《这就是好莱坞大导吗？》 第1章 没有黑寡妇 先前进了小黑屋，全部大改过，所以有些地方如果感觉衔接比较不自然的话，是正常现象。 我欲成仙，脑子祭天。 …… 1995年，洛杉矶，加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院。 夜晚八点半左右，学院内部常有情侣幽会的人工湖边，一名华裔青年十分狼狈的挣扎着，从湖心游到岸边。 “我靠！这里是哪里？我在这儿干什么？我是谁？谁是欧阳锋？”青年一脸迷茫，以大夏语自问道。 一旁岸边一对坐在长椅上正聊得开心的情侣十分古怪的望着他。 华裔青年看着眼前完全陌生的景致，和一对金发碧眼的歪果仁，英俊的脸上露出一种集猥琐、狂喜与质疑相结合的表情。 长椅上的金发美女顿时有点害怕，急忙往男友怀里缩了缩。 “我不是正在网吧看美咲佳奈的新片吗？难道穿越了？这里是？好眼熟的样子。” 一段剧烈的头痛之后，他的脑海里多出了许多记忆。 “韩三平？嗷，不对，韩未平。倒是跟我以前那个名字一样，难道是因为名字相同才穿越到这家伙身上吗？华裔，加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院大四学生，英文名理查德·韩。 “倒是装的一手好逼，怎么不叫汤姆，杰克之类的。叫理查德这么贵气的名字也还是没钱。又是电影学院！想我前世在中戏苦读，最后也就落得一个住网吧的下场。草！” 韩未平继续搜寻记忆，发现原身父母都不在了，一个人生活，在洛杉矶的华人聚集区圣盖博古有一套父母留下的房产。 但也仅此而已。 原身酷爱电影，立志成为一名好莱坞大导演。无奈怀抱这种志向的人在这里到处都是。每年全美有多少电影学院学生毕业，又有多少人最终成为了大导演。 眼看着到了毕业季，原身这野生纯屌不知用什么方法勾上的身高一米七五、身材火爆的金发洋马蕾切尔对原身提出了分手。 “我们分手吧，理查德。” “为什么？蕾切尔，我是那么爱你，我……” 蕾切尔摇了摇头，“爱不能当饭吃。理查德，我就是看你长得帅，再加上我没有试过华裔，所以跟你玩了两个月而已。拜。” 说着，金发美人头也不回的上了一位健硕白人青年的法拉利。 原身认识那人，学院里有名的富二代，保罗·斯宾塞。 保罗挑衅的看了一眼韩未平，驾驶着红色法拉利呼啸而去，留给韩未平一地的尾气。 泪水打湿了原身手里的猪脚饭，原身攒紧拳头，狠狠地瞪着已经连车尾灯也看不到的保罗离去的方向。 过了一会儿之后，原身咬了咬牙，恶狠狠地投入了身后的人工湖中。 …… 回忆到这里，韩未平也是有些后怕，哪有人开局就在水里。要是他跟前身一样不会游泳，岂不是落地成盒？ “算了，作为大气运的穿越者，天选之人，不计较这些小事。系统来！给我一个花钱返现神豪系统，得到美女们好感度就可以返现升级的那种，就爱这一款。” 几分钟后，什么也没有发生。 “不是吧？没系统？”韩未平无语问苍天。 他在这里时而用大夏语自言自语，时而举头愤怒望天，身上又是湿漉漉的，一副刚从水里捞出来的样子。很难不让人怀疑他的精神状态。 长椅上的洋妞道：“迈克尔，这人是哪里来的流浪汉吗？咱们学院的安保已经这么松了吗？” 迈克尔注视着韩未平不语，他觉得这人应该就是这学院的学生，看上去有些面熟。 韩未平发了一会儿牢骚，想着自己作为一个没有系统的苦逼穿越者，来到了这九十年代的美国，只能文抄了。 他试着回忆了一下前世的好莱坞大片，发现所有关于前世艺术作品的记忆分外清晰，精确到每一个分镜头，甚至剧本的每一个字。 “这似乎是？超级记忆？圣母在上啊，终于轮到我上场了！” 作为前世做日结，住网吧，连对象也没钱谈的纯屌丝，韩未平想着自己将来横扫好莱坞、左拥右抱的场面，不禁喜极而泣。 “我来到这世上，意义非凡。从此以后，再也没有哪个大洋马可以嘲笑黄种人是东亚病夫！我要让她们，每一声愉悦的呼喊都发自于真心，每一句畅快的叫嚷，都不敢说‘用力’。” “迈克尔，我想离开这里。” 长椅上的金发美女见韩未平的情状，越发害怕起来。 迈克尔也心里发怵，急忙牵着女友逃也似的离开人工湖。 …… 韩未平调整了一下情绪，来到停车场开着自己那辆老旧雪佛兰，径直驶往他位于圣盖博古的家。 “打工是不可能打工的，学也不上了。天不生我韩未平，好莱坞万古如长夜！为了电影艺术，我不能再耽误哪怕一秒钟！” 韩未平想着前身的熊样，默默自语道：“兄弟，你的小兄弟跟着我，一定会比你幸福。你让它经常连工作的机会都没有，而我要让它天天加班。至于那个蕾切尔，那个美国绿茶，我会帮你狠狠报复她的！” 回到自己位于圣盖博古的两层小楼之后，韩未平将自己关在了书房。 按照他踌躇满志的构想，他恨不得今天就拍钢铁侠，今晚就约黑寡妇。然而他也知道这不现实，何况这个时间段黑寡妇还小。 这个时代最红的女明星是美国甜心茱莉亚·罗伯茨，那首《漂亮女人》韩未平可是前世还在大夏读小学时，就经常听见小学校长哼唱。 莎朗·斯通，她的《本能》才刚刚在三年前引起轰动，目前如日中天，记得似乎今年就应该有一部和小李的《致命快感》上映。 然后还有约翰尼·德普的前女友，和其主演过《剪刀手爱德华》的薇诺娜·赖德。 嗯，还有《人鬼情未了》的黛米·摩尔，以及主演《低俗小说》和《杀死比尔》的乌玛·瑟曼。 想起《低俗小说》那张经典海报，乌玛俯身趴在床上，两条黑丝美腿在后翘起，韩未平的心就是一阵悸动。 更何况简直就是性感代名词的莎朗斯通。 “不行不行，不能再想了，再想也没有手机奖励自己。没有黑寡妇就没有黑寡妇吧，有这几个在，就是黄金时代了。更何况欧洲那边还有法国女神、地球球花之类的正是当打之年。” 韩未平狠狠回忆了一下这个时代的女明星们，接着就是想想自己该先拍一部什么电影了。 低投入，高回报是唯一要求。 按照他的处境，参考他以前看过的网文，他其实目前也只能拍些《女巫布莱尔》、《电锯惊魂》、《鬼影实录》之类的经典以小博大电影。 但是韩未平很快在脑海里否决了这些片子。不是他拍不出来，而是觉得太也千篇一律，没有挑战性。 “都特么穿越了，都气运之子了，还不特么任性一下，都别劝我拍电锯惊魂。” 最终，想了二十分钟后，韩未平决定先拍自己个人非常喜欢的一部片子，麦当娜前夫执导，后来被国内拿去翻拍为《疯狂的石头》的那部。 对，就是郭达森的处女作，《两杆大烟枪》。现在还有多少人知道郭达森的第一部片子是喜剧片？ 韩未平前后两世都是学电影的，各种分镜头、服化道之类拍电影的详细工序门清。正是因为门清，他才觉得有些犯了难。 《两杆大烟枪》是98年的英国电影，成本160万英镑，全球票房2800万英镑。再加上之后的dVd租售市场，回报率惊人。 然而拍电影是很烧钱的，就那么一部小成本片子，当年连导演带演员全部是新人，也没什么大爆炸之类的大场面，居然还要160万英镑。 95年的英镑兑美元也只是差不多一比一点五八，大概两百五十万美金，哪里去搞钱？ 第2章 从门缝塞进来？ “算了，先把剧本写出来，再去找人投资。” 韩未平拿着笔，唰唰唰三下五除二写完剧本。对着镜子看了看自己颀长瘦弱的身材，摇了摇头，下楼驱车去银行把父母留给他除房产之外仅有的两万美金都取了出来。 美国人没有存钱的习惯。他们家虽然是华裔，但是坏习惯学的也很快，导致了韩未平现在全部的钱就是这两万美金。 原身很节省，吃饭也很节省，导致最后长的也很节省。要知道，这里可是美国。不谈和那些强壮白人斗狠，就算是和大洋马们战斗，也是需要体力和肌肉的。 韩未平拿着钱，去华人开的菜市场买了许多鸡蛋和肉类，回家之后给自己做了一顿丰盛的牛排大餐。 他没有直接吃，而是拿出家里尘封许久的哑铃，做了几组弯举和俯卧撑之后，又做了几组深蹲以及仰卧起坐，直到累趴之后，才坐在桌边大口吃着牛肉。 前世作为三和大神，废了就废了。在那种社会里，穷人很难出头。现如今来到这里成了气运之子，一定要爱惜自己的身体。 由于超强记忆的原因，他清楚的记得自己看过的那部徒手健身巨着《囚徒健身》里六艺和十式的所有步骤。他想要将六艺全部练成，最终成为一个可以做单臂引体向上和单臂倒立撑的男人。 吃完牛排之后，他没有再继续锻炼，而是早点休息，为明天做准备。虽然自己是气运之子，但是他总有些不好的预感，觉得明天的拉投资之行未必会很顺利。 他没有急着先去注册版权。“开玩笑，我又不是什么名人，有没有人要都不一定，先搞钱。不怕人盗用，我就是移动的硬盘，剧本多的很。” 烈日炙烤着圣莫妮卡大道，陈旧的雪佛兰在柏油路上蒸腾着热气。韩未平握着方向盘，副驾上那摞用牛皮纸袋装着的剧本，已被汗水浸出深色指印。 《两杆大烟枪》标题之下，手写体英文还特意标注着“多线叙事·英式黑帮荒诞喜剧”。这是为了让阅读者便于一目了然的识别。 这已经是他穿越来到这里的第二十五天了。 韩未平并没有被气运之子这个概念完全冲昏理智，所以没有直接将《两杆大烟枪》的剧本拿去当时的好莱坞六大电影公司。 他觉得在现阶段，以他一个纯素人的身份，保险起见还是找一家小电影公司为好。 圣莫妮卡大道沿线，西好莱坞至比弗利山庄这一块聚集着大量的独立制片公司。 一开始韩未平拿着剧本，信心满满的敲开一家电影公司大门，他并没有仔细看公司名，就扬言是来送这家公司的老板一场富贵。 结果非但没有见到老板，连开发主管也没有见到。本来他在这家电影公司所能够见到的级别最高者，就是前台的妹子。 但是好心的妹子在他的软磨硬泡之下，抵不过华裔帅哥的魅力，将他通报给了制片助理。 于是没有预约的韩未平在等了两个小时后，终于见到了制片助理。 制片助理只是一个二十多岁的新人。问韩未平来干什么。 韩未平说自己有一个好剧本，接着开始侃侃而谈。 制作助理摆了摆手，叫他把剧本放下之后离开。 韩未平一脸愕然，接着仿佛受到了奇耻大辱，愤怒的走了。 第二天他期待的电话并没有打来。第二天，第三天，一直到十天后，没有任何人给他打电话。除了他的几个狐朋狗友之外。 韩未平不信邪，将《两杆大烟枪》复印了许多份，又开着车来到了圣莫妮卡大道，一家一家的推荐自己的剧本。 对话往往是：“先生，您有预约吗？” “没有。” “那就麻烦您先等一下。” 等了许多下之后，韩未平敲门。 “干什么的？” “喔，先生，我有一个非常好的剧本，能够——” “从门缝塞进来。” “什么？恕我没听清？” “从门缝塞进来，你这个傻逼！” …… 在那之后，韩未平为了避免跟电影公司的人发生肢体冲突，在进好莱坞名人堂之前先进了监狱，就选择了投稿。 那个年代既没有百度，也没有deepseek，韩未平为了搞清楚剧本投稿的详细程序，又去咨询了先前第一家电影公司里，那对他还不错的前台妹子。 由此得知了一些关于剧本投稿的专业知识。 首先是三个关卡。 第一关就是前台，或者说行政助理。百分之九十的稿件在此被筛除，规则严苛。 剧本必须用三孔活页夹加上卡纸封面装订，否则会被直接丢弃。 未附授权协议书的，会被拒收。 接着是第二关，实质审阅者，制片助理。 多为新人，负责每日速读五到十个剧本，撰写摘要。 妹子告诉韩未平，剧本要投到专门类型对口的公司，如公司专供恐怖片则直接跳过文艺剧本。 其次，前十页必须要吸引人，抓住人。 最后，如果能够通过第二关，便来到了第三关。决策层，开发主管这里。 只有制片助理推荐的剧本能够达到此环节。 开发主管看了剧本后，通常会考虑三要素。 首先为预算可行性。95年时，中小电影公司的投资预算上限约为五百万美元。 二是卡司潜力。能否吸引到二线影星加入。 最后是类型潮流。当时的风气是避开灾难片，倾向于《低俗小说》类的黑色喜剧。 知名的公司，比如米拉麦克斯，仅接受cAA、wmA等四大经纪公司代理的剧本。 像韩未平这种纯素人，需要请一个最底层的、五百美金一个月的底层经纪人才能投递大公司。 95年这会儿，投稿主要还是纸质剧本，快递费用是投稿的主要成本。一直到98年，少数公司才开始接收电子稿。 通常来讲，投稿之后，若是六周之内没有接到电话，便是石沉大海。 了解到这些之后，韩未平心里大概有了个谱。 “相信我，甜心，我的这部《两杆大烟枪》就是黑色喜剧，会比《低俗小说》更搞笑。” 前台妹子耸了耸肩，她见多了韩未平脸上的这种迷之自信。 妹子留着一头褐色长发，红扑扑的小脸上有些许小小的雀斑。她仅仅只是坐在那里，胸口的前置武装便展现出惊人的规模。 “不愧是大洋马。”韩未平感叹。 他想起自己穿越以来还没开过荤，前世也只是偶尔某一天日结工资比较多的时候去救济一下街上的马路天使。虽然价格便宜，但是那个服务态度让他简直不想再去第二次。 韩未平挺了挺还没有练出来的胸肌，露出了一个自认为很迷人的微笑，“嘿，甜心，晚上有时间吗？我知道一个地方，排骨有特价。” 妹子苦笑，“帅哥，我就是看你长得英俊，不是我讨厌的类型，所以才跟你说这么多。但是想要进一步的话，怎么说呢？” 妹子沉吟，“我不想打击你的自尊心，说的直白一点，我喜欢有钱人。对于穷困潦倒的剧作者没有什么兴趣。无意冒犯，帅哥。” 韩未平张了张嘴，作为气运之子的气焰被狠狠打击到了。然而他前世可是三和大神，别的不说脸皮还是有的。他笑了笑，道：“甜心，你叫什么名字？” “黛西。” “oK，黛西。你会看到的，我将是好莱坞之王。” 黛西强忍住没有撇嘴，“祝你好运。” 想要打猎却被打脸之后，韩未平开车回家，调整好心态，将《两杆大烟枪》再打印了许多份，直接给圣莫妮卡大道上的独立电影公司们来了个群发。 接下来的日子，韩未平每天在家里健身，买菜，吃各种高蛋白食物。短短半个月，他的身板就大有改观，至少不像先前那样一看就弱不禁风。 就这样，到了穿越过来的第25天，一家名为帅虎的电影公司给他打来了电话。 第3章 腰力会有多强？ 韩未平将自己的老旧雪佛兰停在了帅虎电影公司门口，整了整衣领，昂然走入。 “您好，先生，请问您有预约吗？”一样的金发前台，一样的提问。 这次韩未平终于可以说有了。 “我预约了你们的主管金斯顿先生。” 韩未平看了看手表，“他叫我上午十点钟来。” “好的，先生，请跟我来。” 身材高挑的金发美女款步而行，细腰之下是两块硕大的后置武装摇曳生姿。 韩未平眼睛一眨不眨的看着，感觉兽血略微沸腾。 “这要是身体不强壮，还真吃不住。”韩未平庆幸自己每天都在锻炼。 金斯顿先生是个年近四十，发型已经地中海的戴眼镜中年人。他面前的桌上洒满了各类稿件，烟灰缸里则戳满了烟头。 韩未平坐下之后，金斯顿拿起《两杆大烟枪》的剧本扬了扬，道：“不可否认你是一个很有才华的人，还如此年轻。说说吧，你想要什么？” “我想要把它拍出来，我想要出名。” 金斯顿点起一根烟，“这就是我们的事了。我给你四万美金，买断这个剧本，如何？” 这可是95年的美国，就这么随便一写就拿到四万美金，金斯顿认为已经给足了面前这个孩子诚意。 然而他低估了气运之子的胃口。 韩未平清了清嗓子，开始了早已准备好的说辞：“据我所知，好莱坞每年剧本开发的总成本约为五亿美金。这其中的大部分用于支付剧本的费用。然而最终，有大部分的剧本都未能拍摄出来。” 金斯顿知道他想说什么，径直道：“五万，不能再多了。” “我不是来这里赚个几万块，然后让它在你这儿积灰的。” 金斯顿笑了，“孩子，拍电影没你想得那么简单。其他的行当，都可以先试着生产一点产品，再观察市场的反应来决定是否继续生产。只有电影，是投入了所有成本之后，丢到电影院，听天由命。” “所以我们要谨慎，一部电影的拍摄与否，要考量诸多因素，诸如市场需求，类型，这两年的观众喜好以及同类型电影的成绩等等。” 韩未平点了点头，他说的有道理。 “市场现在需要黑色喜剧，你应该可以看到刚刚获得成功的《低俗小说》，而我这一部，绝对比《低俗小说》更搞笑。” 金斯顿摇了摇头，“你毕竟不是昆丁，我们也很难请到约翰尼·屈伏塔，乌玛·瑟曼这些具有一定票房号召力的明星。” “老实说，你这部剧本的多线叙事相对于现在观众太超前了。而且，还是英国佬？” 金斯顿做出了一个“你懂的”不屑表情。 韩未平开始给金斯顿灌输自己剧本中的洋葱式误会链和英式粗口是多么有意思，金斯顿只是摇头。 韩未平干脆破釜沉舟道：“我不要钱，只要能够执导这部电影。” “不要编剧费用，不要导演费？” “我一分钱都不要。” 金斯顿这下倒是有些心动。 “你要多少投资呢？” “两百五十万美金。” 金斯顿吸了一口凉气。 “你要我们把两百五十万美金给你这么一个孩子？然后还相信你能在没什么明星加盟的情况下拍出能够赚到钱的东西？你能回本吗？” 韩未平道，“我是加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的学生。” 金斯顿耸了耸肩，“那又怎么样？” 韩未平一窒，我总不能说我是穿越者，这个电影肯定能够大卖吧。 又争论了许久之后，两人不欢而散。 按照金斯顿的意思，小小年纪就把五万美金拿着走路吧，不要异想天开了。 韩未平又跑了几家公司，基本上都是叫他把剧本从门缝里塞进来，就连主管的面都没见到。 “草！难怪连哈利波特那样的小说都曾被多次拒绝。引用拿破仑的话来说，世界根本不识伟大！都没人投资是吧，老子自己拍！” 韩未平作为穿越者，这些日子也是憋得够呛。非但事业进展不顺，就连妹子也没的撩。这段时间他没有去学院，只有原身的死党汤姆给他打了一个电话，没有任何妹子找他。 囊中羞涩的他，想着接下来自己还要独立拍片，花钱的地方多了去了，是以也不敢瞎搞，连酒吧也不敢去。 几天下来，韩未平先是去了美国国会图书馆版权局给《两杆大烟枪》做了版权登记。 接着跑了美国演员工会和加州电影委员会进行了注册，申请了电影拍摄许可。 他估计这部电影将来的预算应该会被他尽量控制在两百万美元以内，所以还申请了《低成本拍摄许可》，将来可以减免不少相关税费。 韩未平的父母留给他的位于圣盖博古的独栋两层小楼目前的市值约为三十万美金。他背水一战，直接将其抵押给了他们华人社区常用的华美银行。 银行通常按照抵押物的百分之七十到八十来放贷，他由此贷到了二十万美金。 从银行走出的时候，韩未平拍了拍胸口，有些感慨的道：“这一次若是不成功，只怕我从此就要去流浪了。” 回到家，韩未平一边做运动，一边想着接下来是先招演员，还是先去弄些拍电影的器材。 卧室的电话声响起，韩未平接起，电话那头是汤姆·卡特的声音。 “嘿，伙计！你是怎么回事？一个月都没来学校了。现在都在传自从那天蕾切尔甩了你之后，你就跳湖自尽？伙计，你还活着？” “我很好。” 韩未平言简意赅的告诉汤姆自己正在拍电影。 汤姆确定韩未平不是在说笑之后，先是惊呼了一声，接着道：“我知道你喜欢蕾切尔，但是我没想到这对你的刺激那么大。你哪来的钱呢？” 韩未平说了自己抵押房产的事。 汤姆又是一阵惊呼，“疯了疯了。” “废话少说。”韩未平道，“你知道不知道我应该去哪搞些便宜器材？你懂的，摄影机、便携式录音机、打光用的基础三灯套组等等。” 汤姆沉吟了一下，道，“你为什么不联系南加大影视学院的教授，就说可以给他们的学生提供实习岗位以换取设备支持。这绝对比在外头租要便宜许多。” 南加州大学。美国最好的电影大学。 “好主意。” “话说你真的不来上学了？你就不怕延迟毕业或者拿不到学位吗？”汤姆有些替他担心。 韩未平冷笑：“将来我的名字会写在学院的宣传手册里，你看着吧，我会是学院最出彩的学生。” 说着他不再理会汤姆，直接挂掉了电话。 循着电话簿上的信息，他又打给了南加大。再三说明自己不是骗子后，同南加大的一位名叫克里斯托弗·约翰逊的教授约好明天面议。 韩未平伸了个懒腰，“嗯，这样就暂时有了钱，器材明天上午也可以搞定，无非是到时候给几个南加大的学生安排几个无关紧要的角色。下午我就该去美国演员工会招人了。这些日子还真是忙碌啊。” 他松了松筋骨，先是在房里做了几组俯卧撑，接着背对墙壁，留下大约一米左右的距离，整个人不断后仰，双手在墙壁上缓缓下行，最终贴到地面。整个身体成一道弧形的桥。 这就是《囚徒健身》中的桥。可以全面且有效的锻炼整个背部以及腰部肌肉。要知道，在这便是大洋马的美利坚，腰力可是非常重要的。 “嗯，现在双手还需要轻微的借力于墙壁，不能直接像少林僧人那样后仰成九十度做铁板桥。不过等我练到那个地步，腰力会有多强？” 韩未平在厨房一边给自己煎牛肉，一边思考着这个严肃的问题。 第4章 去南加大招人 第二天上午，韩未平睡到九点多钟才醒。 做完了四组引体向上，每组十个之后，他自己做了煎蛋和烤肠吃了。想想隔克里斯托弗·约翰逊教授约定的时间还早，韩未平驱车前往美国演员工会。 老旧的白色雪佛兰驶过洛杉矶市中心拥堵的威尔夏大道，停在了SAG大厦前。 这座大厦的顶部立着巨大的工会徽章——古希腊悲剧面具与喜剧面具交错的金色标志。 “美国演员工会，啧啧，这可是好莱坞相当有权势的机构啊。”韩未平感叹。 大厅里贴满了黄金时代好莱坞经典黑白电影的海报，排队等候的演员们捏着简历袋低声对着台词。 前台坐着一位戴着眼镜的中年女性，一副干练的气质。 韩未平上前简单咨询了一下雇佣演员的基本步骤。 首先要填写相关表格，其次就他筹拍的这部电影来说，可以勾选“超低成本协议”。 即使如此，依然要承诺支付演员：配角1400美金一周，群演最低一百美金一天的报酬。而且每天最多只能工作八小时，如果要加班的话，首先要征得演员同意，其次要给加班费。 “法克！”韩未平忍不住吐槽。 “群演也要一百美金一天！这还是九十年代中期啊。那个时候大夏人一个月工资才多少？赶不上人家一天。现在横店的龙套也远远没达到这个价。到底是美利坚啊！” 然后他了解到他可以自行招募演员，也可以委托专门的选角导演。可以就在这里张贴带有角色需求的公告，也可以付费给《后台》杂志刊登广告。 如果愿意给钱的话，还可以要求SAG特许经纪公司发送新人资料来筛选。 接着就是租用公共图书馆的会议室进行试镜。 戴眼镜的中年美国妇女看了看韩未平的华人面孔，调侃道：“如果需要华裔老太太群演，可以直接在蒙特利公园菜市场蹲守。” “法克！”听到蹲守二字，韩未平心里已经有了主意。以他的预算，能省一点是一点。他已经不指望在SAG招人了。 开着雪佛兰，韩未平找了一家汉堡王，吃了一个具有美国特色的巨大牛肉鸭梨堡，又在街上漫无目的的转悠了一会儿。眼看着时间差不多之后，又驶往南加州大学。 克里斯托弗·约翰逊看起来五十多岁左右，头发有些花白，是个慈眉善目的长者。 他有些讶异于韩未平的年轻，眼中透出狐疑之色。 韩未平将所有拍摄电影的相关证件以及剧本掏了出来，呈现在他面前。 克里斯托弗有些尴尬，掩饰着看了看剧本。很明显，这个剧本并不对他这种上了年纪的保守学院派胃口。 但是他也没有多说什么，礼节性的称赞了一下，接着道：“那么，我可以为你做什么？” 这个来之前韩未平就已经详细的考虑过，他并不需要在这里找演员。这部片子比较特殊，所需要的演员必须要看起来像个混混一样，不适合这些学院子弟。 但是他除了设备之外，确实缺一个掌镜的摄影师，一个收音师，一个打光师。至于服化道，去他妈的，他不是拍绝代艳后。这是一部现代城市犯罪片，主要聚焦于底层人士。大家穿的破破烂烂就行，有好衣服穿也可以。直接上镜，本色演出。 他将他的诉求说了一遍，并承诺至少可以给这里提供20个群演岗位。 克里斯托弗有些犹豫：“可是我的学生主要学的是表演，摄影打光之类的……” “不要紧，业余水平就行了。谁是天生专家呢？我愿意让他们借助这部电影来学习，积累更多的电影行业相关经验。毕竟就算是专业的演员，也不可能除了演戏之外什么都不懂对吗。拍电影是一个团队工作，需要了解方方面面。”韩未平笑道。 克里斯托弗还能说什么？话都被韩未平说完了。他心里只觉得这应该是哪家的华人富二代来玩票。无所谓，只要能够为我的学生提供一定的工作机会和经验。 克里斯托弗打了几个电话，叫来了三个学生。 “年轻人，虽然我不是很懂你将要拍的电影，但是现在，你是他们三个的老板了。” 说着克里斯托弗冲韩未平挤了挤眼睛。 “你们给这位英俊的导演做一下自我介绍吧。” 来的三个学生看上去与韩未平年龄相仿，应该都是大四学生。 三人明白韩未平就是boSS，当中一个留着短发的白人青年应该性子比较活泼，先开口道：“嗨，老板。我叫马修·科瓦尔斯基。听说你需要一个录音师，我刚好擅长这个。我十三岁的时候……” 录音师，就是国内的收音师，只不过美国这边通常叫的更正式一些。 韩未平注意到马修的鼻梁上有被打断过的痕迹，联想到他喋喋不休的性格，他默默挥了挥手，转向他身旁那个沉默寡言的青年。 这家伙一头长发，肤色较深，但又没有黑人那么深，应该是拉丁裔。一脸冷峻的神情，眼睛很有神采。长的就像年轻时候的安东尼奥·班德拉斯，那种硬汉式的英俊。 “老板，我叫泰勒·罗德里格斯。我擅长摄影。不会让你失望的。” 听到罗德里格斯这个姓氏，韩未平点点头，心中已经肯定这是拉丁裔 这么冷峻的，酷酷的外形，在镜头后面摄影太可惜了。但是韩未平想了想，目前《两杆大烟枪》里也没有适合耍帅的角色。 喜剧片和冷酷的帅气这两者，本来就不兼容。 最后一人是一个白人女孩儿，身高几乎超过韩未平，细枝硕果。除了身材好之外，仪态也非常端庄，一看就是受过良好的教育。 她开口道：“杰西卡·米勒。希望我会是你心仪的那个灯光师。” “非常好。”韩未平很满意，虽然是草台班子，但是看起来有一种好像还可以的感觉。 “我的名字叫理查德·韩，你们可以叫我理查德，或者随便怎么称呼我都可以。也不要那么先入为主的认为我就是老板，大家都是平等的，我们只是一起共事一段时间，制作一部美妙的电影而已。” “另外，”韩未平看了看克里斯托弗，讲到了重点，“薪酬的话，每人每天两百美金，摄影师三百美金。没有问题吧？要知道，我这也只是一部小成本片子，我也是个新人。我会尽量将每天的工作时间都控制在八小时以内，并且尽量方便你们的时间。如果要加班的话，嗯，我会给加班费的。” 三名学生看向克里斯托弗，克里斯托弗点点头。 虽然目前的专业灯光师、录音师可以达到四到六百美金一天，但他们不是专业的。 摄影师的话，小成本的电影的低价摄影师差不多也要四百美金一天，三百美金的话，泰勒考虑到自己纯新人的身份，也认了。 有什么好工作会主动找到学校来？ 而且三人看韩未平的衣着，都是些老旧的便宜货，也不像有钱的富二代。 韩未平眼见没有异议，“那就这么定了。” 他这毕竟是草台班子，也不用搞些太过于复杂的长期雇佣合同。 大家就是短期共事的关系，就好像他前世那些日结一样。反正这几个都不涉及到出镜，相对简单一点。我给钱，你办事，早点搞完就行了。 然而他还是给克里斯托弗签了一份承诺书，承诺了20个群演岗位。这是他可以做到的。 接着，韩未平率先扛起设备，走了出去。 第5章 这么大一个青梅 韩未平抱着设备，来到南加大停车场，将设备放进雪佛兰。 “你们今天有什么事吗？”他朝身后的学生们问道。 三人均摇头，眼里浮现出不解之色。他们现在是大四，学院里都会主张他们尽量多参加社会上的实习工作积累经验，珍惜每一个表演机会。 虽然他们不是去表演，但好歹也是拍电影。 三人都露出了一个“老师叫我们跟你混”的表情。 韩未平自己也是大四学生，问也只是确认一下。 他对着三个学生道：“马修，你去租一辆小货车，能够将所有这些设备都装进去的那种。以后我就天天开着小货车带着这些设备到处跑就行了。你租好以后，直接把车开去东洛杉矶的联合车站，在那里等我，费用我报销。” “东洛杉矶的联合车站？老板，那里可是帮派的地盘啊。”马修一脸犹豫。 作为前世非常熟悉美国文化，而且玩过《GtA圣安地列斯》的人，韩未平当然明白如今九十年代中期的洛杉矶街头黑帮泛滥。 特别是东洛杉矶一带，有非裔帮派瘸帮和血帮，也有墨西哥黑手党。 瘸帮的标志色是蓝色，血帮的标志色是红色，分别对应圣安地列斯里的葛洛夫家族以及巴拉斯帮。 这个时代的洛杉矶街头时常有帮派火拼，喋血街头。 但是韩未平也没想到马修这么胆小，就是在那等我一会儿嘛，又不是去杀人。 他皱了皱眉，转而将任务交给了泰勒。 泰勒点了点头，头也不回的大步而去。 韩未平十分赞赏的看着他的背影。 “不错，将来我要是拍《墨西哥往事》，最起码已经确认了主角人选。” 他转过身，对杰西卡和马修道：“两位，你们应该都开了有车吧。麻烦你们今天先委屈一下，把背的设备放进自己车里。小心点应该都放得下，毕竟我们不是拍《终结者》那样的大片。” 马修刚才没有听从指挥，有点不好意思，闻言急忙配合的笑了一下。 韩未平继续道：“你们就把车开到东洛杉矶的游民街，我们在那里汇合。” “游民街？”马修又是一脸犯难。 就连杰西卡也是一脸茫然，“老板，能告诉我们为什么去游民街吗？” “招演员。”韩未平简洁道。 “去游民街招演员？”马修一副日了狗的神情。 杰西卡也开始怀疑自己这次的实习到底靠不靠谱。 游民街，这个时代美国差不多最有名的流浪汉聚集地。曾经创下几条街挤满8000流浪汉的记录。警察对这里也是实施高压管理。有一个“坐人行道”罪，就是发现有流浪汉坐在人行道就直接铐走。 韩未平觉得这些学生太也没见过世面，怕这怕那的，一点也没有自己这个三和大神那么从容。 他走上前正准备解释一下，只听见身后有人用大夏语喊他的名字。不是理查德，而是“韩未平”。 韩未平回头一看，只见一名身材高挑的亚裔美女正朝他走来。 这位美女一头乌黑顺滑的长发，五官精致，让这些日子见惯了粗犷大洋马的他再次感受到了东方美女的细腻。 胸前的前置武装虽然赶不上白人，但是一双被天蓝色牛仔裤紧紧包裹的大长腿无比诱人，让韩未平想起了神菜美舞。 “啧啧，这个腿，至少可以研究两年。” 伴随着涌入脑海的原身记忆，他已经想起这个女孩儿是谁。 陈丽可，英文名莉莉·陈。父母在圣盖博古的华人街开了一家餐馆，卖那种已经改良为迎合老美口味的超大肉串。 陈丽可跟原身是小时候一起蹲在路边过家家的关系，自小就成绩优异，是小时候韩未平父母口中“别人家的孩子”。 “我靠！原来还有这么大一个青梅在这里。这女孩儿不比那什么蕾切尔好看多了，原身连家里自留地都搞不定，居然还要出去乱砍乱伐，自取其辱。” 韩未平不知是不是前世老师看的多了，已然心中无码，明明看着陈丽可如此清丽逼人的美少女翩然朝他走来，脑海里仍旧不受控制的勾勒分镜头画面。 “不对啊。这妞虽然也是南加大的，但她是在古尔德法学院学法律啊，怎么在这里？” 韩未平凝目望去，果然陈丽可身后有一位英俊的白人青年，正斜倚着一辆新款高档奔驰轿跑，深情款款的看着她。 注意到了韩未平的目光，白人帅哥狠狠瞪了他一眼，含义不言而喻。 “草！又是这种桥段！天下就没有一颗水灵白菜旁边没有一头虎视眈眈的猪吗？” 陈丽可原本刚刚准备上白人帅哥的车，一瞥间看到了韩未平，正好这段日子有些话要问他，于是连忙隔着老远将其喊住。 走到近前后，陈丽可发现韩未平似乎和以前不太一样了。虽然仍旧是那个人，穿的也是如往常一样丝毫不讲究，但是那眼神，怎么说呢。 韩未平从小到大都是老实巴交的，被她欺负了也不敢反抗，现在怎么居然敢这么直勾勾的看着她，眼光还肆无忌惮的在她胸前和大腿上来回扫描。 陈丽可走到韩未平身前，捋了捋秀发，将额前散乱的发丝拨到耳后，冷冷的注视着他。 韩未平不知怎么，生理上似乎有一点感觉不自然。他不知道这是陈丽可多年以来对原身的精神压制所产生的惯性。他摸了摸鼻子，讪笑道：“你的耳朵好好看，粉粉嫩嫩的。” 陈丽可一声冷笑，一双俏目依然只是盯着他，寒意更甚。 韩未平估计她应该是有什么事，于是回头冲马修和杰西卡挥了挥手，示意他们先走。 杰西卡已经把她背着的那部分设备放进了一辆尼桑公爵里，上车后对韩未平挥手道别。 马修则露出了一种“哥们我懂”的表情，驾驶一辆别克Roadmaster紧随其后。 “都比我开的车好，这俩孩子家里不差钱啊，敢情是出来体验生活的。”韩未平心道。 他摇了摇头，转身看着陈丽可道：“怎么了？” “我听汤姆说，你有近一个月没有去上学？还要拍电影？还抵押了房产？” 陈丽可直接抛出灵魂三问，声音虽然很好听，但是语气仿佛一个母亲教训小儿子一般。 “那个美国婊子把你甩了之后，你就疯了吗？你是要作死吗？” 韩未平作为心高气傲的穿越者，岂能容忍美女跟他这样说话，青梅也不行！ 他没好气的道：“这跟你有什么关系？” “当然有关系！”陈丽可一脸怒其不争，“阿姨临走之前可是交代了我，要好好照顾你。作为你的姐姐，你的这些荒唐行径我当然要管！” 韩未平见这个妞一副怒气冲冲的样子，仿佛自己对她始乱终弃一般。觉得她漂亮是漂亮，但好像有点不可理喻。现下也没工夫跟她纠缠，直接狠狠地盯着她的长腿仔细看了看，一脸痞笑道：“你还是管好你自己吧，别到时候被人吃干抹净了还不知道怎么回事。我也是个成年人了，就不劳您费心了。” “啪”的一声脆响，韩未平捂着脸，难以置信的看着陈丽可。 “你居然打我？你居然敢打我？” 陈丽可扬起穿着尖头高跟鞋的右脚对着韩未平胫骨就是一脚。接着反手又是一巴掌：“怎么？我打你很稀奇吗？你不是小到大都很喜欢被我打吗？不是几天不打你就会跟我说你不舒服吗？” 韩未平目瞪口呆，心说难道我特么以前还是个m男？还有这爱好？ 第6章 流浪汉不香吗 好好好，你们原来这样玩是吧。 远处的白人帅哥见这两人好端端的，怎么陈丽可突然动起了手，急忙道：“莉莉，还好吗？” 陈丽可背对着他摇了摇手，“我很好，爱德华。” 说着陈丽可素手轻抬，韩未平以为她又要动手，急忙退到自己的雪佛兰边上。 岂止她只是玉指隔空指着自己道：“我跟爱德华还有点事，今天晚上你到我家餐馆来一趟。就一段时间没看见你，你就反了天了，电话都敢不接。” 说罢转身走回白人帅哥处，上了车。 帅哥有些玩味的看了看韩未平，随即也上了车，红色的奔驰十分拉风的从他身前驶过。 韩未平穿越以来一直忙着电影的事，倒是没想到原身还有这么劲爆的一个青梅。 “这次算是我没有防备，下次要是你再敢这样，青梅我也不让着你了。” 他上了自己的破车，忍不住继续吐槽，“草！还特么叫爱德华，当这里是暮光之城吗？狗男女火急火燎的干什么去了……” 韩未平驱车驶往东洛杉矶的游民街，暗暗庆幸还好先叫马修他们走了，不然看到自己被一个美女这样打，还哪来的威信？还怎么开展工作？ 雪佛兰进入东洛杉矶之后，韩未平可以感觉到路边的建筑明显要低了许多档次，甚至可以看到连片的棚屋，明显是贫民区。 街上充斥着尿骚味，时不时还有各种帮派涂鸦闪现在墙上。 “好怀念啊！上一次看到这样的景象，还是我玩圣安地列斯的时候。到底是九十年代中期的洛杉矶，充斥着一股野蛮生长的朝气。 韩未平远远地就看到马修和杰西卡二人的车。他们把车停在游民街外，看面色似乎正在尬聊。 韩未平将车开过去，下车之后闻到一种带着铁锈、油炸油脂和被阳光烘烤了一天的垃圾特有的发酵味。 各式各样的栖身之所歪歪扭扭地挤在一起。污渍斑斑的军用帐篷鼓胀着，拉链半开，露出里面蜷缩的身影和堆砌的破烂家当。 硬纸板箱被精心搭建起来，用胶带、绳子甚至晾衣架加固，像一个脆弱的堡垒。 人行道几乎无法通行，杂物堆积如山。人们或坐或卧，神情麻木，眼神空洞。 马修和杰西卡明显对于这类场所有些畏惧，神情很不自然，见到韩未平来了之后同他打了招呼，都问他为什么要来这里。 韩未平神情自若，甚至大口吸了一下这里的空气。 嗯，熟悉的味道。就好像三和一样。而他是来自于三和的大神。就好像迷失的灵魂找到了归宿。 “嗯，做一个日结，可以玩三天。累了就躺在街上，不必在意别人的眼光。只要你不尴尬，你就会发现其实别人也不尴尬。有条件还可以拿一瓶啤酒，感受一下洛杉矶的骄阳，看着那万里无云的晴空。最好再来点合法的叶子飞一下，奈斯。” 你们这么害怕流浪汉，流浪汉他不香吗？ “老板，你在说什么？”杰西卡问道。 “喔，没什么。” 韩未平甩了甩头，“让我们进入主题吧。” 他拿出一摞剧本，递给马修和杰西卡。 《两杆大烟枪》的原剧本已经被韩未平修改了。原本的故事背景在英国，现在明显没有那个预算，就在洛杉矶凑合吧。 然后原作有郭达森，但是韩未平现在所处的时间线比原作提前了好几年，原作还是郭达森的第一部电影。谁知道郭达森现在在哪里？换个人吧，也可以凑合，反正他们当时也全是新人。好多人后来也没有红。 至于原作的故事，那可是相当复杂。哪怕拿到三十年以后都算是复杂的。 首先，有一个四人组。艾德是个赌棍，郭达森饰演的贝肯是一个街头销赃者，嗯，就是小偷。再加上另一个小偷汤姆和厨师肥皂，就是这么一个四人组。 几人凑足十万英镑让艾德去参加一个黑帮赌局，结果没赢到钱不说，还倒欠黑帮老大哈利五十万英镑。 为了在一周内还钱以免被剁手，艾德和朋友们要想办法搞一笔快钱。 同时，哈利派人找了两个小毛贼去偷两把古董枪。小毛贼们偷了一堆枪，唯独把最值钱的两把古董枪随手卖掉了。 四人组在艾德家偶然听到隔壁的一伙毒贩邻居正计划抢另一伙同性恋毒贩。这伙同性恋不光卖，还自己在家种植，他们背后的老板是黑帮大佬贝克。 四人组觉得等邻居们抢完收工回来之后来一个守株待兔很奈斯。 为了行动顺利，他们买了两支古董枪。对的，就是哈利想要的那两支，莫名其妙的流落到了四人组那里。而四人组并不清楚其价值，只当是普通的枪而已。 四人组的好邻居们，以道格为首的毒贩抢劫完同性恋们之后回来，就被提前偷家蹲守的四人组成功守株待兔了。 四人组拿到钱和大麻之后，反手又把大麻卖出。转了几道弯之后，大麻被卖给了贝克。而贝克是这些大麻的原主。贝克可不是好欺负的。 他纠集小弟就要去艾德家，干死四人组。 此时道格也发现了背后搞自己的人是自己的好邻居，也带着小弟学着四人组的方式埋伏在艾德家。 贝克带着人杀往艾德家，遇上了埋伏好的道格他们。 激烈的枪战后，基本上只有道格活了下来。 他带着钱和大麻，却又被半路杀出的哈利手下克里斯截了胡。克里斯本来是来找艾德收账的。 四人组回到家中，钱和大麻都没了，只有一屋子尸体。他们想不通这是怎么回事。 前头贱卖两把古董枪的两个小毛贼受人所托，又为幕后老板哈利找起了古董枪。 而古董枪则和钱还有大麻混在了一起，被克里斯交给了哈利。俩毛贼尾随克里斯找到了哈利这里，而他们并不知道哈利是他们真正的老板。 哈利则以为四人组凑齐了钱，将他们叫去询问关于古董枪的事情。 俩毛贼为了抢夺古董枪，干掉了哈利。然后发现他们的雇主就在身后，而且雇主还是哈利的手下。这乌龙闹的。 所有人死光后，四人组来了。他们还是不能理解眼前是什么情况，只觉得一地的尸体仿佛似曾相识。 他们拿走了五十万英镑的钞票。汤姆还想把古董枪也拿走。 克里斯回家的路上，碰上了在车里埋伏好的道格。克里斯在被胁迫的状态下，一把撞向了前车。然后仗着驾驶位有气囊保护，终结了晕乎乎的道格性命。 要死不死，克里斯撞的是艾德的车。艾德晕倒后，克里斯发现刚刚给老板的钱怎么在艾德这里，又拿着钱回去给老板。 然后在办公室看到了死去的老板哈利和拿着古董枪的汤姆。 汤姆自忖打不过大块头克里斯，他的枪里没有子弹。而克里斯并不知道这一点。两人各退一步，各回各家。 原作结尾，克里斯拿着钱，换了新车，找到了四人组，送给他们鉴别那两把古董枪的杂志，以示尊重。他认为是四人组干掉了老大哈利。 而四人组因为见了太多尸体，害怕跟这些事情有任何牵连，已经叫汤姆去将两把古董枪丢进河里。 现在杂志上告诉他们这两把枪他妈的很值钱？ 三人一阵沉默，掏出手机。 “谁有汤姆的号码？” 此时汤姆站在桥上，把枪丢了下去，结果没丢好，枪掉在了桥的外沿。 汤姆把手机咬在嘴里，整个身体扒上护栏，一手勾住栏杆，另外一手尽量伸长，努力伸向装着两把枪的袋子，终于抓住了。 这时嘴里的电话响起。 汤姆陷入两难。 他是该把枪丢进河里再接电话？ 还是拿着枪翻回去接了电话再丢枪？（接了电话他就不会丢枪了） 影片至此戛然而止，留下了一个黑色幽默式的开放结尾。 第7章 我什么姿势都会 这是真正的天才之作。 即使很多年前就看过，韩未平现在回忆起来还是会不停地为每个笑点发笑。 这片子笑点很多。 它位列Imdb影史250佳片之一，豆瓣评分高达8.2。要知道，这部片子当年可是连导演带演员全员新人。 即使是导演自己后来拍的片子，也再难以达到如此高度。 可以称作完美的剧本。 韩未平两世都是学戏剧的，知道最难写的剧本，就是喜剧。 拙劣的喜剧，依靠夸张的表情、低俗的肢体动作来制造笑点。很多时候是演员拼命挤眉弄眼而观众不觉得有什么好笑。 而真正的喜剧，是依靠情节的巧妙编排乃至人物关系和诉求的错位，来制造笑点。 演员一本正经，甚至一脸悲伤或者苦大仇深。他不觉得有什么好笑，他觉得很悲伤，但是观众已经笑的岔了气。 “老板？导演？你还好吗？” 杰西卡见韩未平一直在发呆，时而傻笑。又联想到他把自己和马修莫名其妙带到这里，还说要在这里招人，十分怀疑他的精神状态。 “我很好。马修，去把我车上的扩音喇叭拿过来。杰西卡，你去把那个折叠桌和折叠椅拿过来。你们无聊的话，可以看看我给你们的剧本。” 他不担心他们会拿着剧本跑路。开玩笑，这个剧本他已经登记过版权了。这里可是美利坚，不是大夏。 说着，他从马修手中接过扩音喇叭，走到众多流浪汉中间，找了一个废弃纸箱站在上面。 “女士们，先生们，这里是《两杆大烟枪》剧组，我是导演理查德。你们当中有许多俊男美女，身怀各种绝技。当初为什么要来到好莱坞，不就是为了当明星吗！ “他妈的，我们这一代人，尽是做些苦力、侍应生或者白领奴隶的工作。我们的潜力，都被浪费了！ “从小我们幻想自己将来有朝一日会成为百万富翁、摇滚明星、电影巨星。但是，我们没有。那就是我们逐渐面对的现实。 “现如今，我们躺在这里，终日沉湎于虚幻当中，用往日的幻想来喂养自己。我们生活在我们想要成为的人，和我们真正的样子之间。 “虽然我认为，流浪没什么不好，但是如果你们还有梦想，还有激情，还对明天那个更美好的自己充满期待，那么，我给你们这个机会！” “我们《两个大烟枪》剧组正在招募演员，我们需要主角，我们需要配角，我们需要群演。法克！我们什么都要。我是导演，我就坐在前面那张桌上。可能明天我就不在这儿了。机不可失，时不再来伙计们！” 不得不说，南加大的这些设备还可以。这个喇叭的声音远远传了出去。大下午的，韩未平估计连对面街都听得到。 他演讲完毕，回到路边。马修已经给他搭起了桌椅。 他坐在那里，马修和杰西卡站在他身后。感觉有那么点招聘的意思了。 杰西卡一脸钦佩的看着韩未平。 他刚才居然就那么直接的站在那些肮脏危险的流浪汉之间，丝毫也不怯场，站得高高的，有力地演讲着。不得不说，讲的还挺有道理，非常具有煽动性。 马修则竖起大拇指，“老板，你他妈的是个人才。就像希特勒一样。” 这里街上的流浪汉确实多。密密麻麻。 在韩未平的演说之后，有些人还没睡醒，有些人当他是神经病或者异教徒。不过还是有不少年轻的流浪汉朝他这里看了过来。 慢慢地，有几个人开始朝他走来。更多的人蠢蠢欲动。 不过见到他的桌子被围满之后，其他人暂时先走近一点观望了起来。 韩未平首先要招四个主演，也就是四人组，艾德、汤姆、贝肯、肥皂。 围着他的流浪汉一共有五个，皆为男性，其中四人很年轻。 他挑了一个长相比较帅气的，道：“你会打牌吗？” 帅哥忙道：“我会。” “技术怎么样？” “呃……”帅哥低头沉吟。 “我去了一趟拉斯维加斯，我的赌博技术带着我来到这里成为了一个流浪汉。所以你说技术怎么样？” “那就好，我正好需要一个拥有输的倾家荡产经验的。你被雇佣了，站到我后面去。” 帅哥一脸不敢置信，“就这？我还以为你要试个镜之类的。” 韩未平笑道：“我得抢在警察来之前招聘完所有的演员，所以，时间紧迫。帅哥，你叫什么名字？” 帅哥来到了韩未平身后，站在杰西卡旁边。 “你可以叫我乔治。” 杰西卡急忙捂住鼻子。 韩未平将目光转向一个看上去不像善类的年轻人，“做一个凶狠的表情。” 那人做了一个，韩未平注意到身后的杰西卡后退了一步。 “非常好，站我后面去。” 这人可以演汤姆，韩未平心道。 就这样，他十分钟之内就把四人组的人选搞定。 接着开始物色一些中老年男性来演剧本中符合他们年龄的角色。 随着站在他身后的人越来越多，许多在旁边观望的流浪汉也纷纷涌了过来。 这部电影毕竟是独立电影，其实人并不多，全部加起来也就几十个人。而且他并不是这两天就需要这么多。 所有主要角色，包含他们台词的单独剧本韩未平都已写好，到时候直接发下去就行。 至于台词不多的角色，直接现场指导。 拍电影并非像看电影那样是按照时间顺序从头到尾的。如果说一部电影的故事主要是集中在三个场景，分别为场景A、b、c。 那么只需要把场景A的戏份全部拍完，再去场景b。即使故事的开头和结尾都在场景A，演员需要演完了开头就演结尾，然后再演中间，也不影响。 他记得《教父》的主演阿尔·帕西诺在演电影《冲突》的时候，是按照故事时间线从后往前演。 电影开始他没有胡子，电影结尾他留了一部大胡子。 这部电影的拍摄就是，他的大胡子每天修剪一点点，等最后演到开头的时候正好刮干净。 这是个伟大的演员。 然而他并不指望这些流浪汉能够有什么很好的表演，毕竟他不是要凭借此片冲击奥斯卡。 至于说差，也差不到哪里去。表演是人类的天性，每个人每天都在表演。何况这是一部街头犯罪片，他找的正好差不多都是些街头犯罪者，大家都本色演出。 韩未平看了看身后，差不多有了二十多人。 “嗯，应该够了。”他点点头。 这时有一个长相非常妖冶的男青年凑了过来，声音非常温柔的道：“导演，可以考虑一下我吗？我会舞蹈。” 说着妖冶青年张开双臂，非常欢快的舞了起来。 韩未平摆了摆手，他可欣赏不来这个。特么的，老子穿越这么久，连这里最富盛名的脱衣舞俱乐部都舍不得去。要知道我以前玩圣安地列斯的时候可是经常去。现在居然要看你一个大老爷们跳舞。 他心里槽点满满。 “非常抱歉，所有适合年轻人的角色都已经招满了。” 妖冶青年一脸失望。 随即他仿佛想到了什么，把脸凑到韩未平耳边轻声道：“导演，我懂的，只要你招收我，我什么姿势都会。” 第8章 还有高手？ 韩未平心中一阵恶寒。 接着想到自己好像确实还差一个人演种大麻的基佬。 “行吧，就是你了。” 韩未平点了点头。 妖冶男大喜，还以为是自己说的话起了作用，情不自禁朝韩未平抛了个媚眼。 韩未平觉得自己将来如果拍《断背山》的话，至少又到位了一个主角。 他想到前世大夏那边的风气，黑红也是红，黑粉也是粉。那么像这人一样的人才，也他妈是个人才。 “你叫什么名字？”韩未平问道。 妖冶男扭了扭翘臀，“讨厌，你好讨厌，一见面就问人家名字。” 韩未平身旁的马修一阵颤抖，韩未平狐疑的望着他。 马修讪讪道：“我好像不小心把口香糖吞了下去。” 韩未平瞪了他一眼，看了看自己招的这二十个左右的演员，心说这回差不多够了吧。 只是还差哈利的手下大个子克里斯和他的儿子。 原作里克里斯是由一个面目彪悍，身材魁梧的足球运动员饰演。这些流浪汉里还真没谁符合这个标准。 至于他儿子，这涉及到招童工的问题，在美利坚是很麻烦的。 “不管了，不行到时候就删了这两个角色。” 韩未平拍了拍手，将所有人注意力集中后，道：“各位帅哥们，我们将要进行一场伟大的电影拍摄工作，希望我们会合作愉快。我知道你们当中许多人之所以在这好莱坞附近流浪，也是为了一个机会。但愿我们能够创造历史……” “老板，先把工资结一下呗。” 韩未平循声望去，说话的是替换了郭达森，饰演贝肯的流浪汉彼得。 贝肯在这部电影里其实算是个可有可无的角色，还没有汤姆出彩，所以韩未平是随便找了一个看上去有盗窃经验的家伙。 演说被打断让他极为不爽，但是没办法，工资比天大。 “这就是我要谈到的问题！你们所有人，如果当天没有参与拍摄，就没有钱。如果参与了拍摄，按照时薪五美元来计算。放心，如果一天超过了八小时，我会给加班费的。” 五美元是这个时代美国人最低时薪，再低的话容易被人举报而引来劳动委员会的人。 然而即使是对于流浪汉来说，这个价格也引起了他们一阵嘀咕。 饰演艾德的乔治举手道：“导演，您先前说我是主角，难道我也是这个待遇吗？” 韩未平耸了耸肩，“我还是导演呢，但是没有人给我发工资。什么叫独立电影，就是像我这种苦逼导演自己掏腰包拍的电影。为了这部电影，我抵押了父母留给我的唯一的房产。如果这部电影失败的话，我很快就会加入你们的队伍了。” 说着韩未平掏出纸巾，擦了擦不存在的眼泪。 “伙计们，让我们有点独立精神！独立电影万岁。” 除了马修之外，没有人附和他。 韩未平对此早有准备。 美国的法律对于雇佣关系有极为严格的界定。然而韩未平不准备跟任何人签长期雇佣合同。 但是为了规避相关的法律风险，他也准备了许多份详细的书面协议，上面密密麻麻的记录了许多双方的权利和义务，以及最为关键的薪酬。甚至还有保密协议。 另外还附带了《肖像权授权协议》。 韩未平掏出这一大摞文件，“马修，杰西卡，给各位绅士们发一下。你们如果没有异议的话，就签个字吧。” 马修听话的去发传单，唯独没有见到杰西卡。 “杰西卡，杰西卡！” 我靠，她不会是…… “我来了，老板，不好意思。” 杰西卡从一个不起眼的角落里走过来，手里拿着《两杆大烟枪》的剧本。原来她刚才是猫在哪里看剧本来着。 “不好意思老板，我看得入迷了，”她扬了扬剧本，“你真是个天才！老板，我感觉这是我看到过的最好的黑色喜剧，简直比南加大的课本上教的剧本还要完美。” 那是，韩未平点点头。我不会告诉你这个就是后世课本上要教的剧本。 “快去干活杰西卡，我雇你们不是来玩的。剧本可以以后再看。另外，你是一个女孩子，以后不要随便蹲在哪个角落里让人找不到。我还以为你被一些绅士们给拖走了呢。” 杰西卡俏脸一红，望着韩未平的美眸却充满了光。 “这个华裔青年机智、勇敢、帅气，最重要的是居然还那么有才华！除了偶尔有点色迷迷的样子外，简直完美。嗯，还是个黑心的商人。”杰西卡心道。 韩未平注意到大家的手上都拿着协议书，却没有人签字。 他只好又扯着嗓子道：“签了吧伙计们，这又不是卖身契。我相信你们都没有工作，也相信你们每天有面包可以领。但是救济站不会发香烟和啤酒。如果你们签了，我现在就可以一人先预支五美元，反正你们美国佬都喜欢超前消费。 “想想吧，就是拍个电影而已。在镜头面前站一下，说两句话，仅此而已。总比你们去流水线打工要强。何况你们还有可能凭借这部电影当个明星呢!” 不得不说，关于香烟和啤酒的话打动了这些人，大家很快就都签了字。 接着韩未平拿起喇叭大声讲了三遍自己在圣盖博古的住址。 这部电影除了街头镜头之外，基本上就是在艾德家或者酒吧或者脱衣舞俱乐部。 前几天韩未平就雇了一个小装修队把自己的家改造出了两个隔墙相对的大房间，这就是艾德四人组和他们的好邻居的家了。 另外又打通了一堵墙，扩大了客厅，这就是简易的吧台了。到时候再弄些酒瓶装些五颜六色的饮料进去。 奈斯。 至于脱衣舞俱乐部，这个韩未平仿造不出来，到时候只好带着大家伙亲自去体验一下。没办法，这是工作需要。 通报了地址后，韩未平交代了明天有戏份的人去他家。没有戏份的也可以去，但是他不管饭和薪水。 接着他兑现自己的承诺，真的给每个人发了五美元。 “嗷！老板，你真是个甜心。” “你是我见过最好的老板。” “脱帽致敬！这可是五美元。” “老板，能再多给我五美元吗？我嘴巴很厉害的。” …… 韩未平一边发钱，一边同这些绅士们调笑着。 马修和杰西卡十分钦佩他在这种场合里表现得那么自然。殊不知韩未平前世在三和，这本就是他的日常生活。 发完钱之后，韩未平去雪佛兰上拿了一瓶水，刚喝了一口，就见到一个穿着打扮十分哥特风格，涂着黑色眼影、穿着带铁链的破洞牛仔裤、上身是半透视白色网眼t恤的美女站在他的招聘桌前。 “导演呢？”棕色皮肤的拉丁裔哥特美女喊道。 “还有高手？”韩未平诧异。 第9章 你怎么说话不算数 韩未平仔细看那哥特式美女，见她也应该也就是二十出头的年纪。瓜子脸，五官精致细腻，具有一种古典美。简直就是按照黄金时代好莱坞最典型美女明星的样子长的。 她的外貌，让韩未平想起了克里斯汀·斯图尔特。遗憾的是，在这个时间点，克里斯汀才五岁。 与克里斯汀不同的是，她的皮肤没有那么苍白，而是健康的小麦色。气质也充满阳光，让人一看就如沐春风。 韩未平对着车窗整理了一下发型，踱到拉丁裔美人面前，道：“我就是导演，我能为你做什么？” 美女笑了笑，摊了摊手，“我听说你们这儿招人拍电影，我从小就想当演员，我可以吗？” 妖冶男不知从哪个角落里冒了出来，“小姐，我们已经招完了。” 说着飞了韩未平一眼，仿佛在说你看我多贴心。 韩未平一巴掌拍走妖冶男克里斯（刚刚签字时才知道名字，克里斯·安德森），努力做出一副绅士的迷人微笑道：“当然可以，我正好想到有一个角色很适合你。甜心，你叫什么名字？” 说着他朝美女伸出了手。 “戴安娜·洛佩兹。” 戴安娜将手伸给了韩未平，韩未平抓着她的小手凑到嘴边吻了一下。 马修一脸羡慕，“老板可真行。” 杰西卡则耸了耸肩。 戴安娜咯咯笑着：“导演，你可真绅士。” “那是，”韩未平面不改色，“在我的家乡，大家都是这么绅士。” 倒不是韩未平精虫上脑，而是他想起这部电影里倒还真有一个女性角色，除了用作背景板的脱衣舞女之外唯一的一个女性角色。 那伙种植大麻的基佬中有一个女孩儿，应该就是克里斯所饰演角色的女友。 韩未平前世大夏网上有一个非常有名的表情包，一个穿着睡衣的女孩儿拿着枪突突突不停扫射。这个表情包在大夏的知名度要远超原作电影。 他看了看戴安娜，很好，她应该可以驾驭这个角色。韩未平这些日子总带着选角的目光看人，直觉的感觉这个妞不简单。 这个角色不需要剧本，也没有台词。韩未平直接将相关协议递给戴安娜，“时薪五美元，超过八小时我会给加班费的。同意的话就签了吧。” 戴安娜拿着协议，看也不看就刷刷签了字。 这份洒脱倒是让韩未平眼前一亮。 他拒绝了几个还想加入他阵营的中年流浪汉，环顾左右，见大家都在三三两两各聊各的，有的人已经拿着他刚刚才给的五美元买了罐装啤酒，正在畅饮。 “济济多士啊。”韩未平苦笑，随即高声道，“绅士们，晚上无聊的话，还请稍微看一下我给的剧本。至少看完以后，再拿来擦屁股吧。明天有相关戏份的人上午来我家，暂时没有的人也可以来，只是我不管饭。” 说着韩未平让马修和杰西卡载着几个主角开往联合车站，希望泰勒没有等的不耐烦。 他则带着戴安娜紧随其后。 马修上车之前羡慕的看了看韩未平，给了他一个“我懂的”眼神。 韩未平直接无视。 他驾驶着雪佛兰穿行在东洛杉矶的穷街陋巷中，随处可见站在街头一脸警惕的小毒贩以及穿着具有标识性红衫的血帮成员。 无怪乎马修根本不敢单独来这联合车站附近，这里是多个帮派的势力范围相掺杂的地带。有血帮、有以蓝衫为标志的瘸帮、有崛起于东洛杉矶18街，偏爱数字18的18街帮，还有墨西哥裔帮派洛厄尔街疯子帮。 不过最强大的还是墨西哥黑手党。1957年成立于监狱中，九十年代实际控制东洛杉矶多数拉丁裔街头帮派，强行征收保护税，其税率为非法收入的10%。 “在墨西哥做古惑仔，才是真正能够成气候啊！许多医院和学校都是由帮派所建立，连总统也经常被帮派人员干掉。”韩未平感叹。 戴安娜则是一上车就脱掉了鞋子，将双腿跷在了挡风玻璃上。 她的双足脚踝圆润、足趾纤细，涂着银色的甲油，右足中间的那根足趾上还戴着一枚足戒。 韩未平强忍住伸手摸一摸的冲动，紧紧握着方向盘，笑道：“对于一位游民街的女流浪汉来说，你的魅力也过于强大了一点，直接拉高了我整个剧组的颜值平均数。” “是吗？你也很英俊，身上有一种神秘的东方气息。我记得我以前找吉卜赛女郎算过命，她说我最后一任男朋友是大夏人。” 戴安娜娇笑着，侧头看着他。 韩未平认为戴安娜的眼神中对他似乎有某种挑衅，但又不敢确定。 戴安娜活动了一下秀气的足趾，“我注意到你一直看着我的脚，它们好看吗？” “好看。” “你该不会是像昆丁那样的恋足癖导演吧？” 韩未平一窒。 戴安娜似乎十分喜欢看他这种吃瘪的表情，又道：“你想要一边开车一边让我用脚帮你吗？” 韩未平敢说这是他穿越以来听到的最动听的一句话，天可怜见孩子已经饿成啥样了。 他难以置信的转头道：“可以吗？” 雪佛兰正行驶在路口，一辆大货车从斜面驶来，戴安娜大喊道：“小心！” 韩未平回头猛打方向盘，险之又险的躲过了一场灾难事故。 大货车司机粗犷的美国国骂远远传来：“法克U！你睡着了吗！你这个小片的谢特！” “为了我们的生命安全，我收回刚才的话。”戴安娜抚了抚胸口道。 韩未平斜眼一扫她的前置武装，大！真的大！先前远看不觉得，现在越看越觉得不愧是洋马。 他的眼神很幽怨，有一种“你怎么能说话不算数的”的感觉。 戴安娜饶有兴味的看着他，“大夏人都是这么解渴吗？我看你的助理很漂亮啊，你没有把她潜规则？还是说她不能满足你？” 韩未平没好气道：“那不是我的助理。” “她也是剧组的演员？” “这部电影只有你一个女演员。” 戴安娜喜悦中带着点诧异，“还有这样的电影？那我岂不是女主角？你会潜规则我吗？” 第10章 我们为什么要跑？ 韩未平正想反问你会让我潜规则吗，戴安娜一指前方，“我们到了。” 说着低头把鞋穿上，准备下车。 他们已经到了联合车站，杰西卡正站在她的尼桑公爵旁，冲他们挥手。 韩未平恨恨下车，一脸的欲求不满。 不得不说泰勒办事还是无可挑剔的，他租了一辆福特F-150皮卡，日租金要价100美元。泰勒告诉对方说要先租一个月，把价格谈到了70。 韩未平招呼众人把所有的设备搬进了皮卡，又嘱咐泰勒晚些时候把这辆车开到他家之后，在街上东张西望了一会儿。 联合车站这附近聚集了诸多帮派，鱼龙混杂，黑市也有不少。黑市里赃物、大麻、可卡因、枪支应有尽有。 “各位，等会儿我们就开始《两杆大烟枪》这部影片的第一幕的拍摄工作。试试看设备以及我们各方人员之间的协调怎么样。” 韩未平叫泰勒扛起摄影机，带着众人走到附近的一处黑市。他找了一个卖赃物的拉丁裔小贩，上前跟那人嘀嘀咕咕起来。 杰西卡等人跟在后面，在黑市中左右张望着。四处可见的一脸煞气的人令马修十分紧张，杰西卡则是强自镇定。至于泰勒和四人组的演员则是一副云淡风轻的样子。 戴安娜则是一双妙目紧紧盯着韩未平，捅了捅杰西卡道：“他在干什么？” 杰西卡耸了耸肩，“不知道。我们的导演是个天才，非常人所能揣度。” “为什么说他是个天才？他不就是一个急色鬼吗？” 杰西卡笑了笑，“怎么，你这么快就领略到了？他是个急色鬼，也是个天才，你该看看他写的剧本。我敢说整个南加大电影学院所有学生，嗯，甚至包括教授，没有人能够写出这样的剧本！” “你们都是南加大的学生？”戴安娜问道。她听到杰西卡对韩未平的评价这么高，看着韩未平的眼神越发深邃起来。 “是啊。我和马修是南加大的，导演则是加州大学洛杉矶分校那边。” 马修刚才在杰西卡的推荐下也翻了翻剧本，一看之下惊为天人，打算回去再好好研究。见戴安娜问起，也对韩未平赞不绝口。 那边韩未平跟卖赃物的拉丁裔小贩终于协商妥当。他提出给小贩五美元，租用小贩的摊位十五分钟用来拍电影，小贩要十美元，两人最终以七美元成交。 “来来来彼得，让我看看你的演技怎么样。”韩未平招呼和郭达森一样留着光头的彼得在摊位前站好，“知道你演的是谁吗？” “知道，贝肯，是个卖脏货的小杂碎。”彼得满脸不在乎道。 “奈斯。”韩未平颔首，“看了剧本吗？台词记得吗？” 彼得一愣，急忙才从兜里把剧本掏出来，看了约一分钟后，道：“导演，我可以了。” 韩未平退远几步，“开始。” 泰勒端起摄像机就要开拍，韩未平连忙拦住他，“节约点胶片伙计，先让他试一遍。” 结果一遍下来，彼得完全就是在照本宣科，连台词都记的磕磕巴巴。 韩未平又让他试了几遍，彼得渐渐能够记住台词，但是完全就没有一点那种无政府主义的幽默感，只演出了一种这人确实不是正经人的感觉。 马修和杰西卡都是一脸无奈。 “这么好的剧本，可惜了。”杰西卡道。 戴安娜倒是觉得很有意思，大眼睛一眨不眨的看着彼得表演。 “原来这就是演戏吗？不得不说真是让人看的很尴尬啊。不过这么一大群人在这里玩儿倒是挺有意思，比单纯的几个人一起飞叶子有趣。”她心道。 韩未平又看了彼得演了一遍，结果感觉他心态已经乱了，越演越糟糕。 “算了彼得，让你看看我演一遍，给你找找感觉。” 韩未平扒开彼得，自己站在摊位前，深吸了一口气之后，大声道： “让我们区分买家和光看不买的人，有需要的人和贪婪的人，信任我以及不信任我的人。 “今天如果你看不出这些东西的价值，你就不是来买东西的，而是来偷东西的。 “你看见那些货物了吗？一些以色列人用的，精致的煤油灯。 “有没有人喜欢珠宝？意大利手工制作，保证是从比弗利山偷来的。” 韩未平摆弄着一条项链，拉直它，“跟我的手一样长，我希望我的老二也能这么长。” 戴安娜忍不住笑了起来。 “不要以为这些盒子是空的，只有死人才卖空盒子。我看各位女士和先生也不是有钱人，这样吧，一口价，十美金。” 饰演艾德的乔治上前对戏道，“你说十美金？” “你聋了吗？” “真便宜，我买一个。” 韩未平点点头，伸手招呼道：“靠过来，左脚向前移，你的身体就会自然移动，这就叫走路。你也要买吗美女？送给自己的老婆，或者别人的老婆。” “大家快来买啊！这些东西不是赃物，只是没有付钱罢了。只有一次，以后再没机会，因为那里换锁了。” 不得不说韩未平这些高声吆喝确实吸引来不少人，真的有许多路人过来在摊位前挑拣。 拉丁裔小贩喜笑颜开，转而仔细打量着韩未平，觉得他真是个人才。 “快来买啊！等我一走，就再无机会了。” 这时马修一脸焦急的道，“理查德，警察来了。” 韩未平指着马修的脸道，“你们看到没有，这就演的非常自然，完全没有一点矫揉造作的痕迹。” 杰西卡上前抓住韩未平的胳膊，“导演，你看那边，警察真的来了。” “嗷！法克！快跑。” 说着韩未平当先跑了出去，接着又回头道，“设备设备！不要把设备掉了！” 一行人都很年轻，跑得飞快，转眼就来到了几条街外。 戴安娜气喘吁吁，一半是跑的，一半是笑的。 “导演，我们为什么要跑？” 是啊，随着戴安娜问起，大家这才想起来，纷纷问道。 韩未平一摆手，“跑了也好，免得等会儿难得跟警察解释。这美利坚的警察也喜欢黑吃黑，万一给我们上纲上线要罚款之类的又要浪费我的预算。” “那现在怎么办？我们还回去吗？”马修问道。 韩未平一抬头，只看见前方建筑门口上是一串亮闪闪的粉色招牌。他想起了什么，兴奋地道：“不回去了，今天我们先把脱衣舞俱乐部的戏份拍了。” “脱衣舞俱乐部？”戴安娜一脸怀疑的道。 第11章 家人们，谁懂啊？ 杰西卡详细看过剧本，知道是有几场戏发生在脱衣舞俱乐部。 其他的所有男士，连带马修一起，全部露出了一种惊喜期待的神情。 “老板，那门票钱？”彼得问道。 “当然都是我出啦。”韩未平笑道。 他一直认为，如果一个人偶尔慷慨一下，就最好把这种慷慨表现的充满感情。 “嗷！嗷呜——” “老板，你就像上帝一样。” “上帝啊！我上一次去脱衣舞俱乐部是什么时候来着？” “女士们不想去可以不去。”韩未平对杰西卡和戴安娜道。 谁知杰西卡平日里是个家里管的较严的乖乖女，听到说要去自己从来没去过的脱衣舞俱乐部，简直跟狼友们一样兴奋。 “不要紧导演，我也想去康康。” 戴安娜则直接跟了上去。 “法克！又多两张票钱！” 韩未平小声吐槽。 在美国，脱衣舞是一种文化，一种复杂且多维度的社会现象。 脱衣舞最早可以追溯到十九世纪末的滑稽剧场，二战后随着社会风气的开放而逐渐兴起。 直到九十年代中期，随着保罗·范霍文执导的《艳舞女郎》以及黛米·莫亚的《脱衣舞娘》等影片的上映而引发广泛的社会关注。 “嗯，《脱衣舞娘》是96年上映的片子，算算时间现在可能都已经拍完了。金酸梅奖最差影片，啧啧，不过黛米·莫亚巅峰时期真的顶。” 马修、杰西卡、戴安娜连带着乔治都进入了这家名为“星光”的脱衣舞俱乐部，韩未平跟在后面付钱。一人十五美元。 眼看彼得和鲍勃几个人还没进去，韩未平急忙拦住他们。 “伙计们，就这么多人进去拍摄就够了，你们等下一次吧。” 说着急忙付钱闪身进入。 鲍勃傻了眼，“王德发？” 彼得苦笑，一拉鲍勃，“算了，咱们去喝酒。” …… 俱乐部里灯光昏暗，但是该看清楚的地方都看得清楚。 整个场所内分为吧台以及几个小舞台。 舞台上穿着性感，前凸后翘的大洋马们伴随着周围看客的呼喊，娴熟的扭动着身体，引导着狼友们的灼灼的目光。 不时有穿着较为考究的男士将美钞扔给舞女，舞女捡起之后，塞进吊袜带里，继续更卖力的表演。 韩未平这一行人，女士们就不提了。男士的话，乔治是唯一因为走得快而进来的流浪汉。作为流浪汉，他已经记不清自己上一次看动作录影带是什么时候的事。此刻陡然置身这种场合，简直快要忘了呼吸。 马修虽然家里条件不错，奈何长了一张碎嘴，一副猥琐样，不讨女生喜欢的她，此刻看着周围各种热情奔放的成熟漂亮姐姐，也已经大脑放空。 韩未平的话，用他自己的话来说就是，“说起来都是眼泪啊”，这都穿越多少天了，感觉跟没穿越时一样，甚至还不如。毕竟以前还有手机。 这里唯一还能保持镇定的男士，就是泰勒。然而即使是泰勒，也觉得呼吸开始急促。 “走廊尽头那闪着红光的小房间是干什么的？”马修问道。 “那是看单人膝盖舞的。”戴安娜抱着双臂，漫不经心道。 见马修似乎不理解什么是膝盖舞，戴安娜贴心的为其讲解了一下。 “喔。戴安娜，你懂的可真多。” 由于这里并不允许拍摄，泰勒的肩扛式摄像机在进门时就被门卫代为保管了起来。 泰勒和马修等人只好四处用眼睛看看。 然而这种事难不倒韩未平，他早就备好了一个手持的小摄像机装在兜里。本来是准备防止大摄像机出什么故障，没想到在这里用外套挡住四处偷拍正好。 《两杆大烟枪》里有几场发生在脱衣舞俱乐部里的戏，到时候就都从现在拍的这些镜头当中取用。然后再将背景虚化，谁能认出这是哪里。 韩未平得意地笑着，一边拍一边盘算，突然眼前一亮。 他面前舞台上一个穿着黑色透视纱衣，身材简直傲人到要爆炸的性感金发女郎让他觉得很眼熟。 “琳达·史密斯？我靠！” 这位美国九十年代知名艳星承载着前世韩未平太多的记忆，是他少年时的启蒙老师。 他人生中看的第一本《花花公子》的封面女郎就是她。 琳达·史密斯，六十年代后期生人。自幼出身贫寒，17岁时与一名厨师结婚，育有一子。八十年代后期离婚，九十年代初在脱衣舞俱乐部工作。后凭借花花公子写真走红，正式进入演艺圈。 虽然她出演的多为喜剧片里的花瓶配角，奈何因其性感和美貌，成为了之后几代人的青春记忆。 前世韩未平记得这位女星一生情路坎坷，07年时便死于药物过量。 韩未平站在她的舞台前，身体因为激动而颤抖。 “家人们，谁懂啊？这简直就像少年撸神碰到了相泽南本尊！” 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 韩未平一时已经忘记了自己是来干什么的，他不知道风是往哪个方向吹。 “怎么穿着透视纱衣底下还有内衣？这是正经脱衣舞吗？” 韩未平站在一旁等待着，情不自禁的握紧双拳，连小摄影机掉在地上都浑然不觉。 “嘿，伙计，这是什么？” 一位穿着黑色西装，留着光头的彪形大汉走到韩未平身旁，捡起了他的摄影机。 韩未平浑然未觉，直到壮汉拍了拍他。 “嗷！法克！”韩未平扭头，终于认识到了事情的严重性。 眼前这壮汉一看就是传说中的黑社会，可他这苦逼穿越者又没有异能。 “小子，你偷偷拿着这玩意儿在这儿拍什么？拿回去打手枪吗？” 两人在这边的拉扯声音不小，戴安娜他们连带着琳达·史密斯都看了过来。 “如果我说我是在拍一部关于美国脱衣舞文化的纪录片，你信吗？”韩未平仰头看了看至少一米九以上，如铁塔般的壮汉道。 作为导演的他，敬业精神已经融入了骨髓，这一瞬间没有考虑自己会被打断手还是腿，而是觉得这个壮汉非常适合演他心心念念的大块头克里斯。 第12章 清水健的厕式深蹲 壮汉饶有兴味的看着韩未平，“不如我们到后门外巷子里，我给你展示一下美国的黑帮文化怎么样？” 说着壮汉伸手便来抓韩未平。 韩未平一个后仰闪过，不得不说这段时间他在家里坚持按照《囚徒健身》来锻炼还是起到了一定效果，至少桥式让他的后背肌肉竟然能够做出这种动作了。 假以时日，估计可以做到《黑客帝国》中的子弹时间后仰。 他灵活的闪到杰西卡等人那里，没有忘了队友，招呼大家一起跑路。 马修不知导演为何会突然被一个看上去就很危险的壮汉追赶，十分紧张。 杰西卡则明显还没有回过神来，正如痴如醉的看着眼前性感的脱衣舞娘倒吊在钢管上。 泰勒·罗德里格斯眼睛看着那壮汉，双眼微眯，狭长的眸子闪烁着寒光。他踏前一步，正欲采取行动，谁知戴安娜直接走到了那壮汉身前，将他拉到一边，小声的说着什么。 壮汉一边点头，一边看了看韩未平和杰西卡等人。 韩未平趁着这个空当，已经窜到了俱乐部门口，回头一看居然一个伙计都没有跟上来。 身为老板，他叹了一口气。 刚才他们这行人是一起进来的，都是他付的钱，若是他跑了，俱乐部看场子的那些黑帮成员毫无疑问不会放过杰西卡他们。 “唉，好歹我还有十几万美金，不行就放点血，总不能让那些孩子们替我背锅。” 韩未平走回去，见壮汉一双眼睛正凌厉的四处逡巡，一见他便急忙向他走来。 “我警告你啊！不要过来啊！我练过咏春的，咏春你懂吗？布鲁斯·李！” 韩未平做了一个叶问的起手式。 壮汉居然朝他笑了笑，虽然那副彪悍的面容笑起来确实更加莫名的恐怖。 “先生，我不知道你是真的在拍电影，先前都是一场误会，请你原谅。” 说着壮汉将韩未平掉在地上的小摄影机递还给他，“你如果还想继续拍的话，请自便。当然，希望将来在电影的片尾，可以打出我们星光俱乐部的名字。” “这个当然。”韩未平道，他还有点没有反应过来。 “你可以叫我比尔，有什么需要的话可以找我。”说着比尔拍了拍韩未平的肩膀后离开。 “这么客气的吗？” 他自然不认为是自己的气势吓走了对方。 他走到泰勒身旁，指了指壮汉道，“怎么回事？那家伙怎么知道我们拍电影的事？还叫我请随意。” “刚才戴安娜跟他说了些什么。我距离远，没听清。”泰勒道。 “原来如此。” 但是戴安娜跟那壮汉一解释，那家伙就听进去了？ 韩未平觉得这有些疑点，但是此刻他没心思深究这些，拿着摄像机又跑到了琳达·史密斯台下，一阵猛拍。 刚才的事情琳达·史密斯都看在眼里，很明显那个将比尔拉走的女孩儿不简单，她从未看到比尔那么认真听人说话的神情。 而那女孩儿跟这个华裔小子是一起的。是以见到韩未平又跑过来拍她，她并没有阻止，反而十分大方的在镜头前展示着自己的傲人身姿。 她很懂男人想看什么。 韩未平觉得这个大妞够意思，于是也掏出一张五美元准备丢上去。想了想之后又换成二十的。 琳达·史密斯将钞票别在吊袜带上，挑逗的看着韩未平道：“大夏小弟弟，还没拍够吗？这素材够你自己玩一阵子了。” 韩未平正色道：“我是在拍电影。” 琳达一副我信你有鬼的表情，“那万一你的电影火了，姐姐岂不是成明星了？” “是的。只是时间问题，你肯定会火的。”韩未平对于这一点确信无疑，谁叫他是穿越者呢。 琳达刚想打趣他两句，见他一脸真诚，于是耸了耸肩，继续跳舞。 又拍了一会儿之后，觉得差不多够了。韩未平狠狠地看了看琳达的火辣身材，按捺住上去问号码的冲动，转头找马修他们会合，一起离开。 “忍住忍住，人家都出来跳脱衣舞了，有娃要养，没兴趣搭理你这穷鬼，等你发财了再说吧。” 韩未平安慰自己。 他注意到马修走路的姿势怪怪的，就像一个螃蟹。 “马修，你怎么了？刚刚割了包皮吗？” 马修摊手，“导演，湿漉漉的，贴着难受。” “哈哈！乖乖回家打个手枪睡吧，不要想多了。” 戴安娜调笑道。 韩未平带着众人回到刚才的夜市。这里的小贩都是久经考验的，警察一走，又恢复了繁荣。彼得和鲍勃等等刚才没有能够进俱乐部的人正在这里喝着啤酒同小贩们聊天打屁。 这次韩未平很顺利的只拍了两条就觉得可以通过了。他刚才的示范启发了彼得，彼得这次的表演就自然了许多，充满了一种若无其事、又带有十足无政府主义的幽默感。 忙了一天之后，韩未平同自己的剧组人员告别，回到了位于圣盖博古的家。泰勒帮他把装满设备的皮卡停进了院里。 吃过自己做的晚饭后，韩未平做了几组俯卧撑。 他现在已经可以一手撑地，另一只手撑在篮球上做30个标准的偏重俯卧撑了。 这是朝着单臂俯卧撑的目标在循序渐进。 要做到单臂俯卧撑是一个宏大的目标，事实上许多人所做的单臂俯卧撑并不标准：双腿张得非常开，身体的重心完全以张开的那条腿支撑，而做俯卧撑的那只单臂则可怜的颤抖着，扭得像麻花。 真正标准的单臂俯卧撑，应该是身体如双臂俯卧撑一样，并不向一侧倾斜，双腿保持并拢。 按照这样的标准，没有几个人能够做到。 韩未平休息了一会儿之后，继续朝着这个标准迈进，以双臂肌肉练到会自动抽搐为止。以此强压心中的欲火，分散精力。 记得以前看过清水健的厕式深蹲，改天试试，他想着。 这时电话答录机的声音响起，“韩未平，你现在真的是翅膀硬了是吧？我叫你今晚来我家的餐馆，你居然放我的鸽子！我要……” 第13章 导演，我敬你一杯 “这个疯娘们！” 韩未平起身，愤怒的关掉了答录机的声音。 …… 接下来的日子，韩未平按照计划，有条不紊的进行着《两杆大烟枪》的拍摄。 不得不说这些流浪汉们演他剧本中的这些街头混混确实是非常适合，不需要他过多提点和NG，就能够演的完全像那么一回事。 唯一的遗憾是没有能够把星光俱乐部的那个壮汉比尔弄来演克里斯，毕竟时薪五美元，他很难跟这个看上去像是保安队长的、有点派头的家伙开口，人家又不是流浪汉。 至于安娜·史密斯则是意外收获。韩未平在电影中给她专门安排了一段长达几分钟的独舞。虽然稍显热辣，但是反正这电影将来送去mpAA至少也是R级，无所谓了。 只希望到时候安娜见真的是有电影上映了，不会起诉他才好。毕竟他没有和安娜签任何协议。 时间过得很快，韩未平是95年十月底开始《两杆大烟枪》的拍摄，一个月后，也就是不到十二月份，电影的所有镜头都已拍完，正式杀青。 韩未平算了一下，设备不要钱，片酬的话，二十多个主配角，一人每天约莫40美金，而且并不是所有人每天都有戏份。一个月下来，不到两万美金。 还没有马修和杰西卡等三个从南加大招来的实习生多。这三人一个月下来花了他两万多。 没办法，毕竟是名牌大学的学生，干的也是有一定技术含量的工作，不像演戏这玩意儿人人都可以直接上。 另外韩未平承诺给南加大教授克里斯托弗的20个群演岗位也是按照一天100来计算，这也是SAG（美国演员工会）规定的最低薪资。 韩未平只敢雇佣了这些祖宗一天。凡是他们的戏份都是快速通过，权当是变相的给了设备钱。 说实话，这些学生，除了他谁要？ 这又去了两万。 另外还有其他的房屋改装费用、道具费用、租车费用、胶片费用，以及参与拍摄人员当日的伙食费，这又去了四万多将近五万。 拍摄之前韩未平的资产是21万多美金，现在不到十万。他自己接下来还要过日子，毕竟拍电影赚钱也是有一个周期的，而且通常还不短。 若是这部电影扑街，韩未平当真要加入乔治和彼得他们的队伍。 如果能够成功的话？ 韩未平虽然是穿越者，但是这段时日每天忙忙碌碌的生活以及一开始剧本投稿时的失败也让他认清了现实。 天可怜见他穿越到现在都没有开过荤，即使四处都是站街女和红灯区，他也舍不得光顾。整日里只担心自己万一将来又成了三和大神，至少手上这十万美金还可以生活一阵子。 而且电影要是没有公司愿意买下发行，自己自费发行的话，宣发费用又是一大笔开支。 “若是能够大卖？我可以赚多少？” 最近这段日子他甚至感觉自己在压力之下都已经开始掉头发了，只好偶尔想一想大卖的事来安慰自己。 一部电影的总票房，并非投资公司能够全部拿到。还要跟院线分账。 至于怎么分，有一套复杂的机制，具体情况各不相同。但是基本上要分一半走是没跑了。 剩下来的钱还要刨税，去掉电影的制作成本以及宣发费用。 基本上一部投资三亿的电影，票房若是低于十亿就算是白忙活一场。 前世韩未平所在的大夏，某些电影动辄多少多少亿的票房，其实若是去掉上述种种开支，再去掉自己买票房的钱，基本上就是把资金倒腾了一道。没有赚到钱，只是把钱洗干净了。 这也导致了这个行当越发不景气，他穿越之前的时候，许多知名影视公司半年都没有拍一个项目。明星去直播带货，还没什么人买账；灯光师、道具师改行卖保险。横店简直成了另一个三和。 韩未平想了一会儿，认为自己并没有发行渠道，自费发行风险太高，这部电影估计最终多半也就是卖给了别人。前景比较复杂，他想着想着沉沉睡去。 临睡之前唯一的念头就是别的穿越小说里主角都是一出场就指点江山、叱咤风云，怎么到了他这里就这么艰难。这就是现实吗？ “叮铃铃——”一阵电话声把他吵醒。 “哪位？” “韩未平，你明晚来我家餐馆一趟，我有事跟你说。”电话那头又是陈丽可这疯娘们的声音。 韩未平挂断。 电话又响了起来，不依不饶。 韩未平火了，猛地拿起电话，“哎我跟你说陈丽可，要不是那天你出其不意攻其不备，你不一定占得了便宜我跟你说……” “谁要跟你说这个。你明天来不来，我真的有事！”陈丽可冷冷道。 韩未平想了想，《两杆大烟枪》杀青以后他还没有请剧组的人吃过饭，是该搞一个庆功宴了。 大夏人的传统，人跟人之间还是要讲点情面的，不能跟这些穿了裤子就不认账的美国佬一般见识。 “好，我去。正好我的电影拍完了，明天去你家那个中餐馆办几桌，搞一个杀青庆祝。” “你的电影拍完了？这么快？”陈丽可的语气中透着一股狐疑，夹杂着轻蔑，就像在说你这果然是瞎胡闹吧。 韩未平觉得每次跟这娘们说话都容易升血压，于是直接道：“不废话，你就给我准备几桌就行了。” 他猛然想起一事，又道：“这样，我点菜的时候，你亲自过来。我挑一些贵的好菜点，然后你就说没有，然后我就点一些便宜的……喂？喂！” 这回是陈丽可挂了电话。 “法克！” 翌日晚间，圣盖博古，华人街上的“真想来”大夏餐馆。 整个《两杆大烟枪》剧组的所有人员，除了南加大的那些临时演员之外，尽皆聚集于此。 韩未平、戴安娜、杰西卡、马修、泰勒以及乔治、彼得和鲍勃等人都在一桌。 其余人等在另外两桌。 鲍勃学着电影上大夏人的样子，举杯对准韩未平，然后把杯中的酒倒在了地上。 “导演，我敬你一杯。” “……” 第14章 莉莉果然是个大美女啊 韩未平脸上的肌肉抽了抽，“鲍勃，就是上次脱衣舞俱乐部没带你去，你就这么恨我吗？” 鲍勃一脸茫然，“恨你？怎么了？发生了什么？” 马修道：“我觉得你敬酒的方式似乎有问题。” “大侠的武侠片里不都是这样敬酒的吗？没毛病啊？” 马修陷入沉思。 他是觉得哪里不对，但是又说不上来。 杰西卡平素喜欢看书，研究过一点大夏文化。她忍住笑，道：“鲍勃，按照大夏的风俗，把酒撒地上是敬给去世的人的。” 此话一出，全场寂静。 寂静了数秒之后，一桌的人爆发出雷鸣般的笑声。 就连不苟言笑的泰勒都笑了。 远处收银台上，陈丽可正坐在那里。眼看着这边的闹剧，她脸上的不屑之色越发浓厚。 鲍勃连连给韩未平道歉，只是不敢再敬酒。 韩未平苦笑，“鲍勃，我之前就发现你有喜剧天赋，要不然也不会让你演汤姆。” 彼得看着一桌的鸡鸭鱼肉，食指大动。作为流浪汉，他平日里是没有机会吃到昂贵的中餐的。 乔治则塞了一嘴的清蒸鲈鱼，含糊不清道：“导演，无论如何，你这么吝啬的人愿意请我们吃大餐，我们还是很感动的。” 戴安娜和杰西卡也频繁出筷，闻听这话，所有人齐齐点头。 韩未平觉得本来准备好的一大套庆祝我们愉快杀青的演讲词可能白准备了。 老美就是这么直率，不搞那些虚头巴脑的。 “杰西卡，你们南加州大学里有专门剪辑影片的场所吧？” 眼下《两杆大烟枪》的全部戏份已经杀青，接下来就是剪辑环节。虽然他自己的所在的加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院里应该也有剪辑的地方，但是他毕竟好久没去学校了，拿不准教授们对他的态度。 杰西卡正在专心对付盘子里的宫保鸡丁。那宫保鸡丁已经被改良为适应老美的口味，鸡肉大的不正常。 她一边吃一边道：“当然有专门的剪辑室了。克里斯托弗时常跟我们夸赞你呢，他希望你再有电影要拍的话还可以给他的学生们提供实习岗位。你找他应该没问题。” 老美的大学就是这样，不像大夏这边还分班，学生们到了大三大四的时候就是一小撮一小撮的跟着固定的教授混了。 如果克里斯托弗的学生们能够频繁出去实习的话、参与现实中的项目的话，他的地位也水涨船高。 韩未平点点头。 正想着剪辑的事，陈丽可走到他身后，拍了拍他的肩膀。 “过来一会儿。”陈丽可以大夏语说道。 韩未平起身跟着陈丽可，陈丽可引导他来到一间包厢外。 “怎么？”韩未平问道。 陈丽可今天穿着黑色修身小西装，腿上是一双肉色丝袜，脚踏高跟鞋，尽显傲人腿精本色，攻气十足。 她小声道：“就上次你看到的那个爱德华，他的父亲是经典电影公司的发行部副总监，手上掌握着不少资源，我一直想介绍你认识一下。爱德华上次还跟我说他父亲总是抱怨公司里发行的片子越来越烂，姐姐可是好不容易叫他把他父亲托马斯约出来的，等会儿你可要乖乖听话，否则，哼！” “经典？索尼经典？”他记得是有这么一家电影公司，专攻独立电影。 韩未平对于靠女人走裙带关系没有什么兴趣，好莱坞这些商人奸猾着呢，他现在一纯素人，哪有那么容易哄到他们的资源。 “少听那些二世祖吹牛逼。”韩未平道。 然而对于青梅一直想着他的事，还专程撮合他跟这种所谓的“掌握资源的人”见面，还是很感动。 “到底是自家的自留地。” 陈丽可瞪了他一眼，换上一副非常职业化的笑脸，推开包厢门。 包厢里坐着两个白人，一个是上次见过的爱德华。爱德华穿着白色的阿玛尼，确实帅气。 另一个估计就是他的父亲，约翰·托马斯。一个头发已经地中海的中年人，一看都不是一个好相与的。 陈丽可甜甜的叫了声托马斯先生，接着介绍韩未平和他们双方认识。 韩未平看了看桌上的酒和菜，明显比他们外面剧组那几桌要高档不少。虽然明知是陈丽可帮自己省钱，但是心里还是有点不自在。 爱德华倒是并无什么异状，应该是陈丽可跟他事先打过招呼。 托马斯道：“莉莉，总是听爱德华提起你，今天一见，果然是个大美女啊。难怪让他魂不守舍。” 托马斯在电影圈，见过不少美女，但是这么清丽无伦的华裔女子还是第一次见。天知道好莱坞里那些华裔女演员有不少长得是多么奇形怪状，还认为自己是符合西方人审美。 陈丽可娇笑着，同约翰·托马斯和爱德华寒暄几句后，趁势把韩未平介绍给了他们，强调了他加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院高材生的身份。 托马斯只是“喔”了一声，就又把话题转到了陈丽可身上。一双色迷迷的眼睛上下视奸她。 韩未平心头火气，想要直接带着陈丽可走，强自忍耐着。 陈丽可给爱德华使了个眼色，爱德华忙道，“爸，你不是说最近公司里没什么好片子吗？莉莉的这位朋友理查德就是学导演的，最近在拍一部电影，叫什么来着？” “两杆大烟枪。”陈丽可早就从韩未平的好友汤姆·卡特那里知道了片名，道。 “已经拍完了。”韩未平面无表情道。 陈丽可偷偷瞪了韩未平一眼，示意他笑一笑。接着道：“是啊。我也是刚得知。他真的是一个有才华的导演，这么快，才一个月吧，就把电影拍完了。” “一个月？”连托马斯也被吸引了，好莱坞可不是香港，通常拍电影并没有那么快。 托马斯这才看向韩未平，“可以给我讲讲吗？是一个什么题材？你去工会找的演员吗？有没有知名演员？” 他看韩未平的年纪，估计没有电影公司投资他；看他的穿着，浑身上下加起来不一定值一百美金，估计他自己拍也没什么预算。所以有此一问。 韩未平不愿多谈，他前世阅人多矣，一看这托马斯就是醉翁之意不在酒，心根本都不在他身上。 陈丽可见他一副爱理不理的样子，忙道：“没有呢。理查德为了控制预算，完全没有找工会的演员。他的演员们就坐在外面庆祝剧组杀青，看上去都是些，呵呵，理查德真的是很有领导能力，什么人都可以组织起来拍戏。” 爱德华见陈丽可三句话不离理查德，处处帮他推销，对他的爱护瞎子都看得出来，心里很不爽。 谁知托马斯和韩未平却因为陈丽可这几句话齐齐变了脸色。 第15章 你爸爸这么厉害你知道吗 九十年代的美国，SAG（美国演员工会）势力极大。前世仅仅韩未平所知晓的，就有许多大导在没出名时为了节省开支在电影里不雇佣工会演员或者仅雇佣少量工会演员而遭到工会抵制的案例。 包括罗伯特·罗德里格斯执导的《杀手悲歌》、马克·沃尔伯格主演的《不羁夜》等等。 陈丽可和爱德华两个外行，一个敢说，一个没听出来。但韩未平和约翰·托马斯哪里会不知道轻重。 陈丽可兀自继续道：“托马斯先生，正好理查德的新片杀青，要不您看看是否够你们经典公司的发行标准？” 托马斯正端着一杯酒在喝，闻言差点喷了出来。 开玩笑，让我的公司为了这么个小子去跟SAG杠上吗？他当他是昆丁·塔伦蒂诺？何况我也就是个发行总监，还是副职，哪有那个能量。 但是这些话托马斯自然不会说，他不置可否的嗯了一声，又将话题转到了陈丽可的私人生活。 司马昭之心，嗯，是老色批之心，路人皆知。 韩未平无奈的看了看爱德华，那眼神仿佛在说：“同学，你爸爸这么厉害你知道吗？” 爱德华尴尬的避开了韩未平的目光。 韩未平见此也是心中有数，这种富二代，零花钱全靠爹地，自然不敢跟爹地翻毛腔。 托马斯则旁若无人般展开了攻势，“莉莉，你可真美。小孩子们哪里懂得珍惜你这样的美人儿，我知道一个地方环境不错，等会我们去那儿继续喝两杯。” 陈丽可哪能不知道托马斯的心思，她撩了撩头发，想着该怎么不着痕迹的拒绝。 “这老色批居然还想揩老娘的油，要不是为了韩未平这不争气的家伙，吼吼吼，我真是……” “托马斯先生，我喝不了多少酒。我的体质比较特殊，一喝酒稍微喝多一点皮肤就会起红疹。” 说罢陈丽可看了看爱德华。 爱德华忙道：“是的，莉莉的皮肤很娇嫩，不能喝酒。” 托马斯瞪了爱德华一眼，爱德华顿时没了声音。 托马斯道：“不要紧，你就喝饮料也可以，我也不喜欢喝酒。” 老色批说着居然直接坐到了陈丽可身边，抓着她的小手道：“你也不想你的朋友花钱拍出来的电影没人发行吧？” 陈丽可，“……” 韩未平本来一直冷眼看着今天这场闹剧，但是这老色批居然还动上了手，还是如此具有岛国风味的台词？这不应该是我的词儿吗？ 他正想着，莉莉猛地将酒杯砸到地上，大声道：“你这个初生的东曦！我不说话你就越来越过分是吧？堂堂美利坚是日本的宗主国吧？你说你一个给日本鬼子打工的卢瑟在这儿神气活现什么？就算老娘躺着不动，你特么行不行啊你……” 说着她一拽韩未平，离开了包厢，留下托马斯父子在房里诧异。 “爽！太爽了！”韩未平道。 他看着陈丽可的脸色因为兴奋而微微潮红，想着现在只有自己和她两个人了，心里没来由的有些慌。 “这姐们牛逼！不爽她是真的开干。” 第16章 你现在出名了伙计 “你看什么看！眼睛在看哪里！”陈丽可道。 韩未平将目光从大长腿上收回，神色有些讪讪道，“只是觉得你刚才的样子又美又飒。” “是吗？”陈丽可有些暗暗好笑，反手一个壁咚将韩未平怼在墙角。 “臭弟弟！看在今天没有帮到你的份上，就不因为你乱看再扁你了。姐姐身上，哪里最好看？” 陈丽可似笑非笑地看着他。 “呃……” “” 韩未平侧头一看彼得居然不知什么时候站在了旁边。 “嗷！法克！彼得！你他妈怎么像个幽灵一样？” 彼得看了看美艳的陈丽可。 陈丽可瞪了韩未平一眼，径自走了。 彼得吞了吞口水，“是这样老板，刚才鲍勃把一盘宫保鸡丁吃完了，想要再点一盘，但是服务生不让，非要他先结账再点。” 韩未平心中有些烦躁。刚才明明有机会……好喜欢被这样的姐姐壁咚在墙角啊。 “彼得，”他怒视着彼得，“你知不知道，我想要枪杀你，如果我有枪的话。” 彼得点了点头，“我非常理解你的心情老板，有一次我也是……” 韩未平无奈，只好跟着彼得回到他们那一桌。 他很快就了解了是怎么一回事。 无非就是服务生看彼得和鲍勃他们穿的跟犀利哥一样，吃起来像刚刚放出来，实在有点担心他们没钱结账。 韩未平翻了个白眼。 戴安娜看了看他的表情，笑道：“卡萨诺瓦，看来我们破坏了你的好事呢。” 卡萨诺瓦是英文中的一个习语，意为情圣。戴安娜这是存心调侃。他们这一桌离那边包厢并不远，陈丽可和他刚才的动静这边都听到了。 韩未平将目光转向服务生，见他也是一个大夏人，想起托马斯他们包厢里的鲍鱼和鱼翅，本就不好的心情越发愤怒，猛地一拍桌子道： “你也是个大夏人！怎么这么势利！不就是宫保鸡丁？担心我付不起钱吗？让那边包厢里给日本鬼子打工的美国佬知道还以为我吃不起呢！再来一盘，一人一盘！” 服务生一脸羞愧的下去了。 整个《两杆大烟枪》剧组的人全都欢呼起来。 杰西卡正准备说老板你好帅啊，那边托马斯父子则正从包厢里走出。 爱德华年轻气盛，高声道：“法克U！你在说谁呢！” 爱德华属于白人当中比较纤细的那类帅哥，对于韩未平完全没有威慑力。他正好想要试一试囚徒健身的效果，直接站起身，“怎么了你这个娘炮，给日本人做事做得说不得？” 随着韩未平起身，泰勒、鲍勃、乔治也纷纷起身。 爱德华张了张嘴，想要再骂却又不敢。 托马斯将他扯到后边，笑道：“喔，让我们看看，这就是你的演员们。啧啧，你是在拍一部关于东洛杉矶游民街的纪录片吗？还是你想拿奥斯卡奖？” “法克U！你这个老鬼，想挨揍吗？”鲍勃按耐不住，跃跃欲试。 托马斯急忙拉着爱德华退到门口，嘴里兀自道：“你等着吧小子，我会让你寸步难行！” 说完两个家伙就闪身消失在夜色中。 鲍勃等人一脸鄙夷，骂骂咧咧的议论着。 韩未平看了看收银台，陈丽可并不在那里。 他有些惆怅，道：“再来几瓶酒，今晚咱们吃好喝好。” …… 翌日，韩未平驱车来到南加大，同克里斯托弗寒暄之后，说明了想要借用剪辑室的来意。 “草！毕竟是这个年代。要是换做我那个年代，就我这片子，一部手机就剪好了。” 克里斯托弗有些惊异于韩未平的电影这么快就拍好了，越发认定他是个拿着家里的钱瞎胡闹的富二代。 他也不多问，道：“剪辑室在三楼，韩导演你自便。希望我们下次还可以愉快的合作。” 韩未平背着一大捆胶片，开始了他的剪辑工作。这个年代的电影还是用胶片拍摄的，他足足拍摄了大约有三百小时的素材。要在这些素材中去芜存菁，剪出一个时间长度符合在院线上映的版本。 他很珍惜这次剪辑机会，要知道在好莱坞，多少大牌导演也没有权利剪辑自己的电影。 “很好，让我看看，什么该留下，什么该剪掉。” …… 就这么剪了两天之后，韩未平终于理解了为什么导演经常和投资方闹别扭。投资方为了市场，往往要导演剪得尽可能的短，他们不认为观众在电影院里会很耐烦。 而且投资方往往能够把一部稍微有点擦边的R级片直接剪出A片的效果，认定了观众就好这一口。 而作为导演，总有些自己的艺术抱负想要实现，恨不得所有的片段一刀不剪，而且往往又高估了观众的艺术鉴赏水平。 许多电影的导演剪辑版确实是不知所云。只表达导演想表达的东西，不管观众能不能接收到。 这一天韩未平晚上回到家，做了几组锻炼之后，连尝试一下清水健的厕式深蹲的精力都没有，倒头便睡。 不出意外的，他又被电话吵醒。 他以为是陈丽可，结果接起之后发现是汤姆。 “嘿，你的电影杀青了吧。” “你怎么知道？”韩未平不记得自己跟他说过。 汤姆的声音有一种难掩的兴奋，“伙计，你现在可是出名了，你去买份《好莱坞报道者》看一下，还有《洛杉矶时报》、《电影周刊》里都有。” “到底怎么回事？”韩未平诧异。 第17章 大夏人来了！ “伙计，你去看看这些报纸吧，否则我真的很难跟你讲。”汤姆直接挂了电话。 这通电话搞得韩未平睡意全无，只好起身下楼找到一家报刊亭买了报纸。 他站在街上借着报刊亭的灯光先看了看《好莱坞报道者》。迅速略过头版的关于布拉德皮特与格温妮丝帕特洛的花边新闻之后，又翻了两页，一段大标题吸引了韩未平的目光： “时薪五美元！好莱坞片酬再创新低！” 下面的报道中，详细讲述了加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院学生理查德·韩是如何在东洛杉矶的游民街招收演员，如何给这些人时薪五美元来拍摄一部叫做《两杆大烟枪》的电影。 报道中提到这位导演甚至带着自己的流浪汉班底跑到联合车站附近的黑市里去拍戏，还被警察撵的四处乱窜，接着又带人去了脱衣舞俱乐部偷拍。 文章最后，记者戏谑的称呼这位名叫理查德·韩的大夏导演为一位异想天开的勇士，一位趁着洛杉矶精神病院里的保安一时疏忽而偷跑出来的天才。 而据游民街一位不愿透露姓名的流浪汉所说：“我认为我们的导演理查德·韩很有魅力，也很有才华，除了抠门之外，基本上无可挑剔，是一位真正的、唯利是图的绅士。” 接着，韩未平翻过一页之后，还有相关的评论文章。这些文章浅析了一下近来好莱坞演员的片酬持续低迷的问题，并且形容韩未平“很有想象力”。 SAG则在面对记者谈及对于此事的看法时回应“这位年轻导演缺乏对于演员这个行业的基本尊重，用雇佣流浪汉的超低价格来继续冲击本就低迷的演员市场。SAG将会抵制这位导演此次拍摄的这部电影，并且保留追究其相关法律责任的权利”。 按照这位SAG发言人的说法，即使这些流浪汉并非演员工会的成员，并不需要遵循演员工会的最低薪资，但导演仍然可能涉嫌教唆以及诱导他们放弃自己的权利，以如此低的薪酬来出演其电影。而且这位发言人还担心将来会有人模仿这位导演的行为，接着又谈了谈历史上因为没有雇佣SAG演员以及因为演员薪酬问题而遭到抵制的影片。 韩未平又翻了翻其他的报纸，《洛杉矶时报》则有一小块版面报道了此事。 标题为：“大夏人来了！以时薪五美元招聘演员！” 这篇文章的论点更加有趣，记者认为这位大夏裔导演理查德·韩以如此低的价格雇佣游民街的流浪汉拍电影，是对当年大夏人上世纪末在旧金山做非法劳工的报复。 “这些年随着大夏的崛起，他们已经可以以如此低廉的价格来雇佣美利坚人民吗？他们是否会像日本曾经叫嚣的那样试图买下美国？” 韩未平苦笑，这阴谋论帽子扣的，简直把他上升到了民族英雄的高度。 好莱坞一直以来都非常排外，华人演员在好莱坞以前只能演小偷、妓女或者瘾君子。 六十年代的时候，李小龙算是给华人长了脸，但是他在好莱坞的剧集《青蜂侠》中所演的人物也被设定为是一个日本人。 九十年代时，好莱坞对于华人的歧视相对好转了一些，但仍然歧视。 这个时间点，香港功夫巨星李杰还没有来美国，发哥来了但是不温不火，真正称得上成功的，只有今年凭借《红番区》打入好莱坞的陈龙。 然而他们都是演员，导演的话，李安以及后来的林诣彬、温子仁等等现在都还没有崭露头角。 韩未平这一波可谓是以一己之力，在好莱坞又掀起了关于种族方面的老生常谈。 美国就是这样，什么问题最后往往都能扯到这方面。 韩未平又看了一会儿，便将报纸都扔进了垃圾桶，回家继续睡觉。 毫无疑问，这事情的始作俑者是那个经典的发行部副总监约翰·托马斯。至于韩未平手下的流浪汉班底则出现了一个爆料人。 其实这事儿在韩未平看来是无法避免的，随着两杆大烟枪的面世，将来总会有人去游民街打听，对于这些家伙，打听事情只需要两美元。 “让暴风雨来得更猛烈些吧。”躺在床上的他翻了个身睡去。 多年三和大神的生活早就让韩未平养成了一副真正的流浪汉性格，什么都无所谓，这世上没有他真正当一回事的东西。 得之我命，失之也是我命。 他这边风云不动安如山，有些人则不那么认为。 …… 美国人大多都有看报纸的习惯。 随着韩未平的好友汤姆知道了这事儿，学院里许多他的同学们也都知道了。 保罗斯宾塞拿着一份报纸递给蕾切尔，“看看，这不是你那个傻逼华裔前男友吗？他失恋后先是跳湖自杀，接着又旷课这么久，原来是在拍电影。嗯，带着他的流浪汉大军。” 蕾切尔早已知道此事，她现在因为韩未平简直成了学院笑柄，走到哪里都被人指指点点。 当初她就是嫌弃韩未平穷才一脚踹了他，转而跟学院里的高富帅保罗好上。保罗家族里祖辈就是在洛杉矶做运输生意的，有实力。 她现在刚刚跟保罗在一起时间还不长，只到手了一些衣服和包包，正计划着求他买些首饰，没想到这个韩未平居然阴魂不散，间接让她沦为笑柄。 现在甚至连保罗也打趣她，这让她怎么维持形象？还怎么钓凯子？ 蕾切尔很烦躁。 …… 西洛杉矶，布伦特伍德的一间高档住宅内。 约翰 ·托马斯摇着高脚杯中的红酒，让其充分与空气接触。 他对正在看报纸的爱德华笑道：“怎么样？比起他们，我们更高档次的人，何必跟他们比匹夫之勇。接下来，这小子的电影好莱坞不会有哪家公司敢去发行了。让莉莉看到她所中意的这个华裔其实就是个跳蚤，对你有好处。说来真是有意思，我在游民街随便找了个流浪汉，人家就知道那小子。一开始还不愿意说，直到我把价格加到了十美元。” 若是韩未平在此，多半会取笑托马斯亏了。 爱德华虽然恨透了韩未平，也很乐意看到他被舆论所围攻，但是想起莉莉，他有一种不祥的预感。莉莉并不是傻瓜，她很快就能够推测出将韩未平送上风口浪尖的是他们父子。 “希望莉莉能够认清形势，果断的放弃那家伙吧。”爱德华想到。 第18章 圣丹斯展映 之后的几天，韩未平终于剪辑好了《两杆大烟枪》。 眼下美国的媒体已经无意识的为他炒作了一波，许多美国人对于他的这部全员流浪汉出演的作品已经产生了好奇。 “这个时候人还是纯朴啊！要是搁在我那个时候，直播吃翔甚至直播自杀人家都懒得看，谁还把这当回事儿。可惜现在没有烂番茄，不然我这片子在烂番茄的观众想看指数上绝对名列前茅。” 想起烂番茄，作为穿越者，韩未平又难免想到了雅虎、苹果、米高梅的股权的等等。 不过这一切，都先要有第一桶金。 韩未平抓紧时间，赶在圣丹斯电影节的参赛报名日期截止之前，将自己电影的相关材料邮寄过去，还付了50美金报名费。 圣丹斯电影节，由罗伯特·雷德福于1984年创办。虽然是本土小电影节，但专为独立电影人而设，是全世界首屈一指的独立制片电影节。 它历来被认为是美国独立制片业的精神支柱，许多好莱坞无名导演都将其视为将来执导主流商业大片的跳板。 韩未平认为凭借现阶段自己的资历，即使拿着《两杆大烟枪》的成片四处求告，当真被某个电影公司看中，也卖不起价。 眼下是95年十二月份，下个月圣丹斯电影节就会在犹他州的帕克城举办，持续时间约为半个月。非但是演员和导演，每逢电影节举办之时，也有会诸多电影公司前去淘金，是一个导演与电影公司双向选择的场所。 “若是我能够得奖，便可以待价而沽了。” 接下来距离电影节的开幕还有大半个月，韩未平每天除了在家里锻炼，练习囚徒健身与清水健的厕式深蹲以及箭步蹲之外，基本上处于百无聊赖当中。 他写了几个剧本，偶尔去游民街打趣一下鲍勃等人。 他现在成了游民街的名人，走在那里，有人喊他老板，有人喊他导演，还有妖冶男克里斯喊他去没有人的小巷子里做运动。 “鲍勃，是不是你出卖了我，把我的事情透露给媒体？”韩未平问道。 胖胖的鲍勃双手乱摇，“不是我不是我。” 彼得也道：“也不是我。” 克里斯看了看，正好乔治不在这里，“一定是乔治。” 韩未平无语。 “怎么没看见戴安娜？” 鲍勃摇摇头，“戴安娜并不经常在这里。” 韩未平点点头，他回想起那天星光俱乐部里的事，本能的总感觉戴安娜并不简单。 除了在游民街混点外，他甚至甚至去了一趟学院，然后得知由于他两个月没有去学院，学院已经把他停学。 站在学院后的人工湖边，汤姆有些担心的看着韩未平道，“接下来你打算怎么做？只要你跟学院里认个错，保证再不旷课，事情还是有转机的。” 韩未平笑笑，捡起一块石头朝湖心打水漂。他猛地高喊道：“我是好莱坞之王！” 蕾切尔与保罗正好在湖边漫步，他们看见了韩未平，韩未平也看到了他们。 “嗨，蕾切尔。”好歹是前女友，韩未平愉快的同她打招呼。 保罗一脸戏谑的看着她。 蕾切尔拉起保罗，走的更快了。在这个过程中，她只看了韩未平一眼，那眼神仿佛在看地上的蟑螂。 汤姆作为韩未平的好友，深知韩未平对蕾切尔的感情，有些担心的看着他，生怕他又跳湖，正好湖就在这儿。 谁知韩未平只是耸了耸肩，走出了学院。 汤姆看着韩未平的背影，只感觉一股说不出的孤独之意。 韩未平也给陈丽可打了几个电话，可惜不是没人接听，便是陈丽可的父亲接听。 陈丽可的父亲是一个小心翼翼的大夏人，谨小慎微的在圣盖博古的华人区生活，将女儿养大，并且培育成才。 他就像一个典型的大夏人那样，十分势利，并不怎么看得上韩未平。觉得他一没有家世，二没有本事，整天呆头呆脑，学的专业居然还是拍电影，简直匪夷所思。 华人难道好不容易在美国生活，难道不该做点更靠谱的工作吗？ 所以陈丽可的父亲对于韩未平并没有什么好口气。 韩未平则认为是不是自己那天有点节奏过快，吓到了这个疯娘们。 从小到大，她欺负自己惯了。陡然身份转换，应该是有些不适应。何况据她父亲所说，她最近正忙于准备法学学位的考试，接下来还有加州州政府的律师资格认证考试。 陈父是委婉的叫韩未平不要打扰她。 就这样，时间终于来到了96年1月份。韩未平于电影节开幕前两天，独自坐上了火车，去往犹他州的帕克城。 这座建于荒漠中的城市，截止到几十年前还是倡导一夫多妻制、充满魔教色彩的摩门教徒活动之所。若不是因为圣丹斯电影节，韩未平相信鬼都不会来这里。 此刻在电影节举办期间，他走在街头，感受着独特的、活跃的气氛，仿佛空气中漂浮的都是电影的味道。不时看到一些明星。 每年都有许多像韩未平这样的独立制片人向圣丹斯电影节投稿，但是最终能够入围的少之又少。 他的《两杆大烟枪》倒是毫无悬念的入围了主竞赛单元，将会在“美国叙事长片”单元播放。 韩未平身上揣着数千美金，整日里不是在酒店睡觉就是在街上闲逛，要不就是在餐馆里吃难以下咽的犹他州炸鸡翅。 就这么过了数日。 韩未平不得不说这些电影节的参赛作品大多数都是令人不敢恭维，给他的感觉就好像是一个习武之人练了三招两式就要上华山论剑，完全对于自己的的能力缺乏一定的认识。 大多数时候他都是在观众席上昏睡。 “至少它们的催眠效果还不错。”韩未平想到。 这一天，终于放映他的《两杆大烟枪》了。 随着电影一开始，彼得饰演的贝肯在黑市里卖着赃物，说着俏皮的台词，观众们连带着评委开始哄堂大笑。 这笑声惊醒了许多如韩未平般的沉睡者，他们睁开眼看电影，接着也哈哈大笑了起来。 银幕上留着爆炸头的黑人流浪汉所饰演的贝克，在发现自己的大麻被打劫之后，说着这部片子里的经典台词：“如果你敢骗我，我就杀了你；如果你敢耍我，我就杀了你；如果我认为你在耍我，我也杀了你；如果你忘了，我还是杀了你。事实上，你要很努力才能保住小命。我说的话你明白吗？如果你不明白，我就杀了你。” 观众们又一次笑的前仰后合。 第19章 我就住在街上 本届圣丹斯电影评委之一，知名编剧诺拉·艾芙隆，其代表作包括《西雅图夜未眠》、《当哈利遇见莎莉》、《电子情书》等等。 当《两杆大烟枪》放映过半之后，她就已经为本片密集的黑色幽默所倾倒。她看着身旁同为编剧的艾伦鲍尔（多年后以《真爱如血》成名）道，“我想我已经看到了本届圣丹斯最好的影片。” 艾伦鲍尔擦了擦笑出的眼泪：“谁说不是呢！这个导演真他妈是个鬼才！我想他已经给了我不少启发。” 影片结束后，全场观众包括评委全部起立鼓掌，足足三分钟之久。 内中不知是哪个消息灵通的媒体人喊了一嗓子：“这就是那部五美元一小时雇佣流浪汉的片子。” 此言一出，全场越发哗然。 此时已经被华纳收购，近年来专注于独立电影开发的新线影业发行部经理兰德·梅尔维尔同身旁的工作人员道：“马上就给我去调查这部电影的导演理查德·韩。我相信他自己的影片在这里展映，他一定也在这里。我要他住的酒店名，我要房间号，我一定要拿下他！” 然而韩未平前世除了家乡和横店外，只去过三和。他好不容易出一趟洛杉矶，当然要在帕克城里好好游荡，期望一次美好的邂逅。 之后的几天，在找他的除了新线之外，还有已被环球收购的焦点公司，甚至也包括曾经拒绝投资韩未平的帅虎公司。 韩未平对于这些一无所知，他只是每天早上在不同的酒店醒来，接着在街上吃过饭之后又去露天影厅接着睡。他计算过，这些日子他大概一共睡了三十多部电影。 这天从座位上醒来之后，韩未平看着银幕上索然无味的故事，实在忍不住等电影结束，提前便离了场。 这个露天影厅的外面，是广袤的荒漠，满布着美利坚代表性的红色粗粝岩石。 有些导演，在自己的作品没有入围圣丹斯的情况下，就拿着胶片、放映机和幕布在影厅外的荒漠中放映自己的电影。 有的纯粹是自我感动、孤芳自赏；有的则期望能够有路过的片商看中。 韩未平在这些dIY放映场所中踱步，一道银幕吸引了他的注意。准确的说，是站在银幕边的女郎。 女郎戴着牛仔帽，穿着黑色夹克和紧身牛仔裤。身高与一米七九的韩未平近乎相同，身材是典型的美利坚大洋马那种前凸后翘。 至于她的面容，韩未平觉得十分近似于后世凭借《五十度灰》成名的达科塔·约翰逊，只不过比起达科塔来说要更加粗犷一点，总的来说是一个拥有高颜值、傲人身材以及满满生命力的美国大妞。 她看上去同韩未平年龄相仿。 韩未平在她搭的银幕前找了一块空地坐了，这里除了他之外还有两个人，是一对情侣。 情侣兀自在卿卿我我，根本没有看她的电影。 韩未平则注意看了一会儿。 这是一部家庭生活片，讲述女主角在枷锁般的家庭关系之下向往外面的世界，追求理想的故事。类似于莱赛·霍尔斯道姆的那类风格。 虽然影片的叙事手法尚显稚嫩，但是已经显露出了一定的才华。 然而这大妞这次注定要空手而回，因为就目前的美国电影市场来说，这一类题材并不吃香。 若是放在二十年后，mE too运动席卷整个好莱坞之时，倒是有一定成功的可能。而在目前的好莱坞，女权尚处于隐忍中。 大约过了半小时后，情侣离开了。韩未平则坚持看着，一直看到天色暗了下去，电影结束。 女郎一边收拾着自己的器材，一边向韩未平道：“这电影怎么样？” 韩未平沉吟道：“最后女主角烧毁自己家的房子时那个镜头，可以由近及远，来一个长镜头。你懂得，将摄像机稳住向后拉，用履带固定。” 女郎想了一会儿，发现这样似乎效果确实要更好一些。她笑了笑，“英俊的日本人，你叫什么名字？” “我是大夏人。你可以叫我理查德。” “艾米丽·劳伦斯。”艾米丽扔给了韩未平一罐啤酒。 “理查德，你也懂电影，你也是来这里寻求发行的吗？” 韩未平耸了耸肩，“是啊。这里可没有美丽的风景。虽然这里的美女确实值得单独来一趟。” 艾米丽见韩未平并不谈自己的电影，料想他也失败了，所以并不问，只是笑了笑。 韩未平则是见艾米丽的脸上有点沮丧，想着这里只有自己一个观众，于是干脆岔开话题道：“艾米丽，你也是南加大的学生吗？” “不是。我来自田纳西，家里有农场，我是一名挤奶工。”艾米丽笑着做了一下挤奶的手势。 “我爸一直就要我安安分分在农场里干活，可我从小就喜欢电影。我觉得，我应该追求自己的梦想。 “这一次不成功，我还可以明年再来。刚才你给的建议就很好，作为导演我确实还有很多需要学习的地方。” 艾米丽收拾完了器材，拿着啤酒坐在了韩未平身边。两人一起看着星星。不得不说，美国这边的星星确实比较清楚，月亮好像也大一点。 刚才艾米丽挤奶的那个手势，不禁让韩未平心旌摇曳，但是听到她这些话后，却让韩未平有些心酸。 人如果没有梦想，和咸鱼有什么区别。人如果有梦想，和咸鱼又有什么区别？ 前世的大夏，多少明星都被迫转行，成了吃播。你一个女素人又能如何。 韩未平虽然这样想着，但是嘴上还是安慰着她，鼓励她继续坚持下去。因为他也狠不下心来叫人家放弃，乖乖回老家挤奶。 若不是他有挂，跟艾米丽又有何分别。 艾米丽见夜色之下和韩未平的侧脸上一副深邃的神情，以为他不开心，道：“你看了《两杆大烟枪》吗？我快被笑死了。这个导演真是太棒啦。我感觉他简直比昆丁还要有才。他和你一样，也叫理查德。” 韩未平笑了笑，敷衍了几句。不知为什么，他并不想就那么直接承认自己就是理查德。 他觉得自己现在作为一个追求梦想的蝼蚁，和另外这只名叫艾米丽蝼蚁能够在寻梦之路上暂时结个伴，聊一聊，是很舒服的事情。 艾米丽一口喝完手中的啤酒，将空罐远远甩了出去。 “走了，理查德。和你聊天非常愉快。” 韩未平很期待能够有后续的故事，道：“你晚上住在哪个酒店呢？” “我就住在街上。我有帐篷。” 第20章 那是谁？ “那你不怕有坏人吗？”韩未平问道。 “不要紧，我有武器。”艾米丽头也不回，摆了摆手，声音远远飘过来，人已走远。 “酷啊！美国大妞。”韩未平犹豫着是不是应该追过去。 他才刚站起身，一道穿着灰色西装的身影矗立在了他面前。 灰色西装男伸出手，“你好理查德，我是新线电影公司的发行部经理兰德·梅尔维尔。我们对你的电影《两杆大烟枪》很感兴趣，不知道你现在是否有时间？” 韩未平注意看兰德，只见他是一个三十多岁白人，气质干练。 “梅尔维尔？这个姓倒像是法裔。”韩未平心道。 “你怎么知道我是理查德？” “这就是我们的工作。”兰德道，“这附近有家爵士乐酒吧还不错，去喝两杯？” “why not？” 他跟着兰德朝酒吧走去。 兰德一边走一边道：“难以置信你还这么年轻，听说这部影片你是全部找的东洛杉矶的流浪汉所拍摄的？” 韩未平正要说话，迎面又有一人走过来喊他的名字。 “你好韩导演，我是帅虎电影公司的总裁乔什·洛德。方便占用你一点时间吗？”一位同样西装革履的中年白人道。 “帅虎电影公司？这不就是当初拒绝了他的金斯顿所在的公司吗？”韩未平眼中闪过一抹戏谑。 作为穿越者装逼打脸的机会就这么来了？这么快？ 兰德 ·梅尔维尔的脸上闪过一丝不快，但也没有说什么，毕竟韩未平才是主角。 韩未平笑笑，“一起吧。正好我们要去喝两杯。” 三人一路无话，几分钟后便进了爵士乐酒吧，寻了一个僻静处坐了。 韩未平觉得自己有必要说点什么，于是道：“梅尔维尔先生，这是洛德先生；洛德先生，这是梅尔维尔先生。” 梅尔维尔道：“叫我兰德就好。另外，我同这位洛德先生可是老相识了。” 乔什洛德也点了点头，“叫我乔什。” 这一点韩未平倒是并不意外。西海岸现在有那么点名气的独立电影公司就那么几家，圈子也只有这么大，他们每年来圣丹斯采购，哪有不认识的。 韩未平笑了笑，假装没有感觉出来气氛中的火药味，正要开口，又一位绅士不请自来到了他们这里。 “韩导演你好，我是索尼经典的发行部经理达斯丁·崔维斯。” 说着一个看起来年近四十的英俊中年朝韩未平伸出了手。 韩未平礼节性的同他握了握，“索尼经典的发行部经理？这个可是那老鬼托马斯的上司。” 韩未平觉得很难压下上扬的嘴角。 兰德道：“达斯丁，你难道看不到我们正在谈话吗？不知道随意打断别人的谈话是不礼貌的吗？” 达斯丁看了看桌上另外两位，啧啧道：“兰德，乔什，你们就像一个硕大锃亮的前列腺，看见哪里有缝就急忙往里钻。” 兰德撇了撇嘴。 乔什则道，“你也一样，达斯丁。” 韩未平本来以为这个圈子应该要比他想象的更加高雅一些，没想到同游民街没什么不同。 他双手撑在桌上，朝后看了看，道，“先生们，我们是现在开始，还是再等一会儿？免得若是又有人来，我还得把话再复述一遍。” “嗷，my god！”韩未平敢向上帝发誓，他刚刚看见了谁？ 他急忙回头，果然在他后方不远处的一张桌上坐着一位气质爆表的女人。 吉尔达·巴萨！那居然是吉尔达·巴萨！ 韩未平看过她所有的电影，所有的，一部也没落下。 没有什么语言可以形容她的美，以至于她为了证明自己是一个有演技的演员而非一个花瓶，不得不经常在电影里扮丑。 想想她在《巴黎烟云》中的美貌，即使是阿汤哥前女友的佩内洛普克鲁兹与她相比也是黯然失色。 她即使年近五旬，在《速度与激情》系列中所饰演的短发反派依然有一股邪异的魅力。那中性的装扮简直就是人间扳手。男人们爱她，连女人也爱她。 韩未平这样一眨不眨的盯着人家，那边吉尔达也看了过来。对视一眼之后，韩未平羞涩的移开了目光。 他心里盘算着这个时候她在好莱坞应该还是跑龙套的阶段。即使是那部她为了艺术献身的成名作《山谷两日》，也要等到明年。 这个时候的她刚刚出演了《玉米田的小孩3》，演了个小角色。 吉尔达则一脸狐疑。这个时候的她并非大明星，色迷迷的看着她的目光常有，但是那个英俊的亚裔看她的目光，则让她感觉自己仿佛是个巨星。 她又看了看亚裔男桌上的其他人。她这时已经在好莱坞混迹了一段时间，自然认得出这三人包括新线的发行经理、经典的发行经理以及帅虎的总裁。 很明显，这三人都是一脸期待的看着这个亚裔，似乎有求于他。 联想到现在是圣丹斯电影节期间，这些人出现在这里只能是采购片子，难道这个亚裔竟然是什么大导演吗？ 吉尔达是个聪明的女人，仅仅一眼就差不多推断出了事情的全貌。然而她并不敢确定，只是又看了那亚裔的背影几眼。 兰德的观察力十分敏锐，他注意到这位年轻的天才导演似乎刚才有一瞬间表现出了某种癫狂的神情，难道是因为我们这么多家一起找他，他太兴奋了？年轻人嘛，到底控制不住情绪。 另外两人也注意到了。 乔什道：“理查德，你怎么了，还好吗？” 韩未平摆摆手，“我很好。” 他极力压制自己再朝吉尔达盯着看的欲望，调整好小迷弟的心情，知道现在是非常重要的时刻，关系到他可以拿到多少美刀。 “那么，先生们，为了得到《两杆大烟枪》的发行权，你们愿意做多大的牺牲呢？” 三人同时皱了皱眉。 过了一会儿之后，帅虎的总裁乔什洛德先开口道：“五十万美金，买断《两杆大烟枪》的所有权利。” 兰德和达斯丁齐齐倒吸了一口凉气。 第21章 先生们，我的要价是100万美金 乔什洛德报出价码后，得意的扫了一眼兰德与达斯丁。对于韩未平这样一个纯素人导演的处女作，虽然在圣丹斯放映时口碑非常好，而且有望获奖，但是这个价也是略高于行业平均水平了。 乔什洛德志在必得。 韩未平大脑则飞速计算着。 前世真正的《两杆大烟枪》最终全球票房是2800万美金，他认为自己这一部至少也不会低于这个数，但是这些业内人士并非穿越者，明显不会这么认为。 从乔什洛德直接开价五十万美金来看，他们对于此片的最终全球票房应该是估计为1500至2000万美金之间，刨去院线分账与税款，他们至少可以赚个500万。而这还不算后期的录像带租售收入。 历史上欧美地区并没有经历过Vcd时代，97年dVd推出后，到了约莫2000年，他们直接由录像带转为dVd。此时大多数人美国人在家里还是通过录像带观影，再不就是有线电视。 韩未平前世鼎鼎大名的奈飞（Netflix）也是在明年才创立，最开始也只是经营dVd的租赁业务。 他作为穿越者，想到奈飞之后，难以避免的又想到了很多很多，诸如脸谱网、推特、油管甚至烂番茄…… 思绪从好莱坞一直蔓延到了硅谷。 这个时代最大的风口，无疑是互联网。 乔什洛德见韩未平一脸憧憬的模样，还以为这个价格已经打动了这个年轻的人。 乔什翻开公文包，“韩导演，如果没问题，我们现在就可以开始签合同了。” “等等，”韩未平回过神来，转向另外两位，“先生们，你们的意见呢？” 这里就可以看出细微的区别，帅虎公司虽然在名气上不如新线与索尼经典，但是乔什洛德毕竟是总裁，是可以拍板的。 而兰德与达斯丁还需要请示。他们来此收购一部影片的上限也就是五十万美金。 乔什对此心知肚明，是以一来就直接将军。 达斯丁张了张嘴，却什么也没说。 兰德则咬了咬牙，“60万美金。” “法克！大不了回去挨几句数落，只要这部影片能大卖，我就可以换新车了。”他想到。 常年在圣丹斯混迹，他认识本届的几个评委。透过这些家伙的口风，兰德认为本届圣丹斯的评审团大奖就是《两杆大烟枪》了。 罗伯特·雷德福可是个离经叛道的家伙，历来标榜与好莱坞主流格格不入，他才不会在意SAG的态度。 乔什诧异的望了兰德一眼，暗想这个家伙也是拼了。 他清清嗓子，“65万。” 随即转头看向兰德。 兰德果然面色一窒，怨恨的看着乔什。 达斯丁觉得自己已经可以离开这里。 韩未平笑了笑，“先生们，这不是苏富比拍卖行，如果想要所有权利，我的要价是100万美金。否则的话，就现在这个价格，我要保留录像带的发行权利。” 三人同时道：“你一定是疯了！” 100万美金？他以为自己是谁？昆丁塔伦蒂诺？弗朗西斯科波拉？ 韩未平笑意不减，“大夏有句老话，漫天要价，就地还钱，有出价有还价才是谈生意嘛。” 他竖起手指，“我来给你们算一笔账，这片子在圣丹斯的反响你们也看到了。在北美的话，感谢加州的主流媒体一直都在宣传我的影片，说什么我是为了上世纪末大夏人在美国做非法劳工，受尽了屈辱，为了报复才去游民街以五美元雇佣美国人拍电影。 “虽然都是关于我的负面报道，但也间接提高了这部影片的关注度。我相信这部影片的最终全球票房不会低于2000万美金，你们无论是哪家收购了，至少都可以赚个几百万。只愿意分我几十万？ “一口价，一百万美金。我也不要票房分成，录像带也是你们的。” 不得不说，韩未平的口才还是不错，这么无理的要求居然说得头头是道。另外三人一时竟无言以对。 韩未平直到此刻，才终于找回了作为一个穿越者的自信。既然这《两杆大烟枪》能够得到应有的重视，那么他作为一部移动的硬盘，行走的片库，赚钱已经不再是问题。 他心态超然，笑吟吟的看着另外三人。 此时兰德与达斯丁心里已经基本上放弃了对于《两杆大烟枪》的收购，这个价格远远超出了他们的权限。他们相信即使回去请示老板，老板也不会同意如此荒唐的价格。 乔什则有些愤怒。 这部电影注定会是一部黑色幽默中的经典，就像《低俗小说》那样，会有越来越多的人喜欢。因此这部电影的录像带权利与院线发行权同等重要，而这个乳臭未干的导演居然要100万美金，还以分拆权利作为威胁。 “韩导演，我一直是很有诚意的，所以希望我们之间的谈话能够站在一个互相尊重的立场上。” 韩未平道：“洛德先生，我一直都很尊重你，虽然你们帅虎并不尊重我。我告诉你一个秘密，这部影片在拍摄之前，我就曾向贵公司的金斯顿先生建议投资它，并且免费执导。可惜金斯顿先生拒绝了我。” “什么？有这种事？”乔什一脸震惊。 《两杆大烟枪》坊间都传闻韩未平只花了十万美金成本，如今他已经把价格提到了65万兀自买不下来。韩未平居然还要免费执导？金斯顿居然还他妈拒绝了？ 兰德二人也竖起了耳朵，这可是难得的八卦。 韩未平看了看乔什的脸色，确定了傲慢的金斯顿先生将会有点麻烦。要不是这厮一副行业权威的样子拒绝了他，他又何必到处去找流浪汉，将来只怕好莱坞会有不少人就此打趣他。 他又看了看达斯丁，随即低头喝酒，想着怎么给达斯丁的副手托马斯先生也找点刺激。 吉尔达这次并没有出演的电影参展，她是陪他的编剧男友约瑟夫·毕肖普来的。 约瑟夫·毕肖普是本届圣丹斯电影节的一部入围影片《今晚大件事》的编剧。 吉尔达出生于南非。自幼想成为一芭蕾舞演员，可惜因为腿伤的问题只得放弃芭蕾舞梦想，转向演艺事业。 她此时才二十岁，刚来洛杉矶不久，在一个经纪人组织的聚会中认识了约瑟夫·毕肖普。毕肖普向她展开了热烈的追求，同时吹嘘自己在洛杉矶很有能量，能够让她有出演大制作的机会。 吉尔达这时毕竟年龄还小，在陌生的大都市里又无依无靠，所以答应了约瑟夫的追求。 然而约瑟夫也就是个三流编剧，年近三十才终于有了一个跟着自己参与的剧组来到圣丹斯的机会。本想着能够凭借《今晚大件事》一炮走红，结果发现本届的圣丹斯里，从评委到观众所有人几乎都在谈论那部叫《两杆大烟枪》的电影。 他只好带着女友，跟着剧组来酒吧借酒消愁。 第22章 我很难保持谦虚啊 吉尔达如今已经认清了约瑟夫的所谓“能量”，正想着回洛杉矶之后便和他分手。 这也是那个年代好莱坞特有的现象，非但是她这种小透明，即便是已经成名的女明星，都时常有被骗的八卦传出。 原来自己费尽心思钓到的富家子，还没有自己有钱！ 这一点在尼古拉斯凯奇的电影《战争之王》里有过描述。 凯奇所饰演的那个年代的军火商，在小赚了一笔之后，就开着租来的飞机去泡女明星，还把飞机上的字改成了自己的名字。 到了后世，特别是韩未平那个时代的大夏，信息就过于发达，别说女明星，即使是那些擦边小网黄们也没有那么好忽悠了。 吉尔达小口的啜饮着杯里的威士忌，一双美目不时看向韩未平的背影。 这个角度，能够看见这位亚裔是在摊着手侃侃而谈，而那几位好莱坞的权势人物则一脸不爽的神色。 又过了一会儿之后，另外三人皱着眉头离开，无论是谈什么，明显是谈崩了。只见这名亚裔青年挥了挥手招来侍者，叫了一堆食物之后大快朵颐起来。吉尔达美眸微眯，对这位神秘的亚裔产生了强烈的好奇。 韩未平一边吃一边吐槽：“草！美国确实没什么好吃的，什么都是油炸！中餐馆又他妈贵的出奇。” 毫无疑问，他开出的价格让那三位绅士望而却步。虽然按照他的分析也很有道理，但前提是《两杆大烟枪》确实能够达到2000万的最终票房才行。 乔什洛德他们并没有韩未平这个先知这么有自信。 “不急不急，”韩未平安慰自己，“还有焦点，还有米拉麦克斯，甚至华纳旗下的独立电影公司都还没有找我。” 他吃饱喝足之后，回头又恋恋不舍的看了看吉尔达。吉尔达居然朝他笑了一下，那笑容就仿佛春日暖阳般明媚。 韩未平看了看吉尔达那满满的一桌子人，还是没有贸然前去搭讪，回到了酒店，看了看夜间成人频道之后睡了。 就这么又过了两日，圣丹斯电影节终于到了尾声。组委会的人找到韩未平，告诉他《两杆大烟枪》获得了本届圣丹斯电影节的最大奖项评审团大奖，要他届时准备上台领奖并发言。 “法克！法克！法克！” 韩未平兴奋地在酒店沙发上蹦了起来，“我就知道！我就知道我是气运之子！” 他蹦了一会儿，接着开始头疼发言稿的问题。 “我要感谢……法克！我他妈应该感谢谁？连个投资方都没有，我自己就是制片人。法克！” …… “下面我们有请本届圣丹斯电影节评审团大奖的获奖影片《两杆大烟枪》的制片人兼导演兼编剧兼投资人理查德·韩！” 韩未平整了整衣领，他穿的可是才特别租来的GUccI黑色礼服。前世今生都穿惯了地摊货的他虽然感觉有点不自然，但好歹颜值是提升了几分，现在看起来像那么一个人模狗样的好莱坞导演了。 他快步上台，同看起来一点印象都没有的颁奖女星打趣了几句，“这么一长串头衔，你很难让我保持谦虚。” 他站在台中央，摆弄了一下话筒，看着台下乌泱泱端坐的一群人。 这些人里有资深影迷、各路媒体，也有不少眼熟的明星和导演。他甚至看到了罗伯特雷德福。 已经年近六旬的雷德福年轻时可是那个年代的布拉德皮特。 他冲韩未平笑了笑，眼神示意韩未平不要紧张。 在九十年代中期把这么重要的奖颁给一位华裔导演，而且还是臭名昭着的、绰号“五美元”的韩未平，也只有圣丹斯了。 他甚至看到了艾米丽·劳伦斯，她还没有回家挤奶？ 吉尔达也在观众席，见韩未平望过来，又给了他一个神秘莫测的微笑。 这个笑容让韩未平差点从台上栽下去。 艾米丽神情诧异的望着他，完全没想到这个家伙居然就是《两杆大烟枪》的导演。 韩未平深吸一口气，“法克！Let’s do this！” “抱歉，这奖杯比我想象中要沉——果然圣丹斯的含金量都藏在底座里了。”（台下笑） “首先，请允许我向本届评审团致敬。我相信你们选电影的眼光，要比片中那群笨贼分赃时清醒多了。 “感谢我的制片人，他抵押了父母留给他的唯一房产才凑齐拍摄资金。（台下大笑） “现在那栋房产大概正在被银行拍卖，但至少我们电影里那把古董枪是真货。 “感谢剧组所有的演员们，你们精湛的表演诠释了“业余”二字。（台下大笑） “那位演毒枭的杰克兄弟，虽然他此刻不在这里，可能正在东洛杉矶的游民街晒太阳。（台下笑）但我还是想说，你抢银行时把道具钞票塞进内裤的创意，真是比我写的台词还要精彩！当然，到时候洗内裤的费用，我希望你不要找我报销。 “《两杆大烟枪》能够诞生，全靠洛杉矶街头那些永远算不对账的笨贼们。他们教会我，想拍黑色幽默，先得把自己活成黑色幽默。比如我们剧组曾因买错咖啡，导致全体人员集体亢奋，把一场严肃的对话拍成了迪士尼花车巡游。 “给其他提名者一个忠告，下次别把电影名取得太晦涩。当你们在思考《存在主义与龙虾的辩证关系》时，我已经用两杆大烟枪几个字让观众从片名就做好了爆米花准备。 “这个奖杯，我会摆在厕所最显眼的位置——毕竟这是全剧组唯一能跟“奥斯卡”产生一点关联的地方。（台下掌声）但说真的，独立电影人就像片中那群赌徒，我们用最后一块钱下注，赌观众能在混乱中看见星光。今天，我赌赢了。” 韩未平举起奖杯。 他看到台下的观众们看向他的眼神中充满了喜爱与敬佩，他看到艾米丽劳伦斯红着眼圈在为他鼓掌，他看到了未来的奥斯卡影后吉尔达的目光渐渐变得坚定。 “最后，感谢圣丹斯，让我明白一件事——在好莱坞用钱堆砌梦想时，我们正在用梦想烧钱。（台下笑，长时间掌声） 第23章 与韦恩斯坦合作 依然是上次的那间爵士乐酒吧，韩未平靠在吧台边，喝着双份威士忌。 随着他在圣丹斯的上台领奖发言之后，这酒吧里的许多人都认识他。这其中不乏操着半生不熟英语的欧洲电影人同他致意。韩未平心知，自己此刻才算是正式进入了这个圈子。 吉尔达男友所在的《今晚大件事》剧组也获得了一个小奖项。他们同韩未平寒暄了几句之后，便去到了靠窗的一桌。 吉尔达不时将目光投向韩未平，见他一个人在那里慢慢喝着威士忌，笑着拒绝了一个又一个向他搭讪的美女。 “这是第五个了。难道这个帅气的男人是个同性恋？”吉尔达想着。 这确实误会了韩未平。 韩未平前世今生都不怎么喝酒，今晚高兴，一不小心把香醇的苏格兰威士忌多喝了几杯，此刻只感觉晕乎乎的。 人在异乡，基本的警惕还是有的。这些向他搭讪的美女，无非是看中了他此刻的名气和身上这身还没有退回去的GUccI。 要知道，仅仅两天前的晚上，他在这里也无人问津。 而且他听闻犹他州的风气十分开放，有许多男女不拘的双性恋，他实在是怕还没有征服好莱坞首先就染上了艾滋。 “特别是这种场所，艾滋更多。”韩未平心有余悸的想着，要是我有一个可以分辨艾滋的系统就好了。 穷的时候活着饥渴，富了以后死于艾滋。法克！人生！ 一名身材魁梧，面相粗犷的中年人坐在了他身旁，朝他伸出了手。 “韩导演，恭喜你获得评审团大奖。” 韩未平定睛看那人时，竟然是大名鼎鼎的哈维·韦恩斯坦。 这注定是好莱坞的一位传奇人物。可以说将约翰尼·德普、凯文·斯帕西都掀下神坛、席卷全球的mE too运动，间接因他而起。 性侵多达百位女星，甚至还有未成年的。 然而就是这么一个人，出品的电影却都是影视经典：《低俗小说》、《纽约黑帮》、《西西里的美丽传说》…… 丘吉尔曾经说过：“纵观人类历史，强大的民族并不总是正义的，而正义的民族往往并不强大。” 其实人类社会也是如此。好人往往出不了头，坏人总是占据高位。 特别是在好莱坞，名声好的就只能喝西北风了。 韦恩斯坦的事，在好莱坞，特别是韩未平现在所处的这个时代的好莱坞，绝对是每天都在发生的。 那时好莱坞甚至流传“血娃娃”的传说。有权贵让手下绑架未成年少女拍摄色情残杀电影。相关失踪案至今未破，只是偶尔有大麻吸嗨了的明星敢稍微提一嘴。 尼古拉斯凯奇的电影《八毫米》中讲过类似的故事。 总的来说，韦恩斯坦是倒在了时代洪流之下。 为许多跟他一样的人买了单。 韩未平神色复杂的看了看韦恩斯坦，想了想还是跟他握了手。 这人虽然渣，但是选片眼光绝对独到。而且在这个时代，跟他合作基本上就是内定了奥斯卡奖。 韦恩斯坦要了一杯龙舌兰，道：“听说你要价100万美金？你凭什么认为你值这个价？” 韩未平想了想，“这部电影，即使我要价100万美金，转让包括录像带在内所有权利的话，收购方还是可以赚很多。我保守估计，这部影片的全球票房至少在两千万以上。未来还有录像带收入，不会低于这个数。” 韦恩斯坦笑了笑，“其实我也这么认为。但是大家还是觉得太冒险了。毕竟都是有一定身家的人，没必要像你那样跑到游民街去破釜沉舟。” 韩未平摇摇头，“其实我还有一个片子想拍，预计不会比两杆大烟枪差。” 韦恩斯坦眼睛一亮：“说说看。” 韩未平讲了讲大致的故事，他作为移动的硬盘，并不担心韦恩斯坦剽窃他的故事。 韦恩斯坦听了一会儿之后，皱起了眉头：“这个题材相当激进啊。” 韩未平苦笑，“连你也这么认为，那看来是真的尺度蛮大。” “但是我有兴趣。如果我出一百万买下《两杆大烟枪》，作为配套，你的这部电影必须和我们米拉麦克斯合作。”韦恩斯坦眼里闪着光，那粗俗的相貌看起来就非常适合监狱。 “我不喜欢掣肘，我需要最大程度的自主权。”韩未平道。 “成交。” 韦恩斯坦到底是干大事的人，对于电影又有一种堪称灵性的嗅觉，他就是看好面前这个名不见经传的大夏人。 那个年代多得是这类捆绑交易，韩未平跟他约好了很快就会有专人把相关合同送到他位于圣盖博古的住宅。 他并没有选择阶段式票房分成那类麻烦的分法，而是直接拿了一百万。他现在很需要钱。 作为穿越者，来到美国这么久，住的房子是抵押了的，穿的衣服跟前世没什么区别，开的车子也是一辆破旧雪佛兰。 甚至还没有开过荤。原身的女友还嫌他穷而将他抛弃。 他想要金钱美女，想要活得有男子气概。 韦恩斯坦跟他办完了正事之后，拍了拍他的肩膀后离开了。接下来的宣传以及安排院线上映等等事情，就是韦恩斯坦的事了。 若是有什么需要“五美元”导演的地方，多半也就是露个脸，像一个吉祥物。 韩未平喝光威士忌，叫酒保又倒了一杯。 “你今晚喝的有点多了。”一道性感沙哑的女声传来。 韩未平侧头一看，吉尔达居然不知何时坐到了他的身边。 下午颁奖典礼时，吉尔达一眼就认出了上台领取评审团大奖的那个华裔青年就是那晚在酒吧盯着自己看的人。 她看过《两杆大烟枪》，不爱喜剧片的她也觉得这片子非常搞笑，至少看的时候没有中场睡着。 而她的男友则对这部影片的导演理查德·韩赞不绝口，刚刚还专门带着剧组成员跟他打招呼。 用他男友的话来说，“这是好莱坞的明日之星。” 原本吉尔达并不相信这话。但是联想到那晚几个电影公司高层一起找他，刚才她又借故没有和男友他们一起离开，而是悄悄坐到了韩未平身边，听到了他与韦恩斯坦的所有对话。 “一百万美金？他才跟我差不多大吧？” 吉尔达想起自己做模特时的那点收入，跑龙套时的那点片酬。 她家在南非虽然条件并不差，但是想要在洛杉矶过上更好的生活，想要入住比弗利山而不是在治安不怎么样的街区租房，就要向上爬！ 她是一个有野心的女人。 第24章 韦恩斯坦发力了 吉尔达身着一袭黑色的晚礼服。 在她看来，这位亚裔青年年轻英俊，在圣丹斯的获奖发言中也展示出了他不俗的幽默感，是个有情趣的人。 最重要的，是他年少有为。如此年纪，便能够带着一帮流浪汉制作出《两杆大烟枪》这种注定会成为影视经典的影片，还得到了哈维·韦恩斯坦的看重。 韦恩斯坦的选片眼光以及运作奥斯卡的能力就和他的红沙发一样有名。 想到这里，吉尔达的目光越发炽热。 韩未平此时已经是微醺状态，只怀疑自己看花了眼。他揉了揉眼睛，确认是偶像无疑。 吉尔达温柔的凝视着他，“你看着我的眼光，就好像我是一个巨星一样。” 韩未平情不自禁道：“是的，你就是。” 她自嘲的笑笑：“大导演，你这张嘴哄过多少女人，你还不知道我的名字吧？” “吉尔达，你出生在南非，才来洛杉矶不久。”韩未平本想说你小时候梦想做一个芭蕾舞演员，为了不吓到人家硬生生打住。 “我看过你演的《玉米田里的小孩3》，从那以后就成了你的粉丝。” 不得不说这一招确实让吉尔达很感动，作为一个小透明，她从来没想到自己居然会被一位冉冉升起的大导演默默关注着。 于是看着韩未平的目光越发柔和，按后世大夏的话来说就是已经有点拉丝了。 苏格兰威士忌加上梦中情人，韩未平这时已经上头，嘴里兀自道，“从在电影里看到你的那一刻起，我就喜欢上了你。我翻来覆去的看了许多遍，夜里梦见的人常常都是你……” 直男癌晚期的他在清醒状态下是说不出来这些话的。 吉尔达见多了那些馋她身子的男人，然而她可以看得出来，眼前这位英俊的导演已经有些醉了，说的话全出自真诚。 两人一边喝酒，一边聊了许多。吉尔达甚至跟他说起了自己少女时代在学校里参加棒球队的故事。 “那时候我最喜欢的就是握住棍子和爱抚球球了。”吉尔达娇媚的看着他道。 韩未平还能说什么？他已经兽血沸腾。 吉尔达俯身在他耳边轻声道：“这隔壁就有家酒店，我刚才听你和韦恩斯坦谈论的那个剧本非常有趣，但是我没有听清。我们可以去房间里讨论一下这个剧本吗？” 韩未平咽了一口口水。 …… 清晨，韩未平从昏睡中醒来，见吉尔达正裹着一袭浴袍坐在窗边，手里夹着一支细长的女士烟。 她修长的美腿交叠，皮肤呈现出一种健康的小麦色。她吸烟的姿势十分优雅，一双引人沉醉的眼睛看着窗外，神情略微有些忧郁。 …… 几天后，在吉尔达的搀扶下，韩未平终于回到了洛杉矶。 “等你过几天精神好了之后，我们再一起讨论剧本。”她笑道。 “那你的那个编剧男友怎么办？”韩未平问道。他可不希望拿着钥匙去的时候，打开门正好看见她男友。 吉尔达笑了笑：“我早就想和他分手了，他就是个骗子。而且，”她眨了眨眼，“你比他厉害多了。” “是吗？哪个方面？”韩未平眼睛一亮。 “当然是对于剧本的解读……” 韩未平回到了自己位于圣盖博古的家，电话里都是汤姆的留言。 他拨了过去。 “嘿，伙计！”电话里响起汤姆爽朗的声音，“现在学院里都在谈论你呢。这一趟帕克城之旅让你成为圣丹斯电影节上的最大赢家啦。你该看看报纸，尽是对于你那部电影的溢美之词。我真想看看他们的表情，毕竟前脚还在拿你的那些流浪汉伙计们开涮……对了，蕾切尔跟我打听你的事儿来着……” 韩未平嘟哝了一句不用理她，随即挂断了电话。 他上街去买了几份报纸，看看自己影片现在的热度。《洛杉矶先驱报》上的评论为“历史上首位获得圣丹斯评审团大奖的华裔导演，这是罗伯特·雷德福对于好莱坞主流的又一次挑衅？” 《八卦周刊》则详细记录了《两杆大烟枪》在圣丹斯上映时，获得了最长时间的鼓掌，一些评委表示“这是我唯一没有看睡着的影片。导演的多线叙事手法十分新颖，相信未来会有不少模仿者。” “这位评委倒是说的很对，多年之后就连大夏都有这部影片的翻拍。”韩未平道。 “看来韦恩斯坦发力了，即使是对于我那么不友好的美媒，这次在我得奖之后也得说两句好听的。” 罗伯特·雷德福多年前就说过，好莱坞就是一场生意。对此韩未平深有同感。 他随手将报纸丢进了垃圾桶，接下来暂时没有他什么事了，是韦恩斯坦的表演时间。 第25章 先来20个限量款，仔细看一看 这个年代的互联网并不发达，电影的宣传还是要靠传统的影院贴片广告，电视宣传以及铺天盖地的海报来实现。 按他前世所知的好莱坞大片的宣发费用惯例通常是，若是制作成本达到了一亿美金，那么宣发费用也不会低于这个数。 韩未平对于这部影片的成本卡的极严，可以说是节约了每一分钱。叫他自掏腰包再拿十万出来宣传显然不现实。 韦恩斯坦的效率很快，韩未平回洛杉矶两天后就在家里签了他们谈好的合同。除了北美发行权、全球发行权以及录像带发行权之外，他基本上只剩下了关于这部影片的版权。 若是将来《两杆大烟枪》要拍第二部的话，还是要经过韩未平。但是合同里同样注明，米拉麦克斯对于《两杆大烟枪》的续集电影享有优先投资权。 合同里还有一样绑定条款，他的下一部电影必须由米拉麦克斯制作发行。 看来他上次跟韦恩斯坦所说的那个故事大纲，韦恩斯坦确实很有兴趣。 不光如此，韦恩斯坦为了体现他的诚意，隔天就将100万美金打入了韩未平的账户，并没有像好莱坞惯有的那样先赖上一段时间再说，对他的重视可见一斑。 米拉麦克斯内部现在甚至流传着一句话，“环球有斯皮尔伯格，二十世纪福克斯有詹姆斯·卡梅隆，而我有这小子。” 只是这话暂时还没传到韩未平耳朵里。 …… 今天是星期天，马上就要大学毕业的陈丽可最近才通过了法学学位的相关考试。只要接下来再通过加州州政府的律师资格考试，她将来就可以进入律所了。 虽然她有奖学金，但是这些年家里为了培养她读书也是花了不少钱。 要知道即使是在美国，也有许多人根本就上不起大学。更何况美国好的大学多是私立大学，学费更加昂贵。 然而学成之后，一位律师或者医生的收入也是令人羡慕的。 在美国，肉很便宜，衣服也不贵，汽车也不贵。但是让老百姓望而却步的，是打官司的费用，以及医疗费用。 在美国，有许多关于几场官司下来让人倾家荡产的故事。至于免费医疗，那是从来没有去过美国的外国人才有的一种幻想。 陈丽可坐在自家餐馆的收银台，手里不自觉的转着一支笔。 上次壁咚韩未平的事情，时时浮现在她眼前。 原本在美媒大肆奚落韩未平为游民街的“五美元”导演之后，她第一时间意识到自己好心办了坏事，给了托马斯父子可乘之机。 犹豫了许久之后，她给韩未平打电话，却没有人接听。想了一会儿，最终她也没有留言。 接下来没有过多久之后，不关注娱乐圈的她就听同是华人的闺蜜说自己的那个发小在圣丹斯电影节上拿了评审团大奖，这还是第一个拿到这个奖的大夏人，替大夏人长了脸，言辞之间甚至表现出了对韩未平的一些兴趣。 “原来这个死相，竟然是这么优秀吗？” 陈丽可手托着香腮，看着外面的星空。她的手肘之下是一份八卦小报，上面说《两杆大烟枪》将于2月20日在好莱坞山的帝王剧院首映，届时将会有全美100家影院同时开画，进行先期点映。 “去不去呢？”她呢喃道。娇俏的玉足踩着可爱的粉色小拖鞋，无意识的踢动着。 …… “那这些基础款帆布包，还有什么皮质经典款都不要了，给我把这个——呃，我看一下——把这个限量款的先给我来个20个，让她仔细看一看。”韩未平道。 他此刻正和吉尔达站在罗迪欧大道的一家LV专营店中。罗迪欧大道位于比弗利山庄，是洛杉矶核心的奢侈品购物街区，南起威尔谢大道，北至圣莫妮卡大道。 一个穷惯了的人乍富之后会怎么样？通常有两种可能，一种是这人会理性消费，把钱拿去投资，稳住心态，想要赚取更多钱。 另一种则是疯狂的报复性消费。 前世是三和大神，今生去游民街打混的韩未平无疑是后者。他历来信奉千金散尽还复来，天生我材必有用。 然而这句话一直都是说说而已，这次总算有了实践的机会。 不要说去买苹果的股票，这厮甚至连房屋抵押贷款都没去还。就先买了一辆法拉利F50。售价五十万美金。 其最大马力达到512匹，能在3.8秒内从静止加速到60英里\/小时，最高时速可达202英里\/小时，也就是352公里每小时。 “法克！我记得我玩极品飞车的时候，就爱这一款。” 接着又置办了行头，把GUccI和阿玛尼一样来了几套。 然后左手戴着一万美元的欧米茄，右手戴着一万四千美元的万国，就这么开着法拉利去了吉尔达位于威尔希尔街的公寓。 “到底是年代原因还是男人的东西便宜？怎么这些行头连手表加起来都不到五万美金？” 韩未平思考着，浑身壕气十足的敲开了吉尔达的大门。 公寓里比他想象得要简陋。 这个时候的吉尔达还不是大明星，也没有许多亮闪闪的衣服和超级大衣橱。 如果韩未平记得没错的话，在原有的时间线，吉尔达很快就会去拍摄一部电影，然后凭借此片一脱成名。 和许多好莱坞女星一样，她也有不少的露点片。 韩未平叹了口气，在这个残酷的世界上，赚钱是多么艰难（不包括他）。看看岛国的女性，那么热衷于拍摄爱情动作片，无非也就是为了钱。 社会舆论宣传女性应该穿名牌，吃高档的餐厅，出入奢华的商场，拍摄动作片也是自食其力，没什么丢人，甚至可以成为偶像。 久而久之，这些商家联合财团打造的消费主义童话洗脑了差不多所有的女人，适龄美女竞相涌入动作片市场。 岛国就靠着这个，加上风俗业，度过了一次又一次经济低谷。 韩未平收回思绪，看着穿着粉色睡衣，正值颜值巅峰期的吉尔达，感觉已经有了感觉。 她招呼韩未平坐下，给他倒了一杯咖啡。 第26章 你没拍泰坦尼克号？ 深入浅出的就剧本问题发生激烈争论两次以后，韩未平点燃了一根万宝路。 他实在抽不惯吉尔达的烟。 印象里这位女神烟瘾奇大，一天三包。 吉尔达穿着香奈儿5号香水，迈着性感的长腿从窗边走来，坐到他身旁。 “楼下那辆法拉利F50是你新买的？” “怎么样？” 吉尔达一脸艳羡，看着韩未平的美目简直要淌出水来。 虽然她没说，但是韩未平也知道她想什么。 “你想要吗？” “想。” “我可以开给你看。” “……” 等韩未平睡醒之后，已是华灯初上。 两人开车来到了比弗利山庄的一间高档餐厅。 开车的是吉尔达。一方面韩未平没什么精神；一方面吉尔达十分想试试驾驶五十万美金的法拉利是什么感觉。 只可惜那个年代她没有机会发一条推特。 看着满桌的烟熏三文鱼、烤鸭配樱桃酱、鹅肝酱、龙虾汤、黑椒牛肉等等，韩未平尝了一下味道。 “看来不是美国没有什么好吃的，是我没有钱啊。”他感慨道。 在这个年代的大夏，这一顿饭起码是一般人几个月工资。 吉尔达则表现的很端庄优雅，小口地吃着，不时和韩未平小声交流。 他注意到餐厅里往来的人中很有几个熟面孔，这是一家明星们也经常光顾的餐厅。 不仅如此，韩未平还看到他旁边不远处，一个跟他差不多大的白人男孩儿时不时的看向吉尔达。虽然那个男孩儿对面也坐着一个女孩儿。 韩未平觉得那男孩儿十分眼熟，劳累过度的他记忆力有所减退。他拍了拍额头，灵光一闪，“法克！那是莱昂纳多！” 莱昂纳多·迪卡普里奥，1974年生人。倒是和这个时空的他一样大。只是他看着显小，以至于他现在这个年龄，签影片拍摄的相关合约时，他的经纪人还是为他争取按照未成年演员的待遇来。 这个时间段的莱昂纳多已经拍摄的影片，韩未平有印象的有《篮球日记》、《全蚀狂爱》。他今年还会有一部《罗密欧与朱丽叶》上映。 他的早期作品多是饰演问题少年。 现在的他，正是颜值巅峰期。没有人会将这个翩翩美少年联想到一个中年人挺着肚腩玩水枪的表情包。 他注意到小李子又看了吉尔达的腿两眼。 “这也是一个花花公子啊。”韩未平想着。 铁打的小李，流水的超模。 现在已经是96年年初，如果他没有记错的话，《泰坦尼克号》已经开机了，他怎么会坐在这里悠闲地看美女？ 詹姆斯·卡梅隆可是出名的片场暴君。 韩未平偏头想着，对面的吉尔达却不停地在椅子上扭来扭去。 “怎么了？这椅子不舒服？” 吉尔达瞪了韩未平一眼，“还不是你！我可是第一次走邪道！” “这样吧，你吃饱了吗？”他道。 “吃饱了。” “我带你去转转，活动一下，不要久坐。那边有个小帅哥一直盯着你看。”说着韩未平站起身。 吉尔达以为他要去和别人斗狠，急忙拦住他，“没事的理查德，我习惯了。看一看又没什么。” “放心。”他拍拍吉尔达，走了过去。 莱昂纳多早就注意到了这个和吉尔达那样的美女一起用餐的男人，见他考究的穿着和英俊的外貌，以为他是哪家日本财团的公子。 时下好莱坞诸多电影公司都被日本人买了下来，小李子见韩未平朝他走来，心里有些慌，本能的不愿意得罪日本人。 “嘿，帅哥，我女朋友好看吗？” 韩未平道。 小李子忙道：“非常抱歉先生，但是你的女朋友确实充满了魅力。” 吉尔达扫了一眼小李，她不喜欢这种看起来太小的男生。 “不要紧，美女就是给人看的，”韩未平直接拉了一把椅子坐在了他身旁，“莱昂纳多·迪卡普里奥，我是你的粉丝。我一直坚持看《成长的烦恼》。” 说着韩未平顺势看了看小李的女伴，没有任何印象，应该不是什么未来会火的女明星。 小李拍了拍胸口，原来是他的粉丝，他只怕是财团大公子来兴师问罪来了。 “理查德·韩。”韩未平朝他伸出手。 小李伸出手同他握了握，突然道：“我知道你，你是那个——”他本想说“五美元”导演来着，还是改了口，“你是那个《两杆大烟枪》的导演，才获得了圣丹斯评审团大奖。” 韩未平点点头。 小李一脸兴奋，“嘿，我有个朋友去了圣丹斯现场，他看了完整的《两杆大烟枪》，他说他笑的都吐了。” 韩未平一窒。 小李的女伴哈哈大笑，吉尔达则含蓄的抿嘴一笑。 “我可以理解为这是对我作品的恭维。”韩未平笑道。 小李道，“你不知道，现在我们这帮人有多崇拜你。嘿，带着一帮游民街的流浪汉去拍电影，还他妈得了奖。你是个传奇，伙计！” 韩未平笑着又同他侃了一会儿，接着切入正题道：“你怎么在这里？卡梅隆的泰坦尼克号怎么办？” “泰坦尼克号？卡梅隆？”小李一脸茫然，“你说的是终结者2的导演詹姆斯·卡梅隆吗？” “他没有找你拍电影？” “他怎么会找我拍电影。”小李自嘲一笑。 韩未平眉头紧皱，陷入沉思。 第27章 首映现场 看来自己并不单纯只是穿越到了过去。这个时空明显不同于他前世。 《泰坦尼克号》项目韩未平可以肯定是在95年下半年便开了机，而且吉尔达这个时候也应该在拍摄《山谷两日》，而不是站在这里。 “难道是我的出现搅乱了一切？蝴蝶效应？” 韩未平不愿再深想，这已经超出了他的能力范围。 他看了看吉尔达的表情有一丝不耐烦，似乎不知道他为什么在这儿同一个小年轻神侃。 韩未平又说了两个笑话，十分自然的把自己的电话留给了莱昂纳多。 “非常高兴与你聊天，里奥。” 小李笑道：“我也是。我回去可以和托比他们吹牛逼了，我今天碰到了“五美元”。 韩未平耸了耸肩，带着吉尔达离开了餐厅。 依然是她开车，韩未平则坐在一旁，开始认真思考拍摄《泰坦尼克号》的可行性。 这明显不是米拉麦克斯一家能够吃下的大片。而且现在的我拉不到这种级别的投资。 吉尔达则是一脸兴奋，似乎屁股也不疼了，接连超了前面几辆车。 “我们去哪？” “去你想去的地方。” 吉尔达兴奋地大叫，“理查德，我爱死你了，我要在这里一边开车一边谈剧本！” “算了吧，我可不想死，这可是法拉利。”韩未平仍处于cd期。 面对千娇百媚的吉尔达，清水健的厕式深蹲也救不了他。 他们去到罗迪欧大道，先去的LV旗舰店里。他拿了20个限量款，让吉尔达仔细去看了看。 “记住它们的样子，将来我会给你买的。”人家画饼，他画LV。 吉尔达在柜姐们奚落的目光中脸都红了，自然没敢真的仔细看。 “要不再去迪奥看看？”韩未平建议，逛街嘛，主要是来看的。 他给自己花钱很大方，但是女人嘛，让她们看看就好。 虽然有那么一瞬间，他想到了税务问题，但是，去他的！以后再说吧。不要问你为国家做了什么，而要问国家为你做了什么。 我一穷二白的时候，没人发我钱，现在想起来要收税？法克！赚钱的事都被那些大佬把持了，他们掀起战争，炒高油价，然后逆向收割韭菜，再叫人们去爱国？法克！ 两人回到韩未平的家，吉尔达一脸失落。 这其中有许多衣服吉尔达都眼馋了许久，以她的资产她离这些衣服最近的时刻就是看别人穿。 吉尔达去洗澡，韩未平则疲惫的躺倒在床上。 “得加紧拍下一部电影了。”他心想。 这部影片，剧本甚至分镜头剧本他都早已创作完成，也已经注册好了版权。只等着《两杆大烟枪》正式上映之后，便可以知会韦恩斯坦，开展先期工作。 他这么想着，困意渐渐来袭。不知过了多久之后，吉尔达来到了他身旁。 韩未平眯了一会儿，恢复了一点精神。 “你干嘛？”她推开韩未平。 “你就是这样？这么现实？没给你买包就不让我＃，我怎么放心将自己的余生交给你，你就这么经受不了一点考验？” 韩未平茶里茶气道。 “我……” “乖。” …… 2月20日，美国人早已被美媒勾动好奇心的神秘影片《两杆大烟枪》终于在好莱坞山的帝王影院开启首映。 虽然影片有足够的噱头和知名度，但是米拉麦克斯依然决定稳健起步，以点映的方式先在全美100家影院开画。 由于韩未平并非知名导演，影片里也没有具有票房号召力的明星。多数院线都将排片安排在了午夜场。 此刻帝王影院里，坐着一部分受邀而来的资深影迷，他们肩负着给电影评级的责任。 这里并不是说的mpAA的评级。 一如韩未平所估计的，这部影片由于大量的粗口以及犯罪情节和脱衣舞场景被妥妥的分到了R级，17岁以下需监护人陪同观看。 这些资深影迷手拿表格，表格上有A、b、c、d、S等等选项。S级最高，d级最低。影迷可以按照自己所认为的影片好看程度自由选择。 其实这类分级在美国并无统一标准，但是那个年代好莱坞确实钟爱这一套，也可以说是早期大数据的原型。 他们甚至会调查一部影片中的某个角色受欢迎程度来给演员定价。 这一点确实强于同时期的大夏，毕竟好莱坞的电影工业是一个高度成熟、高度专业化的机制。 韩未平在半夜三更的影院外戴着墨镜，牵着吉尔达，同韦恩斯坦安排来的各路媒体敷衍着。 他最近一直和吉尔达住在一起，所以精神不是很好。 谁知媒体们却很乐意见到他。 一家八卦小报的记者向他提问道：“韩导演，今晚就要首映了，你对于《两杆大烟枪》的票房前景怎么看？” “我觉得会很好。”他随口道。 “韩导演，你身旁这位美丽的女伴是谁？是电影里的女演员吗？听说这部影片曾专门在脱衣舞俱乐部里实拍，她是脱衣舞俱乐部的工作人员吗？”这是《首映》杂志的记者，一个戴着眼镜的三十多岁白人。 “你全家都是脱衣舞俱乐部的工作人员！” …… 美国就是这样，公众人物的隐私在某种程度上是不受法律保护的，应该为大众所消遣。 韦恩斯坦确实神通广大，参加首映的不止他这个导演，连彼得和鲍勃甚至戴安娜都被他找了来站在这里。 不得不说，稍微打扮了一下之后，彼得他们还是有些明星气质，至少比在游民街时要像那么一回事。 韩未平也算是无形之中推了一把这些人的命运，接下来如何，就要靠他们自己了。 他远远地冲老伙计们点了点头，戴安娜看了看冷艳的吉尔达，对韩未平做了一个下流的手势。 今天戴安娜也非常漂亮，难得的按照主流打扮，穿起了粉色小礼服，换下了哥特造型。 韩未平牵着吉尔达找到了影院的一个角落。他是迫于礼节才来这里走个过场。 坐下之后他就闭上眼，实在不想再看一遍。 然而没过多久之后，他就被影院中不断传来的哄笑所逼得睁开眼。 银幕上鲍勃所饰演的汤姆一脸阴狠猥琐，从老熟人那里买来被笨贼贱卖的古董枪，引得观众哈哈大笑。 接着是四人组回到了公寓，莫名其妙的见到了一地死尸的情景。 韩未平注意到有些观众都笑出了眼泪。 “嗷，法克！这个导演是谁？真他妈是个人才！” “要我说编剧才是人才。” “弗兰克，要不怎么说你是个傻逼，这导演和编剧是同一个人。” 远处则有人道：“这就是“五美元”的那部电影？难以置信这都是流浪汉演的？演的很好啊。” 到了脱衣舞女郎琳达·史密斯的特写镜头时，影院里则一片安静，只听到吞口水的声音。 琳达·史密斯火辣性感的胴体在镜头前恣意的展示着，一个个撩人的动作，仿佛情欲之神。 一直被韩未平握着的吉尔达的小手陡然一紧，她道，“拍她的过程很享受吧？” “那是自然——嗷，不对，没有。我是说那是自然没有，不会的。” 第28章 你应该坐在游民街 《两杆大烟枪》首周在北美100家影院开画，由于排片并不高，上座率也不足四成，首日票房仅有5万美金。 相关数据很快就汇总到了韩未平这里。 吉尔达有些担心的道：“怎么办理查德？首日票房还没有我身上这条裙子的钱。” 两人坐在保时捷348里，依然是吉尔达在开车，唯一不同的是这次她开的是自己的车。 “五万美金不少了，是你太贵了。”韩未平宠溺的捏了捏吉尔达的俏脸。 “去你的！”吉尔达嗔道。 说归说，吉尔达心里却是甜滋滋的，觉得韩未平对自己是真好。她先前的那个男友约瑟夫穷不说，对她还抠门，真不知道自己当初是怎么晕头转向居然答应了他的追求。 就像那首歌里唱的，吉尔达此刻真的感觉自己像个Nature woman。 韩未平对于首日的票房并没有过高的估计，穿越以来的艰苦生活已经打消了他关于气运之子的盲目自信 这个成绩，算是还可以吧，要知道即使是昆丁的经典犯罪片《落水狗》，首周开画也只有十几家影院。 而且还有一个值得欣喜的消息。 所有参与评分的资深影迷的问卷已经汇总出来了，除了两个人给出了A之外，其他所有人都是给出了S。 要知道这些影迷可是涵盖了各个年龄段。 由小及大，韩未平并不担心影片的前景。 果然，到了第四日，票房口碑开始散布以后，票房数据便冲到了12万。 最终，《两杆大烟枪》的首周票房达到了75万美金。 业内对于票房数据的统计通常是以周为单位，在九十年代的好莱坞，一部影片的上映时间一般为8到12周。 若是成绩不佳，影片往往不到一个月便会被影院下线；但是若票房火爆，例如像《终结者2》那样的影片，便一直上映了16周。 至于韩未平前世的爆款影片《泰坦尼克号》，韩未平不记得具体上映了多久，只知道很长很长。 没有人跟钱过不去，在《两杆大烟枪》展示出了吸金潜力之后，第二周米拉麦克斯果断将其上映影院扩展到了全美1200家。 第二周，《两杆大烟枪》首日票房直接冲破60万美金，据米拉麦克斯所派出至影院的调查员反映，上座率已经达到六成。 第二周结束后，周票房达到580万美金。 韩未平知道，按照这个年代好莱坞的分账标准，第一周米拉麦克斯可以拿到大概70%到80%，第二周则是60%到70%左右，此后依次递减。 这个比例，制片公司所能够拿到的，要超过他前世大夏的一般行业标准。 这还是米拉麦克斯，若是换做迪士尼那种巨头，只会拿得更多。 照《两杆大烟枪》这部影片的现在势头，韩未平毫不怀疑最终北美票房会冲破五千万美金。再加上不会低于这个数的全球票房以及录像带租售的收入，以及未来的种种周边收入，韦恩斯坦已经赚翻了。 “草！我才拿了100万美金。他最起码是我五十倍不止。”难怪周星星同学后来一定要单干，即使众叛亲离也在所不惜。这特么被剥削的太狠了。 然而对于一个新人导演来说，处女作能够在第二周便达到这样的成绩是极为罕见的，一时间韩未平在好莱坞引起了不少大佬的关注。 其中就包括了派拉蒙的cEo雪莉·兰辛。她是一位传奇人物。 以韩未平的记忆，不要说此时，即使是三十年以后，好莱坞依然是男尊女卑。而雪莉·兰辛一介女流，却做到了六大之一的派拉蒙的cEo，可见牛逼。 而且她还要远超在她之前以及之后的派拉蒙总裁。《泰坦尼克号》、《拯救大兵瑞恩》、《阿甘正传》、《碟中谍》系列，这些大名鼎鼎的影片便是她在任期间所推出的。 雪莉兰辛坐在派拉蒙的总裁办公室里，看着最近的票房数据。 他们投资8000万美金，改编自好莱坞经典剧集，启用这时如日中天的汤姆·克鲁斯为主角所制作的《碟中谍》即将于五月份上映，而此时已是三月。 “这个《两杆大烟枪》是什么来头？米拉麦克斯推出，导演叫理查德·韩？韩裔？”雪莉·兰辛道。 此时的她已年过五旬，平时并不看八卦。最近又忙着参与和配合其幕后老板维亚康姆集团的一系列布局，所以还真不知道正当红的韩未平。 三月份并没有大片上市，《两杆大烟枪》第二周580万美金的票房十分抢眼。而且最重要的是，她不认识这个导演。 她的助理倒是个年轻人，纠正她道：“不是韩国人，是大夏人。他就是前段时间很火的那个用五美金的时薪雇佣游民街流浪汉拍电影还拿到圣丹斯电影节评审团大奖理查德·韩。” “有这样的人物？”雪莉·兰辛道。作为好莱坞的权势人物，已经没有多少事可以让她惊奇。 “你看了那部《两杆大烟枪》吗？” “看了。”助理道。 “怎么样呢？” “很好看。非常搞笑，我之前没有看过这样的影片，这位‘五美元’导演似乎开创了一条新路子。”助理有一说一。 雪莉·兰辛点了点头，“这样啊。看来韦恩斯坦的眼睛果然不光是用来发现美女……” 类似的对话发生在好莱坞的诸多电影公司中。 金斯顿最近的心情很不好，作为帅虎电影公司的发行主管，他的风格一向以稳健着称。 不求有功，但求无过。这句大夏人的话被他无意中看到后，便成了其座右铭。 即使我不能搞出多少赚钱的项目，至少我可以不让老板亏钱。 然而即使如此苟道，他仍旧被总裁乔什·洛德训斥的像狗。 第一次是乔什从圣丹斯回来之后，质问他怎么会拒绝《两杆大烟枪》这样的天才之作，“而且还是在人家要免费执导的情况下！法克油！金斯顿。” 第二次就在昨天，《两杆大烟枪》的第二周票房达到了580万美金。 乔什直接揪住金斯顿的领口，想要把他从办公室的窗户里丢下去。 “你不应该人模狗样的坐在这里，你应该坐在游民街！” 金斯顿大惊，生怕乔什下一句话就是那句经典的“你被解雇了。”急忙跪倒在地，抱住乔什的大腿嚎啕大哭。 乔什厌恶的看着他，若不是再招一个开发主管很麻烦，他真想解雇这家伙。 “滚滚滚！”乔什不耐烦的挥手。 第29章 我来到这世上是有原因的 金斯顿失魂落魄的坐在位子上，心中充满了对于韩未平的怨恨。 “这怎么能怪我呢？谁能知道以后的事？谁知道美国人现在连这种电影都追捧，还好我的身边没有喜欢他电影的傻逼，简直拉低了一个街区的智商。” “叮铃铃”，办公桌上的响起。 “喂？”金斯顿道。 电话那头是金斯顿的情妇。 他已人到中年，和家里的黄脸婆早已没有激情。 这个情妇小他不少，是他前一段时间替选角导演为公司里的一部b级制作试镜时发掘到的。 仅仅许了一个女配角的角色，便将其弄到了自己的床上。 妖娆的小情妇让他的中年生活增色了不少。 接到情妇的电话，金斯顿心情好了不少，两人说了一会儿情话，情妇道：“亲爱的，一会儿我们去看电影吧。” “好啊。”金斯顿期待着电影之后的二人对决，感觉自己又充满了力量。 “就看那部《两杆大烟枪》吧，我的小姐妹都看了，说是非常好笑。” “……法克油莫莉！” 就这样，《两杆大烟枪》的票房继续披荆斩棘，终于在四周后冲破2000万美金。 就连加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院里曾经嘲笑韩未平的同学，也禁不住大势纷纷去影院看了这部影片。 然后还有不少人安利给别人，甚至带着别人又去二刷贡献票房。 “你知道吗，这个理查德·韩是我的同学。” 人性就是这样，他的同学们从嘲笑韩未平、质疑韩未平、理解韩未平最终发展到被韩未平圈粉，然后还要去污染别人。 西洛杉矶的一家影院内，蕾切尔同男友保罗走了出来。 两人的脸色都不是很好，而且都没有坚持把电影看完。 保罗是因为被曾经看不起的、蝼蚁一般的韩未平打脸，这个蝼蚁现在正成了一位冉冉升起的好莱坞大导。 蕾切尔则是充满了自责与懊恼。 她可是听在街上看到韩未平的同学说，韩未平现在整日里开着法拉利F50载着一位非常正点的南非模特四处潇洒。 同学说韩未平一手戴着一只至少一万美金以上的手表，穿着意大利路易诗兰的西装，简直帅呆了。 天底下没有哪个人会真的希望前任过得比自己好。 为了驱散沮丧的心情，蕾切尔搂住保罗的胳膊，“保罗，听说罗迪欧大道上的LV旗舰店上了一批新款，咱们去看看吧。” “不了吧，咱们还是直接去开房吧。我没精神逛商店。”保罗漫不经心道。 蕾切尔一阵腹诽，“没精神还要去开房！” 本来她以为保罗作为洛杉矶的老牌运输业家族里的公子，可以带着她实现财务自由。各种亮闪闪的珠宝和钻戒都会有的。 结果事实证明她想多了，交往这么长时间以来，保罗就给她买了一次化妆品，不是香奈儿也不是迪奥，而是他妈的雅诗兰黛！ “真是越有钱越抠门。” 遥想她和韩未平在一起时，韩未平就算只有一美元，她最起码也能搞到九十美分。 “不行，不能再这样下去了！我要振作起来！” 蕾切尔放开保罗的胳膊，“保罗，我有点不舒服，今天恐怕不能陪你去玩了。” 她一边说，一边掉头就走。 同时脑海里还想着韩未平的电话是多少，结果怎么也想不起来。 她发现自己从来没有记住过他的电话。 保罗则一脸诧异的看着蕾切尔消失在街角。 “就这样？吃饱喝足看完电影就开溜了？” “法克鱿！” 与此同时，圣盖博古。 韩未平刚刚结束战斗，正双眼无神的看着天花板。 他强打精气神，站起身想要做一组俯卧撑。 撑了几十个之后，他觉得有点眼花。 不知为何，他的脑海里浮现起克里斯蒂安·贝尔在《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中在地牢里做俯卧撑的画面。 他觉得这组画面此时非常励志。 于是蝙蝠侠给了他力量，他又坚持做了下去。 “什么也无法击垮我！即使吉尔达也不行！我是一个超人，我有一副钢铁之肾。我的存在，意义非凡，我肩负着惩罚所有好莱坞荡妇的责任！在我之后，再也没有哪个荡妇可以嘲笑大夏人是东亚病夫！法克，我要是有四个肾就好了！” 恰在此时，电话响起。韩未平接起。 “喂，亲爱的是你吗？” “你是谁？” “……你怎么变成了这样？那些好莱坞婊子把你变成了这种样子吗？你连你的蕾切尔的声音也听不出来了？” 蕾切尔在电话那头，努力地夹着。她还是发动人脉搞到了韩卫平的号码。 韩未平猛然想起，这是原身的女友，开局就甩我的那个。 “她打来干什么？想要重收覆水？草！三十年河东，三十年河西，莫欺少年穷的英文怎么说？” 蕾切尔听对面没有声音，明白接下来是自己的表演时间，她开始声泪俱下的控诉保罗怎么欺骗并且蒙蔽了她，她怎么在无数次午夜梦回发现韩未平才是自己最爱的那个人。 不得不说，韩未平听着她的台词，都忍不住想要给她安排一个角色。 什么奥斯卡，高手一直在民间。 本着大夏人的博爱精神，韩未平并没有将蕾切尔拒之门外，而是和她约好明晚在老地方见。 是的，老地方，他们爱情开始也是爱情结束的地方，学院后边的人工湖旁。 蕾切尔兴奋之极，肉麻的情话不住的往电话那头招呼，直到连韩未平也忍不住挂断了电话。 “他还是那么爱我。” 蕾切尔想着，感觉从保罗处丧失的自信又找了回来。 韩未平则停止了做俯卧撑。他意识到明晚会有一场险恶的大战，需要保存体力。 第30章 约见蕾切尔 翌日太阳落山之后，韩未平独自开着法拉利F50，在华人街找了一家味道不错的烧烤店，点了几串带油的大羊腰子。 吃完之后，韩未平有了一些底气，一脚油门到底，径直将车开往自己的学院。 如今他已经是彻底的停学状态。 在韩未平的电影票房逐渐走高之后，媒体也渐渐开始正视《两杆大烟枪》的艺术价值。 《好莱坞报道者》称其为“必将会流传下去的黑色幽默经典”。 知名影评人，罗杰·艾伯特则在《芝加哥论坛报》上发表长文。 “最近都是关于这部影片的讨论，所以我也不能免俗的去看了。我觉得，抛开‘五美元’，圣丹斯评审团大奖得主等等噱头，纯粹以电影艺术的角度来看这部电影的话，毫无疑问是一部杰作。 “无论是复杂度不亚于《低俗小说》的多线叙事，还是对于洛杉矶街头底层小人物精神面貌的系统展示，以及大师般的、情节错位所造成的喜剧效果，都体现出了非同小可的导演功力。 “而我听说这部影片的导演还只是加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的一名大四学生，甚至很久没有去上学了，我感到很惊讶。 “理查德·韩毫无疑问是一个天才，为什么我们不能本着对于电影艺术的尊重，好好地呵护这位天才呢？为什么要对他雇佣流浪汉的事情过度解读？为什么要疯狂的消费他……” 韩未平在看到罗杰·艾伯特的影评时，有那么一瞬间，真的感觉到这个世界上确实有一个知音。 而疯狂的美媒甚至将他解读为一个出于对好莱坞长期歧视大夏人的不满，而滥用自己才华的复仇者。 法克！老子是真的只是没有钱好吧。有钱不会请明星？ 罗杰·艾伯特作为资深影评人，他的这篇有替韩未平正名的影评引发了不小的反响。 加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院为了彰显其爱护天才的态度，并没有将停学之后依然我行我素的韩未平开除。 而是派出他的教授罗伯特·施瓦特对其进行耐心的劝说，想要拯救这一只年少轻狂、过早的挥霍自己才华的天才。 韩未平哭笑不得，直接道：“我回学院每天打卡，拿到学位又如何？去跪舔那些比弗利山上的资本家？看看比尔盖茨，看看拉里埃里森，他们用行动证明了上学有何用？” 当然，说是这么说，韩未平自己是一个穿越者，开了挂的人，自知自不能与普通人相提并论。 于是他与学院的关系就先这么僵着。 韩未平在停车场停好车，冲着四周围满他的豪车观看的小姐姐们优雅的点了点头，踱步去了人工湖。 “啧啧，这是哪里来的日本帅哥？开这么好的车？是三井财团家的公子吗？” “谢特！那是我们学院的学生，传说中的‘五美元’。” “什么？你刚才不说？我正好可以找他签个名啊，顺便借着签名的机会……” “你别笑，我是真的很喜欢他的电影。” 小姐姐们的议论远远传到了韩未平的耳朵里，他后悔刚才为了逼格而没有停下来和同学们亲切的交流。 无奈男人从不回头，韩未平只得来到了人工湖边。 他一眼就看到了蕾切尔。 印象中这还是第一次他和蕾切尔约会而蕾切尔先到。 不得不说，一头金发的蕾切尔，无论是身材还是颜值，都是上品。 韩未平走过去，同她寒暄起来。 蕾切尔一看到韩未平，顿时流出了眼泪，十分激烈的抱住他，就像生死不渝的恋人，倾诉着别来的衷肠。 韩未平则心中对着原身的在天之灵道：“我刚来时能够感觉到体内充满了怨念，我知道你走的不甘心。用了你的身体这么久，我会替你讨回公道的！” 他在喊蕾切尔之前就先给保罗打了一个电话，用的是自己的摩托罗拉才推出不久的翻盖手机。 这个时代的移动电话还处在大哥大向翻盖手机转变的过程中，而大多数美国人两者都用不起。 毕竟这时还是1G网络，这么一个小玩意儿就要2000美金，也只有他们这些好莱坞流氓或者华尔街吸血鬼用得起。 “保罗，我是理查德·韩，赶快来学院一趟，我相信你不会愿意错过这个的。” 说着不等回复径自挂断。 他故意把手机拿在手上，故意让蕾切尔看到。 果然，蕾切尔看着他这一身的GUccI、名表加上翻盖手机，越发认为自己约他出来是无比正确的。 拥抱了一会儿，韩未平感觉自己在大洋马充满弹性的胸怀中恢复了一些精神。 “钞票已经赐予了我力量，让蕾切尔这样的酱油婊露出原型，接下来，羊腰子，也请赐予我力量吧。” 他暗道。 “你冷吗？”他分开蕾切尔。 “不冷啊，”蕾切尔不解的望着他，她想了想又道，“只要有你就不会冷。” “我冷。”韩未平看着蕾切尔深情的眼神，心想就是这样，这才是和大师同台飙戏的感觉。 “我的法拉利F50上有空调，我们去车上暖和一下吧。” 蕾切尔还能说什么？一切都按照她理想的剧本在走，她早就想见识一下韩未平那传说中的法拉利F50了。 两人手牵着手，来到停车场，上了车。 韩未平将车发动，将其开到了停车场的入口旁边，“时间差不多了。”他心道。 第31章 开上你的破车滚吧 蕾切尔狡黠的看了韩未平一眼，“坏家伙。” 韩未平摇下车窗，眯起眼睛，看见保罗那辆老款法拉利正缓缓驶来，在他的车旁停好。 “厚礼蟹特，这车真不错。” 保罗下车后看见法拉利F50，情不自禁赞叹道。 他一直想要一辆这样的，只可惜他的老子不给他买。 保罗收起一贯的跋扈神情，在他看来，这个车的车主，一定是德高望重，值得尊敬的。 然后他就看见法拉利F50的车窗被摇下，韩未平的脸露了出来。 保罗一脸错愕。 他是接到韩未平的电话才来的，和许多本地人一样并不住校。他本来不欲理会韩未平，但是想着人家现在好歹也是一名正在冉冉升起的好莱坞导演，也不好搞得太僵，再加上确实有点好奇，就来了。 结果看到韩未平坐在这样的车里，还冲他招了招手。 “法克！这是要闹哪样？我作为高贵的白人，居然会被一个低贱的大夏人挑衅？” 保罗不信邪的走上前，一直走到车窗边上，居高临下道：“你要给我看什么？” 然后，他看到了。 “法克！法克！法克鱿！妈惹法克！”保罗简直不敢相信自己的眼睛。 他怀疑往后余生，这么辣眼睛的画面都会出现在他的梦中。 会不会是看错了，保罗的理智，寄望于侥幸。 蕾切尔听到了车外有人骂娘的声音，抬起头，疑惑的看着，然后与保罗四目相对。 “你好啊保罗，你看起来似乎有些亢奋？”韩未平道，一脸无邪的看着他。 “法克！法克鱿！法克鱿理查德！”他已经明白了韩未平叫他来的用意。 “你这个阴险卑鄙的大夏杂碎，你这个该死的混蛋……” “你为什么无缘无故要骂我？”韩未平一脸不解道。 “无缘无故？法克鱿！”保罗气极，上前就想拉开法拉利的车门将韩未平拖出来暴打一顿。 然而车门早已被韩未平锁死，保罗气的一脚踹在法拉利F50上。 车身顿时响起警报，保罗一惊，没有再踹。 韩未平慢条斯理道：“首先，这不是你的女朋友，这是我的女朋友。她说她被你蒙蔽了一段时间，现在已经认清了你的嘴脸，重回我的怀抱。” 他拍了拍蕾切尔，“是这样吗？” 金发美女抬起头，看了看暴跳如雷的保罗，知道此刻必须做一个选择。 想起保罗的抠门，又看了看法拉利F50奢华的内饰，蕾切尔点点头。 她知道男人的虚荣心，加上内心中对于保罗这么长时间白嫖的愤怒，干脆一不做二不休，一把抱住韩未平道：“这才是我真心爱着的男人，保罗，你滚吧。” 说着就要亲韩未平一口，韩未平一脸嫌恶的躲开。 保罗目瞪口呆。 这还是那个为了他离开这个卑贱的大夏孬种的甜心吗？ 而且这个卑贱的大夏孬种都开上法拉利F50了？现在还是大导演？ “法克！”保罗憋了半天，还是说出这个词。 韩未平掏出摩托罗拉翻盖手机扬了扬，“那么，关于她是谁的女朋友这件事已经很明了了。现在的情况就是，我跟我的女朋友在我的车内，而你莫名其妙的辱骂我们，还踢我的车。” 他一脸戏谑的道：“伙计，这个车你也是能踢的？你也不想因为破坏他人财物罪而进入监狱吧？” 保罗嗫嚅了一下嘴唇，发现自己无话可说。 韩未平慢慢摇起车窗，“那么，就像蕾切尔所说的，开上你的那辆破车滚吧。” 韩未平一踩油门，留给保罗一地的尾气。 保罗站在原地，凌乱着。 “这是破车，这可是法拉利啊。” 想起韩未平气派的F50，保罗彻底破防，蹲在地上嚎啕大哭起来。 …… 从酒店开车回到圣盖博古的家时，已经是早晨。 韩未平一夜没睡，只感觉疲劳之极。 他绕开站在门口抱着手臂冷冷看着他的吉尔达，一下倒在床上。 吉尔达的脸色犹如寒冰，一股以她为中心的威压缓缓散布于整个房间。 “你昨晚去了哪里？” 韩未平闭着眼睛道：“跟几个朋友一起去喝了点酒。” “你身上连酒味都没有。” “我一个人没喝酒，我喝的饮料。” 吉尔达冷笑着，“你是想告诉我，你昨晚和几个男人一起，喝了一晚上饮料？” “还讨论了一下我的剧本，”见吉尔达脸色有异，他急忙又解释道，“真正的那种讨论剧本。” 吉尔达摇了摇头，点开电话答录机，汤姆欢快的声音冒了出来，“嗨伙计，祝贺你的电影成功。那个，蕾切尔找我要你的号码，我给了她。她估计是看见你现在成了一个人物，想要吃回头草。喂？有人在吗？算了，祝你们开心。啧啧，蕾切尔那么辣，注意身体伙计。” “嗷！法克汤姆！”韩未平哀嚎。 这才过了几天？居然就有这种事。 “我不是没想过你很会招蜂引蝶，倒是这也他妈太快了吧？你要是在好莱坞成了名导演，我岂不是还要配合你玩多人运动？”吉尔达恨恨道。 “多人运动？”韩未平眼前一亮。他感觉受到了启发。吉尔达道他在想什么，于是更加怒不可遏，一巴掌朝他甩了过去。 “歪风邪气必须要整治。”她心道。 韩未平则被这一巴掌打懵了。 这女人，我才在她身上花了几十万？她打我？ 大男子主义兼直男癌晚期兼自命不凡的气运之子等等思想在他脑海内熊熊燃烧。 “简直倒翻天罡！” “是时候让这些好莱坞女星们见识一下气运之子的愤怒了。” 第32章 玛丽莲梦露在这里住过 他板起脸，寒声道：“我不是想要强调什么，我只是想说，我真的很爱你，但这并不妨碍我有时候也爱其他人。你懂吗？就像，”韩未平本来想说唐妞不等式，但是实在不知从何说起，毕竟这个年代的人还没有向像他后世的大夏那样把道德沦丧当做一种社会主流，甚至当做一种炫耀资本。 以前他看《天龙八部》、看《倚天屠龙记》，觉得乔峰为了大义而自尽，张无忌为了大义而放过了逼死自己父母的仇人们，很感动。 那个年代的人们还是纯朴的，即使是港岛的黑社会也是有道义的。所以有道义的乔峰和张无忌受人喜爱和追捧。 再看看几十年后的网文吧，再有这样的主角，作者会饿死。人们会说这么迂腐的角色，简直侮辱我的智商。 兴废染乎世情，文变系乎时序。一个时代的作品，反映一个时代人的想法。 若是韩未平前世大夏的网文作者，那就该是这样写：乔峰会想，我可以以武力逼迫义兄让位于我，接着联合大宋灭西夏，再南下灭宋，丐帮中人可为内应。最后还可以并吞大理，因为我义弟就是个傻逼。 结尾就是乔帮主一统天下，鼎定中原，黄袍加身。 这都算是好的。 韩未平前世大夏太多网文主角若是丢进金庸小说里，连做反派的道德水准都不够。 没办法，人们就爱看这。 稍微讲点道义，就是圣母、降智。 吉尔达看着韩未平居然似乎讲着讲着发起了呆，提醒道：“你想说什么？” 韩未平回过神，“我想说，咱们能好好过就好好过，你要是再敢打我，我们就分手吧。” 吉尔达瞪大了眼睛，简直不敢相信有这么无耻的人，明明是他劈腿在先。 内心的冲动让她恨不得一口答应分手，这家伙到现在没有为他花过1美分。 但她知道，这个男人是有潜力的，日后还需要抱紧他的大腿。 最终理智战胜了感性，她意识到这条大腿她一个人抱不住。 有个性如她，终究也只得让步。 这就是好莱坞。 她恨恨的转过脸去，无声的抽泣。 韩未平见此心一软，只好又忍着疲惫去哄。 …… 《两杆大烟枪》勇往直前，第五周的票房达到620万美金。韩未平研究了一下数据曲线，认为这部影片的票房至高点就在这两周了，之后就会如强弩之末，呈下降趋势。 然而米拉麦克斯的发行部经理鲁尼·麦凯恩并不这么认为，他属于那种典型的牛市持续亢奋，熊市像个死狗的人。他已经被目前的利好蒙住了双眼。 韩未平懒得同他争论，他认为真正优秀的统帅，应该能够在黑暗中发现那一线微光，也能在狂欢中保持一定清醒。 到了四月初，鉴于《两杆大烟枪》的优秀表现，韦恩斯坦给他打了个电话，要带他去见见世面。 派拉蒙计划下个月上映《碟中谍》，为了庆祝它的顺利制作完成，顺便彰显一下行业内的霸主地位，举办了一个聚会，不少好莱坞的大人物都会出席。 韦恩斯坦是这么同韩未平讲的。 “好吧，我去见见世面，大开眼戒。” 想着韦恩斯坦一贯的尿性，韩未平有些不放心带吉尔达去，生怕万一是个什么换妻play之类的。 然而吉尔达此时的经纪人约翰·克罗斯比却鼓励她应该多去社交。 于是到这了这一日，韩未平开着法拉利，带着吉尔达，驱车来到了位于比弗利山的比弗利山酒店。 看着比弗利山酒店标志性的粉红外墙以及热带花园中举着酒杯的衣冠禽兽们，韩未平道：“据说玛丽莲·梦露在这里住过。” 吉尔达穿着一身租赁的白色香奈儿高定礼服裙，不置可否的笑了笑，神情透着一股难以掩饰的冷艳，仿佛在说你们男人总是很喜欢梦露。 虽然已经讨论过剧本无数次，但是韩未平看着此刻的吉尔达，依然难掩怦然心动的感觉。 他看着吉尔达的一头金色卷发一直下披到脖颈，想起她在速度与激情系列中的凌厉短发，随口道：“你考虑过短发吗？” 他想着原本的时空中，吉尔达年过四旬之后反而开始开启了动作片生涯，又思考起有什么适合她的动作片。 吉尔达则美眸一亮道：“你喜欢短发吗？” 韩未平却已经看见了韦恩斯坦，冲他招了招手。 韦恩斯坦走过来，看了看衣着考究的韩未平，又看了看吉尔达，笑道：“看来你把我给的一百万都用在了自己身上，没有拿去游民街招兵买马？” 韩未平也笑着道：“若是哪天我准备拍一部反映洛杉矶大暴动的片子，我就把游民街的人全都雇了，替美国政府提供约一万个工作岗位。” 两人哈哈大笑。 韦恩斯坦带着韩未平往里走，“给你介绍几个老大。” 韩未平对吉尔达使了个眼色，示意她自去交际。 韦恩斯坦带着韩未平走到几个正在小喷泉边闲聊的人道：“先生们，看看我带谁来了，传说中的‘五美元’。” 他一一替韩未平介绍，“这是新线的总裁罗伯特·沙耶，这是焦点影业的总裁詹姆斯·沙姆斯，这是二十世纪福克斯的总裁比尔·梅卡尼克。另外，”他指着一位看上去年过五旬的女士道，“这位就是我们的东道主，好莱坞的铁娘子雪莉·兰辛。” 韩未平落落大方，神情轻松地同这些大佬们打招呼。 除了新线和焦点这些独立电影公司之外，雪莉·兰辛和比尔·梅卡尼克都是六大电影公司的cEo。他暂时还入不了这种级别大佬的眼。 比尔·梅卡尼克只是冲他点了点头，倒是雪莉·兰辛和他多聊了几句，夸赞他是米拉麦克斯未来的希望。 “比尔·梅卡尼卡，我有印象，前世就是这个家伙主导了《泰坦尼克号》的制作。”韩未平心道。 罗伯特·沙耶倒是对韩未平很有兴趣，将他拉到一边道：“韩导演，你是否有拍摄《两杆大烟枪》续集的意愿？” 第33章 莎拉·贝辛格 “没有。”韩未平实话实说。他可以拍的影片太多了，何必怼着一部死磕。 罗伯特·沙耶一脸遗憾，他一直对兰德·梅尔维尔在圣丹斯无功而返这事耿耿于怀。 “这个故事真的很有意思，里面的角色也有很丰富的个性弧光，如果有续集的话，我相信会非常吸引人。” 韩未平摇摇头，“如果有续集，我认为应该是一个独立的故事。事实上，以前我就已经写好了续集的剧本，是一个关于钻石的故事。吉卜赛人拳击手、伦敦黑帮以及一群有意思的贼。” 罗伯特·沙耶眼睛一亮，韩未平的能力已经得到过证明。虽然不知他为什么写好了不拍，但如果新线趁着《两杆大烟枪》的热度加紧制作好续集，即使导演不是他，但也可以以理查德·韩编剧为噱头大肆宣传。 作为独立电影公司，大项目早已被六大垄断，大佬们吃肉，连汤都没有留下来一点。韩未平是近年来难得一见的独立电影奇才，在没有任何明星和大动作场面的情况之下仅仅依靠迷人的故事便能够票房大卖。 面相精干的罗伯特·沙耶越想越兴奋，不禁道：“那么韩导演，可以把这个剧本卖给我们，并授权我们新线拍摄《两杆大烟枪》的续集吗？” 韩未平耸了耸肩，“why not？” 能够变现的东西，为什么要留着。 “那么，你认为我们应该付出多少的代价合适呢？”罗伯特一脸紧张的看着韩未平，如今他的身价可是水涨船高，非复吴下阿蒙。 “100万美金。第二部的剧本，连带着我的授权。”韩未平道。 罗伯特偏头思索了一下，这个价格倒还并不是太离谱。 如今《两杆大烟枪》已经上映到了第六周，票房冲到三千万是毫无悬念的，以他的经验来估计，这部影片的最终北美票房不会低于五千万，算上海外票房加上录像带租售收入以及相关的周边开发，米拉麦克斯最终能够赚到的钱不会低于三千万美金。 虽然这一部续集不是韩未平亲自执导，但他作为编剧，届时新线再配合以一定的宣传策略，依然能够再吃一波“五美元”以及《两杆大烟枪》的热度。 韩未平并没有催促，只是安静的等着罗伯特·沙耶的决策。他现在很需要钱，有了吉尔达之后，简直花钱如流水。 “成交。”罗伯特·沙耶道。 交易谈成之后，罗伯特和他又打趣了几句，便告辞了。 远处传来一阵骚动，韩未平转头一看，原来是记者们正围着时下好莱坞最热门的一对夫妇，汤姆·克鲁斯和莉亚·姬塔。 汤姆·克鲁斯，86年自《壮志凌云》之后便成为了全美青少年偶像，之后一路红下去，此时正是如日中天之际。 看着意气风发的阿汤哥，以及他身旁正值颜值巅峰期的莉亚·姬塔，韩未平内心一阵意难平。 来自澳大利亚的莉亚身材高挑，要超过不穿增高的汤姆·克鲁斯。她那简直带有一丝妖气的勾魂容貌，有几个男人可以抵御？ 韩未平并没有过去凑热闹，此时的汤姆·克鲁斯眼中哪有韩未平这等独立片小导演。 他看了看吉尔达正在泳池边被几个大腹便便的中年男子围着，相谈甚欢。 韩未平苦笑一声，随意找了一张桌子在旁坐下。一位端着托盘的女侍应随手将一杯香槟放在了他面前。韩未平抬眼一看，只觉得这个女侍应非常面熟。 “法克！这可是好莱坞，关于看人觉得面熟这事儿我已经习惯了。但是这个美女是？”韩未平使劲想了十秒钟，前世在网吧里看的《正义联盟》猛地在脑海中闪现。 “莎拉·贝辛格！。” 韩未平惊叹。 前世他看《美国骗局》时，便被坐在桌上，一袭深V的莎拉所吸引，顺便查了查这个女星的资料。 她是1974年生人，饰演《美国骗局》时都已经四十路了，仍然有那么大的杀伤力。 她的长相就像一个完美的洋娃娃，肤色白皙，标准的西方美女的样貌。 这时的她比与莱昂纳多对戏时那个青涩小妹还要青涩，配上此时略微有点婴儿肥的靓丽脸颊，简直像个小天使一样。 韩未平招了招手，示意身穿女侍应服装的艾米过来坐下。 “这样的服装，在岛国片里应该配上兔耳朵。”他心道。 莎拉从小对于读书没有什么兴趣，此前在明尼苏达州的晚间剧场表演舞台剧，听人建议之后来到洛杉矶，寻求发展。一边打工，一边看看有没有合适的试镜机会。 不得不说，这个年代还是充满了机会。若是韩未平前世的大夏，要多少怀揣明星梦的美女去往横城之后过了一段时间若是不想空手回家乡的话，就只好夜里站在街上了。 她看韩未平身上穿的衣服和佩戴的手表就至少足以抵她一年半的工资，只当他是哪个日本财团的公子哥。出于对钞票的尊重，她听话的在桌边坐下，有些疑惑的看着韩未平。 “我看你有点面熟，想要和你认识一下，交个朋友。”韩未平道。 穿着GUccI之后，韩未平觉得说这样的话也更加有了自信。 莎拉调皮的撇了撇嘴道：“帅哥，有没有跟你说过这样搭讪很老套。” “但是它起了作用，不是吗？” 他冲艾米伸出手，“理查德·韩。” 莎拉伸出小手同他握了握，接着想了想道：“你难道是那个导演？五美元的那个？” 韩未平自嘲的笑了笑，“没想到关于我和游民街的事迹要我比本人更加有名。” 莎拉顿时一脸兴奋：“我前两天才和朋友一起去看过《两杆大烟枪》，太棒了，我都要笑死了。我从来没有看过这种类型的影片，我朋友都惊叹你的脑子是怎么样长的。” 韩未平立即做了个鬼脸。 莎拉则被逗得哈哈大笑。 韩未平同她讲起了一些关于《两杆大烟枪》拍摄过程中的趣事，莎拉十分认真的听着。 “这才是年轻女孩儿该有的样子。吉尔达有些过度成熟和忧郁了。”他想到。 莎拉在知名度上要逊色于吉尔达，基本上一直也没有真正大红大紫。她能够让人有一定印象的电影至少还要等到02年。在片中她与莱昂纳多有一些对手戏。 韩未平想着自己的出现会否能够提前开启她的演艺生涯，然而遗憾的是，他接下来要拍的影片过于黑暗，实在没有合适的角色可以安排给她，只有先等着看了。 他的身上有着那种从三和的网吧里熏陶出来的对任何事都无所谓的气质，正好符合大多数美国佬的无政府主义倾向，加上帅气的外表和高档时装，他们聊的十分愉快。 大约过了十分钟之后，莎拉突然惊叫了一声：“不好，我得去工作了，不然被领班看到了我坐在这里和人聊天会被扣钱的。” 她起身端起托盘去工作，临走时主动将租住公寓里的电话留给了韩未平。 她住在威尼斯海滩附近，那里属于洛杉矶海滨的一处着名景点，附近有许多高档公寓，也有不少适合中低收入群体的租房选择。 韩未平将号码揣进兜里，正欲起身离开，一道身影径自在他对面坐下。 “看来传说中的鬼才导演‘五美元’也是个花花公子啊。同女侍应也能欢乐的聊那么久。” 韩未平定睛一看，这人居然是布拉德·皮特。 第34章 下一个项目即将启动 如果想在那个年代的好莱坞找到一个在个人魅力上可以与汤姆克鲁斯分庭抗礼的男星，答案是很难。如果一定要的话，至少布拉德皮特是其中之一。 严格来说，这个年代布拉德皮特的咖位和票房号召力与汤姆克鲁斯不是一个体量。虽然他也是八十年代便已出道，总是扮演一些性感男友之类的角色。但真正为观众所熟知，还是在94年的《秋日传奇》之后。 在那之后，“世界上最性感的男人”横空出世，这个称号由此伴随他的整个职业生涯。 有些人可能生来就是电影明星，至少真的要说布拉德皮特的五官搭配有多好，长相有多完美，韩未平是欣赏不了的。 但是他那股潇洒气质，确实是学不来。 论气质，除了马龙白兰度，韩未平就推崇布拉德皮特。 在《好莱坞往事》中，即使是巨星莱昂纳多在皮特的映衬之下，都变得黯然失色。 他眼前的皮特穿着一件黑色夹克，刘海随意的散在额头，嘴边的胡茬子没有刮干净，整个人充满一股无政府主义的若无其事以及旺盛的活力。 韩未平将莎拉的电话揣进兜里，道：“那女孩儿可不只是侍应生，她会成为一个明星。” 皮特不置可否的笑了笑，开门见山道：“理查德，我看了你的《两杆大烟枪》，现在可是你的粉丝。无论你的下一部电影题材是什么，我都想要出演，至于片酬方面都好商量。” 出于干一行厌一行的原因，皮特这些年很少有能够坚持看完的电影，甚至对于自己所参演的影片，也总有一种无力的空虚感。 就拿他不久前上映的《夜访吸血鬼》来说，汤姆克鲁斯在影片中贡献了极具戏剧张力的表演，就连小演员克里斯汀·邓斯特也不差。唯独他从头到尾顶着一张苍白的面瘫脸，就像汤姆克鲁斯所调侃的“路易路易，仍在哀嚎”。 皮特曾在公开场合表示，这角色随便谁来演都可以。 他需要激情，而《两杆大烟枪》给了他。 韩未平则大喜。 正好他的下一部作品计划邀请皮特担任他的双男主之一，正担忧他的片酬过高会拉高预算。此时他已主演过全球票房超3亿美金的《七宗罪》，身价不菲。 “你可能没想到，我计划中下一部电影里的男主角就是你。”韩未平道。 皮特哈哈大笑：“说说看吧，那是一个什么题材？” “那就是一个很长的故事了。”韩未平身体略微前倾，将电影的剧情大概的同布拉德皮特讲了讲。 皮特初时神情还很轻松，渐渐地眉头紧皱，脸色越来越严肃。 “你确定我们要拍这样一部电影？” 韩未平摊了摊手，“你如果不感兴趣，可以退出。” “法克！我加入。” 皮特道，“之后我们可以想象媒体的态度，甚至美国民众的舆论。你可真是一个始终都置身于风口浪尖的家伙，和你站在一起，我都感觉到了危险。” …… 回去的车里，吉尔达巴萨坐在副驾上，惬意的伸了个懒腰。 “没有人找你去参加一些戴着面具坦诚相见的群体性派对吗？”她道。 “没有，你呢？” 吉尔达一脸魅惑的看着他，“倒是有几个，但是我嫌他们太老了。我喜欢和年轻的帅哥一起玩儿。” 韩未平满脑子想着莎拉·贝辛格。 吉尔达撅了撅嘴，“我的经纪人约翰总是替我拿到一些连台词都没有几句的角色，今晚则有一个名叫吉姆·伯克的制片人邀请我去参加一个项目的试镜，他认为我非常适合那个角色。” “什么电影？”韩未平漫不经心道。 “好像是叫《山谷》，制片公司也是一个专门做独立电影的，叫……”吉尔达翻了翻她的LV，找寻那个制片人的名片。 终于来了。韩未平心道。 前世他看过这部影片，不止一次。就剧情来说，这就是一部特么的下饭神剧。但是吉尔达在其中贡献出了自己颜值巅峰期的最性感表演，她饰演一个蛇蝎美人。 蛇蝎美人也算是好莱坞的一种经典女性角色设定了，许多颠倒众生的女星其最经典的角色往往都是蛇蝎美人。 诸如伊娃·格林在《罪恶之城2》，丽塔·海华斯在《吉尔达》，苏菲·玛索在《007黑日危机》。 《肖申克的救赎》中摩根·弗里曼送给安迪的海报上，就是丽塔·海华斯。玛丽莲·梦露依靠模仿她而起家。 “吉尔达，我不管你演什么角色，但是我需要你明白，你是我的。如果片方要求你穿着过于暴露或者搔首弄姿，你应该拒绝。只要你跟着我，早晚会红的。”韩未平严肃的道。 吉尔达默不作声，心里有些不以为然，她不想成为任何男人的附庸。 “你自己在聚会上同女侍应都能勾搭上，却连稍微暴露一点的电影都不要我接？” 然而这话她没敢说出来。 当晚回家之后，韩未平便开着法拉利又出门了。 吉尔达正在逐渐成长为一个真正的好莱坞女星，从内到外，同他之间也有了一些隔膜。 想想前世吉尔达上了两位数的恋情，韩未平也无可奈何。 “法克！现在的我在好莱坞确实还算不上什么，等着瞧吧你们，居然还给我摆脸色。” 他加大马力，在市中心找了一家酒店，拿出翻盖手机给蕾切尔打了一个电话。 他知道蕾切尔现在对他还处于持续投资期间，并未收到回报，正格外上心，所以提了一点小小的要求。 果然，没有让他等多久，蕾切尔便按响了他房间的门铃。 蕾切尔并未住在学院里，自己在外面和两个闺蜜租房，所以两人每次约会都是在外开房。 看着身材火辣的金发美人，韩未平道：“东西带了吗？” 蕾切尔拿出刚刚在qq商店里买的兔女郎服装，冲韩未平晃了晃之后，给他抛了个媚眼，进了洗手间。 “这些好莱坞的骚娘们，把原本那么老实的理查德搞得现在玩那么花。”蕾切尔一边换衣服一边心里默默吐槽。 …… 就如同韩未平所预料，《两杆大烟枪》的票房在第六周开始出现颓势，仅仅比第五周高出15万美金。 不过这些对于他都无所谓，反正卖得再好他也拿不到钱。 米拉麦克斯的会议室内。 九十年代，好莱坞电影公司高层在决定拍摄一部电影前，会通过一个称为“亮灯权”的决策会议。 这一流程旨在展现公司高层对电影项目的全面评估与风险控制。 参加会议的包括公司各个部门，诸如市场营销、发行、以及制片部门的高层等等。 从剧本质量、预期收益以及市场定位等不同角度审视电影项目的可行性。 相较于依赖高官的个人直觉，这时的决策更加注重数据分析与市场调研。 一个电影项目在获得最终批准前，需经过至少三到四轮会议审核。 虽然韦恩斯坦已经内定好要拍摄韩未平的第二部作品，但是专断如他，也得在这类会议上走一下过场。 此时的米拉麦克斯已经被迪士尼收购，迪士尼的总裁迈克尔·艾斯纳同样是一个铁腕人物。 “所以，各位是否都赞同拍摄这个名为《搏击俱乐部》的电影。”韦恩斯坦道。 “我赞同。”发行部经理鲁尼·麦凯恩连忙道。这是韦恩斯坦的忠实拥趸。 作为独立电影公司，《两杆大烟枪》的成功有目共睹。这部拉着流浪汉主演，不到10万美金投资的影片，目前累计票房已突破三千万美金，此刻仍然在影院里圈钱。 这是会载入影史的投入产出比，后世即使会有类似《女巫布莱尔》这样的案例，但目前还没有。 可以说韦恩斯坦在圣丹斯豪掷100万美金买下《两杆大烟枪》发行权的这一成功决策，让他在会议室里的声音更大了。 即使迈克尔·艾斯纳目前也无法触他的风头。 但是总有些不识时务者。 发行主管大卫·希瑟顿道：“我觉得我们为什么不趁着《两杆大烟枪》现在的声势拍摄其续集，而要去拍摄什么《搏击俱乐部》，理查德还索要4000万美金的投资。而在那之前他只操作过十万美金的项目。” 会议室里一阵笑声。 有人尖声道：“理查德并不准备拍摄续集，他已经把续集的剧本和授权卖给了罗伯特·沙耶，现在估计已经钱都拿到手了。” 在场的人即使有不少事先就已知道此事，仍然忍不住微微变色。 在他们看来，米拉麦克斯对理查德·韩有知遇之恩，就算他不想亲自执导第二部，也不该这么快就把授权连带剧本都卖给了米拉麦克斯的竞争对手。 高管们齐齐看向韦恩斯坦，他们认为这事儿韦恩斯坦也有错。为什么当初不买断《两杆大烟枪》的授权呢。 韦恩斯坦则觉得自己很冤枉，这他妈又不是蝙蝠侠那样的大Ip，有几部独立电影拍了续集的？难道老子拿下了海外发行权和录像带还不够？ 不过韦恩斯坦现在明白为什么当初韩未平坚持要留下授权，他甚至都创作好了第二部的剧本。这真是一个不容小觑的小子。 韦恩斯坦按耐住怒火，一脸土匪相在这时起到了作用，他瞪着眼一一扫视过去，没有人和他对视。 他瞪着大卫道：“这部电影并非小孩子的闹剧，理查德的能力有目共睹，更何况，布拉德皮特已经放话愿意降低片酬参与这个项目。” 布拉德皮特此时已经主演过诸如《七宗罪》、《夜访吸血鬼》、《秋日传奇》这类成功的大作，在年轻女性当中的票房号召力毋庸置疑，而女粉丝，众所周知是比男粉丝拥有更强购买意愿的。 韦恩斯坦祭出布拉德皮特，大卫只好举手投降。 第35章 无奈的安东尼奥 米拉麦克斯会议室外，韦恩斯坦目光灼灼的瞪视着韩未平。 “你把《两杆大烟枪》的续集剧本以及授权卖给了罗伯特·沙耶那个杂碎？” 韩未平点了点头，目光平静的与他对视。 “按照合同，米拉麦克斯享有优先制作续集的权利。” 韩未平点了点头，“确实是这样。但是续集我并不会执导，而我不执导的话，你们也不会拍摄续集。 “罗伯特·沙耶的新线是打算另外请一个导演来拍。如果你们想要现在参与这个项目，可以找他协商。” 韩未平说着，掉头离开，最后一句话远远地传来：“过会通过了的话，麻烦尽快将《搏击俱乐部》的投资拨下来。” 鲁尼·麦卡锡看着脸色阴沉的韦恩斯坦，“老板，这小子太嚣张了，要不咱们去告他？” 韦恩斯坦摇了摇头，“这种事儿在好莱坞要多少有多少，打起官司来几年都不会终止。何况，现在正是要用他的时候，年轻人嘛，有本事自然没那么听话。” 他看着韩未平的背影，眼里寒光闪烁。 战斗之后，吉尔达歪着头道：“《搏击俱乐部》这个项目已经开始了吧，这个女主角给我怎么样？” 韩未平皱了皱眉。 韦恩斯坦的效率很高，已经开始在媒体前放话“五美元”导演即将开始下一部作品的拍摄，而且在被记者追问是一个什么题材时，一脸神秘的说就像《两杆大烟枪》一样，是一个前所未见的新题材。 接下来无论记者再怎么问，都是三缄其口，充分吊足了大家的胃口。 鉴于理查德·韩上一部电影的惊人性价比，就连《纽约时报》的专栏中都谈到了对于他下一部作品的好奇。 韩未平仔细的看了看吉尔达此时正值巅峰，全方位无死角的美貌脸庞，叹了一口气。 贵气的吉尔达并不适合这个角色。 这部电影有且仅有一个女主角，甚至只有一个女性角色。 角色的名字叫做玛拉·辛格，化着浓浓的烟熏妆，一副哥特打扮再加上朋克式的气质。 原作的扮演者是海伦娜·伯翰·卡特，哥特片导演蒂姆·伯顿的御用演员加妻子。 这个角色充满了无政府主义的荒诞以及幽默感，她会当着男主的面在洗衣店堂而皇之的顺走别人的衣服再拿去服装店卖，她会仅仅因为无聊就跑去癌症患者互相倾诉的团体打发时间。 她满口脏话，活脱脱就是这个年代底层小太妹的模板。 “这个角色需要全果出镜。”韩未平道。 吉尔达犹豫了两秒钟，“只要你不在意，就没什么。” 韩未平张了张嘴，艰难道：“吉尔达，你不适合这个角色。” 他的心中其实已经有了人选，戴安娜。 还有谁比她更适合？ 虽然她和彼得、鲍勃等人，随着《两杆大烟枪》的热映，现在也成了明星，但是毕竟比这时的海伦娜便宜。 四千万的预算，在韩未平眼里根本就不够，这部影片会有些大场面，而且还涉及到真正的明星。还是那句老话，能省就省。 而且他从私心上来说，也很期待和戴安娜再次合作。 吉尔达和他在一起这么久，只看他的表情就知道他心中已经有了人选，大声愤怒道：“是哪个臭婊子？她技术更好？” “冷静一点查理，我以后会给你安排的。” “法克鱿理查德！你就他妈的跟我那个前男友一样，就是个骗子。讨论剧本之前说的天花乱坠，之后就他妈翻脸不认账！你以为我还是好莱坞山下的那些傻不拉叽小姑娘，一句以后会给你安排角色就可以哄得了我？还日后给我买LV？日了后你买了吗？你这个彼阳的晚意！” 韩未平只得好言相劝。 然而吉尔达越说越激动，狠狠地踹了韩未平一脚之后，开始穿衣服，接着打包自己的行李。把韩未平买给她的奢侈品一股脑装进了行李箱。 “再见吧五美元，祝你和那个婊子白头到老。离开了你，我只会更好！” 吉尔达打开门，砰的一声关上。 韩未平苦笑，点燃了一支烟。 拍电影不是儿戏，以他的身份，内定查理兹做女主角并不难。然而最终影片的效果就不敢保证了。 这个美国社会很现实，并不因为他是穿越者就网开一面。 事实上，如果他不是有关于前世那些作品的记忆，他现在也就仍然是一个在加州大学洛杉矶分校上课的书呆子，一个被人甩了的笑柄。 王霸之气一散发，周围的女人全部自愿死心塌地永远留在身边，那是网文。 这里是现实世界，哪有那么多长久的关系。 “欢迎来到真正的好莱坞。”他喃喃道。 这晚他一个人怎么也睡不着，做了几组运动之后反而越发亢奋。 他现在已经可以做偏重引体向上了。 左手握住右手的手腕，只用右手艰难的将身体拉起。 史泰龙在《洛奇2》里做过这个动作。 韩未平拉了十几个之后，从冰箱里拿出啤酒，开始放纵自己。 之前他一直很自律，为了身材，为了更好的战斗力。 “莉莉……”一个人喝到半夜，他抓起电话，打给了陈丽可。 接电话的是陈丽可的那个势利的父亲，他这个年纪，已经许多年没进过影院了，并不知道韩未平做出的那些事儿。 他本就不待见韩未平，现在见他半夜三更来电话更是没有什么好口气，粗暴的告诉他陈丽可去了日本东京的一家律师事务所实习去了，随即猛地挂断电话。 “去东京实习？”韩未平诧异。 然后继续一人饮酒醉。 “算了，反正这么久，我除了贡献一点体力和体液之外，也没吃亏？” …… 马里布是洛杉矶富豪区之一，背靠圣莫妮卡山，面朝太平洋，拥有34公里长的海岸线。 马里布的一座豪宅内，一位气质出众的墨西哥裔中年人，正在餐厅里用早餐，吃着玉米饼。 他的对面坐着一个年轻靓丽的美女，穿着黑色皮衣和皮裤，一身朋克范儿。 正是戴安娜。 中年人一边看着报纸一边感叹道：“世道真是变了，年轻女孩儿不上学，整日里在街上游荡，居然还成了明星，然后女孩儿的父亲还成了最后一个知道的。” 戴安娜大咧咧道：“安东尼奥，有一个明星女儿是什么感觉？” 感觉是当年就不该贪图那一哆嗦，戴安娜的父亲安东尼奥·洛佩兹心道。 “这简直就是胡闹嘛？一个大夏人带着一帮美国的流浪汉在摩门教徒那里拿到了奖？然后还被买去在到处放映？还有许多人喜欢？这就是我觉得自己已经跟不上时代的原因吗？” 戴安娜正想吐槽，客厅里的电话响起，她飞快的闪身过去，“喂？喔，马修是你啊。” 餐厅里一位身材健硕的壮汉正左手搭在右手腕上，如渊渟岳峙一般站在角落。 安东尼奥看着他道，“这个理查德·韩是什么人？” “加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的大四学生，住在圣盖博古的华人区，他确实是个很有天赋的导演。我也看了那部电影，说实话，真他妈搞笑。” 安东尼奥失笑：“嗷，卡洛斯——” “戴安娜出名之后，最近接了几个杂志的广告，还有些小成本电影找她试镜。让她有些事做没什么不好。” 安东尼奥点了点头，“她哥哥现在的生意也挺难做。美国就是这样，各行各业都被那些古老的家族把持了。我们想要做正行，他们却比黑手党还要黑。就是不知道戴安娜这种瞎胡闹什么时候是个头。” 话音刚落，戴安娜回到了餐桌旁，她骄傲的环视两个男人，“又有一部电影邀请我去做女主角，这次的男主则是布拉德皮特。” “……” 第36章 搏击俱乐部第一条规则 东洛杉矶，游民街附近的一家快餐店。 初代“五美元”导演的班底尽数集结在此。包括摄影师泰勒、录音师马修、灯光师杰西卡、彼得、鲍勃、乔治、戴安娜甚至妖冶男克里斯。 “所以？这次是什么大项目？”戴安娜问道。 彼得等人由于《两杆大烟枪》的爆火而鸡犬升天，最近有几家b级片公司向他们伸出了橄榄枝，请他们饰演一些搞笑笨贼一类的角色。 几人来者不拒，唯一的要求就是片酬越高越好。只要美刀给到位，什么姿势我都会。 身价也从5美元一小时，变成了现在的单片片酬超过七千美金。几人中片酬最高的是鲍勃，由于他看起来一脸凶相但是又具有一种独特的喜感，而且会整活，他的片酬已经达到2万。 杰西卡等幕后技术人员要差一点，毕竟好莱坞没什么秘密，大家都知道他们也就是大四的学生而已。但是如今他们也获得了更多的实习机会。 唯一让他们感到苦恼的是，他们都是学的表演专业，接到的却都是幕后工作邀约。 无论如何，大家此时都是年轻人，虽然生活总有不顺，但还是充满了阳光。他们都很感激韩未平。 而这一切的始作俑者韩未平坐在快餐店的座位上，啃着一个汉堡。 他的脸色不是很好，近两天一直是宿醉状态。 “对了，说到宿醉。” 韩未平看了看胖胖的、一脸喜感的鲍勃，比较稳重的乔治，瘦的像根棍一样的彼得，以及明显有些神经质的克里斯。 他想到了一部电影。布莱德利·库珀主演的《宿醉》。那还是一个系列。这电影没什么大场面，不要特效，就这几个家伙就可以上，又是一部可以笑死人片子。 韩未平摇摇头，“法克！以后再说，先搞眼前的项目。” 戴安娜见没有得到回音，又道：“理查德，你看上去就像刚刚从水里捞出来一样。那个南非贱货把你甩了？” 大家在八卦报纸上都看到了韩未平整天开着法拉利F50载着吉尔达四处兜风的报道。 韩未平点点头。 “振作起来！你一个人揣着几十美金来游民街招兵买马的气概哪去了？那个南非贱货走了不还有我吗？她能够做到的我都能做到。你们走了后门吗？”戴安娜道。 马修一口果汁喷在了旁边彼得的身上，其余人也都一脸古怪的表情。 彼得脾气比较好，自己拿纸巾擦了擦。 鲍勃和杰西卡等人则一脸期待的看着韩未平。 克里斯的小眼神有些幽怨。 韩未平吞下最后一口汉堡，喝了口可乐道：“今天把大家召集起来，确实是有一个任务，我需要你们帮我去造一个谣。” 众人面面相觑。 “造谣？”比较稳重的乔治道。 “造什么谣？美国政府又把外星人尸体藏起来了？你准备拍科幻片？就像《星球大战》那样？我跟你们说，我曾经听人说过，美国有些机密部门的官员就喜欢对着外星人的尸体手冲。”这是鲍勃。 戴安娜兴奋地道：“真的？” 杰西卡摇了摇头，“或许我们应该让理查德把话说完。” 韩未平环视了一圈在场的伙计们，道：“这个国家绝大部分的财富，集中在极少数人手上。那些财团、家族，比如说洛克菲勒家族、摩根家族甚至他妈的布什家族的孩子们，从小就住在街道一尘不染、治安良好的街区，上的是名校，吃的是人工费高昂的有机食品。 “他们不会长的太胖，维持良好的身材。到了一定年龄后，利用祖辈的资源攫取财富，人们所追捧的好莱坞女星们在他们面前就像玩具一样。 “开着豪车，住在比弗利山或者曼哈顿的豪宅。伙计们，这才是人生。” 韩未平顿了顿，“而你们呢，从小出生并生活在街上满是尿液和粪便的街区，被贫穷的父母丢进不要钱的幼儿园和小学。那里除了让你们自己玩还能教你们什么？同样的年纪，富家子弟上的私立学校已经开始教一些东西了。 “然后你们长大，早早的认识帮派分子，进了监狱。或者在流水线上卖命，吃着便宜的高添加剂和高度加工食品，长成了一眼看上去就知道没钱的那种大胖子。” “我不是说你鲍勃。”韩未平冲他点了点头。 鲍勃和其他人一样，露出了一种“虽然听不太懂但是好像很厉害的样子”表情。 “你说的是炸鸡和汉堡吗？我觉得这些没有什么不好。”鲍勃道。 “这就是问题所在。”韩未平继续道，“我们身处一个消费主义时代，资本所花钱投放的广告从小就告诉我们该吃什么该喝什么。比如饿了吃汉堡，渴了喝可乐，就像耶稣基督一样深入人心。 “那些食品公司甚至和医药公司达成了协议，比如民众吃着这些垃圾食品，我们多久就可以给你们提供一个肠癌，一个胃癌，一个他妈的其他什么癌。” 乔治看了看自己手中正在啃的鸡腿，面色浮现出了一丝恐惧。 这时候还是96年，目前美利坚相关的丑闻还没有大规模披露出来并且在民众当中形成一个固定概念，让他们养成健康意识。 当然，即使是后世，老百姓明知道垃圾食品还是只能去吃，因为便宜。 想到这里，韩未平面色越发严肃，“我现在告诉你们，你们还是会吃。因为你们这些穷鬼他妈的就只能吃这些！为什么富人天生就是富人？为什么他们可以吃昂贵的有机蔬菜？ “他们哪怕是活到了很大的年纪，还可以换器官。如果是你们去换，医院会告诉你们没有，要你们等着。然后你们就去见了上帝。 “而他们那么高寿，器官是哪里来的？你以为你们游民街时不时突然不见了的老伙计是去了哪里？” 克里斯尖叫了一声，十分恐惧。 韩未平顿了顿，一指窗外，“看看街上的行人吧，一脸愁眉苦脸的表情。大家为什么都不痛快？因为没有钱。而生活中处处需要钱。 “在消费主义谎言所包装的精致生活之下，女孩儿们都向往。那么只要你找的女朋友不是丑的像个角马，那么你没钱了，她有朝一日就会离开你。” 杰西卡担忧的望着韩未平，“理查德，你……” 韩未平摆手，示意自己没事。 “所以，我他妈的就问你们，这么多年来，过着任人摆布的生活，你们，愤不愤怒！” 他高声道，“回答我！愤不愤怒！” “愤怒，我他妈太愤怒了，法克！” 这是韩未平他们隔壁桌的一个白人老家伙发出的声音。 他一直在听。 那边不远处有两个黑人也大声表示愤怒。 马修低声同戴安娜道：“老板又来了。传说中的希特勒就是具有这样的口才，连街边买菜的人都会停下来听他演讲，然后被他所鼓动。如果不是因为是反派，世界十大演说家里所有人都得排他后面。” 戴安娜一脸爱慕的看着韩未平，“法克！他真酷！” 韩未平很满意这个效果，继续道：“想不想找人打一架？” “想！”还是那几个人，不过鲍勃他们也加入了进来。 “想不想炸了洛杉矶市政厅？” “想！” “想不想冲进国会山，干掉——唔——” 马修不知何时偷偷窜到了韩未平身后，一把捂住了他的嘴。 “老板，不能再说了！” 韩未平也觉得自己有些太入戏，他刚才把自己代入了《搏击俱乐部》的主角泰勒·德顿，像他一样思考。 “哐当”一声，快餐店的一扇落地玻璃窗被白人老家伙用一把椅子砸碎。 两名黑人则高喊着“干掉国会山那些傻逼议员们，还有华尔街的那些吸血鬼！” 就那么冲了出去。 韩未平这才想起来这不是三和，这是美利坚。这里有言论自由，有出版自由，有宗教自由，有吃饱了之后一起上街举着牌子散步的自由。 这里的民众很朴实，不爽他是真的开干。 韩未平带着大家换了一家酒吧。 “所以理查德，你到底想要造个什么谣？”一直没出声的泰勒问道。 韩未平点点头，“有这么一个搏击俱乐部，它存在于每个城市的地下。它只接受成员推荐的成员。它会定期举办格斗活动，所有成员都可以参加，自由选择对手，打法不限。 “没有人会去告谁，大家都是自愿的。来这里宣泄压力，找回自我，寻求内心的救赎。 “大家都不知道俱乐部是什么时候创立的，只知道创始人是一个叫泰勒·德顿的家伙。 “这里可以释放你的兽性。生活在表面文明的现代都市，很多人一辈子也没有打过架，而男人不打架怎会了解自己？ “搏击俱乐部第一条规则，你不准谈起搏击俱乐部！ “搏击俱乐部第二条规则，你不准谈起搏击俱乐部！ “搏击俱乐部第三条规则，如果你是第一次来，你必须要打！” 第37章 克里斯蒂安·贝尔试镜 泰勒作为一个有勇气的墨西哥裔男子汉，听的有些神往。 杰西卡则是一脸迷妹的神情，韩未平说什么都是香的。 “那导演，你岂不是破坏了规则，你谈了搏击俱乐部。”聪明如鲍勃很快就发现了问题的关键。 韩未平自动省略掉这个问题，掏出一万美金，啪的砸在桌上，道“彼得、乔治、鲍勃，你们拿这钱，发动你们所有的人脉，就以一个恰好知道一些内幕，但知道的又不多的局外人角度到处去谈论搏击俱乐部。” 三人眼睛一亮，急忙把钱从桌上抓走，接着又陷入到三人如何分的争执当中。 韩未平说了一句不能都拿走，还要给其他散布消息的人留一点。至于他们听不听，他就没办法了。 想了想，为求保险，他又拿出一万美金递给马修。 “马修，这钱你和杰西卡拿着，找一些南加大懂电脑的人。如果你们有哈佛或者耶鲁的朋友更好，让这些极客们帮着在网上、论坛上宣传一下搏击俱乐部。” 马修接过钱，点头答应。 韩未平要采取的就是一种病毒式营销，在《搏击俱乐部》还没有拍摄之前，就先让一些美国民众听到关于它的传说。 甚至怀疑它是真实存在。 他前世的《女巫布莱尔》便是如此，主创们事先便在网络论坛上散布关于几个大学生去某个森林探险最后没有一个人回来的故事，声称是真实事件。 接着再用摇摇晃晃的手持摄影机晚上去森林拍摄，标准的伪纪录片手法。 上映时宣称所有的影像资料来源于那些大学生留在山洞里被人发现的dV。 韩未平就是用的类似宣传手法，唯一有些遗憾的是，这个时代的网络太不发达。 96年全美互联网用户不到五千万，家庭宽带尚未普及，大家还在拨号上网。 年轻人占据绝大多数的网民比例。不过这个时候也没什么玩的，大家只能在网络论坛、聊天室中聊聊天，正好方便传谣。 有那么一瞬间，韩未平想着是不是去雅虎上发布一下广告。 “雅虎，对了雅虎应该是今年这个月才刚上市啊！” 罗伯特·沙耶给的100万已经到账，他想要买一点雅虎的股票，这个时候买一定便宜。 泰勒道：“理查德，你要拍的这部电影，就是这个搏击俱乐部？” “是的。”韩未平也不隐瞒，他是一个比较重感情的人，前世在三和哪怕兜里只有二十块，也会给一起上网的难兄难弟带一碗粉。 这次同样想要尽量把所有人都带着一起玩。 他对着众人道，“戴安娜，就这几天你准备一下，参加《搏击俱乐部》的女主角试镜。杰西卡、马修、泰勒，这次拍的可是一个大制作，暂时可以确定男主角是布拉德·皮特。公司里一定会找业内有名的摄影师以及录音师等等，但是肯定也会缺一些助理，届时我还是把你们带着一起实习，待遇我会替你们争取。” 众人听到有布拉德·皮特参与，都很兴奋，纷纷打趣韩未平如今成了好莱坞大导演，大家能不能跟着当个明星之类。 鲍勃道：“老板，那我呢？” 韩未平摆摆手，“做好我安排给你们的事。有需要我会找你们。” 戴安娜飞奔上前，一把抱住韩未平，修长的双腿缠住他的腰，照着他的脸亲了一口。 “理查德，我爱死你了。简直难以置信，我居然很快就要和布拉德皮特演对手戏。你是不是已经见到他了？” 韩未平点点头，“不用像个疯狂的粉丝一样，你们不光有对手戏，还有床戏。” 马修吹了一声口哨，众人一阵起哄。 戴安娜的脸上居然难得出现了一丝娇羞。 韩未平同大家道别，转身上了自己的法拉利，开进洛杉矶市中心想要寻找一家在这个年代还比较新鲜的网吧。 鲍勃道：“戴安娜，你刚才应该多亲我们导演一会儿，让他给你多安排几场和布拉德皮特的床戏。” “法克鱿鲍勃！” 找了一家网吧之后，韩未平上网查了一下关于雅虎的资料。 94年杨致远与大卫·费罗创立雅虎，首轮融资由红杉资本领投，一开始估值仅为500万美元。 到了95年，软银集团的孙正义以一亿美元估值投资雅虎，获得37%股权。 按照此时雅虎所发布的声明，本月12日就要在纳斯达克上市。 “好险，就是明天。”韩未平拍了拍胸脯。 翌日，韩未平在美林证券开设账户，趁着雅虎发行价为13美元时，韩未平大肆购买了七万股。 为了显得自然一些，韩未平分多次买入，这又导致了约4000美金的手续费。 刚刚到手的100万美金，差不多又霍霍完了。 …… 接下来的日子，韩未平忙于组建《两杆大烟枪》的剧组。 他是导演兼编剧，米拉麦克斯派来的托比·哈内特担任制片人。 韦恩斯坦知道他这部影片风格会比较阴暗，专门帮他找了一位在b级恐怖片领域小有名气的摄影师亨利·吉百利担纲本片的摄影工作。 同时也向SAG以及知名经纪公司cAA（创新艺术家经纪公司）和wmA（威廉·莫里斯经纪公司）发布了通知。 现在布拉德·皮特有意出演《搏击俱乐部》男主的消息已经放出，试镜男女主角以及一些配角的简历堆满了韩未平的桌子。 在韩未平买完股票之后，于四月中旬。米拉麦克斯将《搏击俱乐部》的演员试镜安排在了好莱坞中国剧院附近的四季酒店。 四季酒店的会议室内，一边的长桌后端坐着三个男人，分别是韩未平、制片人托比·哈内特以及选角导演克莱恩·哈特。 首先要试镜的是一位男主角以及一位戏份足以喧宾夺主的男配。 《搏击俱乐部》讲述的是患有严重失眠症的保险调查员杰克偶然在飞机上结识了神秘男子泰勒·德顿。 两人因为一次无聊的酒吧斗殴，沉迷于搏击当中，并且建立搏击俱乐部，并且吸引了越来越多人加入其中。 渐渐地，事情向不可控的方向发展。俱乐部成员由一开始的四处打架滋事，到后来的绑架、有计划的实施爆炸，逐渐发展为一个组织严密的全国性地下恐怖团体。 杰克开始害怕，想要退出搏击俱乐部，而且同泰勒·德顿发生了争吵，想要摆脱他。 然而他发现自己无论走到哪里，都无法摆脱泰勒。 因为他就是泰勒。泰勒是他在严重失眠及妄想之下发展出的另一个人格。 影片最后在一次搏击俱乐部团伙所实施的恐怖行动中结束。 电影的结尾，男主牵着女主的手，看着窗外的一栋栋建筑发生爆炸。似乎预示着消费主义时代最终将走向混沌和无序。 韩未平前世，这部影片就是一部另类的经典邪典电影，在西方有无数拥趸。 托比哈内特本来以为“五美元”的新片也是一部黑色喜剧，结果看完剧本之后却发现自己感到脊背发凉，感到一种“深深的恐惧”。 他们首先要试镜的，便是杰克一角。 这个角色需要相当的演技。 既要演出角色长期失眠的痛苦焦虑，转而寻求绝症互助团体、认为这就是救赎的软弱；又要演出另一个人格在组建搏击俱乐部以及策划实施诸多恐怖行为的果断、凶狠。 在韩未平心中，这个角色非爱德华·诺顿不可。 96年是爱德华·诺顿的事业爆发之年，他在本月上映的电影《一级恐惧》中饰演一位看似软弱实则凶恶冷血的杀人犯，同理查德·基尔有多场精彩的对手戏，出道即展示了巅峰的演技。 因为担心爱德华·诺顿对这部影片没兴趣，韩未平还专门授意托比·哈内特向诺顿的经纪人布雷恩发出邀请。 然而第一个进来试镜杰克一角的却是克里斯蒂安·贝尔。 韩未平眼睛一亮。 他前世的克里斯蒂安 ·贝尔同样是一个演技精湛的演员。童星出身，小时候便曾参与由斯皮尔伯格主导的项目。 他饰演的蝙蝠侠黑暗深沉，具有说服力。 如果真的有那么一个心态扭曲的亿万富翁一天到晚半夜三更在外面打击犯罪，那么他应该是克里斯蒂安·贝尔所演绎的那个样子。 克制、压抑、内敛。 乔治·克鲁尼饰演的那版蝙蝠侠虽然集合了施瓦辛格和乌玛瑟曼，可谓豪华阵容，但实际上是一场灾难。 华纳不得不在未来接近十年之内不敢重启蝙蝠侠这个项目，直到贝尔版的蝙蝠侠出现。 韩未平在看到贝尔的一瞬间，觉得爱德华·诺顿也没那么好了。 这时的贝尔还并未崭露头角，甚至几乎没有让人有印象的作品，但不妨碍韩未平对他的了解。 “上帝啊！看看《美国精神病人》吧，既然贝尔来了，演杰克这种变态还需要找其他人吗？”韩未平心道。 第38章 守株待兔的布里吉特 这时二十岁的贝尔看上去异常帅气，大理石雕塑般的俊朗五官和一字型嘴唇简直应了后世那句话“p都不敢p这样，人家就长这样”。 贝尔有些紧张，他的经纪人巴尼特告诉他“五美元”现在是好莱坞性价比最高的导演，连布拉德皮特都亲自找他合作。 一再强调了这次试镜的重要性。 等他自我介绍后，韩未平道：“嘿，贝尔，我是理查德·韩，我看过你演的《淑女本色》，非常好。” 贝尔感激的看了韩未平一眼，心想原来这就是带着一帮流浪汉创造好莱坞奇迹的导演，看上去倒是跟我一样大。 此时的贝尔并没有看过剧本，韩未平临时发挥道：“贝尔，现在想象你是一个受人尊敬的、体面地华尔街股票经纪。 “你厌倦了这种所谓的精致生活，厌恶那些虚伪的同事。他们都认为你是一个软弱可欺的绅士。你在私下里喜欢听音乐，喜欢杀人。” 克里斯蒂安·贝尔诧异的看了韩未平一眼，不理解怎么直接从听音乐跳到杀人。 “巴尼特跟我说这多半也是一部底层帮派喜剧，什么喜剧一来就杀人？” 韩未平继续道：“你杀了许多妓女，将她们的一部分藏在了橱柜里。现在你又在街上拉了两个女孩儿，做完运动之后其中一个走了，另一个被你留了下来。 “那个女孩儿认为你是一个帅气的年轻富翁，对你很有好感，然后她在你不在的时候四处打量你的房屋，打开了橱柜。 “她发出了尖叫，夺路而逃。你拿着电锯追杀她，眼看她已经下楼，似乎追不上了，你干脆把电锯对准她将会出现的位置，算好时间丢了下去。 “给我表演一下这一段。” 贝尔虽然不解，但还是照着导演的要求去努力演绎。 韩未平仔细看着，看他表演从一开始的儒雅绅士，到后来的杀人狂魔，以及最后站在楼道里将电锯掷下去的癫狂。 一直以来好莱坞所盛行的演技主要分两种派别，一种是表现派，一种是方法派。 表现派来自于十九世纪以来的舞台剧。那个时候为了让坐在后排的观众也能看清楚，演员的表情都比较夸张。黄金时代的好莱坞演员，许多以前都是演舞台剧的，包括奥黛丽·赫本、罗伯特·多纳特等等。 后来随着电影技术的发展，摄影机常常怼到演员的脸面前拍摄，是以表情不再需要那么夸张。毕竟一个人在真正的生活中，有什么情绪往往并不会表现出来。 表现派由此逐渐消亡。 取而代之的是方法派。 方法派讲究的就是，你要演一个人，你就要成为那个人。 韩未平前世唯一拿到过三次奥斯卡影帝的男星丹尼尔·戴·刘易斯（血色将至）便是方法派的忠实拥趸。 他在饰演林肯时，在冬日拒绝了工作人员递给他的大衣，并说十九世纪有那么暖和的衣服吗？ 由此得了肺炎。 克里斯蒂安·贝尔为了角色能够将体重在300斤到几十斤之间切换，能人所不能，毫无疑问也是方法派的。 韩未平注意看完他的表演，认为就目前来说还是稍显稚嫩，但很有灵性。 他心中已经将杰克一角给了他。 “非常感谢你的表演，克里斯，我认为你非常适合杰克这个角色。” 韩未平道。 克里斯蒂安·贝尔大喜，韩未平可是导演，这样说的意思不言而喻。 托比·哈内特疑惑的看了韩未平一眼，“你不是把角色内定了爱德华·诺顿吗？” “之后再跟你说。”韩未平同样眼神示意。 接着是几个韩未平不认识的男演员，他一言不发，交给克莱恩·哈特去应对。 然后，瑞安·雷诺兹走了进来。 韩未平还是等他报了名字之后才认出现在二十岁的死侍。 鉴于他的那种风格，韩未平认为以后可能会有机会合作，但是目前，呵呵，他还是一言不发，忍住想要挥手赶走死侍的冲动。 “斯嘉丽·约翰逊，绯闻女孩，还有其他的谁谁谁，瑞安你这辈子可以。现在我出现了，这些以后都是我的，你只需在角落里想。”韩未平心里槽技全开。 直到爱德华诺顿出现，他才稍微有了点精神。 出于对诺顿的愧疚，他同他热情的聊了几句，并且安慰他没有得到这个角色也不要紧，将来他们还会有机会合作。 法克！韩未平已经记不清楚自己说了多少次这句话。 事实上莱昂纳多也曾经给韩未平打了电话，表现出对于这部电影的兴趣，只是韩未平果断拒绝了。 他当时也是这么说的，以后合作。 “以后合作《泰坦尼克号》，如果拉得到资金的话。”他心道。 接着是试镜泰勒·德顿，已经内定了布拉德·皮特。 即使韩未平想要更改，片方也不会同意。这可是票房的保障。 走了一阵过场之后，来到了大家都喜欢的环节，试镜女演员。 可惜该片需要试镜的女演员就一个，就是玛拉辛格的角色。 托比哈内特和克莱恩哈特将可怜的来洛杉矶逐梦的小美女们使唤出了花，不断地要求她们做出各种姿势，各种语气，各种神态。 韩未平只好在一旁仔细的观察，毕竟不好辜负了人家的表演。 接着就来了一个熟面孔。 布丽吉特·劳拉。 一直背靠着椅背的韩未平在整个试镜环节中第一次坐直了身体。 现在的布丽吉特才二十一岁，一脸的胶原蛋白。 高挑的身姿、火爆的身材。 韩未平看过她演的《原罪》，知道她的前置武装绝对非同小可。 在那一瞬间，他甚至动了换掉戴安娜的想法，最终这个闪念还是被道义压制，他毕竟答应了戴安娜，而且他们关系非同一般，属于来自一个战壕的战友。 最终，这个时空里的布里吉特与皮特也没有办法提前合作，就差那么一点点。 这时的布里吉特不久前在《恶女帮》中出演过一个配角，在好莱坞还属于默默无闻。 韩未平记得她应该是今年同约翰·李·米勒结婚，就是不知道是几月份。 这可是真正的问题少女，早恋吸毒纹身一样都没落下。就像比利·克里斯托所形容的，“原版龙纹身的女孩”。 她绝不亚于戴安娜。 从某种程度上来说，就像贝尔可以替代诺顿一样，拥有好莱坞最最性感嘴唇的她，完全可以替代戴安娜。 在简单的互相介绍之后，布里吉特一双带电的大眼睛就紧紧盯着韩未平。她早就听说了“五美元”是一个大夏人。 韩未平避开那双电眼，他对自己的抵抗力从来没有一丝自信。 于是布里吉特越发感兴趣的看着他。 “没有人可以抵挡我的魅力。这人莫不是基佬？不对，他前一阵总是和那个南非模特在一起。” 都是在好莱坞混，布里吉特在几个各怀鬼胎的派对上见过吉尔达几次，只是谈不上很熟。 按照要求试镜了布里吉特几个场景之后，克莱恩和托比对望了一眼，克莱恩道：“布里吉特小姐，我们这部电影是有床戏的，而且还是和布拉德皮特。为了最终的效果，我们想先看一下你在这个……这个领域的表演。” 布里吉特显然不是第一次经历这种事。全世界哪里有干净的地方？就连号称绝对没有潜规则的岛国，最后爆出来的是某事务所的创办人总是潜规则，而且还是潜的男艺人，创办人也是男的。 布里吉特神情魅惑的笑了，她总是那么落落大方。 “你们想看什么呢？” 韩未平能够听见自己身旁二人吞口水的声音，克莱恩道：“比如说，你在上面。” 布里吉特娇媚的瞪了克莱恩一眼，开始了她的表演。 不得不说，这表演彻底征服了二人，嗯，三人。 哈内特望着韩未平，眼神很明显，“就是她了吧？” 没有男人不希望这样的尤物进自己的剧组。 哪怕得不到，看别人得到也可以啊。 韩未平咬紧牙关，装作没有看到哈内特的眼神。 布里吉特则饶有兴味的看着几个男人的暗中互动。她一早就知道谁才是boSS。 布里吉特之后，上场的就是戴安娜。 戴安娜化着她招牌的烟熏妆，穿着如摇滚歌手一般的带着铁链的皮衣。 她还故意把拉链给拉到了胸口之下。 这是有人提点过她吗？也太会了。 戴安娜一进来就是一副志在必得的神情。虽然她也懂得避嫌，没有明目张胆的和韩未平互动，但是她不时看向韩未平的那傲娇小眼神都被哈内特观察到了。 都是千年的狐狸了，他瞬间秒懂为什么刚才韩未平不搭理他。 看着戴安娜健康小麦色的肌肤，胸前傲人的沟壑，哈内特赞赏的点了点头。 “这个也行。不输刚才那个。” 如今韩未平正是米拉麦克斯的大将，他内定的人，哈内特才不去触霉头。 他不光自己懂，还使了个眼色给克莱恩。 于是克莱恩也懂了。 两人闭着嘴，欣赏美女。 韩未平明白到了他的表演时间。 他先请戴安娜做了自我介绍，接着道：“洛佩兹小姐，你平时抽烟吗？” “我烟不离手。” “很好。这个角色有大量的吸烟镜头，从这点来看你就很适合这个角色。” 哈内特脸颊微微抽搐，你们还能再假点吗？ 韩未平站起身，径自走到戴安娜身前，“你所试镜的这个角色，是一个性格不羁的女人。现在有这么一个场景，我们都没有病，但是都想参加癌症互相倾诉的团体去打发时间或者寻找救赎。我参加了所有的癌症互助团体，你也是。我每次都看见你，我的谎言验证了你的谎言。 “于是有天我抓住你质问，你该怎么做？” “很简单。”戴安娜道，瞬间进入角色，本色出演，“什么胃癌肠癌食道癌之类的归你，其他的归我。” 她点燃一根万宝路，一脸不屑。 韩未平暗暗赞赏自己的眼光，这他妈就是完美的玛拉辛格，比原版还好。 他知道自己的戏不好，但是如今已经上了场，只得道：“不行，肺癌也是我的。” 戴安娜轻吐烟圈，“我吸这么多烟，你还跟我抢肺癌？” 韩未平一窒，“那睾丸癌总该是我的了吧。” “你没看见那些睾丸癌患者的睾丸都切除了吗？所以睾丸癌更应该给我，你至少还有睾丸。” 说着戴安娜不再理会韩未平，叼着烟往前走。 “完美！”克莱恩鼓掌。 他是真的认为戴安娜演得很好。 托比·哈内特只得跟着鼓掌，“这个肆无忌惮的小子，他把剧本都给这个妞看了。”他心道。 接下来的一些配角韩未平认为无关痛痒，任由克莱恩与哈内特操作。 人都有些各种各样的关系不是吗？不能自己一个人太霸道。 …… 结束了试镜之后，韩未平走出四季酒店，朝他的法拉利走去。 一个人突然从路边跳出来闪现在他眼前。 “嗷，布里吉特小姐，你很喜欢恶作剧哈。” 布里吉特守株待兔多时，她刚才已经看出另外两个色狼都已经认定她拿到这个角色了，偏偏这个大夏的帅气导演从中作梗。 正好她还没有品尝过大夏的美食，诸如大夏香肠之类的。 从十几岁开始就在外面混，她还不信搞不定韩未平。 “你好啊，理查德。”她色眯眯的笑着说。 第39章 我不干了 布里吉特舔了舔肥厚的红唇，电量惊人的大眼睛充满挑衅的看着他。 韩未平下意识后退了一步。 “抱歉布里吉特，我认为你并不适合玛拉辛格这个角色。”他开门见山，直接一句话断掉自己的退路，要让布里吉特彻底死心。 “是吗？你把角色给了谁？那个南非的模特？”布里吉特反而前进一步，韩未平觉得自己已经可以闻到她的气息。 他又后退了一步。攻气十足的布里吉特让他感觉到了对于这个角色的迫切。 吉尔达踹他的那一脚兀自让他心有余悸。 虽然他自问没有什么对不起吉尔达的地方，但他也明白大家都生活在一个现实世界，都不容易，所以并不怨恨吉尔达。 “没有，我……” “没有？我刚才在大厅里看见她了。她疑惑道。 韩未平闻言举目四顾，果然看见了他买给吉尔达的法拉利348。 西方谚语“当你谈到魔鬼时，魔鬼就出现了。” 吉尔达也从酒店里走了出来，身旁是一个穿着考究的白人男性，大概三十多岁，一副张扬的派头，韩未平不认识他。 布里吉特也望了过去，道：“那是二十世纪福克斯的总裁比尔·梅卡尼克的外甥，吉姆·伯克，有名的花花公子。对了，你的女朋友应该是来参加他主导的《山谷两日》的试镜。” 她迅速想到了什么，一脸玩味的看着韩未平道：“你们分开了对吗？她甩了你？” 吉尔达·巴萨也看见了韩未平，以及他身旁性感的布里吉特。 由于大家都在停车场，距离很近，韩未平不想显得过于没有风度，想了想还是同吉尔达打了个招呼。 莎士比亚说：“分手后不应该做朋友，因为彼此伤害过；也不应该做敌人，因为彼此深爱过。” 吉尔达神色复杂的看着他，点了点头。 她如此失礼的态度让吉姆·伯克感觉到了不寻常。 “这位是？”他问吉尔达。 “理查德·韩，《两杆大烟枪》的导演。理查德，这位是制片人吉姆伯克。”吉尔达介绍道。 韩未平从来都是一个懂得替他人着想的人，他不想冷落了劳拉的面子，也介绍道：“这位是布里吉特劳拉。她的父亲是大名鼎鼎的沃伊特，你们知道的。六七十年代就和达斯丁·霍夫曼合作了《午夜牛郎》。” 不得不说这句话起了作用。 布里吉特同父亲的关系很糟糕，多年来一直没有来往。她恨她的父亲，认为那就是个渣男。 她闯荡好莱坞，即使再困难，也不用父亲的名号。 这时的她还没有和沃伊特父女档联手出演《古墓》，并没有多少人知道他们是父女。 至少吉姆伯克一直在布里吉特身上来回扫视的邪淫目光要收敛了不少。 他先前只当这是哪里来的野模特。 细心如吉尔达自然感受到了韩未平对于茱丽的关照，于是看向他的眼神更加冷了几分。 “不需要介绍，谁不认识大名鼎鼎的布里吉特呢？她在《恶女帮》里的表演让人印象深刻，几乎以为她就是主角呢。”吉尔达道。 布里吉特岂是好惹的，立马回击道：“配角又如何？至少我不像有些人仗着美貌就把男人玩弄于鼓掌之中。” 吉尔达一窒，一记凌厉的眼刀扫向朱莉。气场全开。 布里吉特毫不畏惧，她也是自带总攻气场的女星。 韩未平有点害怕她们会打起来，毕竟听她们说话让他有看《甄嬛传》的感觉。 近来随着《两杆大烟枪》的大热，“五美元”导演的名头极盛。吉姆伯克这类二世祖年纪要大他不少，却从未有过这样的成绩。此刻眼看着两个顶级美女又为了他争风吃醋，心里十分不爽。 “我当是谁，原来是“五美元”。不得不说，你和你的那班来自游民街的伙伴让好莱坞几个字成了笑话。英国的同行们甚至嘲笑我们连流浪汉的电影都可以获奖加卖座，还要什么美国电影学院？要什么奥斯卡？”吉姆伯克道。 本来正在对峙的吉尔达和布里吉特一起变了脸色。伯克这番话可是赤裸裸的人身攻击啊！伤害性也大，还主打一个侮辱。 韩未平眸光一寒，上前一步道：“好莱坞本来就是个男盗女娼的地方。无论如何，我凭借十万美金的成本，就赚了四千万的票房。谁不服可以来比一比。” 此时《两杆大烟枪》已经上映超过八周，总票房达到4200万美金。虽然已经势头减弱，但就算现在下线也已经是业界传奇了。 吉姆伯克被怼的无话可说。 他觉得继续站在这脸上无光，正想带着查理兹走人，可这时又来了一个人。 戴安娜拿到了角色，还被称赞演技好，所以心情好极了。 上一部电影里，她就是站起来开了一会儿枪，没有一句台词。所以她对于自己的演技并没有底。 她远远地看见韩未平，大咧咧道：“理查德，谢谢你让我得到了这个角色。我一定会把她演好的。” 她不知道她这话产生了什么后果。 吉尔达和布里吉特闻言一同转头盯着她，形势由一开始的势均力敌转成了戴安娜独自抗衡两大女星的气场。 她不自禁的后退了一步，一脸茫然。 伯克也回头看了看戴安娜，见她的姿色不输于面前的两个美女。 “幸运的杂种！”他心里骂了一句，带着吉尔达上车离开。 布里吉特也收回了目光。 韩未平拉着戴安娜上了法拉利，摇下车窗冲布里吉特挥了挥手，“非常高兴认识你，布里吉特小姐。” 布里吉特看着转眼就消失无踪的法拉利，唇角微微上扬，“有意思，这个大夏导演真有意思。他是怎么知道我父亲是乔恩的？” 她美眸闪烁，还是想不出个所以然，只能归咎于自己其实并不知道自己已经很出名了。 …… 法拉利飞快的疾驰在比弗利山，朝洛杉矶市区驶去。 戴安娜还是如往常一样将一双美腿跷在挡风玻璃上，“理查德，你是不是把刚才那两个美女都给潜了？” “别乱说。” 戴安娜笑道：“少来了。女人的直觉是很准的，这两个美女都不错啊，而且都对你有意思。” “是吗？这个怎么看得出来呢？”直男癌晚期的韩未平虚心请教。 “这已经很明显了好不好！一个看你的眼神是想要吃了你，另一个是想要杀了你。我相信连那个站在旁边一脸装腔作势的男人都看得出来。”戴安娜扶额。 韩未平想了想，经过戴安娜的点拨，好像是那么回事。 他实话实说道，“那个一脸冷傲的是我前女友，另一个则也是来试镜你这个角色的。” “那你把角色给了我，岂不是没吃到她。啧啧，那个厚嘴唇，我看了都觉得可以。”戴安娜继续发挥从来没有下限的说话风格。 “我现在满脑子都是电影的事，你不懂我的这种感觉。我感觉我就像是在被魔鬼追逐，目前还能同它保持距离。” 前世韩未平虽然穷，但是一直活得闲散。如今好不容易才成了一个小有名气的导演，施加在他身上的压力却也越来越大。 许多男人嫉妒他，许多女人则想从他这里分一杯羹。他展示了能力，然后渐渐被当做摇钱树。 米拉麦克斯作为独立电影公司，近年来都没有什么大制作。一次性投资四千万美金，而它并非六大。在这个年代，这投资并不少，足见韦恩斯坦的决心。 想起韦恩斯坦，韩未平就想起了与虎谋皮这个词。 他现在总算能够理解为什么许多巨星都死得不明不白。玛丽莲·梦露、猫王、李小龙、m·J。好莱坞就是一个漩涡，会吞噬有能力赚钱的人。如果不能成为幕后的玩家，最终只会被资本的节奏拖垮。 他并不是一个人，他还有戴安娜、彼得、马修、泰勒、杰西卡这些战友。他将他们带入了这个冒险家的乐园，他要对他们负责。 …… 为避免车祸，韩未平先前找了一个偏僻的小巷停了车。此刻正在重新发动。 “心情好了？”戴安娜问道。 “好了。感觉又可以同好莱坞这些吸血鬼战斗了！”韩未平精神抖擞。 戴安娜脸色有些欣慰，也有些不解，“你们男人真是容易满足。不过我就喜欢看到你开心的样子。” 韩未平有些感动，“就为了看到我开心？” “是啊。我们是好朋友，好兄弟。兄弟就应该让兄弟过得舒服，开心！”戴安娜一脸的理所当然。 “我还想开心。” “去你的。” “我感觉自己又陷入了忧郁。” “法克鱿理查德！” …… 历史上的《搏击俱乐部》主要都是在洛杉矶及其周边区域拍摄。韩未平带着剧组在洛杉矶一座废弃的发电厂内搭建了杰克和泰勒所住的破房子。 然后又在附近布置了一个地下搏击俱乐部的内部景观。 他也问过马修宣传的事情如何了。 马修说他找了两个哈佛大学的高材生，在几乎所有的年轻人常去的论坛里谈到了搏击俱乐部。 有不少人回帖讨论。大家都展示出了一定的兴趣。他再和杰西卡时不时顶着马甲去搅和一下气氛。 “一切尽在掌握之中boSS。” “很好。你有哈佛大学的同学？” “嗯，那是我的高中同学。” 韩未平想着找机会认识一下，这特么都是人脉啊！他可不想一辈子混在电影圈。作为气运之子，他认为自己应该有放眼全球的眼光。 唯一欠缺的，则是资金。 《搏击俱乐部》这个项目，布拉德皮特看在韩未平的面子上，只要了300万美金的片酬，远远低于他这个时期的其他影片。 克里斯蒂安·贝尔此时作为小透明是十万美金。 戴安娜五万。就这还是韩未平争取来的。 而他自己作为导演，基础片酬200万美金。加上阶段性票房分成，若是票房超过五千万美金，他可以拿超额部分百分之十，若是票房超过一亿美金，可以拿超部分百分之15。 这里的票房，原则上指的是北美票房。 他还要了百分之五的录像带销售收入。就这些待遇，都是他和韦恩斯坦长期抗争后的结果。 这个年代，大多数新锐导演没有票房分成。有分成的多数也就是阶段性票房分成。能够拿到总票房固定比例的，就是詹姆斯·卡梅隆或者斯皮尔伯格这个级别的导演。 如这个年代的斯皮尔伯格通常会拿到全球票房的净利润的百分之二十以上。 不过这个年代的制片公司为了稀释导演的收入，常常通过会计欺诈类手段虚报过高的成本，进一步压榨导演。 九十年代好莱坞制片厂掀起了并购风潮，迪士尼收购米拉麦克斯，索尼收购哥伦比亚，松下收购环球，维亚康姆集团收购派拉蒙等等。最终导致导演议价权进一步下降。 …… 这次拍摄《搏击俱乐部》不同于以往拍摄《两杆大烟枪》。此次他的团队皆为好莱坞的专业人员，许多事情的也不用他再亲力亲为。 杰西卡等人被他安排进了剧组实习，此次的待遇是按照SAG的正常范围之内给出的，要远超前次。 摄影师亨利·吉百利留着一头长发，看起来就像摇滚歌手。 他非常懂韩未平所想要的效果，赋予了影片画面暗黑、压抑的质感。 演员的表演几乎无可挑剔，布拉德皮特自不待言，克里斯蒂安贝尔在经过他的几次耐心讲戏之后，也逐渐进入了状态。 他所饰演的杰克越来越贴合韩未平心中所设想模样，甚至比之原版的爱德华诺顿都要更胜一筹。 唯一让他感到有些担忧的，是克里斯蒂安贝尔似乎入戏太深，在片场修习时往往也是一个人坐在拖车里琢磨着角色。 韩未平本来想要劝告一番，但想着前世里据说贝尔的性格也就是如此，不是很喜欢跟人打交道，遂作罢。 影片中有一场泰勒与杰克长谈的戏，泰勒告诉杰克不要通过加入癌症互助团体来寻求内心的平静，要直面生活的黑暗。 两个人在整形医院偷了许多被抽出的人体脂肪后，泰勒用人体脂肪做肥皂。 “古人知道在河边的哪一段洗衣服最干净。”布拉德皮特叼着烟，神态不羁道：“烧死人的地方。残留的人体脂肪混合河水，就是他妈的最早期的肥皂。” 他抓着贝尔的手，亲了一口手背。然后在贝尔一脸诧异中，在他亲吻过的地方倒上了一些化学药剂。 贝尔的手背以肉眼可见的速度发生溃烂，他痛苦的呻吟。 这场戏在影片中承前启后，代表着主角心态的变化，韩未平亲自在场监督。 他示意实习摄影师，他的伙计泰勒·罗德里格斯端起摄影机上前，给克里斯蒂安·贝尔一个脸部特写。 泰勒·罗德里格斯作为本就是学习表演专业南加大高材生，长得又是一副非常符合西方人审美的硬汉派帅哥那种，所以韩未平实在没忍住，将他拉近搏击俱乐部里客串了一名俱乐部成员，同贝尔有一段打戏。 有那么一瞬间，韩未平甚至觉得泰勒在镜头前给人带来的感觉，那种气质和风格，甚至要压过贝尔。 贝尔此时对于杰克这个角色的理解已经越发深入，他以杰克的性格，有层次的、展示着痛苦的表情。 布拉德皮特饰演的泰勒德顿则紧紧按住贝尔的手，不让他挣脱。 “不要用将死之人的方式来逃避疼痛，感觉它。直面它！ “去他的诅咒和救赎，既然上帝抛弃了我们，我们就做被上帝抛弃的子民！” 贝尔眼里噙着泪，“你不知道这有多疼。” 皮特潇洒的抬起手，将手背亮给他看，有一个一模一样的伤疤。 “只有抛弃了所有希望之后，才能获得自由。”皮特道。 “完美！”韩未平道。 这一段他将来的剪辑的时候，不会容忍哪怕一个帧的省略。即使就前世的原片来说，他也一直认为这是一段被忽视的表演。 而且贝尔加上皮特演绎的版本，韩未平认为要更加压抑和黑暗，更加接近生活本身。 其实这部影片就像是寓言，即使在几十年后的大夏，互联网上也常常流传着诸如“如果你觉得对生活不满意，就去看看比你过得更差的人”一类的说法。 于是压力山大的白领们去看看天还远远没亮时便开始准备出摊的菜贩，去看夏日里汗流浃背的工地民工，去看外卖小哥。 然后觉得自己不那么焦虑了。 这本质上和杰克作为一个健康人却喜欢去癌症互助团体里跟癌症患者互相流着眼泪倾诉一般，是以消费别人的痛苦提升优越感来抵御焦虑。 无论如何，韩未平对于两位未来巨星的演技无可挑剔。他们总会给他惊喜。 至于戴安娜，这个角色就是她的本色演出，即使是跟布拉德皮特对戏也丝毫不怵。 何况每当她见韩未平眉头深锁考虑接下来该如何拍摄时，便会把他拉进拖车，两人进行深入的交流，全方位的探讨电影接下来的走向。 …… 作为一部正规的好莱坞专业拍摄机制下的产物，《搏击俱乐部》除导演韩未平之外，还配备了两个副导演。 副导演的职责，包括制定拍摄日程、协调演员与剧组时间、管理现场秩序、处理细节、管理群众演员、监督拍摄进度等等。 两名副导演的名字分别是詹姆斯·史密斯以及奥利维亚·威廉，都是中年男性。 詹姆斯·史密斯对于韩未平相当推崇，而奥利维亚·威廉则仗着资历，时常不听韩未平的招呼。 而且据马修跟他反映，这人时常在背后嘲笑他与游民街的那些往事。 这一天晚上，韩未平不在。（与蕾切尔在一起） 剧组要拍摄一场杰克带着他的搏击俱乐部成员去炸毁一座街边铜像的戏。 奥利维亚因为自己的自大，以及赶着收工睡觉，利用副导演统筹全场的身份逼迫本片的爆破特技指导卡尔“他妈的快点儿”，导致爆炸比预期提前，致使多名配角及群演被炸伤，其中伤势最为严重的要数泰勒·罗德里格斯。 韩未平知道此事之后，第一时间就要将长期的锻炼成果在奥利维亚身上试验一下。最终被剧组人员扯开。 韩未平不顾被马修和杰西卡等人拉住，张口就是后世懂王的那句：“你被解雇了！滚吧！” 奥利维亚十分嚣张道：“你没有权利解雇我。” 韩未平也确实没有权利。 理论上作为制片人托比哈内特有权利，但是托比还是要看米拉麦克斯的态度。 暴怒之下他干脆开着法拉利就走，留下一句“我不干了。” 将问题留给了韦恩斯坦。 洛杉矶医院中，韩未平看着全身大面积烧伤的泰勒，深感内疚。 “这么帅的一个小伙，要是我那天晚上没有被蕾切尔一个电话就给招去，我在现场又怎么会容忍奥利维亚那个杂碎发出声音！” 他和马修、杰西卡等人轮流守护泰勒。 泰勒醒来之后第一句话就是，“理查德，法克！给我一支烟抽。” 第40章 布拉德·皮特的获奖感言 韩未平并没有说什么这里是医院或者你是病人之类，男人就是男人，男人就懂男人。 他看了看周围没有护士，拿出万宝路，点了一根吸一口确认着了之后递给泰勒。 泰勒深吸了一口。 韩未平看了看，“这个龙回的好啊。”他心道。 等泰勒吸了几口，他看泰勒的情绪比较低落，又道：“行了，吸几口解了乏了，跟我回去开工。” 泰勒大笑，笑的牵动伤口，又龇了龇牙。 韩未平看着他依旧俊朗的脸，“幸运的家伙。你要不是背朝炸弹跑的，你的演艺生涯就算是完了。你放心，我一定让那个奥利维亚·威廉卷铺盖滚蛋！” 泰勒摇了摇头，“不需要因为我跟韦恩斯坦起冲突。现在的你还要靠他。” 韩未平摇了摇头，目光深邃，“不，伙计你不懂。跟他起冲突是早晚的事，而且，我不用靠任何人。” …… 韩导演说话算话，真的不干了。 《搏击俱乐部》剧组里盛传他整日里开着跑车载着美女四处晃悠。 布拉德皮特对此只得耸了耸肩，他也很喜欢泰勒，能够理解韩未平。 克里斯蒂安·贝尔则有些焦虑。 这是他第一次担纲主角，而且又是同布拉德皮特以及号称最高性价比的“五美元”合作。他为了研究这个角色可是花了不少心血，生怕这电影中途流产。 贝尔为此专门问了制片人托比哈内特。 哈内特摊了摊手，“我也不知道啊伙计。” 正好又到了mtV电影奖颁奖的时候，主办方邀请了韩未平和《两杆大烟枪》的主创。 mtV电影奖是由mtV（音乐电视网）自1992年起举办的年度影视颁奖典礼，以观众投票为核心评选机制，奖杯设计为爆米花桶形状，又被称为金爆米花奖。 该奖项以娱乐性、互动性和年轻化风格着称，常设趣味奖项（如最佳亲吻、最佳打斗）并穿插恶搞片段与音乐表演。 mtV电影奖的评选范围包括颁奖礼前一年内上映的电影，所以虽然《两杆大烟枪》还在上映，也具有评选资格。 这一届mtV电影奖的颁奖地点为沃尔特 ·迪士尼摄影棚，位于洛杉矶。由简妮恩·加洛法洛和本·斯蒂勒担任主持人。 韩未平心想反正闲着无事，不如去参加。 唯一的问题是没有合适的伴侣带去走红毯。 他目前并不敢同劳拉搞得太火热，而且上次也没有互留联系方式。 思来想去，他给莎拉打了一个电话，表明身份之后，莎拉道： “嘿，原来是理查德。我还以为你已经忘了我呢。”电话那头传来非常让人感觉治愈的声音。 “怎么会呢？作为服务员来说，那晚在比弗利山酒店你就算站在基德曼身边也毫不逊色，多半媒体还会当做是什么澳大利亚来的女星。” 莎拉咯咯娇笑，“就你会说话。找我有什么事吗？” “是这样，不知道你有没有兴趣……” mtV电影奖颁奖礼这晚，韩未平挽着精心打扮、专门去租了一条高档GUccI红色礼服裙的莎拉，马修挽着杰西卡，戴安娜打扮的如同摇滚歌星一般，光手腕上的手镯就有好几个。 《两杆大烟枪》的主创们走过红毯。 艾米看着红毯两旁的媒体，十分兴奋。 严格来说，莎拉目前根本就还没有出道。韩未平觉得既然碰到了她，自己就有义务推进这个过程。 韩未平挽着她，站在媒体面前，让他们尽情的拍照。 《洛杉矶邮报》的记者问道：“韩导演，你身边的这位好像芭比娃娃一般的女孩儿是谁？似乎她并不是《两杆大烟枪》的主创成员。” 韩未平看了看这位眼尖的记者，道：“你说得对。但我认为她非常具有巨星气质，将来如果有谁要翻拍超人的话，你不觉得她非常适合演路易斯·莱恩吗？对了，她叫莎拉·贝辛格。”韩未平信口开河道。 他可太清楚这些媒体的尿性，明天莎拉的名字就会和超人、“五美元”以及mtV电影奖等等混在一起。 可能还会被冠以理查德·韩的新欢。法克！无所谓了，目的已经达到。至少以后莎拉不用再苦苦的到处寻找试镜的机会，然后又被某个宣称有资源的流氓给白嫖。 目前他并没有能够适合莎拉演的角色，只能帮她到这里。 一行人入场后，距离颁奖礼开始还有一段时间。韩未平同在门口碰到的几个明星们随口聊着天。 他碰到了凯丽·吉赛尔与乔治·克鲁尼。 凯丽·吉赛尔是在英国出生的女演员，这时23岁。她于91年凭借《逆风而去》正式进入演艺圈，这次mtV电影奖，她主演的电影《步步杀机》让她获得最佳女主角的提名。 而乔治·克鲁尼此时已经凭借剧集《急诊室的故事》在美国走红，这次来是因为罗伯特·罗德里格斯执导的电影《杀出个黎明》。 前世韩未平看过这部电影，记得还有昆丁·塔伦蒂诺出演。 记得乔治今年还有和正当年的米歇尔·菲弗主演的浪漫爱情电影《一日钟情》上映。 这都是未来的巨星。韩未平对于凯丽的《黑夜传说》以及乔治的罗汉系列都很熟悉。 开玩笑，那可是后世最有名的钻石王老五。 社会学中甚至有一个乔治·克鲁尼效应。 韩未平将莎拉介绍给他们，几人一起站在摄影棚外闲聊。 这时这几个人里名气最大的就是韩未平和乔治克鲁尼，凯丽则认为莎拉是韩未平的女朋友，热情的拉着她的手。 “所以，就是这样，要不是那个该死的奥利维亚，我现在还在拍《搏击俱乐部》。”韩未平道。 他说起了剧组里的爆炸事故。 这件事早已登了报纸，几人都略有耳闻。 “嗷，那可真遗憾。你说的那个朋友，那个叫泰勒的助理摄影师怎么样了？”凯丽问道。 她穿着一套黑色礼服，将她雪白的皮肤衬托的简直如同透明一般。 这时的她，美得让人移不开眼。 韩未平耸了耸肩，“那是个幸运的伙计，全身大面积烧伤，就脸没事。可能上帝是想暗示我以后不要让他扛摄影机，而是站在摄影机之前。” 几人哈哈大笑。 现在已经三十多岁，但是依然帅气无比的乔治则讲起了拍摄《杀出个黎明》时的趣事。 由于来客串的昆丁实在太喜欢脚，所以罗伯特·罗德里格斯干脆给他设计了一个让舞女站在桌上直接把脚伸进他嘴里的场景。 乔治一脸遗憾，说自己当时就在边上。 韩未平猜他的意思是想说“什么都玉只会害了你，兄弟”。 见乔治没有问起正在他们剧组的布拉德·皮特，韩未平推测是不是这两人目前还不认识。 可能他们的友谊是建立在《十一罗汉》之后。 那可真是一部有型有款的电影。 好莱坞当时的型男基本上全加入了。 几人又聊了一会儿，凯丽·吉赛尔道：“先生们，我们进去吗？” “走吧。”韩未平道。 见到凯丽·吉赛尔之后，他就一直有一个想法，如果换掉她的英国老乡，也即是另一个凯特，直接让她和小李子演《泰坦尼克号》怎么样？ mtV电影奖并不同于奥斯卡那么严肃，这是一个完全由年轻人主导，也主要面向年轻人的奖项，风格活泼俏皮。 再加上本·斯蒂勒一贯的搞怪风格，气氛相当轻松搞笑。 这时的他还没有和梅根·迪亚主演那部现象级的喜剧《我为玛丽狂》。片中本·斯蒂勒在洗手间门口把不明白色粘液打到耳朵上，然后被走出洗手间的梅根·迪亚问起的一幕，是真正的影史经典。 韩未平环顾前后左右，并没有看到梅根·迪亚。 在出演过94年的《变相怪杰》之后，她如今已经小有名气，正朝着美国甜心的位置迈进。 而老一代的甜心罗伯茨即将与她交接，更新一代的海瑟薇则这时候还小。 在本·斯蒂勒的一阵插科打诨中，晚会已经颁发了最佳影片（七宗罪获得），最佳男演员（金·凯瑞），最佳女演员(艾丽西亚·希尔维斯通)等等奖项。 “嗷，我爱死他了。”韩未平身旁的莎拉指着金·凯瑞道。 此时的金·凯瑞正是红的发紫的时候。 “我也很喜欢艾丽西亚·希尔维斯通。”韩未平摊手。 可能很少有人知道这个女星，但是韩未平确实很喜欢她主演的一些校园喜剧。 在那个年代，相貌姣好的她总是演一些傲娇的富家千金然后带着穷小子一起玩的故事。 “是吗？有多喜欢？”莎拉嘟着嘴问道。 “有喜欢你十分之一那么喜欢。” 莎拉一推他，“讨厌。” 小脸羞涩的笑着。 两人正打情骂俏，布拉德·皮特猫着腰突然出现在了韩未平这边，坐在了他身旁。 “嘿，伙计，你是踩着点来的吗？正好台上叫你去领最性感男演员奖。”韩未平揶揄道。 皮特拍了拍韩未平的肩膀，脸色并不是很好，“一会儿跟你说。” 然后他径直走上台。 台下的女粉丝们顿时陷入疯狂，尖叫声不断。 莎拉也是一脸亢奋道：“你怎么不告诉我你认识布拉德·皮特？” “这有什么，他正在和我一起拍电影呢。我刚才没说吗？合着我在门口和乔治·克鲁尼聊天的时候你不在旁边？” 莎拉有点不好意思道：“我在和凯丽聊天呢。你知道吗？她和我都是住在威尼斯海滩那里。不过她应该是租的高档公寓。” 韩未平一听，顿时了然。 这时的凯丽虽然出演了英国电影、改编自简·奥斯汀小说的《艾玛》，但仍然处于事业的上升阶段。 这个时期的顶流女星，诸如黛米·摩尔，片酬已经达到了1250万美金（脱衣舞娘）。 凯丽则远远不到。 韩未平估计她现在的片酬水平大概就类似于克里斯蒂安贝尔。然后女演员还要比同咖位的男演员更低。 “她还是牛津大学的高材生呢。主修法国文学。”莎拉补充道。 韩未平颔首，“这我还真不知道，长成这样居然还有才华。这还要不要其他人活了。改天我找机会同她谈谈法国文学，正好我也略懂。” “是吗？你也懂法国文学？”莎拉天真地道。 台上的布拉德·皮特调了一下话筒，已经开始发言了。 “首先，我先确认一下，这个奖是不是只颁给我，还是要给我的替身分一半？”(台下笑) “如果是的话，那我就要把奖杯切一半给他了。因为我感觉他比我更会耍帅。”皮特做了一个切奖杯的动作。（台下笑） “开个玩笑。其实我能够拿到这个奖，要感谢《七宗罪》剧组……” 一段冗长的感谢之后，皮特继续强调自己是一个有演技的演员，并不只是性感而已。 台下的女粉丝们已经疯狂了。韩未平感觉就算现在皮特说自己应该去竞选美国总统，只怕粉丝们也没意见。 韩未平看着莎拉咬着手指，大眼睛眨也不眨的盯着皮特，心里有些吃味，把手伸到她眼睛前，“我不帅吗？看看我。” “一边儿去。”莎拉拨开他的手。 “我对你现在很受伤，很受伤，很受伤……” 台上的皮特终于感谢完毕之后，道：“最近大家都在问我新电影《搏击俱乐部》拍摄的怎么样了，何时可以与大家见面？何时恢复拍摄等等。我想说的是，这部影片的导演是我所见过最有才华的人之一。 “他对于电影拍摄方面的诸多构想简直无与伦比。 “他现在就坐在下面，麻烦摄影师给他一个镜头。理查德！”皮特在台上冲韩未平点点头。 台后的大屏幕上出现了韩未平的身影，近景特写，一个穿着白色阿玛尼的亚裔帅哥。 韩未平没想到皮特来这一出，急忙挥手向大家致意。 女粉丝们疯狂尖叫。 韩未平保持清醒，知道这是蹭的皮特的流量。 过了一会儿，皮特继续道：“停止拍摄的起因，是因为剧组里的一名副导演的傲慢自大，而导致发生了意外爆炸伤人的事件。 “事后该副导演拒绝道歉，并且不认为这是他的问题。理查德想要解除他的职务，但是没有相关权限。 “而被炸伤的人当中有他的好兄弟，一个帅气的拉丁裔摄影师。 “他很愤怒，但他毕竟不是投资方，他还是要受万恶的资本控制！他还是要受某些恶心的人控制。法克！所以他只好罢工，展示出他的态度。 “大家都知道我说的是谁吧。那些靠裙带关系上位的人最终都会无所作为，希望好莱坞以后再也没有女演员会被逼迫牺牲自己的灵魂。 “谢谢大家。我已经看见保安上来了，让我讲完这一句。（台下大笑） “理查德，我支持你！” 皮特冲韩未平做了一个胜利的手势，结束了长时间的演讲，走去后台。 莎拉兀自傻乎乎的笑着，韩未平则感觉到了不对劲。 皮特的状态十分不对劲。 第41章 亚洲全能艺人奖，刘天王 刚才皮特的发言明显意有所指，韩未平也已经听出了他在说谁。 “但是奇怪，他无缘无故抨击我的好老板干什么？” 以他的名气，又是在这样的场合，他应该清楚自己的话会产生什么影响。 而且刚才皮特的脸色有些狰狞，就像是才与人发生了冲突一般。 然而韩未平没有时间多想，他们《两杆大烟枪》剧组居然得了奖。 鲍勃凭借汤姆一角获得了最佳喜剧表演奖。 大屏幕上出现了鲍勃在《两杆大烟枪》中的一段表演。 他所饰演的汤姆拿着古董枪，但是没有子弹，一脸忌惮的看着与他对峙的体格高大的克里斯。 克里斯不明白自己一个空着手的人为什么会让一个拿枪的人如此紧张。 最终两人都慢慢后退，体面地各自开溜。 台下的年轻观众们又被这一段逗笑了，他们不少人都去影院看过原片。 韩未平有些懵，对天发誓，他甚至都不知道有这个奖项。 鲍勃这次并没有跟他们一起来，最终韩未平作为《两杆大烟枪》的制片人，上台去替鲍勃领了这个奖项。 由于刚才布拉德·皮特的关照，台下的年轻粉丝们非常给面子的鼓起了掌。可能也有不少人是冲着《两杆大烟枪》。 韩未平将话筒对准自己，看了看底下乌泱泱的一大片人。他们大多很年轻，而且情绪高昂。 他庆幸自己已经有了类似的经验，没有上次在圣丹斯那么紧张。 “嘿，伙计们，这个奖杯看上去不错，可以卖钱吗？”他举起了金爆米花奖杯。 台下哄堂大笑。 韩未平摇摇头，“不要笑，这个奖杯是鲍勃的。以我对他的了解，等我把这个给他之后，他反手就会找地方卖出去。”（台下笑） 韩未平等大家笑声渐渐平息之后，又道：“原谅鲍勃，他没有来。由于《两杆大烟枪》的上映，他现在成了一个公众人物。换言之，他有钱了。而你们懂的，游民街总有些美女流浪汉需要买新衣服。”（台下笑） 韩未平继续道：“新包包、新化妆品。对，她们平时也用化妆品……” 台下观众们感觉自己已经笑出了腹肌。 本斯蒂勒在旁边一脸钦佩的看着韩未平。 这位最近爆火的导演如此年轻，不光拍电影是个奇才，就连幽默感也如此强烈。简直不输他这个惯于耍宝的喜剧演员。 韩未平又说了几个笑话，眼看着时间差不多，才在粉丝们的尖叫声中下台。 莎拉一脸崇拜的看着他，“理查德，你真行，逗得人们哈哈大笑。要是我在台上，只怕紧张的连话都说不出来。” “我第一次也很紧张。”他看着莎拉，眼神带着鼓励，“你会成为一个明星，这些小困难都不会阻挡你的。” 莎拉见韩未平一脸真诚，仿佛笃信自己一定会成为明星一般，也有些感动。 “嗷，理查德……” 韩未平上身前倾，凑过脸去，两人紧紧地吻在一起。 接下来的颁奖过程韩未平没有心思看了，但是到了快要接近尾声的时候，他听到了一个熟悉的名字。 确切的说，是前世里很熟悉的名字。 “下面有请获得‘亚洲全能艺人奖’获得者刘华先生上台。他应该是第一位获得这个奖项的大夏演员。” 刘华，刘天王。韩未平前世在大夏，这是一个无人不晓的名字。 影视歌三栖，红过40年，粉丝不是按人计算，而是按代。一代又一代。 他的勤奋与他的荣誉确实成为了业界传奇。 就连港岛着名导演王京面对记者问起对于以前的老朋友、八九十年代总是在港片中演大哥的万姓艺人如今沦落到总是在小县城里走穴商演怎么看时，感慨道：“这很正常。有多少人能像刘华那样一直红下去红几十年？” 韩未平确实没想到居然能在这里看到刘华。 他转过头，看着刘华上台。 给他颁奖的也是一个大夏老乡，导演吴玉生。 韩未平记得这个导演喜欢在电影里放鸽子。 此时的刘华还只35岁，还处于颜值巅峰时期，在港岛红得发紫。 他记得这个时间段刘华的电影有《烈火战车》、《挑战者》等等。这是一个相当高产的演员。 韩未平看着他在台上一脸迷人的微笑，谦逊的发表着获奖感言，脑海里开始思索起了此时的大夏电影市场。 这个时期的港岛还属于英国，好莱坞电影非但可以在港岛上映，而且表现强劲。 按照他前世在电影学院里所学的知识，96年港岛外语片以好莱坞电影为主，总票房接近6亿港元，占市场总比例47.95%。与华语片基本上平分秋色。 这一年的北美票房冠军是威尔·史密斯主演的《独立日》，其在港岛的票房收益也高达将近5000万港元。 九十年代中期开始，港岛电影走向衰落，96年的港片发行量对比前一年，就少了百分之三十。 双周作为票房保障，却各有复杂的原因而导致产量减少。一个远走好莱坞，另一个则逐渐处于行业封杀状态。 除他们之外的影片，投资者信心不足，中小型电影投资额日益缩小。 而这个时期的好莱坞电影则通过特技与电脑科技的结合，使得科幻片、灾难片、动作片等实现视觉突破，如气势磅礴的《独立日》，在港岛强势崛起。 韩未平作为穿越者，是知道后来的情况的。到了他那个年代，港片已经彻底消亡。在2020年之前，常常是港岛票房排行榜上前20的影片，全部是好莱坞电影。 “西方太小了。真正伟大的事业，只有在东方进行。”拿破仑的这句话，现在看来就像一则预言。 而他是知道未来走向的。 就连好莱坞电影《环形使者》中，布鲁斯·威利斯看到约瑟夫·高登·莱维特在学法语，直接道：“我是从未来来的，相信我，你该学大夏语。” 未来的好莱坞，甚至岛国老师，许多都会大夏语。 谁也无法抗拒，人类的五分之一。（96年数据） 想着港岛的事情，韩未平的思绪很自然的蔓延到了大夏内地。 他可不满足于仅仅做个好莱坞大导演而已。 96年，大夏内地共引进14部进口分账大片，其中十部为好莱坞电影。 这些电影在内地市场表现优异，总票房超过四亿大夏币。 在燕京，魔都等一线城市，好莱坞电影的票房收入已经占到全年票房的70%到80%。 而这个时期的大夏电影则表现惨淡。 96年全国票房前十的影片中，仅有一部国产片，且排名靠后。 大夏早在21世纪初就在wto上承诺开放电影市场，但一直到韩未平穿越的时候也没有真正开放。 在重重的贸易保护壁垒之下，这个时期的大夏电影无论质量还是类型，依然惨淡无比。 96年这个时期，大夏电影市场呈现出明显的两极分化，好莱坞电影占据市场主导地位，而国产电影则面临边缘化。 大夏电影市场开始了一系列改革。 从电影票房中抽取5%作为专资基金的政策也开始实施。 而负责好莱坞大片的进口发行工作的大夏电影集团，这时还是大夏电影公司。这一年也开始了一系列的改革措施与联营兼并。 儿童电影制片厂与大夏电影公司实行联营，同时也对下游进行了资金整合，以控股和参股、联合等方式，组建了多条电影院线，签约加盟影院数百家。 非但如此，大夏电影公司还在节假日不排映或者减少排映进口影片，以避免与国产优秀影片撞车。 “大夏市场……”韩未平喃喃道。 第42章 拍钢铁侠的可行性 颁奖礼结束后，主办方在洛杉矶影棚附近的希尔顿酒店举办了派对。诸多好莱坞影星、导演及幕后电影公司高层人物参与。 韩未平挽着可爱的莎拉，没一会儿就碰到了一个熟人。 “嗨，达斯丁。” 达斯丁·崔维斯，索尼经典的发行经理。上一次在圣丹斯没有买到韩未平的《两杆大烟枪》。 达斯丁见是韩未平，调侃道：“五美元，你这光彩照人的女伴是哪里找来的，你下一部电影的女主角？” 韩未平摇摇头，同他简略的说了一下自己目前正在罢工的事情。他也略有耳闻。 “你们公司的约翰·托马斯怎么样了？”韩未平还是忘不了这个企图胁迫陈丽可就范的老色批。 达斯丁嘿嘿一笑，“你怎么认识他？他现在可是麻烦了，前一阵子他带着两个维密模特去开房，结果人家知道他是电影公司的高管，偷偷带着小型摄像机去的。 “整个过程都被录了下来。然后两个模特找他要钱。估计是要的比较多，老家伙居然报了警。 “现在两个模特要告他。这已经不是他第一次摊上这种麻烦了。你也知道，现在公司的老板换成了日本人，人家比较见不得这个。至少不能总是闹到明面上来。 “所以把他解雇了。可怜的老东西。”达斯丁笑着，脸上不见丝毫可怜之意。 韩未平摇了摇头。真是恶人自有天收。 他还想着发迹之后找个机会完成装逼打脸，看来没机会了，居然自己把自己作死了。 不过这老家伙确实很会，维多利亚的秘密这个品牌1977年建立，第一次在纽约广场饭店走秀也就是去年的事，他居然这么快就搭上了维密模特。 “特么的，小李子还没拍泰坦尼克号呢！你倒比他先。” 他联想到了此时尚在日本实习的陈丽可，心里有些想念。 这时新线的总裁罗伯特·沙耶走了过来，“嘿伙计，没想到你们今晚居然还能带一个奖杯走。” 达斯丁拍了拍韩未平的肩膀，只冲罗伯特点了点头便离开了。 韩未平耸了耸肩，“这个能值多少钱？” 罗伯特笑了笑，“我们已经开始了《两杆大烟枪》的续集制作，暂定名为《两杆大烟枪2：偷拐抢骗》。要尽快抢在你‘五美元’的热度消失之前完成。届时还希望你配合一下宣传。” 韩未平点点头。 他前世里这部电影的亮点布拉德·皮特已经被他挖了过来，这片子风格上和《两杆大烟枪》一模一样，但估计没他执导味道要差很多。 唯一的补救就看郭达森了。 “你们这片子里演员有没有一个叫杰森·斯坦森的？”韩未平问道。 罗伯特摇摇头，“那我怎么记得清楚。” 他正想再说点什么，猛地看见一人，急忙笑道：“乔治，什么风把你也吹来了？” 韩未平转身一看，不是乔治·克鲁尼，而是此时已经是业界泰山北斗的乔治·卢卡斯。 业界普遍传说詹姆斯·卡梅隆是看了《星球大战》之后才想要去当导演，不开卡车了。 而现在韩未平面前站着的就是星战系列的导演，工业光魔公司的创始人。 工业光魔公司在大夏被戏称为“特效界的黄埔军校”，后来的数字王国、维塔数码等顶尖特效公司都是从工业光魔中走出。由此可见工业光魔的行业地位。 韩未平日后拍大片少不了要同工业光魔打交道，因此看到卢卡斯来了之后主动笑着问好。 卢卡斯此时五十多岁，精神很不错，他也笑着道：“原来是大名鼎鼎的‘五美元’，话说你的《两杆大烟枪》我也看了，你真的是一个非常有天赋的小家伙。我敢说未来的好莱坞你绝对会占据一席之地。” 外行看热闹，内行看门道。普通影迷看了《两杆大烟枪》就是觉得怎么这么好笑，而卢卡斯则看出这个据说不到25岁、带着一班流浪汉就能拍出这样电影的理查德·韩是个奇才。 就这样的年纪，这样的条件都能拍出这样的影片。若是给他一些时间成长，卢卡斯不敢想象。 罗伯特则眼中精光闪烁，卢卡斯是何等江湖地位，连他也这么说，罗伯特越发确定自己的决策是对的。以后更要经常同韩未平合作，可惜他下一部电影又米拉麦克斯的。 不过从今晚皮特的发言来看，他们和韦恩斯坦之间的关系耐人寻味。 韩未平挑了些好听的话，恭维卢卡斯，说自己从小就看《星球大战》长大云云。 千穿万穿，马屁不穿。卢卡斯看着韩未平觉得越发顺眼。 他甚至讲起了工业光魔已经开发出openExR高动态范围图像格式，能更大提升特效渲染精度。 这时的工业光魔公司正在为《侏罗纪公园》2制作特效。 韩未平虽然两世都是电影学院的学生，脑海里储存着大量的电影画面，但他绝不认为在特效制作方面能够比卢卡斯更加专业。 于是他问出了一个藏在心里许久的问题。 “那么乔治，如果我要拍一部关于钢铁侠的电影，你怎么看？” 作为韩战之后诞生的经典反英雄漫画角色，此时的钢铁侠虽然不如超人深入人心，但是美国人基本上也都知道。 乔治·卢卡斯想了想，沉吟道：“不是你一个人这样想过。事实上，漫威这些年不景气，抵押了不少角色出去。他们一直想将钢铁侠搬上真人银幕。 “如果只是像艾德·伍德那样不计效果的胡拍一气，自然不谈。要想像那么回事，至少有以下几个问题。 “首先，现在的特效主要依赖的是手工模型、光学合成以及计算机生成图像（cGI）。 “目前的计算机生成图像还存在诸多局限，特别是处理复杂场景时。那么钢铁侠装甲会看起来不够真实，缺乏质感和足够的光影效果。 “在他飞行时，动作场面会显得模糊甚至卡顿。这是两个最大的问题。其他的还包括光影反射和交互效果不自然，机械细节表现不足，特效与实景融合会产生视觉上的割裂感等等。” 卢卡斯所说的韩未平也大致上理解了。 说白了主要还是cGI的问题。 前世里至少2000年后，cGI技术才有显着进步，然后应用在《指环王》系列。要想处理更加复杂的场景，实现高质量视觉效果，要到05年。 “难怪他们一直等到07年才制作这个项目，真的是早一年都不行。” 卢卡斯看韩未平的表情越来越凝重，安慰他道：“小家伙，如果真的要拍，也可以。我是站在专业人士立场来讲的，但是对于普通观众来说，他们哪里看得出来？” “几十年前的《金刚》和现在的《侏罗纪公园》，视觉效果天差地别。但那时候的观众看得很开心，觉得很震撼。” 卢卡斯说完之后也离开了，华纳的高管杰夫·罗宾诺夫一直在叫他。 一直没什么机会说话的莎拉道：“你想拍钢铁侠？我可喜欢钢铁侠的漫画了。” 这时，一个瘦削英俊的身影走了过来，用不是很流利的英文道：“理查德导演，你好。” 这声音充满了磁性。 第43章 这是真的大瓜 “你好刘天王，我从小就看你的电影，是你的大粉丝。”韩未平以标准的大夏语说道。 刘华微微错愕，似乎没想到这位好莱坞新晋华人导演的大夏普通话说的比他还要好。这是外界传说的第二代移民？还是我的粉丝？ 韩未平怕刘华不信，赶紧唱了几句《忘情水》，那唱功让一旁的莎拉·亚当斯感觉到了一丝尴尬。 然而刘华听了却很感动。 这里不得不提一下时代背景。 大夏人在好莱坞一直受到歧视，当年即便是李小龙六十年代在好莱坞打拼时，留下唯一能够让人有些印象的角色，也就是剧集《青蜂侠》中的一个配角。 铩羽而归后，他回到港岛，先是与一副大亨派头的邵一夫因为待遇问题谈崩。邵一夫只当李小龙是寻常小虾米，想要将其纳入邵氏的体制之下同其他演员一般为他打工。 即使在美国都横行霸道，连当时还在做临时演员的史泰龙都打过的李小龙哪里受得了这个。之后便与从邵氏出走的周文怀一起合作，使得周文怀创立的嘉和在短时间内崛起。 李小龙过世之后，此时在好莱坞混的能够算是有些声色的大夏人，除了不久前凭借《红番区》打入好莱坞的陈龙，去年凭借简·奥斯汀小说改编电影《理智与情感》获得柏林电影节金熊奖的李胺，就是韩未平了。 虽然作为独立电影，《两杆大烟枪》并未在港岛上映，但是港岛已经有不少圈内人都知道了韩未平这个人。 这可能也得益于美媒前一段时间对他的疯狂讨论，称其以超低价格雇佣流浪汉拍戏是对大夏人当年在美做非法劳工的报复云云。 这个时间段，林艺斌还在宝岛，温字任还不满二十岁。闯出如此名头还如此年轻的，只有韩未平。 在此时九十年代中期的港岛，虽然已经过了“午夜十二点之后，街上由黑社会话事”的年代，廉政公署也已成立，警匪勾结相对没有那么猖獗，但是娱乐圈与黑社会依然紧密相连。 这几年间最出名的就是功夫巨星李杰的经纪人被枪杀一事。 这时的港岛，最大的几家电影公司是邵氏、永胜以及嘉和，都是在黑白两道具有相当能量的。 刘华此来美国之前，港岛一位邓姓大佬很赏识韩未平，认为其在美国为大夏人长了脸，专门叮嘱刘华： “华仔，这次去美国一定要找机会认识一下理查德·韩，最好能够把他请来港岛玩一玩。” 这位大佬不是很看得上陈龙的杂耍把式，也对李胺的情感片不感冒，独独在听说了韩未平的事迹后，看了他的街头犯罪风格喜剧《两杆大烟枪》觉得很对胃口。 一直以来，好莱坞便是世界电影工业的中心，韩未平能够在好莱坞以十万美金成本拍出票房超过五千万的电影（此时两杆大烟枪票房已过五千万，走势开始下降），又在港岛受到一些大佬的赏识，刘华本就想着意接纳他，没承想韩未平却一脸真诚的唱着自己的歌，是以刘华心中确实很感动。 他称赞韩未平的女伴真漂亮，又不断的说韩未平如何年少有为，自己像他这个年龄的时候还什么都不懂云云。 两人仿佛相见恨晚一般，找了处地方坐了，聊了很久。 刘华说起如今港岛电影不景气，半壁江山被好莱坞大片占据。 韩未平默默听着，心中则想着好莱坞电影在港岛发行的一些细节。 美国片商通常与港岛本土大型电影公司，如嘉和、德宝等合作，利用其成熟的发行网络和院线资源。 双方协商分账比例，共同制定宣传策略。 港岛采用电影分级制度，（1、2、3级），好莱坞电影需要先提交至港岛影业协会进行评级。 然而与内地不同，港岛分级制度仅要求添加标识，如三级片需18岁以上观看，不涉及内容删减。 而且分账比例远高于内地，也不会出现诸如被限制拍片或者安排多部大片同日上映让其自己打自己的事情。 “总的来说，港岛的市场还是不错的，就是小了一点。虽然快要被收回，但是起码在未来很长一段时间内还是可以自由进口影片。”韩未平想到。 刘华与他说起了邓姓大佬对他的赏识之意，韩未平笑了笑，表示被过分抬爱。 这位大佬的事韩未平前世都略有耳闻，彼时是票房毒药的周德发凭借《英雄本色》席卷港岛后，他为了邀请发哥出演自己公司的下一部电影，直接强势的找了项家要人。 被拒之后，性格火爆的他差点就要掀起江湖龙虎斗，幸好后来被中人调解，成功的要到了发哥。 由此可见其实力。 韩未平委婉的表示自己将来一定会去港岛，也会去大夏内地看一看，但是目前抽不开身。 刘华点点头，正想再说点什么，突然听到酒店外一阵嘈杂的声音，许多媒体包括明星都跑出去看热闹。 韩未平本来不想理会，结果外面动静越来越大，似乎还掺杂着熟人的声音。 莎拉拉了拉韩未平的手，“是布拉德·皮特在外面，我们去看看发生了什么吧。” 韩未平点点头，邀请刘华一起去。 三人来到希尔顿酒店门口，韩未平透过重重媒体和吃瓜明星们的遮挡，一眼就看到布拉德·皮特将韦恩斯坦抵在墙边，恶狠狠道：“你再敢骚扰她，我就杀了你！” 一旁的媒体记者十分兴奋，简直是碰到千载难逢的大瓜，纷纷拿出长枪短炮对着皮特和韦恩斯坦两人拍摄。 韩未平心里咯噔一下，暗叫不好。 他急忙脱下白色阿玛尼西装递给莎拉，使劲拨开人群，走到中间拦住皮特。 “怎么了，发生了什么事？”韩未平问道。 皮特瞪大了眼睛，死死盯着韦恩斯坦。韩未平只感觉他的手劲真大，要不是自己坚持囚徒健身，简直拉不住他。 可想而知酒色过度、年纪又比他大的韦恩斯坦完全不是他的对手。 “你问问这个杂碎，问他做了什么！”皮特大声道。 第44章 皮特的豪宅与私人收藏 韩未平不用问也知道大概怎么回事，他还能不清楚韦恩斯坦的尿性。 他见周围的媒体越围越多，跟韦恩斯坦点了点头之后便拉着皮特上了他的法拉利。挥手招呼莎拉赶快也跟着上来。接着给了刘华一个歉意的眼神。 刘华微笑，做了个打电话的手势。两人刚才已经互换了联系方式。 莎拉上车之后，韩未平一踩油门，50万美金的车在这时显露出了效果，一转眼就把跟来的媒体甩的看不见了。 刘华看着法拉利F50远去的方向，若有所思。 “那是布拉德·皮特？居然当街与人动手。韩导演与他的关系似乎不简单啊。” 他回到酒店，四处打听了一下，得知了大概是怎么一回事之后，苦笑道，“我还以为只有港岛才这样……” 法拉利车里，莎拉坐在副驾驶，一脸担忧的不断回头看看皮特。 皮特冲她笑了笑，莎拉一时间只觉得连呼吸都变得急促了。 韩未平一边转动着方向盘一边问道：“是格蕾丝·沙洛？” 皮特点点头。 “昨晚韦恩斯坦以讨论剧本的名义叫格蕾丝去他的酒店房间，格蕾丝去了之后发现他躺在床上，还叫格蕾丝给他按摩。 “格蕾丝现在主演的《艾玛》也是米拉麦克斯投资的，格蕾丝不想得罪他，就真的给他按摩。谁知按着按着……格蕾丝回来之后把这件事告诉了我。” 后面的话皮特没有说，但是就算连莎拉也听懂了。 莎拉这个年纪，又是这种天真活泼的性格，虽然不能说对于这类事一点都没有耳闻，但是今天是真正的第一次直面黑暗，见证了所谓造梦工厂的好莱坞本质上是怎么一回事。 韩未平看了看莎拉的表情充满了纠结与挣扎，想要安慰两句，但又不知从何说起。 “算了。人都有个过程，在原本的时空中，她既然能够主演《正义联盟》这样的项目，能够从一众女星中杀出重围，就不是温室中的花朵。 “在这个圈子，真正纯洁无暇的人是没有出头之日的。” 这件事情，在原本的时空中，是真正的发生过。后来许多年以后，布拉德皮特回忆起来的时候说：“我那时候只是一个来自密苏里州的小子，想要保护自己的女朋友……希望将来再也不会有女演员会被迫牺牲自己的灵魂。” 这件事之后，韦恩斯坦警告过帕特洛不要说出去。后者出于对韦恩斯坦的忌惮，也确实没有说。只是这事后来却成为了皮特与沙洛之间的一根刺，导致二人分手。 98年奥斯卡，格蕾丝凭借《莎翁情史》获得奥斯卡影后。如此拙劣的影片和表演，世人都知道是韦恩斯坦运作的结果。 所以格蕾丝同韦恩斯坦之间到底是怎么一回事…… 韩未平苦笑，左手迅速降档，随即右手反打方向盘修正角度，右脚快速在油门与刹车之间点踏，以一记利落的漂移转入日落大道，驶向皮特位于比弗利山庄的豪宅。 2017年，沙洛在mE too运动中详细讲述了韦恩斯坦对她所做的事，一同站出来的受害者还包括布里吉特。 韩未平想到这里，从后视镜里深深看了皮特一眼，怎么都跟你有关？ 皮特道：“对不起，害得你左右为难，毕竟我们现在还在这家伙的项目中。” 韩未平摇摇头，“这没有什么。《搏击俱乐部》的戏份我基本上已经拍摄了大半，要不了多久就可以杀青。现在每一天的耽误，都是浪费的米拉麦克斯的钱。这样持续下去，迈克尔·艾斯纳也不会放过他。好莱坞哪有什么正邪对错可言，都是生意。 “我并不是单方面终止合作，构不成违约，我只是在好友被炸伤之后弱小的心灵受到了刺激，出现了创伤后应激障碍，暂时不能执导……” 皮特哈哈大笑。 由于皮特就坐在车里，韩未平很容易通过比弗利山庄别墅区的安保，接着又过了两道关卡之后，眼前豁然开朗。一栋奢华豪宅矗立在眼前。 几人下车后，地埋式灯光自动亮起，照亮通往主门的鹅卵石路。 推开门，挑高十二米的客厅里，一幅基里科风格的超现实主义油画占据整面墙。 穿过走廊，透过各套房的落地窗，可以看见私人露台与泳池，甚至连池底镶嵌的马赛克图案都依稀可见。 韩未平从未见过这种奢华，感叹道：“资本主义啊！” 莎拉显然也一样，两眼放光的四处打量。 皮特专门从地下酒窖中拿了一瓶红酒，倒给莎拉和韩未平，“木桐酒庄，1982年的。” 韩未平捏着酒杯看了看，喝了一口，仔细品了一下，什么也没喝出来。 “好酒！”他赞道。 转头看了看莎拉，这妮子估计也不常喝酒，一脸跟他差不多的业余。 韩未平确实口渴了，把杯里的喝完，又倒了一杯。 皮特显然心情并不是很好，拿出一些叶子和白色粉末，自己先卷了一根，哈了一口，示意二人请随意。 莎拉看了看韩未平，小脸有些紧张。 她高中时吸过大麻，但是这白色的……她有些犹豫。 韩未平来到这里吸过最烈的东西就是万宝路，他掏出一根冲皮特晃了晃，示意哥就抽这个烟。 莎拉扑哧一笑。 皮特也笑了，“你这是什么意思？在游民街嗑多了，想换换口味？想拿好莱坞最纯洁导演奖？” 韩未平摇头，“我想当世界禁毒大使。” 莎拉见他没有吸，暗暗松了一口气，拿着酒杯喝了一口。 皮特见两人情状，恍然大悟，“喔，我懂了，你们想保持最好的状态来战斗。” 莎拉还是有些害羞，举着酒杯挡住脸。 韩未平瞥了皮特一眼：“瞎说什么实话你！” 皮特飞的叶子估计劲不小，他很快就沉沉睡去。 最后一句话是：“我这里有个人工的山洞，你们可以去那里。” …… 韩未平带着莎拉离开了皮特的豪宅，开着法拉利F50，漫无目的的行驶在路上。 “莎拉，你想去哪？” 莎拉这一晚经历了太多事，简直像梦一样。她毕竟年轻，兀自还是很兴奋道：“你去哪我就去哪。” 小妞眼里充满了对他的信任和依赖，她知道是因为谁才有了今晚这一切故事。而故事不光只有开头，还需要一个结尾。 韩未平耸了耸肩：“那我们就顺着开下去吧。看看哪里有什么好玩的东西。” 最终，两人来到了格里菲斯天文台。 它位于好莱坞山北侧，可俯瞰整个洛杉矶盆地，包括好莱坞标志、市中心，甚至太平洋。 韩未平记得前世里《爱乐之城》曾在此拍摄。这里属于是洛杉矶的着名打卡地。 两人坐在法拉利车顶，看着远处的淡红色的城市灯光与深蓝色的星空，互相依偎着。 第45章 烂苹果还是烂番茄？ 不得不说皮特请喝的酒后劲还是不错的，莎拉咕哝了几句什么，一会儿便沉沉睡去。 韩未平不愿惊动她。对于韦恩斯坦的鄙夷唤醒了他内心深处剩下还有、但是不多的那么一丝绅士的品格。 他坐在车顶，任由从太平洋吹来、一直吹向格里菲斯天文台的夜风拂过他的裤裆。 第二天一早，莎拉终于醒来。她酒醒之后第一反应是低头检查了一番。 然后发现什么都挺好。她依稀记得昨晚又晕又兴奋地睡了过去。 “不好意思理查德，我一不小心睡着了。你就这么坐了一晚上？” 韩未平点点头。 “什么也没有对我……呃，我是说，就这样坐一晚上多难受啊。” “还好。”韩未平面无表情。 “这可是整整一晚上耶，你就没有什么其他的想法吗？诸如一些……娱乐活动之类的。”这里是美利坚，莎拉也过了二十岁了，早已不是原装产品，并非什么都不懂。 “你似乎有点遗憾的样子？”韩未平笑道。 莎拉感受到了一种似曾相识的感觉，对了，枪管。 她现在可不是醉酒状态，猛地意识到了什么，急忙跳起来，挣脱韩未平的怀抱。 “才没有。我有什么……有什么可遗憾的。” 韩未平摇摇头，觉得她到底还是个小女生，也没有真的进入好莱坞，这个时候还是比较腼腆的，不像那些攻气十足的女星。 莎拉在好莱坞的口碑还是不错的，没那么多绯闻，没像布里吉特或者格蕾丝这样的女星一样总是和韦恩斯坦之流纠缠不清。 媒体曾经报道过她在未成名时在车上给退伍军人让座的事。 他开着法拉利，将莎拉送回了她位于威尼斯海滩的公寓。 看着莎拉上楼之后，韩未平在车旁抽了一根烟，刚要上车的时候，莎拉的脑袋从三楼窗户中伸出来。 “再见，罗密欧！” 她的笑容，仿佛春日暖阳般和煦，让韩未平的心莫名悸动。 韩未平挥了挥手，径直上了法拉利，开往市区。 青春靓丽的莎拉对待他的态度让他有了一丝恋爱的感觉，这是先前即使塞隆也没有给过他的。 他试图回忆前世在大夏的恋爱的感觉，可惜只回忆到了在大夏戏剧学院读书时看着暗恋的校花在校外坐上了一个大肚中年人的宝马这个画面。 还有什么好说的？他两次都没投到有钱人的胎。 在三和的时候，偶尔日结拿的多了，他便和其他大神一起去照顾街边海鲜商人的生意，那对话比戴安娜在《两杆大烟枪》里的台词还少。 “十分钟哈。” “给。” 作为在那个时空中的一个正常屌丝青年，他已经不记得在正常情况下邂逅一个像莎拉这样的价值观正常的女孩儿是什么时候的事。 或许从来没有过。 …… 韩未平开着法拉利，在市中心找了一家快餐店，要了份煎饼，浇了一点糖浆。 他把路边买的报纸摊在桌上，果然，八卦版全部都是皮特把韦恩斯坦抵在墙上的照片。 甚至还有他自己的镜头。 不出意外的，帕特洛什么也没有公布出去。媒体记者仅仅凭借对韦恩斯坦的一贯了解来推测到底是怎么一回事，倒也推测的八九不离十。 有些专栏甚至直接将她和皮特目前都在韦恩斯坦的项目中出演这事建立了联系。 该作者说：“这世上哪有什么巧合，伙计们，只有巧合的假象，这事儿已经十分明了了……依我看，皮特和她要不了多久就会分手。” 目前的皮特跟韦恩斯坦在好莱坞还不是一个体量，加上韦恩斯坦在媒体中所能够施加的影响，以及幕后老板迪士尼所掌握的那些小报。韩未平心知这事只能是一个小插曲，要不了多久就会被人遗忘。 他继续翻了翻报纸，居然还看到了有阴谋论者认为这是韩未平和皮特以及韦恩斯坦联手导演的闹剧，旨在宣传他的新片。 一如上一次，这回韩未平的新电影也是从开拍就被不断关注。 中间又闹出了爆炸。 现在又是这事儿。 他有时候真的有种李易峰所说的“感觉全世界都在帮我”那种感觉。 想到宣传的事，他掏出翻盖手机，给马修打了一个电话，询问情况。 “嘿老板，一切都在掌握之中。最近有许多年轻人都在找这个传说中的搏击俱乐部，甚至在聊天室里问他们城市的搏击俱乐部在哪里。有洛杉矶的、有丹佛、有纽约……” 韩未平耸了耸肩，只能说这个年代由于互联网太落后导致人还比较纯朴。 “这些宣传一直是那两个你的哈佛同学在做？” “也有其他人，杰西卡也找了些人。” “钱够吗？” “够是够了，但是如果想要更好的效果，老板……” 韩未平可以想象马修在电话那头搓了搓手的样子。 “好。我再给你转两万，给我个账户。” 马修报了个账户，声音十分兴奋。 他的搏击俱乐部导演费两百万已经到了账，余下的票房分成则还要等一段时间。 趁着现在手里有点钱，韩未平又起了心思。 他道：“你的这两个哈佛同学是学什么专业的？” “计算机。” 计算机好啊。 “什么时候约来一起吃个饭，我请客。他们在波士顿？”韩未平想着马萨诸塞州而已，又不是非常远。 “他们就在加利福尼亚。最近一直在硅谷。” “在硅谷干什么？” “这俩货最近搞了个网站，叫烂苹果，电影方面的。他们也很喜欢看电影，是杰克·陈的影迷。想找一波天使投资。” “呃……”韩未平想起，前世确实有几个大学生捣鼓出了一个网站，差不多也就是这几年的事。一开始专门评论陈龙的电影，后来逐渐成为一个家喻户晓的影评网站。 “你确定是叫烂苹果？不是烂番茄？”韩未平问道。 马修咕哝了两句，“我去问问。” 第46章 这钱够不够她陪我聊天？ 韩未平吃完一块煎饼之后，那边又打了过来。 “是叫烂苹果。” “很好，”韩未平道，“他们找到投资了吗？” “没有。” “跟他们约个时间，就说我投资。” “好咧。” 马修知道自己老板最近已经变成了一个有点实力的人。 韩未平没有同马修多叽歪，直接挂了电话。 又吃了一块煎饼之后，韩未平准备走人，一抬头却看见了一个熟人。 在圣丹斯电影节时看到的那位自己的电影没有入围就倔强的在外面搭了一块布放映的艾米丽·劳伦斯。 “啧啧，”韩未平看着即使穿着一身服务员制服的艾米丽，依然难掩火爆的身材。 穿越以来他所见到的最大的后置武装，就是艾米丽。 那个规模，简直…… 韩未平不敢想象 “我要是有那种可以增加局部尺寸的系统就好了。” 魔鬼的身材，酷似达科塔·约翰逊的面容。 不知道这个时间的两位约翰逊怎么样了。 黑寡妇是童星出身，和瑞恩·高斯林从小就认识。 艾米丽显然也看见了韩未平，打断了他漫无边际的联想，“嘿，那边那个获得了评审团大奖的导演。” 韩未平笑道：“艾米丽，你没回田纳西吗？那美国人民的牛奶怎么办？” “法克美国人民的牛奶！” 艾米丽竖起中指，坐在了韩未平对面。 通过交谈得知，艾米丽非但没有回田纳西挤奶，还跑来洛杉矶租了房子，找了两份工作。一份这里的服务员，一份晚上对面酒吧的女侍应。 “你鼓舞了我，理查德。我就在想，连你那样的电影都得了评审团大奖，我有什么理由不坚持下去。” 看到韩未平的脸色有异，艾米丽忙道：“当然，我不是说你的电影不好，我就是你的粉丝，我很喜欢那部电影，我是说，就连那样只花了十万美金，带着一群流浪汉拍的电影，都……” “嘿，艾米丽，你在干什么？我花美刀雇你来跟客人聊天？你当这里是夜总会？”一个胖胖的中年人道，估计是这里的老板。 “法克鱿汤姆！”艾米丽骂了一句，但还是赶紧从椅子上弹起来乖乖的去做事。 她一边擦着桌子，一边对韩未平笑着，眼神里充满了对于未来的希望。 就像《少林足球》里带着赵薇去关了门的商场潇洒一下，然后一边擦地一边说：“要相信自己，你是最漂亮的”的周星星。 虽然世界早已被少数人分配好，虽然我们其他人一直都在阴沟里，但总有那么些人，仰望星空。 韩未平想起前世自己的卑微。 他掏出了一沓美金，（他总带着很多钱），砸在桌上。 这成功的吸引了所有人的注意。 “汤姆，这些钱够不够让这位美丽的女士陪我聊天。” 快餐店老板汤姆一愣，连忙小跑过来收起桌上的钱，粗略目测至少有一万。 他心里只当这是哪里来的日本财团公子看中了身材火爆的艾米丽，陪着笑道：“当然，请您好好聊，请您聊好。” 他转头给了艾米丽一个眼神，示意她还不过去！ “这小妞发达了。”汤姆想着。 艾米丽擦了擦手，再次坐在了韩未平对面。 “怎么，我们的大导演想泡我？”艾米丽笑道。 韩未平摇摇头，“我最近在拍一个新电影——” “我知道，”艾米丽打断道，“布拉德皮特参与的那部嘛，前一阵还有爆炸事故传出来。昨天又是听说他和你在希尔顿酒店门外联手殴打韦恩斯坦。” 韩未平苦笑，“我倒是希望有这样的事。我就是想问问，你有没有兴趣来我这里当一个副导演。” 说着，仔细观察艾米丽的神情。 首先，是肉眼可见的狂喜，接着，便是疑惑。 “你不是想借机泡我吧？” 韩未平感觉受到了侮辱，他亮出手腕的上的名表，“就算是又怎么样？难道我很差吗？不够英俊？” 他气鼓鼓的表情让艾米丽笑了。 “好吧。我答应你。” 韩未平点点头，拿了一块煎饼就准备走。 艾米丽叫住他，“你不会让我也炸死的对吧？” 说着，她那不输任何一位女星的勾魂双眼露出了一丝狡黠。 韩未平耸了耸肩：“非常好笑，艾米丽。” …… 又过了两天之后，不出韩未平意料的，韦恩斯坦乖乖妥协，撤下了副导演奥利维亚，用韩未平极力推荐的艾米丽·劳伦斯代替。 全世界就位，《搏击俱乐部》恢复拍摄。 她本来就自己执导过影片，又在这方面具有相当的天赋，韩未平带着她工作了几天之后，她就明白了韩未平这次想要拍出一个什么效果的影片。 她很羡慕韩未平跟她差不多的年纪就可以娴熟的指挥剧组各个领域的工作人员，让皮特这种巨星摆出他想要的姿势。 此时已经是五月下旬，《两杆大烟枪》在全美放映了12周后，以5800万美金的北美票房下线。 海外许多地区仍然在放映中，保守估计最终的海外票房不会低于3000万美金。 虽然这些无法再带给韩未平一分钱的收入，但是为他积累了名声。 一位初出茅庐的导演，带着一班游民街的流浪汉，居然能够拍出票房将近一亿美金的影片。 要知道在这个年代，即使是好莱坞一线明星，若是主演的电影票房过亿都要在家里开个派对。 更不提《两杆大烟枪》在公众之中的热度一直不减，而且随着皮特与韦恩斯坦的冲突事件反而走高。 在可以预见的未来，这部影片在录像带租售市场都会表现强劲。 而从九十年代初以来，一部电影的票房收入，在一部电影的总收入中（票房、录像带、周边等等）所占的比例越来越低，票房已经不是衡量一部影片吸金与否的唯一标准。 许多好莱坞大佬都逐渐开始关注韩未平的下一部电影。要知道，这部电影不光有着“五美元”执导，还有布拉德皮特主演，以及媒体持续炒作的皮特与韦恩斯坦的冲突贯穿其中。 就连米拉麦克斯背后的老板，迪士尼总裁迈克尔·艾斯纳都在公开场合表示过对于这部影片的期待。 “这可是近年来米拉麦克斯投资最高的影片，足足四千万美金！那小子后来又来要了一千万！这还只是制作费用！我们还要花钱宣传。上帝啊！但是我相信，这钱花的值得。” 第47章 狂飙飞车？ 洛杉矶的霓虹在雨幕中晕染成一片光雾，潮湿的沥青路面倒映着斑驳的光影。一台哑光黑的道奇Viper AcR如幽灵般滑过赛道，V10引擎的轰鸣撕裂夜幕，500匹马力在潮湿路面上撕扯出两道白色水痕。 韩未平猛打方向盘，20英寸锻造轮毂碾过积水，后轮瞬间爆发出蓝紫色火花，像极了《速度与激情》中初代里布莱恩的Rx-7过弯时的旷野姿态。 随着一道猩红色闪电划破雨帘——福特mustang Gtd的5.2L V8引擎发出野兽般的咆哮，纽北赛道调校的空气动力学套件将雨水切割成细碎晶雾。 布拉德·皮特猛踩油门，7速双离合变速箱在0.1秒内完成降档，排气管喷出的火焰在雨中绽开，宛如《死亡飞车》中弗兰克斯坦的战车重现人间。 两台猛兽在十字路口相遇，Viper的brembo碳陶瓷刹车盘发出尖锐的啸叫，车头几乎贴着地面划出180度漂移。而mustang则启用赛道模式，电磁悬架瞬间将车身压低3英寸，后轴的电子限滑差速器将动力精准分配，轮胎在积水中划出半圆，水花四溅。 十圈之后，韩未平输了。 他与皮特两人靠在车身上，西洛杉矶的这座赛车场在细雨中仿佛氤氲出一层雾气，给人不真实之感。 “我还是开不惯你的这些美式肌肉车，开法拉利挺好。”韩未平道。 《搏击俱乐部》杀青后，布拉德皮特便带着他来到这里赛车解压。 用皮特的话说，“这次你塑造的这个角色过于恐怖，不来赛车刺激一下根本无法抽离。” 韩未平耸了耸肩。 “这次之后肯定会有不少媒体和民众要骂我，来吧，我已经准备好了。”皮特将手中的罐装啤酒一饮而尽，潇洒的道。 他钻进车里，挥手告别韩未平。 “下次找你拍F1类型的，就叫狂飙飞车。”韩未平道。 “好。” …… 接下来的日子，韩未平便投入到了对于《搏击俱乐部》拍摄好的素材进行剪辑的工作中。 一如韩未平所预料的，跟拍摄自己全资的独立电影不同，他已经没有了完全的剪辑权，米拉麦克斯给他找了一位名叫费米·拉尔夫的专业剪辑师。 这位据说在业内非常出名，剪过许多动作片。 韩未平看了一下他所剪的版本，“你是想把如此深刻的一部探讨现代人生存压力与消费主义的作品剪成一部拳击片？” 拉尔夫耸了耸肩，“理查德，我知道你大概想要什么，但如果像那样剪的话，我怕会引起观众不适而导致中途退场。” 韩未平摇了摇头，现在已经不是黄金时代的好莱坞，只能看到一些合家欢的、脱离现实的童话故事。 从七十年代开始，好莱坞已经开始正视这个国家的种种问题。电影不再是麻醉品，也成为了反映现实的工具。 韩未平向拉尔夫阐述他的观点，拉尔夫只是摇头。最终韩未平展示出最近单臂引体向上的健身成果，将单薄的拉尔夫拎了出去，关上了剪辑室的门。 拉尔夫苦笑，想了想给韦恩斯坦去了个电话。 韦恩斯坦沉吟了许久，只说了一句话，“到时候把你们两人剪的版本都拿来看看。” …… 米拉麦克斯高层参与的内部审片会上，韦恩斯坦依次给众人放了拉尔夫以及韩未平所剪辑的版本。 先放的是拉尔夫的版本，没一会儿之后，高层们开始昏昏欲睡。 韦恩斯坦不等放完，中途改换了韩未平剪辑的版本。 约莫二十分钟后，高层们的瞌睡醒了，纷纷聚精会神的看着影片。 影片结束之后，高层们的脸上浮现出了一种古怪的神情，掺杂着兴奋与恐惧。 “说说你们的看法。”韦恩斯坦摊了摊手。 没有人说话。 此时已经调任为开发部经理的大卫·希瑟顿组织了一下措辞道：“毫无疑问，就吸引人来讲，是理查德的版本更加出色。但是这里是好莱坞，不是欧洲，也不是东海岸的纽约。 “我们都知道一直以来好莱坞所传递的价值观还是很保守的。所以，为了稳妥起见，我觉得应该是选择拉尔夫的版本。” 韦恩斯坦眯起了眼睛，这位大卫·希瑟顿并不谄媚于他，一向实事求是。 他看向了鲁尼·麦凯恩。 作为韦恩斯坦的忠实小弟，这位发行部经理这次也难得没有询问韦恩斯坦的意见之后再说话，居然果断的站在了大卫一边。 “我也认为应该选择拉尔夫的版本。” 韦恩斯坦环顾众人，“其他人的意见呢。” “拉尔夫的版本。” “我也选拉尔夫的版本。” “我也是。理查德·韩剪辑的版本如果上映，我无法想象会发生什么事。他的版本，简直就像18世纪末来自于巴士底狱的怒吼。想要掀翻王座的感觉。” 众人纷纷附和。 若是韩未平也在这里，只怕他要感慨：“谁说美国是个言论自由的国家？” 韦恩斯坦点了点头，解散了会议。 为了不让这部投资超过五千万美金，承载了米拉麦克斯厚望的影片闹出任何笑话，公司对《搏击俱乐部》进行了大规模的轰炸式宣传。 影院贴片广告，电视广告，地铁，车站甚至公共厕所，美国人一时间感觉似乎无处不看到这部影片的相关信息。 马修拿了韩未平追投后，也和伙伴们在网络上卖力的宣传着，他们打出的旗号是这部名叫《搏击俱乐部》的影片是关于美国社会上传播的地下搏击俱乐部创始人泰勒·德顿的真人电影。 这吸引了无数关注这个传说的年轻人们注意。 “布拉德皮特主演，‘五美元’执导，难道好莱坞也认识到了关于这个‘搏击俱乐部’的热度？想要凑一波关注？” 媒体和民众第一次产生了一致的怀疑。 事实上，许多美国电视节目已经做了关于“搏击俱乐部”的专题，探访这个似乎目前在年轻人当中广为传诵的如同邪教一般的组织到底是怎么回事。 可是谁也没能采访到泰勒·德顿本尊。 有些人就像当年曼森家族的狂热信徒一般，不屑的道：“创始人怎么可能这么轻易的被你们这些八卦记者找到！他从不接受采访。” 第48章 《搏击俱乐部》首映 “你怎么知道创始人从来不接受采访呢？”美女记者举着话筒问道。 话筒的那头是一个明显看上去还未成年的高中生，头上的鸭舌帽帽檐被他自认为很酷的拨到了旁边。 他看着眼前面容姣好的记者姐姐，一脸难掩的兴奋：“我当然知道了。我是泰勒身边的人，搏击俱乐部初代成员之一，他很信任我。” “是吗？”记者做了一个很古怪的表情，“你们平时是在哪里活动呢？” “当然是在……呃——这个我不能说。”少年一窒。 美女记者笑了笑，换了个问题，“那么，你对于即将上映的电影《搏击俱乐部》怎么看？布拉德皮特饰演你们的创始人感觉如何？” “这个嘛，少年沉吟，做出一副成熟的样子道，“我觉得皮特饰演这个角色不够有说服力，应该由施瓦辛格来……” “很好，感谢这位杰瑞米先生提供的情况，让我们继续……” 最近全美的电视节目里，经常可以看到类似的桥段。 有的时候，这也没办法，电视节目也要追求高收视率，需要制作一些热点题材。 关于搏击俱乐部传说的最初来源已经难以考证。 马修和他的哈佛同学们估计都没料到这个结果，居然在时势之下出现了那么多非常配合的捧哏。 …… 终于，在七月初的这一天，韩未平携带着所有《搏击俱乐部》的主创成员，出席了位于Amc影院的首映活动。 他看着周围疯狂的影迷，以及蓄势待发的媒体们，有些感慨。 他上一部电影的首映，仅仅也就是几个月之前的事。如今他的拍片速度，远超这个时期的好莱坞同行，简直逼近港岛那边的效率。 这也得益于他毕竟是开了挂的人。不像其他的导演有时候需要在影片的拍摄中一边拍一边摸索。他任何时候，都清晰的知道自己想要的画面是什么。 “精准，高效，不让演员过多NG”，这是许多与他合作过的演员们对他的评价。 投资人们也对这一点很欣赏，毕竟速度快意味着不浪费胶片，可以更快的收回资金。当然，有些人也对于他高效之下制作的作品抱有怀疑态度。 盯着他的这部新片，暗中唱衰的人并不在少数。 这次的首映，也是安排在午夜场。米拉麦克斯不再进行点映，也没有事先举行媒体试映会。 开玩笑，这部电影的媒体关注度甚至超过了上个月上映的施瓦辛格主演的《蒸发密令》，仅次于前几天上映的由威尔史密斯主演的《独立日》。 这两部影片的都是由这时的巨星主演，投资都高于《搏击俱乐部》。 本来按照米拉麦克斯高层的看法，是要避开大片云集的暑期档。 而韩未平则坚持要在暑期档上映，在他看来，这部又是被mpAA评为R级的作品，主要的观众将会出自年满十六岁的放假学生。 韦恩斯坦在自己一个人考虑了几天之后，还是以他超人的电影眼光独断专行，选择了韩未平的剪辑版。 毕竟在他看来，干这一行想要赚到大钱，伴随争议是无可避免的事情。想要绝对安稳，那就什么也不做最好。挨骂的人，都是做事的人。 本来按照mpAA那些老古板的态度，这部影片差点就被评为了Nc17级，是韦恩斯坦发挥长袖善舞的精神，一系列组合套路之下，才争取到了R级。 他自己都不免觉得好笑，居然R级还要争取，这小子真是一个可怕的导演。 红毯上，韩未平这次没有带着莎拉，而是挽着艾米丽·劳伦斯。 身材远较莎拉更加圆润的艾米丽，穿着一袭黑色dior高定礼服。这是韩未平事先专程给她准备的。 都是女人，艾米丽自然对于这礼服爱不释手，开玩笑的同他道：“这个首映结束之后我可以带回去吗？” “当然，”韩未平耸耸肩，“这是单位送给剧组导演级的工作人员的，我也有一套，粉红色的，我看要露沟，而我的沟没你大，所以没有穿。” 艾米丽大笑，给了他一记粉拳。 皮特则身着黑色夹克，依然是唏嘘的胡渣子，额前的金色刘海潇洒的拨到一边。 这个年代，他和约翰尼·德普，基努·里维斯时常都是这类装扮。他们三人被《时代》周刊称为“叛逆的偶像，风云一时的明星”。 可能是因为这三人实在太帅，即使在公开场合也很少着正装。特别是德普，往往就是破洞牛仔裤加个花衬衣，非常符合游民街的着装风格。 不得不说这个年代明星确实有着和明星二字匹配的颜值，不像后世，都是些资本家的丑孩子出来作怪。 戴安娜还是有大局观念的，这种场合就没有继续她的哥特朋克风，也穿上了白色长裙，这让她完全变了一种感觉，就好像克里斯汀·斯图尔特突然循规蹈矩一般。 韩未平看到她的时候，直接问她“我们剧组的戴安娜怎么不见了，你看见她了吗？” “法克鱿理查德！” 她挽着皮特，走在韩未平身后。 她们的服装都由赞助商提供，唯一的要求就是等会儿在镜头面前多转一下。 一位戴着眼镜的记者向韩未平问道：“韩导演，我注意到你身边这位光彩照人的女伴又换了一个，你是否每拍一部电影都要潜规则剧组的女演员？” “这个是导演……另外，我认得你，四眼仔，你就是上次说什么我女朋友是脱衣舞俱乐部工作人员那个……” 另一个外形靓丽的女记者则把目标对准了布拉德皮特，“您好皮特，我是《首映》杂志的记者，众所周知这部影片的资方是韦恩斯坦所主导的米拉麦克斯，请问您以后还会同米拉麦克斯合作吗？请问您和格蕾丝帕特洛最近的感情如何？” 这话要是问韩未平，多半又要暴跳如雷，皮特毕竟久经考验，他道：“首先，目前我和格蕾丝的感情非常稳定，我们时常一起……” 韩未平跟四眼仔调侃了一会儿，转头看到这时红毯上走来了一个熟人，他急忙迎了上去，“你好乔治，非常荣幸你能来我的电影首映式。” 第49章 努力的蕾切尔 “我也想见识一下传说中的‘搏击俱乐部’是什么样子嘛。” 乔治·卢卡斯对韩未平挤了挤眼。 “怎么样？还准备拍钢铁侠吗？我们工业光魔可是随时待命。” 韩未平笑了，“暂时不准备拍。不过我接下来确实有一部电影要麻烦乔治你的工业光魔……” 乔治听的连连点头，眼睛越来越亮。 “不愧是你啊五美元！这电影只怕就算是六大也不能一家吃下吧？” 韩未平含蓄的笑了笑，没有作声。 乔治这种重量级人物，并没有同韩未平寒暄多久，便被媒体用话筒围住，被询问关于《侏罗纪公园》2的事情。 韩未平耸了耸肩，总感觉乔治的那个眼神怪怪的，“他是不是知道些什么？” 电影上映后，韩未平有些百无聊赖。 这部影片他前世就看了许多遍，这次亲自剪辑，已经快要看吐了。如果不是出于行业礼节，他压根就不想来。 明灭不定的昏暗中，他看着一旁的艾米丽·劳伦斯正在聚精会神的看着电影，一边看一边嘴里还念念有词，似乎在学习什么。 “艾米丽，你好美。”韩未平情不自禁道。 她的五官十分近似于达科塔·约翰逊，却又较其更加硬朗。 高定礼服衬托之下，饱满的双峰简直插云。 “闭嘴，理查德。”艾米丽道。 韩未平只好闭着眼睡觉。 过了一会儿睡不着，韩未平看了看艾米丽的一双大长腿，啧啧称奇。 “简直是腿精。即使是神菜加有菜也比不上。” 美腿之下，她的脚上穿着一双银色高跟绑带凉鞋，纤细的美足足趾上涂着紫色的甲油。 那紫色直划到韩未平心里。 他渐渐开始理解了昆丁。 质疑昆丁，理解昆丁，可惜暂时成为不了昆丁。 似乎是感觉到他目光的注视，艾米丽动了动脚趾，然后干脆双腿交叠而坐。 韩未平看了半天，总感觉缺少了点什么，对了，黑丝。 要是让高挑的艾米丽穿上黑丝，啧啧，他自己脑补这个画面。 “这里的颜色似乎暗了一点。”艾米丽喃喃道。 “对，看不清楚，泛着冷光。”韩未平答道。 “冷光倒是还好，就是感觉也太……怎么说呢，感觉过于压抑了。”艾米丽道。 “怎么会呢？我觉得还好，不能用压抑这个词。没穿黑丝有没穿黑丝的美。”他道。 这一点韩未平还是比较博爱的，不是完全的丝控。他认为即使是辣么变态的岛国，丝片里不也有果足吗。 “黑丝？你说什么？”艾米丽一脸诧异，回头一看，道：“理查德，你在看什么！法克鱿！” 韩未平此时兀自在想自己的心思，听到艾米丽这句话，一喜道：“真的？” “……” 由艾米丽·劳伦斯点燃的火焰，韩未平只能找蕾切尔来浇灭。 比弗利山的一家酒店内，韩未平下床站在窗口。 29楼的窗口，足够让他看着远处天边的晨光将这差不多是美国最繁华的地带逐渐照亮。 前世这个时候的大夏，工人们正踩着自行车汇聚在滚滚车流中去上班。 为了那一天还不到五美元的收入而苦苦劳作。 韩未平看着远处好莱坞山上那金色的标志，从某种程度上来说，他已经实现了美国梦。 蕾切尔也下了床，从身后环抱住他。带给他的，是由惊人尺寸所带来的触感。 “蕾切尔，你快要毕业了吧？” “嗯。”蕾切尔将脸贴在他背上，一脸的疲惫。 “这个亚裔，简直比保罗还要厉害……” 她不知道韩未平穿越以来一直坚持囚徒健身以及清水健老师的各种腿部锻炼。 她跟韩未平复合的事情早就传遍了学院，许多女孩都在背后称呼她为一个“走运的婊子”。 她很享受这种称呼。就爱看那些塑料姐妹们看着她时一脸的“为什么是她”的表情。 嫌你穷，怕你富，恨你有，笑你无，这就是人性，蕾切尔早早的就懂了这一点。 这时的韩未平虽然不去学院，但是学院天天都有关于他的传说。特别是如今被媒体揣测许久的《搏击俱乐部》终于上映，只怕又要掀起一轮关于他的话题。 蕾切尔享受着那种“韩未平女友”的虚荣感，虽然目前还没有从韩未平这里拿到一分钱，但也感觉很爽。 “有什么打算吗？”韩未平问道。 蕾切尔皱了皱眉，“先去找些机会实习看看，我也不太确定。” 作为韩未平影视学院的同学，蕾切尔学的也是表演。 她看了看韩未平，有些犹豫，最终还是没有开口。 她隐约知道韩未平同那个南非模特是为什么闹掰的。就现阶段而言，她觉得自己还是不要过于急躁。 但是也不能完全无所收获啊。 否则岂不是白嫖？ 先发动一轮佯攻，她想。 她小心翼翼道：“理查德，罗迪欧大道上的dior新进了一批春夏新款护肤品，我……我想让你手感更好一些。” 蕾切尔的家庭条件也就一般，家里能够供她上大学就已经很不错了，平时并没有多少零花钱，所以造就了她的这种茶里茶气的气质。韩未平早就注意到这个妞用的化妆品都是开架的。 他从裤子口袋中掏出一张卡递给了蕾切尔，“这有二十万美金，够了吗？” 蕾切尔喜出望外，连忙道：“够了够了。” 将卡一把夺过。 心里还美滋滋的想着韩未平还是从前那个少年没有一丝丝改变。只要老娘一出马…… “理查德，你刚才掏卡的样子，比布拉德皮特还帅！” 蕾切尔真心道。 有了钱之后，蕾切尔整个人的精神气质都不一样了，就连走路都变得轻快了许多。 她迅速穿好衣服，一边穿还一边带着嫌弃的眼神打量着。吻了韩未平的脸一下之后，急忙出去血拼。 “再买点qq内衣。”韩未平叮嘱道。 蕾切尔回头妩媚的看了他一眼，“当然，甜心。护士、警察、女佣、oL，女教师……一样一套。” “你太会了。”韩未平还能说什么。 为什么有钱人总和绿茶在一起？这特么情绪价值给的足足的，都要溢出来了。不是拜金女，能有这么懂？ 蕾切尔走后，他继续趴在窗口，点起一根烟。 他如今已经不差这些小钱，对自己的女人不用那么抠门。前世看过的有些网文男主将开局退婚分手的前女友完成装逼打脸之后，裤子一穿就不认人，他觉得这样并不好。 男人还是要有点风度，特别是蕾切尔一直以来都很听话，随叫随到，前后左右上下都可以，所以这是人家应得的。 一直很努力的蕾切尔的信念，必须得到回报。 第50章 现在怎么样？ 《搏击俱乐部》首映当晚午夜场总票房84万美金。 许多抱着来看韩未平下一部黑色喜剧想法的观众，这次真的看到了一部纯黑色电影。 根据米拉麦克斯所派发的调查问卷显示，百分之八十以上的观众认为影片非常吸引人，给出了S级。 即使是其余的观众，也大多给出了A级。如果抛开有竞争对手派来的人恶意评分的话，这次几乎是大获全胜。 翌日韩未平在酒店吃早餐时，看着桌上的各种报纸。 《洛杉矶邮报》称其为：“一部令人窒息的杰作。” 《首映》杂志则评论这部电影“旨在打破社会规范，追求自由和真实。” 大名鼎鼎的影评人罗杰·艾伯特则在《芝加哥论坛报》发表长文。 “影片深刻的揭示了现代社会人们面临的困境，如消费主义的陷阱等等。主角杰克生活在看似物质丰富的世界，却内心空虚、迷茫。 “广告诱惑人们购买车子、衣服，拼命工作去买不需要的东西，人们成为被历史遗忘的一代，心灵之战和生活的恐慌成为他们面临的主要问题……” 韩未平咬了口面包，放下报纸。 “至少到目前为止，还都是好话。” …… 纽约市，布鲁克林区，一所高中外。 丹尼尔今年上高二，留着长发，戴着眼镜，平日里是一个沉默寡言的少年。 他没有什么朋友，学校里最辣的女孩也从来与他无缘。 非但如此，体格纤细，总是独来独往的他还时常受到学校里一些体育生的欺负。 以往被欺负之后，他就回家默默打开自己房间的小电视，放一些录影带给自己看。 他喜欢黄金时代好莱坞的电影，最喜欢的演员是奥黛丽·赫本。 赫本的《罗马假日》、《蒂凡尼的早餐》等等经典他都如数家珍。 每当看着屏幕上赫本如同优雅之神化身的一颦一笑，他就会忘掉衣服上的脚印。 他生活在一个单亲家庭，母亲为了养活他、供他上学整日里忙的看不见人影。 他最喜欢的就是一边咬着抹了便宜果酱的面包片，一边痴痴地看着电视里的赫本。 在某种程度上，三年前去世的赫本就是他的精神支柱，是他精神世界中的一个秘密花园。 在他这个躁动的年纪，他却从来不同班里的漂亮女孩搭讪。甚至偶尔有妹子主动跟他说话他也不搭理。 有赫本就行了，他想。 偶尔甚至连丹尼尔的母亲也看不下去，叫丹尼尔学习之余出去玩。 “我像你这么大的时候，我妈妈会担心我给她突然抱来一个外孙。而你居然让我担心你会不会有自闭症。上帝啊！出去逛逛吧，去约个女孩儿，偷辆车，我不在乎。”丹尼尔母亲道。 他对这话只是听而不闻。 然而丹尼尔这两天确实出门比以前多了，出去看电影。 他一共看了五次《搏击俱乐部》。 基本上将自己的所有零用钱都贡献给了米拉麦克斯。 这部影片深深的打动了他。 特别是片中皮特所饰演的泰勒将贝尔所饰演的杰克的手按住时的那段场景。 贝尔为了缓解手上的剧痛，努力存想自己进入了一个冰天雪地的乐园，找到了自己的幸运动物。 用逃避现实的方式来抵御疼痛。 “不要用将死之人的方式来抵抗疼痛！直面它！ “上帝不想要我们，我们就做被上帝遗弃的子民! “抛弃所有希望之后，就是自由。” “你不知道这有多疼！”贝尔哭喊道。 皮特潇洒的亮出了自己的伤疤。 每当看到这时，丹尼尔便会陷入深深的自我怀疑中。 他生平第一次开始质疑自己的活法。 上帝让他成为一个男人，为什么他自己却要做一个孬种。 为什么那些火辣的女孩从来不会围绕在他身边？ 这一天丹尼尔放学之后走出学校，和自己的伙伴，同样懦弱的迈克尔一起回家。 丹尼尔正想着是不是再去刷一遍《搏击俱乐部》。 两人聊着韩未平在游民街的逸事，走到了一个小巷里。 “嘿，让我看看，这里有两个娘炮！你们每天一放学就迫不及待的一起回家，是想搞基吗？你们为什么不牵着手走路？” 说话的是丹尼尔的同学，高中里橄榄球队的主力欧文。 欧文旁边还有四个人，其中一个还拿着棒球棍，他们都是这个高中里的校霸，身高力壮，平日里总是欺负其他的学生。 让丹尼尔感到奇怪的是，辣妹们却总是喜欢跟欧文等人一起玩。 按照惯常的发展，接下来就是丹尼尔和迈克尔被欧文等人奚落几句、踹个两脚，再掏出所有的零花钱这事儿就完了。 但是今天，丹尼尔想要一个不一样的。 “欧文，为什么你不回去和你妈好好一起玩耍？”丹尼尔道。 迈克尔一脸震惊的看着他，只怀疑自己耳朵出了问题。 对面五个壮小伙同样如此。 欧文道：“什么？” 丹尼尔道：“法克鱿欧文！” “嗷，这是要逆天啊！”欧文身旁一个小弟就要过来教训丹尼尔。 欧文伸手拦住他，美国人就是这样，个人英雄主义。 他选择自己亲自来给丹尼尔上课。 他走到丹尼尔身前，一拳就干翻了单薄的丹尼尔。 迈克尔作为丹尼尔的好友，此时唯一能够做的就是在一旁如筛糠一般抖动。 欧文对着地上的丹尼尔拳打脚踢了一会儿，拉起他的领口，“怎么样？现在头脑清醒了吗？知道怎么跟爸爸说话了？” 丹尼尔点了点头，“知道了。” 那边四人露出鄙视的眼神，哈哈大笑。 迈克尔的眼里好不容易亮起的光也在慢慢熄灭。 欧文得意的放开丹尼尔的衣领。 丹尼尔忽然道：“谢特！我又忘了。” 对面四人诧异。 迈克尔则担忧的看着他。 欧文只感觉自己受到了侮辱，居然是被这种孬种侮辱。 他气极了，又打了丹尼尔一会儿。 直到丹尼尔的眼睛如同拳击手一般睁不开时，欧文问道：“现在怎么样？” 第51章 投资烂苹果 丹尼尔吐了一口血沫在欧文的脸上。 欧文一怔，伸手就要抹眼睛。 丹尼尔猛地爆发出一股力量，将欧文推倒在地，压在他的身上，双手卡住他的脖子道：“欧文，你这个狗娘养的，老子早就受够你了！我和迈克尔平日从未招惹过你，为什么你要一直欺负我们！” 欧文从来没想过丹尼尔居然敢还手，还把他扑倒在地。他想要挣起身，但是丹尼尔死死用膝盖顶住他的胸口，令他呼吸困难。 非但如此，丹尼尔脸上的血不断地滴在欧文的脸上，让他有一种毛骨悚然的感觉。 丹尼尔骑在他身上，骂了一阵之后，狞笑着低下头照着欧文的脖颈咬去。 “噗”的一声，在对面欧文四个小弟目瞪口呆之下，丹尼尔吐出了嘴里的东西。 他擦了一下眼睛，抬头盯着那四人，眼神就好像从地狱中跑出的魔鬼。 四个体育生平日里虽然总是喜欢欺负人，但何曾见过这种阵仗。 哐当一声，拿着棒球棍的那人不自觉的手一松，球棍砸在了地上。 丹尼尔起身，朝那四人走去。 四人中刚才叫的最凶的那个，喊了一声“吉泽斯”，掉头就跑。另外三人回过神后紧紧跟上。 丹尼尔见状，发出了一声嗤笑声，往回走去。 迈克尔看见自己的好友此时狰狞的面目，仿佛已经变了个人一般，情不自禁的后退了一步。 丹尼尔道：“迈克尔，你不用害怕，我不会伤害你的，你是我的朋友。” 迈克尔颤声道：“你感觉怎么样？” 丹尼尔低头看了看欧文，对准他的脑袋一脚踩下。 “我吗？我感觉前所未有的自由。” …… 戴尔·约翰逊是西洛杉矶一家广告公司的职员。 来自于新坎布什尔州一个乡村小地方的他，为了在洛杉矶这样的大城市站稳脚跟，平日里一直都很努力。 他每日身着廉价但洗的很整洁的西装，为了那微薄的薪水和渺茫的晋升机会，拼命地工作着。 他想要给女友玛丽买一个她心心念念许久的LV包包。 同样来自小镇的玛丽认为只有拥有一款这个包，才算得上真正的大城市人。 然而戴尔的上司杰瑞德却总是欺负老实的戴尔，总把最脏最累的工作给戴尔，却将功劳全部揽在自己身上。 杰瑞德是一个富家子弟，这公司就是他爷爷的。 戴尔默默忍受着这一切，他想着只要自己努力工作，总有一天能够得到认可。 可惜命运给他开了一个残酷的玩笑，他发现自己的女友玛丽，竟然和杰瑞德走到了一起。 那是一个平常的傍晚，戴尔提前完成了工作，想给玛丽一个惊喜，便去她公司楼下等她。 他很爱玛丽，想要娶她。 然而他看到的，却是玛丽和杰瑞德有说有笑的从公司大楼里走出来，还亲密的挽着胳膊。 那一瞬间，戴尔只感觉自己的世界崩塌了。 他呆呆的站在那里。 玛丽见到戴尔后，俏脸上没有慌乱，她走过来，冷冷地道：“戴尔，我们分手吧。” 杰瑞德就在一旁得意地笑着。 那一晚戴尔不知道自己是怎么回去的。 他想要喝酒，却发现家里一瓶酒都没有。 他上街想要买酒，却在出门后就忘了自己是要干什么。漫无目的的走了一会儿之后，他跟着几个年轻人进了一家影院，买了跟他们一样的票，进了影厅。 “你开的车不能代表你！你穿的衣服不能代表你！你钱包里的东西不能代表你……”银幕上布拉德皮特如是说着。而戴尔只感觉他每句话都说进了自己的心里。 “抛弃所有希望之后，就是自由！”夜里戴尔翻来覆去，脑海里就是这句话在不断循环。 翌日，他拿着很多年前买的枪，早早的守在公司门口，过了很久之后，看到杰瑞德迎面走了过来。 “嗨杰瑞，”戴尔上前打招呼。 杰瑞德不屑的看了看戴尔，倨傲的点了点头。 “杰瑞，我的女朋友，我是说玛丽，她在床上表现的好吗？” 杰瑞德有些诧异的看了看戴尔，“滚开，你这个怪胎。” 戴尔深吸了一口气，“法克！即使到现在，你跟我说话还是不能礼貌一点吗？” 他掏出了枪，指着杰瑞德。 “嗷，不要冲动，”杰瑞德举起双手，意识到今天的戴尔有些不寻常。 “杰瑞，你自己还记不记得，我替你的错误擦了多少次屁股？你又拿着我的成果，多少次据为己有？你就是这么回报我的？搞我的女朋友？搞我还不够？”戴尔道，声音因激动而微微发颤。 街上的行人看见戴尔掏出枪来都惊恐的闪的老远。 杰瑞德有点害怕，虽然他内心深处认为戴尔不敢开枪，但还是不断地劝告着戴尔。 “想想你这么做的后果，戴尔。你会进监狱，待上许多年，每日里就是和一群对你的后门感兴趣的家伙做伴……” 戴尔朝天开了一枪，街上人群纷纷发出尖叫声，他们周围至少几十米范围内一个人都没有了。 “你大凡今天说点好听的，我也有可能放过你。但你居然还在威胁我？威胁一个什么都没有，连女朋友都被你夺去的人？你他妈的什么时候能收起你的倨傲？就因为你的爷爷替你打下了江山，你就这么肆意欺辱我们穷人？我唯一比你差的也就是没有投个好胎了！” 戴尔又把枪口对准杰瑞德，“一场风暴就要来了！你们终将后悔当初放任自己享尽荣华富贵，而始终对我们如此冷漠。” …… 西洛杉矶的一间脱衣舞俱乐部内，韩未平坐在离吧台不远的一张桌旁，摆弄着金色的打火机，犹豫着是不是拿一根万宝路出来点上。 坐在他对面的马修正在跟他介绍自己身旁的两个同伴。 他指着一头卷发的那个道：“这是肖恩，”又指着戴着眼镜的那个道，“这是史蒂夫。” “这是理查德。” 韩未平看了看肖恩和史蒂夫二人，这就是马修的那两个高中同学，如今都在哈佛深造。趁着这回两人从硅谷来洛杉矶，马修赶紧把他们约出来见了韩未平。 至于约在脱衣舞俱乐部，则是马修的主意。 “他们就喜欢这个，”马修在电话里说道，“平日里编程赚的一点钱都送给舞女了。” 韩未平耸了耸肩，“男人的钱还能去哪？比尔盖茨也是这样，华尔街那些流氓也是这样。” “So，两位帅哥，你们的这个烂苹果网站，有什么用？”韩未平摊手道。 史蒂夫似乎不善言辞，而卷发的肖恩语速则很快。 “我们这个网站所开发的爬虫可以抓取媒体的影评页面，提取关键信息，诸如影评人名称，评分、摘要等等。 “而且开放用户注册，允许影迷提交原创短评……” 韩未平伸出两个手指，“两个问题，首先，会不会出现恶意评论？” 在他前世，这个网站就是烂番茄。然后还有另外一个看书的网站也叫番茄。 在另外一个番茄里，用户也可以像写影评一样写书评，但是那书评写的，啧啧，韩未平认为到了他们那个时代，看书已经不再跟学习有关，纯纯为了发泄。 他需要杜绝他将要投资的这个烂苹果上也会出现这个现象，某个用户喝多了在上面把某部正在上映的影片狂喷一气。 肖恩道：“我们有审核机制，避免过于垃圾的内容。” “那就好，那么，关于爬虫抓取的问题，会否涉及到侵权？” 韩未平又问道。 这里可不是大夏，知识产权是真的受保护的。 “根据今年美国《电信法》以及《版权法》的修订条款，我们的影评摘要会注明来源并提供链接。 “直接转载影评全文可能涉诉，但聚合链接与摘要属合法引用，当然，也要控制长度，避免替代原文。”肖恩道。 他显然做了功课，准备充足。 韩未平想了想，在96年，这个影评网站还属于行业空白，历史上真正大量涌现这类网站至少也是98年以后。 法克，投吧。将来自己也有不少影片要宣传。后面顺势再把奈飞也一起搞出来。 如今《搏击俱乐部》的首周票房已经突破800万，势如破竹。 除了威尔史密斯的《独立日》在其上之外，即使施瓦辛格的《蒸发密令》也被远远甩在了身后。 韩未平记得大块头过两年还会有一部扑街电影，乔治克鲁尼主演的那部蝙蝠侠。 那部电影简直就是灾难。 不可否认，大块头的黄金时代已经过去了，该去当他的州长了。西方人可是一点都不念旧的，丘吉尔前脚带领英国赢得抗战胜利，战争一结束就被民众抛弃。 许多年以后，大块头和史泰龙他们只能在遥远的大夏卖卖情怀，就好像过气歌手总是去拉斯维加斯驻唱一般。 有鉴于《搏击俱乐部》的势头，韩未平想或许自己当时跟韦恩斯坦争取的阶段性票房分成或许真的能拿不少。 这部影片将来北美票房过亿已经是板上钉钉的事情。 他想了想自己目前的家底，前不久才刚刚把房屋抵押贷款还掉，又给了蕾切尔不少。 “那么，先生们，如果我投资你们这个影评网站的话，我需要给多少钱？”韩未平看着史蒂夫和卷毛肖恩问道。 第52章 无脑网文害人啊 “呃，”肖恩沉吟道，“首先我需要雇佣网页设计师制作电影列表、影评展示等页面，设计师的时薪约为30到50美元。按100小时工作量计算，成本约三到五千。 “然后是htmL\/cSS编码，程序员时薪约为40到60，开发静态页面需约200小时，成本约800至1200。 “这都属于前端开发，接着还有后端开发，如影评抓取，搜索功能需php\/perl程序员，按300小时工作量计算时薪50到70，成本约到。 “mYSqL数据库设计需约100小时成本约5000到7000。 “还有基础爬虫、开源框架、服务器、域名、与媒体签订影评授权协议、雇佣基础编辑团队、广告投放等等费用，我们……” 韩未平点起一根烟，深吸了一口，看了看马修，只见他也是一脸蒙逼。 虽然肖恩说的确实是英文，韩未平也能听懂每个单词，但是当这些单词连在一起时，韩未平实在不懂是什么意思。 前世他玩电脑也就是看看教育类的动作片，其他的一如所有他这个年纪的有为青年一般，什么都不懂。 韩未平将万宝路烟盒递给肖恩，示意他拿一根。 这个国家没有敬烟传统，肖恩好半天才明白韩未平是什么意思。 他摆摆手，“我不吸烟。” 然后继续侃侃而谈。 韩未平出于礼貌也不好打断。 他看着越说越兴奋的肖恩头上的一头卷毛，心中揣测这家伙是不是犹太人。 接着视线越过卷毛的上方，看着远处昏暗灯光下穿着吊袜带的舞女。 性感的舞女在小舞台上扭动着身体，姣好的曲线所透出的是最原始的荷尔蒙味道。 “这才是真正的艺术啊。真正的艺术就应该是简单的，所有人都可以欣赏的那种。”韩未平感叹。 “你说什么，先生？”肖恩道。 “没有，你继续。” “我已经说完了。” 韩未平扯了扯嘴角，“那么，是多少钱？” 史蒂夫似乎看出了韩未平的想法，缓缓组织语句，进行了一个总结性的发言。 “这个网站的核心成本在于技术开发与市场推广。若采用精益策略初期投入可控制在5万美元以内，后续通过广告和佣金模式可在12到18个月内实现收支平衡。” 靠！说了半天我还以为多少！就特么五万块，卷毛好像还一副很紧张的样子生怕我不投，在那里滔滔不绝…… 韩未平来之前就带了一袋子现金，他一直很喜欢现金给人所带来的视觉冲击力。 他掏出二十万美金，丢在桌上，“那么，先生们，这里是二十万。你们先拿去用吧，十万用于工作，十万用于给你们的奖金。嗯，马修，你也拿一万。” 马修兴奋地拿了一万块，心想跟着老板就是好。 肖恩和史蒂夫则有些发愣。 肖恩看着跟他们差不多大年纪的理查德，浑身上下的行头就价值不菲，出手又是如此豪阔，已经在心里把他划入了富二代阶层。 接着又想起来他现在还是一个着名导演。 “理查德先生，您是说，这钱都给我们对吧？十万用于投资，剩下的九万是给我们的奖金。可我们什么都还没做啊？” 韩未平摆摆手，“只要你们尽心给我做事，钞票美女都会有的。现在我们来谈谈股权的问题。” 烂苹果没有上市。 即使是真正的烂番茄，在韩未平前世的历史上也从没有上市过，2016年的时候，它被美国在线票务平台Fandango收购，具体交易额也未公开。 这里同这两个清澈的大学生谈股权仅仅是为了一个将来分钱的说法。 经过一番简单的商讨后，确定韩未平占股70%，加上优先分红权。 肖恩和史蒂夫作为创始人团队占股30%。 这个年代的天使投资人占股60%到80%都属于常见范围。 为了防止这俩货拿了钱天天去找海鲜商人导致彻底躺平，韩未平还设立了一下激励机制，将网站的前景与他们的收入挂钩。 同时韩未平承诺不会干涉他们的日常运营，专业事就交给专业人吧。 肖恩和史蒂夫没想到这么容易拿到了这么多钱，一时心思已经不在这里，眼睛只四处瞟着周围那些舞女。 “嘿，先生们，等会儿再去包厢看单人舞吧，我还有些问题想要咨询一下。”韩未平道。 “您请说。”肖恩对韩未平明显变得比刚开始初见时要更加尊重了。 韩未平沉吟了一会儿，拿今年刚发布的即时通讯软件Icq举例，向他们试着描述推特的运作方式和功能。 两人到底是计算机方面的专业人士，即使在韩未平完全不着边际的形容下也听懂了他大概想要一个什么东西。 肖恩道：“抱歉，目前的互联网用户主要使用电子邮件、新闻组和论坛。社交互动以文字为主，缺乏多媒体和实时互动功能。 “至于您所说的280字推文和实时更新等，在现阶段的技术环境下无法实现。 “不过，”肖恩眼里神光闪烁，“这确实是一个好点子，我怎么就没有想到呢？不愧是能拍出《两杆大烟枪》的天才导演。” 韩未平有些遗憾，他也知道真正的推特成立于06年。 他又咨询了一下关于奈飞和油管的构想，得到的同样是否定回答。 按照两位专业人士的说法，此时的全球互联网用户主要依赖拨号上网，下载一张图片都要几分钟，视频实时传输是不可能的。 这个时候的技术、市场以及用户行为均不支持流媒体平台。 不过两位专家的意见也不能全部采纳。 真正的奈飞至少要到07年才开始真正将业务全部转向流媒体市场，而在那之前，实际成立于明年的奈飞最先开始只是一个线上dVd租赁平台。 此时dVd在美国已经出现，但是要到大规模普及至少要到明年年底。 韩未平想了想，看着两位专家蠢蠢欲动的模样，赶紧又问了问关于脸谱网的事情。得到的答案同样是不可行。 “现在的互联网技术尚不足以支持你所说的那类社交媒体的基础设施，包括实时通信、用户生成内容（UGc）处理和大规模数据存储。不过，看在上帝的份上，你是哪里来的那么多好的想法？你的脑子是怎么长的？”史蒂夫道。 韩未平苦笑，问了四个，一个都不能搞。 无脑网文害死人，他记得以前看的美娱文里这些东西这个时候都可以搞。 真是不穿越不知穿越难，他又不能跟史蒂夫抱怨自己好像来早了一点。 “草！要么就穿越到2000年左右的时候就蛮好，还可以会一会安妮·海瑟薇和盖尔·加朵，现在这个时间的她们则还太小。” “不过，老板，”肖恩道，“你说的那些，有一样现在是可以做的。” 第53章 奈飞雏形与劳拉来电 韩未平想了想，所有的穿越者都知道未来的风口是互联网，他也买了雅虎的股票，足足七万股，还是在刚开始发行时以低价买入的。 现在想要再大规模购买，一来资金不允许，二来也没有太大的价格优势。 至于苹果，现在这个时间的苹果并不景气，股东们手上的股票都散不出去，等到乔布斯回归最快也要明年。而且买了之后要长期持有。 微软也是一样，而且微软的股票并不会让一般人买太多，即使不是穿越者，这个时代的人也知道微软的股票有潜力。 其实这些都是适合长期持有保值，想要穷人短期发家致富是指望不上这些的。 对于穿越者来说，最好的办法就是把家乡周围将来要拆迁的房子都买了然后躺平等个20年以后房价暴涨就行了。 搞艺术能赚多少钱？ 许多明星拍一辈子戏也没有自己家的房子拆迁赚的钱多。 但是那样一来，就没有故事了，读者看什么？ 韩未平收回思绪，问道：“什么可以搞？” 肖恩有些兴奋地道：“就是你说的那个早期做dVd线上租赁业务，后来做视频的那个。” 韩未平点头，他说的是奈飞。 “我们可以瞄准dVd即将取代录影带的趋势，让用户通过网站下单，选择dVd邮寄到家，看完后寄回再换新片。 “同时搭建简易相关电商网站，与dVd厂商合作采购片源，初期可以以经典电影、独立电影为主。 “我们还可以在相关的聊天室、电影论坛投放广告，与影评网站合作——法克！” 肖恩说到这里，猛地一拍大腿，“我们不就有影评网站吗？你说的那个奈飞完全可以和烂苹果一起搞！一边做影评，一边提供dVd线上租赁业务。” 史蒂夫也露出一脸喜色，“老板，你是个天才！难怪这么年轻就这么有为！” 韩未平发誓，他真的没有想这么多。他脑瓜要是那么灵活，前世就不用住网吧里了。 “好吧，那就这么搞，后期要钱的话就找我。”韩未平道。 事情至此已经告一段落，他提供了大方向，后面再专业的事情他也不懂。至于股权方面的法律文件，日后让马修去搞定就完了。 “那么，先生们，”韩未平朝周围的性感舞女们努了努嘴，“光赚钱可不行，咱们也要为了这个国家的经济做出贡献，今天你们在这里所有的消费，由韩公子买单。” “韩公职？”肖恩有些不明所以，他只听懂了老板好像要请客。 “走吧，别磨叽。”史蒂夫一拍肖恩。 …… 夜晚，韩未平一个人在圣盖博古的寓所。 他最近对蕾切尔有些腻了，掏出摩托罗拉翻盖手机给所有自己认识的女人打了一圈电话。 “嗨莎拉，你在做什么呢？喔，你最近在忙试镜啊。什么？你看了《搏击俱乐部》，觉得不好看？不要紧，我接下来要拍一部爱情片，你一定喜欢。没有，目前暂时没有适合你的角色，不好意思。喂？喂！法克！” 莎拉·贝辛格自从跟韩未平出席了上次的mtV颁奖礼之后，也算是成了小有名气的人物，如今也可以接到一些小角色了。 “好莱坞真是个染缸，那么清纯的莎拉，想想她在《逍遥法外》中所饰演的那个跟莱昂纳多对戏的纯情牙套妹，她也变了。” 他又拨给了艾米丽·劳伦斯。 这回更好，直接没有接通。 这个女导演业务能力还是蛮强的，韩未平还想着下次拍电影把她也带上，看她其他方面业务能力怎么样。 不过艾米丽好像有点成为拉拉的倾向，感觉她不怎么喜欢男人，而且攻气十足。 “不知道在忙什么！” 跟韩未平一起执导《搏击俱乐部》的经历让艾米丽得以飞速成长，也通过皮特和贝尔等人认识了不少人，估计现在又在忙什么项目。 有那么一瞬间，他甚至想给吉尔达打电话，众多女人当中，吉尔达给他的感觉是最舒适的。 然而想归想，大男子主义的他不容许自己没有尊严。 他拿着手机，正准备给皮特打电话，看看是不是一起出去喝酒时，居然有一个电话打了进来。 听着电话那头的低沉性感嗓音，韩未平皱眉道：“布里吉特·劳拉，你怎么知道我的号码？” 劳拉笑道：“这里可是好莱坞，哪有秘密可言。” 对于这位日后在大夏也辨识度超高的女星，韩未平有些称的上忌惮的感觉。 她自小便仇恨明星父亲，与离异之后经济拮据的母亲一起生活，上中学时因为穿着寒酸而受到欺凌。 可能是那时就养成了她一生叛逆的性格，公开与哥哥接吻，承认曾与女演员有过蕾丝边恋情。 布拉德皮特最爱的女人。 这个时候的他们还不认识。 这个时候的劳拉还只不久前在《恶女帮》里演了一个配角，她真正大红大紫要到98年出演七十年代超级名模吉娅·卡兰芝的传记片并获得金球奖之后。 前世她不是韩未平最喜欢的女星之一，但是韩未平自问也无法抵御她的魅力。 “好吧，这么晚了，你想要什么？”韩未平问道。 如果是角色就免谈，他接下来要拍爱情片了。这个女星好像还真没什么有辨识度的爱情片，都是特么的动作片，特别是接手汤姆克鲁斯出演的《特工绍特》，飒到飞起。 “别担心大导演，我不是要出演你的电影。我只是刚刚看了你的《搏击俱乐部》，意识到世界上居然还有一个这么有才华的男人而感到浑身发热而已。”电话那头是她厚嘴唇发出的性感声音。 “你也感到躁动吗，理查德？” 她发出娇吟，似乎嗑了不少。 男人毕竟也是动物，很多时候是没有理智的，纯受欲望驱使。虽然他知道这女人很危险。 “你在哪里？”韩未平问道，感觉自己的呼吸都粗重了起来。 劳拉给他报了比弗利山一个酒店的名字，还有房间号。 “等着我。”他道。 韩未平下楼钻进法拉利，以狂飙飞车的劲头驶向比弗利山。 第54章 大西洲 两周后，夏威夷海滩。 布里吉特·劳拉穿着红色比基尼，躺在遮阳伞下，放松的舒展着身体，享受着周围各种色迷迷的目光在她的胴体上逡巡。 她喜欢男人们为他神魂颠倒的感觉。 想到这些日子以来韩未平的疯狂，她就不禁舔了舔嘴唇。 他们的战场，往往从卧室蔓延到客厅、餐厅，接着又在阳台上展开最后的对决。 此刻她手边放着一份《好莱坞报道者》，其中有一篇关于《搏击俱乐部》的详细评论。 《搏击俱乐部》第三周的票房已经冲到2800万美金，在周票房榜上排行第二，仅次于威尔史密斯主演的科幻大片《独立日》。 然而美国的媒体人最近却不断爆出关于这部影片的负面报道。 就如《好莱坞报道者》这篇评论所说的，自从《搏击俱乐部》在美国热映后，美国的校园暴力事件、街头枪击事件甚至专门针对有钱人的绑架事件呈几何级数增长。 全美各地都出现了各种搏击俱乐部，而且这些组织通常都不仅仅只是打打拳而已。 有记者曾经卧底深入调查过，发现这些俱乐部大多都会有一个来自于电影《搏击俱乐部》的暗号，就好像地下党接头一样，两人或者多人一起低声吟诵：“他的名字叫做罗伯·宝森！他的名字叫做罗伯·宝森……” “毫无疑问，作为大夏人的后裔，理查德·韩导演在搞乱美国这个方面的业务能力毋庸置疑。先是打破美国演员工会价格下限的雇佣游民，接着又是一部如此具有煽动性的影片。而且这两部影片还如此吸引人，让意志不坚者很容易便沉溺其中。 “他真的不是来为当年大夏劳工在美所遭受的不公平待遇来复仇的？” 《好莱坞报道者》的长篇评论倾向于阴谋论，将韩未平塑造成一个苦心孤诣的沙文主义复仇者。 “我能够感觉到，自从《搏击俱乐部》上映后，曼哈顿的富豪们明显对于安保方面的费用更舍得投入了。” 这是住在曼哈顿的普通市民接受采访时所说。就在采访的过程当中，记者又亲眼目睹了一起持枪抢劫事件。 “歹徒甚至在拿到钱后说了一句‘去他的诅咒和救赎，我们都是被上帝遗弃的子民’。” 然而这些报道后毫无疑问又对《搏击俱乐部》居高不下的票房起到了推动作用，越来越多的人怀着好奇心进入影院，去看这部蛊惑人心的邪典。 劳拉端起一杯马丁尼，啜饮了一口之后，看着远处蔚蓝的海面。她在搜寻韩未平的身影，但是徒劳无功。 造成所有这一切的这个欲望强烈的神秘男人，似乎早就预料到了这一切，早早的便把她带来了夏威夷度假。 然而说是度假却又不像，韩未平一来到夏威夷，便在当地的潜水中心去报了一个学习课程。 接着便勤奋的投入到对于潜水的学习中。先是在泳池训练，练习呼吸管使用、耳压平衡、紧急上浮等技能。 然后是开放水域测试，完成四次下潜，最深处达到18米，通过考核，获得了pAdI潜水证。 劳拉正出神间，远处韩未平穿戴着一身潜水服从海水中走来。 “怎么样？很好玩吗？” 韩未平摇摇头，“劳拉，我们这次的夏威夷之旅差不多就该结束了，接下来我要去加拿大的哈利法克斯港口，你去吗？” 劳拉性感的厚嘴唇微微张开，“哈利法克斯港口，你去那里干什么？” “深潜。” …… 飞机上，韩未平透过舷窗向下望，可惜什么也看不清楚。他和劳拉正从夏威夷飞往加拿大，为了不让这趟旅程显得过于无聊，韩未平决定给劳拉上一下课，让这位满身纹身的叛逆女演员学点文化，对她有好处。 “劳拉，你知道吗，在历史上，古希腊着名的哲学家柏拉图的着作《对话录》中的《提码友斯》和《克里西亚斯》章节，他提到过在欧洲大陆和美洲之间，也就是相当于现在是大西洋的地方，曾经有过一块大陆。” “有这种事？”劳拉很早便在社会上厮混，没有多少书本知识，以前上学的时候也是不喜欢读书，第一次听到这种说法。 韩未平点点头，“柏拉图描述大西洲为一个先进文明，面积要超过利比亚和小亚细亚之和。 “大西洲拥有宏伟的城市、环形运河和发达的科技，首都由同心圆结构组成，中心有海神波塞冬的神殿。 “大西洲人因傲慢和贪婪触怒神灵，最终因地震和洪水在一夜之间沉入海底，消失于大西洋中。” 听得入迷的劳拉扑哧一笑，“法克！我还以为这是真的呢。你这个坏家伙。” 说着她伸手抚向韩未平某处。 “学术界对于大西洲是否真实存在是有分歧，部分学者认为这是柏拉图虚构的寓言，用以传达道德教训；另一些学者则通过考古发现历史上可能真的有这么一回事。 韩未平微微蹙眉，继续道：“大西洲就此成为了失落文明的象征，激发了后世对古代文明的探索，并在文学、艺术和科幻作品中频繁出现。 “它有一个更负盛名的名字，叫做亚特兰蒂斯。” “这个好像在哪听说过。”正在埋头苦干的劳拉抬头道，擦了一下性感的红唇。 韩未平四下里看了看，见大多数人都睡了。心里还是有些惊讶于这些美国大妞的豪放。 “其实本世纪以来，不断有考古学界佐证柏拉图的说法。科学家在大西洋亚速尔群岛附近发现疑似人工建筑遗迹，如长方形石块、道路和金字塔结构。 “美国探险家罗伯特·萨马斯特认为大西洲位于塞浦路斯南部海域，依据海洋影像图与柏拉图描述的吻合。 “所以，我认为大西洲是真实存在的。嗯，嗷——” 劳拉朝面前小桌上的盛着果汁的杯子里吐了一口浓痰，又抓起韩未平的杯子漱了漱口。 “你这次学潜水，又专程跑去加拿大的港口，是想探寻亚特兰蒂斯的遗迹？” 第55章 米深处 韩未平摇摇头，《海王》还是以后交给温字仁去拍吧，现在哪有那个技术。 “说到技术，不得不说，你的技术真好，简直可以获得加州冠军，劳拉。” 劳拉魅惑一笑，“我还会一种舞蹈。” 说着她坐到了韩未平的位子上，面对着他，双手环住他的脖子。 “嘶，这难道就是那个许老板以前最爱的舞蹈，夺命十八蹲，十七浅一深？” …… 加拿大的哈利法克斯港口位于北大西洋附近，也属于着名的旅游景点。当年曾是泰坦尼克号遇难者遗体的接收地，现有多家公司提供潜水考察服务。 他预约了美国SEAmagine公司的载人潜水器。该潜水器的下潜深度最多可以达到5000米，荷载二到六人。比当年詹姆斯·卡梅隆所乘坐的俄罗斯“和平”号性能更好。 本次乘坐的费用是五万美金一天，包含他和劳拉以及他所雇佣的一名摄影师。 到了地方之后才知道，这次下潜差点荷载满员。 除了他们三人之外，还有一名操作员，以及一位单独来的乘客。 这位乘客是一个妙龄女郎，大概比韩未平还要小上一点，通过交谈得知她目前正在耶鲁读书。 她有着不输好莱坞女星的脸蛋，优雅的气质，身材纤细，特别是一双裹着白丝的大长腿。 她的名字叫做丽莎·雷德斯通。 韩未平听到这个姓氏之后很耳熟，但是一时想不起来相关的信息。 下潜之后，韩未平看出除了操作员之外，其他的所有人都很紧张，于是干脆同丽莎聊起了这次他们的目的地。 坐标位于纽芬兰岛南部，水深3800米，属于公海范围。 韩未平靠近气质优雅的丽莎，总感觉她就像黄金时代的好莱坞女星格蕾丝凯莉一般，美貌中透着古典与神秘。 “你也对这处遗迹感兴趣？”丽莎问道。 “我是来收集素材的。” “什么素材。” “我要拍一部电影。” 丽莎思考了一下，猛然道，“你是那个导演，《搏击俱乐部》的导演。” 韩未平笑了一下，“你也看过。” “被同学拉去看过。”丽莎一脸歉意的表情，“不过没有坚持看完我就离场了，实在是太过于暴力了。” 这倒是在韩未平的意料之中，《搏击俱乐部》的目标观众本来就不是丽莎这类人。 “你喜欢什么电影？” “我吗？”丽莎犹豫了一下道，“我喜欢爱情片。” 韩未平闻言，露出了一个高深莫测的表情。 他点点头，侃侃而谈道：“泰坦尼克号是英国白星航运公司旗下的奥林匹克级邮轮，于1909年3月31日在爱尔兰贝尔法斯特的哈兰德与沃尔夫造船厂动工，1911年5月31日下水，1912年4月2日完工试航。 “其总吨位达吨，船长269.1米，宽28.6米，是当时世界上体积最庞大、内部设施罪豪华的客运轮船，被誉为‘永不沉没’。” 说到这里，韩未平和丽莎都笑了。 法克，如果不是有关于电影的超级记忆，韩未平哪里能够记得这么清楚。 丽莎却不知道他开了挂，十分佩服的望着他。 于是韩未平继续表现。 “1912年4月10日，泰坦尼克号在纽芬兰岛以南约600公里海域与一座冰山相撞。尽管船长爱德华·史密斯接到多次冰情警报，但仍保持22节的高速航行。了望员因未配备望远镜，仅凭肉眼观测，导致发现冰山时仅剩37秒反应时间。 “冰山划破右舷前部6个水密舱，导致海水涌入。泰坦尼克号随设计有16个水密隔舱，但6个舱室同时进水超出了其抗沉能力。次日凌晨2时20分，船体断裂成两截，沉入大西洋底3700米深处。” 格蕾丝一脸遗憾道，“何等的惨剧。” “是啊，”韩未平颔首，“泰坦尼克号沉没后，附近船只‘卡帕西亚’号率先抵达，救起711人。然而，1517人丧生，包括船长史密斯和总设计师托马斯·安德鲁斯。 “最终仅333具遗体被寻回，多数遇难者因低温或溺水死亡。该事故引发全球震惊，推动国际海事组织（Imo）成立，并制定《国际海上人命安全公约》，强制要求救生艇容量与乘客数量匹配、24小时无线电值班等安全措施。” “压力平衡正常。”操作员的声音通过麦克风传来，他面前的仪表盘泛着幽绿的光，显示下潜轨迹已经突破1000米。 劳拉百无聊赖，正用手电筒照射着舷窗外的黑暗：“嘿，注意看，这是不是磷虾群？它们发出的光真好看。” 她话音未落，韩未平雇佣的摄影师的摄像机突然发出轰鸣，似乎出了点故障。 他急忙手忙脚乱的检查。 这时丽莎猛地抓住了韩未平的胳膊，“外面……似乎有东西在碰舱体！” 操作员瞥了眼声呐，“是抹香鲸，别慌。” 一声低沉的鸣叫声穿透海水，潜水器剧烈震动起来。 不断下潜之后，当深度表指向3800米时，舷窗外突然涌入浑浊的蓝光。 “是泰坦尼克号的左舷。”丽莎的呼吸急促起来。 残骸被锈蚀菌覆盖成橙红色，船舷字母tItANIc只剩半截，显示周边海底布满沟壑。 摄影师终于摆弄好他的家伙，将镜头扫过锅炉房的遗址，突然定格——一群银蛟正从断裂的烟囱游出，他们的尾巴扫过浴缸的残片，激起沉积物如烟尘般弥漫。 韩未平贴着舷窗喃喃自语：“原来船头真的插在海底……” 丽莎顺着他的目光看去船首装饰早已坍塌，只剩底座上模糊的漩涡花纹。 正当操作员调整照明灯时，警报器突然炸响——液压系统泄露！ “二级故障，我们能处理。”他抓起工具包，却见丽莎也一副跃跃欲试的模样。 “我可是机械工程硕士。”她道。 两人配合着更换密封圈时，韩未平突然指着舷窗外：“那是什么？” 众人转头，只见残骸缝隙中卡着一具完整的瓷器——1912年的韦奇伍德茶杯，杯身青花在深海中泛着诡异的荧光。 返航途中，韩未平盯着摄影师的摄像机满足的傻笑着，这次已经拍摄到了不少的残骸素材，将来可以放在电影的开头。 劳拉看着他道：“你下一部电影到底准备拍什么？沉没的泰坦尼克号？” “一个爱情故事。” 第56章 经典的杀伤力 “爱情故事？”丽莎问道。 韩未平点头，“泰坦尼克号的灾难，仅仅只是这部影片的背景而已，而它的灵魂，则是一个爱情故事。一个跨越阶层的爱情故事。” 看着丽莎和布里吉特不解的眼神，韩未平解释道：“即使是在历来标榜自由的美利坚，爱情也是受到门当户对的观念所左右。 “如果你是一个富家千金，你的家族不会允许你和一个穷小子交往，这就是阶层固化。” “阶层固化吗？这个词，倒是好有道理。”丽莎喃喃道。似乎被触动了什么心事。 而布里吉特明显有些心不在焉。 她的情史丰富，跟家里关系又紧张，历来都是我行我素。韩未平所说的这些，并不包括她的情况。 “在真实的历史上，泰坦尼克号遇难之时，船员们掏出枪来维持秩序。身份显赫的贵族们，明显比底舱的贫民更有资格优先上救生艇。 “虽然并没有对那一千多的死者做一个身份调查，但我想大部分都是穷人。 “而在我的这个故事里，一个来自英国，靠赌局赢得船票上了泰坦尼克号想要去新大陆闯荡的穷小子，也是有高贵的品格的。 “他为了自己心爱的女子，一个被家人怂恿急着找个凯子的落魄女贵族，牺牲了自己。” 韩未平见丽莎听得认真，就连劳拉和操作员都明显被吸引住的样子，干脆跟他们讲起了泰坦尼克号的大概故事。 他倒不怕泄露。 不谈他已经写出了剧本，注册了版权，哪怕他把这个剧本送给任何人，只怕都没什么用。 这个项目在这个年代的耗资以及复杂程度，要远超过后世在韩未平那个年代的复联4。 即使强悍如詹姆斯·卡梅隆，也是每天带着刀去片场，抱着不成功就成仁的决心。 韩未平敢说，如果现在卡梅隆还没拍，那么整个世界上有毅力将这个项目付诸实现的人，只有他一个。 不同于后世那些特效分账大片，这是一部真正集合了商业与艺术的经典。感人至深的爱情之外，还能够带给人关于社会阶层鸿沟所带来悲剧的一定反思。 试问如果杰克是个贵族，早就和露丝一起上了救生艇。 这部作品，韩未平是对其还有敬意的。泰坦尼克号在那些所谓的特效分账大片所堆砌出的票房榜上的存在，就好像把托尔斯泰的《战争与和平》丢进了番茄小说网里。 粪池中的一颗钻石。 上岸后，韩未平同劳拉在哈利法克斯港口又待了两天，直到韩未平被彻底榨干之前，劳拉接到了一个电话。 “嘿，理查德，我的经纪人告诉我，一个叫詹姆斯·布鲁贝克的制片人看中了我在《恶女帮》中的表演，想要我去参与他的新片试镜。” 韩未平躺在床上，叼着一根万宝路，懒洋洋道，“叫什么？” “好像是一个七十年代名模的传记片。”劳拉歪着头想了想。 韩未平心中了然。 这么快吗？ 吉娅·卡兰芝。第一代真正意义上的顶级超模，她有一个悲惨的童年。 在她的巅峰时期，即使是当时的总统尼克松，也拜倒在她的石榴裙下。 可惜红颜薄命，她的晚景凄凉。 后世诸如莉亚迪桑等等名模，应该都是她的粉丝。 劳拉见韩未平一副若有所思的神情，爬到他身边摇了摇他的肩膀道：“怎么样？你觉得我应不应该去？” “去！”韩未平坚定道。 在可以预见的未来，韩未平没有什么角色可以给她，而这个项目，他清楚的知道可以让劳拉自此一炮而红，拿到金球奖影后。 她在这部影片中大胆演出，多年后的大夏都有许多人还在求资源。 甚至还要精确定位，“请问各位大大是在第几分钟？谢谢。” 劳拉抹了抹性感的红唇，“那我可没有时间陪你了，你一个人在这儿可以吗？” 她可是十分清楚韩未平的需求有多强烈，简直不像一个亚裔。 韩未平明白她的意思，心里有些感动，他躺下来道，“那就在你走之前，搞定我吧。” …… 劳拉走后，韩未平又去了几次泰坦尼克号的遗址，在最后一次去的时候居然又碰上了丽莎·雷德斯通。 韩未平每次看见她都会思考一下她的姓氏。 他可以确定这是一个在好莱坞位于食物链顶层的姓氏，只是具体情况韩未平记不起来了，仿佛蒙上了一层雾。 丽莎这妮子，优雅灵秀，但似乎最近总是有点心事重重地样子。 “嘿，丽莎，又看到你了，这水里的破烂这么吸引你吗？” 丽莎扑哧一笑，那股清丽让韩未平几乎错以为是摩纳哥王妃格蕾丝凯莉在这里。 她穿着一袭白色连衣裙，以韩未平那么业余的奢侈品认知度，也可以认出这是香奈儿。 “我在放暑假，本来是来加拿大旅游的，经过这里时看到了关于这个潜水器公司的广告，于是决定来看看泰坦尼克号的遗址。 “不过吸引我再次来的，却是你的那番话。严格来说，是你的那个爱情故事。最近几天，我的脑海中都是杰克与露丝。” “是吗？”韩未平耸耸肩，他倒是没想到这部影片还没上映就先有了一个粉丝。 这次除了操作员之外就只有他们二人。看着舷窗外令人目眩的深海景色，韩未平跟丽莎又讲了一些泰坦尼克号剧本的细节。 “是的，到时候我就安排男主和女主站在船头，天边飘着红色的晚霞，女主听了男主的话，张开双臂，感受飞翔的那种感觉。男主则在她身后，缓缓抱住她。 “嗯，这个时候，响起音乐，”韩未平适时的轻轻哼起《我心依旧》。 完美的旋律即使以韩未平这种五音不全的人哼出来，依然给没听过的人以极大震撼。 丽莎看着舷窗外深海中谜一般的暗光，闭上眼睛，听着韩未平的轻哼，完全沉浸在故事中。 ”真好听。“ 良久后，丽莎问道：“你准备什么时候开始拍呢？我已经迫不及待想看了。” 她也是个美国人，虽然没看过《两杆大烟枪》，看《搏击俱乐部》时中途退场，但也被近来媒体对韩未平的疯狂报道、狂轰滥炸所波及，本能的对于他的执导水平盲目看好。 “你会让谁来演杰克？”丽莎看着韩未平，一脸期盼道。 第57章 叫我拍莎翁情史？ “目前还不知道。”韩未平答道。 这个项目不是那么简单的，韩未平目前也只是在做些准备工作而已。 “你有什么好推荐？”他笑道。 “我倒是想推荐劳伦斯·奥利弗，可是不可能。”丽莎吐了吐舌头。 韩未平哑然失笑。 劳伦斯·奥利弗？费·雯丽的老公。几十年前黄金时代好莱坞的巨星，就连玛丽莲·梦露都曾暗恋他。 韩未平认为这只是丽莎的一厢情愿。 劳伦斯·奥利弗演哈姆雷特还可以，这个角色？还是算了吧。 “这个角色，应该要找一个年轻、帅气、阳光、迷人的男演员，好莱坞符合这个条件的太多了。这个角色并不难演。我所担心的是影片的投资问题。” 这部影片，由于当时的cGI技术尚不成熟，整部影片也没有一个真正的大明星参与演出，特别是在片酬方面开销并不大，所以主要的投资都用于场景搭建以及各种细节包括哪怕一套那个年代的餐具的还原。 影片总耗资至少两亿美金，有多家公司参与投资。仅仅六大中就包括了二十世纪福克斯和派拉蒙。 而原计划中是没有派拉蒙参与的，完全是被詹姆斯·卡梅隆的套路给卷了进来。 韩未平现在已经拍过两部电影，仔细将泰坦尼克号的每一帧画面在脑海里虚拟放映了一遍之后，想着在这个年代实现这些画面的难度，越来越佩服卡车司机。 这位看了《星球大战》之后突然意识到了自己的一生应该去做什么事业，毅然决然丢了卡车去拍电影的家伙，真的是个狠人。 《终结者2》之后，以他的行业地位，根本不需要再去冒险，而他却一次又一次刷新行业标杆，总是拿命在赌。 想想后世的大片吧，特效加大明星，影片还没拍，各方能够分多少钱都已经分好了。 哪有对于电影艺术的一丝尊重。 而这位卡车司机居然在这样一部承载他所有的影片里，连大明星都不用，莱昂纳多和凯特·温丝莱特在当时都只能算是这个行当的普通从业人员而已。 而且他还在公开场合公然大骂当时在好莱坞极有权势的cAA（创新艺术家经纪公司，好莱坞三大经纪公司之首）总裁迈克尔·奥维茨，坚决拒绝cAA的打包服务。 有多少人能够在当时的好莱坞不屈服于cAA之下？ 看着韩未平一脸苦恼的模样，丽莎问道：“理查德，你在担心什么？” “我在担心投资的问题。”韩未平道。 丽莎闻言，居然也是一副若有所思的样子。 韩未平为了不搞坏别人心情，又道：“你觉得，这样的大片，找个具有票房号召力的巨星，比如汤姆克鲁斯来演杰克怎么样？” “汤姆克鲁斯？”丽莎露出了一脸古怪的表情。 “当我没说。” …… 回到洛杉矶后，韩未平先去参加了韦恩斯坦在比弗利山的四季酒店所举办的庆功会。他邀请了诸多明星、业界大佬和各路媒体，庆祝《搏击俱乐部》北美票房过亿。 是的，《搏击俱乐部》上映四周后，票房已经达到一亿一千万美金。 按照韩未平当初给自己争取的阶段性票房分成协议，影片的北美票房超过一亿之后，他能够获得超过部分的百分之十。 当然，是在刨去制作成本以及税款后。 韩未平算了算这一千万他现在能分多少，得到的结果让他有点沮丧，他想要创办自己电影公司的心愿越发迫切。 四季酒店内宴会厅内，韦恩斯坦拍着韩未平的肩膀，再次给他逐一介绍各位业界大佬。 虽然两人有些龃龉，但韦恩斯坦也不会跟钱过不去。现在韩未平在许多人眼里就是行走的钞票。 这次大佬们对于韩未平的态度明显比上次亲切了许多，至少拿正眼看他了。 迪士尼的总裁迈克尔·艾斯纳当面称赞他为一柄利剑，即使在业界如此不景气的时候还能创造神话。 上帝啊！一个仅仅执导过一部独立电影的导演，第二部电影居然在第四周就破了一亿美金。 这速度已经超过了目前在好莱坞如日中天的汤姆克鲁斯不久前上映的《碟中谍》。 《碟中谍》如今已经上映十周，势头走向衰落，北美票房也才一亿五千万。 环球的总裁凯西·希尔福则趁着迈克尔·艾斯纳不注意，小声询问韩未平下一部电影能不能和他们环球合作。 然而还没等两人谈多久，韦恩斯坦便插进来，向韩未平推荐了一个项目，希望由他来执导。 “一部发生在伊丽莎白时代的英国，讲述文豪莎士比亚的爱情故事？”韩未平眉头直接皱了起来。 这特么不就是《莎翁情史》！ 现在谈这个，看来韦恩斯坦已经搞定了格蕾丝·沙洛。 韩未平一时有点同情皮特。 他摇摇头，拒绝执导这部超级烂片。 “你知道的韦恩，我接下来想自己单干。”韩未平道。 “单干？”韦恩斯坦挑了挑眉毛。 “我准备成立一家电影公司。” 韦恩斯坦仿佛听到了什么笑话一般，“小子，经营电影公司和拍电影可是两种艺术。” “我知道。”韩未平点点头。 他已经决心应对接下来的艰难险阻。 法克！作为有挂的穿越者，如果还要受制于人，不如回游民街在街上躺着飞叶子。 话说到这份上，两人已经没什么好谈。 韦恩斯坦不是个好人，韩未平也不是。 韦恩斯坦觉得韩未平背弃了他的知遇之恩，韩未平觉得韦恩斯坦已经从他这里敲诈了不少，两人终成水火。 他从吧台那里拿了一杯香槟，边喝边往外走，同时揉一揉刚才对着那些大佬们假笑而导致僵硬的脸。 “什么时候才可以不再对着这些流氓们假笑呢？” 正想着，他又露出了假笑。 汤姆克鲁斯带着妻子正站在他面前，笑着同他打招呼。 韩未平看着神采奕奕的阿汤哥和他身边娇俏的澳大利亚美女，一时有些感慨。 记得上一次，他还只能远远看一下阿汤哥，如今已经到了不可一世的阿汤哥也要主动来跟他打招呼的时候了。 第58章 克鲁斯太太的好意 “你好理查德，我可是你的粉丝，我看过你的《两杆大烟枪》足足8次。当时我就和布拉德·皮特感叹好莱坞什么时候出了这样的天才导演，想要和你合作，结果被他抢了先……”汤姆·克鲁斯热情的道。 当你强大之后，会发现这个世界对你有更多的善意。 韩未平笑着同汤姆·克鲁斯寒暄着，不时将眼睛扫向一旁的莉亚·妮姬。 作为个头高挑的澳大利亚美女，她自从嫁给阿汤哥之后就没穿过高跟鞋，然而即使如此，他们站在一起也依然让人怀疑阿汤哥以往的身高是否虚报。 “来，让我介绍一下，这位是我太太莉亚。莉亚，这就是现在炙手可热的大导演理查德·韩。” 莉亚穿着一身红色连衣裙，领口处开着深V，一双勾魂夺魄的眼睛直直的看着韩未平，朝他伸出了手。 韩未平学着西方人的礼节拉起莉亚的手在手背上吻了一下，不知道是不是一种错觉，他感觉自己的手心被挠了一下。 他有些错愕的抬头看着克鲁斯太太，莉亚却是落落大方的笑着，没有一丝不自然。 心念电转间，韩未平联想到了一些前世的传闻。 阿汤哥的第一任妻子咪咪·罗杰斯曾在公开场合抱怨过他在那方面十分冷淡。 联想到阿汤哥年过六十依然精力充沛，跳飞机扒潜艇的，所以这可能是真的。 这或许是伟大人物的共性，在那方面要么过于冷淡，要么过于狂热。 事实上韩未平只看了莉亚几眼，就意识到这是一个十分厉害的女人。那么年轻，就从一个名不见经传的澳洲小演员变成了汤姆克鲁斯的妻子。 完成了在好莱坞的身份跃迁，少走了别人多少年的弯路。 只是像如此厉害的女人，必不甘心作为附庸。现在每次媒体提起她就是汤姆克鲁斯的太太，她对这一点十分不满。 不过她隐藏得很好，至少在公开场合，总是一副伉俪情深的样子。 从嫁给阿汤哥之后，她就体会到了做一个巨星的妻子有多难，她甚至在暗中签署了协议，协议里甚至包括了在两人一起出席通告时她应该以什么样的眼神看向阿汤哥等等。 两人在八十年代后期的《雷霆壮志》中因戏结缘，如今也早已过了蜜月期。前一阵子莉亚出演了方基默主演的《永远的蝙蝠侠》，在这部阵容强大的影片中饰演了一个迷人的女性角色，真正开始在公众前崭露头角。 她在为了摆脱汤姆克鲁斯的附庸这个标签而努力。 作为现在好莱坞声名鹊起的新一代导演，莉亚决心与韩未平交好。 “莉亚，你到那边去自己倒杯酒喝吧，我和理查德有点事要聊。”汤姆克鲁斯道。 莉亚眼中闪过一丝不快，但是转瞬即逝。 她朝韩未平望了一眼，那眼神的复杂含义韩未平觉得可以花一个小时来解读。 看着她风姿绰约的走向一边，韩未平想到前世她和澳洲老乡梅尔吉普森之间的一些传闻，以及梅尔吉普森和汤姆克鲁斯之间的冲突。 这也不是一个省油的灯啊。 “理查德，不知道你下一部电影计划拍摄什么题材？”汤姆问道。 韩未平沉吟了一会儿。 留意到刚才韦恩斯坦看他时那不加掩饰的怨恨眼神，他知道自己已经同韦恩斯坦彻底撕破脸，将来开办电影公司只怕还会有诸多小动作。 而且泰坦尼克号至少两亿美金的投资，在这个年代乃至后世都是巨额投资，哪里那么容易搞。即使卡梅隆也是先忽悠了二十世纪福克斯一部分资金，最后再引其他玩家入场。 不过看到阿汤哥之后，韩未平随即萌生了一个想法，他准备借用如今《搏击俱乐部》大卖的势头以及自己一时无两的声势，打造一部阵容强大到足以召唤神龙的影片。 一部男人戏。 作为自己公司的开头炮。 “呃，”他故意做出一副为难的神情，“在好莱坞，哪个导演能够拒绝汤姆克鲁斯？但是，实不相瞒，我现在有意单干，实在是请不起你啊！” 汤姆克鲁斯闻言点头，心中了然。 《搏击俱乐部》作为将来一定稳稳超过《碟中谍》的爆款影片，北美票房如今可以保守预估不会低于两个亿。将来还有海外票房。米拉麦克斯又一次赚的盆满钵满，而据他所知韩未平的执导费用只有两百万。 像韩未平这种人，一定不甘心总是为他人做嫁衣。他单干是迟早的事，只是没想到那么快。 汤姆克鲁斯其实未尝又没有单干的心思。 从86年的《壮志凌云》之后，他便是全美青少年偶像，这些年站在聚光灯下，他也厌倦了。 谁不想做幕后的玩家？ 想到布拉德皮特为了《搏击俱乐部》甘于自降片酬，阿汤哥直接道：“只要能和你合作，片酬什么的都好商量。另外，如果将来你有什么资金问题，只要不是涉及太多，我想我还是可以帮上一点忙的。” 说完之后，阿汤哥爽朗的笑了。他认为自己已经充分展示了对于和韩未平的友谊的看重。 “他想要投资我的公司？”这是韩未平第一个念头。还不及他多想，远处又有一个大腹便便的中年人朝他走来。 “嘿，杰夫。”汤姆冲他打招呼道。 随即向韩未平介绍，“这位是杰夫·罗宾诺夫，华纳兄弟电影业务部门的主管。” 彼时时代华纳集团旗下的华纳兄弟内部比较复杂，电视、电影等各部门业务权责分立。 罗宾诺夫哈哈笑道：“我和理查德刚刚就见过面了。” 寒暄了几句之后，罗宾诺夫开门见山道：“理查德，不知道你有没有兴趣来华纳执导蝙蝠侠？” 韩未平闻言想了想。 现在《永远的蝙蝠侠》上映不久，票房反响平平，片方准备把主演方基默连带导演舒马赫都换掉。 后来换了乔治·克鲁尼做主演，导演还是舒马赫，拍了《蝙蝠侠与罗宾》。 这部具有极其强大阵容的影片，惨败。直接导致华纳之后将蝙蝠侠这个Ip雪藏差不多十年。 所以韩未平露出了一种古怪的表情。 第59章 你比基努更对我胃口 最终韩未平任凭罗宾诺夫怎么说，也不答应执导蝙蝠侠。 胖胖的罗宾诺夫也不恼，至少看上去不恼，笑着打了个哈哈又去找别人聊天去了。 汤姆克鲁斯则眼睁睁的看着韩未平以如此年轻、看上去不过二十出头的年纪，居然没有丝毫犹豫的就拒绝了蝙蝠侠这样的项目，暗暗称奇。 他同韩未平又聊了几句，留了联系方式之后，做了个打电话的手势便离开了。 韩未平坐回到吧台，准备再喝两杯就回去，谁知又是一个短发美女径直坐到了他的旁边。 “你好理查德。”美女朝韩未平伸出了手，“我叫米娅。米娅·乔万尼。” 韩未平跟她握了握手，仔细看了看她，只觉得她长得很像前世看过的某个欧美女老师，忘了名字。 “米娅，你真漂亮，长的很像我认识的一个人。”韩未平恭维道，对她有了点兴趣。 米娅面无表情，“你和女孩儿说话总是这么老套吗？” “真的。” “像谁。” “呃，像一个圣费尔南多谷的女演员，名字我不记得了。” 米娅眉头挑了挑，很明显她知道圣费尔南多谷是什么地方。 她深吸一口气，告诉自己要冷静，掏出了一张名片递给韩未平。 “事实上，我是一个经纪人。” 韩未平看了看名片，这名片做工相当粗糙，明显是便宜货。 上面显示她确实是一个经纪人，为cAA工作。 “怎么，cAA终于把毒手伸到我这里了？”韩未平调侃道。 米娅摇摇头，正准备说点什么，一旁一个极其英俊、气质偏颓废风的男子插话道，“嘿，伙计，我喜欢你说话的调调。” 韩未平扭头一看，法克！是约翰尼·德普。 这位是韩未平前世自己也非常喜欢的明星，而且这人也是一个性情中人。 为了自己已故好友的一个心愿，便花两千万美金买发射器把好友的骨灰发射到太空；花钱的速度基本上与赚钱的速度平齐，一把年纪之后还陷入财务危机。 这个时代的他，正是好莱坞有名的坏小子，酗酒吸粉样样不落人后。前几年的时候，以比施瓦辛格更高的出价买下了西洛杉矶的一家酒吧，接着他的好友瑞弗·菲尼克斯就因吸过量死在他的酒吧里。 瑞弗·菲尼克斯可是九十年代初风头最劲的男星，若是他不死，后面是可以稳压皮特和基努里维斯的。 他的弟弟就是后来凭借《小丑》获得威尼斯影帝的华金·菲尼克斯。 韩未平看了看穿着破洞牛仔衣的德普，正值颜值巅峰期的他即使不修边幅，也还是男神一枚。 韩未平冲他举了举杯，接着干脆给德普和米娅一人叫了一杯鸡尾酒，“我看过你前不久上映的唐璜，非常好，演出了情圣的那种感觉。” “是吗？我觉得糟透了。”德普耸了耸肩，大口喝着杯里的酒。 他一直游离于主流商业片之外，尽是演些题材偏哥特风的独立制作，还想要当一名作家。 “我觉得你的《两杆大烟枪》就非常好，拍出了我心中所想的那种感觉。你知道的。但是《搏击俱乐部》就差了点意思。”德普道。 韩未平点点头，转向米娅，“怎么了，女士刚才想说什么？” 米娅道：“我想说我已经离开了cAA，准备单干。我自己开了一家经纪公司。只是还没来得及印上名片去。” 韩未平上下扫了扫米娅的衣着，全是便宜货。 “单干好啊。”他随口应付道，心想这又是一个野心勃勃的屌丝，女屌丝。 “你还没有经纪人吧？韩先生，我想要做你的经纪人。”米娅目光灼灼的看着他。 “我不需要经纪人。”韩未平道。 “我可不这么认为。”米娅道，开始了她的陈述，“随着你名气的越来越大，执导影片越来越多，你无法一个人处理所有的事情。” “比如呢？”韩未平饶有兴味的看着她。 米娅掏出一份《纽约时报》，找出一篇关于《搏击俱乐部》以及韩未平的长篇报道，指给他看。 这篇报道里，详细列举了几个暴力案例，讲述了韩未平所执导的《搏击俱乐部》对于广大青少年的毒害。 记者说有的青少年看完之后就去三五成群的组建自己的搏击俱乐部，有的则干脆上街实施各种影片中出现的犯罪。 记者最后还引用了一些家长的话，“这个华裔导演就像冲出地狱的魔鬼，具有蛊惑人心的力量，愿撒旦把他收回去。” “mpAA怎么把这样的电影分为R级，应该把它分为x级，同时限制院线的排片。” “我已经严令禁止我的三个孩子去影院看《搏击俱乐部》，希望政府可以出面管管，言论自由也不应代表什么东西都能够放进影院里！” 韩未平一目十行看完报道，摊了摊手，“那又怎么样？” 现在我红了，谁都想来蹭一波流量。 什么电影可以讨好所有人？ 米娅直视着他的眼睛，表情严肃，“事实上，我一直都很关注你，也很喜欢你的电影。只是没有想到，如此有才华的人物居然如此放荡不羁。作为公众人物，难道维护好自己的形象不重要吗？像你这样顺其自然、不当回事？” 韩未平看了看约翰尼德普，德普给了他一个戏谑的眼神，冲他举了举杯。 这家伙不一样从没顾及自己的形象？ 韩未平心想，法克，去他的。 他转头对米娅道：“想要做我的经纪人，必须也只需满足一个条件。” “什么条件？” “要那方面技术好。” “哪方面？” 德普只感觉自己一口酒快喷了出来。 韩未平估计这个妞应该是出身贫寒、一直把时间花在学习和工作上那种，难怪连这个都不懂。 他试着向米娅讲述到底是哪个方面。 然后米娅终于听懂了。 “法克鱿！为什么你不回去跟你老妈一起玩！你这个人渣！” 米娅拎起自己的便宜小包，气呼呼的走了出去。 约翰尼德普大笑，“我喜欢你伙计，真的喜欢你，你比基努要更对我的胃口。” 第60章 好莱坞最孤独的巨星 约翰尼·德普、瑞弗·菲尼克斯、基努里维斯在八十年代末九十年代初那些年可是三个形影不离的好基友，拥有常年一起吸粉的牢固友谊。 三人都是游离于好莱坞主流之外，叛逆非凡，不知循规蹈矩为何物的人。偏偏又都顶着一张神颜，加上不羁的气质，都是天生的偶像。 韩未平想到了自己接下来要作为自己公司开门红的电影，决心打造一个在历史上从来没有出现过的神级卡司阵容。 他凑近德普，又给他叫了一杯酒，问道：“话说基努·里维斯在哪里？” 德普酒到杯干，有些微醺的道：“他不是正在和阿尔·帕西诺拍一部律师题材的影片吗？你的小女友可是那部影片的女主角。” 说着德普冲韩未平眨了眨眼，“吉尔达可真是辣。” 韩未平知道按照这时的时间线，德普已经和《剪刀手爱德华》中的女主分手，不知道现在有没有勾搭上英国名模安娜·贝斯。 安娜·贝斯，应该是和韩未平差不多同龄，现在正是颜值巅峰期。韩未平前世的她就是各大奢侈品牌的宠儿，“病态美”的开创者。 她同德普一样叛逆不羁，多次进出戒毒所，甚至曾经在一次走秀时因为吸嗨了而倒在t台。 在原本的时间线，德普会在几年后和安娜贝斯分手。他们发生争吵后，德普甚至因为盛怒而砸了一个酒店房间导致被警察带走。 德普所说的影片，韩未平估计就是《魔鬼代言人》。 这片他前世也看过，基努里维斯饰演一个被魔鬼所操控的律师，而饰演魔鬼的，就是《教父》中第二代教父的扮演者，阿尔·帕西诺。 如果要在现在的好莱坞选出演技最高的那么一两个人，阿尔帕西诺绝对可以算上一个。 “你找基努·里维斯干什么？”德普问道。 韩未平道：“我接下来有一部电影，想邀请他出演。” “是吗？什么题材的？”德普来了兴趣，他觉得这个华裔导演很对他的胃口。 “这是一个关于拉斯维加斯的故事……” 韩未平简短的讲了一下剧情。 德普完全被他的讲述所吸引，“我能加入吗？” “当然。” “不过，”韩未平皱了皱眉，“我最近准备单干，这个项目暂时就是我的公司一家投资，片酬方面的话——” “没关系，”德普摆摆手，“凭你的才华，钱财都是身外之物而已，你早晚会实现财务自由的。我愿意交你这个朋友，那些假仁假义的学院派我看了就烦，还有那些犹太佬……” “好吧，咱们去看看基努。” …… 《魔鬼代言人》此时的拍摄已经进入尾声，目前正在圣莫妮卡大道上的一栋楼里拍摄关于基努里维斯和珍妮·伍尔芙的一场激情戏。 德普带着韩未平等在片场外，给基努打了一个电话。过了半个小时，基努走了下来，一同和他下楼的还有吉尔达。两人有说有笑，韩未平记得这两人合作的比较频繁。 此时的基努正值三十出头的年纪，比拍《黑客帝国》的时候还要嫩，真的是帅到掉渣。 作为一个拥有如此颜值的人，他非但不像那些没有他一般帅的明星那般乱搞，反而一生充满了悲剧色彩。 幼年时他的父亲便离开了他们。91年唯一的妹妹又被确诊白血病。后来好不容易有了个关系确定的女友，却又先后在2000年左右经历女友流产、女友车祸去世的惨剧。 接下来一直单身，直到韩未平穿越之前才听说他结了婚。那时他已年过六十。 韩未平觉得自己作为编剧都很难编的这么狗血，但人家真正的人生就是这样。 他虽然早就实现了财务自由，却对物质并不是很看重，一直都是过着四处流浪的生活，经常住在汽车旅馆。 按照他自己的说法，他的财富已经足够生活几个世纪，应该尽量帮助那些贫困的人。 他有两张非常着名的照片，都是被偷拍。 一张是基努坐在路边的长椅上一个人吃三明治，一张是他坐在路边同流浪汉分享食物。 美国媒体长期称他为：“好莱坞最孤独的巨星。” 韩未平看着穿着一身律师范西装朝他这边走来的基努，眼中带有敬意。 “怎么了约翰尼？有什么事？”基努问道。 约翰尼耸了耸肩，“看见我身旁的这个华裔帅哥了吗？这就是理查德·韩。今天米拉麦克斯的公关叫我去喝两杯，然后我就碰到了他。” 韩未平主动朝基努伸出了手，“你好基努，我是你的粉丝，我看过你所有的电影。” 基努里维斯自然听说过如今正红的理查德导演，听他这么说有些受宠若惊，连忙伸手同他握了握。 “我才是你的粉丝，我看过了你的《两杆大烟枪》，非常棒。” 两人寒暄了几句之后，德普直接谈起了韩未平想要找他合作的事，并且简短的给他讲了一下剧情。 “我已经加入了。”德普道。 韩未平则注意到一旁一直盯着他的吉尔达脸色有些不自然。 如今的吉尔达正朝着她的巨星之路不断攀爬，举手投足之间越来越有那种女王范儿。 韩未平同她招呼道：“嗨，吉尔达，最近怎么样？看你气色很好。” 吉尔达留着俏丽的短发，配合新片中的贤妻造型，十分俏皮可爱。 她点点头，“你来这里干什么？” “我来找基努，下一部电影准备找他合作。” 吉尔达听到韩未平不是为她而来，美眸微不可察的黯淡了一下，转瞬即逝。 “你这么快就要拍新电影了？《搏击俱乐部》这么成功，真是恭喜你。” 她想到如此大热的电影，韩未平当时却硬是不把女主的角色给她，导致那个叫戴安娜的贱人现在一炮走红。 她看向韩未平的眼神中带着一丝怨毒。 韩未平听她说着恭喜，神情却仿佛出席葬礼一般冷酷，面色有些讪讪，转向基努里维斯道，“怎么样基努，有兴趣吗？” 基努里维斯沉吟道：“我要看一下届时有没有档期。” 德普白了他一眼，十分厌烦他这种一板一眼的性子。正想叫大家一起去喝两杯，一位个子高挑，留着短发，穿着时髦，眉眼尽是成熟风韵的高质量美女走了过来。 “嘿，基努，这位英俊的日本人是谁？” 第61章 租赁办公场地 “美女，这位可不是什么日本人，这位是大名鼎鼎的理查德·韩，《搏击俱乐部》的导演。”德普道。 韩未平则是心里有些小兴奋。 跟他说话的可是珍妮·伍尔芙。 不熟悉好莱坞的人可能不知道，因为珍妮一直也没有很红。对于韩未平那个时代的人来说，珍妮·伍尔芙演过最为他们所熟知的角色可能就是盖尔加多主演的《神奇女侠》中神奇女侠的母亲一角。 这个角色本来是找的吉尔达，结果可能是出于自古美人如名将，不许人间见白头的心理，吉尔达无法接受居然有饰演别人母亲的角色找到了自己。 她一开始还以为是演神奇女侠呢。 之后吉尔达愤怒的发了一条推特，“当女演员上了一点年纪之后，好莱坞便会这样对待你！” 想到这里韩未平看了看吉尔达，感叹这两人还真是有缘，二十年后还能因为一个角色再有交集。 然而一直没有红并不代表珍妮的美貌有什么可以质疑的地方。 韩未平看过基努同珍妮演的激情戏，珍妮的那一双大长腿，啧啧。 她的美貌绝不输于吉尔达，甚至由于现在已经三十岁的原因，成熟风韵甚至犹有过之。 《魔鬼代言人》中，她就是魔鬼派来诱惑基努里维斯的蛇蝎美人。正经干部如基努，也没有经受住考验。 珍妮·伍尔芙知道了韩未平的身份之后，第一反应是看向吉尔达。 好莱坞就那么大，现如今谁都知道吉尔达和韩未平的关系。 吉尔达感受到周围质询的目光，淡淡道：“我们已经分手了。” 珍妮脸上的喜色一闪而过，她看了看韩未平，眸中的含义不言自明。 她穿着一身白色修身套裙，一双长腿傲然的显露在外，再往下是穿着银色绑带凉鞋的双脚。 脚型纤细优美，十根玉趾涂着大红色的蔻丹。 韩未平几乎感觉自己已经有了反应。 “要不我们别站在这儿了，去找个地方喝两杯？”他道。 德普接话：“正好我的酒吧就在这附近，大家一起？” 珍妮颔首道：“好啊。” 吉尔达白了韩未平一眼，又充满厌恶的看了看珍妮，一副你们这对狗男女的表情。 “珍妮，你刚才不是说你要去罗迪欧大道上逛逛？”吉尔达道。 “改天再去吧，好不容易有个大家一起玩的机会。我可是一直很喜欢约翰尼·德普的电影呢。” 珍妮忙道，十分不满瞪着吉尔达。 你自己不要了，我还不能吃？ 吉尔达耸了耸肩，脸上的不屑之色显而易见。德普经常来这探班，约过你几次了，几时见你去过？ “我就不去了，还有点事。” 吉尔达道。 说着她便独自一人先走了，高跟鞋踩得水泥路面咔咔响。 德普拍了拍韩未平的肩膀，低声道：“兄弟，你真是好本事。” …… 几人进了德普的酒吧之后，在外面桌边喝了几杯之后，德普便邀请韩未平进包厢飞叶子。 韩未平摇了摇头，“我再喝几杯。” “随你。”德普和基努进了包厢。 珍妮见韩未平没有去，便也留在了外面。 韩未平给两人又叫了一瓶苏格兰威士忌，一边给珍妮倒酒一边道：“珍妮，你真美。” 珍妮往耳后拢了拢额前的金色刘海，娇俏的笑着道：“你是想灌醉我吗？大导演。” 韩未平穿越以来到现在，也算是见过不少美女了，但是能够如此浑身散发着荷尔蒙味道的熟女，只有她一人。 她甚至比布里吉特·劳拉更能勾起男人的欲望。 韩未平摇了摇头，他没有那么下三滥，也不喜欢醉鸡。 “聊聊你的新电影吧？” 韩未平笑了笑，“目前我只能说，这将会是一个很强的阵容。” “是吗？有多强？”珍妮舔了舔嘴唇。 “目前可以确定的，有汤姆克鲁斯、布拉德皮特、约翰尼德普，我还要把基努也弄进来。嗯，还有乔治克鲁尼。” 他甚至还要莱昂纳多，只是这时的莱昂纳多谈不上大咖。 珍妮果然很吃惊，“这要不少钱吧？” “钱不是问题。”韩未平道。 他那副自信的样子，让珍妮真的认为他很有钱。 毕竟韩未平现在走到哪里都是一身名牌加名表，门口还停着法拉利。 “我感觉……这里好热。”珍妮道。 看着他的眼神仿佛要融化一般。 …… 半个小时后，两人从包厢里走出。 “对于亚裔来说，你强的简直不像话。”珍妮一脸疲惫而满足的道。 “这还不是我的极限。我只要休息一下，就又可以。” “算了，改日吧。” 谁说大夏人是东亚病夫？ 这位出生于丹麦的女星这次彻底领教到了大夏人的厉害。哼，维京海盗又怎么样？不过如此。 开车送珍妮·伍尔芙回家之后，两人约好择日再战。 “甜心，你会的花样真多。”韩未平道。 “我最了解你们这些臭男人了，会的不多你们不爱我。” “你说得对。” 韩未平又折回德普的酒吧，他还有些事要咨询。 他进入那两个好基友飞叶子的包厢，只见两人在昏暗的灯光下靠在沙发上，一脸的满足。 黯然销魂者，唯粉而已矣。 “嘿，约翰尼，我需要一个身手很好，可以做出各种高难度杂耍动作的人。还要一个牌技高超的老家伙。” 基努双眼迷蒙的看着他。 韩未平又大声说了一遍。 约翰尼这回听清了，还好这种状态之下的他依然可以思考。 他想了一会儿，“那我们估计真的要去维加斯了。我倒是认识几个……” “那就明天吧。”韩未平打断了自嗨状态下德普的喋喋不休。 “好啊，我跟你说……” 韩未平又冲基努点点头，径直走了出去。 基努兀自还没有回过神，“我也很高兴遇见你，理查德。” …… 韩未平驱车回到圣莫妮卡大道，他刚才看到这一块的环境还可以，准备替自己的公司租一个办公地点。 寻摸了半天之后，他找了一处写字楼，租了位于18层的一个套间。 包含有两个办公室，一个大厅。 前头有个小公司在这里做不下去了，破产之后饮水机和桌椅等等设备就放在这里还没来得及处理。 第62章 好莱坞底层奋斗者的偶像 “这里环境不错，”韩未平环视新公司的办公场所，“虽然小了一点，但是目前我也不需要多大空间，毕竟拍电影还是要出去拍。” “是啊，这里靠近离日落大道也不远，属于好莱坞的中心，周边也有许多电影公司的。” 这栋写字楼的经理人克拉克道。 韩未平给了他四万六千美金，约好先租半年。 他通过交谈得知，这栋写字楼背后的产权归属是维亚康姆集团。 维亚康姆集团，好莱坞的庞然大物，旗下拥有派拉蒙、mtV电视网、哥伦比亚广播公司等等。 其创始人萨姆纳·雷德斯通出生于1923年，是个鱿鱼，智商极高。毕业于哈佛大学，二战期间曾破译日军密码，战后将父亲留给他的夜总会一步步做大到现在维亚康姆集团这样的规模，被称为传媒界的拿破仑。 “等等，雷德斯通！原来是这个。”韩未平终于想了起来。 然后就看到一个熟人出现在了他们公司的对面。 克拉克也看到了那人，急忙走过去道：“米娅，你还不把租金交给我吗？看在基督的面子上，你说你欠了多久？” 米娅一脸歉意，“对不起克拉克，最近我的经济公司一直没什么起色，能不能再宽限一段时间？” “我宽限你，谁宽限我呢？”克拉克不像刚才和韩未平聊天时那么平和，这时是一脸的桀骜不驯。 “我看你这个身材，啧啧，开什么经济公司，去圣费尔南多谷，有的是机会……” 韩未平眼见米娅被克拉克这样奚落，小手都握紧了拳头，硬是忍住一声不吭。 克拉克数落了一阵，觉得没意思，“这样吧，再给你三天，三天之后如果还交不出租金，你就带着你的这个——这个亚裔妞滚吧。” 韩未平注意到米娅身旁确实有一个看上去年龄与他自己相仿的亚裔女孩儿，黑长直的秀发，如同日漫人物一般的大眼睛，正倔强的瞪着克拉克。 她穿着一身这个年代由安室奈美惠带起来的典型涩谷系辣妹风装扮，短裙加上泡泡袜。 她身材瘦削，但是前置武装居然也匪夷所思的有一定规模。特别是一双泛着冷光的长腿，小巧圆润的膝盖简直就像贝壳一样。 韩未平凝视了她半天，直到女孩儿回过神来狠狠瞪了他一眼，他才不自然的收回目光。 米娅·乔万尼，这是个典型的意裔姓氏。她出身于纽约最贫困、被称为地狱厨房的布鲁克林，是意大利移民后裔。 这个民族打仗不怎么样，搞黑手党倒是有一套。意裔黑帮几乎笼罩了纽约与芝加哥，和波多黎各、海地帮等等统治着美国的地下世界。 米娅身上具备意裔的坚韧，立志要在好莱坞闯荡出一番成绩，奈何现实实在太过于残酷。在cAA的时候，她因为顶头上司理查德·洛维特对她的骚扰，原本业绩不错的她毅然离开cAA，另起炉灶。 结果原本的客户出于对cAA总裁理查德的忌惮，不再与她合作，她现在已经是处于被行业半封杀的状态。 韩未平见她伸手抹了一下眼睛，强打精神之后安慰身边的亚裔小妹：“不要紧，实在不行到时候就先换一个小点的地方……” 亚裔小妹点点头，抱了一下米娅，轻抚她的后背。 韩未平看着米娅此时的眼神，就如同他当年从大学里毕业之后踌躇满志结果却被现实不断毒打时一样，眼中的光，正在渐渐黯淡。 这是一个正直的女人。 在这个圈子，大多数底层女演员一听说他的名字，就恨不得扑上来，唯独米娅对他采取了截然相反的态度。 韩未平觉得任何时候，人心当中总还是有些东西值得尊重。 他走过去，嬉笑道：“咦，这不是米娅吗？你的公司也在这里？看来我们是邻居。” 米娅早就看到了他，冷冷的扫视了他一眼，没有搭理。 亚裔女孩儿轻声问她这个男人是谁，米娅没好气的答道：“这就是你连刷三次的《搏击俱乐部》的导演。” “纳尼？”女孩儿一惊，爆出了方言。 韩未平被米娅冷脸怼着也不恼，继续笑着道：“你比我还是要强一点，你好歹还有一个员工，我是真正的光杆司令。我的公司就我一个人，连前台都没有。” 米娅冷冷道：“你要怎么样？” “没什么？我只是刚才听到了克拉克的话而已。在这个残酷的世界，你们意大利人不是一直都认为人需要两个父亲才够。一个生父，一个教父……” 米娅牵着女孩儿就要走，她可没空听韩未平在这讲天书。 亚裔女孩儿却有些不舍，总是回头看他。 “好吧。”韩未平直接讲重点，“我租的这个地方，你可以使用，不要钱。反正我暂时也用不了。” 米娅回头狐疑的看着他：“你会这么好心？” 韩未平耸了耸肩，“我马上就要出去拍戏，要一个办公场地只是为了注册公司而已。” 他继续道：“非但如此，我还可以给你介绍一些客户。如果你现在手下只有这个日本女孩的话。” 韩未平没有说假话，他知道目前鲍勃和戴安娜都没有经纪人。 米娅原本不想搭理他，但是生活的重担已经渐渐磨平了她的棱角，何况她原本就很欣赏韩未平。 韩未平作为美利坚的三等公民，带着一班流浪汉，抵押自己的房产，以十万美金拍出《两杆大烟枪》，夺得圣丹斯评审团大奖。接着又让布拉德皮特自降片酬，拍出《搏击俱乐部》，票房击败《碟中谍》。 这些事迹，已经让韩未平在不知不觉中，成为了好莱坞底层奋斗者的偶像。 他的存在，证明了人生的分水岭并不是羊水。即使出身贫寒，也还是有机会成功。即使他是个人渣，但是他的勤奋和他的荣耀，也仍然足以鼓舞许多像米娅这样的女孩儿。 多少个夜里，米娅和身旁的日本女孩儿觉得坚持不下去的时候，就看看韩未平的电影，从中寻求希望和勇气。 然而她也是个有一定阅历的成年人了，哪里有免费的午餐？什么叫美国精神？美国精神就是，人在美国，你能依靠的只有你自己。 她想到韩未平的尿性，有些警惕道：“你这样帮我，是想干什么？” 第63章 你叫相泽兰？ 韩未平知道这个时候不能再嬉皮笑脸，于是一本正经的开始胡说八道：“我很忙的，正好我的朋友戴安娜也没有经纪人，托我给她找一个。既然咱们这么有缘，那就是你了。 “然后你作为我朋友的经纪人，我总不能让你们没有地方办公，所以你们平时就在这里玩儿吧。就这样说定了？我赶时间。” 五官精致的日本女孩儿顿时喜形于色，几乎要欢呼起来。 米娅仔细观察着韩未平的神情，发现确实看不出什么异样。她其实也已经无路可走。 她在脑海中仔细想了想韩未平的提议，发现自己几乎是百分百受益，这个导演没有任何好处，完全用爱发电。 想到这里，她有些歉意。 “那，我能帮你做什么？” 韩未平知道如果他不提点要求，米娅不会安心，想到自己既然开了公司，将来事务只怕会有点多，正好找一个助理。 于是一点日本女孩儿，“我正好需要一个助理，就她吧。” “她？”米娅挑了挑眉。 原来在这儿等着我呢，她想。 这个漂亮的不像话的女孩儿可是她的邻居，从小关系就很好。眼下大学毕业没有事做，跟着她看有没有机会出头当个明星。 她可不能让这个女孩儿有什么闪失。 但是韩未平就这么一个要求，若是不满足他，岂不是…… 韩未平看出了米娅的纠结，“你倒也不用对我畏如蛇蝎，到目前为止，我又没有怎么样你。至于这个女孩儿做我助理的事情，主要应该看她的意愿。” 米娅点点头，“兰酱，你愿意吗？” 女孩儿猛地不断点头，“有什么不愿意的，欧尼酱是个好人。” 米娅扶额，这就叫上欧尼酱了？ 韩未平走上前，看着日本女孩儿，轻声道，“你好，我觉得你长得好像一个人。” 米娅：“……你就没有其他台词吗？” “你叫什么名字？” “她的名字叫相泽兰，父母都是关西人。属于二代移民。”米娅道。 “什么玩意儿？相泽南？”韩未平终于想起来她像谁了。这个时空这么错乱的吗？为什么错乱的我好喜欢啊！ “嗯。”女孩儿点点头，没有听出来尾音的差别。 “你有没有一个朋友叫有菜或者三上之类的。” 相泽兰低头想了一会儿，摇了摇头。 “我只有姓森泽和森日的朋友。” “……” “那就这样吧。” 韩未平掏出一张便条，“相泽兰，我有点事交给你去办。你按照这个上面的号码去打电话，就说我邀请他们拍我的新电影。另外再帮我联系到裘德洛和奥兰多布鲁姆。” 相泽兰嘟囔了一声：“欧尼酱，以后叫我小兰或者兰酱就好。” 她接过便条看了看，捂着嘴惊呼道：“汤姆克鲁斯、布拉德皮特、克里斯蒂安贝尔、基努里维斯……这种阵容，万一帅的人家合不拢腿怎么办？裘·德洛和奥兰多·布鲁姆是谁？” “比这些人还帅的人。找不到就找米娅，她在cAA工作那么久了，总有点路子。另外，先去一趟州政府，帮我把公司注册一下。” 韩未平又掏出一沓钞票甩在桌上，“这里是十万美金，我查过了，注册公司五万就够了。其他的钱就是先给你们发的工资和奖金。” “公司的法人代表就报我名字。” 他说完就朝外走。 米娅看韩未平交代的确实都是正经事，终于放下了心。有感于他出手的阔绰，感叹自己混迹好莱坞这么久，终于时来运转。 相泽兰则道：“欧尼酱，公司叫什么名字啊。” 韩未平已经进了电梯。 相泽兰瞪着大眼睛，无辜的看向米娅。 米娅露出一种如释重负的笑容，“兰酱，你不是一直想去吃比弗利山上那家正宗的关西料理吗？” “耶！”相泽兰欢呼。 …… 韩未平走出写字楼，掏出手机打了个电话。 “嘿，戴安娜，我跟你说，我给你找了个经纪人……” 电话那头的戴安娜诧异道：“可是我已经有经纪人了。” 可恶！是谁下手这么快！ “那就把那个人炒了。” “……好吧。” 韩未平把公司地址报给她，“就是这里，名字叫米娅。” “你不会是把人家搞了，所以才把我许给她的吧？还是准备借我靠近人家？开个公司用来金屋藏娇……” “我挂了。” “对了，有件事我没有跟你说。我把韦恩斯坦给打了。”戴安娜小心道。 “什么？”韩未平诧异的不行。 “他叫我去试镜《莎翁情史》，然后妄图对我动手动脚的，我就一脚踢中了他的……” 戴安娜还不知道韩未平已经同韦恩斯坦翻脸的事。 韩未平简短的把这事儿说了一下。 “这么快又拍新电影？我可以加入吗？早知道你跟韦恩斯坦这样了，我当时就该把他打死。” 韩未平摇了摇头，这是什么虎狼之词。 “这回没有适合你的角色。”说完韩未平赶紧挂了电话。然后拨给德普。 “约翰尼，怎么样，准备好了吗？” 德普躺在一处陌生的公寓的陌生的床上，拿开横在自己胸口的一只陌生手臂，好半天才摸到手机接起电话。 他晃了晃有些宿醉未醒的脑袋，“准备什么？” “法克鱿约翰尼！我们要去维加斯招人！” “对对对，我想起来了，我们要去招人。” 德普急忙穿起裤子，打车来到机场，韩未平已经等候多时。 两人坐在飞机上，德普没一会儿便沉沉睡去。韩未平则在盘算着电影的事。 这部电影邀请这个时代所有颜值最高的男星参演，他力求掏出美国每一个女人的钱包来买一张票。 整部电影的灵魂人物是乔治克鲁尼，影片以他的复仇为主线。 他饰演的珠宝大盗丹尼在出狱后，召集一帮盗窃高手，去偷拉斯维加斯最大的那间赌场的金库。 这间赌场的主人则是维加斯的黑帮大佬，在丹尼入狱时一直同丹尼的老婆搞在一起。 这个角色韩未平希望由汤姆克鲁斯来演，从《夜访吸血鬼》来看，汤姆克鲁斯演反派其实相当棒。 特别是《热带惊雷》中，那个一口脏话，动不动就要草翻别人的制片厂老板。简直传神。 “他愿不愿意演反派呢？” 韩未平沉思着。 第64章 来到拉斯维加斯 “不管了，到时候他不愿意再说。”韩未平摇摇头。 他需要一个灵魂人物，这个人必须有充足的动机足以主导这个冒险行为，还要有迷人的气质，以及现在的明星中很少见的那种属于真正成年人的镇定自若。 这个角色毫无疑问只能是乔治克鲁尼。 接下来是丹尼的伙伴，他最信任的人，负责整个计划的筹划。 他的脑海中浮现出布拉德皮特的形象。 以往皮特所饰演的角色，虽然都很帅，但是要么充斥着一股不合时宜，要么总给人感觉太过于莽撞。这次，韩未平要赋予皮特一种优雅的帅气。 从容不迫，尽在掌握的那种气质。 接下来他需要一个技艺高超的扒手，能够在和你擦肩而过时，顺走你的钱包。 韩未平想到莱昂纳多在《篮球日记》中所饰演的问题少年，以及日后在《逍遥法外》中所饰演的制作假支票的专家。 嗯，这个角色就给莱昂纳多。 这个年纪的他正是颜值巅峰期，能够给这个角色赋予一种邪异的魅力。 试问银幕前的女性观众看到一头长发的莱昂纳多出现，哪里还看得清楚他是干什么的？扒手有什么不帅？ 然后他要一个一口伦敦腔的军火专家。 英国口音？那当然是非裘德洛莫属。 这时的裘德洛还没有出演那部让麦当娜都心心念念的《天才雷普利》，韩未平也不知道现在裘德洛在哪个犄角旮旯，希望相泽兰能够找到他。 然后还有一个被赶出自己赌场，和丹尼一样苦大仇深的角色，就交给克里斯蒂安贝尔。 接下来是一对兄弟，是非常内行的汽车专家，无论是改装还是驾驶。 好吧，这就由好基友德普和基努里维斯来出演。他们将会有不少互动。韩未平甚至能够想象到这个时代的美国梦女们，因为他的出现而变得有多幸福。 要知道历史上德普和基努里维斯并没有合作过哪怕一部影片。 索尔，一个诈骗犯，这个角色韩未平并没有想好由谁来演。 “草！已经几个了？我数数，一、二、三……八，八个，还差三个。” 所有的这一类美国电影总要有一个电脑专家，总是不出门坐在电脑前，搞定监控和安全系统之类的。 这个角色，倒是谁都可以演，就交给奥兰多布鲁姆。 这时的奥兰多布鲁姆还不是精灵王子，他现在唯一让韩未平有印象的角色，就是一部关于英国作家奥斯卡·王尔德的传记片。 奥斯卡王尔德也是韩未平非常喜欢的一个作家，他并没有什么不得了的传世作品，主要以语录闻名于世。 诸如：“男人有未来，女人有过去”之类的。 裘德洛在这部影片中饰演王尔德的同性恋人，而奥兰多布鲁姆则是一个街头男妓。 不得不说，当初韩未平看这部电影的时候，曾经感叹以一个男妓来说，这个颜值也太高了。 还需要一个在赌场工作的发牌手。这属于丹尼一伙所策反的赌场内部人员，需要牌技高超，主要用于监视作用。 最后是一个身手不凡的家伙，最好是华裔，能够像杂技演员一样在各种复杂的场所做出各种高难度动作。 这两个目前都是待定，加上之前的诈骗犯，这三个角色所需要的人就是韩未平此来拉斯维加斯寻找的目标。 严格来说，他还需要一个女主角。 原版电影里茱莉亚·罗伯茨并没有演出这个角色应有的魅力，当然，这可能是韩未平一个人的看法。 这部电影，其实最大的矛盾冲突就是围绕着这个女人，一如挑动特洛伊战争的海伦。 韩未平觉得这个角色要找一个真正的尤物来饰演，她的魅力足以让观众信服男主为何冲冠一怒为红颜。 茱莉亚·罗伯茨更类似于邻家大姐一类的角色，她缺乏那股蛇蝎美人的妖气。 韩未平将自己认识的女星全部在脑中转了一遍，发现除了吉尔达之外确实没有哪个的魅力达到这个程度。 他叹了一口气，干脆蒙头睡觉。 一觉醒来之后，他们到了目的地。 拉斯维加斯，一座沙漠中的城市。 最开始就是一些美国黑帮在那里开了几家主要面向退伍军人的脱衣舞俱乐部，结果数十年后发展成了世界闻名的赌城。 虽然在后世，拉斯维加斯的博彩业总体量已经为澳门所超过，甚至不及澳门的三分之一，主要是靠大秀以及“海鲜”产业维持繁华。 但是现在是96年。 是的，美利坚各州的法律都不一样，海鲜商人并非在全美都合法，但是在这里，人人都知道她们是合法的存在。 韩未平一下飞机，吸了一下鼻子。 “怎么了？”德普问道。 “这里的空气中，弥漫着钞票的味道。”韩未平道。 德普大笑。 漫步在拉斯维加斯街头，能够看到四处都是高质量的美女，包括不同人种，来自世界各地。 她们并不吝惜展示自己的美貌，把自己包裹的也没有其他地方那么严实，于是两人得以大饱眼福。 来到了拉斯维加斯应该做什么，当然是赌博。 德普带着韩未平来到凯撒皇宫酒店。韩未平睁大眼睛，看着一楼的赌场里各种老虎机、水果机、以及玩21点和德州扑克的台面。 他四处看了一下，发现同样是21点，不同桌的下注限额远远不同。 有的最多只能下注十万美金，有的则完全没有上限。至少那个上限对于普通人来说是跟没有一样。 德普显然不是第一次来，冲韩未平努了努嘴之后便自去玩耍。 韩未平逛了一会儿，看了一些白色、棕色甚至黑色的大长腿之后，兑换了一些筹码，找了一台水果机之后，投币开始玩。 十分钟之后，他换了一台机器。 半小时之后，他又去兑换了一次筹码。 又过了二十分钟，韩未平觉得自己应该是不适合和机器对赌，于是来到了轮盘赌的台前。 他押了一千美金，赌弹珠会停在红色的数字25那一格。 第65章 谁没有看过《本能》？ 过了一会儿，弹珠稳稳地停在了红色的27。 “……” “再来！”韩未平又押了两千美金。 又过了半小时，韩未平最后一次去兑换筹码，他把他剩下的一百六十万美金全部都兑换了，想要翻本。 他觉得这些什么轮盘赌、水果机之类的都不适合他，他前世里常常玩纸牌，于是径直来到了21点的桌前。 这一桌的赌注上限比较低，韩未平决心调整好心态，稳扎稳打。 一名总是在这里找客户的海鲜商人早就注意到了这个穿着阔气的亚裔，跟着他从轮盘赌那里一直来到了这一桌。 她拥有一头金色长发，至于胸前，则只能用波涛汹涌来形容。 韩未平拿了两张底牌之后，有些犹豫还要不要。他一转头看到了刚才就一直站在他旁边的金发美人。 凯萨皇宫酒店这里的海鲜商人属于高档货，不像路边上五十美金就可以来一发的那种。 她们平日里除了花钱整容、打扮、保养之外，还要分出一部分钞票来给赌场的保安提成，否则人家凭什么对于她们出没在这里视而不见。 所以，由于这么高的成本，导致价格也比较高。 然而又由于辣么高的价格，所以确实质量都比较好。韩未平几乎一眼就沦陷在了金发美女的眼波当中。 这种眼神，就好像人杀多了会有杀气一样，这种眼神也是一看就是从人堆中战斗拼杀出来的。 真正的专业选手。 韩未平以前只在啄木鸟出品的影片中看到过这样的眼神。 “帅哥，你今天好像运气不是很好啊。是不是感觉火气有点大？” 她娇俏的道。顺带着捋了捋一缕金发，又将肩带不露痕迹的下拉了一点儿。 整个过程完全出于自然。 韩未平将那句经典的“我现在火气有点大”忍住，又冲性感的荷官要了一张牌。 “给我来一个八点，至少一定要比旁边那个戴眼镜的死胖子点数高啊！” 韩未平接过牌，按在手掌上盖住，将牌伸到金发美女面前。 “甜心，你叫什么名字？” “歌蒂。” “很好，歌蒂。吹一口气。” 歌蒂听话的对着韩未平掌中的牌吹了一口气，韩未平捻起一角看了看，真的是8。 “法克！二十一点，通杀！给钱给钱，死胖子你看什么看！” 韩未平兴奋地将桌上的筹码拢到了自己怀中。 坐在他东首的戴眼镜的胖子一脸无奈的表情。 看他那油腻的、不剩几根的头发，显然也是个老宋。 韩未平拿起一个五百美金的筹码，递给歌蒂，“这是给你的，就当做是对你运气的奖励。” 歌蒂开心收下。 韩未平又将一个五百美金的筹码甩给性感的荷官。 “先生，我们不能收。” 穿着网袜的荷官道。她的五官标致，看起来也就和韩未平差不多大。 “拿着吧，你的样子赏心悦目，我看着高兴。” “那……谢谢啊。” 韩未平觉得自己开始时来运转，又赌了几把，居然真的回了本，还赢了五万。 他认为自己前世的牌技还是不错的，于是开始嫌弃这一桌的赌注太小，离开这里，去到了赌注上限更高的那个区。 结果还没坐上桌，倒是先看到了一个熟悉的身影。 一个同样是一头金发的顶级美女正坐在一张赌桌前，手里捏着四张牌，眼神中带有一点漫不经心。 “莎朗·斯塔。”韩未平喃喃道。 他还记得当年上高中时，和小伙伴们一起看《本能》时的经历。 本来大家还在七嘴八舌的说看什么外国片，然后开场的画面就镇住了所有人。 再没有人有反对的声音。 等到莎朗·斯塔出场后，连说话的声音也不再有。 特别是当她穿着一身白色连衣裙，面对迈克尔·道格拉斯所饰演的警探质询时，交叠美腿所说的那一句：“我喜欢*他。” 那一刻，韩未平甚至听到了一个小伙伴吞口水的声音。 不用再找了，这部电影的女主角就在这里！ 哪怕是吉尔达要演也不行！ 韩未平站在原地，一边望着莎朗，一边仔细想了想关于她的事情。 这时的莎朗大约38岁左右。还是一头长发，没有像后来《本能2》里那样剪短。 算算时间，她演《本能2》的时候，已经45了。全果出镜，将一个好好的警探迷得神魂颠倒，进了精神病院。足见其魅力之强大。 老A8，那也是A8。 何况她还不止A8，起码都是法拉利级别。 38岁，正是当打之年。 她这两年的影片包括和小李子合演的《致命快感》。 这种包裹严实的动作片并不适合她。 她还是更擅长演《赌城风云》里的金吉尔那样的蛇蝎美人。 现实生活中的她，也是以作风大胆，语不惊人死不休着称。 韩未平站在这张桌旁看了看，只见最小的筹码都是十万一个。 莎朗有赢有输，似乎就是在打发时间，一副没有把面前这些小钱放在眼里的感觉。 这时的她，才演了《本能》没几年，正处于事业和颜值巅峰期。 参考同时期的黛米摩尔，她的片酬一部应该也不会低于上千万。 又过了一会儿，坐在她身旁的一个中年人似乎是输光了，贪婪而不甘的看了看荷官，又看了看莎朗，拍拍屁股走路。 韩未平径直坐了上去。 “嘿，好英俊的亚裔小伙，你是日本人？”莎朗看了看他道。 韩未平摇摇头，“我是你的一个来自于大洋彼岸的铁杆粉丝。我曾经看过十次《本能》，我还记得当时有某些镜头我是举着放大镜看的。结果放大镜对准电视之后只能放大色块，是不是很遗憾？” 这里是美国，何况莎朗也不是什么冰清玉洁的圣女，韩未平觉得这样说话没什么不好。 果然莎朗笑的花枝乱颤。 “那你今天可以好好看个够了。”莎朗道，一双勾魂夺魄的眼睛挑衅的看着韩未平。 哪个女人不喜欢男人奉承她的美貌？ 她觉得这个亚裔很有些意思，说的话好听，爱听。会说话就多说点。 第66章 上了拉斯维加斯赌场黑名单的赌神 莎朗又玩了两局之后有些倦了，便靠在椅子上看韩未平玩。 韩未平感受到美女的注视，想要好好发挥一下来自于三和的牌技，结果连输七把，不一会儿就输的只剩三十万。 这些时他前前后后一共拿到了四百万美金，《搏击俱乐部》虽然票房过亿，但是他的阶段性票房分成韦恩斯坦还没有给他。 按照好莱坞的传统，他们现在已经撕破了脸，韦恩斯坦一定会好好给他拖一拖。最好是拖到韩未平自己都忘了还有这笔钱。 扣除掉他自己的开销和买雅虎股票的钱，投资烂苹果等等，他确实就剩下台面上这点筹码。 然而韩未平这时血性当中激发出了那种混不吝的精神，今天无论如何也要在这里翻本。 莎朗笑吟吟的看着韩未平，“小弟弟，要不你先休息会儿，等一下再玩。” 韩未平摆手，“不用，我可以一直这样玩一整天。” “可是我看你额头都出汗了。”莎朗对这个英俊而且说话好听的弟弟还是很有好感的。 “不要紧，男人出点汗而已，我还可以坚持，反正其他的东西想要我出来就没那么容易了。” “是吗？那你一般可以坚持多久才出来呢？”莎朗美眸一亮。 荷官：“……吉泽斯！你们最好是在说赌博的事。” 这一桌的荷官是个黑人男性，三十岁左右，发牌动作干净利落。而且还很有些黑人特有的幽默感。 韩未平此来要找四个人，现在感觉已经到位了两个。 “你叫什么名字？”韩未平问荷官道。 “克里斯，克里斯·塔克。” 法克！这不是跟陈龙演那个《尖峰时刻》的家伙？难怪那个腊肠碎嘴看起来那么面熟。 克里斯又发了两张牌给韩未平。 韩未平想找个美女吹气。如果这一把再输的话，他连翻本的钱都没有了。 他左右看了看，不见了歌蒂，想是这个妞看他快输光了，去寻找下一个目标去了。 “怎么了？”莎朗看韩未平左顾右盼的样子问道。 “姐姐，可以麻烦你对着这张牌吹口气吗？我要借用一下你的运气。” 莎朗闻言，妩媚的靠过来，对着韩未平手中的牌吐了吐小舌头，然后轻轻地吹了一口。 “这样可以吗？” “我喜欢用力一点的。你吹别的东西也是这么软弱无力吗？” “讨厌！臭弟弟。” 莎朗使劲儿吹了一口，烈焰红唇几乎都要沾到韩未平手上。 “说好借用，这口气你拿什么还呐？” 韩未平拿起桌上的矿泉水喝了一口，“我现在只有一点水，其他的再要也没有了。” 韩未平看着莎朗勾魂夺魄神态，急忙收束心神。现在可是关系到能不能翻本的关键时刻。 这些好莱坞女星，平日里出席活动时看起来高不可攀的样子，其实暗地里经常用高超的化妆技术把自己化的谁也认不出来，然后跑到夜店里去疯玩。 越是大明星，压抑的越狠，爆发的欲望反而越强烈。 据他所知吉尔达就喜欢这样玩。 前世里经常看到媒体爆出吉尔达以五十路的年纪还玩到二十多岁的鲜肉。 黛米摩尔也爱这个。不光出去玩，还干脆找了个小她二十岁的结了婚。 莎朗在《本能2》中辣么饥渴的样子，联想到她现在正是如狼似虎的年纪，韩未平庆幸自己刚刚一穿越过来就坚持锻炼是多么有远见。 如今已经练到双臂往后一扬，就可以直接成桥式。 清水健老师的箭步蹲也在每日坚持。 他把自己的牌翻开了一个角，一张10点，一张8点。 “还要吗？”克里斯问道。 “呃，”韩未平沉吟。 这还敢要？但是万一克里斯这个彼阳的玩意是十九点怎么搞？ 他正准备说不要，一只手突然按住了他的肩膀。 韩未平回头一看，“……蝙，蝙蝠侠？” 在《正义联盟》中饰演蝙蝠侠的本·阿弗莱克刚才被莎朗的美貌所吸引，已经在旁边看了多时。一时技痒，忍不住提醒。 “这个叫克里斯的黑鬼发牌有一套，但也就那么回事。”他想。 这个阶段的他，还在跑龙套。 直到98年，他才会和好基友马特达蒙一起凭借《心灵捕手》获得奥斯卡最佳原创剧本奖。 《心灵捕手》的主角也是马特达蒙，他只是在里面演了个配角。 他真正在美国人眼里有一定辨识度，还要等到新世纪的《珍珠港》上映以后。 不同于莎朗斯塔整日里只顾着四处疯玩，本阿弗莱克作为年轻人，还是关注一些娱乐圈新动向的。 韩未平回头之后，他也一眼就认出了这就是现在炙手可热的大导演“五美元”。 《搏击俱乐部》首映时，他和马特达蒙都去现场看过，只不过没有搞到票。 见是五美元在这里，大本顿时起了一些心思，脸上也笑的越发灿烂，带着一些讨好。 韩未平看到本阿弗莱克则是一颗心大定。 他要的诈骗犯有了。 其次，在真正的生活中，这家伙其实比诈骗犯还牛逼。 前世里韩未平记得有两个名人都被拉斯维加斯的许多赌场列入了黑名单，一个是山本五十六，还有一个就是面前的大本。 为什么把他列入黑名单？ 可想而知，这是特么真正的赌神来了！ 想到这里，韩未平决心从善如流，小声冲着大本道：“怎么，你有什么建议？” “再要一张牌。” 本阿弗莱克同样小声道，“你发现没有？这个黑鬼每次底牌比你大的时候，他的右手小拇指都会情不自禁的抖动。” 韩未平点点头，“是啊。我也发现了。” 他发现个鬼。他整个身心都在莎朗那里。人在打牌，心里已经在想一些具体的芝士。 “再来一张，克里斯。” 克里斯塔克脸上一僵，不情愿的发了一张牌给韩未平。 他翻开一看，是一张2。 他兴奋的把牌都一翻，“20点，怎么样克里斯，你这个彼阳的玩意未必还有21点？” 克里斯直接盖牌，“你赢了先生。” 第67章 莎朗斯塔的经验 韩未平一直都认为专业的事应该交给专业的人。 他伸了个懒腰，“累了啊。” 接着小声对本阿弗莱克道：“你来玩一会儿？就用我的筹码，赢的钱分我一些就可以了。” “好。”大本求之不得，他正要搭上韩未平这条线。 接下来就是大本的表演时间。 韩未平站在莎朗身边，同她聊天。 莎朗本以为这是哪个日本财团家的公子，结果交谈后得知这人居然是“五美元”。 她也看过韩未平的电影，比较喜欢《两杆大烟枪》。 世人都只当她是一个艳星而已，其实她的智商极高，15岁时便考上了大学。 因为出身寒微，为了多赚些钱，她17岁时参加宾夕法尼亚小姐选美大赛并一举夺魁。 之后踏入演艺圈演了一些小角色，真正广为人知是在为《花花公子》拍了一组写真之后。 92年，饰演《本能》中的凯瑟琳一角之后，一夜之间成为好莱坞的性感之神。 八卦小报称她为：“所有美国男人梦寐以求的女人。” 《本能》之后，她又接演一系列类似的角色，反响平平。 到了95年，则沦落到和史泰龙一起被金酸梅评为了“最烂银幕搭档”。 她与麦当娜和史泰龙一样，在整个职业生涯中，多次获得金酸梅奖。 在这方面美国观众和大夏或者韩国的观众没什么不同，充分的发挥了口嫌体直的作风。 每当这些顶流有什么新片出来，身体都会很诚实的去看，看完之后还没走出电影院就开始给差评。 端起碗吃肉，放下碗骂娘。 莎朗不像皮糙肉厚的史泰龙，被骂的受不了之后寻求转型，和小李子一起演了西部片《致命快感》，饰演一个为父报仇的女枪手，单挑各路西部好汉。 结果被媒体奚落为：“跑错片场。” 她把心一横，接受了马丁·斯科塞斯的邀请，出演《赌城风云》，还是演她的蛇蝎美人。 眼下她的戏份已经杀青，闲来无事便来凯撒皇宫酒店这里玩牌。 最近因为被骂狠了，莎朗的心情十分不美丽。 “为什么我总是碰不到一个真正有才华的导演呢？” 韩未平的出现，被她认为是某种启示。 一如她十七岁那年获得宾夕法尼亚选美冠军的前夜，当时也出现了一种她认为是启示的东西。 这个华裔小弟弟是来让她的事业重回巅峰的！ 想到这里，莎朗将身上穿的迪奥白色连衣裙的领口再拉低了一点。 “小弟弟，站着不累吗？坐过来，坐到姐姐身边来。” 在这方面，韩未平一向都很听话。 “小弟弟有没有女朋友啊？这么帅又这么有才华，祸害了不少女孩儿吧？”莎朗笑道。 明明浑身都散发着成熟的风韵，但是一身白色再配上金色长发，她给韩未平的感觉恍惚间确实依然有一些少女风。 风尘女子偶然间流露出的一丝清纯是非常致命的。 不到四十路的她保养得很好，怼脸看几乎都是一脸胶原蛋白。 “我没有女朋友。” 这个回答倒是出乎莎朗的意料，不过她转念就想到如果不是韩未平在扯淡的话，就是眼光太高。 “不对，大夏人那方面似乎很保守。”她想到。 “你不会还是原装货吧？” 说着她伸出穿着白色系带凉鞋的美足，勾向韩未平双腿。 “是不是原装货有什么不同的待遇吗？”韩未平问道。 好莱坞有些女星就喜欢找原装货开箱，这可能是出于某种报复性心理。 莎朗正想开口，结果那边克里斯突然怪叫了几声。 “厚礼蟹特，小子，我对付不了你。我要去找我们老大。” 说着克里斯去找了一个年纪更大的白人男性荷官来发牌。 这人面相一看就透着一股精干之色。 本阿弗莱克耸了耸肩，“随你们。我运气上来了，你就算换耶稣来也没用。” 克里斯被气笑了，“你是靠运气？” 韩未平打眼一看，大本那里十万块一个的红色筹码乌泱泱的堆满了一桌子。中间好像还夹着几个黑色的。 他记得黑色的是五十万。 “好家伙。”他吸了一口凉气。 过了一会儿，就连来找他的德普都被大本所吸引，在一旁站着看了几分钟之后，就拖了个椅子在旁边坐下。 “我要好好学习。”德普道。 “这样真的好吗？等会儿赌场老板会让我们出门吗？”韩未平担心道。 他只是想翻个本而已。 而大本好像把他下一部电影的投资都给赢回来了。 韩未平发誓他来拉斯维加斯真不是准备干这个的。 “我真的是来找人的啊。” “找谁？”莎朗将俏脸凑到他面前。 同时还在上下其手。 韩未平觉得理智正在离自己远去。 “姐姐，你这是不是太熟练了？” 莎朗在他耳边道：“你不喜欢吗？” 带着芳香的热气直冲韩未平左耳。 而左耳是非常敏感的部位，就连着小韩未平。 他现在意识到，自己在这些身经百战的好莱坞艳星之前，完全就是一盘菜。 “姐姐，这里人好多……” “那我们换个地方。” 莎朗抽回手，韩未平感觉失落落的。 “算了，还是就这里吧，刚才太短暂了。” 莎朗娇俏的瞪了他一眼。 正欲有所作为，那边的白人荷官又是一声夸张的长叹。 德普也惊叫道：“bravo！” 韩未平挣扎着，觉得人生中有些东西不能就在这里出来了，为了分散注意力，抬起头问道：“怎么了约翰尼？” 约翰尼德普道：“你在哪找的这小子？他已经赢了两千万！” “什么？” 非但韩未平，就连莎朗斯塔都暂时停下了，一脸惊讶。 韩未平左右看了看，他忽然有一些不好的预感。 这些赌场是开着赚钱的，会让你赢这么多走？ 果然，远处电梯门开，从中走出了几个气质彪悍的黑衣人。 几人正朝着韩未平他们这里走来。 莎朗恢复工作，然后有些奇怪道：“怎么突然没精神了？赢钱就这样？” 韩未平推开她站起身，整了整身上路易诗兰原厂定做的西装，“你看看那边。” 第68章 那么，我们有些赌博之外的事情可以谈了 莎朗·斯塔循声望去，果然一对黑衣人正朝他们这一桌走来。 领头的人名叫贝克曼，是这凯撒皇宫酒店保安部的负责人。 这人一脸精悍之色，据说蹲过三次监狱，之后被拉斯维加斯的大佬科克·科克里安看中，成为了他的左膀右臂。 传说他在拉斯维加斯的荒漠深处埋葬的裹尸袋不下个位数。 在某种程度上，他埋下的这些尸体，成就了科克·科克里安的今天。 如果说凯撒皇宫酒店是明面上的辉煌，他就是这辉煌背后的暗影。 莎朗斯塔最近一直在这儿拍戏，所以也认识这个人，听过关于他的传说。 贝克曼走到本·阿弗莱克面前，居高临下的望着他道：“well，让我们看看，这不是被拉斯维加斯12家赌场列入黑名单的赌神吗？终于到我们这儿来了。” 他皮笑肉不笑的道：“看来你是想朝着被整个拉斯维加斯禁止入境这方面努力啊。” 大本放下筹码，笑道：“这是一个宏伟的目标，目前我还只前进了一小步。” 贝克曼冷冷的盯着他。 大本并不与他对视。 “走吧，我们老板有请。” 眼看着大本就要被带走，韩未平急忙站出来，他可是好不容易物色到的这个老千。 “等一下，这位本·阿弗莱克先生是在为我下注，这桌刚才一直是我在玩，筹码也都是我的。” 大本没想到韩未平这么仗义的站出来，有些感激的看了他一眼。 莎朗斯塔急忙一拉韩未平的手，低声道：“你疯啦？快坐下，这不关你的事。” 韩未平只是直挺挺的站着，平静的看着贝克曼。 他想，无论如何总不至于就因为这点事儿被干掉吧。 只要不会被干掉，其他的就都是小事。 贝克曼一挥手，“那就一块儿走吧。” 他带着韩未平和大本，进了电梯，一直上行。 莎朗斯塔眼睁睁看着韩未平消失在电梯门后。 不得不说，韩未平所展示的这份胆气，确实让她对其好感度大增。 “这是一个有情义的小家伙。” 她扭头看着德普，“你觉得该怎么做？” 德普看上去倒是从容不迫的样子，“没事。他会搞定的。” 透过透明的电梯，韩未平俯瞰着整个拉斯维加斯的夜景。 这真是一个金碧辉煌的城市。 电梯到了顶层后，贝克曼带着他们进入了一个客厅巨大的套间。 其内饰只能用富丽堂皇来形容。 韩未平估计光是地上那拼接着老虎皮的地毯就价值不菲。 一个精神健旺、眼睛炯炯有神的五十岁左右白人正坐在一张桌后，饶有兴趣的看着他们。 一个金发尤物正坐在白人的怀里。 从韩未平这个角度，看不到他们下面是个什么光景。 反正上身的衣服都还穿着。 贝克曼冲着白人尊敬的一点头，“老板，人我带来了。” 白人摆了摆手，贝克曼等黑衣人恭敬侍立在旁。 大本低声对韩未平道：“这就是凯撒皇宫酒店的老板，科克·科克里安。” 韩未平前世听说过这个名字。 一瞬间，关于这个人的信息浮现在他脑海。 这位科克·科克里安可不光是赌城大亨那么简单。 他在80年代末90年代初时，透过一名意大利金融家之手，经过多次复杂的操作，掌握了已经从顶峰跌落的米高梅的股权。 可惜按照真实历史的轨迹，即使是他也没有振兴米高梅，依然在一些年后转手将其卖出。 熟悉一些好莱坞往事的人都知道，好莱坞以前可不只是六大，而是八大。 其中之一便是米高梅。 米高梅出品的电影，片头那只雄狮标志，便可以彰显那时候米高梅的行业地位。 自从法国的鲁米埃尔兄弟制作出人类第一部电影，一部短片《火车进站》之后。爱迪生的人在全美四处寻找使用他的设备而不给他付钱的人。 以至于早期的电影人不得不东躲西藏，最终集中在了阳光明媚、爱迪生的手暂时还伸不过来的西海岸城市洛杉矶。 一个叫做冬青树林周边的地方迅速成立了诸多的电影公司。 这便是好莱坞的雏形。 好莱坞的意译，就是冬青树林。 米高梅的历史，几乎就可以追溯到那时。 科克里安的声音打断了韩未平漫无边际的联想。 “本·阿弗莱克先生，你还真的是生了一副仪表堂堂的相貌。就这么打断你的腿将你丢进沙漠深处，是否有些可惜？” 一直表现得很镇定的大本听到要打断他的双腿将他丢在沙漠里，终于面上浮现出了恐惧的神情。 “科克先生，我可以保证，不会再来您的赌场这里。” “而且我赢的钱，也可以全部退出来。” 科克里安笑了。 “你觉得，你还有筹码来跟我讨价还价？难道是我隐退江湖太久，以至于年轻人都忘了那些关于我的故事。” 他转头望向韩未平，“你又是什么人？” 一直安静坐在科克怀里的金发美女突然大声道：“你是理查德·韩！我在电视上看到过你，和布拉德皮特一起参加mtV颁奖礼的那个。” 韩未平点点头，“是我。” 作为赌城大亨，同时也是好莱坞电影公司老板的科克里安，当然也听说过最近风头简直一时无两的理查德韩。 闻言不禁惊异的上下打量了一下韩未平。 传言理查德·韩是个大夏人，至少这样貌是对上了。 “那么，韩导演，你不去拍你的电影，来这里干什么？”科克问道。 韩未平耸了耸肩。 “我就是为了拍电影的事儿而来的。” 说着他简单的谈了谈自己正在筹备的这个项目的一些基本内容。 包括自己来这里找一个女主角、一个老千、一个发牌手以及一个身手灵活的人。 还说了大本只是帮自己在玩牌，真正的玩家是他。 科克十分有兴趣，仔细的听着。 “也就是说，你的这部背景在拉斯维加斯的电影，几乎请了现在美国所有的偶像男星。还是一个复仇的故事。啧啧，听起来就很不错的样子。” “我看过你的那部《两杆大烟枪》。即使对于电影那么外行的我，也能感受到这是一部天才之作。” 他挥手赶走怀里的女郎，点起一根雪茄，深吸了一口，缓缓吐出。 “那么，我想我们有点赌博之外的事情可以谈谈了。” 第69章 嗨，莱斯特 科克弹了一下烟灰，“我想要投资这部影片。” 韩未平摇头道：“恐怕不行，这部电影是我自己的公司独家投资。” 科克闻言，犀利的眼神紧紧盯着韩未平的眼睛。 韩未平移开目光，摊了摊手，“前两部影片我都是给别人打工，总要让我自己赚点吧。” “韦恩斯坦？”科克饶有兴味道。 韩未平点点头。 “好吧。” 科克也移开了目光。 “我也懂这个世界运行的规律，大家都有钱赚，关系才能够长久。 “今天的事情，看在你韩导演的面子上，我会让你们走。不过你们所有的筹码都要留下。 “另外，你的下一部电影，无论如何也要由米高梅来投资。” 科克起身，“要么你就答应我的条件，要么今天拉斯维加斯的沙漠里就会又多两具无名尸体。” 韩未平笑了笑，“看来我并没有选择。” “你是个聪明人。” …… 下电梯的时候，只有大本和韩未平两个人。 大本有些歉意道：“对不起，都是我害了你，还要给那个老鬼拍电影。” 韩未平摆了摆手，示意无妨。 虽然他此时面色沉重，但那其实是做给大本看的。 他的心里可谓是乐开了花。 他的下一部电影无论如何要米高梅来投资？ 知道他的下一部电影是什么吗？ 这可是九十年代好莱坞最坑爹的项目。 他正愁找不到人投资。 这可是天堂有路你不走。 这世界既然都可以穿越了，那么没有什么事情是不可能的。 《泰坦尼克号》也有可能不卖座，谁知道呢？ 到时候米高梅想要靠这部影片崛起就成了笑话。 希望到时候科克不要派人来找他就好。 “是时候该把安保工作提上日程了。” 他想了想自己的资产，叹了口气。钱还是太少了。 回到赌城大厅之后，韩未平对德普和莎朗斯塔简单解释了一下，示意没有什么事。 莎朗邀请韩未平去她那里。 “我在隔壁的酒店开了间房。” 她那双勾魂夺魄的眼睛看着韩未平道。 韩未平摇摇头，“对不起，莎拉，我还有点事。” “什么事那么重要？不能明天吗？” 甄建想了想，“好像也可以。算了，明天再去吧。” 一夜疯狂之后，翌日上午，甄建道：“你最近没有什么事吧？” “没有。怎么了？” “我希望你来出演我下一部电影的女主角。” “这算是某种回报吗？”莎朗笑道。 韩未平摇摇头，“是的。你来出演我的女主角，就是对我一夜辛苦劳动的回报。” “是吗？”莎朗一勾他的脖子，“这回报似乎不够啊。” …… 当晚甄建和德普坐在拉斯维加斯的一家剧院里，看着一家马戏团表演的大秀。 他的拉斯维加斯之行，至此也就算是差不多都达到了目的。只差一个身手灵活的家伙。 德普伸手点了点一个正在表演杂技的矮个子道：“那小子怎么样？” 甄建仔细看了看这人，就他的身手来说还可以，但是甄建总感觉差了点什么。 “算了，先回去吧。” …… 回到自己位于圣莫妮卡大道的公司，韩未平很欣慰的得知相泽兰给他把所有需要的演员都联系上了。 汤姆克鲁斯、布拉德皮特、乔治克鲁尼、莱昂纳多、约翰尼德普、基努里维斯、奥兰多布鲁姆、裘德洛，全都同意出演他的新电影《十一罗汉》。 甄建夸赞了小兰几句，招呼她去买杯咖啡，自己坐在椅子上独自沉思起来。 就他现在的身家来说，即使把手头持有的雅虎股票都卖掉，也不足以支付汤姆克鲁斯一人的片酬。 即使他已经把片酬压的很低。 何况雅虎的股票这个时候卖出并不划算。 说不得，只好先拖欠了。 整部影片主要的投入就是演员的片酬。其他的基本上没什么太大的开销。 那晚他也给科克里安提了一个附加条件，科克里安同意他们在凯撒皇宫酒店的赌场进行拍摄。 这一方面顺了韩未平一个人情，另外一方面给自己的酒店打了广告。老江湖如科克，何乐而不为。 整部影片绝大部分镜头几乎都是在赌场。这方面问题搞定之后，就只剩片酬了。 甄建盘算了一下，诸如奥兰多布鲁姆、裘德洛、莱昂纳多等人的片酬可以直接支付。其余的那些巨星，只好跟他们商量一下等到自己赚到票房收入之后，再支付他们的片酬。 他抓起办公桌上的电话，开始挨个拨打。 凭借他如今的声势，所有人都认为他是一个下蛋的金鸡。 大家基本上都没有让他多费唇舌便答应了他的提议。 布拉德皮特甚至说可以不要片酬。 韩未平还是执意要给。 几天后，整个剧组建立。 他依然邀请艾米丽·劳伦斯担任副导演。 至于摄影师则由他的原始班底成员泰勒·罗德里格斯担任。 这小子的伤好了，这次也终于转正了。 杰西卡和马修也依然在剧组里，还是干着自己的老本行。 他们经过韩未平一直以来的磨练，技艺也是越发纯熟了。 影片正式在拉斯维加斯开机。 大家一起愉快的拍摄了一段时间之后，他的前作《搏击俱乐部》在上映三个月后也终于下线了。 在北美一共卷了2亿2千万美金的票房，仅次于那一年的票房冠军《独立日》。 按照他事先同米拉麦克斯签好的阶梯式票房分成协议，他能够拿到超过一亿的部分，也就是一亿两千万美金的百分之十，一千两百万。 他在影片下线后就第一时间给韦恩斯坦打了电话要钱。 奈何韦恩斯坦一直不接他的电话。 似乎是铁了心要赖掉这笔钱。 于是这一天，甄建决定拍好当天的戏份之后，便坐红眼航班回洛杉矶，当面找韦恩斯坦要钱。 之后再马上坐飞机回来。 他坐在屏幕后，看着布拉德皮特同汤姆克鲁斯之间的这段对手戏。 皮特抛着车钥匙，迅速的下楼。 这时手机响起，他翻开盖接通。 汤姆克鲁斯站在一间办公室中，表情自信中透着一股邪魅。 对着手机道：“嗨，莱斯特。” 第70章 形势很严峻 “怎么？”布拉德皮特问道。 汤姆克鲁斯所饰演的反派、赌场老板到：“当你下楼，来到停车场，看到自己最喜欢的那一辆凯迪拉克，”他停顿了一下，“砰的一声。” 布拉德皮特这时正好到了停车场，随着汤姆克鲁斯话音刚落，他的车爆炸了。 “记住，这次只是善意的提醒。” 汤姆克鲁斯随即挂断了电话。 韩未平喊了一声卡，对于两位巨星的表演非常满意。 他同副导演艾米丽劳伦斯以及马修交代了一声之后，连夜坐飞机赶回了洛杉矶，去当面找韦恩斯坦讨要自己的一千多万票房分成。 然而当他到了米拉麦克斯，跟前台预约之后，韦恩斯坦却并不愿意见他。 他气呼呼的直接闯上去，闯进了韦恩斯坦的办公室。 这里的保安都认识他，并不敢阻拦。 韩未平看到韦恩斯坦之后，直接道：“我的钱呢？” “你还有脸找我要钱？” “我的钱我不该要吗？” “要是没有我，你现在还在游民街！” 韩未平道：“我给你赚了多少钱！就是想要自己单干而已，你就使用这种下三滥手段？” 韦恩斯坦挥了挥手，打电话让保安将韩未平拖了出去。 “钱会给你的，等着吧！” 韦恩斯坦的眼中透出寒光，很明显已经对韩未平起了些不好的心思。 韩未平一直被保安拖到了一楼。 然后一名粗壮的黑人保安道：“我很喜欢你的电影韩导演，但是请原谅，这是我的工作。” 他把韩未平请出了米拉麦克斯的大楼。 “法克油！我一定会拿到钱的！韦恩斯坦你这个杂碎！” 韩未平堵在门口骂了一阵，觉得心情还是不怎么好，干脆开车去到附近的酒吧。 他没留心到后面有个人从米拉麦克斯出来一直跟着他。 他找到一间看起来挺热闹的酒吧后，将车停好，进去挑了个不引人注意的位置，点了一瓶威士忌。 自斟自饮。 大概五分钟之后，两位金发美女一左一右坐到他身边。 其中那个身材更为火辣的道：“这是哪里来的亚裔帅哥，一个人在这里独饮？可以请我喝一杯吗？” “当然。像你的女士，全场所有男士都会想请你喝一杯。” 金发美女笑嘻嘻的对同伴道：“安娜，这个帅哥很会说话呢。” 说着对韩未平伸出手，“辛迪。” 韩未平道：“理查德。” 他招了招手，呼唤酒保，“女士们喝什么？” 辛迪点了一杯血腥玛丽，安娜点了杯长岛冰茶。 三人聊的很开心。 韩未平说了几个笑话，逗得两位美女哈哈大笑。 他从头到尾也没有说自己的真实身份，认为仅仅凭借自己的魅力就足以搞定她们。 谁知到了喝得差不多的时候，韩未平向两位美女发出了邀请，她们却找了一个理由推辞了。 “晦气。” 韩未平看着她们离开，自己又喝了两杯之后也出了酒吧，上了自己的法拉利。 然后还没等他发动汽车，一辆警车便直接开到他旁边，下来两名警察，持枪对准他道：“下车！” 韩未平莫名其妙，打开车门下车，举起了双手。 一名白人警察道：“现在接到举报，怀疑你的车里藏有大量可卡因。” 说着，另一名警察便在韩未平的法拉利上搜查了起来。 没一会儿，居然真的在他的车后备箱里拎出了一袋白色粉末。看那样子至少有个两斤。 这要是在大夏，已经可以上路了。 两名警察反剪韩未平的双臂，铐住了他。 就这样，韩未平被送进了洛杉矶警察局。 进了审讯室。 负责审问他的是两名警察，不是抓他的那两个。 两个警察，一个是中年人，另一个显然很年轻。两人都是白人。 他们做了简单的自我介绍后，韩未平得知中年人叫史蒂夫，年轻的那个则叫做纳什。 史蒂夫摊了摊手，“那么，谈谈吧，理查德·韩先生，你后备箱里那一大包可卡因是怎么回事？难道当导演的收入还不够吗？还是你准备存退休金？” 韩未平道：“很明显，我是被陷害的。” “我从来不吸毒。”他补充道。 纳什摇了摇头道：“理查德，我们给你做了尿检，你的尿液中显示有大量的毒品成分。” 韩未平脸色微变。 他确定自己没有吸过毒，但是刚刚在酒吧里和那两个美女喝酒时，有可能被下了药。 他将自己的猜测告知了两位警官。 史蒂夫耸了耸肩，“这只是你的猜测，你得拿出实际的证据来。” 纳什也道：“至少目前来说，那包可卡因是在你的车后备箱里搜出来的。” “那不是我的！”韩未平有些焦急道。 “大家都这么说。”史蒂夫笑道。 韩未平想了想，“没有我的律师在场，我什么都不会说的。另外，我要打个电话。” “那必须要在我们的监督之下进行。”纳什道。 史蒂夫也道：“而且你只能打一个。” 于是韩未平就在两位警官的监督之下，给马修打了个电话，告诉他自己目前的处境，并说出了自己的猜测。 “这一定是韦恩斯坦那个家伙干的！你先帮我跟剧组其他的人说一下，我只能打这一个电话，就这样！给我请个律师。” 不得不说，这次马修的工作效率还可以，律师很快就来了。 这是一个戴着眼镜的中年人，来自于洛杉矶一家专门为明星和政要服务的知名律所。 名叫戴维斯。 审讯室里，戴维斯要求和韩未平进行短时间的单独谈话。 他告诉韩未平：“不要说任何你不知道的事。问什么就说你不知道。” “那我这件事，严重吗？”韩未平问道。 他不是很清楚美国这边对于这类事情的法律。 “很严重。”戴维斯表情凝重。 “你那一袋可卡因的量可不小，按照加州的法律，至少可以判处你十年以上监禁。 “从你的车后备箱里发现了这袋可卡因是事实，而你所说的诸如有人陷害你，有两个金发美女在你的酒里下药则属于有待调查的事情。” “情况很严峻，理查德。” “法克！”韩未平道。 第71章 小罗伯特·唐尼 接下来的两天，韩未平谨遵律师的嘱咐，一言不发。 然而人进了警察局，并不是不说话就没事了。何况像他这种情况，人赃并获。 最终，警察局又将他转入了洛杉矶周边地区的一间看守所。 他作为犯罪嫌疑人，被暂时在这看管起来。 他穿着常服，但是戴着手铐，被看守所内的警员，也就是狱警押送着来到了一间囚室前。 “你们一定会相处的很好。” 这名警员皮笑肉不笑的道。 他打开门，将韩未平推了进去。 进入他眼帘的是一个逼仄的房间，狭小的空间内摆着两张床，床中间是一个脏兮兮的盥洗池，其上是一扇小窗，窗上布满了铁栅栏。 一名看上去十分漫不经心的中年人正躺在床上抽烟。 韩未平觉得他十分眼熟。 但是眼下不是追究这个的时候，他抱着自己的洗漱用具和铺盖，问道：“请问我的东西放在哪里？” “爱放在哪里放在哪里，毕竟也没有太多选择不是吗？”中年人道。 韩未平随手将铺盖放在了空床上，洗漱用具则放在了水池边。在床边坐下后，仔细看了看对面床上那人。 厚礼蟹特！这是钢铁侠！ 小罗伯特·唐尼。 看到他，韩未平想起了前世的一些关于他的传说。 这人是个二世祖，他的父亲也是好莱坞有名的人物，曾经参与过《教父》那样级别项目的制作。 他从小就离经叛道，一生中多次进入监狱和戒毒所。 九十年代初的时候，小罗伯特·唐尼曾经凭借《卓别林》获得奥斯卡影帝提名，可惜那一年的影帝最终被更加实至名归的阿尔帕西诺得到。 基本上从那以后，这家伙就放纵了自己，开始了躺平。 没想到居然在这里也能碰见。 韩未平道：“我看过你演的卓别林，不得不说，还可以。” “是吗，”唐尼坐起身，将烟头丢到窗户外面，“我觉得你看起来很面熟。” “理查德·韩。”韩未平自我介绍道。 “嗷！法克！你是那个《两杆大烟枪》的导演。” “哈哈，是我。” 唐尼重新躺了回去，睡在床上道：“我第一次看那部影片，就知道好莱坞出了个天才人物。 “果然，之后你的《搏击俱乐部》也没有让我失望。” 韩未平暗想他连《搏击俱乐部》都看过，看来进来时间并不长啊。 小罗伯特唐尼仿佛看出他在想什么，自嘲地笑道：“我也是才来不久，还是老问题，就是一些让人快乐的小东西。 “你说美国政府也真是，人生已经这么苦闷了，为什么要禁绝人们的快乐呢？” 韩未平点点头，“的确。” “你是为了什么进来的？圈里都说你除了抠门好色之外，没什么其他的爱好。” “难道是潜规则女演员，被人家录了像，告你强奸？” 韩未平摇摇头，“我也是跟你一样的问题，他们说我贩毒。” 接着简单讲了一下自己的遭遇。 小罗伯特唐尼认真听着，听完之后耸了耸肩：“那真是可惜，听说你并不吸毒。” “是啊，多半就是韦恩斯坦那个老东西搞的鬼。” “这人确实不是个东西。” 韩未平点点头，问了一下自己比较关心的问题，“以你的经验来看，像我这种情况，多久能够出去？” “那可说不好，关键看外面有没有人给你操作。在某种程度上，这里关着的人都是冤枉的。你几时看过真正的权贵进来？” 小罗伯特唐尼递给韩未平一支烟，“抽吧，这玩意儿在这里可是高档奢侈品。” 说着小罗伯特唐尼拿出粘在床架下面的打火机给韩未平点上火，“就这么一个普通的打火机，在这里要卖十美金。” 韩未平注意看了看这个打火机，感觉跟这个时候大夏那里几毛钱一个的火机也没有什么区别。 他笑道：“那不如咱们就在这儿卖这玩意儿吧，比拍电影赚钱。” 唐尼大笑：“那是，前提是你要一直待在这里。” 韩未平狠狠吸了一口烟，来了一个史诗级的过肺。 销魂！ 唐尼看他抽烟的样子，摊了摊手，“我不知道你，反正我觉得这里没什么不好。该吃就吃，想睡就睡。外面都是烦心事。” 韩未平摇了摇头，“我可不像你伙计，我现在正在进行一个项目，请了汤姆克鲁斯、布拉德皮特……等等所有的巨星，人家的片酬我目前都还在欠着呢，结果自己到这儿来享受，这样不好。” “那倒也是。你这片儿要能够拍出来，估计票房会爆。” 两人就这么不咸不淡的聊了一会儿，就到了下午开饭的时间。 “跟着我，看我怎么操作，带你熟悉一下流程。” “好。” 小罗伯特唐尼带着韩未平，出了囚室，跟其他囚室犯人一起排成长队，拿着餐盘，一个一个的去窗口打饭。 “今天的伙食不错，有一个全麦大面包，我的最爱。”小罗伯特唐尼道。 轮到韩未平时，他也拿到了一个黄色的、圆乎乎的全麦面包，另外就是一勺粘糊糊的东西，看上去像是麦片。 还有几片菜叶。 韩未平端着餐盘，同唐尼面对面坐了，一双眼睛四处打量了一下。 这里多的是浑身纹身，眼带煞气的人。 有几个人见韩未平看过来，顿时凶狠的瞪着他。 他急忙把目光移开。 唐尼几口就把那勺粘糊糊的东西吃完，盯着韩未平的面包道：“那个你吃吗？” 韩未平摇摇头，他哪有胃口吃这些东西。 他最近胃口已经养刁了。 不说出了内环就过敏，但是也差不多了。基本上出入的都是高档餐厅或者星级酒店。 唐尼伸手将韩未平的面包抓去吃了。 之后拍了拍手道，站起身道：“各位，这位新朋友，我给你们介绍一下，他就是《搏击俱乐部》的导演，大名鼎鼎的理查德·韩！” 小罗伯特·唐尼的起立发言顿时引发了一阵骚动。 第72章 他们不介意炸了洛杉矶看守所 “他就是理查德·韩？《搏击俱乐部》的导演？” “怎么是个亚裔？” “《搏击俱乐部》可是神作啊。” “那是，我平时从来不看电影的人，看了《搏击俱乐部》之后都感觉受到了巨大的震撼。” “给我签个名！” “给我也签一个，我是你的粉丝！” 这些刚刚还对他怒目而视的壮汉突然变得这么热情，让韩未平有些难以适从。 “看到了吧，这就是好的作品所带来的影响力。跟你的《搏击俱乐部》比起来，他们认为好莱坞都是些娘娘腔的作品。” 唐尼十分得意的道。 这里的骚乱引来了狱警的注意，他们急忙过来维持秩序。 然而还有几个壮汉冲破封锁过来同韩未平要了签名，还有一个给他丢了一包食品。 韩未平拿起来看了看，“这是什么？” 唐尼道：“方便面。这可是这里最贵重的硬通货！靠着这玩意儿，你可以叫别人给你洗衣服，叫别人保护你，甚至要走别人的后门也可以。” 韩未平诧异：“这么神奇的吗？” “你是没有在这里待长伙计，若是待得够久，长期吃着这些淡出鸟来的饭菜，你只会觉得这种重口味的方便面是天下唯一的美食。” 韩未平听了，急忙把方便面收了起来。 这玩意儿他前世也没少吃。 如今在这里看到，莫名的有些亲切感。 吃完饭之后，是一个小时的犯人放风时间，唐尼却带着韩未平回了囚室。 “你刚刚来，三天以内是不能参加放风的。三天以后可以，放风时可以搞一些锻炼，也可以打电话。” 唐尼给他讲解道。 “那你怎么不去？” “我不喜欢运动。” 唐尼说着，又躺到了床上。 接着不一会儿居然打起了酣。 韩未平在床上坐了一会儿，觉得太早了实在睡不着，于是在狭窄的囚室内走来走去。 接着又开始练起了自己的囚徒健身中的六艺和十式。 如今他可是名副其实的囚徒了。 囚徒健身之后，又是清水健老师的箭步蹲。 …… 等到深夜，唐尼睡醒之后，看见韩未平居然趴在床上，借着微弱的月光，在床上写东西。 “你在干什么？伙计。” “我在写剧本。” “你不睡觉吗？真佩服你的精神啊！” 韩未平耸了耸肩，继续写着。 他这次写的剧本其实跟前世的那些电影记忆完全没有关系，他这次写的是完全的原创作品。 他把前世自己喜欢的一部小说，《基督山伯爵》改编成了剧本。 这部小说，讲述了被陷害的大副埃德蒙·唐太斯在狱中结识了一位异人，传授他知识与超凡的思考能力，指点他一处自中世纪便流传下来的宝藏所在。 唐太斯在海上孤岛中的监狱里关了十几年后，越狱出去，找到了宝藏，成为巨富，接着又花十年时间，策划他的复仇计划。 这时昔年陷害他的三个仇人都已经位居高位，一位是巴黎最高法院的大法官，一位是法国驻土耳其的总督，还有一位是一个在巴黎娶了富婆的银行家。 他年轻时跟他海誓山盟的未婚妻，也在他坐牢期间嫁给了他的仇人。 若非他找寻到宝藏，拥有近乎无限的财富，他根本无法复仇。 他只会是一个可悲的蝼蚁。 这部小说，在作者大仲马还在世之时，便是当时的超级畅销书。作者甚至靠这部小说的稿费建立了真正的基督山城堡。 虽然小说中有种宣扬金钱万能的不良价值观，但是，金钱难道不是万能的吗？ 埃德蒙·唐太斯作为越狱犯，获得巨额财富的十年之后，突然出现在巴黎，化名基督山伯爵。仿佛《了不起的盖茨比》中的盖茨比一样，整日在巴黎的豪华别墅中开宴会，许多天天来吃饭的人的名字他甚至都不知道。 巴黎人被他的财富和排场所惊呆，都猜测他是来自大夏或者印度那边的王公。 经过一系列缜密的布局和勾心斗角、惊心动魄的过程后，最终完成了复仇。 和一位小美女归隐江湖。 这是一部极致的浪漫主义作品。 韩未平在被人陷害，锒铛入狱之后，此时的心境，非常想要把这部作品搬上银幕。 好莱坞以前不是没有做过这样的尝试，但是在韩未平看来，最经典的那一版基督山伯爵电影，无非是三十年代罗伯特·多纳特饰演埃德蒙唐太斯那一版。 然而即使气质被誉为像上帝一样的罗伯特多纳特也过于清秀斯文，没有演出基督山伯爵历经磨难却依然坚韧的那种男子气概。 韩未平就这样一边写剧本，一边琢磨着适合的演员，在囚室的夜晚中打发时光。 …… 与此同时，他被捕入狱的传闻已经第一时间席卷了全美。 许多主流媒体都大篇幅的报道了此事。 不光是他的粉丝，就连许多认识他的好莱坞明星，也感觉到了错愕。 他正在制作的项目，《十一罗汉》中的所有主创干脆一起上了一档很火的脱口秀节目，平日里难得见到一个的男星，这次却如同纵队一般出现在了节目的演播间。 布拉德皮特在被主持人问到关于韩未平的事情时，直言道：“他根本就不吸毒！我在家里请他吸他都不吸！” 约翰尼德普点点头，“我可以作证，我和基努也请他吸过，他也不吸。” 基努里维斯也是这般附和。 主持人笑道：“连基努也这么说，那我真的要相信了。” 布拉德皮特笑着瞪他道：“什么叫基努说你就信了？” 主持人举手投降：“无意冒犯，只是基努一般不说假话，他就像个乖宝宝……” 同一时间，布里吉特·劳拉也在看着这节目。 “他居然贩毒？这些媒体真是笑死了我了。” 莎拉贝辛格、艾米丽劳伦斯、凯莉吉赛尔、莎朗斯塔、甚至丽莎·雷德斯通，所有这些跟韩未平有过种种纠葛的女性都在持续关注这个事件。 在洛杉矶的一间小酒吧内，甚至爆发了骚乱。 面对记者采访时，酒吧老板道：“我这里都是一些理查德·韩的粉丝时常在这里聚集，他们说是理查德的电影让他们找到了自我。他们说如果美国的警察一直都无法证明理查德的清白，揪出幕后黑手的话，他们不介意炸了洛杉矶的看守所。” 第73章 像斯巴达人一样锻炼！ 看守所里生活充满了规律，韩未平每天和钢铁侠一起过着定点吃饭，按时睡觉的生活。 三天后，韩未平终于赢来了他的第一次放风。 小罗伯特唐尼为了避免他会被人打，也破天荒没有睡觉，陪着他一起出来放风。 放风的场地并不大，大概也就也就相当于半个室内篮球馆那么大。 场地的一角有一些破旧的健身器械，但是韩未平注意到根本没什么人过去使用，大部分囚犯宁愿在不规则的屋顶横梁上做引体向上，或者在原地深蹲，也不去使用那些器材。 “这是怎么回事？怎么好好的杠铃大家都不用？” 唐尼耸了耸肩，“这是一个等级森严的地方，除了少数几位大佬之外，其他人没有资格使用那些器械来健身。” “喔。”韩未平恍然大悟。 他自忖自己也不是大佬，估计过去用器械是给自己找麻烦，于是就在场地上走了走，随意活动一下。 之前给他丢了一包方便面的壮汉注意到韩未平也出来放风了，走到他面前道：“嘿，韩导演，今天不在房里跟唐尼二人世界了吗？还是说你已经对他厌倦了？觉得不够紧？” 韩未平笑了笑，随意搪塞两句。 他注意到这位壮汉是真的壮，于是问起了他是怎么保持胳膊像人家大腿那么粗的。 壮汉名叫安迪。他告诉韩未平自己多年来一直坚持锻炼。 “即使在监狱里？”韩未平问道。 “在监狱更要锻炼，这里需要强大的生存实力。” “那是。”韩未平点点头。 “你要不要过去玩一下杠铃，我陪你去，没人敢找你麻烦。”安迪道。 韩未平摆手推辞了。 安迪笑道：“韩导演，你真人似乎没有你的电影那么具有男子气概啊。” “是吗？” 韩未平听不得这个。 “我一直都是使用的徒手锻炼模式。” 说着，他随意活动了一下四肢，简单热身之后，看了看周围囚犯在用来做引体向上的横梁。 然后猛地跳起，单手扒住横梁，做起了单臂引体向上。 这可是他一直以来坚持囚徒健身的成果，如今就把这成果对着真正的囚徒展示一下。 果然，他这个动作吸引来了几乎所有的人。 美国监狱里的健身氛围浓厚。 毕竟在这种地方，需要的不是退一步海阔天空，而是打得一拳开，免得百拳来。 人身安全是建立在对周围人拥有足够进行威慑的力量之上。 许多不够强壮的犯人，总是被欺负的犯人，都没有资格使用器械，但是迫切的需要变强。 于是对于那些能够徒手增强自己力量的神秘健身方式有一种宗教般的狂热。 在他们看来，现在在做单臂引体向上的韩未平简直就像美国队长一样。 有几个囚犯也试了一下，结果发现单臂别说引体向上了，连单臂把自己吊住一段时间都很难。 于是对于韩未平越发钦佩。 美国就是这样，始终敬佩强者。 随着韩未平做了一个又一个单臂引体向上，越来越多的人围拢了过来。 最终，韩未平做了十个。 这已经是相当惊人的数字。 安迪佩服道：“没想到韩导演你有这么惊人的爆发力。” 韩未平谦逊了两句。 小罗伯特唐尼见自己带来的伙计大出风头，也是脸上有光。 一个瘦弱的、手臂上布满纹身的白人小子大声道：“韩导演，你是怎么做到的？教教我吧。” “对啊，教教我吧。” “也教教我。” “这一定是大夏功夫。” “对，功夫！布鲁斯·李！” 小罗伯特唐尼大笑，伸出双手安抚众人道：“可以，都可以，把你们的方便面和全麦面包都交出来。拜师要交学费的，对吧韩师傅？” 韩未平摇摇头，“不用。” 这方面他觉得没什么好藏私的。 大家都是可怜的犯人，何苦去拿他们的食物。 都是因为贫穷进来的，本来也不是什么坏人。 真正的坏人根本就不会进来。 就好像杀一人是杀人犯，杀千万人就成了征服者。 他高声道：“这个，是要循序渐进的，不是没有任何基础的人一来就可以直接做出单臂引体向上向上。 “练习这个动作，体弱者，可能需要数年时间才能做出第一个单臂引体向上。” 仿佛是为了展示自己的权威性，韩未平又做了几个单腿深蹲。 接着身体后仰，双手直接反向撑在地上，身体呈桥式。 然后双腿发力，使出了一记干脆利落的后手翻。 这再次博得了众人的满堂彩。 有几个胖胖的囚犯想要模仿，结果迅速摔在了地上。 韩未平等到大家再次平静下来，做出了一个自由式倒立，不靠墙的那种。 然后双臂微微下沉，再缓缓升起。 倒立撑。 做了几个双臂倒立撑之后，韩未平收回一只手背在身后，开始做单臂倒立撑。 就连安迪都是一副不可置信的表情望着韩未平。 在这之前，他离这个动作最近的时候，是在电视里看好莱坞明星通过特效做出来。 今天居然近距离看到真的了！ 足足八个自由式单臂倒立撑之后，韩未平才结束。 大家已经对他佩服的五体投地。 韩未平道：“所以，只靠徒手锻炼，也可以练出让人惊叹的力量。而且还不存在像通过举杠铃练习那样会产生任何肩关节方面的问题。 “这些锻炼方式，多是要依靠循序渐进。而其过程，是自从中世纪便由一些马戏团大力士以及角斗士在监狱里流传下来。 “在以前的监狱里，要比现在更加危险。这些增强自身力量的只是，就好像黄金一样珍贵。 “而这种精神，最早可以追溯到斯巴达人！” “斯巴达人？”众人不解。 “是的，就是凭借三百勇士守住温泉关，抗击波斯人数以万计大军的斯巴达人。 “斯巴达人生活方式的严酷，你们应该有所了解。在那时候，剩下来有残疾的婴儿会被直接抛弃。 “而传统的锻炼方式，诸如俯卧撑、仰卧起坐等，被认为就是给老弱病残和残疾人使用的。 “真正的勇士，就是依靠单臂引体向上、单臂倒立撑等等来加强自身！” 韩未平侃侃而谈，讲述着徒手锻炼的历史。 众囚犯都围在一旁仔细的听着。 唐尼看着韩未平，心里暗暗钦佩，这小子真特么是个人才！ 第74章 一部伟大的钢铁侠电影 看守所这里的电话也是在放风场，韩未平又继续锻炼了一会儿之后，走到排队打电话的人群之后，老实排起了队，等着打电话。 前头的人见是刚刚表演单臂引体向上的那个华裔，出于对力量的尊重，将位子让给了韩未平。 “布鲁斯李，你先。” 韩未平推辞了一会儿，然后见这美国佬发自真心，觉得他们不懂大夏人那一套虚伪的谦让法则，干脆就站到了前面。 在这里，你拒绝，人家会以为你真的不想要。 排到他之后，他想了想，觉得自己其实也没什么人需要联系。 陈丽可远在岛国，吉尔达已经和他分手，其他的诸女在他看来都是一夜情的关系。 他干脆打给了相泽兰，自己的助理，讲了一下自己的现状。 相泽兰倒是十分兴奋：“嘿，老板，大家都很想你，我们都知道你是冤枉的。基努里维斯和布拉德皮特在节目上说你不吸毒，现在全美国人民都知道了。” “我确实是冤枉的，有人往我的车里塞了毒品。那不是我的。” “我知道，我相信你老板。许多朋友都来公司问你的情况，诸如马修，杰西卡、戴安娜等人，还有约翰尼德普和一个高高帅帅的人，叫什么本阿弗莱克。” “替我谢谢他们。”韩未平道。 如今这部集合了全体好莱坞大牌男星纵队的《十一罗汉》已经拍摄了大半，韩未平又给相泽兰交代了一些事务，随即他的打电话时间到了，不得不将话筒交给下一个人。 当晚，囚室中，韩未平继续借着昏暗的灯光在写剧本。 小罗伯特唐尼躺在床上，惬意的抽着烟。 “伙计，你在写什么玩意儿？” “钢铁侠。” “嘿，”小罗伯特唐尼来了精神，“你准备把这个漫威漫画拍成真人电影？” “嗯。不过那不是一时半会儿的事。我曾经跟乔治卢卡斯聊过这个话题，他说现在并没有这样的技术把这个漫画搬上银幕。” 小罗伯特唐尼点点头。 钢铁侠也是他很喜欢的漫画英雄之一。 他出身好莱坞的世家，父亲罗伯特唐尼曾经参与过《教父》这种电影的编剧工作。 曾几何时，他也想像父亲那样成功。 93年的电影《卓别林》中，小罗伯特唐尼就已经展现了不俗的演技，获得了那一年的奥斯卡影帝提名。 那一年影帝最终被阿尔帕西诺凭借在《闻香识女人》中的神级表演所夺走。 这个结果在整个好莱坞也没有人不服。众所周知，好莱坞欠阿尔帕西诺这个奖最起码欠了20年。 按照罗宾威廉姆斯的说法，美国电影学会应该在七十年代就把终身成就奖颁给阿尔帕西诺。 看看他那时候的作品吧。 《教父》，《教父2》，《热天午后》，《冲突》等等，每一部都是影史经典，是Imdb上的高分佳作。 小罗伯特唐尼认为自己输给这样的人也不算冤。 之后的几部作品，都不温不火，然后这位公子哥染上了毒瘾，就此频繁的出入监狱。 躺在床上的小罗伯特唐尼吐了一口烟圈，看着那这个笔头仍在囚室的破桌上奋笔疾书的韩未平，不禁也有一点佩服。 难怪这个导演这么年轻便名满天下，至少在勤奋这一块，没的说。 小罗伯特唐尼道：“你的那部集合了现在好莱坞所有型男的片子怎么样了？” “还行吧，拍摄了大半，然后我就到这儿来了。” “韦恩斯坦是在自毁长城。他应该一开始就给你更高的待遇。” 《搏击俱乐部》目前仍在外面上映，专业影评人认为这部影片的北美最终票房或将止步于三亿美金。 按照这个票房成绩，韩未平将会获得差不多1500万美金的票房分成。 “看看吧。” 小罗伯特唐尼丢过来一份报纸，“韦恩斯坦接受记者提问时又在说你的坏话，说你从来没有交过税。在这个国家赚的钱只进不出。” 韩未平接过报纸，笑道：“那倒是没说错。我是没交过。” 小罗伯特唐尼也笑了，“你做得对，为什么要交。” 韩未平并不担心韦恩斯坦拿这个事情做文章。 这里不是大夏，法制咖甚至强奸犯都可以继续有的混，何况区区逃个税。 而且就他的那点可怜的收入，以及目前还在合法纳税期的时间，这都不算什么。 前世里韩未平记得那个饰演刀锋战士的韦斯利斯奈普斯，演了刀锋战士之后就飘的不行。 不光是要求别人在私下里也要称呼他为刀锋战士，也忘记了要给美国政府缴纳税款。 或者说人家不是忘记了，而是一同精密的操作，将许多收入都转入了位于开曼群岛的离岸公司，钱经过一系列复杂的转账，差不多绕了地球一圈之后才回到他手里。 即使这样，也被国税局察觉了。 面对这群拥有私人武装的土匪，韦斯利斯奈普斯依然发挥刀锋战士的精神，同他们周旋了十几年之久。 韩未平将稿纸收了一下，上床准备休息。 “别抽了唐尼，对身体不好。” 小罗伯特唐尼哈哈大笑，又点燃了一根。 “我的人生就这点追求了。” “你的人生还长。” “我认为它已经结束了。” “你太消极了。” 小罗伯特唐尼苦笑。 韩未平看着小罗伯特唐尼的眼睛，黑暗中，小罗伯特唐尼只看到一双明亮有神的眸子盯着自己。 “你将来会很有一番作为的唐尼，你会成为巨星。全世界的孩子都会把你视为偶像。” 韩未平想了一下自己前世的光景，觉得自己一点都没有夸张。 他穿越之前，漫威宇宙已经进入了复联4之后的第五阶段，复联5康之王朝都宣布了确认拍摄。 然而观众对于没有钢铁侠的漫威越来越厌倦。 漫威也深知这一点，又请小罗伯特唐尼回来饰演大反派。 他是漫威宇宙里最闪亮的那颗星。 整个故事都是因他而起。 就像凯文费吉所说，“哪有什么宇宙，我们最先开始只是想拍一部伟大的钢铁侠电影。” 第75章 来探监的吉尔达巴萨 翌日，韩未平迎来了访客。 韩未平跟着一名身材壮硕的黑人狱警来到了会见室，结果见到的人倒是出乎他的意料。 “吉尔达·巴萨？” 端坐在厚厚的玻璃幕墙另一侧的，赫然是这位同他分手了许久的女星。 她还是那么漂亮，留着短发，五官俏丽，一副可甜可御，又美又酷、男女通吃的外貌。 吉尔达穿着一袭黑色的连衣裙，神情肃穆，仿佛出席葬礼一般。 “你怎么来了？”韩未平问道。 “怎么，看到是我很失望吗？你希望是谁？”吉尔达问道。 韩未平觉得她似乎隐隐有些愠怒。 “没有。我只是没有想到你会来。” 这两句话说完之后，空气中弥漫着一阵沉默。 韩未平想了想，良久后道：“怎么样，跟基努里维斯拍完了那部《魔鬼代言人》？” 吉尔达点点头。 韩未平笑道：“该不会有露点镜头吧？” 他可是还记得前世这部影片可是吉尔达为数不多的为艺术献身的作品之一。 甚至百度知道上都有人问：“第几分钟？” 吉尔达没好气的道：“你还是这样，一点都没变。” “我怎么了？”韩未平摊摊手。 “知道吗？你总是这样，把刀拿在手里，时刻准备出击。对于这样的你，我心怀敬畏，但就是无法爱上。” 韩未平想了想，觉得这说辞有些熟悉，但想不起来是在哪里看到的。 “说假话，你一直都爱着我。”韩未平道，挤了挤眼睛。 吉尔达却叹了口气：“也许吧，我和你注定要一直纠缠。” “挺好。” 吉尔达拿起一沓书，“我知道你喜欢看书，给你带了一些。总而言之，我不相信你会做那种事。” 韩未平看了看书的名字，《道德经》、《君主论》、《动物庄园》。 不得不说，这些书倒是挑的不错。 “我没有做过，是有人陷害我。” “我听说了。是关于两个辣妹。确实是你的风格，你一刻也离不开那些荡妇是吗？” 韩未平笑了笑，岔开话题道：“怎么没有《基督山伯爵》？” “你喜欢看那种？” “不是，只是如今身处这种环境，这个书倒是比较符合。我最近想到了一个关于越狱题材的故事，准备拍成一个电视剧。” 这倒是真的，韩未平已经把越狱的剧本完成了个七七八八。 “你的情况不容乐观。如果最终罪名成立的话，只怕要在监狱里待上很长一段时间。”吉尔达有些担忧道。 “嗯，让我们拭目以待。” 又同吉尔达聊了一会儿之后，时间到了，韩未平拿着她送来的书，回到了监房中。 “咦，这是你的女友给你送的书，给我看看。”小罗伯特唐尼道。 韩未平将书都丢到了他床上。 “这是谁？布里吉特劳拉？那个厚嘴唇倒是很性感，你懂得。” “不是，是吉尔达巴萨。” 小罗伯特唐尼想了想，“喔，我知道那个女星。她在《山谷两日》中的表演让我印象深刻，活脱脱就是一个蛇蝎美人。生活中的她也是这样吗？” “我希望不是吧。” 韩未平坐在床上，正准备继续自己的剧本，然后狱警过来通知又有人来看他。 小罗伯特唐尼吹了声口哨。 “去吧唐璜，让他们这些呆呆的狱警见识一下来自好莱坞的情圣的魅力。” 韩未平耸了耸肩。 来到了会见室，这次果然是布里吉特劳拉。 第76章 迎来转机 同布里吉特劳拉之间的会见非常愉快，没有同吉尔达巴萨那么沉重。 整个过程就是布里吉特同他打趣，说些诸如“导演，原来你一直在偷偷搞兼职”之类的话。 “法克鱿劳拉！”韩未平比出中指。 这位女星从小就叛逆，十几岁的时候就混迹于街头，什么没见过，认为韩未平这事儿根本就没什么。 不算什么大阵仗。 劳拉走后，这几天里，莎拉贝辛格、莎朗斯塔、约翰尼德普、布拉德皮特等人先后都来探监。 连看守所的所长都调侃温如道：“伙计，你什么时候判下来送监狱里去？咱们这儿是看守所，不是环球影城，你是没看到门口有多少狗仔队蹲守！” 韩未平耸了耸肩，对此也无能为力。 后来再放风时，他便打电话给相泽兰，叫小兰酱通知一下那些朋友们，不要再到看守所来看他了。 坐牢嘛，有什么好看的。 然而说归说，那些铁杆朋友，诸如《两杆大烟枪》的初始班底，泰勒、马修、杰西卡等人，还是频繁的来看他。 这天走出监房，温如跟在狱警后面，又在会见室里看到了戴安娜。 温如点点头，“确实，该是这个妞来了。” 他拿起话筒：“怎么样美女？” 戴安娜仔细打量了他一番，“上帝啊，你好像长胖了。” “没办法，整天吃了睡睡了吃，很难不胖。”韩未平耸耸肩。 “你为什么要做这种事？难道导演的片酬太少了，不够你找女人玩儿吗？” 戴安娜一本正经的望着他道，神情很悲痛，有那种哀其不幸、怒其不争的感觉。 韩未平仔细观察了一下戴安娜，“不错，演技见涨啊。” 戴安娜绷不住了，哈哈大笑。 “是谁陷害你，给我一个名字。” 说着，戴安娜神情显得少有的严肃。 韩未平看得出来，这位来历神秘的拉丁裔女孩儿似乎动了真怒。 “韦恩斯坦。” 说着韩未平大概的讲了一下自己的猜想。 戴安娜点点头，娇俏的脸上露出一种乖戾的表情：“我早就说过让我弄死他，你偏不肯。” 韩未平摊摊手，“美国是一个法治国家。” 戴安娜摇摇头，“我不这么认为。如果真的是一个法治国家，你为什么会出现在这里？这里的整个政府也好，国家机器也好，就是为那些有钱有势的老爷们服务的！” 韩未平无奈的看着戴安娜，“你长大了。但是知道这些又如何，咱们还是要正常的生活。” 戴安娜露出了一个敷衍的微笑，接着一脸神秘的道：“你放心导演，是你接我进好莱坞的，让我得以在家族中大大的长脸。之前父亲和哥哥认为我只是一个混迹于街头的女混混而已。 “这次，我会接你出这座牢房。” 韩未平笑了笑，“我不会认罪的。也让助理给我安排请了一个好律师。之前布拉德皮特甚至说要动用关系给我申请保释，而我则认为就在这里可以更好的思考一下我之后的人生。你猜我在这里认识了谁？小罗伯特唐尼！” 然而戴安娜想了半天也没想起小罗伯特唐尼是何许人也。 两人又聊了一会儿之后，会见时间便到了。 韩未平回到囚室，小罗伯特唐尼正在呼呼大睡。 …… 当晚，东洛杉矶的一间地下车库里，戴安娜身着一身紧身运动服，周围围满了各色面相凶恶的彪形大汉。 他父亲手下的得力干将，卡洛斯·罗德里格斯也在其中。 “调查清楚了吗？” 一个脸上有着刀疤的人道：“很清楚了。我们的人找到了那两个当天同理查德韩喝酒的辣妹，不费什么劲儿就让她们承认是她们在理查德的酒里放了点儿料。” “顺藤摸瓜，我们找到了她们背后的人，又找到了位于更暗处的人以及亲手在理查德车里栽赃的人。根据软骨头的口供，最终的幕后黑手就是韦恩斯坦。” 内中有一人道：“理查德韩导演不是和韦恩斯坦关系很好吗？报纸上总是见到他们在一起出席活动之类的。” 卡洛斯冷笑了一声，没有说话。 戴安娜则道：“那么，我带你们去找韦恩斯坦亲自了解一下他为什么同我们伟大的韩导演闹翻了？” 黑暗中，众人笑了。 那笑容，带有一丝墨西哥黑手党特有的血腥味。 …… 几天后，小罗伯特唐尼举了举手中的报纸，“嘿，理查德，你真该看看这个！你的老朋友韦恩斯坦夜里下楼时不慎踩空了一级楼梯，摔了一跤，当晚便住进了IcU，听说才脱离危险。” 韩未平拿过报纸看了看，报上配着仿佛被缠成木乃伊一般的韦恩斯坦的照片。 他的脑海里本能的闪过戴安娜那副诡异的笑容。 报纸上不光记录了韦恩斯坦的伤势，也记录了他承认自己出于嫉妒而花钱收买了几个小混混在理查德·韩导演的车里放毒品的事情。 记者在文中详细的撰写了整个过程，包括和理查德韩喝酒辣妹如何在他酒里下药导致他尿检呈阳性，另外一人如何趁机在外对他的车做手脚等等。 文章后面还附了许多评论。 其中《好莱坞报道者》评论道：“正当我们为这位天才导演的陨落而惋惜时，没想到事情又有了进展，原来他居然是遭人陷害！” 《洛杉矶时报》则报道：“理查德韩同韦恩斯坦早就貌合神离，米拉麦克斯一位不愿透露姓名的高官接受采访时声称，韦恩斯坦靠理查德赚了许多钱，却连基本的票房分成都不愿意给他！” 许多曾经遭遇韦恩斯坦潜规则的女星见韦恩斯坦如今眼看要塌房，纷纷将当年自己是如何被韦恩斯坦逼迫的事情都诉诸了媒体。 其中包括布里吉特劳拉和布拉德皮特的女友格蕾丝沙洛。 韩未平看完报纸笑了笑。 不会因为他的事情，而让韦恩斯坦，甚至说让这个时空的mEtoo运动提前了20多年吧。 小罗伯特唐尼拿出另一份报纸：“洛杉矶警署声称已经对韦恩斯坦所自认的事情展开调查，并取得了初步证据。” “伙计，你快要出去了。”唐尼笑道。 第77章 反思 韩未平耸了耸肩，“那也没什么，这世界上其实无所谓幸福，也无所谓不幸，只有一种境况同另一种境况相比较。埃德蒙唐太斯说的。” “原来是基督山伯爵呵。”小罗伯特唐尼哑然失笑。 “是啊。人家坐了十几年冤狱，出来之后原来的女友和自己仇人的生的孩子都可以打酱油了。我就区区这么短一段时间，还有什么好说的。” 小罗伯特唐尼笑了：“我也很喜欢基督山伯爵。可我坐牢也不算短了，进进出出的，就是没有人给我也发一张藏宝图。” “会有的。” 一起关了这么多天，韩未平对于小罗伯特唐尼这次的事情比较清楚。 无非就是藏了点让人快乐的小玩意儿，几个月后也要出去了。 由于刑期太短，他不需要被送到监狱。 又过了两天，一个高大的黑人狱警来通知韩未平收拾东西准备滚蛋。 韩未平左右看了看，没有什么好收拾的。 他冲小罗伯特唐尼点点头，“走了唐尼，希望下次看到你是在好莱坞。” 小罗伯特唐尼挥挥手，面上浮现一抹未置可否的笑意。 将韩未平送到看守所门口后，这位一向不苟言笑的黑人狱警道：“顺带说一下，我儿子很喜欢你的电影，可以给我签个名吗？” “当然。” …… 这次韩未平一共关了几个月，出去的时候，已经是还有两天就到圣诞节了。 这是美国人最重要的节日，商店橱窗中挂出圣诞树，家家户户都弥漫着喜庆祥和的气氛。 他独自一人待在位于圣盖博古的家中，看着窗外的雪花，心里没来由的涌起一阵孤独。 他并没有将自己出狱的消息告诉任何朋友，因为他明白这已经登上了报纸，所有人都知道了。 在狱中的这一段时间，让韩未平对于人生有了一层更深刻的认识，那是以前从未有过的。 就像史泰龙曾经在一部电影里说的：“当你在监狱中时，你会从不同的角度看待事物。” 他先前接了几个电话，拒绝了约翰尼德普和基努里维斯等人叫他去开面粉银趴的邀请。 开玩笑，这才刚出来，跟那伙好莱坞浪子搅在一起，那么美国民众还会认为他是冤枉的？ 在他坐牢的这段时间里，《搏击俱乐部》原本处于尾声，逐渐走低的票房又因为他自己入狱的这个戏剧性事件而再度暴涨。 在某种程度上，他的美国粉丝们担心这是他作为一个横空出世的天才导演的银幕绝唱，于是多人去影院二刷。 影片北美票房最终止步于3亿两千万美金，他也拿到了自己1500万美金的票房分成。 至于海外票房，那不是一时半会儿的事。 其实这部影片在韩未平原本时空中的原片票房并没有这么高。在这里能够冲到3亿以上，登顶北美年度票房冠军，将威尔史密斯的大作《独立日》也踩在脚下，靠的是一系列的偶然事件。 诸如布拉德皮特与韦恩斯坦在mtV颁奖礼现场酒店门外的冲突，影片上映后各地爆发的此起彼伏的对影片具有模仿性质的暴力事件、戴安娜所饰演的90年代美国精神小妹所展现出的惟妙惟肖的演技等等。 还有他自己进了监狱的事情，无不为这部影片自始至终的不断在提供爆点。 虽然他无意这样炒作，但是最终带来的效果却是一般人始料未及的。 韩未平的对于自己影片中所展现出的对于青少年的不好的影响，在这次进了监狱之后，有了重新的认识。 他开始意识到，自己如今并非一个苦逼屌丝，而是在年轻人群体中带有巨大示范效应的公众人物。 想起他进看守所之前所拍摄的，比《搏击俱乐部》更为华丽的犯罪片，邀请了所有好莱坞一线型男的《十一罗汉》，韩未平对于这部未完成的作品，展开了反思。 “这一部，只怕会让更多青少年觉得很酷。” 其实一直以来，作为世界电影工业的中心，好莱坞电影所传递的价值观，一直都很保守。也很健康、积极向上。诸如相信上帝、热爱家庭、相信依靠自己的努力能够获得更好的生活、人物在电影的结尾状态要高于开头等等。 想要走的更远，成为真正的大师，仅仅靠着一腔愤世嫉俗是不行的。 毕竟人类心理的积极一面，始终大于消极一面。 许久之后，他喃喃自语道：“要不然，我们从头来过？” 今时不同往日，《十一罗汉》是他自己那未定名的电影公司独家制作的电影，他并不存在背负着资方的压力。 至于拖欠那些巨星们的片酬，只好将来再说了。 韩未平给小兰酱打了一个电话，决定将先前已经拍摄好的大部分素材舍弃，在整个好莱坞发布选角邀请，他要重拍《十一罗汉》！ 而且是将《十一罗汉》与续集《十二罗汉》一起拍摄。 有了大体的灵感之后，韩未平靠在椅子上，继续进行更深层次的构思。 难以抑制的孤独与兴奋感之下，他拨通了吉尔达的电话，同她完整讲了自己的想法。 “这个我没什么好说的，”吉尔达的语气中带有一种难掩的盲目相信，“说到拍电影，你用两部电影充分向好莱坞证明了你的才华。我只能说，既然你决定推翻之前的自己，那就去做吧。” 韩未平受到了鼓舞。 那毕竟是吉尔达·巴萨。 前世韩未平就看过她所有的电影，看过她留长发时在《山谷两日》中颠倒众生的媚态，看过她短发时在速激系列中的可以把女人也掰弯的冷酷。 就算一把年纪时在《奇异博士2疯狂多元宇宙》中结尾出来随手对着空间划一刀，都充满了魅力。 她拥有时间无法带走的品质，注定是一位永远的电影明星。 不知不觉间，几个小时过去。两人交谈的越发深入，吉尔达甚至跟韩未平谈起了自己童年时，她的母亲亲手枪杀了她的父亲一事。 这事韩未平早就知晓。 他无法评论，察觉到吉尔达情绪的激动，道：“你现在在哪里？” “我在布达佩斯拍戏。” 韩未平闻言无奈笑了笑。 吉尔达又道：“如果你想，我可以连夜坐红眼航班去洛杉矶的。” “算了，你早点睡吧，明天好好拍戏。” “什么电影？”马上97年了，韩未平回想了一下，不记得这一年除了和基努里维斯合作的那部，她还有什么电影。 “一部喜剧。烂透了，认识的其他导演越多，我才越明白你的才华有多可贵。”吉尔达叹了口气。 韩未平笑笑，不想耽误人家明天的工作，随即挂断了电话。 …… 想了想又拨回去。 吉尔达娇媚的笑道：“怎么了，我们的导演改主意了？今夜寂寞难耐？我听说刚从那里面出来的，都会很冲动……” 韩未平打断道：“你想多了，我是想问问你，有没有兴趣出演下一部影片的女主角？” 那边似乎愣了愣神，好半天才传来一句欢呼声。 “我可以吗？”吉尔达兴奋地不敢相信。 第78章 济济多士 “当然。”韩未平道。 你不知道你有多美，他心道。 那边吉尔达·巴萨却欣喜若狂。 现在的她已经认识到，拍一部韩未平的电影，抵得上拍其他人的十部。 没看到戴安娜那种女阿飞就因为《搏击俱乐部》爆红，成了炙手可热、片约不断地女明星？ 韩未平再次挂断电话，陷入思考。 原版的《十一罗汉》，茱莉亚罗伯茨的角色为莎朗斯塔所取代。 要谈性感，即使是那一代的美国甜心，在莎朗斯塔面前也不堪一击。 看过《本能》的都懂。 一起拍《十二罗汉》的话，第二部中的凯瑟琳琼斯这个角色便可以交给吉尔达巴萨。 虽然吉尔达这时还没有出演女魔头，没有拿奥斯卡影后，但是韩未平是知道的，只有他知道这个女星的演技有多高。 可惜了凯瑟琳琼斯。 这也是个尤物。 只可惜这个时间点，还不知道在哪里。 …… 很快，韩未平从监狱出来，高调在全好莱坞选角的消息传了出去。 这时，好莱坞才意识到这位新秀导演的影响力。 许多从影多年的老戏骨，都抵不过参演韩未平新片的诱惑而投身进去。 …… 韩未平在布拉德皮特位于比弗利山庄的泳池别墅里摆下选角试镜会时，最先到的是凭《低俗小说》翻红的约翰?特拉沃尔塔。他穿着标志性的黑色西装，进门就对着吧台后的韩未平比出枪型手势：“听说你要找一群疯子抢赌场？算我一个 —— 但我的角色必须有跳舞戏份，最好是扭胯那种。” 话音未落，汤姆?克鲁斯戴着飞行员墨镜推门而入，刚拍完《碟中谍》的他还带着伊森?亨特的利落劲儿，径直坐在泳池边晃着长腿：“动作戏必须归我，我能亲自吊威亚从天窗滑入，不用替身。” 两人有点争得面红耳赤，布拉德?皮特叼着烟出现在露台，《夜访吸血鬼》里的忧郁气质还没褪去，却一开口就拆台：“汤姆，上次拍卡丁车你撞墙的样子我还记着，这次可别把赌场吊灯撞下来。” 克鲁斯立刻拍案而起，要拉皮特去后院比赛车，韩未平赶紧掏出剧本：“谁能说服罗伯特?德尼罗来演反派，谁就优先选角色。” 半小时后，德尼罗带着《教父 2》的气场现身，皮特立刻迎上去：“鲍勃，你的角色能单手捏碎酒杯，比《愤怒的公牛》还霸气。” 德尼罗挑眉翻剧本，突然指着角落里的莱昂纳多?迪卡普里奥（他来了很久）笑出声：“这孩子刚演完《罗密欧与朱丽叶》，能扛动撬锁工具吗？” 小李子立刻挺直腰板，掏出随身携带的水枪：“我能演卧底，用这个假装手枪骗保安。” 逗得全场大笑，德尼罗当即拍板签约。 最后来的是威尔?史密斯，他刚拍完《独立日》，进门就举着个道具手机：“我的角色得有高科技装备，比如这个‘星际分子吹风机’，能干扰监控那种。” 韩未平刚点头，他又突然指向泳池：“不如加场水下戏？我能憋气三分钟，比《绝地战警》里还久。” 之后又来了一些巨星，连韩未平都很意外的那种。 …… 正式围读剧本那天，环球影业的会议室被巨星们挤得水泄不通。阿尔?帕西诺坐在主位，刚念完反派的台词就被达斯汀?霍夫曼打断：“这里应该加句冷笑，像《教父》里那样，眼神要杀人才对。” 帕西诺挑眉起身，突然拽住旁边凯文?史派西的领带：“比如这样？” 史派西顺势倒地，还不忘比出投降手势：“完美！但我的角色得比你更阴狠，比如藏支钢笔当武器。” 轮到分配 “赌场布局” 戏份时，汤姆?汉克斯突然举手：“我能加段喜剧情节吗？比如假装服务员端错香槟，其实在酒塞里藏微型摄像头。” 他边说边拿起桌上的咖啡杯演示，不小心洒了布拉德?皮特一身。皮特没生气，反而抹了把西装：“正好，我的角色可以假装擦污渍，趁机贴窃听器 —— 就像《七宗罪》里藏线索那样。” 最热闹的是讨论 “抢劫戏” 时，西尔维斯特?史泰龙拍着桌子：“必须有爆炸场面！我设计个定时炸弹，倒计时的时候还能耍段拳击。” 布鲁斯?威利斯立刻反驳：“《虎胆龙威》里的爆炸戏都是我亲自上，你那套太老派了。” 两人吵到差点摔剧本，约翰?特拉沃尔塔突然站起来扭起胯：“不如加段探戈转移守卫注意力？我教大家跳《低俗小说》里的舞步。” 说着就拉着小李子转圈，把围读会变成了舞会。 威尔?史密斯趁机溜到韩未平身边：“导演，给我加句 rap 台词吧，比如‘监控已干扰，保安别乱动’，保证火遍电台。” 韩未平刚答应，就见罗伯特?德尼罗拿着马克笔在剧本上画圈：“反派出场必须有特写，镜头从皮鞋摇到雪茄，参考《好家伙》的运镜。” 他耸耸肩，“我还能说什么？” …… 拉斯维加斯的赌场实景拍摄日，刚开机就出了岔子。汤姆?克鲁斯要完成 额外加入的“天窗滑降” 戏份，威亚刚升空，他突然对着对讲机喊：“高度再升三米！我要做个后空翻，比《碟中谍》里的动作更帅。” 结果落地时没站稳，撞翻了道具花瓶，碎片溅到正在装窃听器的布拉德?皮特身上。皮特笑着捡起碎片：“下次记得提前说，我好躲远点 —— 当年拍《夜访吸血鬼》你可没这么冒失。” 拍摄 “伪装成歌手潜入后台” 戏份时，约翰?特拉沃尔塔非要现场唱《油脂》的主题曲，还拉着威尔?史密斯伴舞。史密斯趁机改编歌词：“赌场的灯真亮，我们的活真棒，钞票装满怀，警察追不上！” 逗得围观群众拍手，韩未平赶紧喊停：“再唱下去保安真要来了！” 最惊险的是 “金库爆破” 戏，西尔维斯特?史泰龙饰演的爆破专家坚持用真火药：“假爆炸不够震撼，《第一滴血》里都是真枪实弹。” 结果炸点威力太大，震落了天花板的粉尘，正好落在化妆成赌客的阿尔?帕西诺头上。 帕西诺抹了把脸，对着镜头即兴加戏：“看来上帝都想帮你们抢钱。” 这段意外被保留进正片，后来成了经典台词。 小李子的卧底戏份也状况频发。他要假装服务生给保安送酒，却紧张得把托盘摔在地上。汤姆?汉克斯立刻上前救场，捡起酒杯递给他：“别慌，就像《阿甘正传》里说的，生活就像巧克力，你永远不知道下颗会不会掉地上。” 这段即兴互动让导演拍案叫绝，还特意加了句汉克斯的台词：“这孩子是我侄子，第一次出来干活。” 拍摄 “反派对峙” 戏时，罗伯特?德尼罗和阿尔?帕西诺的对手戏张力拉满。德尼罗捏碎酒杯的瞬间，帕西诺突然伸手夺过他的雪茄：“你的时代已经过去了，老家伙。” 这句台词是帕西诺即兴发挥的，德尼罗愣了一秒，随即冷笑回应：“等着瞧，年轻人 —— 就像《教父》里说的，复仇是道冷菜。” 两人的眼神交锋让全场屏息，拍完后帕西诺拍着德尼罗的肩膀：“鲍勃，还是跟你对戏过瘾，比演《热天午后》刺激多了。” 两个月后，影片杀青晚宴设在赌场顶层的旋转餐厅，刚入座，汤姆?汉克斯就举起酒杯：“敬我们没被阿汤哥的后空翻砸到的日子！” 克鲁斯立刻反驳：“至少我没像皮特那样，把窃听器贴在服务生背上。” 皮特笑着掏出个迷你窃听器：“这个留作纪念，下次拍续集还能用 —— 说不定能听到德尼罗的雪茄秘密。” 莱昂纳多拿着相机到处合影，拉着阿尔?帕西诺说：“我从小就看您的《教父》，做梦都想和您演对手戏。” 帕西诺笑着搂住他：“下次我演你爹，就叫《好莱坞教父》。” 威尔?史密斯突然站起来说唱：“今晚的星星真亮，剧组的兄弟真棒，电影要大卖，票房创辉煌！” 约翰?特拉沃尔塔立刻起身伴舞，引得众人拍手叫好。 罗伯特?德尼罗切开蛋糕时，突然对着汤姆?克鲁斯和布拉德?皮特说：“你们俩当年拍《夜访吸血鬼》的恩怨该了结了吧？来，干一杯冰释前嫌。” 两人对视一笑，碰杯后皮特调侃：“下次赛车我让你先跑十米，免得你又撞墙。” 克鲁斯挑眉：“谁输了谁在续集里演反派的跟班。” 韩未平看着眼前热闹的场景，刚要说话就被达斯汀?霍夫曼打断：“导演，续集得加我的戏份！这次演个开锁大师，能用牙咬开密码锁。” 布鲁斯?威利斯立刻接话：“那我演保安队长，专门抓你们这群家伙 ——《虎胆龙威》里的经验可没白费。” 晚宴尾声，所有人站在落地窗前看拉斯维加斯的夜景。汤姆?汉克斯感慨：“几十年后再看这部电影，肯定会想起今天 —— 一群疯子在赌场里拍劫案，比电影本身还精彩。” 威尔?史密斯举起手机拍照：“这张合影能卖一百万，标题就叫‘好莱坞十一罗汉的狂欢夜’。” 话音未落，就被众人笑着推搡，闪光灯在夜色中定格下这张注定载入影史的合影。 第79章 奥普拉秀 接下来就是如火如荼的剪辑工作了。 韩未平把剪辑室设在比弗利山庄的私人工作室，三面墙堆满硬盘，标签上写着 “德尼罗怒摔雪茄”“阿汤哥后空翻 NG 集锦”，刚坐下打开工程文件，就被素材里的意外笑出眼泪。 剪《十一罗汉》的赌场对峙戏时，韩未平本想挑段阿尔?帕西诺和罗伯特?德尼罗的张力对手戏，结果点开素材文件夹，最先跳出来的是帕西诺忘词的片段 —— 他捏着雪茄刚要放狠话，突然卡壳，对着镜头问：“我下句台词是啥来着？刚才跟德尼罗唠嗑忘了。” 德尼罗在旁边补刀：“你这记性还演反派？不如改演老年痴呆黑帮老大。” 韩未平笑得直拍桌子，干脆把这段当片尾彩蛋，还加了字幕 “好莱坞老戏骨的忘词日常”。 剪汤姆?克鲁斯的天窗滑降戏更崩溃，正经镜头没几个，NG 素材倒有 20 多段：第一次滑太快撞在吊灯上，灯泡碎了一地；第二次绳子缠在腰上，倒挂着喊 “快放我下来，我发型要乱了”；最后一次总算站稳，却不小心踩掉道具花瓶，吓得他蹦到布拉德?皮特怀里。 韩未平对着屏幕叹气：“阿汤哥，你这哪是偷金库，分明是来拆赌场的吧？” 不过还是把踩花瓶的片段剪进正片，配了句皮特的画外音：“下次滑降记得穿防滑鞋。” 最离谱的是莱昂纳多的卧底戏素材，他假装服务生送酒，结果紧张得把托盘摔在地上，酒洒了凯文?史派西一身。 史派西没生气，反而对着镜头吐槽：“这孩子还没这么笨，是不是最近吃太多蛋糕脑子糊了？” 小李子蹲在地上捡杯子，委屈巴巴地说：“我紧张嘛，史派西老师气场太强了。” 韩未平把这段剪成花絮，后来在影院放的时候，观众笑到鼓掌。 剪《十二罗汉》的追车戏时，韩未平遇到个大难题：威尔?史密斯开的跑车道具车，拍摄时突然熄火，他对着镜头即兴加戏：“这破车还没我《绝地战警》里的车结实，导演，后期能不能给我 p 个火箭推进器？” 韩未平还真找特效组，给跑车加了个卡通版火箭筒，后面冒着粉色烟雾，威尔?史密斯看到初剪版时，笑得直拍韩未平肩膀：“兄弟，你这特效比我拍《黑衣人》时还离谱，不过我喜欢！” 剪西尔维斯特?史泰龙的爆炸戏更搞笑，他坚持用真火药，结果炸点威力太大，震得他假发片掉了一片，露出地中海发型。韩未平本想后期补假发，史泰龙却发来消息：“别补！就这么放着，让观众看看我这‘硬汉秃头’多真实。” 最后成片里，史泰龙炸完后摸了摸头，还对着镜头挑眉，成了全片最出圈的笑点之一。 某天韩未平正对着素材笑，布拉德?皮特突然推门进来，手里还拿着咖啡：“进展咋样？我那段贴窃听器的戏剪得帅不帅？” 韩未平赶紧调出片段，结果不小心点开了皮特 NG 的镜头 —— 他贴窃听器时，把胶水粘在手上，粘得自己直甩手，还差点把窃听器吃进嘴里。 皮特脸一红，抢过鼠标就想删：“这段不许放！不然我下次拍《罗汉 3》就罢演！” 韩未平赶紧求饶：“我留着当彩蛋，给你打马赛克还不行吗？” 没过多久，汤姆?汉克斯也来了，非要看看自己演的 “假装服务员端错香槟” 戏份。 韩未平刚点开，就看到汉克斯把香槟洒在自己裤子上，还对着镜头做鬼脸：“完了，回家要被老婆骂了。” 汉克斯笑得直拍大腿：“这段必须保留！比我演《阿甘正传》时还接地气。” 确定正片内容后，为宣传《罗汉》系列，韩未平带着吉尔达去录奥普拉秀，怎料从后台准备到节目录制，全程笑料不断。 后台化妆时，吉尔达穿了件银色吊带裙，刚坐下就跟韩未平吐槽：“这裙子太紧了，我刚才差点把拉链拉崩，等会儿录节目要是崩了，你可得帮我挡着。” 韩未平笑着说：“放心，我带了备用外套，实在不行给你披我的西装。” 正说着，吉尔达突然发现裙子上沾了根头发，还是粉色的，她举着头发问：“这谁的？我可没染粉头发。” 韩未平一看，赶紧摸了摸自己的头发：“别问，上次莱昂纳多来我工作室，估计是他的假发片掉了。” 奥普拉的工作人员来送流程表，吉尔达扫了眼，突然指着 “互动环节” 问：“还要跟观众玩游戏？我可不会玩游戏，万一输了咋办？” 韩未平安慰她：“放心，都是简单的，比如猜电影里的梗，你演了《十二罗汉》，肯定能赢。” 结果吉尔达突然紧张起来：“我昨天还看了初剪版，现在全忘了！韩，你快给我突击复习一下。” 韩未平无奈，只好掏出手机，给她念电影里的台词，念到威尔?史密斯的 rap 台词时，她还跟着哼，结果跑调跑得没边，引得后台工作人员全笑了。 节目一开始，奥普拉笑着走上台：“今天我们请来的嘉宾，可是把好莱坞半壁江山都拉去拍电影的韩未平，还有我们的女神吉尔达！” 韩未平和吉尔达刚坐下，奥普拉就问：“韩，听说你拍《罗汉》系列时，巨星们都特别调皮，有没有什么趣事跟我们分享？” 韩未平刚要开口，吉尔达就抢话：“我先说！拍《十二罗汉》时，韩让阿汤哥做后空翻，结果阿汤哥摔进泳池，还把韩的剧本也带进去了，韩气得追着阿汤哥跑了半个片场。” 韩未平赶紧解释：“那剧本是我手写的，里面还有威尔?史密斯的 rap 歌词，全泡烂了！后来威尔还重新写了一段，比原来的还离谱。” 奥普拉笑得直捂肚子：“那这段 rap 我们能在电影里听到吗？” 韩未平点头：“必须能！不过建议大家看完电影别学，免得被邻居投诉。” 到了观众互动环节，第一个观众站起来问：“吉尔达女士，你在《十二罗汉》里演的女探员特别酷，现实中你会不会像电影里那样，用高跟鞋打人？” 吉尔达笑着说：“我现实中连蚂蚁都舍不得踩，不过上次韩惹我生气，我确实用高跟鞋敲了他的头，他还说我敲得挺轻。” 韩未平赶紧举手：“我那是让着她！不然我早就跑了，我可打不过女神。” 第二个观众问韩未平：“听说你剪辑时，把很多巨星的 NG 镜头当彩蛋，不怕他们生气吗？” 韩未平说：“一开始怕，后来发现他们比我还喜欢！比如德尼罗，看完彩蛋后还问我，能不能把他忘词的片段多放几秒，说这样显得他更真实。” 奥普拉补充：“我听说史泰龙还主动让你保留他掉假发片的镜头？” 韩未平点头：“对，他说‘硬汉就该有缺点，秃头怎么了，秃头也能炸金库’。” 最搞笑的是第三个观众，问吉尔达：“你跟这么多好莱坞帅哥拍对手戏，有没有心动的？” 吉尔达看了眼韩未平，俏皮笑着说：“心动的没有，想笑的倒是有一堆！比如皮特贴窃听器时粘到嘴，小李子摔托盘，还有韩每次看到素材笑到流泪，这些都比心动有意思多了。” 韩未平赶紧接话：“就是，跟他们拍戏，每天都像在看喜剧，比我小时候看的动画片还搞笑。” 节目快结束时，奥普拉让韩未平透露点《罗汉》系列的彩蛋，韩未平神秘地说：“我们在《十二罗汉》片尾，加了个‘巨星吐槽大会’，每个演员都要吐槽一个拍对手戏的人，比如阿汤哥吐槽皮特‘贴窃听器技术差’，皮特吐槽阿汤哥‘后空翻像个笨鸟’，特别有意思。” 吉尔达突然补充：“我还吐槽韩了！我说他剪辑时太偏心，给我的镜头没给阿汤哥的多，韩还跟我保证，下次拍《十三罗汉》给我加戏，让我演个能飞的反派。” 韩未平赶紧说：“我那是开玩笑！不过要是真拍《十三罗汉》，我肯定给吉尔达加个火箭筒，比威尔?史密斯的还酷。” 节目录完后，奥普拉拉着韩未平和吉尔达的手说：“你们俩太有梗了，下次拍电影一定要再来！” 吉尔达笑着说：“下次来我肯定穿件结实点的裙子，免得拉链又出问题。” 韩未平补充：“下次我还带点巨星的 NG 素材，让观众笑个够！” 第80章 首映以及梦的开始 1997 年 3 月 4 日，洛杉矶中国剧院外的好莱坞大道被挤得水泄不通，空气中仿佛都漂浮着香槟气泡与期待的躁动 —— 韩未平带着他一手打造的 “罗汉天团”，为《十一罗汉》举办了一场足以载入好莱坞史册的首映礼。 路边卖热狗的小贩都临时挂起了 “罗汉专属套餐” 的牌子，甚至有人举着 “求布拉德?皮特签名，愿意用祖传三明治换” 的纸牌，荒诞又热闹的场面，活像一场巨型嘉年华。 下午五点刚过，黑色加长林肯就像游弋在车流中的巨鲸，一辆接一辆停靠在红毯入口。 当乔治?克鲁尼穿着银灰色西装，单手插兜走下车时，人群的尖叫差点掀翻剧院顶部的霓虹灯牌。 他对着镜头优雅地挑眉，正准备摆出标志性的微笑，身后突然传来一声带着戏谑的笑：“乔治，你这西装是不是又偷偷改了腰围？上次我见你穿还没这么显身材呢！” 众人回头，只见布拉德?皮特叼着一根没点燃的雪茄，牛仔外套搭配黑色高领衫，一只手还随意地揣在裤兜里。 那股子漫不经心的帅气，让旁边的女记者差点把话筒都掉在地上。 乔治?克鲁尼也不恼，反而伸手拍了拍布拉德?皮特的肩膀：“至少我不会把雪茄叼出棒棒糖的既视感，布拉德，你确定今天不是来参加儿童慈善晚宴的？” 两人相视一笑，默契地并肩站在镜头前，快门声密集得如同暴雨过境。有记者高声问：“布拉德，片中的盗窃戏是不是亲自上阵？有没有受伤？” 布拉德?皮特吐掉嘴里的雪茄，故作夸张地揉了揉胳膊：“受伤倒是没有，就是被乔治的‘帅晕’了好几次 —— 每次他对着镜头放电，我都差点忘词。” 这话一出口，周围的记者和观众都笑作一团，乔治?克鲁尼无奈地摇着头，却还是配合地对着镜头比了个 “开枪” 的手势。 就在这时，人群突然爆发出更热烈的欢呼 —— 韩未平牵着吉尔达的手走了过来。吉尔达身着一袭酒红色吊带长裙，裙摆上镶嵌的碎钻在灯光下如同流动的星河，原本略带青涩的她，经过这部戏的打磨，举手投足间已然有了顶级女星的风范。 可刚走两步，她的高跟鞋不小心卡在了红毯缝隙里，整个人踉跄了一下。 韩未平眼疾手快地扶住她，还不忘调侃：“看来我们的‘苔丝小姐’今天是想给大家表演个‘红毯小插曲’？” 吉尔达脸颊微红，拍了拍他的手背：“都怪你，昨天非要拉着我试吃新出的巧克力蛋糕，现在裙子都有点紧了，不然也不会这么狼狈。” 韩未平笑着帮她把鞋拔出来，对着围上来的记者解释：“各位别误会，不是裙子的问题，是我们吉尔达的魅力太足，连红毯都想留住她。” 一番话既化解了尴尬，又逗得吉尔达笑出了梨涡，镜头纷纷对准这温馨又有趣的一幕。 红毯上的惊喜还在继续。 汤姆?汉克斯穿着休闲的格纹西装，带着妻子丽塔?威尔逊缓缓走来，他手里还攥着一个没拆封的糖果。 看到韩未平时，立刻把糖果递了过去：“韩，这个给你，昨天你在剪辑室说低血糖，我特意让助理准备的。” 韩未平接过糖果，笑着说：“汤姆，你比我助理还贴心，早知道当初就让你在片里演我的私人管家了。” 汤姆?汉克斯夸张地瞪大眼：“真的吗？那我现在能申请加戏吗？哪怕只有一句台词 ——‘先生，您的咖啡好了’也行！” 丽塔?威尔逊在一旁打趣：“别听他的，他就是想再跟布拉德比试一下谁的台词更搞笑。” 紧随其后的布鲁斯?威利斯保持着一贯的硬汉风格，黑色皮夹克配牛仔裤，却在看到汤姆?汉克斯手里的糖果时，忍不住凑过去：“老汤，你这糖果看着不错，给我也来一个？我家闺女昨天还跟我要呢。” 汤姆?汉克斯故意把糖果举高：“想要啊？那你得先夸夸我在片里的表现，不然免谈。” 布鲁斯?威利斯翻了个白眼，憋了半天憋出一句：“行吧，你在片里递扑克牌的样子，比我家狗接飞盘还灵活。” 这话一出，连旁边维持秩序的保安都忍不住笑了，汤姆?汉克斯假装生气地把糖果塞给他：“算你狠，下次拍戏我再也不跟你搭戏了！” 短短半小时，97 年好莱坞所有当红男星齐聚一堂，吵吵闹闹的场面活像一群小学生春游。有记者调侃道：“各位男神，你们确定不是来参加喜剧节的吗？” 布拉德?皮特立刻接话：“其实我们私下里都商量好了，要是《十一罗汉》票房不好，就组个喜剧天团出道，名字我都想好了，叫‘罗汉男孩’！” 乔治?克鲁尼补充道：“到时候我们还会推出周边，比如汤姆?汉克斯同款糖果，布鲁斯?威利斯同款皮夹克，保证卖爆。” 路过的游客纷纷拿出相机拍照，有人甚至激动地喊道：“这到底是电影首映，还是巨星脱口秀现场啊！我先预定十份‘罗汉男孩’周边！” 晚上七点，首映仪式正式开始。当影院的灯光逐渐暗下，大银幕上出现 “追梦影业出品” 的字样时，全场瞬间安静下来。 这是韩未平给自己新公司设计的名字。他是个起名废，只能先凑合了。 可没过两分钟，黑暗中就传来汤姆?汉克斯的声音：“韩，我能再要一颗糖果吗？刚才那颗被布鲁斯抢走了。” 韩未平无奈地从口袋里又摸出一颗糖，借着手机屏幕的光递过去，还不忘小声说：“汤姆，你再闹我就把你在片场偷吃道具蛋糕的事告诉记者。” 汤姆?汉克斯立刻噤声，惹得旁边的丽塔?威尔逊偷偷发笑。 随着剧情推进，影院内的氛围也不断变化 —— 看到乔治?克鲁尼饰演的丹尼?奥申精心策划盗窃计划，在黑板上画满复杂的路线图时，观众们屏住呼吸，生怕错过任何一个细节。 突然，后排有人小声嘀咕：“这路线图比我家孩子的作业还复杂，乔治?克鲁尼居然能记住，太厉害了！” 话音刚落，前排的布拉德?皮特突然回头：“其实他记不住，拍戏的时候他手里一直攥着小抄，只不过镜头没拍着而已。” 乔治?克鲁尼立刻转头瞪他：“布拉德，你能不能别拆我台？小心我把你在片场睡觉流口水的照片发出去！” 全场观众被这突如其来的互动逗得哈哈大笑，原本紧张的氛围瞬间变得轻松起来。 当布拉德?皮特饰演的拉斯蒂?瑞安在赌场里与对手周旋，一边洗牌一边说 “我赌你手里的牌没我的好” 时，不少人发出阵阵惊叹。 可就在这时，汤姆?汉克斯突然拍手：“好牌！布拉德，你这演技进步了啊，上次你跟我打牌，手里明明是同花顺，还紧张得手抖。” 布拉德?皮特假装生气地瞪他：“那是我让着你，不然你早就输得连裤衩都不剩了！” 两人的斗嘴让观众笑得前仰后合，甚至有人喊：“你们别吵了，再吵我就分不清是电影里的戏还是你们的私下恩怨了！” 而当吉尔达饰演的苔丝出现在银幕上，她与丹尼?奥申在餐厅里进行情感对手戏时，现场陷入短暂的沉默。 苔丝眼眶泛红地说 “你总是把自己藏得太深”，丹尼?奥申伸手想抚摸她的脸颊，却又克制地收回手。 就在这时，黑暗中传来布鲁斯?威利斯的声音：“乔治，你倒是摸啊！再犹豫黄花菜都凉了！” 乔治?克鲁尼气得差点从座位上站起来：“布鲁斯，你能不能认真看电影？再捣乱我就把你在片场忘词的事说出去！” 全场再次爆发出热烈的笑声，连吉尔达都忍不住捂嘴偷笑，原本伤感的氛围被这突如其来的幽默瞬间冲淡。 片中紧张刺激的盗窃环节更是让观众肾上腺素飙升 —— 当 “罗汉天团” 分工合作，有的负责破解密码，有的负责引开保安，有的负责搬运现金时，观众们握紧拳头，眼睛紧紧盯着银幕。 可就在最关键的时刻，汤姆?汉克斯突然小声问韩未平：“韩，最后他们有没有被抓住啊？我拍戏的时候忘看结局了。” 韩未平无奈地扶额：“汤姆，你能不能有点敬业精神？这都要结局了，你居然还不知道剧情？” 旁边的丽塔?威尔逊笑着说：“他啊，拍戏的时候光顾着吃道具了，哪还有心思看剧情。” 全场观众笑得眼泪都快出来了，连原本紧张的盗窃戏都多了几分喜剧色彩。 两个小时后，电影落幕，大银幕上出现主创名单，全场观众不约而同地站起身，掌声和欢呼声持续了整整五分钟。 不少观众激动地挥舞着手中的电影海报，有人喊道：“太精彩了！我明天还要来二刷！顺便看看乔治?克鲁尼的小抄还在不在！” 一位头发花白的老影迷擦了擦眼角，感慨道：“在好莱坞这么多年，很少有电影能让我从头看到尾都不眨眼，更别说还笑得这么开心了，韩导演真是个天才！” 首映礼结束后，美国各大知名媒体的评论如同潮水般涌来。 《洛杉矶时报》以 “一场属于电影的狂欢” 为题，盛赞这部影片：“韩未平用他独特的叙事手法，将盗窃题材拍出了新高度。影片中每个角色都鲜活立体，当红男星们的表演各有千秋，却又完美融合 —— 乔治?克鲁尼的优雅中带着狡黠，布拉德?皮特的随性里藏着机敏，汤姆?汉克斯的温情中透着幽默，甚至连布鲁斯?威利斯的硬汉形象都多了几分可爱。 吉尔达的表现更是让人眼前一亮，她就像黑暗中的一抹亮色，为这部充满男性荷尔蒙的电影增添了柔情与魅力。 从剧情节奏到镜头语言，《十一罗汉》都堪称教科书级别的作品，它不仅是一部娱乐大片，更是对好莱坞类型片的一次革新。” 《纽约时报》则聚焦韩未平的导演功力：“在好莱坞，能驾驭如此多当红巨星的导演屈指可数，而韩未平不仅做到了，还让每个人都在影片中绽放出最耀眼的光芒，甚至连他们私下里的幽默特质都巧妙地融入了角色中。 他精准地抓住了每个演员的特质，乔治?克鲁尼的优雅、布拉德?皮特的随性、汤姆?汉克斯的温情…… 这些特质在影片中被展现得淋漓尽致。 更难得的是，影片在紧张刺激的剧情中，还融入了对人性的探讨，让观众在享受视觉盛宴的同时，也能有所思考。韩未平用《十一罗汉》证明，他不仅是一位优秀的导演，更是一位能引领好莱坞潮流的创作者 —— 毕竟，能让一群男神在首映礼上吵吵闹闹像小学生，还能拍出这么精彩的电影，也就只有他了。” 《Variety》杂志更是给出了极高的评价：“如果说 90 年代的好莱坞有哪部电影能代表类型片的最高水准，《十一罗汉》绝对当之无愧。 影片的剧本扎实，每个情节都环环相扣，没有一丝多余的赘肉；演员的表演堪称完美，他们之间的化学反应让观众仿佛真的看到了一群志同道合的‘盗贼’。 甚至连他们在观影时的斗嘴都充满了默契；而韩未平的导演风格更是独树一帜，他将悬疑、喜剧、动作等元素巧妙地融合在一起，创造出一种全新的电影体验 —— 你永远不知道下一秒是该紧张得握紧拳头，还是该笑得前仰后合。 这部电影不仅会在票房上取得成功，更会成为好莱坞电影史上的经典之作。” 面对铺天盖地的好评，韩未平却显得十分冷静。首映礼后的庆功宴上，他端着一杯香槟，站在落地窗前，看着洛杉矶的夜景，眼神中充满了对未来的期待。 吉尔达端着一杯果汁走过来，笑着问：“韩导，现在所有人都在称赞《十一罗汉》，你接下来有什么计划吗？是不是该给我们‘罗汉天团’涨工资了？听说加州政府可是因为你坐冤狱的事情，给你赔了一天一百美元呢，那可是不少钱！” “呵，那就要感谢韦恩斯坦了。希望他从医院出来之后，健康状况还允许他去坐牢。洛杉矶警察已经掌握了他不少关于qJ女星的证据，一位电影业鬼才就这么陨落了！” 提起韦恩斯坦，他神色复杂道。 然后韩未平转过身，眼中闪过一丝光芒，故意板起脸：“涨工资？先说说你试镜时，把道具花瓶碰倒的事怎么算？那可是 1920 年的古董，你知道修复要花多少钱吗？” 吉尔达吐了吐舌头，拉着他的胳膊撒娇：“那不是因为紧张嘛！而且最后你不是也说，那个花瓶倒了反而更有艺术感吗？再说了，布拉德?皮特还把片场的巧克力都偷吃光了呢，你怎么不说他？” 韩未平被她逗笑，无奈地摇摇头：“好好好，不跟你算账了。其实我接下来有个大计划，想拍一部关于船的电影，一部能震撼人心的史诗级作品。” 他顿了顿，神秘地说：“电影的名字我已经想好了，叫《泰坦尼克号》。我想讲述一个在灾难面前，爱情与人性交织的故事，让观众感受到生命的珍贵与爱情的伟大。到时候说不定还能让你演女主角呢。” 吉尔达眼中瞬间亮了起来，激动地抓住他的手：“真的吗？女主角？那是不是有很多浪漫的戏份？比如在船头吹风的那种？” 她一边说一边模仿着电影里常见的浪漫姿势，差点把手里的果汁洒出来。 韩未平赶紧扶住她的杯子：“小心点，别把果汁洒在地毯上，不然酒店又要找我们收费了。浪漫戏份肯定有，但也有很多考验演技的灾难场景，到时候你可别害怕哭不出来。” “我才不怕呢！” 吉尔达挺起胸脯，可没过两秒又垮下来，“不过…… 我们什么时候开始筹备啊？我现在就想跟布拉德?皮特他们炫耀一下，我要演史诗大片的女主角了！” 韩未平无奈地笑了笑，指了指窗外璀璨的夜景：“现在还不行。《十一罗汉》和之后要上映的《十二罗汉》都是追梦影业全额投资，公司的资金已经差不多都投入到这两部电影里了。 想要拍《泰坦尼克号》，需要巨额的资金支持 —— 光是搭建泰坦尼克号的实景模型，就要花上千万美元，更别说后期的特效制作了。所以，我们只能等，等这两部电影的票房收入回来，才有足够的资金去启动《泰坦尼克号》的项目。” 就在这时，布拉德?皮特端着一杯威士忌走了过来，耳朵尖地听到了 “资金” 两个字：“怎么？韩导，缺钱了？要不我把我珍藏的那辆老爷车卖了，支援你一下？不过事先说好，等你赚了钱，可得给我买辆新的。” 韩未平笑着摆手：“不用不用，你的老爷车还是自己留着吧，万一以后拍电影还能当道具用。再说了，我相信《十一罗汉》和《十二罗汉》的票房肯定能撑起《泰坦尼克号》的预算，到时候不仅能给你买新车，还能给大家都涨工资。” 汤姆?汉克斯也凑了过来，手里还拿着一块蛋糕：“涨工资好啊！不过韩导，拍《泰坦尼克号》的时候，能不能多准备点好吃的道具？上次拍《十一罗汉》，道具蛋糕就那么一点点，我还没尝出味道就没了。” 布鲁斯?威利斯拍了拍汤姆?汉克斯的肩膀：“老汤，你就知道吃！能不能有点追求？比如让韩导给你安排个帅气的角色，别每次都演憨厚的老实人。” “憨厚的老实人怎么了？” 汤姆?汉克斯不服气地反驳，“上次我演的角色，不是还帮你们破解了赌场的密码吗？要是没有我，你们早就被保安抓了！” 看着眼前吵吵闹闹的几人，韩未平的心里充满了温暖。他举起酒杯，对众人说：“好了，别吵了。不管是涨工资还是准备好吃的道具，只要《十一罗汉》和《十二罗汉》能取得好票房，这些都不是问题。而且我相信，等《泰坦尼克号》上映后，我们一定会创造新的奇迹。” 众人纷纷举起酒杯，碰撞出清脆的声响。布拉德?皮特笑着说：“好！那我们就等着韩导带我们再创辉煌！到时候拍《泰坦尼克号》，我可不想演反派，至少得是个能跟女主角有感情戏的角色！” “你想演感情戏？” 乔治?克鲁尼挑眉，“先把你叼雪茄的毛病改了再说吧，不然女主角看到你就想笑，怎么演浪漫戏？” 庆功宴的笑声此起彼伏，窗外的洛杉矶夜景依旧璀璨。韩未平看着眼前这群可爱又敬业的伙伴，心中对《泰坦尼克号》的期待愈发强烈。 他知道，虽然资金的问题还需要等待，但只要有这群人的支持，再加上两部《罗汉》电影的票房助力，《泰坦尼克号》一定能在大银幕上绽放出属于它的光芒。 而追梦影业，也会在他和 “罗汉天团” 的共同努力下，成为好莱坞影坛中最亮眼的存在。 第81章 泰坦尼克号哪里是那么好拍的 1997年4月的洛杉矶，阳光本该像《十一罗汉》的票房曲线一样灼热——上映第三周，票房突破1.8亿美元，超越同期所有商业片，影院门口的黄牛把一张票炒到了原价的三倍，连好莱坞大道上的乞丐都能哼出片中赌场配乐的调子。 但韩未平的办公室里，却弥漫着一股纸墨燃烧般的压抑。 他把手里的《纽约邮报》“啪”地拍在办公桌上，头版标题像道刺眼的伤疤：“《十一罗汉》引犯罪潮！加州三少年模仿影片盗窃珠宝店，导演韩未平需担责！”旁边的《洛杉矶时报》更过分，配了张少年戴着手铐的照片，副标题写着“娱乐至死：当电影成为犯罪教科书”。 “简直是放屁。” 韩未平揉着眉心，指节泛白。助理刚送来的咖啡还冒着热气，他却一口没动——早上刚接到警局的电话，说旧金山又有两个高中生模仿片中“调包赌场筹码”的情节，在当地赌场作弊被抓，家长们在警局门口举着“抵制韩氏电影”的牌子，媒体像闻到血腥味的鲨鱼，把所有责任都推到了他头上。 “他们怎么不说是赌场的安保太差？怎么不说是家长没教好孩子？” 韩未平站起身，走到落地窗前，看着楼下熙熙攘攘的人群——上周还有人举着“韩导万岁”的牌子守在楼下，现在却换成了抗议者。 他不是没经历过舆论风波，但这次的谴责如此荒唐，像一把钝刀，割得人烦躁又无力。 办公室的门被轻轻推开，布里吉特·劳拉端着一个保温盒走进来。她今天穿了件米白色的针织衫，头发松松地挽在脑后，手里还拿着一本翻旧了的《电影手册》。 “我猜你又没吃午饭。”她把保温盒放在桌上，打开来——里面是韩未平喜欢的法式洋葱汤，还有两块烤得金黄的蒜香面包。 韩未平没回头，声音带着点疲惫：“你看到新闻了？” “看到了。”劳拉走过来，从身后轻轻抱住他的腰，下巴抵在他的背上，“那些媒体就喜欢找替罪羊，十一罗汉火了，他们总得找点话题博眼球。” 她顿了顿，伸手拿过桌上的报纸，对折起来塞进垃圾桶，“别让这些破事影响你，你当初拍这部电影，是想让大家看到一场精彩的故事，不是教别人犯罪。” 韩未平转过身，看着劳拉的眼睛——那双总是带着温柔笑意的眼睛，此刻写满了担心。他伸手捏了捏她的脸颊，语气软了些：“我知道，就是有点气不过。” “那我们就离开这里几天。”劳拉从包里拿出两张机票，晃了晃，“我订了去加拿大魁北克的机票，明天早上的。那里有雪，有老教堂，还有你喜欢的枫糖松饼，我们去待一周，把这些噪音都忘了。” 韩未平看着机票上“魁北克城”的字样，心里像被温水浇过，那些烦躁渐渐散去。他接过机票，笑着把劳拉拉进怀里：“还是你懂我。” 第二天清晨，两人躲开了蹲守在公寓楼下的记者，坐上了飞往魁北克的航班。魁北克的四月还飘着小雪，老城区的石板路覆着一层薄霜，欧式风格的教堂尖顶在雪雾里若隐若现。 他们住在一间临河的小民宿里，早上一起去街角的咖啡馆喝热巧克力，下午踩着雪去逛艺术画廊，晚上窝在壁炉前看老电影——劳拉带了一盘《卡萨布兰卡》的录像带，韩未平靠在沙发上，看着她跟着英格丽·褒曼念台词，嘴角的笑意终于回到了从前的模样。 第五天下午，他们去了城外的滑雪度假村。韩未平滑雪技术一般，摔了两跤后，就坐在休息区的露台上喝热可可。劳拉还在雪道上，穿着亮红色的滑雪服，像一团跳动的火焰。 就在这时，一个穿着黑色风衣的女人走了过来，手里拿着一杯威士忌，笑着问：“介意我坐在这里吗？” 韩未平抬头，愣住了——女人的卷发被风吹得有些乱，脸上带着淡淡的雪渍，但那双眼睛他记得很清楚。 许久前，在北大西洋的潜水艇里，他们隔着观察窗一起看过泰坦尼克号的遗骸，当时只聊了彼此对沉船故事的感慨，却没问过对方的名字。 “是你？”两人异口同声，随即，韩未平握住她的手，指尖传来微凉的温度：“韩未平。没想到会在这里遇到你。” 他心里有点惊讶——雷德斯通这个姓氏，在好莱坞无人不晓，维亚康姆集团的掌舵人萨姆纳·雷德斯通，正是丽莎的祖父。 丽莎在他对面坐下，叫服务生再加一杯热可可，然后指了指雪道上的劳拉：“那是你的伴侣？” “嗯，布里吉特·劳拉。” 韩未平点头，这时劳拉滑完雪走了过来，看到丽莎，脸上的笑容顿了顿，然后在韩未平身边坐下，不动声色地挽住了他的胳膊。 “这位是丽莎·雷德斯通。” 韩未平介绍道。劳拉笑着和丽莎打招呼，但韩未平能感觉到，她挽着自己胳膊的手紧了些——劳拉不是小气的人，但此刻眼底那点不易察觉的醋意，像颗小石子，在他心里漾起一圈涟漪。 丽莎倒是没在意，反而饶有兴致地聊起了上次的潜水艇之旅：“上次你说，泰坦尼克号的故事不该只被当成一场灾难，更该被当成一段关于人性的史诗，我一直记着。” 她喝了口威士忌，眼神亮了起来，“后来我查了查你的电影，发现你很会拍‘群像戏’——《十一罗汉》里十一个人的性格都立得住，这很难得。” 韩未平来了兴致，和她聊起电影的叙事节奏，聊好莱坞商业片的困境，聊自己想拍的故事。丽莎听得很认真，偶尔会提出自己的看法——她不像那些只懂投资的豪门子弟，反而对电影工业的运作、观众的心理都有独到的见解。 “现在的好莱坞，太怕冒险了。”丽莎说，“大家都在拍续集、拍改编，很少有人愿意花大价钱做原创史诗。” “我倒是有个原创史诗的想法。”韩未平喝了口热可可，犹豫了一下，还是说了出来，“就是上次我们聊的泰坦尼克号，我想拍一部关于它的电影，不是纪录片，是有爱情、有灾难、有人性挣扎的故事。” 丽莎眼睛一亮：“这个题材很好！但预算肯定不低吧？” 提到预算，韩未平叹了口气：“何止是不低。搭建实景模型、后期特效、演员片酬，初步算下来至少要两亿美元。我公司的钱都砸在了《十一罗汉》和即将上映的《十二罗汉》上，现在根本拿不出这么多钱。” 丽莎没立刻说话，手指轻轻敲着桌面，像是在思考。这时劳拉站起身，说要去买些枫糖，走之前看了韩未平一眼，眼神里带着点复杂的情绪。 劳拉走后，丽莎看着韩未平，认真地说：“韩，我觉得这个项目值得做。泰坦尼克号的故事有全球共鸣，你有能力把它拍好——缺资金，或许不是不能解决。” 韩未平愣了一下，还没来得及问，丽莎已经转移了话题，聊起了魁北克的老教堂。但他能感觉到，丽莎说的“能解决”，不是随口安慰。 一周后，韩未平和劳拉回到洛杉矶。刚下飞机，韩未平就接到了一个陌生电话，对方自称是派拉蒙影业总裁雪莉·兰辛的助理，说雪莉想和他约个时间见面，聊聊合作的可能性。 韩未平心里疑惑，直到晚上看到丽莎发来的邮件——“我跟雪莉提了你的泰坦尼克号项目，她对你的能力很认可，想和你具体聊聊。祝你好运。” 他这才明白，丽莎回国后真的帮他牵线了。 几天后，韩未平去了派拉蒙影业的总部。雪莉·兰辛的办公室很大，墙上挂着派拉蒙历年的经典电影海报，从《教父》到《夺宝奇兵》。 雪莉穿着一身黑色西装，头发梳得一丝不苟，看起来干练又威严。她递给韩未平一杯咖啡，开门见山：“韩，丽莎跟我聊了你的泰坦尼克号项目。我看了《十一罗汉》，不得不说，你的叙事能力很出色——但泰坦尼克号不是罗汉系列，它是灾难片，是爱情片，预算还这么高，风险太大了。” 韩未平早有准备，从包里拿出一叠草图和剧本大纲——里面有他画的泰坦尼克号实景模型的设计图，有杰克和露丝的人物小传，还有关键场景的分镜构想。 “雪莉，我知道风险大。”他指着草图，“但我不是想拍一部‘灾难奇观片’，而是想拍‘人’。你看这个场景——船沉没时，乐队还在演奏，老夫妻相拥在床上，母亲给孩子讲故事，这些细节才是泰坦尼克号的灵魂。观众会为爱情流泪，更会为这些人性的光辉感动。” 雪莉看着草图，又翻了翻剧本大纲，眉头渐渐舒展。“你知道派拉蒙最近在犹豫什么吗？” 她抬起头，“我们去年拍了一部灾难片，票房扑了，董事会现在对大预算灾难片很谨慎。但丽莎跟我说，你是‘能把风险变成惊喜的导演’——她很少这么夸人。” 韩未平笑了笑：“丽莎太抬举我了。但我可以保证，泰坦尼克号不会让你失望。我已经和特效团队聊过，他们愿意用低于市场价的费用合作；演员方面，我打算找有实力但片酬不高的新人，把钱花在刀刃上。” 雪莉沉默了一会儿，然后拿起笔，在纸上写了几个字，推到韩未平面前：“这是我给的初步条件——派拉蒙投资1.2亿美元，占影片40%的版权；你需要找另外的投资方补足剩下的预算，我们可以一起参与制作。如果你同意，下周我们可以签意向书。” 韩未平看着纸上的条件，心里一阵激动——1.2亿美元，几乎解决了他一半的资金问题。 他抬起头，看着雪莉：“我同意。谢谢你，雪莉。” “不用谢我。”雪莉笑了笑，“是你的项目说服了我，也是丽莎的坚持让我愿意冒险。她跟我说，‘韩未平是下一个能改变好莱坞的导演’，我希望她没看错。” 离开派拉蒙总部时，洛杉矶的夕阳正好。韩未平拿出手机，给丽莎发了条信息：“和雪莉谈成了，谢谢你。” 没过多久，丽莎回复了一条消息，附带一个笑脸表情：“我就知道你能行。期待看到你的泰坦尼克号扬帆起航。” 韩未平站在街头，看着车水马龙，心里突然变得无比坚定。之前的舆论风波、资金困境，好像都成了过去。他拿出手机，又给劳拉打了个电话——之前因为和丽莎聊得太投入，他忽略了劳拉的情绪，现在该好好跟她解释了。 电话接通，劳拉的声音带着点笑意：“谈得怎么样？” “很顺利，派拉蒙愿意投资1.2亿。”韩未平说，“劳拉，上次在加拿大，我和丽莎聊得太投入，忽略了你，对不起。” 电话那头沉默了一会儿，然后传来劳拉的笑声：“我又没真生气。你能找到投资，我也为你开心。对了，我做了你喜欢的洋葱汤，回家吧。” 韩未平挂了电话，快步走向停车场。夕阳把他的影子拉得很长，他知道，泰坦尼克号的航程，才刚刚开始。 第82章 筹拍泰坦尼克号 1997年8月的墨西哥罗萨里托海滩，“泰坦尼克号”船首模型的钢架在烈日下泛着冷光，韩未平却站在水槽边，攥着派拉蒙送来的财务报表，指尖几乎要将纸张戳破。报表上“1.2亿美元已到账，剩余8000万资金缺口”的字样，像一块巨石压在他心头——按照最初的预算，拍摄这部史诗级灾难爱情片至少需要2亿美元，派拉蒙的1.2亿只够支撑到外景拍摄中期，后续的特效制作、船体模型搭建、演员片酬追加，都还等着钱来填。 “必须找福克斯。”韩未平对着电话那头的丽莎·雷德斯通说，语气带着不容置疑的坚定。20世纪福克斯是当时好莱坞仅剩的、有能力一次性拿出8000万巨额投资的公司，而且他们此前曾表达过对灾难片的兴趣，年初刚投了《世界末日》的前期筹备。丽莎沉默片刻：“我帮你约了福克斯的总裁汤姆·罗斯，后天上午十点，福克斯总部会议室。但韩，你得做好准备，罗斯是出了名的‘铁公鸡’，他要的是绝对的控制权和分成。” 挂断电话，吉尔达端着一杯冰咖啡走过来，看到他紧锁的眉头，伸手抚平他眉间的褶皱：“又在为钱的事烦？”韩未平接过咖啡，喝了一大口，冰凉的液体没压住心里的火：“派拉蒙只肯出1.2亿，剩下的8000万得找福克斯要。罗斯那老狐狸，肯定要提一堆苛刻条件。”吉尔达坐在他身边，看着远处正在搭建的船舱模型：“不管怎么样，我都支持你。大不了，我把我这几年的片酬都投进去。”韩未平失笑，捏了捏她的脸颊：“傻丫头，你的钱留着买漂亮裙子，投资的事，我来搞定。” 8月15日，韩未平穿着一身深灰色西装，提前半小时抵达福克斯总部。电梯里，他对着镜子整理领带，脑海里过着谈判要点：强调泰坦尼克号的全球Ip价值、《十一罗汉》的票房背书、吉尔达与莱奥纳多的演员阵容，尽量避免提及预算超支风险，更不能松口让渡影片的最终剪辑权——那是他的底线，就像当年拍《十一罗汉》时，哪怕韩氏影业资金紧张，他也没让投资方干预过一个镜头。 会议室里，汤姆·罗斯已经坐在主位上，身边围着福克斯的财务总监、发行总监和制片人。罗斯是个头发花白的老头，戴着金边眼镜，手指上的钻戒闪着冷光，看到韩未平进来，只是抬了抬眼皮：“韩导，坐。”没有多余的寒暄，直接切入正题，“说说你的计划吧，8000万，福克斯要得到什么？” 韩未平将制作计划书推到罗斯面前，一页页展开：“福克斯投资8000万，占影片30%的版权，享受全球票房分账；我们会在影片开头加上福克斯的LoGo，发行环节由派拉蒙与福克斯联合负责，北美市场派拉蒙主导，海外市场福克斯主导。” 罗斯拿起计划书，翻了两页，突然笑了，声音里带着嘲讽：“韩导，你觉得我是刚入行的新手？2亿美元预算，派拉蒙只出1.2亿，你韩氏影业一分不出，却要占40%的版权？还要保留最终剪辑权？”他把计划书扔在桌上，“福克斯要50%的版权，最终剪辑权归福克斯与派拉蒙共同所有，而且，演员阵容必须加一个福克斯的艺人，比如布拉德·皮特——他现在和我们有合约在身，正好缺一部大制作。” 韩未平的脸色沉了下来：“版权最多给到35%，最终剪辑权绝对不能让；演员阵容是定好的，莱奥纳多饰演杰克，吉尔达饰演露丝，他们的气质与角色完美契合，不能换。” “不能换？”罗斯挑眉，身体前倾，“韩导，你搞清楚，现在是你求着福克斯要钱。没有我们的8000万，你的泰坦尼克号就是一堆废铁。要么接受我的条件，要么，你自己去凑钱。” 财务总监在一旁帮腔：“韩导，我们做过测算，这部电影风险太大了——灾难片市场已经饱和，《世界末日》明年上映，你的《泰坦尼克号》撞期不说，还拍爱情线，观众未必买账。50%版权和共同剪辑权，已经是福克斯最大的让步。” 韩未平握紧拳头，指节泛白。他知道罗斯在拿捏他，也知道福克斯想借着这部电影，从派拉蒙手里抢过商业大片的主导权。但最终剪辑权是他的命，就像杰克不能没有露丝，他的电影也不能被资本随意篡改。“抱歉，罗斯先生。”韩未平站起身，“版权35%，最终剪辑权归我，这是底线。如果福克斯不能接受，那合作只能到此为止。” 罗斯看着他，沉默了足足一分钟，最后摇了摇头：“年轻人，太固执可不是好事。你会后悔的。” 走出福克斯总部，洛杉矶的阳光刺眼，韩未平却觉得浑身发冷。他掏出手机，给派拉蒙的雪莉·兰辛打了个电话：“雪莉，福克斯谈崩了，他们要50%版权和共同剪辑权，我没同意。” 雪莉在电话那头叹了口气：“我就知道会这样。罗斯一直想抢我们的项目，你做得对，剪辑权不能让。但资金缺口怎么办？董事会已经在催了。” “我有办法。”韩未平看着街上来来往往的车辆，突然有了主意，“先把消息放出去，就说《泰坦尼克号》正式启动，2亿美元预算，派拉蒙已投资1.2亿，正在筹备全好莱坞试镜。我要让福克斯知道，就算没有他们，我的电影也能拍起来；还要让其他投资方看到热度，主动来找我们。” 雪莉愣了一下，随即明白了他的意图：“你想造势？行，派拉蒙会配合你。但韩，你得尽快搞定资金，别让热度凉下去。” “放心。”挂了电话，韩未平拦了一辆出租车，直奔《Variety》杂志的编辑部——他要亲手点燃这场“造势风暴”。 8月16日，《Variety》的头版头条刊登了韩未平的专访，标题格外醒目：“韩未平携《泰坦尼克号》启航，2亿美元打造史诗爱情，派拉蒙注资1.2亿，全好莱坞试镜即将开启”。专访里，韩未平详细讲述了他对泰坦尼克号的执念——从三年前在北大西洋潜水艇里看到沉船遗骸，到查阅百万字的幸存者回忆录，再到绘制上千张分镜头草图，字里行间都透着“势在必得”的决心。 “我要拍的不是一艘船的沉没，是1912年那个夜晚，在冰冷的海水里，人们对爱情的坚守、对生命的敬畏。”韩未平在专访里说，“杰克和露丝的爱情，不是童话，是两个阶级的碰撞，是自由与束缚的对抗。我相信，这部电影会让全世界的观众流泪。” 专访一出，好莱坞瞬间炸了锅。《好莱坞报道者》立刻跟进，刊登了“泰坦尼克号试镜计划”：9月1日起，在洛杉矶环球影城的摄影棚开启试镜，面向全好莱坞招募演员，除杰克与露丝外，老年露丝、反派卡尔、莫莉太太、船长史密斯等20个核心角色全部开放试镜，哪怕是没有台词的群演，也要求有1910年代的礼仪基础。 福克斯总部，罗斯看到报道，把咖啡杯摔在了桌上：“这个韩未平，居然玩这一套！”他知道，韩未平是在逼他——一旦《泰坦尼克号》试镜热度起来，演员阵容确定，其他投资方就会闻风而来，福克斯再想入局，就要付出更高的代价。发行总监在一旁急得团团转：“老板，要不要再联系韩未平，把条件放宽一点？《十一罗汉》的票房摆在那里，他的导演能力没问题，错过这部电影，我们可能会后悔。” 罗斯沉默着，手指敲击着桌面，最后摇了摇头：“再等等，我就不信，没有福克斯的钱，他能凑齐2亿。” 而韩未平这边，已经忙得脚不沾地。试镜通知发出的第一天，韩氏影业的邮箱就收到了上千封演员简历，从刚毕业的戏剧学院学生，到演过《教父》的老戏骨，都想来分一杯羹。助理抱着一摞简历，跑进韩未平的办公室：“韩导，你看，连梅丽尔·斯特里普的经纪人都发来了邮件，问能不能试镜老年露丝。” 韩未平接过简历，翻到梅丽尔的那一页，笑着摇头：“梅丽尔太年轻了，老年露丝需要的是那种经历过岁月沉淀的沧桑感。”他拿起笔，在简历上圈了几个名字，“把这些人的资料整理出来，重点关注——格洛丽亚·斯图尔特，1930年代的演员，现在87岁，气质符合；比利·赞恩，演过《生死时速》，反派气场够；凯西·贝茨，喜剧出身，莫莉太太的泼辣感她能演出来。” 正说着，办公室的门被推开，雪莉·兰辛带着两个人走进来：“韩，给你介绍一下，这是派拉蒙派来的监制艾伦·卡特，制片人苏珊·墨菲。接下来试镜，他们会和你一起审核，把控进度和成本。” 艾伦·卡特是个四十多岁的男人，穿着黑色西装，表情严肃，一进门就盯着桌上的试镜计划：“韩导，派拉蒙的要求是，试镜周期不能超过20天，每个角色的候选演员控制在5人以内，成本不能超过100万美元——我们已经超支了，不能再在试镜上浪费钱。” 苏珊·墨菲则温和一些，她翻看了几页简历，笑着说：“韩导，你的眼光不错，格洛丽亚·斯图尔特确实是老年露丝的不二人选。不过，试镜时得注意，别太追求艺术效果，也要考虑市场——比如卡尔这个角色，最好选个有流量的演员，能带动年轻观众。” 韩未平知道，派拉蒙派这两个人来，既是帮忙，也是监督。他笑着点头：“放心，艾伦，试镜周期20天，成本控制在80万以内；苏珊，演员选择会兼顾演技和市场，但核心角色，必须以演技为先。” 艾伦显然不满意这个回答，刚想反驳，苏珊拉了拉他的胳膊，笑着打圆场：“那就这么定了，明天我们一起去试镜场地看看，把流程顺一遍。” 韩未平看着两人的背影，心里清楚，接下来的试镜，不仅要选到合适的演员，还要和派拉蒙的人斗智斗勇——这场“风暴”，才刚刚开始。 9月1日，洛杉矶环球影城的12号摄影棚被改造成了试镜场地。入口处挂着巨大的“泰坦尼克号试镜”横幅，工作人员穿着1910年代的复古服装，引导着前来试镜的演员；棚内分成三个区域，等候区摆着数十张椅子，桌上放着泰坦尼克号的历史资料和剧本片段；试镜区搭了简易的布景，有船首的栏杆、头等舱的沙发，还有一套露丝的礼服样品；审核区则放着三张桌子，韩未平坐在中间，左边是艾伦·卡特，右边是苏珊·墨菲，面前摆着平板电脑，用来记录演员的表现。 第一批试镜的是老年露丝的候选演员，共5人，格洛丽亚·斯图尔特是最后一个。她穿着一身墨绿色的连衣裙，头发梳得整齐，虽然拄着拐杖，但腰板挺得笔直，走进试镜区时，目光扫过布景里的船首栏杆，眼神里瞬间泛起了泪光——那是一种经历过岁月洗礼的、对过往的追忆，不需要任何表演，就已经让韩未平心头一震。 “斯图尔特女士，试镜片段是老年露丝看到泰坦尼克号模型，回忆杰克的台词。”苏珊递过剧本片段。格洛丽亚接过剧本，没有立刻朗读，而是闭上眼睛，沉默了半分钟，再睁开眼时，声音已经带上了颤抖：“他说，要好好活下去，结婚，生子，看着孩子长大，不要放弃……”她的语速很慢，每个字都像带着海水的咸涩，讲到“不要放弃”时，眼泪顺着脸颊滑落，却没有擦，就像老年露丝在讲述那段刻骨铭心的往事时，早已习惯了眼泪与回忆共存。 试镜结束，格洛丽亚鞠躬离开，艾伦·卡特却皱起了眉：“年龄太大了，87岁，拍摄时很容易出意外，而且她已经三十年没演戏了，状态不一定能维持。” “但她就是老年露丝。”韩未平反驳，“你刚才看到她的眼神了吗？那不是演出来的，是岁月赋予她的礼物。至于状态，我们可以调整拍摄节奏，给她配专门的医护人员。” 苏珊在一旁打圆场：“先把斯图尔特女士列为首选，再看看其他候选人的表现，最后定夺。” 接下来试镜的是反派卡尔，候选演员有4人，杰森·帕特里克和比利·赞恩是热门。杰森·帕特里克长得英俊，演过《闻香识女人》，人气很高，试镜时表现中规中矩，把卡尔的傲慢演了出来，但总少了点狠劲——卡尔是个占有欲极强的商人，在沉船时为了活命，甚至想抢救生艇，那种自私与冷酷，杰森没演出来。 轮到比利·赞恩时，他刚走进试镜区，就脱下了外套，随手扔在沙发上，动作里带着一种天生的优越感。试镜片段是卡尔发现露丝和杰克在一起，与露丝争吵的戏。比利·赞恩没有立刻说话，而是走到“头等舱沙发”前坐下，手指轻轻敲击着扶手，眼神冰冷地盯着空气里的“露丝”：“你以为他爱你？他只是图你的钱，图你的身份！没有我，你什么都不是！”他的声音不高，却带着压迫感，尤其是说到“没有我，你什么都不是”时，嘴角勾起一抹嘲讽的笑，把卡尔的自私与偏执演得淋漓尽致。 试镜结束，苏珊率先点头：“比利·赞恩不错，气场够，而且他的片酬不高，符合成本控制。” 艾伦却摇了摇头：“杰森·帕特里克人气更高，能带动票房。比利·赞恩虽然演得好，但观众认知度不够。” “泰坦尼克号的核心是爱情与灾难，不是靠流量演员撑起来的。”韩未平坚持，“卡尔这个角色，需要的是能让观众恨得牙痒痒的演技，比利·赞恩做到了，杰森没有。” 两人争执不下，最后苏珊提议：“先把两人都列为候选，等试镜结束后，和莱奥纳多、吉尔达搭戏测试，再做决定。” 试镜进行到第五天，莫莉太太的候选演员来了。凯西·贝茨是个胖乎乎的女人，穿着鲜艳的连衣裙，一进门就笑着和工作人员打招呼，浑身透着一股热情。莫莉太太是泰坦尼克号上的真实人物，出身底层，靠丈夫发家，性格泼辣、善良，是露丝的“人生导师”。凯西·贝茨试镜的片段是莫莉太太教露丝跳华尔兹，她没有刻意扮可爱，而是带着一种自然的豪爽，拉起空气里的“露丝”，脚步轻快地跳着，嘴里还念叨着：“别拘谨，女孩，跳舞就要放开，像挣脱笼子的鸟一样！”她的动作、语气，甚至眼神里的善意，都和韩未平想象中的莫莉太太一模一样。 “就是她了。”韩未平、艾伦和苏珊异口同声，这是试镜以来，三人第一次达成共识。凯西·贝茨听到结果，兴奋地跳了起来，抱着韩未平说：“韩导，我太爱这个角色了！我会好好演的，绝对不会让你失望！” 试镜进行到第十天，轮到了配角和群演。乐队指挥、船长史密斯、水手、头等舱乘客、三等舱乘客……每天都有上百名演员前来试镜，摄影棚里热闹得像菜市场。韩未平每天只睡4个小时，白天审核试镜，晚上还要和苏珊、艾伦开会，讨论候选名单，偶尔还要应对派拉蒙董事会的询问。吉尔达心疼他，每天都会来试镜场地，给她带热咖啡和三明治，等他收工后，一起回公寓休息。 “累吗？”晚上，吉尔达帮韩未平揉着肩膀，轻声问。韩未平靠在沙发上，闭着眼睛：“有点，但很值。你看，莫莉太太定了，老年露丝基本定了，卡尔也有候选了，再坚持十天，试镜就结束了。” 吉尔达低头，在他额头上轻吻了一下：“我相信你，不管是试镜，还是资金，都会解决的。对了，下周三，就到我们试镜了，我有点紧张。” 韩未平睁开眼，握住她的手：“别怕，只是走个流程。你就是露丝，没有人比你更适合这个角色。” 9月15日，是莱奥纳多和吉尔达的试镜日。按照流程，他们需要和其他候选演员一样，先在等候区等待，再进入试镜区，表演三个片段：船首“飞翔”、露丝跳船、杰克与露丝在三等舱跳舞。虽然所有人都知道，杰克和露丝的角色早已内定，但韩未平还是坚持要走一遍流程——他要让派拉蒙的人看到，莱奥纳多和吉尔达的表现，配得上这两个角色；也要让外界知道，《泰坦尼克号》的选角，是公平、专业的。 等候区里，莱奥纳多穿着简单的t恤和牛仔裤，正拿着剧本，和吉尔达对台词。他看起来有些紧张，手指不停地摩挲着剧本页，毕竟，这是他第一次演大制作的男主角，而且对手是韩未平这样的名导。“别紧张，”吉尔达拍了拍他的肩膀，“你演得很好，杰克的少年感、倔强，你都有。” 莱奥纳多笑了笑：“还是有点怕，艾伦监制很严格，万一他挑毛病怎么办？” “有韩导在，他不会的。”吉尔达刚说完，工作人员就喊了他们的名字，“莱奥纳多·迪卡普里奥、吉尔达，到你们试镜了。” 试镜区里，布景已经换成了船首的栏杆。韩未平、艾伦和苏珊坐在审核区，看着两人走进来。吉尔达穿着一身月白色的真丝礼服，那是服装团队为她量身定制的露丝戏服；莱奥纳多则穿着棕色的皮夹克，头发梳得有些凌乱，和杰克的形象完美契合。 “第一个片段，船首‘飞翔’。”韩未平开口，声音平静，“吉尔达，你需要表现出露丝摆脱束缚的狂喜；莱奥纳多，你要演出杰克对露丝的珍视，还有少年人的意气风发。” 两人点头，走到栏杆旁。吉尔达爬上栏杆，张开双臂，海风（工作人员用风扇模拟）掀起她的裙摆，她闭上眼睛，脸上露出了释然的笑容，仿佛真的在大海上飞翔。莱奥纳多从身后轻轻抱住她，下巴抵在她的发顶，声音温柔：“你信任我吗？” 吉尔达转过头，眼神里满是坚定：“我信任你。” 那一刻，试镜区里鸦雀无声。艾伦·卡特原本皱着的眉头，渐渐舒展开来；苏珊拿起平板电脑，快速记录着什么，嘴角带着笑意；韩未平看着监视器里的画面，心里涌起一股暖流——这就是他想象中的杰克与露丝，没有刻意的表演，只有最自然的情感流露。 “第二个片段，露丝跳船。”韩未平继续说。这个片段需要吉尔达表现出露丝的绝望与挣扎，莱奥纳多表现出杰克的焦急与坚定。吉尔达站在栏杆旁，身体微微颤抖，眼神里满是痛苦，嘴里念叨着：“我受够了，受够了这种虚假的生活……”莱奥纳多冲过去，抓住她的手腕，声音带着嘶吼：“别跳！你还有很多事情没做，你要结婚，生子，看着孩子长大，你不能死！”他的手很用力，指节泛白，眼神里的焦急不是演出来的，而是真的怕“露丝”消失。 试镜结束，艾伦·卡特放下平板电脑，第一次主动开口：“莱奥纳多，你的情绪很到位；吉尔达，你把露丝的绝望与挣扎演活了。”没有多余的赞美，却已经是他最大的认可。 第三个片段是三等舱跳舞，需要两人表现出轻松、欢快的氛围。吉尔达脱下高跟鞋，光着脚，和莱奥纳多一起在地板上跳舞，两人笑着、闹着，像真正的情侣一样。韩未平看着监视器，突然想起拍《十一罗汉》时，吉尔达第一次演戏的样子，那时候她还很青涩，连台词都有些紧张，而现在，她已经能驾驭露丝这样复杂的角色了。 试镜结束，莱奥纳多和吉尔达鞠躬离开。审核区里，苏珊笑着说：“韩导，你没选错人，他们就是杰克与露丝。” 艾伦·卡特也点头：“虽然我之前担心莱奥纳多的人气，但他的演技没问题；吉尔达的进步很大，《十一罗汉》里她还是个新人，现在已经能挑大梁了。” 韩未平心里松了口气，不仅是因为男女主试镜通过，更是因为，他用实力说服了派拉蒙的人，守住了自己的演员阵容。 试镜进行到第20天，终于全部结束。候选名单确定：格洛丽亚·斯图尔特饰演老年露丝，比利·赞恩饰演卡尔，凯西·贝茨饰演莫莉太太，伯纳德·希尔饰演船长史密斯……韩未平看着名单，心里充满了期待，仿佛已经看到了泰坦尼克号在大银幕上启航的样子。 晚上，韩未平、吉尔达、莱奥纳多、凯西·贝茨等人一起在餐厅吃饭，庆祝试镜结束。凯西·贝茨举着酒杯，大声说：“为了泰坦尼克号，为了韩导，干杯！”所有人都举起酒杯，笑声、欢呼声回荡在餐厅里。 韩未平看着身边的人，心里突然有了底气——虽然福克斯的投资没拿到，资金缺口还在，但有这样一群优秀的演员，有派拉蒙的支持，有吉尔达的陪伴，他相信，哪怕再难，他也能把《泰坦尼克号》拍出来，让全世界看到，那段沉没在北大西洋的爱情，有多动人。 吃完饭，韩未平送吉尔达回家。路上，吉尔达靠在他肩上：“接下来，就是找投资了。” 韩未平握住她的手，看着窗外的星空：“会找到的。就算找不到，我们也拍，大不了缩减特效预算，用实拍代替cGI，只要能把故事讲好，观众就会买账。” 吉尔达抬头，看着他的眼睛，里面满是坚定与温柔：“嗯，我陪你。” 车窗外，洛杉矶的灯光像星星一样闪烁，就像《泰坦尼克号》的未来，虽然充满未知，但总有光在前方等着。 第83章 十三罗汉 1997年8月的墨西哥罗萨里托海滩，正午的阳光像熔化的铅块，砸在“泰坦尼克号”1:1船首模型的钢架上，蒸腾起刺眼的热浪。韩未平踩着没过脚踝的滚烫沙砾，走到水槽边缘，指尖划过刚搭建好的木质甲板——松木的纹理在烈日下泛着干涩的光泽，这是上周丽莎·雷德斯通通过私人渠道从加拿大空运来的百年老松，每一块都带着魁北克林区的晨露气息，却在抵达墨西哥的第三天，就被海边的咸湿海风浸得微微变形。 “韩导，甲板的弧度偏差了3毫米。”木工监工老约翰拿着水平仪跑过来，工装裤的膝盖处沾着厚厚的木屑，“刚才测的时候发现，靠近船舷的三块木板，因为受潮膨胀，比原船图纸低了一点，要是不调整，下周拍吉尔达小姐和莱奥纳多的‘飞翔’戏，镜头里会显歪。” 韩未平接过水平仪，视线顺着刻度线看向船首——那道本该与海平面平行的基准线，确实在船舷处微微下沉，像一道被压弯的脊梁。他想起詹姆斯·卡梅隆当年拍《泰坦尼克号》时，为了还原原船的铆钉间距，让道具组手工敲了十万颗铆钉，甚至因为木材湿度问题，把整个拍摄周期推迟了三周。此刻他才明白，那种对“极致还原”的偏执，不是导演的任性，是想让观众相信“这就是1912年的那条船”的执念。 “拆了重铺。”韩未平放下水平仪，声音被海风刮得有些沙哑，“让木工组把受潮的木板全部换掉，新的木材放在通风棚里烘干，每小时测一次湿度，必须降到12%以下才能用。”老约翰皱起眉：“可是韩导，这样至少要耽误四天，派拉蒙那边昨天还在催进度，雪莉总裁的助理一天打三个电话问船首戏什么时候能拍。” “告诉雪莉，要么等我把甲板铺好，要么就接受镜头里歪掉的船舷。”韩未平转身走向演员休息区，帆布帐篷里，吉尔达正对着镜子练习1910年代的仪态——她穿着露丝的白色真丝睡裙，裙摆被助理用夹子固定在腰间，手里拿着一根细长的羽毛笔，模仿着贵族小姐写字的姿势，笔尖悬在纸上，却因为紧张，手腕微微发颤。 听到脚步声，吉尔达回头，眼底瞬间亮起笑意，却又很快垮下来：“温斯顿教授刚才说，我握笔的姿势不对，1912年的贵族小姐，手指应该更放松，像捏着一片羽毛。”她举起手，重新调整姿势，羽毛笔却没拿稳，“啪嗒”一声掉在地上。韩未平弯腰捡起来，指尖拂过笔杆上细腻的雕花：“别紧张，你不是在演‘贵族小姐’，你是在演‘想挣脱贵族束缚的露丝’，握笔时可以带点刻意的僵硬，那是她对这种生活的抗拒。” 他握着吉尔达的手腕，帮她调整角度：“你看，手指轻轻搭在笔杆上，不用用力，就像你在船首张开双臂时，那种放松的状态。”吉尔达跟着他的动作，笔尖终于稳稳落在纸上，她抬头看着韩未平，眼底带着依赖：“要是没有你，我肯定演不好露丝。”韩未平笑了笑，伸手擦掉她鼻尖上的汗：“你本来就是露丝，没有人比你更懂她的挣扎。” 可这份温情没能持续多久。下午三点，水下摄影组突然传来消息——用于拍摄“杰克救露丝跳船”戏份的水下摄影设备出了故障，摄像机的防水壳在测试时裂开，海水渗进机身，导致整个设备瘫痪。水下摄影师马克浑身湿透地跑过来，手里拿着损坏的防水壳，脸色惨白：“韩导，设备要送回洛杉矶修，至少需要一周，下周的水下戏肯定拍不了了。” 韩未平走到水槽边，看着浑浊的海水里漂浮的灯光设备，想起卡梅隆当年为了拍水下戏，亲自设计了特制的水下摄影机，甚至带着潜水团队潜入北大西洋的泰坦尼克号残骸现场取景。他掏出手机，拨通了好莱坞着名水下摄影指导彼得·祖尔的电话，对方在电话里说：“韩，我手里有一套备用的水下设备，明天可以用私人飞机运到墨西哥，但租金很贵，一天要5万美元，而且你得保证，拍摄时不能损坏任何零件。” “5万就5万，明天必须送到。”韩未平挂了电话，转头对马克说，“明天设备到了，先拍吉尔达和莱奥纳多的水下试镜，让他们提前适应水温，别到时候出岔子。”马克点点头，刚要走，又被韩未平叫住：“告诉吉尔达，今天不用练仪态了，让她去泳池练习憋气，至少要能在水里待30秒。” 傍晚时分，当最后一缕阳光落在船首模型上时，韩未平终于能坐在休息区的折叠椅上喘口气。劳拉提着保温箱走过来，里面装着刚做好的意大利面和冰红茶：“我刚才问了服装组，露丝的礼服已经改好了，英国海关那边，丽莎托人搞定了审批，明天就能把古董真丝面料运到片场。” 韩未平接过叉子，却没胃口吃，他看着远处正在拆除受潮甲板的木工们，眉头紧锁：“现在每天都在烧钱，木材、设备、演员片酬，再这样下去，派拉蒙的1.2亿肯定不够。”劳拉坐在他身边，轻轻拍了拍他的肩膀：“别担心，《十一罗汉》的票房还在涨，昨天助理发消息说，北美票房已经突破3.5亿美元了，分账很快就能到账，足够填补一部分预算。” 提到《十一罗汉》，韩未平的脸色终于缓和了些。他掏出手机，打开票房数据软件——屏幕上的数字还在跳动，北美票房3.52亿，全球票房突破7亿，超越了《侏罗纪公园2》，成为1997年迄今为止的票房冠军。影院的排片率依然高达35%，甚至有院线追加了“午夜狂欢场”，专门放映《十一罗汉》的加长版，里面包含了之前未曝光的片场花絮。 “等这批分账到了，先把欠乔治和皮特的片酬发了。”韩未平喝了口冰红茶，冰凉的液体顺着喉咙滑下，稍微缓解了燥热，“上次发片酬的时候，乔治还调侃说，再拖欠，就把我在片场偷吃道具巧克力的视频发出去。”劳拉笑着说：“你也该发了，人家可是陪着你拍了三个月，连蜜月都推迟了。” 票房捷报与“巨星片酬发放会”的欢乐日常 9月1日，韩氏影业的财务总监终于传来好消息——《十一罗汉》的第一笔分账收入1.8亿美元已到账，不仅覆盖了《十一罗汉》和《十二罗汉》的制作成本（两部共1.2亿），还结余6000万。韩未平当天就从墨西哥片场飞回洛杉矶，在韩氏影业的会议室里，举办了一场别开生面的“巨星片酬发放会”。 乔治·克鲁尼是第一个到的，穿着银灰色西装，手里拿着一支未点燃的雪茄，进门就嚷嚷：“韩，你要是再拖欠片酬，我就带着布拉德去你墨西哥片场，把你那艘‘泰坦尼克号’的模型拆了，当柴火烧。”韩未平笑着递给他一张支票：“放心，这次不仅不拖欠，还多给你加了100万，算是‘最佳吐槽奖’，奖励你在片场贡献的所有笑料。” 乔治接过支票，看了一眼数字，挑眉：“1400万？比布拉德多50万，看来我的吐槽值这个价。”正说着，布拉德·皮特推门进来，穿着牛仔外套，头发乱糟糟的，手里还拿着一个啃了一半的三明治：“我的呢我的呢？乔治都拿到了，我的肯定不能少！”韩未平递给他另一张支票：“1350万，比乔治少50万，谁让你在片场偷吃了三盒道具巧克力，还把吉尔达的戏服沾上了巧克力渍。” 布拉德立刻反驳：“那是意外！而且我后来帮吉尔达洗了戏服，虽然洗坏了，但我赔了她一件新的！”吉尔达这时也走了进来，听到这话，笑着说：“你那叫洗坏？你把真丝礼服放进洗衣机，搅成了碎片，最后赔我的那件，是从地摊上买的塑料裙，穿一次就掉漆。”众人哈哈大笑，乔治拍着布拉德的肩膀：“皮特，你这赔钱本事，比演戏厉害多了。” 汤姆·汉克斯和布鲁斯·威利斯是一起到的，汤姆手里还拿着一个笔记本，上面记满了《十一罗汉》的片场趣事：“韩，我这里有个好主意，我们可以把片场花絮剪成一部纪录片，名字叫《罗汉天团的搞笑日常》，肯定能卖个好价钱。”布鲁斯立刻附和：“我同意！我这里有很多韩导的黑照，比如他在剪辑室睡着了，头靠在键盘上，把剪辑软件都按崩了。” 韩未平瞪了他们一眼：“你们要是敢发，我就把汤姆在片场偷吃道具蛋糕，被奶油糊了一脸的视频发出去，还有布鲁斯，你在拍摄枪战戏时，把道具枪拿反了，差点打到自己脚的糗事，我也录下来了。”汤姆和布鲁斯立刻闭了嘴，汤姆把笔记本藏在身后：“算你狠，我们不发纪录片了，不过片酬得给我们涨点，不然我们就罢工。” “涨不了，但可以给你们发‘福利’。”韩未平从抽屉里拿出一叠电影票，“《泰坦尼克号》的首映礼门票，每人两张，到时候你们可以带家人来，看完电影，我请你们吃米其林大餐。”乔治眼睛一亮：“米其林大餐？什么级别的？要是低于三星，我可不干。”韩未平笑着说：“三星，而且是我私人掏钱，够意思了吧？” 发完片酬，韩未平请大家去洛杉矶最有名的意大利餐厅吃饭。饭桌上，布拉德突然提起《十三罗汉》的筹备：“韩，《十三罗汉》什么时候开机？我档期都空出来了，就等你召唤。”乔治也说：“我跟《夺宝奇兵4》的剧组谈了，把开机时间推迟了三个月，你可别让我等太久。” 韩未平喝了口红酒，说：“《十三罗汉》的剧本已经改得差不多了，新增了一个女盗贼角色，打算让布里吉特来演，她和布拉德有对手戏，你们可以提前培养一下默契。”布拉德眼睛一亮：“布里吉特劳拉？太好了！我早就想和她合作了，她的打戏超棒，到时候我们可以拍一场‘盗贼对决’的戏，肯定很精彩。” 吉尔达坐在韩未平身边，轻声问：“《十三罗汉》里，我的戏份多吗？”韩未平握住她的手，笑着说：“当然多，苔丝（吉尔达饰演的角色）这次会成为团队的‘智囊’，帮丹尼（乔治饰演的角色）制定盗窃计划，还有一场和女盗贼的对手戏，很有挑战性。”吉尔达点点头，眼底满是期待：“我一定会好好演，不让你失望。” 《十二罗汉》的筹备困境与媒体的“双刃剑” 9月中旬，韩未平回到墨西哥片场，一边盯着《泰坦尼克号》的拍摄，一边远程推进《十二罗汉》的筹备。可刚过一周，副导演马克就传来坏消息——安劳拉因为档期冲突，推掉了女盗贼的角色，理由是要去拍《古墓丽影》的前期准备，无法兼顾《十二罗汉》的拍摄。 “韩导，现在怎么办？距离原定的开机时间只有一个月了，女盗贼的角色还没定人。”马克在电话里急得团团转，“我们联系了桑德拉·布洛克、妮可·基德曼，她们要么档期冲突，要么嫌戏份太少，不愿意来。” 韩未平皱起眉，走到船首模型旁，看着正在练习“飞翔”戏的吉尔达和莱奥纳多——莱奥纳多正牵着吉尔达的手，帮她调整姿势，两人的互动自然又默契。他突然有了主意：“让吉尔达试试女盗贼的角色。”马克愣了一下：“吉尔达？她已经演了苔丝，再演女盗贼，会不会冲突？” “不会，我们可以修改剧本，让女盗贼是苔丝的双胞胎妹妹，因为误会和团队对立，最后和解，一起完成盗窃计划。”韩未平说，“吉尔达的演技没问题，而且她和乔治、布拉德已经有了默契，拍对手戏会更自然。”马克想了想，同意了：“那我现在就联系吉尔达，让她准备试镜。” 可新的问题又出现了——莱奥纳多的经纪人突然要求涨片酬。“韩导，莱奥纳多现在是全球当红小生，《泰坦尼克号》还没上映，就已经有十几家杂志找他拍封面，他的片酬应该从200万涨到500万，否则他可能要推掉《十三罗汉》的客串戏份。”经纪人在电话里语气强硬。 韩未平握着手机，指节泛白。他想起卡梅隆当年拍《泰坦尼克号》时，与莱奥纳多的经纪团队反复谈判，甚至以“换角”威胁，才保住了莱奥纳多。“你告诉莱奥纳多，片酬按合同来，200万，一分都不会多。”韩未平的声音冷了下来，“如果他想推掉客串，可以，我立刻找爱德华·诺顿，他昨天还跟我联系，说很想客串《十三罗汉》，片酬只要100万。” 经纪人显然没料到韩未平会这么强硬，沉默了几秒后，语气软了下来：“韩导，我们再商量商量，莱奥纳多很喜欢《十三罗汉》的剧本，他只是想争取应得的待遇。”韩未平冷哼一声：“让他别耍小聪明，《泰坦尼克号》还没上映，他能不能保住‘全球当红小生’的头衔，还不一定。如果他真心想合作，就别在片酬上做文章，否则，我们一拍两散。” 挂了电话，韩未平深吸一口气，转头看到吉尔达站在不远处，手里拿着《十三罗汉》的剧本：“刚才的话，我都听到了。”她走到韩未平身边，轻声说，“别生气，莱奥纳多只是被经纪人怂恿了，我去跟他谈谈，他会同意的。”韩未平握住她的手：“不用，这是我和他经纪人的事，你专心准备女盗贼的试镜就好。” 可麻烦还没结束。9月底，美国媒体对《十一罗汉》的评价开始呈现“两极分化”。《纽约时报》的影评人理查德·科利斯发文：“《十一罗汉》是一部‘用明星堆砌的空洞闹剧’，韩未平过分依赖乔治·克鲁尼和布拉德·皮特的个人魅力，却忽略了剧情的逻辑性。影片中的盗窃行为被美化，导致青少年模仿犯罪，这是导演对社会责任感的缺失。” 《华盛顿邮报》更是尖锐：“韩未平是好莱坞最‘功利’的导演，他只关心票房数字，不关心电影的社会意义。《十一罗汉》的成功，是好莱坞商业片的悲哀，它证明只要有足够多的明星，哪怕剧情漏洞百出，也能赚得盆满钵满。” 但也有媒体力挺韩未平。《Variety》的影评人托德·麦卡锡写道：“《十一罗汉》重新定义了商业片的叙事节奏，韩未平让11位巨星摆脱了‘花瓶’标签，每个人的角色都有血有肉。乔治·克鲁尼的优雅、布拉德·皮特的随性、吉尔达的灵动，形成了绝妙的化学反应。至于‘模仿犯罪’的指责，就像责怪《罗密欧与朱丽叶》导致青少年早恋，荒谬至极。” 《洛杉矶周报》则直言：“那些批评韩未平的人，根本没看懂《十一罗汉》的内核——它不是在歌颂盗窃，而是在讲述‘救赎’。丹尼为了夺回爱人，放弃了赃款；拉斯蒂（布拉德饰演的角色）为了朋友，放弃了个人利益。韩未平用幽默的方式，传递出‘友情与爱情比金钱更重要’的价值观，这才是这部电影真正的价值。” 韩未平第一次看到负面评论时，正在剪辑《泰坦尼克号》的“飞翔”戏片段。他盯着电脑屏幕上的文字，手指不自觉地攥紧了鼠标——他可以接受对电影艺术的批评，但不能接受对“社会责任感缺失”的指控。劳拉走过来，从身后抱住他：“别理他们，媒体就是这样，为了流量什么都敢写。昨天我在超市，听到两个高中生说，看了《十一罗汉》后，他们组建了‘学习小组’，模仿‘罗汉团队’的分工，互相辅导功课，这次期末考试，他们小组的平均分提高了20分。” 韩未平打开社交媒体，翻到劳拉说的那条留言——一个叫“杰克”的高中生写道：“《十一罗汉》让我明白，团队合作的重要性。我和同学把学习任务分成‘策划’（制定学习计划）、‘执行’（做题）、‘复盘’（讲题），就像罗汉团队一样，每个人都有自己的分工，最后我们都考出了好成绩。谢谢韩导，你的电影不是犯罪教科书，是成长指南。” 看着这条留言，韩未平心里的郁结渐渐散去。他关掉网页，重新打开剪辑软件，对着屏幕里吉尔达和莱奥纳多在船首张开双臂的画面，轻声说：“不管别人怎么说，我只要把该讲的故事讲好。” 10月中旬，《泰坦尼克号》的外景拍摄终于完成了船首和甲板的戏份，开始转入室内拍摄——搭建在摄影棚里的头等舱宴会厅，耗费了500万美元，从水晶吊灯到地毯的花纹，都严格复刻了原船的设计。韩未平正在指导灯光师调整光线，助理突然拿着一封烫金的信封跑过来：“韩导，奥斯卡组委会的邀请函！” 韩未平接过信封，指尖触到烫金的“第70届奥斯卡金像奖”字样，心跳不由得加快。他拆开信封，里面是一张精致的邀请函，邀请他作为颁奖嘉宾，颁发“最佳剪辑奖”。“奥斯卡邀请你当颁奖嘉宾？”劳拉凑过来看，眼睛瞪得很大，“这可是奥斯卡啊！多少导演想参加都没机会，你居然直接被邀请当嘉宾。” 韩未平看着邀请函，心里既激动又平静——他想起刚到好莱坞时，在一家小影院里看奥斯卡颁奖典礼，当时他还只是个场务，梦想着有一天能站在奥斯卡的舞台上。现在，这个梦想终于实现了，虽然只是作为颁奖嘉宾，但对他来说，已经是莫大的认可。 “我得给戴安娜打个电话。”韩未平掏出手机，拨通了戴安娜的号码。戴安娜是他刚到好莱坞时认识的女演员，两人合作过一部独立电影《街角的灯》，当时戴安娜还是个新人，连哭戏都演不好，是韩未平教她“把自己当成角色”，让她逐渐在好莱坞站稳脚跟。 电话接通，戴安娜的声音带着哭腔：“韩，我正要给你打电话！我提名奥斯卡最佳女主角了！凭借《搏击俱乐部》里的玛拉！”韩未平笑着说：“恭喜你！我就知道你一定可以的。玛拉那个角色，你演得太精彩了，尤其是你在搏击俱乐部里，眼神里那种玩世不恭又带着脆弱的感觉，我到现在都记得。” “都是你教我的。”戴安娜哽咽着说，“当年拍《街角的灯》，我因为演不好哭戏，躲在角落里哭，你递给我一瓶水，说‘别哭，你不是在演‘悲伤’，你是在演‘一个失去孩子的母亲’，想想她的痛苦，你就知道该怎么哭了。’这些年，我一直记着你的话，这次演玛拉，我把自己当成她，感受她的孤独和挣扎，才有了今天的成绩。” 韩未平想起当年的场景——22岁的戴安娜，穿着洗得发白的牛仔裤，坐在片场的台阶上，手里拿着剧本，一边哭一边念台词，眼泪打湿了剧本，字迹都变得模糊。他递了瓶水给她，坐在她身边，陪她聊了一整夜，听她讲自己的梦想，讲她对演戏的热爱。现在，那个连哭戏都演不好的女孩，已经成了奥斯卡影后提名者。 “我收到奥斯卡的邀请函了，作为颁奖嘉宾。”韩未平说，“颁奖礼那天，我在台下为你加油，你肯定能拿影后。”戴安娜笑着说：“别给我立flag，这次的竞争对手很强，有海伦·亨特（《尽善尽美》），还有凯特·布兰切特（《伊丽莎白》），我心里没底。对了，颁奖礼那天，你能不能早点来，帮我看看礼服？我选了三件，不知道哪件合适。” “没问题。”韩未平说，“不过你得请我吃饭，就当是‘谢师宴’。”戴安娜笑着答应：“成交！到时候我要在颁奖礼上感谢你，让所有人都知道，我有个好老师。” 挂了电话，韩未平走到头等舱宴会厅的中央，看着水晶吊灯折射出的光芒，像无数颗星星落在地上。劳拉走过来，递给他一杯红酒：“想什么呢？”“想当年。”韩未平说，“刚到好莱坞时，我连个副导演的工作都找不到，只能在影院里打杂，现在居然能去奥斯卡当颁奖嘉宾，还能看着自己的朋友提名影后，感觉像做梦一样。” 劳拉靠在他肩上：“这不是梦，是你应得的。你为了电影，付出了多少，我都看在眼里。”韩未平喝了口红酒，看着远处正在布置餐桌的道具组——餐桌上摆放着1910年代的银质餐具，花瓶里插着新鲜的白玫瑰，一切都像回到了1912年的泰坦尼克号。 他知道，《泰坦尼克号》的拍摄还有很长的路要走，室内戏的拍摄同样充满挑战，特效制作、后期剪辑，每一步都不能出错。但此刻，他心里没有焦虑，只有期待——期待着这部耗尽心血的电影，能在大银幕上绽放光芒；期待着在奥斯卡的舞台上，看到戴安娜捧起影后奖杯；期待着《十二罗汉》能延续《十一罗汉》的成功，让“罗汉宇宙”继续下去。 夕阳透过摄影棚的窗户，洒在韩未平身上，像给这个忙碌又充实的1997年，镀上了一层温暖的金边。他握紧劳拉的手，轻声说：“我们的故事，还在继续。” 第84章 艰难 1998年3月23日，洛杉矶柯达剧院的红毯被闪光灯照亮，韩未平牵着吉尔达的手走下车，身后跟着劳拉——她穿着一身黑色丝绒长裙，手里拿着韩未平的礼服外套，像个细心的管家。吉尔达则穿着定制的白色鱼尾裙，裙摆上绣着细碎的水晶，是韩未平特意请巴黎的裁缝为她缝制的，灵感来自《泰坦尼克号》里露丝的礼服。 “紧张吗？”韩未平低头看着吉尔达，她的指尖微微发凉，显然是有些怯场。吉尔达点点头，攥紧了他的手：“上次来这种场合，还是陪你参加《十一罗汉》的首映礼，这次是奥斯卡，感觉所有人都在看我们。” 正说着，身后传来戴安娜的声音：“韩！吉尔达！这里！”戴安娜穿着一身红色长裙，头发盘成复古的发髻，脸上带着掩饰不住的兴奋。她刚走到韩未平面前，就给了他一个拥抱：“谢谢你能来，我刚才在后台，腿都在抖。” 韩未平拍了拍她的背：“放心，你肯定能拿影后，《搏击俱乐部》里的玛拉，没人比你演得更好。”他刚说完，就被一个记者围住：“韩导，请问您对《十一罗汉》全球票房突破10亿美元有什么感想？《十二罗汉》什么时候开机？” “感想就是，谢谢观众的支持。”韩未平笑着回答，“《十二罗汉》的剧本已经打磨完毕，等《泰坦尼克号》拍完外景就开机，这次会有新的角色加入，相信不会让大家失望。”记者还想追问，奥斯卡的入场铃声响了，几人赶紧走进剧院。 颁奖礼现场，韩未平坐在第三排，左边是吉尔达，右边是劳拉。当主持人念到“最佳女主角”提名时，戴安娜的手紧紧攥着裙摆，韩未平在台下对着她比了个“加油”的手势。当“戴安娜”的名字从主持人嘴里说出时，戴安娜愣了三秒，才反应过来，眼泪瞬间掉了下来。 她走上领奖台，接过小金人，声音带着哽咽：“首先，我要感谢韩未平，十二年前，我还是个连哭戏都演不好的新人，是他告诉‘演戏不是装出来的，是把自己当成角色’。没有他，就没有今天的我。”她看向台下的韩未平，笑着说，“韩，下次你拍电影，就算是让我演一个没有台词的路人，我也愿意。” 全场响起掌声，韩未平看着台上的戴安娜，心里满是欣慰——那个曾经躲在片场角落哭的小姑娘，终于站在了奥斯卡的最高领奖台上。吉尔达靠在他肩上，轻声说：“真好，戴安娜做到了，我们的《泰坦尼克号》，也一定能成功。”韩未平握住她的手，点了点头，可心里却隐隐有些不安——《泰坦尼克号》的资金问题，已经到了不得不解决的地步。 奥斯卡颁奖礼结束后的第二天，韩未平就飞回了墨西哥罗萨里托海滩的片场。刚走进摄影棚，副导演马克就拿着财务报表跑了过来，脸色惨白：“韩导，特效预算超支了，原本计划8000万，现在已经花了1.2亿，特效总监说，船裂和沉船的镜头，还需要至少5000万才能完成。” 韩未平接过报表，手指划过“特效制作：1.2亿”“实景搭建：6000万”“演员片酬：3000万”的数字，总支出已经达到2.3亿，远超最初2亿的预算，而派拉蒙的1.2亿早已花完，韩氏影业的流动资金也全部投入，现在还剩下2000万的资金缺口。 “雪莉·兰辛那边怎么说？”韩未平问道。马克叹了口气：“我昨天给她的助理打了电话，助理说，董事会不同意再追加投资，还说如果我们不能在一周内找到新的投资方，就暂停《泰坦尼克号》的拍摄。” 韩未平走到“泰坦尼克号”的船首模型前，指尖划过冰冷的钢架——这截模型已经完成了90%，只剩下船尾的部分还没搭建，水下摄影设备还在水槽里，演员们的戏服整齐地挂在服装间，可现在，这一切都可能因为资金问题，变成一堆废铁。 他掏出手机，拨通了丽莎·雷德斯通的电话。电话接通时，丽莎正在参加维亚康姆的董事会，声音里带着一丝疲惫：“韩，我知道你找我是为了《泰坦尼克号》的资金问题，雪莉昨天已经跟我提过了，董事会的压力很大，他们觉得这个项目风险太高。” “丽莎，我需要你帮我跟雪莉谈谈。”韩未平的声音带着恳求，“《泰坦尼克号》已经完成了60%的拍摄，现在停工，之前的2.3亿就全白费了。我可以接受派拉蒙增加版权分成，甚至可以放弃一部分导演分红，只要能拿到追加投资。” 丽莎沉默了几秒：“我可以帮你试试，但我不能保证成功。雪莉是个商人，她需要看到回报。你最好准备一份详细的盈利预测报告，证明《泰坦尼克号》的票房能超过《十一罗汉》，否则，董事会不会松口。” 挂了电话，韩未平立刻让财务总监准备盈利预测报告。可报告出来后，连他自己都觉得没底气——按照2.5亿的总预算，《泰坦尼克号》的全球票房至少要达到8亿才能回本，而目前好莱坞票房最高的电影是《侏罗纪公园》，全球票房也只有9.1亿，想要超过它，难度极大。 吉尔达看出了他的焦虑，晚上收工时，她拿着一杯热牛奶走进韩未平的帐篷：“别太累了，资金的事，我们一起想办法。”韩未平接过牛奶，喝了一口，却没什么胃口：“我怕……我们这次真的要失败了。” “不会的。”吉尔达坐在他身边，握住他的手，“你忘了，《十一罗汉》拍摄时，我们也遇到过资金问题，最后不也成功了吗？这次也一样，肯定会有办法的。”她刚说完，手机就响了，是劳拉打来的：“韩，《十一罗汉》的全球票房突破11亿了！院线那边问，要不要加映一个月，还可以推出‘罗汉宇宙’的周边产品。” 韩未平眼睛一亮——《十一罗汉》的票房分成还在持续到账，如果加映一个月，至少能再拿到1亿的分账，虽然不够填补《泰坦尼克号》的缺口，但至少能缓解燃眉之急。“让院线立刻加映，周边产品也赶紧推进，能赚一点是一点。”他对着电话说。 可好运并没有持续多久。三天后，派拉蒙的通知传来——董事会正式拒绝追加投资，要求韩未平在一周内找到新的投资方，否则就暂停拍摄。韩未平看着通知，心里一阵冰凉，他知道，派拉蒙已经对这个项目失去了耐心。 吉尔达看到他的样子，心里也不好受。她走到帐篷外，从口袋里掏出一包香烟——这是她昨天从道具组那里拿来的，以前她从不吸烟，可最近压力太大，只能靠香烟缓解。她点燃一根烟，深吸一口，辛辣的烟雾呛得她咳嗽起来，眼泪都快掉了下来。 “什么时候开始吸烟的？”韩未平走过来，从她手里夺过香烟，掐灭在烟灰缸里。吉尔达低下头，声音带着委屈：“我……我就是有点担心，怕我们的心血白费。”韩未平抱住她，轻声说：“别担心，我不会让《泰坦尼克号》停工的，一定不会。” 就在韩未平一筹莫展时，丽莎·雷德斯通的电话打了过来：“韩，我跟雪莉谈好了，她同意给你两周时间，如果你能在两周内找到新的投资方，派拉蒙可以再追加3000万，前提是新投资方至少投资2000万，而且派拉蒙的版权分成要从40%提高到50%。” 韩未平松了口气——3000万加上新投资方的2000万，正好能填补5000万的资金缺口。“谢谢你，丽莎，你帮了我大忙。”他感激地说。丽莎笑了笑：“别谢我，我也是看好《泰坦尼克号》的潜力。对了，我已经帮你联系了几个潜在的投资方，包括华纳兄弟和迪士尼，他们明天会派代表来片场考察，你好好准备一下。” 第二天，华纳兄弟和迪士尼的代表如约而至。韩未平带着他们参观片场，展示了已经拍摄完成的“飞翔”戏片段和船裂特效的初剪版。华纳兄弟的代表看完后，皱着眉说：“韩导，《泰坦尼克号》的制作很精良，但2.5亿的预算太高了，我们觉得风险太大，最多只能投资1000万，而且要占15%的版权。” 迪士尼的代表也附和：“我们的意见和华纳差不多，1000万，15%的版权，否则我们无法说服董事会。” 韩未平皱起眉——1000万加1000万，只有2000万，离2000万的缺口还差1000万，而且20%的版权分成，对他和派拉蒙来说，都不划算。“抱歉，这个条件我无法接受。”他坚定地说，“如果不能投资2000万，我宁愿寻找其他投资方。” 华纳和迪士尼的代表见状，也没再多说，转身离开了片场。韩未平看着他们的背影，心里再次陷入绝望——连华纳和迪士尼都不敢贸然投资，其他投资方恐怕更难说服。 就在这时，美国媒体的报道让事情变得更糟。《纽约时报》刊登了一篇题为《韩未平的疯狂：2.5亿打造沉没的船，值得吗？》的文章，里面写道：“韩未平沉迷于《泰坦尼克号》的‘完美主义’，为了复刻原船的铆钉，花费500万美元请工匠手工打造；为了拍摄一个30秒的沉船镜头，烧掉了800万的特效预算。这个曾经凭借《十一罗汉》创造票房奇迹的导演，正在用一个疯狂的项目，消耗着自己的口碑。” 《洛杉矶邮报》更是夸张，配了一张韩未平在片场对着船首模型发呆的照片，标题是《韩未平的“泰坦尼克号”：一场注定沉没的电影冒险》，里面引用了匿名业内人士的话：“派拉蒙已经放弃了这个项目，韩未平正在四处求人投资，可没人愿意接这个烂摊子，《泰坦尼克号》最终会成为好莱坞历史上最昂贵的‘烂尾电影’。” 正面报道也有，《Variety》发文力挺韩未平：“韩未平的‘疯狂’，是对电影艺术的坚守。《泰坦尼克号》的每一个细节，都凝聚着他对历史的尊重和对观众的负责。当年詹姆斯·卡梅隆拍《终结者2》时，也被质疑‘预算过高’，可最后却创造了票房和口碑的双丰收。我们有理由相信，韩未平的《泰坦尼克号》，也会成为下一个传奇。” 但这些正面报道，在铺天盖地的负面新闻面前，显得微不足道。片场的工作人员开始人心惶惶，有几个群演甚至提前解约离开了，连特效团队的负责人都私下找韩未平，问他是否还要继续推进项目。 吉尔达的压力越来越大，她每天要应付媒体的追问，还要安抚演员的情绪，烟瘾也越来越重，从一天一包，变成了一天三包。有一次，韩未平看到她在服装间偷偷吸烟，烟灰掉在露丝的礼服上，烫出了一个小洞，她蹲在地上，看着小洞，眼泪掉了下来。 韩未平走过去，抱住她，轻声说：“别自责，礼服可以修复，一切都会好起来的。”吉尔达靠在他怀里，哽咽着说：“我怕……我怕我们真的撑不下去了，我怕你会失望。”韩未平擦去她的眼泪：“不会的，相信我，再等等，一定会有希望的。” 就在韩未平快要放弃的时候，助理突然跑进来，兴奋地说：“韩导，拉斯维加斯的科克·科克里安先生派人来了，说他对《泰坦尼克号》项目感兴趣，想和你谈谈投资的事！” 韩未平愣了一下——科克·科克里安，拉斯维加斯的传奇大亨，拥有米高梅酒店和米高梅影业，是好莱坞最有实力的投资方之一，他怎么会突然对《泰坦尼克号》感兴趣？ 半小时后，科克·科克里安的代表走进了韩未平的帐篷。代表是个五十多岁的男人，穿着一身灰色西装，手里拿着一个公文包：“韩导，科克里安先生很欣赏您的才华，《十一罗汉》在拉斯维加斯的上映，带动了米高梅酒店的客流量，他相信《泰坦尼克号》也会有同样的影响力。” “科克里安先生愿意投资多少？”韩未平急切地问。代表笑了笑：“2000万，占10%的版权，而且，科克里安先生还有一个条件——希望《泰坦尼克号》的全球首映礼能在拉斯维加斯的米高梅酒店举行，同时，酒店会建造一个‘泰坦尼克号’的主题展区，用于电影的宣传。” 韩未平几乎不敢相信自己的耳朵——2000万，只占10%的版权，这比华纳和迪士尼的条件好太多了！而且，拉斯维加斯的首映礼和主题展区，还能为电影带来更多的宣传资源。“我同意！”他立刻说道，“我明天就可以和科克里安先生签订投资协议。” 代表点了点头：“科克里安先生明天会亲自来片场，和您面谈签约事宜。他还说，希望能参观一下‘泰坦尼克号’的模型，他对这艘船的历史很感兴趣。” 送走代表，韩未平冲进服装间，一把抱住正在吸烟的吉尔达：“我们有救了！科克·科克里安愿意投资2000万，《泰坦尼克号》不用停工了！” 吉尔达愣了一下，手里的香烟掉在地上，她反应过来后，眼泪瞬间掉了下来，不是因为悲伤，而是因为喜悦：“真的吗？我们……我们不用放弃了？”韩未平点点头，擦去她的眼泪：“不用了，以后再也不用为资金的事担心了。” 吉尔达看着韩未平，突然笑了起来：“我以后再也不吸烟了，这个坏习惯，该戒掉了。”韩未平笑着说：“好，我们一起戒，等《泰坦尼克号》上映后，我们去魁北克度假，那里没有媒体，没有预算，只有我们。” 第二天，科克·科克里安亲自来到片场，精神矍铄。韩未平带着他参观“泰坦尼克号”的模型，科克·科克里安看着船首的栏杆，笑着说：“我年轻时，曾在邮轮上工作过，那时候的邮轮，就像泰坦尼克号一样，华丽而浪漫。韩，你做得很好，你让这艘船，在电影里‘复活’了。” 签订投资协议时，科克·科克里安握着韩未平的手：“我投资的不是一部电影，是一个传奇。我相信，《泰坦尼克号》会超越《十一罗汉》，成为好莱坞的新神话。” 协议签订的消息很快传开，媒体的态度瞬间反转。《纽约时报》立刻刊登了一篇新的文章：《从疯狂到传奇：科克·科克里安入局，韩未平的泰坦尼克号即将启航》，里面写道：“科克·科克里安的投资，证明了《泰坦尼克号》的潜力。这位拉斯维加斯大亨从不做亏本的买卖，他的入局，为韩未平的‘疯狂项目’注入了一剂强心针。” 派拉蒙的雪莉·兰辛也打来电话，语气里带着欣慰：“韩，恭喜你，科克·科克里安是个很好的合作伙伴，接下来，我们一起把《泰坦尼克号》做好，让它成为1998年最耀眼的电影。” 片场的气氛重新变得热闹起来，离开的群演回来了，特效团队加班加点推进工作，吉尔达也扔掉了香烟，开始专注于露丝的戏份。韩未平站在船首模型前，看着吉尔达和莱奥纳多拍摄“飞翔”戏的回放，心里满是感慨——从最初的资金短缺，到派拉蒙的质疑，再到媒体的负面报道，最后科克·科克里安的入局，《泰坦尼克号》的拍摄之路，就像泰坦尼克号的航程一样，充满了暗礁，却也在绝境中，找到了新的方向。 劳拉走到他身边，递给他一杯咖啡：“想什么呢？”韩未平笑着说：“在想，等这部电影拍完，我们可以拍一部纪录片，记录下这些故事，名字就叫《铁达尼号的诞生：一场关于坚持的冒险》。”劳拉点点头：“好啊，我来当制片人，把你和吉尔达的辛苦，都记录下来。” 夕阳西下，金色的余晖洒在“泰坦尼克号”的模型上，镀上了一层温暖的光芒。韩未平知道，《泰坦尼克号》的拍摄还会遇到困难，但他不再害怕——因为他身边，有吉尔达的陪伴，有劳拉的支持，有科克·科克里安和丽莎的帮助，还有一群为了同一个梦想而努力的团队。 他看着远处正在拍摄的吉尔达，她穿着白色的礼服，站在船首，张开双臂，像一只自由的蝴蝶。韩未平嘴角露出笑容，心里默默想着：露丝，杰克，1912年的故事，我们会用电影，讲给全世界听 。 第85章 雷德斯通家族 墨西哥罗萨里托海滩，摄影棚的巨型水槽里弥漫着一股铁锈与海水混合的刺鼻气味。韩未平穿着防水靴，站在齐腰深的冷水里，眉头紧锁地盯着水下摄影机——为了拍摄“杰克沉入海底”的终极戏份，剧组特意从加拿大运来的低温海水模拟系统突然故障，原本稳定在4c的水温骤升至12c，海水里的盐分还腐蚀了摄影机的镜头，导致前三条拍摄素材全部作废。 “怎么回事？不是说这套系统能抗腐蚀吗？”韩未平的声音带着压抑的怒火，指尖因为攥得太紧而泛白。水下摄影指导马克浑身湿透地从水里爬出来，手里拿着被腐蚀的镜头，脸色惨白：“供应商说这套系统是为淡水设计的，没想到海水盐分这么高……要换抗腐蚀镜头，至少得等三天，而且新的低温设备要从洛杉矶空运过来。” 韩未平抬头看向远处的船尾模型——那是按1:1比例搭建的船体后半段，为了拍摄“船尾垂直翘起”的戏份，模型内部装满了配重铁块，此刻正被绳索固定在水槽上方，像一头待宰的巨兽。莱奥纳多裹着两条毛毯，嘴唇发紫地走过来：“韩导，刚才在水里泡了半小时，我感觉脚趾都快冻掉了，现在水温升高，虽然不冷了，但拍出来的画面没有那种‘冰冷刺骨’的真实感。” 吉尔达也走了过来，她穿着露丝的白色礼服，裙摆还滴着水，眼底带着疲惫：“刚才拍露丝趴在木板上喊杰克的戏，因为水温不对，我总找不到那种绝望的情绪，NG了五次。” 韩未平深吸一口气，强迫自己冷静下来。他想起詹姆斯·卡梅隆当年拍同一戏份时，为了追求真实，让莱奥纳多在冷水里泡了整整20分钟，甚至自己亲自下水调试镜头，最后冻得高烧三天。“马克，立刻联系洛杉矶的摄影器材公司，让他们用私人飞机送抗腐蚀镜头和新的低温设备，运费我们出双倍，必须明天中午前到。”他转向莱奥纳多和吉尔达，“今天先拍甲板上的戏份，把‘露丝送别杰克’的对话戏提前，你们先去休息，让服装组把礼服烘干，别感冒了。” 安排好工作，韩未平才从水槽里爬出来，劳拉拿着毛巾和热姜茶跑过来，一边给他擦头发，一边抱怨：“你看看你，衣服全湿透了，昨天刚吃了胃药，今天又泡冷水，真不要命了？”韩未平接过姜茶，喝了一大口，暖意顺着喉咙滑下，却没驱散心里的焦虑：“没办法，《泰坦尼克号》的每一个镜头都不能将就，否则对不起观众。” 就在这时，手机响了，是丽莎·雷德斯通打来的。“韩，听说你们的水下设备出问题了？”丽莎的声音透过听筒传来，带着熟悉的沉稳，“我已经让维亚康姆的采购部门联系了洛杉矶最好的摄影器材公司，他们承诺明天早上十点前把设备送到片场，你不用再额外花钱。” 韩未平愣了一下，心里涌起一股暖流：“丽莎，谢谢你，每次都麻烦你。”“我们是合作伙伴，互相帮忙是应该的。”丽莎轻笑一声，“对了，我爷爷听说了你拍《泰坦尼克号》的事，很欣赏你的执着，想邀请你下周去他的庄园做客，顺便聊聊电影的后续发行计划。” 韩未平握着手机，有些意外——丽莎的爷爷，萨姆纳·雷德斯通，维亚康姆集团的创始人，是好莱坞真正的“幕后大佬”，极少亲自会见导演。“我……我当然愿意，只是下周的拍摄进度……”“进度的事不用急，我已经跟派拉蒙打过招呼，让他们给你放宽两天期限。”丽莎打断他，“我爷爷年纪大了，很少见外人，他主动邀请你，是你的荣幸。” 一周后，韩未平穿着一身深灰色西装，驱车前往萨姆纳·雷德斯通位于比弗利山庄的庄园。庄园占地广阔，绿树成荫，车道两旁种满了玫瑰，远处的游泳池泛着蓝宝石般的光泽，管家穿着燕尾服，恭敬地将他领进主宅。 主宅的客厅里，萨姆纳·雷德斯通坐在一张巨大的红木沙发上，手里拿着一支雪茄，头发花白，眼神却锐利如鹰。丽莎坐在他身边，穿着白色的连衣裙，看到韩未平，起身介绍：“爷爷，这就是韩未平，《十一罗汉》和《泰坦尼克号》的导演。” 萨姆纳点了点头，示意韩未平坐下，开门见山地说：“韩，我看过《十一罗汉》的票房数据，也看了《泰坦尼克号》的初剪片段，你很有才华，是个难得的导演。”他顿了顿，吐出一口烟圈，“维亚康姆需要像你这样的人才，来拓展电影业务。” 韩未平礼貌地回答：“谢谢您的认可，我只是做了自己该做的事。” “不，你做的远不止这些。”萨姆纳放下雪茄，身体前倾，“派拉蒙当初不看好《泰坦尼克号》，是你坚持要拍；资金短缺时，是你四处寻找投资方；设备故障时，是你亲自下水调试。这种执着和能力，在现在的好莱坞很少见。”他看向丽莎，眼神里带着一丝复杂，“我有两个儿女，但他们对电影业务不感兴趣，只有丽莎，还愿意跟着我打理维亚康姆的事。可惜，她一个人太累了。” 韩未平心里隐隐有了不好的预感，果然，萨姆纳接下来的话让他错愕不已：“韩，你现在单身，丽莎也单身，我看你们很合拍。如果你愿意入赘雷德斯通家族，我可以把维亚康姆的电影业务交给你和丽莎打理，《泰坦尼克号》的全球发行权，也可以由维亚康姆全权负责，给你最高的分成比例。” 客厅里瞬间陷入沉默，韩未平握着茶杯的手僵住了，他没想到，萨姆纳的“欣赏”，竟然带着这样的条件。丽莎的脸颊微微泛红，却没有反驳，只是低头搅拌着咖啡。 “萨姆纳先生，谢谢您的厚爱，但我不能接受。”韩未平定了定神，语气坚定，“我很感谢您和丽莎对我的帮助，但我对入赘家族没有兴趣，我只想专心拍电影。而且，我已经有喜欢的人了。” 萨姆纳愣了一下，显然没料到他会拒绝，随即笑了笑，眼神里多了几分欣赏：“很好，有自己的原则。不过，我还是希望你能考虑一下，维亚康姆能给你的资源，是你自己在好莱坞打拼十年都得不到的。” “我知道，但电影对我来说，不是为了资源，是为了热爱。”韩未平站起身，“谢谢您的邀请，关于《泰坦尼克号》的发行计划，我会和丽莎再沟通。时间不早了，我还要赶回片场，就先告辞了。” 离开庄园的路上，韩未平的心情久久不能平静。他掏出手机，想给吉尔达打个电话，却又想起刚才萨姆纳的提议，不知道该怎么跟她说。他不知道的是，此时的片场，吉尔达已经从劳拉那里听说了“雷德斯通庄园邀约”的事，还从娱乐记者的嘴里，得知了“萨姆纳有意撮合韩未平与丽莎”的传闻。 韩未平回到片场时，已经是傍晚。夕阳的余晖洒在船首模型上，吉尔达正站在栏杆旁，穿着露丝的礼服，独自对着空气练习台词。她的眼神空洞，手里攥着一条丝巾，风吹起她的头发，看起来像极了电影里“露丝在甲板上孤独徘徊”的场景。 “吉尔达，你怎么还在拍戏？不是让你休息吗？”韩未平走过去，想帮她整理礼服的裙摆。吉尔达却下意识地后退一步，避开了他的手，声音冷淡：“我想多练几遍，争取一次过，不耽误拍摄进度。” 韩未平愣住了——吉尔达从来没有对他这么冷淡过，以前不管多累，她都会笑着跟他讨论剧本，甚至会主动给他递水。“你怎么了？是不是不舒服？”他关切地问。 “我没事。”吉尔达低下头，避开他的目光，“明天要拍水下戏，我去准备一下。”说完，转身就走，裙摆扫过韩未平的脚踝，带着一股冰冷的气息。 劳拉走过来，叹了口气：“你去庄园的事，被记者知道了，他们说萨姆纳有意让你入赘雷德斯通家族，还说丽莎是你的‘未婚妻候选人’。吉尔达看到新闻后，就一直这样了，中午还一个人在服装间偷偷哭，我问她怎么了，她也不说。” 韩未平心里一紧，终于明白吉尔达为什么冷淡了。他想追上吉尔达解释，却被副导演马克拦住：“韩导，明天的水下设备已经到了，我们需要再调试一下，你要不要去看看？” 无奈之下，韩未平只能先去处理工作。第二天拍摄水下戏时，吉尔达的状态让所有人都吃了一惊。当摄影机开始运转，她趴在木板上，看着“沉入海底”的莱奥纳多，眼神里充满了绝望、无助，还有一丝隐藏的自卑——那不是演出来的，是她内心情绪的真实流露。 “杰克，不要离开我……”吉尔达的声音带着颤抖，眼泪混合着海水往下掉，不是之前刻意挤出来的眼泪，而是从心底涌出的悲伤。韩未平坐在监视器前，看着画面里的吉尔达，心里又疼又惊——这是他见过的，吉尔达最精彩的一次表演，比任何一次试镜都要真实，都要动人。 “卡！完美！”韩未平喊停，吉尔达却还没从情绪里走出来，趴在木板上，肩膀微微颤抖。韩未平赶紧跳进水里，把她扶起来，裹上毛毯：“吉尔达，你演得太好了，刚才的情绪……” “那不是演的。”吉尔达打断他，声音带着哽咽，“韩未平，我知道雷德斯通家族很厉害，丽莎能给你很多资源，我什么都没有，我只是个演员，我配不上你。” 韩未平愣住了，随即明白她的不安。他握住她的手，眼神坚定：“吉尔达，你听我说，我从来没有想过入赘雷德斯通家族，我对丽莎只有感激，没有其他感情。在我心里，你才是最重要的，没有你，就没有《泰坦尼克号》的露丝。” 吉尔达抬起头，眼里满是疑惑：“真的吗？可是记者说……”“记者的话都是瞎编的。”韩未平擦去她的眼泪，“等《泰坦尼克号》拍完，我就公开我们的关系，让所有人都知道，你是我的女朋友。” 吉尔达看着他的眼睛，终于露出了久违的笑容，虽然还有些腼腆，却比之前的冷淡温暖了许多。韩未平松了口气，他以为误会已经解开，却不知道，吉尔达心里的自卑，并没有完全消失——雷德斯通家族的光环，像一座大山，压在她的心头。 接下来的拍摄虽然依旧忙碌，却顺利了许多。水下戏完成后，只剩下“船裂”的特效镜头和一些室内戏。韩未平却因为之前的误会和拍摄压力，变得有些疲惫。劳拉看出了他的状态，建议道：“你最近太累了，不如去约翰尼·德普的酒吧放松一下，他昨天还跟我打电话，说想请你喝酒。” 韩未平想了想，点头同意。当天晚上，他驱车前往洛杉矶的“毒蛇屋”酒吧——这是约翰尼·德普开的酒吧，装修风格复古，墙上挂着各种摇滚海报，角落里还有一个小型舞台，偶尔会有乐队表演。 酒吧里，约翰尼·德普正坐在吧台前，穿着黑色皮夹克，手里拿着一杯威士忌，看到韩未平，笑着招手：“韩，你终于来了！” 基努·里维斯站起身，伸出手：“韩导，好久不见。” 三人坐在吧台前，德普给韩未平倒了一杯威士忌：“听说你拍《泰坦尼克号》遇到了很多麻烦？资金、设备、演员，你还真是能扛。”韩未平喝了一口威士忌，苦笑着说：“没办法，谁让我想拍一部好电影呢。最近还因为一些误会，跟吉尔达闹了点矛盾，虽然解开了，却还是觉得累。” “误会很正常，我和薇诺娜当年也因为记者的瞎编闹过矛盾。”德普拍了拍他的肩膀，“别想太多，电影拍完就好了。对了，你接下来有什么计划？拍完《泰坦尼克号》，要不要跟我们合作一部电影？” 韩未平眼前一亮，他其实早就有一个想法：“我想拍一部关于海盗的电影，背景设定在17世纪的加勒比海，主角是一个风趣幽默、亦正亦邪的海盗船长，他为了寻找传说中的宝藏，和英国皇家海军斗智斗勇，还遇到了一个神秘的女海盗。” 他一边说，一边在吧台上用纸巾画出海盗船的草图：“这艘船叫‘黑珍珠号’，船帆是黑色的，船身涂着红色的漆，速度比皇家海军的军舰还快。主角叫杰克·斯派洛，他总是戴着一顶三角帽，手里拿着一把弯刀，还喜欢喝朗姆酒，看起来不靠谱，却总能在关键时刻化险为夷。” 德普眼睛瞪得很大，拿起纸巾草图：“这个角色太酷了！我要演杰克·斯派洛！我早就想演海盗了，之前还跟迪士尼谈过，他们没同意，你这个想法比他们的好多了！” 基努也笑着说：“我可以演英国皇家海军的军官，或者那个神秘的女海盗的朋友，只要有打戏就行。” 韩未平看着两人兴奋的样子，心里的疲惫一扫而空：“这个计划还只是初步构想，我需要先写完剧本，还要找投资方。不过，如果你们愿意加入，我有信心把它拍成一部经典的海盗电影。” “投资方的事交给我！”德普拍着胸脯，“我认识迪士尼的高管，我可以帮你引荐，只要剧本好，他们肯定会投资。” 三人聊到深夜，从海盗的服装、武器，聊到剧情的细节，甚至还模拟了杰克·斯派洛的台词。离开酒吧时，德普还在叮嘱：“韩，剧本写完一定要先给我看，我已经开始想象自己戴着三角帽、喝着朗姆酒的样子了！” 韩未平笑着答应，驱车返回片场。路上，他看着窗外的夜景，心里充满了期待——《泰坦尼克号》即将完成，《加勒比海盗》的构想也有了初步的方向，还有吉尔达在身边支持他，虽然未来还有很多挑战，但他已经做好了准备。 回到片场的帐篷里，吉尔达已经睡着了，脸上还带着微笑。韩未平坐在她身边，轻轻抚摸着她的头发，心里默默想着：等《泰坦尼克号》上映，我们就去加勒比海度假，看看真正的海盗船。 第86章 意大利球花 墨西哥罗萨里托海滩，“泰坦尼克号”1:1船尾模型终于完成了最后一次拍摄——老年露丝将“海洋之心”项链投入北大西洋的镜头。格洛丽亚·斯图尔特穿着米白色羊毛外套，站在水槽边的模拟甲板上，海风掀起她银灰色的发丝，她颤抖着举起项链，眼神里盛满了跨越八十四年的思念。 “卡！完美！”韩未平握着对讲机的手微微发抖，这是《泰坦尼克号》最后一个实拍镜头，从1997年7月开机到现在，整整十个月，经历了木材受潮、设备故障、资金短缺，终于迎来了杀青。工作人员们瞬间欢呼起来，有人扔起了安全帽，有人抱着道具哭了——他们中的很多人，从墨西哥炎热的夏天，拍到了微凉的春天，连圣诞节都在片场度过。 吉尔达走过来，递给韩未平一条毛毯，轻声说：“结束了。”韩未平接过毛毯，裹在格洛丽亚身上，转头看向她，眼眶有些发红：“结束了，但露丝和杰克的故事，才刚刚开始。” 当天晚上，《洛杉矶时报》就刊登了《泰坦尼克号》杀青的消息，配图是韩未平在水槽边拥抱吉尔达的照片，标题带着调侃：“韩未平的‘海上马拉松’终于冲线，若全美国每人买一张票，这位导演或许能回本”。文章里提到，《泰坦尼克号》的总预算最终定格在2.8亿美元，远超最初的2亿，成为当时好莱坞成本最高的电影，“派拉蒙和科克·科克里安的投资，能不能收回，全看观众买不买账”。 韩未平看到报道时，正在收拾片场的分镜头草图，他笑着把报纸递给劳拉：“你看，他们还在担心我回本，等电影上映，我让他们知道，什么叫‘票房奇迹’。”劳拉接过报纸，翻了两页，指着另一篇报道：“《十一罗汉》的全球票房突破13亿了，院线还在加映，你现在可是好莱坞最‘吸金’的导演，他们就是嫉妒你。” 一周后，韩未平带着三百多个小时的拍摄素材，钻进了洛杉矶韩氏影业的剪辑室。剪辑师是好莱坞资深剪辑师迈克尔·卡恩，曾凭借《辛德勒的名单》拿过奥斯卡最佳剪辑，他看着堆积如山的素材，皱起了眉：“韩，你拍的素材太多了，光‘飞翔’戏就有27条，我们需要砍掉至少80%，才能把时长控制在2小时15分钟以内——这是派拉蒙的要求，超过这个时长，院线排片会受影响。” 韩未平却摇了摇头，打开其中一条“飞翔”戏的素材：“你看这条，吉尔达张开双臂时，裙摆的弧度正好和海风的方向契合，莱昂纳多的下巴抵在她发顶的力度，带着少年人的珍视，这些细节不能砍。观众来看《泰坦尼克号》，不是为了看一部‘标准时长’的电影，是为了看一个完整的、有温度的故事。” 两人的分歧从第一天就开始了。迈克尔想剪掉老年露丝回忆的部分，认为“太拖沓”，韩未平却坚持保留：“老年露丝是故事的叙述者，她的回忆是连接1912年和现在的纽带，剪掉她，故事就断了。”迈克尔想缩短沉船时的混乱场景，觉得“太压抑，观众会受不了”，韩未平却反驳：“正是这种压抑，才能凸显杰克和露丝的爱情有多珍贵——在灾难面前，人性的光辉才更动人。” 剪辑到“杰克沉入海底”的镜头时，两人再次争执。迈克尔选了一条莱昂纳多表情更“痛苦”的素材：“这条情绪更饱满，观众会更同情杰克。”韩未平却指向另一条：“你看这条，莱昂纳多的眼神里没有痛苦，只有平静，他在告诉露丝‘要好好活下去’，这种平静比痛苦更有力量，更能让观众记住。” 为了说服迈克尔，韩未平找出了詹姆斯·卡梅隆当年剪辑《泰坦尼克号》的幕后纪录片——卡梅隆当年也因为时长问题和剪辑师争执，最终坚持了3小时14分钟的版本，成就了影史经典。“我不是要模仿卡梅隆，”韩未平指着屏幕，“我是要对故事负责，对观众负责。” 迈克尔沉默了，他看着韩未平眼里的执着，想起自己当年剪辑《辛德勒的名单》时，也曾为了一个镜头和斯皮尔伯格争执三天。“好吧，”他终于妥协，“但我们至少要砍掉一些重复的镜头，比如三等舱舞会，你拍了45分钟，我们留10分钟就够了。” 韩未平笑着点头：“成交。” 剪辑室的工作每天都要持续到凌晨。韩未平的办公桌上，永远放着三样东西：原船图纸、幸存者回忆录、一杯冷掉的咖啡。他会对着图纸核对每一个场景的细节——比如头等舱的吊灯数量、三等舱的桌子材质，确保和1912年的泰坦尼克号一致；他会反复阅读幸存者回忆录，调整演员的表情和动作——比如沉船时，有人在祈祷，有人在尖叫，有人在安抚家人，这些都来自真实的记载。 吉尔达经常来剪辑室探班，每次都带着刚做好的意大利面。她坐在韩未平身边，看着屏幕里的自己：“你看，我当时好紧张，手都在抖。”韩未平笑着握住她的手：“但你的眼神很坚定，露丝就是这样，表面紧张，内心却很勇敢。” 有一次，吉尔达看到韩未平在剪辑“露丝跳船”的镜头，忍不住问：“为什么要保留我跳下去又被杰克拉回来的细节？好多人说，这个情节太俗套了。”韩未平指着屏幕：“因为这不是‘俗套’，是‘真实’——露丝想过放弃，但杰克给了她活下去的勇气，这个细节，才能让后面的‘好好活下去’更有分量。” 就这样，在争执与妥协中，《泰坦尼克号》的初剪版终于完成，时长2小时58分钟。韩未平带着初剪版去见派拉蒙的雪莉·兰辛，雪莉看完后，沉默了很久，最后说：“韩，你是对的，这个故事需要这么长。我会和院线沟通，增加排片场次，确保观众能看到完整的版本。” 剪辑《泰坦尼克号》的间隙，韩未平没有停下创作的脚步。他把之前和约翰尼·德普、基努·里维斯聊的“海盗构想”，写成了详细的剧本大纲。 剧本的核心设定，围绕着一艘名为“黑珍珠号”的海盗船展开——这艘船原本是英国皇家海军的战舰，被杰克·斯派洛偷走后，涂上了黑色的船帆和红色的船身，船帆上画着一个叼着烟斗的骷髅头，成为加勒比海最令人闻风丧胆的海盗船。杰克·斯派洛这个角色，韩未平特意加入了很多细节：他总是戴着一顶破旧的三角帽，帽檐上别着一根羽毛；他喜欢喝朗姆酒，哪怕在战斗中，手里也会握着一个酒壶；他看起来吊儿郎当，却总能在关键时刻用小聪明化险为夷——比如用一根绳子从皇家海军的军舰上溜走，或者用一瓶朗姆酒贿赂港口的守卫。 女主伊丽莎白·斯旺的设定，韩未平拒绝了“花瓶”形象。她是英国总督的女儿，却从小向往海盗的自由，偷偷学习剑术和航海知识；她被海盗绑架后，没有坐等救援，而是用自己的智慧和海盗谈判，甚至在关键时刻，拿起剑和杰克一起对抗皇家海军。韩未平在剧本里写道：“伊丽莎白不是杰克的‘附属品’，她是自己的英雄，她和杰克的关系，是互相欣赏、互相成就的伙伴。” 剧本的剧情主线，韩未平设计成“寻宝+解谜”——传说中，加勒比海深处藏着“阿兹特克黄金”，谁能找到黄金，就能拥有无尽的财富，但也会被黄金的诅咒缠身。杰克·斯派洛为了打破自己身上的诅咒，必须找到黄金；伊丽莎白为了寻找失踪的父亲，也踏上了寻宝之路；而英国皇家海军的诺灵顿准将，为了抓捕杰克，也紧随其后。三方势力在加勒比海展开追逐，期间穿插着海盗的狂欢、海战的激烈、诅咒的神秘，最终，杰克和伊丽莎白在黄金岛解开诅咒，杰克重新夺回黑珍珠号，继续他的海盗生涯。 为了让剧本更真实，韩未平特意去了加勒比海的牙买加岛，走访了当地的海盗博物馆，收集了大量17世纪海盗的生活资料——比如海盗的“船长选举制度”、他们的黑话、他们在海上的饮食（主要是硬饼干和朗姆酒）。他还跟着当地的渔民出海，体验航海的感觉，把看到的海浪、海风、星空，都写进了剧本里。 剧本完成的那天，韩未平第一时间给约翰尼·德普打了电话：“德普，剧本写好了，杰克·斯派洛这个角色，非你莫属。”德普正在拍摄《剪刀手爱德华》的续集，听到消息，立刻说：“我不管续集的拍摄，我明天就飞洛杉矶，我要第一时间看到剧本！” 第二天，德普果然出现在韩未平的办公室，他穿着黑色皮夹克，头发乱糟糟的，接过剧本就坐在地上读了起来。读到杰克·斯派洛用朗姆酒贿赂守卫的情节时，他忍不住笑了：“这个角色太酷了！我要在电影里加一句台词——‘朗姆酒是海盗的灵魂，没有朗姆酒，航行就没有意义’。” 韩未平笑着点头：“没问题，这个台词很杰克。”德普又翻到伊丽莎白和杰克第一次相遇的情节，指着剧本说：“伊丽莎白这里的剑术要更厉害一点，她不能只是‘会一点’，她要能和杰克打成平手，这样才够酷。” 两人聊了整整一天，从角色的服装到台词的细节，甚至连黑珍珠号的船帆颜色，都讨论了很久。最后，德普拍着韩未平的肩膀说：“韩，这部电影会比《泰坦尼克号》更火，我敢保证！” 1998年6月，韩氏影业正式发布《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的选角消息，公开招募女主伊丽莎白·斯旺的扮演者，要求“年龄20-30岁，有古典气质，能驾驭剑术和航海戏份，最重要的是，有‘不被束缚的自由感’”。 消息一出，好莱坞的女星纷纷报名，其中不乏奥斯卡提名者和金球奖得主。第一个试镜的是美国女星凯特·哈德森，她穿着白色的长裙，模仿伊丽莎白的贵族气质，却过于甜美，缺少了角色的“坚韧”；第二个试镜的是英国女星凯拉·奈特莉（当时还是新人），她的剑术表演很出色，却因为年龄太小（17岁），少了伊丽莎白的“成熟感”；第三个试镜的是澳大利亚女星妮可·基德曼，她的气质很符合贵族小姐，但她过于端庄，演不出伊丽莎白“向往自由的叛逆”。 试镜进行到第五天，意大利女星莫妮卡·鲁齐出现在试镜室。她穿着一身复古的海盗风格长裙，裙摆开叉到膝盖，露出修长的腿，手里拿着一把木质的剑术练习剑，走进来的时候，眼神里带着一丝狡黠的笑意——这正是韩未平想要的“伊丽莎白感”。 “韩导，我很喜欢伊丽莎白这个角色。”莫妮卡用带着意大利口音的英语说，“她不是传统的‘公主’，她有自己的想法，甚至有点‘野’，这和我之前演的角色很不一样，我很想挑战。” 韩未平让她试演“伊丽莎白被海盗绑架后，用剑威胁杰克”的片段。莫妮卡接过剑，瞬间进入状态——她背靠着墙壁，剑指着空气里的“杰克”，眼神坚定，语气却带着调侃：“如果你敢伤害我，我会让你知道，总督的女儿，不是好惹的。”她的动作流畅，没有刻意的“用力”，却能让人相信，她真的会用剑保护自己；她的眼神里，既有贵族小姐的骄傲，又有海盗般的叛逆，完美融合了伊丽莎白的双重特质。 “很好。”韩未平点头，又让她试演“伊丽莎白第一次登上黑珍珠号，看到大海时的兴奋”。莫妮卡走到试镜室的窗户边，推开窗户，迎着阳光张开双臂，嘴角露出孩子气的笑容，眼神里满是向往：“这就是大海吗？比我在威尼斯看到的运河，壮观多了。”她的表情自然，没有表演痕迹，仿佛她真的是第一次看到大海的伊丽莎白。 试镜结束后，莫妮卡没有立刻离开，而是走到韩未平身边，指着剧本里的一个情节说：“韩导，我觉得伊丽莎白和杰克的关系，不应该只是‘伙伴’，他们之间应该有一点‘暧昧’，但又不是爱情——是两个同样向往自由的人，对彼此的欣赏。比如这里，杰克给伊丽莎白递朗姆酒，伊丽莎白接过酒，却没有喝，而是倒在海里，这个细节可以表现出她的‘叛逆’，也能让他们的关系更有趣。” 韩未平眼前一亮——他之前确实没考虑到这个细节，莫妮卡的建议，让伊丽莎白和杰克的互动更有层次。“你说得对，这个细节很好，我们可以加进剧本里。” 莫妮卡离开后，韩未平和劳拉、德普（他特意来探班选角）讨论。德普笑着说：“就是她了！她的眼神里有‘海盗的灵魂’，和我演对手戏，肯定很有火花。”劳拉也点头：“她的气质很独特，既有古典美，又有现代的独立感，观众会喜欢她的。” 当天晚上，韩氏影业正式宣布，莫妮卡·鲁齐将饰演《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的女主伊丽莎白·斯旺。消息发布后，《Variety》立刻刊登了报道：“韩未平再出王炸，莫妮卡·鲁齐加盟《加勒比海盗》，古典女神挑战海盗少女，值得期待”。 选角结束后，韩未平站在办公室的落地窗前，看着洛杉矶的夜景，心里充满了期待——《泰坦尼克号》的后期剪辑进入最后阶段，《加勒比海盗》的选角尘埃落定，他的电影宇宙，正在一步步展开。吉尔达走过来，从身后抱住他：“累了吧？《泰坦尼克号》快剪完了，《加勒比海盗》也开始筹备了，你该好好休息一下了。” 韩未平转过身，握住她的手：“等《泰坦尼克号》上映，等《加勒比海盗》开机，我们就去加勒比海度假，看看真正的黑珍珠号，好不好？”吉尔达笑着点头，靠在他肩上。 第87章 一片封神 1998年7月的洛杉矶，派拉蒙影业总部顶层的私人放映厅里，空调风带着淡淡的爆米花香气，却压不住满场的紧张。《泰坦尼克号》媒体内部试映会开始前半小时，韩未平站在放映厅门口，反复整理着西装领口——他口袋里揣着两张泛黄的纸，一张是泰坦尼克号幸存者回忆录的节选，另一张是吉尔达第一次试镜“露丝”时的台词手稿，这两样东西陪他走过了十个月的拍摄，此刻却让他手心冒汗。 “别紧张，”吉尔达走过来，轻轻抚平他西装上的褶皱，“昨天我们看初剪版时，你还说‘这是我最满意的作品’，怎么现在倒慌了？”她穿着一身淡蓝色连衣裙，正是当年拍“三等舱舞会”时穿的戏服复刻款，领口的蕾丝花边还带着当年的手工针脚。韩未平握住她的手，指尖传来她的温度：“不是慌，是怕辜负——辜负那些熬夜搭建模型的道具师，辜负在冷水里泡了 hours 的莱奥纳多，更辜负你为露丝付出的一切。” 下午两点，放映厅的灯光准时暗下。当屏幕上出现北大西洋的深蓝色海面，老年露丝（格洛丽亚·斯图尔特 饰）颤巍巍的声音响起：“1912年4月10日，泰坦尼克号从南安普顿启航，那是我一生中最难忘的日子。”放映厅里瞬间安静下来，连笔尖划过笔记本的声音都清晰可闻。 韩未平坐在第一排，眼角的余光始终留意着身边影评人的反应。当年轻的露丝（吉尔达 饰）在甲板上张开双臂，杰克（莱奥纳多 饰）从身后环住她，海风掀起白色礼服的裙摆时，《纽约时报》的理查德·科利斯悄悄调整了坐姿，手指无意识地敲击着扶手；当船撞上冰山，三等舱的乘客被锁在下层，老夫妻相拥在床上等待死亡时，《Variety》的托德·麦卡锡从口袋里掏出了纸巾；最让韩未平动容的是，当露丝趴在木板上，看着杰克沉入海底，哭着说“我答应你，我会好好活下去”时，坐在后排的一位老妇人突然抽泣起来——后来他才知道，这位老妇人是泰坦尼克号幸存者的女儿，她母亲当年就是靠着一块木板获救的。 “哗啦——”片尾字幕滚动的瞬间，放映厅的灯光还没亮起，掌声就像潮水般涌来。理查德·科利斯第一个站起来，快步走到韩未平面前，声音带着激动：“韩，你没有拍一部灾难片，你拍了一首关于爱的诗。那些细节——露丝戴的珍珠项链、杰克画的素描、船员最后吹响的哨子，每一个都像一把钥匙，打开了观众心里最柔软的地方。”托德·麦卡锡也走过来，拍着他的肩膀：“2.8亿的预算没有白费，你让每一分钱都变成了镜头里的‘情感’，这才是最厉害的地方。” 吉尔达站在一旁，看着被影评人围住的韩未平，眼眶发红——她想起拍摄“杰克沉入海底”那场戏时，韩未平为了让她找到真实的悲痛，给她讲了自己外婆的故事：外婆在二战时失去了丈夫，却独自把三个孩子抚养成人，临终前说“你外公让我好好活下去，我做到了”。正是这个故事，让她在镜头前流下了最真实的眼泪。 1998年7月2日，洛杉矶柯达剧院被装点成了“泰坦尼克号”的模样——门口立着1:5比例的船首模型，红毯两侧挂满了1912年的复古海报，甚至连现场的乐队都在演奏当年泰坦尼克号上的曲目《Nearer my God to thee》。这场全球首映礼，被《好莱坞报道者》提前称为“年度最受期待的文化事件”，光是申请采访的媒体就超过了500家，粉丝更是从凌晨就开始在剧院外排队。 下午五点，韩未平和吉尔达乘坐的黑色礼车缓缓停在剧院门口。当韩未平打开车门，伸手牵出吉尔达时，现场的欢呼声几乎掀翻了屋顶。吉尔达穿着一身白色鱼尾礼服，裙摆上绣着1912颗细碎的水晶（对应泰坦尼克号的启航年份），脖子上戴着一条仿制的“海洋之心”项链——这是科克·科克里安特意让珠宝设计师打造的，链坠里还嵌着一张微型的船票复刻件。 “韩导！《泰坦尼克号》的票房预期是多少？”“吉尔达小姐！演露丝让你对‘爱情’有了新的理解吗？”记者们的提问像雨点般砸来。韩未平接过话筒，笑着看向身边的吉尔达：“票房不是我们最关心的，我们希望观众能记住，1912年的那艘船上，有过一群勇敢的人，有过一段跨越阶级的爱情。”吉尔达则补充道：“露丝让我明白，女性的‘勇敢’不是不怕死，而是在绝望中依然能选择好好活着——就像她后来学会了骑马、开飞机，活成了杰克希望的样子。” 紧随其后的，是好莱坞的“群星方阵”。汤姆·汉克斯穿着米色休闲西装，手里拿着一杯香槟，走到韩未平面前调侃：“你小子藏得够深！拍《十一罗汉》时还没看出你有这本事，现在倒好，直接把好莱坞的半壁江山都请来捧场了。”他身后跟着梅丽尔·斯特里普，这位三届奥斯卡影后握着吉尔达的手，认真地说：“你的表演让我想起了我的母亲——她也是个在逆境中坚持的女性，你把露丝的‘脆弱’和‘坚强’平衡得太好了。” 最让人惊喜的是莱奥纳多——他不仅自己来了，还带了一位特殊的客人：泰坦尼克号幸存者伊迪丝·罗素的孙子。“韩导，”莱奥纳多把老人领到韩未平面前，“他爷爷当年在船上是设计师，这是他爷爷留下的泰坦尼克号图纸复刻件，他说想送给你，感谢你让更多人记住了那段历史。”老人握着韩未平的手，眼里满是感激：“我爷爷临终前说，泰坦尼克号的故事不该被遗忘，现在你做到了。” 红毯上的星光持续了整整三个小时。布拉德·皮特和劳拉并肩走来，皮特拍着韩未平的肩膀：“《十一罗汉》的分红还没花完，你又要靠《泰坦尼克号》赚大钱了，下次拍《十二罗汉》可得给我涨片酬！”乔治·克鲁尼则举着相机，对着船首模型拍照：“这模型比我们拍《十一罗汉》时的赌场布景还精致，下次我拍导演处女作，能不能借你的道具组用用？”连很少参加首映礼的克林特·伊斯特伍德都来了，他对韩未平说：“我看过你的初剪版，你对节奏的掌控力很像斯皮尔伯格，好好干，未来可期。” 晚上七点，放映正式开始。当“飞翔”戏的镜头出现时，现场响起了第一阵掌声；当船裂的特效镜头里，乘客从倾斜的甲板上滑落时，有人发出了惊呼；当老年露丝把“海洋之心”扔进海里，镜头切到年轻的杰克和露丝在海底相拥时，全场陷入了寂静，随后爆发出最热烈的掌声。放映结束后，韩未平被观众的欢呼声请上舞台，他站在聚光灯下，看着台下密密麻麻的人影，突然哽咽：“谢谢大家，谢谢每一个为这部电影付出的人——道具组的老约翰，他为了还原原船的铆钉，手工敲了三个月；剪辑师迈克尔，他陪我熬了无数个通宵；还有吉尔达、莱奥纳多，你们让露丝和杰克活了过来。” 当晚，《泰坦尼克号》的首映礼话题霸占了全球所有娱乐媒体的头条。《纽约时报》的标题是《泰坦尼克号启航：韩未平用电影重现历史，好莱坞群星为之倾倒》；英国《卫报》则称“这不是一场首映礼，而是一次跨越时空的致敬——致敬1912年的勇气，致敬电影的力量”；甚至连《华尔街日报》都从商业角度分析：“《泰坦尼克号》的首映礼创造了新的‘好莱坞标准’，它证明好电影能同时吸引艺术界、商界和普通观众，这是一种罕见的‘全民共鸣’。” 首映礼结束后的一周里，《泰坦尼克号》的口碑彻底引爆了全球。烂番茄网站上，新鲜度高达98%，成为该网站成立以来评分最高的商业电影，120位专业影评人中，有118位给出了“新鲜”评价；Imdb评分更是飙升至9.2分，直接进入影史top10榜单，超过了《星球大战》和《教父2》。 《纽约时报》刊登了理查德·科利斯的长篇影评，标题是《韩未平的泰坦尼克号：影史的新里程碑》，全文近5000字，详细分析了电影的每一个细节：“韩未平没有把泰坦尼克号的沉没当成一场悲剧的‘终点’，而是当成爱情与人性的‘起点’。他用极致的细节还原了1912年的奢华与残酷——头等舱餐厅里的银质餐具，是按照当年哈罗德百货的订单复刻的；三等舱乘客吃的土豆汤，道具组特意请教了英国皇室厨师，还原了当时的口味；甚至连船员的制服纽扣，都刻着白星航运公司的标志。这些细节不是‘炫技’，而是‘尊重’——尊重历史，尊重观众的智商。 更难得的是，他让露丝和杰克的爱情超越了‘狗血’。当露丝为了杰克，放弃登上救生艇的机会，跑回船舱寻找他时；当杰克在冰冷的海水里，让露丝趴在木板上，自己却冻僵时；当露丝后来用杰克的姓，活成了他希望的样子时——这些情节没有刻意煽情，却比任何‘生离死别’都更动人。因为韩未平知道，最好的爱情不是‘一起死’，而是‘为你好好活’。 现在，有人问‘韩未平能不能进入好莱坞导演名人堂’，我的答案是‘他已经进去了’。因为不是每个导演都能把商业与艺术、历史与情感、技术与人性结合得如此完美。《泰坦尼克号》不是一部电影，而是一个‘文化符号’，它会像《乱世佳人》《卡萨布兰卡》一样，在几十年后，依然被观众记得。” 《Variety》则从技术层面深度解析：“《泰坦尼克号》的特效达到了1990年代的巅峰，却没有陷入‘技术至上’的陷阱。为了拍摄‘船裂’的镜头，道具组搭建了1:1比例的船尾模型，重达500吨，还特意设计了‘渐进式倾斜’装置，让船体的断裂过程符合物理定律；为了还原‘冰冷海水’的真实感，剧组从加拿大空运了低温海水，演员们在4c的水里泡了整整一个月，莱奥纳多甚至因此患上了肺炎；水下摄影团队更是发明了‘低光水下摄影机’，才能拍出杰克沉入海底时的细腻表情。 韩未平的厉害之处在于，他让技术‘服务于故事’。当观众看到船裂时，不会想‘这特效真逼真’，而是会想‘那些乘客怎么办’；当观众看到露丝在水里挣扎时，不会想‘演员真敬业’，而是会想‘她能不能活下去’。这种‘技术隐身’，才是最高级的电影手法。” 观众的反馈则更加鲜活。在Imdb的评论区，一位名叫“露丝的后人”的网友分享了自己的故事：“我的曾祖母是泰坦尼克号的幸存者，她当年只有12岁，靠着母亲的保护登上了救生艇。她生前总说，船上有位先生把救生衣让给了她母亲，自己却留在了船上。今天看《泰坦尼克号》时，当我看到杰克把木板让给露丝，自己冻僵在海里时，突然想起了曾祖母的话。谢谢韩未平，让我看到了曾祖母当年可能经历的一切，也让我更懂‘善良’的意义。” 美国俄亥俄州的一对老夫妻更是因为电影补办了婚礼。78岁的约翰和76岁的玛莎结婚50年，却一直没有举办婚礼——当年约翰因为没钱，只给玛莎买了一枚塑料戒指。看完《泰坦尼克号》后，约翰租了一艘游轮，在甲板上给玛莎补办了婚礼，还模仿杰克和露丝的姿势，让玛莎张开双臂：“我当年没能给你一场像样的婚礼，现在我想告诉你，你就是我的露丝，我愿意像杰克一样，为你付出一切。”这段故事被当地媒体报道后，韩未平还特意给他们寄了两张《泰坦尼克号》的签名海报，上面写着“祝你们的爱情像露丝和杰克一样，永远鲜活”。 在《泰坦尼克号》的热度席卷全球时，韩未平已经悄悄启动了《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的选角工作。他把办公室搬到了加勒比海的牙买加岛——这里不仅是电影的主要取景地，还能让他随时和当地渔民交流，完善剧本里的航海细节。 男主杰克·斯派洛的人选早已确定为约翰尼·德普。这位以“另类”着称的演员，为了角色彻底“入戏”：每天跟着老渔民学习掌舵，哪怕手掌磨出了水泡；练习用弯刀劈砍椰子，直到能精准地把椰子切成两半；还特意学了一口“海盗黑话”，比如把“朋友”叫“matey”，把“朗姆酒”叫“rum”。他给韩未平发了一段视频，视频里的他戴着破旧的三角帽，头发乱糟糟的，手里拿着一个酒壶，对着镜头说：“韩，我现在走路都像个海盗了，昨天去镇上买朗姆酒，老板还问我是不是真的海盗！等开机时，我会给你带来一个‘活的杰克’，不是演出来的，是‘活’的。” 女主伊丽莎白·斯旺的扮演者莫妮卡·鲁齐也在紧锣密鼓地准备。她请了好莱坞顶尖的剑术教练，每天练习两个小时，从基础的“直刺”“横劈”到复杂的“格挡反击”，都练得炉火纯青。为了还原17世纪贵族女性的仪态，她还去了威尼斯的航海博物馆，研究当年的服饰和礼仪——比如怎么穿束腰礼服，怎么用羽毛笔写信，甚至怎么优雅地喝下午茶。在给韩未平的邮件里，她写道：“我不想让伊丽莎白成为‘男主的附属品’，她应该有自己的‘武器’——不是剑，而是智慧。当她被海盗绑架时，不该坐等救援，而是应该和杰克谈判；当她发现黄金的秘密时，不该只告诉别人，而是应该自己掌控局面。” 选角的焦点，集中在男二号“铁匠威尔·特纳”身上。这个角色是伊丽莎白的青梅竹马，性格坚韧、正直，却带着一丝对“自由”的向往，是“规则”与“叛逆”的结合体。消息一公布，好莱坞的男星们纷纷报名，甚至有不少一线演员主动降薪争取。 莱奥纳多是第一个试镜的。他刚结束《泰坦尼克号》的全球宣传，就马不停蹄地飞到牙买加。试镜当天，他穿着简单的棉布衬衫，手里拿着一把木质剑，试演了“威尔为了救伊丽莎白，和杰克对峙”的片段。“你不能带她走！”莱奥纳多握着剑，眼神坚定，语气却带着年轻人的冲动，“她是总督的女儿，你这样做会害了她！”韩未平看着镜头里的他，心里却清楚——莱奥纳多的气质里带着“杰克式”的自由感，而威尔需要的是“沉稳感”，是那种“哪怕心里慌，表面也不能乱”的坚韧。 试镜结束后，莱奥纳多主动找到韩未平：“韩导，我知道我可能不适合威尔——我演杰克时太放得开，现在收不回来。不过我有个推荐，裘德洛，他演《天才瑞普利》时的那种‘克制感’，很适合威尔。”韩未平没想到莱奥纳多会主动推荐对手，笑着拍了拍他的肩膀：“谢谢你，莱奥，你不仅是个好演员，还是个好兄弟。” 裘德洛试镜时的表现，果然没让人失望。他提前做了功课，不仅读了三遍剧本，还特意去铁匠铺观察铁匠的工作——怎么打铁，怎么用锤子，甚至怎么磨剑。试演“威尔在铁匠铺修剑，思念伊丽莎白”的片段时，裘德洛没有刻意“演深情”，而是通过一个细节打动了所有人：他磨剑时，会时不时停下来，摸一下剑鞘上刻的“E”（伊丽莎白的首字母），眼神里的温柔藏都藏不住。“威尔不是个‘大英雄’，”裘德洛试镜后对韩未平说，“他只是个想保护自己喜欢的人的铁匠，所以他的勇敢，应该是‘被逼出来的’，而不是天生的。” 韩未平当场拍板：“威尔就是你了！”他还让道具组根据裘德洛的动作细节，重新设计了铁匠铺的场景——比如增加了一个“刻着E的剑鞘”道具，还在铁匠铺的墙上挂了一张伊丽莎白的素描，这些细节后来都成了电影里的“名场面”。 最让人惊喜的是英国女演员凯瑟琳·琼斯的试镜。当时的她还名不见经传，只演过几部小成本电视剧，却凭着一股“韧劲”打动了韩未平。她试镜的角色是“酒馆女招待吉莉”，一个只有五句台词的小角色，却需要展现出“泼辣又善良”的特质。为了这个角色，凯瑟琳·琼斯提前一周去伦敦的老酒馆“实习”——她帮酒保擦杯子，观察客人的互动，甚至还学了几句“酒馆黑话”。 试镜当天，她穿着一件洗得发白的棉布裙子，手里拿着一块抹布，刚走进试镜室就开始“入戏”：她擦着桌子，对空气里的“客人”说“再来一杯朗姆酒？不过得先付钱，我可不会赊账”，语气里的“泼辣”恰到好处。轮到她演“吉莉给杰克递朗姆酒”的片段时，她突然忘词了，却没有慌——而是即兴加了一个动作：她擦了擦杯子口，才把酒递给“杰克”，还小声说“刚擦的，干净”。这个细节让韩未平眼前一亮：“这就是吉莉！一个在酒馆里摸爬滚打，却依然保持着小善良的女孩。” 试镜结束后，凯瑟琳·琼斯红着脸对韩未平说：“韩导，我知道我没什么名气，但我真的很喜欢这个角色。如果我能演，我会每天提前两小时来片场，跟着道具组学习怎么擦杯子、怎么倒酒，绝不会拖后腿。”韩未平笑着递给她一份合同：“你的真诚比名气更重要，吉莉这个角色是你的了。”后来，正是这个小角色，让凯瑟琳·琼斯获得了更多关注，为她后来的好莱坞生涯打下了基础。 《泰坦尼克号》热映的同时，《十一罗汉》的票房还在创造奇迹。虽然上映已经半年，票房势头有所下降，但全球总票房最终定格在15.2亿美元，成为1998年全球票房冠军，也是当时影史票房第三高的电影（仅次于《侏罗纪公园》和《独立日》）。韩氏影业收到的分账金额高达4.8亿美元，这个数字让不少好莱坞大公司都羡慕不已。 韩未平做的第一件事，就是给《十一罗汉》的演员们补发片酬和“票房奖金”。他没有让助理代发，而是亲自带着支票，一个个去见演员。给乔治·克鲁尼送支票时，两人正在韩氏影业的新办公室——这是韩未平刚在洛杉矶威尔希尔大道买下的15层写字楼，视野能俯瞰整个好莱坞。“你这办公室比我的制片公司还豪华，”乔治·克鲁尼看着窗外的景色，笑着接过支票，“这奖金比我预期的多了500万，是不是怕我下次拍《十三罗汉》时罢工？”韩未平笑着说：“这是你应得的——当初你推迟了《夺宝奇兵4》的拍摄，陪我在赌城拍了三个月，这点钱算什么。” 给布拉德·皮特送支票时，他正在澳大利亚拍一部文艺片。韩未平干脆飞了过去，两人在片场附近的小餐馆里吃了一顿汉堡。布拉德·皮特看着支票上的数字，笑着说：“早知道《十一罗汉》这么赚钱，我当初就该少要片酬，多要分红！不过下次拍《十三罗汉》，你得让我演点‘不一样的’——比如让拉斯蒂（布拉德·皮特饰演的角色）谈恋爱，我想和劳拉演对手戏。”韩未平当场答应：“没问题，我已经在剧本里加了你们的感情线，还会在巴黎拍一场‘浪漫追逐戏’。” 除了补发片酬，韩未平还对韩氏影业进行了大规模扩张。新总部的15层写字楼里，每一层都有明确的功能：1-2层是接待区和咖啡厅，3-5层是编剧团队和策划部，6-8层是剪辑室和后期制作中心，9-10层是演员休息区和试镜室，11-13层是道具仓库和服装间，14-15层则是韩未平和核心团队的办公室。 搬家那天，整个韩氏影业的员工都兴奋不已。剪辑师迈克尔·卡恩走进新剪辑室时，忍不住惊叹：“这台‘数字剪辑系统’是好莱坞最先进的，比派拉蒙的设备还好用！”道具组的老约翰则在仓库里转圈：“以前我们的道具只能堆在小仓库里，现在终于有地方分类放了——你看，这是《十一罗汉》的赌场道具，这是《泰坦尼克号》的铆钉，以后找道具再也不用翻半天了。” 最让员工感动的是，韩未平还在12层建了一个“荣誉墙”，上面挂满了电影的海报、演员的签名照，还有员工们的工作照。“这面墙不是为了展示‘成就’，”韩未平在搬家仪式上说，“是为了记住我们一起走过的日子——从《海扁女王》的小成本电影，到《十一罗汉》的票房神话，再到《泰坦尼克号》的全球热映，每一步都离不开大家的付出。” 随着《泰坦尼克号》的放映周期进入尾声，《十二罗汉》的上映也提上了日程。韩未平早在《十一罗汉》上映后，就开始打磨剧本，还特意邀请了《十一罗汉》的编剧团队，一起去欧洲考察取景地。 《十二罗汉》的剧情延续了前作的“盗窃冒险”，却增加了更多“反转”和“情感线”。新增的女盗贼角色“伊莎贝尔”（由劳拉饰演）是拉斯蒂的前女友，她的出现不仅让“罗汉团队”的盗窃计划更加复杂，还揭露了拉斯蒂过去的秘密；剧情的主要场景也从美国赌城搬到了欧洲——巴黎的卢浮宫、罗马的古建筑、威尼斯的运河，都成了“盗窃现场”。 “《十二罗汉》不会是《十一罗汉》的‘重复版’，”韩未平在剧本研讨会上说，“前作的核心是‘团队组建’，这一部的核心是‘团队信任’。当伊莎贝尔出现，当盗窃计划遇到意外，当团队成员之间产生分歧，他们该怎么解决？这才是最有趣的地方。” 演员阵容基本延续了前作——乔治·克鲁尼、布拉德·皮特、马特·达蒙、吉尔达等都确定回归。布里吉特劳拉加入后，更是让观众期待值飙升。她和布拉德·皮特的“对手戏”成了剧本的亮点，比如在巴黎卢浮宫的“追逐戏”，伊莎贝尔拿着枪指着拉斯蒂，却笑着说“你还是老样子，只会偷东西”，拉斯蒂则回答“我偷的东西里，只有你最珍贵”。 吉尔达饰演的“苔丝”也有了新的成长。在《十二罗汉》里，苔丝不再是“被保护的对象”，而是成了团队的“智囊”——她利用自己的“贵族气质”，混入威尼斯的高端酒会，为团队获取盗窃所需的情报。为了演好这个角色，吉尔达特意学了意大利语和社交礼仪，还去威尼斯的贵族家里“实习”，学习怎么用刀叉、怎么跳华尔兹。“苔丝的成长，也是我的成长，”吉尔达说，“从《十一罗汉》到《十二罗汉》，我越来越懂‘女性角色’不该只有‘温柔’，还可以有‘智慧’和‘勇敢’。” 最终章《十三罗汉》的开机时间定在1999年1月，正好是《泰坦尼克号》的全球放映周期结束后。韩未平计划用半年时间完成拍摄，2000年暑期档上映。“《泰坦尼克号》是‘深情’的，《加勒比海盗》是‘冒险’的，《十二罗汉》则是‘狂欢’的，”韩未平在采访中说，“我希望观众在不同的电影里，感受到不同的快乐——有时是感动，有时是刺激，有时是大笑。这就是我拍电影的初衷。” 1998年12月的最后一天，韩未平站在韩氏影业新总部的楼顶，看着洛杉矶的跨年烟花。吉尔达走过来，递给她一杯香槟：“这一年，你完成了很多事——《泰坦尼克号》上映，《加勒比海盗》选角，公司扩张，还有《十二罗汉》筹备。你累吗？”韩未平接过香槟，看着烟花在夜空中绽放，笑着说：“累，但很幸福。因为我不仅在拍电影，还在和一群喜欢的人，一起实现梦想。” 第88章 扶持新人 1998年8月的洛杉矶，《泰坦尼克号》的上映热潮丝毫没有减退的迹象。柯达剧院的午夜场门口，依然排着蜿蜒的长队，有人举着“求一张票”的牌子，有人裹着毯子从凌晨等到天亮——这部电影上映一个月，全球票房已突破12亿美元，打破了《侏罗纪公园》保持五年的影史票房纪录，成为当时“全球最卖座电影”。 韩未平的办公桌上，每天都会收到来自世界各地的观众来信。有位纽约的老人在信里写道：“我和妻子结婚50年，从没一起看过电影，这次她拉着我看了《泰坦尼克号》，散场后她握着我的手说‘我们也要像露丝和杰克一样，好好活下去’，谢谢你让我们重新找回了爱情的温度。”还有位东京的高中生寄来一幅画，画里是杰克和露丝在船首“飞翔”的场景，旁边写着“我以后也要当导演，拍这样动人的故事”。 “你看，”韩未平把信递给吉尔达，指尖划过信纸上的字迹，“以前拍黑色电影，观众来信都是讨论剧情反转，现在全是关于‘爱’和‘勇气’，这感觉很奇妙。”吉尔达靠在他身边，翻着那幅画，笑着说：“因为你这次拍的不是‘故事’，是‘人心’——每个人都能在露丝和杰克身上，看到自己渴望的东西。” 当天下午，派拉蒙发来最新票房数据：《泰坦尼克号》在北美地区的票房突破4.5亿美元，海外市场更是狂揽7.8亿美元，其中英国、日本、德国的票房均破亿。雪莉·兰辛特意打来电话，语气里满是惊叹：“韩，你创造了一个奇迹！董事会已经决定，在全球加开‘纪念场次’，放映时会附赠‘海洋之心’复刻项链，还要把你的名字刻在派拉蒙的‘功勋墙’上。” 《泰坦尼克号》的成功，给韩未平带来的不仅是票房，更是一场“导演身份的重塑”。在此之前，他以《十一罗汉》《海扁女王》等黑色幽默电影闻名，业内提起他，总会贴上“快节奏”“高反转”“男性向”的标签，甚至有影评人说“韩未平的镜头里，只有阴谋和狂欢，没有温柔”。 但《泰坦尼克号》彻底打破了这种偏见。《纽约时报》刊登了一篇题为《韩未平的转型：从“黑色大师”到“爱情诗人”》的评论，文中写道：“谁也没想到，能拍出《十一罗汉》里赌场骗局的导演，会用三个小时的时间，细腻地描绘一段跨越阶级的爱情。他镜头里的露丝，不是传统爱情片里的‘柔弱公主’，而是在禁锢中觉醒的女性；杰克也不是‘完美骑士’，而是带着市井气的自由灵魂——这种‘不完美的真实’，比任何刻意的浪漫都更动人。 韩未平的转型，不是‘风格的妥协’，而是‘视野的拓展’。他证明了，一个导演可以既擅长驾驭紧张刺激的阴谋，也能捕捉细腻柔软的情感；既可以让观众在《十一罗汉》里笑到捧腹，也能让他们在《泰坦尼克号》里哭到颤抖。这种‘多面性’，正是伟大导演的特质。” 威尼斯电影节组委会更是向韩未平发出邀请，希望《泰坦尼克号》能作为“非竞赛单元”的开幕影片——这是好莱坞商业电影第一次获此殊荣。电影节主席在邀请函里写道：“《泰坦尼克号》用商业的外壳，包裹着艺术的内核，它让我们看到，电影可以既是‘票房炸弹’，也是‘情感圣经’。” 韩未平收到邀请函时，正在剪辑室里调整《泰坦尼克号》的蓝光版花絮。他看着屏幕里吉尔达拍摄“跳船”戏的片段——她站在船尾，海风掀起白色礼服，眼神里的恐惧和决绝交织，突然对吉尔达说：“其实拍这部电影时，我也在‘转型’。以前我总觉得，电影要靠情节吸引观众，现在才明白，能打动观众的，永远是‘人’。” 吉尔达握住他的手，轻声说：“你一直都懂，只是以前没机会表达。就像《十一罗汉》里，拉斯蒂对苔丝的温柔，其实早就藏在你的镜头里了。” 9月初，丽莎·雷德斯通突然造访韩未平的剪辑室。她穿着一身米色风衣，手里抱着一个厚厚的笔记本，进门时眼睛红红的，像是刚哭过——后来韩未平才知道，这是她第七次看《泰坦尼克号》，每次看到“杰克沉入海底”的片段，都会忍不住流泪。 “我带了些东西给你。”丽莎把笔记本递过去，里面贴满了她的观影笔记，每页都用不同颜色的笔标注着细节：“露丝第一次穿裤子时，裙摆的褶皱处理得很真实，符合1912年贵族女性的拘谨”“杰克画素描时，手指的颤抖是故意设计的，暗示他的紧张”“老年露丝扔项链时，手腕的弧度和年轻露丝张开双臂的弧度一致，是‘轮回’的隐喻”。 韩未平翻着笔记本，心里满是惊讶——这些细节连他自己都快忘了，比如“手腕弧度的呼应”，是吉尔达即兴发挥的，没想到被丽莎捕捉到了。“你看得太仔细了。”他抬头看向丽莎，发现她正盯着屏幕里的“飞翔”戏，眼神里闪着细碎的光。 “我最喜欢这段。”丽莎的声音轻轻的，带着一丝不易察觉的温柔，“露丝说‘我在飞’的时候，不是因为杰克抱着她，是因为她终于敢挣脱束缚——这种‘自由感’，和我第一次独立打理维亚康姆业务时的心情很像。”她顿了顿，指尖无意识地摩挲着咖啡杯的边缘，“有时候我会想，如果我是露丝，遇到杰克这样的人，会不会也有勇气跳出‘雷德斯通家族’的框架？” 韩未平握着咖啡杯的手微微一紧。他想起半年前在雷德斯通庄园，萨姆纳提出“入赘”的提议，当时丽莎没有反驳，只是低头搅拌咖啡——现在想来，她或许也有自己的“束缚”。“每个人都有自己的‘泰坦尼克号’，”韩未平轻声说，“重要的不是有没有勇气跳船，是有没有勇气活成自己想要的样子。” 丽莎抬起头，眼里的情绪复杂难辨，有感动，有犹豫，还有一丝藏不住的情愫。她沉默了几秒，突然转移话题：“对了，《加勒比海盗》的筹备怎么样了？我爷爷让我问你，要不要维亚康姆投资一部分，我们可以一起负责海外发行。” 韩未平知道她在掩饰什么，没有戳破，只是笑着说：“已经在勘景了，下周去牙买加看道具船，如果你有空，可以一起去——那里的朗姆酒，据说比洛杉矶的更烈。”丽莎的眼睛亮了亮，立刻点头：“好啊，我正好想看看‘黑珍珠号’的原型。” 那天下午，他们聊了很久，从《泰坦尼克号》的剪辑细节，到《加勒比海盗》的发行计划，阳光透过剪辑室的窗户，洒在笔记本上，把那些标注着“心动”的字迹，染成了温暖的金色。 1998年9月中旬，韩未平带着《加勒比海盗》的核心团队，飞往牙买加的奥乔里奥斯港——这里是“黑珍珠号”的主要拍摄地，道具组已经在这里搭建了一艘1:1比例的木质帆船，船身涂着深红色的漆，黑色船帆上画着叼烟斗的骷髅头，远远看去，像一头蛰伏在海面的巨兽。 刚下飞机，热带的暴雨就倾盆而下。韩未平撑着伞，踩着泥泞的小路走向港口，远远就看到约翰尼·德普站在船舷上，穿着黑色皮夹克，头发用红绸带绑着，手里拿着一把弯刀，正在跟当地渔民学习掌舵。“韩！你来得正好！”德普看到他，兴奋地挥手，“我刚学会怎么让船逆风行驶，下次可以教你！” 韩未平走上船，发现船身的木板还在渗水——道具组用的是当地的硬木，虽然坚硬，但吸水性强，暴雨一浇，船舱里积了不少水。“得赶紧做防水处理，”韩未平蹲下来，摸了摸潮湿的木板，“否则拍摄时演员站在里面，脚都会泡肿。”道具组负责人赶紧点头：“我们已经联系了当地的造船厂，明天就来给船身涂防水漆。” 莫妮卡·鲁齐也提前来了牙买加。她住在港口附近的民宿里，每天清晨都会去海滩练习剑术，穿着白色的训练服，在沙滩上挥舞着木剑，汗水浸湿了后背也不在意。“伊丽莎白的剑术不能只是‘摆样子’，”她看到韩未平，笑着擦了擦汗，“我要让观众相信，她能靠一把剑，从海盗手里夺回自己的命运。” 韩未平看着她手里的剑，突然想起《泰坦尼克号》里吉尔达的礼服——这两个角色虽然截然不同，却有着同样的“韧性”。“我给你加了一场戏，”韩未平说，“伊丽莎白第一次登上黑珍珠号时，用剑指着杰克的喉咙，却不小心划破了他的衣领，露出里面的旧伤疤——这个细节能让她的‘坚强’里，多一点‘笨拙’的真实。” 莫妮卡眼睛一亮，立刻拿起木剑，对着空气演练起来：“就像这样？‘放下船舵，否则我就……’”她的剑“划”过空气，眼神里的坚定中带着一丝慌乱，完美诠释了韩未平想要的“笨拙感”。韩未平笑着点头：“就是这样，伊丽莎白不是天生的‘女战士’，她的勇气，是在冒险中一点点长出来的。” 拍摄筹备期间，还发生了一个小插曲。当地的一群孩子，总喜欢偷偷溜到港口，趴在围栏外看“黑珍珠号”，有时候还会扔来一些贝壳和水果。韩未平索性邀请他们上船参观，德普还教他们用木剑“比武”，莫妮卡则给他们讲《加勒比海盗》的故事。“这些孩子眼里的‘好奇’，就是杰克·斯派洛的灵魂，”德普对韩未平说，“我要把这种‘对大海的向往’，放进我的表演里。” 暴雨停了之后，韩未平带着团队去了牙买加的海盗博物馆。馆里陈列着17世纪的海盗地图、弯刀和朗姆酒桶，讲解员给他们讲了“黑胡子海盗”的故事——这个故事后来被韩未平加进了剧本，成为杰克·斯派洛口中“最传奇的海盗传说”。“电影里的海盗，不能只是‘坏人’，”韩未平对编剧说，“他们应该有自己的规则，自己的浪漫，就像黑胡子说的‘大海是自由的，不是用来被统治的’。” 1998年10月，韩未平收到了一个新的“任务”——《十一罗汉》的老搭档乔治·克鲁尼打来电话，催着拍《十三罗汉》：“韩，观众都在问‘罗汉团队什么时候再搞事’，你要是忙着拍海盗，不如找个人替你导，我们都信你的眼光。” 韩未平早就有了人选——艾米丽·劳伦斯，他身边跟着三年的副导演。这个28岁的姑娘，毕业于纽约大学电影学院，曾经是《十一罗汉》的场记，后来凭借出色的分镜头脚本，升为副导演，《泰坦尼克号》的水下戏分镜头，就是她帮忙设计的。 “艾米丽，这是《十三罗汉》的剧本初稿，”韩未平把一叠纸放在她面前，“我想让你当导演。”艾米丽愣住了，手里的咖啡杯差点掉在地上：“韩导，我……我从来没独立导过电影，万一搞砸了怎么办？” “你不会搞砸的，”韩未平笑着说，“我看过你为《十一罗汉》写的‘赌场逃跑戏’分镜头，比我最初的想法还精彩；《泰坦尼克号》的水下戏，你提出的‘低温防水服’建议，帮我们省了几百万美元。你有才华，缺的只是一个机会。” 他翻开剧本，指着其中一段：“罗汉团队这次要偷的是迪拜的钻石赌场，我希望你能保留《十一罗汉》的‘幽默感’，比如加一场‘团队成员学阿拉伯语闹笑话’的戏；同时要加新元素，比如让苔丝（吉尔达饰）当‘卧底’，深入赌场内部——你觉得怎么样？” 艾米丽看着剧本，眼里渐渐有了光芒。她拿起笔，在剧本上标注：“我觉得可以加一个‘钻石鉴定’的乌龙——团队里的新手把玻璃当成钻石，差点被保安发现，这样既搞笑，又能突出‘团队的不完美’。”韩未平点头：“这个想法好，就这么加。” 为了让艾米丽更快进入状态，韩未平带着她去见了乔治·克鲁尼、布拉德·皮特等老演员。“艾米丽是我见过最有想法的年轻导演，”韩未平对他们说，“《十三罗汉》交给她，我放心。”乔治·克鲁尼拍着艾米丽的肩膀：“别紧张，我们都是老熟人，你想怎么拍就怎么拍，要是遇到问题，随时给我们打电话。”布拉德·皮特则笑着说：“只要不让我再吃‘黑炭生煎包’，我什么都配合。” 艾米丽的第一次导演会议，韩未平没有参加，只是在办公室里等消息。傍晚，艾米丽兴奋地跑进来，手里拿着分镜头脚本：“韩导，我们定了！迪拜的外景下个月开拍，团队成员的服装用‘沙漠迷彩+西装’的混搭，既符合当地环境，又有‘罗汉团队’的风格！” 韩未平看着她眼里的光，想起自己第一次当导演的样子——那时候他也像艾米丽一样，紧张又兴奋，手里攥着分镜头脚本，生怕出一点错。“很好，”他拍了拍她的肩膀，“记住，导演最重要的不是‘完美’，是‘真诚’——就像你拍《十三罗汉》，不用刻意模仿我，拍出你眼里的‘罗汉团队’就好。” 当天晚上，韩未平收到了丽莎的短信，她拍了一张牙买加的星空照片，配文：“黑珍珠号的船帆已经准备好了，就等你回来启航。”韩未平笑着回复：“等我把《十三罗汉》的接力棒交稳，就去和你们汇合——加勒比的海风吹起来，才是真正的冒险。” 第89章 杰克斯派洛 1998年11月的牙买加奥乔里奥斯港，清晨的阳光刚穿透云层，“黑珍珠号”的甲板上就已一片忙碌。韩未平踩着沾着露水的木板，手里攥着皱巴巴的分镜头脚本，对着对讲机喊：“灯光组注意，把柔光板往船舷右侧挪三十公分，要让阳光正好落在杰克的弯刀上，反射出的光得像海水的鳞光！” 约翰尼·德普早已穿着杰克·斯派洛的行头——破旧的三角帽歪在头上，腰间别着酒壶，正蹲在甲板上跟道具组的老约翰讨教“海盗打结法”。“韩，你看我刚学的‘双套结’，据说当年黑胡子就是用这招绑住敌船的！”德普说着，把绳子系成复杂的结，结果一拉就散了，引得周围工作人员大笑。韩未平走过去，捡起绳子：“你这哪是海盗结，是‘松散结’，敌人一扯就开。”他手把手教德普打结，指尖划过绳子的纹路：“杰克的结要‘野’一点，不用太规整，就像他的人，看着不靠谱，其实藏着心思。” 《加勒比海盗》的拍摄现场，每天都在上演“疯癫与细腻”的碰撞。约翰尼·德普为了让杰克·斯派洛更鲜活，几乎把自己“活成了海盗”——他每天提前两小时到片场，对着镜子练习“醉醺醺的步态”，左脚轻晃，右脚拖沓，手里的酒壶时不时往嘴边送，却总在快碰到嘴唇时停下；他还跟当地渔民学了“海盗黑话”，把“好”说成“ahoy”，把“朋友”叫“matey”，连跟韩未平讨论剧本时，都用黑话交流：“韩，那场跟皇家海军的戏，我觉得杰克应该多一句‘ahoy，你们的炮弹太慢啦’，更符合他的调调。” 有次拍“杰克用朗姆酒贿赂港口守卫”的戏，德普即兴加了个动作——他把酒壶递给守卫时，故意洒了对方一身酒，还笑着说“这是给你的‘海水浴’”。守卫的扮演者愣了一下，随即配合着跳脚，这场即兴发挥的戏，后来成了电影里的经典笑料。韩未平看着监视器里的画面，笑着对编剧说：“德普这是把杰克的‘狡黠’刻进骨子里了，以后他的即兴戏，都不用喊‘卡’，直接拍！” 莫妮卡·鲁齐则把“伊丽莎白的韧性”藏在每一个剑术动作里。为了拍好“伊丽莎白独战海盗”的戏份，她每天在沙滩上练习剑术两小时，手臂酸得抬不起来，却坚持不用替身。有次拍摄时，她的木剑不小心打到了群演的肩膀，立刻停下拍摄，反复道歉，还主动帮对方揉肩膀：“对不起，我太用力了，下次我一定控制好力度。” 韩未平看在眼里，特意给她加了一场“剑术成长”的戏——伊丽莎白第一次挥剑时，剑差点脱手；到了后期，她能精准地用剑挑落海盗手里的弯刀。“这场戏要让观众看到，伊丽莎白的勇敢不是天生的，是练出来的。”韩未平对莫妮卡说，“你挥剑时的眼神，要从‘紧张’慢慢变成‘坚定’，比如挑落弯刀后，嘴角可以微微上扬，那是她对自己的认可。” 莫妮卡照着建议调整，拍摄时，她盯着“海盗”的弯刀，眼神从紧绷到锐利，剑一挑，弯刀落地，她嘴角勾起一抹浅笑，既骄傲又不张扬。韩未平在监视器后点头：“就是这样！伊丽莎白不是‘女战神’，是‘在冒险中长大的姑娘’。” 凯瑟琳·琼斯饰演的“酒馆女招待吉莉”，虽然戏份不多，却成了片场的“小惊喜”。这个当时名不见经传的英国女演员，第一次站在“黑珍珠号”的布景酒馆里时，紧张得手心冒汗——对面站着的是约翰尼·德普，周围是好莱坞顶级的拍摄团队，她攥着手里的木质酒杯，连台词都差点忘词。 “别紧张，吉莉不是‘背景板’，她是杰克的‘意外盟友’。”韩未平看出了她的局促，走过去拍了拍她的肩膀，“你想想，吉莉在酒馆里见多了海盗，她对杰克的态度，应该是‘熟稔又警惕’，比如递朗姆酒时，会偷偷打量他的弯刀，猜测他的来意。” 韩未平让她试着即兴发挥——当杰克走进酒馆，吉莉递酒时，不用按剧本说“您的朗姆酒”，而是说“又是你啊，杰克，这次可别再欠我酒钱”。凯瑟琳·琼斯愣了一下，随即放松下来，她接过酒壶，倒酒时故意顿了顿，眼神扫过德普腰间的弯刀，笑着说：“又是你啊，杰克，这次可别再欠我酒钱——上次你欠的三个银币，还没还呢。” 德普眼睛一亮，顺着她的话接下去：“别急，小吉莉，等我拿到宝藏，别说三个银币，三百个都给你。”两人的对话自然又鲜活，韩未平当场喊“过”：“这就是我要的吉莉！有市井气，有小算盘，却又藏着善良。” 之后的拍摄里，凯瑟琳·琼斯越来越放松。有场戏拍吉莉帮杰克藏起被皇家海军追查的地图，她即兴加了个动作——把地图塞进围裙的内袋时，下意识地拍了拍口袋，像是怕被人发现。韩未平特意把这个特写保留下来：“这个小动作，比任何台词都能体现吉莉的紧张和勇敢。” 休息时，莫妮卡·鲁齐经常找凯瑟琳聊天，还教她怎么调整呼吸，应对大场面：“我第一次拍大制作时，比你还紧张，后来发现，只要把注意力放在角色上，就不会慌了。”凯瑟琳把莫妮卡的话记在心里，拍最后一场“吉莉目送杰克离开”的戏时，她眼里含着泪，却强笑着挥手，把“不舍又祝福”的情绪藏在眼神里，连韩未平都忍不住称赞：“这个小角色，被你演活了。” 1998年12月，韩未平在牙买加拍“黑珍珠号遇风暴”的戏时，手机突然响了——是艾米丽·劳伦斯从迪拜打来的视频电话，背景是灯火辉煌的赌场布景，她手里攥着分镜头脚本，眉头皱着：“韩导，我对这场‘钻石盗窃多线叙事’的镜头调度拿不准，不知道该怎么平衡团队的动作戏和赌场的环境戏。” 韩未平走到片场的休息棚，架起手机，拿起笔在纸上画起来：“你看，先用一个俯拍镜头，展现赌场的整体布局——圆形的赌桌像迷宫，罗汉团队分布在不同角落，这样观众能清楚他们的位置；然后切特写，比如布拉德·皮特饰演的拉斯蒂，手指在赌桌上敲出密码节奏，暗示他在传递信号；再切到乔治·克鲁尼饰演的丹尼，他假装和赌场经理聊天，眼神却在观察监控位置，用侧拍展现他的‘不动声色’。” 他一边画一边解释：“多线叙事的关键是‘让观众看懂，又有惊喜’，比如在拉斯蒂敲密码时，穿插一个赌场时钟的特写，暗示时间紧迫；丹尼和经理聊天时，背景里的保安走过，形成‘危险靠近’的紧张感。”艾米丽拿着笔在脚本上标注，频频点头：“我懂了！就像《十一罗汉》里的赌场骗局，用细节串联起不同的线。” 没过几天，艾米丽又打来电话，语气带着纠结：“乔治·克鲁尼对一场戏的台词有疑问，他觉得‘偷钻石是为了证明团队实力’的台词太生硬，想加一句幽默的话，但我怕偏离剧本。”韩未平笑着说：“让他加！罗汉团队的魅力就在于‘幽默又靠谱’，比如让丹尼说‘偷钻石不是为了证明实力，是为了让赌场经理知道，别把钻石藏得太明显’，既符合角色性格，又能增加笑点。” 艾米丽按照韩未平的建议，让乔治·克鲁尼即兴发挥，结果效果远超预期——乔治加了句“要是钻石藏在蛋糕里，我们还能顺便吃块蛋糕”，全场工作人员都笑了，连镜头里的其他演员都忍不住嘴角上扬。艾米丽在电话里兴奋地说：“韩导，您说得对！让演员即兴发挥，反而更有生命力。” 除了镜头和台词，艾米丽还会请教演员沟通的问题。有次拍“苔丝（吉尔达饰）当卧底”的戏，吉尔达对“如何表现卧底的紧张”有自己的想法，想加一个“捏紧裙摆”的动作，艾米丽不确定是否合适。韩未平说：“当然合适！苔丝是第一次当卧底，紧张是正常的，捏裙摆这个小动作，比刻意的表情更真实，还能和她之前在《十一罗汉》里的‘从容’形成对比，体现角色的成长。” 每次挂电话前，韩未平都会说：“不用事事问我，你是导演，你的判断最重要。”艾米丽后来在采访中说：“韩导不是‘远程指挥’，是‘远程赋能’，他让我知道，导演的责任不是追求‘完美’，是相信自己的眼睛，相信演员的能力。” 同一时间，吉尔达和相泽兰在洛杉矶忙着《十二罗汉》的上映筹备，两人分工明确——吉尔达负责对接院线和发行方，相泽兰负责宣传物料和媒体合作，配合得格外默契。 吉尔达的第一个任务，是争取《十二罗汉》的排片能和《泰坦尼克号》的“全球纪念场次”联动。她带着《十二罗汉》的初剪片段，去见派拉蒙的发行总监：“《泰坦尼克号》的纪念场次里，观众能感受到‘爱情的勇气’，而《十二罗汉》里，罗汉团队的‘冒险勇气’和它能形成呼应，我们可以在纪念场次结束后，播放《十二罗汉》的预告片，吸引观众二刷。” 发行总监看着片段里罗汉团队在巴黎街头追逐的戏，笑着点头：“这个主意好！《泰坦尼克号》的观众以情侣为主，《十二罗汉》的幽默冒险能吸引他们带着朋友来看，我们可以推出‘爱情+冒险’的套票，增加票房。” 相泽兰则在宣传物料上动了心思。她设计海报时，把罗汉团队的剪影和《泰坦尼克号》的船首轮廓巧妙结合——背景是巴黎的埃菲尔铁塔，塔尖隐约有船帆的形状，丹尼和拉斯蒂的手里，除了钻石，还拿着一张旧船票，暗合《泰坦尼克号》的元素。“这样既能让老观众有亲切感，又能让新观众好奇两部电影的联系。”相泽兰拿着设计稿给吉尔达看，吉尔达笑着说：“你连船票的细节都想到了，太贴心了！” 筹备期间，还出了个小插曲——宣传海报的印厂把上映日期“1999年2月14日”错印成“1999年1月14日”，等相泽兰发现时，第一批海报已经印好了。“怎么办？重新印要花不少钱，还会耽误宣传进度。”相泽兰急得团团转，吉尔达却冷静地说：“别慌，我们把错版海报变成‘限定款’，在《泰坦尼克号》的纪念场次现场赠送，告诉观众‘这是专属的提前惊喜’，既能解决问题，又能增加话题度。” 果然，错版海报推出后，观众争相收藏，社交媒体上还出现了“#十二罗汉错版海报#”的话题，不少人晒出自己拿到的海报，调侃“这是最特别的上映预告”。相泽兰松了口气：“还好有你在，不然我真不知道该怎么办。”吉尔达笑着说：“我们是搭档，当然要一起解决问题。” 1999年1月，《时代周刊》的记者专程飞到牙买加的拍摄现场，对韩未平进行专访。采访地点选在“黑珍珠号”的甲板上，阳光洒在船帆上，远处的加勒比海泛着蓝绿色的光，韩未平穿着简单的白色衬衫，手里拿着一杯当地的朗姆酒，语气轻松。 “韩导，20世纪末的这一年，《泰坦尼克号》创造票房神话，《加勒比海盗》紧锣密鼓拍摄，《十三罗汉》顺利开机，《十二罗汉》即将上映，媒体把这一年称为‘韩未平年’，你怎么看？”记者问道。 韩未平喝了口朗姆酒，笑着说：“这得感谢观众的包容——他们愿意看我拍黑色幽默，也愿意看我拍爱情史诗，现在还愿意等我拍海盗冒险。其实我没什么特别的秘诀，就是拍每部电影时，都想着‘如果我是观众，我想看什么’。”他指着远处的海面：“比如拍《加勒比海盗》，我就想拍一片让观众觉得‘自由’的海，杰克·斯派洛的疯癫，伊丽莎白的勇敢，都是为了这份自由，和《泰坦尼克号》里露丝追求的‘挣脱束缚’，其实是相通的。” 记者话锋一转：“《泰坦尼克号》获得了几乎所有媒体的好评，却有人猜测，它可能依然难以获得奥斯卡的青睐，因为之前你的黑色电影，比如《十一罗汉》，就曾被奥斯卡评委认为‘过于商业’。你对奥斯卡有期待吗？” 韩未平闻言笑了，语气带着调侃：“说实话，我早就习惯了——当年拍《十一罗汉》，有评委说‘这电影太好玩了，不像严肃的艺术片’；现在拍《泰坦尼克号》，可能又会有人说‘这电影太卖座了，不像奥斯卡喜欢的类型’。不过没关系，我更在意纽约那位结婚50年的老人，因为我的电影重新牵起妻子的手；在意东京那位高中生，因为我的电影想当导演。这些比奥斯卡奖杯，更让我觉得满足。” 他顿了顿，拿起分镜头脚本，指着上面的“杰克和伊丽莎白在黄金岛的戏”：“奥斯卡评委喜欢什么，我猜不透，也不想猜。我只想把杰克的‘疯癫’拍得让观众笑，把伊丽莎白的‘成长’拍得让观众记得，这就够了。” 专访刊登后，《时代周刊》的封面标题是《韩未平：用电影拥抱观众的造梦师》，文中写道：“他不被风格定义，不被奖项束缚，用《十一罗汉》的狂欢、《泰坦尼克号》的深情、《加勒比海盗》的冒险，构建了一个属于观众的电影宇宙。‘韩未平年’不是结束，是他电影旅程的新起点。” 此时的牙买加片场，“黑珍珠号”的船帆在风中舒展，德普正在甲板上教凯瑟琳·琼斯打海盗结，莫妮卡·鲁齐在一旁练习剑术，远处传来工作人员的笑声。韩未平看着眼前的一切，拿起对讲机：“各部门准备，我们拍‘杰克和伊丽莎白第一次扬帆’的戏——让海风再大一点，我们要让观众看到，这片海，是自由的。” 阳光穿过船帆，在甲板上投下斑驳的光影。 第90章 去港岛 1998年12月的牙买加海域，“黑珍珠号”的甲板上弥漫着焦灼的气息——《加勒比海盗》拍摄已进入尾声，却接连遭遇难题。韩未平站在船舷边，手里攥着被海风刮得褶皱的分镜头脚本，看着远处变幻莫测的云层，眉头紧锁。热带的天气如同孩童的脸，前一秒还是晴空万里，下一秒就可能暴雨倾盆，而他们正卡在“黑珍珠号遭遇皇家海军追击”的关键戏份，这已是第三次因突发天气被迫中断拍摄。 原定拍摄“皇家海军炮轰黑珍珠号”的风暴戏时，道具组提前布置了人工降雨设备，演员们也穿戴好防水装备，可刚开拍十分钟，一场真实的热带暴雨突然袭来。豆大的雨点砸在摄像机上，镜头模糊不清；海风裹挟着雨水灌进船舱，放置在甲板上的炮弹道具被冲得东倒西歪；群演们扮演的海盗在湿滑的木板上站不稳，几次差点摔倒。 “停拍！快把设备转移到防雨棚！”副导演对着对讲机大喊，工作人员们冒雨抢救器材，忙得手忙脚乱。韩未平却站在雨中，看着被暴雨笼罩的海面——雨水拍打海面形成的白浪，比人工造浪机更具冲击力；“黑珍珠号”在风雨中摇晃的姿态，带着一种野性的真实感。他突然对着对讲机喊：“别停！调整镜头角度，把真实暴雨拍进去！” 众人愣住时，韩未平已经冲进雨里，指着海面对摄影师说：“用广角镜头拍远景，让暴雨和海浪形成‘天然风暴背景’；近景拍演员时，让他们不用刻意躲避雨水，脸上的水珠、湿透的衣服，都是最真实的海盗模样。”他又对道具组说：“把被冲乱的炮弹道具摆得更零散，再往甲板上撒点木屑，营造‘激战中船体受损’的效果。” 约翰尼·德普立刻领会，即兴加了个动作——他扶着摇晃的桅杆，酒壶里的朗姆酒洒出来混着雨水流进嘴里，笑着喊：“ahoy！这暴雨来得正好，让皇家海军看看黑珍珠号的厉害！”莫妮卡·鲁齐也配合着拔出剑，雨水顺着剑刃滴落，眼神愈发锐利。这场意外的暴雨，不仅没耽误拍摄，反而让“风暴戏”多了几分粗粝的真实感，后期剪辑时，特效总监感叹：“这天然的暴雨镜头，比我们用电脑做的更有冲击力，省了至少两百万的特效费用。” 拍摄“杰克驾驶黑珍珠号逃离黄金岛”的戏份时，又出了状况——道具组精心制作的黑色船帆，被突如其来的强风吹破了一个大口子。船帆是黑珍珠号的标志性元素，破损的船帆根本无法拍摄，道具组负责人急得满头大汗：“重新做一面船帆至少要三天，会耽误拍摄进度！” 韩未平却绕着破损的船帆走了一圈，突然笑了：“不用重做，这破帆正好能用。”他让道具组把破口处处理得更自然，再在边缘加些磨损的痕迹，“杰克·斯派洛本就是个不拘小节的海盗，他的船帆就该带着‘饱经风浪’的破旧感。我们可以加一段戏：杰克看到破帆，非但不生气，还拍着船帆说‘老朋友，你又帮我挡了一次风浪’，既符合角色性格，又让破帆成了亮点。” 德普听到这个想法，立刻即兴设计了动作——他踩着甲板上的绳索爬到桅杆旁，伸手摸了摸破帆的裂口，笑着对身边的船员（群演）说：“别皱着眉，破帆才跑得快，皇家海军的战舰看到这破帆，肯定以为我们是穷酸海盗，放松警惕！”这段戏拍摄时，现场工作人员都被德普的表演逗笑，而破损的船帆，也成了黑珍珠号最具辨识度的“标志”之一。 临近杀青，莫妮卡·鲁齐却对“伊丽莎白独战海盗首领”的戏份产生了压力。这场戏需要她连续完成多个高难度剑术动作，还要配合表情展现角色的坚定，莫妮卡反复拍摄多次，始终觉得“动作太生硬，不像伊丽莎白会有的状态”。 韩未平看出了她的焦虑，特意暂停拍摄，带着她坐在沙滩上聊角色：“伊丽莎白不是天生的剑客，她的剑术是为了保护自己、保护想要的自由，所以这场戏的重点不是‘动作有多标准’，而是‘眼神里的决心’。你可以回想之前拍的‘剑术成长’戏，第一次挥剑时你差点脱手，而现在，你是为了守护黄金岛的秘密，动作可以带点‘狠劲’，但不用追求完美，偶尔的停顿、呼吸的急促，都是真实的。” 他还调整了戏份节奏，在莫妮卡的剑术动作中加入了几个“借力打力”的细节——比如海盗首领挥剑砍来时，伊丽莎白不是硬接，而是侧身躲开，再用剑挑对方的手腕，既符合女性的力量特点，又体现她的智慧。调整后，莫妮卡重新拍摄，眼神里带着怒火，动作虽不完美却充满张力，韩未平在监视器后点头：“就是这样！伊丽莎白的勇敢，从来不是‘打败对方’，而是‘不被对方打败’。” 1999年1月，《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》拍摄正式杀青。韩未平没有休息，立刻投入到宣传筹备中——他做出了一个震惊好莱坞的决定：斥资1200万美元，买下超级碗中场秀的30秒广告时段，这是当时好莱坞电影史上最昂贵的单条宣传广告。 “超级碗的观众覆盖全球超1.5亿人，其中有大量喜欢冒险、动作题材的观众，这正是我们的目标群体。”韩未平在宣传会议上对团队说，“广告内容要突出‘自由与冒险’，还要和我的其他作品形成联动，让观众感受到‘韩未平电影宇宙’的氛围。” 最终敲定的广告内容充满巧思：开篇是《泰坦尼克号》的船首镜头，老年露丝的画外音响起：“大海藏着无数秘密”；镜头突然切换到加勒比海，黑珍珠号破浪而行，杰克·斯派洛（德普）站在船舷上，举着酒壶喊：“ahoy！下一个秘密，由我们来揭开”；随后是伊丽莎白（莫妮卡）挥剑、威尔（裘德洛）打铁的快剪镜头，最后画面定格在“黑珍珠号”的船帆上，船帆上隐约出现《十一罗汉》赌场的剪影，配文“1999年7月，和杰克一起，开启冒险”。 超级碗直播当天，广告一播出就引发轰动。观众们纷纷在社交平台讨论：“韩未平这是把泰坦尼克号、十一罗汉和加勒比海盗串起来了？”“杰克的那句‘ahoy’太上头了，已经开始期待夏天了！”《好莱坞报道者》立刻发文：“韩未平用1200万买下的不仅是广告时段，更是全球观众的注意力——他的电影宇宙，正在用最震撼的方式走进大众视野。” 除了超级碗广告，韩未平还联动全球院线开展“海盗主题体验活动”：在影院门口搭建1:3比例的黑珍珠号模型，观众可以穿上海盗服装拍照；购买电影票的观众能获得“杰克的朗姆酒风味软饮”“伊丽莎白的迷你剑钥匙扣”等周边；甚至在部分城市的地铁里，布置了“海盗寻宝”互动装置，找到隐藏线索的观众能获得电影首映礼门票。 宣传期间，韩未平还抽空远程指导艾米丽拍摄《十三罗汉》——当时艾米丽在意大利拍“罗汉团队偷取古董珠宝”的戏份，对如何平衡“盗窃的紧张感”和“幽默元素”拿不准。韩未平通过视频电话建议：“在盗窃现场加一个‘古董花瓶里藏着奶茶杯’的彩蛋，既呼应《铁侠》，又能制造笑点——比如乔治·克鲁尼摸到奶茶杯时，愣了一下说‘韩的电影里怎么都有这东西’，观众肯定会会心一笑。” 1999年2月14日，《十二罗汉》如期上映，恰逢情人节与《泰坦尼克号》的“全球纪念场次”联动，韩氏影业推出了“爱情+冒险”双片套票——购买套票的观众可以先看《泰坦尼克号》感受深情，再看《十二罗汉》体验狂欢，套票上线三天就售出80万张。 《十二罗汉》延续了前作的幽默与反转，讲述罗汉团队在巴黎、罗马、威尼斯三地展开“跨国盗窃”的故事，吉尔达饰演的苔丝化身“卧底”潜入赌场，与布拉德·皮特饰演的拉斯蒂上演“欢喜冤家”戏码；新增的伊莎贝尔（劳拉饰）与拉斯蒂的情感线，更是让观众眼前一亮。影片中还埋了多处与《泰坦尼克号》的联动彩蛋：比如罗汉团队在威尼斯运河划船时，背景里出现了“海洋之心”的复刻海报；乔治·克鲁尼饰演的丹尼，手里拿着的旧船票，正是《泰坦尼克号》里露丝的船票样式。 上映首周，《十二罗汉》全球票房就突破3亿美元，北美票房1.2亿，海外市场中，英国、日本、德国的票房均破5000万。观众评价道：“看完《泰坦尼克号》哭完，再看《十二罗汉》笑到肚子痛，韩未平太懂怎么拿捏观众情绪了！”“苔丝当卧底的戏份太飒了，比《十一罗汉》里更有魅力，这就是韩未平笔下的女性角色——不只是花瓶，更是团队的核心！” 媒体对“韩未平宇宙”的讨论愈发热烈。《纽约时报》评论：“从《十一罗汉》的赌场狂欢，到《泰坦尼克号》的深海深情，再到《十二罗汉》的跨国冒险，韩未平用‘情感’和‘冒险’两条线，编织出一个充满活力的电影宇宙。他的厉害之处在于，每部电影都能独立成篇，却又在细节中相互呼应，让观众像寻宝一样发现彩蛋。” 《十二罗汉》上映热潮正盛时，韩未平接到了一个特殊的电话——来电者是港岛着名演员刘华，他语气热情：“韩导，我是刘华，受我朋友邓之龙先生的委托，想邀请您来港岛做客。邓先生是港岛影视圈的资深人士，一直很欣赏您的作品，想和您聊聊合作的可能。” 邓之龙在港岛颇具影响力，传闻他涉足影视投资与院线运营，虽有“黑道背景”的传言，却始终致力于推动港岛电影的发展。韩未平早有拓展大夏市场的想法——彼时内地与港岛的电影市场正逐步开放，他希望将自己的电影引入东方，也想借鉴港岛电影的动作设计与本土化经验，因此欣然答应：“感谢邓先生的邀请，我正好想考察港岛的电影市场，下周就可以过去。” 1999年3月，韩未平抵达港岛。邓之龙亲自到机场迎接，他穿着深色西装，气场沉稳，握着韩未平的手笑道：“韩导的《泰坦尼克号》在港岛上映时，我带家人看了三次，露丝和杰克的故事，连我家老太太都哭了。”随后，邓之龙将韩未平接到位于半山的私人会所，会所里布置了许多经典电影的海报，其中就有《十一罗汉》与《泰坦尼克号》的港版海报。 当晚，邓之龙设宴款待韩未平，邀请了港岛几位当红女明星作陪——包括以古装角色闻名的李若桐、擅长文艺片的张曼语。李若桐穿着素雅的旗袍，笑着递上名片：“韩导，我特别喜欢《泰坦尼克号》里露丝的成长，要是以后您的电影有东方女性角色，我一定争取参演。”张曼语则与韩未平聊起表演心得：“您镜头里的角色都很鲜活，比如伊丽莎白的韧性，苔丝的智慧，我很想知道您是如何引导演员抓住角色内核的。” 韩未平耐心回应，还趁机询问她们对港岛观众观影偏好的看法。李若桐说：“港岛观众喜欢‘快节奏+强情绪’的电影，比如动作戏要利落，情感戏要直接，您的《十一罗汉》在港岛很受欢迎，就是因为笑点密集，反转够惊喜。”张曼语补充：“要是《加勒比海盗》在港岛上映，或许可以加入一些东方元素的小彩蛋，比如杰克遇到华人海盗，用几句粤语打招呼，观众会更有亲切感。” 接下来的几天，韩未平在邓之龙的安排下，考察了港岛的电影片场、院线与后期制作公司。在港岛最大的院线“星光院线”，他看到《泰坦尼克号》的海报仍挂在显眼位置，院线经理告诉他：“这部电影在港岛上映了三个多月，票房突破8000万港币，是近五年好莱坞电影在港票房冠军。”在一家后期制作公司，韩未平了解到港岛的动作戏拍摄技术——尤其是“威亚吊索”的运用，比好莱坞更灵活，他当即与公司达成合作意向：“以后我的电影拍动作戏，想请你们的团队参与，把东方的动作设计融入进去。” 离开港岛前，邓之龙与韩未平达成初步合作：邓之龙将作为《加勒比海盗》在港岛及东南亚地区的发行方，负责本地化宣传；韩未平则计划在未来的作品中加入港岛元素，甚至考虑拍摄一部“东西方海盗联动”的番外篇。邓之龙笑着说：“韩导，您的电影宇宙缺一个东方篇章，港岛就是最好的起点。”韩未平点头：“电影没有国界，我希望我的故事，能让全球观众都感受到冒险与情感的力量，东方市场，会是这个故事里很重要的一页。” 返程的飞机上，韩未平看着窗外的云层，手里拿着李若桐、张曼语递来的名片，还有邓之龙送的一本《港岛电影史》。他打开笔记本，写下新的计划：“《加勒比海盗》本地化宣传加入粤语台词、东方彩蛋；《十三罗汉》后期加入港岛元素的联动；筹备东方题材的新作品，探索东西方电影融合的可能。” 此时，他的手机收到吉尔达的消息：“《加勒比海盗》的超级碗广告余热未消，全球预售票房已突破5000万，艾米丽的《十三罗汉》在意大利拍摄顺利，还加了您建议的奶茶杯彩蛋。”韩未平笑着回复：“告诉团队，我们的冒险，才刚刚开始。” 阳光透过舷窗，洒在笔记本上，“韩未平电影宇宙”的蓝图，正随着他的脚步，从加勒比海延伸到东方的港岛，朝着更广阔的世界展开。 第91章 内地布局 1999年7月16日，好莱坞大夏剧院前的红毯被装饰成深蓝色“海洋”，巨型黑珍珠号模型矗立在入口处，船员打扮的工作人员举着“杰克船长邀你登船”的牌子，《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》全球首映礼在此拉开帷幕。约翰尼·德普穿着沾着“海水痕迹”的海盗服，踩着长靴走上红毯，标志性的歪头笑引发全场尖叫；韩未平则搭配了暗纹航海地图主题西装，手里把玩着迷你罗盘道具，与主创团队一一合影。当聚光灯扫过人群，大屏幕突然播放起全球院线同步传来的画面——从纽约到东京，从伦敦到港岛，无数观众举着海盗旗排队入场，首映礼现场的欢呼声瞬间盖过了海浪音效。 首映礼结束当晚，北美票房数据实时更新：首日票房1800万美元，打破暑期档冒险片首日纪录；周末三天票房狂揽6200万美元，力压同期上映的科幻片《黑客帝国》，登顶票房榜榜首。影院里的观影热潮远超预期——洛杉矶某影院连续加映12场，凌晨两点的场次仍座无虚席；纽约观众穿着自制海盗服观影，看到杰克·斯派洛用罗盘骗走皇家海军时，全场齐声喊“ahoy”；芝加哥的家庭场里，孩子们模仿杰克的醉酒步态，把爆米花桶当“朗姆酒壶”挥舞。 海外市场的表现同样炸裂。港岛作为“东方首站”，在邓之龙的推动下，上映首日票房突破420万港币，首周斩获2100万港币，打破《泰坦尼克号》保持的好莱坞电影在港首周纪录。影院特意安排了“粤语彩蛋场”，当杰克对着华人海盗说出“多谢晒”“唔使客气”时，全场笑声此起彼伏；日本东京的影院推出“杰克船长套餐”，包含朗姆酒风味软饮和海盗帽造型爆米花，上线即售罄，首月票房突破8000万美元。 上映一个月后，《加勒比海盗》全球票房突破5亿美元，最终以6.3亿美元的成绩收官，成为1999年全球票房冠军。《纽约时报》用“海盗征服世界”为题发文：“韩未平将海盗题材从b级片泥潭中拉出，用6.3亿美元证明——冒险故事只要有灵魂，就能跨越文化壁垒。黑珍珠号的每一道划痕，都刻着票房神话的密码。” 票房狂欢的同时，影片口碑也一路走高。Imdb评分稳定在8.7分，超过15万观众留言称赞“杰克·斯派洛是影史最鲜活的海盗形象”；烂番茄新鲜度92%，影评人评价：“德普用歪扭的步态、狡黠的眼神，塑造了一个既荒诞又迷人的英雄，韩未平则用暴雨中的真实镜头、破损船帆的细节，让虚构的海盗世界有了呼吸感。” 随着影片热映，约翰尼·德普的人气呈几何级增长。Imdb年度“最具魅力巨星”票选结果公布，德普以超过200万票的绝对优势登顶，票数是第二名的两倍多。投票页面的评论区被粉丝刷屏：“杰克船长的歪头杀比海风还撩人”“看完《加勒比海盗》，我把手机壁纸换成了德普的海盗造型，每天醒来都想喊‘ahoy’”。 更令人瞩目的是奥斯卡奖项的猜测。《好莱坞报道者》率先发文《德普的海盗船能驶进奥斯卡吗？》，文中分析：“德普的表演打破了类型片的局限——他没有刻意塑造‘英雄感’，反而用神经质的细节让杰克·斯派洛成为‘反英雄范本’。这种充满个人风格的演绎，与去年《莎翁情史》中格温妮丝·帕特洛的细腻表演形成鲜明对比，有实力冲击最佳男主角。” 业内人士也纷纷发声。导演斯皮尔伯格公开表示：“德普让我想起第一次看到亨弗莱·鲍嘉的惊艳，他用一个角色重新定义了冒险片的表演范式。”奥斯卡前评委珍妮弗·琼斯在访谈中提到：“虽然商业大片的主演很少能拿影帝，但德普的表演有‘破圈’的可能——他让每个观众都相信，世界上真的有这样一位海盗船长。” 面对外界的猜测，德普在采访中笑着回应：“这一切都要感谢韩导。他允许我在片场即兴发挥，甚至接受我把杰克设计成‘爱喝酒的疯子’。如果真的能拿到奥斯卡，我要把奖杯放在黑珍珠号的模型上，旁边摆上韩导送我的罗盘道具。”韩未平则调侃：“德普早就该拿奖了，杰克的每句台词、每个动作，都是他用‘海盗式执着’磨出来的。奥斯卡评委要是没看到，我就带着黑珍珠号模型去敲他们的门。” 尽管后来的第72届奥斯卡金像奖中，德普最终未能斩获影帝（该奖项由《美国丽人》的凯文·史派西获得），但这次提名已让他从“文艺片演员”转型为全球瞩目的商业巨星。多年后回忆起这段经历，德普仍会提到：“杰克·斯派洛是韩未平送给我的礼物，那个歪扭的海盗，让我找到了表演的另一种可能。” 就在《加勒比海盗》席卷全球的同时，意大利罗马的拍摄片场传来好消息——《十三罗汉》正式杀青。杀青戏拍摄的是“罗汉团队在威尼斯运河分赃”的片段，乔治·克鲁尼饰演的丹尼举着古董珠宝盒，突然从里面摸出一个迷你奶茶杯，对着镜头挑眉：“韩的电影里，永远少不了这东西。”这句即兴台词让全场大笑，也成了影片最经典的宇宙联动彩蛋。 艾米丽穿着导演服，站在监视器前按下“停止”键，眼眶有些发红：“从《十二罗汉》当韩导的助理，到这次独立执导，我好像终于学会了‘让故事呼吸’。”她手里拿着韩未平远程送来的杀青礼物——一个刻着“宇宙彩蛋守护者”的导演椅，椅背上还印着《十一罗汉》的赌场logo、《泰坦尼克号》的船锚和《加勒比海盗》的罗盘图案。 韩未平通过视频电话参与了杀青宴，屏幕里的他举着枸杞茶（刚从港岛带的特产）：“艾米丽，你比我第一次当导演时厉害多了。那个奶茶杯彩蛋加得好，下次我要在《加勒比海盗2》里加个‘罗汉团队偷海盗宝藏’的伏笔。”乔治·克鲁尼凑到镜头前：“韩，下次得给我安排个海盗角色！我保证比德普能喝，能把黑珍珠号的朗姆酒全喝光。” 杀青宴后，艾米丽将拍摄素材寄给韩未平，附带一张纸条：“结尾加了个港岛夜景的镜头，呼应你去大夏内地的行程。等你回来剪最终版。”韩未平看着纸条笑了——他的电影宇宙，正在以“传承”的方式不断生长。 1999年9月，韩未平带着《加勒比海盗》的拷贝，在邓之龙的陪同下抵达燕京。彼时的大夏电影市场正处于变革期：1993年启动的电影机制改革打破了“统购统销”模式，1994年开始每年引进10部进口分账大片，而大夏电影集团刚刚完成改制，急需优质海外影片激活市场。邓之龙在路上给韩未平补“功课”：“大夏电影集团的张老总最看重两点，一是影片的‘文化适配性’，二是能否带动大夏本土电影的技术进步。《泰坦尼克号》在大夏内地卖了3.59亿，他肯定记得你。” 在大夏电影集团的会议室里，张老总握着韩未平的手，开门见山：“韩导的电影我都看过，《泰坦尼克号》让我们看到了情感的力量，《加勒比海盗》则让我们看到了商业片的工业水准。但现在大夏内地市场有个难题——盗版太猖獗，《泰坦尼克号》的盗版碟比正版早一周流通，至少损失了1亿票房。”他指着桌上的盗版碟，封面印着模糊的黑珍珠号图案，“这也是我们引进片时最头疼的问题。” 韩未平早有准备，拿出一份厚厚的方案：“张总，我有三个提议。第一，我的所有后续影片都由大夏电影集团独家发行，上映前三个月完成加密拷贝制作，每盘拷贝都有唯一的影院标识，从源头防盗版；第二，我会在影片中加入大夏元素彩蛋，比如《加勒比海盗》大夏内地版加一段‘杰克在港岛码头买冰糖葫芦’的片段，《十三罗汉》里加燕京烤鸭的镜头，让观众有亲切感；第三，韩氏影业可以和大夏电影集团合作办‘导演训练营’，把好莱坞的工业化拍摄经验分享给大夏本土导演，尤其是动作戏和特效的结合技术。” 邓之龙在一旁补充：“我已经和港岛的后期公司打好招呼，他们的威亚团队可以参与大夏电影集团的动作片拍摄。韩导之前考察过，说港岛的威亚技术比好莱坞更灵活，正好能帮大夏本土电影提升动作戏质感。” 张老总翻看方案，看到“训练营”部分时眼睛亮了：“这个提议好！我们的第五代导演像张国师、王凯歌，艺术功底扎实，但在商业片工业化上还有差距。要是能让他们和韩导交流，肯定能少走弯路。”他当场拍板：“合作就这么定了！《加勒比海盗》争取年底上映，避开北美档期两周，给盗版打击留时间。后续的《十三罗汉》《加勒比海盗2》，都按这个模式来。” 会谈结束后，张老总留两人吃工作餐，桌上摆着燕京烤鸭。他笑着给韩未平卷饼：“韩导，你要是早来两年，说不定《亡命天涯》的发行就能和你合作了。那部片当年在六个城市上映，拿了2500万票房，现在看来，和你的电影比还是差远了。”韩未平接过饼：“张总，以后我们一起让更多大夏观众走进影院，让盗版没有生存空间。” 1999年10月，燕京电影学院的公告栏贴出一张红色海报——“国际导演韩未平大师课：三天带你看懂电影宇宙的构建”。消息一出，名额瞬间被抢空，不仅有在校学生，连张国师、王凯歌这样的名导都主动报名，想听听这位“票房神话创造者”的秘诀。 第一天的课程主题是“商业片的灵魂：细节与情感”。韩未平没有讲空洞的理论，而是直接播放《加勒比海盗》的暴雨戏片段：“你们看这个镜头，德普的朗姆酒洒在雨水里，这个细节是即兴的，但它让杰克的‘海盗本性’立住了。商业片不是特效堆砌，而是让观众相信‘这个世界真的存在’。”他转头看向张国师，“张导的《红高粱》里，酿酒的镜头为什么经典？因为每个动作都有生活质感，和这个暴雨戏的逻辑是一样的。” 张国师立刻起身提问：“韩导，你怎么平衡商业性和艺术性？比如《泰坦尼克号》，既卖座又拿奖，很多导演都做不到。”韩未平笑着回答：“关键是‘找根’。《泰坦尼克号》的根是爱情，《加勒比海盗》的根是自由。不管加多少特效、笑点，都不能离这个根太远。张导的《红高粱》根是民族精神，所以不管怎么拍，都有力量。” 第二天讲“视觉语言的创新”，韩未平特意带来了《加勒比海盗》的分镜头脚本，指着破损船帆的设计图：“这张船帆本来是道具事故，但我们把它变成了角色的一部分。视觉元素不是‘好看’就行，得有叙事功能。”他提到港岛的威亚技术：“昨天和大夏电影集团的张总聊，说大夏本土动作片的威亚痕迹太重。其实港岛的团队有个技巧，让演员落地时膝盖微弯，既真实又好看，下次可以试试。” 王凯歌全程认真记笔记，此时忍不住开口：“韩导，你的电影宇宙里，彩蛋都是提前设计好的吗？比如《十二罗汉》的船票彩蛋，观众要二刷才能发现。”韩未平点头：“彩蛋是‘宇宙的粘合剂’，但不能硬加。船票彩蛋是因为《泰坦尼克号》的情感太深入人心，用它连接罗汉团队，观众会觉得‘这些故事在同一个世界里’。就像王导的《黄土地》，镜头里的黄土不仅是背景，也是故事的一部分。” 第三天的“圆桌论坛”更是高潮迭起。当韩未平讲到“演员的即兴创作”时，教室后排突然传来一个怯生生的声音：“韩导，我想问……新人演员怎么找到角色的‘细节记忆点’？”众人回头，看到一个穿着洗得发白的牛仔裤、扎着马尾的女生，正是刚凭《我的父亲母亲》崭露头角的张子怡。 韩未平示意她站起来，温和地说：“我看了你的《我的父亲母亲》，你递饭盒的那个颤抖的手，就是最好的细节。新人不用怕‘小’，把一个细节做到极致，比演十场大哭戏管用。德普演杰克，一开始就抓着‘歪头’这个小习惯，慢慢就成了经典。” 课程结束后，张子怡攥着笔记本，鼓起勇气追到走廊：“韩导……我特别喜欢您的电影，《泰坦尼克号》我看了八遍，每次都哭。能不能……给我签个名？”她递过自己的剧本，手紧张得发抖。韩未平接过笔，在扉页上写下：“永远相信角色的力量——给子怡，未来的大演员。” 看到签名的瞬间，张子怡的眼泪突然掉了下来：“谢谢您，韩导。我以前总觉得自己不够好，现在好像有勇气了。”韩未平拍了拍她的肩膀：“你的眼睛里有戏，好好加油。说不定下次我的电影里，就有适合你的角色。”这句话让张子怡哭着点头，直到韩未平走远，她还攥着剧本站在原地，眼泪滴在“未来的大演员”那几个字上，晕开小小的墨痕。 1999年11月，大夏电影集团正式宣布：《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》将于12月10日在大夏内地上映，比北美档期晚两周。这个决定引发热议，韩未平在新闻发布会上解释：“晚两周是为了打击盗版。我们和大夏电影集团联合部署了‘三重防盗措施’：一是所有拷贝采用军工级加密，解码钥匙由影院经理亲自保管；二是影院入口加设安检，禁止携带录像设备；三是同步推出‘海盗宝藏套装’，包含正版海报、罗盘模型和观影手册，让观众觉得‘正版更值得’。” 为了预热，大夏电影集团联合全国20家影院搭建“黑珍珠号主题厅”，厅内的墙壁贴满航海地图，座位上放着迷你海盗帽，甚至在厕所门口设置了“杰克船长的忠告”指示牌：“小心别被章鱼怪抓走哦”。邓之龙还从港岛调来了10个威亚团队，在北上广深的商圈表演“海盗空中特技”，演员吊着威亚从天而降，向观众抛洒印有电影logo的钥匙扣。 张子怡也主动参与宣传，在燕京的首映礼发布会上，她穿着淡紫色连衣裙，拿着自己的签名剧本说：“韩导教会我‘细节的力量’，这部电影里每个镜头都有细节，比如杰克的罗盘永远指向‘想要的东西’，特别动人。我已经买了十张票，要带家人朋友一起看。”她的发言引发掌声，不少观众留言：“原来子怡也是韩导的粉丝，这部电影必须看！” 12月10日上映当天，大夏内地影院再次掀起观影热潮。北京王府井影院的早场排起长队，有观众带着《泰坦尼克号》的票根来观影，说要“集齐韩未平的海洋故事”；上海的情侣穿着海盗服打卡，男生模仿杰克的歪头笑，女生则举着罗盘道具拍照；广州的家庭场里，孩子们看完后缠着家长买“黑珍珠号模型”，说要“当小区里的杰克船长”。 上映首周，《加勒比海盗》大夏内地票房突破8000万人民币，最终斩获1.2亿票房，成为1999年大夏内地票房最高的进口片。大夏电影集团的张老总在庆功宴上举起酒杯：“韩导，这1.2亿不仅是票房，更是大夏观众对正版电影的认可。以后你的电影，大夏电影集团永远是你的后盾。” 韩未平看着庆功宴上的热闹景象，手里握着张子怡送的感谢信（信里夹着一张她演《我的父亲母亲》的剧照），突然想起在燕影授课时的场景。他打开笔记本，写下新的计划：“《加勒比海盗2》加入大夏海盗角色，邀请张子怡试镜；和大夏电影集团合作的导演训练营明年启动，把港岛的威亚技术教给大夏本土团队；《十三罗汉》大夏内地版加燕京胡同的镜头……” 窗外的燕京夜景灯火璀璨，邓之龙走过来拍他的肩膀：“韩导，你的电影宇宙，终于在东方扎根了。”韩未平笑着举杯：“不只是扎根，还要开花结果。下一次，我们要拍属于东方的英雄故事。” 酒杯碰撞的声响里，黑珍珠号的模型在灯光下泛着光泽，而韩未平的电影宇宙，正从加勒比海的浪涛中驶来，在东方的土地上，开启新的冒险篇章。 第92章 国家宝藏 1999年12月的洛杉矶，韩氏影业的会议室里弥漫着咖啡香与热烈的讨论声。墙上的大屏幕循环播放着《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的全球票房数据——全球最终票房定格在7.1亿美元，较上映初期的预估高出近1亿美元，其中大夏内地市场以1.52亿人民币的票房创下好莱坞电影在该市场的历史新高。韩未平坐在主位，手指轻叩桌面，听着团队关于续集投资的争论，窗外的好莱坞山在夕阳下泛着金色的轮廓。 “全球票房破7亿，续集必须加预算！”制片人汤姆·威尔逊拍着桌子，手里挥舞着票房报表，“我建议把投资从第一部的1.4亿提到2亿，搞一场‘黑珍珠号对决幽灵舰队’的海上大战，用工业光魔的新特效做巨型海怪，肯定能引爆市场！” 发行总监莎拉·科恩立刻反驳：“汤姆，你太乐观了！第一部的成功是因为‘海盗题材+德普的颠覆性表演’，续集盲目加预算搞大特效，很可能陷入‘续集魔咒’。大夏市场虽然卖得好，但观众更认故事里的东方彩蛋，不是单纯的特效堆砌。” 会议室里分成两派：支持加预算的一方认为，好莱坞商业片续集必须“更大、更炫”才能留住观众，尤其是《加勒比》的全球热度，足以支撑高投资；反对者则强调，韩未平电影的核心是“情感与细节”，比如第一部的暴雨戏、破损船帆，这些低成本却高质感的细节才是成功关键，续集应延续“以小见大”的思路。 韩未平一直沉默倾听，直到争论稍歇，才缓缓开口：“续集投资定在1.6亿，比第一部多2000万，但这2000万不用在海怪特效上。”他指着屏幕上大夏观众的影评截图——“杰克在港岛买冰糖葫芦的片段太有趣了”“希望能看到更多东方海盗的故事”，“这笔钱要花在‘文化融合’上：一是在剧本里加入大夏海盗角色，与杰克形成‘东西方海盗对决与合作’的线；二是去东南亚取景，拍真实的热带海域风光，比虚拟海怪更有代入感；三是保留工业光魔的特效，但只用于提升‘船战细节’，比如炮弹击中船身时的木屑飞溅、风帆破损的动态效果。” 更重磅的决定是，韩未平宣布自己不再担任续集导演：“我要把精力放在拓展电影宇宙和大夏市场的新项目上。续集导演我推荐《加勒比》的副导演迈克尔·卡特，他跟着我拍了全程，清楚杰克的角色内核和‘自由’的主题，我会以制片人身份把控剧本和剪辑，确保续集不偏离宇宙调性。” 汤姆虽对特效预算不满，但认可韩未平的判断：“只要你把控核心，我相信迈克尔能拍好。但必须保证德普回归，他的杰克船长是票房保证。”韩未平笑着点头：“已经和德普聊过了，他只要看到‘杰克与大夏海盗斗智’的剧本，立刻就会答应——他对东方文化很感兴趣，还问我能不能在续集里教杰克说几句大夏话。” 就在续集筹备紧锣密鼓推进时，韩未平飞往罗马，协助艾米丽·劳伦斯完成《十三罗汉》的后期剪辑。剪辑室里堆满了胶片盒，墙上贴着威尼斯运河、罗马斗兽场的场景地图，艾米丽正对着“罗汉团队偷古董珠宝”的多线叙事片段发愁——这段戏涉及三条线索，剪辑后总觉得节奏拖沓，观众容易混乱。 “你看这里，”艾米丽指着监视器，“拉斯蒂（布拉德·皮特饰）在赌场吸引保安注意力，丹尼（乔治·克鲁尼饰）潜入保险库，苔丝（吉尔达饰）在后台解码，三条线切换太频繁，观众还没看清拉斯蒂的动作，就切到丹尼了。” 韩未平搬来椅子坐下，倒放片段反复观看，然后拿起笔在分镜头脚本上标注：“把拉斯蒂的‘敲密码节奏’作为线索锚点。先给一个拉斯蒂手指敲赌桌的特写，节奏放慢，让观众记住这个频率；然后切到丹尼，他听到节奏后调整呼吸，开始撬锁；再切苔丝，她看到监控里拉斯蒂的动作，同步解码——用‘节奏’把三条线串起来，既清晰又有紧张感。” 艾米丽按照这个思路调整，果然流畅了许多。剪辑到结尾“罗汉团队分赃”的片段时，韩未平突然指着屏幕：“这里可以加个宇宙彩蛋。”他让艾米丽在古董珠宝盒里加一个微型的“黑珍珠号模型”，乔治·克鲁尼拿起模型时，笑着加一句即兴台词：“听说加勒比海有艘会跑的船，下次我们去会会它。” “这是要把罗汉团队和加勒比海盗联动起来？”艾米丽眼睛一亮。韩未平点头：“电影宇宙不是靠台词硬凑，是靠这些‘不经意的细节’让观众觉得‘他们在同一个世界’。就像之前加的奶茶杯彩蛋，观众二刷时发现，会觉得很惊喜。” 除了宇宙联动，两人还特意为大夏内地版调整了片段——在威尼斯运河的镜头里，加入远处贡多拉上挂着的“燕京烤鸭”广告牌（虚拟），呼应之前承诺给大夏观众的东方元素。 剪辑接近尾声时，艾米丽拿出一个笔记本，里面记满了拍摄期间的疑问和感悟：“韩导，我现在终于明白你说的‘让故事呼吸’——不是镜头越炫越好，是让每个细节都为故事服务。比如这次调整多线叙事，用‘节奏’串联，比单纯删减镜头管用多了。” 韩未平翻着笔记本，笑着说：“这是你自己悟出来的，比我教的更有用。以后你独立导片，不用总想着‘符合韩未平风格’，你有自己对节奏和细节的判断，这才是最珍贵的。”离开罗马前，韩未平在艾米丽的导演椅上贴了张便签：“下一个宇宙故事，由你书写。” 1999年12月底，《加勒比海盗》在大夏内地的票房突破1.52亿人民币，较最初预期高出3000万。大夏电影集团特意举办“票房庆功会”，张老总拿着数据报表笑得合不拢嘴：“这部片不仅卖座，还带动了整个进口片市场——12月进口片票房比去年同期增长45%，很多观众是看完《加勒比》后，又去补看《泰坦尼克号》《十一罗汉》，形成了‘韩未平电影马拉松’热潮。” 更意外的是“东方彩蛋”的影响力。影院加映的“东方彩蛋专场”场场爆满，观众专门为了看杰克在港岛码头买冰糖葫芦、华人海盗用粤语与杰克对话的片段二刷、三刷。有观众在社交平台（大夏早期网络论坛）留言：“第一次在好莱坞电影里看到这么自然的东方元素，不是生硬的中国风堆砌，而是真的融入故事，就像杰克本来就该去港岛逛一逛。” 韩未平的“东方布局”很快引发好莱坞的跟风。华纳兄弟、迪士尼等影业公司纷纷派代表飞往燕京，找大夏电影集团谈合作——华纳想把《哈利·波特》的内地版加入“霍格沃茨有大夏留学生”的彩蛋；迪士尼计划为《花木兰》（真人版筹备阶段）邀请大夏导演参与创作；甚至派拉蒙也提出，想让《碟中谍》的续集去上海取景，加入大夏特工角色。 大夏电影集团的会议室里，张老总拿着一堆合作方案对韩未平说：“现在好莱坞都知道，想打开大夏市场，就得学你的‘文化适配’——不是简单加个东方场景，是让东方元素成为故事的一部分。他们都问我‘韩导是怎么想到让杰克买冰糖葫芦的’，我就说‘因为他懂观众，懂文化’。” 韩未平却有自己的顾虑。庆功会结束后，他和邓之龙在燕京的茶馆聊天，邓之龙给他推荐了敦煌、丽江等取景地，还说“港岛的演员都盼着和你合作”，张子怡也通过助理发来消息，表达“想参演韩导东方题材电影”的意愿。但韩未平总觉得差点什么：“我想拍一部以大夏为核心舞台、大夏女星担纲主角的电影，但题材一直定不下来——拍武侠？怕西方观众看不懂；拍现代故事？又少了点电影宇宙的联动感。”邓之龙笑着说：“别急，灵感这东西，说不定哪天就从天上掉下来了。” 2000年1月，韩未平飞往洛杉矶参加金球奖颁奖典礼，结束后收到了莫妮卡·鲁齐的邀请：“来我家坐坐吧，我煮了意大利面，还想和你聊聊工业光魔的新东西。” 莫妮卡的家位于洛杉矶半山，是一栋带露天泳池的西班牙风格别墅。推开大门，客厅的墙上挂着她拍《加勒比》时的剧照——伊丽莎白挥剑的特写，旁边还挂着一幅《泰坦尼克号》的船首素描。莫妮卡穿着酒红色丝质睡袍，腰间系着同色系腰带，勾勒出优雅的曲线，耳垂上的珍珠耳环在暖黄的灯光下泛着光泽。“刚拍完杂志封面，来不及换衣服，别介意。”她笑着递过一杯红酒，“这是托斯卡纳的基安蒂，和意大利面很配。” 两人坐在餐厅的长桌旁，面前摆着刚出锅的番茄肉酱面。莫妮卡边吃边聊起拍《加勒比》时的特效难题：“当时拍伊丽莎白跳海的戏，用的还是老套的蓝幕，后期合成时总觉得动作不自然。前几天我去工业光魔探班，他们展示了新的‘动态捕捉技术’——演员穿上带传感器的衣服，做的每个动作都能实时转化为数字信号，连手指的细微颤抖都能还原，比蓝幕真实多了。” 她放下叉子，从包里拿出一个U盘：“这是他们给我的演示片段，你看。”电视上播放着工业光魔的测试画面——演员穿着传感器服装模拟“挥剑”“跳跃”，旁边的屏幕上同步出现虚拟角色的动作，甚至能根据场景调整角色的光影效果。“他们说，这种技术还能构建‘虚拟实景’，比如你想拍敦煌的沙漠，不用真的去取景，在摄影棚里就能用虚拟技术还原，还能让演员和虚拟场景实时互动。” 韩未平看得入神，脑海里闪过之前的困惑——大夏的取景、东方元素、电影宇宙联动，这些似乎能通过新特效串联起来。莫妮卡看出他的心思，笑着说：“你最近是不是在想拍东方题材的电影？我听艾米丽说，你一直在找合适的题材。” 韩未平点头：“我想拍一部大夏女星主演的电影，融入东方文化，但一直没找到合适的类型。武侠片西方观众接受度有限，现代片又少了点冲击力。” 莫妮卡放下酒杯，身体微微前倾：“为什么不拍超级英雄电影？”她指着电视里的特效片段，“用工业光魔的新技术，把大夏的神话传说和超级英雄结合——比如主角是大夏的文物保护者，偶然获得了来自敦煌壁画的超能力，能操控壁画里的神兽，在全球对抗偷文物的反派。这样既能用新特效展现东方美学，又能让超级英雄的故事有全球共鸣，还能和你的电影宇宙联动——比如她去加勒比海追查文物，遇到杰克船长。” 韩未平眼睛猛地亮了。他想起在燕影授课时，张子怡递给他的剧本，想起邓之龙推荐的敦煌取景地，想起工业光魔的虚拟实景技术——这些碎片化的想法，在莫妮卡的建议下突然串联起来：主角可以是大夏年轻的文物修复师（张子怡的形象在脑海中浮现），因接触了一件古老的“壁画卷轴”获得超能力，反派是跨国文物走私集团，主角在追查文物时，从敦煌追到威尼斯，途中遇到罗汉团队的成员，甚至与杰克船长产生交集，形成“韩未平宇宙”的东方分支。 “这简直是完美的题材！”韩未平激动地举起酒杯，“既利用了新特效，又深入挖掘了大夏文化，还能和之前的作品联动。莫妮卡，你真是我的灵感缪斯。” 莫妮卡笑着碰了碰他的酒杯：“我只是站在演员的角度想——观众需要的不是‘西方超级英雄加东方元素’，是‘东方英雄讲述自己的故事’。你之前拍的伊丽莎白，不是传统的好莱坞女主，是有自己韧性的女性；这次的东方超级英雄，也该有大夏女性的特质——温柔但坚定，智慧多于蛮力。” 夜色渐深，韩未平辛苦劳动过后离开莫妮卡家时，手里攥着那个存有特效演示片段的U盘。车行驶在洛杉矶的山道上，他打开笔记本，快速写下新片的核心构想： 1. 片名暂定《壁画守护者》，又名《国家宝藏》，主角为大夏文物修复师林玥（暂定名）； 2. 取景地：敦煌莫高窟（虚拟实景+部分实拍）、燕京胡同、威尼斯（联动《十三罗汉》）； 3. 特效：采用工业光魔动态捕捉技术，还原壁画神兽的动作，构建敦煌沙漠虚拟场景； 4. 宇宙联动：主角追查的文物与《加勒比海盗》中的“神秘宝藏”有关，与《十三罗汉》的文物走私线形成呼应； 5. 女主人选：邀请张子怡试镜，突出角色“修复文物时的细腻”与“使用超能力时的坚定”。 车窗外的好莱坞灯光璀璨，韩未平看着笔记本上的字迹，嘴角露出笑容。他知道，《加勒比海盗》的续集只是宇宙的延续，而《壁画守护者》，将是他电影宇宙驶向东方的全新航船——用特效为笔，以文化为墨，书写一个属于东方的英雄故事。 回到酒店，他立刻给张老总发了条消息：“准备启动一个新项目，大夏取景，大夏女星主演，用最新特效，关于文物与超能力的故事，期待和大夏电影集团再次合作。”很快，张老总的回复传来：“太好了！我们随时准备配合，等你带剧本回来！” 韩未平放下手机，目光落在窗外的星空。 第93章 小罗伯特唐尼出狱 2000年3月的洛杉矶，清晨的薄雾还未散尽，韩未平就开着一辆复古敞篷车停在加州监狱门口。车座上放着一件熨烫平整的黑色皮夹克。后来韩未平提前出狱，唐尼说“等我出来，还穿这件夹克去喝威士忌”。 九点整，监狱大门缓缓打开，一个身形消瘦却挺直的男人走了出来，胡茬爬满脸庞，头发有些凌乱，却穿着洗得发白的牛仔裤和格子衬衫，眼神里藏着一丝局促与期待——正是刚刑满释放的小罗伯特·唐尼。他看到敞篷车里的韩未平，愣了两秒，随即咧嘴笑了，快步走过去，用力抱住他：“韩，你真的来了。” “说了等你出来，带你去喝最烈的威士忌。”韩未平拍着他的背，把皮夹克递过去，“还是你当年说喜欢的款式，我让人改了尺寸，你瘦了不少。”唐尼接过夹克穿上，大小正好，他拉了拉衣领，仿佛找回了久违的自在：“在里面总想着，出来第一件事就是和你聊电影，聊那些没拍完的剧本。” 韩未平把车开向“日落大道威士忌吧”，路上聊起狱中往事——两人在灰暗的日子里，靠着对电影的热爱相互支撑。 “在里面听说你拍了《泰坦尼克号》《加勒比海盗》，简直不敢信。”唐尼喝着威士忌，眼神发亮，“狱友们偷偷藏着你的电影海报，说等出去了一定要看。我还听说你在研究工业光魔的新特效，能实时捕捉动作？” 韩未平点头，拿出手机里存的工业光魔动态捕捉测试片段：“你看，演员穿传感器衣服，做的每个动作都能变成虚拟角色，连手指的颤抖都能还原。我本来想用来拍《壁画守护者》，让敦煌壁画里的神兽活过来。” 唐尼盯着屏幕，手指无意识地敲击桌面：“要是用这技术拍超级英雄呢？比如一个穿着金属战甲的英雄，战甲的每一次变形、每一次飞行，都用实时捕捉，肯定比之前的特效更真实。”他顿了顿，语气有些自嘲，“我在里面翻到过几本漫威漫画，里面的钢铁侠，不就是个有点颓废、却想救赎的家伙吗？” 这句话像一道闪电击中韩未平。他想起之前邓之龙提过漫威漫画公司的困境——90年代末，漫威因经营不善连续亏损，为了还债，把蜘蛛侠、x战警等核心角色的影视改编权抵押给了其他公司，只剩下钢铁侠、雷神等少数角色还在手中，几乎到了破产边缘。 “漫威……”韩未平放下酒杯，眼神变得坚定，“我之前就觉得超英题材能和我的电影宇宙联动，现在有了新特效，又有你提到的钢铁侠——不如，我们把漫威买下来。” 唐尼愣住了，以为他在开玩笑：“买漫威？那可是个烂摊子，亏损了好几年，角色都快抵押光了。” “烂摊子才好重新收拾。”韩未平笑着说，“钢铁侠的战甲能用工业光魔的技术做，你的经历，不正好和托尼·斯塔克的‘从放纵到救赎’契合吗？我们拍一部真正属于‘有血有肉’的超级英雄电影，不是特效堆砌，是让英雄带着缺点和温度。” 唐尼看着韩未平认真的眼神，眼眶微微发热。在他最落魄的时候，这个狱友没有像其他人一样远离他，反而愿意给他一个重新站在镜头前的机会。他举起酒杯：“好，我陪你赌一把。要是输了，大不了我们再回跳蚤市场淘夹克。” 一周后，韩未平带着律师团队走进漫威漫画公司的办公室。彼时的漫威总部狭小拥挤，墙壁上挂着泛黄的漫画原稿，员工们脸上满是焦虑——他们已经三个月没拿到全额工资，随时可能失业。漫威cEo艾克·珀尔马特握着韩未平的手，语气急切：“韩导，只要能保住漫威，我们愿意接受任何条件。” 韩未平直接抛出方案：以5000万美元收购漫威漫画公司100%股权，保留所有核心创作团队，同时承诺未来五年内，投入2亿美元用于电影开发，优先拍摄钢铁侠、雷神等未被抵押的角色。这个方案远超珀尔马特的预期——之前有公司报价仅3000万，还要求裁员一半。 “我不要漫威变成流水线工厂。”韩未平看着墙上的钢铁侠漫画海报，“你们创造的角色，都有自己的灵魂。比如钢铁侠，他不是完美的英雄，他酗酒、自负，却在困境中找到救赎，这种复杂性，才是观众会喜欢的。” 收购过程异常顺利，签约当天，韩未平带着唐尼来到漫威总部。唐尼看着玻璃柜里的钢铁侠初代战甲模型，伸手轻轻触碰：“小时候我就喜欢钢铁侠，觉得他的战甲很酷，现在没想到，能有机会把他搬上银幕。”韩未平拍着他的肩膀：“这不是机会，是我们一起完成的约定——在狱中你说，想演一个‘能让自己重生’的角色，托尼·斯塔克就是。” 消息传出，好莱坞一片哗然。《好莱坞报道者》发文《韩未平疯了？5000万收购亏损漫威，押注超英题材》，文中质疑：“漫威早已不是当年的漫画巨头，核心角色流失，超英电影在好莱坞还处于小众市场，韩未平的这笔投资，很可能血本无归。”韩氏影业的高管也纷纷反对：“我们应该集中精力拍《加勒比海盗2》和《壁画守护者》，漫威就是个无底洞，还会拖累公司现金流。” 韩未平却不为所动，他在公司会议上展示漫威漫画的粉丝数据：“全球有超过2亿漫威漫画读者，他们期待看到这些角色活过来。钢铁侠的战甲、雷神的锤子，用工业光魔的新特效呈现，会是前所未有的视觉体验。更重要的是，漫威的超英宇宙，能和我的《加勒比海盗》《罗汉系列》形成联动——比如钢铁侠去加勒比海追查科技走私，和杰克船长斗智，这难道不是观众想看的吗？” 为了让《钢铁侠》的特效达到预期，韩未平亲自带队前往工业光魔总部。特效总监约翰·戴克看着韩未平带来的钢铁侠漫画原稿，皱着眉头：“战甲的变形效果是难点，之前没有技术能实时呈现战甲从碎片组装到全身的过程，用传统cGI，不仅耗时，还会显得僵硬。” “我要的不是‘逼真’，是‘有呼吸感’。”韩未平指着原稿上战甲的关节处，“托尼·斯塔克第一次穿上战甲时，应该是笨拙的、充满实验性的，比如战甲的手臂卡壳，腿部跟不上身体的动作，这些不完美的细节，才能让观众相信‘这是真实存在的战甲’。” 唐尼也跟着参与技术讨论，他提出：“可以在战甲内部加入‘人体工学’设计，比如托尼穿上战甲时，面部表情能透过头盔的透明面罩传递出来，观众能看到他的紧张、兴奋，甚至是恐惧。”这个想法让约翰眼前一亮：“我们可以用动态捕捉技术，把你的面部表情实时映射到战甲面罩下的虚拟面部，让战甲‘有表情’。” 接下来的三个月，韩未平、唐尼和工业光魔团队反复测试。唐尼穿着布满传感器的紧身衣，模拟“战甲组装”的动作——手臂抬起时，传感器捕捉到肌肉的收缩；身体下蹲时，关节的角度被精准记录。韩未平则在监视器后盯着每一个细节：“战甲的金属光泽要随光线变化，比如在阳光下泛着冷光，在黑暗中反射环境光；组装时的机械声要分层，螺丝拧紧的声音、液压装置的声音，都要真实可辨。” 当第一版“战甲组装”特效片段完成时，唐尼看着屏幕里的画面，眼眶湿润——屏幕中的托尼·斯塔克，穿着半成品战甲，笨拙地迈出第一步，战甲的腿部突然卡顿，他骂了一句“该死”，却又笑着继续调试，那股倔强与不服输，像极了此刻的自己。“这就是我想演的托尼·斯塔克。”唐尼对韩未平说，“不是高高在上的超级英雄，是一个在失败中不断尝试的普通人。” 2000年6月，韩氏影业发布《钢铁侠》选角通告，消息一出，好莱坞一线演员纷纷响应。汤姆·克鲁斯的经纪人第一时间联系韩未平：“克鲁斯先生非常看好钢铁侠这个角色，他愿意降薪出演，并且承诺配合全球宣传，他的票房号召力，能让影片首周票房突破1亿美元。” 韩氏影业的高管们纷纷赞同：“汤姆·克鲁斯是全球顶流，《碟中谍》系列证明他能驾驭动作超英角色，用他肯定不会出错。”莎拉·科恩更是拿出数据：“克鲁斯主演的电影平均全球票房3.5亿美元，而小罗伯特·唐尼……他出狱后还没拍过一部电影，观众不一定买账。” 韩未平却坚持自己的想法：“钢铁侠不是‘完美的动作英雄’，他是个有缺陷的天才，酗酒、自负，却在经历低谷后找到责任。汤姆·克鲁斯的形象太‘正’，而唐尼，他经历过托尼·斯塔克式的沉沦与挣扎，他能把角色的复杂性演出来。” 他给高管们放了一段唐尼的试镜片段——唐尼穿着简单的西装，扮演托尼·斯塔克在记者会上调侃军方的场景，语气里的玩世不恭中带着一丝锐利，眼神在轻浮与坚定间切换自如。“你们看，唐尼的眼神里有故事，这是演不出来的。”韩未平说，“当年在狱中，他用硬纸板做‘战甲’，给我们演托尼·斯塔克的独白，那种在困境中寻找希望的感觉，只有他能赋予角色。” 美国媒体很快嗅到了争议，《洛杉矶时报》以“韩未平的豪赌：用刑满释放犯主演1.5亿特效大片”为题发文，文中引用影评人的批评：“韩未平被狱中情谊冲昏了头脑，小罗伯特·唐尼的毒品前科会让家长抵制这部电影，《钢铁侠》很可能成为韩氏影业的滑铁卢。”甚至有粉丝在韩未平的社交账号下留言：“我们想看的是钢铁侠，不是一个瘾君子。” 面对质疑，韩未平在选角发布会上公开回应：“我选演员看的是‘角色与演员的契合度’，不是他的过去。小罗伯特·唐尼经历过黑暗，却从未放弃对表演的热爱，这和托尼·斯塔克的救赎之路高度一致。我相信，观众会因为他的表演，爱上这个‘不完美的钢铁侠’。” 发布会结束后，唐尼私下对韩未平说：“对不起，因为我让你承受这么多压力。”韩未平拍着他的肩膀：“我们是兄弟，当年在狱中你帮我改剧本，现在我帮你争取机会，这是应该的。等电影上映，观众会明白我们的选择。” 就在《钢铁侠》选角争议发酵时，韩未平接到了一个让他心碎的电话——基努·里维斯的未婚妻詹妮弗·赛姆，在洛杉矶发生车祸，当场身亡。 韩未平立刻驱车赶往基努的住所。那是一栋位于好莱坞山的低调别墅，门口停着基努常开的黑色摩托车，院子里的杂草已经很久没打理，空气中弥漫着烟味和酒气。推开门，基努坐在沙发上，面前散落着空酒瓶和烟蒂，眼神空洞地盯着墙上的照片——照片里，他和詹妮弗相拥在威尼斯的运河边，笑容灿烂。 “韩，她走了……”基努的声音沙哑，手里攥着詹妮弗的戒指，“我们本来要结婚的，她还怀着我们的孩子……”话没说完，他就捂住脸，肩膀剧烈颤抖。 韩未平坐在他身边，轻轻拍着他的背，却不知道该说什么。他太清楚基努的孤苦命运——幼年时，父亲因贩毒入狱，父母离异后他跟着母亲四处漂泊；青年时，挚友瑞弗·菲尼克斯因吸毒过量去世，给他留下难以磨灭的创伤；后来妹妹金·里维斯被诊断出白血病，他推掉所有工作陪妹妹治疗；好不容易遇到詹妮弗，以为能拥有一个完整的家，却遭遇如此重击。 “我是不是天生就不配拥有幸福？”基努抬起布满血丝的眼睛，“爸爸坐牢，妈妈改嫁，朋友去世，妹妹生病，现在詹妮弗也走了……我到底做错了什么？” 韩未平握住他的手，轻声说：“这不是你的错，是命运太残忍。我知道你很难过，但你还有妹妹，还有爱你的粉丝，别放弃自己。” 接下来的几天，韩未平一直陪着基努——帮他处理詹妮弗的后事，陪他去墓地看望詹妮弗，听他讲和詹妮弗的往事。基努说，他们本来计划拍完《黑客帝国2》就去敦煌旅行，因为韩未平之前和他聊过敦煌的壁画，说那里的星空很美。“现在，她再也看不到了。”基努的声音里满是绝望。 然而，命运的打击还没结束。詹妮弗的葬礼后，基努的妹妹金的白血病病情突然恶化，需要再次化疗。多重压力下，基努开始逃避——他推掉了《黑客帝国2》的拍摄，把别墅里的东西搬去仓库，自己则带着詹妮弗的戒指，骑着摩托车穿梭在洛杉矶的街头。 韩未平后来在洛杉矶的流浪汉聚集地看到过他——基努穿着破旧的夹克，和流浪汉们坐在一起，分享手里的三明治，手里还攥着那枚戒指。他没有上前打扰，只是让助理定期给附近的流浪汉收容所捐物资。“他需要时间和自己和解。”韩未平对身边的人说，“基努的一生都在承受孤独，或许只有在街头，他才能暂时忘记失去的痛苦。” 那天晚上，韩未平回到漫威总部，看着钢铁侠的战甲模型，心里五味杂陈。好莱坞的光鲜亮丽背后，藏着太多不为人知的伤痛——唐尼在救赎的路上艰难前行，基努在孤独的深渊里挣扎，而他自己，也在顶着压力构建一个充满希望的超英宇宙。 他拿出笔记本，在《钢铁侠》的剧本扉页上写下：“英雄不是天生强大，是在经历黑暗后，依然选择相信光明。”然后，他给唐尼发了一条消息：“明天继续试镜，我们一起，给托尼·斯塔克一个重生的机会，也给我们自己一个交代。” 窗外的洛杉矶灯火璀璨，韩未平知道，未来还有很多挑战——《钢铁侠》的拍摄、漫威宇宙的搭建、基努的状态……但只要身边还有唐尼这样的兄弟，还有对电影的热爱，他就有勇气继续走下去。毕竟，电影不仅是造梦的工具，更是给那些在困境中挣扎的人，一丝重生的希望。 第94章 开始 洛杉矶的空气里带着一丝凉意，韩未平站在漫威影业新办公室的落地窗前，手里攥着一张泛黄的明信片——那是基努·里维斯临走前留下的，画面是南非开普敦的海岸线，背面只有一行字：“等我找到看星空的勇气，就回来和你聊敦煌。” 一周前，韩未平去机场送基努。他穿着简单的冲锋衣，背着一个旧背包，没有带助理，也没有告诉媒体，像个普通旅人。“我想找个安静的地方，陪陪詹妮弗，也陪陪自己。”基努把明信片递给韩未平，眼神里少了几分绝望，多了一丝茫然的期待，“妹妹的化疗很顺利，等她好点，我可能会去非洲做公益，那里的孩子，或许能让我忘了痛苦。” 韩未平拍了拍他的肩膀，没有挽留：“不管你在哪，我的电影永远为你留一个角色。要是想聊天，随时给我打电话。”飞机起飞时，基努透过舷窗挥手，韩未平看着飞机消失在天际线，心里默默祈祷——希望这片遥远的土地，能让这个饱经磨难的人，找到一丝平静。 基努离开后，《钢铁侠》的选角终于尘埃落定。韩未平在公司会议上正式宣布：“小罗伯特·唐尼饰演托尼·斯塔克，凯特·贝金赛尔饰演佩珀·波茨。” 这个决定让反对声暂时平息——凯特·贝金赛尔因《珍珠港》中“伊夫林”一角爆红，她饰演的护士既温柔又坚韧，票房号召力与演技并存，正好中和了唐尼“前科”带来的争议。韩未平第一次见凯特时，她穿着米色风衣，手里拿着《钢铁侠》剧本，指着佩珀与托尼的对手戏片段说：“佩珀不是托尼的附庸，她是能看穿他玩世不恭的人，比如这段托尼耍滑头逃避责任，佩珀的眼神应该带着无奈，却又藏着信任。” 试镜“佩珀发现托尼胸口反应堆”的戏份时，凯特的表现惊艳全场。她看着唐尼饰演的托尼露出胸口的机械装置，眼神从震惊到心疼，伸手轻轻触碰反应堆外壳，语气带着颤抖却坚定：“你总是把自己藏在战甲里，却忘了有人会担心你。”这段表演没有夸张的情绪，却用细微的眼神和动作，展现出佩珀对托尼的深情与理解。 唐尼和凯特的化学反应更是意外之喜。拍摄“托尼送佩珀回家”的对手戏时，唐尼即兴加了个动作——他假装要把沾着机油的手搭在凯特肩上，又突然收回，笑着说“别弄脏你的裙子”，凯特顺势翻了个白眼，却递给他一张湿巾：“下次修战甲前，记得洗手。”这个即兴互动被韩未平完整保留，成了影片中最具生活气息的片段之一。 “凯特的佩珀，是托尼的‘定海神针’。”韩未平在拍摄手记里写道，“唐尼的托尼带着锋芒与脆弱，凯特则用温柔的力量包容他，两人的对手戏，让钢铁侠的故事有了温度。”而唐尼也在采访中说：“和凯特对戏时，我总能想起韩说的‘救赎’——佩珀是托尼的救赎，而这部电影，是我的救赎。” 就在定角公布的同时，乔治·卢卡斯主动联系韩未平，带着工业光魔的核心团队造访韩氏影业。“我看了你们的战甲设计图，很有想法。”卢卡斯指着图纸上托尼初代战甲的草图，“但传统cGI无法呈现战甲的‘金属质感’，比如战甲在阳光下的反光、被炮弹击中后的凹陷变形，这些细节需要新的技术。” 卢卡斯带来了工业光魔的“物理渲染技术”——通过模拟真实金属的物理属性，让战甲的每一片装甲都能根据光线、角度变化呈现不同的光泽；同时，他建议在战甲内部安装“微型传感器”，让唐尼的动作能实时传递给虚拟战甲，比如托尼抬手时，战甲的关节会同步出现机械转动的痕迹，甚至能看到装甲间的细微摩擦。 “我们可以搭建1:1的战甲模型，让唐尼穿着模型的上半身拍摄近景，远景则用动态捕捉结合物理渲染。”卢卡斯拿着模型演示，“比如托尼第一次穿上战甲站起来，模型的关节会发出‘咔嗒’声，配合虚拟的装甲组装特效，观众会觉得‘这战甲真的能穿在身上’。” 韩未平立刻拍板合作，将《钢铁侠》的特效预算从3000万提升到5000万，全部投入到战甲技术研发中。为了还原托尼在沙漠中被绑架、组装初代战甲的场景，工业光魔团队在洛杉矶搭建了1.5万平方米的“沙漠虚拟摄影棚”，用LEd屏环绕布景，实时播放沙漠日出、风沙流动的画面，让唐尼在拍摄时能看到真实的环境反射，表演更自然。 拍摄“初代战甲冲出山洞”的戏份时，唐尼穿着布满传感器的特效服，在LEd屏前模拟战甲的笨重动作。当虚拟战甲冲破山洞、在沙漠中笨拙飞行时，卢卡斯在监视器后激动地说：“这是超英电影特效的新方向——不是让特效盖过演员，是让特效成为演员表演的延伸。”韩未平则补充：“就像《泰坦尼克号》的沉船特效服务于爱情，《钢铁侠》的战甲特效，要服务于托尼的成长。” 《钢铁侠》定角消息传出后，汤姆·克鲁斯的经纪人公开表示：“克鲁斯先生对韩未平导演的决定感到遗憾，他为钢铁侠角色做了大量准备，包括学习机械工程知识、练习飞行模拟，但最终未能获得角色，这不符合行业对‘票房保障’的尊重。” 私下里，汤姆·克鲁斯给韩未平打了一通电话，语气带着不满：“韩，我们合作过，我以为你了解我的能力。钢铁侠需要一个能扛住全球票房的演员，而不是一个需要‘救赎’的人。” 韩未平坦诚回应：“汤姆，你的能力毋庸置疑，但托尼·斯塔克的核心是‘从放纵到责任’的转变，唐尼的经历让他能理解这种转变。我不是否定你的演技，是这个角色更适合他。” 这次通话后，两人的关系变得微妙。有媒体报道，汤姆·克鲁斯拒绝了韩氏影业后续《十三罗汉》的客串邀请，甚至向派拉蒙建议，减少与韩未平的合作。韩未平对此并不在意，他在团队会议上说：“选角不是选‘最红的人’，是选‘最对的人’。汤姆是优秀的演员，但唐尼是托尼·斯塔克，这是无法替代的。” 行业内的质疑也并未完全消失。《 Variety 》发文《韩未平的钢铁侠赌局：唐尼能否撑起1.5亿大片？》，文中提到：“虽然凯特·贝金赛尔的加入让影片多了一层保障，但唐尼的前科仍是隐患。如果影片票房不及预期，不仅韩氏影业的现金流会受影响，漫威宇宙的计划也将搁浅。” 面对这些声音，韩未平用行动回应——他带着唐尼和凯特，在洛杉矶 ic-con 展会上亮相。当唐尼穿着托尼·斯塔克的标志性西装，说出“我就是钢铁侠”的经典台词时，现场观众的欢呼声盖过了所有质疑；凯特则拿着迷你战甲模型，笑着说：“佩珀会看着托尼，不让他把战甲玩坏。”这场亮相让《钢铁侠》的预售热度飙升，粉丝们在社交平台留言：“唐尼的托尼有内味儿了！”“凯特和唐尼的组合，期待值拉满！” 2001年1月，《钢铁侠》在洛杉矶正式开机。主要拍摄地选在环球影城的摄影棚和洛杉矶市中心的斯塔克工业“总部”（实际为洛杉矶市政厅改造），韩未平坚持“实景+虚拟”结合的拍摄方式——能实景拍摄的绝不依赖绿幕，比如托尼的豪宅用的是洛杉矶比弗利山庄的真实别墅，佩珀的办公室则在市政厅的顶层改造，让演员能在真实环境中找到表演状态。 拍摄“托尼在豪宅里调试战甲”的戏份时，唐尼需要穿着重达20斤的战甲上半身模型，对着机械臂调试装置。刚开始，他因为模型太重，手臂总是发抖，NG了十几次。韩未平没有催促，而是让道具组把模型重量减轻5斤，同时给唐尼讲托尼的心理：“托尼调试战甲时，不是在做机械活，是在构建一个‘保护壳’，他既想证明自己的才华，又怕别人看到他的脆弱，所以你的动作可以带点急躁，却又很专注。” 调整后，唐尼的表演变得流畅——他用力拧紧战甲的螺丝，却因为用力过猛导致零件脱落，烦躁地踢了一脚工具台，随即又蹲下身，小心翼翼地捡起零件，眼神里满是不甘。这个细节被韩未平完整保留，他说：“这就是托尼·斯塔克，骄傲又脆弱，像个没长大却被迫承担责任的孩子。” 片场的氛围既紧张又充满温情。韩未平会在拍摄间隙给演员们讲漫威漫画的故事，比如托尼的父亲霍华德·斯塔克的往事，帮助他们理解角色；凯特则会带自制的饼干，分给剧组人员；唐尼最爱的是在休息时和韩未平聊狱中往事，两人常常坐在片场的台阶上，吃着快餐，聊如何把“救赎”的主题融入台词。 有次拍摄“托尼被恐怖分子绑架”的戏份，唐尼需要模拟被殴打后的虚弱状态。拍摄结束后，他没有立刻卸妆，而是坐在角落的椅子上，看着监视器里的片段发呆。韩未平走过去，递给他一瓶水：“想起不好的事了？”唐尼点头：“在里面也有过这种无助的感觉，幸好那时候有你给我讲电影的故事。”韩未平拍着他的肩膀：“现在，你把这种感觉演出来，让更多人知道，即使跌倒，也能重新站起来。” 拍摄之余，韩未平把大部分精力投入到“漫威角色回收”计划中。他成立了专门的谈判团队，针对被抵押的角色逐一突破——蜘蛛侠的影视改编权在索尼手中，x战警在20世纪福克斯旗下，神奇四侠则被派拉蒙持有，每一个角色的回收，都伴随着复杂的利益博弈。 最先接触的是索尼。韩未平带着《钢铁侠》的特效片段，与索尼影业cEo迈克尔·林顿会面：“蜘蛛侠和钢铁侠都是纽约的英雄，如果能让他们在电影中联动，比如一起对抗反派，票房会是1+1＞2的效果。我可以用韩氏影业的海外发行渠道，帮索尼发行蜘蛛侠电影，换取蜘蛛侠在漫威宇宙的客串权。” 林顿虽心动，却不愿轻易放手：“蜘蛛侠是索尼的核心Ip，我们需要看到《钢铁侠》的票房成绩，才能决定是否合作。”韩未平没有强求，而是提出“先小规模联动”——在《钢铁侠》的片尾彩蛋中，加入一个“蜘蛛侠在纽约街头出现”的模糊镜头，为后续合作埋下伏笔。 对20世纪福克斯的谈判则更艰难。福克斯对x战警的改编权掌控极严，甚至拒绝了韩未平的会面请求。韩未平转而从“创作者”入手——他找到《x战警》漫画的原作者斯坦·李，邀请他在《钢铁侠》中客串“披萨店老板”，同时请斯坦·李帮忙游说福克斯：“漫威宇宙需要x战警，就像x战警需要一个更广阔的世界。”斯坦·李被韩未平的诚意打动，答应帮忙牵线。 最意外的进展来自派拉蒙。派拉蒙因《碟中谍2》票房不及预期，急需优质项目，韩未平抓住机会，提出“用《钢铁侠》的票房分成，换取神奇四侠的部分改编权”——派拉蒙可以保留神奇四侠的独立电影制作权，但漫威宇宙有权让神奇四侠参与“复仇者联盟”类型的合集电影。派拉蒙cEo布拉德·格雷经过权衡，最终同意了这个方案。 “回收角色就像拼图，每一块都来之不易。”韩未平在谈判日记里写道，“但只要能把这些角色带回漫威宇宙，即使过程再难，也值得。”到《钢铁侠》拍摄过半时，他已经争取到神奇四侠的联动权，蜘蛛侠的客串协议也初步达成，漫威宇宙的拼图，终于有了雏形。 就在角色回收计划稳步推进时，《钢铁侠》的反派“铁霸王”的女助手“维罗妮卡”还未确定演员。选角团队推荐了多位好莱坞女星，韩未平却第一时间想到了吉尔达——她在《十一罗汉》《十二罗汉》中饰演的苔丝，既聪明又带着一丝狡黠，与维罗妮卡“亦正亦邪”的人设高度契合。 韩未平亲自飞往巴黎，找到正在拍摄文艺片的吉尔达。“维罗妮卡不是传统的反派。”韩未平把角色设定图递给她，“她是托尼父亲的旧部，对托尼既敬佩又不满，她帮铁霸王制造战甲，是想证明自己的能力，而不是单纯的邪恶。” 吉尔达却有些犹豫：“我之前演的都是正面角色，观众会不会不接受我演反派？而且维罗妮卡的戏份不多，怕很难出彩。” 韩未平笑着拿出《钢铁侠》的剧本，翻到维罗妮卡与托尼的对手戏：“你看这段，维罗妮卡对托尼说‘你和你父亲一样傲慢，却没有他的担当’，这句话既带着指责，又藏着惋惜。这个角色的魅力，在于她的‘复杂性’——她不是恨托尼，是恨托尼浪费了自己的才华。而且，维罗妮卡和苔丝可以形成联动，比如在后续的罗汉电影中，让苔丝与维罗妮卡因‘文物走私’产生交集，这又是一个宇宙彩蛋。” 他还带了工业光魔制作的“维罗妮卡机械臂”模型——维罗妮卡的右臂是改装的机械臂，能操控战甲零件，模型的金属质感与苔丝在《十三罗汉》中使用的“盗窃工具”有着相似的设计语言。“你看，这机械臂和你之前用的盗窃工具，都是‘用技术实现目标’，只是维罗妮卡走了弯路。” 吉尔达被韩未平的诚意和角色的深度打动，最终答应试镜。试镜“维罗妮卡与托尼对峙”的戏份时，她穿着黑色皮衣，眼神锐利地看着唐尼：“你以为战甲是玩具？它是责任，是你父亲用一生守护的东西，你却把它当成炫耀的资本。”语气里的失望与愤怒，让在场的人都感受到了这个角色的张力。 “吉尔达的维罗妮卡，是《钢铁侠》的‘暗线英雄’。”韩未平说，“她的存在，让托尼明白‘战甲不仅是力量，更是责任’，为托尼的成长埋下了重要的伏笔。”而吉尔达也在采访中说：“韩总能看到角色的另一面，维罗妮卡不是反派，她只是一个用错了方式追求认可的人，这让我很有共鸣。” 2001年夏，拍摄“托尼在发布会宣布‘我是钢铁侠’”的戏份时，洛杉矶的夜空格外晴朗。唐尼站在发布会的舞台上，对着镜头，眼神坚定地说出那句改变超英电影史的台词，现场的灯光照亮他的脸，仿佛为他镀上了一层光芒。 韩未平看着监视器里的画面，想起了很多人——在南非的基努，不知道是否看到了这样的星空；在狱中与他约定拍电影的唐尼，终于站在了梦想的舞台；还有那些为漫威宇宙努力的人，从收购漫威时的质疑，到现在片场的热闹，这条路走得艰难，却充满希望。 拍摄结束后，韩未平拿着手机，给基努发了一张片场的照片——唐尼穿着钢铁侠战甲，站在星空下，配文：“洛杉矶的星空很美，等你回来，我们一起去敦煌看星星。”他知道，基努或许不会立刻回复，但这个约定，会一直等着他。 而唐尼走到韩未平身边，拍着他的肩膀：“韩，我们做到了。”韩未平点头，看着远处正在收拾道具的凯特、吉尔达，还有工业光魔的团队，笑着说：“不，我们只是刚刚开始。钢铁侠之后，还有雷神、美国队长，还有那些没回收的角色，漫威宇宙的故事，还长着呢。” 夜色渐深，洛杉矶的片场灯火通明，钢铁侠的战甲模型被小心翼翼地收入仓库，剧本上的字迹被灯光照亮，韩未平的笔记本上，新的计划已经写下——“《钢铁侠》上映后，启动雷神的筹备；继续推进蜘蛛侠、x战警的角色回收；邀请基努回归，出演奇异博士……” 第95章 布局 2001年冬，洛杉矶环球影城的摄影棚里，寒意透过通风口渗进来，却压不住片场的焦灼——《钢铁侠》拍摄已进入关键阶段，工业光魔的物理渲染系统突然出现故障，监视器里的战甲金属质感严重失真，原本该泛着冷光的装甲，此刻却像蒙了一层灰，连炮弹击中后的凹陷痕迹都显得僵硬。 韩未平盯着屏幕，指节因用力而发白。乔治·卢卡斯带着特效团队连夜赶来，手里攥着厚厚的参数表：“问题出在光线反射算法上，我们之前模拟的是沙漠强光，现在拍室内戏，光线参数没调整，导致金属反光不自然。”两人凑在控制台前，从凌晨两点调试到清晨六点，韩未平亲自盯着每一组光线数据——从主灯的角度到辅灯的亮度，甚至细微到战甲表面的划痕角度，都重新校准。当第一缕阳光透过摄影棚的窗户照进来时，监视器里的战甲终于恢复了应有的质感：装甲在室内灯光下泛着柔和的冷光，指尖划过装甲的痕迹清晰可见，卢卡斯长舒一口气：“这才是能让观众相信的‘钢铁侠’。” 除了特效故障，唐尼的状态波动成了另一重难题。拍摄“托尼在山洞里组装初代战甲”的戏份时，需要他表现出绝望中的倔强——双手被铁链锁住，却用生锈的零件拼凑希望。但唐尼每次拍到“铁链锁手”的镜头，都会突然停住，眼神空洞，仿佛回到了狱中被关押的日子。 “停！”韩未平喊卡后，走到唐尼身边，递给他一瓶温水。两人坐在片场的台阶上，韩未平拿出当年在狱里唐尼写的小品剧本：“你还记得这个吗？当时你说，想演一个‘被锁住却能靠自己挣脱的英雄’，现在托尼就是这样的人。”唐尼摩挲着泛黄的剧本，眼眶泛红：“我总怕演不好，怕别人觉得我还是那个只会犯错的人。” 韩未平拍了拍他的肩膀：“托尼不是完美的，他酗酒、自负，却能在绝境中站起来，这就是你和他的共鸣。你不用‘演’英雄，你只要把自己的经历揉进去，观众会懂的。”那天下午，韩未平调整了拍摄计划，先拍战甲组装成功的戏份，让唐尼先找到“挣脱困境”的成就感，再回头补拍绝望的片段。当唐尼饰演的托尼举起组装好的战甲手臂，对着镜头露出笑容时，片场工作人员自发鼓起掌来——那笑容里，有托尼的骄傲，也有唐尼的释然。 实景拍摄的阻碍则来自现实协调。斯塔克工业总部的戏份选在洛杉矶市政厅拍摄，市政厅以“影响办公”为由，拒绝剧组通宵拍摄。韩未平带着制片人汤姆·威尔逊亲自拜访市政厅议员，提出“电影宣传+公益联动”的方案：在《钢铁侠》片尾加入市政厅的公益宣传语，同时韩氏影业捐赠100万美元用于市政厅周边的绿化改造。议员被诚意打动，最终同意剧组在周末通宵拍摄。拍摄当晚，韩未平陪着工作人员一起扛设备，凌晨三点还在给大家买热咖啡，凯特·贝金赛尔笑着说：“韩导不像导演，更像我们的‘片场管家’。” 2002年春，《钢铁侠》终于完成最后一组镜头——托尼站在斯塔克大厦的顶楼，看着远处的纽约天际线，掌心的反应堆泛着蓝光。当韩未平喊出“杀青”的瞬间，片场爆发出欢呼声，唐尼一把抱住韩未平，声音哽咽：“谢谢你，让我有机会重新站在这里。”凯特则悄悄抹了眼泪，手里攥着拍摄期间韩未平帮她修改的台词笔记。 杀青宴上，韩未平播放了一段“片场花絮”——有唐尼穿特效服摔倒的搞笑瞬间，有凯特忘词后吐舌头的可爱模样，有工业光魔团队熬夜调试战甲的场景，还有大家一起在沙漠摄影棚看日出的画面。“这部电影不是我一个人的，是所有人的心血。”韩未平举起酒杯，“钢铁侠的故事结束了，但我们的宇宙才刚刚开始。” 宴会上，斯坦·李特意赶来，递给韩未平一张手绘的“漫威英雄全家福”，上面画着钢铁侠、美国队长、雷神、x战警，旁边写着“期待他们在你的镜头里相遇”。韩未平接过画，心里更坚定了回收角色的决心——他要让这些英雄，真正在同一个宇宙里并肩作战。 杀青后，韩未平立刻投入剪辑工作，同时将“漫威角色回收”提上优先级。剪辑室的墙上贴满了角色关系图，蜘蛛侠、x战警、神奇四侠的贴纸被用红线连接到钢铁侠，每一条红线都代表着一次谈判的进展。 索尼与蜘蛛侠的突破：索尼影业cEo迈克尔·林顿受邀观看《钢铁侠》的初剪片段，当看到片尾彩蛋里“蜘蛛侠在纽约街头跳跃”的模糊镜头时，他眼神发亮。韩未平趁机提出：“如果蜘蛛侠能在《钢铁侠2》中客串，我们可以共享蜘蛛侠的衍生品收益，同时帮索尼开发蜘蛛侠的独立电影续集。”林顿深知钢铁侠的热度能带动蜘蛛侠，最终签订协议：蜘蛛侠可在漫威宇宙的3部电影中客串，索尼则保留独立电影的主导权。 福克斯与x战警的松动：福克斯对x战警的改编权依旧谨慎，斯坦·李带着韩未平的“宇宙合集计划”再次游说：“x战警需要一个更广阔的舞台，如果能和钢铁侠联动，不仅能吸引新观众，还能让老粉丝看到‘变种人与英雄的合作’。”韩未平进一步提出：将《钢铁侠》全球票房的3%作为x战警参与合集电影的收益分成，同时允许福克斯参与x战警相关衍生品的开发。福克斯最终松口，同意“金刚狼”一角在漫威宇宙的合集中首次亮相。 派拉蒙与神奇四侠的深化：派拉蒙对之前的协议仍有顾虑，担心神奇四侠的角色被边缘化。韩未平亲自飞往纽约，带了《神奇四侠与钢铁侠联动构思》：里德·理查兹（神奇先生）帮托尼修复战甲的能量核心，苏珊·斯托姆（隐形女）协助佩珀破解反派的信息系统。“神奇四侠是漫威的‘科学团队’，他们的加入能让钢铁侠的故事更有深度。”韩未平的构思打动了派拉蒙cEo布拉德·格雷，双方签订补充协议：神奇四侠将在《钢铁侠3》中正式登场，并参与后续的“复仇者联盟”类型合集。 剪辑接近尾声时，韩未平在片尾彩蛋里埋下了更多宇宙线索：托尼的电脑屏幕上闪过“雷神之锤”的卫星定位图，佩珀的办公桌上放着一张“美国队长盾牌”的设计草图，维罗妮卡（吉尔达饰）在监狱里收到一封署名“尼克·弗瑞”的信。这些细节，为后续的英雄集结埋下了伏笔。 2002年5月3日，《钢铁侠》在好莱坞中国剧院举行全球首映礼。唐尼穿着托尼·斯塔克的标志性西装，牵着凯特·贝金赛尔的手走上红毯，面对镜头自信地说：“这不仅是一部超英电影，更是一个关于救赎的故事。”韩未平则带着斯坦·李一起亮相，两人手里拿着“钢铁侠与蜘蛛侠”的联动海报，引发粉丝尖叫。 上映首周，《钢铁侠》北美票房斩获1.2亿美元，打破当时超英电影的首周纪录；全球首周票房突破3.5亿美元，远超业内预期。第二周票房逆跌15%，不少观众二刷、三刷，只为寻找片中的宇宙彩蛋——有人发现托尼的豪宅里挂着《泰坦尼克号》的船首素描（联动韩未平的旧作），有人注意到佩珀的手机铃声是《加勒比海盗》的主题曲片段，还有人截到电脑屏幕上的“奇异博士”名字彩蛋。 媒体评价呈现一边倒的好评： - 《好莱坞报道者》：“韩未平用《钢铁侠》完成了超英电影的革命——他让战甲有了温度，让英雄有了软肋，唐尼的表演将‘托尼·斯塔克’从漫画里拉到了现实中，这是近年来最好的科幻电影。” - 《纽约时报》：“影片的特效服务于故事，物理渲染技术让战甲的每一次变形都真实可感；而托尼与佩珀的感情线，让超英电影不再是‘打打杀杀’，而是有了‘生活的烟火气’。” - 《大夏电影周刊》：“韩未平成功将东方叙事融入好莱坞超英——托尼的‘救赎’与东方文化中的‘浪子回头’不谋而合，片尾的中国元素彩蛋，更是让大夏观众感受到‘属于全球的英雄故事’。” 上映三个月后，《钢铁侠》全球票房定格在8.2亿美元，成为2002年全球票房冠军。唐尼凭借托尼·斯塔克一角获得金球奖最佳男主角提名，彻底摆脱“前科演员”的标签，实现事业的救赎；韩未平则被《时代周刊》评为“重新定义超英宇宙的导演”，漫威影业的估值在半年内翻了三倍。 《钢铁侠》的成功让韩未平有了更多底气推进宇宙计划。他首先将目光投向《美国队长》——这个角色需要“正气与坚韧”，他第一时间想到了汤姆·克鲁斯。 之前因钢铁侠角色产生的隔阂，让两人已有半年未联系。韩未平主动拨通汤姆的电话，邀请他在洛杉矶的“日落大道威士忌吧”见面。“我知道之前你对钢铁侠的角色很在意，但美国队长更适合你。”韩未平推给汤姆一份《美国队长》的剧本，“史蒂夫·罗杰斯不是天生的英雄，他从瘦弱的士兵成长为守护者，这种‘平凡中的伟大’，我觉得你能演出来。” 汤姆翻看剧本，沉默良久：“我之前确实对你有不满，觉得你否定了我的能力。但看完《钢铁侠》，我明白你选唐尼是对的。”他抬头看着韩未平，“美国队长这个角色，我愿意试试，我想证明自己不仅能演‘动作明星’，还能演有深度的英雄。” 确定汤姆主演后，韩未平决定让艾米丽·劳伦斯执导《美国队长》。“你在《十三罗汉》里展现了对‘团队叙事’的把控，美国队长的故事需要‘家国情怀与个人成长’的平衡，你能做到。”韩未平将自己写的分镜头脚本递给艾米丽，“这是我的构思，但你可以改，我要的是‘艾米丽式的美国队长’，不是我的复制品。” 艾米丽深受感动，她带着团队立刻投入筹备，韩未平则全力支持：帮她联系工业光魔制作“美国队长盾牌”的特效模型，协调美国陆军基地作为实景拍摄地，甚至亲自去片场指导“队长训练营”的戏份。“韩导不是把我当‘执行者’，而是当‘合作者’。”艾米丽在采访中说，“他让我明白，宇宙电影不是一个人的独裁，而是一群人的共创。” 安排好《美国队长》的筹备后，韩未平带着基努留下的明信片，飞往南非开普敦——他要找基努，邀请他出演“奇异博士”。 根据明信片上的线索，韩未平在开普敦郊外的一家孤儿院找到了基努。彼时的基努穿着简单的t恤和牛仔裤，正陪着孩子们画画，手里的画笔在纸上勾勒出一片星空，旁边写着“詹妮弗的星星”。看到韩未平，基努愣了一下，随即露出笑容：“你怎么来了？” 两人坐在孤儿院的草坪上，韩未平递给他一瓶南非红酒：“我来履行约定，带你去看星空——不过这次，我想请你演一个能‘看见星空’的英雄。”他拿出《奇异博士》的初步剧本，“史蒂芬·斯特兰奇原本是骄傲的医生，失去一切后找到新的信仰，他的救赎之路，和你很像。” 基努翻看剧本，手指停在“奇异博士在雪山修行”的片段：“我还没准备好回到镜头前，这里的孩子让我觉得平静。”韩未平没有强求，只是指着天上的星星：“当年你说，等找到看星空的勇气就回来。奇异博士也一样，他花了很久才接受自己的新身份。我可以等，等你愿意的时候，奇异博士的角色永远为你留着。” 离开孤儿院前，基努送给韩未平一幅画——画的是敦煌的星空，旁边有两个小小的身影，一个穿着法师长袍（奇异博士），一个穿着导演服（韩未平）。“等我妹妹的化疗结束，我会去敦煌看看。”基努说，“到时候，我们再聊奇异博士的故事。” 韩未平拿着画，踏上返回洛杉矶的飞机。窗外的星空与画中的星空重叠，他知道，漫威宇宙的拼图还在继续——钢铁侠的成功只是开始，美国队长的拍摄正在推进，奇异博士的邀约等待回应，而那些尚未回收的角色、尚未讲述的故事，都将在未来的日子里，慢慢绽放。 飞机降落在洛杉矶机场时，艾米丽发来消息：“《美国队长》的第一组镜头拍完了，汤姆的状态很好，你放心。”韩未平笑着回复：“期待我们的下一个英雄。”他握紧手里的画，心里充满了期待——属于他的超英宇宙，正朝着更广阔的星空，稳步前行。 第96章 收购dc 2003年初春的洛杉矶陆军训练基地，晨雾还没散尽，《美国队长》的片场已经一片忙碌。艾米丽·劳伦斯蹲在沙地上，用树枝勾勒出史蒂夫·罗杰斯（汤姆·克鲁斯 饰）的训练路线——她特意把路线设计成“Z”字形，“这样能体现他身材瘦小却灵活，和其他高大士兵形成反差，也为后来‘血清改造后仍保留敏捷’埋下伏笔”。 汤姆·克鲁斯穿着洗得发白的粗布训练服，袖口磨出了毛边，那是道具组按照1941年的军装样式复刻的，连纽扣都是黄铜材质的旧款。拍摄“史蒂夫被其他士兵嘲笑”的戏份时，艾米丽让镜头从士兵们的嘲讽面孔慢慢下移，聚焦在史蒂夫攥紧的拳头——他的指甲盖里还沾着之前搬木箱时蹭的木屑，却没有抬头反驳，只是默默转身继续训练。“停！”艾米丽喊卡后，汤姆走到监视器前，指着画面说：“能不能加个细节？让史蒂夫口袋里掉出一张母亲的旧照片，这样他的‘隐忍’更有理由——他是为了母亲的期望才坚持的。”艾米丽立刻点头，让道具组补拍了这个镜头，后来这段成为观众最共情的片段之一，网友留言：“原来美国队长的倔，是藏着牵挂的。” 血清注射场景的筹备花了整整两周。艾米丽没有选择全cGI呈现，而是搭建了1:1的复古实验室，墙上挂着泛黄的解剖图，桌上摆着玻璃试剂瓶，连注射台的金属纹路都复刻了二战时期的医疗设备。拍摄当天，汤姆提前两小时到场，在注射台旁静坐，想象“一个瘦小的人，终于有机会改变命运”的心情。 当血清顺着导管流入史蒂夫的血管时，艾米丽让摄影师特写他的脖颈——青筋微微凸起，却不是狰狞的，而是带着“用力克制”的紧绷；他的眼神从最初的恐惧，慢慢变成期待，最后定格在“坚定”上。注射结束后，史蒂夫从注射台上下来，踉跄了一下，不是因为虚弱，而是因为身体突然变大的不适应——他下意识摸了摸自己的胳膊，又看了看镜子里的倒影，嘴角还没来得及上扬，就听到实验室外传来士兵的欢呼声，他的第一反应是把之前瘦小的训练服叠好，放进衣箱，轻声说：“谢谢，妈妈。” 这段表演让探班的韩未平眼眶发热：“艾米丽，你让美国队长从‘符号’变成了‘人’。”艾米丽笑着递给他一份补充剧本：“我加了一场史蒂夫和巴基（巴基·巴恩斯，由克里斯·埃文斯客串）的对手戏，巴基看到他变大后，不是羡慕，是拍着他的肩膀说‘别得意，下次打架还得我帮你’，这样更像真实的兄弟情。” 拍摄“队长第一次用盾牌挡子弹”的动作戏时，汤姆坚持不用替身。为了掌握盾牌的平衡，他每天提前一小时练习——从手臂发力的角度，到盾牌击中目标后的反弹力度，都要精准到厘米。有次拍摄时，盾牌没控制好，砸到了道具箱，汤姆立刻停下来检查道具，还跟工作人员道歉：“是我没算好力度，别让道具影响后续拍摄。”工作人员笑着说：“汤姆现在比美国队长还‘较真’。” 2003年6月，《美国队长》完成主体拍摄，只留下“解冻后在神盾局的戏份”待补拍。艾米丽拿着初剪片段给韩未平看，画面里，史蒂夫站在现代纽约街头，看着高楼大厦，眼神里满是迷茫，手里还攥着二战时期的旧怀表（里面是母亲的照片）。“这个结尾，是为了和《钢铁侠》的现代线衔接。”艾米丽说，“等《奇异博士》拍完，我们就能启动复仇者联盟的筹备了。”韩未平点头，却没说出口——《奇异博士》的拍摄，正遇到意想不到的阻碍。 2003年7月，韩未平带着《奇异博士》剧组抵达敦煌。莫高窟的“飞天壁画”前，基努·里维斯穿着素色棉麻长袍，手里拿着一支炭笔，临摹壁画上的线条——他说“要感受东方的‘气’，才能演好奇异博士的魔法”。 第一场戏是“史蒂芬·斯特兰奇在壁画前迷路”。基努需要表现出“骄傲医生”到“迷茫求道者”的转变：他一开始还习惯性地整理袖口（那是他作为神经外科医生的下意识动作），看到壁画上飞天的姿态后，慢慢放下手，眼神从挑剔变成敬畏；当他伸手触碰壁画时，指尖微微颤抖，仿佛能感受到壁画里流动的能量。韩未平让道具组在壁画旁放了一盏酥油灯，灯光摇曳中，基努的影子投在壁画上，和飞天的影子重叠，“这样不用特效，就能体现‘人与魔法的联结’”。 拍摄“古一法师点化奇异博士”的戏份时，饰演古一的杨紫琼特意提前学习了太极，她的动作柔中带刚，手指划过空气时，工作人员用细纱和光影模拟“气的流动”。基努跟着杨紫琼学了三天太极，拍摄时，他的手臂动作虽然还有些生涩，却透着“认真”——当古一说“魔法不是控制，是接纳”时，基努的眼神慢慢柔和，他低头看着自己的双手（那双手曾是他作为医生的骄傲，也是他失去一切的象征），轻声说：“我好像……懂了。” 就在敦煌戏份即将拍完时，基努接到了妹妹金的电话——金的化疗出现轻微排异反应，虽然不严重，但需要家人陪伴。基努立刻向剧组请假，韩未平毫不犹豫批准：“先去陪你妹妹，剧组等你回来。”基努离开前，把临摹的壁画稿交给韩未平：“这是我对奇异博士的理解，等我回来，我们一起把剩下的戏拍完。” 敦煌戏份暂停后，剧组原计划转战喜马拉雅山拍摄“雪山修行”场景，却遇到了更大的阻碍——当地突降暴风雪，山路被封，拍摄设备无法运上山。工业光魔的特效团队提出“用虚拟实景替代”，但韩未平拒绝了：“奇异博士的雪山修行，需要真实的风雪感，虚拟场景拍不出那种‘在绝境中顿悟’的张力。”他决定暂停《奇异博士》的拍摄，先让剧组休整，同时安排特效团队提前研发“东方魔法”的视觉效果——比如如何用光影表现“曼达洛环”的东方化改编，如何让魔法符文融入敦煌壁画的元素，这些技术难题，正好趁暂停期攻克。 《奇异博士》暂停拍摄期间，韩未平回到洛杉矶，刚落地就接到了华纳兄弟高管马克·约翰逊的电话，对方约他在“日落大道威士忌吧”见面，语气里带着急切：“韩，我有个重要的方案想和你谈，关于蝙蝠侠。” 见面时，马克拿出厚厚的《蝙蝠侠：哥谭新生》企划案，里面不仅有角色设定图，还有详细的剧情框架——蝙蝠侠（暂定本·阿弗莱克饰演）将面对“小丑与企鹅人的联盟”，而故事的高潮部分，会加入“钢铁侠来哥谭协助蝙蝠侠破解炸弹危机”的联动桥段。“我们想让你担任导演和制片人，预算不设上限，你甚至可以决定小丑的演员人选。”马克说，“华纳愿意开放dc的部分角色版权，让蝙蝠侠和漫威宇宙联动，这是之前从未有过的合作。” 韩未平翻看着企划案，里面的细节很用心——比如蝙蝠侠的战甲加入了“东方合金”的设定，灵感来自《钢铁侠》的战甲技术；哥谭市的场景里，会出现“斯塔克工业分公司”的广告牌，为联动埋下伏笔。但他还是摇了摇头：“马克，谢谢你的信任，但我现在不能接。” 他指着企划案里的联动桥段：“蝙蝠侠和钢铁侠的联动需要大量时间打磨，而我现在手里有三个项目——《美国队长》的补拍、《奇异博士》的暂停待重启、《钢铁侠2》的筹备，精力根本不够。更重要的是，dc的英雄有自己的宇宙观，我不想在没准备好的情况下，强行把他们塞进漫威宇宙，这对两边的观众都不负责。” 马克还想争取：“我们可以等你，等《奇异博士》拍完再启动。”韩未平笑着拒绝：“蝙蝠侠需要一个能全身心投入的导演，而我现在的重心还在漫威宇宙的搭建上。如果未来有机会，我更希望看到漫威和dc的英雄平等联动，而不是我单方面主导某一边。” 拒绝蝙蝠侠的邀约后，韩未平却萌生了一个更大胆的想法——收购dc，让两大超英宇宙真正实现“平等联动”。2003年9月，他通过律师团队向华纳正式提交收购意向书，报价18亿美元，比最初的15亿多了3亿，附加条件包括：保留dc原创作团队，成立独立的“dc工作室”，由原负责人主导dc独立电影的创作；漫威只负责“跨宇宙联动”部分的协调，不干涉dc英雄的核心设定；将《超人》《神奇女侠》的未开发项目纳入跨宇宙规划，比如让神奇女侠与奇异博士探讨“神话与魔法的联结”。 华纳的董事会第一时间召开会议，反对声占了多数。cEo巴里·梅耶在回复中明确表示：“dc是华纳的核心Ip，我们可以接受角色联动，但不会放弃控制权。”他提出反方案：“华纳授权漫威使用dc的5个非核心角色（如绿灯侠、闪电侠）参与跨宇宙电影，漫威则需要将《钢铁侠2》的全球票房分成5%给华纳，作为授权费。” 韩未平对这个方案并不满意。他亲自飞到纽约，和巴里·梅耶面谈，手里拿着一份“跨宇宙角色关系图”：“巴里，你看，绿灯侠的‘宇宙警察’设定可以和钢铁侠的‘地球防御’形成互补，神奇女侠的‘亚马逊战士’身份能和美国队长的‘二战英雄’产生共鸣，这些核心角色的联动，才是观众真正想看的。如果只授权非核心角色，联动就失去了意义。” 巴里·梅耶沉默良久，提出新的折中方案：“可以授权神奇女侠、绿灯侠参与漫威的跨宇宙电影，但超人、蝙蝠侠的独立电影仍由华纳主导，漫威不能干涉其剧情。同时，dc工作室的负责人需要由华纳和漫威共同任命，确保创作方向一致。” 这个方案让谈判有了进展，却仍未达成最终协议。双方在“共同任命负责人”的细节上再次陷入拉锯——华纳希望负责人由华纳资深高管担任，漫威则坚持要选熟悉两边宇宙的创作型人才。2003年10月，当《美国队长》完成补拍时，收购dc的谈判仍停留在“框架协议”阶段，韩未平在日记里写道：“宇宙的搭建需要耐心，就像《奇异博士》的拍摄需要等雪山的风雪停，收购dc也需要等双方找到平衡点。” 此时的敦煌，莫高窟的酥油灯还在燃烧；喜马拉雅山的暴风雪渐渐平息；洛杉矶的漫威影业办公室里，《钢铁侠2》的剧本已经开始筹备，里面预留了“蜘蛛侠客串”的戏份。韩未平站在办公室的落地窗前，看着远处的好莱坞山，手里攥着基努留下的壁画临摹稿——《奇异博士》的拍摄虽然暂停，宇宙的故事却从未停下脚步。他知道，等基努的妹妹病情稳定，等雪山的路重新开通，等dc的谈判找到突破口，属于他的超英宇宙，会迎来更广阔的未来。 第97章 黑寡妇，终于出现了 2004年初春，洛杉矶漫威影业的会议室里，阳光透过百叶窗落在摊开的《钢铁侠2》分镜头脚本上，每一页都画满了红色标注——托尼·斯塔克的战甲新形态“马克V”的组装步骤、与鞭索的车间对决动线、神盾局特工首次登场的镜头角度，韩未平的笔迹密密麻麻，却透着一丝疲惫。桌角堆着三份待处理的文件：《奇异博士》雪山戏份重启计划、《美国队长》终极彩蛋补拍方案、dc收购谈判的最新框架协议。他揉了揉眉心，拿起手机给助理发消息：“帮我推了下午的dc会议，先盯紧工业光魔那边的符文特效进度。” 《钢铁侠2》的分镜头脚本耗时三个月完成，韩未平几乎每天只睡四小时——既要兼顾《奇异博士》的筹备，又要跟进《美国队长》的补拍，还要应对华纳关于dc收购的拉锯谈判。当脚本最终定稿时，他清楚自己无法同时执导这部电影：“钢铁侠需要一个能专注于‘托尼的挣扎’的导演，而我现在的精力太分散。” 寻找导演的过程并不顺利。韩未平拒绝了几位好莱坞资深导演，他们要么想把电影改成纯特效大片，要么希望削弱托尼的内心戏。直到3月的一场独立电影人聚会上，他遇到了刚凭借《电锯惊魂》崭露头角的温子仁。 聚会在洛杉矶一家小众影院的阁楼里，灯光昏暗，墙上挂着黑白电影海报。温子仁穿着简单的黑色卫衣，正和朋友聊《电锯惊魂》的剪辑细节，提到“用封闭空间制造压迫感”时，眼睛发亮。韩未平主动走过去，递上一杯威士忌：“温导，《电锯惊魂》里‘reverse bear trap’的镜头，你用特写和音效把紧张感拉满，太绝了。” 温子仁愣了一下，随即认出他：“韩导！我是你的粉丝，《钢铁侠》的战甲组装戏，我看了五遍，那种‘技术与人性’的平衡，太打动我了。”两人越聊越投机，从《电锯惊魂》的心理惊悚，到《钢铁侠》的英雄救赎，韩未平突然拿出《钢铁侠2》的分镜头脚本：“我有个不情之请，这部电影，我想交给你导。” 温子仁接过脚本，指尖划过页面上托尼与佩珀的对手戏分镜——韩未平在旁边标注：“这里托尼的眼神要带点逃避，他怕佩珀发现自己反应堆的副作用，既要装轻松，又藏不住疲惫。”再翻到鞭索登场的镜头，画着车间里火花四溅，标注着“用手持镜头，让打斗更粗粝，体现反派的野蛮与托尼的狼狈”。 “韩导，你这分镜不是‘脚本’，是‘角色心电图’啊。”温子仁抬头，眼神里满是兴奋，“托尼的挣扎，鞭索的复仇，还有神盾局的介入，你把‘英雄的代价’藏在每一个镜头里。我之前拍《电锯惊魂》，讲的是‘选择与代价’，和这个内核太像了！” 韩未平笑了：“这就是我找你的原因。我不要‘更大、更炫’的续集，我要让观众看到托尼的脆弱——他明明反应堆快害死自己，却还要装成没事人；他想保护所有人，却连自己都保护不了。你擅长用细节放大情绪，这正是《钢铁侠2》需要的。” 其实还有个原因韩未平并没有说：好莱坞一直以来都歧视华人。温字仁和他都是大夏血脉，自然对他有一种亲近感。 当天晚上，温子仁就给韩未平发了邮件，附上自己对《钢铁侠2》的补充构思：在“托尼失控派对”戏份里，加入“他打碎镜子，却不敢看镜中自己”的细节；鞭索的武器设计，加入“生锈的金属质感”，暗示其“被抛弃的命运”。韩未平看完，立刻回复：“就这么定了，你放手拍，我只提一个要求——别丢了托尼的‘烟火气’。” 2004年4月，韩未平接到基努·里维斯的电话时，正在敦煌盯着特效团队调试“东方符文”。“韩，我妹妹的化疗结束了，恢复得很好，我现在就去雪山找你。”电话里的声音带着释然，韩未平能想象到基努嘴角的笑容。 一周后，基努出现在喜马拉雅山的拍摄基地，穿着之前的棉麻长袍，手里多了一个布包——里面装着金画的“星空图”，画着一颗标注“詹妮弗”的星星。“我妹妹说，让奇异博士也能看到她的星星。”基努把画递给韩未平，两人站在雪山下，远处的峰顶覆盖着白雪，阳光洒在上面泛着金光。 重启拍摄的第一场戏，是“奇异博士在雪山领悟悬浮术”。基努站在雪坡上，穿着单薄的法师袍，寒风把他的头发吹得凌乱。韩未平喊“开始”后，基努闭上眼睛，慢慢抬起手臂——他没有立刻做出“悬浮”的动作，而是先深呼吸，肩膀微微放松，仿佛在感受风的方向。这个即兴的细节，让奇异博士的“魔法”少了几分玄幻，多了几分“与自然共生”的东方韵味。 “停！完美！”韩未平喊卡，走过去递给基努一杯热可可，“你现在的状态，比之前更松弛了。”基努笑着点头：“陪妹妹治病的这几个月，我想通了很多事——奇异博士的魔法不是‘控制’，是‘接纳’，就像接纳生活里的不完美。” 特效团队也迎来了突破。之前困扰已久的“东方魔法”视觉呈现，终于找到突破口——他们将敦煌壁画中的飞天飘带，转化为动态的符文轨迹。当奇异博士施展“悬戒开门”时，符文不再是西方的几何图形，而是像水墨一样在空气中晕开，淡蓝色的线条勾勒出飞天的轮廓，门打开的瞬间，符文化作光点消散，像极了敦煌壁画中的“飞天散花”。 韩未平特意请来了书法家用狼毫笔书写符文，“毛笔的笔触有粗细变化，能让符文更有生命力”。拍摄“奇异博士与古一法师对决”的戏份时，杨紫琼的太极动作与符文轨迹完美契合——她抬手时，符文顺着手臂流动；转身时，符文在身后形成扇形的屏障。基努跟着杨紫琼学了几周太极，拍摄时，他的动作虽然不如杨紫琼娴熟，却多了几分“初学者的认真”，正好符合奇异博士“初窥魔法门径”的状态。 有场戏是奇异博士在雪山洞穴中看到“未来幻象”，韩未平让道具组在洞穴里挂满了微型的敦煌壁画复制品，幻象出现时，壁画上的图案与符文重叠，暗示“魔法与历史的联结”。基努看着墙上的壁画，眼神里满是敬畏，轻声说：“原来魔法不是凭空出现的，是从历史里长出来的。”这句话被韩未平完整保留，成了奇异博士的核心台词之一。 看着披着红披风的基努里维斯，韩未平很满意。这才是真正的钻石级影星，与他相比，卷福算得了什么！ 《黑客帝国》之后，基努里维斯由于未婚妻的离世以及妹妹的病，一直都很消沉，经常被媒体拍到在家上和流浪汉坐在一起聊天。基本上游离于主流影视圈之外。 “他的这种状态，倒是非常符合约翰·威克的心境。”韩未平喃喃自语。 “你为了什么想要活下去？约翰？” 2004年5月，《美国队长》终于完成所有补拍，汤姆·克鲁斯在洛杉矶比弗利山庄的别墅里举办了盛大的杀青宴。宴会上，艾米丽·劳伦斯拿着初剪版的《美国队长》，给韩未平、唐尼等人放映片尾彩蛋——史蒂夫在神盾局的办公室里，打开“复仇者计划”的文件，屏幕上闪过钢铁侠、雷神、奇异博士的剪影。“等《钢铁侠2》和《奇异博士》上映，我们就能启动复仇者联盟的筹备了！”艾米丽兴奋地说。 唐尼拍着韩未平的肩膀：“没想到你真的把美国队长和钢铁侠串起来了，下次我要在《钢铁侠2》里加个‘吐槽美国队长老古董’的台词。” 韩未平笑着点头，目光却被角落里一个身影吸引——一个穿着黑色小礼裙的女孩，手里端着酒杯，有些拘谨地站在人群外，正是斯嘉丽·约翰逊。 “嗷，法克！那是黑寡妇！” 彼时的斯嘉丽刚凭《迷失东京》获得金球奖提名，却还没真正闯入好莱坞主流视野，在星光璀璨的杀青宴上，显得有些格格不入。 她盯着韩未平的方向，眼神里带着期待，却又不敢上前。 韩未平主动走过去，递上一杯香槟：“斯嘉丽小姐，我很喜欢《迷失东京》，你演的夏洛特，那种孤独又倔强的感觉，太打动人了。” 开玩笑，我可是你的粉丝。韩未平心想。 这应该是他前世那个年代在大夏辨识度最高的好莱坞女星了。 光是洗澡水的梗就无人不知。 斯嘉丽愣了一下，随即露出笑容，紧张感少了大半：“韩导，我是你的粉丝，《钢铁侠》我看了四遍，托尼·斯塔克的救赎，还有佩珀的坚定，都让我觉得‘英雄’可以很真实。” 她顿了顿，鼓起勇气说：“其实我今天来，是想问问您，有没有适合我的角色……我不想只演‘文艺片里的孤独女孩’，我想挑战更有力量的角色。” 韩未平看着她的眼睛——清澈却透着一股韧劲，像极了他脑海里“黑寡妇”的形象：不是传统的“性感特工”，而是有故事、有锋芒，却又藏着脆弱的女性。 他突然想起《钢铁侠2》里还没定的“神盾局特工娜塔莎”角色，笑着说：“我正好有个角色，叫娜塔莎·罗曼诺夫，是神盾局的特工，聪明、冷静，还有点小腹黑，你愿意试试吗？” 斯嘉丽的眼睛瞬间亮了，手里的酒杯差点没拿稳：“真的吗？我愿意！我可以立刻开始准备，学格斗、练俄语……” 韩未平笑着打断她：“不用急，先看看剧本。这个角色的核心不是‘能打’，是‘清醒’——她知道自己要什么，也知道如何在复杂的局面里保持初心，就像你演的夏洛特，只是更有力量。” 看着斯嘉丽有些茫然的样子，韩未平笑了。 这个时候的她还是个小女孩儿，还没有后来那么不可一世的成熟女王范儿。 她是童星出身，很早就出来拍戏，和《教父》的导演有那么点远亲关系。 她在片场的作风一贯都是口无遮拦，出口成“章”，和大表姐一样。 现在那么局促的样子，明显是被他的巨大名导光环震慑住了。 “走吧，我们过去喝两杯。”韩未平一指旁边的吧台。 斯嘉丽紧紧跟上。 韩未平给她倒了一杯香槟，看着斯嘉丽一副准备受教的样子，笑道：“斯嘉丽，你有男朋友吗？” 斯嘉丽诧异。 “是这样，这个角色，要求是一副……怎么说呢，钢铁侠垂涎她的美貌，而她则是一副冷冰冰的样子。” “是吗？”斯嘉丽问道。 “是的。她喜欢绿巨人那种款式的，太小了不过瘾。”韩未平严肃道。 斯嘉丽哈哈大笑，“韩，你可真是个有趣的人。” 艾米丽遥遥看着自己老板一副色迷迷的样子看着一个性感的小女孩儿，不禁哑然失笑。 当晚，韩未平就把《钢铁侠2》的部分剧本发给了斯嘉丽。斯嘉丽连夜看完，回复了一条长长的消息，里面写满了对娜塔莎的理解：“她的‘冷’是保护色，就像托尼的战甲，其实内心很在意身边的人。”韩未平看着消息，嘴角上扬——他知道，自己找对了黑寡妇的扮演者。 《钢铁侠2》定档、《奇异博士》拍摄顺利、黑寡妇人选确定，韩未平的漫威宇宙版图逐渐清晰，这让好莱坞最大的经纪公司cAA动了心思。2004年6月，cAA总裁理查德·洛夫斯坦派副手马克·哈里斯找到韩未平，提出“全产业链打包服务”：cAA负责为漫威宇宙签约独家演员（包括唐尼、汤姆·克鲁斯、斯嘉丽等）、对接全球融资渠道、把控衍生品开发，条件是韩未平将漫威影业的5%股份质押给cAA，且所有项目的演员人选需经cAA同意。 马克·哈里斯坐在韩未平的办公室里，递上厚厚的合作方案：“韩导，有了cAA的资源，你的漫威宇宙能少走十年弯路。我们可以让斯嘉丽成为一线女星，让汤姆·克鲁斯的美国队长系列票房翻倍，甚至帮你搞定dc的收购谈判。” 韩未平翻着方案，眼神越来越冷：“马克，我需要的是合作伙伴，不是‘控制者’。漫威的核心是创作自由，演员的选择、剧本的走向，都应该基于故事本身，而不是资本的利益。如果质押股份、让cAA决定人选，漫威就不再是‘我的宇宙’，而是‘资本的玩具’。” 他当场拒绝：“谢谢你的好意，但我不能签。我宁愿慢一点，也不想让漫威失去灵魂。”马克·哈里斯脸色难看，丢下一句“你会后悔的”，转身离开。 半个月后，《好莱坞报道者》突然刊登了一篇匿名报道，标题刺眼——《韩未平与港岛邓姓黑帮大佬过从甚密，漫威宇宙资金来源存疑》。文中称，韩未平与“港岛黑帮头目邓之龙”来往密切，漫威影业的部分资金来自“不明渠道”，甚至暗示《钢铁侠》的海外发行涉及“黑帮运作”。 报道一出，立刻引发轩然大波。华纳兄弟趁机暂停了dc收购的谈判，部分赞助商也发来问询函。助理焦急地找到韩未平：“要不要发声明澄清？邓先生那边也打来电话，说要起诉媒体。” 韩未平却很平静，他给邓之龙打了个电话：“邓兄，谢谢你的好意，不用起诉，清者自清。”邓之龙笑着说：“我就知道你沉得住气。正好，我捐给敦煌研究院的文物修复基金明天启动，你一起出席，让媒体看看我们‘黑帮大佬’是在做什么正事。” 数日后，韩未平和邓之龙一起出现在敦煌研究院的捐赠仪式上，两人一起为“飞天壁画修复项目”揭幕。邓之龙公开表示：“我和韩导是朋友，也是合作伙伴，我们一起做的都是文化保护、公益捐赠的事，所谓‘黑帮’，纯属无稽之谈。”现场的媒体拍下两人与研究员交流的照片。 韩未平心里清楚，他跟cAA的梁子算是结下了。这只是cAA的第一招而已。 邓之龙确实是黑帮大佬，港岛无人不知。古田勒以前在外面混的时候，偶像就是邓之龙。 邓之龙仪表堂堂，连周闰发站在他身旁都黯然失色。 《英雄本色》当年在港岛火了之后，邓之龙强势找向家要周闰发出演他公司的电影，向家都不敢不给。 这人素来仗义，曾在肥姐的追悼会上大骂郑秋负心薄幸。 韩未平对他一直观感都不错，之后也会继续合作。 2004年夏，《钢铁侠2》在洛杉矶开机，温子仁带着唐尼、斯嘉丽投入拍摄；《奇异博士》的雪山戏份接近尾声，基努的表演越来越松弛；《美国队长》进入后期剪辑，艾米丽在彩蛋里加入了“黑寡妇监控钢铁侠”的镜头。 韩未平站在《奇异博士》的片场，看着基努饰演的史蒂芬·斯特兰奇在雪山之巅张开双臂，符文在他身边流转，像敦煌壁画中的飞天环绕。远处的对讲机里传来温子仁的声音：“韩导，托尼和娜塔莎的对手戏拍完了，你一定来看看，斯嘉丽可真是绝了。” 第98章 caa的试探 2004年夏末，洛杉矶环球影城的《钢铁侠2》片场，机械齿轮的咬合声与格斗训练的呼喝声交织成独特的节奏。温子仁站在监视器后，手指紧扣剧本，目光死死锁定屏幕——斯嘉丽·约翰逊饰演的娜塔莎·罗曼诺夫，正踩着黑色细高跟，在托尼·斯塔克的车间里完成一组连贯的格斗动作：侧身避开保镖的直拳，反手用小臂压住对方肘关节，膝盖顶向其小腹，最后以一个利落的过肩摔将人砸在金属工作台上，整个过程行云流水，没有多余的动作，眼神却冷得像淬了冰。 “卡！完美！”温子仁猛地起身，声音里带着抑制不住的兴奋，“斯嘉丽，你刚才那个过肩摔后的眼神——没有得意，只有冷静的评估，这就是娜塔莎！” 斯嘉丽擦了擦额角的汗，接过助理递来的水：“温导，我按你说的，把‘特工的职业性’藏在动作里，每一次反击都先预判对方的弱点。”她顿了顿，笑着补充，“不过这高跟鞋确实难驾驭，昨天练的时候崴了三次脚。” 黑寡妇的“车间初亮相”戏份，是斯嘉丽的破壁之战。为了这三分钟的戏，她提前三个月进入特训：每天6小时的格斗训练，从咏春的黐手技巧练到以色列格斗术的近身锁喉，连高跟鞋踢击的角度都反复校准——道具组特制了十双不同高度的高跟鞋，最终选定10厘米粗跟款，既能支撑格斗动作，又能凸显角色的“危险魅力”。 拍摄当天，斯嘉丽穿着黑色紧身衣，站在布满机油的车间里，与六位特技演员对戏。当保镖围上来时，她没有像传统动作片那样大开大合，而是利用车间的狭窄空间，以巧劲化解攻击：用工作台挡住扫腿，借钢管反弹身体，甚至用钢笔作为临时武器，抵住保镖的颈动脉。最惊艳的是结尾——她打倒最后一人后，弯腰捡起散落的文件，指尖划过“斯塔克工业”的logo，眼神从冷冽转为审视，仿佛在评估托尼的实力，这个即兴的细节，让娜塔莎从“工具人特工”变成了“有自己目的的观察者”。 温子仁在拍摄手记里写道：“斯嘉丽的娜塔莎，是‘静水流深’的典范。她的动作不是为了炫技，而是为了生存；她的眼神不是为了放电，而是为了判断。这才是神盾局特工该有的样子——危险，却藏得极深。” 与唐尼的对手戏，更凸显了斯嘉丽的演技张力。拍摄“托尼试探娜塔莎身份”的戏份时，唐尼即兴加了句台词：“你这身衣服，更适合去比弗利山庄赴宴，而不是来我的车间当‘助理’。” 斯嘉丽没有接话，只是拿起桌上的螺丝刀，在指尖转了个圈，慢悠悠地说：“斯塔克先生，真正的威胁，从来不会把‘危险’写在衣服上。”她的语气平淡，却带着压迫感，唐尼饰演的托尼，眼神从戏谑转为凝重——这是托尼第一次在电影里，被人用一句话压过气势。 拍摄结束后，唐尼对韩未平感慨：“斯嘉丽太可怕了，她不用大声说话，就能让你感受到压力。刚才那场戏，我差点忘了台词，因为她的眼神一直在告诉我‘你在耍小聪明，我早就看穿了’。” 这场戏后来成为《钢铁侠2》的核心名场面，试映时，当娜塔莎说出那句话，现场观众集体屏息。网友后来评论：“斯嘉丽的黑寡妇，是第一个能让托尼·斯塔克收敛锋芒的人——她的清醒，比战甲更有力量。” 与此同时，《美国队长》进入后期剪辑的关键阶段。艾米丽·劳伦斯在剪辑室里，对着“史蒂夫解冻后走进神盾局”的片段反复调整。她把史蒂夫的特写镜头放慢0.5秒，让他看着玻璃窗外的现代都市时，眼神从迷茫到落寞，再到咬牙坚定，层次分明。“这是美国队长的‘断裂时刻’，”艾米丽对剪辑师说，“他不是突然接受现实，而是带着二战的记忆，强迫自己融入这个陌生的世界。我们要让观众看到他的挣扎，而不是单纯的‘英雄觉醒’。” 为了强化“复古与现代”的对比，艾米丽还在配乐上做了手脚：史蒂夫走进神盾局时，背景音乐用的是二战时期的军乐，却逐渐混入电子音效，暗示“过去与现在的碰撞”。这个细节被韩未平称赞：“你抓住了美国队长的核心矛盾——他是活在现代的古人，他的盾牌，既要守护过去，也要面对未来。” 试映会定在洛杉矶的一家复古影院，邀请了两百名观众提前观影。当看到“史蒂夫在神盾局打开复仇者计划文件”的彩蛋时，现场响起欢呼；而彩蛋结尾，黑寡妇出现在监控画面里，对着镜头说“目标：托尼·斯塔克”，观众更是炸开了锅。 “原来黑寡妇早就盯上钢铁侠了！”“复仇者联盟是不是要来了？”试映结束后，观众围着艾米丽追问，她笑着打太极：“所有答案都在电影里，大家上映后就能找到线索。” 宣传活动上，汤姆·克鲁斯成了“行走的宇宙联动梗”。被记者问“如果美国队长遇到钢铁侠，会先动手还是先握手”，他幽默回应：“我会先教他怎么用盾牌挡子弹——毕竟他总依赖战甲，万一没电了，还得靠我的盾牌救场。”这番话被网友做成表情包，#美国队长教钢铁侠用盾牌# 话题单日阅读量破2亿，连带《钢铁侠2》的预售热度也上涨15%。 艾米丽看着热闹的宣传现场，给韩未平发了条消息：“你这宇宙布局，连宣传都在埋线，真是把‘联动’玩到了骨子里。”韩未平回复：“因为英雄的故事，从来都不是孤立的。” 2004年9月，喜马拉雅山的《奇异博士》片场，最后一场戏在暮色中开拍。基努·里维斯饰演的史蒂芬·斯特兰奇，站在雪山之巅，悬戒划出的淡蓝色符文，与远处的雪峰交相辉映。当他对着空气说出“魔法不是控制，是接纳”时，夕阳的金光落在他脸上，仿佛为他镀上一层光晕。 “过！杀青！”韩未平的声音在雪山间回荡，剧组人员立刻欢呼起来，有人点燃篝火，有人打开香槟，柯基枸杞（被工作人员带来探班）戴着小法师披风，在人群里转圈，惹得大家笑声不断。 杀青宴上，韩未平送给基努一尊迷你敦煌飞天雕像，底座刻着“从星空到守护”。“谢谢你把奇异博士演活了，”韩未平举杯，“这个角色里，有你的影子——经历过失去，才更懂守护的意义。” 基努接过雕像，摩挲着飞天的纹路，突然说：“拍完奇异博士，我有点想演个‘简单’的角色。不用特效，不用魔法，就靠动作和眼神说话。” 韩未平眼睛一亮，顺势拿出一张餐巾纸，用笔勾勒出一个持枪的男人，旁边画了一只小狗：“那要不要试试杀手？一个话不多，但有底线的杀手。比如，他本来想退休，却因为一只狗被黑帮杀死，不得不重出江湖。” 基努的眼神瞬间亮了，他接过餐巾纸，在男人旁边写下“John wick”，又把小狗画得更圆：“这个设定好！杀手的‘冷’和奇异博士的‘静’不一样，是带着狠劲的，但为了狗复仇，又有软肋，这种反差很有张力。” “就叫《疾速追杀》，”韩未平笑着说，“简单，直接，像一把锋利的刀。”基努把餐巾纸折好，放进钱包：“这个约定，我记下了。等你忙完漫威，我们就拍。” 那晚的雪山星空格外璀璨，基努指着最亮的一颗星：“那是我妹妹画的‘詹妮弗星’，现在又多了一颗‘约翰·威克星’。”韩未平点头，心里清楚，这个写在餐巾纸上的约定，将会成为另一个传奇的开始。 《奇异博士》杀青的喜悦还没散去，cAA的第一个阴招就来了。2004年10月，斯嘉丽的经纪人突然找到韩未平，语气焦急：“cAA的马克·哈里斯找了斯嘉丽，说只要她签独家合约，就帮她拿奥斯卡女配角提名，还承诺让她主演华纳的大制作；要是不签，就游说漫威换掉她，说她‘撑不起黑寡妇的长线角色’。” 韩未平立刻约斯嘉丽在洛杉矶的一家咖啡馆见面。“别被他们牵制，”他推给她一份文件，“我已经帮你注册了个人工作室，《钢铁侠2》的后续合约，直接和工作室签，不用经过任何经纪公司。另外，我和环球影业谈好了，等《钢铁侠2》上映，让你主演《谍影重重》的衍生片，比cAA的资源更适合你。” 斯嘉丽看着文件，眼眶发红：“谢谢你，韩导，我还以为……他们会真的换掉我。”“不会，”韩未平坚定地说，“娜塔莎是你演活的，没有人比你更懂她。资本可以谈条件，但不能定义角色。” 最终，斯嘉丽拒绝了cAA，转头成立个人工作室，消息一出，业内一片哗然——这是好莱坞年轻演员第一次公开拒绝cAA的独家合约，而背后的支持者，正是韩未平。 cAA的第一招失败后，又出狠招。2004年11月，《好莱坞报道者》突然刊登匿名报道，标题刺眼——《〈钢铁侠2〉特效进度滞后，工业光魔与漫威决裂》，文中还附上几张模糊的“未完成特效片段”，暗示电影可能“赶不上圣诞档，面临烂尾风险”。 消息一出，《钢铁侠2》的预售量单日下跌20%，华纳也趁机推迟了dc收购的谈判，甚至有赞助商提出要撤资。助理焦急地找到韩未平：“要不要发声明澄清？工业光魔那边也很生气，想起诉媒体。” 韩未平却很冷静：“澄清没用，要用事实说话。”他立刻联系工业光魔，召开线上发布会，直播展示“马克V战甲”的最终特效——战甲在阳光下的金属反光、关节转动的机械声、与鞭索对战时的划痕细节，每一处都精致到极致。 “我们不仅没有滞后，还提前两周完成了特效，”韩未平对着镜头说，“有些势力想用谣言阻碍电影，但好的作品，从来都不怕被审视。”同时，他联合环球、派拉蒙等制片方，发布《反对经纪公司垄断资源的联合声明》，揭露cAA“强迫演员签独家合约、干预创作自由”的行为。 好莱坞不少演员和导演纷纷响应，连马丁·斯科塞斯都公开支持：“创作不该被资本绑架，韩的坚持，是对电影的尊重。”cAA迫于舆论压力，不得不公开道歉，马克·哈里斯也被暂停职务。韩未平看着声明下的支持留言，对助理说：“这不是我一个人的胜利，是所有想守住创作初心的人的胜利。” 2004年12月，华纳cEo巴里·梅耶给韩未平打来电话，语气无奈：“董事会分歧太大，加上cAA暗中游说，很多董事担心收购后dc会被漫威‘同化’，失去自己的风格，所以……收购计划只能先搁置。” 韩未平并不意外，他平静地说：“我理解，巴里。等双方都准备好，我们再谈。漫威宇宙的搭建不急，好的合作，需要时间磨合。” 挂了电话，韩未平走到办公室的落地窗前，看着远处的好莱坞山。墙上的漫威宇宙图谱里，钢铁侠、美国队长、奇异博士的头像已经点亮，旁边的“雷神”“绿巨人”还空着。他拿起笔，在“雷神”的位置写下“2005年筹备”，又在基努的名字旁边，画了一个小小的狗爪印——那是《疾速追杀》的约定。 助理走进来，递上《钢铁侠2》的最新预售数据：“预售已经破1.5亿美元，业内预测全球票房能超10亿美元。”韩未平接过报告，笑着点头：“告诉温子仁，好好拍最后几场戏，让娜塔莎的锋芒，照亮整个漫威宇宙。” 此时，《钢铁侠2》的片场，斯嘉丽正穿着黑寡妇的战衣，拍摄最后一场戏——她站在托尼身边，看着远处的神盾局直升机，眼神坚定。温子仁喊“开始”，她对着镜头说：“斯塔克，英雄的游戏，才刚刚开始。” 这句话，不仅是娜塔莎的台词，也是韩未平的漫威宇宙的宣言。dc收购的搁置只是暂时，cAA的暗战也未结束，但只要英雄们的故事还在继续，这个宇宙就会一直生长。就像雪山下的奇异博士，就像车间里的黑寡妇，就像那个藏在餐巾纸上的杀手约翰·威克。 第99章 暗生情愫 2005年1月15日，好莱坞中国剧院被红色与蓝色的灯光包裹，《美国队长》全球首映礼的红毯从剧院门口一直铺到街角。汤姆·克鲁斯身着复刻版二战美军制服，胸前别着缩小版振金盾牌徽章，抬手间的“盾牌格挡”手势，瞬间点燃现场粉丝的尖叫；艾米丽·劳伦斯穿着银色亮片长裙，与韩未平并肩而行，身后跟着唐尼与斯嘉丽——唐尼故意穿了件印着“斯塔克工业”logo的花衬衫，老远就冲汤姆喊：“队长，你的盾牌能扛住我马克V战甲的炮弹吗？”汤姆笑着回敬：“只要你别像上次试镜那样，战甲没电了喊救命。” 放映厅内，黑暗逐渐笼罩，当史蒂夫·罗杰斯（汤姆·克鲁斯 饰）在训练营被士兵嘲笑“瘦弱得像根豆芽”，却仍倔强地一次次举起杠铃时，观众席传来细碎的掌声；当血清注射完成，他从瘦弱青年蜕变为肌肉挺拔的超级战士，全场掌声雷动；而当他驾驶载满炸弹的飞机，对着通讯器说“我会陪大家到最后”，冲向冰川时，不少观众红了眼眶，斯嘉丽悄悄抹了抹眼角，转头对韩未平说：“幸好你说有彩蛋，不然我真要哭到散场。” 片尾字幕滚动至最后一秒，彩蛋画面突然亮起：神盾局的密闭办公室里，尼克·弗瑞（塞缪尔·杰克逊 饰）将一份“复仇者计划清单”推到史蒂夫面前，指尖划过纸面：“你不是孤军奋战。”史蒂夫翻到清单最后一页，屏幕突然切至喜马拉雅山的雪地——一个穿着灰蓝色棉麻法师袍的男人（基努·里维斯 饰）站在雪峰前，悬戒在指尖转动，淡蓝色符文如水流般倾泻，在空中织成“多元宇宙”的星图。男人抬头，目光穿透镜头，声音低沉而清晰：“史蒂夫·罗杰斯，守护不止于战场，更在于人心。” “是奇异博士！”全场观众瞬间沸腾，有人猛地站起来欢呼，手机闪光灯连成一片星海，甚至有粉丝激动地喊：“求联动！求钢铁侠和奇异博士同框！”斯嘉丽攥着韩未平的手腕，眼睛亮得像星星：“你居然把这个彩蛋藏得这么深！基努的法师造型也太绝了，比我想象中还贴合！”韩未平压着笑意，凑近她耳边：“这只是宇宙的第一块拼图，后面还有更惊喜的。” 首映礼结束仅半小时，#美国队长彩蛋奇异博士# 就登顶全球热搜榜，《好莱坞报道者》以“漫威宇宙联动首秀，基努·里维斯引爆英雄集结狂潮”为标题，实时更新现场视频；《大夏娱乐周刊》则连夜推送快讯：“《美国队长》确认2月同步登陆大夏院线，彩蛋将保留双语字幕，新增敦煌元素注解！” 大夏国内，影迷们在社交平台炸开锅：“终于不用等资源了！一定要去电影院看彩蛋！”“奇异博士的符文有敦煌飞天那味儿了，韩导果然懂我们！”为了让本土化更贴合，韩未平特意让后期团队在彩蛋中加入细节：史蒂夫的盾牌反射光线时，边缘闪过一丝敦煌壁画的飞天纹路；奇异博士的符文流转间，隐约浮现“守护”二字的篆体，暗合东方“侠义”精神。 “英雄的故事不分国界，”韩未平在与大夏发行方的视频会议中说，“我们要让观众觉得，这个宇宙不仅有好莱坞的钢铁与盾牌，也有东方的符文与信念。” 《美国队长》首映的热度未消，韩未平已悄然启动反击cAA的最终计划。他联合环球、派拉蒙、索尼三大制片方，以及5位曾被cAA压榨的演员（包括因拒绝独家合约被雪藏的新人演员、被强行夺走角色的资深演员），成立“好莱坞创作自由联盟”，总部就设在漫威影业隔壁的写字楼。 联盟成立当天，韩未平召开线上新闻发布会，屏幕上投影出三份重磅证据： - cAA独家合约黑幕：内部邮件显示，某演员因拒绝签署“5年独家经纪合约”，被cAA从中作梗，失去《碟中谍3》的客串机会，替换成cAA旗下艺人； - 角色分配垄断数据：第三方机构报告指出，2002-2004年，cAA控制了好莱坞62%的一线电影主角资源，非旗下艺人获得重要角色的概率仅为17%； - 马克·哈里斯干预dc收购录音：清晰记录其私下对华纳董事说“不能让韩未平得逞，否则cAA的演员资源会被稀释”，证实cAA为报复韩未平，刻意阻碍行业合作。 “创作不是资本的玩具，演员不是经纪公司的私产，”韩未平对着镜头，语气坚定，“我们成立联盟，不是为了对抗谁，而是为了守住电影最本真的东西——让好故事被看见，让好演员有机会，让创作自由不被资本绑架。” 发布会后，好莱坞掀起轩然大波。迪士尼、福克斯等制片方纷纷发表声明支持联盟；马丁·斯科塞斯、史蒂文·斯皮尔伯格等导演联名签署《创作自由宣言》，声援韩未平；cAA股价单日暴跌18%，董事会紧急召开会议，宣布解雇马克·哈里斯，并承诺“30天内改革独家合约制度，允许演员自主选择经纪合作方式”。 理查德·洛夫斯坦不得不亲自登门道歉，坐在韩未平的办公室里，语气妥协：“韩导，之前的事是我们失察，cAA愿意为漫威宇宙提供最优质的演员资源，不附加任何条件，只求和解。”韩未平递给他一杯咖啡，平静回应：“和解的前提是尊重——尊重创作，尊重演员，尊重行业规则。联盟不会解散，这不是针对cAA，而是为了整个行业的公平。” 这场反击战，让韩未平从“漫威宇宙缔造者”变成“行业规则守护者”。《纽约时报》评价：“韩未平用一场漂亮的‘以弱胜强’，证明了热爱与信念的力量，远比资本更能撼动行业。” 《钢铁侠2》拍摄进入尾声，温子仁突发奇想：“韩导，你来客串个神盾局高层吧！就叫‘韩’，对接托尼和娜塔莎，戏份不多但很关键。”韩未平本想拒绝，却被斯嘉丽起哄：“导演演演员，肯定很有趣，我倒要看看你导戏厉害，演戏是不是也厉害。” 客串戏份设在神盾局临时基地，韩未平穿着黑色西装，手里攥着剧本，站在唐尼和斯嘉丽中间。开拍后，他照着台词说：“弗瑞局长要求你们……配合调查鞭索的背景资料，确保斯塔克工业的安全。”话没说完，突然忘词，眼神慌乱地瞟向提词板，唐尼立刻接戏，调侃道：“韩长官，你这台词功底，还不如我家战甲的智能系统记东西快。” 全场工作人员笑作一团，斯嘉丽走到他身边，忍着笑小声提示：“接下来是‘娜塔莎负责外勤，托尼提供技术支持’。”韩未平深吸一口气，重新开拍，这次终于顺畅说完，却在结尾多了个即兴动作——下意识摸了摸西装口袋，像在找导演对讲机。斯嘉丽反应极快，挑眉道：“韩长官，这里是神盾局，不是你的导演椅，不用找对讲机指挥现场。” 这段乌龙被温子仁完整保留在正片里，他笑着说：“这才是最真实的‘导演客串’，比刻意演的还自然，观众肯定会喜欢。” 拍摄结束后，斯嘉丽递给韩未平一瓶温水，指尖不经意碰到他的手，韩未平瞬间僵了一下——前世，他曾无数次在屏幕上看她演的黑寡妇，如今她就站在眼前，穿着黑色紧身衣，头发随意挽起，额角还带着拍戏时的薄汗，心脏不受控制地加速。 “第一次演戏已经很不错了，”斯嘉丽笑着说，“至少没顺拐，比某些演员第一次试镜强多了。”韩未平接过水，喉咙发紧：“多亏你提醒，不然我真要卡壳到收工。” “其实，”斯嘉丽突然收起笑容，认真起来，“之前cAA找我时，我真的很害怕，怕失去娜塔莎这个角色。是你帮我成立工作室，给我拒绝的底气。谢谢你，韩。”她的眼神清澈又坚定，像极了电影里娜塔莎卸下防备的样子，韩未平看着她的眼睛，轻声说：“我只是做了该做的，而且……我一直很欣赏你，不仅是演员，还有你的清醒和勇敢。” 他没说出口的是，前世他就是她的粉丝，从《迷失东京》里孤独的夏洛特，到《钢铁侠2》里冷冽的黑寡妇，她的每一个角色都刻在他心里。斯嘉丽愣了一下，脸颊微微泛红，转身看向远处的战甲模型：“等《钢铁侠2》上映，我们……一起去看首映吧？就我们两个人，像普通观众一样，买爆米花，坐在最后一排。” 韩未平点头，声音有些沙哑：“好。” 夕阳透过摄影棚的窗户，落在两人身上，唐尼远远看着，对温子仁说：“你看他们俩，眼神都黏在一起了，比我和佩珀的对手戏还甜。”温子仁挑眉：“这叫‘英雄惜英雄’？不对，是心动了。” 之后的日子，斯嘉丽常找韩未平讨论剧本。有时是娜塔莎的台词细节：“这句‘我不是工具，是伙伴’，语气是不是该再坚定一点？”有时是黑寡妇的后续故事：“你觉得娜塔莎未来会有自己的电影吗？她的过去太值得讲了。” 两人会坐在片场的台阶上，喝着咖啡聊到深夜。斯嘉丽会聊起她刚入行时的迷茫，拍《迷失东京》时的孤独；韩未平则分享他拍第一部小成本电影时的窘迫，为了省钱自己扛设备的日子。他们像两个认识多年的朋友，却又多了层说不清道不明的暧昧——他会记得她不喜欢加糖的咖啡，她会提醒他别总熬夜改剧本。 有次聊到娜塔莎的独立电影，斯嘉丽眼睛发亮：“如果真的拍，我希望由你来导，你最懂她的内核。”韩未平点头：“一定，我会让娜塔莎的故事，比任何英雄都动人。”他心里想着，前世黑寡妇的独立电影来得太晚，这一世，他要让她早点拥有属于自己的光芒。 《钢铁侠2》首映礼定在2005年4月，距离上映还有一个月，斯嘉丽就开始期待：“我们去那家你说的复古影院吧，听说他们家的橘子味爆米花特别好吃。”韩未平笑着答应：“好，再买两杯热可可，免得你看动作戏时紧张得攥紧杯子。” 此时的漫威宇宙，钢铁侠、美国队长、奇异博士的故事线已悄然串联；cAA的垄断被打破，行业迎来新的公平；而韩未平和斯嘉丽之间，像《钢铁侠2》里的托尼与娜塔莎，从并肩作战的伙伴，慢慢变成了彼此眼里的特殊存在。 韩未平站在《钢铁侠2》的片场，看着斯嘉丽穿着黑寡妇战衣，与唐尼对戏，阳光洒在她身上，仿佛为她镀上一层光晕。 第100章 越狱 2005年大夏情人节的清晨，北京王府井影城的售票窗口前已排起蜿蜒的长队。穿着校服的学生攥着零花钱踮脚张望，白领们抱着咖啡在队尾刷着社交平台的观影攻略，甚至有退休老人被子女搀扶着赶来——《美国队长》大夏公映的首日，全国32座城市的287家影院同步开启放映，1286个场次的票根在半天内售罄，黄牛将原价60元的电影票炒到300元仍一票难求。 放映厅内，当史蒂夫·罗杰斯被血清改造的镜头出现时，金属注射管刺入皮肤的特写伴随着机械音效，座椅的震动特效让观众下意识屏住呼吸；当振金盾牌挡住子弹的瞬间，银蓝色的火花在银幕上炸开，后排有观众忍不住伸手去挡，随即自嘲地笑出声。最令人动容的是本土化细节的呼应：史蒂夫坠入冰川前，盾牌反射的夕阳里闪过敦煌飞天的飘带纹路，散场时一位历史系教授对着海报感叹：“东方的守护意象和西方的英雄叙事，居然能这么自然地融在一起。” 公映首周，《美国队长》票房突破1.2亿大夏币，直接超越同期上映的本土喜剧片《欢喜冤家》，创下进口片在大夏的首周票房纪录。第三周数据出炉时，累计票房飙升至3.8亿，正式登顶2005年大夏年度票房冠军。《大夏电影报》用整版篇幅评论：“这部电影不仅让大夏观众见识到cG技术打造的超级英雄世界——1900万根毛发级别的特效精度（参照同期《金刚》特效标准），更用‘守护’的内核击穿了文化壁垒，证明好的英雄故事从无国界。” 韩未平在洛杉矶收到发行方传来的捷报时，正和斯嘉丽看着大夏影迷制作的“盾牌敦煌纹细节解析”视频。斯嘉丽指着屏幕里观众举着自制振金盾牌的合影笑：“早知道大夏观众这么热情，首映礼就该设个分会场。”韩未平滑动着票房数据，指尖顿在“3.8亿”的数字上：“这只是开始，等《钢铁侠2》上映，会更热闹。”他没说出口的是，这份热度背后，正酝酿着一场关于市场准入的博弈。 《美国队长》的票房热浪未散，韩未平已登上前往旧金山的航班——《奇异博士》进入后期制作的关键阶段，片头“多元宇宙崩塌”的镜头成了最大的技术难题。工业光魔的特效工作室里，数十台服务器运转的低鸣声此起彼伏，墙上的屏幕循环播放着基努·里维斯在绿幕前转动悬戒的素材，淡蓝色的临时符文像失焦的光斑，在背景里忽明忽暗。 “问题出在符文的流体运动逻辑上。”视觉特效主管马克·戴维斯调出测试片段，画面里的符文在崩塌时变成僵硬的碎块，“我们试过用传统关键帧动画，但呈现不出你要的‘活物感’，就像没有灵魂的碎片。”韩未平俯身凑近屏幕，指尖点在符文溃散的位置：“多元宇宙的符文应该是能量的具象化，崩塌时要像被撕裂的水流，既要符合物理规律，又得有魔法的神秘感。” 两人蹲在服务器旁翻找技术方案时，马克突然调出一份《金刚》的特效制作档案：“去年我们做金刚的毛发时，试过流体动力学模拟，能让1900万根毛发各自产生自然运动。或许可以把符文拆解成无数个微小的能量单元，用同样的算法驱动？”韩未平眼睛一亮：“试试，但要调整参数——毛发是重力驱动，符文得是能量场驱动，崩塌时要有‘向心收缩再爆发’的轨迹。” 接下来的三天，韩未平泡在工业光魔的工作室里，和技术团队反复调试。他们给每道符文设定了专属的能量衰减曲线，当奇异博士的悬戒停止转动时，符文先像被抽走核心的丝线般蜷缩，再在能量场爆炸中化作星点四散。为了让星点的聚合更具东方意境，韩未平特意要求加入“墨滴入 water”的扩散效果：“参考敦煌壁画里的云气纹，让能量流动有留白感，别太满。” 当最终测试片段播放时，整个工作室陷入沉默。银幕上，喜马拉雅山的雪峰在震颤中碎裂，奇异博士的符文组成的星图先是收缩成一枚光点，随即炸开成漫天流萤，每个光点都拖着淡蓝色的尾迹，在黑暗中织出“多元宇宙”的轮廓。马克摘下眼镜揉了揉眼睛：“这根本不是特效，是把魔法具象化了。”韩未平笑着拧开一瓶水：“这才是奇异博士该有的样子——用技术撑起想象力。” 2005年3月的洛杉矶，漫威影业的会议室里气氛凝重。大夏电影集团老总周明远坐在真皮沙发上，指尖摩挲着青花瓷茶杯，语气带着不容置喙的温和：“韩导，《美国队长》的成绩证明，大夏观众爱漫威的故事。但《钢铁侠2》和3要想同步上映，得符合我们的市场规则。” 他将一份演员名单推到韩未平面前，张子怡的名字被红笔圈出：“张小姐是大夏最具国际影响力的女演员，让她在《钢铁侠3》里饰演斯塔克工业的大夏分公司技术顾问，戏份不用多，但要有关键作用——比如帮托尼破解‘绝境病毒’的核心代码。这样既符合剧情逻辑，也能让大夏观众有代入感。” 韩未平指尖划过名单，指尖泛白。他清楚2005年的大夏市场规则——外资影片要想获得同步上映资格，往往需要加入本土元素或演员 ，华纳兄弟此前就因忽视本土化，在影院布局上栽过跟头。周明远似乎看穿了他的犹豫，补充道：“如果不调整，《钢铁侠2》可能要推迟三个月上映，还会错过暑期档；《钢铁侠3》甚至可能拿不到进口配额。” 走出会议室时，唐尼正靠在走廊的墙壁上等他，手里把玩着一枚钢铁侠模型：“听说周先生给我们安排了‘新同事’？”韩未平苦笑：“斯塔克工业的技术顾问，帮你破解病毒。”唐尼挑眉，随即叹了口气：“我懂，为了票房。不过得说好，别让她演成花瓶——我可不想对着只会念台词的‘技术顾问’演对手戏。” 韩未平立刻联系张子怡的团队，视频会议里，张子怡的态度出乎意料地专业：“我可以学一些基础的量子物理术语，也能练动作戏。如果角色需要，我甚至可以去斯塔克工业的概念设计组见习一周。”她的认真让韩未平松了口气，当即修改剧本：将角色命名为“陈琳”，设定为托尼的哈佛校友，因理念分歧曾离开斯塔克工业，最终在绝境病毒危机中选择回归并肩作战。 当修改后的剧本送到周明远手中时，对方满意地点头：“韩导果然懂变通。《钢铁侠2》的上映许可，我们下周就批。”挂掉电话，韩未平靠在椅背上，看着窗外的好莱坞山——他知道，这不是妥协，而是为了让更多人看到钢铁侠的故事必须付出的代价。 《钢铁侠2》的后期制作进入收尾阶段，韩未平终于兑现了和斯嘉丽的约定。4月的一个周末，两人戴着棒球帽和墨镜，悄悄走进洛杉矶郊区的复古影院。影院的红丝绒座椅泛着旧时光的光泽，空气中飘着橘子味爆米花的甜香，斯嘉丽捧着大桶爆米花，指尖沾着糖粒：“没想到你真的记得这家影院。” 电影开场后，当韩未平客串的神盾局高层忘词的片段出现时，全场观众笑作一团。斯嘉丽凑到他耳边，声音带着笑意：“早知道这段这么受欢迎，下次让你演个常驻角色。”韩未平攥住她放在扶手上的手，指尖传来温热的触感：“还是算了，我怕抢了你的风头。” 散场后，两人沿着星光黯淡的街道散步。斯嘉丽突然提起张子怡的角色：“我看了修改后的剧本，陈琳这个角色很立体，不是工具人。”韩未平惊讶地转头：“你不介意？”“为什么要介意？”斯嘉丽停下脚步，月光洒在她的脸上，“我知道你为了漫威宇宙付出了多少，而且张小姐的演技配得上这个角色。” 她顿了顿，主动握住他的手：“其实我更在意的是，等《钢铁侠3》拍完，我们能不能去大夏看看——我想亲眼看看，那些为《美国队长》疯狂的观众，到底是什么样子。”韩未平用力点头，将她的手攥得更紧：“一定。我们去北京的胡同吃烤鸭，去敦煌看壁画——看看那些融入彩蛋里的风景。” 就在两人相视而笑时，韩未平的手机突然震动，是吉尔达的经纪人发来的消息：“吉尔达在柏林的酒吧喝醉了，嘴里一直喊你的名字，我们劝不住。”屏幕的光映在韩未平脸上，他的笑容瞬间凝固。斯嘉丽察觉到他的异样，轻声问：“怎么了？”韩未平收起手机，勉强笑了笑：“没什么，工作上的事。”他没说，那一刻，他仿佛看到了柏林酒吧里的昏暗灯光，和吉尔达泛红的眼睛。 2005年5月1日，韩未平收购的“烂苹果电影网站”正式改版上线。首页的设计简洁明了，分为“线上点播”和“dVd租赁”两大板块——点播区上线了《钢铁侠1》《美国队长》等漫威影片的高清版，还有200多部独立电影；租赁区则采用Netflix式的订阅模式：每月15美元，不限租赁次数，无逾期费，用户线上下单后，dVd会通过邮寄送达，看完可直接寄给下一位用户。 上线仅三小时，注册用户突破10万。一位用户在评论区留言：“终于不用为了租dVd跑遍全城的门店了，而且漫威的电影能反复看，太值了！”《大夏科技报》特意发文点赞：“烂苹果网站将好莱坞的租赁模式与线上点播结合，为大夏观众提供了新的观影选择——虽然目前仅限北美服务，但已显露流媒体的潜力。” 韩未平在网站后台看着实时增长的数据，对技术总监说：“三个月内开通字幕定制功能，支持多语言，尤其是中文。”他的野心不止于北美——《美国队长》的票房证明了大夏市场的潜力，而烂苹果网站，将成为漫威宇宙触达全球观众的另一条纽带。 上线一周后，烂苹果的dVd租赁订阅用户突破20万，点播区的《美国队长》播放量超过50万次。迪士尼的高管主动打来电话：“韩导，要不要合作？把我们的经典影片也放进点播区。”韩未平笑着答应——他知道，烂苹果已经从“烂摊子”变成了好莱坞不可忽视的流媒体新势力。 柏林的深夜，“黑森林”酒吧的霓虹灯在雨水中晕开模糊的光。吉尔达趴在吧台前，面前摆着三个空的威士忌酒杯，头发凌乱地贴在脸颊上。经纪人坐在她身边，无奈地看着她又要倒酒：“吉尔达，别喝了，明天还要拍重头戏。” “他为什么不选我？”吉尔达的声音含糊不清，眼泪顺着脸颊滑落，“我认识他比斯嘉丽早，我陪他熬过最穷的日子，他现在成功了，就忘了我了？”她掏出手机，屏幕上是她和韩未平在戛纳电影节的合影——那时他还没成名，她挽着他的胳膊，笑得一脸灿烂。 经纪人叹了口气：“斯嘉丽和他很配，他们有共同的事业追求。”“共同的事业？”吉尔达自嘲地笑，“我也可以为他的事业做牺牲啊……”话没说完，她就趴在吧台上哭了起来。 远在洛杉矶的韩未平收到经纪人发来的视频，看着屏幕里蜷缩在吧台前的吉尔达，心里像被针扎了一下。他编辑了一条短信：“好好拍戏，等你回来，我们聊聊。”犹豫了很久，最终还是删掉，改成了：“注意身体，别影响工作。” 他现在能做的，就是不打扰她的生活。 2005年6月，韩未平在漫威影业的隔壁写字楼，挂牌成立了“韩氏影业电视剧部”。他的第一个目标，是将《越狱》的剧本搬上小荧屏——这个讲述工程师为救哥哥潜入监狱的故事，节奏紧凑、悬念迭起，正好符合他对“开门红”的期待。 而导演人选，他心里早已敲定：林诣彬。这位华裔导演刚凭借《速度与激情3：东京漂移》崭露头角，擅长用紧凑的叙事和精彩的动作场面抓住观众，和《越狱》的风格完美契合 。 韩未平亲自飞到东京见林诣彬时，对方正在剪辑《速度与激情3》的最终片段。“我知道你擅长拍‘绝境中的反击’，”韩未平递过《越狱》的剧本，“这个故事里，没有超级英雄，只有普通人的智慧和勇气，比钢铁侠的战甲更有力量。” 林诣彬连夜看完剧本，第二天一早就找到韩未平：“我接了。但有个要求——所有监狱场景必须实景拍摄，动作戏要实拍，不能用太多绿幕。”他的坚持正中韩未平下怀：“我给你全权创作自由，预算无上限。” 两人立刻组建团队，将剧本打磨得更具张力：增加主角迈克尔的工程背景细节，让他的越狱计划更具逻辑性；强化兄弟俩的情感线，让每个抉择都充满挣扎。当韩氏影业宣布《越狱》将由林诣彬执导时，好莱坞的电视圈一片震动——没人想到，刚在电影圈站稳脚跟的韩未平，会带着这样重量级的项目进军小荧屏。 林诣彬在开机发布会前对韩未平说：“放心，我会让《越狱》成为今年最火的电视剧。”韩未平笑着拍他的肩膀：“我相信你。就像我相信，小荧屏会成为漫威宇宙的另一个战场。” 此时的韩未平，站在电视剧部的落地窗前，看着楼下往来的车流。《美国队长》的票房奇迹还在延续，《奇异博士》的后期制作顺利推进，《钢铁侠3》的剧本修改完成，烂苹果网站稳步增长，《越狱》即将开机。 漫威宇宙的拼图还在继续，流媒体和小荧屏的布局刚刚启动，而远方的柏林，还有一道未愈合的伤口。他掏出手机，看着斯嘉丽发来的消息：“晚上一起去吃你喜欢的中餐？” 第101章 齐人之福 《钢铁侠2》全球首映礼在洛杉矶柯达剧院落幕，首映周末票房狂揽1.58亿美元，打破《钢铁侠1》创下的超英片首映纪录。影院外，观众举着“娜塔莎我老婆”“托尼·斯塔克yyds”的灯牌欢呼，而影院内，当片尾彩蛋亮起——奇异博士（基努·里维斯 饰）出现在托尼的实验室窗外，悬戒划出的符文映在战甲上，轻声说“斯塔克，多元宇宙需要你”时，全场观众集体起立鼓掌。韩未平站在后台，看着斯嘉丽穿着黑寡妇战衣接受采访，嘴角的笑意还没褪去，华纳cEo巴里·梅耶的电话就打了进来，语气带着前所未有的急切：“韩导，我们得谈谈dc和漫威的联动。” 《钢铁侠2》上映首周，全球票房突破3.2亿美元，其中大夏市场贡献8600万，创下进口片在大夏的单周纪录。影片中，斯嘉丽饰演的黑寡妇成了最大亮点——“车间格斗”“托尼试探身份”“神盾局汇报”三场戏，被影迷评为“漫威宇宙最飒名场面”，#黑寡妇眼神杀# #娜塔莎比托尼更懂战甲# 等话题霸占热搜。有影评人评价：“斯嘉丽的娜塔莎，用冷静的锋芒，打破了超英片‘男性主导’的刻板印象，她的存在，让钢铁侠的故事更有张力。” 韩未平对这个成绩并不意外，他更在意的是片尾彩蛋的“宇宙钩子”。为了给《奇异博士》预热，他特意让基努·里维斯补拍了这段镜头：奇异博士站在实验室窗外，悬戒转动时，战甲的能量核心突然闪烁，暗示“多元宇宙能量扰动”。“这不仅是为《奇异博士》引流，”韩未平对艾米丽解释，“也是在为未来的‘复仇者联盟’埋线——让观众知道，托尼不是孤军奋战，魔法与科技，终将相遇。” 片方趁热打铁，发布“钢铁侠与奇异博士”的联动海报：托尼站在左侧，战甲泛着红金光芒；奇异博士在右侧，符文环绕周身，两人中间是裂开的“多元宇宙”裂缝。海报配文“科技遇魔法，宇宙将洗牌”，瞬间点燃影迷对“复仇者联盟”的期待。 华纳cEo巴里·梅耶的办公室里，咖啡已经凉透。他将一份《正义联盟大战复仇者联盟》的初步企划推到韩未平面前，封面是超人、蝙蝠侠与钢铁侠、美国队长对峙的概念图：“《钢铁侠2》的成绩证明，超英片的市场潜力远超想象。dc有超人、蝙蝠侠、神奇女侠，漫威有钢铁侠、美国队长、奇异博士，一旦联动，全球票房保底30亿美元。” 韩未平翻着企划，眼神逐渐变冷。企划中，dc与漫威的英雄各占50%戏份，剧情围绕“宇宙魔方与母盒的冲突”展开，本质是双方英雄的“大乱斗”，几乎没有角色成长线。“巴里，”韩未平放下企划，“联动不是‘英雄打架’，是两个宇宙的故事融合。现在dc连单人电影都没有，超人、蝙蝠侠的人设还没立起来，直接联动，只会让故事变成‘特效堆砌的闹剧’。” 他话锋一转，说出自己的真实想法：“我不想联动，我想独资收购dc。”这句话让巴里·梅耶愣住了，韩未平继续道：“我会先拍《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠：侠影之谜》，把dc的核心英雄立起来，再启动‘正义联盟’，最后才考虑与漫威联动。这样既能保证每个角色的深度，也能让联动更有说服力。” 巴里·梅耶脸色复杂，他知道韩未平的方案更稳妥，但华纳董事会不愿放弃“短期暴利”。“收购的事，董事会不会同意，”他叹了口气，“但联动可以谈，我们可以先拍《正义联盟》和《复仇者联盟》各自的独立电影，再启动联动，如何？” 韩未平摇头：“dc的根基不牢，强行联动只会反噬。要么我独资收购，按我的节奏来；要么就等dc自己站稳脚跟，再谈合作。”谈判陷入僵局，巴里·梅耶送韩未平出门时，无奈地说：“韩导，你太固执了。但我不得不承认，你的眼光，从来没错过。” 韩未平看着华纳的大楼，心里清楚，收购dc不是一蹴而就的事，但他有耐心——漫威宇宙的搭建用了3年，dc也值得等待。他掏出手机，给基努·里维斯发消息：“《奇异博士》的后期加快进度，我们要让魔法，先在宇宙里站稳脚跟。” 《钢铁侠2》的热度未消，韩未平就将《钢铁侠3》的导筒，交给了自己的御用摄影师泰勒。泰勒跟随韩未平多年，从《钢铁侠1》的镜头调度，到《美国队长》的光影运用，都参与其中，尤其擅长用“冷色调镜头”展现英雄的孤独感。 “《钢铁侠3》的核心是‘托尼的脆弱’，”韩未平在剧本围读会上说，“托尼经历了‘多元宇宙扰动’后，开始怀疑战甲的意义，甚至出现焦虑症。泰勒，我要你用镜头放大这种‘脆弱’——比如他深夜检修战甲时，灯光只打在他的侧脸，战甲的阴影笼罩全身，暗示‘科技带来的安全感，正在崩塌’。” 泰勒点头，提出自己的想法：“我想加入‘闪回镜头’，用暖色调拍托尼和父母的回忆，与现实的冷色调形成对比，突出‘托尼的挣扎，源于对失去的恐惧’。另外，张子怡饰演的陈琳，我想让她的镜头更锐利，比如用特写拍她破解代码时的眼神，展现‘技术女性的锋芒’。” 韩未平当场拍板：“就这么定。你放手去拍，我只提一个要求——别让托尼变成‘完美英雄’，他的缺点，才是这个角色最动人的地方。”唐尼得知泰勒接棒后，特意请两人吃饭：“泰勒，我相信你的镜头，能拍出托尼不为人知的一面。毕竟，你比韩导更懂，如何用光影，讲英雄的心事。” 2005年7月，《越狱》选角在韩氏影业的试镜室展开。韩未平作为资方代表，坐在评委席的中间，林诣彬坐在他旁边，手里攥着剧本——主角迈克尔·斯科菲尔德，需要“外表温和，眼神里藏着狠劲”，试镜了十几个演员，都没找到感觉。 “下一个，瑞恩·高斯林。”场务喊道。门被推开，一个穿着白色衬衫、牛仔裤的男人走进来，身高184cm，金发微卷，眼神清澈却带着点忧郁。他是当时的新人演员，刚凭借《恋恋笔记本》小有名气，来试镜时，手里拿着一本画满工程图的笔记本——那是他为角色准备的“迈克尔的越狱计划草图”。 试镜片段是“迈克尔第一次见狱警”，瑞恩·高斯林没有刻意表现“狠劲”，而是坐在椅子上，手指轻轻敲击桌面，眼神平静地看着“狱警”，嘴角勾起一丝若有若无的笑：“我只是来探监，警官。但如果这里的规矩，不符合我的计划，我会让它符合。”他的语气平淡，却带着不容置疑的压迫感，手指敲击桌面的节奏，与剧本里“迈克尔计算越狱时间”的设定完美契合。 韩未平眼睛一亮，转头对林诣彬说：“就是他了。”林诣彬点头：“他的眼神里，有‘表面温和，内心掌控一切’的反差，和迈克尔太像了。”试镜结束后，韩未平叫住瑞恩：“你为什么要画这些工程图？”瑞恩晃了晃笔记本，笑着说：“迈克尔是工程师，他的每一步都在计划里，这些图，能让我更懂他。” 韩未平拍了拍他的肩膀：“好好准备，《越狱》会让你成为家喻户晓的名字。”瑞恩·高斯林的加入，让《越狱》的筹备速度加快，林诣彬开始实景考察监狱，韩未平则敲定了“林肯”的扮演者多米尼克·珀塞尔，两人的“兄弟感”，成了《越狱》的又一亮点。 2005年8月，mtV电影奖颁奖典礼在洛杉矶举行。韩未平携斯嘉丽·约翰逊出席，斯嘉丽穿着一袭黑色吊带长裙，裙摆开叉到大腿，露出白皙的长腿，她挽着韩未平的胳膊，手指紧紧扣着他的手腕，像宣示主权般，全程笑容灿烂，却在看向红毯尽头时，眼神冷了一下——吉尔达来了。 吉尔达穿着银色亮片长裙，长发挽成发髻，手里拿着香槟，独自站在角落。她凭借《柏林夜曲》获得最佳女主角提名，这是她离开韩未平后，第一部获奖的电影。看到韩未平和斯嘉丽，她的眼神复杂，有不甘，也有委屈，手里的香槟杯微微晃动。 韩未平察觉到斯嘉丽的紧绷，轻声说：“只是朋友，别多想。”斯嘉丽却凑近他耳边，声音带着点撒娇的意味：“我知道，但我就是不喜欢她看你的眼神。”她说着，故意踮起脚，在韩未平脸颊上亲了一下，动作亲昵，刚好被旁边的记者拍到。 颁奖典礼开始，吉尔达果然斩获最佳女主角。上台领奖时，她握着奖杯，目光却越过人群，落在韩未平身上：“感谢所有支持我的人，尤其感谢一个……教会我‘坚持’的人。虽然我们已经分开，但我永远记得，他说‘好的故事，需要用心去演’。”这番话，像公开的告白，台下响起一阵起哄声，斯嘉丽的手，攥得更紧了。 颁奖结束后，后台的休息室里，三人不可避免地碰面。吉尔达拿着奖杯，走到韩未平面前，笑容带着点苦涩：“韩导，恭喜《钢铁侠2》大卖。”斯嘉丽立刻挡在韩未平身前，挽住他的胳膊：“谢谢，我们家韩导的眼光，从来不会错。”她特意加重“我们家”三个字，眼神里带着挑衅。 吉尔达脸色一白，却没退缩：“斯嘉丽，我知道你现在和他在一起，但我和他的过去，不是你能抹去的。”“过去就是过去，”斯嘉丽寸步不让，“现在他是我的。”韩未平夹在中间，刚想开口，吉尔达突然说：“韩，我知道你两个都放不下。不如……我们三个，谈谈？” 斯嘉丽愣住了，韩未平也没想到吉尔达会这么直接。吉尔达看着两人，眼神里带着决绝：“我不奢求取代她，也不想离开你。我们可以……一起。”这句话像一颗炸弹，炸得休息室里鸦雀无声。斯嘉丽的第一反应是拒绝，但看着韩未平犹豫的眼神，她突然笑了：“好啊，谈谈就谈谈。” 当晚，三人来到韩未平下榻的比弗利山庄酒店套房。房间里只开了床头灯，暖黄色的光映在地毯上，酒瓶里的威士忌冒着气泡，气氛暧昧又紧张。 吉尔达先开口，褪去了红毯上的华丽，她穿着简单的白色睡裙，坐在沙发上，膝盖并拢，手指摩挲着酒杯：“韩，我知道我之前太固执，总想着独占你。但看到你和斯嘉丽在一起时的笑容，我知道，我不能失去你，哪怕只是一部分。” 斯嘉丽靠在韩未平身边，穿着黑色丝绸睡袍，领口开得很低，露出精致的锁骨。她握住韩未平的手，指尖划过他的掌心：“我本来不接受这种荒唐的事，但我太在意你了。而且……吉尔达，你得承认，我们两个，都懂他想要什么。” 韩未平看着眼前两个女人，一个带着过去的温柔，一个带着现在的锋芒，心脏不受控制地加速。吉尔达站起身，走到他面前，弯腰靠近他，头发落在他的肩膀上，声音带着点颤抖：“韩，还记得我们在戛纳的那个晚上吗？你说我是你的缪斯。” 斯嘉丽不甘示弱，从身后抱住韩未平，嘴唇贴在他的耳边：“那你还记得，我们在布拉格的咖啡馆吗？你说我的眼神，比黑寡妇的战衣更有力量。” 吉尔达的手，轻轻放在韩未平的胸口，指尖划过他的衬衫纽扣；斯嘉丽的手，则滑到他的腰间，轻轻收紧。韩未平闭上眼，威士忌的醇香混合着两人的香水味，在房间里弥漫。 床头灯的光，将三人的影子拉得很长。 “韩……”吉尔达轻声呢喃，手指抓紧他的衬衫；斯嘉丽声音带着点沙哑：“别偏心……” 那个夜晚，没有谁是赢家，也没有谁是输家。酒精、欲望、不舍、占有，交织成一场混乱却坦诚的纠缠。当清晨的阳光透过窗帘缝隙照进来时，韩未平躺在中间。 吉尔达先开口，声音带着点疲惫：“我不会打扰你们的生活，但我想偶尔……见见你。”斯嘉丽沉默了几秒，点头：“可以，但你不能试图取代我。”韩未平握紧两人的手，心里清楚，这场三角关系，不会轻易结束，但至少此刻，他们选择了一种最坦诚的方式，面对彼此的心意。 《钢铁侠3》的拍摄如期启动，泰勒用冷色调镜头，拍出了托尼的脆弱与挣扎；《越狱》的剧组进驻芝加哥监狱，瑞恩·高斯林的“迈克尔”，让林诣彬赞不绝口；《奇异博士》的后期进入收尾，基努·里维斯的“法师”，成了影迷最期待的角色。 韩未平站在《奇异博士》的后期工作室里，看着屏幕上奇异博士张开双臂，符文环绕周身，雪山与星空在他身后展开。斯嘉丽发来消息：“晚上一起吃中餐？”吉尔达也发来消息：“我下周去洛杉矶，想见你。” 他看着两条消息，嘴角露出复杂的笑意。漫威宇宙的版图还在扩张，dc的收购谈判仍在僵局，而他的私人生活，也陷入了一场甜蜜又混乱的纠缠。但他知道，无论是宇宙的搭建，还是心事的纠葛，都需要时间来梳理。 就像奇异博士说的：“时间会治愈一切，也会让一切变得清晰。”韩未平关掉消息界面，转头对后期总监说：“把符文的光芒调得再柔和一点，魔法，应该带着希望，而不是压迫。” 窗外的好莱坞山，在阳光下熠熠生辉。 第102章 张子怡的小心思 2006年4月，《奇异博士》全球首映礼在洛杉矶中国剧院拉开帷幕。当基努·里维斯饰演的斯特兰奇博士挥动悬戒，将伦敦街头扭曲成“折叠迷宫”，当古一法师在雪山之巅展开镜像维度时，影院内的惊叹声几乎掀翻屋顶。这场迟到半年的“魔法盛宴”，用超越时代的视觉特效，彻底点燃了全球影迷的热情。 《奇异博士》上映首周，全球票房狂揽4.1亿美元，其中大夏市场贡献1.2亿美元，打破进口奇幻片在华票房纪录。Imdb评分稳定在8.3分，烂番茄好评率高达92%，影评人集体给出盛赞：“基努·里维斯用忧郁又锐利的眼神，塑造了最贴近原着的‘傲娇法师’，而影片的维度特效，堪称‘《盗梦空间》与《黑客帝国》的视觉总和’。” 大夏影迷的热情尤为高涨，#奇异博士符文壁纸# #斯特兰奇的救赎# 等话题霸占热搜榜前十，桂林山水在片中的“镜像化改编”（被设定为古一法师的修炼秘境）更引发旅游热潮，当地景区连夜推出“魔法打卡路线”。韩未平坐在首映礼后台，看着实时跳动的票房数据，指尖划过手机屏幕——斯嘉丽发来“恭喜魔法称王”，吉尔达则晒出观影票根，配文“你的宇宙越来越精彩”。 当片尾字幕滚动至最后一分钟，影院灯光骤暗。镜头从奇异博士的纽约圣所缓缓拉远，韩未平穿着黑色西装，身边站着韩氏影业漫威执行总裁艾伦·帕克，两人倚在圣殿的雕花栏杆上，身后是闪烁的魔法符文。 “观众朋友们，”韩未平对着镜头微笑，语气带着笃定，“从钢铁侠的战甲轰鸣，到奇异博士的符文闪烁，我们用三年时间，搭建了一个属于英雄的宇宙。现在，是时候让他们并肩作战了——《复仇者联盟》，正式启动筹备。” 艾伦·帕克接过话头，举起手中的宇宙魔方模型：“钢铁侠、美国队长、奇异博士，还有更多英雄即将集结。这个夏天，我们会公布完整阵容。”话音刚落，镜头扫过两人身后的白板，上面写着“复联核心成员：托尼·斯塔克、史蒂夫·罗杰斯、斯蒂芬·斯特兰奇”，右下角画着一个小小的“雷神”符号。 全场观众瞬间沸腾，掌声与欢呼声持续五分钟，影迷们举着手机拍摄彩蛋，社交媒体上瞬间刷屏：“韩导亲自官宣！复联真的要来了！”“漫威宇宙杀疯了，dc还在磨叽什么？”华纳cEo巴里·梅耶当晚发来短信：“你总能精准引爆市场，但这次，我承认我羡慕了。” 《奇异博士》的热度未消，韩未平突然宣布亲自接棒《钢铁侠3》导演一职，取代原定的泰勒·谢里丹。“托尼的‘脆弱’需要更细腻的表达，”他在开机发布会上解释，“经历多元宇宙扰动后，他的焦虑与救赎，必须由我亲手掌控。” 这次执导的核心诉求，是深耕大夏市场。韩未平带着剧组远赴大夏，选定两大取景地：上海陆家嘴的摩天楼群，用于拍摄“战甲空中追逐戏”；桂林阳朔的喀斯特溶洞，作为“反派秘密实验室”实景地。“大夏的自然风光与现代都市，能为钢铁侠的科技感注入东方底蕴，”他对美术指导说，“实景拍摄的质感，是绿幕永远替代不了的。” 剧组抵达上海时，夏影集团派专人对接，负责人笑着递上一份演员简历：“韩导，这是我们老总的远房侄女林薇薇，刚毕业想历练一下，给个小配角就行。”简历上的女孩眉眼清秀，却毫无表演经验。韩未平瞥了眼简历，想起夏影承诺的院线排片资源，无奈点头：“让她演陈琳的实验室助理，台词控制在三句以内。” 刘华的友情客串是意外之喜。作为大夏影坛的常青树，他主动联系韩未平：“我女儿是钢铁侠死忠粉，想客串个角色圆他的梦。”韩未平当即修改剧本，为他量身打造“上海安保总指挥”一角——在战甲追逐戏中，刘华饰演的角色冷静调度警力，一句“斯塔克先生，这边请”的台词，成了影迷津津乐道的“爷青回”名场面。 拍摄间隙，韩未平特意托人联系港岛大佬邓之龙。这位以身手不凡闻名的传奇人物，曾参演多部功夫片，韩未平想请他饰演“桂林溶洞的守护者”，一场对手戏专门设计了近身格斗。邓之龙亲自打来电话，笑声爽朗：“韩导的面子我给，但演戏太耗精力，我还是守着我的茶铺自在。”被拒的韩未平并不失望，反而笑道：“能听到邓先生的笑声，已经很荣幸了。” 片场里，林薇薇的存在感微弱，每次NG都涨红着脸道歉，张子怡时常主动帮她搭戏，却在转身时对韩未平挑眉：“夏影的‘关系户’，倒比想象中乖巧。”韩未平看着她穿白色实验服的身影，袖口挽起露出纤细手腕，心跳莫名漏了一拍——张子怡的锋芒，比斯嘉丽的直接更具侵略性。 张子怡饰演的陈琳，是《钢铁侠3》的核心女性角色——托尼的技术搭档，冷静睿智，却在戏外对韩未平展开层层试探。拍摄“溶洞破解代码”戏份时，她穿着紧身黑丝内搭，外面套着宽松实验服，俯身调试设备时，长发扫过韩未平的手背。 “韩导，这段代码的镜头怎么拍？”她抬头时，睫毛轻颤，指尖有意无意划过他的小臂，“是不是要特写我的手？还是……特写我们离得很近的样子？”韩未平攥紧对讲机，强装镇定：“拍手部特写，突出技术感。”她却突然凑近，声音压得极低：“可我觉得，两人的眼神互动更有张力，就像……现在这样。” 深夜剧本围读成了她的专属战场。她总是最后一个离开会议室，穿着丝质睡袍式外套，领口开得很低，将一杯温热的蜂蜜水放在他面前：“韩导熬夜辛苦，这水能安神。”一次围读后，她故意将剧本落在他的房间，半小时后敲门取回，进门时头发湿漉漉的，显然刚洗过澡，身上带着淡淡的沐浴露清香。“不好意思打扰，”她弯腰捡剧本时，外套滑落肩头，露出白皙的肩膀，“就是觉得这剧本不能离韩导太远。” 韩未平的防线在一次次试探中逐渐松动。他想起斯嘉丽的热烈、吉尔达的温柔，却都不及张子怡这种“明知危险却忍不住靠近”的诱惑——她的挑逗带着知识分子的克制，每一个动作、每一句话都恰到好处，既不越界，又让人浮想联翩。 桂林的雨总是来得突然。拍摄“战甲能量失控”戏份的当晚，暴雨冲断了外景地的电路，剧组临时停工。韩未平在酒店房间修改分镜，敲门声突然响起，开门见张子怡站在门口，头发被雨打湿几缕，身上披着他白天落下的黑色风衣。 “电路修不好，怕你闷，来送点酒。”她晃了晃手里的威士忌，不等邀请就走进房间，将酒瓶放在茶几上，“林薇薇那丫头吓得哭了，还是得我来陪韩导聊聊工作。”她脱下风衣，里面是酒红色吊带长裙，勾勒出玲珑曲线，雨水打湿的裙摆贴在腿上，透着致命的诱惑。 韩未平倒了两杯酒，指尖有些发烫。张子怡接过酒杯，却没喝，反而走到他身边，盯着电脑上的分镜：“这里托尼的台词太硬了，不如加一句‘陈琳，我需要你’，更能体现他的脆弱。”她的呼吸拂过他的耳廓，“就像现在，我也需要韩导……指点一下演技。” 他转头时，正撞上她含着水汽的眼睛。下一秒，张子怡的唇贴了上来，带着威士忌的辛辣与雨水的清冽。她的手勾住他的脖子，身体紧紧贴在他身上，吊带裙的肩带滑落，露出精致的锁骨。韩未平的理智彻底崩塌，感受着她的颤抖与回应。 房间里没有开灯，只有窗外的闪电偶尔照亮两人纠缠的身影。张子怡声音带着压抑的喘息：“韩导……你比我想象中更懂‘张力’。”只有雨水敲打窗户的声音。 她的温柔中带着锋芒，不像斯嘉丽的霸道，也不同于吉尔达的顺从。她会主动贴近，眼神里带着挑衅“韩导也会紧张吗”。这场放纵，更像一场势均力敌的博弈，两人都在索取，也都在沉沦。 直到天边泛起鱼肚白，张子怡才靠在他怀里，：“我不是要破坏你的生活，”她声音轻柔却坚定，“只是不想错过你。”韩未平没有说话，只是握紧她的手——他知道，这场雨夜的沉沦，会让他本就混乱的私人生活，陷入更深的混乱。 《钢铁侠3》的拍摄重回正轨。桂林溶洞的戏份中，张子怡的表演愈发精准，一场“挡在托尼身前挡爆炸”的戏，她一条过，韩未平在监视器后喊“卡”时，两人交换了一个心照不宣的眼神。刘华探班时打趣：“韩导和子怡的默契，比戏里还足。”韩未平笑着岔开话题，张子怡却故意说：“都是韩导教得好，连眼神戏都手把手指导。” 林薇薇的戏份顺利拍完，夏影集团负责人特意发来感谢短信，承诺《钢铁侠3》在华排片占比不低于35%。 斯嘉丽发来视频通话，镜头里她穿着黑寡妇战衣：“听说你在大夏和子怡合作得很愉快？”韩未平避开她的眼神：“只是工作。”吉尔达则寄来一箱巴黎甜点，附言“注意身体，别太累”。他看着两条消息，指尖悬在屏幕上，终究没有回复。 这天收工后，韩未平站在桂林漓江畔，看着远处的山水在暮色中连成一片。艾伦·帕克发来《复仇者联盟》的演员初选名单，托尼、史蒂夫、斯蒂芬的名字赫然在列。身后传来脚步声，张子怡递来一瓶矿泉水：“在想复联的事？” “在想宇宙和人心。”他接过水，“宇宙的版图可以规划，但人心……总是失控。”张子怡靠在他身边，风吹起她的长发：“失控也未必是坏事，至少……我们拥有过真实的瞬间。” 远处的剧组在收拾设备，灯光逐渐熄灭，只有漓江的水波泛着微光。《钢铁侠3》的拍摄还在继续，《复仇者联盟》的筹备已经启动，而他的心事，如同漓江的雾气，愈发浓重。 第103章 精力透支 黄浦江上空，托尼·斯塔克的红金战甲完成最后一次俯冲拍摄——引擎轰鸣着掠过东方明珠塔，阳光穿透战甲外壳，在江面投下一道流动的金红色光带。韩未平按下监视器上的“停止”键，指尖划过屏幕里定格的画面，嘴角扬起笑意。《钢铁侠3》的拍摄正式落幕，而属于他的漫威宇宙，即将迎来最关键的一步：复仇者联盟的集结。 《钢铁侠3》的杀青宴选在上海外滩十八号的江景宴会厅，落地窗外是灯火璀璨的陆家嘴天际线。张子怡穿着一袭黑色丝绒鱼尾裙，裙摆紧紧包裹着臀部曲线，行走时裙摆开叉处露出白皙的小腿，她端着一杯勃艮第红酒，径直走向韩未平，指尖轻轻搭在他的小臂上，指甲涂着深酒红色甲油，与裙子相得益彰。 “韩导，这部戏拍得比我想象中更尽兴，”她的声音压得很低，只有两人能听见，“尤其是我们‘讨论剧本’的几个晚上，你教我的‘眼神张力’，我都记在心里。”她说着，故意用肩膀蹭了蹭韩未平的胳膊，眼底闪过一丝狡黠——拍摄期间，从桂林溶洞的雨夜沙发，到上海酒店的落地窗旁，两人又发生了三次，每次她都用“探讨角色”的名义邀约，而韩未平，从未拒绝。 韩未平举杯与她碰了碰，酒液在杯壁晃荡：“你的陈琳很出彩，尤其是破解绝境病毒时，指尖敲键盘的节奏，把‘技术女性的冷静’演活了。”他避开她的暧昧眼神，转头看向不远处的刘华，“刘华老师，感谢客串，你的‘斯塔克先生，这边请’，绝对是大夏观众的‘爷青回’名场面。” 刘华笑着举杯回应：“韩导客气了，能上漫威电影，是我儿子的心愿，也是我的荣幸。”他的目光扫过韩未平和张子怡相贴的手臂，眼神里带着一丝了然，却并未点破——圈里的事，看破不说破，才是处世之道。 宴会后半段，张子怡拉着韩未平来到露台。江风卷起她的长发，丝绒裙摆贴在腿上，勾勒出清晰的曲线。“韩导，复联要筹备了吧？”她仰头看着他，眼神里带着期待，“陈琳这个角色，能不能进复联？哪怕只是露个脸，我也愿意。” 韩未平沉默片刻：“复联的核心是英雄集结，陈琳是托尼的技术搭档，后续有机会，但这次的主线，要先立住六大英雄。”他伸手帮她理了理被风吹乱的头发，“等复联拍完，我给你量身打造一部衍生电影，聚焦‘陈琳的技术冒险’，怎么样？” 张子怡眼睛一亮，踮起脚在他唇上轻轻一吻：“说话算话。我等你消息，复联开机时，我来探班。”说完，她转身回到宴会厅，丝绒裙摆扫过韩未平的脚踝，留下一阵带着酒气的香风。 杀青宴结束后，韩未平带着初步剪辑版返回洛杉矶，将后期制作交给泰勒·谢里丹。片方很快发布首款预告：托尼在实验室里砸碎战甲的片段、陈琳用代码破解病毒的特写、刘华指挥警力的镜头，以及片尾托尼望着天空说“我们需要更多英雄”的台词，瞬间点燃全球影迷的热情。 大夏市场的反应尤为热烈，#钢铁侠3 陈琳进复联# 话题冲上热搜第三，夏影集团传来消息，影片在华排片占比确定为40%，远超同期进口片的25%平均占比。负责人在电话里语气殷勤：“韩导，林薇薇的戏份虽然只有三句台词，但老总很满意，后续韩氏影业在大夏的项目，我们一定全力配合。” 韩未平敷衍回应，心里却清楚，这场“用小角色换排片”的交易，只是他搭建宇宙的一步棋。他打开电脑，调出《钢铁侠3》的票房预测——北美首周预计1.8亿美元，全球首周破5亿，而大夏市场，有望贡献1.5亿美元。“这只是开始，”他对着电脑屏幕低语，“复联才是真正的重头戏。” 回到洛杉矶的第二天，韩未平就扎进了《越狱》的剪辑室。林诣彬正对着“迈克尔挖隧道”的镜头发愁：“韩导，这里的光影是不是太暗了？观众可能看不清隧道里的细节。” 韩未平凑到屏幕前，指着画面：“暗一点才对。迈克尔是在‘秘密越狱’，光线只能从通风口漏进来，打在他的手上和脸上——用光影突出‘绝境中的理智’，这才是迈克尔的核心。”他顿了顿，“把隧道里的水滴声放大，再加入迈克尔的呼吸声，用音效增强‘压抑感’，让观众跟着他紧张。” 两人打磨到深夜，瑞恩·高斯林发来视频通话，镜头里的他穿着迈克尔的囚服，头发剪得很短：“韩导，我看了最新剪辑版，迈克尔画工程图时，指尖的颤抖，是不是可以再明显一点？体现他‘表面冷静，内心慌得一批’的反差。” 韩未平笑了：“不用，颤抖太刻意。你只要在画完图后，指尖轻轻敲一下纸面，像在确认‘计划没问题’，这种细节更能体现他的‘掌控欲’。”瑞恩·高斯林立刻点头：“懂了！韩导，《越狱》开播后，肯定能火！” 除了剪辑，韩未平还亲自参与了《越狱》的宣发策划。他敲定的首款海报，以“计划”为核心：瑞恩·高斯林饰演的迈克尔穿着囚服，背对着镜头，手里攥着一张皱巴巴的工程图，图纸上的线条延伸到监狱铁栅栏外；多米尼克·珀塞尔饰演的林肯站在栅栏前，拳头紧握，眼神冷峻。海报配文“每一条线条，都是越狱的希望”，既点明剧情，又突出“普通人用智慧对抗绝境”的主题。 2006年12月，《越狱》举办内部试映会，邀请了漫威团队、华纳高管，甚至迪士尼的高层。试映结束后，迪士尼cEo鲍勃·伊格尔拍着韩未平的肩膀：“韩，你太会讲故事了！没有超能力，没有特效，只靠‘越狱计划’，就能让观众捏着汗看完两集，这才是最牛的。” 艾伦·帕克（韩氏影业漫威执行总裁）笑着补充：“《越狱》的‘普通人英雄主义’，和漫威的‘超英英雄’能形成互补。以后我们可以做‘漫威宇宙+越狱宇宙’的联动，比如迈克尔帮英雄们设计‘越狱式计划’，对抗反派。” 韩未平点头：“这是个好主意，但先让《越狱》站稳脚跟。”他看向林诣彬，“开播定在2007年1月14日，每周日更新，避开《黑道家族》的档期，争取拿下有线台收视冠军。” 林诣彬信心满满：“没问题！瑞恩的演技，加上紧凑的剧情，肯定能吸引观众。” 试映会结束后，韩未平回到办公室，打开电脑，调出《越狱》的演员合同——他特意给瑞恩·高斯林加了“优先续约权”：“《越狱》第二季，迈克尔的计划要升级，我们可以加入‘政府阴谋’线，让他从‘越狱者’变成‘揭露真相的英雄’。” 小荧屏的布局，是他影视宇宙的重要一环——电影负责“宏大叙事”，电视剧负责“细节填充”，两者联动，才能让宇宙更立体。而《越狱》，就是他小荧屏野心的第一步。 11月，韩氏影业发布《复仇者联盟》试镜公告，全球演员蜂拥而至。韩未平亲自担任选角总监，定下“英雄要有反差感”的核心原则：“钢铁侠的‘狂傲’、美国队长的‘正义’、雷神的‘硬朗’、绿巨人的‘脆弱与狂暴’、鹰眼的‘沉稳’、黑寡妇的‘锐利’，每个角色都要有独特的记忆点，不能同质化。” 美国队长的人选，韩未平早有定论——汤姆·克鲁斯。雷神的人选，是试镜中最具争议的。起初，团队推荐克里斯·海姆斯沃斯，但韩未平却看中了杰森·斯坦森——他的硬汉气质，能打破“雷神的神性=优雅”的刻板印象。 试镜当天，杰森·斯坦森穿着黑色皮夹克，留着短发，手里拿着仿制的雷神之锤。“雷神被奥丁放逐到地球，失去神力，他的第一反应是什么？”韩未平提问。 杰森·斯坦森没有演“愤怒的神”，而是蹲下身，摸了摸地面，眼神里带着困惑和一丝自嘲：“原来这就是‘凡人的土地’，没有神力，连锤子都举不起来。”他的语气里没有抱怨，只有“强者落难后的坦然”，这种“糙汉式的神性”，恰好击中了韩未平的预期。 “雷神不是高高在上的神，他是‘接地气的英雄’，”韩未平说，“你演的不是‘神’，是‘一个失去力量，却依然想守护的男人’。”杰森·斯坦森点头：“我懂了，就像《怒火攻心》里的切弗，哪怕只剩最后一口气，也要拼到底。” 鹰眼的选角，韩未平锁定了本·阿弗拉克。试镜时，本穿着黑色战术服，手里拿着仿制的弓箭，演绎“鹰眼在屋顶狙击反派”的场景。 “你是神盾局的顶级特工，狙击时，你的眼神在看什么？”韩未平提问。 本·阿弗拉克没有盯着“目标”，而是扫过屋顶的每一个角落：“先看环境，有没有埋伏；再看目标的弱点；最后……看队友的位置，确保不会误伤。”他拉弓的手很稳，眼神锐利却不凶狠，把“特工的沉稳与精准”演得淋漓尽致。 “鹰眼是‘团队的眼睛’，”韩未平说，“你演的不是‘独行侠’，是‘默默守护队友的狙击手’，这个定位，很准。”本·阿弗拉克笑了：“谢谢韩导，我会把鹰眼的‘冷静’和‘偶尔的毒舌’结合起来，让角色更立体。” 绿巨人的试镜，是最考验演技的。克里斯蒂安·贝尔穿着简单的白衬衫，没有特效加持，只靠表情和肢体，演绎“布鲁斯·班纳变身前的挣扎”。 “当伽马射线在体内涌动，你想控制，却控制不住，你的感受是什么？”韩未平提问。 克里斯蒂安·贝尔的手指开始颤抖，呼吸逐渐急促，眼神从“温和”转为“恐惧”，最后化为“压抑的狂暴”：“像有一头野兽在体内撞，我怕它出来，伤害无辜的人。”他的肩膀微微蜷缩，既带着“学者的脆弱”，又有“怪物的威慑力”，这种反差，正是韩未平想要的。 “绿巨人的核心是‘双重人格’，”韩未平说，“你演的不是‘两个角色’，是‘一个人被两种力量撕扯的痛苦’。”克里斯蒂安·贝尔点头：“我会增肌20磅，演班纳时瘦下来，演绿巨人时靠特效捕捉，但眼神的挣扎，我会全程用演技传递。” 钢铁侠和黑寡妇的人选，毫无悬念——唐尼和斯嘉丽继续出演。试镜时，两人即兴演绎了一段“托尼和娜塔莎的对手戏”：托尼拿着战甲零件，调侃“娜塔莎，你的新战衣能不能再短点？”，娜塔莎翻了个白眼，回怼“托尼，你的话能不能再少点？”，两人的互动充满默契，韩未平笑着说：“不用试了，你们就是托尼和娜塔莎。” 试镜结束后，韩氏影业正式公布《复仇者联盟》核心阵容： - 钢铁侠：小罗伯特·唐尼 - 美国队长：汤姆·克鲁斯 - 雷神：杰森·斯坦森 - 绿巨人：克里斯蒂安·贝尔 - 鹰眼：本·阿弗拉克 - 黑寡妇：斯嘉丽·约翰逊 消息一出，全球影迷沸腾，#复联阵容 神仙选角# 话题冲上全球热搜第一，Imdb上的“最期待电影”投票，《复仇者联盟》瞬间登顶。华纳cEo巴里·梅耶发来短信：“韩，你又赢了，这个阵容，dc根本没法比。” 阵容确定后，韩未平开始打磨剧本，重点设计“英雄首次集结”的戏份。“不能让他们一见面就组队，”他在剧本围读会上说，“托尼的狂傲、史蒂夫的固执、雷神的暴躁，肯定会先吵架，再在危机中被迫合作——这种‘从冲突到团结’的过程，才是‘复仇者联盟’的核心。” 他特意加了一场“实验室冲突戏”：托尼嘲笑史蒂夫“活在过去，不懂科技”，史蒂夫反驳“你只靠战甲，没有战甲，你什么都不是”，雷神举起锤子要砸托尼，鹰眼搭弓瞄准雷神，娜塔莎则站在中间，冷冷地说“再吵，反派就要打到门口了”。这段戏，既展现了每个英雄的性格，又为后续的“团结”埋下伏笔。 同时，韩未平还安排了“英雄磨合训练”——让六位演员提前两周进组，一起进行体能训练、战术演练，甚至一起吃饭、住酒店，培养“团队感”。训练时，杰森·斯坦森和汤姆·克鲁斯比掰手腕，唐尼在旁边调侃“两个‘老硬汉’，幼稚不幼稚”；克里斯蒂安·贝尔则戴着眼镜，和本·阿弗拉克讨论“班纳和鹰眼的战术配合”；斯嘉丽则拿着笔记本，记录每个人的性格特点，以便更好地演绎“娜塔莎的调解者角色”。 “复联不是六个英雄的‘拼盘’，是一个‘团队’，”韩未平对演员们说，“你们要记住，你们不是‘钢铁侠’‘美国队长’，你们是‘复仇者联盟’，少了谁，都不行。” 2007年1月15日，《复仇者联盟》的开机仪式，选在摩纳哥蒙特卡洛的海边别墅举行。这里曾是《钢铁侠2》的取景地，托尼的“私人游艇”至今还停泊在港口，韩未平选择这里，既是“致敬钢铁侠”，也是“开启复联的仪式感”。 - 场地布置：别墅前的草坪上，搭建了一个巨大的“复仇者联盟”logo舞台，logo由六种颜色组成——红（钢铁侠）、蓝（美国队长）、银（雷神）、绿（绿巨人）、黑（鹰眼）、紫（黑寡妇），每种颜色对应一位英雄的战甲\/服装色。 - 道具展示：舞台两侧，摆放着六位英雄的标志性道具——托尼的红金战甲、史蒂夫的振金盾牌、雷神的锤子、鹰眼的弓箭、黑寡妇的寡妇蛰，绿巨人则用一个1:1的特效模型代替，模型的肌肉线条清晰可见，皮肤上还沾着“伽马射线的绿色纹路”。 - 媒体阵容：全球120家媒体到场，包括《好莱坞报道者》《Variety》《大夏电影报》等，无人机在天空盘旋，实时直播开机仪式，全球超过5000万观众在线观看。 开机仪式当天，摩纳哥的阳光格外明媚。韩未平穿着黑色西装，站在舞台c位，身边是六位主演：唐尼穿着红色西装，戴着墨镜，像极了托尼·斯塔森；汤姆·克鲁斯穿着蓝色衬衫，手持盾牌，笑容阳光；杰森·斯坦森穿着黑色皮夹克，手里拿着锤子模型，硬汉气质拉满；克里斯蒂安·贝尔穿着白色衬衫，戴着眼镜，温文尔雅，和“绿巨人”的狂暴形成反差；本·阿弗拉克穿着黑色战术服，背着弓箭，沉稳内敛；斯嘉丽穿着黑色吊带裙，妆容精致，站在韩未平身边，手指紧紧挽着他的胳膊，像宣示主权般，对镜头微笑。 “欢迎各位来到《复仇者联盟》的开机仪式，”韩未平对着话筒，声音带着笃定，“从2004年的《钢铁侠1》，到2006年的《奇异博士》，我们用三年时间，搭建了一个英雄的宇宙。今天，钢铁侠、美国队长、雷神、绿巨人、鹰眼、黑寡妇，六位英雄正式集结——他们将面对前所未有的危机，也将书写属于他们的传奇。” 话音刚落，舞台两侧的道具突然“活”了起来：战甲的头盔自动打开，盾牌发出蓝光，锤子模型周围泛起银色光晕，弓箭射出一支“虚拟箭”，寡妇蛰闪烁着紫色电流，绿巨人模型的眼睛亮起绿色光芒。全场观众欢呼起来，媒体的闪光灯不停，无人机的镜头在空中盘旋，将这一幕传遍全球。 接下来是“英雄亮相”环节：每位演员拿着自己的标志性道具，对着镜头摆出角色的经典姿势。唐尼模仿托尼“打响指”的动作，汤姆·克鲁斯举起盾牌摆出防御姿势，杰森·斯坦森举起锤子喊“雷神之力”，克里斯蒂安·贝尔切换“班纳的温和”和“绿巨人的狂暴”两种表情，本·阿弗拉克搭弓瞄准天空，斯嘉丽则摆出“黑寡妇的格斗姿势”，眼神锐利。 最热闹的是“合影环节”：六位演员围着韩未平，唐尼搭着汤姆·克鲁斯的肩膀，杰森·斯坦森和本·阿弗拉克比着肌肉，克里斯蒂安·贝尔笑着比“V”，斯嘉丽则靠在韩未平身边，手放在他的腰上，笑容灿烂。这张合影，瞬间刷爆社交媒体，网友们留言：“这才是神仙阵容！”“韩导太会选角了，每个英雄都长在我的审美上！” 开机仪式结束后，剧组正式进入拍摄。斯嘉丽因为饰演黑寡妇，需要长期待在摩纳哥，她以“方便对戏”为由，搬进了韩未平的酒店套房——白天，两人一起拍戏，她演“娜塔莎的锐利”；晚上，她变回“斯嘉丽的热情”，缠着韩未平聊剧本、看样片，甚至深夜还要“探讨角色的情感线”。 韩未平的精力，渐渐跟不上。每天拍完戏，他还要和编剧团队修改剧本、和特效团队对接绿巨人的动作捕捉、和宣发团队确认物料，回到套房后，斯嘉丽还会缠着他“演一段娜塔莎和托尼的对手戏”，往往忙到凌晨才能休息。 有一次，韩未平在监视器前看样片时，忍不住打了个哈欠。斯嘉丽递来一杯咖啡，手指划过他的黑眼圈：“是不是太累了？今晚早点休息，不聊剧本了。”她的语气里带着心疼，却在晚上，依然悄悄钻进他的被窝，用手指划过他的后背：“韩，我只是想和你多待一会儿，复联拍完，我就要去拍《黑寡妇》 solo 电影，到时候就不能天天见了。” 韩未平没有推开她。他知道，斯嘉丽的陪伴，既是“情人的依赖”，也是“演员对导演的信任”。但他也清楚，这种“昼夜不分的纠缠”，正在透支他的精力——他开始靠双倍浓缩咖啡和安眠药维持状态，甚至在剧本围读会上，出现过短暂的走神。 “韩，你得注意身体，”艾伦·帕克私下提醒他，“复联的拍摄要持续半年，你要是垮了，整个项目都得停。” 韩未平点头：“我知道，再撑撑，等拍完‘英雄集结’的主线戏，我就调整作息。”他看着窗外摩纳哥的夜景，心里泛起一丝疲惫——宇宙的搭建，需要野心，也需要精力，而他，正在用透支的身体，撑起这个庞大的梦。 开机仪式的新闻传遍全球，远在柏林的吉尔达，给韩未平打来电话。她的声音带着小心翼翼的期待：“韩，我看到复联开机的新闻了，六位英雄都好棒。能不能……给我一个小角色？哪怕是神盾局的特工，只有一句台词，我也愿意。” 韩未平握着手机，心里泛起愧疚。吉尔达是他未成名时的女友，如今，她只是想要一个小角色，一个“参与他宇宙”的机会。 “吉尔达，对不起，”韩未平的声音很轻，“复联的角色都是提前定好的，神盾局的特工也有专人饰演，而且每个角色的戏份，都要服务于‘英雄集结’的主线，我不能因为私人感情，随便加角色，破坏故事的完整性。” “就不能通融一下吗？”吉尔达的声音带着委屈，“我知道你身边有斯嘉丽，还有张子怡，但我只是想……在你的宇宙里，留下一个我的痕迹。哪怕只是一个背影，我也满足。” 韩未平沉默片刻：“吉尔达，我欠你的，会用其他方式还。等复联拍完，我给你量身打造一部文艺片，聚焦‘柏林的女性成长’，让你拿影后，好不好？”他知道，文艺片不是吉尔达想要的，但他能做的，只有这些——复联是他宇宙的核心，容不得半点私人感情的“妥协”。 挂了电话，韩未平靠在椅背上，想起2004年的戛纳电影节。那时他穿着租来的西装，吉尔达挽着他的胳膊，笑着说“你一定会成为最棒的导演”。如今他做到了，却不能满足她一个小小的请求。 斯嘉丽走进来，看到他脸色不佳，坐在他身边，手放在他的胸口：“是吉尔达打来的？”她早就知道吉尔达的存在，也知道韩未平对她的愧疚。 韩未平点头：“她想要一个小角色，我拒绝了。” “你做得对，”斯嘉丽握着他的手，“复联不是儿戏，每个角色都要为宇宙服务。吉尔达要是真的理解你，会明白的。”她凑近他，嘴唇贴在他的耳边，“别想了，今晚我陪你好好休息，什么都不聊，就抱着你睡。” 韩未平看着斯嘉丽的眼睛，心里的愧疚渐渐被压下。他知道，自己选择的路，注定要牺牲一些东西——无论是吉尔达的期待，还是自己的精力。但他不后悔，因为他的目标，是搭建一个“横跨电影、电视剧，影响一代人”的影视宇宙，而《复仇者联盟》的开机，就是这个宇宙的“启航鸣笛”。 摩纳哥的深夜，海边别墅的灯光依旧明亮。韩未平打开电脑，调出《复仇者联盟》的拍摄计划，指尖划过“英雄集结”的戏份安排。窗外，托尼的“私人游艇”静静停泊在港口，像一艘等待启航的战舰。 第104章 越狱开播 摩纳哥春日的晨光刚漫过别墅的雕花栏杆，拍摄场地已一片忙碌。韩未平盯着监视器里的绿巨人片段，指节因用力而泛白——克里斯蒂安·贝尔穿着覆盖全身的动作捕捉服，脸上贴满微型传感器，正演绎班纳博士被激怒、即将变身的瞬间。但屏幕上的虚拟绿巨人，面部肌肉只是机械地扭曲，本该从眼底透出的“恐惧与狂暴的撕扯”，只剩一片空洞的绿色光晕。 “停！”韩未平的声音透过对讲机传遍片场，他快步走向特效团队，脚下的石子路发出清脆的声响。贝尔正抬手扯下贴在颧骨上的传感器，脸上残留着淡红色的压痕：“韩导，这些小东西总在我笑的时候移位，刚才颧骨的动作应该没捕捉到。” 特效总监马克·斯坦顿手里攥着平板电脑，屏幕上满是杂乱的数据流：“传感器的采样率跟不上贝尔的面部肌肉运动速度，尤其是他皱眉时，眉骨处的传感器会滑到太阳穴。我们试过用医用胶带固定，但贝尔说太痒，影响表演。” 韩未平俯身查看数据，指尖在屏幕上划过一组跳动的曲线：“把面部捕捉头盔换成medusa 2.0，它的微型摄像头能从六个角度同步拍摄，不用贴传感器。”他转头对贝尔说，“头盔有点重，但能让你自由做表情，我们先拍变身前的特写，动作捕捉部分稍后补。” 贝尔点头，接过场务递来的头盔。当头盔的透明面罩落下时，他对着镜头反复练习“从温和到暴怒”的眼神变化——先是眼底泛起水光（班纳的恐惧），再是瞳孔收缩（伽马射线涌动），最后牙关紧咬（压抑不住的狂暴）。韩未平盯着监视器，突然喊停：“再加点细节，当你感觉到变身时，右手无意识地攥紧，指甲掐进掌心，体现‘想控制却控制不住’的挣扎。” 贝尔照做后，镜头里的班纳瞬间立体起来。而技术团队则在旁边的临时工作室里连夜奋战，斯坦顿的眼镜上沾着咖啡渍，手里握着没吃完的泡面：“韩导，我们把贝尔的面部数据和绿巨人的肌肉模型做了绑定，现在他皱眉时，绿巨人的眉骨会跟着凸起，眼神的变化也能通过虹膜渲染传递出来。” 解决了技术问题，表演上的磨合又出现新状况。拍摄“复仇者联盟首次围坐讨论战术”的戏份时，六位演员的气场完全错位：小罗伯特·唐尼饰演的托尼总忍不住插科打诨，打断汤姆·克鲁斯的严肃发言；杰森·斯坦森的雷神坐姿过于随意，手肘撑在桌上，与美国队长的挺拔形成突兀对比；本·阿弗拉克的鹰眼则全程沉默，手里反复摩挲弓箭，显得与团队格格不入。 韩未平没有立刻喊停，而是等这场戏拍完，才把六位演员叫到监视器前：“托尼的狂傲不是没分寸，是‘用玩笑掩饰不安’；史蒂夫的严肃要带着‘对团队的包容’；雷神的随意是‘神对凡人的松弛’；鹰眼的沉默是‘狙击手的观察习惯’。你们不是六个独立的英雄，是刚组队的‘临时战友’，要有‘互相试探的生涩感’。” 他让场记搬来六把椅子，摆成半圆形：“现在抛开剧本，就聊‘如果你是这个英雄，第一次和陌生人组队会是什么状态’。”唐尼率先开口：“托尼会先调侃每个人的装备，比如笑雷神的锤子像‘大号扳手’。”克鲁斯接话：“史蒂夫会拿出笔记本，认真记录每个人的特长，最后提醒‘别光顾着开玩笑’。”斯坦森拍了拍阿弗拉克的肩膀：“雷神会拍鹰眼的弓箭，问‘这玩意儿能射穿我的锤子吗’。” 这场即兴讨论持续了一个小时，当重新开拍时，演员们的互动里多了层自然的生涩——唐尼调侃斯坦森时，眼底藏着一丝试探；克鲁斯记录时，会偶尔抬头看唐尼，嘴角带着无奈的笑意；阿弗拉克摩挲弓箭的手，会在斯坦森搭话时顿一下，再轻轻点头。韩未平盯着监视器，指尖在桌面轻轻敲击，心里清楚：这场戏，成了。 夜色像墨汁般漫过摩纳哥的海岸线，韩未平推开酒店套房门时，最先闻到的是松露的香气。暖黄的烛光从客厅漫过来，斯嘉丽穿着酒红色丝绸睡裙，正弯腰将一盘松露意面放在餐桌上，睡裙的吊带松垮地挂在肩头，后背的肌肤在烛光下泛着珍珠般的光泽。 “技术团队那边搞定了？”她转身时，裙摆轻轻扫过餐椅，带着木质香调的香水味裹住韩未平。他扯掉领带，将自己摔进沙发，指节揉着眉心：“medusa头盔救了场，贝尔拍特写时，眼神里的东西全出来了。” 斯嘉丽端来一杯勃艮第红酒，屈膝坐在沙发边缘，将酒杯递到他唇边：“1996年的罗曼尼康帝，我托朋友从巴黎带来的，和我们在布拉格咖啡馆喝的那瓶很像。”红酒滑过喉咙时，带着淡淡的樱桃香，韩未平伸手揽住她的腰，丝绸睡裙的质感在掌心细腻地流动。 “白天看你给杰森讲戏时，真性感，”斯嘉丽俯身靠近，呼吸扫过他的颈窝，指尖轻轻勾住他衬衫的纽扣，“你说‘雷神的暴躁要藏着神性的傲慢’时，杰森的眼睛都亮了。”带着红酒的甜香，“比你盯着监视器时，多了层让人心跳的锐利。” 韩未平收紧手臂，将她拉坐在自己腿上，斯嘉丽的呼吸骤然变重，手指攥住他的衬衫领口，将脸埋进他的颈窝：“还记得在布拉格，你说我的眼神比黑寡妇的战衣更有力量吗？” “当然记得，你当时穿着黑色吊带裙，站在咖啡馆的窗边，阳光落在你头发上，像裹了层金箔。”他的指尖划过她后背的肌肤，感受着她细微的颤抖，“今晚的你，比那时更动人。” 烛光在墙上投下交叠的身影，水晶杯里的红酒晃出涟漪。斯嘉丽的手顺着他的胸膛往下滑，指尖停在他的皮带扣上，却突然顿住：“你今天好像很累，要不要先吃点意面？”她的声音带着柔软的关切，与刚才的炽热截然不同。 韩未平握住她的手，放在唇边轻吻：“有你在，就不累了。”但他还是起身，牵着她走向餐桌。松露意面的香气漫进鼻腔，斯嘉丽给他切了一块提拉米苏：“我知道你喜欢甜的，特意让厨房加了层芒果酱。” 吃到一半，斯嘉丽突然拿出平板，点开《越狱》的片段：“你看，迈克尔画图纸时指尖敲桌面的细节，和你教瑞恩的一模一样。”韩未平看着屏幕里瑞恩的动作，嘴角勾起笑意：“他比我预期的更懂细节。” 深夜躺在床上，斯嘉丽窝在他怀里：“明天拍我救鹰眼的戏，我设计了一个侧翻射击的动作，会吊威亚，你在监视器前盯着点，别让我摔了。” “放心，”韩未平低头吻她的额头，“我会让特技团队多检查几遍威亚，你只要专注表演就好。”他收紧手臂，将她抱得更紧，窗外的海浪声像温柔的背景音，将两人的呼吸裹进夜色里。 2007年1月14日晚8点，《越狱》在福克斯台首播的同时，大夏猕猴桃平台也同步上线。韩未平是在拍摄间隙收到艾伦·帕克的视频通话的，屏幕里的艾伦举着平板电脑，上面的实时收视数据不断跳动：“韩导！福克斯台实时收视突破1200万了！比预期高了40%，广告商已经在问第二季的植入了！” 韩未平立刻打开手机，大夏的社交平台早已炸开——#越狱 迈克尔纹身# 话题的阅读量半小时内破亿，猕猴桃平台的播放量显示“3200万次观看”，弹幕里的评论刷得看不清画面：“迈克尔把纹身贴在身上时，我鸡皮疙瘩都起来了！”“隧道里的水滴声太真实了，我全程攥着拳头！”“这剧比我看的所有美剧都上头！” 《好莱坞报道者》的实时评论弹出屏幕：“《越狱》用‘图纸与监狱’的极简设定，编织出最密集的戏剧张力。瑞恩·高斯林饰演的迈克尔，将‘理智与疯狂的边缘’演成了教科书——当他对着镜子用眉笔补画纹身时，眼底的坚定与不安，足以让观众忘记这是虚构的角色。” 大夏《魔都日报》的文娱版则给出深度分析：“与漫威宇宙的超英叙事不同，《越狱》聚焦‘普通人的英雄主义’。迈克尔没有超能力，只有一张图纸和一份冷静，却让观众看到‘对抗命运’的力量。这种‘接地气’的叙事，恰好填补了当下影视市场的空白，也让韩未平的‘影视宇宙’版图更具层次感。” 林诣彬的电话紧接着打进来，声音里满是兴奋：“韩导，我刚收到迪士尼高管的邮件，他们想追加500万美元投资，让我们在第二季加一条‘政府阴谋’的副线，把迈克尔的哥哥林肯和神盾局做个小联动！” “先别急，”韩未平靠在片场的遮阳伞下，看着远处演员们的排练，“让观众先把福克斯河监狱的故事吃透。”他顿了顿，“你让团队整理一下观众的反馈，尤其是对纹身细节的评论，第二季可以在纹身上加更多伏笔。” 挂了电话，斯嘉丽拿着一杯冰咖啡走过来，递给他一张打印纸：“这是我看到的一条观众评论，你看。”纸上写着：“我爸爸是工程师，他说迈克尔画的隧道图纸完全符合力学原理，连支撑点的位置都没出错。韩导的团队也太用心了！” 韩未平笑着接过咖啡：“当初让道具组找真正的工程师画图纸，没白费功夫。”他抬头看向片场，阳光落在托尼的战甲道具上，泛着耀眼的红金光。这一刻，他突然清晰地感觉到——他的宇宙，正从大银幕的英雄传奇，延伸到小荧屏的凡人故事，一点点变得完整。 上海的雨夜，张子怡站在之前举办《钢铁侠3》杀青宴的江景露台，手里端着一杯勃艮第红酒。雨丝落在杯壁上，凝结成细小的水珠，像她眼底未落下的泪。远处的东方明珠塔亮着璀璨的灯光，与一年前杀青宴那晚的场景一模一样，只是身边少了那个熟悉的身影。 助理抱着一个纸箱走过来，里面装的是拍摄《钢铁侠3》时的道具——陈琳的工牌、破解病毒的笔记本电脑模型，还有一张韩未平签名的剧本。“张姐，整理储物间时发现的，要不要留下来？” 张子怡蹲下身，指尖抚过工牌上的“陈琳”二字，背面有韩未平潦草的签名：“好好收着。”她拿起笔记本电脑模型，打开屏幕——里面还存着当时拍摄时的台词笔记，是韩未平帮她标注的“这里要放慢语速，体现技术人员的冷静”。 手机突然弹出一条娱乐新闻，标题是“《复仇者联盟》摩纳哥路透：斯嘉丽·约翰逊与韩未平同回酒店，举止亲密”。点开图片，韩未平穿着黑色外套，正帮斯嘉丽撑伞，两人的肩膀紧紧靠在一起。张子怡的指尖攥紧手机，指节泛白，红酒杯里的酒液晃出涟漪。 “张姐，要不要给韩导发个消息？问问衍生电影的事。”助理轻声提议。 张子怡摇头，将手机放回口袋：“他现在忙着拍复联，别打扰他。”她仰头喝尽杯中的红酒，酒液的酸涩漫过舌尖。雨越下越大，她想起在桂林溶洞拍摄时的那个雨夜，韩未平帮她擦去脸上的雨水，说“陈琳这个角色，只有你能演好”。那时的他，眼神里满是认真，让她忍不住心动。 她突然想去桂林溶洞看看，于是连夜订了机票。第二天抵达时，溶洞已经恢复了原本的样子，没有了拍摄时的灯光和道具，只有潮湿的岩壁和滴落的水声。张子怡走到之前拍摄“破解病毒”的场景，伸手触摸冰冷的岩壁，仿佛还能感受到当时韩未平站在她身后，指导她“眼神要专注”的温度。 离开溶洞前，她在岩壁上看到一行细小的字迹，是当时道具组留下的“2006.10.15 拍摄顺利”——正是她和韩未平拍摄那场雨夜戏的日子。张子怡掏出手机，对着字迹拍了张照片，犹豫了很久，还是没有发给韩未平，只是存进了相册，命名为“回忆”。 回到上海后，她打开猕猴桃平台，点开《越狱》。当看到迈克尔画图纸的场景时，她突然笑了——韩未平对细节的执着，从来都没变过。只是这份执着，现在给了复联，给了斯嘉丽，给了越狱，好像唯独忘了她。 雨夜的风带着寒意，张子怡将韩未平签名的剧本抱在怀里，像抱着一点微弱的温度。她对着黄浦江轻声呢喃：“韩导，你的宇宙越来越大了，可我还在等你的衍生电影，等你记得，还有一个陈琳，在等你一起完成未说完的故事。” 雨丝落在剧本上，晕开了韩未平的签名。张子怡伸手擦去雨水，指尖停留许久，仿佛这样就能触碰到那个远在摩纳哥的人，触碰到那段藏在回忆里的时光。 第105章 你还没成年吧 复联杀青庆功宴在摩纳哥游艇俱乐部举办时，韩未平的私人账户余额刚突破20亿美金——复联的全球预售分账、韩氏影业的股权分红、《越狱》的版权收益，早已让他从“新锐导演”蜕变为手握影视帝国的资本玩家。斯嘉丽穿着银色亮片长裙，挽着他的胳膊，手指划过他定制西装的纽扣：“接下来想去哪放松？我听说迈阿密的冬天很舒服。”韩未平举杯碰了碰她的酒杯，眼底闪着笑意：“那就去迈阿密，再给你选栋能看海的房子。” 庆功宴结束后，韩未平带着斯嘉丽直奔迈阿密。在棕榈滩的高端别墅区，房产中介早已备好资料，手里的平板电脑里存着十几栋亿元级别墅的全景图。“韩先生，这栋‘珊瑚宫’是刚挂牌的，占地8亩，有私人海滩、恒温泳池，还有一个能停三艘游艇的码头。”中介递过平板，指着画面里的白色建筑，“主卧的落地窗正对着大西洋，早上能看到日出从海面跳出来。” 斯嘉丽凑过来看，指尖在屏幕上划过泳池的位置：“我喜欢这个无边泳池，晚上能边游泳边看星星。”韩未平没多看资料，直接对中介说：“就这栋，明天办手续。”他转头捏了捏斯嘉丽的下巴：“喜欢就好，以后这里就是我们的冬天度假屋。” 手续办得飞快，一周后两人就搬了进去。搬家当天，韩未平让安保团队把别墅里里外外检查了三遍，又请设计师重新装修主卧——换上斯嘉丽喜欢的香槟色丝绸软装，在落地窗旁装了个悬浮吧台，连浴室的瓷砖都换成了加热款。斯嘉丽靠在他怀里，看着工人布置她的衣帽间，笑着说：“你现在越来越像‘霸道总裁’了。”韩未平吻了吻她的额头：“给你的，怎么奢华都不过分。” 别墅搞定后，韩未平又入手了一架湾流G700私人飞机。机身喷成了深空黑，尾翼印着韩氏影业的logo，机舱里装了定制的影音系统——能同步播放他所有电影的未删减版，还配了两个独立卧室、一个小型酒吧。他特意选了三位双语空姐，要求她们熟悉各国菜系，连安保团队都是从特种部队退役的，随身配备加密通讯设备。 第一次试飞时，斯嘉丽坐在机舱的真皮沙发上，端着香槟看着窗外的云层：“以后去加拿大、去欧洲，再也不用等航班了。”韩未平从身后抱住她，下巴抵在她的发顶：“以后想去哪，我们随时走。对了，加拿大的庄园也看好了，在安大略湖边，夏天能钓鱼，冬天能滑雪。” 斯嘉丽转过身，手指划过他的胸口：“夏天陪你去加拿大，那冬天呢？你要带谁来迈阿密？”她的语气带着点撒娇的试探，韩未平笑着捏了捏她的脸：“冬天……说不定带个能陪我晒日光浴的人。”他没明说，却也没否认——在他的世界里，温柔与放纵从来都不冲突。 搬进迈阿密别墅的第三周，韩未平的手机突然响起，来电显示是“克里斯汀·斯图尔特”。他愣了一下才想起，这个女孩在复联里演了个神盾局小特工，戏份不多却很亮眼——当时她穿着黑色特工服，眼神里的倔强让他印象深刻。 “韩导，我在迈阿密度假，听说你也在这，能不能约你喝杯酒？”电话里的声音带着点青涩的雀跃，还有点紧张的颤抖。韩未平看了眼正在泳池里游泳的斯嘉丽，笑着说：“可以，老地方见。” 老地方是迈阿密南海滩的一家海边酒吧，晚上九点，韩未平刚走进门，就看到克里斯汀坐在吧台旁。她穿着白色吊带裙，头发扎成高马尾，脸上没化浓妆，只涂了点唇釉，看起来比拍复联时更显稚嫩。听到脚步声，她转过头，眼睛亮了起来：“韩导，你来了！” 韩未平坐在她身边，调酒师递来菜单，他扫了一眼，笑着对克里斯汀说：“小朋友，喝果汁还是牛奶？我记得你好像还没满18吧？” 克里斯汀脸一红，伸手拍了下他的胳膊：“韩导！我下个月就满18了，差几天不算差！”她抢过菜单，指着“威士忌加冰”说：“我要这个，上次在复联剧组，我看到你喝这个，说它够烈。” 调酒师端来酒，克里斯汀端起杯子，学着韩未平的样子抿了一口，立刻皱起眉头，咳嗽了两声：“好辣……”韩未平递过一杯柠檬水，笑着说：“逞什么强？不知道的还以为你想跟我拼酒。” 她接过柠檬水，指尖不小心碰到他的手，像触电般缩了回去，耳朵却红了：“我就是想……跟韩导多聊聊天。复联拍完后，我试镜了好几个角色，都没中，你能不能给我点建议？” 韩未平看着她眼底的期待，手指在酒杯壁上划过：“你的问题不在演技，在‘太乖’。你演神盾局特工时，眼神里的倔强很出彩，但试镜其他角色时，你总想着‘符合期待’，反而丢了自己的特色。”他凑近一点，声音压得低了些，“比如现在，你想跟我请教，却不敢直视我的眼睛，这就是‘太乖’——要学会把紧张变成‘欲言又止’的张力，就像你上次拍特工汇报戏，故意放慢语速那样。” 克里斯汀抬头看他，眼神里带着点恍然大悟，还有点不易察觉的暧昧：“那……韩导能不能再教我一次？比如……现在就演一个‘想跟导演套近乎的小演员’？”她的指尖轻轻碰了碰他的酒杯，杯壁的水珠沾在她的指腹上，亮晶晶的。 韩未平笑了，端起酒杯跟她碰了一下：“小机灵鬼，等你满18了再说。现在……先把你的威士忌换成果汁。”克里斯汀噘了噘嘴，却还是招来了调酒师，乖乖换了杯芒果汁——她知道，眼前这个男人，掌控着她想要的机会，也掌控着这场暧昧的节奏。 韩未平从酒吧回到别墅时，斯嘉丽正躺在客厅的沙发上刷手机。看到他进来，她举着手机递过去：“你看，吉尔达跟西恩·潘一起走戛纳红毯了，记者问她是不是在交往，她直接说是。” 韩未平接过手机，屏幕上是吉尔达和西恩·潘的合照——吉尔达穿着红色长裙，挽着西恩·潘的胳膊，笑容灿烂，西恩·潘则搂着她的腰，姿态亲密。下面的新闻标题更刺眼：“吉尔达·雅尔维宁新欢曝光，与西恩·潘戛纳秀恩爱，疑与韩未平彻底划清界限”。 他想起在戛纳的那个夜晚，吉尔达穿着白色礼服，靠在他怀里说“我是你的缪斯”。现在她却在全世界面前，用另一个男人宣告“告别”。斯嘉丽靠在他身边，手指划过他的手背：“她是故意的，想刺激你。” 韩未平把手机扔在沙发上，语气平淡：“随她吧，每个人都有自己的选择。”可他心里却泛起一丝波澜——不是难过，是一种“被挑衅”的不爽。他拿起烟，走到露台，看着远处的海面，想起吉尔达当初要复联角色被拒时的委屈眼神，突然觉得有点讽刺。 几天后，吉尔达又在社交媒体上晒出和西恩·潘的合照——两人在意大利的托斯卡纳庄园晒太阳，配文“终于找到能让我安心的人”。下面的评论里，有人提到韩未平，吉尔达直接回复：“过去的都过去了，现在的幸福更重要。” 韩未平看到这条回复时，正在加拿大考察庄园。他没评论，却让助理把托斯卡纳庄园的资料发过来——那栋庄园的价格是他准备买的安大略湖庄园的两倍。他对着资料看了几分钟，突然笑了：“吉尔达，你还是这么幼稚。” 他没打算回应，却在当天下午，让设计师把加拿大庄园的泳池扩大了一倍，还加了个露天电影院——他要用更奢华的“不在乎”，回应她刻意的“刺激”。 复联的后期制作进入收尾阶段时，华纳影业的cEo大卫·扎斯拉夫亲自飞到迈阿密，上门拜访韩未平。在别墅的会客厅里，大卫递上一份厚厚的剧本：“韩导，华纳想请你执导《蝙蝠侠》的重启版。我们知道你对dc有自己的规划，但蝙蝠侠这个Ip，只有你能让它重新焕发生机。” 韩未平翻开剧本，里面夹着一张概念图——蝙蝠侠站在哥谭市的屋顶，身后是燃烧的大楼，眼神里满是绝望与坚定。“你们想要什么样的蝙蝠侠？”他抬头问。 “不是传统的‘英雄’，”大卫前倾身体，语气诚恳，“是‘有缺陷的守护者’——他会恐惧，会犯错，会怀疑自己，但在关键时刻，还是会选择站出来。我们知道你擅长拍英雄的‘脆弱’，就像托尼的焦虑症，布鲁斯·韦恩的创伤，只有你能拍出来。” 韩未平合上剧本，指尖在封面上划过“蝙蝠侠”三个字。他一直想收购dc，重塑dc宇宙，而执导蝙蝠侠，无疑是切入dc的最佳机会。“我可以接，但有两个条件，”他看着大卫，语气带着不容置疑的强势，“第一，剧本我要重新改，布鲁斯·韦恩的背景要加‘父母死亡的心理创伤’线，让他的‘黑暗’有根源；第二，dc的其他英雄Ip，比如超人、神奇女侠，我要拥有优先开发权。” 大卫犹豫了一下，最终点头：“可以，我们相信你的判断。只要能拍出像复联一样成功的作品，华纳愿意给你最大的创作自由。” 送走大卫后，韩未平站在露台，手里拿着蝙蝠侠的剧本，看着大西洋的日落。斯嘉丽走过来，从身后抱住他：“要接蝙蝠侠了？”“嗯，”韩未平转身搂住她，“这是重塑dc宇宙的第一步。” 他的目光越过海面，仿佛看到了未来的影视版图——漫威宇宙的英雄们在大银幕集结，dc宇宙的蝙蝠侠在哥谭市守护黑暗，《越狱》的迈克尔在小荧屏揭露阴谋，而他，站在这一切的中心，掌控着名利与情欲，也掌控着属于他的“影视帝国”。 只是，当暮色渐浓，他想起克里斯汀在酒吧里青涩的眼神，想起吉尔达在社交媒体上的刻意，心里还是泛起一丝微妙的涟漪——财富与权力能掌控很多东西，却唯独掌控不了人心的复杂。 第106章 拒绝暮光女 《复仇者联盟1》最后一组特效镜头杀青时，洛杉矶的阳光正透过摄影棚的天窗洒下。韩未平看着监视器里“六大英雄并肩站在纽约废墟上”的画面，按下“结束录制”的按钮，全场爆发出雷鸣般的掌声。斯嘉丽穿着黑寡妇战衣，快步走到他身边，递上一瓶冰镇矿泉水：“终于拍完了，接下来是不是该好好放松一下？”韩未平接过水，仰头喝了一口，眼底闪着野心：“放松？不，真正的盛宴才刚开始——《钢铁侠3》全球上映，蝙蝠侠筹备启动，我们的宇宙要再进一步。” 5月，《钢铁侠3》在全球78个国家和地区同步上映。韩未平特意协调发行方，将大夏上映时间与北美保持一致，打破了以往进口片“滞后上映”的惯例。首映日当晚，魔都、北京、广州等一线城市的影院座无虚席，甚至出现了“一票难求”的盛况——影迷们裹着被子在影院外排队，只为第一时间感受“钢铁侠的终极战甲对决”。 当银幕上托尼·斯塔克的红金战甲在上海陆家嘴的摩天楼群间穿梭，战甲分解重组的特效精准到每一颗螺丝的转动；当桂林溶洞里的绝境病毒爆炸戏呈现出“火焰吞噬岩石”的逼真质感时，影院内的惊叹声几乎掀翻屋顶。散场后，大夏影迷在社交平台疯狂刷屏：“这才是顶尖好莱坞大片的水准！战甲追逐戏看得我肾上腺素飙升！”“陆家嘴那段航拍太绝了，国产电影的特效差距至少十年！” 《钢铁侠3》在大夏的票房一路狂飙，首周票房突破3.2亿人民币，创下进口片在华首周纪录。《大夏电影报》发文评论：“《钢铁侠3》不仅是一部超级英雄电影，更是一场电影工业的教科书级展示。韩未平用东方山水与西方科技的碰撞，为全球观众呈现了‘科技美学’的新高度。” 随着影片的爆火，张子怡饰演的技术专家“陈琳”成为最大惊喜。她在片中穿着紧身实验服，指尖敲键盘破解病毒的镜头的冷静专注，与后期挡在托尼身前挡爆炸的果敢坚毅，彻底打破了观众对她“文艺片女王”的固有印象。尤其是她与唐尼的对手戏，既有技术层面的专业碰撞，又有隐晦的情感张力，被影迷称为“最飒的女性技术角色”。 一时间，张子怡的商业价值飙升。奢侈品牌纷纷抛来橄榄枝，她成为首个代言国际顶尖珠宝品牌的大夏女星；影视资源更是接到手软，好莱坞大片的邀约堆满了经纪人的邮箱。在大夏女星的影响力排行榜上，她直接跃升至第一，超过了同期的巩俐和章子怡。 张子怡在接受《时尚芭莎》采访时，特意提到韩未平：“是韩导让我看到了自己的另一面。他教会我，女性角色不止有‘温柔婉约’，还可以有‘冷静强大’。陈琳这个角色，是我演艺生涯的重要转折点。”这番话被媒体解读为“向韩未平示好”，#张子怡 感谢韩未平# 话题冲上热搜，不少网友猜测两人“关系不一般”。 远在洛杉矶的韩未平看到报道时，正在给《复联1》做后期剪辑。他笑着对身边的斯嘉丽说：“张子怡很聪明，知道怎么借势提升自己。”斯嘉丽靠在他肩上，语气带着点醋意：“她倒是会说话，就差直接说‘谢谢你给我机会’了。”韩未平捏了捏她的脸：“她的实力配得上这份荣誉，下次有合适的角色，还可以合作。” 《钢铁侠3》的热度未消，韩未平立刻投入《复联1》的后期制作。后期工作室里，数百名特效师围着屏幕忙碌，最棘手的莫过于绿巨人的特效呈现——克里斯蒂安·贝尔的动作捕捉数据需要与绿巨人的肌肉模型完美融合，尤其是“绿巨人在纽约街头对战外星人”的戏份，需要呈现“肌肉碰撞时的形变”和“愤怒时的血管凸起”。 “绿巨人的拳头砸在地面时，要呈现‘水泥崩裂的层次感’，不能只是简单的碎片特效。”韩未平指着屏幕上的画面，对特效总监马克·斯坦顿说，“还有他的眼神，要保留贝尔表演时的‘愤怒中带着克制’，不能只是空洞的绿色光芒。” 为了达到最佳效果，韩未平带领团队熬夜修改，甚至亲自上手调整绿巨人的面部表情参数。当修改后的片段播放时，绿巨人皱眉时眉骨的凸起、怒吼时牙齿的咬合力度，都精准还原了贝尔的表演细节。斯坦顿揉着布满血丝的眼睛：“韩导，这应该是目前最逼真的绿巨人特效了，观众绝对看不出破绽。” 除了绿巨人，“六大英雄集结”的群戏也是后期重点。韩未平要求剪辑团队反复调整镜头节奏：钢铁侠的战甲降落要突出“酷炫”，美国队长的盾牌投掷要体现“力量”，雷神的锤子召唤要展现“神性”，每个英雄的出场都要有专属的镜头语言和背景音乐。“这不是简单的‘英雄拼盘’，而是要让观众感受到‘团队协作’的震撼。”韩未平说。 在后期制作的同时，韩未平还精心设计了两个片尾彩蛋。第一个彩蛋中，英雄们在纽约的餐厅里吃 Shawarma，托尼抱怨“战甲里全是汗水”，史蒂夫吐槽“雷神的锤子砸坏了三条街”，轻松的氛围为紧张的大战画上温馨句号；第二个彩蛋则埋下伏笔——神盾局局长弗瑞拿出宇宙魔方的全息投影，提到“一个更强大的敌人即将到来”，暗示了《复联2》的反派线索。 韩未平特意叮嘱剪辑团队：“彩蛋一定要放在字幕最后，让观众有耐心看完所有工作人员名单。”他知道，这些彩蛋不仅是“粉丝福利”，更是搭建漫威宇宙的重要环节，能让观众对后续作品充满期待。 7月，华纳影业正式官宣：韩未平将执导《蝙蝠侠》重启版。消息一出，全球影视圈震动——这是华纳首次邀请非好莱坞本土导演执导“蝙蝠侠”这一核心Ip，也是韩未平继漫威之后，首次涉足dc宇宙。 官宣当天，韩未平在社交平台发布了一张蝙蝠侠的概念图：黑暗中，蝙蝠侠的剪影站在哥谭市的屋顶，背景是闪电划破夜空，配文“黑暗不是终点，而是守护的开始”。粉丝们瞬间沸腾：“韩导拍蝙蝠侠！这波稳了！”“期待‘有缺陷的蝙蝠侠’，韩导最擅长拍英雄的脆弱了！” 华纳cEo大卫·扎斯拉夫在接受采访时表示：“我们相信韩未平的才华，他能为蝙蝠侠注入新的灵魂。《复联1》的后期制作已经展现了他对超级英雄电影的掌控力，我们期待他能让蝙蝠侠重新成为全球最受欢迎的超级英雄。” 官宣后，韩未平开始组建蝙蝠侠的制作团队。他拒绝了华纳推荐的知名副导演，而是向当时还默默无闻的克里斯托弗·诺兰发出了邀请——彼时的诺兰刚拍完《致命魔术》，虽然才华初露，但在好莱坞毫无名气，只能接一些小成本电影的编剧工作。 当韩未平的助理联系到诺兰时，他正在伦敦的出租屋里修改剧本。“韩导想请你担任《蝙蝠侠》的助理导演？”助理的话让诺兰以为是恶作剧，直到看到韩未平亲自发来的邮件，他才激动得跳了起来。 两人在洛杉矶的咖啡馆见面时，诺兰穿着洗得发白的衬衫，手里攥着厚厚的笔记本，紧张得手心冒汗。“韩导，我真的不敢相信你会邀请我。”他低头看着笔记本，“我研究过你的所有电影，《钢铁侠1》的叙事节奏，《奇异博士》的视觉风格，都让我深受启发。” 韩未平笑着递给他一杯咖啡：“我看过《追随》，你的叙事结构很特别，对‘黑暗与人性’的探讨也很有深度，这正是蝙蝠侠需要的。我邀请你，不是让你当一个简单的助手，而是希望你能参与剧本修改、镜头设计，把你的想法融入进来。” 在拍摄过程中，韩未平毫无保留地传授经验。他教诺兰如何用“光影对比”展现蝙蝠侠的内心挣扎——用哥谭市的黑暗夜景衬托布鲁斯·韦恩的孤独，用蝙蝠信号灯的强光凸显他的守护决心；教他如何平衡“动作戏”与“情感戏”——在蝙蝠侠与小丑的对决中，插入布鲁斯·韦恩回忆父母死亡的闪回，让英雄的动机更立体。 诺兰像海绵一样吸收着知识，每天都把韩未平的指导记在笔记本上，密密麻麻写满了好几本。他后来在采访中说：“韩未平是我的导师，没有他的指导，就没有后来的《黑暗骑士》三部曲。他教会我的不仅是电影技巧，更是‘用超级英雄故事探讨人性’的创作理念。” 《复联1》后期制作间隙，韩未平经常往返于洛杉矶和迈阿密。而克里斯汀·斯图尔特也借着“试镜”的名义，频繁出现在韩氏影业的办公楼和他的迈阿密别墅附近。 她会提前打听韩未平的行程，在他办公室楼下等着，递上亲手做的三明治：“韩导，我听助理说你没吃午饭，特意给你做的。”；她会在韩未平去迈阿密时，“偶遇”在他别墅的泳池边，穿着白色比基尼，笑着说：“真巧，我也来这边度假。” 更大胆的是，在韩未平的生日派对上，克里斯汀穿着红色吊带裙，当着所有人的面，端着酒杯走到他面前：“韩导，我喜欢你，不是晚辈对前辈的崇拜，是女人对男人的喜欢。” 在场的人都愣住了，斯嘉丽脸色瞬间沉了下来，转身走到露台；诺兰则尴尬地低头喝酒，假装没听见。韩未平看着眼前这个刚满18岁的女孩，眼神里满是倔强与认真，心里泛起一丝无奈。 派对结束后，韩未平叫住了准备离开的克里斯汀。两人站在停车场的路灯下，灯光将他们的影子拉得很长。“克里斯汀，你很优秀，也很勇敢。”韩未平的语气很温和，“但我们不合适，你刚成年，有自己的人生要走，而我……比你大太多，我们的世界不一样。” “年龄不是问题！”克里斯汀急忙反驳，眼眶泛红，“我知道你身边有斯嘉丽姐，还有其他人，但我不在乎，我只是想在你身边，哪怕只是做你的助理，帮你整理剧本也好。” 韩未平摇了摇头，伸手拍了拍她的肩膀：“我欣赏你的才华，也希望你能在演艺事业上有更好的发展。但感情不是儿戏，我不能耽误你。你应该找一个和你年龄相仿、能陪你一起成长的人，而不是我这样的‘过来人’。” 他顿了顿，补充道：“如果你真的想在电影行业发展，我可以给你推荐资源，帮你介绍好的导演和剧本，但感情的事，真的抱歉。” 克里斯汀看着他坚定的眼神，知道再纠缠也没用，眼泪终于掉了下来：“我知道了，韩导。谢谢你的坦诚，也谢谢你的帮助。”说完，她转身跑开，背影在夜色中显得格外落寞。 韩未平看着她的背影，轻轻叹了口气。他不是不懂克里斯汀的心意，只是他清楚，自己的世界充满了名利与欲望的纠缠，不该拉一个刚成年的女孩进来。回到派对现场，斯嘉丽走过来，从身后抱住他：“你做得对，她还太小，不懂成年人世界的复杂。” 韩未平转过身，搂住她的腰：“不管世界多复杂，有你在身边就好。” 斯嘉丽轻叹，“希望她不会因为你的拒绝而导致将来改变取向。” 第107章 性感的猫女 《复仇者联盟1》全球定档的消息如同惊雷般炸响——影片将于2008年5月全球同步上映，首款预告片在24小时内播放量突破5亿次，漫威粉丝疯狂刷屏“十年饮冰，难凉热血”，连从不关注超英电影的文艺片影迷，都被“六大英雄集结”的海报吸引。韩未平坐在芝加哥蝙蝠侠拍摄现场的监视器后，看着手机里不断弹出的热度提醒，嘴角勾起一抹笃定的笑。此时的他，一手掌控着漫威宇宙的收官狂欢，一手开启着dc宇宙的黑暗序章，而生活里的情感纠葛，也在悄然酝酿着风暴。 《复联1》定档海报一经发布，瞬间霸占全球社交平台热搜。海报上，钢铁侠、美国队长、雷神等六位英雄并肩站在纽约废墟之巅，身后是漫天硝烟与夕阳余晖，红、蓝、绿、银等色彩交织成极具冲击力的视觉符号。配文“英雄集结，宇宙开启”短短八个字，点燃了全球影迷的热情。 大夏市场的反应尤为狂热，猕猴桃平台的预约量在24小时内突破8000万，影院纷纷开启“预售狂欢”，ImAx厅票价被炒到千元仍一票难求。《魔都日报》发文预测：“《复联1》有望打破《钢铁侠3》的票房纪录，在华票房或突破10亿人民币，成为首部跻身全球票房top5的非好莱坞本土主导超英电影。” 远在芝加哥的韩未平，每天都会收到艾伦·帕克发来的筹备进展：“迪士尼已追加2000万美金用于全球宣发，计划在纽约、伦敦、魔都等12个城市举办首映礼，红毯长度将打破纪录。”韩未平回复简洁有力：“首映礼重点突出‘宇宙联动’，把《钢铁侠》《奇异博士》的经典片段做成串场视频，让观众感受到完整的宇宙脉络。” 他心里清楚，《复联1》不仅是一部电影，更是他搭建影视宇宙的“奠基之作”——只要这部片成功，后续的漫威续集、dc联动、电视剧衍生都将顺理成章，他的影视帝国也将彻底稳固。 即便身处蝙蝠侠拍摄现场，韩未平对《复联1》的后期制作仍亲力亲为。每天收工后，他都会视频连线洛杉矶的后期团队，逐帧审核特效画面。“绿巨人与雷神对打的戏份，肌肉碰撞的形变还要再细化，”他指着屏幕上的画面，“贝尔的表情捕捉数据要更精准，愤怒中带有的克制感，要通过眼神里的血丝和嘴角的紧绷传递出来。” 针对大夏市场，他特意要求增加细节：在英雄们讨论战术的片段里，背景屏幕上闪过陈琳（张子怡饰）研发的技术图纸；美国队长的笔记本里，夹着一张印有“大夏上海”字样的旧照片。“这些细节能让大夏观众更有代入感，”韩未平对后期总监说，“宇宙的构建，既要宏大，也要有温度。” 张子怡得知消息后，特意发来微信：“韩导，感谢你还记得陈琳这个角色，粉丝都在期待她在复联里的彩蛋。”韩未平回复：“你的表现配得上更多镜头，衍生电影的剧本我已经在筹备了。”这条回复被张子怡的团队截图，隐晦地释放了“陈琳将独立成篇”的信号，再次引发热议。 蝙蝠侠拍摄现场设在芝加哥的市中心街区，韩未平要拍摄“蝙蝠战机穿越芝加哥河大桥”的夜景戏，却遭遇了棘手的技术难题。监视器里，蝙蝠战机的cG模型与实景拍摄的夜景融合得十分生硬，战机表面的金属反光与城市灯光的折射效果脱节，显得格外虚假。 “停！”韩未平按下对讲机，起身走到特效团队身边，指着屏幕上的画面：“蝙蝠战机的材质是碳纤维，在夜景灯光下，应该呈现‘冷调反光’，而不是现在这种泛白的金属感。你们需要重新调整材质参数，把芝加哥河的水面倒影映射到战机机身上，让它看起来像是‘从城市夜景里生长出来的武器’。” 特效总监面露难色：“韩导，我们试过多次调整，但实景灯光太复杂，cG模型很难精准捕捉所有反光细节。”韩未平沉吟片刻，突然想起《钢铁侠3》里战甲在陆家嘴夜景中的处理手法：“用‘实景反光采样’技术，先拍摄大桥夜景的灯光变化，再把数据导入cG模型，让战机的反光随实景灯光实时变化。” 团队连夜赶工，第二天拍摄时，蝙蝠战机穿梭在芝加哥的霓虹夜色中，机身倒映着河面上的粼粼波光与两岸的摩天楼灯光，每一次转向都带着真实的光影律动。韩未平看着监视器里的画面，满意地点头：“这才是我要的‘黑暗骑士’——在城市的阴影里穿梭，却自带光芒。” 拍摄间隙，韩未平把诺兰叫到自己的休息房车。此时的诺兰，已经在韩未平的指导下成长了不少，不仅能独立完成镜头调度，还能提出有价值的创意——他设计的“蝙蝠侠雨中格斗”镜头，用慢镜头捕捉雨水与拳头的碰撞，被韩未平称为“黑暗中的暴力美学”。 韩未平从抽屉里拿出一份厚厚的剧本，递给诺兰：“这是我构思的一个新故事，你看看。”诺兰接过剧本，封面上“盗梦空间”四个大字映入眼帘，他翻开第一页，就被“进入他人梦境，窃取潜意识秘密”的设定牢牢吸引。 “这是一个关于‘现实与梦境’的博弈，”韩未平看着诺兰震惊的眼神，缓缓说道，“主角柯布是一个盗梦者，他试图通过完成最后一次任务，换取回归现实的机会。这个故事需要复杂的叙事结构和极致的视觉想象力，我觉得你能拍好。” 诺兰一口气看完剧本大纲，激动得手心冒汗：“韩导，这太惊艳了！多重梦境的嵌套、现实与虚幻的模糊边界，这种创意简直颠覆认知！”“我知道你有这个才华，”韩未平拍了拍他的肩膀，“加入韩氏影业吧，我给你最大的创作自由，资金、团队、设备都由我来负责，你只需要把这个故事搬上银幕。” 诺兰几乎没有犹豫，立刻点头：“我愿意！韩导，你不仅是我的导师，更是我的伯乐。没有你，我可能一辈子都只能拍小成本电影。”韩未平笑了：“你的才华不需要伯乐，我只是给你一个机会。好好准备，等蝙蝠侠拍完，我们就启动《盗梦空间》的筹备。” 此时的诺兰还不知道，这部由韩未平构思的剧本，未来将成为影史级别的经典，而他也将凭借这部作品，跻身世界顶级导演之列。 蝙蝠侠拍摄进入最艰难的“蝙蝠战机穿越芝加哥cbd”戏份。这场戏需要在深夜的暴雨中，拍摄蝙蝠战机从摩天楼之间穿梭、发射导弹摧毁反派基地的画面。但实际拍摄时，却出现了严重的技术问题：雨夜的灯光反射导致画面模糊，cG合成的蝙蝠战机与实景衔接生硬，多次拍摄都达不到预期效果。 “停！”韩未平怒摔对讲机，走到拍摄现场。雨水打湿了他的头发，他却毫不在意，指着远处的摩天楼：“灯光团队把侧光调暗，用顶光模拟月光，让战机的轮廓更清晰；特效团队立刻调整战机的飞行轨迹，要贴合建筑的弧度，不能显得僵硬；摄影团队换高速镜头，捕捉雨水撞击战机机身的细节。” 诺兰站在一旁，认真地记录着韩未平的每一个指令。他发现，韩未平不仅关注画面效果，更注重“情感传递”——“蝙蝠战机的飞行姿态要带着‘孤独感’，就像布鲁斯·韦恩的内心，看似强大，实则脆弱。”韩未平的话让诺兰恍然大悟，他之前只关注技术层面，却忽略了镜头背后的情感内核。 经过一夜的调整，第二天凌晨，这场戏终于拍摄完成。监视器里，蝙蝠战机在雨夜的芝加哥上空穿梭，机身的金属光泽与城市的霓虹交相辉映，导弹爆炸的火光照亮夜空，既震撼又带着一丝悲凉。诺兰看着画面，由衷地赞叹：“韩导，这简直是教科书级别的夜景动作戏！”韩未平拍了拍他的肩膀：“记住，技术永远是为故事服务的，没有情感的镜头，再华丽也毫无意义。” 随着拍摄的推进，韩未平逐渐放手让诺兰负责一些重要戏份。在拍摄“蝙蝠侠与小丑的监狱对峙”戏时，韩未平让诺兰先独立构思镜头语言。诺兰参考韩未平的光影运用技巧，采用“单光源照明”——用一盏聚光灯照亮小丑的脸，而蝙蝠侠则隐在阴影中，通过两人的对话和细微的表情变化，营造出“光明与黑暗”的对抗氛围。 拍摄完成后，韩未平看着画面，满意地点头：“你已经掌握了‘用光影讲故事’的精髓。小丑的笑容在灯光下显得诡异，蝙蝠侠的沉默在阴影中更具力量，这个处理比我预期的还要好。”得到韩未平的认可，诺兰更加自信，他开始尝试加入自己的创意，在“布鲁斯·韦恩回忆父母死亡”的闪回戏中，采用“主观镜头”，让观众身临其境感受到他的痛苦与恐惧。 韩未平看在眼里，心里清楚，诺兰已经具备了独立执导大片的能力。他把《盗梦空间》的完整剧本交给诺兰：“你可以开始筹备了，选角、场景搭建、特效团队都由你负责，我只做最终审核。”诺兰接过剧本，内心充满了感激与斗志，他知道，这是韩未平给他的机会，也是他证明自己的最好时机。 蝙蝠侠拍摄过半时，斯嘉丽突然飞到芝加哥。她穿着宽松的风衣，脸色苍白，手里攥着一张孕检报告，眼神里带着期待与不安。在韩未平的酒店套房里，她把报告放在桌上，声音带着颤抖：“韩，我怀孕了，是你的孩子。我们结婚吧，我想给孩子一个完整的家。” 韩未平拿起孕检报告，眉头微微皱起。他不是没有预料到这种情况，但他从未想过要被婚姻束缚。“斯嘉丽，我很抱歉，”他的语气冰冷又平静，“我不能和你结婚。孩子如果你想生下来，我会负责他的所有开销；如果你不想生，我也会安排最好的医生。” 斯嘉丽不敢相信自己的耳朵，眼泪瞬间涌了出来：“韩，你怎么能这么冷漠？这是我们的孩子！你难道不想给他一个完整的家庭吗？”“我现在的重心在事业上，婚姻会束缚我的手脚，”韩未平站起身，避开她的目光，“我知道这对你不公平，但我只能给你这样的选择。” 斯嘉丽看着眼前这个熟悉又陌生的男人，心里充满了绝望。她想起两人在摩纳哥的甜蜜时光，想起他为她打造的奢华别墅，原来这一切都只是他一时的新鲜感。“你从来没有爱过我，对吗？”斯嘉丽的声音带着哽咽，“你爱的只是你自己，只是你的影视帝国。”韩未平没有回答，只是递给她一张支票：“这是500万美金，算是我对你的补偿。”斯嘉丽一把撕碎支票，哭着跑出了酒店套房。 斯嘉丽离开后，韩未平的心情并未受到太多影响。第二天，他依旧准时出现在拍摄现场，只是眉宇间多了一丝不易察觉的烦躁。安妮·海瑟薇饰演的猫女，是蝙蝠侠的暧昧对象，两人在片中有着大量对手戏。拍摄“猫女与蝙蝠侠屋顶对峙”的戏份时，安妮注意到韩未平的状态不对，休息时，她递来一杯热咖啡：“韩导，你看起来很累，要不要休息一下？” 韩未平接过咖啡，抿了一口，抬头看向安妮。她穿着黑色紧身猫女装，勾勒出玲珑有致的身材，眼神里带着一丝关切，与片中猫女的妩媚性感截然不同。“没事，只是有点工作上的烦心事。”韩未平敷衍道。安妮没有追问，只是笑着说：“我知道一家很不错的餐厅，晚上可以去放松一下，芝加哥的夜景很美。” 韩未平没有拒绝。当晚，两人来到芝加哥河边的一家法式餐厅，坐在靠窗的位置，看着窗外的夜景，聊着电影、人生。安妮的谈吐优雅又不失风趣，她既懂电影艺术，又能理解他的事业野心，两人越聊越投机。韩未平看着眼前的安妮，仿佛找到了灵魂契合的伴侣，他把斯嘉丽的孕事抛到九霄云外，伸手握住安妮的手：“和你聊天很开心。” 安妮没有抽回手，嘴角勾起一抹暧昧的笑：“我也是。韩导，你是一个很有魅力的男人，只是有时候，太专注于事业，会忽略身边的美好。”那一夜，两人聊到深夜，韩未平送安妮回酒店，在门口，安妮踮起脚，轻轻吻了吻他的脸颊：“晚安，韩导。” “要不上来喝杯咖啡？” 此后，两人的关系变得愈发暧昧。拍摄现场，安妮会特意为韩未平准备他喜欢的咖啡；收工后，他们会一起去看芝加哥的夜景，或者在酒店的酒吧里小酌。韩未平沉浸在这种新鲜的暧昧关系中。 2008年1月，蝙蝠侠拍摄顺利杀青。杀青宴上，韩未平举起酒杯，对全体剧组人员说：“感谢大家的努力，《蝙蝠侠》将开启dc宇宙的新篇章，未来，我们还将有更多精彩的故事呈现。”诺兰站在一旁，手里拿着《盗梦空间》的筹备方案，眼神里充满了期待。 此时的《复联1》后期制作已经完成，艾伦·帕克发来消息：“首映礼门票已经售罄，全球粉丝都在期待你的出现。”韩未平回复：“蝙蝠侠的后期交给你，我先回洛杉矶筹备复联首映。” 离开芝加哥前，安妮来送他。在机场，两人拥抱告别，安妮在他耳边低语：“期待下次合作，也期待……再次见面。”韩未平笑着点头：“会的。”他转身走进登机口，没有看到安妮眼底的深意，也没有想到，斯嘉丽已经做出了决定——她要生下孩子，独自抚养，不再对他抱有任何期待。 第108章 佳人录 2008年5月，《复仇者联盟1》全球同步上映的钟声敲响，如同投入影视市场的一颗核弹，瞬间引爆全球狂欢。从纽约时代广场的巨型银幕到东京银座的ImAx影院，从伦敦的午夜场到魔都的清晨场，影院外排起的长队绵延数公里，粉丝们举着英雄海报嘶吼尖叫，这场跨越国界的超英盛宴，彻底改写了全球电影票房的格局。韩未平站在洛杉矶首映礼的舞台上，看着台下沸腾的人群，手中握着香槟杯，眼底是掌控一切的从容——他知道，属于他的影视帝国，已然登顶。 上映首日，《复联1》全球票房就突破2.5亿美元，打破了影史首日票房纪录；首周票房更是狂揽8.5亿美元，将之前的纪录远远甩在身后。大夏市场表现尤为疯狂，首周票房突破12亿人民币，较《钢铁侠3》翻倍，猕猴桃平台的线上点播量三天内破亿，弹幕密度高到遮挡画面，粉丝疯狂刷屏“这才是宇宙级大片！”“韩未平yyds！” 全球影评人集体沸腾。《好莱坞报道者》用“史诗级突破”形容这部作品：“韩未平用精准的叙事节奏、震撼的视觉特效和深刻的英雄群像，将漫威宇宙推向巅峰。六大英雄的人设没有丝毫重叠，每一场战斗都充满创意，尤其是纽约大战的空中追逐戏，堪称电影工业的教科书。”《大夏电影报》则直言：“《复联1》不仅是一部超英电影，更是大夏导演在全球影视领域的加冕礼，韩未平用实力证明，东方导演同样能掌控世界级Ip。” 业内人士纷纷预测，《复联1》全球票房有望突破20亿美元，超越《泰坦尼克号》成为影史票房冠军。韩氏影业副总亲自给韩未平打来电话，声音激动得颤抖：“韩，你创造了奇迹！我们已经开始筹备《复联2》，预算无上限，你想怎么拍就怎么拍！”韩未平笑着回复：“别急，我的宇宙才刚刚开始。” 随着票房一路狂飙，韩未平开启了横跨全球的路演之旅。每到一个城市，他都享受着国王般的待遇——纽约市长亲自为他颁发“城市荣誉勋章”，东京都知事在银座最高档的料亭设宴款待，伦敦白金汉宫的官员邀请他参观王室藏品，而在大夏，从北京到魔都，再到广州，他的车队所到之处交通管制，粉丝沿街欢呼，当地政府负责人亲自接机，送上定制的英雄主题礼物。 在巴黎路演现场，数百名粉丝冲破安保防线，只为触摸韩未平的手，一名女粉丝哭着喊道：“韩导，是你让我相信英雄真的存在！”韩未平温和地挥手致意，身边的安保人员紧张地围成一圈，生怕出现意外。他的私人飞机穿梭于各大洲，机舱里堆满了各国政要、名流赠送的礼物，从定制的腕表到珍贵的艺术品，每一件都彰显着他如今的地位。 路演间隙，韩未平接受《时代周刊》专访，封面标题赫然写着“宇宙之王——韩未平改写全球电影格局”。当被问及成功的秘诀，他眼神坚定：“我从不相信‘不可能’，我只相信‘我能做到’。漫威宇宙的成功，不是偶然，是对每一个细节的极致追求，对每一个英雄的深度挖掘。”这番话被全球媒体转载，成为无数创业者的座右铭。 全球路演的倒数第二站，韩未平抵达港岛。作为华语电影的重要阵地，港岛影迷对《复联1》的热情丝毫不逊于其他城市，首映礼门票被炒到数万元一张，影院内的欢呼声几乎掀翻屋顶。 当晚，港岛娱乐界大佬邓之龙在浅水湾的私人别墅设宴款待韩未平。邓之龙掌控着港岛的影视、地产、娱乐等多个领域，黑白两道通吃，能得到他的亲自接待，足以见得韩未平如今的分量。别墅内灯火璀璨，水晶吊灯折射出奢华的光芒，餐桌上摆满了顶级海鲜和名贵酒水，数位穿着旗袍的侍女穿梭其间，服务周到。 邓之龙年近六十，身材微胖，眼神锐利，握着韩未平的手哈哈大笑：“韩导，《复联1》拍得太精彩了，我刷了三遍，每一遍都有新发现！”他递过一杯陈年茅台，“这是我珍藏了三十年的好酒，专门等你来喝。” 韩未平接过酒杯，笑着回应：“邓先生客气了，港岛电影底蕴深厚，我一直很敬佩。”两人相谈甚欢，从《复联1》的特效技术聊到全球影视市场的格局，邓之龙对韩未平的才华赞不绝口，频频举杯敬酒。 酒过三巡，邓之龙拍了拍手，身后的保镖递过来一本制作精美的画册。画册封面是鎏金的“佳人录”三个字，翻开里面，全是大夏当下最红女星的照片，从一线花旦到新生代偶像，个个容貌出众，标注着姓名、代表作和联系方式。 邓之龙将画册推到韩未平面前，语气带着几分玩味：“韩导，一路辛苦，这些都是大夏最顶尖的女星，你随便挑几个，今晚陪你放松放松，保证让你满意。”他以为韩未平会欣然接受，毕竟在这个圈子里，这是最常见的“礼遇”。 韩未平随意翻阅着画册，指尖划过一张张熟悉的面孔，突然，他的动作顿住了——画册中间一页，赫然是刘意妃的照片。照片上的她穿着白色连衣裙，笑容温婉，眼神清澈。照片下方标注着她的近况：“知名女演员，代表作《天龙》，近期赴日发展。” 韩未平的心里泛起一丝微妙的涟漪，他想起前世自己也是她的粉丝之一。他合上册页，抬头对邓之龙笑着说：“邓先生，多谢好意，不过我这次路演太累，只想好好休息，就不麻烦各位女士了。” 邓之龙愣了一下，随即哈哈大笑：“韩导果然是君子！不过没关系，喜欢哪个随时跟我说。”他看到韩未平刚才停顿的页面，立刻说道，“哦？韩导认识刘意妃？这女孩现在在圈子里口碑不错，就是最近好像在日本遇到点麻烦，我跟那边的朋友打个电话，让她过来陪你，保证随叫随到。”说着，他就要拿起手机。 “邓先生，不必了。”韩未平抬手制止，语气温和却带着不容置疑的坚定，“没必要麻烦她。再说，我确实累了，想早点休息。”邓之龙见他态度坚决，便不再坚持，笑着转移了话题：“好，听韩导的！那我们继续喝酒！” 离开别墅时，韩未平回头看了一眼那本放在桌上的画册，刘意妃的照片在灯光下格外刺眼。 结束全球路演后，韩未平立刻飞往芝加哥，参与《蝙蝠侠》的杀青收尾工作。此时，影片的后期制作已近尾声，诺兰拿着最终剪辑版的成片找到韩未平：“韩导，你看看，这是最终版本。” 韩未平坐在剪辑室里，认真看完了全片。银幕上，蝙蝠侠在哥谭市的黑暗中穿梭，布鲁斯·韦恩的孤独与挣扎被刻画得淋漓尽致，尤其是结尾“蝙蝠侠牺牲自我拯救哥谭”的戏份，既震撼又带着一丝悲凉。韩未平满意地点头：“很好，诺兰，你已经完全掌握了蝙蝠侠的内核。这部片子会成为dc宇宙的新标杆。” 诺兰激动得手心冒汗：“谢谢韩导，没有你的指导，我不可能做到这些。《盗梦空间》的筹备已经启动，剧本我已经修改好了，你有空看看。”韩未平拍了拍他的肩膀：“我相信你的能力，放手去做，韩氏影业永远是你后盾。” 杀青宴上，剧组全员狂欢，艾伦·帕克发来视频祝贺：“韩导，《复联1》全球票房已经突破18亿美元，距离影史冠军只有一步之遥！蝙蝠侠的宣发我们已经准备好了，预计明年暑期上映，肯定能再创佳绩！”韩未平举起酒杯，对着镜头笑道：“好！让漫威和dc双线开花，统治全球市场！” 杀青宴结束后，韩未平刚回到酒店套房，就看到斯嘉丽坐在沙发上。她穿着黑色长裙，腹部已经微微隆起，脸色苍白，眼神里带着决绝。“韩，你终于肯见我了。”她的声音冰冷，没有了往日的温柔。 韩未平皱了皱眉：“你怎么来了？谁让你进来的？”“我怀了你的孩子，我有权来找你。”斯嘉丽站起身，抚摸着自己的腹部，“我已经决定了，要生下这个孩子。如果你不跟我结婚，我就召开记者会，公开我们的关系，告诉全世界，你是这个孩子的父亲！” 韩未平的脸色瞬间沉了下来：“斯嘉丽，你别冲动。我已经说过，我不会结婚，孩子的抚养费我会承担，但你不能逼我做我不想做的事。”“承担抚养费？”斯嘉丽笑了，笑声里满是绝望，“韩未平，你把我当什么了？生育工具吗？我要的是一个完整的家庭，不是你的施舍！” “我没时间跟你废话。”韩未平走到她面前，语气冰冷得没有一丝温度，“我给你两个选择，要么打掉孩子，我给你1000万美金作为补偿，从此我们两不相欠；要么你执意生下孩子，我会让你在好莱坞彻底消失，你的演艺生涯，到此为止。” 斯嘉丽不敢相信自己的耳朵，眼泪瞬间涌了出来：“韩未平，你怎么能这么残忍？这也是你的孩子！你为了你的事业，连自己的孩子都不要了吗？”“我的事业就是我的一切，任何人都不能阻碍我。”韩未平转身看向窗外，“给你三天时间考虑，想清楚了给我打电话。” 斯嘉丽看着他冷漠的背影，心彻底死了。她咬着牙，一字一句地说：“韩未平，你会后悔的。我不会打掉孩子，也不会让你好过！”说完，她转身跑出了酒店套房，泪水模糊了视线。韩未平没有回头，只是拿起桌上的香烟，点燃，烟雾缭绕中，他的眼神里满是冷漠与决绝。 斯嘉丽的威胁让韩未平有些烦躁。当晚，他独自一人来到芝加哥的一家高档酒吧买醉。酒吧里灯光昏暗，爵士乐慵懒缠绵，韩未平坐在吧台前，一杯接一杯地喝着威士忌，脑海里交替闪过《复联1》的票房数据、蝙蝠侠的后期细节和斯嘉丽决绝的眼神。 就在他喝得昏沉时，一个穿着红色吊带裙的女人走到他身边，递过一杯玛格丽特：“先生，看起来你心情不太好。”女人的声音像大提琴般低沉悦耳，带着一丝异域风情。 韩未平抬起头，瞬间被眼前的女人吸引。她有着深邃的眼眸、高挺的鼻梁和性感的嘴唇，身材高挑火辣，红色吊带裙勾勒出玲珑有致的曲线，肌肤在灯光下泛着健康的小麦色光泽。“你是谁？”韩未平的声音带着几分醉意。 “盖尔加朵，”女人笑着自我介绍，坐在他身边，“我是一名演员，刚到好莱坞发展，目前还没什么名气。”她端起自己的酒杯，轻轻碰了碰韩未平的杯子，“我看过《钢铁侠3》，你是韩未平导演，对吗？你的电影很精彩。” 盖尔加朵的出现，像一束光，照亮了韩未平烦躁的夜晚。他看着眼前这个充满异域风情的女人，酒意渐浓，嘴角勾起一抹玩味的笑：“你眼光不错。既然你认识我，要不要我给你一个机会？” 盖尔加朵眼底闪过一丝惊喜，却没有表现得过于急切：“韩导的机会，谁不想要？但我更希望能和你好好聊聊天，毕竟，能和全球最顶尖的导演喝酒，是我的荣幸。”她的谈吐优雅又不失风趣，既带着演员的灵动，又有着成熟女人的韵味。 两人越聊越投机，从电影聊到人生，从好莱坞聊到以色列（盖尔加朵的故乡）。韩未平被盖尔加朵的魅力深深吸引，她不仅外貌出众，更有着独特的见解和坚韧的性格，和斯嘉丽的娇媚、安妮的温柔截然不同。不知不觉间，酒吧打烊了，韩未平起身邀请：“要不要去我那里坐坐？”盖尔加朵没有拒绝，笑着点头：“好啊。” 回到酒店套房，暧昧的氛围瞬间升温。房间里只剩下急促的呼吸和心跳声。 月光透过落地窗洒进来，照亮了两人的身影。 第二天清晨，阳光透过窗帘的缝隙洒进房间。韩未平醒来时，盖尔加朵睡得香甜。他看着身边这个女人，嘴角勾起一抹满意的笑。他起身走到窗边，点燃一支烟，——盖尔加朵的外形和气质，就是“神奇女侠”的形象！ 盖尔加朵醒来时，看到韩未平站在窗边的背影，起身走到他身边，从身后抱住他：“在想什么？”韩未平转过身，握住她的手，眼神里满是认真：“盖尔，我给你一个机会，一个能让你一炮而红的机会。” 他拉着盖尔加朵坐在沙发上，认真地说：“我正在筹备dc宇宙的《神奇女侠》独立电影，主角戴安娜是亚马逊公主，既有着神明的强大，又有着人类的温柔与坚韧。我觉得你就是戴安娜的不二人选。” 盖尔加朵不敢相信自己的耳朵，眼睛瞬间亮了起来：“韩导，你说真的吗？我……我可以演神奇女侠？”“当然，”韩未平笑着点头，“你的外形、气质，甚至你的眼神里的坚韧，都和神奇女侠完美匹配。只要你愿意，这个角色就是你的。” 盖尔加朵激动得抱住韩未平，在他脸上亲了一口：“谢谢韩导！我愿意！我一定会好好把握这个机会！”她的眼睛里闪烁着泪光，这对她来说，是改变命运的机会。 韩未平搂住她，嘴角勾起一抹得意的笑。他知道，签下盖尔加朵，不仅是为dc宇宙找到了完美的神奇女侠，更是为自己的情欲世界，增添了一抹新的亮色。至于斯嘉丽的威胁，至于安妮的暧昧，都已被他抛到九霄云外。 几天后，韩未平回到洛杉矶，正式官宣盖尔加朵饰演神奇女侠，并发布了首张概念图——盖尔加朵穿着红色战衣，手持盾牌和长剑，站在希腊神庙前，眼神坚定，气场全开。消息一出，全球粉丝瞬间沸腾：“这就是我心中的神奇女侠！”“韩导太会选角了！”盖尔加朵的社交媒体粉丝量一夜暴涨百万，从一个名不见经传的小演员，瞬间跻身好莱坞一线女星行列。 与此同时，斯嘉丽的律师给韩未平发来律师函，要求他承担孩子的抚养权，并公开承认两人的关系。韩未平毫不在意，让自己的律师团队全权处理，他则全身心投入到《神奇女侠》的筹备和《复联2》的剧本创作中。 艾伦·帕克发来消息：“《复联1》全球票房最终定格在20.7亿美元，成功登顶影史票房冠军！迪士尼已经同意你的所有要求，《复联2》的预算提升到3亿美元，你可以随意调配资源。”韩未平回复：“通知诺兰，《盗梦空间》尽快开机，我要让韩氏影业的作品，垄断未来三年的全球票房榜。” 深夜，韩未平站在自己办公室的落地窗前，看着洛杉矶的璀璨夜景。办公桌上，摆放着《复联1》的票房奖杯、《蝙蝠侠》的后期成片和《神奇女侠》的概念图。他的影视帝国越来越稳固，全球的名利和美人都围绕在他身边。 只是，当风吹过窗帘，他偶尔会想起港岛画册上刘意妃的笑容，想起斯嘉丽决绝的泪水，想起安妮在机场的低语。这些情感的碎片，像投入湖面的石子，泛起一丝涟漪，却很快被他的野心和欲望淹没。 他拿起手机，给盖尔加朵发了一条微信：“晚上来我这里，讨论一下神奇女侠的剧本，要带黑丝。”很快，手机传来回复：“好的，韩导，我马上到。” 韩未平放下手机，嘴角勾起一抹玩味的笑。 第109章 收购米高梅 洛杉矶的深秋带着凉意，韩氏影业的后期制作中心却热气蒸腾。《蝙蝠侠》的最终剪辑进入尾声，韩未平坐在监视器前，眼神锐利如鹰，逐帧审核着画面。当最后一个镜头结束，他抬手示意特效总监：“把神奇女侠的彩蛋加进来，注意光影衔接，要留下足够的悬念。”话音落下，屏幕上闪过哥谭市的夜空，一道红色身影掠过，盾牌反光中隐约可见亚马逊神庙的轮廓——dc宇宙的宏伟蓝图，就此埋下最关键的伏笔。 “蝙蝠侠的结局要沉郁，彩蛋则要充满力量感。”韩未平指着屏幕，对团队下达指令。特效团队立刻调整画面，神奇女侠的彩蛋经过三次修改终于定稿：布鲁斯·韦恩的庄园里，阿尔弗雷德翻开一本旧相册，夹在其中的一张羊皮卷掉落在地，镜头拉近，羊皮卷上的亚马逊文字逐渐转化为英文，写着“众神归来，危机将至”，随后画面切到大西洋深处的神秘岛屿，一个穿着红色战衣的身影正举起盾牌训练，背景音响起神谕般的旁白：“当黑暗笼罩世界，亚马逊的女儿将挺身而出。” 这段仅30秒的彩蛋，在内部试映时引发轰动。华纳影业的高管们看完后集体沸腾，cEo大卫·扎斯拉夫激动地拍着桌子：“韩，这简直是神来之笔！观众一定会疯狂猜测神奇女侠的身份，dc宇宙的热度提前就爆了！”韩未平嘴角勾起一抹从容的笑：“这只是开始，我的计划里，dc要和漫威形成双雄对峙，甚至超越它。” 试映结束后，韩未平与华纳高层展开闭门会谈。会议室里，他抛出早已准备好的方案：“我可以为华纳执导《神奇女侠》《超人：钢铁之躯》《正义联盟》等一系列超英电影，但我要获得dc核心人物的Ip使用权，包括剧本改编、衍生开发、跨媒介合作的全部决策权。” 大卫·扎斯拉夫犹豫片刻，最终咬牙答应：“可以，但韩氏影业必须保证每年至少一部dc大片上映，票房保底10亿美元。”韩未平站起身，伸出手：“合作愉快，我向你保证，dc宇宙会比漫威更震撼。”这场谈判，让韩未平彻底掌控了dc超英Ip的核心命脉，他的影视帝国，正式开启双线扩张模式。 《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的预告片发布时，神奇女侠的彩蛋被刻意保留，仅放出“红色身影”的模糊片段。消息一出，全球粉丝瞬间炸开锅，#dc神秘女英雄# 话题冲上全球热搜，网友们疯狂猜测角色身份，有人扒出亚马逊神庙的细节，有人对比dc漫画的经典形象，甚至有粉丝制作了“神奇女侠候选人”名单，盖尔加朵的名字赫然在列——此时的她，已因韩未平的力捧，在好莱坞小有名气。 韩未平看着社交媒体上的热度，满意地给盖尔加朵发去微信：“准备好迎接属于你的时代了吗？”很快，盖尔加朵回复了一张穿着红色战衣的自拍，配文：“随时待命，我的导演。”照片里，她身姿高挑，战衣勾勒出玲珑有致的曲线，小麦色的肌肤在阳光下泛着光泽，眼神里的坚韧与妩媚完美融合，正是韩未平心中神奇女侠的模样。 “神奇女侠不仅是英雄，更是女性力量与美的结合体。”韩未平在《神奇女侠》的筹备会上，力排众议敲定盖尔加朵。彼时，好莱坞有不少一线女星争夺这个角色，詹妮弗·劳伦斯、斯嘉丽·约翰逊都通过经纪人递来了试镜申请，但韩未平毫不动摇：“盖尔的身上有亚马逊公主的野性与高贵，她的眼神里有力量，身材线条完美契合战衣的设计，没人比她更合适。” 为了让盖尔加朵彻底融入角色，韩未平亲自担任她的形体教练和演技指导。洛杉矶的私人训练馆里，盖尔加朵穿着紧身训练服，正在进行格斗训练。她的长发束成高马尾，汗水顺着脖颈滑落，浸湿了训练服，勾勒出饱满的胸线和紧致的腰腹。韩未平站在一旁，手持教鞭，时不时上前纠正她的动作：“出拳要有力，但肩膀要放松，戴安娜是战士，也是女性，要在力量中保留柔美。” 当盖尔加朵完成一个高难度的侧踢动作，战靴带起的风拂过韩未平的脸颊，他伸手扶住她不稳的身体，指尖不经意间触碰到她温热的肌肤。盖尔加朵抬头，眼神里带着训练后的水汽，嘴唇微张，呼吸急促：“韩导，这样可以吗？”韩未平的目光在她汗湿的锁骨上停留片刻，喉结滚动：“很好，再试一次，注意眼神要更坚定。” 服装定制环节更是精益求精。韩未平亲自参与战衣设计，选用红色弹力面料，点缀金色纹路，既凸显盖尔加朵的身材优势，又不失亚马逊战衣的庄重。第一次试穿战衣时，盖尔加朵站在镜子前，红色面料紧贴肌肤，勾勒出浑圆的臀部和修长的双腿，金色腰带收住纤细的腰肢，胸前的亚马逊徽章熠熠生辉。韩未平走进更衣室，递给她一副金色手镯：“这是点睛之笔，戴上它，你就是真正的神奇女侠。” 盖尔加朵转过身，双手接过手镯，不经意间露出后背的肌肤，汗水在灯光下泛着光泽。韩未平伸手，轻轻帮她戴上手镯，指尖的触碰让盖尔加朵身体微微一颤，她转头看向他，眼神里带着一丝暧昧：“谢谢韩导，我会努力不辜负你的期望。”韩未平看着她美艳的脸庞，嘴角勾起一抹玩味的笑：“我相信你，不止是因为你的才华。” 《神奇女侠》的拍摄在希腊的米科诺斯岛开机，这里的阳光、海滩与亚马逊神庙的布景完美契合。韩未平作为导演，对每一个镜头都要求极致，尤其是盖尔加朵的戏份，他更是亲力亲为。拍摄“戴安娜初到人类世界”的戏份时，盖尔加朵穿着白色长裙，漫步在巴黎街头，阳光洒在她的长发上，宛如天使降临。 “镜头再拉近一点，捕捉她眼神里的好奇与纯真。”韩未平通过对讲机指挥，眼神却始终锁定在盖尔加朵身上。休息时，盖尔加朵走到他身边，递上一杯冰镇果汁：“韩导，太阳太大了，你要不要休息一下？”韩未平接过果汁，顺势握住她的手，指尖划过她的手腕：“有你在，再累也值得。” 夜晚的酒店套房里，成为两人的私密空间。盖尔加朵穿着丝质睡裙，坐在沙发上，帮韩未平整理第二天的拍摄计划。灯光柔和，映在她的脸上，长长的睫毛投下淡淡的阴影，红唇微张，带着致命的诱惑。韩未平呼吸间满是她身上的香水味：“今天拍摄时，你的一个眼神，差点让我忘了喊停。” 盖尔加朵转过身，双手搂住他的脖子。 此后，两人彻底陷入双宿双栖的热恋。拍摄间隙，韩未平会带着盖尔加朵游览希腊的海岛，在圣托里尼的蓝白建筑前拥吻，在爱琴海的游轮上看日落；收工后，他们一起回到酒店，盖尔加朵会亲自为他下厨，做以色列风味的料理，而韩未平则会陪她看剧本，耐心指导她的演技。剧组的工作人员们对此早已见怪不怪，甚至私下调侃：“韩导对盖尔小姐的宠爱，简直是把她当成了公主。” 盖尔加朵的演技在韩未平的指导下飞速进步，尤其是“戴安娜觉醒神力”的戏份，她眼神里的坚定与愤怒，完美诠释了英雄的蜕变。拍摄这场戏时，盖尔加朵穿着红色战衣，在暴雨中举起盾牌，雷电劈在盾牌上，光芒照亮她的脸庞。韩未平站在监视器后，看着屏幕上的身影，眼神里满是欣赏与占有欲：“这就是我的神奇女侠，无人能及。” 随着《神奇女侠》的拍摄推进，韩未平将《超人：钢铁之躯》的执导权交给了自己的得力助手艾米丽·劳伦斯。艾米丽跟随韩未平多年，逐渐成长为能独当一面的导演，尤其擅长把控英雄题材的情感内核。 “超人的核心是‘神性与人性的挣扎’，”韩未平在交接会上对艾米丽说，“你可以自由发挥，但要记住，克拉克·肯特的温柔与超人的强大，必须形成鲜明对比。”艾米丽接过剧本，眼神坚定：“韩导，放心，我不会让你失望。” 为了选出最合适的超人，艾米丽开启了全好莱坞的海选，前后试镜了近百位演员，包括艾米·汉莫、乔什·哈奈特等知名男星，但都不满意。“超人不仅要有完美的身材，还要有清澈的眼神，能让人感受到他的善良与正义。”艾米丽在选角会上强调。 就在选角陷入僵局时，亨利·卡维尔的试镜录像被送到了艾米丽面前。视频里，他穿着紧身t恤，身材高大挺拔，饰演克拉克·肯特时眼神温柔，切换成超人后则气场全开，尤其是那句“我为保护人类而来”，语气里既有坚定，又有一丝迷茫，完美诠释了角色的内核。 艾米丽立刻安排亨利·卡维尔来试镜。韩未平也亲自到场审核，当亨利·卡维尔穿上超人的蓝色战衣，系上红色披风，站在聚光灯下时，全场瞬间安静。他身高191cm，肌肉线条流畅，五官立体深邃，眼神里的纯真与力量感完美融合，宛如从漫画里走出来的超人。 “试一下超人拯救坠落客机的戏份。”韩未平下达指令。亨利·卡维尔立刻进入状态，他张开双臂，眼神坚定地冲向镜头，肢体语言充满力量，同时又通过微表情传递出救人时的焦急与决心。试镜结束后，韩未平站起身，鼓掌道：“就是你了，亨利，你就是超人。” 亨利·卡维尔激动得浑身颤抖，他哽咽着说：“韩导，艾米丽导演，谢谢你们给我这个机会，我从小就梦想饰演超人，我一定会全力以赴。”艾米丽笑着拍了拍他的肩膀：“好好准备，我们一起打造最经典的超人形象。” 《超人：钢铁之躯》的筹备迅速推进，韩未平偶尔会抽空指导，他对艾米丽的工作给予高度肯定：“你对克拉克·肯特的人物塑造很到位，记住，超人的弱点不是氪石，而是他对人类的情感。”在韩未平的把控下，《超人：钢铁之躯》与《神奇女侠》形成互补，dc宇宙的两大核心英雄正式就位。 随着漫威和dc两大宇宙的布局逐渐完善，韩未平的野心不再局限于超英电影。他将目光投向了好莱坞的老牌巨头——米高梅电影公司。米高梅曾出品过《乱世佳人》《007》《洛奇》等经典作品，拥有丰富的Ip储备和百年的行业资源，虽然近年来陷入财务危机，但依旧是全球影视行业的重要力量。 “收购米高梅，就能掌控好莱坞的半壁江山。”韩未平在董事会上抛出这个大胆的计划。股东们起初有些犹豫，米高梅的债务高达50亿美元，收购风险巨大，但韩未平用一组数据说服了他们：“米高梅拥有4000多部电影的版权和2000多个电视剧集，仅《007》系列的全球票房就超过70亿美元，只要整合得当，一年就能回本。” 为了完成收购，韩未平亲自带队与米高梅的债权人谈判。他展现出的强势与诚意，最终打动了对方。经过三个月的拉锯战，韩氏影业以68亿美元的价格，成功收购米高梅电影公司，成为好莱坞历史上首位掌控老牌巨头的东方导演。 收购仪式在米高梅的百年总部举行，韩未平穿着定制的黑色西装，接过米高梅的标志性狮子徽章，站在台上发表演讲：“从今天起，米高梅将开启新的篇章。我们会尊重它的历史底蕴，同时注入新的活力，让《007》《洛奇》等经典Ip焕发新生，也会挖掘更多优秀的原创作品。” 台下掌声雷动，好莱坞的各大巨头纷纷前来祝贺，迪士尼cEo罗伯特·艾格感慨道：“韩，你创造了奇迹，你让我们看到了影视行业的无限可能。”韩未平笑着回应：“我的目标不是超越谁，而是打造一个属于全人类的影视宇宙。” 仪式结束后，盖尔加朵走到韩未平身边，挽住他的胳膊，笑容明媚：“恭喜你，我的国王。”韩未平搂住她的腰，在她耳边低语：“这一切，都有你的功劳。”两人在众人的注视下深情拥吻，镜头记录下这一历史性的时刻——事业的巅峰与情欲的沉沦，在这一刻完美交融。 当晚，韩未平在洛杉矶的比弗利山庄举办庆功宴，邀请了全球影视行业的精英。宴会上，盖尔加朵穿着金色礼服，陪伴在韩未平身边，她的美艳与优雅，成为全场焦点。两人不时交头接耳，眼神里的爱意藏不住，举手投足间都透着默契与缠绵。 深夜，韩未平带着盖尔加朵回到自己的顶层豪宅。站在落地窗前，看着洛杉矶的璀璨夜景，盖尔加朵靠在他怀里：“你现在拥有了一切，会不会觉得不真实？”韩未平低头吻了吻她的额头，眼神里满是掌控一切的从容：“我想要的，从来都不止这些。接下来，我们要让韩氏影业的作品，统治全球的每一个银幕。” 盖尔加朵抬头，吻上他的唇，这个吻带着无尽的崇拜与沉沦。房间里的灯光暧昧，两人的身影在月光下交缠，窗外的城市灯火璀璨，映照着这个刚刚加冕的影视王者，以及他身边美艳动人的神奇女侠。 韩未平知道，他的帝国已经成型，漫威、dc、米高梅三大Ip在手，他就是全球影视行业的绝对掌控者。 第110章 重启 洛杉矶的寒冬被一场影视狂欢点燃，《蝙蝠侠》全球首映礼的红毯从杜比剧院延伸至好莱坞大道，闪光灯密集如星河。韩未平携盖尔·加朵、克里斯蒂安·贝尔亮相，当盖尔·加朵身着鎏金长裙，踩着十公分高跟鞋挽着韩未平登场时，现场尖叫分贝突破峰值——她小麦色肌肤在灯光下泛着光泽，裙摆开叉处露出的长腿线条流畅，举手投足间既有神奇女侠的飒爽，又有成熟女人的妩媚，成为全场无可争议的焦点。而影院内，这部被寄予厚望的dc终章，正以一场黑暗与悲壮的视听盛宴，改写超英电影的历史。 《蝙蝠侠》的正片开始后，影院内瞬间陷入沉寂。当布鲁斯·韦恩在地下室挣扎重生，当蝙蝠侠骑着蝙蝠战机在哥谭市夜空与反派激战，当结尾他为拯救城市毅然冲向核弹的背影在爆炸中定格，全场观众屏息凝神，直至字幕滚动时，才爆发出雷鸣般的掌声，不少观众眼眶泛红。 第二天，全球影评界集体沸腾。传奇影评人罗杰·艾伯特在《芝加哥太阳时报》上给出满分评价，标题赫然写着《黑暗中的悲壮史诗，韩未平重塑蝙蝠侠灵魂》：“韩未平没有陷入超英电影的特效堆砌陷阱，而是用沉郁的基调、深刻的人性探讨，将蝙蝠侠从‘超级英雄’升华为‘悲剧英雄’。布鲁斯·韦恩的孤独与挣扎、哥谭市的黑暗与救赎，都被刻画得入木三分，这不仅是dc宇宙的巅峰之作，更是影史级别的暗黑史诗。” 这番评价让影片口碑彻底引爆，全球票房一路狂飙，首周突破5.2亿美元，打破dc电影的首周纪录。更重要的是，影片的“黑暗写实”风格引发行业震动，后来多位导演公开表示受其影响——诺兰在拍摄《盗梦空间》时借鉴了其光影运用，扎克·施奈德直言《蝙蝠侠大战超人》的基调灵感来源于此，“韩未平让我们意识到，超英电影也能拥有深刻的艺术价值”。 韩未平在接受采访时，谈及创作理念：“蝙蝠侠的核心不是超能力，而是‘凡人之躯对抗黑暗’的勇气。我想通过他的故事，探讨权力、欲望与救赎的永恒命题。”这番话被收录进《世界电影百科全书》，成为超英电影创作的经典论述。 《蝙蝠侠》上映半年后，依旧热度不减，斩获金球奖、奥斯卡多项提名。更深远的是，它开创了“暗黑超英”流派，此后好莱坞多部超英电影纷纷效仿其写实风格，摒弃了以往的轻松搞笑路线。《帝国》杂志评选“影史最具影响力的超英电影”，该片位列第二，仅次于《钢铁侠》，评语写道：“韩未平用一部电影，改变了超英电影的创作轨迹，让黑暗与悲壮成为可复制的成功范式。” 韩氏影业的后期制作中心里，韩未平看着源源不断的导演合作邀约，嘴角勾起一抹从容的笑。盖尔加朵从身后抱住他，下巴抵在他的肩膀上：“恭喜你，我的导演，你的蝙蝠侠成为传奇了。”韩未平转过身，握住她的手，指尖划过她手腕上的钻石手链：“这只是开始，我们的神奇女侠，会创造更大的传奇。” 希腊米科诺斯岛的拍摄基地，《神奇女侠》的杀青仪式在爱琴海的落日余晖中举行。盖尔加朵穿着红色战衣，手持金色盾牌，站在拍摄布景的亚马逊神庙前，夕阳为她的身影镀上一层金边，小麦色肌肤与红色战衣形成强烈对比，勾勒出惊心动魄的曲线。 “卡！杀青！”韩未平高声宣布，现场瞬间爆发出欢呼声。盖尔加朵扔掉盾牌，快步冲向韩未平，纵身跳进他怀里，双腿紧紧缠绕着他的腰，热情地吻上他的唇。全场工作人员欢呼起哄，相机快门声此起彼伏，记录下这浪漫又香艳的一幕。 杀青宴上，盖尔加朵换上一袭黑色丝质吊带裙，裙摆短到大腿根部，行走间露出修长白皙的双腿。她端着香槟杯，穿梭在宾客之间，每一个眼神、每一个笑容都散发着致命的魅力。当她走到韩未平身边时，故意俯身靠近他，胸口的沟壑若隐若现，声音娇媚：“韩导，感谢你让我成为神奇女侠，今晚我想好好犒劳你。” 韩未平伸手搂住她的腰，指尖在她光滑的肌肤上轻轻摩挲，语气暧昧：“今晚，你是我的专属神奇女侠。”两人的互动毫不避讳，在场的工作人员早已习惯了他们的亲密，纷纷笑着举杯祝福。 杀青后，韩未平带着盖尔加朵前往马尔代夫度假。私人岛屿的别墅里，落地窗外是蔚蓝的爱琴海，室内灯光暧昧。盖尔加朵穿着白色蕾丝睡裙，躺在露台的躺椅上，阳光洒在她的身上，睡裙的蕾丝花边勾勒出她玲珑有致的曲线，宛如坠落人间的天使。 韩未平走过去，躺在她身边，伸手抚摸她的长发。盖尔加朵转过身，枕在他的胸口，指尖划过他的胸膛：“这段时间谢谢你，不仅教会我演戏，还让我感受到了被爱的滋味。”韩未平低头吻了吻她的额头，声音温柔：“和你在一起，我也很开心。你不仅是优秀的演员，更是我灵魂的契合者。” 夜晚的别墅里，情欲交织。月光透过落地窗洒进来，照亮两人交缠的身影。这一夜，没有工作的烦扰，没有名利的算计，只有两颗相爱的心在夜色中相互慰藉，极致缠绵。 度假期间，两人形影不离。他们一起在海边看日出，一起潜水探索海底世界，一起在沙滩上漫步，盖尔加朵会亲自为韩未平做以色列风味的早餐，韩未平则会陪她看剧本，耐心指导她的演技。韩未平的私人飞机里，放满了盖尔加朵的衣物和化妆品，他的手机壁纸换成了两人在海边的亲密合影，朋友圈里也偶尔会分享他们的甜蜜日常，彻底公开了两人的关系。 韩未平与盖尔加朵在马尔代夫度假时，斯嘉丽·约翰逊突然出现在韩氏影业的洛杉矶总部。她腹部已经明显隆起，穿着宽松的风衣，脸色苍白，情绪激动地要求见韩未平。前台工作人员试图阻拦，她却直接推开大门，冲进办公区大喊：“韩未平，你出来！你不能这么对我和孩子！” 此时，韩未平正在马尔代夫与盖尔加朵视频通话，得知消息后，脸色瞬间沉了下来。他立刻给公司安保总监打电话，语气冰冷：“把她赶走，别让她在公司闹事，影响不好。” 安保人员迅速赶到，试图将斯嘉丽带离。斯嘉丽挣扎着，眼泪直流：“韩未平，你这个懦夫！你不敢见我，不敢面对你的孩子！你会后悔的！”她的声音嘶哑，充满了绝望，吸引了不少员工的围观。但安保人员毫不留情，强行将她架出公司，扔在马路边。 斯嘉丽坐在冰冷的马路边，看着韩氏影业气派的大楼，眼泪模糊了视线。她拿出手机，看着手机里的孕检报告，心里充满了绝望。她知道，韩未平已经彻底抛弃了她和孩子，她的所有挣扎都只是徒劳。 这并不是斯嘉丽第一次闹事。在此之前，她曾多次前往韩未平的豪宅、拍摄现场，试图与他沟通孩子的问题，但每次都被韩未平的保镖赶走。有一次，她在盖尔加朵的公寓楼下等了整整一夜，希望能和韩未平好好谈谈，结果等来的却是安保人员的警告：“再不走，我们就报警了。” 韩未平对斯嘉丽的纠缠早已厌烦至极。他给斯嘉丽的律师发去最后通牒：“要么打掉孩子，我给你2000万美金的补偿；要么生下孩子，从此不要再来打扰我的生活，孩子的抚养费我会按时支付，但我不会承认他的身份，也不会见他。” 斯嘉丽收到通牒后，彻底心死。她看着镜子里憔悴的自己，想起曾经与韩未平的甜蜜时光，眼泪止不住地流。最终，她做出了决定——生下孩子，独自抚养，从此与韩未平一刀两断。她搬离了洛杉矶，前往纽约，开始了新的生活，再也没有出现在韩未平的世界里。 韩未平得知斯嘉丽的决定后，没有丝毫波澜，只是让律师处理好抚养费的问题。盖尔加朵看着他冷漠的侧脸，心里泛起一丝复杂的情绪，但她没有多问——她知道，韩未平的世界里，事业永远是第一位的，而她能做的，就是陪在他身边，支持他的一切。 金球奖颁奖典礼的舞台上，韩未平凭借《蝙蝠侠》斩获“最佳导演”奖。他穿着定制的黑色西装，牵着盖尔加朵的手走上领奖台，接过奖杯，对着话筒发表获奖感言：“感谢华纳兄弟的信任，感谢克里斯蒂安·贝尔、盖尔加朵等演员的付出，更要感谢我的爱人盖尔，是她在我身后默默支持我。” 台下掌声雷动，盖尔加朵看着台上的韩未平，眼眶泛红，露出骄傲的笑容。韩未平顿了顿，话锋一转，抛出重磅消息：“在这里，我有一个好消息要告诉全球的漫画迷——《正义联盟》的剧本已经创作完成，蝙蝠侠、神奇女侠、超人将正式集结，开启dc宇宙的全新篇章！” 现场瞬间沸腾，记者们疯狂拍照，观众们尖叫欢呼。韩未平接着说道：“不仅如此，未来，我们还计划让dc宇宙与漫威宇宙展开跨界合作，正义联盟大战复仇者联盟，这不是幻想，而是我们正在推进的项目！” 这番话如同投入影视圈的一颗核弹，瞬间引爆全球狂欢。#正义联盟剧本完成# #复联大战正义联盟# 等话题冲上全球热搜，粉丝们疯狂刷屏：“我的天！韩导太敢想了！这绝对是影史最重磅的跨界合作！”“终于能看到蝙蝠侠和钢铁侠同框了，此生无憾！” 迪士尼cEo罗伯特·艾格在后台找到韩未平，笑着说：“韩，你总是能给我们带来惊喜，期待我们的合作。”韩未平笑着回应：“罗伯特，这会是一场让全球观众疯狂的盛宴。” 金球奖结束后，韩未平立刻投入到米高梅的整合工作中。他将米高梅拥有的4000多部电影版权、2000多个电视剧集全部并入韩氏影业旗下的“烂苹果”线上点播平台，同时投入10亿美元对平台进行升级，优化用户体验，增加超高清、杜比视界等画质选项。 整合完成后，烂苹果平台的用户量瞬间暴涨，一周内新增用户突破5000万，成为全球用户量第三的线上点播平台。《乱世佳人》《007》《洛奇》等经典作品的点播量大幅提升，网友们纷纷留言：“终于能在一个平台上看到这么多经典电影了，烂苹果太香了！” 韩未平在烂苹果平台的发布会上表示：“我们不仅要整合经典Ip，还要挖掘米高梅的潜力，重启更多经典系列，让老Ip焕发新生。”他的话音刚落，现场就响起热烈的掌声。 米高梅的整合工作完成后，韩未平将目光投向了经典Ip《007》。他决定重启这个系列，打造一部全新的《007》电影，注入新的时代元素，同时保留其经典内核。 为了选出最合适的詹姆斯·邦德，韩未平开启了全好莱坞的海选，要求演员既要有成熟男人的魅力，又要有矫健的身手，还要具备优雅的气质。先后有多位知名男演员前来试镜，包括丹尼尔·克雷格、裘德·洛、汤姆·哈迪等，但韩未平均不满意。 “邦德不仅是一个特工，更是一个充满魅力的绅士，他的眼神里要有故事，要有历经沧桑后的从容与坚定。”韩未平在选角会上强调。就在选角陷入僵局时，亨利·卡维尔的试镜录像引起了他的注意。此时的亨利·卡维尔正在拍摄《超人：钢铁之躯》，他在试镜中穿着西装，手持手枪，眼神锐利，既展现了邦德的优雅，又体现了特工的冷酷，完美诠释了角色的内核。 韩未平立刻安排亨利·卡维尔二次试镜。试镜现场，亨利·卡维尔穿着定制的西装，表演了一段邦德与反派周旋的戏份，他的每一个动作、每一个眼神都精准到位，让韩未平眼前一亮。“就是你了，亨利，你就是新的詹姆斯·邦德。”韩未平站起身，伸出手。 亨利·卡维尔激动得浑身颤抖，他哽咽着说：“韩导，谢谢你给我这个机会，能饰演邦德是我的荣幸，我一定会全力以赴。”韩未平拍了拍他的肩膀：“好好准备，我们一起打造最经典的007电影。” 确定亨利·卡维尔饰演邦德后，《007》的筹备工作迅速推进。韩未平邀请了知名编剧修改剧本，加入了更多高科技元素和精彩的动作戏，同时邀请盖尔加朵在片中客串一个神秘女特工的角色，与邦德展开对手戏。 此时的韩未平，手握漫威、dc、米高梅三大Ip，旗下有韩氏影业、烂苹果平台两大核心业务，还有诺兰、艾米丽等优秀导演坐镇，他的影视帝国已经成为全球影视行业的绝对霸主。他站在洛杉矶的顶层豪宅里，看着窗外的璀璨夜景，身边依偎着美艳动人的盖尔加朵，手里拿着《正义联盟》《007》的筹备方案，眼神里满是掌控一切的野心。 “接下来，我们要让韩氏影业的作品，覆盖全球每一个银幕、每一个家庭，让我们的影视宇宙，成为永恒的传奇。”韩未平低头吻了吻盖尔加朵的额头，语气坚定。盖尔加朵抬头，看着他的眼睛，露出崇拜的笑容：“我会永远陪在你身边，支持你实现所有的梦想。” 第1章 没有黑寡妇 先前进了小黑屋，全部大改过，所以有些地方如果感觉衔接比较不自然的话，是正常现象。 我欲成仙，脑子祭天。 …… 1995年，洛杉矶，加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院。 夜晚八点半左右，学院内部常有情侣幽会的人工湖边，一名华裔青年十分狼狈的挣扎着，从湖心游到岸边。 “我靠！这里是哪里？我在这儿干什么？我是谁？谁是欧阳锋？”青年一脸迷茫，以大夏语自问道。 一旁岸边一对坐在长椅上正聊得开心的情侣十分古怪的望着他。 华裔青年看着眼前完全陌生的景致，和一对金发碧眼的歪果仁，英俊的脸上露出一种集猥琐、狂喜与质疑相结合的表情。 长椅上的金发美女顿时有点害怕，急忙往男友怀里缩了缩。 “我不是正在网吧看美咲佳奈的新片吗？难道穿越了？这里是？好眼熟的样子。” 一段剧烈的头痛之后，他的脑海里多出了许多记忆。 “韩三平？嗷，不对，韩未平。倒是跟我以前那个名字一样，难道是因为名字相同才穿越到这家伙身上吗？华裔，加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院大四学生，英文名理查德·韩。 “倒是装的一手好逼，怎么不叫汤姆，杰克之类的。叫理查德这么贵气的名字也还是没钱。又是电影学院！想我前世在中戏苦读，最后也就落得一个住网吧的下场。草！” 韩未平继续搜寻记忆，发现原身父母都不在了，一个人生活，在洛杉矶的华人聚集区圣盖博古有一套父母留下的房产。 但也仅此而已。 原身酷爱电影，立志成为一名好莱坞大导演。无奈怀抱这种志向的人在这里到处都是。每年全美有多少电影学院学生毕业，又有多少人最终成为了大导演。 眼看着到了毕业季，原身这野生纯屌不知用什么方法勾上的身高一米七五、身材火爆的金发洋马蕾切尔对原身提出了分手。 “我们分手吧，理查德。” “为什么？蕾切尔，我是那么爱你，我……” 蕾切尔摇了摇头，“爱不能当饭吃。理查德，我就是看你长得帅，再加上我没有试过华裔，所以跟你玩了两个月而已。拜。” 说着，金发美人头也不回的上了一位健硕白人青年的法拉利。 原身认识那人，学院里有名的富二代，保罗·斯宾塞。 保罗挑衅的看了一眼韩未平，驾驶着红色法拉利呼啸而去，留给韩未平一地的尾气。 泪水打湿了原身手里的猪脚饭，原身攒紧拳头，狠狠地瞪着已经连车尾灯也看不到的保罗离去的方向。 过了一会儿之后，原身咬了咬牙，恶狠狠地投入了身后的人工湖中。 …… 回忆到这里，韩未平也是有些后怕，哪有人开局就在水里。要是他跟前身一样不会游泳，岂不是落地成盒？ “算了，作为大气运的穿越者，天选之人，不计较这些小事。系统来！给我一个花钱返现神豪系统，得到美女们好感度就可以返现升级的那种，就爱这一款。” 几分钟后，什么也没有发生。 “不是吧？没系统？”韩未平无语问苍天。 他在这里时而用大夏语自言自语，时而举头愤怒望天，身上又是湿漉漉的，一副刚从水里捞出来的样子。很难不让人怀疑他的精神状态。 长椅上的洋妞道：“迈克尔，这人是哪里来的流浪汉吗？咱们学院的安保已经这么松了吗？” 迈克尔注视着韩未平不语，他觉得这人应该就是这学院的学生，看上去有些面熟。 韩未平发了一会儿牢骚，想着自己作为一个没有系统的苦逼穿越者，来到了这九十年代的美国，只能文抄了。 他试着回忆了一下前世的好莱坞大片，发现所有关于前世艺术作品的记忆分外清晰，精确到每一个分镜头，甚至剧本的每一个字。 “这似乎是？超级记忆？圣母在上啊，终于轮到我上场了！” 作为前世做日结，住网吧，连对象也没钱谈的纯屌丝，韩未平想着自己将来横扫好莱坞、左拥右抱的场面，不禁喜极而泣。 “我来到这世上，意义非凡。从此以后，再也没有哪个大洋马可以嘲笑黄种人是东亚病夫！我要让她们，每一声愉悦的呼喊都发自于真心，每一句畅快的叫嚷，都不敢说‘用力’。” “迈克尔，我想离开这里。” 长椅上的金发美女见韩未平的情状，越发害怕起来。 迈克尔也心里发怵，急忙牵着女友逃也似的离开人工湖。 …… 韩未平调整了一下情绪，来到停车场开着自己那辆老旧雪佛兰，径直驶往他位于圣盖博古的家。 “打工是不可能打工的，学也不上了。天不生我韩未平，好莱坞万古如长夜！为了电影艺术，我不能再耽误哪怕一秒钟！” 韩未平想着前身的熊样，默默自语道：“兄弟，你的小兄弟跟着我，一定会比你幸福。你让它经常连工作的机会都没有，而我要让它天天加班。至于那个蕾切尔，那个美国绿茶，我会帮你狠狠报复她的！” 回到自己位于圣盖博古的两层小楼之后，韩未平将自己关在了书房。 按照他踌躇满志的构想，他恨不得今天就拍钢铁侠，今晚就约黑寡妇。然而他也知道这不现实，何况这个时间段黑寡妇还小。 这个时代最红的女明星是美国甜心茱莉亚·罗伯茨，那首《漂亮女人》韩未平可是前世还在大夏读小学时，就经常听见小学校长哼唱。 莎朗·斯通，她的《本能》才刚刚在三年前引起轰动，目前如日中天，记得似乎今年就应该有一部和小李的《致命快感》上映。 然后还有约翰尼·德普的前女友，和其主演过《剪刀手爱德华》的薇诺娜·赖德。 嗯，还有《人鬼情未了》的黛米·摩尔，以及主演《低俗小说》和《杀死比尔》的乌玛·瑟曼。 想起《低俗小说》那张经典海报，乌玛俯身趴在床上，两条黑丝美腿在后翘起，韩未平的心就是一阵悸动。 更何况简直就是性感代名词的莎朗斯通。 “不行不行，不能再想了，再想也没有手机奖励自己。没有黑寡妇就没有黑寡妇吧，有这几个在，就是黄金时代了。更何况欧洲那边还有法国女神、地球球花之类的正是当打之年。” 韩未平狠狠回忆了一下这个时代的女明星们，接着就是想想自己该先拍一部什么电影了。 低投入，高回报是唯一要求。 按照他的处境，参考他以前看过的网文，他其实目前也只能拍些《女巫布莱尔》、《电锯惊魂》、《鬼影实录》之类的经典以小博大电影。 但是韩未平很快在脑海里否决了这些片子。不是他拍不出来，而是觉得太也千篇一律，没有挑战性。 “都特么穿越了，都气运之子了，还不特么任性一下，都别劝我拍电锯惊魂。” 最终，想了二十分钟后，韩未平决定先拍自己个人非常喜欢的一部片子，麦当娜前夫执导，后来被国内拿去翻拍为《疯狂的石头》的那部。 对，就是郭达森的处女作，《两杆大烟枪》。现在还有多少人知道郭达森的第一部片子是喜剧片？ 韩未平前后两世都是学电影的，各种分镜头、服化道之类拍电影的详细工序门清。正是因为门清，他才觉得有些犯了难。 《两杆大烟枪》是98年的英国电影，成本160万英镑，全球票房2800万英镑。再加上之后的dVd租售市场，回报率惊人。 然而拍电影是很烧钱的，就那么一部小成本片子，当年连导演带演员全部是新人，也没什么大爆炸之类的大场面，居然还要160万英镑。 95年的英镑兑美元也只是差不多一比一点五八，大概两百五十万美金，哪里去搞钱？ 第2章 从门缝塞进来？ “算了，先把剧本写出来，再去找人投资。” 韩未平拿着笔，唰唰唰三下五除二写完剧本。对着镜子看了看自己颀长瘦弱的身材，摇了摇头，下楼驱车去银行把父母留给他除房产之外仅有的两万美金都取了出来。 美国人没有存钱的习惯。他们家虽然是华裔，但是坏习惯学的也很快，导致了韩未平现在全部的钱就是这两万美金。 原身很节省，吃饭也很节省，导致最后长的也很节省。要知道，这里可是美国。不谈和那些强壮白人斗狠，就算是和大洋马们战斗，也是需要体力和肌肉的。 韩未平拿着钱，去华人开的菜市场买了许多鸡蛋和肉类，回家之后给自己做了一顿丰盛的牛排大餐。 他没有直接吃，而是拿出家里尘封许久的哑铃，做了几组弯举和俯卧撑之后，又做了几组深蹲以及仰卧起坐，直到累趴之后，才坐在桌边大口吃着牛肉。 前世作为三和大神，废了就废了。在那种社会里，穷人很难出头。现如今来到这里成了气运之子，一定要爱惜自己的身体。 由于超强记忆的原因，他清楚的记得自己看过的那部徒手健身巨着《囚徒健身》里六艺和十式的所有步骤。他想要将六艺全部练成，最终成为一个可以做单臂引体向上和单臂倒立撑的男人。 吃完牛排之后，他没有再继续锻炼，而是早点休息，为明天做准备。虽然自己是气运之子，但是他总有些不好的预感，觉得明天的拉投资之行未必会很顺利。 他没有急着先去注册版权。“开玩笑，我又不是什么名人，有没有人要都不一定，先搞钱。不怕人盗用，我就是移动的硬盘，剧本多的很。” 烈日炙烤着圣莫妮卡大道，陈旧的雪佛兰在柏油路上蒸腾着热气。韩未平握着方向盘，副驾上那摞用牛皮纸袋装着的剧本，已被汗水浸出深色指印。 《两杆大烟枪》标题之下，手写体英文还特意标注着“多线叙事·英式黑帮荒诞喜剧”。这是为了让阅读者便于一目了然的识别。 这已经是他穿越来到这里的第二十五天了。 韩未平并没有被气运之子这个概念完全冲昏理智，所以没有直接将《两杆大烟枪》的剧本拿去当时的好莱坞六大电影公司。 他觉得在现阶段，以他一个纯素人的身份，保险起见还是找一家小电影公司为好。 圣莫妮卡大道沿线，西好莱坞至比弗利山庄这一块聚集着大量的独立制片公司。 一开始韩未平拿着剧本，信心满满的敲开一家电影公司大门，他并没有仔细看公司名，就扬言是来送这家公司的老板一场富贵。 结果非但没有见到老板，连开发主管也没有见到。本来他在这家电影公司所能够见到的级别最高者，就是前台的妹子。 但是好心的妹子在他的软磨硬泡之下，抵不过华裔帅哥的魅力，将他通报给了制片助理。 于是没有预约的韩未平在等了两个小时后，终于见到了制片助理。 制片助理只是一个二十多岁的新人。问韩未平来干什么。 韩未平说自己有一个好剧本，接着开始侃侃而谈。 制作助理摆了摆手，叫他把剧本放下之后离开。 韩未平一脸愕然，接着仿佛受到了奇耻大辱，愤怒的走了。 第二天他期待的电话并没有打来。第二天，第三天，一直到十天后，没有任何人给他打电话。除了他的几个狐朋狗友之外。 韩未平不信邪，将《两杆大烟枪》复印了许多份，又开着车来到了圣莫妮卡大道，一家一家的推荐自己的剧本。 对话往往是：“先生，您有预约吗？” “没有。” “那就麻烦您先等一下。” 等了许多下之后，韩未平敲门。 “干什么的？” “喔，先生，我有一个非常好的剧本，能够——” “从门缝塞进来。” “什么？恕我没听清？” “从门缝塞进来，你这个傻逼！” …… 在那之后，韩未平为了避免跟电影公司的人发生肢体冲突，在进好莱坞名人堂之前先进了监狱，就选择了投稿。 那个年代既没有百度，也没有deepseek，韩未平为了搞清楚剧本投稿的详细程序，又去咨询了先前第一家电影公司里，那对他还不错的前台妹子。 由此得知了一些关于剧本投稿的专业知识。 首先是三个关卡。 第一关就是前台，或者说行政助理。百分之九十的稿件在此被筛除，规则严苛。 剧本必须用三孔活页夹加上卡纸封面装订，否则会被直接丢弃。 未附授权协议书的，会被拒收。 接着是第二关，实质审阅者，制片助理。 多为新人，负责每日速读五到十个剧本，撰写摘要。 妹子告诉韩未平，剧本要投到专门类型对口的公司，如公司专供恐怖片则直接跳过文艺剧本。 其次，前十页必须要吸引人，抓住人。 最后，如果能够通过第二关，便来到了第三关。决策层，开发主管这里。 只有制片助理推荐的剧本能够达到此环节。 开发主管看了剧本后，通常会考虑三要素。 首先为预算可行性。95年时，中小电影公司的投资预算上限约为五百万美元。 二是卡司潜力。能否吸引到二线影星加入。 最后是类型潮流。当时的风气是避开灾难片，倾向于《低俗小说》类的黑色喜剧。 知名的公司，比如米拉麦克斯，仅接受cAA、wmA等四大经纪公司代理的剧本。 像韩未平这种纯素人，需要请一个最底层的、五百美金一个月的底层经纪人才能投递大公司。 95年这会儿，投稿主要还是纸质剧本，快递费用是投稿的主要成本。一直到98年，少数公司才开始接收电子稿。 通常来讲，投稿之后，若是六周之内没有接到电话，便是石沉大海。 了解到这些之后，韩未平心里大概有了个谱。 “相信我，甜心，我的这部《两杆大烟枪》就是黑色喜剧，会比《低俗小说》更搞笑。” 前台妹子耸了耸肩，她见多了韩未平脸上的这种迷之自信。 妹子留着一头褐色长发，红扑扑的小脸上有些许小小的雀斑。她仅仅只是坐在那里，胸口的前置武装便展现出惊人的规模。 “不愧是大洋马。”韩未平感叹。 他想起自己穿越以来还没开过荤，前世也只是偶尔某一天日结工资比较多的时候去救济一下街上的马路天使。虽然价格便宜，但是那个服务态度让他简直不想再去第二次。 韩未平挺了挺还没有练出来的胸肌，露出了一个自认为很迷人的微笑，“嘿，甜心，晚上有时间吗？我知道一个地方，排骨有特价。” 妹子苦笑，“帅哥，我就是看你长得英俊，不是我讨厌的类型，所以才跟你说这么多。但是想要进一步的话，怎么说呢？” 妹子沉吟，“我不想打击你的自尊心，说的直白一点，我喜欢有钱人。对于穷困潦倒的剧作者没有什么兴趣。无意冒犯，帅哥。” 韩未平张了张嘴，作为气运之子的气焰被狠狠打击到了。然而他前世可是三和大神，别的不说脸皮还是有的。他笑了笑，道：“甜心，你叫什么名字？” “黛西。” “oK，黛西。你会看到的，我将是好莱坞之王。” 黛西强忍住没有撇嘴，“祝你好运。” 想要打猎却被打脸之后，韩未平开车回家，调整好心态，将《两杆大烟枪》再打印了许多份，直接给圣莫妮卡大道上的独立电影公司们来了个群发。 接下来的日子，韩未平每天在家里健身，买菜，吃各种高蛋白食物。短短半个月，他的身板就大有改观，至少不像先前那样一看就弱不禁风。 就这样，到了穿越过来的第25天，一家名为帅虎的电影公司给他打来了电话。 第3章 腰力会有多强？ 韩未平将自己的老旧雪佛兰停在了帅虎电影公司门口，整了整衣领，昂然走入。 “您好，先生，请问您有预约吗？”一样的金发前台，一样的提问。 这次韩未平终于可以说有了。 “我预约了你们的主管金斯顿先生。” 韩未平看了看手表，“他叫我上午十点钟来。” “好的，先生，请跟我来。” 身材高挑的金发美女款步而行，细腰之下是两块硕大的后置武装摇曳生姿。 韩未平眼睛一眨不眨的看着，感觉兽血略微沸腾。 “这要是身体不强壮，还真吃不住。”韩未平庆幸自己每天都在锻炼。 金斯顿先生是个年近四十，发型已经地中海的戴眼镜中年人。他面前的桌上洒满了各类稿件，烟灰缸里则戳满了烟头。 韩未平坐下之后，金斯顿拿起《两杆大烟枪》的剧本扬了扬，道：“不可否认你是一个很有才华的人，还如此年轻。说说吧，你想要什么？” “我想要把它拍出来，我想要出名。” 金斯顿点起一根烟，“这就是我们的事了。我给你四万美金，买断这个剧本，如何？” 这可是95年的美国，就这么随便一写就拿到四万美金，金斯顿认为已经给足了面前这个孩子诚意。 然而他低估了气运之子的胃口。 韩未平清了清嗓子，开始了早已准备好的说辞：“据我所知，好莱坞每年剧本开发的总成本约为五亿美金。这其中的大部分用于支付剧本的费用。然而最终，有大部分的剧本都未能拍摄出来。” 金斯顿知道他想说什么，径直道：“五万，不能再多了。” “我不是来这里赚个几万块，然后让它在你这儿积灰的。” 金斯顿笑了，“孩子，拍电影没你想得那么简单。其他的行当，都可以先试着生产一点产品，再观察市场的反应来决定是否继续生产。只有电影，是投入了所有成本之后，丢到电影院，听天由命。” “所以我们要谨慎，一部电影的拍摄与否，要考量诸多因素，诸如市场需求，类型，这两年的观众喜好以及同类型电影的成绩等等。” 韩未平点了点头，他说的有道理。 “市场现在需要黑色喜剧，你应该可以看到刚刚获得成功的《低俗小说》，而我这一部，绝对比《低俗小说》更搞笑。” 金斯顿摇了摇头，“你毕竟不是昆丁，我们也很难请到约翰尼·屈伏塔，乌玛·瑟曼这些具有一定票房号召力的明星。” “老实说，你这部剧本的多线叙事相对于现在观众太超前了。而且，还是英国佬？” 金斯顿做出了一个“你懂的”不屑表情。 韩未平开始给金斯顿灌输自己剧本中的洋葱式误会链和英式粗口是多么有意思，金斯顿只是摇头。 韩未平干脆破釜沉舟道：“我不要钱，只要能够执导这部电影。” “不要编剧费用，不要导演费？” “我一分钱都不要。” 金斯顿这下倒是有些心动。 “你要多少投资呢？” “两百五十万美金。” 金斯顿吸了一口凉气。 “你要我们把两百五十万美金给你这么一个孩子？然后还相信你能在没什么明星加盟的情况下拍出能够赚到钱的东西？你能回本吗？” 韩未平道，“我是加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的学生。” 金斯顿耸了耸肩，“那又怎么样？” 韩未平一窒，我总不能说我是穿越者，这个电影肯定能够大卖吧。 又争论了许久之后，两人不欢而散。 按照金斯顿的意思，小小年纪就把五万美金拿着走路吧，不要异想天开了。 韩未平又跑了几家公司，基本上都是叫他把剧本从门缝里塞进来，就连主管的面都没见到。 “草！难怪连哈利波特那样的小说都曾被多次拒绝。引用拿破仑的话来说，世界根本不识伟大！都没人投资是吧，老子自己拍！” 韩未平作为穿越者，这些日子也是憋得够呛。非但事业进展不顺，就连妹子也没的撩。这段时间他没有去学院，只有原身的死党汤姆给他打了一个电话，没有任何妹子找他。 囊中羞涩的他，想着接下来自己还要独立拍片，花钱的地方多了去了，是以也不敢瞎搞，连酒吧也不敢去。 几天下来，韩未平先是去了美国国会图书馆版权局给《两杆大烟枪》做了版权登记。 接着跑了美国演员工会和加州电影委员会进行了注册，申请了电影拍摄许可。 他估计这部电影将来的预算应该会被他尽量控制在两百万美元以内，所以还申请了《低成本拍摄许可》，将来可以减免不少相关税费。 韩未平的父母留给他的位于圣盖博古的独栋两层小楼目前的市值约为三十万美金。他背水一战，直接将其抵押给了他们华人社区常用的华美银行。 银行通常按照抵押物的百分之七十到八十来放贷，他由此贷到了二十万美金。 从银行走出的时候，韩未平拍了拍胸口，有些感慨的道：“这一次若是不成功，只怕我从此就要去流浪了。” 回到家，韩未平一边做运动，一边想着接下来是先招演员，还是先去弄些拍电影的器材。 卧室的电话声响起，韩未平接起，电话那头是汤姆·卡特的声音。 “嘿，伙计！你是怎么回事？一个月都没来学校了。现在都在传自从那天蕾切尔甩了你之后，你就跳湖自尽？伙计，你还活着？” “我很好。” 韩未平言简意赅的告诉汤姆自己正在拍电影。 汤姆确定韩未平不是在说笑之后，先是惊呼了一声，接着道：“我知道你喜欢蕾切尔，但是我没想到这对你的刺激那么大。你哪来的钱呢？” 韩未平说了自己抵押房产的事。 汤姆又是一阵惊呼，“疯了疯了。” “废话少说。”韩未平道，“你知道不知道我应该去哪搞些便宜器材？你懂的，摄影机、便携式录音机、打光用的基础三灯套组等等。” 汤姆沉吟了一下，道，“你为什么不联系南加大影视学院的教授，就说可以给他们的学生提供实习岗位以换取设备支持。这绝对比在外头租要便宜许多。” 南加州大学。美国最好的电影大学。 “好主意。” “话说你真的不来上学了？你就不怕延迟毕业或者拿不到学位吗？”汤姆有些替他担心。 韩未平冷笑：“将来我的名字会写在学院的宣传手册里，你看着吧，我会是学院最出彩的学生。” 说着他不再理会汤姆，直接挂掉了电话。 循着电话簿上的信息，他又打给了南加大。再三说明自己不是骗子后，同南加大的一位名叫克里斯托弗·约翰逊的教授约好明天面议。 韩未平伸了个懒腰，“嗯，这样就暂时有了钱，器材明天上午也可以搞定，无非是到时候给几个南加大的学生安排几个无关紧要的角色。下午我就该去美国演员工会招人了。这些日子还真是忙碌啊。” 他松了松筋骨，先是在房里做了几组俯卧撑，接着背对墙壁，留下大约一米左右的距离，整个人不断后仰，双手在墙壁上缓缓下行，最终贴到地面。整个身体成一道弧形的桥。 这就是《囚徒健身》中的桥。可以全面且有效的锻炼整个背部以及腰部肌肉。要知道，在这便是大洋马的美利坚，腰力可是非常重要的。 “嗯，现在双手还需要轻微的借力于墙壁，不能直接像少林僧人那样后仰成九十度做铁板桥。不过等我练到那个地步，腰力会有多强？” 韩未平在厨房一边给自己煎牛肉，一边思考着这个严肃的问题。 第4章 去南加大招人 第二天上午，韩未平睡到九点多钟才醒。 做完了四组引体向上，每组十个之后，他自己做了煎蛋和烤肠吃了。想想隔克里斯托弗·约翰逊教授约定的时间还早，韩未平驱车前往美国演员工会。 老旧的白色雪佛兰驶过洛杉矶市中心拥堵的威尔夏大道，停在了SAG大厦前。 这座大厦的顶部立着巨大的工会徽章——古希腊悲剧面具与喜剧面具交错的金色标志。 “美国演员工会，啧啧，这可是好莱坞相当有权势的机构啊。”韩未平感叹。 大厅里贴满了黄金时代好莱坞经典黑白电影的海报，排队等候的演员们捏着简历袋低声对着台词。 前台坐着一位戴着眼镜的中年女性，一副干练的气质。 韩未平上前简单咨询了一下雇佣演员的基本步骤。 首先要填写相关表格，其次就他筹拍的这部电影来说，可以勾选“超低成本协议”。 即使如此，依然要承诺支付演员：配角1400美金一周，群演最低一百美金一天的报酬。而且每天最多只能工作八小时，如果要加班的话，首先要征得演员同意，其次要给加班费。 “法克！”韩未平忍不住吐槽。 “群演也要一百美金一天！这还是九十年代中期啊。那个时候大夏人一个月工资才多少？赶不上人家一天。现在横店的龙套也远远没达到这个价。到底是美利坚啊！” 然后他了解到他可以自行招募演员，也可以委托专门的选角导演。可以就在这里张贴带有角色需求的公告，也可以付费给《后台》杂志刊登广告。 如果愿意给钱的话，还可以要求SAG特许经纪公司发送新人资料来筛选。 接着就是租用公共图书馆的会议室进行试镜。 戴眼镜的中年美国妇女看了看韩未平的华人面孔，调侃道：“如果需要华裔老太太群演，可以直接在蒙特利公园菜市场蹲守。” “法克！”听到蹲守二字，韩未平心里已经有了主意。以他的预算，能省一点是一点。他已经不指望在SAG招人了。 开着雪佛兰，韩未平找了一家汉堡王，吃了一个具有美国特色的巨大牛肉鸭梨堡，又在街上漫无目的的转悠了一会儿。眼看着时间差不多之后，又驶往南加州大学。 克里斯托弗·约翰逊看起来五十多岁左右，头发有些花白，是个慈眉善目的长者。 他有些讶异于韩未平的年轻，眼中透出狐疑之色。 韩未平将所有拍摄电影的相关证件以及剧本掏了出来，呈现在他面前。 克里斯托弗有些尴尬，掩饰着看了看剧本。很明显，这个剧本并不对他这种上了年纪的保守学院派胃口。 但是他也没有多说什么，礼节性的称赞了一下，接着道：“那么，我可以为你做什么？” 这个来之前韩未平就已经详细的考虑过，他并不需要在这里找演员。这部片子比较特殊，所需要的演员必须要看起来像个混混一样，不适合这些学院子弟。 但是他除了设备之外，确实缺一个掌镜的摄影师，一个收音师，一个打光师。至于服化道，去他妈的，他不是拍绝代艳后。这是一部现代城市犯罪片，主要聚焦于底层人士。大家穿的破破烂烂就行，有好衣服穿也可以。直接上镜，本色演出。 他将他的诉求说了一遍，并承诺至少可以给这里提供20个群演岗位。 克里斯托弗有些犹豫：“可是我的学生主要学的是表演，摄影打光之类的……” “不要紧，业余水平就行了。谁是天生专家呢？我愿意让他们借助这部电影来学习，积累更多的电影行业相关经验。毕竟就算是专业的演员，也不可能除了演戏之外什么都不懂对吗。拍电影是一个团队工作，需要了解方方面面。”韩未平笑道。 克里斯托弗还能说什么？话都被韩未平说完了。他心里只觉得这应该是哪家的华人富二代来玩票。无所谓，只要能够为我的学生提供一定的工作机会和经验。 克里斯托弗打了几个电话，叫来了三个学生。 “年轻人，虽然我不是很懂你将要拍的电影，但是现在，你是他们三个的老板了。” 说着克里斯托弗冲韩未平挤了挤眼睛。 “你们给这位英俊的导演做一下自我介绍吧。” 来的三个学生看上去与韩未平年龄相仿，应该都是大四学生。 三人明白韩未平就是boSS，当中一个留着短发的白人青年应该性子比较活泼，先开口道：“嗨，老板。我叫马修·科瓦尔斯基。听说你需要一个录音师，我刚好擅长这个。我十三岁的时候……” 录音师，就是国内的收音师，只不过美国这边通常叫的更正式一些。 韩未平注意到马修的鼻梁上有被打断过的痕迹，联想到他喋喋不休的性格，他默默挥了挥手，转向他身旁那个沉默寡言的青年。 这家伙一头长发，肤色较深，但又没有黑人那么深，应该是拉丁裔。一脸冷峻的神情，眼睛很有神采。长的就像年轻时候的安东尼奥·班德拉斯，那种硬汉式的英俊。 “老板，我叫泰勒·罗德里格斯。我擅长摄影。不会让你失望的。” 听到罗德里格斯这个姓氏，韩未平点点头，心中已经肯定这是拉丁裔 这么冷峻的，酷酷的外形，在镜头后面摄影太可惜了。但是韩未平想了想，目前《两杆大烟枪》里也没有适合耍帅的角色。 喜剧片和冷酷的帅气这两者，本来就不兼容。 最后一人是一个白人女孩儿，身高几乎超过韩未平，细枝硕果。除了身材好之外，仪态也非常端庄，一看就是受过良好的教育。 她开口道：“杰西卡·米勒。希望我会是你心仪的那个灯光师。” “非常好。”韩未平很满意，虽然是草台班子，但是看起来有一种好像还可以的感觉。 “我的名字叫理查德·韩，你们可以叫我理查德，或者随便怎么称呼我都可以。也不要那么先入为主的认为我就是老板，大家都是平等的，我们只是一起共事一段时间，制作一部美妙的电影而已。” “另外，”韩未平看了看克里斯托弗，讲到了重点，“薪酬的话，每人每天两百美金，摄影师三百美金。没有问题吧？要知道，我这也只是一部小成本片子，我也是个新人。我会尽量将每天的工作时间都控制在八小时以内，并且尽量方便你们的时间。如果要加班的话，嗯，我会给加班费的。” 三名学生看向克里斯托弗，克里斯托弗点点头。 虽然目前的专业灯光师、录音师可以达到四到六百美金一天，但他们不是专业的。 摄影师的话，小成本的电影的低价摄影师差不多也要四百美金一天，三百美金的话，泰勒考虑到自己纯新人的身份，也认了。 有什么好工作会主动找到学校来？ 而且三人看韩未平的衣着，都是些老旧的便宜货，也不像有钱的富二代。 韩未平眼见没有异议，“那就这么定了。” 他这毕竟是草台班子，也不用搞些太过于复杂的长期雇佣合同。 大家就是短期共事的关系，就好像他前世那些日结一样。反正这几个都不涉及到出镜，相对简单一点。我给钱，你办事，早点搞完就行了。 然而他还是给克里斯托弗签了一份承诺书，承诺了20个群演岗位。这是他可以做到的。 接着，韩未平率先扛起设备，走了出去。 第5章 这么大一个青梅 韩未平抱着设备，来到南加大停车场，将设备放进雪佛兰。 “你们今天有什么事吗？”他朝身后的学生们问道。 三人均摇头，眼里浮现出不解之色。他们现在是大四，学院里都会主张他们尽量多参加社会上的实习工作积累经验，珍惜每一个表演机会。 虽然他们不是去表演，但好歹也是拍电影。 三人都露出了一个“老师叫我们跟你混”的表情。 韩未平自己也是大四学生，问也只是确认一下。 他对着三个学生道：“马修，你去租一辆小货车，能够将所有这些设备都装进去的那种。以后我就天天开着小货车带着这些设备到处跑就行了。你租好以后，直接把车开去东洛杉矶的联合车站，在那里等我，费用我报销。” “东洛杉矶的联合车站？老板，那里可是帮派的地盘啊。”马修一脸犹豫。 作为前世非常熟悉美国文化，而且玩过《GtA圣安地列斯》的人，韩未平当然明白如今九十年代中期的洛杉矶街头黑帮泛滥。 特别是东洛杉矶一带，有非裔帮派瘸帮和血帮，也有墨西哥黑手党。 瘸帮的标志色是蓝色，血帮的标志色是红色，分别对应圣安地列斯里的葛洛夫家族以及巴拉斯帮。 这个时代的洛杉矶街头时常有帮派火拼，喋血街头。 但是韩未平也没想到马修这么胆小，就是在那等我一会儿嘛，又不是去杀人。 他皱了皱眉，转而将任务交给了泰勒。 泰勒点了点头，头也不回的大步而去。 韩未平十分赞赏的看着他的背影。 “不错，将来我要是拍《墨西哥往事》，最起码已经确认了主角人选。” 他转过身，对杰西卡和马修道：“两位，你们应该都开了有车吧。麻烦你们今天先委屈一下，把背的设备放进自己车里。小心点应该都放得下，毕竟我们不是拍《终结者》那样的大片。” 马修刚才没有听从指挥，有点不好意思，闻言急忙配合的笑了一下。 韩未平继续道：“你们就把车开到东洛杉矶的游民街，我们在那里汇合。” “游民街？”马修又是一脸犯难。 就连杰西卡也是一脸茫然，“老板，能告诉我们为什么去游民街吗？” “招演员。”韩未平简洁道。 “去游民街招演员？”马修一副日了狗的神情。 杰西卡也开始怀疑自己这次的实习到底靠不靠谱。 游民街，这个时代美国差不多最有名的流浪汉聚集地。曾经创下几条街挤满8000流浪汉的记录。警察对这里也是实施高压管理。有一个“坐人行道”罪，就是发现有流浪汉坐在人行道就直接铐走。 韩未平觉得这些学生太也没见过世面，怕这怕那的，一点也没有自己这个三和大神那么从容。 他走上前正准备解释一下，只听见身后有人用大夏语喊他的名字。不是理查德，而是“韩未平”。 韩未平回头一看，只见一名身材高挑的亚裔美女正朝他走来。 这位美女一头乌黑顺滑的长发，五官精致，让这些日子见惯了粗犷大洋马的他再次感受到了东方美女的细腻。 胸前的前置武装虽然赶不上白人，但是一双被天蓝色牛仔裤紧紧包裹的大长腿无比诱人，让韩未平想起了神菜美舞。 “啧啧，这个腿，至少可以研究两年。” 伴随着涌入脑海的原身记忆，他已经想起这个女孩儿是谁。 陈丽可，英文名莉莉·陈。父母在圣盖博古的华人街开了一家餐馆，卖那种已经改良为迎合老美口味的超大肉串。 陈丽可跟原身是小时候一起蹲在路边过家家的关系，自小就成绩优异，是小时候韩未平父母口中“别人家的孩子”。 “我靠！原来还有这么大一个青梅在这里。这女孩儿不比那什么蕾切尔好看多了，原身连家里自留地都搞不定，居然还要出去乱砍乱伐，自取其辱。” 韩未平不知是不是前世老师看的多了，已然心中无码，明明看着陈丽可如此清丽逼人的美少女翩然朝他走来，脑海里仍旧不受控制的勾勒分镜头画面。 “不对啊。这妞虽然也是南加大的，但她是在古尔德法学院学法律啊，怎么在这里？” 韩未平凝目望去，果然陈丽可身后有一位英俊的白人青年，正斜倚着一辆新款高档奔驰轿跑，深情款款的看着她。 注意到了韩未平的目光，白人帅哥狠狠瞪了他一眼，含义不言而喻。 “草！又是这种桥段！天下就没有一颗水灵白菜旁边没有一头虎视眈眈的猪吗？” 陈丽可原本刚刚准备上白人帅哥的车，一瞥间看到了韩未平，正好这段日子有些话要问他，于是连忙隔着老远将其喊住。 走到近前后，陈丽可发现韩未平似乎和以前不太一样了。虽然仍旧是那个人，穿的也是如往常一样丝毫不讲究，但是那眼神，怎么说呢。 韩未平从小到大都是老实巴交的，被她欺负了也不敢反抗，现在怎么居然敢这么直勾勾的看着她，眼光还肆无忌惮的在她胸前和大腿上来回扫描。 陈丽可走到韩未平身前，捋了捋秀发，将额前散乱的发丝拨到耳后，冷冷的注视着他。 韩未平不知怎么，生理上似乎有一点感觉不自然。他不知道这是陈丽可多年以来对原身的精神压制所产生的惯性。他摸了摸鼻子，讪笑道：“你的耳朵好好看，粉粉嫩嫩的。” 陈丽可一声冷笑，一双俏目依然只是盯着他，寒意更甚。 韩未平估计她应该是有什么事，于是回头冲马修和杰西卡挥了挥手，示意他们先走。 杰西卡已经把她背着的那部分设备放进了一辆尼桑公爵里，上车后对韩未平挥手道别。 马修则露出了一种“哥们我懂”的表情，驾驶一辆别克Roadmaster紧随其后。 “都比我开的车好，这俩孩子家里不差钱啊，敢情是出来体验生活的。”韩未平心道。 他摇了摇头，转身看着陈丽可道：“怎么了？” “我听汤姆说，你有近一个月没有去上学？还要拍电影？还抵押了房产？” 陈丽可直接抛出灵魂三问，声音虽然很好听，但是语气仿佛一个母亲教训小儿子一般。 “那个美国婊子把你甩了之后，你就疯了吗？你是要作死吗？” 韩未平作为心高气傲的穿越者，岂能容忍美女跟他这样说话，青梅也不行！ 他没好气的道：“这跟你有什么关系？” “当然有关系！”陈丽可一脸怒其不争，“阿姨临走之前可是交代了我，要好好照顾你。作为你的姐姐，你的这些荒唐行径我当然要管！” 韩未平见这个妞一副怒气冲冲的样子，仿佛自己对她始乱终弃一般。觉得她漂亮是漂亮，但好像有点不可理喻。现下也没工夫跟她纠缠，直接狠狠地盯着她的长腿仔细看了看，一脸痞笑道：“你还是管好你自己吧，别到时候被人吃干抹净了还不知道怎么回事。我也是个成年人了，就不劳您费心了。” “啪”的一声脆响，韩未平捂着脸，难以置信的看着陈丽可。 “你居然打我？你居然敢打我？” 陈丽可扬起穿着尖头高跟鞋的右脚对着韩未平胫骨就是一脚。接着反手又是一巴掌：“怎么？我打你很稀奇吗？你不是小到大都很喜欢被我打吗？不是几天不打你就会跟我说你不舒服吗？” 韩未平目瞪口呆，心说难道我特么以前还是个m男？还有这爱好？ 第6章 流浪汉不香吗 好好好，你们原来这样玩是吧。 远处的白人帅哥见这两人好端端的，怎么陈丽可突然动起了手，急忙道：“莉莉，还好吗？” 陈丽可背对着他摇了摇手，“我很好，爱德华。” 说着陈丽可素手轻抬，韩未平以为她又要动手，急忙退到自己的雪佛兰边上。 岂止她只是玉指隔空指着自己道：“我跟爱德华还有点事，今天晚上你到我家餐馆来一趟。就一段时间没看见你，你就反了天了，电话都敢不接。” 说罢转身走回白人帅哥处，上了车。 帅哥有些玩味的看了看韩未平，随即也上了车，红色的奔驰十分拉风的从他身前驶过。 韩未平穿越以来一直忙着电影的事，倒是没想到原身还有这么劲爆的一个青梅。 “这次算是我没有防备，下次要是你再敢这样，青梅我也不让着你了。” 他上了自己的破车，忍不住继续吐槽，“草！还特么叫爱德华，当这里是暮光之城吗？狗男女火急火燎的干什么去了……” 韩未平驱车驶往东洛杉矶的游民街，暗暗庆幸还好先叫马修他们走了，不然看到自己被一个美女这样打，还哪来的威信？还怎么开展工作？ 雪佛兰进入东洛杉矶之后，韩未平可以感觉到路边的建筑明显要低了许多档次，甚至可以看到连片的棚屋，明显是贫民区。 街上充斥着尿骚味，时不时还有各种帮派涂鸦闪现在墙上。 “好怀念啊！上一次看到这样的景象，还是我玩圣安地列斯的时候。到底是九十年代中期的洛杉矶，充斥着一股野蛮生长的朝气。 韩未平远远地就看到马修和杰西卡二人的车。他们把车停在游民街外，看面色似乎正在尬聊。 韩未平将车开过去，下车之后闻到一种带着铁锈、油炸油脂和被阳光烘烤了一天的垃圾特有的发酵味。 各式各样的栖身之所歪歪扭扭地挤在一起。污渍斑斑的军用帐篷鼓胀着，拉链半开，露出里面蜷缩的身影和堆砌的破烂家当。 硬纸板箱被精心搭建起来，用胶带、绳子甚至晾衣架加固，像一个脆弱的堡垒。 人行道几乎无法通行，杂物堆积如山。人们或坐或卧，神情麻木，眼神空洞。 马修和杰西卡明显对于这类场所有些畏惧，神情很不自然，见到韩未平来了之后同他打了招呼，都问他为什么要来这里。 韩未平神情自若，甚至大口吸了一下这里的空气。 嗯，熟悉的味道。就好像三和一样。而他是来自于三和的大神。就好像迷失的灵魂找到了归宿。 “嗯，做一个日结，可以玩三天。累了就躺在街上，不必在意别人的眼光。只要你不尴尬，你就会发现其实别人也不尴尬。有条件还可以拿一瓶啤酒，感受一下洛杉矶的骄阳，看着那万里无云的晴空。最好再来点合法的叶子飞一下，奈斯。” 你们这么害怕流浪汉，流浪汉他不香吗？ “老板，你在说什么？”杰西卡问道。 “喔，没什么。” 韩未平甩了甩头，“让我们进入主题吧。” 他拿出一摞剧本，递给马修和杰西卡。 《两杆大烟枪》的原剧本已经被韩未平修改了。原本的故事背景在英国，现在明显没有那个预算，就在洛杉矶凑合吧。 然后原作有郭达森，但是韩未平现在所处的时间线比原作提前了好几年，原作还是郭达森的第一部电影。谁知道郭达森现在在哪里？换个人吧，也可以凑合，反正他们当时也全是新人。好多人后来也没有红。 至于原作的故事，那可是相当复杂。哪怕拿到三十年以后都算是复杂的。 首先，有一个四人组。艾德是个赌棍，郭达森饰演的贝肯是一个街头销赃者，嗯，就是小偷。再加上另一个小偷汤姆和厨师肥皂，就是这么一个四人组。 几人凑足十万英镑让艾德去参加一个黑帮赌局，结果没赢到钱不说，还倒欠黑帮老大哈利五十万英镑。 为了在一周内还钱以免被剁手，艾德和朋友们要想办法搞一笔快钱。 同时，哈利派人找了两个小毛贼去偷两把古董枪。小毛贼们偷了一堆枪，唯独把最值钱的两把古董枪随手卖掉了。 四人组在艾德家偶然听到隔壁的一伙毒贩邻居正计划抢另一伙同性恋毒贩。这伙同性恋不光卖，还自己在家种植，他们背后的老板是黑帮大佬贝克。 四人组觉得等邻居们抢完收工回来之后来一个守株待兔很奈斯。 为了行动顺利，他们买了两支古董枪。对的，就是哈利想要的那两支，莫名其妙的流落到了四人组那里。而四人组并不清楚其价值，只当是普通的枪而已。 四人组的好邻居们，以道格为首的毒贩抢劫完同性恋们之后回来，就被提前偷家蹲守的四人组成功守株待兔了。 四人组拿到钱和大麻之后，反手又把大麻卖出。转了几道弯之后，大麻被卖给了贝克。而贝克是这些大麻的原主。贝克可不是好欺负的。 他纠集小弟就要去艾德家，干死四人组。 此时道格也发现了背后搞自己的人是自己的好邻居，也带着小弟学着四人组的方式埋伏在艾德家。 贝克带着人杀往艾德家，遇上了埋伏好的道格他们。 激烈的枪战后，基本上只有道格活了下来。 他带着钱和大麻，却又被半路杀出的哈利手下克里斯截了胡。克里斯本来是来找艾德收账的。 四人组回到家中，钱和大麻都没了，只有一屋子尸体。他们想不通这是怎么回事。 前头贱卖两把古董枪的两个小毛贼受人所托，又为幕后老板哈利找起了古董枪。 而古董枪则和钱还有大麻混在了一起，被克里斯交给了哈利。俩毛贼尾随克里斯找到了哈利这里，而他们并不知道哈利是他们真正的老板。 哈利则以为四人组凑齐了钱，将他们叫去询问关于古董枪的事情。 俩毛贼为了抢夺古董枪，干掉了哈利。然后发现他们的雇主就在身后，而且雇主还是哈利的手下。这乌龙闹的。 所有人死光后，四人组来了。他们还是不能理解眼前是什么情况，只觉得一地的尸体仿佛似曾相识。 他们拿走了五十万英镑的钞票。汤姆还想把古董枪也拿走。 克里斯回家的路上，碰上了在车里埋伏好的道格。克里斯在被胁迫的状态下，一把撞向了前车。然后仗着驾驶位有气囊保护，终结了晕乎乎的道格性命。 要死不死，克里斯撞的是艾德的车。艾德晕倒后，克里斯发现刚刚给老板的钱怎么在艾德这里，又拿着钱回去给老板。 然后在办公室看到了死去的老板哈利和拿着古董枪的汤姆。 汤姆自忖打不过大块头克里斯，他的枪里没有子弹。而克里斯并不知道这一点。两人各退一步，各回各家。 原作结尾，克里斯拿着钱，换了新车，找到了四人组，送给他们鉴别那两把古董枪的杂志，以示尊重。他认为是四人组干掉了老大哈利。 而四人组因为见了太多尸体，害怕跟这些事情有任何牵连，已经叫汤姆去将两把古董枪丢进河里。 现在杂志上告诉他们这两把枪他妈的很值钱？ 三人一阵沉默，掏出手机。 “谁有汤姆的号码？” 此时汤姆站在桥上，把枪丢了下去，结果没丢好，枪掉在了桥的外沿。 汤姆把手机咬在嘴里，整个身体扒上护栏，一手勾住栏杆，另外一手尽量伸长，努力伸向装着两把枪的袋子，终于抓住了。 这时嘴里的电话响起。 汤姆陷入两难。 他是该把枪丢进河里再接电话？ 还是拿着枪翻回去接了电话再丢枪？（接了电话他就不会丢枪了） 影片至此戛然而止，留下了一个黑色幽默式的开放结尾。 第7章 我什么姿势都会 这是真正的天才之作。 即使很多年前就看过，韩未平现在回忆起来还是会不停地为每个笑点发笑。 这片子笑点很多。 它位列Imdb影史250佳片之一，豆瓣评分高达8.2。要知道，这部片子当年可是连导演带演员全员新人。 即使是导演自己后来拍的片子，也再难以达到如此高度。 可以称作完美的剧本。 韩未平两世都是学戏剧的，知道最难写的剧本，就是喜剧。 拙劣的喜剧，依靠夸张的表情、低俗的肢体动作来制造笑点。很多时候是演员拼命挤眉弄眼而观众不觉得有什么好笑。 而真正的喜剧，是依靠情节的巧妙编排乃至人物关系和诉求的错位，来制造笑点。 演员一本正经，甚至一脸悲伤或者苦大仇深。他不觉得有什么好笑，他觉得很悲伤，但是观众已经笑的岔了气。 “老板？导演？你还好吗？” 杰西卡见韩未平一直在发呆，时而傻笑。又联想到他把自己和马修莫名其妙带到这里，还说要在这里招人，十分怀疑他的精神状态。 “我很好。马修，去把我车上的扩音喇叭拿过来。杰西卡，你去把那个折叠桌和折叠椅拿过来。你们无聊的话，可以看看我给你们的剧本。” 他不担心他们会拿着剧本跑路。开玩笑，这个剧本他已经登记过版权了。这里可是美利坚，不是大夏。 说着，他从马修手中接过扩音喇叭，走到众多流浪汉中间，找了一个废弃纸箱站在上面。 “女士们，先生们，这里是《两杆大烟枪》剧组，我是导演理查德。你们当中有许多俊男美女，身怀各种绝技。当初为什么要来到好莱坞，不就是为了当明星吗！ “他妈的，我们这一代人，尽是做些苦力、侍应生或者白领奴隶的工作。我们的潜力，都被浪费了！ “从小我们幻想自己将来有朝一日会成为百万富翁、摇滚明星、电影巨星。但是，我们没有。那就是我们逐渐面对的现实。 “现如今，我们躺在这里，终日沉湎于虚幻当中，用往日的幻想来喂养自己。我们生活在我们想要成为的人，和我们真正的样子之间。 “虽然我认为，流浪没什么不好，但是如果你们还有梦想，还有激情，还对明天那个更美好的自己充满期待，那么，我给你们这个机会！” “我们《两个大烟枪》剧组正在招募演员，我们需要主角，我们需要配角，我们需要群演。法克！我们什么都要。我是导演，我就坐在前面那张桌上。可能明天我就不在这儿了。机不可失，时不再来伙计们！” 不得不说，南加大的这些设备还可以。这个喇叭的声音远远传了出去。大下午的，韩未平估计连对面街都听得到。 他演讲完毕，回到路边。马修已经给他搭起了桌椅。 他坐在那里，马修和杰西卡站在他身后。感觉有那么点招聘的意思了。 杰西卡一脸钦佩的看着韩未平。 他刚才居然就那么直接的站在那些肮脏危险的流浪汉之间，丝毫也不怯场，站得高高的，有力地演讲着。不得不说，讲的还挺有道理，非常具有煽动性。 马修则竖起大拇指，“老板，你他妈的是个人才。就像希特勒一样。” 这里街上的流浪汉确实多。密密麻麻。 在韩未平的演说之后，有些人还没睡醒，有些人当他是神经病或者异教徒。不过还是有不少年轻的流浪汉朝他这里看了过来。 慢慢地，有几个人开始朝他走来。更多的人蠢蠢欲动。 不过见到他的桌子被围满之后，其他人暂时先走近一点观望了起来。 韩未平首先要招四个主演，也就是四人组，艾德、汤姆、贝肯、肥皂。 围着他的流浪汉一共有五个，皆为男性，其中四人很年轻。 他挑了一个长相比较帅气的，道：“你会打牌吗？” 帅哥忙道：“我会。” “技术怎么样？” “呃……”帅哥低头沉吟。 “我去了一趟拉斯维加斯，我的赌博技术带着我来到这里成为了一个流浪汉。所以你说技术怎么样？” “那就好，我正好需要一个拥有输的倾家荡产经验的。你被雇佣了，站到我后面去。” 帅哥一脸不敢置信，“就这？我还以为你要试个镜之类的。” 韩未平笑道：“我得抢在警察来之前招聘完所有的演员，所以，时间紧迫。帅哥，你叫什么名字？” 帅哥来到了韩未平身后，站在杰西卡旁边。 “你可以叫我乔治。” 杰西卡急忙捂住鼻子。 韩未平将目光转向一个看上去不像善类的年轻人，“做一个凶狠的表情。” 那人做了一个，韩未平注意到身后的杰西卡后退了一步。 “非常好，站我后面去。” 这人可以演汤姆，韩未平心道。 就这样，他十分钟之内就把四人组的人选搞定。 接着开始物色一些中老年男性来演剧本中符合他们年龄的角色。 随着站在他身后的人越来越多，许多在旁边观望的流浪汉也纷纷涌了过来。 这部电影毕竟是独立电影，其实人并不多，全部加起来也就几十个人。而且他并不是这两天就需要这么多。 所有主要角色，包含他们台词的单独剧本韩未平都已写好，到时候直接发下去就行。 至于台词不多的角色，直接现场指导。 拍电影并非像看电影那样是按照时间顺序从头到尾的。如果说一部电影的故事主要是集中在三个场景，分别为场景A、b、c。 那么只需要把场景A的戏份全部拍完，再去场景b。即使故事的开头和结尾都在场景A，演员需要演完了开头就演结尾，然后再演中间，也不影响。 他记得《教父》的主演阿尔·帕西诺在演电影《冲突》的时候，是按照故事时间线从后往前演。 电影开始他没有胡子，电影结尾他留了一部大胡子。 这部电影的拍摄就是，他的大胡子每天修剪一点点，等最后演到开头的时候正好刮干净。 这是个伟大的演员。 然而他并不指望这些流浪汉能够有什么很好的表演，毕竟他不是要凭借此片冲击奥斯卡。 至于说差，也差不到哪里去。表演是人类的天性，每个人每天都在表演。何况这是一部街头犯罪片，他找的正好差不多都是些街头犯罪者，大家都本色演出。 韩未平看了看身后，差不多有了二十多人。 “嗯，应该够了。”他点点头。 这时有一个长相非常妖冶的男青年凑了过来，声音非常温柔的道：“导演，可以考虑一下我吗？我会舞蹈。” 说着妖冶青年张开双臂，非常欢快的舞了起来。 韩未平摆了摆手，他可欣赏不来这个。特么的，老子穿越这么久，连这里最富盛名的脱衣舞俱乐部都舍不得去。要知道我以前玩圣安地列斯的时候可是经常去。现在居然要看你一个大老爷们跳舞。 他心里槽点满满。 “非常抱歉，所有适合年轻人的角色都已经招满了。” 妖冶青年一脸失望。 随即他仿佛想到了什么，把脸凑到韩未平耳边轻声道：“导演，我懂的，只要你招收我，我什么姿势都会。” 第8章 还有高手？ 韩未平心中一阵恶寒。 接着想到自己好像确实还差一个人演种大麻的基佬。 “行吧，就是你了。” 韩未平点了点头。 妖冶男大喜，还以为是自己说的话起了作用，情不自禁朝韩未平抛了个媚眼。 韩未平觉得自己将来如果拍《断背山》的话，至少又到位了一个主角。 他想到前世大夏那边的风气，黑红也是红，黑粉也是粉。那么像这人一样的人才，也他妈是个人才。 “你叫什么名字？”韩未平问道。 妖冶男扭了扭翘臀，“讨厌，你好讨厌，一见面就问人家名字。” 韩未平身旁的马修一阵颤抖，韩未平狐疑的望着他。 马修讪讪道：“我好像不小心把口香糖吞了下去。” 韩未平瞪了他一眼，看了看自己招的这二十个左右的演员，心说这回差不多够了吧。 只是还差哈利的手下大个子克里斯和他的儿子。 原作里克里斯是由一个面目彪悍，身材魁梧的足球运动员饰演。这些流浪汉里还真没谁符合这个标准。 至于他儿子，这涉及到招童工的问题，在美利坚是很麻烦的。 “不管了，不行到时候就删了这两个角色。” 韩未平拍了拍手，将所有人注意力集中后，道：“各位帅哥们，我们将要进行一场伟大的电影拍摄工作，希望我们会合作愉快。我知道你们当中许多人之所以在这好莱坞附近流浪，也是为了一个机会。但愿我们能够创造历史……” “老板，先把工资结一下呗。” 韩未平循声望去，说话的是替换了郭达森，饰演贝肯的流浪汉彼得。 贝肯在这部电影里其实算是个可有可无的角色，还没有汤姆出彩，所以韩未平是随便找了一个看上去有盗窃经验的家伙。 演说被打断让他极为不爽，但是没办法，工资比天大。 “这就是我要谈到的问题！你们所有人，如果当天没有参与拍摄，就没有钱。如果参与了拍摄，按照时薪五美元来计算。放心，如果一天超过了八小时，我会给加班费的。” 五美元是这个时代美国人最低时薪，再低的话容易被人举报而引来劳动委员会的人。 然而即使是对于流浪汉来说，这个价格也引起了他们一阵嘀咕。 饰演艾德的乔治举手道：“导演，您先前说我是主角，难道我也是这个待遇吗？” 韩未平耸了耸肩，“我还是导演呢，但是没有人给我发工资。什么叫独立电影，就是像我这种苦逼导演自己掏腰包拍的电影。为了这部电影，我抵押了父母留给我的唯一的房产。如果这部电影失败的话，我很快就会加入你们的队伍了。” 说着韩未平掏出纸巾，擦了擦不存在的眼泪。 “伙计们，让我们有点独立精神！独立电影万岁。” 除了马修之外，没有人附和他。 韩未平对此早有准备。 美国的法律对于雇佣关系有极为严格的界定。然而韩未平不准备跟任何人签长期雇佣合同。 但是为了规避相关的法律风险，他也准备了许多份详细的书面协议，上面密密麻麻的记录了许多双方的权利和义务，以及最为关键的薪酬。甚至还有保密协议。 另外还附带了《肖像权授权协议》。 韩未平掏出这一大摞文件，“马修，杰西卡，给各位绅士们发一下。你们如果没有异议的话，就签个字吧。” 马修听话的去发传单，唯独没有见到杰西卡。 “杰西卡，杰西卡！” 我靠，她不会是…… “我来了，老板，不好意思。” 杰西卡从一个不起眼的角落里走过来，手里拿着《两杆大烟枪》的剧本。原来她刚才是猫在哪里看剧本来着。 “不好意思老板，我看得入迷了，”她扬了扬剧本，“你真是个天才！老板，我感觉这是我看到过的最好的黑色喜剧，简直比南加大的课本上教的剧本还要完美。” 那是，韩未平点点头。我不会告诉你这个就是后世课本上要教的剧本。 “快去干活杰西卡，我雇你们不是来玩的。剧本可以以后再看。另外，你是一个女孩子，以后不要随便蹲在哪个角落里让人找不到。我还以为你被一些绅士们给拖走了呢。” 杰西卡俏脸一红，望着韩未平的美眸却充满了光。 “这个华裔青年机智、勇敢、帅气，最重要的是居然还那么有才华！除了偶尔有点色迷迷的样子外，简直完美。嗯，还是个黑心的商人。”杰西卡心道。 韩未平注意到大家的手上都拿着协议书，却没有人签字。 他只好又扯着嗓子道：“签了吧伙计们，这又不是卖身契。我相信你们都没有工作，也相信你们每天有面包可以领。但是救济站不会发香烟和啤酒。如果你们签了，我现在就可以一人先预支五美元，反正你们美国佬都喜欢超前消费。 “想想吧，就是拍个电影而已。在镜头面前站一下，说两句话，仅此而已。总比你们去流水线打工要强。何况你们还有可能凭借这部电影当个明星呢!” 不得不说，关于香烟和啤酒的话打动了这些人，大家很快就都签了字。 接着韩未平拿起喇叭大声讲了三遍自己在圣盖博古的住址。 这部电影除了街头镜头之外，基本上就是在艾德家或者酒吧或者脱衣舞俱乐部。 前几天韩未平就雇了一个小装修队把自己的家改造出了两个隔墙相对的大房间，这就是艾德四人组和他们的好邻居的家了。 另外又打通了一堵墙，扩大了客厅，这就是简易的吧台了。到时候再弄些酒瓶装些五颜六色的饮料进去。 奈斯。 至于脱衣舞俱乐部，这个韩未平仿造不出来，到时候只好带着大家伙亲自去体验一下。没办法，这是工作需要。 通报了地址后，韩未平交代了明天有戏份的人去他家。没有戏份的也可以去，但是他不管饭和薪水。 接着他兑现自己的承诺，真的给每个人发了五美元。 “嗷！老板，你真是个甜心。” “你是我见过最好的老板。” “脱帽致敬！这可是五美元。” “老板，能再多给我五美元吗？我嘴巴很厉害的。” …… 韩未平一边发钱，一边同这些绅士们调笑着。 马修和杰西卡十分钦佩他在这种场合里表现得那么自然。殊不知韩未平前世在三和，这本就是他的日常生活。 发完钱之后，韩未平去雪佛兰上拿了一瓶水，刚喝了一口，就见到一个穿着打扮十分哥特风格，涂着黑色眼影、穿着带铁链的破洞牛仔裤、上身是半透视白色网眼t恤的美女站在他的招聘桌前。 “导演呢？”棕色皮肤的拉丁裔哥特美女喊道。 “还有高手？”韩未平诧异。 第9章 你怎么说话不算数 韩未平仔细看那哥特式美女，见她也应该也就是二十出头的年纪。瓜子脸，五官精致细腻，具有一种古典美。简直就是按照黄金时代好莱坞最典型美女明星的样子长的。 她的外貌，让韩未平想起了克里斯汀·斯图尔特。遗憾的是，在这个时间点，克里斯汀才五岁。 与克里斯汀不同的是，她的皮肤没有那么苍白，而是健康的小麦色。气质也充满阳光，让人一看就如沐春风。 韩未平对着车窗整理了一下发型，踱到拉丁裔美人面前，道：“我就是导演，我能为你做什么？” 美女笑了笑，摊了摊手，“我听说你们这儿招人拍电影，我从小就想当演员，我可以吗？” 妖冶男不知从哪个角落里冒了出来，“小姐，我们已经招完了。” 说着飞了韩未平一眼，仿佛在说你看我多贴心。 韩未平一巴掌拍走妖冶男克里斯（刚刚签字时才知道名字，克里斯·安德森），努力做出一副绅士的迷人微笑道：“当然可以，我正好想到有一个角色很适合你。甜心，你叫什么名字？” 说着他朝美女伸出了手。 “戴安娜·洛佩兹。” 戴安娜将手伸给了韩未平，韩未平抓着她的小手凑到嘴边吻了一下。 马修一脸羡慕，“老板可真行。” 杰西卡则耸了耸肩。 戴安娜咯咯笑着：“导演，你可真绅士。” “那是，”韩未平面不改色，“在我的家乡，大家都是这么绅士。” 倒不是韩未平精虫上脑，而是他想起这部电影里倒还真有一个女性角色，除了用作背景板的脱衣舞女之外唯一的一个女性角色。 那伙种植大麻的基佬中有一个女孩儿，应该就是克里斯所饰演角色的女友。 韩未平前世大夏网上有一个非常有名的表情包，一个穿着睡衣的女孩儿拿着枪突突突不停扫射。这个表情包在大夏的知名度要远超原作电影。 他看了看戴安娜，很好，她应该可以驾驭这个角色。韩未平这些日子总带着选角的目光看人，直觉的感觉这个妞不简单。 这个角色不需要剧本，也没有台词。韩未平直接将相关协议递给戴安娜，“时薪五美元，超过八小时我会给加班费的。同意的话就签了吧。” 戴安娜拿着协议，看也不看就刷刷签了字。 这份洒脱倒是让韩未平眼前一亮。 他拒绝了几个还想加入他阵营的中年流浪汉，环顾左右，见大家都在三三两两各聊各的，有的人已经拿着他刚刚才给的五美元买了罐装啤酒，正在畅饮。 “济济多士啊。”韩未平苦笑，随即高声道，“绅士们，晚上无聊的话，还请稍微看一下我给的剧本。至少看完以后，再拿来擦屁股吧。明天有相关戏份的人上午来我家，暂时没有的人也可以来，只是我不管饭。” 说着韩未平让马修和杰西卡载着几个主角开往联合车站，希望泰勒没有等的不耐烦。 他则带着戴安娜紧随其后。 马修上车之前羡慕的看了看韩未平，给了他一个“我懂的”眼神。 韩未平直接无视。 他驾驶着雪佛兰穿行在东洛杉矶的穷街陋巷中，随处可见站在街头一脸警惕的小毒贩以及穿着具有标识性红衫的血帮成员。 无怪乎马修根本不敢单独来这联合车站附近，这里是多个帮派的势力范围相掺杂的地带。有血帮、有以蓝衫为标志的瘸帮、有崛起于东洛杉矶18街，偏爱数字18的18街帮，还有墨西哥裔帮派洛厄尔街疯子帮。 不过最强大的还是墨西哥黑手党。1957年成立于监狱中，九十年代实际控制东洛杉矶多数拉丁裔街头帮派，强行征收保护税，其税率为非法收入的10%。 “在墨西哥做古惑仔，才是真正能够成气候啊！许多医院和学校都是由帮派所建立，连总统也经常被帮派人员干掉。”韩未平感叹。 戴安娜则是一上车就脱掉了鞋子，将双腿跷在了挡风玻璃上。 她的双足脚踝圆润、足趾纤细，涂着银色的甲油，右足中间的那根足趾上还戴着一枚足戒。 韩未平强忍住伸手摸一摸的冲动，紧紧握着方向盘，笑道：“对于一位游民街的女流浪汉来说，你的魅力也过于强大了一点，直接拉高了我整个剧组的颜值平均数。” “是吗？你也很英俊，身上有一种神秘的东方气息。我记得我以前找吉卜赛女郎算过命，她说我最后一任男朋友是大夏人。” 戴安娜娇笑着，侧头看着他。 韩未平认为戴安娜的眼神中对他似乎有某种挑衅，但又不敢确定。 戴安娜活动了一下秀气的足趾，“我注意到你一直看着我的脚，它们好看吗？” “好看。” “你该不会是像昆丁那样的恋足癖导演吧？” 韩未平一窒。 戴安娜似乎十分喜欢看他这种吃瘪的表情，又道：“你想要一边开车一边让我用脚帮你吗？” 韩未平敢说这是他穿越以来听到的最动听的一句话，天可怜见孩子已经饿成啥样了。 他难以置信的转头道：“可以吗？” 雪佛兰正行驶在路口，一辆大货车从斜面驶来，戴安娜大喊道：“小心！” 韩未平回头猛打方向盘，险之又险的躲过了一场灾难事故。 大货车司机粗犷的美国国骂远远传来：“法克U！你睡着了吗！你这个小片的谢特！” “为了我们的生命安全，我收回刚才的话。”戴安娜抚了抚胸口道。 韩未平斜眼一扫她的前置武装，大！真的大！先前远看不觉得，现在越看越觉得不愧是洋马。 他的眼神很幽怨，有一种“你怎么能说话不算数的”的感觉。 戴安娜饶有兴味的看着他，“大夏人都是这么解渴吗？我看你的助理很漂亮啊，你没有把她潜规则？还是说她不能满足你？” 韩未平没好气道：“那不是我的助理。” “她也是剧组的演员？” “这部电影只有你一个女演员。” 戴安娜喜悦中带着点诧异，“还有这样的电影？那我岂不是女主角？你会潜规则我吗？” 第10章 我们为什么要跑？ 韩未平正想反问你会让我潜规则吗，戴安娜一指前方，“我们到了。” 说着低头把鞋穿上，准备下车。 他们已经到了联合车站，杰西卡正站在她的尼桑公爵旁，冲他们挥手。 韩未平恨恨下车，一脸的欲求不满。 不得不说泰勒办事还是无可挑剔的，他租了一辆福特F-150皮卡，日租金要价100美元。泰勒告诉对方说要先租一个月，把价格谈到了70。 韩未平招呼众人把所有的设备搬进了皮卡，又嘱咐泰勒晚些时候把这辆车开到他家之后，在街上东张西望了一会儿。 联合车站这附近聚集了诸多帮派，鱼龙混杂，黑市也有不少。黑市里赃物、大麻、可卡因、枪支应有尽有。 “各位，等会儿我们就开始《两杆大烟枪》这部影片的第一幕的拍摄工作。试试看设备以及我们各方人员之间的协调怎么样。” 韩未平叫泰勒扛起摄影机，带着众人走到附近的一处黑市。他找了一个卖赃物的拉丁裔小贩，上前跟那人嘀嘀咕咕起来。 杰西卡等人跟在后面，在黑市中左右张望着。四处可见的一脸煞气的人令马修十分紧张，杰西卡则是强自镇定。至于泰勒和四人组的演员则是一副云淡风轻的样子。 戴安娜则是一双妙目紧紧盯着韩未平，捅了捅杰西卡道：“他在干什么？” 杰西卡耸了耸肩，“不知道。我们的导演是个天才，非常人所能揣度。” “为什么说他是个天才？他不就是一个急色鬼吗？” 杰西卡笑了笑，“怎么，你这么快就领略到了？他是个急色鬼，也是个天才，你该看看他写的剧本。我敢说整个南加大电影学院所有学生，嗯，甚至包括教授，没有人能够写出这样的剧本！” “你们都是南加大的学生？”戴安娜问道。她听到杰西卡对韩未平的评价这么高，看着韩未平的眼神越发深邃起来。 “是啊。我和马修是南加大的，导演则是加州大学洛杉矶分校那边。” 马修刚才在杰西卡的推荐下也翻了翻剧本，一看之下惊为天人，打算回去再好好研究。见戴安娜问起，也对韩未平赞不绝口。 那边韩未平跟卖赃物的拉丁裔小贩终于协商妥当。他提出给小贩五美元，租用小贩的摊位十五分钟用来拍电影，小贩要十美元，两人最终以七美元成交。 “来来来彼得，让我看看你的演技怎么样。”韩未平招呼和郭达森一样留着光头的彼得在摊位前站好，“知道你演的是谁吗？” “知道，贝肯，是个卖脏货的小杂碎。”彼得满脸不在乎道。 “奈斯。”韩未平颔首，“看了剧本吗？台词记得吗？” 彼得一愣，急忙才从兜里把剧本掏出来，看了约一分钟后，道：“导演，我可以了。” 韩未平退远几步，“开始。” 泰勒端起摄像机就要开拍，韩未平连忙拦住他，“节约点胶片伙计，先让他试一遍。” 结果一遍下来，彼得完全就是在照本宣科，连台词都记的磕磕巴巴。 韩未平又让他试了几遍，彼得渐渐能够记住台词，但是完全就没有一点那种无政府主义的幽默感，只演出了一种这人确实不是正经人的感觉。 马修和杰西卡都是一脸无奈。 “这么好的剧本，可惜了。”杰西卡道。 戴安娜倒是觉得很有意思，大眼睛一眨不眨的看着彼得表演。 “原来这就是演戏吗？不得不说真是让人看的很尴尬啊。不过这么一大群人在这里玩儿倒是挺有意思，比单纯的几个人一起飞叶子有趣。”她心道。 韩未平又看了彼得演了一遍，结果感觉他心态已经乱了，越演越糟糕。 “算了彼得，让你看看我演一遍，给你找找感觉。” 韩未平扒开彼得，自己站在摊位前，深吸了一口气之后，大声道： “让我们区分买家和光看不买的人，有需要的人和贪婪的人，信任我以及不信任我的人。 “今天如果你看不出这些东西的价值，你就不是来买东西的，而是来偷东西的。 “你看见那些货物了吗？一些以色列人用的，精致的煤油灯。 “有没有人喜欢珠宝？意大利手工制作，保证是从比弗利山偷来的。” 韩未平摆弄着一条项链，拉直它，“跟我的手一样长，我希望我的老二也能这么长。” 戴安娜忍不住笑了起来。 “不要以为这些盒子是空的，只有死人才卖空盒子。我看各位女士和先生也不是有钱人，这样吧，一口价，十美金。” 饰演艾德的乔治上前对戏道，“你说十美金？” “你聋了吗？” “真便宜，我买一个。” 韩未平点点头，伸手招呼道：“靠过来，左脚向前移，你的身体就会自然移动，这就叫走路。你也要买吗美女？送给自己的老婆，或者别人的老婆。” “大家快来买啊！这些东西不是赃物，只是没有付钱罢了。只有一次，以后再没机会，因为那里换锁了。” 不得不说韩未平这些高声吆喝确实吸引来不少人，真的有许多路人过来在摊位前挑拣。 拉丁裔小贩喜笑颜开，转而仔细打量着韩未平，觉得他真是个人才。 “快来买啊！等我一走，就再无机会了。” 这时马修一脸焦急的道，“理查德，警察来了。” 韩未平指着马修的脸道，“你们看到没有，这就演的非常自然，完全没有一点矫揉造作的痕迹。” 杰西卡上前抓住韩未平的胳膊，“导演，你看那边，警察真的来了。” “嗷！法克！快跑。” 说着韩未平当先跑了出去，接着又回头道，“设备设备！不要把设备掉了！” 一行人都很年轻，跑得飞快，转眼就来到了几条街外。 戴安娜气喘吁吁，一半是跑的，一半是笑的。 “导演，我们为什么要跑？” 是啊，随着戴安娜问起，大家这才想起来，纷纷问道。 韩未平一摆手，“跑了也好，免得等会儿难得跟警察解释。这美利坚的警察也喜欢黑吃黑，万一给我们上纲上线要罚款之类的又要浪费我的预算。” “那现在怎么办？我们还回去吗？”马修问道。 韩未平一抬头，只看见前方建筑门口上是一串亮闪闪的粉色招牌。他想起了什么，兴奋地道：“不回去了，今天我们先把脱衣舞俱乐部的戏份拍了。” “脱衣舞俱乐部？”戴安娜一脸怀疑的道。 第11章 家人们，谁懂啊？ 杰西卡详细看过剧本，知道是有几场戏发生在脱衣舞俱乐部。 其他的所有男士，连带马修一起，全部露出了一种惊喜期待的神情。 “老板，那门票钱？”彼得问道。 “当然都是我出啦。”韩未平笑道。 他一直认为，如果一个人偶尔慷慨一下，就最好把这种慷慨表现的充满感情。 “嗷！嗷呜——” “老板，你就像上帝一样。” “上帝啊！我上一次去脱衣舞俱乐部是什么时候来着？” “女士们不想去可以不去。”韩未平对杰西卡和戴安娜道。 谁知杰西卡平日里是个家里管的较严的乖乖女，听到说要去自己从来没去过的脱衣舞俱乐部，简直跟狼友们一样兴奋。 “不要紧导演，我也想去康康。” 戴安娜则直接跟了上去。 “法克！又多两张票钱！” 韩未平小声吐槽。 在美国，脱衣舞是一种文化，一种复杂且多维度的社会现象。 脱衣舞最早可以追溯到十九世纪末的滑稽剧场，二战后随着社会风气的开放而逐渐兴起。 直到九十年代中期，随着保罗·范霍文执导的《艳舞女郎》以及黛米·莫亚的《脱衣舞娘》等影片的上映而引发广泛的社会关注。 “嗯，《脱衣舞娘》是96年上映的片子，算算时间现在可能都已经拍完了。金酸梅奖最差影片，啧啧，不过黛米·莫亚巅峰时期真的顶。” 马修、杰西卡、戴安娜连带着乔治都进入了这家名为“星光”的脱衣舞俱乐部，韩未平跟在后面付钱。一人十五美元。 眼看彼得和鲍勃几个人还没进去，韩未平急忙拦住他们。 “伙计们，就这么多人进去拍摄就够了，你们等下一次吧。” 说着急忙付钱闪身进入。 鲍勃傻了眼，“王德发？” 彼得苦笑，一拉鲍勃，“算了，咱们去喝酒。” …… 俱乐部里灯光昏暗，但是该看清楚的地方都看得清楚。 整个场所内分为吧台以及几个小舞台。 舞台上穿着性感，前凸后翘的大洋马们伴随着周围看客的呼喊，娴熟的扭动着身体，引导着狼友们的灼灼的目光。 不时有穿着较为考究的男士将美钞扔给舞女，舞女捡起之后，塞进吊袜带里，继续更卖力的表演。 韩未平这一行人，女士们就不提了。男士的话，乔治是唯一因为走得快而进来的流浪汉。作为流浪汉，他已经记不清自己上一次看动作录影带是什么时候的事。此刻陡然置身这种场合，简直快要忘了呼吸。 马修虽然家里条件不错，奈何长了一张碎嘴，一副猥琐样，不讨女生喜欢的她，此刻看着周围各种热情奔放的成熟漂亮姐姐，也已经大脑放空。 韩未平的话，用他自己的话来说就是，“说起来都是眼泪啊”，这都穿越多少天了，感觉跟没穿越时一样，甚至还不如。毕竟以前还有手机。 这里唯一还能保持镇定的男士，就是泰勒。然而即使是泰勒，也觉得呼吸开始急促。 “走廊尽头那闪着红光的小房间是干什么的？”马修问道。 “那是看单人膝盖舞的。”戴安娜抱着双臂，漫不经心道。 见马修似乎不理解什么是膝盖舞，戴安娜贴心的为其讲解了一下。 “喔。戴安娜，你懂的可真多。” 由于这里并不允许拍摄，泰勒的肩扛式摄像机在进门时就被门卫代为保管了起来。 泰勒和马修等人只好四处用眼睛看看。 然而这种事难不倒韩未平，他早就备好了一个手持的小摄像机装在兜里。本来是准备防止大摄像机出什么故障，没想到在这里用外套挡住四处偷拍正好。 《两杆大烟枪》里有几场发生在脱衣舞俱乐部里的戏，到时候就都从现在拍的这些镜头当中取用。然后再将背景虚化，谁能认出这是哪里。 韩未平得意地笑着，一边拍一边盘算，突然眼前一亮。 他面前舞台上一个穿着黑色透视纱衣，身材简直傲人到要爆炸的性感金发女郎让他觉得很眼熟。 “琳达·史密斯？我靠！” 这位美国九十年代知名艳星承载着前世韩未平太多的记忆，是他少年时的启蒙老师。 他人生中看的第一本《花花公子》的封面女郎就是她。 琳达·史密斯，六十年代后期生人。自幼出身贫寒，17岁时与一名厨师结婚，育有一子。八十年代后期离婚，九十年代初在脱衣舞俱乐部工作。后凭借花花公子写真走红，正式进入演艺圈。 虽然她出演的多为喜剧片里的花瓶配角，奈何因其性感和美貌，成为了之后几代人的青春记忆。 前世韩未平记得这位女星一生情路坎坷，07年时便死于药物过量。 韩未平站在她的舞台前，身体因为激动而颤抖。 “家人们，谁懂啊？这简直就像少年撸神碰到了相泽南本尊！” 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 韩未平一时已经忘记了自己是来干什么的，他不知道风是往哪个方向吹。 “怎么穿着透视纱衣底下还有内衣？这是正经脱衣舞吗？” 韩未平站在一旁等待着，情不自禁的握紧双拳，连小摄影机掉在地上都浑然不觉。 “嘿，伙计，这是什么？” 一位穿着黑色西装，留着光头的彪形大汉走到韩未平身旁，捡起了他的摄影机。 韩未平浑然未觉，直到壮汉拍了拍他。 “嗷！法克！”韩未平扭头，终于认识到了事情的严重性。 眼前这壮汉一看就是传说中的黑社会，可他这苦逼穿越者又没有异能。 “小子，你偷偷拿着这玩意儿在这儿拍什么？拿回去打手枪吗？” 两人在这边的拉扯声音不小，戴安娜他们连带着琳达·史密斯都看了过来。 “如果我说我是在拍一部关于美国脱衣舞文化的纪录片，你信吗？”韩未平仰头看了看至少一米九以上，如铁塔般的壮汉道。 作为导演的他，敬业精神已经融入了骨髓，这一瞬间没有考虑自己会被打断手还是腿，而是觉得这个壮汉非常适合演他心心念念的大块头克里斯。 第12章 清水健的厕式深蹲 壮汉饶有兴味的看着韩未平，“不如我们到后门外巷子里，我给你展示一下美国的黑帮文化怎么样？” 说着壮汉伸手便来抓韩未平。 韩未平一个后仰闪过，不得不说这段时间他在家里坚持按照《囚徒健身》来锻炼还是起到了一定效果，至少桥式让他的后背肌肉竟然能够做出这种动作了。 假以时日，估计可以做到《黑客帝国》中的子弹时间后仰。 他灵活的闪到杰西卡等人那里，没有忘了队友，招呼大家一起跑路。 马修不知导演为何会突然被一个看上去就很危险的壮汉追赶，十分紧张。 杰西卡则明显还没有回过神来，正如痴如醉的看着眼前性感的脱衣舞娘倒吊在钢管上。 泰勒·罗德里格斯眼睛看着那壮汉，双眼微眯，狭长的眸子闪烁着寒光。他踏前一步，正欲采取行动，谁知戴安娜直接走到了那壮汉身前，将他拉到一边，小声的说着什么。 壮汉一边点头，一边看了看韩未平和杰西卡等人。 韩未平趁着这个空当，已经窜到了俱乐部门口，回头一看居然一个伙计都没有跟上来。 身为老板，他叹了一口气。 刚才他们这行人是一起进来的，都是他付的钱，若是他跑了，俱乐部看场子的那些黑帮成员毫无疑问不会放过杰西卡他们。 “唉，好歹我还有十几万美金，不行就放点血，总不能让那些孩子们替我背锅。” 韩未平走回去，见壮汉一双眼睛正凌厉的四处逡巡，一见他便急忙向他走来。 “我警告你啊！不要过来啊！我练过咏春的，咏春你懂吗？布鲁斯·李！” 韩未平做了一个叶问的起手式。 壮汉居然朝他笑了笑，虽然那副彪悍的面容笑起来确实更加莫名的恐怖。 “先生，我不知道你是真的在拍电影，先前都是一场误会，请你原谅。” 说着壮汉将韩未平掉在地上的小摄影机递还给他，“你如果还想继续拍的话，请自便。当然，希望将来在电影的片尾，可以打出我们星光俱乐部的名字。” “这个当然。”韩未平道，他还有点没有反应过来。 “你可以叫我比尔，有什么需要的话可以找我。”说着比尔拍了拍韩未平的肩膀后离开。 “这么客气的吗？” 他自然不认为是自己的气势吓走了对方。 他走到泰勒身旁，指了指壮汉道，“怎么回事？那家伙怎么知道我们拍电影的事？还叫我请随意。” “刚才戴安娜跟他说了些什么。我距离远，没听清。”泰勒道。 “原来如此。” 但是戴安娜跟那壮汉一解释，那家伙就听进去了？ 韩未平觉得这有些疑点，但是此刻他没心思深究这些，拿着摄像机又跑到了琳达·史密斯台下，一阵猛拍。 刚才的事情琳达·史密斯都看在眼里，很明显那个将比尔拉走的女孩儿不简单，她从未看到比尔那么认真听人说话的神情。 而那女孩儿跟这个华裔小子是一起的。是以见到韩未平又跑过来拍她，她并没有阻止，反而十分大方的在镜头前展示着自己的傲人身姿。 她很懂男人想看什么。 韩未平觉得这个大妞够意思，于是也掏出一张五美元准备丢上去。想了想之后又换成二十的。 琳达·史密斯将钞票别在吊袜带上，挑逗的看着韩未平道：“大夏小弟弟，还没拍够吗？这素材够你自己玩一阵子了。” 韩未平正色道：“我是在拍电影。” 琳达一副我信你有鬼的表情，“那万一你的电影火了，姐姐岂不是成明星了？” “是的。只是时间问题，你肯定会火的。”韩未平对于这一点确信无疑，谁叫他是穿越者呢。 琳达刚想打趣他两句，见他一脸真诚，于是耸了耸肩，继续跳舞。 又拍了一会儿之后，觉得差不多够了。韩未平狠狠地看了看琳达的火辣身材，按捺住上去问号码的冲动，转头找马修他们会合，一起离开。 “忍住忍住，人家都出来跳脱衣舞了，有娃要养，没兴趣搭理你这穷鬼，等你发财了再说吧。” 韩未平安慰自己。 他注意到马修走路的姿势怪怪的，就像一个螃蟹。 “马修，你怎么了？刚刚割了包皮吗？” 马修摊手，“导演，湿漉漉的，贴着难受。” “哈哈！乖乖回家打个手枪睡吧，不要想多了。” 戴安娜调笑道。 韩未平带着众人回到刚才的夜市。这里的小贩都是久经考验的，警察一走，又恢复了繁荣。彼得和鲍勃等等刚才没有能够进俱乐部的人正在这里喝着啤酒同小贩们聊天打屁。 这次韩未平很顺利的只拍了两条就觉得可以通过了。他刚才的示范启发了彼得，彼得这次的表演就自然了许多，充满了一种若无其事、又带有十足无政府主义的幽默感。 忙了一天之后，韩未平同自己的剧组人员告别，回到了位于圣盖博古的家。泰勒帮他把装满设备的皮卡停进了院里。 吃过自己做的晚饭后，韩未平做了几组俯卧撑。 他现在已经可以一手撑地，另一只手撑在篮球上做30个标准的偏重俯卧撑了。 这是朝着单臂俯卧撑的目标在循序渐进。 要做到单臂俯卧撑是一个宏大的目标，事实上许多人所做的单臂俯卧撑并不标准：双腿张得非常开，身体的重心完全以张开的那条腿支撑，而做俯卧撑的那只单臂则可怜的颤抖着，扭得像麻花。 真正标准的单臂俯卧撑，应该是身体如双臂俯卧撑一样，并不向一侧倾斜，双腿保持并拢。 按照这样的标准，没有几个人能够做到。 韩未平休息了一会儿之后，继续朝着这个标准迈进，以双臂肌肉练到会自动抽搐为止。以此强压心中的欲火，分散精力。 记得以前看过清水健的厕式深蹲，改天试试，他想着。 这时电话答录机的声音响起，“韩未平，你现在真的是翅膀硬了是吧？我叫你今晚来我家的餐馆，你居然放我的鸽子！我要……” 第13章 导演，我敬你一杯 “这个疯娘们！” 韩未平起身，愤怒的关掉了答录机的声音。 …… 接下来的日子，韩未平按照计划，有条不紊的进行着《两杆大烟枪》的拍摄。 不得不说这些流浪汉们演他剧本中的这些街头混混确实是非常适合，不需要他过多提点和NG，就能够演的完全像那么一回事。 唯一的遗憾是没有能够把星光俱乐部的那个壮汉比尔弄来演克里斯，毕竟时薪五美元，他很难跟这个看上去像是保安队长的、有点派头的家伙开口，人家又不是流浪汉。 至于安娜·史密斯则是意外收获。韩未平在电影中给她专门安排了一段长达几分钟的独舞。虽然稍显热辣，但是反正这电影将来送去mpAA至少也是R级，无所谓了。 只希望到时候安娜见真的是有电影上映了，不会起诉他才好。毕竟他没有和安娜签任何协议。 时间过得很快，韩未平是95年十月底开始《两杆大烟枪》的拍摄，一个月后，也就是不到十二月份，电影的所有镜头都已拍完，正式杀青。 韩未平算了一下，设备不要钱，片酬的话，二十多个主配角，一人每天约莫40美金，而且并不是所有人每天都有戏份。一个月下来，不到两万美金。 还没有马修和杰西卡等三个从南加大招来的实习生多。这三人一个月下来花了他两万多。 没办法，毕竟是名牌大学的学生，干的也是有一定技术含量的工作，不像演戏这玩意儿人人都可以直接上。 另外韩未平承诺给南加大教授克里斯托弗的20个群演岗位也是按照一天100来计算，这也是SAG（美国演员工会）规定的最低薪资。 韩未平只敢雇佣了这些祖宗一天。凡是他们的戏份都是快速通过，权当是变相的给了设备钱。 说实话，这些学生，除了他谁要？ 这又去了两万。 另外还有其他的房屋改装费用、道具费用、租车费用、胶片费用，以及参与拍摄人员当日的伙食费，这又去了四万多将近五万。 拍摄之前韩未平的资产是21万多美金，现在不到十万。他自己接下来还要过日子，毕竟拍电影赚钱也是有一个周期的，而且通常还不短。 若是这部电影扑街，韩未平当真要加入乔治和彼得他们的队伍。 如果能够成功的话？ 韩未平虽然是穿越者，但是这段时日每天忙忙碌碌的生活以及一开始剧本投稿时的失败也让他认清了现实。 天可怜见他穿越到现在都没有开过荤，即使四处都是站街女和红灯区，他也舍不得光顾。整日里只担心自己万一将来又成了三和大神，至少手上这十万美金还可以生活一阵子。 而且电影要是没有公司愿意买下发行，自己自费发行的话，宣发费用又是一大笔开支。 “若是能够大卖？我可以赚多少？” 最近这段日子他甚至感觉自己在压力之下都已经开始掉头发了，只好偶尔想一想大卖的事来安慰自己。 一部电影的总票房，并非投资公司能够全部拿到。还要跟院线分账。 至于怎么分，有一套复杂的机制，具体情况各不相同。但是基本上要分一半走是没跑了。 剩下来的钱还要刨税，去掉电影的制作成本以及宣发费用。 基本上一部投资三亿的电影，票房若是低于十亿就算是白忙活一场。 前世韩未平所在的大夏，某些电影动辄多少多少亿的票房，其实若是去掉上述种种开支，再去掉自己买票房的钱，基本上就是把资金倒腾了一道。没有赚到钱，只是把钱洗干净了。 这也导致了这个行当越发不景气，他穿越之前的时候，许多知名影视公司半年都没有拍一个项目。明星去直播带货，还没什么人买账；灯光师、道具师改行卖保险。横店简直成了另一个三和。 韩未平想了一会儿，认为自己并没有发行渠道，自费发行风险太高，这部电影估计最终多半也就是卖给了别人。前景比较复杂，他想着想着沉沉睡去。 临睡之前唯一的念头就是别的穿越小说里主角都是一出场就指点江山、叱咤风云，怎么到了他这里就这么艰难。这就是现实吗？ “叮铃铃——”一阵电话声把他吵醒。 “哪位？” “韩未平，你明晚来我家餐馆一趟，我有事跟你说。”电话那头又是陈丽可这疯娘们的声音。 韩未平挂断。 电话又响了起来，不依不饶。 韩未平火了，猛地拿起电话，“哎我跟你说陈丽可，要不是那天你出其不意攻其不备，你不一定占得了便宜我跟你说……” “谁要跟你说这个。你明天来不来，我真的有事！”陈丽可冷冷道。 韩未平想了想，《两杆大烟枪》杀青以后他还没有请剧组的人吃过饭，是该搞一个庆功宴了。 大夏人的传统，人跟人之间还是要讲点情面的，不能跟这些穿了裤子就不认账的美国佬一般见识。 “好，我去。正好我的电影拍完了，明天去你家那个中餐馆办几桌，搞一个杀青庆祝。” “你的电影拍完了？这么快？”陈丽可的语气中透着一股狐疑，夹杂着轻蔑，就像在说你这果然是瞎胡闹吧。 韩未平觉得每次跟这娘们说话都容易升血压，于是直接道：“不废话，你就给我准备几桌就行了。” 他猛然想起一事，又道：“这样，我点菜的时候，你亲自过来。我挑一些贵的好菜点，然后你就说没有，然后我就点一些便宜的……喂？喂！” 这回是陈丽可挂了电话。 “法克！” 翌日晚间，圣盖博古，华人街上的“真想来”大夏餐馆。 整个《两杆大烟枪》剧组的所有人员，除了南加大的那些临时演员之外，尽皆聚集于此。 韩未平、戴安娜、杰西卡、马修、泰勒以及乔治、彼得和鲍勃等人都在一桌。 其余人等在另外两桌。 鲍勃学着电影上大夏人的样子，举杯对准韩未平，然后把杯中的酒倒在了地上。 “导演，我敬你一杯。” “……” 第14章 莉莉果然是个大美女啊 韩未平脸上的肌肉抽了抽，“鲍勃，就是上次脱衣舞俱乐部没带你去，你就这么恨我吗？” 鲍勃一脸茫然，“恨你？怎么了？发生了什么？” 马修道：“我觉得你敬酒的方式似乎有问题。” “大侠的武侠片里不都是这样敬酒的吗？没毛病啊？” 马修陷入沉思。 他是觉得哪里不对，但是又说不上来。 杰西卡平素喜欢看书，研究过一点大夏文化。她忍住笑，道：“鲍勃，按照大夏的风俗，把酒撒地上是敬给去世的人的。” 此话一出，全场寂静。 寂静了数秒之后，一桌的人爆发出雷鸣般的笑声。 就连不苟言笑的泰勒都笑了。 远处收银台上，陈丽可正坐在那里。眼看着这边的闹剧，她脸上的不屑之色越发浓厚。 鲍勃连连给韩未平道歉，只是不敢再敬酒。 韩未平苦笑，“鲍勃，我之前就发现你有喜剧天赋，要不然也不会让你演汤姆。” 彼得看着一桌的鸡鸭鱼肉，食指大动。作为流浪汉，他平日里是没有机会吃到昂贵的中餐的。 乔治则塞了一嘴的清蒸鲈鱼，含糊不清道：“导演，无论如何，你这么吝啬的人愿意请我们吃大餐，我们还是很感动的。” 戴安娜和杰西卡也频繁出筷，闻听这话，所有人齐齐点头。 韩未平觉得本来准备好的一大套庆祝我们愉快杀青的演讲词可能白准备了。 老美就是这么直率，不搞那些虚头巴脑的。 “杰西卡，你们南加州大学里有专门剪辑影片的场所吧？” 眼下《两杆大烟枪》的全部戏份已经杀青，接下来就是剪辑环节。虽然他自己的所在的加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院里应该也有剪辑的地方，但是他毕竟好久没去学校了，拿不准教授们对他的态度。 杰西卡正在专心对付盘子里的宫保鸡丁。那宫保鸡丁已经被改良为适应老美的口味，鸡肉大的不正常。 她一边吃一边道：“当然有专门的剪辑室了。克里斯托弗时常跟我们夸赞你呢，他希望你再有电影要拍的话还可以给他的学生们提供实习岗位。你找他应该没问题。” 老美的大学就是这样，不像大夏这边还分班，学生们到了大三大四的时候就是一小撮一小撮的跟着固定的教授混了。 如果克里斯托弗的学生们能够频繁出去实习的话、参与现实中的项目的话，他的地位也水涨船高。 韩未平点点头。 正想着剪辑的事，陈丽可走到他身后，拍了拍他的肩膀。 “过来一会儿。”陈丽可以大夏语说道。 韩未平起身跟着陈丽可，陈丽可引导他来到一间包厢外。 “怎么？”韩未平问道。 陈丽可今天穿着黑色修身小西装，腿上是一双肉色丝袜，脚踏高跟鞋，尽显傲人腿精本色，攻气十足。 她小声道：“就上次你看到的那个爱德华，他的父亲是经典电影公司的发行部副总监，手上掌握着不少资源，我一直想介绍你认识一下。爱德华上次还跟我说他父亲总是抱怨公司里发行的片子越来越烂，姐姐可是好不容易叫他把他父亲托马斯约出来的，等会儿你可要乖乖听话，否则，哼！” “经典？索尼经典？”他记得是有这么一家电影公司，专攻独立电影。 韩未平对于靠女人走裙带关系没有什么兴趣，好莱坞这些商人奸猾着呢，他现在一纯素人，哪有那么容易哄到他们的资源。 “少听那些二世祖吹牛逼。”韩未平道。 然而对于青梅一直想着他的事，还专程撮合他跟这种所谓的“掌握资源的人”见面，还是很感动。 “到底是自家的自留地。” 陈丽可瞪了他一眼，换上一副非常职业化的笑脸，推开包厢门。 包厢里坐着两个白人，一个是上次见过的爱德华。爱德华穿着白色的阿玛尼，确实帅气。 另一个估计就是他的父亲，约翰·托马斯。一个头发已经地中海的中年人，一看都不是一个好相与的。 陈丽可甜甜的叫了声托马斯先生，接着介绍韩未平和他们双方认识。 韩未平看了看桌上的酒和菜，明显比他们外面剧组那几桌要高档不少。虽然明知是陈丽可帮自己省钱，但是心里还是有点不自在。 爱德华倒是并无什么异状，应该是陈丽可跟他事先打过招呼。 托马斯道：“莉莉，总是听爱德华提起你，今天一见，果然是个大美女啊。难怪让他魂不守舍。” 托马斯在电影圈，见过不少美女，但是这么清丽无伦的华裔女子还是第一次见。天知道好莱坞里那些华裔女演员有不少长得是多么奇形怪状，还认为自己是符合西方人审美。 陈丽可娇笑着，同约翰·托马斯和爱德华寒暄几句后，趁势把韩未平介绍给了他们，强调了他加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院高材生的身份。 托马斯只是“喔”了一声，就又把话题转到了陈丽可身上。一双色迷迷的眼睛上下视奸她。 韩未平心头火气，想要直接带着陈丽可走，强自忍耐着。 陈丽可给爱德华使了个眼色，爱德华忙道，“爸，你不是说最近公司里没什么好片子吗？莉莉的这位朋友理查德就是学导演的，最近在拍一部电影，叫什么来着？” “两杆大烟枪。”陈丽可早就从韩未平的好友汤姆·卡特那里知道了片名，道。 “已经拍完了。”韩未平面无表情道。 陈丽可偷偷瞪了韩未平一眼，示意他笑一笑。接着道：“是啊。我也是刚得知。他真的是一个有才华的导演，这么快，才一个月吧，就把电影拍完了。” “一个月？”连托马斯也被吸引了，好莱坞可不是香港，通常拍电影并没有那么快。 托马斯这才看向韩未平，“可以给我讲讲吗？是一个什么题材？你去工会找的演员吗？有没有知名演员？” 他看韩未平的年纪，估计没有电影公司投资他；看他的穿着，浑身上下加起来不一定值一百美金，估计他自己拍也没什么预算。所以有此一问。 韩未平不愿多谈，他前世阅人多矣，一看这托马斯就是醉翁之意不在酒，心根本都不在他身上。 陈丽可见他一副爱理不理的样子，忙道：“没有呢。理查德为了控制预算，完全没有找工会的演员。他的演员们就坐在外面庆祝剧组杀青，看上去都是些，呵呵，理查德真的是很有领导能力，什么人都可以组织起来拍戏。” 爱德华见陈丽可三句话不离理查德，处处帮他推销，对他的爱护瞎子都看得出来，心里很不爽。 谁知托马斯和韩未平却因为陈丽可这几句话齐齐变了脸色。 第15章 你爸爸这么厉害你知道吗 九十年代的美国，SAG（美国演员工会）势力极大。前世仅仅韩未平所知晓的，就有许多大导在没出名时为了节省开支在电影里不雇佣工会演员或者仅雇佣少量工会演员而遭到工会抵制的案例。 包括罗伯特·罗德里格斯执导的《杀手悲歌》、马克·沃尔伯格主演的《不羁夜》等等。 陈丽可和爱德华两个外行，一个敢说，一个没听出来。但韩未平和约翰·托马斯哪里会不知道轻重。 陈丽可兀自继续道：“托马斯先生，正好理查德的新片杀青，要不您看看是否够你们经典公司的发行标准？” 托马斯正端着一杯酒在喝，闻言差点喷了出来。 开玩笑，让我的公司为了这么个小子去跟SAG杠上吗？他当他是昆丁·塔伦蒂诺？何况我也就是个发行总监，还是副职，哪有那个能量。 但是这些话托马斯自然不会说，他不置可否的嗯了一声，又将话题转到了陈丽可的私人生活。 司马昭之心，嗯，是老色批之心，路人皆知。 韩未平无奈的看了看爱德华，那眼神仿佛在说：“同学，你爸爸这么厉害你知道吗？” 爱德华尴尬的避开了韩未平的目光。 韩未平见此也是心中有数，这种富二代，零花钱全靠爹地，自然不敢跟爹地翻毛腔。 托马斯则旁若无人般展开了攻势，“莉莉，你可真美。小孩子们哪里懂得珍惜你这样的美人儿，我知道一个地方环境不错，等会我们去那儿继续喝两杯。” 陈丽可哪能不知道托马斯的心思，她撩了撩头发，想着该怎么不着痕迹的拒绝。 “这老色批居然还想揩老娘的油，要不是为了韩未平这不争气的家伙，吼吼吼，我真是……” “托马斯先生，我喝不了多少酒。我的体质比较特殊，一喝酒稍微喝多一点皮肤就会起红疹。” 说罢陈丽可看了看爱德华。 爱德华忙道：“是的，莉莉的皮肤很娇嫩，不能喝酒。” 托马斯瞪了爱德华一眼，爱德华顿时没了声音。 托马斯道：“不要紧，你就喝饮料也可以，我也不喜欢喝酒。” 老色批说着居然直接坐到了陈丽可身边，抓着她的小手道：“你也不想你的朋友花钱拍出来的电影没人发行吧？” 陈丽可，“……” 韩未平本来一直冷眼看着今天这场闹剧，但是这老色批居然还动上了手，还是如此具有岛国风味的台词？这不应该是我的词儿吗？ 他正想着，莉莉猛地将酒杯砸到地上，大声道：“你这个初生的东曦！我不说话你就越来越过分是吧？堂堂美利坚是日本的宗主国吧？你说你一个给日本鬼子打工的卢瑟在这儿神气活现什么？就算老娘躺着不动，你特么行不行啊你……” 说着她一拽韩未平，离开了包厢，留下托马斯父子在房里诧异。 “爽！太爽了！”韩未平道。 他看着陈丽可的脸色因为兴奋而微微潮红，想着现在只有自己和她两个人了，心里没来由的有些慌。 “这姐们牛逼！不爽她是真的开干。” 第16章 你现在出名了伙计 “你看什么看！眼睛在看哪里！”陈丽可道。 韩未平将目光从大长腿上收回，神色有些讪讪道，“只是觉得你刚才的样子又美又飒。” “是吗？”陈丽可有些暗暗好笑，反手一个壁咚将韩未平怼在墙角。 “臭弟弟！看在今天没有帮到你的份上，就不因为你乱看再扁你了。姐姐身上，哪里最好看？” 陈丽可似笑非笑地看着他。 “呃……” “” 韩未平侧头一看彼得居然不知什么时候站在了旁边。 “嗷！法克！彼得！你他妈怎么像个幽灵一样？” 彼得看了看美艳的陈丽可。 陈丽可瞪了韩未平一眼，径自走了。 彼得吞了吞口水，“是这样老板，刚才鲍勃把一盘宫保鸡丁吃完了，想要再点一盘，但是服务生不让，非要他先结账再点。” 韩未平心中有些烦躁。刚才明明有机会……好喜欢被这样的姐姐壁咚在墙角啊。 “彼得，”他怒视着彼得，“你知不知道，我想要枪杀你，如果我有枪的话。” 彼得点了点头，“我非常理解你的心情老板，有一次我也是……” 韩未平无奈，只好跟着彼得回到他们那一桌。 他很快就了解了是怎么一回事。 无非就是服务生看彼得和鲍勃他们穿的跟犀利哥一样，吃起来像刚刚放出来，实在有点担心他们没钱结账。 韩未平翻了个白眼。 戴安娜看了看他的表情，笑道：“卡萨诺瓦，看来我们破坏了你的好事呢。” 卡萨诺瓦是英文中的一个习语，意为情圣。戴安娜这是存心调侃。他们这一桌离那边包厢并不远，陈丽可和他刚才的动静这边都听到了。 韩未平将目光转向服务生，见他也是一个大夏人，想起托马斯他们包厢里的鲍鱼和鱼翅，本就不好的心情越发愤怒，猛地一拍桌子道： “你也是个大夏人！怎么这么势利！不就是宫保鸡丁？担心我付不起钱吗？让那边包厢里给日本鬼子打工的美国佬知道还以为我吃不起呢！再来一盘，一人一盘！” 服务生一脸羞愧的下去了。 整个《两杆大烟枪》剧组的人全都欢呼起来。 杰西卡正准备说老板你好帅啊，那边托马斯父子则正从包厢里走出。 爱德华年轻气盛，高声道：“法克U！你在说谁呢！” 爱德华属于白人当中比较纤细的那类帅哥，对于韩未平完全没有威慑力。他正好想要试一试囚徒健身的效果，直接站起身，“怎么了你这个娘炮，给日本人做事做得说不得？” 随着韩未平起身，泰勒、鲍勃、乔治也纷纷起身。 爱德华张了张嘴，想要再骂却又不敢。 托马斯将他扯到后边，笑道：“喔，让我们看看，这就是你的演员们。啧啧，你是在拍一部关于东洛杉矶游民街的纪录片吗？还是你想拿奥斯卡奖？” “法克U！你这个老鬼，想挨揍吗？”鲍勃按耐不住，跃跃欲试。 托马斯急忙拉着爱德华退到门口，嘴里兀自道：“你等着吧小子，我会让你寸步难行！” 说完两个家伙就闪身消失在夜色中。 鲍勃等人一脸鄙夷，骂骂咧咧的议论着。 韩未平看了看收银台，陈丽可并不在那里。 他有些惆怅，道：“再来几瓶酒，今晚咱们吃好喝好。” …… 翌日，韩未平驱车来到南加大，同克里斯托弗寒暄之后，说明了想要借用剪辑室的来意。 “草！毕竟是这个年代。要是换做我那个年代，就我这片子，一部手机就剪好了。” 克里斯托弗有些惊异于韩未平的电影这么快就拍好了，越发认定他是个拿着家里的钱瞎胡闹的富二代。 他也不多问，道：“剪辑室在三楼，韩导演你自便。希望我们下次还可以愉快的合作。” 韩未平背着一大捆胶片，开始了他的剪辑工作。这个年代的电影还是用胶片拍摄的，他足足拍摄了大约有三百小时的素材。要在这些素材中去芜存菁，剪出一个时间长度符合在院线上映的版本。 他很珍惜这次剪辑机会，要知道在好莱坞，多少大牌导演也没有权利剪辑自己的电影。 “很好，让我看看，什么该留下，什么该剪掉。” …… 就这么剪了两天之后，韩未平终于理解了为什么导演经常和投资方闹别扭。投资方为了市场，往往要导演剪得尽可能的短，他们不认为观众在电影院里会很耐烦。 而且投资方往往能够把一部稍微有点擦边的R级片直接剪出A片的效果，认定了观众就好这一口。 而作为导演，总有些自己的艺术抱负想要实现，恨不得所有的片段一刀不剪，而且往往又高估了观众的艺术鉴赏水平。 许多电影的导演剪辑版确实是不知所云。只表达导演想表达的东西，不管观众能不能接收到。 这一天韩未平晚上回到家，做了几组锻炼之后，连尝试一下清水健的厕式深蹲的精力都没有，倒头便睡。 不出意外的，他又被电话吵醒。 他以为是陈丽可，结果接起之后发现是汤姆。 “嘿，你的电影杀青了吧。” “你怎么知道？”韩未平不记得自己跟他说过。 汤姆的声音有一种难掩的兴奋，“伙计，你现在可是出名了，你去买份《好莱坞报道者》看一下，还有《洛杉矶时报》、《电影周刊》里都有。” “到底怎么回事？”韩未平诧异。 第17章 大夏人来了！ “伙计，你去看看这些报纸吧，否则我真的很难跟你讲。”汤姆直接挂了电话。 这通电话搞得韩未平睡意全无，只好起身下楼找到一家报刊亭买了报纸。 他站在街上借着报刊亭的灯光先看了看《好莱坞报道者》。迅速略过头版的关于布拉德皮特与格温妮丝帕特洛的花边新闻之后，又翻了两页，一段大标题吸引了韩未平的目光： “时薪五美元！好莱坞片酬再创新低！” 下面的报道中，详细讲述了加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院学生理查德·韩是如何在东洛杉矶的游民街招收演员，如何给这些人时薪五美元来拍摄一部叫做《两杆大烟枪》的电影。 报道中提到这位导演甚至带着自己的流浪汉班底跑到联合车站附近的黑市里去拍戏，还被警察撵的四处乱窜，接着又带人去了脱衣舞俱乐部偷拍。 文章最后，记者戏谑的称呼这位名叫理查德·韩的大夏导演为一位异想天开的勇士，一位趁着洛杉矶精神病院里的保安一时疏忽而偷跑出来的天才。 而据游民街一位不愿透露姓名的流浪汉所说：“我认为我们的导演理查德·韩很有魅力，也很有才华，除了抠门之外，基本上无可挑剔，是一位真正的、唯利是图的绅士。” 接着，韩未平翻过一页之后，还有相关的评论文章。这些文章浅析了一下近来好莱坞演员的片酬持续低迷的问题，并且形容韩未平“很有想象力”。 SAG则在面对记者谈及对于此事的看法时回应“这位年轻导演缺乏对于演员这个行业的基本尊重，用雇佣流浪汉的超低价格来继续冲击本就低迷的演员市场。SAG将会抵制这位导演此次拍摄的这部电影，并且保留追究其相关法律责任的权利”。 按照这位SAG发言人的说法，即使这些流浪汉并非演员工会的成员，并不需要遵循演员工会的最低薪资，但导演仍然可能涉嫌教唆以及诱导他们放弃自己的权利，以如此低的薪酬来出演其电影。而且这位发言人还担心将来会有人模仿这位导演的行为，接着又谈了谈历史上因为没有雇佣SAG演员以及因为演员薪酬问题而遭到抵制的影片。 韩未平又翻了翻其他的报纸，《洛杉矶时报》则有一小块版面报道了此事。 标题为：“大夏人来了！以时薪五美元招聘演员！” 这篇文章的论点更加有趣，记者认为这位大夏裔导演理查德·韩以如此低的价格雇佣游民街的流浪汉拍电影，是对当年大夏人上世纪末在旧金山做非法劳工的报复。 “这些年随着大夏的崛起，他们已经可以以如此低廉的价格来雇佣美利坚人民吗？他们是否会像日本曾经叫嚣的那样试图买下美国？” 韩未平苦笑，这阴谋论帽子扣的，简直把他上升到了民族英雄的高度。 好莱坞一直以来都非常排外，华人演员在好莱坞以前只能演小偷、妓女或者瘾君子。 六十年代的时候，李小龙算是给华人长了脸，但是他在好莱坞的剧集《青蜂侠》中所演的人物也被设定为是一个日本人。 九十年代时，好莱坞对于华人的歧视相对好转了一些，但仍然歧视。 这个时间点，香港功夫巨星李杰还没有来美国，发哥来了但是不温不火，真正称得上成功的，只有今年凭借《红番区》打入好莱坞的陈龙。 然而他们都是演员，导演的话，李安以及后来的林诣彬、温子仁等等现在都还没有崭露头角。 韩未平这一波可谓是以一己之力，在好莱坞又掀起了关于种族方面的老生常谈。 美国就是这样，什么问题最后往往都能扯到这方面。 韩未平又看了一会儿，便将报纸都扔进了垃圾桶，回家继续睡觉。 毫无疑问，这事情的始作俑者是那个经典的发行部副总监约翰·托马斯。至于韩未平手下的流浪汉班底则出现了一个爆料人。 其实这事儿在韩未平看来是无法避免的，随着两杆大烟枪的面世，将来总会有人去游民街打听，对于这些家伙，打听事情只需要两美元。 “让暴风雨来得更猛烈些吧。”躺在床上的他翻了个身睡去。 多年三和大神的生活早就让韩未平养成了一副真正的流浪汉性格，什么都无所谓，这世上没有他真正当一回事的东西。 得之我命，失之也是我命。 他这边风云不动安如山，有些人则不那么认为。 …… 美国人大多都有看报纸的习惯。 随着韩未平的好友汤姆知道了这事儿，学院里许多他的同学们也都知道了。 保罗斯宾塞拿着一份报纸递给蕾切尔，“看看，这不是你那个傻逼华裔前男友吗？他失恋后先是跳湖自杀，接着又旷课这么久，原来是在拍电影。嗯，带着他的流浪汉大军。” 蕾切尔早已知道此事，她现在因为韩未平简直成了学院笑柄，走到哪里都被人指指点点。 当初她就是嫌弃韩未平穷才一脚踹了他，转而跟学院里的高富帅保罗好上。保罗家族里祖辈就是在洛杉矶做运输生意的，有实力。 她现在刚刚跟保罗在一起时间还不长，只到手了一些衣服和包包，正计划着求他买些首饰，没想到这个韩未平居然阴魂不散，间接让她沦为笑柄。 现在甚至连保罗也打趣她，这让她怎么维持形象？还怎么钓凯子？ 蕾切尔很烦躁。 …… 西洛杉矶，布伦特伍德的一间高档住宅内。 约翰 ·托马斯摇着高脚杯中的红酒，让其充分与空气接触。 他对正在看报纸的爱德华笑道：“怎么样？比起他们，我们更高档次的人，何必跟他们比匹夫之勇。接下来，这小子的电影好莱坞不会有哪家公司敢去发行了。让莉莉看到她所中意的这个华裔其实就是个跳蚤，对你有好处。说来真是有意思，我在游民街随便找了个流浪汉，人家就知道那小子。一开始还不愿意说，直到我把价格加到了十美元。” 若是韩未平在此，多半会取笑托马斯亏了。 爱德华虽然恨透了韩未平，也很乐意看到他被舆论所围攻，但是想起莉莉，他有一种不祥的预感。莉莉并不是傻瓜，她很快就能够推测出将韩未平送上风口浪尖的是他们父子。 “希望莉莉能够认清形势，果断的放弃那家伙吧。”爱德华想到。 第18章 圣丹斯展映 之后的几天，韩未平终于剪辑好了《两杆大烟枪》。 眼下美国的媒体已经无意识的为他炒作了一波，许多美国人对于他的这部全员流浪汉出演的作品已经产生了好奇。 “这个时候人还是纯朴啊！要是搁在我那个时候，直播吃翔甚至直播自杀人家都懒得看，谁还把这当回事儿。可惜现在没有烂番茄，不然我这片子在烂番茄的观众想看指数上绝对名列前茅。” 想起烂番茄，作为穿越者，韩未平又难免想到了雅虎、苹果、米高梅的股权的等等。 不过这一切，都先要有第一桶金。 韩未平抓紧时间，赶在圣丹斯电影节的参赛报名日期截止之前，将自己电影的相关材料邮寄过去，还付了50美金报名费。 圣丹斯电影节，由罗伯特·雷德福于1984年创办。虽然是本土小电影节，但专为独立电影人而设，是全世界首屈一指的独立制片电影节。 它历来被认为是美国独立制片业的精神支柱，许多好莱坞无名导演都将其视为将来执导主流商业大片的跳板。 韩未平认为凭借现阶段自己的资历，即使拿着《两杆大烟枪》的成片四处求告，当真被某个电影公司看中，也卖不起价。 眼下是95年十二月份，下个月圣丹斯电影节就会在犹他州的帕克城举办，持续时间约为半个月。非但是演员和导演，每逢电影节举办之时，也有会诸多电影公司前去淘金，是一个导演与电影公司双向选择的场所。 “若是我能够得奖，便可以待价而沽了。” 接下来距离电影节的开幕还有大半个月，韩未平每天除了在家里锻炼，练习囚徒健身与清水健的厕式深蹲以及箭步蹲之外，基本上处于百无聊赖当中。 他写了几个剧本，偶尔去游民街打趣一下鲍勃等人。 他现在成了游民街的名人，走在那里，有人喊他老板，有人喊他导演，还有妖冶男克里斯喊他去没有人的小巷子里做运动。 “鲍勃，是不是你出卖了我，把我的事情透露给媒体？”韩未平问道。 胖胖的鲍勃双手乱摇，“不是我不是我。” 彼得也道：“也不是我。” 克里斯看了看，正好乔治不在这里，“一定是乔治。” 韩未平无语。 “怎么没看见戴安娜？” 鲍勃摇摇头，“戴安娜并不经常在这里。” 韩未平点点头，他回想起那天星光俱乐部里的事，本能的总感觉戴安娜并不简单。 除了在游民街混点外，他甚至甚至去了一趟学院，然后得知由于他两个月没有去学院，学院已经把他停学。 站在学院后的人工湖边，汤姆有些担心的看着韩未平道，“接下来你打算怎么做？只要你跟学院里认个错，保证再不旷课，事情还是有转机的。” 韩未平笑笑，捡起一块石头朝湖心打水漂。他猛地高喊道：“我是好莱坞之王！” 蕾切尔与保罗正好在湖边漫步，他们看见了韩未平，韩未平也看到了他们。 “嗨，蕾切尔。”好歹是前女友，韩未平愉快的同她打招呼。 保罗一脸戏谑的看着她。 蕾切尔拉起保罗，走的更快了。在这个过程中，她只看了韩未平一眼，那眼神仿佛在看地上的蟑螂。 汤姆作为韩未平的好友，深知韩未平对蕾切尔的感情，有些担心的看着他，生怕他又跳湖，正好湖就在这儿。 谁知韩未平只是耸了耸肩，走出了学院。 汤姆看着韩未平的背影，只感觉一股说不出的孤独之意。 韩未平也给陈丽可打了几个电话，可惜不是没人接听，便是陈丽可的父亲接听。 陈丽可的父亲是一个小心翼翼的大夏人，谨小慎微的在圣盖博古的华人区生活，将女儿养大，并且培育成才。 他就像一个典型的大夏人那样，十分势利，并不怎么看得上韩未平。觉得他一没有家世，二没有本事，整天呆头呆脑，学的专业居然还是拍电影，简直匪夷所思。 华人难道好不容易在美国生活，难道不该做点更靠谱的工作吗？ 所以陈丽可的父亲对于韩未平并没有什么好口气。 韩未平则认为是不是自己那天有点节奏过快，吓到了这个疯娘们。 从小到大，她欺负自己惯了。陡然身份转换，应该是有些不适应。何况据她父亲所说，她最近正忙于准备法学学位的考试，接下来还有加州州政府的律师资格认证考试。 陈父是委婉的叫韩未平不要打扰她。 就这样，时间终于来到了96年1月份。韩未平于电影节开幕前两天，独自坐上了火车，去往犹他州的帕克城。 这座建于荒漠中的城市，截止到几十年前还是倡导一夫多妻制、充满魔教色彩的摩门教徒活动之所。若不是因为圣丹斯电影节，韩未平相信鬼都不会来这里。 此刻在电影节举办期间，他走在街头，感受着独特的、活跃的气氛，仿佛空气中漂浮的都是电影的味道。不时看到一些明星。 每年都有许多像韩未平这样的独立制片人向圣丹斯电影节投稿，但是最终能够入围的少之又少。 他的《两杆大烟枪》倒是毫无悬念的入围了主竞赛单元，将会在“美国叙事长片”单元播放。 韩未平身上揣着数千美金，整日里不是在酒店睡觉就是在街上闲逛，要不就是在餐馆里吃难以下咽的犹他州炸鸡翅。 就这么过了数日。 韩未平不得不说这些电影节的参赛作品大多数都是令人不敢恭维，给他的感觉就好像是一个习武之人练了三招两式就要上华山论剑，完全对于自己的的能力缺乏一定的认识。 大多数时候他都是在观众席上昏睡。 “至少它们的催眠效果还不错。”韩未平想到。 这一天，终于放映他的《两杆大烟枪》了。 随着电影一开始，彼得饰演的贝肯在黑市里卖着赃物，说着俏皮的台词，观众们连带着评委开始哄堂大笑。 这笑声惊醒了许多如韩未平般的沉睡者，他们睁开眼看电影，接着也哈哈大笑了起来。 银幕上留着爆炸头的黑人流浪汉所饰演的贝克，在发现自己的大麻被打劫之后，说着这部片子里的经典台词：“如果你敢骗我，我就杀了你；如果你敢耍我，我就杀了你；如果我认为你在耍我，我也杀了你；如果你忘了，我还是杀了你。事实上，你要很努力才能保住小命。我说的话你明白吗？如果你不明白，我就杀了你。” 观众们又一次笑的前仰后合。 第19章 我就住在街上 本届圣丹斯电影评委之一，知名编剧诺拉·艾芙隆，其代表作包括《西雅图夜未眠》、《当哈利遇见莎莉》、《电子情书》等等。 当《两杆大烟枪》放映过半之后，她就已经为本片密集的黑色幽默所倾倒。她看着身旁同为编剧的艾伦鲍尔（多年后以《真爱如血》成名）道，“我想我已经看到了本届圣丹斯最好的影片。” 艾伦鲍尔擦了擦笑出的眼泪：“谁说不是呢！这个导演真他妈是个鬼才！我想他已经给了我不少启发。” 影片结束后，全场观众包括评委全部起立鼓掌，足足三分钟之久。 内中不知是哪个消息灵通的媒体人喊了一嗓子：“这就是那部五美元一小时雇佣流浪汉的片子。” 此言一出，全场越发哗然。 此时已经被华纳收购，近年来专注于独立电影开发的新线影业发行部经理兰德·梅尔维尔同身旁的工作人员道：“马上就给我去调查这部电影的导演理查德·韩。我相信他自己的影片在这里展映，他一定也在这里。我要他住的酒店名，我要房间号，我一定要拿下他！” 然而韩未平前世除了家乡和横店外，只去过三和。他好不容易出一趟洛杉矶，当然要在帕克城里好好游荡，期望一次美好的邂逅。 之后的几天，在找他的除了新线之外，还有已被环球收购的焦点公司，甚至也包括曾经拒绝投资韩未平的帅虎公司。 韩未平对于这些一无所知，他只是每天早上在不同的酒店醒来，接着在街上吃过饭之后又去露天影厅接着睡。他计算过，这些日子他大概一共睡了三十多部电影。 这天从座位上醒来之后，韩未平看着银幕上索然无味的故事，实在忍不住等电影结束，提前便离了场。 这个露天影厅的外面，是广袤的荒漠，满布着美利坚代表性的红色粗粝岩石。 有些导演，在自己的作品没有入围圣丹斯的情况下，就拿着胶片、放映机和幕布在影厅外的荒漠中放映自己的电影。 有的纯粹是自我感动、孤芳自赏；有的则期望能够有路过的片商看中。 韩未平在这些dIY放映场所中踱步，一道银幕吸引了他的注意。准确的说，是站在银幕边的女郎。 女郎戴着牛仔帽，穿着黑色夹克和紧身牛仔裤。身高与一米七九的韩未平近乎相同，身材是典型的美利坚大洋马那种前凸后翘。 至于她的面容，韩未平觉得十分近似于后世凭借《五十度灰》成名的达科塔·约翰逊，只不过比起达科塔来说要更加粗犷一点，总的来说是一个拥有高颜值、傲人身材以及满满生命力的美国大妞。 她看上去同韩未平年龄相仿。 韩未平在她搭的银幕前找了一块空地坐了，这里除了他之外还有两个人，是一对情侣。 情侣兀自在卿卿我我，根本没有看她的电影。 韩未平则注意看了一会儿。 这是一部家庭生活片，讲述女主角在枷锁般的家庭关系之下向往外面的世界，追求理想的故事。类似于莱赛·霍尔斯道姆的那类风格。 虽然影片的叙事手法尚显稚嫩，但是已经显露出了一定的才华。 然而这大妞这次注定要空手而回，因为就目前的美国电影市场来说，这一类题材并不吃香。 若是放在二十年后，mE too运动席卷整个好莱坞之时，倒是有一定成功的可能。而在目前的好莱坞，女权尚处于隐忍中。 大约过了半小时后，情侣离开了。韩未平则坚持看着，一直看到天色暗了下去，电影结束。 女郎一边收拾着自己的器材，一边向韩未平道：“这电影怎么样？” 韩未平沉吟道：“最后女主角烧毁自己家的房子时那个镜头，可以由近及远，来一个长镜头。你懂得，将摄像机稳住向后拉，用履带固定。” 女郎想了一会儿，发现这样似乎效果确实要更好一些。她笑了笑，“英俊的日本人，你叫什么名字？” “我是大夏人。你可以叫我理查德。” “艾米丽·劳伦斯。”艾米丽扔给了韩未平一罐啤酒。 “理查德，你也懂电影，你也是来这里寻求发行的吗？” 韩未平耸了耸肩，“是啊。这里可没有美丽的风景。虽然这里的美女确实值得单独来一趟。” 艾米丽见韩未平并不谈自己的电影，料想他也失败了，所以并不问，只是笑了笑。 韩未平则是见艾米丽的脸上有点沮丧，想着这里只有自己一个观众，于是干脆岔开话题道：“艾米丽，你也是南加大的学生吗？” “不是。我来自田纳西，家里有农场，我是一名挤奶工。”艾米丽笑着做了一下挤奶的手势。 “我爸一直就要我安安分分在农场里干活，可我从小就喜欢电影。我觉得，我应该追求自己的梦想。 “这一次不成功，我还可以明年再来。刚才你给的建议就很好，作为导演我确实还有很多需要学习的地方。” 艾米丽收拾完了器材，拿着啤酒坐在了韩未平身边。两人一起看着星星。不得不说，美国这边的星星确实比较清楚，月亮好像也大一点。 刚才艾米丽挤奶的那个手势，不禁让韩未平心旌摇曳，但是听到她这些话后，却让韩未平有些心酸。 人如果没有梦想，和咸鱼有什么区别。人如果有梦想，和咸鱼又有什么区别？ 前世的大夏，多少明星都被迫转行，成了吃播。你一个女素人又能如何。 韩未平虽然这样想着，但是嘴上还是安慰着她，鼓励她继续坚持下去。因为他也狠不下心来叫人家放弃，乖乖回老家挤奶。 若不是他有挂，跟艾米丽又有何分别。 艾米丽见夜色之下和韩未平的侧脸上一副深邃的神情，以为他不开心，道：“你看了《两杆大烟枪》吗？我快被笑死了。这个导演真是太棒啦。我感觉他简直比昆丁还要有才。他和你一样，也叫理查德。” 韩未平笑了笑，敷衍了几句。不知为什么，他并不想就那么直接承认自己就是理查德。 他觉得自己现在作为一个追求梦想的蝼蚁，和另外这只名叫艾米丽蝼蚁能够在寻梦之路上暂时结个伴，聊一聊，是很舒服的事情。 艾米丽一口喝完手中的啤酒，将空罐远远甩了出去。 “走了，理查德。和你聊天非常愉快。” 韩未平很期待能够有后续的故事，道：“你晚上住在哪个酒店呢？” “我就住在街上。我有帐篷。” 第20章 那是谁？ “那你不怕有坏人吗？”韩未平问道。 “不要紧，我有武器。”艾米丽头也不回，摆了摆手，声音远远飘过来，人已走远。 “酷啊！美国大妞。”韩未平犹豫着是不是应该追过去。 他才刚站起身，一道穿着灰色西装的身影矗立在了他面前。 灰色西装男伸出手，“你好理查德，我是新线电影公司的发行部经理兰德·梅尔维尔。我们对你的电影《两杆大烟枪》很感兴趣，不知道你现在是否有时间？” 韩未平注意看兰德，只见他是一个三十多岁白人，气质干练。 “梅尔维尔？这个姓倒像是法裔。”韩未平心道。 “你怎么知道我是理查德？” “这就是我们的工作。”兰德道，“这附近有家爵士乐酒吧还不错，去喝两杯？” “why not？” 他跟着兰德朝酒吧走去。 兰德一边走一边道：“难以置信你还这么年轻，听说这部影片你是全部找的东洛杉矶的流浪汉所拍摄的？” 韩未平正要说话，迎面又有一人走过来喊他的名字。 “你好韩导演，我是帅虎电影公司的总裁乔什·洛德。方便占用你一点时间吗？”一位同样西装革履的中年白人道。 “帅虎电影公司？这不就是当初拒绝了他的金斯顿所在的公司吗？”韩未平眼中闪过一抹戏谑。 作为穿越者装逼打脸的机会就这么来了？这么快？ 兰德 ·梅尔维尔的脸上闪过一丝不快，但也没有说什么，毕竟韩未平才是主角。 韩未平笑笑，“一起吧。正好我们要去喝两杯。” 三人一路无话，几分钟后便进了爵士乐酒吧，寻了一个僻静处坐了。 韩未平觉得自己有必要说点什么，于是道：“梅尔维尔先生，这是洛德先生；洛德先生，这是梅尔维尔先生。” 梅尔维尔道：“叫我兰德就好。另外，我同这位洛德先生可是老相识了。” 乔什洛德也点了点头，“叫我乔什。” 这一点韩未平倒是并不意外。西海岸现在有那么点名气的独立电影公司就那么几家，圈子也只有这么大，他们每年来圣丹斯采购，哪有不认识的。 韩未平笑了笑，假装没有感觉出来气氛中的火药味，正要开口，又一位绅士不请自来到了他们这里。 “韩导演你好，我是索尼经典的发行部经理达斯丁·崔维斯。” 说着一个看起来年近四十的英俊中年朝韩未平伸出了手。 韩未平礼节性的同他握了握，“索尼经典的发行部经理？这个可是那老鬼托马斯的上司。” 韩未平觉得很难压下上扬的嘴角。 兰德道：“达斯丁，你难道看不到我们正在谈话吗？不知道随意打断别人的谈话是不礼貌的吗？” 达斯丁看了看桌上另外两位，啧啧道：“兰德，乔什，你们就像一个硕大锃亮的前列腺，看见哪里有缝就急忙往里钻。” 兰德撇了撇嘴。 乔什则道，“你也一样，达斯丁。” 韩未平本来以为这个圈子应该要比他想象的更加高雅一些，没想到同游民街没什么不同。 他双手撑在桌上，朝后看了看，道，“先生们，我们是现在开始，还是再等一会儿？免得若是又有人来，我还得把话再复述一遍。” “嗷，my god！”韩未平敢向上帝发誓，他刚刚看见了谁？ 他急忙回头，果然在他后方不远处的一张桌上坐着一位气质爆表的女人。 吉尔达·巴萨！那居然是吉尔达·巴萨！ 韩未平看过她所有的电影，所有的，一部也没落下。 没有什么语言可以形容她的美，以至于她为了证明自己是一个有演技的演员而非一个花瓶，不得不经常在电影里扮丑。 想想她在《巴黎烟云》中的美貌，即使是阿汤哥前女友的佩内洛普克鲁兹与她相比也是黯然失色。 她即使年近五旬，在《速度与激情》系列中所饰演的短发反派依然有一股邪异的魅力。那中性的装扮简直就是人间扳手。男人们爱她，连女人也爱她。 韩未平这样一眨不眨的盯着人家，那边吉尔达也看了过来。对视一眼之后，韩未平羞涩的移开了目光。 他心里盘算着这个时候她在好莱坞应该还是跑龙套的阶段。即使是那部她为了艺术献身的成名作《山谷两日》，也要等到明年。 这个时候的她刚刚出演了《玉米田的小孩3》，演了个小角色。 吉尔达则一脸狐疑。这个时候的她并非大明星，色迷迷的看着她的目光常有，但是那个英俊的亚裔看她的目光，则让她感觉自己仿佛是个巨星。 她又看了看亚裔男桌上的其他人。她这时已经在好莱坞混迹了一段时间，自然认得出这三人包括新线的发行经理、经典的发行经理以及帅虎的总裁。 很明显，这三人都是一脸期待的看着这个亚裔，似乎有求于他。 联想到现在是圣丹斯电影节期间，这些人出现在这里只能是采购片子，难道这个亚裔竟然是什么大导演吗？ 吉尔达是个聪明的女人，仅仅一眼就差不多推断出了事情的全貌。然而她并不敢确定，只是又看了那亚裔的背影几眼。 兰德的观察力十分敏锐，他注意到这位年轻的天才导演似乎刚才有一瞬间表现出了某种癫狂的神情，难道是因为我们这么多家一起找他，他太兴奋了？年轻人嘛，到底控制不住情绪。 另外两人也注意到了。 乔什道：“理查德，你怎么了，还好吗？” 韩未平摆摆手，“我很好。” 他极力压制自己再朝吉尔达盯着看的欲望，调整好小迷弟的心情，知道现在是非常重要的时刻，关系到他可以拿到多少美刀。 “那么，先生们，为了得到《两杆大烟枪》的发行权，你们愿意做多大的牺牲呢？” 三人同时皱了皱眉。 过了一会儿之后，帅虎的总裁乔什洛德先开口道：“五十万美金，买断《两杆大烟枪》的所有权利。” 兰德和达斯丁齐齐倒吸了一口凉气。 第21章 先生们，我的要价是100万美金 乔什洛德报出价码后，得意的扫了一眼兰德与达斯丁。对于韩未平这样一个纯素人导演的处女作，虽然在圣丹斯放映时口碑非常好，而且有望获奖，但是这个价也是略高于行业平均水平了。 乔什洛德志在必得。 韩未平大脑则飞速计算着。 前世真正的《两杆大烟枪》最终全球票房是2800万美金，他认为自己这一部至少也不会低于这个数，但是这些业内人士并非穿越者，明显不会这么认为。 从乔什洛德直接开价五十万美金来看，他们对于此片的最终全球票房应该是估计为1500至2000万美金之间，刨去院线分账与税款，他们至少可以赚个500万。而这还不算后期的录像带租售收入。 历史上欧美地区并没有经历过Vcd时代，97年dVd推出后，到了约莫2000年，他们直接由录像带转为dVd。此时大多数人美国人在家里还是通过录像带观影，再不就是有线电视。 韩未平前世鼎鼎大名的奈飞（Netflix）也是在明年才创立，最开始也只是经营dVd的租赁业务。 他作为穿越者，想到奈飞之后，难以避免的又想到了很多很多，诸如脸谱网、推特、油管甚至烂番茄…… 思绪从好莱坞一直蔓延到了硅谷。 这个时代最大的风口，无疑是互联网。 乔什洛德见韩未平一脸憧憬的模样，还以为这个价格已经打动了这个年轻的人。 乔什翻开公文包，“韩导演，如果没问题，我们现在就可以开始签合同了。” “等等，”韩未平回过神来，转向另外两位，“先生们，你们的意见呢？” 这里就可以看出细微的区别，帅虎公司虽然在名气上不如新线与索尼经典，但是乔什洛德毕竟是总裁，是可以拍板的。 而兰德与达斯丁还需要请示。他们来此收购一部影片的上限也就是五十万美金。 乔什对此心知肚明，是以一来就直接将军。 达斯丁张了张嘴，却什么也没说。 兰德则咬了咬牙，“60万美金。” “法克！大不了回去挨几句数落，只要这部影片能大卖，我就可以换新车了。”他想到。 常年在圣丹斯混迹，他认识本届的几个评委。透过这些家伙的口风，兰德认为本届圣丹斯的评审团大奖就是《两杆大烟枪》了。 罗伯特·雷德福可是个离经叛道的家伙，历来标榜与好莱坞主流格格不入，他才不会在意SAG的态度。 乔什诧异的望了兰德一眼，暗想这个家伙也是拼了。 他清清嗓子，“65万。” 随即转头看向兰德。 兰德果然面色一窒，怨恨的看着乔什。 达斯丁觉得自己已经可以离开这里。 韩未平笑了笑，“先生们，这不是苏富比拍卖行，如果想要所有权利，我的要价是100万美金。否则的话，就现在这个价格，我要保留录像带的发行权利。” 三人同时道：“你一定是疯了！” 100万美金？他以为自己是谁？昆丁塔伦蒂诺？弗朗西斯科波拉？ 韩未平笑意不减，“大夏有句老话，漫天要价，就地还钱，有出价有还价才是谈生意嘛。” 他竖起手指，“我来给你们算一笔账，这片子在圣丹斯的反响你们也看到了。在北美的话，感谢加州的主流媒体一直都在宣传我的影片，说什么我是为了上世纪末大夏人在美国做非法劳工，受尽了屈辱，为了报复才去游民街以五美元雇佣美国人拍电影。 “虽然都是关于我的负面报道，但也间接提高了这部影片的关注度。我相信这部影片的最终全球票房不会低于2000万美金，你们无论是哪家收购了，至少都可以赚个几百万。只愿意分我几十万？ “一口价，一百万美金。我也不要票房分成，录像带也是你们的。” 不得不说，韩未平的口才还是不错，这么无理的要求居然说得头头是道。另外三人一时竟无言以对。 韩未平直到此刻，才终于找回了作为一个穿越者的自信。既然这《两杆大烟枪》能够得到应有的重视，那么他作为一部移动的硬盘，行走的片库，赚钱已经不再是问题。 他心态超然，笑吟吟的看着另外三人。 此时兰德与达斯丁心里已经基本上放弃了对于《两杆大烟枪》的收购，这个价格远远超出了他们的权限。他们相信即使回去请示老板，老板也不会同意如此荒唐的价格。 乔什则有些愤怒。 这部电影注定会是一部黑色幽默中的经典，就像《低俗小说》那样，会有越来越多的人喜欢。因此这部电影的录像带权利与院线发行权同等重要，而这个乳臭未干的导演居然要100万美金，还以分拆权利作为威胁。 “韩导演，我一直是很有诚意的，所以希望我们之间的谈话能够站在一个互相尊重的立场上。” 韩未平道：“洛德先生，我一直都很尊重你，虽然你们帅虎并不尊重我。我告诉你一个秘密，这部影片在拍摄之前，我就曾向贵公司的金斯顿先生建议投资它，并且免费执导。可惜金斯顿先生拒绝了我。” “什么？有这种事？”乔什一脸震惊。 《两杆大烟枪》坊间都传闻韩未平只花了十万美金成本，如今他已经把价格提到了65万兀自买不下来。韩未平居然还要免费执导？金斯顿居然还他妈拒绝了？ 兰德二人也竖起了耳朵，这可是难得的八卦。 韩未平看了看乔什的脸色，确定了傲慢的金斯顿先生将会有点麻烦。要不是这厮一副行业权威的样子拒绝了他，他又何必到处去找流浪汉，将来只怕好莱坞会有不少人就此打趣他。 他又看了看达斯丁，随即低头喝酒，想着怎么给达斯丁的副手托马斯先生也找点刺激。 吉尔达这次并没有出演的电影参展，她是陪他的编剧男友约瑟夫·毕肖普来的。 约瑟夫·毕肖普是本届圣丹斯电影节的一部入围影片《今晚大件事》的编剧。 吉尔达出生于南非。自幼想成为一芭蕾舞演员，可惜因为腿伤的问题只得放弃芭蕾舞梦想，转向演艺事业。 她此时才二十岁，刚来洛杉矶不久，在一个经纪人组织的聚会中认识了约瑟夫·毕肖普。毕肖普向她展开了热烈的追求，同时吹嘘自己在洛杉矶很有能量，能够让她有出演大制作的机会。 吉尔达这时毕竟年龄还小，在陌生的大都市里又无依无靠，所以答应了约瑟夫的追求。 然而约瑟夫也就是个三流编剧，年近三十才终于有了一个跟着自己参与的剧组来到圣丹斯的机会。本想着能够凭借《今晚大件事》一炮走红，结果发现本届的圣丹斯里，从评委到观众所有人几乎都在谈论那部叫《两杆大烟枪》的电影。 他只好带着女友，跟着剧组来酒吧借酒消愁。 第22章 我很难保持谦虚啊 吉尔达如今已经认清了约瑟夫的所谓“能量”，正想着回洛杉矶之后便和他分手。 这也是那个年代好莱坞特有的现象，非但是她这种小透明，即便是已经成名的女明星，都时常有被骗的八卦传出。 原来自己费尽心思钓到的富家子，还没有自己有钱！ 这一点在尼古拉斯凯奇的电影《战争之王》里有过描述。 凯奇所饰演的那个年代的军火商，在小赚了一笔之后，就开着租来的飞机去泡女明星，还把飞机上的字改成了自己的名字。 到了后世，特别是韩未平那个时代的大夏，信息就过于发达，别说女明星，即使是那些擦边小网黄们也没有那么好忽悠了。 吉尔达小口的啜饮着杯里的威士忌，一双美目不时看向韩未平的背影。 这个角度，能够看见这位亚裔是在摊着手侃侃而谈，而那几位好莱坞的权势人物则一脸不爽的神色。 又过了一会儿之后，另外三人皱着眉头离开，无论是谈什么，明显是谈崩了。只见这名亚裔青年挥了挥手招来侍者，叫了一堆食物之后大快朵颐起来。吉尔达美眸微眯，对这位神秘的亚裔产生了强烈的好奇。 韩未平一边吃一边吐槽：“草！美国确实没什么好吃的，什么都是油炸！中餐馆又他妈贵的出奇。” 毫无疑问，他开出的价格让那三位绅士望而却步。虽然按照他的分析也很有道理，但前提是《两杆大烟枪》确实能够达到2000万的最终票房才行。 乔什洛德他们并没有韩未平这个先知这么有自信。 “不急不急，”韩未平安慰自己，“还有焦点，还有米拉麦克斯，甚至华纳旗下的独立电影公司都还没有找我。” 他吃饱喝足之后，回头又恋恋不舍的看了看吉尔达。吉尔达居然朝他笑了一下，那笑容就仿佛春日暖阳般明媚。 韩未平看了看吉尔达那满满的一桌子人，还是没有贸然前去搭讪，回到了酒店，看了看夜间成人频道之后睡了。 就这么又过了两日，圣丹斯电影节终于到了尾声。组委会的人找到韩未平，告诉他《两杆大烟枪》获得了本届圣丹斯电影节的最大奖项评审团大奖，要他届时准备上台领奖并发言。 “法克！法克！法克！” 韩未平兴奋地在酒店沙发上蹦了起来，“我就知道！我就知道我是气运之子！” 他蹦了一会儿，接着开始头疼发言稿的问题。 “我要感谢……法克！我他妈应该感谢谁？连个投资方都没有，我自己就是制片人。法克！” …… “下面我们有请本届圣丹斯电影节评审团大奖的获奖影片《两杆大烟枪》的制片人兼导演兼编剧兼投资人理查德·韩！” 韩未平整了整衣领，他穿的可是才特别租来的GUccI黑色礼服。前世今生都穿惯了地摊货的他虽然感觉有点不自然，但好歹颜值是提升了几分，现在看起来像那么一个人模狗样的好莱坞导演了。 他快步上台，同看起来一点印象都没有的颁奖女星打趣了几句，“这么一长串头衔，你很难让我保持谦虚。” 他站在台中央，摆弄了一下话筒，看着台下乌泱泱端坐的一群人。 这些人里有资深影迷、各路媒体，也有不少眼熟的明星和导演。他甚至看到了罗伯特雷德福。 已经年近六旬的雷德福年轻时可是那个年代的布拉德皮特。 他冲韩未平笑了笑，眼神示意韩未平不要紧张。 在九十年代中期把这么重要的奖颁给一位华裔导演，而且还是臭名昭着的、绰号“五美元”的韩未平，也只有圣丹斯了。 他甚至看到了艾米丽·劳伦斯，她还没有回家挤奶？ 吉尔达也在观众席，见韩未平望过来，又给了他一个神秘莫测的微笑。 这个笑容让韩未平差点从台上栽下去。 艾米丽神情诧异的望着他，完全没想到这个家伙居然就是《两杆大烟枪》的导演。 韩未平深吸一口气，“法克！Let’s do this！” “抱歉，这奖杯比我想象中要沉——果然圣丹斯的含金量都藏在底座里了。”（台下笑） “首先，请允许我向本届评审团致敬。我相信你们选电影的眼光，要比片中那群笨贼分赃时清醒多了。 “感谢我的制片人，他抵押了父母留给他的唯一房产才凑齐拍摄资金。（台下大笑） “现在那栋房产大概正在被银行拍卖，但至少我们电影里那把古董枪是真货。 “感谢剧组所有的演员们，你们精湛的表演诠释了“业余”二字。（台下大笑） “那位演毒枭的杰克兄弟，虽然他此刻不在这里，可能正在东洛杉矶的游民街晒太阳。（台下笑）但我还是想说，你抢银行时把道具钞票塞进内裤的创意，真是比我写的台词还要精彩！当然，到时候洗内裤的费用，我希望你不要找我报销。 “《两杆大烟枪》能够诞生，全靠洛杉矶街头那些永远算不对账的笨贼们。他们教会我，想拍黑色幽默，先得把自己活成黑色幽默。比如我们剧组曾因买错咖啡，导致全体人员集体亢奋，把一场严肃的对话拍成了迪士尼花车巡游。 “给其他提名者一个忠告，下次别把电影名取得太晦涩。当你们在思考《存在主义与龙虾的辩证关系》时，我已经用两杆大烟枪几个字让观众从片名就做好了爆米花准备。 “这个奖杯，我会摆在厕所最显眼的位置——毕竟这是全剧组唯一能跟“奥斯卡”产生一点关联的地方。（台下掌声）但说真的，独立电影人就像片中那群赌徒，我们用最后一块钱下注，赌观众能在混乱中看见星光。今天，我赌赢了。” 韩未平举起奖杯。 他看到台下的观众们看向他的眼神中充满了喜爱与敬佩，他看到艾米丽劳伦斯红着眼圈在为他鼓掌，他看到了未来的奥斯卡影后吉尔达的目光渐渐变得坚定。 “最后，感谢圣丹斯，让我明白一件事——在好莱坞用钱堆砌梦想时，我们正在用梦想烧钱。（台下笑，长时间掌声） 第23章 与韦恩斯坦合作 依然是上次的那间爵士乐酒吧，韩未平靠在吧台边，喝着双份威士忌。 随着他在圣丹斯的上台领奖发言之后，这酒吧里的许多人都认识他。这其中不乏操着半生不熟英语的欧洲电影人同他致意。韩未平心知，自己此刻才算是正式进入了这个圈子。 吉尔达男友所在的《今晚大件事》剧组也获得了一个小奖项。他们同韩未平寒暄了几句之后，便去到了靠窗的一桌。 吉尔达不时将目光投向韩未平，见他一个人在那里慢慢喝着威士忌，笑着拒绝了一个又一个向他搭讪的美女。 “这是第五个了。难道这个帅气的男人是个同性恋？”吉尔达想着。 这确实误会了韩未平。 韩未平前世今生都不怎么喝酒，今晚高兴，一不小心把香醇的苏格兰威士忌多喝了几杯，此刻只感觉晕乎乎的。 人在异乡，基本的警惕还是有的。这些向他搭讪的美女，无非是看中了他此刻的名气和身上这身还没有退回去的GUccI。 要知道，仅仅两天前的晚上，他在这里也无人问津。 而且他听闻犹他州的风气十分开放，有许多男女不拘的双性恋，他实在是怕还没有征服好莱坞首先就染上了艾滋。 “特别是这种场所，艾滋更多。”韩未平心有余悸的想着，要是我有一个可以分辨艾滋的系统就好了。 穷的时候活着饥渴，富了以后死于艾滋。法克！人生！ 一名身材魁梧，面相粗犷的中年人坐在了他身旁，朝他伸出了手。 “韩导演，恭喜你获得评审团大奖。” 韩未平定睛看那人时，竟然是大名鼎鼎的哈维·韦恩斯坦。 这注定是好莱坞的一位传奇人物。可以说将约翰尼·德普、凯文·斯帕西都掀下神坛、席卷全球的mE too运动，间接因他而起。 性侵多达百位女星，甚至还有未成年的。 然而就是这么一个人，出品的电影却都是影视经典：《低俗小说》、《纽约黑帮》、《西西里的美丽传说》…… 丘吉尔曾经说过：“纵观人类历史，强大的民族并不总是正义的，而正义的民族往往并不强大。” 其实人类社会也是如此。好人往往出不了头，坏人总是占据高位。 特别是在好莱坞，名声好的就只能喝西北风了。 韦恩斯坦的事，在好莱坞，特别是韩未平现在所处的这个时代的好莱坞，绝对是每天都在发生的。 那时好莱坞甚至流传“血娃娃”的传说。有权贵让手下绑架未成年少女拍摄色情残杀电影。相关失踪案至今未破，只是偶尔有大麻吸嗨了的明星敢稍微提一嘴。 尼古拉斯凯奇的电影《八毫米》中讲过类似的故事。 总的来说，韦恩斯坦是倒在了时代洪流之下。 为许多跟他一样的人买了单。 韩未平神色复杂的看了看韦恩斯坦，想了想还是跟他握了手。 这人虽然渣，但是选片眼光绝对独到。而且在这个时代，跟他合作基本上就是内定了奥斯卡奖。 韦恩斯坦要了一杯龙舌兰，道：“听说你要价100万美金？你凭什么认为你值这个价？” 韩未平想了想，“这部电影，即使我要价100万美金，转让包括录像带在内所有权利的话，收购方还是可以赚很多。我保守估计，这部影片的全球票房至少在两千万以上。未来还有录像带收入，不会低于这个数。” 韦恩斯坦笑了笑，“其实我也这么认为。但是大家还是觉得太冒险了。毕竟都是有一定身家的人，没必要像你那样跑到游民街去破釜沉舟。” 韩未平摇摇头，“其实我还有一个片子想拍，预计不会比两杆大烟枪差。” 韦恩斯坦眼睛一亮：“说说看。” 韩未平讲了讲大致的故事，他作为移动的硬盘，并不担心韦恩斯坦剽窃他的故事。 韦恩斯坦听了一会儿之后，皱起了眉头：“这个题材相当激进啊。” 韩未平苦笑，“连你也这么认为，那看来是真的尺度蛮大。” “但是我有兴趣。如果我出一百万买下《两杆大烟枪》，作为配套，你的这部电影必须和我们米拉麦克斯合作。”韦恩斯坦眼里闪着光，那粗俗的相貌看起来就非常适合监狱。 “我不喜欢掣肘，我需要最大程度的自主权。”韩未平道。 “成交。” 韦恩斯坦到底是干大事的人，对于电影又有一种堪称灵性的嗅觉，他就是看好面前这个名不见经传的大夏人。 那个年代多得是这类捆绑交易，韩未平跟他约好了很快就会有专人把相关合同送到他位于圣盖博古的住宅。 他并没有选择阶段式票房分成那类麻烦的分法，而是直接拿了一百万。他现在很需要钱。 作为穿越者，来到美国这么久，住的房子是抵押了的，穿的衣服跟前世没什么区别，开的车子也是一辆破旧雪佛兰。 甚至还没有开过荤。原身的女友还嫌他穷而将他抛弃。 他想要金钱美女，想要活得有男子气概。 韦恩斯坦跟他办完了正事之后，拍了拍他的肩膀后离开了。接下来的宣传以及安排院线上映等等事情，就是韦恩斯坦的事了。 若是有什么需要“五美元”导演的地方，多半也就是露个脸，像一个吉祥物。 韩未平喝光威士忌，叫酒保又倒了一杯。 “你今晚喝的有点多了。”一道性感沙哑的女声传来。 韩未平侧头一看，吉尔达居然不知何时坐到了他的身边。 下午颁奖典礼时，吉尔达一眼就认出了上台领取评审团大奖的那个华裔青年就是那晚在酒吧盯着自己看的人。 她看过《两杆大烟枪》，不爱喜剧片的她也觉得这片子非常搞笑，至少看的时候没有中场睡着。 而她的男友则对这部影片的导演理查德·韩赞不绝口，刚刚还专门带着剧组成员跟他打招呼。 用他男友的话来说，“这是好莱坞的明日之星。” 原本吉尔达并不相信这话。但是联想到那晚几个电影公司高层一起找他，刚才她又借故没有和男友他们一起离开，而是悄悄坐到了韩未平身边，听到了他与韦恩斯坦的所有对话。 “一百万美金？他才跟我差不多大吧？” 吉尔达想起自己做模特时的那点收入，跑龙套时的那点片酬。 她家在南非虽然条件并不差，但是想要在洛杉矶过上更好的生活，想要入住比弗利山而不是在治安不怎么样的街区租房，就要向上爬！ 她是一个有野心的女人。 第24章 韦恩斯坦发力了 吉尔达身着一袭黑色的晚礼服。 在她看来，这位亚裔青年年轻英俊，在圣丹斯的获奖发言中也展示出了他不俗的幽默感，是个有情趣的人。 最重要的，是他年少有为。如此年纪，便能够带着一帮流浪汉制作出《两杆大烟枪》这种注定会成为影视经典的影片，还得到了哈维·韦恩斯坦的看重。 韦恩斯坦的选片眼光以及运作奥斯卡的能力就和他的红沙发一样有名。 想到这里，吉尔达的目光越发炽热。 韩未平此时已经是微醺状态，只怀疑自己看花了眼。他揉了揉眼睛，确认是偶像无疑。 吉尔达温柔的凝视着他，“你看着我的眼光，就好像我是一个巨星一样。” 韩未平情不自禁道：“是的，你就是。” 她自嘲的笑笑：“大导演，你这张嘴哄过多少女人，你还不知道我的名字吧？” “吉尔达，你出生在南非，才来洛杉矶不久。”韩未平本想说你小时候梦想做一个芭蕾舞演员，为了不吓到人家硬生生打住。 “我看过你演的《玉米田里的小孩3》，从那以后就成了你的粉丝。” 不得不说这一招确实让吉尔达很感动，作为一个小透明，她从来没想到自己居然会被一位冉冉升起的大导演默默关注着。 于是看着韩未平的目光越发柔和，按后世大夏的话来说就是已经有点拉丝了。 苏格兰威士忌加上梦中情人，韩未平这时已经上头，嘴里兀自道，“从在电影里看到你的那一刻起，我就喜欢上了你。我翻来覆去的看了许多遍，夜里梦见的人常常都是你……” 直男癌晚期的他在清醒状态下是说不出来这些话的。 吉尔达见多了那些馋她身子的男人，然而她可以看得出来，眼前这位英俊的导演已经有些醉了，说的话全出自真诚。 两人一边喝酒，一边聊了许多。吉尔达甚至跟他说起了自己少女时代在学校里参加棒球队的故事。 “那时候我最喜欢的就是握住棍子和爱抚球球了。”吉尔达娇媚的看着他道。 韩未平还能说什么？他已经兽血沸腾。 吉尔达俯身在他耳边轻声道：“这隔壁就有家酒店，我刚才听你和韦恩斯坦谈论的那个剧本非常有趣，但是我没有听清。我们可以去房间里讨论一下这个剧本吗？” 韩未平咽了一口口水。 …… 清晨，韩未平从昏睡中醒来，见吉尔达正裹着一袭浴袍坐在窗边，手里夹着一支细长的女士烟。 她修长的美腿交叠，皮肤呈现出一种健康的小麦色。她吸烟的姿势十分优雅，一双引人沉醉的眼睛看着窗外，神情略微有些忧郁。 …… 几天后，在吉尔达的搀扶下，韩未平终于回到了洛杉矶。 “等你过几天精神好了之后，我们再一起讨论剧本。”她笑道。 “那你的那个编剧男友怎么办？”韩未平问道。他可不希望拿着钥匙去的时候，打开门正好看见她男友。 吉尔达笑了笑：“我早就想和他分手了，他就是个骗子。而且，”她眨了眨眼，“你比他厉害多了。” “是吗？哪个方面？”韩未平眼睛一亮。 “当然是对于剧本的解读……” 韩未平回到了自己位于圣盖博古的家，电话里都是汤姆的留言。 他拨了过去。 “嘿，伙计！”电话里响起汤姆爽朗的声音，“现在学院里都在谈论你呢。这一趟帕克城之旅让你成为圣丹斯电影节上的最大赢家啦。你该看看报纸，尽是对于你那部电影的溢美之词。我真想看看他们的表情，毕竟前脚还在拿你的那些流浪汉伙计们开涮……对了，蕾切尔跟我打听你的事儿来着……” 韩未平嘟哝了一句不用理她，随即挂断了电话。 他上街去买了几份报纸，看看自己影片现在的热度。《洛杉矶先驱报》上的评论为“历史上首位获得圣丹斯评审团大奖的华裔导演，这是罗伯特·雷德福对于好莱坞主流的又一次挑衅？” 《八卦周刊》则详细记录了《两杆大烟枪》在圣丹斯上映时，获得了最长时间的鼓掌，一些评委表示“这是我唯一没有看睡着的影片。导演的多线叙事手法十分新颖，相信未来会有不少模仿者。” “这位评委倒是说的很对，多年之后就连大夏都有这部影片的翻拍。”韩未平道。 “看来韦恩斯坦发力了，即使是对于我那么不友好的美媒，这次在我得奖之后也得说两句好听的。” 罗伯特·雷德福多年前就说过，好莱坞就是一场生意。对此韩未平深有同感。 他随手将报纸丢进了垃圾桶，接下来暂时没有他什么事了，是韦恩斯坦的表演时间。 第25章 先来20个限量款，仔细看一看 这个年代的互联网并不发达，电影的宣传还是要靠传统的影院贴片广告，电视宣传以及铺天盖地的海报来实现。 按他前世所知的好莱坞大片的宣发费用惯例通常是，若是制作成本达到了一亿美金，那么宣发费用也不会低于这个数。 韩未平对于这部影片的成本卡的极严，可以说是节约了每一分钱。叫他自掏腰包再拿十万出来宣传显然不现实。 韦恩斯坦的效率很快，韩未平回洛杉矶两天后就在家里签了他们谈好的合同。除了北美发行权、全球发行权以及录像带发行权之外，他基本上只剩下了关于这部影片的版权。 若是将来《两杆大烟枪》要拍第二部的话，还是要经过韩未平。但是合同里同样注明，米拉麦克斯对于《两杆大烟枪》的续集电影享有优先投资权。 合同里还有一样绑定条款，他的下一部电影必须由米拉麦克斯制作发行。 看来他上次跟韦恩斯坦所说的那个故事大纲，韦恩斯坦确实很有兴趣。 不光如此，韦恩斯坦为了体现他的诚意，隔天就将100万美金打入了韩未平的账户，并没有像好莱坞惯有的那样先赖上一段时间再说，对他的重视可见一斑。 米拉麦克斯内部现在甚至流传着一句话，“环球有斯皮尔伯格，二十世纪福克斯有詹姆斯·卡梅隆，而我有这小子。” 只是这话暂时还没传到韩未平耳朵里。 …… 今天是星期天，马上就要大学毕业的陈丽可最近才通过了法学学位的相关考试。只要接下来再通过加州州政府的律师资格考试，她将来就可以进入律所了。 虽然她有奖学金，但是这些年家里为了培养她读书也是花了不少钱。 要知道即使是在美国，也有许多人根本就上不起大学。更何况美国好的大学多是私立大学，学费更加昂贵。 然而学成之后，一位律师或者医生的收入也是令人羡慕的。 在美国，肉很便宜，衣服也不贵，汽车也不贵。但是让老百姓望而却步的，是打官司的费用，以及医疗费用。 在美国，有许多关于几场官司下来让人倾家荡产的故事。至于免费医疗，那是从来没有去过美国的外国人才有的一种幻想。 陈丽可坐在自家餐馆的收银台，手里不自觉的转着一支笔。 上次壁咚韩未平的事情，时时浮现在她眼前。 原本在美媒大肆奚落韩未平为游民街的“五美元”导演之后，她第一时间意识到自己好心办了坏事，给了托马斯父子可乘之机。 犹豫了许久之后，她给韩未平打电话，却没有人接听。想了一会儿，最终她也没有留言。 接下来没有过多久之后，不关注娱乐圈的她就听同是华人的闺蜜说自己的那个发小在圣丹斯电影节上拿了评审团大奖，这还是第一个拿到这个奖的大夏人，替大夏人长了脸，言辞之间甚至表现出了对韩未平的一些兴趣。 “原来这个死相，竟然是这么优秀吗？” 陈丽可手托着香腮，看着外面的星空。她的手肘之下是一份八卦小报，上面说《两杆大烟枪》将于2月20日在好莱坞山的帝王剧院首映，届时将会有全美100家影院同时开画，进行先期点映。 “去不去呢？”她呢喃道。娇俏的玉足踩着可爱的粉色小拖鞋，无意识的踢动着。 …… “那这些基础款帆布包，还有什么皮质经典款都不要了，给我把这个——呃，我看一下——把这个限量款的先给我来个20个，让她仔细看一看。”韩未平道。 他此刻正和吉尔达站在罗迪欧大道的一家LV专营店中。罗迪欧大道位于比弗利山庄，是洛杉矶核心的奢侈品购物街区，南起威尔谢大道，北至圣莫妮卡大道。 一个穷惯了的人乍富之后会怎么样？通常有两种可能，一种是这人会理性消费，把钱拿去投资，稳住心态，想要赚取更多钱。 另一种则是疯狂的报复性消费。 前世是三和大神，今生去游民街打混的韩未平无疑是后者。他历来信奉千金散尽还复来，天生我材必有用。 然而这句话一直都是说说而已，这次总算有了实践的机会。 不要说去买苹果的股票，这厮甚至连房屋抵押贷款都没去还。就先买了一辆法拉利F50。售价五十万美金。 其最大马力达到512匹，能在3.8秒内从静止加速到60英里\/小时，最高时速可达202英里\/小时，也就是352公里每小时。 “法克！我记得我玩极品飞车的时候，就爱这一款。” 接着又置办了行头，把GUccI和阿玛尼一样来了几套。 然后左手戴着一万美元的欧米茄，右手戴着一万四千美元的万国，就这么开着法拉利去了吉尔达位于威尔希尔街的公寓。 “到底是年代原因还是男人的东西便宜？怎么这些行头连手表加起来都不到五万美金？” 韩未平思考着，浑身壕气十足的敲开了吉尔达的大门。 公寓里比他想象得要简陋。 这个时候的吉尔达还不是大明星，也没有许多亮闪闪的衣服和超级大衣橱。 如果韩未平记得没错的话，在原有的时间线，吉尔达很快就会去拍摄一部电影，然后凭借此片一脱成名。 和许多好莱坞女星一样，她也有不少的露点片。 韩未平叹了口气，在这个残酷的世界上，赚钱是多么艰难（不包括他）。看看岛国的女性，那么热衷于拍摄爱情动作片，无非也就是为了钱。 社会舆论宣传女性应该穿名牌，吃高档的餐厅，出入奢华的商场，拍摄动作片也是自食其力，没什么丢人，甚至可以成为偶像。 久而久之，这些商家联合财团打造的消费主义童话洗脑了差不多所有的女人，适龄美女竞相涌入动作片市场。 岛国就靠着这个，加上风俗业，度过了一次又一次经济低谷。 韩未平收回思绪，看着穿着粉色睡衣，正值颜值巅峰期的吉尔达，感觉已经有了感觉。 她招呼韩未平坐下，给他倒了一杯咖啡。 第26章 你没拍泰坦尼克号？ 深入浅出的就剧本问题发生激烈争论两次以后，韩未平点燃了一根万宝路。 他实在抽不惯吉尔达的烟。 印象里这位女神烟瘾奇大，一天三包。 吉尔达穿着香奈儿5号香水，迈着性感的长腿从窗边走来，坐到他身旁。 “楼下那辆法拉利F50是你新买的？” “怎么样？” 吉尔达一脸艳羡，看着韩未平的美目简直要淌出水来。 虽然她没说，但是韩未平也知道她想什么。 “你想要吗？” “想。” “我可以开给你看。” “……” 等韩未平睡醒之后，已是华灯初上。 两人开车来到了比弗利山庄的一间高档餐厅。 开车的是吉尔达。一方面韩未平没什么精神；一方面吉尔达十分想试试驾驶五十万美金的法拉利是什么感觉。 只可惜那个年代她没有机会发一条推特。 看着满桌的烟熏三文鱼、烤鸭配樱桃酱、鹅肝酱、龙虾汤、黑椒牛肉等等，韩未平尝了一下味道。 “看来不是美国没有什么好吃的，是我没有钱啊。”他感慨道。 在这个年代的大夏，这一顿饭起码是一般人几个月工资。 吉尔达则表现的很端庄优雅，小口地吃着，不时和韩未平小声交流。 他注意到餐厅里往来的人中很有几个熟面孔，这是一家明星们也经常光顾的餐厅。 不仅如此，韩未平还看到他旁边不远处，一个跟他差不多大的白人男孩儿时不时的看向吉尔达。虽然那个男孩儿对面也坐着一个女孩儿。 韩未平觉得那男孩儿十分眼熟，劳累过度的他记忆力有所减退。他拍了拍额头，灵光一闪，“法克！那是莱昂纳多！” 莱昂纳多·迪卡普里奥，1974年生人。倒是和这个时空的他一样大。只是他看着显小，以至于他现在这个年龄，签影片拍摄的相关合约时，他的经纪人还是为他争取按照未成年演员的待遇来。 这个时间段的莱昂纳多已经拍摄的影片，韩未平有印象的有《篮球日记》、《全蚀狂爱》。他今年还会有一部《罗密欧与朱丽叶》上映。 他的早期作品多是饰演问题少年。 现在的他，正是颜值巅峰期。没有人会将这个翩翩美少年联想到一个中年人挺着肚腩玩水枪的表情包。 他注意到小李子又看了吉尔达的腿两眼。 “这也是一个花花公子啊。”韩未平想着。 铁打的小李，流水的超模。 现在已经是96年年初，如果他没有记错的话，《泰坦尼克号》已经开机了，他怎么会坐在这里悠闲地看美女？ 詹姆斯·卡梅隆可是出名的片场暴君。 韩未平偏头想着，对面的吉尔达却不停地在椅子上扭来扭去。 “怎么了？这椅子不舒服？” 吉尔达瞪了韩未平一眼，“还不是你！我可是第一次走邪道！” “这样吧，你吃饱了吗？”他道。 “吃饱了。” “我带你去转转，活动一下，不要久坐。那边有个小帅哥一直盯着你看。”说着韩未平站起身。 吉尔达以为他要去和别人斗狠，急忙拦住他，“没事的理查德，我习惯了。看一看又没什么。” “放心。”他拍拍吉尔达，走了过去。 莱昂纳多早就注意到了这个和吉尔达那样的美女一起用餐的男人，见他考究的穿着和英俊的外貌，以为他是哪家日本财团的公子。 时下好莱坞诸多电影公司都被日本人买了下来，小李子见韩未平朝他走来，心里有些慌，本能的不愿意得罪日本人。 “嘿，帅哥，我女朋友好看吗？” 韩未平道。 小李子忙道：“非常抱歉先生，但是你的女朋友确实充满了魅力。” 吉尔达扫了一眼小李，她不喜欢这种看起来太小的男生。 “不要紧，美女就是给人看的，”韩未平直接拉了一把椅子坐在了他身旁，“莱昂纳多·迪卡普里奥，我是你的粉丝。我一直坚持看《成长的烦恼》。” 说着韩未平顺势看了看小李的女伴，没有任何印象，应该不是什么未来会火的女明星。 小李拍了拍胸口，原来是他的粉丝，他只怕是财团大公子来兴师问罪来了。 “理查德·韩。”韩未平朝他伸出手。 小李伸出手同他握了握，突然道：“我知道你，你是那个——”他本想说“五美元”导演来着，还是改了口，“你是那个《两杆大烟枪》的导演，才获得了圣丹斯评审团大奖。” 韩未平点点头。 小李一脸兴奋，“嘿，我有个朋友去了圣丹斯现场，他看了完整的《两杆大烟枪》，他说他笑的都吐了。” 韩未平一窒。 小李的女伴哈哈大笑，吉尔达则含蓄的抿嘴一笑。 “我可以理解为这是对我作品的恭维。”韩未平笑道。 小李道，“你不知道，现在我们这帮人有多崇拜你。嘿，带着一帮游民街的流浪汉去拍电影，还他妈得了奖。你是个传奇，伙计！” 韩未平笑着又同他侃了一会儿，接着切入正题道：“你怎么在这里？卡梅隆的泰坦尼克号怎么办？” “泰坦尼克号？卡梅隆？”小李一脸茫然，“你说的是终结者2的导演詹姆斯·卡梅隆吗？” “他没有找你拍电影？” “他怎么会找我拍电影。”小李自嘲一笑。 韩未平眉头紧皱，陷入沉思。 第27章 首映现场 看来自己并不单纯只是穿越到了过去。这个时空明显不同于他前世。 《泰坦尼克号》项目韩未平可以肯定是在95年下半年便开了机，而且吉尔达这个时候也应该在拍摄《山谷两日》，而不是站在这里。 “难道是我的出现搅乱了一切？蝴蝶效应？” 韩未平不愿再深想，这已经超出了他的能力范围。 他看了看吉尔达的表情有一丝不耐烦，似乎不知道他为什么在这儿同一个小年轻神侃。 韩未平又说了两个笑话，十分自然的把自己的电话留给了莱昂纳多。 “非常高兴与你聊天，里奥。” 小李笑道：“我也是。我回去可以和托比他们吹牛逼了，我今天碰到了“五美元”。 韩未平耸了耸肩，带着吉尔达离开了餐厅。 依然是她开车，韩未平则坐在一旁，开始认真思考拍摄《泰坦尼克号》的可行性。 这明显不是米拉麦克斯一家能够吃下的大片。而且现在的我拉不到这种级别的投资。 吉尔达则是一脸兴奋，似乎屁股也不疼了，接连超了前面几辆车。 “我们去哪？” “去你想去的地方。” 吉尔达兴奋地大叫，“理查德，我爱死你了，我要在这里一边开车一边谈剧本！” “算了吧，我可不想死，这可是法拉利。”韩未平仍处于cd期。 面对千娇百媚的吉尔达，清水健的厕式深蹲也救不了他。 他们去到罗迪欧大道，先去的LV旗舰店里。他拿了20个限量款，让吉尔达仔细去看了看。 “记住它们的样子，将来我会给你买的。”人家画饼，他画LV。 吉尔达在柜姐们奚落的目光中脸都红了，自然没敢真的仔细看。 “要不再去迪奥看看？”韩未平建议，逛街嘛，主要是来看的。 他给自己花钱很大方，但是女人嘛，让她们看看就好。 虽然有那么一瞬间，他想到了税务问题，但是，去他的！以后再说吧。不要问你为国家做了什么，而要问国家为你做了什么。 我一穷二白的时候，没人发我钱，现在想起来要收税？法克！赚钱的事都被那些大佬把持了，他们掀起战争，炒高油价，然后逆向收割韭菜，再叫人们去爱国？法克！ 两人回到韩未平的家，吉尔达一脸失落。 这其中有许多衣服吉尔达都眼馋了许久，以她的资产她离这些衣服最近的时刻就是看别人穿。 吉尔达去洗澡，韩未平则疲惫的躺倒在床上。 “得加紧拍下一部电影了。”他心想。 这部影片，剧本甚至分镜头剧本他都早已创作完成，也已经注册好了版权。只等着《两杆大烟枪》正式上映之后，便可以知会韦恩斯坦，开展先期工作。 他这么想着，困意渐渐来袭。不知过了多久之后，吉尔达来到了他身旁。 韩未平眯了一会儿，恢复了一点精神。 “你干嘛？”她推开韩未平。 “你就是这样？这么现实？没给你买包就不让我＃，我怎么放心将自己的余生交给你，你就这么经受不了一点考验？” 韩未平茶里茶气道。 “我……” “乖。” …… 2月20日，美国人早已被美媒勾动好奇心的神秘影片《两杆大烟枪》终于在好莱坞山的帝王影院开启首映。 虽然影片有足够的噱头和知名度，但是米拉麦克斯依然决定稳健起步，以点映的方式先在全美100家影院开画。 由于韩未平并非知名导演，影片里也没有具有票房号召力的明星。多数院线都将排片安排在了午夜场。 此刻帝王影院里，坐着一部分受邀而来的资深影迷，他们肩负着给电影评级的责任。 这里并不是说的mpAA的评级。 一如韩未平所估计的，这部影片由于大量的粗口以及犯罪情节和脱衣舞场景被妥妥的分到了R级，17岁以下需监护人陪同观看。 这些资深影迷手拿表格，表格上有A、b、c、d、S等等选项。S级最高，d级最低。影迷可以按照自己所认为的影片好看程度自由选择。 其实这类分级在美国并无统一标准，但是那个年代好莱坞确实钟爱这一套，也可以说是早期大数据的原型。 他们甚至会调查一部影片中的某个角色受欢迎程度来给演员定价。 这一点确实强于同时期的大夏，毕竟好莱坞的电影工业是一个高度成熟、高度专业化的机制。 韩未平在半夜三更的影院外戴着墨镜，牵着吉尔达，同韦恩斯坦安排来的各路媒体敷衍着。 他最近一直和吉尔达住在一起，所以精神不是很好。 谁知媒体们却很乐意见到他。 一家八卦小报的记者向他提问道：“韩导演，今晚就要首映了，你对于《两杆大烟枪》的票房前景怎么看？” “我觉得会很好。”他随口道。 “韩导演，你身旁这位美丽的女伴是谁？是电影里的女演员吗？听说这部影片曾专门在脱衣舞俱乐部里实拍，她是脱衣舞俱乐部的工作人员吗？”这是《首映》杂志的记者，一个戴着眼镜的三十多岁白人。 “你全家都是脱衣舞俱乐部的工作人员！” …… 美国就是这样，公众人物的隐私在某种程度上是不受法律保护的，应该为大众所消遣。 韦恩斯坦确实神通广大，参加首映的不止他这个导演，连彼得和鲍勃甚至戴安娜都被他找了来站在这里。 不得不说，稍微打扮了一下之后，彼得他们还是有些明星气质，至少比在游民街时要像那么一回事。 韩未平也算是无形之中推了一把这些人的命运，接下来如何，就要靠他们自己了。 他远远地冲老伙计们点了点头，戴安娜看了看冷艳的吉尔达，对韩未平做了一个下流的手势。 今天戴安娜也非常漂亮，难得的按照主流打扮，穿起了粉色小礼服，换下了哥特造型。 韩未平牵着吉尔达找到了影院的一个角落。他是迫于礼节才来这里走个过场。 坐下之后他就闭上眼，实在不想再看一遍。 然而没过多久之后，他就被影院中不断传来的哄笑所逼得睁开眼。 银幕上鲍勃所饰演的汤姆一脸阴狠猥琐，从老熟人那里买来被笨贼贱卖的古董枪，引得观众哈哈大笑。 接着是四人组回到了公寓，莫名其妙的见到了一地死尸的情景。 韩未平注意到有些观众都笑出了眼泪。 “嗷，法克！这个导演是谁？真他妈是个人才！” “要我说编剧才是人才。” “弗兰克，要不怎么说你是个傻逼，这导演和编剧是同一个人。” 远处则有人道：“这就是“五美元”的那部电影？难以置信这都是流浪汉演的？演的很好啊。” 到了脱衣舞女郎琳达·史密斯的特写镜头时，影院里则一片安静，只听到吞口水的声音。 琳达·史密斯火辣性感的胴体在镜头前恣意的展示着，一个个撩人的动作，仿佛情欲之神。 一直被韩未平握着的吉尔达的小手陡然一紧，她道，“拍她的过程很享受吧？” “那是自然——嗷，不对，没有。我是说那是自然没有，不会的。” 第28章 你应该坐在游民街 《两杆大烟枪》首周在北美100家影院开画，由于排片并不高，上座率也不足四成，首日票房仅有5万美金。 相关数据很快就汇总到了韩未平这里。 吉尔达有些担心的道：“怎么办理查德？首日票房还没有我身上这条裙子的钱。” 两人坐在保时捷348里，依然是吉尔达在开车，唯一不同的是这次她开的是自己的车。 “五万美金不少了，是你太贵了。”韩未平宠溺的捏了捏吉尔达的俏脸。 “去你的！”吉尔达嗔道。 说归说，吉尔达心里却是甜滋滋的，觉得韩未平对自己是真好。她先前的那个男友约瑟夫穷不说，对她还抠门，真不知道自己当初是怎么晕头转向居然答应了他的追求。 就像那首歌里唱的，吉尔达此刻真的感觉自己像个Nature woman。 韩未平对于首日的票房并没有过高的估计，穿越以来的艰苦生活已经打消了他关于气运之子的盲目自信 这个成绩，算是还可以吧，要知道即使是昆丁的经典犯罪片《落水狗》，首周开画也只有十几家影院。 而且还有一个值得欣喜的消息。 所有参与评分的资深影迷的问卷已经汇总出来了，除了两个人给出了A之外，其他所有人都是给出了S。 要知道这些影迷可是涵盖了各个年龄段。 由小及大，韩未平并不担心影片的前景。 果然，到了第四日，票房口碑开始散布以后，票房数据便冲到了12万。 最终，《两杆大烟枪》的首周票房达到了75万美金。 业内对于票房数据的统计通常是以周为单位，在九十年代的好莱坞，一部影片的上映时间一般为8到12周。 若是成绩不佳，影片往往不到一个月便会被影院下线；但是若票房火爆，例如像《终结者2》那样的影片，便一直上映了16周。 至于韩未平前世的爆款影片《泰坦尼克号》，韩未平不记得具体上映了多久，只知道很长很长。 没有人跟钱过不去，在《两杆大烟枪》展示出了吸金潜力之后，第二周米拉麦克斯果断将其上映影院扩展到了全美1200家。 第二周，《两杆大烟枪》首日票房直接冲破60万美金，据米拉麦克斯所派出至影院的调查员反映，上座率已经达到六成。 第二周结束后，周票房达到580万美金。 韩未平知道，按照这个年代好莱坞的分账标准，第一周米拉麦克斯可以拿到大概70%到80%，第二周则是60%到70%左右，此后依次递减。 这个比例，制片公司所能够拿到的，要超过他前世大夏的一般行业标准。 这还是米拉麦克斯，若是换做迪士尼那种巨头，只会拿得更多。 照《两杆大烟枪》这部影片的现在势头，韩未平毫不怀疑最终北美票房会冲破五千万美金。再加上不会低于这个数的全球票房以及录像带租售的收入，以及未来的种种周边收入，韦恩斯坦已经赚翻了。 “草！我才拿了100万美金。他最起码是我五十倍不止。”难怪周星星同学后来一定要单干，即使众叛亲离也在所不惜。这特么被剥削的太狠了。 然而对于一个新人导演来说，处女作能够在第二周便达到这样的成绩是极为罕见的，一时间韩未平在好莱坞引起了不少大佬的关注。 其中就包括了派拉蒙的cEo雪莉·兰辛。她是一位传奇人物。 以韩未平的记忆，不要说此时，即使是三十年以后，好莱坞依然是男尊女卑。而雪莉·兰辛一介女流，却做到了六大之一的派拉蒙的cEo，可见牛逼。 而且她还要远超在她之前以及之后的派拉蒙总裁。《泰坦尼克号》、《拯救大兵瑞恩》、《阿甘正传》、《碟中谍》系列，这些大名鼎鼎的影片便是她在任期间所推出的。 雪莉兰辛坐在派拉蒙的总裁办公室里，看着最近的票房数据。 他们投资8000万美金，改编自好莱坞经典剧集，启用这时如日中天的汤姆·克鲁斯为主角所制作的《碟中谍》即将于五月份上映，而此时已是三月。 “这个《两杆大烟枪》是什么来头？米拉麦克斯推出，导演叫理查德·韩？韩裔？”雪莉·兰辛道。 此时的她已年过五旬，平时并不看八卦。最近又忙着参与和配合其幕后老板维亚康姆集团的一系列布局，所以还真不知道正当红的韩未平。 三月份并没有大片上市，《两杆大烟枪》第二周580万美金的票房十分抢眼。而且最重要的是，她不认识这个导演。 她的助理倒是个年轻人，纠正她道：“不是韩国人，是大夏人。他就是前段时间很火的那个用五美金的时薪雇佣游民街流浪汉拍电影还拿到圣丹斯电影节评审团大奖理查德·韩。” “有这样的人物？”雪莉·兰辛道。作为好莱坞的权势人物，已经没有多少事可以让她惊奇。 “你看了那部《两杆大烟枪》吗？” “看了。”助理道。 “怎么样呢？” “很好看。非常搞笑，我之前没有看过这样的影片，这位‘五美元’导演似乎开创了一条新路子。”助理有一说一。 雪莉·兰辛点了点头，“这样啊。看来韦恩斯坦的眼睛果然不光是用来发现美女……” 类似的对话发生在好莱坞的诸多电影公司中。 金斯顿最近的心情很不好，作为帅虎电影公司的发行主管，他的风格一向以稳健着称。 不求有功，但求无过。这句大夏人的话被他无意中看到后，便成了其座右铭。 即使我不能搞出多少赚钱的项目，至少我可以不让老板亏钱。 然而即使如此苟道，他仍旧被总裁乔什·洛德训斥的像狗。 第一次是乔什从圣丹斯回来之后，质问他怎么会拒绝《两杆大烟枪》这样的天才之作，“而且还是在人家要免费执导的情况下！法克油！金斯顿。” 第二次就在昨天，《两杆大烟枪》的第二周票房达到了580万美金。 乔什直接揪住金斯顿的领口，想要把他从办公室的窗户里丢下去。 “你不应该人模狗样的坐在这里，你应该坐在游民街！” 金斯顿大惊，生怕乔什下一句话就是那句经典的“你被解雇了。”急忙跪倒在地，抱住乔什的大腿嚎啕大哭。 乔什厌恶的看着他，若不是再招一个开发主管很麻烦，他真想解雇这家伙。 “滚滚滚！”乔什不耐烦的挥手。 第29章 我来到这世上是有原因的 金斯顿失魂落魄的坐在位子上，心中充满了对于韩未平的怨恨。 “这怎么能怪我呢？谁能知道以后的事？谁知道美国人现在连这种电影都追捧，还好我的身边没有喜欢他电影的傻逼，简直拉低了一个街区的智商。” “叮铃铃”，办公桌上的响起。 “喂？”金斯顿道。 电话那头是金斯顿的情妇。 他已人到中年，和家里的黄脸婆早已没有激情。 这个情妇小他不少，是他前一段时间替选角导演为公司里的一部b级制作试镜时发掘到的。 仅仅许了一个女配角的角色，便将其弄到了自己的床上。 妖娆的小情妇让他的中年生活增色了不少。 接到情妇的电话，金斯顿心情好了不少，两人说了一会儿情话，情妇道：“亲爱的，一会儿我们去看电影吧。” “好啊。”金斯顿期待着电影之后的二人对决，感觉自己又充满了力量。 “就看那部《两杆大烟枪》吧，我的小姐妹都看了，说是非常好笑。” “……法克油莫莉！” 就这样，《两杆大烟枪》的票房继续披荆斩棘，终于在四周后冲破2000万美金。 就连加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院里曾经嘲笑韩未平的同学，也禁不住大势纷纷去影院看了这部影片。 然后还有不少人安利给别人，甚至带着别人又去二刷贡献票房。 “你知道吗，这个理查德·韩是我的同学。” 人性就是这样，他的同学们从嘲笑韩未平、质疑韩未平、理解韩未平最终发展到被韩未平圈粉，然后还要去污染别人。 西洛杉矶的一家影院内，蕾切尔同男友保罗走了出来。 两人的脸色都不是很好，而且都没有坚持把电影看完。 保罗是因为被曾经看不起的、蝼蚁一般的韩未平打脸，这个蝼蚁现在正成了一位冉冉升起的好莱坞大导。 蕾切尔则是充满了自责与懊恼。 她可是听在街上看到韩未平的同学说，韩未平现在整日里开着法拉利F50载着一位非常正点的南非模特四处潇洒。 同学说韩未平一手戴着一只至少一万美金以上的手表，穿着意大利路易诗兰的西装，简直帅呆了。 天底下没有哪个人会真的希望前任过得比自己好。 为了驱散沮丧的心情，蕾切尔搂住保罗的胳膊，“保罗，听说罗迪欧大道上的LV旗舰店上了一批新款，咱们去看看吧。” “不了吧，咱们还是直接去开房吧。我没精神逛商店。”保罗漫不经心道。 蕾切尔一阵腹诽，“没精神还要去开房！” 本来她以为保罗作为洛杉矶的老牌运输业家族里的公子，可以带着她实现财务自由。各种亮闪闪的珠宝和钻戒都会有的。 结果事实证明她想多了，交往这么长时间以来，保罗就给她买了一次化妆品，不是香奈儿也不是迪奥，而是他妈的雅诗兰黛！ “真是越有钱越抠门。” 遥想她和韩未平在一起时，韩未平就算只有一美元，她最起码也能搞到九十美分。 “不行，不能再这样下去了！我要振作起来！” 蕾切尔放开保罗的胳膊，“保罗，我有点不舒服，今天恐怕不能陪你去玩了。” 她一边说，一边掉头就走。 同时脑海里还想着韩未平的电话是多少，结果怎么也想不起来。 她发现自己从来没有记住过他的电话。 保罗则一脸诧异的看着蕾切尔消失在街角。 “就这样？吃饱喝足看完电影就开溜了？” “法克鱿！” 与此同时，圣盖博古。 韩未平刚刚结束战斗，正双眼无神的看着天花板。 他强打精气神，站起身想要做一组俯卧撑。 撑了几十个之后，他觉得有点眼花。 不知为何，他的脑海里浮现起克里斯蒂安·贝尔在《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中在地牢里做俯卧撑的画面。 他觉得这组画面此时非常励志。 于是蝙蝠侠给了他力量，他又坚持做了下去。 “什么也无法击垮我！即使吉尔达也不行！我是一个超人，我有一副钢铁之肾。我的存在，意义非凡，我肩负着惩罚所有好莱坞荡妇的责任！在我之后，再也没有哪个荡妇可以嘲笑大夏人是东亚病夫！法克，我要是有四个肾就好了！” 恰在此时，电话响起。韩未平接起。 “喂，亲爱的是你吗？” “你是谁？” “……你怎么变成了这样？那些好莱坞婊子把你变成了这种样子吗？你连你的蕾切尔的声音也听不出来了？” 蕾切尔在电话那头，努力地夹着。她还是发动人脉搞到了韩卫平的号码。 韩未平猛然想起，这是原身的女友，开局就甩我的那个。 “她打来干什么？想要重收覆水？草！三十年河东，三十年河西，莫欺少年穷的英文怎么说？” 蕾切尔听对面没有声音，明白接下来是自己的表演时间，她开始声泪俱下的控诉保罗怎么欺骗并且蒙蔽了她，她怎么在无数次午夜梦回发现韩未平才是自己最爱的那个人。 不得不说，韩未平听着她的台词，都忍不住想要给她安排一个角色。 什么奥斯卡，高手一直在民间。 本着大夏人的博爱精神，韩未平并没有将蕾切尔拒之门外，而是和她约好明晚在老地方见。 是的，老地方，他们爱情开始也是爱情结束的地方，学院后边的人工湖旁。 蕾切尔兴奋之极，肉麻的情话不住的往电话那头招呼，直到连韩未平也忍不住挂断了电话。 “他还是那么爱我。” 蕾切尔想着，感觉从保罗处丧失的自信又找了回来。 韩未平则停止了做俯卧撑。他意识到明晚会有一场险恶的大战，需要保存体力。 第30章 约见蕾切尔 翌日太阳落山之后，韩未平独自开着法拉利F50，在华人街找了一家味道不错的烧烤店，点了几串带油的大羊腰子。 吃完之后，韩未平有了一些底气，一脚油门到底，径直将车开往自己的学院。 如今他已经是彻底的停学状态。 在韩未平的电影票房逐渐走高之后，媒体也渐渐开始正视《两杆大烟枪》的艺术价值。 《好莱坞报道者》称其为“必将会流传下去的黑色幽默经典”。 知名影评人，罗杰·艾伯特则在《芝加哥论坛报》上发表长文。 “最近都是关于这部影片的讨论，所以我也不能免俗的去看了。我觉得，抛开‘五美元’，圣丹斯评审团大奖得主等等噱头，纯粹以电影艺术的角度来看这部电影的话，毫无疑问是一部杰作。 “无论是复杂度不亚于《低俗小说》的多线叙事，还是对于洛杉矶街头底层小人物精神面貌的系统展示，以及大师般的、情节错位所造成的喜剧效果，都体现出了非同小可的导演功力。 “而我听说这部影片的导演还只是加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的一名大四学生，甚至很久没有去上学了，我感到很惊讶。 “理查德·韩毫无疑问是一个天才，为什么我们不能本着对于电影艺术的尊重，好好地呵护这位天才呢？为什么要对他雇佣流浪汉的事情过度解读？为什么要疯狂的消费他……” 韩未平在看到罗杰·艾伯特的影评时，有那么一瞬间，真的感觉到这个世界上确实有一个知音。 而疯狂的美媒甚至将他解读为一个出于对好莱坞长期歧视大夏人的不满，而滥用自己才华的复仇者。 法克！老子是真的只是没有钱好吧。有钱不会请明星？ 罗杰·艾伯特作为资深影评人，他的这篇有替韩未平正名的影评引发了不小的反响。 加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院为了彰显其爱护天才的态度，并没有将停学之后依然我行我素的韩未平开除。 而是派出他的教授罗伯特·施瓦特对其进行耐心的劝说，想要拯救这一只年少轻狂、过早的挥霍自己才华的天才。 韩未平哭笑不得，直接道：“我回学院每天打卡，拿到学位又如何？去跪舔那些比弗利山上的资本家？看看比尔盖茨，看看拉里埃里森，他们用行动证明了上学有何用？” 当然，说是这么说，韩未平自己是一个穿越者，开了挂的人，自知自不能与普通人相提并论。 于是他与学院的关系就先这么僵着。 韩未平在停车场停好车，冲着四周围满他的豪车观看的小姐姐们优雅的点了点头，踱步去了人工湖。 “啧啧，这是哪里来的日本帅哥？开这么好的车？是三井财团家的公子吗？” “谢特！那是我们学院的学生，传说中的‘五美元’。” “什么？你刚才不说？我正好可以找他签个名啊，顺便借着签名的机会……” “你别笑，我是真的很喜欢他的电影。” 小姐姐们的议论远远传到了韩未平的耳朵里，他后悔刚才为了逼格而没有停下来和同学们亲切的交流。 无奈男人从不回头，韩未平只得来到了人工湖边。 他一眼就看到了蕾切尔。 印象中这还是第一次他和蕾切尔约会而蕾切尔先到。 不得不说，一头金发的蕾切尔，无论是身材还是颜值，都是上品。 韩未平走过去，同她寒暄起来。 蕾切尔一看到韩未平，顿时流出了眼泪，十分激烈的抱住他，就像生死不渝的恋人，倾诉着别来的衷肠。 韩未平则心中对着原身的在天之灵道：“我刚来时能够感觉到体内充满了怨念，我知道你走的不甘心。用了你的身体这么久，我会替你讨回公道的！” 他在喊蕾切尔之前就先给保罗打了一个电话，用的是自己的摩托罗拉才推出不久的翻盖手机。 这个时代的移动电话还处在大哥大向翻盖手机转变的过程中，而大多数美国人两者都用不起。 毕竟这时还是1G网络，这么一个小玩意儿就要2000美金，也只有他们这些好莱坞流氓或者华尔街吸血鬼用得起。 “保罗，我是理查德·韩，赶快来学院一趟，我相信你不会愿意错过这个的。” 说着不等回复径自挂断。 他故意把手机拿在手上，故意让蕾切尔看到。 果然，蕾切尔看着他这一身的GUccI、名表加上翻盖手机，越发认为自己约他出来是无比正确的。 拥抱了一会儿，韩未平感觉自己在大洋马充满弹性的胸怀中恢复了一些精神。 “钞票已经赐予了我力量，让蕾切尔这样的酱油婊露出原型，接下来，羊腰子，也请赐予我力量吧。” 他暗道。 “你冷吗？”他分开蕾切尔。 “不冷啊，”蕾切尔不解的望着他，她想了想又道，“只要有你就不会冷。” “我冷。”韩未平看着蕾切尔深情的眼神，心想就是这样，这才是和大师同台飙戏的感觉。 “我的法拉利F50上有空调，我们去车上暖和一下吧。” 蕾切尔还能说什么？一切都按照她理想的剧本在走，她早就想见识一下韩未平那传说中的法拉利F50了。 两人手牵着手，来到停车场，上了车。 韩未平将车发动，将其开到了停车场的入口旁边，“时间差不多了。”他心道。 第31章 开上你的破车滚吧 蕾切尔狡黠的看了韩未平一眼，“坏家伙。” 韩未平摇下车窗，眯起眼睛，看见保罗那辆老款法拉利正缓缓驶来，在他的车旁停好。 “厚礼蟹特，这车真不错。” 保罗下车后看见法拉利F50，情不自禁赞叹道。 他一直想要一辆这样的，只可惜他的老子不给他买。 保罗收起一贯的跋扈神情，在他看来，这个车的车主，一定是德高望重，值得尊敬的。 然后他就看见法拉利F50的车窗被摇下，韩未平的脸露了出来。 保罗一脸错愕。 他是接到韩未平的电话才来的，和许多本地人一样并不住校。他本来不欲理会韩未平，但是想着人家现在好歹也是一名正在冉冉升起的好莱坞导演，也不好搞得太僵，再加上确实有点好奇，就来了。 结果看到韩未平坐在这样的车里，还冲他招了招手。 “法克！这是要闹哪样？我作为高贵的白人，居然会被一个低贱的大夏人挑衅？” 保罗不信邪的走上前，一直走到车窗边上，居高临下道：“你要给我看什么？” 然后，他看到了。 “法克！法克！法克鱿！妈惹法克！”保罗简直不敢相信自己的眼睛。 他怀疑往后余生，这么辣眼睛的画面都会出现在他的梦中。 会不会是看错了，保罗的理智，寄望于侥幸。 蕾切尔听到了车外有人骂娘的声音，抬起头，疑惑的看着，然后与保罗四目相对。 “你好啊保罗，你看起来似乎有些亢奋？”韩未平道，一脸无邪的看着他。 “法克！法克鱿！法克鱿理查德！”他已经明白了韩未平叫他来的用意。 “你这个阴险卑鄙的大夏杂碎，你这个该死的混蛋……” “你为什么无缘无故要骂我？”韩未平一脸不解道。 “无缘无故？法克鱿！”保罗气极，上前就想拉开法拉利的车门将韩未平拖出来暴打一顿。 然而车门早已被韩未平锁死，保罗气的一脚踹在法拉利F50上。 车身顿时响起警报，保罗一惊，没有再踹。 韩未平慢条斯理道：“首先，这不是你的女朋友，这是我的女朋友。她说她被你蒙蔽了一段时间，现在已经认清了你的嘴脸，重回我的怀抱。” 他拍了拍蕾切尔，“是这样吗？” 金发美女抬起头，看了看暴跳如雷的保罗，知道此刻必须做一个选择。 想起保罗的抠门，又看了看法拉利F50奢华的内饰，蕾切尔点点头。 她知道男人的虚荣心，加上内心中对于保罗这么长时间白嫖的愤怒，干脆一不做二不休，一把抱住韩未平道：“这才是我真心爱着的男人，保罗，你滚吧。” 说着就要亲韩未平一口，韩未平一脸嫌恶的躲开。 保罗目瞪口呆。 这还是那个为了他离开这个卑贱的大夏孬种的甜心吗？ 而且这个卑贱的大夏孬种都开上法拉利F50了？现在还是大导演？ “法克！”保罗憋了半天，还是说出这个词。 韩未平掏出摩托罗拉翻盖手机扬了扬，“那么，关于她是谁的女朋友这件事已经很明了了。现在的情况就是，我跟我的女朋友在我的车内，而你莫名其妙的辱骂我们，还踢我的车。” 他一脸戏谑的道：“伙计，这个车你也是能踢的？你也不想因为破坏他人财物罪而进入监狱吧？” 保罗嗫嚅了一下嘴唇，发现自己无话可说。 韩未平慢慢摇起车窗，“那么，就像蕾切尔所说的，开上你的那辆破车滚吧。” 韩未平一踩油门，留给保罗一地的尾气。 保罗站在原地，凌乱着。 “这是破车，这可是法拉利啊。” 想起韩未平气派的F50，保罗彻底破防，蹲在地上嚎啕大哭起来。 …… 从酒店开车回到圣盖博古的家时，已经是早晨。 韩未平一夜没睡，只感觉疲劳之极。 他绕开站在门口抱着手臂冷冷看着他的吉尔达，一下倒在床上。 吉尔达的脸色犹如寒冰，一股以她为中心的威压缓缓散布于整个房间。 “你昨晚去了哪里？” 韩未平闭着眼睛道：“跟几个朋友一起去喝了点酒。” “你身上连酒味都没有。” “我一个人没喝酒，我喝的饮料。” 吉尔达冷笑着，“你是想告诉我，你昨晚和几个男人一起，喝了一晚上饮料？” “还讨论了一下我的剧本，”见吉尔达脸色有异，他急忙又解释道，“真正的那种讨论剧本。” 吉尔达摇了摇头，点开电话答录机，汤姆欢快的声音冒了出来，“嗨伙计，祝贺你的电影成功。那个，蕾切尔找我要你的号码，我给了她。她估计是看见你现在成了一个人物，想要吃回头草。喂？有人在吗？算了，祝你们开心。啧啧，蕾切尔那么辣，注意身体伙计。” “嗷！法克汤姆！”韩未平哀嚎。 这才过了几天？居然就有这种事。 “我不是没想过你很会招蜂引蝶，倒是这也他妈太快了吧？你要是在好莱坞成了名导演，我岂不是还要配合你玩多人运动？”吉尔达恨恨道。 “多人运动？”韩未平眼前一亮。他感觉受到了启发。吉尔达道他在想什么，于是更加怒不可遏，一巴掌朝他甩了过去。 “歪风邪气必须要整治。”她心道。 韩未平则被这一巴掌打懵了。 这女人，我才在她身上花了几十万？她打我？ 大男子主义兼直男癌晚期兼自命不凡的气运之子等等思想在他脑海内熊熊燃烧。 “简直倒翻天罡！” “是时候让这些好莱坞女星们见识一下气运之子的愤怒了。” 第32章 玛丽莲梦露在这里住过 他板起脸，寒声道：“我不是想要强调什么，我只是想说，我真的很爱你，但这并不妨碍我有时候也爱其他人。你懂吗？就像，”韩未平本来想说唐妞不等式，但是实在不知从何说起，毕竟这个年代的人还没有向像他后世的大夏那样把道德沦丧当做一种社会主流，甚至当做一种炫耀资本。 以前他看《天龙八部》、看《倚天屠龙记》，觉得乔峰为了大义而自尽，张无忌为了大义而放过了逼死自己父母的仇人们，很感动。 那个年代的人们还是纯朴的，即使是港岛的黑社会也是有道义的。所以有道义的乔峰和张无忌受人喜爱和追捧。 再看看几十年后的网文吧，再有这样的主角，作者会饿死。人们会说这么迂腐的角色，简直侮辱我的智商。 兴废染乎世情，文变系乎时序。一个时代的作品，反映一个时代人的想法。 若是韩未平前世大夏的网文作者，那就该是这样写：乔峰会想，我可以以武力逼迫义兄让位于我，接着联合大宋灭西夏，再南下灭宋，丐帮中人可为内应。最后还可以并吞大理，因为我义弟就是个傻逼。 结尾就是乔帮主一统天下，鼎定中原，黄袍加身。 这都算是好的。 韩未平前世大夏太多网文主角若是丢进金庸小说里，连做反派的道德水准都不够。 没办法，人们就爱看这。 稍微讲点道义，就是圣母、降智。 吉尔达看着韩未平居然似乎讲着讲着发起了呆，提醒道：“你想说什么？” 韩未平回过神，“我想说，咱们能好好过就好好过，你要是再敢打我，我们就分手吧。” 吉尔达瞪大了眼睛，简直不敢相信有这么无耻的人，明明是他劈腿在先。 内心的冲动让她恨不得一口答应分手，这家伙到现在没有为他花过1美分。 但她知道，这个男人是有潜力的，日后还需要抱紧他的大腿。 最终理智战胜了感性，她意识到这条大腿她一个人抱不住。 有个性如她，终究也只得让步。 这就是好莱坞。 她恨恨的转过脸去，无声的抽泣。 韩未平见此心一软，只好又忍着疲惫去哄。 …… 《两杆大烟枪》勇往直前，第五周的票房达到620万美金。韩未平研究了一下数据曲线，认为这部影片的票房至高点就在这两周了，之后就会如强弩之末，呈下降趋势。 然而米拉麦克斯的发行部经理鲁尼·麦凯恩并不这么认为，他属于那种典型的牛市持续亢奋，熊市像个死狗的人。他已经被目前的利好蒙住了双眼。 韩未平懒得同他争论，他认为真正优秀的统帅，应该能够在黑暗中发现那一线微光，也能在狂欢中保持一定清醒。 到了四月初，鉴于《两杆大烟枪》的优秀表现，韦恩斯坦给他打了个电话，要带他去见见世面。 派拉蒙计划下个月上映《碟中谍》，为了庆祝它的顺利制作完成，顺便彰显一下行业内的霸主地位，举办了一个聚会，不少好莱坞的大人物都会出席。 韦恩斯坦是这么同韩未平讲的。 “好吧，我去见见世面，大开眼戒。” 想着韦恩斯坦一贯的尿性，韩未平有些不放心带吉尔达去，生怕万一是个什么换妻play之类的。 然而吉尔达此时的经纪人约翰·克罗斯比却鼓励她应该多去社交。 于是到这了这一日，韩未平开着法拉利，带着吉尔达，驱车来到了位于比弗利山的比弗利山酒店。 看着比弗利山酒店标志性的粉红外墙以及热带花园中举着酒杯的衣冠禽兽们，韩未平道：“据说玛丽莲·梦露在这里住过。” 吉尔达穿着一身租赁的白色香奈儿高定礼服裙，不置可否的笑了笑，神情透着一股难以掩饰的冷艳，仿佛在说你们男人总是很喜欢梦露。 虽然已经讨论过剧本无数次，但是韩未平看着此刻的吉尔达，依然难掩怦然心动的感觉。 他看着吉尔达的一头金色卷发一直下披到脖颈，想起她在速度与激情系列中的凌厉短发，随口道：“你考虑过短发吗？” 他想着原本的时空中，吉尔达年过四旬之后反而开始开启了动作片生涯，又思考起有什么适合她的动作片。 吉尔达则美眸一亮道：“你喜欢短发吗？” 韩未平却已经看见了韦恩斯坦，冲他招了招手。 韦恩斯坦走过来，看了看衣着考究的韩未平，又看了看吉尔达，笑道：“看来你把我给的一百万都用在了自己身上，没有拿去游民街招兵买马？” 韩未平也笑着道：“若是哪天我准备拍一部反映洛杉矶大暴动的片子，我就把游民街的人全都雇了，替美国政府提供约一万个工作岗位。” 两人哈哈大笑。 韦恩斯坦带着韩未平往里走，“给你介绍几个老大。” 韩未平对吉尔达使了个眼色，示意她自去交际。 韦恩斯坦带着韩未平走到几个正在小喷泉边闲聊的人道：“先生们，看看我带谁来了，传说中的‘五美元’。” 他一一替韩未平介绍，“这是新线的总裁罗伯特·沙耶，这是焦点影业的总裁詹姆斯·沙姆斯，这是二十世纪福克斯的总裁比尔·梅卡尼克。另外，”他指着一位看上去年过五旬的女士道，“这位就是我们的东道主，好莱坞的铁娘子雪莉·兰辛。” 韩未平落落大方，神情轻松地同这些大佬们打招呼。 除了新线和焦点这些独立电影公司之外，雪莉·兰辛和比尔·梅卡尼克都是六大电影公司的cEo。他暂时还入不了这种级别大佬的眼。 比尔·梅卡尼克只是冲他点了点头，倒是雪莉·兰辛和他多聊了几句，夸赞他是米拉麦克斯未来的希望。 “比尔·梅卡尼卡，我有印象，前世就是这个家伙主导了《泰坦尼克号》的制作。”韩未平心道。 罗伯特·沙耶倒是对韩未平很有兴趣，将他拉到一边道：“韩导演，你是否有拍摄《两杆大烟枪》续集的意愿？” 第33章 莎拉·贝辛格 “没有。”韩未平实话实说。他可以拍的影片太多了，何必怼着一部死磕。 罗伯特·沙耶一脸遗憾，他一直对兰德·梅尔维尔在圣丹斯无功而返这事耿耿于怀。 “这个故事真的很有意思，里面的角色也有很丰富的个性弧光，如果有续集的话，我相信会非常吸引人。” 韩未平摇摇头，“如果有续集，我认为应该是一个独立的故事。事实上，以前我就已经写好了续集的剧本，是一个关于钻石的故事。吉卜赛人拳击手、伦敦黑帮以及一群有意思的贼。” 罗伯特·沙耶眼睛一亮，韩未平的能力已经得到过证明。虽然不知他为什么写好了不拍，但如果新线趁着《两杆大烟枪》的热度加紧制作好续集，即使导演不是他，但也可以以理查德·韩编剧为噱头大肆宣传。 作为独立电影公司，大项目早已被六大垄断，大佬们吃肉，连汤都没有留下来一点。韩未平是近年来难得一见的独立电影奇才，在没有任何明星和大动作场面的情况之下仅仅依靠迷人的故事便能够票房大卖。 面相精干的罗伯特·沙耶越想越兴奋，不禁道：“那么韩导演，可以把这个剧本卖给我们，并授权我们新线拍摄《两杆大烟枪》的续集吗？” 韩未平耸了耸肩，“why not？” 能够变现的东西，为什么要留着。 “那么，你认为我们应该付出多少的代价合适呢？”罗伯特一脸紧张的看着韩未平，如今他的身价可是水涨船高，非复吴下阿蒙。 “100万美金。第二部的剧本，连带着我的授权。”韩未平道。 罗伯特偏头思索了一下，这个价格倒还并不是太离谱。 如今《两杆大烟枪》已经上映到了第六周，票房冲到三千万是毫无悬念的，以他的经验来估计，这部影片的最终北美票房不会低于五千万，算上海外票房加上录像带租售收入以及相关的周边开发，米拉麦克斯最终能够赚到的钱不会低于三千万美金。 虽然这一部续集不是韩未平亲自执导，但他作为编剧，届时新线再配合以一定的宣传策略，依然能够再吃一波“五美元”以及《两杆大烟枪》的热度。 韩未平并没有催促，只是安静的等着罗伯特·沙耶的决策。他现在很需要钱，有了吉尔达之后，简直花钱如流水。 “成交。”罗伯特·沙耶道。 交易谈成之后，罗伯特和他又打趣了几句，便告辞了。 远处传来一阵骚动，韩未平转头一看，原来是记者们正围着时下好莱坞最热门的一对夫妇，汤姆·克鲁斯和莉亚·姬塔。 汤姆·克鲁斯，86年自《壮志凌云》之后便成为了全美青少年偶像，之后一路红下去，此时正是如日中天之际。 看着意气风发的阿汤哥，以及他身旁正值颜值巅峰期的莉亚·姬塔，韩未平内心一阵意难平。 来自澳大利亚的莉亚身材高挑，要超过不穿增高的汤姆·克鲁斯。她那简直带有一丝妖气的勾魂容貌，有几个男人可以抵御？ 韩未平并没有过去凑热闹，此时的汤姆·克鲁斯眼中哪有韩未平这等独立片小导演。 他看了看吉尔达正在泳池边被几个大腹便便的中年男子围着，相谈甚欢。 韩未平苦笑一声，随意找了一张桌子在旁坐下。一位端着托盘的女侍应随手将一杯香槟放在了他面前。韩未平抬眼一看，只觉得这个女侍应非常面熟。 “法克！这可是好莱坞，关于看人觉得面熟这事儿我已经习惯了。但是这个美女是？”韩未平使劲想了十秒钟，前世在网吧里看的《正义联盟》猛地在脑海中闪现。 “莎拉·贝辛格！。” 韩未平惊叹。 前世他看《美国骗局》时，便被坐在桌上，一袭深V的莎拉所吸引，顺便查了查这个女星的资料。 她是1974年生人，饰演《美国骗局》时都已经四十路了，仍然有那么大的杀伤力。 她的长相就像一个完美的洋娃娃，肤色白皙，标准的西方美女的样貌。 这时的她比与莱昂纳多对戏时那个青涩小妹还要青涩，配上此时略微有点婴儿肥的靓丽脸颊，简直像个小天使一样。 韩未平招了招手，示意身穿女侍应服装的艾米过来坐下。 “这样的服装，在岛国片里应该配上兔耳朵。”他心道。 莎拉从小对于读书没有什么兴趣，此前在明尼苏达州的晚间剧场表演舞台剧，听人建议之后来到洛杉矶，寻求发展。一边打工，一边看看有没有合适的试镜机会。 不得不说，这个年代还是充满了机会。若是韩未平前世的大夏，要多少怀揣明星梦的美女去往横城之后过了一段时间若是不想空手回家乡的话，就只好夜里站在街上了。 她看韩未平身上穿的衣服和佩戴的手表就至少足以抵她一年半的工资，只当他是哪个日本财团的公子哥。出于对钞票的尊重，她听话的在桌边坐下，有些疑惑的看着韩未平。 “我看你有点面熟，想要和你认识一下，交个朋友。”韩未平道。 穿着GUccI之后，韩未平觉得说这样的话也更加有了自信。 莎拉调皮的撇了撇嘴道：“帅哥，有没有跟你说过这样搭讪很老套。” “但是它起了作用，不是吗？” 他冲艾米伸出手，“理查德·韩。” 莎拉伸出小手同他握了握，接着想了想道：“你难道是那个导演？五美元的那个？” 韩未平自嘲的笑了笑，“没想到关于我和游民街的事迹要我比本人更加有名。” 莎拉顿时一脸兴奋：“我前两天才和朋友一起去看过《两杆大烟枪》，太棒了，我都要笑死了。我从来没有看过这种类型的影片，我朋友都惊叹你的脑子是怎么样长的。” 韩未平立即做了个鬼脸。 莎拉则被逗得哈哈大笑。 韩未平同她讲起了一些关于《两杆大烟枪》拍摄过程中的趣事，莎拉十分认真的听着。 “这才是年轻女孩儿该有的样子。吉尔达有些过度成熟和忧郁了。”他想到。 莎拉在知名度上要逊色于吉尔达，基本上一直也没有真正大红大紫。她能够让人有一定印象的电影至少还要等到02年。在片中她与莱昂纳多有一些对手戏。 韩未平想着自己的出现会否能够提前开启她的演艺生涯，然而遗憾的是，他接下来要拍的影片过于黑暗，实在没有合适的角色可以安排给她，只有先等着看了。 他的身上有着那种从三和的网吧里熏陶出来的对任何事都无所谓的气质，正好符合大多数美国佬的无政府主义倾向，加上帅气的外表和高档时装，他们聊的十分愉快。 大约过了十分钟之后，莎拉突然惊叫了一声：“不好，我得去工作了，不然被领班看到了我坐在这里和人聊天会被扣钱的。” 她起身端起托盘去工作，临走时主动将租住公寓里的电话留给了韩未平。 她住在威尼斯海滩附近，那里属于洛杉矶海滨的一处着名景点，附近有许多高档公寓，也有不少适合中低收入群体的租房选择。 韩未平将号码揣进兜里，正欲起身离开，一道身影径自在他对面坐下。 “看来传说中的鬼才导演‘五美元’也是个花花公子啊。同女侍应也能欢乐的聊那么久。” 韩未平定睛一看，这人居然是布拉德·皮特。 第34章 下一个项目即将启动 如果想在那个年代的好莱坞找到一个在个人魅力上可以与汤姆克鲁斯分庭抗礼的男星，答案是很难。如果一定要的话，至少布拉德皮特是其中之一。 严格来说，这个年代布拉德皮特的咖位和票房号召力与汤姆克鲁斯不是一个体量。虽然他也是八十年代便已出道，总是扮演一些性感男友之类的角色。但真正为观众所熟知，还是在94年的《秋日传奇》之后。 在那之后，“世界上最性感的男人”横空出世，这个称号由此伴随他的整个职业生涯。 有些人可能生来就是电影明星，至少真的要说布拉德皮特的五官搭配有多好，长相有多完美，韩未平是欣赏不了的。 但是他那股潇洒气质，确实是学不来。 论气质，除了马龙白兰度，韩未平就推崇布拉德皮特。 在《好莱坞往事》中，即使是巨星莱昂纳多在皮特的映衬之下，都变得黯然失色。 他眼前的皮特穿着一件黑色夹克，刘海随意的散在额头，嘴边的胡茬子没有刮干净，整个人充满一股无政府主义的若无其事以及旺盛的活力。 韩未平将莎拉的电话揣进兜里，道：“那女孩儿可不只是侍应生，她会成为一个明星。” 皮特不置可否的笑了笑，开门见山道：“理查德，我看了你的《两杆大烟枪》，现在可是你的粉丝。无论你的下一部电影题材是什么，我都想要出演，至于片酬方面都好商量。” 出于干一行厌一行的原因，皮特这些年很少有能够坚持看完的电影，甚至对于自己所参演的影片，也总有一种无力的空虚感。 就拿他不久前上映的《夜访吸血鬼》来说，汤姆克鲁斯在影片中贡献了极具戏剧张力的表演，就连小演员克里斯汀·邓斯特也不差。唯独他从头到尾顶着一张苍白的面瘫脸，就像汤姆克鲁斯所调侃的“路易路易，仍在哀嚎”。 皮特曾在公开场合表示，这角色随便谁来演都可以。 他需要激情，而《两杆大烟枪》给了他。 韩未平则大喜。 正好他的下一部作品计划邀请皮特担任他的双男主之一，正担忧他的片酬过高会拉高预算。此时他已主演过全球票房超3亿美金的《七宗罪》，身价不菲。 “你可能没想到，我计划中下一部电影里的男主角就是你。”韩未平道。 皮特哈哈大笑：“说说看吧，那是一个什么题材？” “那就是一个很长的故事了。”韩未平身体略微前倾，将电影的剧情大概的同布拉德皮特讲了讲。 皮特初时神情还很轻松，渐渐地眉头紧皱，脸色越来越严肃。 “你确定我们要拍这样一部电影？” 韩未平摊了摊手，“你如果不感兴趣，可以退出。” “法克！我加入。” 皮特道，“之后我们可以想象媒体的态度，甚至美国民众的舆论。你可真是一个始终都置身于风口浪尖的家伙，和你站在一起，我都感觉到了危险。” …… 回去的车里，吉尔达巴萨坐在副驾上，惬意的伸了个懒腰。 “没有人找你去参加一些戴着面具坦诚相见的群体性派对吗？”她道。 “没有，你呢？” 吉尔达一脸魅惑的看着他，“倒是有几个，但是我嫌他们太老了。我喜欢和年轻的帅哥一起玩儿。” 韩未平满脑子想着莎拉·贝辛格。 吉尔达撅了撅嘴，“我的经纪人约翰总是替我拿到一些连台词都没有几句的角色，今晚则有一个名叫吉姆·伯克的制片人邀请我去参加一个项目的试镜，他认为我非常适合那个角色。” “什么电影？”韩未平漫不经心道。 “好像是叫《山谷》，制片公司也是一个专门做独立电影的，叫……”吉尔达翻了翻她的LV，找寻那个制片人的名片。 终于来了。韩未平心道。 前世他看过这部影片，不止一次。就剧情来说，这就是一部特么的下饭神剧。但是吉尔达在其中贡献出了自己颜值巅峰期的最性感表演，她饰演一个蛇蝎美人。 蛇蝎美人也算是好莱坞的一种经典女性角色设定了，许多颠倒众生的女星其最经典的角色往往都是蛇蝎美人。 诸如伊娃·格林在《罪恶之城2》，丽塔·海华斯在《吉尔达》，苏菲·玛索在《007黑日危机》。 《肖申克的救赎》中摩根·弗里曼送给安迪的海报上，就是丽塔·海华斯。玛丽莲·梦露依靠模仿她而起家。 “吉尔达，我不管你演什么角色，但是我需要你明白，你是我的。如果片方要求你穿着过于暴露或者搔首弄姿，你应该拒绝。只要你跟着我，早晚会红的。”韩未平严肃的道。 吉尔达默不作声，心里有些不以为然，她不想成为任何男人的附庸。 “你自己在聚会上同女侍应都能勾搭上，却连稍微暴露一点的电影都不要我接？” 然而这话她没敢说出来。 当晚回家之后，韩未平便开着法拉利又出门了。 吉尔达正在逐渐成长为一个真正的好莱坞女星，从内到外，同他之间也有了一些隔膜。 想想前世吉尔达上了两位数的恋情，韩未平也无可奈何。 “法克！现在的我在好莱坞确实还算不上什么，等着瞧吧你们，居然还给我摆脸色。” 他加大马力，在市中心找了一家酒店，拿出翻盖手机给蕾切尔打了一个电话。 他知道蕾切尔现在对他还处于持续投资期间，并未收到回报，正格外上心，所以提了一点小小的要求。 果然，没有让他等多久，蕾切尔便按响了他房间的门铃。 蕾切尔并未住在学院里，自己在外面和两个闺蜜租房，所以两人每次约会都是在外开房。 看着身材火辣的金发美人，韩未平道：“东西带了吗？” 蕾切尔拿出刚刚在qq商店里买的兔女郎服装，冲韩未平晃了晃之后，给他抛了个媚眼，进了洗手间。 “这些好莱坞的骚娘们，把原本那么老实的理查德搞得现在玩那么花。”蕾切尔一边换衣服一边心里默默吐槽。 …… 就如同韩未平所预料，《两杆大烟枪》的票房在第六周开始出现颓势，仅仅比第五周高出15万美金。 不过这些对于他都无所谓，反正卖得再好他也拿不到钱。 米拉麦克斯的会议室内。 九十年代，好莱坞电影公司高层在决定拍摄一部电影前，会通过一个称为“亮灯权”的决策会议。 这一流程旨在展现公司高层对电影项目的全面评估与风险控制。 参加会议的包括公司各个部门，诸如市场营销、发行、以及制片部门的高层等等。 从剧本质量、预期收益以及市场定位等不同角度审视电影项目的可行性。 相较于依赖高官的个人直觉，这时的决策更加注重数据分析与市场调研。 一个电影项目在获得最终批准前，需经过至少三到四轮会议审核。 虽然韦恩斯坦已经内定好要拍摄韩未平的第二部作品，但是专断如他，也得在这类会议上走一下过场。 此时的米拉麦克斯已经被迪士尼收购，迪士尼的总裁迈克尔·艾斯纳同样是一个铁腕人物。 “所以，各位是否都赞同拍摄这个名为《搏击俱乐部》的电影。”韦恩斯坦道。 “我赞同。”发行部经理鲁尼·麦凯恩连忙道。这是韦恩斯坦的忠实拥趸。 作为独立电影公司，《两杆大烟枪》的成功有目共睹。这部拉着流浪汉主演，不到10万美金投资的影片，目前累计票房已突破三千万美金，此刻仍然在影院里圈钱。 这是会载入影史的投入产出比，后世即使会有类似《女巫布莱尔》这样的案例，但目前还没有。 可以说韦恩斯坦在圣丹斯豪掷100万美金买下《两杆大烟枪》发行权的这一成功决策，让他在会议室里的声音更大了。 即使迈克尔·艾斯纳目前也无法触他的风头。 但是总有些不识时务者。 发行主管大卫·希瑟顿道：“我觉得我们为什么不趁着《两杆大烟枪》现在的声势拍摄其续集，而要去拍摄什么《搏击俱乐部》，理查德还索要4000万美金的投资。而在那之前他只操作过十万美金的项目。” 会议室里一阵笑声。 有人尖声道：“理查德并不准备拍摄续集，他已经把续集的剧本和授权卖给了罗伯特·沙耶，现在估计已经钱都拿到手了。” 在场的人即使有不少事先就已知道此事，仍然忍不住微微变色。 在他们看来，米拉麦克斯对理查德·韩有知遇之恩，就算他不想亲自执导第二部，也不该这么快就把授权连带剧本都卖给了米拉麦克斯的竞争对手。 高管们齐齐看向韦恩斯坦，他们认为这事儿韦恩斯坦也有错。为什么当初不买断《两杆大烟枪》的授权呢。 韦恩斯坦则觉得自己很冤枉，这他妈又不是蝙蝠侠那样的大Ip，有几部独立电影拍了续集的？难道老子拿下了海外发行权和录像带还不够？ 不过韦恩斯坦现在明白为什么当初韩未平坚持要留下授权，他甚至都创作好了第二部的剧本。这真是一个不容小觑的小子。 韦恩斯坦按耐住怒火，一脸土匪相在这时起到了作用，他瞪着眼一一扫视过去，没有人和他对视。 他瞪着大卫道：“这部电影并非小孩子的闹剧，理查德的能力有目共睹，更何况，布拉德皮特已经放话愿意降低片酬参与这个项目。” 布拉德皮特此时已经主演过诸如《七宗罪》、《夜访吸血鬼》、《秋日传奇》这类成功的大作，在年轻女性当中的票房号召力毋庸置疑，而女粉丝，众所周知是比男粉丝拥有更强购买意愿的。 韦恩斯坦祭出布拉德皮特，大卫只好举手投降。 第35章 无奈的安东尼奥 米拉麦克斯会议室外，韦恩斯坦目光灼灼的瞪视着韩未平。 “你把《两杆大烟枪》的续集剧本以及授权卖给了罗伯特·沙耶那个杂碎？” 韩未平点了点头，目光平静的与他对视。 “按照合同，米拉麦克斯享有优先制作续集的权利。” 韩未平点了点头，“确实是这样。但是续集我并不会执导，而我不执导的话，你们也不会拍摄续集。 “罗伯特·沙耶的新线是打算另外请一个导演来拍。如果你们想要现在参与这个项目，可以找他协商。” 韩未平说着，掉头离开，最后一句话远远地传来：“过会通过了的话，麻烦尽快将《搏击俱乐部》的投资拨下来。” 鲁尼·麦卡锡看着脸色阴沉的韦恩斯坦，“老板，这小子太嚣张了，要不咱们去告他？” 韦恩斯坦摇了摇头，“这种事儿在好莱坞要多少有多少，打起官司来几年都不会终止。何况，现在正是要用他的时候，年轻人嘛，有本事自然没那么听话。” 他看着韩未平的背影，眼里寒光闪烁。 战斗之后，吉尔达歪着头道：“《搏击俱乐部》这个项目已经开始了吧，这个女主角给我怎么样？” 韩未平皱了皱眉。 韦恩斯坦的效率很高，已经开始在媒体前放话“五美元”导演即将开始下一部作品的拍摄，而且在被记者追问是一个什么题材时，一脸神秘的说就像《两杆大烟枪》一样，是一个前所未见的新题材。 接下来无论记者再怎么问，都是三缄其口，充分吊足了大家的胃口。 鉴于理查德·韩上一部电影的惊人性价比，就连《纽约时报》的专栏中都谈到了对于他下一部作品的好奇。 韩未平仔细的看了看吉尔达此时正值巅峰，全方位无死角的美貌脸庞，叹了一口气。 贵气的吉尔达并不适合这个角色。 这部电影有且仅有一个女主角，甚至只有一个女性角色。 角色的名字叫做玛拉·辛格，化着浓浓的烟熏妆，一副哥特打扮再加上朋克式的气质。 原作的扮演者是海伦娜·伯翰·卡特，哥特片导演蒂姆·伯顿的御用演员加妻子。 这个角色充满了无政府主义的荒诞以及幽默感，她会当着男主的面在洗衣店堂而皇之的顺走别人的衣服再拿去服装店卖，她会仅仅因为无聊就跑去癌症患者互相倾诉的团体打发时间。 她满口脏话，活脱脱就是这个年代底层小太妹的模板。 “这个角色需要全果出镜。”韩未平道。 吉尔达犹豫了两秒钟，“只要你不在意，就没什么。” 韩未平张了张嘴，艰难道：“吉尔达，你不适合这个角色。” 他的心中其实已经有了人选，戴安娜。 还有谁比她更适合？ 虽然她和彼得、鲍勃等人，随着《两杆大烟枪》的热映，现在也成了明星，但是毕竟比这时的海伦娜便宜。 四千万的预算，在韩未平眼里根本就不够，这部影片会有些大场面，而且还涉及到真正的明星。还是那句老话，能省就省。 而且他从私心上来说，也很期待和戴安娜再次合作。 吉尔达和他在一起这么久，只看他的表情就知道他心中已经有了人选，大声愤怒道：“是哪个臭婊子？她技术更好？” “冷静一点查理，我以后会给你安排的。” “法克鱿理查德！你就他妈的跟我那个前男友一样，就是个骗子。讨论剧本之前说的天花乱坠，之后就他妈翻脸不认账！你以为我还是好莱坞山下的那些傻不拉叽小姑娘，一句以后会给你安排角色就可以哄得了我？还日后给我买LV？日了后你买了吗？你这个彼阳的晚意！” 韩未平只得好言相劝。 然而吉尔达越说越激动，狠狠地踹了韩未平一脚之后，开始穿衣服，接着打包自己的行李。把韩未平买给她的奢侈品一股脑装进了行李箱。 “再见吧五美元，祝你和那个婊子白头到老。离开了你，我只会更好！” 吉尔达打开门，砰的一声关上。 韩未平苦笑，点燃了一支烟。 拍电影不是儿戏，以他的身份，内定查理兹做女主角并不难。然而最终影片的效果就不敢保证了。 这个美国社会很现实，并不因为他是穿越者就网开一面。 事实上，如果他不是有关于前世那些作品的记忆，他现在也就仍然是一个在加州大学洛杉矶分校上课的书呆子，一个被人甩了的笑柄。 王霸之气一散发，周围的女人全部自愿死心塌地永远留在身边，那是网文。 这里是现实世界，哪有那么多长久的关系。 “欢迎来到真正的好莱坞。”他喃喃道。 这晚他一个人怎么也睡不着，做了几组运动之后反而越发亢奋。 他现在已经可以做偏重引体向上了。 左手握住右手的手腕，只用右手艰难的将身体拉起。 史泰龙在《洛奇2》里做过这个动作。 韩未平拉了十几个之后，从冰箱里拿出啤酒，开始放纵自己。 之前他一直很自律，为了身材，为了更好的战斗力。 “莉莉……”一个人喝到半夜，他抓起电话，打给了陈丽可。 接电话的是陈丽可的那个势利的父亲，他这个年纪，已经许多年没进过影院了，并不知道韩未平做出的那些事儿。 他本就不待见韩未平，现在见他半夜三更来电话更是没有什么好口气，粗暴的告诉他陈丽可去了日本东京的一家律师事务所实习去了，随即猛地挂断电话。 “去东京实习？”韩未平诧异。 然后继续一人饮酒醉。 “算了，反正这么久，我除了贡献一点体力和体液之外，也没吃亏？” …… 马里布是洛杉矶富豪区之一，背靠圣莫妮卡山，面朝太平洋，拥有34公里长的海岸线。 马里布的一座豪宅内，一位气质出众的墨西哥裔中年人，正在餐厅里用早餐，吃着玉米饼。 他的对面坐着一个年轻靓丽的美女，穿着黑色皮衣和皮裤，一身朋克范儿。 正是戴安娜。 中年人一边看着报纸一边感叹道：“世道真是变了，年轻女孩儿不上学，整日里在街上游荡，居然还成了明星，然后女孩儿的父亲还成了最后一个知道的。” 戴安娜大咧咧道：“安东尼奥，有一个明星女儿是什么感觉？” 感觉是当年就不该贪图那一哆嗦，戴安娜的父亲安东尼奥·洛佩兹心道。 “这简直就是胡闹嘛？一个大夏人带着一帮美国的流浪汉在摩门教徒那里拿到了奖？然后还被买去在到处放映？还有许多人喜欢？这就是我觉得自己已经跟不上时代的原因吗？” 戴安娜正想吐槽，客厅里的电话响起，她飞快的闪身过去，“喂？喔，马修是你啊。” 餐厅里一位身材健硕的壮汉正左手搭在右手腕上，如渊渟岳峙一般站在角落。 安东尼奥看着他道，“这个理查德·韩是什么人？” “加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院的大四学生，住在圣盖博古的华人区，他确实是个很有天赋的导演。我也看了那部电影，说实话，真他妈搞笑。” 安东尼奥失笑：“嗷，卡洛斯——” “戴安娜出名之后，最近接了几个杂志的广告，还有些小成本电影找她试镜。让她有些事做没什么不好。” 安东尼奥点了点头，“她哥哥现在的生意也挺难做。美国就是这样，各行各业都被那些古老的家族把持了。我们想要做正行，他们却比黑手党还要黑。就是不知道戴安娜这种瞎胡闹什么时候是个头。” 话音刚落，戴安娜回到了餐桌旁，她骄傲的环视两个男人，“又有一部电影邀请我去做女主角，这次的男主则是布拉德皮特。” “……” 第36章 搏击俱乐部第一条规则 东洛杉矶，游民街附近的一家快餐店。 初代“五美元”导演的班底尽数集结在此。包括摄影师泰勒、录音师马修、灯光师杰西卡、彼得、鲍勃、乔治、戴安娜甚至妖冶男克里斯。 “所以？这次是什么大项目？”戴安娜问道。 彼得等人由于《两杆大烟枪》的爆火而鸡犬升天，最近有几家b级片公司向他们伸出了橄榄枝，请他们饰演一些搞笑笨贼一类的角色。 几人来者不拒，唯一的要求就是片酬越高越好。只要美刀给到位，什么姿势我都会。 身价也从5美元一小时，变成了现在的单片片酬超过七千美金。几人中片酬最高的是鲍勃，由于他看起来一脸凶相但是又具有一种独特的喜感，而且会整活，他的片酬已经达到2万。 杰西卡等幕后技术人员要差一点，毕竟好莱坞没什么秘密，大家都知道他们也就是大四的学生而已。但是如今他们也获得了更多的实习机会。 唯一让他们感到苦恼的是，他们都是学的表演专业，接到的却都是幕后工作邀约。 无论如何，大家此时都是年轻人，虽然生活总有不顺，但还是充满了阳光。他们都很感激韩未平。 而这一切的始作俑者韩未平坐在快餐店的座位上，啃着一个汉堡。 他的脸色不是很好，近两天一直是宿醉状态。 “对了，说到宿醉。” 韩未平看了看胖胖的、一脸喜感的鲍勃，比较稳重的乔治，瘦的像根棍一样的彼得，以及明显有些神经质的克里斯。 他想到了一部电影。布莱德利·库珀主演的《宿醉》。那还是一个系列。这电影没什么大场面，不要特效，就这几个家伙就可以上，又是一部可以笑死人片子。 韩未平摇摇头，“法克！以后再说，先搞眼前的项目。” 戴安娜见没有得到回音，又道：“理查德，你看上去就像刚刚从水里捞出来一样。那个南非贱货把你甩了？” 大家在八卦报纸上都看到了韩未平整天开着法拉利F50载着吉尔达四处兜风的报道。 韩未平点点头。 “振作起来！你一个人揣着几十美金来游民街招兵买马的气概哪去了？那个南非贱货走了不还有我吗？她能够做到的我都能做到。你们走了后门吗？”戴安娜道。 马修一口果汁喷在了旁边彼得的身上，其余人也都一脸古怪的表情。 彼得脾气比较好，自己拿纸巾擦了擦。 鲍勃和杰西卡等人则一脸期待的看着韩未平。 克里斯的小眼神有些幽怨。 韩未平吞下最后一口汉堡，喝了口可乐道：“今天把大家召集起来，确实是有一个任务，我需要你们帮我去造一个谣。” 众人面面相觑。 “造谣？”比较稳重的乔治道。 “造什么谣？美国政府又把外星人尸体藏起来了？你准备拍科幻片？就像《星球大战》那样？我跟你们说，我曾经听人说过，美国有些机密部门的官员就喜欢对着外星人的尸体手冲。”这是鲍勃。 戴安娜兴奋地道：“真的？” 杰西卡摇了摇头，“或许我们应该让理查德把话说完。” 韩未平环视了一圈在场的伙计们，道：“这个国家绝大部分的财富，集中在极少数人手上。那些财团、家族，比如说洛克菲勒家族、摩根家族甚至他妈的布什家族的孩子们，从小就住在街道一尘不染、治安良好的街区，上的是名校，吃的是人工费高昂的有机食品。 “他们不会长的太胖，维持良好的身材。到了一定年龄后，利用祖辈的资源攫取财富，人们所追捧的好莱坞女星们在他们面前就像玩具一样。 “开着豪车，住在比弗利山或者曼哈顿的豪宅。伙计们，这才是人生。” 韩未平顿了顿，“而你们呢，从小出生并生活在街上满是尿液和粪便的街区，被贫穷的父母丢进不要钱的幼儿园和小学。那里除了让你们自己玩还能教你们什么？同样的年纪，富家子弟上的私立学校已经开始教一些东西了。 “然后你们长大，早早的认识帮派分子，进了监狱。或者在流水线上卖命，吃着便宜的高添加剂和高度加工食品，长成了一眼看上去就知道没钱的那种大胖子。” “我不是说你鲍勃。”韩未平冲他点了点头。 鲍勃和其他人一样，露出了一种“虽然听不太懂但是好像很厉害的样子”表情。 “你说的是炸鸡和汉堡吗？我觉得这些没有什么不好。”鲍勃道。 “这就是问题所在。”韩未平继续道，“我们身处一个消费主义时代，资本所花钱投放的广告从小就告诉我们该吃什么该喝什么。比如饿了吃汉堡，渴了喝可乐，就像耶稣基督一样深入人心。 “那些食品公司甚至和医药公司达成了协议，比如民众吃着这些垃圾食品，我们多久就可以给你们提供一个肠癌，一个胃癌，一个他妈的其他什么癌。” 乔治看了看自己手中正在啃的鸡腿，面色浮现出了一丝恐惧。 这时候还是96年，目前美利坚相关的丑闻还没有大规模披露出来并且在民众当中形成一个固定概念，让他们养成健康意识。 当然，即使是后世，老百姓明知道垃圾食品还是只能去吃，因为便宜。 想到这里，韩未平面色越发严肃，“我现在告诉你们，你们还是会吃。因为你们这些穷鬼他妈的就只能吃这些！为什么富人天生就是富人？为什么他们可以吃昂贵的有机蔬菜？ “他们哪怕是活到了很大的年纪，还可以换器官。如果是你们去换，医院会告诉你们没有，要你们等着。然后你们就去见了上帝。 “而他们那么高寿，器官是哪里来的？你以为你们游民街时不时突然不见了的老伙计是去了哪里？” 克里斯尖叫了一声，十分恐惧。 韩未平顿了顿，一指窗外，“看看街上的行人吧，一脸愁眉苦脸的表情。大家为什么都不痛快？因为没有钱。而生活中处处需要钱。 “在消费主义谎言所包装的精致生活之下，女孩儿们都向往。那么只要你找的女朋友不是丑的像个角马，那么你没钱了，她有朝一日就会离开你。” 杰西卡担忧的望着韩未平，“理查德，你……” 韩未平摆手，示意自己没事。 “所以，我他妈的就问你们，这么多年来，过着任人摆布的生活，你们，愤不愤怒！” 他高声道，“回答我！愤不愤怒！” “愤怒，我他妈太愤怒了，法克！” 这是韩未平他们隔壁桌的一个白人老家伙发出的声音。 他一直在听。 那边不远处有两个黑人也大声表示愤怒。 马修低声同戴安娜道：“老板又来了。传说中的希特勒就是具有这样的口才，连街边买菜的人都会停下来听他演讲，然后被他所鼓动。如果不是因为是反派，世界十大演说家里所有人都得排他后面。” 戴安娜一脸爱慕的看着韩未平，“法克！他真酷！” 韩未平很满意这个效果，继续道：“想不想找人打一架？” “想！”还是那几个人，不过鲍勃他们也加入了进来。 “想不想炸了洛杉矶市政厅？” “想！” “想不想冲进国会山，干掉——唔——” 马修不知何时偷偷窜到了韩未平身后，一把捂住了他的嘴。 “老板，不能再说了！” 韩未平也觉得自己有些太入戏，他刚才把自己代入了《搏击俱乐部》的主角泰勒·德顿，像他一样思考。 “哐当”一声，快餐店的一扇落地玻璃窗被白人老家伙用一把椅子砸碎。 两名黑人则高喊着“干掉国会山那些傻逼议员们，还有华尔街的那些吸血鬼！” 就那么冲了出去。 韩未平这才想起来这不是三和，这是美利坚。这里有言论自由，有出版自由，有宗教自由，有吃饱了之后一起上街举着牌子散步的自由。 这里的民众很朴实，不爽他是真的开干。 韩未平带着大家换了一家酒吧。 “所以理查德，你到底想要造个什么谣？”一直没出声的泰勒问道。 韩未平点点头，“有这么一个搏击俱乐部，它存在于每个城市的地下。它只接受成员推荐的成员。它会定期举办格斗活动，所有成员都可以参加，自由选择对手，打法不限。 “没有人会去告谁，大家都是自愿的。来这里宣泄压力，找回自我，寻求内心的救赎。 “大家都不知道俱乐部是什么时候创立的，只知道创始人是一个叫泰勒·德顿的家伙。 “这里可以释放你的兽性。生活在表面文明的现代都市，很多人一辈子也没有打过架，而男人不打架怎会了解自己？ “搏击俱乐部第一条规则，你不准谈起搏击俱乐部！ “搏击俱乐部第二条规则，你不准谈起搏击俱乐部！ “搏击俱乐部第三条规则，如果你是第一次来，你必须要打！” 第37章 克里斯蒂安·贝尔试镜 泰勒作为一个有勇气的墨西哥裔男子汉，听的有些神往。 杰西卡则是一脸迷妹的神情，韩未平说什么都是香的。 “那导演，你岂不是破坏了规则，你谈了搏击俱乐部。”聪明如鲍勃很快就发现了问题的关键。 韩未平自动省略掉这个问题，掏出一万美金，啪的砸在桌上，道“彼得、乔治、鲍勃，你们拿这钱，发动你们所有的人脉，就以一个恰好知道一些内幕，但知道的又不多的局外人角度到处去谈论搏击俱乐部。” 三人眼睛一亮，急忙把钱从桌上抓走，接着又陷入到三人如何分的争执当中。 韩未平说了一句不能都拿走，还要给其他散布消息的人留一点。至于他们听不听，他就没办法了。 想了想，为求保险，他又拿出一万美金递给马修。 “马修，这钱你和杰西卡拿着，找一些南加大懂电脑的人。如果你们有哈佛或者耶鲁的朋友更好，让这些极客们帮着在网上、论坛上宣传一下搏击俱乐部。” 马修接过钱，点头答应。 韩未平要采取的就是一种病毒式营销，在《搏击俱乐部》还没有拍摄之前，就先让一些美国民众听到关于它的传说。 甚至怀疑它是真实存在。 他前世的《女巫布莱尔》便是如此，主创们事先便在网络论坛上散布关于几个大学生去某个森林探险最后没有一个人回来的故事，声称是真实事件。 接着再用摇摇晃晃的手持摄影机晚上去森林拍摄，标准的伪纪录片手法。 上映时宣称所有的影像资料来源于那些大学生留在山洞里被人发现的dV。 韩未平就是用的类似宣传手法，唯一有些遗憾的是，这个时代的网络太不发达。 96年全美互联网用户不到五千万，家庭宽带尚未普及，大家还在拨号上网。 年轻人占据绝大多数的网民比例。不过这个时候也没什么玩的，大家只能在网络论坛、聊天室中聊聊天，正好方便传谣。 有那么一瞬间，韩未平想着是不是去雅虎上发布一下广告。 “雅虎，对了雅虎应该是今年这个月才刚上市啊！” 罗伯特·沙耶给的100万已经到账，他想要买一点雅虎的股票，这个时候买一定便宜。 泰勒道：“理查德，你要拍的这部电影，就是这个搏击俱乐部？” “是的。”韩未平也不隐瞒，他是一个比较重感情的人，前世在三和哪怕兜里只有二十块，也会给一起上网的难兄难弟带一碗粉。 这次同样想要尽量把所有人都带着一起玩。 他对着众人道，“戴安娜，就这几天你准备一下，参加《搏击俱乐部》的女主角试镜。杰西卡、马修、泰勒，这次拍的可是一个大制作，暂时可以确定男主角是布拉德·皮特。公司里一定会找业内有名的摄影师以及录音师等等，但是肯定也会缺一些助理，届时我还是把你们带着一起实习，待遇我会替你们争取。” 众人听到有布拉德·皮特参与，都很兴奋，纷纷打趣韩未平如今成了好莱坞大导演，大家能不能跟着当个明星之类。 鲍勃道：“老板，那我呢？” 韩未平摆摆手，“做好我安排给你们的事。有需要我会找你们。” 戴安娜飞奔上前，一把抱住韩未平，修长的双腿缠住他的腰，照着他的脸亲了一口。 “理查德，我爱死你了。简直难以置信，我居然很快就要和布拉德皮特演对手戏。你是不是已经见到他了？” 韩未平点点头，“不用像个疯狂的粉丝一样，你们不光有对手戏，还有床戏。” 马修吹了一声口哨，众人一阵起哄。 戴安娜的脸上居然难得出现了一丝娇羞。 韩未平同大家道别，转身上了自己的法拉利，开进洛杉矶市中心想要寻找一家在这个年代还比较新鲜的网吧。 鲍勃道：“戴安娜，你刚才应该多亲我们导演一会儿，让他给你多安排几场和布拉德皮特的床戏。” “法克鱿鲍勃！” 找了一家网吧之后，韩未平上网查了一下关于雅虎的资料。 94年杨致远与大卫·费罗创立雅虎，首轮融资由红杉资本领投，一开始估值仅为500万美元。 到了95年，软银集团的孙正义以一亿美元估值投资雅虎，获得37%股权。 按照此时雅虎所发布的声明，本月12日就要在纳斯达克上市。 “好险，就是明天。”韩未平拍了拍胸脯。 翌日，韩未平在美林证券开设账户，趁着雅虎发行价为13美元时，韩未平大肆购买了七万股。 为了显得自然一些，韩未平分多次买入，这又导致了约4000美金的手续费。 刚刚到手的100万美金，差不多又霍霍完了。 …… 接下来的日子，韩未平忙于组建《两杆大烟枪》的剧组。 他是导演兼编剧，米拉麦克斯派来的托比·哈内特担任制片人。 韦恩斯坦知道他这部影片风格会比较阴暗，专门帮他找了一位在b级恐怖片领域小有名气的摄影师亨利·吉百利担纲本片的摄影工作。 同时也向SAG以及知名经纪公司cAA（创新艺术家经纪公司）和wmA（威廉·莫里斯经纪公司）发布了通知。 现在布拉德·皮特有意出演《搏击俱乐部》男主的消息已经放出，试镜男女主角以及一些配角的简历堆满了韩未平的桌子。 在韩未平买完股票之后，于四月中旬。米拉麦克斯将《搏击俱乐部》的演员试镜安排在了好莱坞中国剧院附近的四季酒店。 四季酒店的会议室内，一边的长桌后端坐着三个男人，分别是韩未平、制片人托比·哈内特以及选角导演克莱恩·哈特。 首先要试镜的是一位男主角以及一位戏份足以喧宾夺主的男配。 《搏击俱乐部》讲述的是患有严重失眠症的保险调查员杰克偶然在飞机上结识了神秘男子泰勒·德顿。 两人因为一次无聊的酒吧斗殴，沉迷于搏击当中，并且建立搏击俱乐部，并且吸引了越来越多人加入其中。 渐渐地，事情向不可控的方向发展。俱乐部成员由一开始的四处打架滋事，到后来的绑架、有计划的实施爆炸，逐渐发展为一个组织严密的全国性地下恐怖团体。 杰克开始害怕，想要退出搏击俱乐部，而且同泰勒·德顿发生了争吵，想要摆脱他。 然而他发现自己无论走到哪里，都无法摆脱泰勒。 因为他就是泰勒。泰勒是他在严重失眠及妄想之下发展出的另一个人格。 影片最后在一次搏击俱乐部团伙所实施的恐怖行动中结束。 电影的结尾，男主牵着女主的手，看着窗外的一栋栋建筑发生爆炸。似乎预示着消费主义时代最终将走向混沌和无序。 韩未平前世，这部影片就是一部另类的经典邪典电影，在西方有无数拥趸。 托比哈内特本来以为“五美元”的新片也是一部黑色喜剧，结果看完剧本之后却发现自己感到脊背发凉，感到一种“深深的恐惧”。 他们首先要试镜的，便是杰克一角。 这个角色需要相当的演技。 既要演出角色长期失眠的痛苦焦虑，转而寻求绝症互助团体、认为这就是救赎的软弱；又要演出另一个人格在组建搏击俱乐部以及策划实施诸多恐怖行为的果断、凶狠。 在韩未平心中，这个角色非爱德华·诺顿不可。 96年是爱德华·诺顿的事业爆发之年，他在本月上映的电影《一级恐惧》中饰演一位看似软弱实则凶恶冷血的杀人犯，同理查德·基尔有多场精彩的对手戏，出道即展示了巅峰的演技。 因为担心爱德华·诺顿对这部影片没兴趣，韩未平还专门授意托比·哈内特向诺顿的经纪人布雷恩发出邀请。 然而第一个进来试镜杰克一角的却是克里斯蒂安·贝尔。 韩未平眼睛一亮。 他前世的克里斯蒂安 ·贝尔同样是一个演技精湛的演员。童星出身，小时候便曾参与由斯皮尔伯格主导的项目。 他饰演的蝙蝠侠黑暗深沉，具有说服力。 如果真的有那么一个心态扭曲的亿万富翁一天到晚半夜三更在外面打击犯罪，那么他应该是克里斯蒂安·贝尔所演绎的那个样子。 克制、压抑、内敛。 乔治·克鲁尼饰演的那版蝙蝠侠虽然集合了施瓦辛格和乌玛瑟曼，可谓豪华阵容，但实际上是一场灾难。 华纳不得不在未来接近十年之内不敢重启蝙蝠侠这个项目，直到贝尔版的蝙蝠侠出现。 韩未平在看到贝尔的一瞬间，觉得爱德华·诺顿也没那么好了。 这时的贝尔还并未崭露头角，甚至几乎没有让人有印象的作品，但不妨碍韩未平对他的了解。 “上帝啊！看看《美国精神病人》吧，既然贝尔来了，演杰克这种变态还需要找其他人吗？”韩未平心道。 第38章 守株待兔的布里吉特 这时二十岁的贝尔看上去异常帅气，大理石雕塑般的俊朗五官和一字型嘴唇简直应了后世那句话“p都不敢p这样，人家就长这样”。 贝尔有些紧张，他的经纪人巴尼特告诉他“五美元”现在是好莱坞性价比最高的导演，连布拉德皮特都亲自找他合作。 一再强调了这次试镜的重要性。 等他自我介绍后，韩未平道：“嘿，贝尔，我是理查德·韩，我看过你演的《淑女本色》，非常好。” 贝尔感激的看了韩未平一眼，心想原来这就是带着一帮流浪汉创造好莱坞奇迹的导演，看上去倒是跟我一样大。 此时的贝尔并没有看过剧本，韩未平临时发挥道：“贝尔，现在想象你是一个受人尊敬的、体面地华尔街股票经纪。 “你厌倦了这种所谓的精致生活，厌恶那些虚伪的同事。他们都认为你是一个软弱可欺的绅士。你在私下里喜欢听音乐，喜欢杀人。” 克里斯蒂安·贝尔诧异的看了韩未平一眼，不理解怎么直接从听音乐跳到杀人。 “巴尼特跟我说这多半也是一部底层帮派喜剧，什么喜剧一来就杀人？” 韩未平继续道：“你杀了许多妓女，将她们的一部分藏在了橱柜里。现在你又在街上拉了两个女孩儿，做完运动之后其中一个走了，另一个被你留了下来。 “那个女孩儿认为你是一个帅气的年轻富翁，对你很有好感，然后她在你不在的时候四处打量你的房屋，打开了橱柜。 “她发出了尖叫，夺路而逃。你拿着电锯追杀她，眼看她已经下楼，似乎追不上了，你干脆把电锯对准她将会出现的位置，算好时间丢了下去。 “给我表演一下这一段。” 贝尔虽然不解，但还是照着导演的要求去努力演绎。 韩未平仔细看着，看他表演从一开始的儒雅绅士，到后来的杀人狂魔，以及最后站在楼道里将电锯掷下去的癫狂。 一直以来好莱坞所盛行的演技主要分两种派别，一种是表现派，一种是方法派。 表现派来自于十九世纪以来的舞台剧。那个时候为了让坐在后排的观众也能看清楚，演员的表情都比较夸张。黄金时代的好莱坞演员，许多以前都是演舞台剧的，包括奥黛丽·赫本、罗伯特·多纳特等等。 后来随着电影技术的发展，摄影机常常怼到演员的脸面前拍摄，是以表情不再需要那么夸张。毕竟一个人在真正的生活中，有什么情绪往往并不会表现出来。 表现派由此逐渐消亡。 取而代之的是方法派。 方法派讲究的就是，你要演一个人，你就要成为那个人。 韩未平前世唯一拿到过三次奥斯卡影帝的男星丹尼尔·戴·刘易斯（血色将至）便是方法派的忠实拥趸。 他在饰演林肯时，在冬日拒绝了工作人员递给他的大衣，并说十九世纪有那么暖和的衣服吗？ 由此得了肺炎。 克里斯蒂安·贝尔为了角色能够将体重在300斤到几十斤之间切换，能人所不能，毫无疑问也是方法派的。 韩未平注意看完他的表演，认为就目前来说还是稍显稚嫩，但很有灵性。 他心中已经将杰克一角给了他。 “非常感谢你的表演，克里斯，我认为你非常适合杰克这个角色。” 韩未平道。 克里斯蒂安·贝尔大喜，韩未平可是导演，这样说的意思不言而喻。 托比·哈内特疑惑的看了韩未平一眼，“你不是把角色内定了爱德华·诺顿吗？” “之后再跟你说。”韩未平同样眼神示意。 接着是几个韩未平不认识的男演员，他一言不发，交给克莱恩·哈特去应对。 然后，瑞安·雷诺兹走了进来。 韩未平还是等他报了名字之后才认出现在二十岁的死侍。 鉴于他的那种风格，韩未平认为以后可能会有机会合作，但是目前，呵呵，他还是一言不发，忍住想要挥手赶走死侍的冲动。 “斯嘉丽·约翰逊，绯闻女孩，还有其他的谁谁谁，瑞安你这辈子可以。现在我出现了，这些以后都是我的，你只需在角落里想。”韩未平心里槽技全开。 直到爱德华诺顿出现，他才稍微有了点精神。 出于对诺顿的愧疚，他同他热情的聊了几句，并且安慰他没有得到这个角色也不要紧，将来他们还会有机会合作。 法克！韩未平已经记不清楚自己说了多少次这句话。 事实上莱昂纳多也曾经给韩未平打了电话，表现出对于这部电影的兴趣，只是韩未平果断拒绝了。 他当时也是这么说的，以后合作。 “以后合作《泰坦尼克号》，如果拉得到资金的话。”他心道。 接着是试镜泰勒·德顿，已经内定了布拉德·皮特。 即使韩未平想要更改，片方也不会同意。这可是票房的保障。 走了一阵过场之后，来到了大家都喜欢的环节，试镜女演员。 可惜该片需要试镜的女演员就一个，就是玛拉辛格的角色。 托比哈内特和克莱恩哈特将可怜的来洛杉矶逐梦的小美女们使唤出了花，不断地要求她们做出各种姿势，各种语气，各种神态。 韩未平只好在一旁仔细的观察，毕竟不好辜负了人家的表演。 接着就来了一个熟面孔。 布丽吉特·劳拉。 一直背靠着椅背的韩未平在整个试镜环节中第一次坐直了身体。 现在的布丽吉特才二十一岁，一脸的胶原蛋白。 高挑的身姿、火爆的身材。 韩未平看过她演的《原罪》，知道她的前置武装绝对非同小可。 在那一瞬间，他甚至动了换掉戴安娜的想法，最终这个闪念还是被道义压制，他毕竟答应了戴安娜，而且他们关系非同一般，属于来自一个战壕的战友。 最终，这个时空里的布里吉特与皮特也没有办法提前合作，就差那么一点点。 这时的布里吉特不久前在《恶女帮》中出演过一个配角，在好莱坞还属于默默无闻。 韩未平记得她应该是今年同约翰·李·米勒结婚，就是不知道是几月份。 这可是真正的问题少女，早恋吸毒纹身一样都没落下。就像比利·克里斯托所形容的，“原版龙纹身的女孩”。 她绝不亚于戴安娜。 从某种程度上来说，就像贝尔可以替代诺顿一样，拥有好莱坞最最性感嘴唇的她，完全可以替代戴安娜。 在简单的互相介绍之后，布里吉特一双带电的大眼睛就紧紧盯着韩未平。她早就听说了“五美元”是一个大夏人。 韩未平避开那双电眼，他对自己的抵抗力从来没有一丝自信。 于是布里吉特越发感兴趣的看着他。 “没有人可以抵挡我的魅力。这人莫不是基佬？不对，他前一阵总是和那个南非模特在一起。” 都是在好莱坞混，布里吉特在几个各怀鬼胎的派对上见过吉尔达几次，只是谈不上很熟。 按照要求试镜了布里吉特几个场景之后，克莱恩和托比对望了一眼，克莱恩道：“布里吉特小姐，我们这部电影是有床戏的，而且还是和布拉德皮特。为了最终的效果，我们想先看一下你在这个……这个领域的表演。” 布里吉特显然不是第一次经历这种事。全世界哪里有干净的地方？就连号称绝对没有潜规则的岛国，最后爆出来的是某事务所的创办人总是潜规则，而且还是潜的男艺人，创办人也是男的。 布里吉特神情魅惑的笑了，她总是那么落落大方。 “你们想看什么呢？” 韩未平能够听见自己身旁二人吞口水的声音，克莱恩道：“比如说，你在上面。” 布里吉特娇媚的瞪了克莱恩一眼，开始了她的表演。 不得不说，这表演彻底征服了二人，嗯，三人。 哈内特望着韩未平，眼神很明显，“就是她了吧？” 没有男人不希望这样的尤物进自己的剧组。 哪怕得不到，看别人得到也可以啊。 韩未平咬紧牙关，装作没有看到哈内特的眼神。 布里吉特则饶有兴味的看着几个男人的暗中互动。她一早就知道谁才是boSS。 布里吉特之后，上场的就是戴安娜。 戴安娜化着她招牌的烟熏妆，穿着如摇滚歌手一般的带着铁链的皮衣。 她还故意把拉链给拉到了胸口之下。 这是有人提点过她吗？也太会了。 戴安娜一进来就是一副志在必得的神情。虽然她也懂得避嫌，没有明目张胆的和韩未平互动，但是她不时看向韩未平的那傲娇小眼神都被哈内特观察到了。 都是千年的狐狸了，他瞬间秒懂为什么刚才韩未平不搭理他。 看着戴安娜健康小麦色的肌肤，胸前傲人的沟壑，哈内特赞赏的点了点头。 “这个也行。不输刚才那个。” 如今韩未平正是米拉麦克斯的大将，他内定的人，哈内特才不去触霉头。 他不光自己懂，还使了个眼色给克莱恩。 于是克莱恩也懂了。 两人闭着嘴，欣赏美女。 韩未平明白到了他的表演时间。 他先请戴安娜做了自我介绍，接着道：“洛佩兹小姐，你平时抽烟吗？” “我烟不离手。” “很好。这个角色有大量的吸烟镜头，从这点来看你就很适合这个角色。” 哈内特脸颊微微抽搐，你们还能再假点吗？ 韩未平站起身，径自走到戴安娜身前，“你所试镜的这个角色，是一个性格不羁的女人。现在有这么一个场景，我们都没有病，但是都想参加癌症互相倾诉的团体去打发时间或者寻找救赎。我参加了所有的癌症互助团体，你也是。我每次都看见你，我的谎言验证了你的谎言。 “于是有天我抓住你质问，你该怎么做？” “很简单。”戴安娜道，瞬间进入角色，本色出演，“什么胃癌肠癌食道癌之类的归你，其他的归我。” 她点燃一根万宝路，一脸不屑。 韩未平暗暗赞赏自己的眼光，这他妈就是完美的玛拉辛格，比原版还好。 他知道自己的戏不好，但是如今已经上了场，只得道：“不行，肺癌也是我的。” 戴安娜轻吐烟圈，“我吸这么多烟，你还跟我抢肺癌？” 韩未平一窒，“那睾丸癌总该是我的了吧。” “你没看见那些睾丸癌患者的睾丸都切除了吗？所以睾丸癌更应该给我，你至少还有睾丸。” 说着戴安娜不再理会韩未平，叼着烟往前走。 “完美！”克莱恩鼓掌。 他是真的认为戴安娜演得很好。 托比·哈内特只得跟着鼓掌，“这个肆无忌惮的小子，他把剧本都给这个妞看了。”他心道。 接下来的一些配角韩未平认为无关痛痒，任由克莱恩与哈内特操作。 人都有些各种各样的关系不是吗？不能自己一个人太霸道。 …… 结束了试镜之后，韩未平走出四季酒店，朝他的法拉利走去。 一个人突然从路边跳出来闪现在他眼前。 “嗷，布里吉特小姐，你很喜欢恶作剧哈。” 布里吉特守株待兔多时，她刚才已经看出另外两个色狼都已经认定她拿到这个角色了，偏偏这个大夏的帅气导演从中作梗。 正好她还没有品尝过大夏的美食，诸如大夏香肠之类的。 从十几岁开始就在外面混，她还不信搞不定韩未平。 “你好啊，理查德。”她色眯眯的笑着说。 第39章 我不干了 布里吉特舔了舔肥厚的红唇，电量惊人的大眼睛充满挑衅的看着他。 韩未平下意识后退了一步。 “抱歉布里吉特，我认为你并不适合玛拉辛格这个角色。”他开门见山，直接一句话断掉自己的退路，要让布里吉特彻底死心。 “是吗？你把角色给了谁？那个南非的模特？”布里吉特反而前进一步，韩未平觉得自己已经可以闻到她的气息。 他又后退了一步。攻气十足的布里吉特让他感觉到了对于这个角色的迫切。 吉尔达踹他的那一脚兀自让他心有余悸。 虽然他自问没有什么对不起吉尔达的地方，但他也明白大家都生活在一个现实世界，都不容易，所以并不怨恨吉尔达。 “没有，我……” “没有？我刚才在大厅里看见她了。她疑惑道。 韩未平闻言举目四顾，果然看见了他买给吉尔达的法拉利348。 西方谚语“当你谈到魔鬼时，魔鬼就出现了。” 吉尔达也从酒店里走了出来，身旁是一个穿着考究的白人男性，大概三十多岁，一副张扬的派头，韩未平不认识他。 布里吉特也望了过去，道：“那是二十世纪福克斯的总裁比尔·梅卡尼克的外甥，吉姆·伯克，有名的花花公子。对了，你的女朋友应该是来参加他主导的《山谷两日》的试镜。” 她迅速想到了什么，一脸玩味的看着韩未平道：“你们分开了对吗？她甩了你？” 吉尔达·巴萨也看见了韩未平，以及他身旁性感的布里吉特。 由于大家都在停车场，距离很近，韩未平不想显得过于没有风度，想了想还是同吉尔达打了个招呼。 莎士比亚说：“分手后不应该做朋友，因为彼此伤害过；也不应该做敌人，因为彼此深爱过。” 吉尔达神色复杂的看着他，点了点头。 她如此失礼的态度让吉姆·伯克感觉到了不寻常。 “这位是？”他问吉尔达。 “理查德·韩，《两杆大烟枪》的导演。理查德，这位是制片人吉姆伯克。”吉尔达介绍道。 韩未平从来都是一个懂得替他人着想的人，他不想冷落了劳拉的面子，也介绍道：“这位是布里吉特劳拉。她的父亲是大名鼎鼎的沃伊特，你们知道的。六七十年代就和达斯丁·霍夫曼合作了《午夜牛郎》。” 不得不说这句话起了作用。 布里吉特同父亲的关系很糟糕，多年来一直没有来往。她恨她的父亲，认为那就是个渣男。 她闯荡好莱坞，即使再困难，也不用父亲的名号。 这时的她还没有和沃伊特父女档联手出演《古墓》，并没有多少人知道他们是父女。 至少吉姆伯克一直在布里吉特身上来回扫视的邪淫目光要收敛了不少。 他先前只当这是哪里来的野模特。 细心如吉尔达自然感受到了韩未平对于茱丽的关照，于是看向他的眼神更加冷了几分。 “不需要介绍，谁不认识大名鼎鼎的布里吉特呢？她在《恶女帮》里的表演让人印象深刻，几乎以为她就是主角呢。”吉尔达道。 布里吉特岂是好惹的，立马回击道：“配角又如何？至少我不像有些人仗着美貌就把男人玩弄于鼓掌之中。” 吉尔达一窒，一记凌厉的眼刀扫向朱莉。气场全开。 布里吉特毫不畏惧，她也是自带总攻气场的女星。 韩未平有点害怕她们会打起来，毕竟听她们说话让他有看《甄嬛传》的感觉。 近来随着《两杆大烟枪》的大热，“五美元”导演的名头极盛。吉姆伯克这类二世祖年纪要大他不少，却从未有过这样的成绩。此刻眼看着两个顶级美女又为了他争风吃醋，心里十分不爽。 “我当是谁，原来是“五美元”。不得不说，你和你的那班来自游民街的伙伴让好莱坞几个字成了笑话。英国的同行们甚至嘲笑我们连流浪汉的电影都可以获奖加卖座，还要什么美国电影学院？要什么奥斯卡？”吉姆伯克道。 本来正在对峙的吉尔达和布里吉特一起变了脸色。伯克这番话可是赤裸裸的人身攻击啊！伤害性也大，还主打一个侮辱。 韩未平眸光一寒，上前一步道：“好莱坞本来就是个男盗女娼的地方。无论如何，我凭借十万美金的成本，就赚了四千万的票房。谁不服可以来比一比。” 此时《两杆大烟枪》已经上映超过八周，总票房达到4200万美金。虽然已经势头减弱，但就算现在下线也已经是业界传奇了。 吉姆伯克被怼的无话可说。 他觉得继续站在这脸上无光，正想带着查理兹走人，可这时又来了一个人。 戴安娜拿到了角色，还被称赞演技好，所以心情好极了。 上一部电影里，她就是站起来开了一会儿枪，没有一句台词。所以她对于自己的演技并没有底。 她远远地看见韩未平，大咧咧道：“理查德，谢谢你让我得到了这个角色。我一定会把她演好的。” 她不知道她这话产生了什么后果。 吉尔达和布里吉特闻言一同转头盯着她，形势由一开始的势均力敌转成了戴安娜独自抗衡两大女星的气场。 她不自禁的后退了一步，一脸茫然。 伯克也回头看了看戴安娜，见她的姿色不输于面前的两个美女。 “幸运的杂种！”他心里骂了一句，带着吉尔达上车离开。 布里吉特也收回了目光。 韩未平拉着戴安娜上了法拉利，摇下车窗冲布里吉特挥了挥手，“非常高兴认识你，布里吉特小姐。” 布里吉特看着转眼就消失无踪的法拉利，唇角微微上扬，“有意思，这个大夏导演真有意思。他是怎么知道我父亲是乔恩的？” 她美眸闪烁，还是想不出个所以然，只能归咎于自己其实并不知道自己已经很出名了。 …… 法拉利飞快的疾驰在比弗利山，朝洛杉矶市区驶去。 戴安娜还是如往常一样将一双美腿跷在挡风玻璃上，“理查德，你是不是把刚才那两个美女都给潜了？” “别乱说。” 戴安娜笑道：“少来了。女人的直觉是很准的，这两个美女都不错啊，而且都对你有意思。” “是吗？这个怎么看得出来呢？”直男癌晚期的韩未平虚心请教。 “这已经很明显了好不好！一个看你的眼神是想要吃了你，另一个是想要杀了你。我相信连那个站在旁边一脸装腔作势的男人都看得出来。”戴安娜扶额。 韩未平想了想，经过戴安娜的点拨，好像是那么回事。 他实话实说道，“那个一脸冷傲的是我前女友，另一个则也是来试镜你这个角色的。” “那你把角色给了我，岂不是没吃到她。啧啧，那个厚嘴唇，我看了都觉得可以。”戴安娜继续发挥从来没有下限的说话风格。 “我现在满脑子都是电影的事，你不懂我的这种感觉。我感觉我就像是在被魔鬼追逐，目前还能同它保持距离。” 前世韩未平虽然穷，但是一直活得闲散。如今好不容易才成了一个小有名气的导演，施加在他身上的压力却也越来越大。 许多男人嫉妒他，许多女人则想从他这里分一杯羹。他展示了能力，然后渐渐被当做摇钱树。 米拉麦克斯作为独立电影公司，近年来都没有什么大制作。一次性投资四千万美金，而它并非六大。在这个年代，这投资并不少，足见韦恩斯坦的决心。 想起韦恩斯坦，韩未平就想起了与虎谋皮这个词。 他现在总算能够理解为什么许多巨星都死得不明不白。玛丽莲·梦露、猫王、李小龙、m·J。好莱坞就是一个漩涡，会吞噬有能力赚钱的人。如果不能成为幕后的玩家，最终只会被资本的节奏拖垮。 他并不是一个人，他还有戴安娜、彼得、马修、泰勒、杰西卡这些战友。他将他们带入了这个冒险家的乐园，他要对他们负责。 …… 为避免车祸，韩未平先前找了一个偏僻的小巷停了车。此刻正在重新发动。 “心情好了？”戴安娜问道。 “好了。感觉又可以同好莱坞这些吸血鬼战斗了！”韩未平精神抖擞。 戴安娜脸色有些欣慰，也有些不解，“你们男人真是容易满足。不过我就喜欢看到你开心的样子。” 韩未平有些感动，“就为了看到我开心？” “是啊。我们是好朋友，好兄弟。兄弟就应该让兄弟过得舒服，开心！”戴安娜一脸的理所当然。 “我还想开心。” “去你的。” “我感觉自己又陷入了忧郁。” “法克鱿理查德！” …… 历史上的《搏击俱乐部》主要都是在洛杉矶及其周边区域拍摄。韩未平带着剧组在洛杉矶一座废弃的发电厂内搭建了杰克和泰勒所住的破房子。 然后又在附近布置了一个地下搏击俱乐部的内部景观。 他也问过马修宣传的事情如何了。 马修说他找了两个哈佛大学的高材生，在几乎所有的年轻人常去的论坛里谈到了搏击俱乐部。 有不少人回帖讨论。大家都展示出了一定的兴趣。他再和杰西卡时不时顶着马甲去搅和一下气氛。 “一切尽在掌握之中boSS。” “很好。你有哈佛大学的同学？” “嗯，那是我的高中同学。” 韩未平想着找机会认识一下，这特么都是人脉啊！他可不想一辈子混在电影圈。作为气运之子，他认为自己应该有放眼全球的眼光。 唯一欠缺的，则是资金。 《搏击俱乐部》这个项目，布拉德皮特看在韩未平的面子上，只要了300万美金的片酬，远远低于他这个时期的其他影片。 克里斯蒂安·贝尔此时作为小透明是十万美金。 戴安娜五万。就这还是韩未平争取来的。 而他自己作为导演，基础片酬200万美金。加上阶段性票房分成，若是票房超过五千万美金，他可以拿超额部分百分之十，若是票房超过一亿美金，可以拿超部分百分之15。 这里的票房，原则上指的是北美票房。 他还要了百分之五的录像带销售收入。就这些待遇，都是他和韦恩斯坦长期抗争后的结果。 这个年代，大多数新锐导演没有票房分成。有分成的多数也就是阶段性票房分成。能够拿到总票房固定比例的，就是詹姆斯·卡梅隆或者斯皮尔伯格这个级别的导演。 如这个年代的斯皮尔伯格通常会拿到全球票房的净利润的百分之二十以上。 不过这个年代的制片公司为了稀释导演的收入，常常通过会计欺诈类手段虚报过高的成本，进一步压榨导演。 九十年代好莱坞制片厂掀起了并购风潮，迪士尼收购米拉麦克斯，索尼收购哥伦比亚，松下收购环球，维亚康姆集团收购派拉蒙等等。最终导致导演议价权进一步下降。 …… 这次拍摄《搏击俱乐部》不同于以往拍摄《两杆大烟枪》。此次他的团队皆为好莱坞的专业人员，许多事情的也不用他再亲力亲为。 杰西卡等人被他安排进了剧组实习，此次的待遇是按照SAG的正常范围之内给出的，要远超前次。 摄影师亨利·吉百利留着一头长发，看起来就像摇滚歌手。 他非常懂韩未平所想要的效果，赋予了影片画面暗黑、压抑的质感。 演员的表演几乎无可挑剔，布拉德皮特自不待言，克里斯蒂安贝尔在经过他的几次耐心讲戏之后，也逐渐进入了状态。 他所饰演的杰克越来越贴合韩未平心中所设想模样，甚至比之原版的爱德华诺顿都要更胜一筹。 唯一让他感到有些担忧的，是克里斯蒂安贝尔似乎入戏太深，在片场修习时往往也是一个人坐在拖车里琢磨着角色。 韩未平本来想要劝告一番，但想着前世里据说贝尔的性格也就是如此，不是很喜欢跟人打交道，遂作罢。 影片中有一场泰勒与杰克长谈的戏，泰勒告诉杰克不要通过加入癌症互助团体来寻求内心的平静，要直面生活的黑暗。 两个人在整形医院偷了许多被抽出的人体脂肪后，泰勒用人体脂肪做肥皂。 “古人知道在河边的哪一段洗衣服最干净。”布拉德皮特叼着烟，神态不羁道：“烧死人的地方。残留的人体脂肪混合河水，就是他妈的最早期的肥皂。” 他抓着贝尔的手，亲了一口手背。然后在贝尔一脸诧异中，在他亲吻过的地方倒上了一些化学药剂。 贝尔的手背以肉眼可见的速度发生溃烂，他痛苦的呻吟。 这场戏在影片中承前启后，代表着主角心态的变化，韩未平亲自在场监督。 他示意实习摄影师，他的伙计泰勒·罗德里格斯端起摄影机上前，给克里斯蒂安·贝尔一个脸部特写。 泰勒·罗德里格斯作为本就是学习表演专业南加大高材生，长得又是一副非常符合西方人审美的硬汉派帅哥那种，所以韩未平实在没忍住，将他拉近搏击俱乐部里客串了一名俱乐部成员，同贝尔有一段打戏。 有那么一瞬间，韩未平甚至觉得泰勒在镜头前给人带来的感觉，那种气质和风格，甚至要压过贝尔。 贝尔此时对于杰克这个角色的理解已经越发深入，他以杰克的性格，有层次的、展示着痛苦的表情。 布拉德皮特饰演的泰勒德顿则紧紧按住贝尔的手，不让他挣脱。 “不要用将死之人的方式来逃避疼痛，感觉它。直面它！ “去他的诅咒和救赎，既然上帝抛弃了我们，我们就做被上帝抛弃的子民！” 贝尔眼里噙着泪，“你不知道这有多疼。” 皮特潇洒的抬起手，将手背亮给他看，有一个一模一样的伤疤。 “只有抛弃了所有希望之后，才能获得自由。”皮特道。 “完美！”韩未平道。 这一段他将来的剪辑的时候，不会容忍哪怕一个帧的省略。即使就前世的原片来说，他也一直认为这是一段被忽视的表演。 而且贝尔加上皮特演绎的版本，韩未平认为要更加压抑和黑暗，更加接近生活本身。 其实这部影片就像是寓言，即使在几十年后的大夏，互联网上也常常流传着诸如“如果你觉得对生活不满意，就去看看比你过得更差的人”一类的说法。 于是压力山大的白领们去看看天还远远没亮时便开始准备出摊的菜贩，去看夏日里汗流浃背的工地民工，去看外卖小哥。 然后觉得自己不那么焦虑了。 这本质上和杰克作为一个健康人却喜欢去癌症互助团体里跟癌症患者互相流着眼泪倾诉一般，是以消费别人的痛苦提升优越感来抵御焦虑。 无论如何，韩未平对于两位未来巨星的演技无可挑剔。他们总会给他惊喜。 至于戴安娜，这个角色就是她的本色演出，即使是跟布拉德皮特对戏也丝毫不怵。 何况每当她见韩未平眉头深锁考虑接下来该如何拍摄时，便会把他拉进拖车，两人进行深入的交流，全方位的探讨电影接下来的走向。 …… 作为一部正规的好莱坞专业拍摄机制下的产物，《搏击俱乐部》除导演韩未平之外，还配备了两个副导演。 副导演的职责，包括制定拍摄日程、协调演员与剧组时间、管理现场秩序、处理细节、管理群众演员、监督拍摄进度等等。 两名副导演的名字分别是詹姆斯·史密斯以及奥利维亚·威廉，都是中年男性。 詹姆斯·史密斯对于韩未平相当推崇，而奥利维亚·威廉则仗着资历，时常不听韩未平的招呼。 而且据马修跟他反映，这人时常在背后嘲笑他与游民街的那些往事。 这一天晚上，韩未平不在。（与蕾切尔在一起） 剧组要拍摄一场杰克带着他的搏击俱乐部成员去炸毁一座街边铜像的戏。 奥利维亚因为自己的自大，以及赶着收工睡觉，利用副导演统筹全场的身份逼迫本片的爆破特技指导卡尔“他妈的快点儿”，导致爆炸比预期提前，致使多名配角及群演被炸伤，其中伤势最为严重的要数泰勒·罗德里格斯。 韩未平知道此事之后，第一时间就要将长期的锻炼成果在奥利维亚身上试验一下。最终被剧组人员扯开。 韩未平不顾被马修和杰西卡等人拉住，张口就是后世懂王的那句：“你被解雇了！滚吧！” 奥利维亚十分嚣张道：“你没有权利解雇我。” 韩未平也确实没有权利。 理论上作为制片人托比哈内特有权利，但是托比还是要看米拉麦克斯的态度。 暴怒之下他干脆开着法拉利就走，留下一句“我不干了。” 将问题留给了韦恩斯坦。 洛杉矶医院中，韩未平看着全身大面积烧伤的泰勒，深感内疚。 “这么帅的一个小伙，要是我那天晚上没有被蕾切尔一个电话就给招去，我在现场又怎么会容忍奥利维亚那个杂碎发出声音！” 他和马修、杰西卡等人轮流守护泰勒。 泰勒醒来之后第一句话就是，“理查德，法克！给我一支烟抽。” 第40章 布拉德·皮特的获奖感言 韩未平并没有说什么这里是医院或者你是病人之类，男人就是男人，男人就懂男人。 他看了看周围没有护士，拿出万宝路，点了一根吸一口确认着了之后递给泰勒。 泰勒深吸了一口。 韩未平看了看，“这个龙回的好啊。”他心道。 等泰勒吸了几口，他看泰勒的情绪比较低落，又道：“行了，吸几口解了乏了，跟我回去开工。” 泰勒大笑，笑的牵动伤口，又龇了龇牙。 韩未平看着他依旧俊朗的脸，“幸运的家伙。你要不是背朝炸弹跑的，你的演艺生涯就算是完了。你放心，我一定让那个奥利维亚·威廉卷铺盖滚蛋！” 泰勒摇了摇头，“不需要因为我跟韦恩斯坦起冲突。现在的你还要靠他。” 韩未平摇了摇头，目光深邃，“不，伙计你不懂。跟他起冲突是早晚的事，而且，我不用靠任何人。” …… 韩导演说话算话，真的不干了。 《搏击俱乐部》剧组里盛传他整日里开着跑车载着美女四处晃悠。 布拉德皮特对此只得耸了耸肩，他也很喜欢泰勒，能够理解韩未平。 克里斯蒂安·贝尔则有些焦虑。 这是他第一次担纲主角，而且又是同布拉德皮特以及号称最高性价比的“五美元”合作。他为了研究这个角色可是花了不少心血，生怕这电影中途流产。 贝尔为此专门问了制片人托比哈内特。 哈内特摊了摊手，“我也不知道啊伙计。” 正好又到了mtV电影奖颁奖的时候，主办方邀请了韩未平和《两杆大烟枪》的主创。 mtV电影奖是由mtV（音乐电视网）自1992年起举办的年度影视颁奖典礼，以观众投票为核心评选机制，奖杯设计为爆米花桶形状，又被称为金爆米花奖。 该奖项以娱乐性、互动性和年轻化风格着称，常设趣味奖项（如最佳亲吻、最佳打斗）并穿插恶搞片段与音乐表演。 mtV电影奖的评选范围包括颁奖礼前一年内上映的电影，所以虽然《两杆大烟枪》还在上映，也具有评选资格。 这一届mtV电影奖的颁奖地点为沃尔特 ·迪士尼摄影棚，位于洛杉矶。由简妮恩·加洛法洛和本·斯蒂勒担任主持人。 韩未平心想反正闲着无事，不如去参加。 唯一的问题是没有合适的伴侣带去走红毯。 他目前并不敢同劳拉搞得太火热，而且上次也没有互留联系方式。 思来想去，他给莎拉打了一个电话，表明身份之后，莎拉道： “嘿，原来是理查德。我还以为你已经忘了我呢。”电话那头传来非常让人感觉治愈的声音。 “怎么会呢？作为服务员来说，那晚在比弗利山酒店你就算站在基德曼身边也毫不逊色，多半媒体还会当做是什么澳大利亚来的女星。” 莎拉咯咯娇笑，“就你会说话。找我有什么事吗？” “是这样，不知道你有没有兴趣……” mtV电影奖颁奖礼这晚，韩未平挽着精心打扮、专门去租了一条高档GUccI红色礼服裙的莎拉，马修挽着杰西卡，戴安娜打扮的如同摇滚歌星一般，光手腕上的手镯就有好几个。 《两杆大烟枪》的主创们走过红毯。 艾米看着红毯两旁的媒体，十分兴奋。 严格来说，莎拉目前根本就还没有出道。韩未平觉得既然碰到了她，自己就有义务推进这个过程。 韩未平挽着她，站在媒体面前，让他们尽情的拍照。 《洛杉矶邮报》的记者问道：“韩导演，你身边的这位好像芭比娃娃一般的女孩儿是谁？似乎她并不是《两杆大烟枪》的主创成员。” 韩未平看了看这位眼尖的记者，道：“你说得对。但我认为她非常具有巨星气质，将来如果有谁要翻拍超人的话，你不觉得她非常适合演路易斯·莱恩吗？对了，她叫莎拉·贝辛格。”韩未平信口开河道。 他可太清楚这些媒体的尿性，明天莎拉的名字就会和超人、“五美元”以及mtV电影奖等等混在一起。 可能还会被冠以理查德·韩的新欢。法克！无所谓了，目的已经达到。至少以后莎拉不用再苦苦的到处寻找试镜的机会，然后又被某个宣称有资源的流氓给白嫖。 目前他并没有能够适合莎拉演的角色，只能帮她到这里。 一行人入场后，距离颁奖礼开始还有一段时间。韩未平同在门口碰到的几个明星们随口聊着天。 他碰到了凯丽·吉赛尔与乔治·克鲁尼。 凯丽·吉赛尔是在英国出生的女演员，这时23岁。她于91年凭借《逆风而去》正式进入演艺圈，这次mtV电影奖，她主演的电影《步步杀机》让她获得最佳女主角的提名。 而乔治·克鲁尼此时已经凭借剧集《急诊室的故事》在美国走红，这次来是因为罗伯特·罗德里格斯执导的电影《杀出个黎明》。 前世韩未平看过这部电影，记得还有昆丁·塔伦蒂诺出演。 记得乔治今年还有和正当年的米歇尔·菲弗主演的浪漫爱情电影《一日钟情》上映。 这都是未来的巨星。韩未平对于凯丽的《黑夜传说》以及乔治的罗汉系列都很熟悉。 开玩笑，那可是后世最有名的钻石王老五。 社会学中甚至有一个乔治·克鲁尼效应。 韩未平将莎拉介绍给他们，几人一起站在摄影棚外闲聊。 这时这几个人里名气最大的就是韩未平和乔治克鲁尼，凯丽则认为莎拉是韩未平的女朋友，热情的拉着她的手。 “所以，就是这样，要不是那个该死的奥利维亚，我现在还在拍《搏击俱乐部》。”韩未平道。 他说起了剧组里的爆炸事故。 这件事早已登了报纸，几人都略有耳闻。 “嗷，那可真遗憾。你说的那个朋友，那个叫泰勒的助理摄影师怎么样了？”凯丽问道。 她穿着一套黑色礼服，将她雪白的皮肤衬托的简直如同透明一般。 这时的她，美得让人移不开眼。 韩未平耸了耸肩，“那是个幸运的伙计，全身大面积烧伤，就脸没事。可能上帝是想暗示我以后不要让他扛摄影机，而是站在摄影机之前。” 几人哈哈大笑。 现在已经三十多岁，但是依然帅气无比的乔治则讲起了拍摄《杀出个黎明》时的趣事。 由于来客串的昆丁实在太喜欢脚，所以罗伯特·罗德里格斯干脆给他设计了一个让舞女站在桌上直接把脚伸进他嘴里的场景。 乔治一脸遗憾，说自己当时就在边上。 韩未平猜他的意思是想说“什么都玉只会害了你，兄弟”。 见乔治没有问起正在他们剧组的布拉德·皮特，韩未平推测是不是这两人目前还不认识。 可能他们的友谊是建立在《十一罗汉》之后。 那可真是一部有型有款的电影。 好莱坞当时的型男基本上全加入了。 几人又聊了一会儿，凯丽·吉赛尔道：“先生们，我们进去吗？” “走吧。”韩未平道。 见到凯丽·吉赛尔之后，他就一直有一个想法，如果换掉她的英国老乡，也即是另一个凯特，直接让她和小李子演《泰坦尼克号》怎么样？ mtV电影奖并不同于奥斯卡那么严肃，这是一个完全由年轻人主导，也主要面向年轻人的奖项，风格活泼俏皮。 再加上本·斯蒂勒一贯的搞怪风格，气氛相当轻松搞笑。 这时的他还没有和梅根·迪亚主演那部现象级的喜剧《我为玛丽狂》。片中本·斯蒂勒在洗手间门口把不明白色粘液打到耳朵上，然后被走出洗手间的梅根·迪亚问起的一幕，是真正的影史经典。 韩未平环顾前后左右，并没有看到梅根·迪亚。 在出演过94年的《变相怪杰》之后，她如今已经小有名气，正朝着美国甜心的位置迈进。 而老一代的甜心罗伯茨即将与她交接，更新一代的海瑟薇则这时候还小。 在本·斯蒂勒的一阵插科打诨中，晚会已经颁发了最佳影片（七宗罪获得），最佳男演员（金·凯瑞），最佳女演员(艾丽西亚·希尔维斯通)等等奖项。 “嗷，我爱死他了。”韩未平身旁的莎拉指着金·凯瑞道。 此时的金·凯瑞正是红的发紫的时候。 “我也很喜欢艾丽西亚·希尔维斯通。”韩未平摊手。 可能很少有人知道这个女星，但是韩未平确实很喜欢她主演的一些校园喜剧。 在那个年代，相貌姣好的她总是演一些傲娇的富家千金然后带着穷小子一起玩的故事。 “是吗？有多喜欢？”莎拉嘟着嘴问道。 “有喜欢你十分之一那么喜欢。” 莎拉一推他，“讨厌。” 小脸羞涩的笑着。 两人正打情骂俏，布拉德·皮特猫着腰突然出现在了韩未平这边，坐在了他身旁。 “嘿，伙计，你是踩着点来的吗？正好台上叫你去领最性感男演员奖。”韩未平揶揄道。 皮特拍了拍韩未平的肩膀，脸色并不是很好，“一会儿跟你说。” 然后他径直走上台。 台下的女粉丝们顿时陷入疯狂，尖叫声不断。 莎拉也是一脸亢奋道：“你怎么不告诉我你认识布拉德·皮特？” “这有什么，他正在和我一起拍电影呢。我刚才没说吗？合着我在门口和乔治·克鲁尼聊天的时候你不在旁边？” 莎拉有点不好意思道：“我在和凯丽聊天呢。你知道吗？她和我都是住在威尼斯海滩那里。不过她应该是租的高档公寓。” 韩未平一听，顿时了然。 这时的凯丽虽然出演了英国电影、改编自简·奥斯汀小说的《艾玛》，但仍然处于事业的上升阶段。 这个时期的顶流女星，诸如黛米·摩尔，片酬已经达到了1250万美金（脱衣舞娘）。 凯丽则远远不到。 韩未平估计她现在的片酬水平大概就类似于克里斯蒂安贝尔。然后女演员还要比同咖位的男演员更低。 “她还是牛津大学的高材生呢。主修法国文学。”莎拉补充道。 韩未平颔首，“这我还真不知道，长成这样居然还有才华。这还要不要其他人活了。改天我找机会同她谈谈法国文学，正好我也略懂。” “是吗？你也懂法国文学？”莎拉天真地道。 台上的布拉德·皮特调了一下话筒，已经开始发言了。 “首先，我先确认一下，这个奖是不是只颁给我，还是要给我的替身分一半？”(台下笑) “如果是的话，那我就要把奖杯切一半给他了。因为我感觉他比我更会耍帅。”皮特做了一个切奖杯的动作。（台下笑） “开个玩笑。其实我能够拿到这个奖，要感谢《七宗罪》剧组……” 一段冗长的感谢之后，皮特继续强调自己是一个有演技的演员，并不只是性感而已。 台下的女粉丝们已经疯狂了。韩未平感觉就算现在皮特说自己应该去竞选美国总统，只怕粉丝们也没意见。 韩未平看着莎拉咬着手指，大眼睛眨也不眨的盯着皮特，心里有些吃味，把手伸到她眼睛前，“我不帅吗？看看我。” “一边儿去。”莎拉拨开他的手。 “我对你现在很受伤，很受伤，很受伤……” 台上的皮特终于感谢完毕之后，道：“最近大家都在问我新电影《搏击俱乐部》拍摄的怎么样了，何时可以与大家见面？何时恢复拍摄等等。我想说的是，这部影片的导演是我所见过最有才华的人之一。 “他对于电影拍摄方面的诸多构想简直无与伦比。 “他现在就坐在下面，麻烦摄影师给他一个镜头。理查德！”皮特在台上冲韩未平点点头。 台后的大屏幕上出现了韩未平的身影，近景特写，一个穿着白色阿玛尼的亚裔帅哥。 韩未平没想到皮特来这一出，急忙挥手向大家致意。 女粉丝们疯狂尖叫。 韩未平保持清醒，知道这是蹭的皮特的流量。 过了一会儿，皮特继续道：“停止拍摄的起因，是因为剧组里的一名副导演的傲慢自大，而导致发生了意外爆炸伤人的事件。 “事后该副导演拒绝道歉，并且不认为这是他的问题。理查德想要解除他的职务，但是没有相关权限。 “而被炸伤的人当中有他的好兄弟，一个帅气的拉丁裔摄影师。 “他很愤怒，但他毕竟不是投资方，他还是要受万恶的资本控制！他还是要受某些恶心的人控制。法克！所以他只好罢工，展示出他的态度。 “大家都知道我说的是谁吧。那些靠裙带关系上位的人最终都会无所作为，希望好莱坞以后再也没有女演员会被逼迫牺牲自己的灵魂。 “谢谢大家。我已经看见保安上来了，让我讲完这一句。（台下大笑） “理查德，我支持你！” 皮特冲韩未平做了一个胜利的手势，结束了长时间的演讲，走去后台。 莎拉兀自傻乎乎的笑着，韩未平则感觉到了不对劲。 皮特的状态十分不对劲。 第41章 亚洲全能艺人奖，刘天王 刚才皮特的发言明显意有所指，韩未平也已经听出了他在说谁。 “但是奇怪，他无缘无故抨击我的好老板干什么？” 以他的名气，又是在这样的场合，他应该清楚自己的话会产生什么影响。 而且刚才皮特的脸色有些狰狞，就像是才与人发生了冲突一般。 然而韩未平没有时间多想，他们《两杆大烟枪》剧组居然得了奖。 鲍勃凭借汤姆一角获得了最佳喜剧表演奖。 大屏幕上出现了鲍勃在《两杆大烟枪》中的一段表演。 他所饰演的汤姆拿着古董枪，但是没有子弹，一脸忌惮的看着与他对峙的体格高大的克里斯。 克里斯不明白自己一个空着手的人为什么会让一个拿枪的人如此紧张。 最终两人都慢慢后退，体面地各自开溜。 台下的年轻观众们又被这一段逗笑了，他们不少人都去影院看过原片。 韩未平有些懵，对天发誓，他甚至都不知道有这个奖项。 鲍勃这次并没有跟他们一起来，最终韩未平作为《两杆大烟枪》的制片人，上台去替鲍勃领了这个奖项。 由于刚才布拉德·皮特的关照，台下的年轻粉丝们非常给面子的鼓起了掌。可能也有不少人是冲着《两杆大烟枪》。 韩未平将话筒对准自己，看了看底下乌泱泱的一大片人。他们大多很年轻，而且情绪高昂。 他庆幸自己已经有了类似的经验，没有上次在圣丹斯那么紧张。 “嘿，伙计们，这个奖杯看上去不错，可以卖钱吗？”他举起了金爆米花奖杯。 台下哄堂大笑。 韩未平摇摇头，“不要笑，这个奖杯是鲍勃的。以我对他的了解，等我把这个给他之后，他反手就会找地方卖出去。”（台下笑） 韩未平等大家笑声渐渐平息之后，又道：“原谅鲍勃，他没有来。由于《两杆大烟枪》的上映，他现在成了一个公众人物。换言之，他有钱了。而你们懂的，游民街总有些美女流浪汉需要买新衣服。”（台下笑） 韩未平继续道：“新包包、新化妆品。对，她们平时也用化妆品……” 台下观众们感觉自己已经笑出了腹肌。 本斯蒂勒在旁边一脸钦佩的看着韩未平。 这位最近爆火的导演如此年轻，不光拍电影是个奇才，就连幽默感也如此强烈。简直不输他这个惯于耍宝的喜剧演员。 韩未平又说了几个笑话，眼看着时间差不多，才在粉丝们的尖叫声中下台。 莎拉一脸崇拜的看着他，“理查德，你真行，逗得人们哈哈大笑。要是我在台上，只怕紧张的连话都说不出来。” “我第一次也很紧张。”他看着莎拉，眼神带着鼓励，“你会成为一个明星，这些小困难都不会阻挡你的。” 莎拉见韩未平一脸真诚，仿佛笃信自己一定会成为明星一般，也有些感动。 “嗷，理查德……” 韩未平上身前倾，凑过脸去，两人紧紧地吻在一起。 接下来的颁奖过程韩未平没有心思看了，但是到了快要接近尾声的时候，他听到了一个熟悉的名字。 确切的说，是前世里很熟悉的名字。 “下面有请获得‘亚洲全能艺人奖’获得者刘华先生上台。他应该是第一位获得这个奖项的大夏演员。” 刘华，刘天王。韩未平前世在大夏，这是一个无人不晓的名字。 影视歌三栖，红过40年，粉丝不是按人计算，而是按代。一代又一代。 他的勤奋与他的荣誉确实成为了业界传奇。 就连港岛着名导演王京面对记者问起对于以前的老朋友、八九十年代总是在港片中演大哥的万姓艺人如今沦落到总是在小县城里走穴商演怎么看时，感慨道：“这很正常。有多少人能像刘华那样一直红下去红几十年？” 韩未平确实没想到居然能在这里看到刘华。 他转过头，看着刘华上台。 给他颁奖的也是一个大夏老乡，导演吴玉生。 韩未平记得这个导演喜欢在电影里放鸽子。 此时的刘华还只35岁，还处于颜值巅峰时期，在港岛红得发紫。 他记得这个时间段刘华的电影有《烈火战车》、《挑战者》等等。这是一个相当高产的演员。 韩未平看着他在台上一脸迷人的微笑，谦逊的发表着获奖感言，脑海里开始思索起了此时的大夏电影市场。 这个时期的港岛还属于英国，好莱坞电影非但可以在港岛上映，而且表现强劲。 按照他前世在电影学院里所学的知识，96年港岛外语片以好莱坞电影为主，总票房接近6亿港元，占市场总比例47.95%。与华语片基本上平分秋色。 这一年的北美票房冠军是威尔·史密斯主演的《独立日》，其在港岛的票房收益也高达将近5000万港元。 九十年代中期开始，港岛电影走向衰落，96年的港片发行量对比前一年，就少了百分之三十。 双周作为票房保障，却各有复杂的原因而导致产量减少。一个远走好莱坞，另一个则逐渐处于行业封杀状态。 除他们之外的影片，投资者信心不足，中小型电影投资额日益缩小。 而这个时期的好莱坞电影则通过特技与电脑科技的结合，使得科幻片、灾难片、动作片等实现视觉突破，如气势磅礴的《独立日》，在港岛强势崛起。 韩未平作为穿越者，是知道后来的情况的。到了他那个年代，港片已经彻底消亡。在2020年之前，常常是港岛票房排行榜上前20的影片，全部是好莱坞电影。 “西方太小了。真正伟大的事业，只有在东方进行。”拿破仑的这句话，现在看来就像一则预言。 而他是知道未来走向的。 就连好莱坞电影《环形使者》中，布鲁斯·威利斯看到约瑟夫·高登·莱维特在学法语，直接道：“我是从未来来的，相信我，你该学大夏语。” 未来的好莱坞，甚至岛国老师，许多都会大夏语。 谁也无法抗拒，人类的五分之一。（96年数据） 想着港岛的事情，韩未平的思绪很自然的蔓延到了大夏内地。 他可不满足于仅仅做个好莱坞大导演而已。 96年，大夏内地共引进14部进口分账大片，其中十部为好莱坞电影。 这些电影在内地市场表现优异，总票房超过四亿大夏币。 在燕京，魔都等一线城市，好莱坞电影的票房收入已经占到全年票房的70%到80%。 而这个时期的大夏电影则表现惨淡。 96年全国票房前十的影片中，仅有一部国产片，且排名靠后。 大夏早在21世纪初就在wto上承诺开放电影市场，但一直到韩未平穿越的时候也没有真正开放。 在重重的贸易保护壁垒之下，这个时期的大夏电影无论质量还是类型，依然惨淡无比。 96年这个时期，大夏电影市场呈现出明显的两极分化，好莱坞电影占据市场主导地位，而国产电影则面临边缘化。 大夏电影市场开始了一系列改革。 从电影票房中抽取5%作为专资基金的政策也开始实施。 而负责好莱坞大片的进口发行工作的大夏电影集团，这时还是大夏电影公司。这一年也开始了一系列的改革措施与联营兼并。 儿童电影制片厂与大夏电影公司实行联营，同时也对下游进行了资金整合，以控股和参股、联合等方式，组建了多条电影院线，签约加盟影院数百家。 非但如此，大夏电影公司还在节假日不排映或者减少排映进口影片，以避免与国产优秀影片撞车。 “大夏市场……”韩未平喃喃道。 第42章 拍钢铁侠的可行性 颁奖礼结束后，主办方在洛杉矶影棚附近的希尔顿酒店举办了派对。诸多好莱坞影星、导演及幕后电影公司高层人物参与。 韩未平挽着可爱的莎拉，没一会儿就碰到了一个熟人。 “嗨，达斯丁。” 达斯丁·崔维斯，索尼经典的发行经理。上一次在圣丹斯没有买到韩未平的《两杆大烟枪》。 达斯丁见是韩未平，调侃道：“五美元，你这光彩照人的女伴是哪里找来的，你下一部电影的女主角？” 韩未平摇摇头，同他简略的说了一下自己目前正在罢工的事情。他也略有耳闻。 “你们公司的约翰·托马斯怎么样了？”韩未平还是忘不了这个企图胁迫陈丽可就范的老色批。 达斯丁嘿嘿一笑，“你怎么认识他？他现在可是麻烦了，前一阵子他带着两个维密模特去开房，结果人家知道他是电影公司的高管，偷偷带着小型摄像机去的。 “整个过程都被录了下来。然后两个模特找他要钱。估计是要的比较多，老家伙居然报了警。 “现在两个模特要告他。这已经不是他第一次摊上这种麻烦了。你也知道，现在公司的老板换成了日本人，人家比较见不得这个。至少不能总是闹到明面上来。 “所以把他解雇了。可怜的老东西。”达斯丁笑着，脸上不见丝毫可怜之意。 韩未平摇了摇头。真是恶人自有天收。 他还想着发迹之后找个机会完成装逼打脸，看来没机会了，居然自己把自己作死了。 不过这老家伙确实很会，维多利亚的秘密这个品牌1977年建立，第一次在纽约广场饭店走秀也就是去年的事，他居然这么快就搭上了维密模特。 “特么的，小李子还没拍泰坦尼克号呢！你倒比他先。” 他联想到了此时尚在日本实习的陈丽可，心里有些想念。 这时新线的总裁罗伯特·沙耶走了过来，“嘿伙计，没想到你们今晚居然还能带一个奖杯走。” 达斯丁拍了拍韩未平的肩膀，只冲罗伯特点了点头便离开了。 韩未平耸了耸肩，“这个能值多少钱？” 罗伯特笑了笑，“我们已经开始了《两杆大烟枪》的续集制作，暂定名为《两杆大烟枪2：偷拐抢骗》。要尽快抢在你‘五美元’的热度消失之前完成。届时还希望你配合一下宣传。” 韩未平点点头。 他前世里这部电影的亮点布拉德·皮特已经被他挖了过来，这片子风格上和《两杆大烟枪》一模一样，但估计没他执导味道要差很多。 唯一的补救就看郭达森了。 “你们这片子里演员有没有一个叫杰森·斯坦森的？”韩未平问道。 罗伯特摇摇头，“那我怎么记得清楚。” 他正想再说点什么，猛地看见一人，急忙笑道：“乔治，什么风把你也吹来了？” 韩未平转身一看，不是乔治·克鲁尼，而是此时已经是业界泰山北斗的乔治·卢卡斯。 业界普遍传说詹姆斯·卡梅隆是看了《星球大战》之后才想要去当导演，不开卡车了。 而现在韩未平面前站着的就是星战系列的导演，工业光魔公司的创始人。 工业光魔公司在大夏被戏称为“特效界的黄埔军校”，后来的数字王国、维塔数码等顶尖特效公司都是从工业光魔中走出。由此可见工业光魔的行业地位。 韩未平日后拍大片少不了要同工业光魔打交道，因此看到卢卡斯来了之后主动笑着问好。 卢卡斯此时五十多岁，精神很不错，他也笑着道：“原来是大名鼎鼎的‘五美元’，话说你的《两杆大烟枪》我也看了，你真的是一个非常有天赋的小家伙。我敢说未来的好莱坞你绝对会占据一席之地。” 外行看热闹，内行看门道。普通影迷看了《两杆大烟枪》就是觉得怎么这么好笑，而卢卡斯则看出这个据说不到25岁、带着一班流浪汉就能拍出这样电影的理查德·韩是个奇才。 就这样的年纪，这样的条件都能拍出这样的影片。若是给他一些时间成长，卢卡斯不敢想象。 罗伯特则眼中精光闪烁，卢卡斯是何等江湖地位，连他也这么说，罗伯特越发确定自己的决策是对的。以后更要经常同韩未平合作，可惜他下一部电影又米拉麦克斯的。 不过从今晚皮特的发言来看，他们和韦恩斯坦之间的关系耐人寻味。 韩未平挑了些好听的话，恭维卢卡斯，说自己从小就看《星球大战》长大云云。 千穿万穿，马屁不穿。卢卡斯看着韩未平觉得越发顺眼。 他甚至讲起了工业光魔已经开发出openExR高动态范围图像格式，能更大提升特效渲染精度。 这时的工业光魔公司正在为《侏罗纪公园》2制作特效。 韩未平虽然两世都是电影学院的学生，脑海里储存着大量的电影画面，但他绝不认为在特效制作方面能够比卢卡斯更加专业。 于是他问出了一个藏在心里许久的问题。 “那么乔治，如果我要拍一部关于钢铁侠的电影，你怎么看？” 作为韩战之后诞生的经典反英雄漫画角色，此时的钢铁侠虽然不如超人深入人心，但是美国人基本上也都知道。 乔治·卢卡斯想了想，沉吟道：“不是你一个人这样想过。事实上，漫威这些年不景气，抵押了不少角色出去。他们一直想将钢铁侠搬上真人银幕。 “如果只是像艾德·伍德那样不计效果的胡拍一气，自然不谈。要想像那么回事，至少有以下几个问题。 “首先，现在的特效主要依赖的是手工模型、光学合成以及计算机生成图像（cGI）。 “目前的计算机生成图像还存在诸多局限，特别是处理复杂场景时。那么钢铁侠装甲会看起来不够真实，缺乏质感和足够的光影效果。 “在他飞行时，动作场面会显得模糊甚至卡顿。这是两个最大的问题。其他的还包括光影反射和交互效果不自然，机械细节表现不足，特效与实景融合会产生视觉上的割裂感等等。” 卢卡斯所说的韩未平也大致上理解了。 说白了主要还是cGI的问题。 前世里至少2000年后，cGI技术才有显着进步，然后应用在《指环王》系列。要想处理更加复杂的场景，实现高质量视觉效果，要到05年。 “难怪他们一直等到07年才制作这个项目，真的是早一年都不行。” 卢卡斯看韩未平的表情越来越凝重，安慰他道：“小家伙，如果真的要拍，也可以。我是站在专业人士立场来讲的，但是对于普通观众来说，他们哪里看得出来？” “几十年前的《金刚》和现在的《侏罗纪公园》，视觉效果天差地别。但那时候的观众看得很开心，觉得很震撼。” 卢卡斯说完之后也离开了，华纳的高管杰夫·罗宾诺夫一直在叫他。 一直没什么机会说话的莎拉道：“你想拍钢铁侠？我可喜欢钢铁侠的漫画了。” 这时，一个瘦削英俊的身影走了过来，用不是很流利的英文道：“理查德导演，你好。” 这声音充满了磁性。 第43章 这是真的大瓜 “你好刘天王，我从小就看你的电影，是你的大粉丝。”韩未平以标准的大夏语说道。 刘华微微错愕，似乎没想到这位好莱坞新晋华人导演的大夏普通话说的比他还要好。这是外界传说的第二代移民？还是我的粉丝？ 韩未平怕刘华不信，赶紧唱了几句《忘情水》，那唱功让一旁的莎拉·亚当斯感觉到了一丝尴尬。 然而刘华听了却很感动。 这里不得不提一下时代背景。 大夏人在好莱坞一直受到歧视，当年即便是李小龙六十年代在好莱坞打拼时，留下唯一能够让人有些印象的角色，也就是剧集《青蜂侠》中的一个配角。 铩羽而归后，他回到港岛，先是与一副大亨派头的邵一夫因为待遇问题谈崩。邵一夫只当李小龙是寻常小虾米，想要将其纳入邵氏的体制之下同其他演员一般为他打工。 即使在美国都横行霸道，连当时还在做临时演员的史泰龙都打过的李小龙哪里受得了这个。之后便与从邵氏出走的周文怀一起合作，使得周文怀创立的嘉和在短时间内崛起。 李小龙过世之后，此时在好莱坞混的能够算是有些声色的大夏人，除了不久前凭借《红番区》打入好莱坞的陈龙，去年凭借简·奥斯汀小说改编电影《理智与情感》获得柏林电影节金熊奖的李胺，就是韩未平了。 虽然作为独立电影，《两杆大烟枪》并未在港岛上映，但是港岛已经有不少圈内人都知道了韩未平这个人。 这可能也得益于美媒前一段时间对他的疯狂讨论，称其以超低价格雇佣流浪汉拍戏是对大夏人当年在美做非法劳工的报复云云。 这个时间段，林艺斌还在宝岛，温字任还不满二十岁。闯出如此名头还如此年轻的，只有韩未平。 在此时九十年代中期的港岛，虽然已经过了“午夜十二点之后，街上由黑社会话事”的年代，廉政公署也已成立，警匪勾结相对没有那么猖獗，但是娱乐圈与黑社会依然紧密相连。 这几年间最出名的就是功夫巨星李杰的经纪人被枪杀一事。 这时的港岛，最大的几家电影公司是邵氏、永胜以及嘉和，都是在黑白两道具有相当能量的。 刘华此来美国之前，港岛一位邓姓大佬很赏识韩未平，认为其在美国为大夏人长了脸，专门叮嘱刘华： “华仔，这次去美国一定要找机会认识一下理查德·韩，最好能够把他请来港岛玩一玩。” 这位大佬不是很看得上陈龙的杂耍把式，也对李胺的情感片不感冒，独独在听说了韩未平的事迹后，看了他的街头犯罪风格喜剧《两杆大烟枪》觉得很对胃口。 一直以来，好莱坞便是世界电影工业的中心，韩未平能够在好莱坞以十万美金成本拍出票房超过五千万的电影（此时两杆大烟枪票房已过五千万，走势开始下降），又在港岛受到一些大佬的赏识，刘华本就想着意接纳他，没承想韩未平却一脸真诚的唱着自己的歌，是以刘华心中确实很感动。 他称赞韩未平的女伴真漂亮，又不断的说韩未平如何年少有为，自己像他这个年龄的时候还什么都不懂云云。 两人仿佛相见恨晚一般，找了处地方坐了，聊了很久。 刘华说起如今港岛电影不景气，半壁江山被好莱坞大片占据。 韩未平默默听着，心中则想着好莱坞电影在港岛发行的一些细节。 美国片商通常与港岛本土大型电影公司，如嘉和、德宝等合作，利用其成熟的发行网络和院线资源。 双方协商分账比例，共同制定宣传策略。 港岛采用电影分级制度，（1、2、3级），好莱坞电影需要先提交至港岛影业协会进行评级。 然而与内地不同，港岛分级制度仅要求添加标识，如三级片需18岁以上观看，不涉及内容删减。 而且分账比例远高于内地，也不会出现诸如被限制拍片或者安排多部大片同日上映让其自己打自己的事情。 “总的来说，港岛的市场还是不错的，就是小了一点。虽然快要被收回，但是起码在未来很长一段时间内还是可以自由进口影片。”韩未平想到。 刘华与他说起了邓姓大佬对他的赏识之意，韩未平笑了笑，表示被过分抬爱。 这位大佬的事韩未平前世都略有耳闻，彼时是票房毒药的周德发凭借《英雄本色》席卷港岛后，他为了邀请发哥出演自己公司的下一部电影，直接强势的找了项家要人。 被拒之后，性格火爆的他差点就要掀起江湖龙虎斗，幸好后来被中人调解，成功的要到了发哥。 由此可见其实力。 韩未平委婉的表示自己将来一定会去港岛，也会去大夏内地看一看，但是目前抽不开身。 刘华点点头，正想再说点什么，突然听到酒店外一阵嘈杂的声音，许多媒体包括明星都跑出去看热闹。 韩未平本来不想理会，结果外面动静越来越大，似乎还掺杂着熟人的声音。 莎拉拉了拉韩未平的手，“是布拉德·皮特在外面，我们去看看发生了什么吧。” 韩未平点点头，邀请刘华一起去。 三人来到希尔顿酒店门口，韩未平透过重重媒体和吃瓜明星们的遮挡，一眼就看到布拉德·皮特将韦恩斯坦抵在墙边，恶狠狠道：“你再敢骚扰她，我就杀了你！” 一旁的媒体记者十分兴奋，简直是碰到千载难逢的大瓜，纷纷拿出长枪短炮对着皮特和韦恩斯坦两人拍摄。 韩未平心里咯噔一下，暗叫不好。 他急忙脱下白色阿玛尼西装递给莎拉，使劲拨开人群，走到中间拦住皮特。 “怎么了，发生了什么事？”韩未平问道。 皮特瞪大了眼睛，死死盯着韦恩斯坦。韩未平只感觉他的手劲真大，要不是自己坚持囚徒健身，简直拉不住他。 可想而知酒色过度、年纪又比他大的韦恩斯坦完全不是他的对手。 “你问问这个杂碎，问他做了什么！”皮特大声道。 第44章 皮特的豪宅与私人收藏 韩未平不用问也知道大概怎么回事，他还能不清楚韦恩斯坦的尿性。 他见周围的媒体越围越多，跟韦恩斯坦点了点头之后便拉着皮特上了他的法拉利。挥手招呼莎拉赶快也跟着上来。接着给了刘华一个歉意的眼神。 刘华微笑，做了个打电话的手势。两人刚才已经互换了联系方式。 莎拉上车之后，韩未平一踩油门，50万美金的车在这时显露出了效果，一转眼就把跟来的媒体甩的看不见了。 刘华看着法拉利F50远去的方向，若有所思。 “那是布拉德·皮特？居然当街与人动手。韩导演与他的关系似乎不简单啊。” 他回到酒店，四处打听了一下，得知了大概是怎么一回事之后，苦笑道，“我还以为只有港岛才这样……” 法拉利车里，莎拉坐在副驾驶，一脸担忧的不断回头看看皮特。 皮特冲她笑了笑，莎拉一时间只觉得连呼吸都变得急促了。 韩未平一边转动着方向盘一边问道：“是格蕾丝·沙洛？” 皮特点点头。 “昨晚韦恩斯坦以讨论剧本的名义叫格蕾丝去他的酒店房间，格蕾丝去了之后发现他躺在床上，还叫格蕾丝给他按摩。 “格蕾丝现在主演的《艾玛》也是米拉麦克斯投资的，格蕾丝不想得罪他，就真的给他按摩。谁知按着按着……格蕾丝回来之后把这件事告诉了我。” 后面的话皮特没有说，但是就算连莎拉也听懂了。 莎拉这个年纪，又是这种天真活泼的性格，虽然不能说对于这类事一点都没有耳闻，但是今天是真正的第一次直面黑暗，见证了所谓造梦工厂的好莱坞本质上是怎么一回事。 韩未平看了看莎拉的表情充满了纠结与挣扎，想要安慰两句，但又不知从何说起。 “算了。人都有个过程，在原本的时空中，她既然能够主演《正义联盟》这样的项目，能够从一众女星中杀出重围，就不是温室中的花朵。 “在这个圈子，真正纯洁无暇的人是没有出头之日的。” 这件事情，在原本的时空中，是真正的发生过。后来许多年以后，布拉德皮特回忆起来的时候说：“我那时候只是一个来自密苏里州的小子，想要保护自己的女朋友……希望将来再也不会有女演员会被迫牺牲自己的灵魂。” 这件事之后，韦恩斯坦警告过帕特洛不要说出去。后者出于对韦恩斯坦的忌惮，也确实没有说。只是这事后来却成为了皮特与沙洛之间的一根刺，导致二人分手。 98年奥斯卡，格蕾丝凭借《莎翁情史》获得奥斯卡影后。如此拙劣的影片和表演，世人都知道是韦恩斯坦运作的结果。 所以格蕾丝同韦恩斯坦之间到底是怎么一回事…… 韩未平苦笑，左手迅速降档，随即右手反打方向盘修正角度，右脚快速在油门与刹车之间点踏，以一记利落的漂移转入日落大道，驶向皮特位于比弗利山庄的豪宅。 2017年，沙洛在mE too运动中详细讲述了韦恩斯坦对她所做的事，一同站出来的受害者还包括布里吉特。 韩未平想到这里，从后视镜里深深看了皮特一眼，怎么都跟你有关？ 皮特道：“对不起，害得你左右为难，毕竟我们现在还在这家伙的项目中。” 韩未平摇摇头，“这没有什么。《搏击俱乐部》的戏份我基本上已经拍摄了大半，要不了多久就可以杀青。现在每一天的耽误，都是浪费的米拉麦克斯的钱。这样持续下去，迈克尔·艾斯纳也不会放过他。好莱坞哪有什么正邪对错可言，都是生意。 “我并不是单方面终止合作，构不成违约，我只是在好友被炸伤之后弱小的心灵受到了刺激，出现了创伤后应激障碍，暂时不能执导……” 皮特哈哈大笑。 由于皮特就坐在车里，韩未平很容易通过比弗利山庄别墅区的安保，接着又过了两道关卡之后，眼前豁然开朗。一栋奢华豪宅矗立在眼前。 几人下车后，地埋式灯光自动亮起，照亮通往主门的鹅卵石路。 推开门，挑高十二米的客厅里，一幅基里科风格的超现实主义油画占据整面墙。 穿过走廊，透过各套房的落地窗，可以看见私人露台与泳池，甚至连池底镶嵌的马赛克图案都依稀可见。 韩未平从未见过这种奢华，感叹道：“资本主义啊！” 莎拉显然也一样，两眼放光的四处打量。 皮特专门从地下酒窖中拿了一瓶红酒，倒给莎拉和韩未平，“木桐酒庄，1982年的。” 韩未平捏着酒杯看了看，喝了一口，仔细品了一下，什么也没喝出来。 “好酒！”他赞道。 转头看了看莎拉，这妮子估计也不常喝酒，一脸跟他差不多的业余。 韩未平确实口渴了，把杯里的喝完，又倒了一杯。 皮特显然心情并不是很好，拿出一些叶子和白色粉末，自己先卷了一根，哈了一口，示意二人请随意。 莎拉看了看韩未平，小脸有些紧张。 她高中时吸过大麻，但是这白色的……她有些犹豫。 韩未平来到这里吸过最烈的东西就是万宝路，他掏出一根冲皮特晃了晃，示意哥就抽这个烟。 莎拉扑哧一笑。 皮特也笑了，“你这是什么意思？在游民街嗑多了，想换换口味？想拿好莱坞最纯洁导演奖？” 韩未平摇头，“我想当世界禁毒大使。” 莎拉见他没有吸，暗暗松了一口气，拿着酒杯喝了一口。 皮特见两人情状，恍然大悟，“喔，我懂了，你们想保持最好的状态来战斗。” 莎拉还是有些害羞，举着酒杯挡住脸。 韩未平瞥了皮特一眼：“瞎说什么实话你！” 皮特飞的叶子估计劲不小，他很快就沉沉睡去。 最后一句话是：“我这里有个人工的山洞，你们可以去那里。” …… 韩未平带着莎拉离开了皮特的豪宅，开着法拉利F50，漫无目的的行驶在路上。 “莎拉，你想去哪？” 莎拉这一晚经历了太多事，简直像梦一样。她毕竟年轻，兀自还是很兴奋道：“你去哪我就去哪。” 小妞眼里充满了对他的信任和依赖，她知道是因为谁才有了今晚这一切故事。而故事不光只有开头，还需要一个结尾。 韩未平耸了耸肩：“那我们就顺着开下去吧。看看哪里有什么好玩的东西。” 最终，两人来到了格里菲斯天文台。 它位于好莱坞山北侧，可俯瞰整个洛杉矶盆地，包括好莱坞标志、市中心，甚至太平洋。 韩未平记得前世里《爱乐之城》曾在此拍摄。这里属于是洛杉矶的着名打卡地。 两人坐在法拉利车顶，看着远处的淡红色的城市灯光与深蓝色的星空，互相依偎着。 第45章 烂苹果还是烂番茄？ 不得不说皮特请喝的酒后劲还是不错的，莎拉咕哝了几句什么，一会儿便沉沉睡去。 韩未平不愿惊动她。对于韦恩斯坦的鄙夷唤醒了他内心深处剩下还有、但是不多的那么一丝绅士的品格。 他坐在车顶，任由从太平洋吹来、一直吹向格里菲斯天文台的夜风拂过他的裤裆。 第二天一早，莎拉终于醒来。她酒醒之后第一反应是低头检查了一番。 然后发现什么都挺好。她依稀记得昨晚又晕又兴奋地睡了过去。 “不好意思理查德，我一不小心睡着了。你就这么坐了一晚上？” 韩未平点点头。 “什么也没有对我……呃，我是说，就这样坐一晚上多难受啊。” “还好。”韩未平面无表情。 “这可是整整一晚上耶，你就没有什么其他的想法吗？诸如一些……娱乐活动之类的。”这里是美利坚，莎拉也过了二十岁了，早已不是原装产品，并非什么都不懂。 “你似乎有点遗憾的样子？”韩未平笑道。 莎拉感受到了一种似曾相识的感觉，对了，枪管。 她现在可不是醉酒状态，猛地意识到了什么，急忙跳起来，挣脱韩未平的怀抱。 “才没有。我有什么……有什么可遗憾的。” 韩未平摇摇头，觉得她到底还是个小女生，也没有真的进入好莱坞，这个时候还是比较腼腆的，不像那些攻气十足的女星。 莎拉在好莱坞的口碑还是不错的，没那么多绯闻，没像布里吉特或者格蕾丝这样的女星一样总是和韦恩斯坦之流纠缠不清。 媒体曾经报道过她在未成名时在车上给退伍军人让座的事。 他开着法拉利，将莎拉送回了她位于威尼斯海滩的公寓。 看着莎拉上楼之后，韩未平在车旁抽了一根烟，刚要上车的时候，莎拉的脑袋从三楼窗户中伸出来。 “再见，罗密欧！” 她的笑容，仿佛春日暖阳般和煦，让韩未平的心莫名悸动。 韩未平挥了挥手，径直上了法拉利，开往市区。 青春靓丽的莎拉对待他的态度让他有了一丝恋爱的感觉，这是先前即使塞隆也没有给过他的。 他试图回忆前世在大夏的恋爱的感觉，可惜只回忆到了在大夏戏剧学院读书时看着暗恋的校花在校外坐上了一个大肚中年人的宝马这个画面。 还有什么好说的？他两次都没投到有钱人的胎。 在三和的时候，偶尔日结拿的多了，他便和其他大神一起去照顾街边海鲜商人的生意，那对话比戴安娜在《两杆大烟枪》里的台词还少。 “十分钟哈。” “给。” 作为在那个时空中的一个正常屌丝青年，他已经不记得在正常情况下邂逅一个像莎拉这样的价值观正常的女孩儿是什么时候的事。 或许从来没有过。 …… 韩未平开着法拉利，在市中心找了一家快餐店，要了份煎饼，浇了一点糖浆。 他把路边买的报纸摊在桌上，果然，八卦版全部都是皮特把韦恩斯坦抵在墙上的照片。 甚至还有他自己的镜头。 不出意外的，帕特洛什么也没有公布出去。媒体记者仅仅凭借对韦恩斯坦的一贯了解来推测到底是怎么一回事，倒也推测的八九不离十。 有些专栏甚至直接将她和皮特目前都在韦恩斯坦的项目中出演这事建立了联系。 该作者说：“这世上哪有什么巧合，伙计们，只有巧合的假象，这事儿已经十分明了了……依我看，皮特和她要不了多久就会分手。” 目前的皮特跟韦恩斯坦在好莱坞还不是一个体量，加上韦恩斯坦在媒体中所能够施加的影响，以及幕后老板迪士尼所掌握的那些小报。韩未平心知这事只能是一个小插曲，要不了多久就会被人遗忘。 他继续翻了翻报纸，居然还看到了有阴谋论者认为这是韩未平和皮特以及韦恩斯坦联手导演的闹剧，旨在宣传他的新片。 一如上一次，这回韩未平的新电影也是从开拍就被不断关注。 中间又闹出了爆炸。 现在又是这事儿。 他有时候真的有种李易峰所说的“感觉全世界都在帮我”那种感觉。 想到宣传的事，他掏出翻盖手机，给马修打了一个电话，询问情况。 “嘿老板，一切都在掌握之中。最近有许多年轻人都在找这个传说中的搏击俱乐部，甚至在聊天室里问他们城市的搏击俱乐部在哪里。有洛杉矶的、有丹佛、有纽约……” 韩未平耸了耸肩，只能说这个年代由于互联网太落后导致人还比较纯朴。 “这些宣传一直是那两个你的哈佛同学在做？” “也有其他人，杰西卡也找了些人。” “钱够吗？” “够是够了，但是如果想要更好的效果，老板……” 韩未平可以想象马修在电话那头搓了搓手的样子。 “好。我再给你转两万，给我个账户。” 马修报了个账户，声音十分兴奋。 他的搏击俱乐部导演费两百万已经到了账，余下的票房分成则还要等一段时间。 趁着现在手里有点钱，韩未平又起了心思。 他道：“你的这两个哈佛同学是学什么专业的？” “计算机。” 计算机好啊。 “什么时候约来一起吃个饭，我请客。他们在波士顿？”韩未平想着马萨诸塞州而已，又不是非常远。 “他们就在加利福尼亚。最近一直在硅谷。” “在硅谷干什么？” “这俩货最近搞了个网站，叫烂苹果，电影方面的。他们也很喜欢看电影，是杰克·陈的影迷。想找一波天使投资。” “呃……”韩未平想起，前世确实有几个大学生捣鼓出了一个网站，差不多也就是这几年的事。一开始专门评论陈龙的电影，后来逐渐成为一个家喻户晓的影评网站。 “你确定是叫烂苹果？不是烂番茄？”韩未平问道。 马修咕哝了两句，“我去问问。” 第46章 这钱够不够她陪我聊天？ 韩未平吃完一块煎饼之后，那边又打了过来。 “是叫烂苹果。” “很好，”韩未平道，“他们找到投资了吗？” “没有。” “跟他们约个时间，就说我投资。” “好咧。” 马修知道自己老板最近已经变成了一个有点实力的人。 韩未平没有同马修多叽歪，直接挂了电话。 又吃了一块煎饼之后，韩未平准备走人，一抬头却看见了一个熟人。 在圣丹斯电影节时看到的那位自己的电影没有入围就倔强的在外面搭了一块布放映的艾米丽·劳伦斯。 “啧啧，”韩未平看着即使穿着一身服务员制服的艾米丽，依然难掩火爆的身材。 穿越以来他所见到的最大的后置武装，就是艾米丽。 那个规模，简直…… 韩未平不敢想象 “我要是有那种可以增加局部尺寸的系统就好了。” 魔鬼的身材，酷似达科塔·约翰逊的面容。 不知道这个时间的两位约翰逊怎么样了。 黑寡妇是童星出身，和瑞恩·高斯林从小就认识。 艾米丽显然也看见了韩未平，打断了他漫无边际的联想，“嘿，那边那个获得了评审团大奖的导演。” 韩未平笑道：“艾米丽，你没回田纳西吗？那美国人民的牛奶怎么办？” “法克美国人民的牛奶！” 艾米丽竖起中指，坐在了韩未平对面。 通过交谈得知，艾米丽非但没有回田纳西挤奶，还跑来洛杉矶租了房子，找了两份工作。一份这里的服务员，一份晚上对面酒吧的女侍应。 “你鼓舞了我，理查德。我就在想，连你那样的电影都得了评审团大奖，我有什么理由不坚持下去。” 看到韩未平的脸色有异，艾米丽忙道：“当然，我不是说你的电影不好，我就是你的粉丝，我很喜欢那部电影，我是说，就连那样只花了十万美金，带着一群流浪汉拍的电影，都……” “嘿，艾米丽，你在干什么？我花美刀雇你来跟客人聊天？你当这里是夜总会？”一个胖胖的中年人道，估计是这里的老板。 “法克鱿汤姆！”艾米丽骂了一句，但还是赶紧从椅子上弹起来乖乖的去做事。 她一边擦着桌子，一边对韩未平笑着，眼神里充满了对于未来的希望。 就像《少林足球》里带着赵薇去关了门的商场潇洒一下，然后一边擦地一边说：“要相信自己，你是最漂亮的”的周星星。 虽然世界早已被少数人分配好，虽然我们其他人一直都在阴沟里，但总有那么些人，仰望星空。 韩未平想起前世自己的卑微。 他掏出了一沓美金，（他总带着很多钱），砸在桌上。 这成功的吸引了所有人的注意。 “汤姆，这些钱够不够让这位美丽的女士陪我聊天。” 快餐店老板汤姆一愣，连忙小跑过来收起桌上的钱，粗略目测至少有一万。 他心里只当这是哪里来的日本财团公子看中了身材火爆的艾米丽，陪着笑道：“当然，请您好好聊，请您聊好。” 他转头给了艾米丽一个眼神，示意她还不过去！ “这小妞发达了。”汤姆想着。 艾米丽擦了擦手，再次坐在了韩未平对面。 “怎么，我们的大导演想泡我？”艾米丽笑道。 韩未平摇摇头，“我最近在拍一个新电影——” “我知道，”艾米丽打断道，“布拉德皮特参与的那部嘛，前一阵还有爆炸事故传出来。昨天又是听说他和你在希尔顿酒店门外联手殴打韦恩斯坦。” 韩未平苦笑，“我倒是希望有这样的事。我就是想问问，你有没有兴趣来我这里当一个副导演。” 说着，仔细观察艾米丽的神情。 首先，是肉眼可见的狂喜，接着，便是疑惑。 “你不是想借机泡我吧？” 韩未平感觉受到了侮辱，他亮出手腕的上的名表，“就算是又怎么样？难道我很差吗？不够英俊？” 他气鼓鼓的表情让艾米丽笑了。 “好吧。我答应你。” 韩未平点点头，拿了一块煎饼就准备走。 艾米丽叫住他，“你不会让我也炸死的对吧？” 说着，她那不输任何一位女星的勾魂双眼露出了一丝狡黠。 韩未平耸了耸肩：“非常好笑，艾米丽。” …… 又过了两天之后，不出韩未平意料的，韦恩斯坦乖乖妥协，撤下了副导演奥利维亚，用韩未平极力推荐的艾米丽·劳伦斯代替。 全世界就位，《搏击俱乐部》恢复拍摄。 她本来就自己执导过影片，又在这方面具有相当的天赋，韩未平带着她工作了几天之后，她就明白了韩未平这次想要拍出一个什么效果的影片。 她很羡慕韩未平跟她差不多的年纪就可以娴熟的指挥剧组各个领域的工作人员，让皮特这种巨星摆出他想要的姿势。 此时已经是五月下旬，《两杆大烟枪》在全美放映了12周后，以5800万美金的北美票房下线。 海外许多地区仍然在放映中，保守估计最终的海外票房不会低于3000万美金。 虽然这些无法再带给韩未平一分钱的收入，但是为他积累了名声。 一位初出茅庐的导演，带着一班游民街的流浪汉，居然能够拍出票房将近一亿美金的影片。 要知道在这个年代，即使是好莱坞一线明星，若是主演的电影票房过亿都要在家里开个派对。 更不提《两杆大烟枪》在公众之中的热度一直不减，而且随着皮特与韦恩斯坦的冲突事件反而走高。 在可以预见的未来，这部影片在录像带租售市场都会表现强劲。 而从九十年代初以来，一部电影的票房收入，在一部电影的总收入中（票房、录像带、周边等等）所占的比例越来越低，票房已经不是衡量一部影片吸金与否的唯一标准。 许多好莱坞大佬都逐渐开始关注韩未平的下一部电影。要知道，这部电影不光有着“五美元”执导，还有布拉德皮特主演，以及媒体持续炒作的皮特与韦恩斯坦的冲突贯穿其中。 就连米拉麦克斯背后的老板，迪士尼总裁迈克尔·艾斯纳都在公开场合表示过对于这部影片的期待。 “这可是近年来米拉麦克斯投资最高的影片，足足四千万美金！那小子后来又来要了一千万！这还只是制作费用！我们还要花钱宣传。上帝啊！但是我相信，这钱花的值得。” 第47章 狂飙飞车？ 洛杉矶的霓虹在雨幕中晕染成一片光雾，潮湿的沥青路面倒映着斑驳的光影。一台哑光黑的道奇Viper AcR如幽灵般滑过赛道，V10引擎的轰鸣撕裂夜幕，500匹马力在潮湿路面上撕扯出两道白色水痕。 韩未平猛打方向盘，20英寸锻造轮毂碾过积水，后轮瞬间爆发出蓝紫色火花，像极了《速度与激情》中初代里布莱恩的Rx-7过弯时的旷野姿态。 随着一道猩红色闪电划破雨帘——福特mustang Gtd的5.2L V8引擎发出野兽般的咆哮，纽北赛道调校的空气动力学套件将雨水切割成细碎晶雾。 布拉德·皮特猛踩油门，7速双离合变速箱在0.1秒内完成降档，排气管喷出的火焰在雨中绽开，宛如《死亡飞车》中弗兰克斯坦的战车重现人间。 两台猛兽在十字路口相遇，Viper的brembo碳陶瓷刹车盘发出尖锐的啸叫，车头几乎贴着地面划出180度漂移。而mustang则启用赛道模式，电磁悬架瞬间将车身压低3英寸，后轴的电子限滑差速器将动力精准分配，轮胎在积水中划出半圆，水花四溅。 十圈之后，韩未平输了。 他与皮特两人靠在车身上，西洛杉矶的这座赛车场在细雨中仿佛氤氲出一层雾气，给人不真实之感。 “我还是开不惯你的这些美式肌肉车，开法拉利挺好。”韩未平道。 《搏击俱乐部》杀青后，布拉德皮特便带着他来到这里赛车解压。 用皮特的话说，“这次你塑造的这个角色过于恐怖，不来赛车刺激一下根本无法抽离。” 韩未平耸了耸肩。 “这次之后肯定会有不少媒体和民众要骂我，来吧，我已经准备好了。”皮特将手中的罐装啤酒一饮而尽，潇洒的道。 他钻进车里，挥手告别韩未平。 “下次找你拍F1类型的，就叫狂飙飞车。”韩未平道。 “好。” …… 接下来的日子，韩未平便投入到了对于《搏击俱乐部》拍摄好的素材进行剪辑的工作中。 一如韩未平所预料的，跟拍摄自己全资的独立电影不同，他已经没有了完全的剪辑权，米拉麦克斯给他找了一位名叫费米·拉尔夫的专业剪辑师。 这位据说在业内非常出名，剪过许多动作片。 韩未平看了一下他所剪的版本，“你是想把如此深刻的一部探讨现代人生存压力与消费主义的作品剪成一部拳击片？” 拉尔夫耸了耸肩，“理查德，我知道你大概想要什么，但如果像那样剪的话，我怕会引起观众不适而导致中途退场。” 韩未平摇了摇头，现在已经不是黄金时代的好莱坞，只能看到一些合家欢的、脱离现实的童话故事。 从七十年代开始，好莱坞已经开始正视这个国家的种种问题。电影不再是麻醉品，也成为了反映现实的工具。 韩未平向拉尔夫阐述他的观点，拉尔夫只是摇头。最终韩未平展示出最近单臂引体向上的健身成果，将单薄的拉尔夫拎了出去，关上了剪辑室的门。 拉尔夫苦笑，想了想给韦恩斯坦去了个电话。 韦恩斯坦沉吟了许久，只说了一句话，“到时候把你们两人剪的版本都拿来看看。” …… 米拉麦克斯高层参与的内部审片会上，韦恩斯坦依次给众人放了拉尔夫以及韩未平所剪辑的版本。 先放的是拉尔夫的版本，没一会儿之后，高层们开始昏昏欲睡。 韦恩斯坦不等放完，中途改换了韩未平剪辑的版本。 约莫二十分钟后，高层们的瞌睡醒了，纷纷聚精会神的看着影片。 影片结束之后，高层们的脸上浮现出了一种古怪的神情，掺杂着兴奋与恐惧。 “说说你们的看法。”韦恩斯坦摊了摊手。 没有人说话。 此时已经调任为开发部经理的大卫·希瑟顿组织了一下措辞道：“毫无疑问，就吸引人来讲，是理查德的版本更加出色。但是这里是好莱坞，不是欧洲，也不是东海岸的纽约。 “我们都知道一直以来好莱坞所传递的价值观还是很保守的。所以，为了稳妥起见，我觉得应该是选择拉尔夫的版本。” 韦恩斯坦眯起了眼睛，这位大卫·希瑟顿并不谄媚于他，一向实事求是。 他看向了鲁尼·麦凯恩。 作为韦恩斯坦的忠实小弟，这位发行部经理这次也难得没有询问韦恩斯坦的意见之后再说话，居然果断的站在了大卫一边。 “我也认为应该选择拉尔夫的版本。” 韦恩斯坦环顾众人，“其他人的意见呢。” “拉尔夫的版本。” “我也选拉尔夫的版本。” “我也是。理查德·韩剪辑的版本如果上映，我无法想象会发生什么事。他的版本，简直就像18世纪末来自于巴士底狱的怒吼。想要掀翻王座的感觉。” 众人纷纷附和。 若是韩未平也在这里，只怕他要感慨：“谁说美国是个言论自由的国家？” 韦恩斯坦点了点头，解散了会议。 为了不让这部投资超过五千万美金，承载了米拉麦克斯厚望的影片闹出任何笑话，公司对《搏击俱乐部》进行了大规模的轰炸式宣传。 影院贴片广告，电视广告，地铁，车站甚至公共厕所，美国人一时间感觉似乎无处不看到这部影片的相关信息。 马修拿了韩未平追投后，也和伙伴们在网络上卖力的宣传着，他们打出的旗号是这部名叫《搏击俱乐部》的影片是关于美国社会上传播的地下搏击俱乐部创始人泰勒·德顿的真人电影。 这吸引了无数关注这个传说的年轻人们注意。 “布拉德皮特主演，‘五美元’执导，难道好莱坞也认识到了关于这个‘搏击俱乐部’的热度？想要凑一波关注？” 媒体和民众第一次产生了一致的怀疑。 事实上，许多美国电视节目已经做了关于“搏击俱乐部”的专题，探访这个似乎目前在年轻人当中广为传诵的如同邪教一般的组织到底是怎么回事。 可是谁也没能采访到泰勒·德顿本尊。 有些人就像当年曼森家族的狂热信徒一般，不屑的道：“创始人怎么可能这么轻易的被你们这些八卦记者找到！他从不接受采访。” 第48章 《搏击俱乐部》首映 “你怎么知道创始人从来不接受采访呢？”美女记者举着话筒问道。 话筒的那头是一个明显看上去还未成年的高中生，头上的鸭舌帽帽檐被他自认为很酷的拨到了旁边。 他看着眼前面容姣好的记者姐姐，一脸难掩的兴奋：“我当然知道了。我是泰勒身边的人，搏击俱乐部初代成员之一，他很信任我。” “是吗？”记者做了一个很古怪的表情，“你们平时是在哪里活动呢？” “当然是在……呃——这个我不能说。”少年一窒。 美女记者笑了笑，换了个问题，“那么，你对于即将上映的电影《搏击俱乐部》怎么看？布拉德皮特饰演你们的创始人感觉如何？” “这个嘛，少年沉吟，做出一副成熟的样子道，“我觉得皮特饰演这个角色不够有说服力，应该由施瓦辛格来……” “很好，感谢这位杰瑞米先生提供的情况，让我们继续……” 最近全美的电视节目里，经常可以看到类似的桥段。 有的时候，这也没办法，电视节目也要追求高收视率，需要制作一些热点题材。 关于搏击俱乐部传说的最初来源已经难以考证。 马修和他的哈佛同学们估计都没料到这个结果，居然在时势之下出现了那么多非常配合的捧哏。 …… 终于，在七月初的这一天，韩未平携带着所有《搏击俱乐部》的主创成员，出席了位于Amc影院的首映活动。 他看着周围疯狂的影迷，以及蓄势待发的媒体们，有些感慨。 他上一部电影的首映，仅仅也就是几个月之前的事。如今他的拍片速度，远超这个时期的好莱坞同行，简直逼近港岛那边的效率。 这也得益于他毕竟是开了挂的人。不像其他的导演有时候需要在影片的拍摄中一边拍一边摸索。他任何时候，都清晰的知道自己想要的画面是什么。 “精准，高效，不让演员过多NG”，这是许多与他合作过的演员们对他的评价。 投资人们也对这一点很欣赏，毕竟速度快意味着不浪费胶片，可以更快的收回资金。当然，有些人也对于他高效之下制作的作品抱有怀疑态度。 盯着他的这部新片，暗中唱衰的人并不在少数。 这次的首映，也是安排在午夜场。米拉麦克斯不再进行点映，也没有事先举行媒体试映会。 开玩笑，这部电影的媒体关注度甚至超过了上个月上映的施瓦辛格主演的《蒸发密令》，仅次于前几天上映的由威尔史密斯主演的《独立日》。 这两部影片的都是由这时的巨星主演，投资都高于《搏击俱乐部》。 本来按照米拉麦克斯高层的看法，是要避开大片云集的暑期档。 而韩未平则坚持要在暑期档上映，在他看来，这部又是被mpAA评为R级的作品，主要的观众将会出自年满十六岁的放假学生。 韦恩斯坦在自己一个人考虑了几天之后，还是以他超人的电影眼光独断专行，选择了韩未平的剪辑版。 毕竟在他看来，干这一行想要赚到大钱，伴随争议是无可避免的事情。想要绝对安稳，那就什么也不做最好。挨骂的人，都是做事的人。 本来按照mpAA那些老古板的态度，这部影片差点就被评为了Nc17级，是韦恩斯坦发挥长袖善舞的精神，一系列组合套路之下，才争取到了R级。 他自己都不免觉得好笑，居然R级还要争取，这小子真是一个可怕的导演。 红毯上，韩未平这次没有带着莎拉，而是挽着艾米丽·劳伦斯。 身材远较莎拉更加圆润的艾米丽，穿着一袭黑色dior高定礼服。这是韩未平事先专程给她准备的。 都是女人，艾米丽自然对于这礼服爱不释手，开玩笑的同他道：“这个首映结束之后我可以带回去吗？” “当然，”韩未平耸耸肩，“这是单位送给剧组导演级的工作人员的，我也有一套，粉红色的，我看要露沟，而我的沟没你大，所以没有穿。” 艾米丽大笑，给了他一记粉拳。 皮特则身着黑色夹克，依然是唏嘘的胡渣子，额前的金色刘海潇洒的拨到一边。 这个年代，他和约翰尼·德普，基努·里维斯时常都是这类装扮。他们三人被《时代》周刊称为“叛逆的偶像，风云一时的明星”。 可能是因为这三人实在太帅，即使在公开场合也很少着正装。特别是德普，往往就是破洞牛仔裤加个花衬衣，非常符合游民街的着装风格。 不得不说这个年代明星确实有着和明星二字匹配的颜值，不像后世，都是些资本家的丑孩子出来作怪。 戴安娜还是有大局观念的，这种场合就没有继续她的哥特朋克风，也穿上了白色长裙，这让她完全变了一种感觉，就好像克里斯汀·斯图尔特突然循规蹈矩一般。 韩未平看到她的时候，直接问她“我们剧组的戴安娜怎么不见了，你看见她了吗？” “法克鱿理查德！” 她挽着皮特，走在韩未平身后。 她们的服装都由赞助商提供，唯一的要求就是等会儿在镜头面前多转一下。 一位戴着眼镜的记者向韩未平问道：“韩导演，我注意到你身边这位光彩照人的女伴又换了一个，你是否每拍一部电影都要潜规则剧组的女演员？” “这个是导演……另外，我认得你，四眼仔，你就是上次说什么我女朋友是脱衣舞俱乐部工作人员那个……” 另一个外形靓丽的女记者则把目标对准了布拉德皮特，“您好皮特，我是《首映》杂志的记者，众所周知这部影片的资方是韦恩斯坦所主导的米拉麦克斯，请问您以后还会同米拉麦克斯合作吗？请问您和格蕾丝帕特洛最近的感情如何？” 这话要是问韩未平，多半又要暴跳如雷，皮特毕竟久经考验，他道：“首先，目前我和格蕾丝的感情非常稳定，我们时常一起……” 韩未平跟四眼仔调侃了一会儿，转头看到这时红毯上走来了一个熟人，他急忙迎了上去，“你好乔治，非常荣幸你能来我的电影首映式。” 第49章 努力的蕾切尔 “我也想见识一下传说中的‘搏击俱乐部’是什么样子嘛。” 乔治·卢卡斯对韩未平挤了挤眼。 “怎么样？还准备拍钢铁侠吗？我们工业光魔可是随时待命。” 韩未平笑了，“暂时不准备拍。不过我接下来确实有一部电影要麻烦乔治你的工业光魔……” 乔治听的连连点头，眼睛越来越亮。 “不愧是你啊五美元！这电影只怕就算是六大也不能一家吃下吧？” 韩未平含蓄的笑了笑，没有作声。 乔治这种重量级人物，并没有同韩未平寒暄多久，便被媒体用话筒围住，被询问关于《侏罗纪公园》2的事情。 韩未平耸了耸肩，总感觉乔治的那个眼神怪怪的，“他是不是知道些什么？” 电影上映后，韩未平有些百无聊赖。 这部影片他前世就看了许多遍，这次亲自剪辑，已经快要看吐了。如果不是出于行业礼节，他压根就不想来。 明灭不定的昏暗中，他看着一旁的艾米丽·劳伦斯正在聚精会神的看着电影，一边看一边嘴里还念念有词，似乎在学习什么。 “艾米丽，你好美。”韩未平情不自禁道。 她的五官十分近似于达科塔·约翰逊，却又较其更加硬朗。 高定礼服衬托之下，饱满的双峰简直插云。 “闭嘴，理查德。”艾米丽道。 韩未平只好闭着眼睡觉。 过了一会儿睡不着，韩未平看了看艾米丽的一双大长腿，啧啧称奇。 “简直是腿精。即使是神菜加有菜也比不上。” 美腿之下，她的脚上穿着一双银色高跟绑带凉鞋，纤细的美足足趾上涂着紫色的甲油。 那紫色直划到韩未平心里。 他渐渐开始理解了昆丁。 质疑昆丁，理解昆丁，可惜暂时成为不了昆丁。 似乎是感觉到他目光的注视，艾米丽动了动脚趾，然后干脆双腿交叠而坐。 韩未平看了半天，总感觉缺少了点什么，对了，黑丝。 要是让高挑的艾米丽穿上黑丝，啧啧，他自己脑补这个画面。 “这里的颜色似乎暗了一点。”艾米丽喃喃道。 “对，看不清楚，泛着冷光。”韩未平答道。 “冷光倒是还好，就是感觉也太……怎么说呢，感觉过于压抑了。”艾米丽道。 “怎么会呢？我觉得还好，不能用压抑这个词。没穿黑丝有没穿黑丝的美。”他道。 这一点韩未平还是比较博爱的，不是完全的丝控。他认为即使是辣么变态的岛国，丝片里不也有果足吗。 “黑丝？你说什么？”艾米丽一脸诧异，回头一看，道：“理查德，你在看什么！法克鱿！” 韩未平此时兀自在想自己的心思，听到艾米丽这句话，一喜道：“真的？” “……” 由艾米丽·劳伦斯点燃的火焰，韩未平只能找蕾切尔来浇灭。 比弗利山的一家酒店内，韩未平下床站在窗口。 29楼的窗口，足够让他看着远处天边的晨光将这差不多是美国最繁华的地带逐渐照亮。 前世这个时候的大夏，工人们正踩着自行车汇聚在滚滚车流中去上班。 为了那一天还不到五美元的收入而苦苦劳作。 韩未平看着远处好莱坞山上那金色的标志，从某种程度上来说，他已经实现了美国梦。 蕾切尔也下了床，从身后环抱住他。带给他的，是由惊人尺寸所带来的触感。 “蕾切尔，你快要毕业了吧？” “嗯。”蕾切尔将脸贴在他背上，一脸的疲惫。 “这个亚裔，简直比保罗还要厉害……” 她不知道韩未平穿越以来一直坚持囚徒健身以及清水健老师的各种腿部锻炼。 她跟韩未平复合的事情早就传遍了学院，许多女孩都在背后称呼她为一个“走运的婊子”。 她很享受这种称呼。就爱看那些塑料姐妹们看着她时一脸的“为什么是她”的表情。 嫌你穷，怕你富，恨你有，笑你无，这就是人性，蕾切尔早早的就懂了这一点。 这时的韩未平虽然不去学院，但是学院天天都有关于他的传说。特别是如今被媒体揣测许久的《搏击俱乐部》终于上映，只怕又要掀起一轮关于他的话题。 蕾切尔享受着那种“韩未平女友”的虚荣感，虽然目前还没有从韩未平这里拿到一分钱，但也感觉很爽。 “有什么打算吗？”韩未平问道。 蕾切尔皱了皱眉，“先去找些机会实习看看，我也不太确定。” 作为韩未平影视学院的同学，蕾切尔学的也是表演。 她看了看韩未平，有些犹豫，最终还是没有开口。 她隐约知道韩未平同那个南非模特是为什么闹掰的。就现阶段而言，她觉得自己还是不要过于急躁。 但是也不能完全无所收获啊。 否则岂不是白嫖？ 先发动一轮佯攻，她想。 她小心翼翼道：“理查德，罗迪欧大道上的dior新进了一批春夏新款护肤品，我……我想让你手感更好一些。” 蕾切尔的家庭条件也就一般，家里能够供她上大学就已经很不错了，平时并没有多少零花钱，所以造就了她的这种茶里茶气的气质。韩未平早就注意到这个妞用的化妆品都是开架的。 他从裤子口袋中掏出一张卡递给了蕾切尔，“这有二十万美金，够了吗？” 蕾切尔喜出望外，连忙道：“够了够了。” 将卡一把夺过。 心里还美滋滋的想着韩未平还是从前那个少年没有一丝丝改变。只要老娘一出马…… “理查德，你刚才掏卡的样子，比布拉德皮特还帅！” 蕾切尔真心道。 有了钱之后，蕾切尔整个人的精神气质都不一样了，就连走路都变得轻快了许多。 她迅速穿好衣服，一边穿还一边带着嫌弃的眼神打量着。吻了韩未平的脸一下之后，急忙出去血拼。 “再买点qq内衣。”韩未平叮嘱道。 蕾切尔回头妩媚的看了他一眼，“当然，甜心。护士、警察、女佣、oL，女教师……一样一套。” “你太会了。”韩未平还能说什么。 为什么有钱人总和绿茶在一起？这特么情绪价值给的足足的，都要溢出来了。不是拜金女，能有这么懂？ 蕾切尔走后，他继续趴在窗口，点起一根烟。 他如今已经不差这些小钱，对自己的女人不用那么抠门。前世看过的有些网文男主将开局退婚分手的前女友完成装逼打脸之后，裤子一穿就不认人，他觉得这样并不好。 男人还是要有点风度，特别是蕾切尔一直以来都很听话，随叫随到，前后左右上下都可以，所以这是人家应得的。 一直很努力的蕾切尔的信念，必须得到回报。 第50章 现在怎么样？ 《搏击俱乐部》首映当晚午夜场总票房84万美金。 许多抱着来看韩未平下一部黑色喜剧想法的观众，这次真的看到了一部纯黑色电影。 根据米拉麦克斯所派发的调查问卷显示，百分之八十以上的观众认为影片非常吸引人，给出了S级。 即使是其余的观众，也大多给出了A级。如果抛开有竞争对手派来的人恶意评分的话，这次几乎是大获全胜。 翌日韩未平在酒店吃早餐时，看着桌上的各种报纸。 《洛杉矶邮报》称其为：“一部令人窒息的杰作。” 《首映》杂志则评论这部电影“旨在打破社会规范，追求自由和真实。” 大名鼎鼎的影评人罗杰·艾伯特则在《芝加哥论坛报》发表长文。 “影片深刻的揭示了现代社会人们面临的困境，如消费主义的陷阱等等。主角杰克生活在看似物质丰富的世界，却内心空虚、迷茫。 “广告诱惑人们购买车子、衣服，拼命工作去买不需要的东西，人们成为被历史遗忘的一代，心灵之战和生活的恐慌成为他们面临的主要问题……” 韩未平咬了口面包，放下报纸。 “至少到目前为止，还都是好话。” …… 纽约市，布鲁克林区，一所高中外。 丹尼尔今年上高二，留着长发，戴着眼镜，平日里是一个沉默寡言的少年。 他没有什么朋友，学校里最辣的女孩也从来与他无缘。 非但如此，体格纤细，总是独来独往的他还时常受到学校里一些体育生的欺负。 以往被欺负之后，他就回家默默打开自己房间的小电视，放一些录影带给自己看。 他喜欢黄金时代好莱坞的电影，最喜欢的演员是奥黛丽·赫本。 赫本的《罗马假日》、《蒂凡尼的早餐》等等经典他都如数家珍。 每当看着屏幕上赫本如同优雅之神化身的一颦一笑，他就会忘掉衣服上的脚印。 他生活在一个单亲家庭，母亲为了养活他、供他上学整日里忙的看不见人影。 他最喜欢的就是一边咬着抹了便宜果酱的面包片，一边痴痴地看着电视里的赫本。 在某种程度上，三年前去世的赫本就是他的精神支柱，是他精神世界中的一个秘密花园。 在他这个躁动的年纪，他却从来不同班里的漂亮女孩搭讪。甚至偶尔有妹子主动跟他说话他也不搭理。 有赫本就行了，他想。 偶尔甚至连丹尼尔的母亲也看不下去，叫丹尼尔学习之余出去玩。 “我像你这么大的时候，我妈妈会担心我给她突然抱来一个外孙。而你居然让我担心你会不会有自闭症。上帝啊！出去逛逛吧，去约个女孩儿，偷辆车，我不在乎。”丹尼尔母亲道。 他对这话只是听而不闻。 然而丹尼尔这两天确实出门比以前多了，出去看电影。 他一共看了五次《搏击俱乐部》。 基本上将自己的所有零用钱都贡献给了米拉麦克斯。 这部影片深深的打动了他。 特别是片中皮特所饰演的泰勒将贝尔所饰演的杰克的手按住时的那段场景。 贝尔为了缓解手上的剧痛，努力存想自己进入了一个冰天雪地的乐园，找到了自己的幸运动物。 用逃避现实的方式来抵御疼痛。 “不要用将死之人的方式来抵抗疼痛！直面它！ “上帝不想要我们，我们就做被上帝遗弃的子民! “抛弃所有希望之后，就是自由。” “你不知道这有多疼！”贝尔哭喊道。 皮特潇洒的亮出了自己的伤疤。 每当看到这时，丹尼尔便会陷入深深的自我怀疑中。 他生平第一次开始质疑自己的活法。 上帝让他成为一个男人，为什么他自己却要做一个孬种。 为什么那些火辣的女孩从来不会围绕在他身边？ 这一天丹尼尔放学之后走出学校，和自己的伙伴，同样懦弱的迈克尔一起回家。 丹尼尔正想着是不是再去刷一遍《搏击俱乐部》。 两人聊着韩未平在游民街的逸事，走到了一个小巷里。 “嘿，让我看看，这里有两个娘炮！你们每天一放学就迫不及待的一起回家，是想搞基吗？你们为什么不牵着手走路？” 说话的是丹尼尔的同学，高中里橄榄球队的主力欧文。 欧文旁边还有四个人，其中一个还拿着棒球棍，他们都是这个高中里的校霸，身高力壮，平日里总是欺负其他的学生。 让丹尼尔感到奇怪的是，辣妹们却总是喜欢跟欧文等人一起玩。 按照惯常的发展，接下来就是丹尼尔和迈克尔被欧文等人奚落几句、踹个两脚，再掏出所有的零花钱这事儿就完了。 但是今天，丹尼尔想要一个不一样的。 “欧文，为什么你不回去和你妈好好一起玩耍？”丹尼尔道。 迈克尔一脸震惊的看着他，只怀疑自己耳朵出了问题。 对面五个壮小伙同样如此。 欧文道：“什么？” 丹尼尔道：“法克鱿欧文！” “嗷，这是要逆天啊！”欧文身旁一个小弟就要过来教训丹尼尔。 欧文伸手拦住他，美国人就是这样，个人英雄主义。 他选择自己亲自来给丹尼尔上课。 他走到丹尼尔身前，一拳就干翻了单薄的丹尼尔。 迈克尔作为丹尼尔的好友，此时唯一能够做的就是在一旁如筛糠一般抖动。 欧文对着地上的丹尼尔拳打脚踢了一会儿，拉起他的领口，“怎么样？现在头脑清醒了吗？知道怎么跟爸爸说话了？” 丹尼尔点了点头，“知道了。” 那边四人露出鄙视的眼神，哈哈大笑。 迈克尔的眼里好不容易亮起的光也在慢慢熄灭。 欧文得意的放开丹尼尔的衣领。 丹尼尔忽然道：“谢特！我又忘了。” 对面四人诧异。 迈克尔则担忧的看着他。 欧文只感觉自己受到了侮辱，居然是被这种孬种侮辱。 他气极了，又打了丹尼尔一会儿。 直到丹尼尔的眼睛如同拳击手一般睁不开时，欧文问道：“现在怎么样？” 第51章 投资烂苹果 丹尼尔吐了一口血沫在欧文的脸上。 欧文一怔，伸手就要抹眼睛。 丹尼尔猛地爆发出一股力量，将欧文推倒在地，压在他的身上，双手卡住他的脖子道：“欧文，你这个狗娘养的，老子早就受够你了！我和迈克尔平日从未招惹过你，为什么你要一直欺负我们！” 欧文从来没想过丹尼尔居然敢还手，还把他扑倒在地。他想要挣起身，但是丹尼尔死死用膝盖顶住他的胸口，令他呼吸困难。 非但如此，丹尼尔脸上的血不断地滴在欧文的脸上，让他有一种毛骨悚然的感觉。 丹尼尔骑在他身上，骂了一阵之后，狞笑着低下头照着欧文的脖颈咬去。 “噗”的一声，在对面欧文四个小弟目瞪口呆之下，丹尼尔吐出了嘴里的东西。 他擦了一下眼睛，抬头盯着那四人，眼神就好像从地狱中跑出的魔鬼。 四个体育生平日里虽然总是喜欢欺负人，但何曾见过这种阵仗。 哐当一声，拿着棒球棍的那人不自觉的手一松，球棍砸在了地上。 丹尼尔起身，朝那四人走去。 四人中刚才叫的最凶的那个，喊了一声“吉泽斯”，掉头就跑。另外三人回过神后紧紧跟上。 丹尼尔见状，发出了一声嗤笑声，往回走去。 迈克尔看见自己的好友此时狰狞的面目，仿佛已经变了个人一般，情不自禁的后退了一步。 丹尼尔道：“迈克尔，你不用害怕，我不会伤害你的，你是我的朋友。” 迈克尔颤声道：“你感觉怎么样？” 丹尼尔低头看了看欧文，对准他的脑袋一脚踩下。 “我吗？我感觉前所未有的自由。” …… 戴尔·约翰逊是西洛杉矶一家广告公司的职员。 来自于新坎布什尔州一个乡村小地方的他，为了在洛杉矶这样的大城市站稳脚跟，平日里一直都很努力。 他每日身着廉价但洗的很整洁的西装，为了那微薄的薪水和渺茫的晋升机会，拼命地工作着。 他想要给女友玛丽买一个她心心念念许久的LV包包。 同样来自小镇的玛丽认为只有拥有一款这个包，才算得上真正的大城市人。 然而戴尔的上司杰瑞德却总是欺负老实的戴尔，总把最脏最累的工作给戴尔，却将功劳全部揽在自己身上。 杰瑞德是一个富家子弟，这公司就是他爷爷的。 戴尔默默忍受着这一切，他想着只要自己努力工作，总有一天能够得到认可。 可惜命运给他开了一个残酷的玩笑，他发现自己的女友玛丽，竟然和杰瑞德走到了一起。 那是一个平常的傍晚，戴尔提前完成了工作，想给玛丽一个惊喜，便去她公司楼下等她。 他很爱玛丽，想要娶她。 然而他看到的，却是玛丽和杰瑞德有说有笑的从公司大楼里走出来，还亲密的挽着胳膊。 那一瞬间，戴尔只感觉自己的世界崩塌了。 他呆呆的站在那里。 玛丽见到戴尔后，俏脸上没有慌乱，她走过来，冷冷地道：“戴尔，我们分手吧。” 杰瑞德就在一旁得意地笑着。 那一晚戴尔不知道自己是怎么回去的。 他想要喝酒，却发现家里一瓶酒都没有。 他上街想要买酒，却在出门后就忘了自己是要干什么。漫无目的的走了一会儿之后，他跟着几个年轻人进了一家影院，买了跟他们一样的票，进了影厅。 “你开的车不能代表你！你穿的衣服不能代表你！你钱包里的东西不能代表你……”银幕上布拉德皮特如是说着。而戴尔只感觉他每句话都说进了自己的心里。 “抛弃所有希望之后，就是自由！”夜里戴尔翻来覆去，脑海里就是这句话在不断循环。 翌日，他拿着很多年前买的枪，早早的守在公司门口，过了很久之后，看到杰瑞德迎面走了过来。 “嗨杰瑞，”戴尔上前打招呼。 杰瑞德不屑的看了看戴尔，倨傲的点了点头。 “杰瑞，我的女朋友，我是说玛丽，她在床上表现的好吗？” 杰瑞德有些诧异的看了看戴尔，“滚开，你这个怪胎。” 戴尔深吸了一口气，“法克！即使到现在，你跟我说话还是不能礼貌一点吗？” 他掏出了枪，指着杰瑞德。 “嗷，不要冲动，”杰瑞德举起双手，意识到今天的戴尔有些不寻常。 “杰瑞，你自己还记不记得，我替你的错误擦了多少次屁股？你又拿着我的成果，多少次据为己有？你就是这么回报我的？搞我的女朋友？搞我还不够？”戴尔道，声音因激动而微微发颤。 街上的行人看见戴尔掏出枪来都惊恐的闪的老远。 杰瑞德有点害怕，虽然他内心深处认为戴尔不敢开枪，但还是不断地劝告着戴尔。 “想想你这么做的后果，戴尔。你会进监狱，待上许多年，每日里就是和一群对你的后门感兴趣的家伙做伴……” 戴尔朝天开了一枪，街上人群纷纷发出尖叫声，他们周围至少几十米范围内一个人都没有了。 “你大凡今天说点好听的，我也有可能放过你。但你居然还在威胁我？威胁一个什么都没有，连女朋友都被你夺去的人？你他妈的什么时候能收起你的倨傲？就因为你的爷爷替你打下了江山，你就这么肆意欺辱我们穷人？我唯一比你差的也就是没有投个好胎了！” 戴尔又把枪口对准杰瑞德，“一场风暴就要来了！你们终将后悔当初放任自己享尽荣华富贵，而始终对我们如此冷漠。” …… 西洛杉矶的一间脱衣舞俱乐部内，韩未平坐在离吧台不远的一张桌旁，摆弄着金色的打火机，犹豫着是不是拿一根万宝路出来点上。 坐在他对面的马修正在跟他介绍自己身旁的两个同伴。 他指着一头卷发的那个道：“这是肖恩，”又指着戴着眼镜的那个道，“这是史蒂夫。” “这是理查德。” 韩未平看了看肖恩和史蒂夫二人，这就是马修的那两个高中同学，如今都在哈佛深造。趁着这回两人从硅谷来洛杉矶，马修赶紧把他们约出来见了韩未平。 至于约在脱衣舞俱乐部，则是马修的主意。 “他们就喜欢这个，”马修在电话里说道，“平日里编程赚的一点钱都送给舞女了。” 韩未平耸了耸肩，“男人的钱还能去哪？比尔盖茨也是这样，华尔街那些流氓也是这样。” “So，两位帅哥，你们的这个烂苹果网站，有什么用？”韩未平摊手道。 史蒂夫似乎不善言辞，而卷发的肖恩语速则很快。 “我们这个网站所开发的爬虫可以抓取媒体的影评页面，提取关键信息，诸如影评人名称，评分、摘要等等。 “而且开放用户注册，允许影迷提交原创短评……” 韩未平伸出两个手指，“两个问题，首先，会不会出现恶意评论？” 在他前世，这个网站就是烂番茄。然后还有另外一个看书的网站也叫番茄。 在另外一个番茄里，用户也可以像写影评一样写书评，但是那书评写的，啧啧，韩未平认为到了他们那个时代，看书已经不再跟学习有关，纯纯为了发泄。 他需要杜绝他将要投资的这个烂苹果上也会出现这个现象，某个用户喝多了在上面把某部正在上映的影片狂喷一气。 肖恩道：“我们有审核机制，避免过于垃圾的内容。” “那就好，那么，关于爬虫抓取的问题，会否涉及到侵权？” 韩未平又问道。 这里可不是大夏，知识产权是真的受保护的。 “根据今年美国《电信法》以及《版权法》的修订条款，我们的影评摘要会注明来源并提供链接。 “直接转载影评全文可能涉诉，但聚合链接与摘要属合法引用，当然，也要控制长度，避免替代原文。”肖恩道。 他显然做了功课，准备充足。 韩未平想了想，在96年，这个影评网站还属于行业空白，历史上真正大量涌现这类网站至少也是98年以后。 法克，投吧。将来自己也有不少影片要宣传。后面顺势再把奈飞也一起搞出来。 如今《搏击俱乐部》的首周票房已经突破800万，势如破竹。 除了威尔史密斯的《独立日》在其上之外，即使施瓦辛格的《蒸发密令》也被远远甩在了身后。 韩未平记得大块头过两年还会有一部扑街电影，乔治克鲁尼主演的那部蝙蝠侠。 那部电影简直就是灾难。 不可否认，大块头的黄金时代已经过去了，该去当他的州长了。西方人可是一点都不念旧的，丘吉尔前脚带领英国赢得抗战胜利，战争一结束就被民众抛弃。 许多年以后，大块头和史泰龙他们只能在遥远的大夏卖卖情怀，就好像过气歌手总是去拉斯维加斯驻唱一般。 有鉴于《搏击俱乐部》的势头，韩未平想或许自己当时跟韦恩斯坦争取的阶段性票房分成或许真的能拿不少。 这部影片将来北美票房过亿已经是板上钉钉的事情。 他想了想自己目前的家底，前不久才刚刚把房屋抵押贷款还掉，又给了蕾切尔不少。 “那么，先生们，如果我投资你们这个影评网站的话，我需要给多少钱？”韩未平看着史蒂夫和卷毛肖恩问道。 第52章 无脑网文害人啊 “呃，”肖恩沉吟道，“首先我需要雇佣网页设计师制作电影列表、影评展示等页面，设计师的时薪约为30到50美元。按100小时工作量计算，成本约三到五千。 “然后是htmL\/cSS编码，程序员时薪约为40到60，开发静态页面需约200小时，成本约800至1200。 “这都属于前端开发，接着还有后端开发，如影评抓取，搜索功能需php\/perl程序员，按300小时工作量计算时薪50到70，成本约到。 “mYSqL数据库设计需约100小时成本约5000到7000。 “还有基础爬虫、开源框架、服务器、域名、与媒体签订影评授权协议、雇佣基础编辑团队、广告投放等等费用，我们……” 韩未平点起一根烟，深吸了一口，看了看马修，只见他也是一脸蒙逼。 虽然肖恩说的确实是英文，韩未平也能听懂每个单词，但是当这些单词连在一起时，韩未平实在不懂是什么意思。 前世他玩电脑也就是看看教育类的动作片，其他的一如所有他这个年纪的有为青年一般，什么都不懂。 韩未平将万宝路烟盒递给肖恩，示意他拿一根。 这个国家没有敬烟传统，肖恩好半天才明白韩未平是什么意思。 他摆摆手，“我不吸烟。” 然后继续侃侃而谈。 韩未平出于礼貌也不好打断。 他看着越说越兴奋的肖恩头上的一头卷毛，心中揣测这家伙是不是犹太人。 接着视线越过卷毛的上方，看着远处昏暗灯光下穿着吊袜带的舞女。 性感的舞女在小舞台上扭动着身体，姣好的曲线所透出的是最原始的荷尔蒙味道。 “这才是真正的艺术啊。真正的艺术就应该是简单的，所有人都可以欣赏的那种。”韩未平感叹。 “你说什么，先生？”肖恩道。 “没有，你继续。” “我已经说完了。” 韩未平扯了扯嘴角，“那么，是多少钱？” 史蒂夫似乎看出了韩未平的想法，缓缓组织语句，进行了一个总结性的发言。 “这个网站的核心成本在于技术开发与市场推广。若采用精益策略初期投入可控制在5万美元以内，后续通过广告和佣金模式可在12到18个月内实现收支平衡。” 靠！说了半天我还以为多少！就特么五万块，卷毛好像还一副很紧张的样子生怕我不投，在那里滔滔不绝…… 韩未平来之前就带了一袋子现金，他一直很喜欢现金给人所带来的视觉冲击力。 他掏出二十万美金，丢在桌上，“那么，先生们，这里是二十万。你们先拿去用吧，十万用于工作，十万用于给你们的奖金。嗯，马修，你也拿一万。” 马修兴奋地拿了一万块，心想跟着老板就是好。 肖恩和史蒂夫则有些发愣。 肖恩看着跟他们差不多大年纪的理查德，浑身上下的行头就价值不菲，出手又是如此豪阔，已经在心里把他划入了富二代阶层。 接着又想起来他现在还是一个着名导演。 “理查德先生，您是说，这钱都给我们对吧？十万用于投资，剩下的九万是给我们的奖金。可我们什么都还没做啊？” 韩未平摆摆手，“只要你们尽心给我做事，钞票美女都会有的。现在我们来谈谈股权的问题。” 烂苹果没有上市。 即使是真正的烂番茄，在韩未平前世的历史上也从没有上市过，2016年的时候，它被美国在线票务平台Fandango收购，具体交易额也未公开。 这里同这两个清澈的大学生谈股权仅仅是为了一个将来分钱的说法。 经过一番简单的商讨后，确定韩未平占股70%，加上优先分红权。 肖恩和史蒂夫作为创始人团队占股30%。 这个年代的天使投资人占股60%到80%都属于常见范围。 为了防止这俩货拿了钱天天去找海鲜商人导致彻底躺平，韩未平还设立了一下激励机制，将网站的前景与他们的收入挂钩。 同时韩未平承诺不会干涉他们的日常运营，专业事就交给专业人吧。 肖恩和史蒂夫没想到这么容易拿到了这么多钱，一时心思已经不在这里，眼睛只四处瞟着周围那些舞女。 “嘿，先生们，等会儿再去包厢看单人舞吧，我还有些问题想要咨询一下。”韩未平道。 “您请说。”肖恩对韩未平明显变得比刚开始初见时要更加尊重了。 韩未平沉吟了一会儿，拿今年刚发布的即时通讯软件Icq举例，向他们试着描述推特的运作方式和功能。 两人到底是计算机方面的专业人士，即使在韩未平完全不着边际的形容下也听懂了他大概想要一个什么东西。 肖恩道：“抱歉，目前的互联网用户主要使用电子邮件、新闻组和论坛。社交互动以文字为主，缺乏多媒体和实时互动功能。 “至于您所说的280字推文和实时更新等，在现阶段的技术环境下无法实现。 “不过，”肖恩眼里神光闪烁，“这确实是一个好点子，我怎么就没有想到呢？不愧是能拍出《两杆大烟枪》的天才导演。” 韩未平有些遗憾，他也知道真正的推特成立于06年。 他又咨询了一下关于奈飞和油管的构想，得到的同样是否定回答。 按照两位专业人士的说法，此时的全球互联网用户主要依赖拨号上网，下载一张图片都要几分钟，视频实时传输是不可能的。 这个时候的技术、市场以及用户行为均不支持流媒体平台。 不过两位专家的意见也不能全部采纳。 真正的奈飞至少要到07年才开始真正将业务全部转向流媒体市场，而在那之前，实际成立于明年的奈飞最先开始只是一个线上dVd租赁平台。 此时dVd在美国已经出现，但是要到大规模普及至少要到明年年底。 韩未平想了想，看着两位专家蠢蠢欲动的模样，赶紧又问了问关于脸谱网的事情。得到的答案同样是不可行。 “现在的互联网技术尚不足以支持你所说的那类社交媒体的基础设施，包括实时通信、用户生成内容（UGc）处理和大规模数据存储。不过，看在上帝的份上，你是哪里来的那么多好的想法？你的脑子是怎么长的？”史蒂夫道。 韩未平苦笑，问了四个，一个都不能搞。 无脑网文害死人，他记得以前看的美娱文里这些东西这个时候都可以搞。 真是不穿越不知穿越难，他又不能跟史蒂夫抱怨自己好像来早了一点。 “草！要么就穿越到2000年左右的时候就蛮好，还可以会一会安妮·海瑟薇和盖尔·加朵，现在这个时间的她们则还太小。” “不过，老板，”肖恩道，“你说的那些，有一样现在是可以做的。” 第53章 奈飞雏形与劳拉来电 韩未平想了想，所有的穿越者都知道未来的风口是互联网，他也买了雅虎的股票，足足七万股，还是在刚开始发行时以低价买入的。 现在想要再大规模购买，一来资金不允许，二来也没有太大的价格优势。 至于苹果，现在这个时间的苹果并不景气，股东们手上的股票都散不出去，等到乔布斯回归最快也要明年。而且买了之后要长期持有。 微软也是一样，而且微软的股票并不会让一般人买太多，即使不是穿越者，这个时代的人也知道微软的股票有潜力。 其实这些都是适合长期持有保值，想要穷人短期发家致富是指望不上这些的。 对于穿越者来说，最好的办法就是把家乡周围将来要拆迁的房子都买了然后躺平等个20年以后房价暴涨就行了。 搞艺术能赚多少钱？ 许多明星拍一辈子戏也没有自己家的房子拆迁赚的钱多。 但是那样一来，就没有故事了，读者看什么？ 韩未平收回思绪，问道：“什么可以搞？” 肖恩有些兴奋地道：“就是你说的那个早期做dVd线上租赁业务，后来做视频的那个。” 韩未平点头，他说的是奈飞。 “我们可以瞄准dVd即将取代录影带的趋势，让用户通过网站下单，选择dVd邮寄到家，看完后寄回再换新片。 “同时搭建简易相关电商网站，与dVd厂商合作采购片源，初期可以以经典电影、独立电影为主。 “我们还可以在相关的聊天室、电影论坛投放广告，与影评网站合作——法克！” 肖恩说到这里，猛地一拍大腿，“我们不就有影评网站吗？你说的那个奈飞完全可以和烂苹果一起搞！一边做影评，一边提供dVd线上租赁业务。” 史蒂夫也露出一脸喜色，“老板，你是个天才！难怪这么年轻就这么有为！” 韩未平发誓，他真的没有想这么多。他脑瓜要是那么灵活，前世就不用住网吧里了。 “好吧，那就这么搞，后期要钱的话就找我。”韩未平道。 事情至此已经告一段落，他提供了大方向，后面再专业的事情他也不懂。至于股权方面的法律文件，日后让马修去搞定就完了。 “那么，先生们，”韩未平朝周围的性感舞女们努了努嘴，“光赚钱可不行，咱们也要为了这个国家的经济做出贡献，今天你们在这里所有的消费，由韩公子买单。” “韩公职？”肖恩有些不明所以，他只听懂了老板好像要请客。 “走吧，别磨叽。”史蒂夫一拍肖恩。 …… 夜晚，韩未平一个人在圣盖博古的寓所。 他最近对蕾切尔有些腻了，掏出摩托罗拉翻盖手机给所有自己认识的女人打了一圈电话。 “嗨莎拉，你在做什么呢？喔，你最近在忙试镜啊。什么？你看了《搏击俱乐部》，觉得不好看？不要紧，我接下来要拍一部爱情片，你一定喜欢。没有，目前暂时没有适合你的角色，不好意思。喂？喂！法克！” 莎拉·贝辛格自从跟韩未平出席了上次的mtV颁奖礼之后，也算是成了小有名气的人物，如今也可以接到一些小角色了。 “好莱坞真是个染缸，那么清纯的莎拉，想想她在《逍遥法外》中所饰演的那个跟莱昂纳多对戏的纯情牙套妹，她也变了。” 他又拨给了艾米丽·劳伦斯。 这回更好，直接没有接通。 这个女导演业务能力还是蛮强的，韩未平还想着下次拍电影把她也带上，看她其他方面业务能力怎么样。 不过艾米丽好像有点成为拉拉的倾向，感觉她不怎么喜欢男人，而且攻气十足。 “不知道在忙什么！” 跟韩未平一起执导《搏击俱乐部》的经历让艾米丽得以飞速成长，也通过皮特和贝尔等人认识了不少人，估计现在又在忙什么项目。 有那么一瞬间，他甚至想给吉尔达打电话，众多女人当中，吉尔达给他的感觉是最舒适的。 然而想归想，大男子主义的他不容许自己没有尊严。 他拿着手机，正准备给皮特打电话，看看是不是一起出去喝酒时，居然有一个电话打了进来。 听着电话那头的低沉性感嗓音，韩未平皱眉道：“布里吉特·劳拉，你怎么知道我的号码？” 劳拉笑道：“这里可是好莱坞，哪有秘密可言。” 对于这位日后在大夏也辨识度超高的女星，韩未平有些称的上忌惮的感觉。 她自小便仇恨明星父亲，与离异之后经济拮据的母亲一起生活，上中学时因为穿着寒酸而受到欺凌。 可能是那时就养成了她一生叛逆的性格，公开与哥哥接吻，承认曾与女演员有过蕾丝边恋情。 布拉德皮特最爱的女人。 这个时候的他们还不认识。 这个时候的劳拉还只不久前在《恶女帮》里演了一个配角，她真正大红大紫要到98年出演七十年代超级名模吉娅·卡兰芝的传记片并获得金球奖之后。 前世她不是韩未平最喜欢的女星之一，但是韩未平自问也无法抵御她的魅力。 “好吧，这么晚了，你想要什么？”韩未平问道。 如果是角色就免谈，他接下来要拍爱情片了。这个女星好像还真没什么有辨识度的爱情片，都是特么的动作片，特别是接手汤姆克鲁斯出演的《特工绍特》，飒到飞起。 “别担心大导演，我不是要出演你的电影。我只是刚刚看了你的《搏击俱乐部》，意识到世界上居然还有一个这么有才华的男人而感到浑身发热而已。”电话那头是她厚嘴唇发出的性感声音。 “你也感到躁动吗，理查德？” 她发出娇吟，似乎嗑了不少。 男人毕竟也是动物，很多时候是没有理智的，纯受欲望驱使。虽然他知道这女人很危险。 “你在哪里？”韩未平问道，感觉自己的呼吸都粗重了起来。 劳拉给他报了比弗利山一个酒店的名字，还有房间号。 “等着我。”他道。 韩未平下楼钻进法拉利，以狂飙飞车的劲头驶向比弗利山。 第54章 大西洲 两周后，夏威夷海滩。 布里吉特·劳拉穿着红色比基尼，躺在遮阳伞下，放松的舒展着身体，享受着周围各种色迷迷的目光在她的胴体上逡巡。 她喜欢男人们为他神魂颠倒的感觉。 想到这些日子以来韩未平的疯狂，她就不禁舔了舔嘴唇。 他们的战场，往往从卧室蔓延到客厅、餐厅，接着又在阳台上展开最后的对决。 此刻她手边放着一份《好莱坞报道者》，其中有一篇关于《搏击俱乐部》的详细评论。 《搏击俱乐部》第三周的票房已经冲到2800万美金，在周票房榜上排行第二，仅次于威尔史密斯主演的科幻大片《独立日》。 然而美国的媒体人最近却不断爆出关于这部影片的负面报道。 就如《好莱坞报道者》这篇评论所说的，自从《搏击俱乐部》在美国热映后，美国的校园暴力事件、街头枪击事件甚至专门针对有钱人的绑架事件呈几何级数增长。 全美各地都出现了各种搏击俱乐部，而且这些组织通常都不仅仅只是打打拳而已。 有记者曾经卧底深入调查过，发现这些俱乐部大多都会有一个来自于电影《搏击俱乐部》的暗号，就好像地下党接头一样，两人或者多人一起低声吟诵：“他的名字叫做罗伯·宝森！他的名字叫做罗伯·宝森……” “毫无疑问，作为大夏人的后裔，理查德·韩导演在搞乱美国这个方面的业务能力毋庸置疑。先是打破美国演员工会价格下限的雇佣游民，接着又是一部如此具有煽动性的影片。而且这两部影片还如此吸引人，让意志不坚者很容易便沉溺其中。 “他真的不是来为当年大夏劳工在美所遭受的不公平待遇来复仇的？” 《好莱坞报道者》的长篇评论倾向于阴谋论，将韩未平塑造成一个苦心孤诣的沙文主义复仇者。 “我能够感觉到，自从《搏击俱乐部》上映后，曼哈顿的富豪们明显对于安保方面的费用更舍得投入了。” 这是住在曼哈顿的普通市民接受采访时所说。就在采访的过程当中，记者又亲眼目睹了一起持枪抢劫事件。 “歹徒甚至在拿到钱后说了一句‘去他的诅咒和救赎，我们都是被上帝遗弃的子民’。” 然而这些报道后毫无疑问又对《搏击俱乐部》居高不下的票房起到了推动作用，越来越多的人怀着好奇心进入影院，去看这部蛊惑人心的邪典。 劳拉端起一杯马丁尼，啜饮了一口之后，看着远处蔚蓝的海面。她在搜寻韩未平的身影，但是徒劳无功。 造成所有这一切的这个欲望强烈的神秘男人，似乎早就预料到了这一切，早早的便把她带来了夏威夷度假。 然而说是度假却又不像，韩未平一来到夏威夷，便在当地的潜水中心去报了一个学习课程。 接着便勤奋的投入到对于潜水的学习中。先是在泳池训练，练习呼吸管使用、耳压平衡、紧急上浮等技能。 然后是开放水域测试，完成四次下潜，最深处达到18米，通过考核，获得了pAdI潜水证。 劳拉正出神间，远处韩未平穿戴着一身潜水服从海水中走来。 “怎么样？很好玩吗？” 韩未平摇摇头，“劳拉，我们这次的夏威夷之旅差不多就该结束了，接下来我要去加拿大的哈利法克斯港口，你去吗？” 劳拉性感的厚嘴唇微微张开，“哈利法克斯港口，你去那里干什么？” “深潜。” …… 飞机上，韩未平透过舷窗向下望，可惜什么也看不清楚。他和劳拉正从夏威夷飞往加拿大，为了不让这趟旅程显得过于无聊，韩未平决定给劳拉上一下课，让这位满身纹身的叛逆女演员学点文化，对她有好处。 “劳拉，你知道吗，在历史上，古希腊着名的哲学家柏拉图的着作《对话录》中的《提码友斯》和《克里西亚斯》章节，他提到过在欧洲大陆和美洲之间，也就是相当于现在是大西洋的地方，曾经有过一块大陆。” “有这种事？”劳拉很早便在社会上厮混，没有多少书本知识，以前上学的时候也是不喜欢读书，第一次听到这种说法。 韩未平点点头，“柏拉图描述大西洲为一个先进文明，面积要超过利比亚和小亚细亚之和。 “大西洲拥有宏伟的城市、环形运河和发达的科技，首都由同心圆结构组成，中心有海神波塞冬的神殿。 “大西洲人因傲慢和贪婪触怒神灵，最终因地震和洪水在一夜之间沉入海底，消失于大西洋中。” 听得入迷的劳拉扑哧一笑，“法克！我还以为这是真的呢。你这个坏家伙。” 说着她伸手抚向韩未平某处。 “学术界对于大西洲是否真实存在是有分歧，部分学者认为这是柏拉图虚构的寓言，用以传达道德教训；另一些学者则通过考古发现历史上可能真的有这么一回事。 韩未平微微蹙眉，继续道：“大西洲就此成为了失落文明的象征，激发了后世对古代文明的探索，并在文学、艺术和科幻作品中频繁出现。 “它有一个更负盛名的名字，叫做亚特兰蒂斯。” “这个好像在哪听说过。”正在埋头苦干的劳拉抬头道，擦了一下性感的红唇。 韩未平四下里看了看，见大多数人都睡了。心里还是有些惊讶于这些美国大妞的豪放。 “其实本世纪以来，不断有考古学界佐证柏拉图的说法。科学家在大西洋亚速尔群岛附近发现疑似人工建筑遗迹，如长方形石块、道路和金字塔结构。 “美国探险家罗伯特·萨马斯特认为大西洲位于塞浦路斯南部海域，依据海洋影像图与柏拉图描述的吻合。 “所以，我认为大西洲是真实存在的。嗯，嗷——” 劳拉朝面前小桌上的盛着果汁的杯子里吐了一口浓痰，又抓起韩未平的杯子漱了漱口。 “你这次学潜水，又专程跑去加拿大的港口，是想探寻亚特兰蒂斯的遗迹？” 第55章 米深处 韩未平摇摇头，《海王》还是以后交给温字仁去拍吧，现在哪有那个技术。 “说到技术，不得不说，你的技术真好，简直可以获得加州冠军，劳拉。” 劳拉魅惑一笑，“我还会一种舞蹈。” 说着她坐到了韩未平的位子上，面对着他，双手环住他的脖子。 “嘶，这难道就是那个许老板以前最爱的舞蹈，夺命十八蹲，十七浅一深？” …… 加拿大的哈利法克斯港口位于北大西洋附近，也属于着名的旅游景点。当年曾是泰坦尼克号遇难者遗体的接收地，现有多家公司提供潜水考察服务。 他预约了美国SEAmagine公司的载人潜水器。该潜水器的下潜深度最多可以达到5000米，荷载二到六人。比当年詹姆斯·卡梅隆所乘坐的俄罗斯“和平”号性能更好。 本次乘坐的费用是五万美金一天，包含他和劳拉以及他所雇佣的一名摄影师。 到了地方之后才知道，这次下潜差点荷载满员。 除了他们三人之外，还有一名操作员，以及一位单独来的乘客。 这位乘客是一个妙龄女郎，大概比韩未平还要小上一点，通过交谈得知她目前正在耶鲁读书。 她有着不输好莱坞女星的脸蛋，优雅的气质，身材纤细，特别是一双裹着白丝的大长腿。 她的名字叫做丽莎·雷德斯通。 韩未平听到这个姓氏之后很耳熟，但是一时想不起来相关的信息。 下潜之后，韩未平看出除了操作员之外，其他的所有人都很紧张，于是干脆同丽莎聊起了这次他们的目的地。 坐标位于纽芬兰岛南部，水深3800米，属于公海范围。 韩未平靠近气质优雅的丽莎，总感觉她就像黄金时代的好莱坞女星格蕾丝凯莉一般，美貌中透着古典与神秘。 “你也对这处遗迹感兴趣？”丽莎问道。 “我是来收集素材的。” “什么素材。” “我要拍一部电影。” 丽莎思考了一下，猛然道，“你是那个导演，《搏击俱乐部》的导演。” 韩未平笑了一下，“你也看过。” “被同学拉去看过。”丽莎一脸歉意的表情，“不过没有坚持看完我就离场了，实在是太过于暴力了。” 这倒是在韩未平的意料之中，《搏击俱乐部》的目标观众本来就不是丽莎这类人。 “你喜欢什么电影？” “我吗？”丽莎犹豫了一下道，“我喜欢爱情片。” 韩未平闻言，露出了一个高深莫测的表情。 他点点头，侃侃而谈道：“泰坦尼克号是英国白星航运公司旗下的奥林匹克级邮轮，于1909年3月31日在爱尔兰贝尔法斯特的哈兰德与沃尔夫造船厂动工，1911年5月31日下水，1912年4月2日完工试航。 “其总吨位达吨，船长269.1米，宽28.6米，是当时世界上体积最庞大、内部设施罪豪华的客运轮船，被誉为‘永不沉没’。” 说到这里，韩未平和丽莎都笑了。 法克，如果不是有关于电影的超级记忆，韩未平哪里能够记得这么清楚。 丽莎却不知道他开了挂，十分佩服的望着他。 于是韩未平继续表现。 “1912年4月10日，泰坦尼克号在纽芬兰岛以南约600公里海域与一座冰山相撞。尽管船长爱德华·史密斯接到多次冰情警报，但仍保持22节的高速航行。了望员因未配备望远镜，仅凭肉眼观测，导致发现冰山时仅剩37秒反应时间。 “冰山划破右舷前部6个水密舱，导致海水涌入。泰坦尼克号随设计有16个水密隔舱，但6个舱室同时进水超出了其抗沉能力。次日凌晨2时20分，船体断裂成两截，沉入大西洋底3700米深处。” 格蕾丝一脸遗憾道，“何等的惨剧。” “是啊，”韩未平颔首，“泰坦尼克号沉没后，附近船只‘卡帕西亚’号率先抵达，救起711人。然而，1517人丧生，包括船长史密斯和总设计师托马斯·安德鲁斯。 “最终仅333具遗体被寻回，多数遇难者因低温或溺水死亡。该事故引发全球震惊，推动国际海事组织（Imo）成立，并制定《国际海上人命安全公约》，强制要求救生艇容量与乘客数量匹配、24小时无线电值班等安全措施。” “压力平衡正常。”操作员的声音通过麦克风传来，他面前的仪表盘泛着幽绿的光，显示下潜轨迹已经突破1000米。 劳拉百无聊赖，正用手电筒照射着舷窗外的黑暗：“嘿，注意看，这是不是磷虾群？它们发出的光真好看。” 她话音未落，韩未平雇佣的摄影师的摄像机突然发出轰鸣，似乎出了点故障。 他急忙手忙脚乱的检查。 这时丽莎猛地抓住了韩未平的胳膊，“外面……似乎有东西在碰舱体！” 操作员瞥了眼声呐，“是抹香鲸，别慌。” 一声低沉的鸣叫声穿透海水，潜水器剧烈震动起来。 不断下潜之后，当深度表指向3800米时，舷窗外突然涌入浑浊的蓝光。 “是泰坦尼克号的左舷。”丽莎的呼吸急促起来。 残骸被锈蚀菌覆盖成橙红色，船舷字母tItANIc只剩半截，显示周边海底布满沟壑。 摄影师终于摆弄好他的家伙，将镜头扫过锅炉房的遗址，突然定格——一群银蛟正从断裂的烟囱游出，他们的尾巴扫过浴缸的残片，激起沉积物如烟尘般弥漫。 韩未平贴着舷窗喃喃自语：“原来船头真的插在海底……” 丽莎顺着他的目光看去船首装饰早已坍塌，只剩底座上模糊的漩涡花纹。 正当操作员调整照明灯时，警报器突然炸响——液压系统泄露！ “二级故障，我们能处理。”他抓起工具包，却见丽莎也一副跃跃欲试的模样。 “我可是机械工程硕士。”她道。 两人配合着更换密封圈时，韩未平突然指着舷窗外：“那是什么？” 众人转头，只见残骸缝隙中卡着一具完整的瓷器——1912年的韦奇伍德茶杯，杯身青花在深海中泛着诡异的荧光。 返航途中，韩未平盯着摄影师的摄像机满足的傻笑着，这次已经拍摄到了不少的残骸素材，将来可以放在电影的开头。 劳拉看着他道：“你下一部电影到底准备拍什么？沉没的泰坦尼克号？” “一个爱情故事。” 第56章 经典的杀伤力 “爱情故事？”丽莎问道。 韩未平点头，“泰坦尼克号的灾难，仅仅只是这部影片的背景而已，而它的灵魂，则是一个爱情故事。一个跨越阶层的爱情故事。” 看着丽莎和布里吉特不解的眼神，韩未平解释道：“即使是在历来标榜自由的美利坚，爱情也是受到门当户对的观念所左右。 “如果你是一个富家千金，你的家族不会允许你和一个穷小子交往，这就是阶层固化。” “阶层固化吗？这个词，倒是好有道理。”丽莎喃喃道。似乎被触动了什么心事。 而布里吉特明显有些心不在焉。 她的情史丰富，跟家里关系又紧张，历来都是我行我素。韩未平所说的这些，并不包括她的情况。 “在真实的历史上，泰坦尼克号遇难之时，船员们掏出枪来维持秩序。身份显赫的贵族们，明显比底舱的贫民更有资格优先上救生艇。 “虽然并没有对那一千多的死者做一个身份调查，但我想大部分都是穷人。 “而在我的这个故事里，一个来自英国，靠赌局赢得船票上了泰坦尼克号想要去新大陆闯荡的穷小子，也是有高贵的品格的。 “他为了自己心爱的女子，一个被家人怂恿急着找个凯子的落魄女贵族，牺牲了自己。” 韩未平见丽莎听得认真，就连劳拉和操作员都明显被吸引住的样子，干脆跟他们讲起了泰坦尼克号的大概故事。 他倒不怕泄露。 不谈他已经写出了剧本，注册了版权，哪怕他把这个剧本送给任何人，只怕都没什么用。 这个项目在这个年代的耗资以及复杂程度，要远超过后世在韩未平那个年代的复联4。 即使强悍如詹姆斯·卡梅隆，也是每天带着刀去片场，抱着不成功就成仁的决心。 韩未平敢说，如果现在卡梅隆还没拍，那么整个世界上有毅力将这个项目付诸实现的人，只有他一个。 不同于后世那些特效分账大片，这是一部真正集合了商业与艺术的经典。感人至深的爱情之外，还能够带给人关于社会阶层鸿沟所带来悲剧的一定反思。 试问如果杰克是个贵族，早就和露丝一起上了救生艇。 这部作品，韩未平是对其还有敬意的。泰坦尼克号在那些所谓的特效分账大片所堆砌出的票房榜上的存在，就好像把托尔斯泰的《战争与和平》丢进了番茄小说网里。 粪池中的一颗钻石。 上岸后，韩未平同劳拉在哈利法克斯港口又待了两天，直到韩未平被彻底榨干之前，劳拉接到了一个电话。 “嘿，理查德，我的经纪人告诉我，一个叫詹姆斯·布鲁贝克的制片人看中了我在《恶女帮》中的表演，想要我去参与他的新片试镜。” 韩未平躺在床上，叼着一根万宝路，懒洋洋道，“叫什么？” “好像是一个七十年代名模的传记片。”劳拉歪着头想了想。 韩未平心中了然。 这么快吗？ 吉娅·卡兰芝。第一代真正意义上的顶级超模，她有一个悲惨的童年。 在她的巅峰时期，即使是当时的总统尼克松，也拜倒在她的石榴裙下。 可惜红颜薄命，她的晚景凄凉。 后世诸如莉亚迪桑等等名模，应该都是她的粉丝。 劳拉见韩未平一副若有所思的神情，爬到他身边摇了摇他的肩膀道：“怎么样？你觉得我应不应该去？” “去！”韩未平坚定道。 在可以预见的未来，韩未平没有什么角色可以给她，而这个项目，他清楚的知道可以让劳拉自此一炮而红，拿到金球奖影后。 她在这部影片中大胆演出，多年后的大夏都有许多人还在求资源。 甚至还要精确定位，“请问各位大大是在第几分钟？谢谢。” 劳拉抹了抹性感的红唇，“那我可没有时间陪你了，你一个人在这儿可以吗？” 她可是十分清楚韩未平的需求有多强烈，简直不像一个亚裔。 韩未平明白她的意思，心里有些感动，他躺下来道，“那就在你走之前，搞定我吧。” …… 劳拉走后，韩未平又去了几次泰坦尼克号的遗址，在最后一次去的时候居然又碰上了丽莎·雷德斯通。 韩未平每次看见她都会思考一下她的姓氏。 他可以确定这是一个在好莱坞位于食物链顶层的姓氏，只是具体情况韩未平记不起来了，仿佛蒙上了一层雾。 丽莎这妮子，优雅灵秀，但似乎最近总是有点心事重重地样子。 “嘿，丽莎，又看到你了，这水里的破烂这么吸引你吗？” 丽莎扑哧一笑，那股清丽让韩未平几乎错以为是摩纳哥王妃格蕾丝凯莉在这里。 她穿着一袭白色连衣裙，以韩未平那么业余的奢侈品认知度，也可以认出这是香奈儿。 “我在放暑假，本来是来加拿大旅游的，经过这里时看到了关于这个潜水器公司的广告，于是决定来看看泰坦尼克号的遗址。 “不过吸引我再次来的，却是你的那番话。严格来说，是你的那个爱情故事。最近几天，我的脑海中都是杰克与露丝。” “是吗？”韩未平耸耸肩，他倒是没想到这部影片还没上映就先有了一个粉丝。 这次除了操作员之外就只有他们二人。看着舷窗外令人目眩的深海景色，韩未平跟丽莎又讲了一些泰坦尼克号剧本的细节。 “是的，到时候我就安排男主和女主站在船头，天边飘着红色的晚霞，女主听了男主的话，张开双臂，感受飞翔的那种感觉。男主则在她身后，缓缓抱住她。 “嗯，这个时候，响起音乐，”韩未平适时的轻轻哼起《我心依旧》。 完美的旋律即使以韩未平这种五音不全的人哼出来，依然给没听过的人以极大震撼。 丽莎看着舷窗外深海中谜一般的暗光，闭上眼睛，听着韩未平的轻哼，完全沉浸在故事中。 ”真好听。“ 良久后，丽莎问道：“你准备什么时候开始拍呢？我已经迫不及待想看了。” 她也是个美国人，虽然没看过《两杆大烟枪》，看《搏击俱乐部》时中途退场，但也被近来媒体对韩未平的疯狂报道、狂轰滥炸所波及，本能的对于他的执导水平盲目看好。 “你会让谁来演杰克？”丽莎看着韩未平，一脸期盼道。 第57章 叫我拍莎翁情史？ “目前还不知道。”韩未平答道。 这个项目不是那么简单的，韩未平目前也只是在做些准备工作而已。 “你有什么好推荐？”他笑道。 “我倒是想推荐劳伦斯·奥利弗，可是不可能。”丽莎吐了吐舌头。 韩未平哑然失笑。 劳伦斯·奥利弗？费·雯丽的老公。几十年前黄金时代好莱坞的巨星，就连玛丽莲·梦露都曾暗恋他。 韩未平认为这只是丽莎的一厢情愿。 劳伦斯·奥利弗演哈姆雷特还可以，这个角色？还是算了吧。 “这个角色，应该要找一个年轻、帅气、阳光、迷人的男演员，好莱坞符合这个条件的太多了。这个角色并不难演。我所担心的是影片的投资问题。” 这部影片，由于当时的cGI技术尚不成熟，整部影片也没有一个真正的大明星参与演出，特别是在片酬方面开销并不大，所以主要的投资都用于场景搭建以及各种细节包括哪怕一套那个年代的餐具的还原。 影片总耗资至少两亿美金，有多家公司参与投资。仅仅六大中就包括了二十世纪福克斯和派拉蒙。 而原计划中是没有派拉蒙参与的，完全是被詹姆斯·卡梅隆的套路给卷了进来。 韩未平现在已经拍过两部电影，仔细将泰坦尼克号的每一帧画面在脑海里虚拟放映了一遍之后，想着在这个年代实现这些画面的难度，越来越佩服卡车司机。 这位看了《星球大战》之后突然意识到了自己的一生应该去做什么事业，毅然决然丢了卡车去拍电影的家伙，真的是个狠人。 《终结者2》之后，以他的行业地位，根本不需要再去冒险，而他却一次又一次刷新行业标杆，总是拿命在赌。 想想后世的大片吧，特效加大明星，影片还没拍，各方能够分多少钱都已经分好了。 哪有对于电影艺术的一丝尊重。 而这位卡车司机居然在这样一部承载他所有的影片里，连大明星都不用，莱昂纳多和凯特·温丝莱特在当时都只能算是这个行当的普通从业人员而已。 而且他还在公开场合公然大骂当时在好莱坞极有权势的cAA（创新艺术家经纪公司，好莱坞三大经纪公司之首）总裁迈克尔·奥维茨，坚决拒绝cAA的打包服务。 有多少人能够在当时的好莱坞不屈服于cAA之下？ 看着韩未平一脸苦恼的模样，丽莎问道：“理查德，你在担心什么？” “我在担心投资的问题。”韩未平道。 丽莎闻言，居然也是一副若有所思的样子。 韩未平为了不搞坏别人心情，又道：“你觉得，这样的大片，找个具有票房号召力的巨星，比如汤姆克鲁斯来演杰克怎么样？” “汤姆克鲁斯？”丽莎露出了一脸古怪的表情。 “当我没说。” …… 回到洛杉矶后，韩未平先去参加了韦恩斯坦在比弗利山的四季酒店所举办的庆功会。他邀请了诸多明星、业界大佬和各路媒体，庆祝《搏击俱乐部》北美票房过亿。 是的，《搏击俱乐部》上映四周后，票房已经达到一亿一千万美金。 按照韩未平当初给自己争取的阶段性票房分成协议，影片的北美票房超过一亿之后，他能够获得超过部分的百分之十。 当然，是在刨去制作成本以及税款后。 韩未平算了算这一千万他现在能分多少，得到的结果让他有点沮丧，他想要创办自己电影公司的心愿越发迫切。 四季酒店内宴会厅内，韦恩斯坦拍着韩未平的肩膀，再次给他逐一介绍各位业界大佬。 虽然两人有些龃龉，但韦恩斯坦也不会跟钱过不去。现在韩未平在许多人眼里就是行走的钞票。 这次大佬们对于韩未平的态度明显比上次亲切了许多，至少拿正眼看他了。 迪士尼的总裁迈克尔·艾斯纳当面称赞他为一柄利剑，即使在业界如此不景气的时候还能创造神话。 上帝啊！一个仅仅执导过一部独立电影的导演，第二部电影居然在第四周就破了一亿美金。 这速度已经超过了目前在好莱坞如日中天的汤姆克鲁斯不久前上映的《碟中谍》。 《碟中谍》如今已经上映十周，势头走向衰落，北美票房也才一亿五千万。 环球的总裁凯西·希尔福则趁着迈克尔·艾斯纳不注意，小声询问韩未平下一部电影能不能和他们环球合作。 然而还没等两人谈多久，韦恩斯坦便插进来，向韩未平推荐了一个项目，希望由他来执导。 “一部发生在伊丽莎白时代的英国，讲述文豪莎士比亚的爱情故事？”韩未平眉头直接皱了起来。 这特么不就是《莎翁情史》！ 现在谈这个，看来韦恩斯坦已经搞定了格蕾丝·沙洛。 韩未平一时有点同情皮特。 他摇摇头，拒绝执导这部超级烂片。 “你知道的韦恩，我接下来想自己单干。”韩未平道。 “单干？”韦恩斯坦挑了挑眉毛。 “我准备成立一家电影公司。” 韦恩斯坦仿佛听到了什么笑话一般，“小子，经营电影公司和拍电影可是两种艺术。” “我知道。”韩未平点点头。 他已经决心应对接下来的艰难险阻。 法克！作为有挂的穿越者，如果还要受制于人，不如回游民街在街上躺着飞叶子。 话说到这份上，两人已经没什么好谈。 韦恩斯坦不是个好人，韩未平也不是。 韦恩斯坦觉得韩未平背弃了他的知遇之恩，韩未平觉得韦恩斯坦已经从他这里敲诈了不少，两人终成水火。 他从吧台那里拿了一杯香槟，边喝边往外走，同时揉一揉刚才对着那些大佬们假笑而导致僵硬的脸。 “什么时候才可以不再对着这些流氓们假笑呢？” 正想着，他又露出了假笑。 汤姆克鲁斯带着妻子正站在他面前，笑着同他打招呼。 韩未平看着神采奕奕的阿汤哥和他身边娇俏的澳大利亚美女，一时有些感慨。 记得上一次，他还只能远远看一下阿汤哥，如今已经到了不可一世的阿汤哥也要主动来跟他打招呼的时候了。 第58章 克鲁斯太太的好意 “你好理查德，我可是你的粉丝，我看过你的《两杆大烟枪》足足8次。当时我就和布拉德·皮特感叹好莱坞什么时候出了这样的天才导演，想要和你合作，结果被他抢了先……”汤姆·克鲁斯热情的道。 当你强大之后，会发现这个世界对你有更多的善意。 韩未平笑着同汤姆·克鲁斯寒暄着，不时将眼睛扫向一旁的莉亚·妮姬。 作为个头高挑的澳大利亚美女，她自从嫁给阿汤哥之后就没穿过高跟鞋，然而即使如此，他们站在一起也依然让人怀疑阿汤哥以往的身高是否虚报。 “来，让我介绍一下，这位是我太太莉亚。莉亚，这就是现在炙手可热的大导演理查德·韩。” 莉亚穿着一身红色连衣裙，领口处开着深V，一双勾魂夺魄的眼睛直直的看着韩未平，朝他伸出了手。 韩未平学着西方人的礼节拉起莉亚的手在手背上吻了一下，不知道是不是一种错觉，他感觉自己的手心被挠了一下。 他有些错愕的抬头看着克鲁斯太太，莉亚却是落落大方的笑着，没有一丝不自然。 心念电转间，韩未平联想到了一些前世的传闻。 阿汤哥的第一任妻子咪咪·罗杰斯曾在公开场合抱怨过他在那方面十分冷淡。 联想到阿汤哥年过六十依然精力充沛，跳飞机扒潜艇的，所以这可能是真的。 这或许是伟大人物的共性，在那方面要么过于冷淡，要么过于狂热。 事实上韩未平只看了莉亚几眼，就意识到这是一个十分厉害的女人。那么年轻，就从一个名不见经传的澳洲小演员变成了汤姆克鲁斯的妻子。 完成了在好莱坞的身份跃迁，少走了别人多少年的弯路。 只是像如此厉害的女人，必不甘心作为附庸。现在每次媒体提起她就是汤姆克鲁斯的太太，她对这一点十分不满。 不过她隐藏得很好，至少在公开场合，总是一副伉俪情深的样子。 从嫁给阿汤哥之后，她就体会到了做一个巨星的妻子有多难，她甚至在暗中签署了协议，协议里甚至包括了在两人一起出席通告时她应该以什么样的眼神看向阿汤哥等等。 两人在八十年代后期的《雷霆壮志》中因戏结缘，如今也早已过了蜜月期。前一阵子莉亚出演了方基默主演的《永远的蝙蝠侠》，在这部阵容强大的影片中饰演了一个迷人的女性角色，真正开始在公众前崭露头角。 她在为了摆脱汤姆克鲁斯的附庸这个标签而努力。 作为现在好莱坞声名鹊起的新一代导演，莉亚决心与韩未平交好。 “莉亚，你到那边去自己倒杯酒喝吧，我和理查德有点事要聊。”汤姆克鲁斯道。 莉亚眼中闪过一丝不快，但是转瞬即逝。 她朝韩未平望了一眼，那眼神的复杂含义韩未平觉得可以花一个小时来解读。 看着她风姿绰约的走向一边，韩未平想到前世她和澳洲老乡梅尔吉普森之间的一些传闻，以及梅尔吉普森和汤姆克鲁斯之间的冲突。 这也不是一个省油的灯啊。 “理查德，不知道你下一部电影计划拍摄什么题材？”汤姆问道。 韩未平沉吟了一会儿。 留意到刚才韦恩斯坦看他时那不加掩饰的怨恨眼神，他知道自己已经同韦恩斯坦彻底撕破脸，将来开办电影公司只怕还会有诸多小动作。 而且泰坦尼克号至少两亿美金的投资，在这个年代乃至后世都是巨额投资，哪里那么容易搞。即使卡梅隆也是先忽悠了二十世纪福克斯一部分资金，最后再引其他玩家入场。 不过看到阿汤哥之后，韩未平随即萌生了一个想法，他准备借用如今《搏击俱乐部》大卖的势头以及自己一时无两的声势，打造一部阵容强大到足以召唤神龙的影片。 一部男人戏。 作为自己公司的开头炮。 “呃，”他故意做出一副为难的神情，“在好莱坞，哪个导演能够拒绝汤姆克鲁斯？但是，实不相瞒，我现在有意单干，实在是请不起你啊！” 汤姆克鲁斯闻言点头，心中了然。 《搏击俱乐部》作为将来一定稳稳超过《碟中谍》的爆款影片，北美票房如今可以保守预估不会低于两个亿。将来还有海外票房。米拉麦克斯又一次赚的盆满钵满，而据他所知韩未平的执导费用只有两百万。 像韩未平这种人，一定不甘心总是为他人做嫁衣。他单干是迟早的事，只是没想到那么快。 汤姆克鲁斯其实未尝又没有单干的心思。 从86年的《壮志凌云》之后，他便是全美青少年偶像，这些年站在聚光灯下，他也厌倦了。 谁不想做幕后的玩家？ 想到布拉德皮特为了《搏击俱乐部》甘于自降片酬，阿汤哥直接道：“只要能和你合作，片酬什么的都好商量。另外，如果将来你有什么资金问题，只要不是涉及太多，我想我还是可以帮上一点忙的。” 说完之后，阿汤哥爽朗的笑了。他认为自己已经充分展示了对于和韩未平的友谊的看重。 “他想要投资我的公司？”这是韩未平第一个念头。还不及他多想，远处又有一个大腹便便的中年人朝他走来。 “嘿，杰夫。”汤姆冲他打招呼道。 随即向韩未平介绍，“这位是杰夫·罗宾诺夫，华纳兄弟电影业务部门的主管。” 彼时时代华纳集团旗下的华纳兄弟内部比较复杂，电视、电影等各部门业务权责分立。 罗宾诺夫哈哈笑道：“我和理查德刚刚就见过面了。” 寒暄了几句之后，罗宾诺夫开门见山道：“理查德，不知道你有没有兴趣来华纳执导蝙蝠侠？” 韩未平闻言想了想。 现在《永远的蝙蝠侠》上映不久，票房反响平平，片方准备把主演方基默连带导演舒马赫都换掉。 后来换了乔治·克鲁尼做主演，导演还是舒马赫，拍了《蝙蝠侠与罗宾》。 这部具有极其强大阵容的影片，惨败。直接导致华纳之后将蝙蝠侠这个Ip雪藏差不多十年。 所以韩未平露出了一种古怪的表情。 第59章 你比基努更对我胃口 最终韩未平任凭罗宾诺夫怎么说，也不答应执导蝙蝠侠。 胖胖的罗宾诺夫也不恼，至少看上去不恼，笑着打了个哈哈又去找别人聊天去了。 汤姆克鲁斯则眼睁睁的看着韩未平以如此年轻、看上去不过二十出头的年纪，居然没有丝毫犹豫的就拒绝了蝙蝠侠这样的项目，暗暗称奇。 他同韩未平又聊了几句，留了联系方式之后，做了个打电话的手势便离开了。 韩未平坐回到吧台，准备再喝两杯就回去，谁知又是一个短发美女径直坐到了他的旁边。 “你好理查德。”美女朝韩未平伸出了手，“我叫米娅。米娅·乔万尼。” 韩未平跟她握了握手，仔细看了看她，只觉得她长得很像前世看过的某个欧美女老师，忘了名字。 “米娅，你真漂亮，长的很像我认识的一个人。”韩未平恭维道，对她有了点兴趣。 米娅面无表情，“你和女孩儿说话总是这么老套吗？” “真的。” “像谁。” “呃，像一个圣费尔南多谷的女演员，名字我不记得了。” 米娅眉头挑了挑，很明显她知道圣费尔南多谷是什么地方。 她深吸一口气，告诉自己要冷静，掏出了一张名片递给韩未平。 “事实上，我是一个经纪人。” 韩未平看了看名片，这名片做工相当粗糙，明显是便宜货。 上面显示她确实是一个经纪人，为cAA工作。 “怎么，cAA终于把毒手伸到我这里了？”韩未平调侃道。 米娅摇摇头，正准备说点什么，一旁一个极其英俊、气质偏颓废风的男子插话道，“嘿，伙计，我喜欢你说话的调调。” 韩未平扭头一看，法克！是约翰尼·德普。 这位是韩未平前世自己也非常喜欢的明星，而且这人也是一个性情中人。 为了自己已故好友的一个心愿，便花两千万美金买发射器把好友的骨灰发射到太空；花钱的速度基本上与赚钱的速度平齐，一把年纪之后还陷入财务危机。 这个时代的他，正是好莱坞有名的坏小子，酗酒吸粉样样不落人后。前几年的时候，以比施瓦辛格更高的出价买下了西洛杉矶的一家酒吧，接着他的好友瑞弗·菲尼克斯就因吸过量死在他的酒吧里。 瑞弗·菲尼克斯可是九十年代初风头最劲的男星，若是他不死，后面是可以稳压皮特和基努里维斯的。 他的弟弟就是后来凭借《小丑》获得威尼斯影帝的华金·菲尼克斯。 韩未平看了看穿着破洞牛仔衣的德普，正值颜值巅峰期的他即使不修边幅，也还是男神一枚。 韩未平冲他举了举杯，接着干脆给德普和米娅一人叫了一杯鸡尾酒，“我看过你前不久上映的唐璜，非常好，演出了情圣的那种感觉。” “是吗？我觉得糟透了。”德普耸了耸肩，大口喝着杯里的酒。 他一直游离于主流商业片之外，尽是演些题材偏哥特风的独立制作，还想要当一名作家。 “我觉得你的《两杆大烟枪》就非常好，拍出了我心中所想的那种感觉。你知道的。但是《搏击俱乐部》就差了点意思。”德普道。 韩未平点点头，转向米娅，“怎么了，女士刚才想说什么？” 米娅道：“我想说我已经离开了cAA，准备单干。我自己开了一家经纪公司。只是还没来得及印上名片去。” 韩未平上下扫了扫米娅的衣着，全是便宜货。 “单干好啊。”他随口应付道，心想这又是一个野心勃勃的屌丝，女屌丝。 “你还没有经纪人吧？韩先生，我想要做你的经纪人。”米娅目光灼灼的看着他。 “我不需要经纪人。”韩未平道。 “我可不这么认为。”米娅道，开始了她的陈述，“随着你名气的越来越大，执导影片越来越多，你无法一个人处理所有的事情。” “比如呢？”韩未平饶有兴味的看着她。 米娅掏出一份《纽约时报》，找出一篇关于《搏击俱乐部》以及韩未平的长篇报道，指给他看。 这篇报道里，详细列举了几个暴力案例，讲述了韩未平所执导的《搏击俱乐部》对于广大青少年的毒害。 记者说有的青少年看完之后就去三五成群的组建自己的搏击俱乐部，有的则干脆上街实施各种影片中出现的犯罪。 记者最后还引用了一些家长的话，“这个华裔导演就像冲出地狱的魔鬼，具有蛊惑人心的力量，愿撒旦把他收回去。” “mpAA怎么把这样的电影分为R级，应该把它分为x级，同时限制院线的排片。” “我已经严令禁止我的三个孩子去影院看《搏击俱乐部》，希望政府可以出面管管，言论自由也不应代表什么东西都能够放进影院里！” 韩未平一目十行看完报道，摊了摊手，“那又怎么样？” 现在我红了，谁都想来蹭一波流量。 什么电影可以讨好所有人？ 米娅直视着他的眼睛，表情严肃，“事实上，我一直都很关注你，也很喜欢你的电影。只是没有想到，如此有才华的人物居然如此放荡不羁。作为公众人物，难道维护好自己的形象不重要吗？像你这样顺其自然、不当回事？” 韩未平看了看约翰尼德普，德普给了他一个戏谑的眼神，冲他举了举杯。 这家伙不一样从没顾及自己的形象？ 韩未平心想，法克，去他的。 他转头对米娅道：“想要做我的经纪人，必须也只需满足一个条件。” “什么条件？” “要那方面技术好。” “哪方面？” 德普只感觉自己一口酒快喷了出来。 韩未平估计这个妞应该是出身贫寒、一直把时间花在学习和工作上那种，难怪连这个都不懂。 他试着向米娅讲述到底是哪个方面。 然后米娅终于听懂了。 “法克鱿！为什么你不回去跟你老妈一起玩！你这个人渣！” 米娅拎起自己的便宜小包，气呼呼的走了出去。 约翰尼德普大笑，“我喜欢你伙计，真的喜欢你，你比基努要更对我的胃口。” 第60章 好莱坞最孤独的巨星 约翰尼·德普、瑞弗·菲尼克斯、基努里维斯在八十年代末九十年代初那些年可是三个形影不离的好基友，拥有常年一起吸粉的牢固友谊。 三人都是游离于好莱坞主流之外，叛逆非凡，不知循规蹈矩为何物的人。偏偏又都顶着一张神颜，加上不羁的气质，都是天生的偶像。 韩未平想到了自己接下来要作为自己公司开门红的电影，决心打造一个在历史上从来没有出现过的神级卡司阵容。 他凑近德普，又给他叫了一杯酒，问道：“话说基努·里维斯在哪里？” 德普酒到杯干，有些微醺的道：“他不是正在和阿尔·帕西诺拍一部律师题材的影片吗？你的小女友可是那部影片的女主角。” 说着德普冲韩未平眨了眨眼，“吉尔达可真是辣。” 韩未平知道按照这时的时间线，德普已经和《剪刀手爱德华》中的女主分手，不知道现在有没有勾搭上英国名模安娜·贝斯。 安娜·贝斯，应该是和韩未平差不多同龄，现在正是颜值巅峰期。韩未平前世的她就是各大奢侈品牌的宠儿，“病态美”的开创者。 她同德普一样叛逆不羁，多次进出戒毒所，甚至曾经在一次走秀时因为吸嗨了而倒在t台。 在原本的时间线，德普会在几年后和安娜贝斯分手。他们发生争吵后，德普甚至因为盛怒而砸了一个酒店房间导致被警察带走。 德普所说的影片，韩未平估计就是《魔鬼代言人》。 这片他前世也看过，基努里维斯饰演一个被魔鬼所操控的律师，而饰演魔鬼的，就是《教父》中第二代教父的扮演者，阿尔·帕西诺。 如果要在现在的好莱坞选出演技最高的那么一两个人，阿尔帕西诺绝对可以算上一个。 “你找基努·里维斯干什么？”德普问道。 韩未平道：“我接下来有一部电影，想邀请他出演。” “是吗？什么题材的？”德普来了兴趣，他觉得这个华裔导演很对他的胃口。 “这是一个关于拉斯维加斯的故事……” 韩未平简短的讲了一下剧情。 德普完全被他的讲述所吸引，“我能加入吗？” “当然。” “不过，”韩未平皱了皱眉，“我最近准备单干，这个项目暂时就是我的公司一家投资，片酬方面的话——” “没关系，”德普摆摆手，“凭你的才华，钱财都是身外之物而已，你早晚会实现财务自由的。我愿意交你这个朋友，那些假仁假义的学院派我看了就烦，还有那些犹太佬……” “好吧，咱们去看看基努。” …… 《魔鬼代言人》此时的拍摄已经进入尾声，目前正在圣莫妮卡大道上的一栋楼里拍摄关于基努里维斯和珍妮·伍尔芙的一场激情戏。 德普带着韩未平等在片场外，给基努打了一个电话。过了半个小时，基努走了下来，一同和他下楼的还有吉尔达。两人有说有笑，韩未平记得这两人合作的比较频繁。 此时的基努正值三十出头的年纪，比拍《黑客帝国》的时候还要嫩，真的是帅到掉渣。 作为一个拥有如此颜值的人，他非但不像那些没有他一般帅的明星那般乱搞，反而一生充满了悲剧色彩。 幼年时他的父亲便离开了他们。91年唯一的妹妹又被确诊白血病。后来好不容易有了个关系确定的女友，却又先后在2000年左右经历女友流产、女友车祸去世的惨剧。 接下来一直单身，直到韩未平穿越之前才听说他结了婚。那时他已年过六十。 韩未平觉得自己作为编剧都很难编的这么狗血，但人家真正的人生就是这样。 他虽然早就实现了财务自由，却对物质并不是很看重，一直都是过着四处流浪的生活，经常住在汽车旅馆。 按照他自己的说法，他的财富已经足够生活几个世纪，应该尽量帮助那些贫困的人。 他有两张非常着名的照片，都是被偷拍。 一张是基努坐在路边的长椅上一个人吃三明治，一张是他坐在路边同流浪汉分享食物。 美国媒体长期称他为：“好莱坞最孤独的巨星。” 韩未平看着穿着一身律师范西装朝他这边走来的基努，眼中带有敬意。 “怎么了约翰尼？有什么事？”基努问道。 约翰尼耸了耸肩，“看见我身旁的这个华裔帅哥了吗？这就是理查德·韩。今天米拉麦克斯的公关叫我去喝两杯，然后我就碰到了他。” 韩未平主动朝基努伸出了手，“你好基努，我是你的粉丝，我看过你所有的电影。” 基努里维斯自然听说过如今正红的理查德导演，听他这么说有些受宠若惊，连忙伸手同他握了握。 “我才是你的粉丝，我看过了你的《两杆大烟枪》，非常棒。” 两人寒暄了几句之后，德普直接谈起了韩未平想要找他合作的事，并且简短的给他讲了一下剧情。 “我已经加入了。”德普道。 韩未平则注意到一旁一直盯着他的吉尔达脸色有些不自然。 如今的吉尔达正朝着她的巨星之路不断攀爬，举手投足之间越来越有那种女王范儿。 韩未平同她招呼道：“嗨，吉尔达，最近怎么样？看你气色很好。” 吉尔达留着俏丽的短发，配合新片中的贤妻造型，十分俏皮可爱。 她点点头，“你来这里干什么？” “我来找基努，下一部电影准备找他合作。” 吉尔达听到韩未平不是为她而来，美眸微不可察的黯淡了一下，转瞬即逝。 “你这么快就要拍新电影了？《搏击俱乐部》这么成功，真是恭喜你。” 她想到如此大热的电影，韩未平当时却硬是不把女主的角色给她，导致那个叫戴安娜的贱人现在一炮走红。 她看向韩未平的眼神中带着一丝怨毒。 韩未平听她说着恭喜，神情却仿佛出席葬礼一般冷酷，面色有些讪讪，转向基努里维斯道，“怎么样基努，有兴趣吗？” 基努里维斯沉吟道：“我要看一下届时有没有档期。” 德普白了他一眼，十分厌烦他这种一板一眼的性子。正想叫大家一起去喝两杯，一位个子高挑，留着短发，穿着时髦，眉眼尽是成熟风韵的高质量美女走了过来。 “嘿，基努，这位英俊的日本人是谁？” 第61章 租赁办公场地 “美女，这位可不是什么日本人，这位是大名鼎鼎的理查德·韩，《搏击俱乐部》的导演。”德普道。 韩未平则是心里有些小兴奋。 跟他说话的可是珍妮·伍尔芙。 不熟悉好莱坞的人可能不知道，因为珍妮一直也没有很红。对于韩未平那个时代的人来说，珍妮·伍尔芙演过最为他们所熟知的角色可能就是盖尔加多主演的《神奇女侠》中神奇女侠的母亲一角。 这个角色本来是找的吉尔达，结果可能是出于自古美人如名将，不许人间见白头的心理，吉尔达无法接受居然有饰演别人母亲的角色找到了自己。 她一开始还以为是演神奇女侠呢。 之后吉尔达愤怒的发了一条推特，“当女演员上了一点年纪之后，好莱坞便会这样对待你！” 想到这里韩未平看了看吉尔达，感叹这两人还真是有缘，二十年后还能因为一个角色再有交集。 然而一直没有红并不代表珍妮的美貌有什么可以质疑的地方。 韩未平看过基努同珍妮演的激情戏，珍妮的那一双大长腿，啧啧。 她的美貌绝不输于吉尔达，甚至由于现在已经三十岁的原因，成熟风韵甚至犹有过之。 《魔鬼代言人》中，她就是魔鬼派来诱惑基努里维斯的蛇蝎美人。正经干部如基努，也没有经受住考验。 珍妮·伍尔芙知道了韩未平的身份之后，第一反应是看向吉尔达。 好莱坞就那么大，现如今谁都知道吉尔达和韩未平的关系。 吉尔达感受到周围质询的目光，淡淡道：“我们已经分手了。” 珍妮脸上的喜色一闪而过，她看了看韩未平，眸中的含义不言自明。 她穿着一身白色修身套裙，一双长腿傲然的显露在外，再往下是穿着银色绑带凉鞋的双脚。 脚型纤细优美，十根玉趾涂着大红色的蔻丹。 韩未平几乎感觉自己已经有了反应。 “要不我们别站在这儿了，去找个地方喝两杯？”他道。 德普接话：“正好我的酒吧就在这附近，大家一起？” 珍妮颔首道：“好啊。” 吉尔达白了韩未平一眼，又充满厌恶的看了看珍妮，一副你们这对狗男女的表情。 “珍妮，你刚才不是说你要去罗迪欧大道上逛逛？”吉尔达道。 “改天再去吧，好不容易有个大家一起玩的机会。我可是一直很喜欢约翰尼·德普的电影呢。” 珍妮忙道，十分不满瞪着吉尔达。 你自己不要了，我还不能吃？ 吉尔达耸了耸肩，脸上的不屑之色显而易见。德普经常来这探班，约过你几次了，几时见你去过？ “我就不去了，还有点事。” 吉尔达道。 说着她便独自一人先走了，高跟鞋踩得水泥路面咔咔响。 德普拍了拍韩未平的肩膀，低声道：“兄弟，你真是好本事。” …… 几人进了德普的酒吧之后，在外面桌边喝了几杯之后，德普便邀请韩未平进包厢飞叶子。 韩未平摇了摇头，“我再喝几杯。” “随你。”德普和基努进了包厢。 珍妮见韩未平没有去，便也留在了外面。 韩未平给两人又叫了一瓶苏格兰威士忌，一边给珍妮倒酒一边道：“珍妮，你真美。” 珍妮往耳后拢了拢额前的金色刘海，娇俏的笑着道：“你是想灌醉我吗？大导演。” 韩未平穿越以来到现在，也算是见过不少美女了，但是能够如此浑身散发着荷尔蒙味道的熟女，只有她一人。 她甚至比布里吉特·劳拉更能勾起男人的欲望。 韩未平摇了摇头，他没有那么下三滥，也不喜欢醉鸡。 “聊聊你的新电影吧？” 韩未平笑了笑，“目前我只能说，这将会是一个很强的阵容。” “是吗？有多强？”珍妮舔了舔嘴唇。 “目前可以确定的，有汤姆克鲁斯、布拉德皮特、约翰尼德普，我还要把基努也弄进来。嗯，还有乔治克鲁尼。” 他甚至还要莱昂纳多，只是这时的莱昂纳多谈不上大咖。 珍妮果然很吃惊，“这要不少钱吧？” “钱不是问题。”韩未平道。 他那副自信的样子，让珍妮真的认为他很有钱。 毕竟韩未平现在走到哪里都是一身名牌加名表，门口还停着法拉利。 “我感觉……这里好热。”珍妮道。 看着他的眼神仿佛要融化一般。 …… 半个小时后，两人从包厢里走出。 “对于亚裔来说，你强的简直不像话。”珍妮一脸疲惫而满足的道。 “这还不是我的极限。我只要休息一下，就又可以。” “算了，改日吧。” 谁说大夏人是东亚病夫？ 这位出生于丹麦的女星这次彻底领教到了大夏人的厉害。哼，维京海盗又怎么样？不过如此。 开车送珍妮·伍尔芙回家之后，两人约好择日再战。 “甜心，你会的花样真多。”韩未平道。 “我最了解你们这些臭男人了，会的不多你们不爱我。” “你说得对。” 韩未平又折回德普的酒吧，他还有些事要咨询。 他进入那两个好基友飞叶子的包厢，只见两人在昏暗的灯光下靠在沙发上，一脸的满足。 黯然销魂者，唯粉而已矣。 “嘿，约翰尼，我需要一个身手很好，可以做出各种高难度杂耍动作的人。还要一个牌技高超的老家伙。” 基努双眼迷蒙的看着他。 韩未平又大声说了一遍。 约翰尼这回听清了，还好这种状态之下的他依然可以思考。 他想了一会儿，“那我们估计真的要去维加斯了。我倒是认识几个……” “那就明天吧。”韩未平打断了自嗨状态下德普的喋喋不休。 “好啊，我跟你说……” 韩未平又冲基努点点头，径直走了出去。 基努兀自还没有回过神，“我也很高兴遇见你，理查德。” …… 韩未平驱车回到圣莫妮卡大道，他刚才看到这一块的环境还可以，准备替自己的公司租一个办公地点。 寻摸了半天之后，他找了一处写字楼，租了位于18层的一个套间。 包含有两个办公室，一个大厅。 前头有个小公司在这里做不下去了，破产之后饮水机和桌椅等等设备就放在这里还没来得及处理。 第62章 好莱坞底层奋斗者的偶像 “这里环境不错，”韩未平环视新公司的办公场所，“虽然小了一点，但是目前我也不需要多大空间，毕竟拍电影还是要出去拍。” “是啊，这里靠近离日落大道也不远，属于好莱坞的中心，周边也有许多电影公司的。” 这栋写字楼的经理人克拉克道。 韩未平给了他四万六千美金，约好先租半年。 他通过交谈得知，这栋写字楼背后的产权归属是维亚康姆集团。 维亚康姆集团，好莱坞的庞然大物，旗下拥有派拉蒙、mtV电视网、哥伦比亚广播公司等等。 其创始人萨姆纳·雷德斯通出生于1923年，是个鱿鱼，智商极高。毕业于哈佛大学，二战期间曾破译日军密码，战后将父亲留给他的夜总会一步步做大到现在维亚康姆集团这样的规模，被称为传媒界的拿破仑。 “等等，雷德斯通！原来是这个。”韩未平终于想了起来。 然后就看到一个熟人出现在了他们公司的对面。 克拉克也看到了那人，急忙走过去道：“米娅，你还不把租金交给我吗？看在基督的面子上，你说你欠了多久？” 米娅一脸歉意，“对不起克拉克，最近我的经济公司一直没什么起色，能不能再宽限一段时间？” “我宽限你，谁宽限我呢？”克拉克不像刚才和韩未平聊天时那么平和，这时是一脸的桀骜不驯。 “我看你这个身材，啧啧，开什么经济公司，去圣费尔南多谷，有的是机会……” 韩未平眼见米娅被克拉克这样奚落，小手都握紧了拳头，硬是忍住一声不吭。 克拉克数落了一阵，觉得没意思，“这样吧，再给你三天，三天之后如果还交不出租金，你就带着你的这个——这个亚裔妞滚吧。” 韩未平注意到米娅身旁确实有一个看上去年龄与他自己相仿的亚裔女孩儿，黑长直的秀发，如同日漫人物一般的大眼睛，正倔强的瞪着克拉克。 她穿着一身这个年代由安室奈美惠带起来的典型涩谷系辣妹风装扮，短裙加上泡泡袜。 她身材瘦削，但是前置武装居然也匪夷所思的有一定规模。特别是一双泛着冷光的长腿，小巧圆润的膝盖简直就像贝壳一样。 韩未平凝视了她半天，直到女孩儿回过神来狠狠瞪了他一眼，他才不自然的收回目光。 米娅·乔万尼，这是个典型的意裔姓氏。她出身于纽约最贫困、被称为地狱厨房的布鲁克林，是意大利移民后裔。 这个民族打仗不怎么样，搞黑手党倒是有一套。意裔黑帮几乎笼罩了纽约与芝加哥，和波多黎各、海地帮等等统治着美国的地下世界。 米娅身上具备意裔的坚韧，立志要在好莱坞闯荡出一番成绩，奈何现实实在太过于残酷。在cAA的时候，她因为顶头上司理查德·洛维特对她的骚扰，原本业绩不错的她毅然离开cAA，另起炉灶。 结果原本的客户出于对cAA总裁理查德的忌惮，不再与她合作，她现在已经是处于被行业半封杀的状态。 韩未平见她伸手抹了一下眼睛，强打精神之后安慰身边的亚裔小妹：“不要紧，实在不行到时候就先换一个小点的地方……” 亚裔小妹点点头，抱了一下米娅，轻抚她的后背。 韩未平看着米娅此时的眼神，就如同他当年从大学里毕业之后踌躇满志结果却被现实不断毒打时一样，眼中的光，正在渐渐黯淡。 这是一个正直的女人。 在这个圈子，大多数底层女演员一听说他的名字，就恨不得扑上来，唯独米娅对他采取了截然相反的态度。 韩未平觉得任何时候，人心当中总还是有些东西值得尊重。 他走过去，嬉笑道：“咦，这不是米娅吗？你的公司也在这里？看来我们是邻居。” 米娅早就看到了他，冷冷的扫视了他一眼，没有搭理。 亚裔女孩儿轻声问她这个男人是谁，米娅没好气的答道：“这就是你连刷三次的《搏击俱乐部》的导演。” “纳尼？”女孩儿一惊，爆出了方言。 韩未平被米娅冷脸怼着也不恼，继续笑着道：“你比我还是要强一点，你好歹还有一个员工，我是真正的光杆司令。我的公司就我一个人，连前台都没有。” 米娅冷冷道：“你要怎么样？” “没什么？我只是刚才听到了克拉克的话而已。在这个残酷的世界，你们意大利人不是一直都认为人需要两个父亲才够。一个生父，一个教父……” 米娅牵着女孩儿就要走，她可没空听韩未平在这讲天书。 亚裔女孩儿却有些不舍，总是回头看他。 “好吧。”韩未平直接讲重点，“我租的这个地方，你可以使用，不要钱。反正我暂时也用不了。” 米娅回头狐疑的看着他：“你会这么好心？” 韩未平耸了耸肩，“我马上就要出去拍戏，要一个办公场地只是为了注册公司而已。” 他继续道：“非但如此，我还可以给你介绍一些客户。如果你现在手下只有这个日本女孩的话。” 韩未平没有说假话，他知道目前鲍勃和戴安娜都没有经纪人。 米娅原本不想搭理他，但是生活的重担已经渐渐磨平了她的棱角，何况她原本就很欣赏韩未平。 韩未平作为美利坚的三等公民，带着一班流浪汉，抵押自己的房产，以十万美金拍出《两杆大烟枪》，夺得圣丹斯评审团大奖。接着又让布拉德皮特自降片酬，拍出《搏击俱乐部》，票房击败《碟中谍》。 这些事迹，已经让韩未平在不知不觉中，成为了好莱坞底层奋斗者的偶像。 他的存在，证明了人生的分水岭并不是羊水。即使出身贫寒，也还是有机会成功。即使他是个人渣，但是他的勤奋和他的荣耀，也仍然足以鼓舞许多像米娅这样的女孩儿。 多少个夜里，米娅和身旁的日本女孩儿觉得坚持不下去的时候，就看看韩未平的电影，从中寻求希望和勇气。 然而她也是个有一定阅历的成年人了，哪里有免费的午餐？什么叫美国精神？美国精神就是，人在美国，你能依靠的只有你自己。 她想到韩未平的尿性，有些警惕道：“你这样帮我，是想干什么？” 第63章 你叫相泽兰？ 韩未平知道这个时候不能再嬉皮笑脸，于是一本正经的开始胡说八道：“我很忙的，正好我的朋友戴安娜也没有经纪人，托我给她找一个。既然咱们这么有缘，那就是你了。 “然后你作为我朋友的经纪人，我总不能让你们没有地方办公，所以你们平时就在这里玩儿吧。就这样说定了？我赶时间。” 五官精致的日本女孩儿顿时喜形于色，几乎要欢呼起来。 米娅仔细观察着韩未平的神情，发现确实看不出什么异样。她其实也已经无路可走。 她在脑海中仔细想了想韩未平的提议，发现自己几乎是百分百受益，这个导演没有任何好处，完全用爱发电。 想到这里，她有些歉意。 “那，我能帮你做什么？” 韩未平知道如果他不提点要求，米娅不会安心，想到自己既然开了公司，将来事务只怕会有点多，正好找一个助理。 于是一点日本女孩儿，“我正好需要一个助理，就她吧。” “她？”米娅挑了挑眉。 原来在这儿等着我呢，她想。 这个漂亮的不像话的女孩儿可是她的邻居，从小关系就很好。眼下大学毕业没有事做，跟着她看有没有机会出头当个明星。 她可不能让这个女孩儿有什么闪失。 但是韩未平就这么一个要求，若是不满足他，岂不是…… 韩未平看出了米娅的纠结，“你倒也不用对我畏如蛇蝎，到目前为止，我又没有怎么样你。至于这个女孩儿做我助理的事情，主要应该看她的意愿。” 米娅点点头，“兰酱，你愿意吗？” 女孩儿猛地不断点头，“有什么不愿意的，欧尼酱是个好人。” 米娅扶额，这就叫上欧尼酱了？ 韩未平走上前，看着日本女孩儿，轻声道，“你好，我觉得你长得好像一个人。” 米娅：“……你就没有其他台词吗？” “你叫什么名字？” “她的名字叫相泽兰，父母都是关西人。属于二代移民。”米娅道。 “什么玩意儿？相泽南？”韩未平终于想起来她像谁了。这个时空这么错乱的吗？为什么错乱的我好喜欢啊！ “嗯。”女孩儿点点头，没有听出来尾音的差别。 “你有没有一个朋友叫有菜或者三上之类的。” 相泽兰低头想了一会儿，摇了摇头。 “我只有姓森泽和森日的朋友。” “……” “那就这样吧。” 韩未平掏出一张便条，“相泽兰，我有点事交给你去办。你按照这个上面的号码去打电话，就说我邀请他们拍我的新电影。另外再帮我联系到裘德洛和奥兰多布鲁姆。” 相泽兰嘟囔了一声：“欧尼酱，以后叫我小兰或者兰酱就好。” 她接过便条看了看，捂着嘴惊呼道：“汤姆克鲁斯、布拉德皮特、克里斯蒂安贝尔、基努里维斯……这种阵容，万一帅的人家合不拢腿怎么办？裘·德洛和奥兰多·布鲁姆是谁？” “比这些人还帅的人。找不到就找米娅，她在cAA工作那么久了，总有点路子。另外，先去一趟州政府，帮我把公司注册一下。” 韩未平又掏出一沓钞票甩在桌上，“这里是十万美金，我查过了，注册公司五万就够了。其他的钱就是先给你们发的工资和奖金。” “公司的法人代表就报我名字。” 他说完就朝外走。 米娅看韩未平交代的确实都是正经事，终于放下了心。有感于他出手的阔绰，感叹自己混迹好莱坞这么久，终于时来运转。 相泽兰则道：“欧尼酱，公司叫什么名字啊。” 韩未平已经进了电梯。 相泽兰瞪着大眼睛，无辜的看向米娅。 米娅露出一种如释重负的笑容，“兰酱，你不是一直想去吃比弗利山上那家正宗的关西料理吗？” “耶！”相泽兰欢呼。 …… 韩未平走出写字楼，掏出手机打了个电话。 “嘿，戴安娜，我跟你说，我给你找了个经纪人……” 电话那头的戴安娜诧异道：“可是我已经有经纪人了。” 可恶！是谁下手这么快！ “那就把那个人炒了。” “……好吧。” 韩未平把公司地址报给她，“就是这里，名字叫米娅。” “你不会是把人家搞了，所以才把我许给她的吧？还是准备借我靠近人家？开个公司用来金屋藏娇……” “我挂了。” “对了，有件事我没有跟你说。我把韦恩斯坦给打了。”戴安娜小心道。 “什么？”韩未平诧异的不行。 “他叫我去试镜《莎翁情史》，然后妄图对我动手动脚的，我就一脚踢中了他的……” 戴安娜还不知道韩未平已经同韦恩斯坦翻脸的事。 韩未平简短的把这事儿说了一下。 “这么快又拍新电影？我可以加入吗？早知道你跟韦恩斯坦这样了，我当时就该把他打死。” 韩未平摇了摇头，这是什么虎狼之词。 “这回没有适合你的角色。”说完韩未平赶紧挂了电话。然后拨给德普。 “约翰尼，怎么样，准备好了吗？” 德普躺在一处陌生的公寓的陌生的床上，拿开横在自己胸口的一只陌生手臂，好半天才摸到手机接起电话。 他晃了晃有些宿醉未醒的脑袋，“准备什么？” “法克鱿约翰尼！我们要去维加斯招人！” “对对对，我想起来了，我们要去招人。” 德普急忙穿起裤子，打车来到机场，韩未平已经等候多时。 两人坐在飞机上，德普没一会儿便沉沉睡去。韩未平则在盘算着电影的事。 这部电影邀请这个时代所有颜值最高的男星参演，他力求掏出美国每一个女人的钱包来买一张票。 整部电影的灵魂人物是乔治克鲁尼，影片以他的复仇为主线。 他饰演的珠宝大盗丹尼在出狱后，召集一帮盗窃高手，去偷拉斯维加斯最大的那间赌场的金库。 这间赌场的主人则是维加斯的黑帮大佬，在丹尼入狱时一直同丹尼的老婆搞在一起。 这个角色韩未平希望由汤姆克鲁斯来演，从《夜访吸血鬼》来看，汤姆克鲁斯演反派其实相当棒。 特别是《热带惊雷》中，那个一口脏话，动不动就要草翻别人的制片厂老板。简直传神。 “他愿不愿意演反派呢？” 韩未平沉思着。 第64章 来到拉斯维加斯 “不管了，到时候他不愿意再说。”韩未平摇摇头。 他需要一个灵魂人物，这个人必须有充足的动机足以主导这个冒险行为，还要有迷人的气质，以及现在的明星中很少见的那种属于真正成年人的镇定自若。 这个角色毫无疑问只能是乔治克鲁尼。 接下来是丹尼的伙伴，他最信任的人，负责整个计划的筹划。 他的脑海中浮现出布拉德皮特的形象。 以往皮特所饰演的角色，虽然都很帅，但是要么充斥着一股不合时宜，要么总给人感觉太过于莽撞。这次，韩未平要赋予皮特一种优雅的帅气。 从容不迫，尽在掌握的那种气质。 接下来他需要一个技艺高超的扒手，能够在和你擦肩而过时，顺走你的钱包。 韩未平想到莱昂纳多在《篮球日记》中所饰演的问题少年，以及日后在《逍遥法外》中所饰演的制作假支票的专家。 嗯，这个角色就给莱昂纳多。 这个年纪的他正是颜值巅峰期，能够给这个角色赋予一种邪异的魅力。 试问银幕前的女性观众看到一头长发的莱昂纳多出现，哪里还看得清楚他是干什么的？扒手有什么不帅？ 然后他要一个一口伦敦腔的军火专家。 英国口音？那当然是非裘德洛莫属。 这时的裘德洛还没有出演那部让麦当娜都心心念念的《天才雷普利》，韩未平也不知道现在裘德洛在哪个犄角旮旯，希望相泽兰能够找到他。 然后还有一个被赶出自己赌场，和丹尼一样苦大仇深的角色，就交给克里斯蒂安贝尔。 接下来是一对兄弟，是非常内行的汽车专家，无论是改装还是驾驶。 好吧，这就由好基友德普和基努里维斯来出演。他们将会有不少互动。韩未平甚至能够想象到这个时代的美国梦女们，因为他的出现而变得有多幸福。 要知道历史上德普和基努里维斯并没有合作过哪怕一部影片。 索尔，一个诈骗犯，这个角色韩未平并没有想好由谁来演。 “草！已经几个了？我数数，一、二、三……八，八个，还差三个。” 所有的这一类美国电影总要有一个电脑专家，总是不出门坐在电脑前，搞定监控和安全系统之类的。 这个角色，倒是谁都可以演，就交给奥兰多布鲁姆。 这时的奥兰多布鲁姆还不是精灵王子，他现在唯一让韩未平有印象的角色，就是一部关于英国作家奥斯卡·王尔德的传记片。 奥斯卡王尔德也是韩未平非常喜欢的一个作家，他并没有什么不得了的传世作品，主要以语录闻名于世。 诸如：“男人有未来，女人有过去”之类的。 裘德洛在这部影片中饰演王尔德的同性恋人，而奥兰多布鲁姆则是一个街头男妓。 不得不说，当初韩未平看这部电影的时候，曾经感叹以一个男妓来说，这个颜值也太高了。 还需要一个在赌场工作的发牌手。这属于丹尼一伙所策反的赌场内部人员，需要牌技高超，主要用于监视作用。 最后是一个身手不凡的家伙，最好是华裔，能够像杂技演员一样在各种复杂的场所做出各种高难度动作。 这两个目前都是待定，加上之前的诈骗犯，这三个角色所需要的人就是韩未平此来拉斯维加斯寻找的目标。 严格来说，他还需要一个女主角。 原版电影里茱莉亚·罗伯茨并没有演出这个角色应有的魅力，当然，这可能是韩未平一个人的看法。 这部电影，其实最大的矛盾冲突就是围绕着这个女人，一如挑动特洛伊战争的海伦。 韩未平觉得这个角色要找一个真正的尤物来饰演，她的魅力足以让观众信服男主为何冲冠一怒为红颜。 茱莉亚·罗伯茨更类似于邻家大姐一类的角色，她缺乏那股蛇蝎美人的妖气。 韩未平将自己认识的女星全部在脑中转了一遍，发现除了吉尔达之外确实没有哪个的魅力达到这个程度。 他叹了一口气，干脆蒙头睡觉。 一觉醒来之后，他们到了目的地。 拉斯维加斯，一座沙漠中的城市。 最开始就是一些美国黑帮在那里开了几家主要面向退伍军人的脱衣舞俱乐部，结果数十年后发展成了世界闻名的赌城。 虽然在后世，拉斯维加斯的博彩业总体量已经为澳门所超过，甚至不及澳门的三分之一，主要是靠大秀以及“海鲜”产业维持繁华。 但是现在是96年。 是的，美利坚各州的法律都不一样，海鲜商人并非在全美都合法，但是在这里，人人都知道她们是合法的存在。 韩未平一下飞机，吸了一下鼻子。 “怎么了？”德普问道。 “这里的空气中，弥漫着钞票的味道。”韩未平道。 德普大笑。 漫步在拉斯维加斯街头，能够看到四处都是高质量的美女，包括不同人种，来自世界各地。 她们并不吝惜展示自己的美貌，把自己包裹的也没有其他地方那么严实，于是两人得以大饱眼福。 来到了拉斯维加斯应该做什么，当然是赌博。 德普带着韩未平来到凯撒皇宫酒店。韩未平睁大眼睛，看着一楼的赌场里各种老虎机、水果机、以及玩21点和德州扑克的台面。 他四处看了一下，发现同样是21点，不同桌的下注限额远远不同。 有的最多只能下注十万美金，有的则完全没有上限。至少那个上限对于普通人来说是跟没有一样。 德普显然不是第一次来，冲韩未平努了努嘴之后便自去玩耍。 韩未平逛了一会儿，看了一些白色、棕色甚至黑色的大长腿之后，兑换了一些筹码，找了一台水果机之后，投币开始玩。 十分钟之后，他换了一台机器。 半小时之后，他又去兑换了一次筹码。 又过了二十分钟，韩未平觉得自己应该是不适合和机器对赌，于是来到了轮盘赌的台前。 他押了一千美金，赌弹珠会停在红色的数字25那一格。 第65章 谁没有看过《本能》？ 过了一会儿，弹珠稳稳地停在了红色的27。 “……” “再来！”韩未平又押了两千美金。 又过了半小时，韩未平最后一次去兑换筹码，他把他剩下的一百六十万美金全部都兑换了，想要翻本。 他觉得这些什么轮盘赌、水果机之类的都不适合他，他前世里常常玩纸牌，于是径直来到了21点的桌前。 这一桌的赌注上限比较低，韩未平决心调整好心态，稳扎稳打。 一名总是在这里找客户的海鲜商人早就注意到了这个穿着阔气的亚裔，跟着他从轮盘赌那里一直来到了这一桌。 她拥有一头金色长发，至于胸前，则只能用波涛汹涌来形容。 韩未平拿了两张底牌之后，有些犹豫还要不要。他一转头看到了刚才就一直站在他旁边的金发美人。 凯萨皇宫酒店这里的海鲜商人属于高档货，不像路边上五十美金就可以来一发的那种。 她们平日里除了花钱整容、打扮、保养之外，还要分出一部分钞票来给赌场的保安提成，否则人家凭什么对于她们出没在这里视而不见。 所以，由于这么高的成本，导致价格也比较高。 然而又由于辣么高的价格，所以确实质量都比较好。韩未平几乎一眼就沦陷在了金发美女的眼波当中。 这种眼神，就好像人杀多了会有杀气一样，这种眼神也是一看就是从人堆中战斗拼杀出来的。 真正的专业选手。 韩未平以前只在啄木鸟出品的影片中看到过这样的眼神。 “帅哥，你今天好像运气不是很好啊。是不是感觉火气有点大？” 她娇俏的道。顺带着捋了捋一缕金发，又将肩带不露痕迹的下拉了一点儿。 整个过程完全出于自然。 韩未平将那句经典的“我现在火气有点大”忍住，又冲性感的荷官要了一张牌。 “给我来一个八点，至少一定要比旁边那个戴眼镜的死胖子点数高啊！” 韩未平接过牌，按在手掌上盖住，将牌伸到金发美女面前。 “甜心，你叫什么名字？” “歌蒂。” “很好，歌蒂。吹一口气。” 歌蒂听话的对着韩未平掌中的牌吹了一口气，韩未平捻起一角看了看，真的是8。 “法克！二十一点，通杀！给钱给钱，死胖子你看什么看！” 韩未平兴奋地将桌上的筹码拢到了自己怀中。 坐在他东首的戴眼镜的胖子一脸无奈的表情。 看他那油腻的、不剩几根的头发，显然也是个老宋。 韩未平拿起一个五百美金的筹码，递给歌蒂，“这是给你的，就当做是对你运气的奖励。” 歌蒂开心收下。 韩未平又将一个五百美金的筹码甩给性感的荷官。 “先生，我们不能收。” 穿着网袜的荷官道。她的五官标致，看起来也就和韩未平差不多大。 “拿着吧，你的样子赏心悦目，我看着高兴。” “那……谢谢啊。” 韩未平觉得自己开始时来运转，又赌了几把，居然真的回了本，还赢了五万。 他认为自己前世的牌技还是不错的，于是开始嫌弃这一桌的赌注太小，离开这里，去到了赌注上限更高的那个区。 结果还没坐上桌，倒是先看到了一个熟悉的身影。 一个同样是一头金发的顶级美女正坐在一张赌桌前，手里捏着四张牌，眼神中带有一点漫不经心。 “莎朗·斯塔。”韩未平喃喃道。 他还记得当年上高中时，和小伙伴们一起看《本能》时的经历。 本来大家还在七嘴八舌的说看什么外国片，然后开场的画面就镇住了所有人。 再没有人有反对的声音。 等到莎朗·斯塔出场后，连说话的声音也不再有。 特别是当她穿着一身白色连衣裙，面对迈克尔·道格拉斯所饰演的警探质询时，交叠美腿所说的那一句：“我喜欢*他。” 那一刻，韩未平甚至听到了一个小伙伴吞口水的声音。 不用再找了，这部电影的女主角就在这里！ 哪怕是吉尔达要演也不行！ 韩未平站在原地，一边望着莎朗，一边仔细想了想关于她的事情。 这时的莎朗大约38岁左右。还是一头长发，没有像后来《本能2》里那样剪短。 算算时间，她演《本能2》的时候，已经45了。全果出镜，将一个好好的警探迷得神魂颠倒，进了精神病院。足见其魅力之强大。 老A8，那也是A8。 何况她还不止A8，起码都是法拉利级别。 38岁，正是当打之年。 她这两年的影片包括和小李子合演的《致命快感》。 这种包裹严实的动作片并不适合她。 她还是更擅长演《赌城风云》里的金吉尔那样的蛇蝎美人。 现实生活中的她，也是以作风大胆，语不惊人死不休着称。 韩未平站在这张桌旁看了看，只见最小的筹码都是十万一个。 莎朗有赢有输，似乎就是在打发时间，一副没有把面前这些小钱放在眼里的感觉。 这时的她，才演了《本能》没几年，正处于事业和颜值巅峰期。 参考同时期的黛米摩尔，她的片酬一部应该也不会低于上千万。 又过了一会儿，坐在她身旁的一个中年人似乎是输光了，贪婪而不甘的看了看荷官，又看了看莎朗，拍拍屁股走路。 韩未平径直坐了上去。 “嘿，好英俊的亚裔小伙，你是日本人？”莎朗看了看他道。 韩未平摇摇头，“我是你的一个来自于大洋彼岸的铁杆粉丝。我曾经看过十次《本能》，我还记得当时有某些镜头我是举着放大镜看的。结果放大镜对准电视之后只能放大色块，是不是很遗憾？” 这里是美国，何况莎朗也不是什么冰清玉洁的圣女，韩未平觉得这样说话没什么不好。 果然莎朗笑的花枝乱颤。 “那你今天可以好好看个够了。”莎朗道，一双勾魂夺魄的眼睛挑衅的看着韩未平。 哪个女人不喜欢男人奉承她的美貌？ 她觉得这个亚裔很有些意思，说的话好听，爱听。会说话就多说点。 第66章 上了拉斯维加斯赌场黑名单的赌神 莎朗又玩了两局之后有些倦了，便靠在椅子上看韩未平玩。 韩未平感受到美女的注视，想要好好发挥一下来自于三和的牌技，结果连输七把，不一会儿就输的只剩三十万。 这些时他前前后后一共拿到了四百万美金，《搏击俱乐部》虽然票房过亿，但是他的阶段性票房分成韦恩斯坦还没有给他。 按照好莱坞的传统，他们现在已经撕破了脸，韦恩斯坦一定会好好给他拖一拖。最好是拖到韩未平自己都忘了还有这笔钱。 扣除掉他自己的开销和买雅虎股票的钱，投资烂苹果等等，他确实就剩下台面上这点筹码。 然而韩未平这时血性当中激发出了那种混不吝的精神，今天无论如何也要在这里翻本。 莎朗笑吟吟的看着韩未平，“小弟弟，要不你先休息会儿，等一下再玩。” 韩未平摆手，“不用，我可以一直这样玩一整天。” “可是我看你额头都出汗了。”莎朗对这个英俊而且说话好听的弟弟还是很有好感的。 “不要紧，男人出点汗而已，我还可以坚持，反正其他的东西想要我出来就没那么容易了。” “是吗？那你一般可以坚持多久才出来呢？”莎朗美眸一亮。 荷官：“……吉泽斯！你们最好是在说赌博的事。” 这一桌的荷官是个黑人男性，三十岁左右，发牌动作干净利落。而且还很有些黑人特有的幽默感。 韩未平此来要找四个人，现在感觉已经到位了两个。 “你叫什么名字？”韩未平问荷官道。 “克里斯，克里斯·塔克。” 法克！这不是跟陈龙演那个《尖峰时刻》的家伙？难怪那个腊肠碎嘴看起来那么面熟。 克里斯又发了两张牌给韩未平。 韩未平想找个美女吹气。如果这一把再输的话，他连翻本的钱都没有了。 他左右看了看，不见了歌蒂，想是这个妞看他快输光了，去寻找下一个目标去了。 “怎么了？”莎朗看韩未平左顾右盼的样子问道。 “姐姐，可以麻烦你对着这张牌吹口气吗？我要借用一下你的运气。” 莎朗闻言，妩媚的靠过来，对着韩未平手中的牌吐了吐小舌头，然后轻轻地吹了一口。 “这样可以吗？” “我喜欢用力一点的。你吹别的东西也是这么软弱无力吗？” “讨厌！臭弟弟。” 莎朗使劲儿吹了一口，烈焰红唇几乎都要沾到韩未平手上。 “说好借用，这口气你拿什么还呐？” 韩未平拿起桌上的矿泉水喝了一口，“我现在只有一点水，其他的再要也没有了。” 韩未平看着莎朗勾魂夺魄神态，急忙收束心神。现在可是关系到能不能翻本的关键时刻。 这些好莱坞女星，平日里出席活动时看起来高不可攀的样子，其实暗地里经常用高超的化妆技术把自己化的谁也认不出来，然后跑到夜店里去疯玩。 越是大明星，压抑的越狠，爆发的欲望反而越强烈。 据他所知吉尔达就喜欢这样玩。 前世里经常看到媒体爆出吉尔达以五十路的年纪还玩到二十多岁的鲜肉。 黛米摩尔也爱这个。不光出去玩，还干脆找了个小她二十岁的结了婚。 莎朗在《本能2》中辣么饥渴的样子，联想到她现在正是如狼似虎的年纪，韩未平庆幸自己刚刚一穿越过来就坚持锻炼是多么有远见。 如今已经练到双臂往后一扬，就可以直接成桥式。 清水健老师的箭步蹲也在每日坚持。 他把自己的牌翻开了一个角，一张10点，一张8点。 “还要吗？”克里斯问道。 “呃，”韩未平沉吟。 这还敢要？但是万一克里斯这个彼阳的玩意是十九点怎么搞？ 他正准备说不要，一只手突然按住了他的肩膀。 韩未平回头一看，“……蝙，蝙蝠侠？” 在《正义联盟》中饰演蝙蝠侠的本·阿弗莱克刚才被莎朗的美貌所吸引，已经在旁边看了多时。一时技痒，忍不住提醒。 “这个叫克里斯的黑鬼发牌有一套，但也就那么回事。”他想。 这个阶段的他，还在跑龙套。 直到98年，他才会和好基友马特达蒙一起凭借《心灵捕手》获得奥斯卡最佳原创剧本奖。 《心灵捕手》的主角也是马特达蒙，他只是在里面演了个配角。 他真正在美国人眼里有一定辨识度，还要等到新世纪的《珍珠港》上映以后。 不同于莎朗斯塔整日里只顾着四处疯玩，本阿弗莱克作为年轻人，还是关注一些娱乐圈新动向的。 韩未平回头之后，他也一眼就认出了这就是现在炙手可热的大导演“五美元”。 《搏击俱乐部》首映时，他和马特达蒙都去现场看过，只不过没有搞到票。 见是五美元在这里，大本顿时起了一些心思，脸上也笑的越发灿烂，带着一些讨好。 韩未平看到本阿弗莱克则是一颗心大定。 他要的诈骗犯有了。 其次，在真正的生活中，这家伙其实比诈骗犯还牛逼。 前世里韩未平记得有两个名人都被拉斯维加斯的许多赌场列入了黑名单，一个是山本五十六，还有一个就是面前的大本。 为什么把他列入黑名单？ 可想而知，这是特么真正的赌神来了！ 想到这里，韩未平决心从善如流，小声冲着大本道：“怎么，你有什么建议？” “再要一张牌。” 本阿弗莱克同样小声道，“你发现没有？这个黑鬼每次底牌比你大的时候，他的右手小拇指都会情不自禁的抖动。” 韩未平点点头，“是啊。我也发现了。” 他发现个鬼。他整个身心都在莎朗那里。人在打牌，心里已经在想一些具体的芝士。 “再来一张，克里斯。” 克里斯塔克脸上一僵，不情愿的发了一张牌给韩未平。 他翻开一看，是一张2。 他兴奋的把牌都一翻，“20点，怎么样克里斯，你这个彼阳的玩意未必还有21点？” 克里斯直接盖牌，“你赢了先生。” 第67章 莎朗斯塔的经验 韩未平一直都认为专业的事应该交给专业的人。 他伸了个懒腰，“累了啊。” 接着小声对本阿弗莱克道：“你来玩一会儿？就用我的筹码，赢的钱分我一些就可以了。” “好。”大本求之不得，他正要搭上韩未平这条线。 接下来就是大本的表演时间。 韩未平站在莎朗身边，同她聊天。 莎朗本以为这是哪个日本财团家的公子，结果交谈后得知这人居然是“五美元”。 她也看过韩未平的电影，比较喜欢《两杆大烟枪》。 世人都只当她是一个艳星而已，其实她的智商极高，15岁时便考上了大学。 因为出身寒微，为了多赚些钱，她17岁时参加宾夕法尼亚小姐选美大赛并一举夺魁。 之后踏入演艺圈演了一些小角色，真正广为人知是在为《花花公子》拍了一组写真之后。 92年，饰演《本能》中的凯瑟琳一角之后，一夜之间成为好莱坞的性感之神。 八卦小报称她为：“所有美国男人梦寐以求的女人。” 《本能》之后，她又接演一系列类似的角色，反响平平。 到了95年，则沦落到和史泰龙一起被金酸梅评为了“最烂银幕搭档”。 她与麦当娜和史泰龙一样，在整个职业生涯中，多次获得金酸梅奖。 在这方面美国观众和大夏或者韩国的观众没什么不同，充分的发挥了口嫌体直的作风。 每当这些顶流有什么新片出来，身体都会很诚实的去看，看完之后还没走出电影院就开始给差评。 端起碗吃肉，放下碗骂娘。 莎朗不像皮糙肉厚的史泰龙，被骂的受不了之后寻求转型，和小李子一起演了西部片《致命快感》，饰演一个为父报仇的女枪手，单挑各路西部好汉。 结果被媒体奚落为：“跑错片场。” 她把心一横，接受了马丁·斯科塞斯的邀请，出演《赌城风云》，还是演她的蛇蝎美人。 眼下她的戏份已经杀青，闲来无事便来凯撒皇宫酒店这里玩牌。 最近因为被骂狠了，莎朗的心情十分不美丽。 “为什么我总是碰不到一个真正有才华的导演呢？” 韩未平的出现，被她认为是某种启示。 一如她十七岁那年获得宾夕法尼亚选美冠军的前夜，当时也出现了一种她认为是启示的东西。 这个华裔小弟弟是来让她的事业重回巅峰的！ 想到这里，莎朗将身上穿的迪奥白色连衣裙的领口再拉低了一点。 “小弟弟，站着不累吗？坐过来，坐到姐姐身边来。” 在这方面，韩未平一向都很听话。 “小弟弟有没有女朋友啊？这么帅又这么有才华，祸害了不少女孩儿吧？”莎朗笑道。 明明浑身都散发着成熟的风韵，但是一身白色再配上金色长发，她给韩未平的感觉恍惚间确实依然有一些少女风。 风尘女子偶然间流露出的一丝清纯是非常致命的。 不到四十路的她保养得很好，怼脸看几乎都是一脸胶原蛋白。 “我没有女朋友。” 这个回答倒是出乎莎朗的意料，不过她转念就想到如果不是韩未平在扯淡的话，就是眼光太高。 “不对，大夏人那方面似乎很保守。”她想到。 “你不会还是原装货吧？” 说着她伸出穿着白色系带凉鞋的美足，勾向韩未平双腿。 “是不是原装货有什么不同的待遇吗？”韩未平问道。 好莱坞有些女星就喜欢找原装货开箱，这可能是出于某种报复性心理。 莎朗正想开口，结果那边克里斯突然怪叫了几声。 “厚礼蟹特，小子，我对付不了你。我要去找我们老大。” 说着克里斯去找了一个年纪更大的白人男性荷官来发牌。 这人面相一看就透着一股精干之色。 本阿弗莱克耸了耸肩，“随你们。我运气上来了，你就算换耶稣来也没用。” 克里斯被气笑了，“你是靠运气？” 韩未平打眼一看，大本那里十万块一个的红色筹码乌泱泱的堆满了一桌子。中间好像还夹着几个黑色的。 他记得黑色的是五十万。 “好家伙。”他吸了一口凉气。 过了一会儿，就连来找他的德普都被大本所吸引，在一旁站着看了几分钟之后，就拖了个椅子在旁边坐下。 “我要好好学习。”德普道。 “这样真的好吗？等会儿赌场老板会让我们出门吗？”韩未平担心道。 他只是想翻个本而已。 而大本好像把他下一部电影的投资都给赢回来了。 韩未平发誓他来拉斯维加斯真不是准备干这个的。 “我真的是来找人的啊。” “找谁？”莎朗将俏脸凑到他面前。 同时还在上下其手。 韩未平觉得理智正在离自己远去。 “姐姐，你这是不是太熟练了？” 莎朗在他耳边道：“你不喜欢吗？” 带着芳香的热气直冲韩未平左耳。 而左耳是非常敏感的部位，就连着小韩未平。 他现在意识到，自己在这些身经百战的好莱坞艳星之前，完全就是一盘菜。 “姐姐，这里人好多……” “那我们换个地方。” 莎朗抽回手，韩未平感觉失落落的。 “算了，还是就这里吧，刚才太短暂了。” 莎朗娇俏的瞪了他一眼。 正欲有所作为，那边的白人荷官又是一声夸张的长叹。 德普也惊叫道：“bravo！” 韩未平挣扎着，觉得人生中有些东西不能就在这里出来了，为了分散注意力，抬起头问道：“怎么了约翰尼？” 约翰尼德普道：“你在哪找的这小子？他已经赢了两千万！” “什么？” 非但韩未平，就连莎朗斯塔都暂时停下了，一脸惊讶。 韩未平左右看了看，他忽然有一些不好的预感。 这些赌场是开着赚钱的，会让你赢这么多走？ 果然，远处电梯门开，从中走出了几个气质彪悍的黑衣人。 几人正朝着韩未平他们这里走来。 莎朗恢复工作，然后有些奇怪道：“怎么突然没精神了？赢钱就这样？” 韩未平推开她站起身，整了整身上路易诗兰原厂定做的西装，“你看看那边。” 第68章 那么，我们有些赌博之外的事情可以谈了 莎朗·斯塔循声望去，果然一对黑衣人正朝他们这一桌走来。 领头的人名叫贝克曼，是这凯撒皇宫酒店保安部的负责人。 这人一脸精悍之色，据说蹲过三次监狱，之后被拉斯维加斯的大佬科克·科克里安看中，成为了他的左膀右臂。 传说他在拉斯维加斯的荒漠深处埋葬的裹尸袋不下个位数。 在某种程度上，他埋下的这些尸体，成就了科克·科克里安的今天。 如果说凯撒皇宫酒店是明面上的辉煌，他就是这辉煌背后的暗影。 莎朗斯塔最近一直在这儿拍戏，所以也认识这个人，听过关于他的传说。 贝克曼走到本·阿弗莱克面前，居高临下的望着他道：“well，让我们看看，这不是被拉斯维加斯12家赌场列入黑名单的赌神吗？终于到我们这儿来了。” 他皮笑肉不笑的道：“看来你是想朝着被整个拉斯维加斯禁止入境这方面努力啊。” 大本放下筹码，笑道：“这是一个宏伟的目标，目前我还只前进了一小步。” 贝克曼冷冷的盯着他。 大本并不与他对视。 “走吧，我们老板有请。” 眼看着大本就要被带走，韩未平急忙站出来，他可是好不容易物色到的这个老千。 “等一下，这位本·阿弗莱克先生是在为我下注，这桌刚才一直是我在玩，筹码也都是我的。” 大本没想到韩未平这么仗义的站出来，有些感激的看了他一眼。 莎朗斯塔急忙一拉韩未平的手，低声道：“你疯啦？快坐下，这不关你的事。” 韩未平只是直挺挺的站着，平静的看着贝克曼。 他想，无论如何总不至于就因为这点事儿被干掉吧。 只要不会被干掉，其他的就都是小事。 贝克曼一挥手，“那就一块儿走吧。” 他带着韩未平和大本，进了电梯，一直上行。 莎朗斯塔眼睁睁看着韩未平消失在电梯门后。 不得不说，韩未平所展示的这份胆气，确实让她对其好感度大增。 “这是一个有情义的小家伙。” 她扭头看着德普，“你觉得该怎么做？” 德普看上去倒是从容不迫的样子，“没事。他会搞定的。” 透过透明的电梯，韩未平俯瞰着整个拉斯维加斯的夜景。 这真是一个金碧辉煌的城市。 电梯到了顶层后，贝克曼带着他们进入了一个客厅巨大的套间。 其内饰只能用富丽堂皇来形容。 韩未平估计光是地上那拼接着老虎皮的地毯就价值不菲。 一个精神健旺、眼睛炯炯有神的五十岁左右白人正坐在一张桌后，饶有兴趣的看着他们。 一个金发尤物正坐在白人的怀里。 从韩未平这个角度，看不到他们下面是个什么光景。 反正上身的衣服都还穿着。 贝克曼冲着白人尊敬的一点头，“老板，人我带来了。” 白人摆了摆手，贝克曼等黑衣人恭敬侍立在旁。 大本低声对韩未平道：“这就是凯撒皇宫酒店的老板，科克·科克里安。” 韩未平前世听说过这个名字。 一瞬间，关于这个人的信息浮现在他脑海。 这位科克·科克里安可不光是赌城大亨那么简单。 他在80年代末90年代初时，透过一名意大利金融家之手，经过多次复杂的操作，掌握了已经从顶峰跌落的米高梅的股权。 可惜按照真实历史的轨迹，即使是他也没有振兴米高梅，依然在一些年后转手将其卖出。 熟悉一些好莱坞往事的人都知道，好莱坞以前可不只是六大，而是八大。 其中之一便是米高梅。 米高梅出品的电影，片头那只雄狮标志，便可以彰显那时候米高梅的行业地位。 自从法国的鲁米埃尔兄弟制作出人类第一部电影，一部短片《火车进站》之后。爱迪生的人在全美四处寻找使用他的设备而不给他付钱的人。 以至于早期的电影人不得不东躲西藏，最终集中在了阳光明媚、爱迪生的手暂时还伸不过来的西海岸城市洛杉矶。 一个叫做冬青树林周边的地方迅速成立了诸多的电影公司。 这便是好莱坞的雏形。 好莱坞的意译，就是冬青树林。 米高梅的历史，几乎就可以追溯到那时。 科克里安的声音打断了韩未平漫无边际的联想。 “本·阿弗莱克先生，你还真的是生了一副仪表堂堂的相貌。就这么打断你的腿将你丢进沙漠深处，是否有些可惜？” 一直表现得很镇定的大本听到要打断他的双腿将他丢在沙漠里，终于面上浮现出了恐惧的神情。 “科克先生，我可以保证，不会再来您的赌场这里。” “而且我赢的钱，也可以全部退出来。” 科克里安笑了。 “你觉得，你还有筹码来跟我讨价还价？难道是我隐退江湖太久，以至于年轻人都忘了那些关于我的故事。” 他转头望向韩未平，“你又是什么人？” 一直安静坐在科克怀里的金发美女突然大声道：“你是理查德·韩！我在电视上看到过你，和布拉德皮特一起参加mtV颁奖礼的那个。” 韩未平点点头，“是我。” 作为赌城大亨，同时也是好莱坞电影公司老板的科克里安，当然也听说过最近风头简直一时无两的理查德韩。 闻言不禁惊异的上下打量了一下韩未平。 传言理查德·韩是个大夏人，至少这样貌是对上了。 “那么，韩导演，你不去拍你的电影，来这里干什么？”科克问道。 韩未平耸了耸肩。 “我就是为了拍电影的事儿而来的。” 说着他简单的谈了谈自己正在筹备的这个项目的一些基本内容。 包括自己来这里找一个女主角、一个老千、一个发牌手以及一个身手灵活的人。 还说了大本只是帮自己在玩牌，真正的玩家是他。 科克十分有兴趣，仔细的听着。 “也就是说，你的这部背景在拉斯维加斯的电影，几乎请了现在美国所有的偶像男星。还是一个复仇的故事。啧啧，听起来就很不错的样子。” “我看过你的那部《两杆大烟枪》。即使对于电影那么外行的我，也能感受到这是一部天才之作。” 他挥手赶走怀里的女郎，点起一根雪茄，深吸了一口，缓缓吐出。 “那么，我想我们有点赌博之外的事情可以谈谈了。” 第69章 嗨，莱斯特 科克弹了一下烟灰，“我想要投资这部影片。” 韩未平摇头道：“恐怕不行，这部电影是我自己的公司独家投资。” 科克闻言，犀利的眼神紧紧盯着韩未平的眼睛。 韩未平移开目光，摊了摊手，“前两部影片我都是给别人打工，总要让我自己赚点吧。” “韦恩斯坦？”科克饶有兴味道。 韩未平点点头。 “好吧。” 科克也移开了目光。 “我也懂这个世界运行的规律，大家都有钱赚，关系才能够长久。 “今天的事情，看在你韩导演的面子上，我会让你们走。不过你们所有的筹码都要留下。 “另外，你的下一部电影，无论如何也要由米高梅来投资。” 科克起身，“要么你就答应我的条件，要么今天拉斯维加斯的沙漠里就会又多两具无名尸体。” 韩未平笑了笑，“看来我并没有选择。” “你是个聪明人。” …… 下电梯的时候，只有大本和韩未平两个人。 大本有些歉意道：“对不起，都是我害了你，还要给那个老鬼拍电影。” 韩未平摆了摆手，示意无妨。 虽然他此时面色沉重，但那其实是做给大本看的。 他的心里可谓是乐开了花。 他的下一部电影无论如何要米高梅来投资？ 知道他的下一部电影是什么吗？ 这可是九十年代好莱坞最坑爹的项目。 他正愁找不到人投资。 这可是天堂有路你不走。 这世界既然都可以穿越了，那么没有什么事情是不可能的。 《泰坦尼克号》也有可能不卖座，谁知道呢？ 到时候米高梅想要靠这部影片崛起就成了笑话。 希望到时候科克不要派人来找他就好。 “是时候该把安保工作提上日程了。” 他想了想自己的资产，叹了口气。钱还是太少了。 回到赌城大厅之后，韩未平对德普和莎朗斯塔简单解释了一下，示意没有什么事。 莎朗邀请韩未平去她那里。 “我在隔壁的酒店开了间房。” 她那双勾魂夺魄的眼睛看着韩未平道。 韩未平摇摇头，“对不起，莎拉，我还有点事。” “什么事那么重要？不能明天吗？” 甄建想了想，“好像也可以。算了，明天再去吧。” 一夜疯狂之后，翌日上午，甄建道：“你最近没有什么事吧？” “没有。怎么了？” “我希望你来出演我下一部电影的女主角。” “这算是某种回报吗？”莎朗笑道。 韩未平摇摇头，“是的。你来出演我的女主角，就是对我一夜辛苦劳动的回报。” “是吗？”莎朗一勾他的脖子，“这回报似乎不够啊。” …… 当晚甄建和德普坐在拉斯维加斯的一家剧院里，看着一家马戏团表演的大秀。 他的拉斯维加斯之行，至此也就算是差不多都达到了目的。只差一个身手灵活的家伙。 德普伸手点了点一个正在表演杂技的矮个子道：“那小子怎么样？” 甄建仔细看了看这人，就他的身手来说还可以，但是甄建总感觉差了点什么。 “算了，先回去吧。” …… 回到自己位于圣莫妮卡大道的公司，韩未平很欣慰的得知相泽兰给他把所有需要的演员都联系上了。 汤姆克鲁斯、布拉德皮特、乔治克鲁尼、莱昂纳多、约翰尼德普、基努里维斯、奥兰多布鲁姆、裘德洛，全都同意出演他的新电影《十一罗汉》。 甄建夸赞了小兰几句，招呼她去买杯咖啡，自己坐在椅子上独自沉思起来。 就他现在的身家来说，即使把手头持有的雅虎股票都卖掉，也不足以支付汤姆克鲁斯一人的片酬。 即使他已经把片酬压的很低。 何况雅虎的股票这个时候卖出并不划算。 说不得，只好先拖欠了。 整部影片主要的投入就是演员的片酬。其他的基本上没什么太大的开销。 那晚他也给科克里安提了一个附加条件，科克里安同意他们在凯撒皇宫酒店的赌场进行拍摄。 这一方面顺了韩未平一个人情，另外一方面给自己的酒店打了广告。老江湖如科克，何乐而不为。 整部影片绝大部分镜头几乎都是在赌场。这方面问题搞定之后，就只剩片酬了。 甄建盘算了一下，诸如奥兰多布鲁姆、裘德洛、莱昂纳多等人的片酬可以直接支付。其余的那些巨星，只好跟他们商量一下等到自己赚到票房收入之后，再支付他们的片酬。 他抓起办公桌上的电话，开始挨个拨打。 凭借他如今的声势，所有人都认为他是一个下蛋的金鸡。 大家基本上都没有让他多费唇舌便答应了他的提议。 布拉德皮特甚至说可以不要片酬。 韩未平还是执意要给。 几天后，整个剧组建立。 他依然邀请艾米丽·劳伦斯担任副导演。 至于摄影师则由他的原始班底成员泰勒·罗德里格斯担任。 这小子的伤好了，这次也终于转正了。 杰西卡和马修也依然在剧组里，还是干着自己的老本行。 他们经过韩未平一直以来的磨练，技艺也是越发纯熟了。 影片正式在拉斯维加斯开机。 大家一起愉快的拍摄了一段时间之后，他的前作《搏击俱乐部》在上映三个月后也终于下线了。 在北美一共卷了2亿2千万美金的票房，仅次于那一年的票房冠军《独立日》。 按照他事先同米拉麦克斯签好的阶梯式票房分成协议，他能够拿到超过一亿的部分，也就是一亿两千万美金的百分之十，一千两百万。 他在影片下线后就第一时间给韦恩斯坦打了电话要钱。 奈何韦恩斯坦一直不接他的电话。 似乎是铁了心要赖掉这笔钱。 于是这一天，甄建决定拍好当天的戏份之后，便坐红眼航班回洛杉矶，当面找韦恩斯坦要钱。 之后再马上坐飞机回来。 他坐在屏幕后，看着布拉德皮特同汤姆克鲁斯之间的这段对手戏。 皮特抛着车钥匙，迅速的下楼。 这时手机响起，他翻开盖接通。 汤姆克鲁斯站在一间办公室中，表情自信中透着一股邪魅。 对着手机道：“嗨，莱斯特。” 第70章 形势很严峻 “怎么？”布拉德皮特问道。 汤姆克鲁斯所饰演的反派、赌场老板到：“当你下楼，来到停车场，看到自己最喜欢的那一辆凯迪拉克，”他停顿了一下，“砰的一声。” 布拉德皮特这时正好到了停车场，随着汤姆克鲁斯话音刚落，他的车爆炸了。 “记住，这次只是善意的提醒。” 汤姆克鲁斯随即挂断了电话。 韩未平喊了一声卡，对于两位巨星的表演非常满意。 他同副导演艾米丽劳伦斯以及马修交代了一声之后，连夜坐飞机赶回了洛杉矶，去当面找韦恩斯坦讨要自己的一千多万票房分成。 然而当他到了米拉麦克斯，跟前台预约之后，韦恩斯坦却并不愿意见他。 他气呼呼的直接闯上去，闯进了韦恩斯坦的办公室。 这里的保安都认识他，并不敢阻拦。 韩未平看到韦恩斯坦之后，直接道：“我的钱呢？” “你还有脸找我要钱？” “我的钱我不该要吗？” “要是没有我，你现在还在游民街！” 韩未平道：“我给你赚了多少钱！就是想要自己单干而已，你就使用这种下三滥手段？” 韦恩斯坦挥了挥手，打电话让保安将韩未平拖了出去。 “钱会给你的，等着吧！” 韦恩斯坦的眼中透出寒光，很明显已经对韩未平起了些不好的心思。 韩未平一直被保安拖到了一楼。 然后一名粗壮的黑人保安道：“我很喜欢你的电影韩导演，但是请原谅，这是我的工作。” 他把韩未平请出了米拉麦克斯的大楼。 “法克油！我一定会拿到钱的！韦恩斯坦你这个杂碎！” 韩未平堵在门口骂了一阵，觉得心情还是不怎么好，干脆开车去到附近的酒吧。 他没留心到后面有个人从米拉麦克斯出来一直跟着他。 他找到一间看起来挺热闹的酒吧后，将车停好，进去挑了个不引人注意的位置，点了一瓶威士忌。 自斟自饮。 大概五分钟之后，两位金发美女一左一右坐到他身边。 其中那个身材更为火辣的道：“这是哪里来的亚裔帅哥，一个人在这里独饮？可以请我喝一杯吗？” “当然。像你的女士，全场所有男士都会想请你喝一杯。” 金发美女笑嘻嘻的对同伴道：“安娜，这个帅哥很会说话呢。” 说着对韩未平伸出手，“辛迪。” 韩未平道：“理查德。” 他招了招手，呼唤酒保，“女士们喝什么？” 辛迪点了一杯血腥玛丽，安娜点了杯长岛冰茶。 三人聊的很开心。 韩未平说了几个笑话，逗得两位美女哈哈大笑。 他从头到尾也没有说自己的真实身份，认为仅仅凭借自己的魅力就足以搞定她们。 谁知到了喝得差不多的时候，韩未平向两位美女发出了邀请，她们却找了一个理由推辞了。 “晦气。” 韩未平看着她们离开，自己又喝了两杯之后也出了酒吧，上了自己的法拉利。 然后还没等他发动汽车，一辆警车便直接开到他旁边，下来两名警察，持枪对准他道：“下车！” 韩未平莫名其妙，打开车门下车，举起了双手。 一名白人警察道：“现在接到举报，怀疑你的车里藏有大量可卡因。” 说着，另一名警察便在韩未平的法拉利上搜查了起来。 没一会儿，居然真的在他的车后备箱里拎出了一袋白色粉末。看那样子至少有个两斤。 这要是在大夏，已经可以上路了。 两名警察反剪韩未平的双臂，铐住了他。 就这样，韩未平被送进了洛杉矶警察局。 进了审讯室。 负责审问他的是两名警察，不是抓他的那两个。 两个警察，一个是中年人，另一个显然很年轻。两人都是白人。 他们做了简单的自我介绍后，韩未平得知中年人叫史蒂夫，年轻的那个则叫做纳什。 史蒂夫摊了摊手，“那么，谈谈吧，理查德·韩先生，你后备箱里那一大包可卡因是怎么回事？难道当导演的收入还不够吗？还是你准备存退休金？” 韩未平道：“很明显，我是被陷害的。” “我从来不吸毒。”他补充道。 纳什摇了摇头道：“理查德，我们给你做了尿检，你的尿液中显示有大量的毒品成分。” 韩未平脸色微变。 他确定自己没有吸过毒，但是刚刚在酒吧里和那两个美女喝酒时，有可能被下了药。 他将自己的猜测告知了两位警官。 史蒂夫耸了耸肩，“这只是你的猜测，你得拿出实际的证据来。” 纳什也道：“至少目前来说，那包可卡因是在你的车后备箱里搜出来的。” “那不是我的！”韩未平有些焦急道。 “大家都这么说。”史蒂夫笑道。 韩未平想了想，“没有我的律师在场，我什么都不会说的。另外，我要打个电话。” “那必须要在我们的监督之下进行。”纳什道。 史蒂夫也道：“而且你只能打一个。” 于是韩未平就在两位警官的监督之下，给马修打了个电话，告诉他自己目前的处境，并说出了自己的猜测。 “这一定是韦恩斯坦那个家伙干的！你先帮我跟剧组其他的人说一下，我只能打这一个电话，就这样！给我请个律师。” 不得不说，这次马修的工作效率还可以，律师很快就来了。 这是一个戴着眼镜的中年人，来自于洛杉矶一家专门为明星和政要服务的知名律所。 名叫戴维斯。 审讯室里，戴维斯要求和韩未平进行短时间的单独谈话。 他告诉韩未平：“不要说任何你不知道的事。问什么就说你不知道。” “那我这件事，严重吗？”韩未平问道。 他不是很清楚美国这边对于这类事情的法律。 “很严重。”戴维斯表情凝重。 “你那一袋可卡因的量可不小，按照加州的法律，至少可以判处你十年以上监禁。 “从你的车后备箱里发现了这袋可卡因是事实，而你所说的诸如有人陷害你，有两个金发美女在你的酒里下药则属于有待调查的事情。” “情况很严峻，理查德。” “法克！”韩未平道。 第71章 小罗伯特·唐尼 接下来的两天，韩未平谨遵律师的嘱咐，一言不发。 然而人进了警察局，并不是不说话就没事了。何况像他这种情况，人赃并获。 最终，警察局又将他转入了洛杉矶周边地区的一间看守所。 他作为犯罪嫌疑人，被暂时在这看管起来。 他穿着常服，但是戴着手铐，被看守所内的警员，也就是狱警押送着来到了一间囚室前。 “你们一定会相处的很好。” 这名警员皮笑肉不笑的道。 他打开门，将韩未平推了进去。 进入他眼帘的是一个逼仄的房间，狭小的空间内摆着两张床，床中间是一个脏兮兮的盥洗池，其上是一扇小窗，窗上布满了铁栅栏。 一名看上去十分漫不经心的中年人正躺在床上抽烟。 韩未平觉得他十分眼熟。 但是眼下不是追究这个的时候，他抱着自己的洗漱用具和铺盖，问道：“请问我的东西放在哪里？” “爱放在哪里放在哪里，毕竟也没有太多选择不是吗？”中年人道。 韩未平随手将铺盖放在了空床上，洗漱用具则放在了水池边。在床边坐下后，仔细看了看对面床上那人。 厚礼蟹特！这是钢铁侠！ 小罗伯特·唐尼。 看到他，韩未平想起了前世的一些关于他的传说。 这人是个二世祖，他的父亲也是好莱坞有名的人物，曾经参与过《教父》那样级别项目的制作。 他从小就离经叛道，一生中多次进入监狱和戒毒所。 九十年代初的时候，小罗伯特·唐尼曾经凭借《卓别林》获得奥斯卡影帝提名，可惜那一年的影帝最终被更加实至名归的阿尔帕西诺得到。 基本上从那以后，这家伙就放纵了自己，开始了躺平。 没想到居然在这里也能碰见。 韩未平道：“我看过你演的卓别林，不得不说，还可以。” “是吗，”唐尼坐起身，将烟头丢到窗户外面，“我觉得你看起来很面熟。” “理查德·韩。”韩未平自我介绍道。 “嗷！法克！你是那个《两杆大烟枪》的导演。” “哈哈，是我。” 唐尼重新躺了回去，睡在床上道：“我第一次看那部影片，就知道好莱坞出了个天才人物。 “果然，之后你的《搏击俱乐部》也没有让我失望。” 韩未平暗想他连《搏击俱乐部》都看过，看来进来时间并不长啊。 小罗伯特唐尼仿佛看出他在想什么，自嘲地笑道：“我也是才来不久，还是老问题，就是一些让人快乐的小东西。 “你说美国政府也真是，人生已经这么苦闷了，为什么要禁绝人们的快乐呢？” 韩未平点点头，“的确。” “你是为了什么进来的？圈里都说你除了抠门好色之外，没什么其他的爱好。” “难道是潜规则女演员，被人家录了像，告你强奸？” 韩未平摇摇头，“我也是跟你一样的问题，他们说我贩毒。” 接着简单讲了一下自己的遭遇。 小罗伯特唐尼认真听着，听完之后耸了耸肩：“那真是可惜，听说你并不吸毒。” “是啊，多半就是韦恩斯坦那个老东西搞的鬼。” “这人确实不是个东西。” 韩未平点点头，问了一下自己比较关心的问题，“以你的经验来看，像我这种情况，多久能够出去？” “那可说不好，关键看外面有没有人给你操作。在某种程度上，这里关着的人都是冤枉的。你几时看过真正的权贵进来？” 小罗伯特唐尼递给韩未平一支烟，“抽吧，这玩意儿在这里可是高档奢侈品。” 说着小罗伯特唐尼拿出粘在床架下面的打火机给韩未平点上火，“就这么一个普通的打火机，在这里要卖十美金。” 韩未平注意看了看这个打火机，感觉跟这个时候大夏那里几毛钱一个的火机也没有什么区别。 他笑道：“那不如咱们就在这儿卖这玩意儿吧，比拍电影赚钱。” 唐尼大笑：“那是，前提是你要一直待在这里。” 韩未平狠狠吸了一口烟，来了一个史诗级的过肺。 销魂！ 唐尼看他抽烟的样子，摊了摊手，“我不知道你，反正我觉得这里没什么不好。该吃就吃，想睡就睡。外面都是烦心事。” 韩未平摇了摇头，“我可不像你伙计，我现在正在进行一个项目，请了汤姆克鲁斯、布拉德皮特……等等所有的巨星，人家的片酬我目前都还在欠着呢，结果自己到这儿来享受，这样不好。” “那倒也是。你这片儿要能够拍出来，估计票房会爆。” 两人就这么不咸不淡的聊了一会儿，就到了下午开饭的时间。 “跟着我，看我怎么操作，带你熟悉一下流程。” “好。” 小罗伯特唐尼带着韩未平，出了囚室，跟其他囚室犯人一起排成长队，拿着餐盘，一个一个的去窗口打饭。 “今天的伙食不错，有一个全麦大面包，我的最爱。”小罗伯特唐尼道。 轮到韩未平时，他也拿到了一个黄色的、圆乎乎的全麦面包，另外就是一勺粘糊糊的东西，看上去像是麦片。 还有几片菜叶。 韩未平端着餐盘，同唐尼面对面坐了，一双眼睛四处打量了一下。 这里多的是浑身纹身，眼带煞气的人。 有几个人见韩未平看过来，顿时凶狠的瞪着他。 他急忙把目光移开。 唐尼几口就把那勺粘糊糊的东西吃完，盯着韩未平的面包道：“那个你吃吗？” 韩未平摇摇头，他哪有胃口吃这些东西。 他最近胃口已经养刁了。 不说出了内环就过敏，但是也差不多了。基本上出入的都是高档餐厅或者星级酒店。 唐尼伸手将韩未平的面包抓去吃了。 之后拍了拍手道，站起身道：“各位，这位新朋友，我给你们介绍一下，他就是《搏击俱乐部》的导演，大名鼎鼎的理查德·韩！” 小罗伯特·唐尼的起立发言顿时引发了一阵骚动。 第72章 他们不介意炸了洛杉矶看守所 “他就是理查德·韩？《搏击俱乐部》的导演？” “怎么是个亚裔？” “《搏击俱乐部》可是神作啊。” “那是，我平时从来不看电影的人，看了《搏击俱乐部》之后都感觉受到了巨大的震撼。” “给我签个名！” “给我也签一个，我是你的粉丝！” 这些刚刚还对他怒目而视的壮汉突然变得这么热情，让韩未平有些难以适从。 “看到了吧，这就是好的作品所带来的影响力。跟你的《搏击俱乐部》比起来，他们认为好莱坞都是些娘娘腔的作品。” 唐尼十分得意的道。 这里的骚乱引来了狱警的注意，他们急忙过来维持秩序。 然而还有几个壮汉冲破封锁过来同韩未平要了签名，还有一个给他丢了一包食品。 韩未平拿起来看了看，“这是什么？” 唐尼道：“方便面。这可是这里最贵重的硬通货！靠着这玩意儿，你可以叫别人给你洗衣服，叫别人保护你，甚至要走别人的后门也可以。” 韩未平诧异：“这么神奇的吗？” “你是没有在这里待长伙计，若是待得够久，长期吃着这些淡出鸟来的饭菜，你只会觉得这种重口味的方便面是天下唯一的美食。” 韩未平听了，急忙把方便面收了起来。 这玩意儿他前世也没少吃。 如今在这里看到，莫名的有些亲切感。 吃完饭之后，是一个小时的犯人放风时间，唐尼却带着韩未平回了囚室。 “你刚刚来，三天以内是不能参加放风的。三天以后可以，放风时可以搞一些锻炼，也可以打电话。” 唐尼给他讲解道。 “那你怎么不去？” “我不喜欢运动。” 唐尼说着，又躺到了床上。 接着不一会儿居然打起了酣。 韩未平在床上坐了一会儿，觉得太早了实在睡不着，于是在狭窄的囚室内走来走去。 接着又开始练起了自己的囚徒健身中的六艺和十式。 如今他可是名副其实的囚徒了。 囚徒健身之后，又是清水健老师的箭步蹲。 …… 等到深夜，唐尼睡醒之后，看见韩未平居然趴在床上，借着微弱的月光，在床上写东西。 “你在干什么？伙计。” “我在写剧本。” “你不睡觉吗？真佩服你的精神啊！” 韩未平耸了耸肩，继续写着。 他这次写的剧本其实跟前世的那些电影记忆完全没有关系，他这次写的是完全的原创作品。 他把前世自己喜欢的一部小说，《基督山伯爵》改编成了剧本。 这部小说，讲述了被陷害的大副埃德蒙·唐太斯在狱中结识了一位异人，传授他知识与超凡的思考能力，指点他一处自中世纪便流传下来的宝藏所在。 唐太斯在海上孤岛中的监狱里关了十几年后，越狱出去，找到了宝藏，成为巨富，接着又花十年时间，策划他的复仇计划。 这时昔年陷害他的三个仇人都已经位居高位，一位是巴黎最高法院的大法官，一位是法国驻土耳其的总督，还有一位是一个在巴黎娶了富婆的银行家。 他年轻时跟他海誓山盟的未婚妻，也在他坐牢期间嫁给了他的仇人。 若非他找寻到宝藏，拥有近乎无限的财富，他根本无法复仇。 他只会是一个可悲的蝼蚁。 这部小说，在作者大仲马还在世之时，便是当时的超级畅销书。作者甚至靠这部小说的稿费建立了真正的基督山城堡。 虽然小说中有种宣扬金钱万能的不良价值观，但是，金钱难道不是万能的吗？ 埃德蒙·唐太斯作为越狱犯，获得巨额财富的十年之后，突然出现在巴黎，化名基督山伯爵。仿佛《了不起的盖茨比》中的盖茨比一样，整日在巴黎的豪华别墅中开宴会，许多天天来吃饭的人的名字他甚至都不知道。 巴黎人被他的财富和排场所惊呆，都猜测他是来自大夏或者印度那边的王公。 经过一系列缜密的布局和勾心斗角、惊心动魄的过程后，最终完成了复仇。 和一位小美女归隐江湖。 这是一部极致的浪漫主义作品。 韩未平在被人陷害，锒铛入狱之后，此时的心境，非常想要把这部作品搬上银幕。 好莱坞以前不是没有做过这样的尝试，但是在韩未平看来，最经典的那一版基督山伯爵电影，无非是三十年代罗伯特·多纳特饰演埃德蒙唐太斯那一版。 然而即使气质被誉为像上帝一样的罗伯特多纳特也过于清秀斯文，没有演出基督山伯爵历经磨难却依然坚韧的那种男子气概。 韩未平就这样一边写剧本，一边琢磨着适合的演员，在囚室的夜晚中打发时光。 …… 与此同时，他被捕入狱的传闻已经第一时间席卷了全美。 许多主流媒体都大篇幅的报道了此事。 不光是他的粉丝，就连许多认识他的好莱坞明星，也感觉到了错愕。 他正在制作的项目，《十一罗汉》中的所有主创干脆一起上了一档很火的脱口秀节目，平日里难得见到一个的男星，这次却如同纵队一般出现在了节目的演播间。 布拉德皮特在被主持人问到关于韩未平的事情时，直言道：“他根本就不吸毒！我在家里请他吸他都不吸！” 约翰尼德普点点头，“我可以作证，我和基努也请他吸过，他也不吸。” 基努里维斯也是这般附和。 主持人笑道：“连基努也这么说，那我真的要相信了。” 布拉德皮特笑着瞪他道：“什么叫基努说你就信了？” 主持人举手投降：“无意冒犯，只是基努一般不说假话，他就像个乖宝宝……” 同一时间，布里吉特·劳拉也在看着这节目。 “他居然贩毒？这些媒体真是笑死了我了。” 莎拉贝辛格、艾米丽劳伦斯、凯莉吉赛尔、莎朗斯塔、甚至丽莎·雷德斯通，所有这些跟韩未平有过种种纠葛的女性都在持续关注这个事件。 在洛杉矶的一间小酒吧内，甚至爆发了骚乱。 面对记者采访时，酒吧老板道：“我这里都是一些理查德·韩的粉丝时常在这里聚集，他们说是理查德的电影让他们找到了自我。他们说如果美国的警察一直都无法证明理查德的清白，揪出幕后黑手的话，他们不介意炸了洛杉矶的看守所。” 第73章 像斯巴达人一样锻炼！ 看守所里生活充满了规律，韩未平每天和钢铁侠一起过着定点吃饭，按时睡觉的生活。 三天后，韩未平终于赢来了他的第一次放风。 小罗伯特唐尼为了避免他会被人打，也破天荒没有睡觉，陪着他一起出来放风。 放风的场地并不大，大概也就也就相当于半个室内篮球馆那么大。 场地的一角有一些破旧的健身器械，但是韩未平注意到根本没什么人过去使用，大部分囚犯宁愿在不规则的屋顶横梁上做引体向上，或者在原地深蹲，也不去使用那些器材。 “这是怎么回事？怎么好好的杠铃大家都不用？” 唐尼耸了耸肩，“这是一个等级森严的地方，除了少数几位大佬之外，其他人没有资格使用那些器械来健身。” “喔。”韩未平恍然大悟。 他自忖自己也不是大佬，估计过去用器械是给自己找麻烦，于是就在场地上走了走，随意活动一下。 之前给他丢了一包方便面的壮汉注意到韩未平也出来放风了，走到他面前道：“嘿，韩导演，今天不在房里跟唐尼二人世界了吗？还是说你已经对他厌倦了？觉得不够紧？” 韩未平笑了笑，随意搪塞两句。 他注意到这位壮汉是真的壮，于是问起了他是怎么保持胳膊像人家大腿那么粗的。 壮汉名叫安迪。他告诉韩未平自己多年来一直坚持锻炼。 “即使在监狱里？”韩未平问道。 “在监狱更要锻炼，这里需要强大的生存实力。” “那是。”韩未平点点头。 “你要不要过去玩一下杠铃，我陪你去，没人敢找你麻烦。”安迪道。 韩未平摆手推辞了。 安迪笑道：“韩导演，你真人似乎没有你的电影那么具有男子气概啊。” “是吗？” 韩未平听不得这个。 “我一直都是使用的徒手锻炼模式。” 说着，他随意活动了一下四肢，简单热身之后，看了看周围囚犯在用来做引体向上的横梁。 然后猛地跳起，单手扒住横梁，做起了单臂引体向上。 这可是他一直以来坚持囚徒健身的成果，如今就把这成果对着真正的囚徒展示一下。 果然，他这个动作吸引来了几乎所有的人。 美国监狱里的健身氛围浓厚。 毕竟在这种地方，需要的不是退一步海阔天空，而是打得一拳开，免得百拳来。 人身安全是建立在对周围人拥有足够进行威慑的力量之上。 许多不够强壮的犯人，总是被欺负的犯人，都没有资格使用器械，但是迫切的需要变强。 于是对于那些能够徒手增强自己力量的神秘健身方式有一种宗教般的狂热。 在他们看来，现在在做单臂引体向上的韩未平简直就像美国队长一样。 有几个囚犯也试了一下，结果发现单臂别说引体向上了，连单臂把自己吊住一段时间都很难。 于是对于韩未平越发钦佩。 美国就是这样，始终敬佩强者。 随着韩未平做了一个又一个单臂引体向上，越来越多的人围拢了过来。 最终，韩未平做了十个。 这已经是相当惊人的数字。 安迪佩服道：“没想到韩导演你有这么惊人的爆发力。” 韩未平谦逊了两句。 小罗伯特唐尼见自己带来的伙计大出风头，也是脸上有光。 一个瘦弱的、手臂上布满纹身的白人小子大声道：“韩导演，你是怎么做到的？教教我吧。” “对啊，教教我吧。” “也教教我。” “这一定是大夏功夫。” “对，功夫！布鲁斯·李！” 小罗伯特唐尼大笑，伸出双手安抚众人道：“可以，都可以，把你们的方便面和全麦面包都交出来。拜师要交学费的，对吧韩师傅？” 韩未平摇摇头，“不用。” 这方面他觉得没什么好藏私的。 大家都是可怜的犯人，何苦去拿他们的食物。 都是因为贫穷进来的，本来也不是什么坏人。 真正的坏人根本就不会进来。 就好像杀一人是杀人犯，杀千万人就成了征服者。 他高声道：“这个，是要循序渐进的，不是没有任何基础的人一来就可以直接做出单臂引体向上向上。 “练习这个动作，体弱者，可能需要数年时间才能做出第一个单臂引体向上。” 仿佛是为了展示自己的权威性，韩未平又做了几个单腿深蹲。 接着身体后仰，双手直接反向撑在地上，身体呈桥式。 然后双腿发力，使出了一记干脆利落的后手翻。 这再次博得了众人的满堂彩。 有几个胖胖的囚犯想要模仿，结果迅速摔在了地上。 韩未平等到大家再次平静下来，做出了一个自由式倒立，不靠墙的那种。 然后双臂微微下沉，再缓缓升起。 倒立撑。 做了几个双臂倒立撑之后，韩未平收回一只手背在身后，开始做单臂倒立撑。 就连安迪都是一副不可置信的表情望着韩未平。 在这之前，他离这个动作最近的时候，是在电视里看好莱坞明星通过特效做出来。 今天居然近距离看到真的了！ 足足八个自由式单臂倒立撑之后，韩未平才结束。 大家已经对他佩服的五体投地。 韩未平道：“所以，只靠徒手锻炼，也可以练出让人惊叹的力量。而且还不存在像通过举杠铃练习那样会产生任何肩关节方面的问题。 “这些锻炼方式，多是要依靠循序渐进。而其过程，是自从中世纪便由一些马戏团大力士以及角斗士在监狱里流传下来。 “在以前的监狱里，要比现在更加危险。这些增强自身力量的只是，就好像黄金一样珍贵。 “而这种精神，最早可以追溯到斯巴达人！” “斯巴达人？”众人不解。 “是的，就是凭借三百勇士守住温泉关，抗击波斯人数以万计大军的斯巴达人。 “斯巴达人生活方式的严酷，你们应该有所了解。在那时候，剩下来有残疾的婴儿会被直接抛弃。 “而传统的锻炼方式，诸如俯卧撑、仰卧起坐等，被认为就是给老弱病残和残疾人使用的。 “真正的勇士，就是依靠单臂引体向上、单臂倒立撑等等来加强自身！” 韩未平侃侃而谈，讲述着徒手锻炼的历史。 众囚犯都围在一旁仔细的听着。 唐尼看着韩未平，心里暗暗钦佩，这小子真特么是个人才！ 第74章 一部伟大的钢铁侠电影 看守所这里的电话也是在放风场，韩未平又继续锻炼了一会儿之后，走到排队打电话的人群之后，老实排起了队，等着打电话。 前头的人见是刚刚表演单臂引体向上的那个华裔，出于对力量的尊重，将位子让给了韩未平。 “布鲁斯李，你先。” 韩未平推辞了一会儿，然后见这美国佬发自真心，觉得他们不懂大夏人那一套虚伪的谦让法则，干脆就站到了前面。 在这里，你拒绝，人家会以为你真的不想要。 排到他之后，他想了想，觉得自己其实也没什么人需要联系。 陈丽可远在岛国，吉尔达已经和他分手，其他的诸女在他看来都是一夜情的关系。 他干脆打给了相泽兰，自己的助理，讲了一下自己的现状。 相泽兰倒是十分兴奋：“嘿，老板，大家都很想你，我们都知道你是冤枉的。基努里维斯和布拉德皮特在节目上说你不吸毒，现在全美国人民都知道了。” “我确实是冤枉的，有人往我的车里塞了毒品。那不是我的。” “我知道，我相信你老板。许多朋友都来公司问你的情况，诸如马修，杰西卡、戴安娜等人，还有约翰尼德普和一个高高帅帅的人，叫什么本阿弗莱克。” “替我谢谢他们。”韩未平道。 如今这部集合了全体好莱坞大牌男星纵队的《十一罗汉》已经拍摄了大半，韩未平又给相泽兰交代了一些事务，随即他的打电话时间到了，不得不将话筒交给下一个人。 当晚，囚室中，韩未平继续借着昏暗的灯光在写剧本。 小罗伯特唐尼躺在床上，惬意的抽着烟。 “伙计，你在写什么玩意儿？” “钢铁侠。” “嘿，”小罗伯特唐尼来了精神，“你准备把这个漫威漫画拍成真人电影？” “嗯。不过那不是一时半会儿的事。我曾经跟乔治卢卡斯聊过这个话题，他说现在并没有这样的技术把这个漫画搬上银幕。” 小罗伯特唐尼点点头。 钢铁侠也是他很喜欢的漫画英雄之一。 他出身好莱坞的世家，父亲罗伯特唐尼曾经参与过《教父》这种电影的编剧工作。 曾几何时，他也想像父亲那样成功。 93年的电影《卓别林》中，小罗伯特唐尼就已经展现了不俗的演技，获得了那一年的奥斯卡影帝提名。 那一年影帝最终被阿尔帕西诺凭借在《闻香识女人》中的神级表演所夺走。 这个结果在整个好莱坞也没有人不服。众所周知，好莱坞欠阿尔帕西诺这个奖最起码欠了20年。 按照罗宾威廉姆斯的说法，美国电影学会应该在七十年代就把终身成就奖颁给阿尔帕西诺。 看看他那时候的作品吧。 《教父》，《教父2》，《热天午后》，《冲突》等等，每一部都是影史经典，是Imdb上的高分佳作。 小罗伯特唐尼认为自己输给这样的人也不算冤。 之后的几部作品，都不温不火，然后这位公子哥染上了毒瘾，就此频繁的出入监狱。 躺在床上的小罗伯特唐尼吐了一口烟圈，看着那这个笔头仍在囚室的破桌上奋笔疾书的韩未平，不禁也有一点佩服。 难怪这个导演这么年轻便名满天下，至少在勤奋这一块，没的说。 小罗伯特唐尼道：“你的那部集合了现在好莱坞所有型男的片子怎么样了？” “还行吧，拍摄了大半，然后我就到这儿来了。” “韦恩斯坦是在自毁长城。他应该一开始就给你更高的待遇。” 《搏击俱乐部》目前仍在外面上映，专业影评人认为这部影片的北美最终票房或将止步于三亿美金。 按照这个票房成绩，韩未平将会获得差不多1500万美金的票房分成。 “看看吧。” 小罗伯特唐尼丢过来一份报纸，“韦恩斯坦接受记者提问时又在说你的坏话，说你从来没有交过税。在这个国家赚的钱只进不出。” 韩未平接过报纸，笑道：“那倒是没说错。我是没交过。” 小罗伯特唐尼也笑了，“你做得对，为什么要交。” 韩未平并不担心韦恩斯坦拿这个事情做文章。 这里不是大夏，法制咖甚至强奸犯都可以继续有的混，何况区区逃个税。 而且就他的那点可怜的收入，以及目前还在合法纳税期的时间，这都不算什么。 前世里韩未平记得那个饰演刀锋战士的韦斯利斯奈普斯，演了刀锋战士之后就飘的不行。 不光是要求别人在私下里也要称呼他为刀锋战士，也忘记了要给美国政府缴纳税款。 或者说人家不是忘记了，而是一同精密的操作，将许多收入都转入了位于开曼群岛的离岸公司，钱经过一系列复杂的转账，差不多绕了地球一圈之后才回到他手里。 即使这样，也被国税局察觉了。 面对这群拥有私人武装的土匪，韦斯利斯奈普斯依然发挥刀锋战士的精神，同他们周旋了十几年之久。 韩未平将稿纸收了一下，上床准备休息。 “别抽了唐尼，对身体不好。” 小罗伯特唐尼哈哈大笑，又点燃了一根。 “我的人生就这点追求了。” “你的人生还长。” “我认为它已经结束了。” “你太消极了。” 小罗伯特唐尼苦笑。 韩未平看着小罗伯特唐尼的眼睛，黑暗中，小罗伯特唐尼只看到一双明亮有神的眸子盯着自己。 “你将来会很有一番作为的唐尼，你会成为巨星。全世界的孩子都会把你视为偶像。” 韩未平想了一下自己前世的光景，觉得自己一点都没有夸张。 他穿越之前，漫威宇宙已经进入了复联4之后的第五阶段，复联5康之王朝都宣布了确认拍摄。 然而观众对于没有钢铁侠的漫威越来越厌倦。 漫威也深知这一点，又请小罗伯特唐尼回来饰演大反派。 他是漫威宇宙里最闪亮的那颗星。 整个故事都是因他而起。 就像凯文费吉所说，“哪有什么宇宙，我们最先开始只是想拍一部伟大的钢铁侠电影。” 第75章 来探监的吉尔达巴萨 翌日，韩未平迎来了访客。 韩未平跟着一名身材壮硕的黑人狱警来到了会见室，结果见到的人倒是出乎他的意料。 “吉尔达·巴萨？” 端坐在厚厚的玻璃幕墙另一侧的，赫然是这位同他分手了许久的女星。 她还是那么漂亮，留着短发，五官俏丽，一副可甜可御，又美又酷、男女通吃的外貌。 吉尔达穿着一袭黑色的连衣裙，神情肃穆，仿佛出席葬礼一般。 “你怎么来了？”韩未平问道。 “怎么，看到是我很失望吗？你希望是谁？”吉尔达问道。 韩未平觉得她似乎隐隐有些愠怒。 “没有。我只是没有想到你会来。” 这两句话说完之后，空气中弥漫着一阵沉默。 韩未平想了想，良久后道：“怎么样，跟基努里维斯拍完了那部《魔鬼代言人》？” 吉尔达点点头。 韩未平笑道：“该不会有露点镜头吧？” 他可是还记得前世这部影片可是吉尔达为数不多的为艺术献身的作品之一。 甚至百度知道上都有人问：“第几分钟？” 吉尔达没好气的道：“你还是这样，一点都没变。” “我怎么了？”韩未平摊摊手。 “知道吗？你总是这样，把刀拿在手里，时刻准备出击。对于这样的你，我心怀敬畏，但就是无法爱上。” 韩未平想了想，觉得这说辞有些熟悉，但想不起来是在哪里看到的。 “说假话，你一直都爱着我。”韩未平道，挤了挤眼睛。 吉尔达却叹了口气：“也许吧，我和你注定要一直纠缠。” “挺好。” 吉尔达拿起一沓书，“我知道你喜欢看书，给你带了一些。总而言之，我不相信你会做那种事。” 韩未平看了看书的名字，《道德经》、《君主论》、《动物庄园》。 不得不说，这些书倒是挑的不错。 “我没有做过，是有人陷害我。” “我听说了。是关于两个辣妹。确实是你的风格，你一刻也离不开那些荡妇是吗？” 韩未平笑了笑，岔开话题道：“怎么没有《基督山伯爵》？” “你喜欢看那种？” “不是，只是如今身处这种环境，这个书倒是比较符合。我最近想到了一个关于越狱题材的故事，准备拍成一个电视剧。” 这倒是真的，韩未平已经把越狱的剧本完成了个七七八八。 “你的情况不容乐观。如果最终罪名成立的话，只怕要在监狱里待上很长一段时间。”吉尔达有些担忧道。 “嗯，让我们拭目以待。” 又同吉尔达聊了一会儿之后，时间到了，韩未平拿着她送来的书，回到了监房中。 “咦，这是你的女友给你送的书，给我看看。”小罗伯特唐尼道。 韩未平将书都丢到了他床上。 “这是谁？布里吉特劳拉？那个厚嘴唇倒是很性感，你懂得。” “不是，是吉尔达巴萨。” 小罗伯特唐尼想了想，“喔，我知道那个女星。她在《山谷两日》中的表演让我印象深刻，活脱脱就是一个蛇蝎美人。生活中的她也是这样吗？” “我希望不是吧。” 韩未平坐在床上，正准备继续自己的剧本，然后狱警过来通知又有人来看他。 小罗伯特唐尼吹了声口哨。 “去吧唐璜，让他们这些呆呆的狱警见识一下来自好莱坞的情圣的魅力。” 韩未平耸了耸肩。 来到了会见室，这次果然是布里吉特劳拉。 第76章 迎来转机 同布里吉特劳拉之间的会见非常愉快，没有同吉尔达巴萨那么沉重。 整个过程就是布里吉特同他打趣，说些诸如“导演，原来你一直在偷偷搞兼职”之类的话。 “法克鱿劳拉！”韩未平比出中指。 这位女星从小就叛逆，十几岁的时候就混迹于街头，什么没见过，认为韩未平这事儿根本就没什么。 不算什么大阵仗。 劳拉走后，这几天里，莎拉贝辛格、莎朗斯塔、约翰尼德普、布拉德皮特等人先后都来探监。 连看守所的所长都调侃温如道：“伙计，你什么时候判下来送监狱里去？咱们这儿是看守所，不是环球影城，你是没看到门口有多少狗仔队蹲守！” 韩未平耸了耸肩，对此也无能为力。 后来再放风时，他便打电话给相泽兰，叫小兰酱通知一下那些朋友们，不要再到看守所来看他了。 坐牢嘛，有什么好看的。 然而说归说，那些铁杆朋友，诸如《两杆大烟枪》的初始班底，泰勒、马修、杰西卡等人，还是频繁的来看他。 这天走出监房，温如跟在狱警后面，又在会见室里看到了戴安娜。 温如点点头，“确实，该是这个妞来了。” 他拿起话筒：“怎么样美女？” 戴安娜仔细打量了他一番，“上帝啊，你好像长胖了。” “没办法，整天吃了睡睡了吃，很难不胖。”韩未平耸耸肩。 “你为什么要做这种事？难道导演的片酬太少了，不够你找女人玩儿吗？” 戴安娜一本正经的望着他道，神情很悲痛，有那种哀其不幸、怒其不争的感觉。 韩未平仔细观察了一下戴安娜，“不错，演技见涨啊。” 戴安娜绷不住了，哈哈大笑。 “是谁陷害你，给我一个名字。” 说着，戴安娜神情显得少有的严肃。 韩未平看得出来，这位来历神秘的拉丁裔女孩儿似乎动了真怒。 “韦恩斯坦。” 说着韩未平大概的讲了一下自己的猜想。 戴安娜点点头，娇俏的脸上露出一种乖戾的表情：“我早就说过让我弄死他，你偏不肯。” 韩未平摊摊手，“美国是一个法治国家。” 戴安娜摇摇头，“我不这么认为。如果真的是一个法治国家，你为什么会出现在这里？这里的整个政府也好，国家机器也好，就是为那些有钱有势的老爷们服务的！” 韩未平无奈的看着戴安娜，“你长大了。但是知道这些又如何，咱们还是要正常的生活。” 戴安娜露出了一个敷衍的微笑，接着一脸神秘的道：“你放心导演，是你接我进好莱坞的，让我得以在家族中大大的长脸。之前父亲和哥哥认为我只是一个混迹于街头的女混混而已。 “这次，我会接你出这座牢房。” 韩未平笑了笑，“我不会认罪的。也让助理给我安排请了一个好律师。之前布拉德皮特甚至说要动用关系给我申请保释，而我则认为就在这里可以更好的思考一下我之后的人生。你猜我在这里认识了谁？小罗伯特唐尼！” 然而戴安娜想了半天也没想起小罗伯特唐尼是何许人也。 两人又聊了一会儿之后，会见时间便到了。 韩未平回到囚室，小罗伯特唐尼正在呼呼大睡。 …… 当晚，东洛杉矶的一间地下车库里，戴安娜身着一身紧身运动服，周围围满了各色面相凶恶的彪形大汉。 他父亲手下的得力干将，卡洛斯·罗德里格斯也在其中。 “调查清楚了吗？” 一个脸上有着刀疤的人道：“很清楚了。我们的人找到了那两个当天同理查德韩喝酒的辣妹，不费什么劲儿就让她们承认是她们在理查德的酒里放了点儿料。” “顺藤摸瓜，我们找到了她们背后的人，又找到了位于更暗处的人以及亲手在理查德车里栽赃的人。根据软骨头的口供，最终的幕后黑手就是韦恩斯坦。” 内中有一人道：“理查德韩导演不是和韦恩斯坦关系很好吗？报纸上总是见到他们在一起出席活动之类的。” 卡洛斯冷笑了一声，没有说话。 戴安娜则道：“那么，我带你们去找韦恩斯坦亲自了解一下他为什么同我们伟大的韩导演闹翻了？” 黑暗中，众人笑了。 那笑容，带有一丝墨西哥黑手党特有的血腥味。 …… 几天后，小罗伯特唐尼举了举手中的报纸，“嘿，理查德，你真该看看这个！你的老朋友韦恩斯坦夜里下楼时不慎踩空了一级楼梯，摔了一跤，当晚便住进了IcU，听说才脱离危险。” 韩未平拿过报纸看了看，报上配着仿佛被缠成木乃伊一般的韦恩斯坦的照片。 他的脑海里本能的闪过戴安娜那副诡异的笑容。 报纸上不光记录了韦恩斯坦的伤势，也记录了他承认自己出于嫉妒而花钱收买了几个小混混在理查德·韩导演的车里放毒品的事情。 记者在文中详细的撰写了整个过程，包括和理查德韩喝酒辣妹如何在他酒里下药导致他尿检呈阳性，另外一人如何趁机在外对他的车做手脚等等。 文章后面还附了许多评论。 其中《好莱坞报道者》评论道：“正当我们为这位天才导演的陨落而惋惜时，没想到事情又有了进展，原来他居然是遭人陷害！” 《洛杉矶时报》则报道：“理查德韩同韦恩斯坦早就貌合神离，米拉麦克斯一位不愿透露姓名的高官接受采访时声称，韦恩斯坦靠理查德赚了许多钱，却连基本的票房分成都不愿意给他！” 许多曾经遭遇韦恩斯坦潜规则的女星见韦恩斯坦如今眼看要塌房，纷纷将当年自己是如何被韦恩斯坦逼迫的事情都诉诸了媒体。 其中包括布里吉特劳拉和布拉德皮特的女友格蕾丝沙洛。 韩未平看完报纸笑了笑。 不会因为他的事情，而让韦恩斯坦，甚至说让这个时空的mEtoo运动提前了20多年吧。 小罗伯特唐尼拿出另一份报纸：“洛杉矶警署声称已经对韦恩斯坦所自认的事情展开调查，并取得了初步证据。” “伙计，你快要出去了。”唐尼笑道。 第77章 反思 韩未平耸了耸肩，“那也没什么，这世界上其实无所谓幸福，也无所谓不幸，只有一种境况同另一种境况相比较。埃德蒙唐太斯说的。” “原来是基督山伯爵呵。”小罗伯特唐尼哑然失笑。 “是啊。人家坐了十几年冤狱，出来之后原来的女友和自己仇人的生的孩子都可以打酱油了。我就区区这么短一段时间，还有什么好说的。” 小罗伯特唐尼笑了：“我也很喜欢基督山伯爵。可我坐牢也不算短了，进进出出的，就是没有人给我也发一张藏宝图。” “会有的。” 一起关了这么多天，韩未平对于小罗伯特唐尼这次的事情比较清楚。 无非就是藏了点让人快乐的小玩意儿，几个月后也要出去了。 由于刑期太短，他不需要被送到监狱。 又过了两天，一个高大的黑人狱警来通知韩未平收拾东西准备滚蛋。 韩未平左右看了看，没有什么好收拾的。 他冲小罗伯特唐尼点点头，“走了唐尼，希望下次看到你是在好莱坞。” 小罗伯特唐尼挥挥手，面上浮现一抹未置可否的笑意。 将韩未平送到看守所门口后，这位一向不苟言笑的黑人狱警道：“顺带说一下，我儿子很喜欢你的电影，可以给我签个名吗？” “当然。” …… 这次韩未平一共关了几个月，出去的时候，已经是还有两天就到圣诞节了。 这是美国人最重要的节日，商店橱窗中挂出圣诞树，家家户户都弥漫着喜庆祥和的气氛。 他独自一人待在位于圣盖博古的家中，看着窗外的雪花，心里没来由的涌起一阵孤独。 他并没有将自己出狱的消息告诉任何朋友，因为他明白这已经登上了报纸，所有人都知道了。 在狱中的这一段时间，让韩未平对于人生有了一层更深刻的认识，那是以前从未有过的。 就像史泰龙曾经在一部电影里说的：“当你在监狱中时，你会从不同的角度看待事物。” 他先前接了几个电话，拒绝了约翰尼德普和基努里维斯等人叫他去开面粉银趴的邀请。 开玩笑，这才刚出来，跟那伙好莱坞浪子搅在一起，那么美国民众还会认为他是冤枉的？ 在他坐牢的这段时间里，《搏击俱乐部》原本处于尾声，逐渐走低的票房又因为他自己入狱的这个戏剧性事件而再度暴涨。 在某种程度上，他的美国粉丝们担心这是他作为一个横空出世的天才导演的银幕绝唱，于是多人去影院二刷。 影片北美票房最终止步于3亿两千万美金，他也拿到了自己1500万美金的票房分成。 至于海外票房，那不是一时半会儿的事。 其实这部影片在韩未平原本时空中的原片票房并没有这么高。在这里能够冲到3亿以上，登顶北美年度票房冠军，将威尔史密斯的大作《独立日》也踩在脚下，靠的是一系列的偶然事件。 诸如布拉德皮特与韦恩斯坦在mtV颁奖礼现场酒店门外的冲突，影片上映后各地爆发的此起彼伏的对影片具有模仿性质的暴力事件、戴安娜所饰演的90年代美国精神小妹所展现出的惟妙惟肖的演技等等。 还有他自己进了监狱的事情，无不为这部影片自始至终的不断在提供爆点。 虽然他无意这样炒作，但是最终带来的效果却是一般人始料未及的。 韩未平的对于自己影片中所展现出的对于青少年的不好的影响，在这次进了监狱之后，有了重新的认识。 他开始意识到，自己如今并非一个苦逼屌丝，而是在年轻人群体中带有巨大示范效应的公众人物。 想起他进看守所之前所拍摄的，比《搏击俱乐部》更为华丽的犯罪片，邀请了所有好莱坞一线型男的《十一罗汉》，韩未平对于这部未完成的作品，展开了反思。 “这一部，只怕会让更多青少年觉得很酷。” 其实一直以来，作为世界电影工业的中心，好莱坞电影所传递的价值观，一直都很保守。也很健康、积极向上。诸如相信上帝、热爱家庭、相信依靠自己的努力能够获得更好的生活、人物在电影的结尾状态要高于开头等等。 想要走的更远，成为真正的大师，仅仅靠着一腔愤世嫉俗是不行的。 毕竟人类心理的积极一面，始终大于消极一面。 许久之后，他喃喃自语道：“要不然，我们从头来过？” 今时不同往日，《十一罗汉》是他自己那未定名的电影公司独家制作的电影，他并不存在背负着资方的压力。 至于拖欠那些巨星们的片酬，只好将来再说了。 韩未平给小兰酱打了一个电话，决定将先前已经拍摄好的大部分素材舍弃，在整个好莱坞发布选角邀请，他要重拍《十一罗汉》！ 而且是将《十一罗汉》与续集《十二罗汉》一起拍摄。 有了大体的灵感之后，韩未平靠在椅子上，继续进行更深层次的构思。 难以抑制的孤独与兴奋感之下，他拨通了吉尔达的电话，同她完整讲了自己的想法。 “这个我没什么好说的，”吉尔达的语气中带有一种难掩的盲目相信，“说到拍电影，你用两部电影充分向好莱坞证明了你的才华。我只能说，既然你决定推翻之前的自己，那就去做吧。” 韩未平受到了鼓舞。 那毕竟是吉尔达·巴萨。 前世韩未平就看过她所有的电影，看过她留长发时在《山谷两日》中颠倒众生的媚态，看过她短发时在速激系列中的可以把女人也掰弯的冷酷。 就算一把年纪时在《奇异博士2疯狂多元宇宙》中结尾出来随手对着空间划一刀，都充满了魅力。 她拥有时间无法带走的品质，注定是一位永远的电影明星。 不知不觉间，几个小时过去。两人交谈的越发深入，吉尔达甚至跟韩未平谈起了自己童年时，她的母亲亲手枪杀了她的父亲一事。 这事韩未平早就知晓。 他无法评论，察觉到吉尔达情绪的激动，道：“你现在在哪里？” “我在布达佩斯拍戏。” 韩未平闻言无奈笑了笑。 吉尔达又道：“如果你想，我可以连夜坐红眼航班去洛杉矶的。” “算了，你早点睡吧，明天好好拍戏。” “什么电影？”马上97年了，韩未平回想了一下，不记得这一年除了和基努里维斯合作的那部，她还有什么电影。 “一部喜剧。烂透了，认识的其他导演越多，我才越明白你的才华有多可贵。”吉尔达叹了口气。 韩未平笑笑，不想耽误人家明天的工作，随即挂断了电话。 …… 想了想又拨回去。 吉尔达娇媚的笑道：“怎么了，我们的导演改主意了？今夜寂寞难耐？我听说刚从那里面出来的，都会很冲动……” 韩未平打断道：“你想多了，我是想问问你，有没有兴趣出演下一部影片的女主角？” 那边似乎愣了愣神，好半天才传来一句欢呼声。 “我可以吗？”吉尔达兴奋地不敢相信。 第78章 济济多士 “当然。”韩未平道。 你不知道你有多美，他心道。 那边吉尔达·巴萨却欣喜若狂。 现在的她已经认识到，拍一部韩未平的电影，抵得上拍其他人的十部。 没看到戴安娜那种女阿飞就因为《搏击俱乐部》爆红，成了炙手可热、片约不断地女明星？ 韩未平再次挂断电话，陷入思考。 原版的《十一罗汉》，茱莉亚罗伯茨的角色为莎朗斯塔所取代。 要谈性感，即使是那一代的美国甜心，在莎朗斯塔面前也不堪一击。 看过《本能》的都懂。 一起拍《十二罗汉》的话，第二部中的凯瑟琳琼斯这个角色便可以交给吉尔达巴萨。 虽然吉尔达这时还没有出演女魔头，没有拿奥斯卡影后，但是韩未平是知道的，只有他知道这个女星的演技有多高。 可惜了凯瑟琳琼斯。 这也是个尤物。 只可惜这个时间点，还不知道在哪里。 …… 很快，韩未平从监狱出来，高调在全好莱坞选角的消息传了出去。 这时，好莱坞才意识到这位新秀导演的影响力。 许多从影多年的老戏骨，都抵不过参演韩未平新片的诱惑而投身进去。 …… 韩未平在布拉德皮特位于比弗利山庄的泳池别墅里摆下选角试镜会时，最先到的是凭《低俗小说》翻红的约翰?特拉沃尔塔。他穿着标志性的黑色西装，进门就对着吧台后的韩未平比出枪型手势：“听说你要找一群疯子抢赌场？算我一个 —— 但我的角色必须有跳舞戏份，最好是扭胯那种。” 话音未落，汤姆?克鲁斯戴着飞行员墨镜推门而入，刚拍完《碟中谍》的他还带着伊森?亨特的利落劲儿，径直坐在泳池边晃着长腿：“动作戏必须归我，我能亲自吊威亚从天窗滑入，不用替身。” 两人有点争得面红耳赤，布拉德?皮特叼着烟出现在露台，《夜访吸血鬼》里的忧郁气质还没褪去，却一开口就拆台：“汤姆，上次拍卡丁车你撞墙的样子我还记着，这次可别把赌场吊灯撞下来。” 克鲁斯立刻拍案而起，要拉皮特去后院比赛车，韩未平赶紧掏出剧本：“谁能说服罗伯特?德尼罗来演反派，谁就优先选角色。” 半小时后，德尼罗带着《教父 2》的气场现身，皮特立刻迎上去：“鲍勃，你的角色能单手捏碎酒杯，比《愤怒的公牛》还霸气。” 德尼罗挑眉翻剧本，突然指着角落里的莱昂纳多?迪卡普里奥（他来了很久）笑出声：“这孩子刚演完《罗密欧与朱丽叶》，能扛动撬锁工具吗？” 小李子立刻挺直腰板，掏出随身携带的水枪：“我能演卧底，用这个假装手枪骗保安。” 逗得全场大笑，德尼罗当即拍板签约。 最后来的是威尔?史密斯，他刚拍完《独立日》，进门就举着个道具手机：“我的角色得有高科技装备，比如这个‘星际分子吹风机’，能干扰监控那种。” 韩未平刚点头，他又突然指向泳池：“不如加场水下戏？我能憋气三分钟，比《绝地战警》里还久。” 之后又来了一些巨星，连韩未平都很意外的那种。 …… 正式围读剧本那天，环球影业的会议室被巨星们挤得水泄不通。阿尔?帕西诺坐在主位，刚念完反派的台词就被达斯汀?霍夫曼打断：“这里应该加句冷笑，像《教父》里那样，眼神要杀人才对。” 帕西诺挑眉起身，突然拽住旁边凯文?史派西的领带：“比如这样？” 史派西顺势倒地，还不忘比出投降手势：“完美！但我的角色得比你更阴狠，比如藏支钢笔当武器。” 轮到分配 “赌场布局” 戏份时，汤姆?汉克斯突然举手：“我能加段喜剧情节吗？比如假装服务员端错香槟，其实在酒塞里藏微型摄像头。” 他边说边拿起桌上的咖啡杯演示，不小心洒了布拉德?皮特一身。皮特没生气，反而抹了把西装：“正好，我的角色可以假装擦污渍，趁机贴窃听器 —— 就像《七宗罪》里藏线索那样。” 最热闹的是讨论 “抢劫戏” 时，西尔维斯特?史泰龙拍着桌子：“必须有爆炸场面！我设计个定时炸弹，倒计时的时候还能耍段拳击。” 布鲁斯?威利斯立刻反驳：“《虎胆龙威》里的爆炸戏都是我亲自上，你那套太老派了。” 两人吵到差点摔剧本，约翰?特拉沃尔塔突然站起来扭起胯：“不如加段探戈转移守卫注意力？我教大家跳《低俗小说》里的舞步。” 说着就拉着小李子转圈，把围读会变成了舞会。 威尔?史密斯趁机溜到韩未平身边：“导演，给我加句 rap 台词吧，比如‘监控已干扰，保安别乱动’，保证火遍电台。” 韩未平刚答应，就见罗伯特?德尼罗拿着马克笔在剧本上画圈：“反派出场必须有特写，镜头从皮鞋摇到雪茄，参考《好家伙》的运镜。” 他耸耸肩，“我还能说什么？” …… 拉斯维加斯的赌场实景拍摄日，刚开机就出了岔子。汤姆?克鲁斯要完成 额外加入的“天窗滑降” 戏份，威亚刚升空，他突然对着对讲机喊：“高度再升三米！我要做个后空翻，比《碟中谍》里的动作更帅。” 结果落地时没站稳，撞翻了道具花瓶，碎片溅到正在装窃听器的布拉德?皮特身上。皮特笑着捡起碎片：“下次记得提前说，我好躲远点 —— 当年拍《夜访吸血鬼》你可没这么冒失。” 拍摄 “伪装成歌手潜入后台” 戏份时，约翰?特拉沃尔塔非要现场唱《油脂》的主题曲，还拉着威尔?史密斯伴舞。史密斯趁机改编歌词：“赌场的灯真亮，我们的活真棒，钞票装满怀，警察追不上！” 逗得围观群众拍手，韩未平赶紧喊停：“再唱下去保安真要来了！” 最惊险的是 “金库爆破” 戏，西尔维斯特?史泰龙饰演的爆破专家坚持用真火药：“假爆炸不够震撼，《第一滴血》里都是真枪实弹。” 结果炸点威力太大，震落了天花板的粉尘，正好落在化妆成赌客的阿尔?帕西诺头上。 帕西诺抹了把脸，对着镜头即兴加戏：“看来上帝都想帮你们抢钱。” 这段意外被保留进正片，后来成了经典台词。 小李子的卧底戏份也状况频发。他要假装服务生给保安送酒，却紧张得把托盘摔在地上。汤姆?汉克斯立刻上前救场，捡起酒杯递给他：“别慌，就像《阿甘正传》里说的，生活就像巧克力，你永远不知道下颗会不会掉地上。” 这段即兴互动让导演拍案叫绝，还特意加了句汉克斯的台词：“这孩子是我侄子，第一次出来干活。” 拍摄 “反派对峙” 戏时，罗伯特?德尼罗和阿尔?帕西诺的对手戏张力拉满。德尼罗捏碎酒杯的瞬间，帕西诺突然伸手夺过他的雪茄：“你的时代已经过去了，老家伙。” 这句台词是帕西诺即兴发挥的，德尼罗愣了一秒，随即冷笑回应：“等着瞧，年轻人 —— 就像《教父》里说的，复仇是道冷菜。” 两人的眼神交锋让全场屏息，拍完后帕西诺拍着德尼罗的肩膀：“鲍勃，还是跟你对戏过瘾，比演《热天午后》刺激多了。” 两个月后，影片杀青晚宴设在赌场顶层的旋转餐厅，刚入座，汤姆?汉克斯就举起酒杯：“敬我们没被阿汤哥的后空翻砸到的日子！” 克鲁斯立刻反驳：“至少我没像皮特那样，把窃听器贴在服务生背上。” 皮特笑着掏出个迷你窃听器：“这个留作纪念，下次拍续集还能用 —— 说不定能听到德尼罗的雪茄秘密。” 莱昂纳多拿着相机到处合影，拉着阿尔?帕西诺说：“我从小就看您的《教父》，做梦都想和您演对手戏。” 帕西诺笑着搂住他：“下次我演你爹，就叫《好莱坞教父》。” 威尔?史密斯突然站起来说唱：“今晚的星星真亮，剧组的兄弟真棒，电影要大卖，票房创辉煌！” 约翰?特拉沃尔塔立刻起身伴舞，引得众人拍手叫好。 罗伯特?德尼罗切开蛋糕时，突然对着汤姆?克鲁斯和布拉德?皮特说：“你们俩当年拍《夜访吸血鬼》的恩怨该了结了吧？来，干一杯冰释前嫌。” 两人对视一笑，碰杯后皮特调侃：“下次赛车我让你先跑十米，免得你又撞墙。” 克鲁斯挑眉：“谁输了谁在续集里演反派的跟班。” 韩未平看着眼前热闹的场景，刚要说话就被达斯汀?霍夫曼打断：“导演，续集得加我的戏份！这次演个开锁大师，能用牙咬开密码锁。” 布鲁斯?威利斯立刻接话：“那我演保安队长，专门抓你们这群家伙 ——《虎胆龙威》里的经验可没白费。” 晚宴尾声，所有人站在落地窗前看拉斯维加斯的夜景。汤姆?汉克斯感慨：“几十年后再看这部电影，肯定会想起今天 —— 一群疯子在赌场里拍劫案，比电影本身还精彩。” 威尔?史密斯举起手机拍照：“这张合影能卖一百万，标题就叫‘好莱坞十一罗汉的狂欢夜’。” 话音未落，就被众人笑着推搡，闪光灯在夜色中定格下这张注定载入影史的合影。 第79章 奥普拉秀 接下来就是如火如荼的剪辑工作了。 韩未平把剪辑室设在比弗利山庄的私人工作室，三面墙堆满硬盘，标签上写着 “德尼罗怒摔雪茄”“阿汤哥后空翻 NG 集锦”，刚坐下打开工程文件，就被素材里的意外笑出眼泪。 剪《十一罗汉》的赌场对峙戏时，韩未平本想挑段阿尔?帕西诺和罗伯特?德尼罗的张力对手戏，结果点开素材文件夹，最先跳出来的是帕西诺忘词的片段 —— 他捏着雪茄刚要放狠话，突然卡壳，对着镜头问：“我下句台词是啥来着？刚才跟德尼罗唠嗑忘了。” 德尼罗在旁边补刀：“你这记性还演反派？不如改演老年痴呆黑帮老大。” 韩未平笑得直拍桌子，干脆把这段当片尾彩蛋，还加了字幕 “好莱坞老戏骨的忘词日常”。 剪汤姆?克鲁斯的天窗滑降戏更崩溃，正经镜头没几个，NG 素材倒有 20 多段：第一次滑太快撞在吊灯上，灯泡碎了一地；第二次绳子缠在腰上，倒挂着喊 “快放我下来，我发型要乱了”；最后一次总算站稳，却不小心踩掉道具花瓶，吓得他蹦到布拉德?皮特怀里。 韩未平对着屏幕叹气：“阿汤哥，你这哪是偷金库，分明是来拆赌场的吧？” 不过还是把踩花瓶的片段剪进正片，配了句皮特的画外音：“下次滑降记得穿防滑鞋。” 最离谱的是莱昂纳多的卧底戏素材，他假装服务生送酒，结果紧张得把托盘摔在地上，酒洒了凯文?史派西一身。 史派西没生气，反而对着镜头吐槽：“这孩子还没这么笨，是不是最近吃太多蛋糕脑子糊了？” 小李子蹲在地上捡杯子，委屈巴巴地说：“我紧张嘛，史派西老师气场太强了。” 韩未平把这段剪成花絮，后来在影院放的时候，观众笑到鼓掌。 剪《十二罗汉》的追车戏时，韩未平遇到个大难题：威尔?史密斯开的跑车道具车，拍摄时突然熄火，他对着镜头即兴加戏：“这破车还没我《绝地战警》里的车结实，导演，后期能不能给我 p 个火箭推进器？” 韩未平还真找特效组，给跑车加了个卡通版火箭筒，后面冒着粉色烟雾，威尔?史密斯看到初剪版时，笑得直拍韩未平肩膀：“兄弟，你这特效比我拍《黑衣人》时还离谱，不过我喜欢！” 剪西尔维斯特?史泰龙的爆炸戏更搞笑，他坚持用真火药，结果炸点威力太大，震得他假发片掉了一片，露出地中海发型。韩未平本想后期补假发，史泰龙却发来消息：“别补！就这么放着，让观众看看我这‘硬汉秃头’多真实。” 最后成片里，史泰龙炸完后摸了摸头，还对着镜头挑眉，成了全片最出圈的笑点之一。 某天韩未平正对着素材笑，布拉德?皮特突然推门进来，手里还拿着咖啡：“进展咋样？我那段贴窃听器的戏剪得帅不帅？” 韩未平赶紧调出片段，结果不小心点开了皮特 NG 的镜头 —— 他贴窃听器时，把胶水粘在手上，粘得自己直甩手，还差点把窃听器吃进嘴里。 皮特脸一红，抢过鼠标就想删：“这段不许放！不然我下次拍《罗汉 3》就罢演！” 韩未平赶紧求饶：“我留着当彩蛋，给你打马赛克还不行吗？” 没过多久，汤姆?汉克斯也来了，非要看看自己演的 “假装服务员端错香槟” 戏份。 韩未平刚点开，就看到汉克斯把香槟洒在自己裤子上，还对着镜头做鬼脸：“完了，回家要被老婆骂了。” 汉克斯笑得直拍大腿：“这段必须保留！比我演《阿甘正传》时还接地气。” 确定正片内容后，为宣传《罗汉》系列，韩未平带着吉尔达去录奥普拉秀，怎料从后台准备到节目录制，全程笑料不断。 后台化妆时，吉尔达穿了件银色吊带裙，刚坐下就跟韩未平吐槽：“这裙子太紧了，我刚才差点把拉链拉崩，等会儿录节目要是崩了，你可得帮我挡着。” 韩未平笑着说：“放心，我带了备用外套，实在不行给你披我的西装。” 正说着，吉尔达突然发现裙子上沾了根头发，还是粉色的，她举着头发问：“这谁的？我可没染粉头发。” 韩未平一看，赶紧摸了摸自己的头发：“别问，上次莱昂纳多来我工作室，估计是他的假发片掉了。” 奥普拉的工作人员来送流程表，吉尔达扫了眼，突然指着 “互动环节” 问：“还要跟观众玩游戏？我可不会玩游戏，万一输了咋办？” 韩未平安慰她：“放心，都是简单的，比如猜电影里的梗，你演了《十二罗汉》，肯定能赢。” 结果吉尔达突然紧张起来：“我昨天还看了初剪版，现在全忘了！韩，你快给我突击复习一下。” 韩未平无奈，只好掏出手机，给她念电影里的台词，念到威尔?史密斯的 rap 台词时，她还跟着哼，结果跑调跑得没边，引得后台工作人员全笑了。 节目一开始，奥普拉笑着走上台：“今天我们请来的嘉宾，可是把好莱坞半壁江山都拉去拍电影的韩未平，还有我们的女神吉尔达！” 韩未平和吉尔达刚坐下，奥普拉就问：“韩，听说你拍《罗汉》系列时，巨星们都特别调皮，有没有什么趣事跟我们分享？” 韩未平刚要开口，吉尔达就抢话：“我先说！拍《十二罗汉》时，韩让阿汤哥做后空翻，结果阿汤哥摔进泳池，还把韩的剧本也带进去了，韩气得追着阿汤哥跑了半个片场。” 韩未平赶紧解释：“那剧本是我手写的，里面还有威尔?史密斯的 rap 歌词，全泡烂了！后来威尔还重新写了一段，比原来的还离谱。” 奥普拉笑得直捂肚子：“那这段 rap 我们能在电影里听到吗？” 韩未平点头：“必须能！不过建议大家看完电影别学，免得被邻居投诉。” 到了观众互动环节，第一个观众站起来问：“吉尔达女士，你在《十二罗汉》里演的女探员特别酷，现实中你会不会像电影里那样，用高跟鞋打人？” 吉尔达笑着说：“我现实中连蚂蚁都舍不得踩，不过上次韩惹我生气，我确实用高跟鞋敲了他的头，他还说我敲得挺轻。” 韩未平赶紧举手：“我那是让着她！不然我早就跑了，我可打不过女神。” 第二个观众问韩未平：“听说你剪辑时，把很多巨星的 NG 镜头当彩蛋，不怕他们生气吗？” 韩未平说：“一开始怕，后来发现他们比我还喜欢！比如德尼罗，看完彩蛋后还问我，能不能把他忘词的片段多放几秒，说这样显得他更真实。” 奥普拉补充：“我听说史泰龙还主动让你保留他掉假发片的镜头？” 韩未平点头：“对，他说‘硬汉就该有缺点，秃头怎么了，秃头也能炸金库’。” 最搞笑的是第三个观众，问吉尔达：“你跟这么多好莱坞帅哥拍对手戏，有没有心动的？” 吉尔达看了眼韩未平，俏皮笑着说：“心动的没有，想笑的倒是有一堆！比如皮特贴窃听器时粘到嘴，小李子摔托盘，还有韩每次看到素材笑到流泪，这些都比心动有意思多了。” 韩未平赶紧接话：“就是，跟他们拍戏，每天都像在看喜剧，比我小时候看的动画片还搞笑。” 节目快结束时，奥普拉让韩未平透露点《罗汉》系列的彩蛋，韩未平神秘地说：“我们在《十二罗汉》片尾，加了个‘巨星吐槽大会’，每个演员都要吐槽一个拍对手戏的人，比如阿汤哥吐槽皮特‘贴窃听器技术差’，皮特吐槽阿汤哥‘后空翻像个笨鸟’，特别有意思。” 吉尔达突然补充：“我还吐槽韩了！我说他剪辑时太偏心，给我的镜头没给阿汤哥的多，韩还跟我保证，下次拍《十三罗汉》给我加戏，让我演个能飞的反派。” 韩未平赶紧说：“我那是开玩笑！不过要是真拍《十三罗汉》，我肯定给吉尔达加个火箭筒，比威尔?史密斯的还酷。” 节目录完后，奥普拉拉着韩未平和吉尔达的手说：“你们俩太有梗了，下次拍电影一定要再来！” 吉尔达笑着说：“下次来我肯定穿件结实点的裙子，免得拉链又出问题。” 韩未平补充：“下次我还带点巨星的 NG 素材，让观众笑个够！” 第80章 首映以及梦的开始 1997 年 3 月 4 日，洛杉矶中国剧院外的好莱坞大道被挤得水泄不通，空气中仿佛都漂浮着香槟气泡与期待的躁动 —— 韩未平带着他一手打造的 “罗汉天团”，为《十一罗汉》举办了一场足以载入好莱坞史册的首映礼。 路边卖热狗的小贩都临时挂起了 “罗汉专属套餐” 的牌子，甚至有人举着 “求布拉德?皮特签名，愿意用祖传三明治换” 的纸牌，荒诞又热闹的场面，活像一场巨型嘉年华。 下午五点刚过，黑色加长林肯就像游弋在车流中的巨鲸，一辆接一辆停靠在红毯入口。 当乔治?克鲁尼穿着银灰色西装，单手插兜走下车时，人群的尖叫差点掀翻剧院顶部的霓虹灯牌。 他对着镜头优雅地挑眉，正准备摆出标志性的微笑，身后突然传来一声带着戏谑的笑：“乔治，你这西装是不是又偷偷改了腰围？上次我见你穿还没这么显身材呢！” 众人回头，只见布拉德?皮特叼着一根没点燃的雪茄，牛仔外套搭配黑色高领衫，一只手还随意地揣在裤兜里。 那股子漫不经心的帅气，让旁边的女记者差点把话筒都掉在地上。 乔治?克鲁尼也不恼，反而伸手拍了拍布拉德?皮特的肩膀：“至少我不会把雪茄叼出棒棒糖的既视感，布拉德，你确定今天不是来参加儿童慈善晚宴的？” 两人相视一笑，默契地并肩站在镜头前，快门声密集得如同暴雨过境。有记者高声问：“布拉德，片中的盗窃戏是不是亲自上阵？有没有受伤？” 布拉德?皮特吐掉嘴里的雪茄，故作夸张地揉了揉胳膊：“受伤倒是没有，就是被乔治的‘帅晕’了好几次 —— 每次他对着镜头放电，我都差点忘词。” 这话一出口，周围的记者和观众都笑作一团，乔治?克鲁尼无奈地摇着头，却还是配合地对着镜头比了个 “开枪” 的手势。 就在这时，人群突然爆发出更热烈的欢呼 —— 韩未平牵着吉尔达的手走了过来。吉尔达身着一袭酒红色吊带长裙，裙摆上镶嵌的碎钻在灯光下如同流动的星河，原本略带青涩的她，经过这部戏的打磨，举手投足间已然有了顶级女星的风范。 可刚走两步，她的高跟鞋不小心卡在了红毯缝隙里，整个人踉跄了一下。 韩未平眼疾手快地扶住她，还不忘调侃：“看来我们的‘苔丝小姐’今天是想给大家表演个‘红毯小插曲’？” 吉尔达脸颊微红，拍了拍他的手背：“都怪你，昨天非要拉着我试吃新出的巧克力蛋糕，现在裙子都有点紧了，不然也不会这么狼狈。” 韩未平笑着帮她把鞋拔出来，对着围上来的记者解释：“各位别误会，不是裙子的问题，是我们吉尔达的魅力太足，连红毯都想留住她。” 一番话既化解了尴尬，又逗得吉尔达笑出了梨涡，镜头纷纷对准这温馨又有趣的一幕。 红毯上的惊喜还在继续。 汤姆?汉克斯穿着休闲的格纹西装，带着妻子丽塔?威尔逊缓缓走来，他手里还攥着一个没拆封的糖果。 看到韩未平时，立刻把糖果递了过去：“韩，这个给你，昨天你在剪辑室说低血糖，我特意让助理准备的。” 韩未平接过糖果，笑着说：“汤姆，你比我助理还贴心，早知道当初就让你在片里演我的私人管家了。” 汤姆?汉克斯夸张地瞪大眼：“真的吗？那我现在能申请加戏吗？哪怕只有一句台词 ——‘先生，您的咖啡好了’也行！” 丽塔?威尔逊在一旁打趣：“别听他的，他就是想再跟布拉德比试一下谁的台词更搞笑。” 紧随其后的布鲁斯?威利斯保持着一贯的硬汉风格，黑色皮夹克配牛仔裤，却在看到汤姆?汉克斯手里的糖果时，忍不住凑过去：“老汤，你这糖果看着不错，给我也来一个？我家闺女昨天还跟我要呢。” 汤姆?汉克斯故意把糖果举高：“想要啊？那你得先夸夸我在片里的表现，不然免谈。” 布鲁斯?威利斯翻了个白眼，憋了半天憋出一句：“行吧，你在片里递扑克牌的样子，比我家狗接飞盘还灵活。” 这话一出，连旁边维持秩序的保安都忍不住笑了，汤姆?汉克斯假装生气地把糖果塞给他：“算你狠，下次拍戏我再也不跟你搭戏了！” 短短半小时，97 年好莱坞所有当红男星齐聚一堂，吵吵闹闹的场面活像一群小学生春游。有记者调侃道：“各位男神，你们确定不是来参加喜剧节的吗？” 布拉德?皮特立刻接话：“其实我们私下里都商量好了，要是《十一罗汉》票房不好，就组个喜剧天团出道，名字我都想好了，叫‘罗汉男孩’！” 乔治?克鲁尼补充道：“到时候我们还会推出周边，比如汤姆?汉克斯同款糖果，布鲁斯?威利斯同款皮夹克，保证卖爆。” 路过的游客纷纷拿出相机拍照，有人甚至激动地喊道：“这到底是电影首映，还是巨星脱口秀现场啊！我先预定十份‘罗汉男孩’周边！” 晚上七点，首映仪式正式开始。当影院的灯光逐渐暗下，大银幕上出现 “追梦影业出品” 的字样时，全场瞬间安静下来。 这是韩未平给自己新公司设计的名字。他是个起名废，只能先凑合了。 可没过两分钟，黑暗中就传来汤姆?汉克斯的声音：“韩，我能再要一颗糖果吗？刚才那颗被布鲁斯抢走了。” 韩未平无奈地从口袋里又摸出一颗糖，借着手机屏幕的光递过去，还不忘小声说：“汤姆，你再闹我就把你在片场偷吃道具蛋糕的事告诉记者。” 汤姆?汉克斯立刻噤声，惹得旁边的丽塔?威尔逊偷偷发笑。 随着剧情推进，影院内的氛围也不断变化 —— 看到乔治?克鲁尼饰演的丹尼?奥申精心策划盗窃计划，在黑板上画满复杂的路线图时，观众们屏住呼吸，生怕错过任何一个细节。 突然，后排有人小声嘀咕：“这路线图比我家孩子的作业还复杂，乔治?克鲁尼居然能记住，太厉害了！” 话音刚落，前排的布拉德?皮特突然回头：“其实他记不住，拍戏的时候他手里一直攥着小抄，只不过镜头没拍着而已。” 乔治?克鲁尼立刻转头瞪他：“布拉德，你能不能别拆我台？小心我把你在片场睡觉流口水的照片发出去！” 全场观众被这突如其来的互动逗得哈哈大笑，原本紧张的氛围瞬间变得轻松起来。 当布拉德?皮特饰演的拉斯蒂?瑞安在赌场里与对手周旋，一边洗牌一边说 “我赌你手里的牌没我的好” 时，不少人发出阵阵惊叹。 可就在这时，汤姆?汉克斯突然拍手：“好牌！布拉德，你这演技进步了啊，上次你跟我打牌，手里明明是同花顺，还紧张得手抖。” 布拉德?皮特假装生气地瞪他：“那是我让着你，不然你早就输得连裤衩都不剩了！” 两人的斗嘴让观众笑得前仰后合，甚至有人喊：“你们别吵了，再吵我就分不清是电影里的戏还是你们的私下恩怨了！” 而当吉尔达饰演的苔丝出现在银幕上，她与丹尼?奥申在餐厅里进行情感对手戏时，现场陷入短暂的沉默。 苔丝眼眶泛红地说 “你总是把自己藏得太深”，丹尼?奥申伸手想抚摸她的脸颊，却又克制地收回手。 就在这时，黑暗中传来布鲁斯?威利斯的声音：“乔治，你倒是摸啊！再犹豫黄花菜都凉了！” 乔治?克鲁尼气得差点从座位上站起来：“布鲁斯，你能不能认真看电影？再捣乱我就把你在片场忘词的事说出去！” 全场再次爆发出热烈的笑声，连吉尔达都忍不住捂嘴偷笑，原本伤感的氛围被这突如其来的幽默瞬间冲淡。 片中紧张刺激的盗窃环节更是让观众肾上腺素飙升 —— 当 “罗汉天团” 分工合作，有的负责破解密码，有的负责引开保安，有的负责搬运现金时，观众们握紧拳头，眼睛紧紧盯着银幕。 可就在最关键的时刻，汤姆?汉克斯突然小声问韩未平：“韩，最后他们有没有被抓住啊？我拍戏的时候忘看结局了。” 韩未平无奈地扶额：“汤姆，你能不能有点敬业精神？这都要结局了，你居然还不知道剧情？” 旁边的丽塔?威尔逊笑着说：“他啊，拍戏的时候光顾着吃道具了，哪还有心思看剧情。” 全场观众笑得眼泪都快出来了，连原本紧张的盗窃戏都多了几分喜剧色彩。 两个小时后，电影落幕，大银幕上出现主创名单，全场观众不约而同地站起身，掌声和欢呼声持续了整整五分钟。 不少观众激动地挥舞着手中的电影海报，有人喊道：“太精彩了！我明天还要来二刷！顺便看看乔治?克鲁尼的小抄还在不在！” 一位头发花白的老影迷擦了擦眼角，感慨道：“在好莱坞这么多年，很少有电影能让我从头看到尾都不眨眼，更别说还笑得这么开心了，韩导演真是个天才！” 首映礼结束后，美国各大知名媒体的评论如同潮水般涌来。 《洛杉矶时报》以 “一场属于电影的狂欢” 为题，盛赞这部影片：“韩未平用他独特的叙事手法，将盗窃题材拍出了新高度。影片中每个角色都鲜活立体，当红男星们的表演各有千秋，却又完美融合 —— 乔治?克鲁尼的优雅中带着狡黠，布拉德?皮特的随性里藏着机敏，汤姆?汉克斯的温情中透着幽默，甚至连布鲁斯?威利斯的硬汉形象都多了几分可爱。 吉尔达的表现更是让人眼前一亮，她就像黑暗中的一抹亮色，为这部充满男性荷尔蒙的电影增添了柔情与魅力。 从剧情节奏到镜头语言，《十一罗汉》都堪称教科书级别的作品，它不仅是一部娱乐大片，更是对好莱坞类型片的一次革新。” 《纽约时报》则聚焦韩未平的导演功力：“在好莱坞，能驾驭如此多当红巨星的导演屈指可数，而韩未平不仅做到了，还让每个人都在影片中绽放出最耀眼的光芒，甚至连他们私下里的幽默特质都巧妙地融入了角色中。 他精准地抓住了每个演员的特质，乔治?克鲁尼的优雅、布拉德?皮特的随性、汤姆?汉克斯的温情…… 这些特质在影片中被展现得淋漓尽致。 更难得的是，影片在紧张刺激的剧情中，还融入了对人性的探讨，让观众在享受视觉盛宴的同时，也能有所思考。韩未平用《十一罗汉》证明，他不仅是一位优秀的导演，更是一位能引领好莱坞潮流的创作者 —— 毕竟，能让一群男神在首映礼上吵吵闹闹像小学生，还能拍出这么精彩的电影，也就只有他了。” 《Variety》杂志更是给出了极高的评价：“如果说 90 年代的好莱坞有哪部电影能代表类型片的最高水准，《十一罗汉》绝对当之无愧。 影片的剧本扎实，每个情节都环环相扣，没有一丝多余的赘肉；演员的表演堪称完美，他们之间的化学反应让观众仿佛真的看到了一群志同道合的‘盗贼’。 甚至连他们在观影时的斗嘴都充满了默契；而韩未平的导演风格更是独树一帜，他将悬疑、喜剧、动作等元素巧妙地融合在一起，创造出一种全新的电影体验 —— 你永远不知道下一秒是该紧张得握紧拳头，还是该笑得前仰后合。 这部电影不仅会在票房上取得成功，更会成为好莱坞电影史上的经典之作。” 面对铺天盖地的好评，韩未平却显得十分冷静。首映礼后的庆功宴上，他端着一杯香槟，站在落地窗前，看着洛杉矶的夜景，眼神中充满了对未来的期待。 吉尔达端着一杯果汁走过来，笑着问：“韩导，现在所有人都在称赞《十一罗汉》，你接下来有什么计划吗？是不是该给我们‘罗汉天团’涨工资了？听说加州政府可是因为你坐冤狱的事情，给你赔了一天一百美元呢，那可是不少钱！” “呵，那就要感谢韦恩斯坦了。希望他从医院出来之后，健康状况还允许他去坐牢。洛杉矶警察已经掌握了他不少关于qJ女星的证据，一位电影业鬼才就这么陨落了！” 提起韦恩斯坦，他神色复杂道。 然后韩未平转过身，眼中闪过一丝光芒，故意板起脸：“涨工资？先说说你试镜时，把道具花瓶碰倒的事怎么算？那可是 1920 年的古董，你知道修复要花多少钱吗？” 吉尔达吐了吐舌头，拉着他的胳膊撒娇：“那不是因为紧张嘛！而且最后你不是也说，那个花瓶倒了反而更有艺术感吗？再说了，布拉德?皮特还把片场的巧克力都偷吃光了呢，你怎么不说他？” 韩未平被她逗笑，无奈地摇摇头：“好好好，不跟你算账了。其实我接下来有个大计划，想拍一部关于船的电影，一部能震撼人心的史诗级作品。” 他顿了顿，神秘地说：“电影的名字我已经想好了，叫《泰坦尼克号》。我想讲述一个在灾难面前，爱情与人性交织的故事，让观众感受到生命的珍贵与爱情的伟大。到时候说不定还能让你演女主角呢。” 吉尔达眼中瞬间亮了起来，激动地抓住他的手：“真的吗？女主角？那是不是有很多浪漫的戏份？比如在船头吹风的那种？” 她一边说一边模仿着电影里常见的浪漫姿势，差点把手里的果汁洒出来。 韩未平赶紧扶住她的杯子：“小心点，别把果汁洒在地毯上，不然酒店又要找我们收费了。浪漫戏份肯定有，但也有很多考验演技的灾难场景，到时候你可别害怕哭不出来。” “我才不怕呢！” 吉尔达挺起胸脯，可没过两秒又垮下来，“不过…… 我们什么时候开始筹备啊？我现在就想跟布拉德?皮特他们炫耀一下，我要演史诗大片的女主角了！” 韩未平无奈地笑了笑，指了指窗外璀璨的夜景：“现在还不行。《十一罗汉》和之后要上映的《十二罗汉》都是追梦影业全额投资，公司的资金已经差不多都投入到这两部电影里了。 想要拍《泰坦尼克号》，需要巨额的资金支持 —— 光是搭建泰坦尼克号的实景模型，就要花上千万美元，更别说后期的特效制作了。所以，我们只能等，等这两部电影的票房收入回来，才有足够的资金去启动《泰坦尼克号》的项目。” 就在这时，布拉德?皮特端着一杯威士忌走了过来，耳朵尖地听到了 “资金” 两个字：“怎么？韩导，缺钱了？要不我把我珍藏的那辆老爷车卖了，支援你一下？不过事先说好，等你赚了钱，可得给我买辆新的。” 韩未平笑着摆手：“不用不用，你的老爷车还是自己留着吧，万一以后拍电影还能当道具用。再说了，我相信《十一罗汉》和《十二罗汉》的票房肯定能撑起《泰坦尼克号》的预算，到时候不仅能给你买新车，还能给大家都涨工资。” 汤姆?汉克斯也凑了过来，手里还拿着一块蛋糕：“涨工资好啊！不过韩导，拍《泰坦尼克号》的时候，能不能多准备点好吃的道具？上次拍《十一罗汉》，道具蛋糕就那么一点点，我还没尝出味道就没了。” 布鲁斯?威利斯拍了拍汤姆?汉克斯的肩膀：“老汤，你就知道吃！能不能有点追求？比如让韩导给你安排个帅气的角色，别每次都演憨厚的老实人。” “憨厚的老实人怎么了？” 汤姆?汉克斯不服气地反驳，“上次我演的角色，不是还帮你们破解了赌场的密码吗？要是没有我，你们早就被保安抓了！” 看着眼前吵吵闹闹的几人，韩未平的心里充满了温暖。他举起酒杯，对众人说：“好了，别吵了。不管是涨工资还是准备好吃的道具，只要《十一罗汉》和《十二罗汉》能取得好票房，这些都不是问题。而且我相信，等《泰坦尼克号》上映后，我们一定会创造新的奇迹。” 众人纷纷举起酒杯，碰撞出清脆的声响。布拉德?皮特笑着说：“好！那我们就等着韩导带我们再创辉煌！到时候拍《泰坦尼克号》，我可不想演反派，至少得是个能跟女主角有感情戏的角色！” “你想演感情戏？” 乔治?克鲁尼挑眉，“先把你叼雪茄的毛病改了再说吧，不然女主角看到你就想笑，怎么演浪漫戏？” 庆功宴的笑声此起彼伏，窗外的洛杉矶夜景依旧璀璨。韩未平看着眼前这群可爱又敬业的伙伴，心中对《泰坦尼克号》的期待愈发强烈。 他知道，虽然资金的问题还需要等待，但只要有这群人的支持，再加上两部《罗汉》电影的票房助力，《泰坦尼克号》一定能在大银幕上绽放出属于它的光芒。 而追梦影业，也会在他和 “罗汉天团” 的共同努力下，成为好莱坞影坛中最亮眼的存在。 第81章 泰坦尼克号哪里是那么好拍的 1997年4月的洛杉矶，阳光本该像《十一罗汉》的票房曲线一样灼热——上映第三周，票房突破1.8亿美元，超越同期所有商业片，影院门口的黄牛把一张票炒到了原价的三倍，连好莱坞大道上的乞丐都能哼出片中赌场配乐的调子。 但韩未平的办公室里，却弥漫着一股纸墨燃烧般的压抑。 他把手里的《纽约邮报》“啪”地拍在办公桌上，头版标题像道刺眼的伤疤：“《十一罗汉》引犯罪潮！加州三少年模仿影片盗窃珠宝店，导演韩未平需担责！”旁边的《洛杉矶时报》更过分，配了张少年戴着手铐的照片，副标题写着“娱乐至死：当电影成为犯罪教科书”。 “简直是放屁。” 韩未平揉着眉心，指节泛白。助理刚送来的咖啡还冒着热气，他却一口没动——早上刚接到警局的电话，说旧金山又有两个高中生模仿片中“调包赌场筹码”的情节，在当地赌场作弊被抓，家长们在警局门口举着“抵制韩氏电影”的牌子，媒体像闻到血腥味的鲨鱼，把所有责任都推到了他头上。 “他们怎么不说是赌场的安保太差？怎么不说是家长没教好孩子？” 韩未平站起身，走到落地窗前，看着楼下熙熙攘攘的人群——上周还有人举着“韩导万岁”的牌子守在楼下，现在却换成了抗议者。 他不是没经历过舆论风波，但这次的谴责如此荒唐，像一把钝刀，割得人烦躁又无力。 办公室的门被轻轻推开，布里吉特·劳拉端着一个保温盒走进来。她今天穿了件米白色的针织衫，头发松松地挽在脑后，手里还拿着一本翻旧了的《电影手册》。 “我猜你又没吃午饭。”她把保温盒放在桌上，打开来——里面是韩未平喜欢的法式洋葱汤，还有两块烤得金黄的蒜香面包。 韩未平没回头，声音带着点疲惫：“你看到新闻了？” “看到了。”劳拉走过来，从身后轻轻抱住他的腰，下巴抵在他的背上，“那些媒体就喜欢找替罪羊，十一罗汉火了，他们总得找点话题博眼球。” 她顿了顿，伸手拿过桌上的报纸，对折起来塞进垃圾桶，“别让这些破事影响你，你当初拍这部电影，是想让大家看到一场精彩的故事，不是教别人犯罪。” 韩未平转过身，看着劳拉的眼睛——那双总是带着温柔笑意的眼睛，此刻写满了担心。他伸手捏了捏她的脸颊，语气软了些：“我知道，就是有点气不过。” “那我们就离开这里几天。”劳拉从包里拿出两张机票，晃了晃，“我订了去加拿大魁北克的机票，明天早上的。那里有雪，有老教堂，还有你喜欢的枫糖松饼，我们去待一周，把这些噪音都忘了。” 韩未平看着机票上“魁北克城”的字样，心里像被温水浇过，那些烦躁渐渐散去。他接过机票，笑着把劳拉拉进怀里：“还是你懂我。” 第二天清晨，两人躲开了蹲守在公寓楼下的记者，坐上了飞往魁北克的航班。魁北克的四月还飘着小雪，老城区的石板路覆着一层薄霜，欧式风格的教堂尖顶在雪雾里若隐若现。 他们住在一间临河的小民宿里，早上一起去街角的咖啡馆喝热巧克力，下午踩着雪去逛艺术画廊，晚上窝在壁炉前看老电影——劳拉带了一盘《卡萨布兰卡》的录像带，韩未平靠在沙发上，看着她跟着英格丽·褒曼念台词，嘴角的笑意终于回到了从前的模样。 第五天下午，他们去了城外的滑雪度假村。韩未平滑雪技术一般，摔了两跤后，就坐在休息区的露台上喝热可可。劳拉还在雪道上，穿着亮红色的滑雪服，像一团跳动的火焰。 就在这时，一个穿着黑色风衣的女人走了过来，手里拿着一杯威士忌，笑着问：“介意我坐在这里吗？” 韩未平抬头，愣住了——女人的卷发被风吹得有些乱，脸上带着淡淡的雪渍，但那双眼睛他记得很清楚。 许久前，在北大西洋的潜水艇里，他们隔着观察窗一起看过泰坦尼克号的遗骸，当时只聊了彼此对沉船故事的感慨，却没问过对方的名字。 “是你？”两人异口同声，随即，韩未平握住她的手，指尖传来微凉的温度：“韩未平。没想到会在这里遇到你。” 他心里有点惊讶——雷德斯通这个姓氏，在好莱坞无人不晓，维亚康姆集团的掌舵人萨姆纳·雷德斯通，正是丽莎的祖父。 丽莎在他对面坐下，叫服务生再加一杯热可可，然后指了指雪道上的劳拉：“那是你的伴侣？” “嗯，布里吉特·劳拉。” 韩未平点头，这时劳拉滑完雪走了过来，看到丽莎，脸上的笑容顿了顿，然后在韩未平身边坐下，不动声色地挽住了他的胳膊。 “这位是丽莎·雷德斯通。” 韩未平介绍道。劳拉笑着和丽莎打招呼，但韩未平能感觉到，她挽着自己胳膊的手紧了些——劳拉不是小气的人，但此刻眼底那点不易察觉的醋意，像颗小石子，在他心里漾起一圈涟漪。 丽莎倒是没在意，反而饶有兴致地聊起了上次的潜水艇之旅：“上次你说，泰坦尼克号的故事不该只被当成一场灾难，更该被当成一段关于人性的史诗，我一直记着。” 她喝了口威士忌，眼神亮了起来，“后来我查了查你的电影，发现你很会拍‘群像戏’——《十一罗汉》里十一个人的性格都立得住，这很难得。” 韩未平来了兴致，和她聊起电影的叙事节奏，聊好莱坞商业片的困境，聊自己想拍的故事。丽莎听得很认真，偶尔会提出自己的看法——她不像那些只懂投资的豪门子弟，反而对电影工业的运作、观众的心理都有独到的见解。 “现在的好莱坞，太怕冒险了。”丽莎说，“大家都在拍续集、拍改编，很少有人愿意花大价钱做原创史诗。” “我倒是有个原创史诗的想法。”韩未平喝了口热可可，犹豫了一下，还是说了出来，“就是上次我们聊的泰坦尼克号，我想拍一部关于它的电影，不是纪录片，是有爱情、有灾难、有人性挣扎的故事。” 丽莎眼睛一亮：“这个题材很好！但预算肯定不低吧？” 提到预算，韩未平叹了口气：“何止是不低。搭建实景模型、后期特效、演员片酬，初步算下来至少要两亿美元。我公司的钱都砸在了《十一罗汉》和即将上映的《十二罗汉》上，现在根本拿不出这么多钱。” 丽莎没立刻说话，手指轻轻敲着桌面，像是在思考。这时劳拉站起身，说要去买些枫糖，走之前看了韩未平一眼，眼神里带着点复杂的情绪。 劳拉走后，丽莎看着韩未平，认真地说：“韩，我觉得这个项目值得做。泰坦尼克号的故事有全球共鸣，你有能力把它拍好——缺资金，或许不是不能解决。” 韩未平愣了一下，还没来得及问，丽莎已经转移了话题，聊起了魁北克的老教堂。但他能感觉到，丽莎说的“能解决”，不是随口安慰。 一周后，韩未平和劳拉回到洛杉矶。刚下飞机，韩未平就接到了一个陌生电话，对方自称是派拉蒙影业总裁雪莉·兰辛的助理，说雪莉想和他约个时间见面，聊聊合作的可能性。 韩未平心里疑惑，直到晚上看到丽莎发来的邮件——“我跟雪莉提了你的泰坦尼克号项目，她对你的能力很认可，想和你具体聊聊。祝你好运。” 他这才明白，丽莎回国后真的帮他牵线了。 几天后，韩未平去了派拉蒙影业的总部。雪莉·兰辛的办公室很大，墙上挂着派拉蒙历年的经典电影海报，从《教父》到《夺宝奇兵》。 雪莉穿着一身黑色西装，头发梳得一丝不苟，看起来干练又威严。她递给韩未平一杯咖啡，开门见山：“韩，丽莎跟我聊了你的泰坦尼克号项目。我看了《十一罗汉》，不得不说，你的叙事能力很出色——但泰坦尼克号不是罗汉系列，它是灾难片，是爱情片，预算还这么高，风险太大了。” 韩未平早有准备，从包里拿出一叠草图和剧本大纲——里面有他画的泰坦尼克号实景模型的设计图，有杰克和露丝的人物小传，还有关键场景的分镜构想。 “雪莉，我知道风险大。”他指着草图，“但我不是想拍一部‘灾难奇观片’，而是想拍‘人’。你看这个场景——船沉没时，乐队还在演奏，老夫妻相拥在床上，母亲给孩子讲故事，这些细节才是泰坦尼克号的灵魂。观众会为爱情流泪，更会为这些人性的光辉感动。” 雪莉看着草图，又翻了翻剧本大纲，眉头渐渐舒展。“你知道派拉蒙最近在犹豫什么吗？” 她抬起头，“我们去年拍了一部灾难片，票房扑了，董事会现在对大预算灾难片很谨慎。但丽莎跟我说，你是‘能把风险变成惊喜的导演’——她很少这么夸人。” 韩未平笑了笑：“丽莎太抬举我了。但我可以保证，泰坦尼克号不会让你失望。我已经和特效团队聊过，他们愿意用低于市场价的费用合作；演员方面，我打算找有实力但片酬不高的新人，把钱花在刀刃上。” 雪莉沉默了一会儿，然后拿起笔，在纸上写了几个字，推到韩未平面前：“这是我给的初步条件——派拉蒙投资1.2亿美元，占影片40%的版权；你需要找另外的投资方补足剩下的预算，我们可以一起参与制作。如果你同意，下周我们可以签意向书。” 韩未平看着纸上的条件，心里一阵激动——1.2亿美元，几乎解决了他一半的资金问题。 他抬起头，看着雪莉：“我同意。谢谢你，雪莉。” “不用谢我。”雪莉笑了笑，“是你的项目说服了我，也是丽莎的坚持让我愿意冒险。她跟我说，‘韩未平是下一个能改变好莱坞的导演’，我希望她没看错。” 离开派拉蒙总部时，洛杉矶的夕阳正好。韩未平拿出手机，给丽莎发了条信息：“和雪莉谈成了，谢谢你。” 没过多久，丽莎回复了一条消息，附带一个笑脸表情：“我就知道你能行。期待看到你的泰坦尼克号扬帆起航。” 韩未平站在街头，看着车水马龙，心里突然变得无比坚定。之前的舆论风波、资金困境，好像都成了过去。他拿出手机，又给劳拉打了个电话——之前因为和丽莎聊得太投入，他忽略了劳拉的情绪，现在该好好跟她解释了。 电话接通，劳拉的声音带着点笑意：“谈得怎么样？” “很顺利，派拉蒙愿意投资1.2亿。”韩未平说，“劳拉，上次在加拿大，我和丽莎聊得太投入，忽略了你，对不起。” 电话那头沉默了一会儿，然后传来劳拉的笑声：“我又没真生气。你能找到投资，我也为你开心。对了，我做了你喜欢的洋葱汤，回家吧。” 韩未平挂了电话，快步走向停车场。夕阳把他的影子拉得很长，他知道，泰坦尼克号的航程，才刚刚开始。 第82章 筹拍泰坦尼克号 1997年8月的墨西哥罗萨里托海滩，“泰坦尼克号”船首模型的钢架在烈日下泛着冷光，韩未平却站在水槽边，攥着派拉蒙送来的财务报表，指尖几乎要将纸张戳破。报表上“1.2亿美元已到账，剩余8000万资金缺口”的字样，像一块巨石压在他心头——按照最初的预算，拍摄这部史诗级灾难爱情片至少需要2亿美元，派拉蒙的1.2亿只够支撑到外景拍摄中期，后续的特效制作、船体模型搭建、演员片酬追加，都还等着钱来填。 “必须找福克斯。”韩未平对着电话那头的丽莎·雷德斯通说，语气带着不容置疑的坚定。20世纪福克斯是当时好莱坞仅剩的、有能力一次性拿出8000万巨额投资的公司，而且他们此前曾表达过对灾难片的兴趣，年初刚投了《世界末日》的前期筹备。丽莎沉默片刻：“我帮你约了福克斯的总裁汤姆·罗斯，后天上午十点，福克斯总部会议室。但韩，你得做好准备，罗斯是出了名的‘铁公鸡’，他要的是绝对的控制权和分成。” 挂断电话，吉尔达端着一杯冰咖啡走过来，看到他紧锁的眉头，伸手抚平他眉间的褶皱：“又在为钱的事烦？”韩未平接过咖啡，喝了一大口，冰凉的液体没压住心里的火：“派拉蒙只肯出1.2亿，剩下的8000万得找福克斯要。罗斯那老狐狸，肯定要提一堆苛刻条件。”吉尔达坐在他身边，看着远处正在搭建的船舱模型：“不管怎么样，我都支持你。大不了，我把我这几年的片酬都投进去。”韩未平失笑，捏了捏她的脸颊：“傻丫头，你的钱留着买漂亮裙子，投资的事，我来搞定。” 8月15日，韩未平穿着一身深灰色西装，提前半小时抵达福克斯总部。电梯里，他对着镜子整理领带，脑海里过着谈判要点：强调泰坦尼克号的全球Ip价值、《十一罗汉》的票房背书、吉尔达与莱奥纳多的演员阵容，尽量避免提及预算超支风险，更不能松口让渡影片的最终剪辑权——那是他的底线，就像当年拍《十一罗汉》时，哪怕韩氏影业资金紧张，他也没让投资方干预过一个镜头。 会议室里，汤姆·罗斯已经坐在主位上，身边围着福克斯的财务总监、发行总监和制片人。罗斯是个头发花白的老头，戴着金边眼镜，手指上的钻戒闪着冷光，看到韩未平进来，只是抬了抬眼皮：“韩导，坐。”没有多余的寒暄，直接切入正题，“说说你的计划吧，8000万，福克斯要得到什么？” 韩未平将制作计划书推到罗斯面前，一页页展开：“福克斯投资8000万，占影片30%的版权，享受全球票房分账；我们会在影片开头加上福克斯的LoGo，发行环节由派拉蒙与福克斯联合负责，北美市场派拉蒙主导，海外市场福克斯主导。” 罗斯拿起计划书，翻了两页，突然笑了，声音里带着嘲讽：“韩导，你觉得我是刚入行的新手？2亿美元预算，派拉蒙只出1.2亿，你韩氏影业一分不出，却要占40%的版权？还要保留最终剪辑权？”他把计划书扔在桌上，“福克斯要50%的版权，最终剪辑权归福克斯与派拉蒙共同所有，而且，演员阵容必须加一个福克斯的艺人，比如布拉德·皮特——他现在和我们有合约在身，正好缺一部大制作。” 韩未平的脸色沉了下来：“版权最多给到35%，最终剪辑权绝对不能让；演员阵容是定好的，莱奥纳多饰演杰克，吉尔达饰演露丝，他们的气质与角色完美契合，不能换。” “不能换？”罗斯挑眉，身体前倾，“韩导，你搞清楚，现在是你求着福克斯要钱。没有我们的8000万，你的泰坦尼克号就是一堆废铁。要么接受我的条件，要么，你自己去凑钱。” 财务总监在一旁帮腔：“韩导，我们做过测算，这部电影风险太大了——灾难片市场已经饱和，《世界末日》明年上映，你的《泰坦尼克号》撞期不说，还拍爱情线，观众未必买账。50%版权和共同剪辑权，已经是福克斯最大的让步。” 韩未平握紧拳头，指节泛白。他知道罗斯在拿捏他，也知道福克斯想借着这部电影，从派拉蒙手里抢过商业大片的主导权。但最终剪辑权是他的命，就像杰克不能没有露丝，他的电影也不能被资本随意篡改。“抱歉，罗斯先生。”韩未平站起身，“版权35%，最终剪辑权归我，这是底线。如果福克斯不能接受，那合作只能到此为止。” 罗斯看着他，沉默了足足一分钟，最后摇了摇头：“年轻人，太固执可不是好事。你会后悔的。” 走出福克斯总部，洛杉矶的阳光刺眼，韩未平却觉得浑身发冷。他掏出手机，给派拉蒙的雪莉·兰辛打了个电话：“雪莉，福克斯谈崩了，他们要50%版权和共同剪辑权，我没同意。” 雪莉在电话那头叹了口气：“我就知道会这样。罗斯一直想抢我们的项目，你做得对，剪辑权不能让。但资金缺口怎么办？董事会已经在催了。” “我有办法。”韩未平看着街上来来往往的车辆，突然有了主意，“先把消息放出去，就说《泰坦尼克号》正式启动，2亿美元预算，派拉蒙已投资1.2亿，正在筹备全好莱坞试镜。我要让福克斯知道，就算没有他们，我的电影也能拍起来；还要让其他投资方看到热度，主动来找我们。” 雪莉愣了一下，随即明白了他的意图：“你想造势？行，派拉蒙会配合你。但韩，你得尽快搞定资金，别让热度凉下去。” “放心。”挂了电话，韩未平拦了一辆出租车，直奔《Variety》杂志的编辑部——他要亲手点燃这场“造势风暴”。 8月16日，《Variety》的头版头条刊登了韩未平的专访，标题格外醒目：“韩未平携《泰坦尼克号》启航，2亿美元打造史诗爱情，派拉蒙注资1.2亿，全好莱坞试镜即将开启”。专访里，韩未平详细讲述了他对泰坦尼克号的执念——从三年前在北大西洋潜水艇里看到沉船遗骸，到查阅百万字的幸存者回忆录，再到绘制上千张分镜头草图，字里行间都透着“势在必得”的决心。 “我要拍的不是一艘船的沉没，是1912年那个夜晚，在冰冷的海水里，人们对爱情的坚守、对生命的敬畏。”韩未平在专访里说，“杰克和露丝的爱情，不是童话，是两个阶级的碰撞，是自由与束缚的对抗。我相信，这部电影会让全世界的观众流泪。” 专访一出，好莱坞瞬间炸了锅。《好莱坞报道者》立刻跟进，刊登了“泰坦尼克号试镜计划”：9月1日起，在洛杉矶环球影城的摄影棚开启试镜，面向全好莱坞招募演员，除杰克与露丝外，老年露丝、反派卡尔、莫莉太太、船长史密斯等20个核心角色全部开放试镜，哪怕是没有台词的群演，也要求有1910年代的礼仪基础。 福克斯总部，罗斯看到报道，把咖啡杯摔在了桌上：“这个韩未平，居然玩这一套！”他知道，韩未平是在逼他——一旦《泰坦尼克号》试镜热度起来，演员阵容确定，其他投资方就会闻风而来，福克斯再想入局，就要付出更高的代价。发行总监在一旁急得团团转：“老板，要不要再联系韩未平，把条件放宽一点？《十一罗汉》的票房摆在那里，他的导演能力没问题，错过这部电影，我们可能会后悔。” 罗斯沉默着，手指敲击着桌面，最后摇了摇头：“再等等，我就不信，没有福克斯的钱，他能凑齐2亿。” 而韩未平这边，已经忙得脚不沾地。试镜通知发出的第一天，韩氏影业的邮箱就收到了上千封演员简历，从刚毕业的戏剧学院学生，到演过《教父》的老戏骨，都想来分一杯羹。助理抱着一摞简历，跑进韩未平的办公室：“韩导，你看，连梅丽尔·斯特里普的经纪人都发来了邮件，问能不能试镜老年露丝。” 韩未平接过简历，翻到梅丽尔的那一页，笑着摇头：“梅丽尔太年轻了，老年露丝需要的是那种经历过岁月沉淀的沧桑感。”他拿起笔，在简历上圈了几个名字，“把这些人的资料整理出来，重点关注——格洛丽亚·斯图尔特，1930年代的演员，现在87岁，气质符合；比利·赞恩，演过《生死时速》，反派气场够；凯西·贝茨，喜剧出身，莫莉太太的泼辣感她能演出来。” 正说着，办公室的门被推开，雪莉·兰辛带着两个人走进来：“韩，给你介绍一下，这是派拉蒙派来的监制艾伦·卡特，制片人苏珊·墨菲。接下来试镜，他们会和你一起审核，把控进度和成本。” 艾伦·卡特是个四十多岁的男人，穿着黑色西装，表情严肃，一进门就盯着桌上的试镜计划：“韩导，派拉蒙的要求是，试镜周期不能超过20天，每个角色的候选演员控制在5人以内，成本不能超过100万美元——我们已经超支了，不能再在试镜上浪费钱。” 苏珊·墨菲则温和一些，她翻看了几页简历，笑着说：“韩导，你的眼光不错，格洛丽亚·斯图尔特确实是老年露丝的不二人选。不过，试镜时得注意，别太追求艺术效果，也要考虑市场——比如卡尔这个角色，最好选个有流量的演员，能带动年轻观众。” 韩未平知道，派拉蒙派这两个人来，既是帮忙，也是监督。他笑着点头：“放心，艾伦，试镜周期20天，成本控制在80万以内；苏珊，演员选择会兼顾演技和市场，但核心角色，必须以演技为先。” 艾伦显然不满意这个回答，刚想反驳，苏珊拉了拉他的胳膊，笑着打圆场：“那就这么定了，明天我们一起去试镜场地看看，把流程顺一遍。” 韩未平看着两人的背影，心里清楚，接下来的试镜，不仅要选到合适的演员，还要和派拉蒙的人斗智斗勇——这场“风暴”，才刚刚开始。 9月1日，洛杉矶环球影城的12号摄影棚被改造成了试镜场地。入口处挂着巨大的“泰坦尼克号试镜”横幅，工作人员穿着1910年代的复古服装，引导着前来试镜的演员；棚内分成三个区域，等候区摆着数十张椅子，桌上放着泰坦尼克号的历史资料和剧本片段；试镜区搭了简易的布景，有船首的栏杆、头等舱的沙发，还有一套露丝的礼服样品；审核区则放着三张桌子，韩未平坐在中间，左边是艾伦·卡特，右边是苏珊·墨菲，面前摆着平板电脑，用来记录演员的表现。 第一批试镜的是老年露丝的候选演员，共5人，格洛丽亚·斯图尔特是最后一个。她穿着一身墨绿色的连衣裙，头发梳得整齐，虽然拄着拐杖，但腰板挺得笔直，走进试镜区时，目光扫过布景里的船首栏杆，眼神里瞬间泛起了泪光——那是一种经历过岁月洗礼的、对过往的追忆，不需要任何表演，就已经让韩未平心头一震。 “斯图尔特女士，试镜片段是老年露丝看到泰坦尼克号模型，回忆杰克的台词。”苏珊递过剧本片段。格洛丽亚接过剧本，没有立刻朗读，而是闭上眼睛，沉默了半分钟，再睁开眼时，声音已经带上了颤抖：“他说，要好好活下去，结婚，生子，看着孩子长大，不要放弃……”她的语速很慢，每个字都像带着海水的咸涩，讲到“不要放弃”时，眼泪顺着脸颊滑落，却没有擦，就像老年露丝在讲述那段刻骨铭心的往事时，早已习惯了眼泪与回忆共存。 试镜结束，格洛丽亚鞠躬离开，艾伦·卡特却皱起了眉：“年龄太大了，87岁，拍摄时很容易出意外，而且她已经三十年没演戏了，状态不一定能维持。” “但她就是老年露丝。”韩未平反驳，“你刚才看到她的眼神了吗？那不是演出来的，是岁月赋予她的礼物。至于状态，我们可以调整拍摄节奏，给她配专门的医护人员。” 苏珊在一旁打圆场：“先把斯图尔特女士列为首选，再看看其他候选人的表现，最后定夺。” 接下来试镜的是反派卡尔，候选演员有4人，杰森·帕特里克和比利·赞恩是热门。杰森·帕特里克长得英俊，演过《闻香识女人》，人气很高，试镜时表现中规中矩，把卡尔的傲慢演了出来，但总少了点狠劲——卡尔是个占有欲极强的商人，在沉船时为了活命，甚至想抢救生艇，那种自私与冷酷，杰森没演出来。 轮到比利·赞恩时，他刚走进试镜区，就脱下了外套，随手扔在沙发上，动作里带着一种天生的优越感。试镜片段是卡尔发现露丝和杰克在一起，与露丝争吵的戏。比利·赞恩没有立刻说话，而是走到“头等舱沙发”前坐下，手指轻轻敲击着扶手，眼神冰冷地盯着空气里的“露丝”：“你以为他爱你？他只是图你的钱，图你的身份！没有我，你什么都不是！”他的声音不高，却带着压迫感，尤其是说到“没有我，你什么都不是”时，嘴角勾起一抹嘲讽的笑，把卡尔的自私与偏执演得淋漓尽致。 试镜结束，苏珊率先点头：“比利·赞恩不错，气场够，而且他的片酬不高，符合成本控制。” 艾伦却摇了摇头：“杰森·帕特里克人气更高，能带动票房。比利·赞恩虽然演得好，但观众认知度不够。” “泰坦尼克号的核心是爱情与灾难，不是靠流量演员撑起来的。”韩未平坚持，“卡尔这个角色，需要的是能让观众恨得牙痒痒的演技，比利·赞恩做到了，杰森没有。” 两人争执不下，最后苏珊提议：“先把两人都列为候选，等试镜结束后，和莱奥纳多、吉尔达搭戏测试，再做决定。” 试镜进行到第五天，莫莉太太的候选演员来了。凯西·贝茨是个胖乎乎的女人，穿着鲜艳的连衣裙，一进门就笑着和工作人员打招呼，浑身透着一股热情。莫莉太太是泰坦尼克号上的真实人物，出身底层，靠丈夫发家，性格泼辣、善良，是露丝的“人生导师”。凯西·贝茨试镜的片段是莫莉太太教露丝跳华尔兹，她没有刻意扮可爱，而是带着一种自然的豪爽，拉起空气里的“露丝”，脚步轻快地跳着，嘴里还念叨着：“别拘谨，女孩，跳舞就要放开，像挣脱笼子的鸟一样！”她的动作、语气，甚至眼神里的善意，都和韩未平想象中的莫莉太太一模一样。 “就是她了。”韩未平、艾伦和苏珊异口同声，这是试镜以来，三人第一次达成共识。凯西·贝茨听到结果，兴奋地跳了起来，抱着韩未平说：“韩导，我太爱这个角色了！我会好好演的，绝对不会让你失望！” 试镜进行到第十天，轮到了配角和群演。乐队指挥、船长史密斯、水手、头等舱乘客、三等舱乘客……每天都有上百名演员前来试镜，摄影棚里热闹得像菜市场。韩未平每天只睡4个小时，白天审核试镜，晚上还要和苏珊、艾伦开会，讨论候选名单，偶尔还要应对派拉蒙董事会的询问。吉尔达心疼他，每天都会来试镜场地，给她带热咖啡和三明治，等他收工后，一起回公寓休息。 “累吗？”晚上，吉尔达帮韩未平揉着肩膀，轻声问。韩未平靠在沙发上，闭着眼睛：“有点，但很值。你看，莫莉太太定了，老年露丝基本定了，卡尔也有候选了，再坚持十天，试镜就结束了。” 吉尔达低头，在他额头上轻吻了一下：“我相信你，不管是试镜，还是资金，都会解决的。对了，下周三，就到我们试镜了，我有点紧张。” 韩未平睁开眼，握住她的手：“别怕，只是走个流程。你就是露丝，没有人比你更适合这个角色。” 9月15日，是莱奥纳多和吉尔达的试镜日。按照流程，他们需要和其他候选演员一样，先在等候区等待，再进入试镜区，表演三个片段：船首“飞翔”、露丝跳船、杰克与露丝在三等舱跳舞。虽然所有人都知道，杰克和露丝的角色早已内定，但韩未平还是坚持要走一遍流程——他要让派拉蒙的人看到，莱奥纳多和吉尔达的表现，配得上这两个角色；也要让外界知道，《泰坦尼克号》的选角，是公平、专业的。 等候区里，莱奥纳多穿着简单的t恤和牛仔裤，正拿着剧本，和吉尔达对台词。他看起来有些紧张，手指不停地摩挲着剧本页，毕竟，这是他第一次演大制作的男主角，而且对手是韩未平这样的名导。“别紧张，”吉尔达拍了拍他的肩膀，“你演得很好，杰克的少年感、倔强，你都有。” 莱奥纳多笑了笑：“还是有点怕，艾伦监制很严格，万一他挑毛病怎么办？” “有韩导在，他不会的。”吉尔达刚说完，工作人员就喊了他们的名字，“莱奥纳多·迪卡普里奥、吉尔达，到你们试镜了。” 试镜区里，布景已经换成了船首的栏杆。韩未平、艾伦和苏珊坐在审核区，看着两人走进来。吉尔达穿着一身月白色的真丝礼服，那是服装团队为她量身定制的露丝戏服；莱奥纳多则穿着棕色的皮夹克，头发梳得有些凌乱，和杰克的形象完美契合。 “第一个片段，船首‘飞翔’。”韩未平开口，声音平静，“吉尔达，你需要表现出露丝摆脱束缚的狂喜；莱奥纳多，你要演出杰克对露丝的珍视，还有少年人的意气风发。” 两人点头，走到栏杆旁。吉尔达爬上栏杆，张开双臂，海风（工作人员用风扇模拟）掀起她的裙摆，她闭上眼睛，脸上露出了释然的笑容，仿佛真的在大海上飞翔。莱奥纳多从身后轻轻抱住她，下巴抵在她的发顶，声音温柔：“你信任我吗？” 吉尔达转过头，眼神里满是坚定：“我信任你。” 那一刻，试镜区里鸦雀无声。艾伦·卡特原本皱着的眉头，渐渐舒展开来；苏珊拿起平板电脑，快速记录着什么，嘴角带着笑意；韩未平看着监视器里的画面，心里涌起一股暖流——这就是他想象中的杰克与露丝，没有刻意的表演，只有最自然的情感流露。 “第二个片段，露丝跳船。”韩未平继续说。这个片段需要吉尔达表现出露丝的绝望与挣扎，莱奥纳多表现出杰克的焦急与坚定。吉尔达站在栏杆旁，身体微微颤抖，眼神里满是痛苦，嘴里念叨着：“我受够了，受够了这种虚假的生活……”莱奥纳多冲过去，抓住她的手腕，声音带着嘶吼：“别跳！你还有很多事情没做，你要结婚，生子，看着孩子长大，你不能死！”他的手很用力，指节泛白，眼神里的焦急不是演出来的，而是真的怕“露丝”消失。 试镜结束，艾伦·卡特放下平板电脑，第一次主动开口：“莱奥纳多，你的情绪很到位；吉尔达，你把露丝的绝望与挣扎演活了。”没有多余的赞美，却已经是他最大的认可。 第三个片段是三等舱跳舞，需要两人表现出轻松、欢快的氛围。吉尔达脱下高跟鞋，光着脚，和莱奥纳多一起在地板上跳舞，两人笑着、闹着，像真正的情侣一样。韩未平看着监视器，突然想起拍《十一罗汉》时，吉尔达第一次演戏的样子，那时候她还很青涩，连台词都有些紧张，而现在，她已经能驾驭露丝这样复杂的角色了。 试镜结束，莱奥纳多和吉尔达鞠躬离开。审核区里，苏珊笑着说：“韩导，你没选错人，他们就是杰克与露丝。” 艾伦·卡特也点头：“虽然我之前担心莱奥纳多的人气，但他的演技没问题；吉尔达的进步很大，《十一罗汉》里她还是个新人，现在已经能挑大梁了。” 韩未平心里松了口气，不仅是因为男女主试镜通过，更是因为，他用实力说服了派拉蒙的人，守住了自己的演员阵容。 试镜进行到第20天，终于全部结束。候选名单确定：格洛丽亚·斯图尔特饰演老年露丝，比利·赞恩饰演卡尔，凯西·贝茨饰演莫莉太太，伯纳德·希尔饰演船长史密斯……韩未平看着名单，心里充满了期待，仿佛已经看到了泰坦尼克号在大银幕上启航的样子。 晚上，韩未平、吉尔达、莱奥纳多、凯西·贝茨等人一起在餐厅吃饭，庆祝试镜结束。凯西·贝茨举着酒杯，大声说：“为了泰坦尼克号，为了韩导，干杯！”所有人都举起酒杯，笑声、欢呼声回荡在餐厅里。 韩未平看着身边的人，心里突然有了底气——虽然福克斯的投资没拿到，资金缺口还在，但有这样一群优秀的演员，有派拉蒙的支持，有吉尔达的陪伴，他相信，哪怕再难，他也能把《泰坦尼克号》拍出来，让全世界看到，那段沉没在北大西洋的爱情，有多动人。 吃完饭，韩未平送吉尔达回家。路上，吉尔达靠在他肩上：“接下来，就是找投资了。” 韩未平握住她的手，看着窗外的星空：“会找到的。就算找不到，我们也拍，大不了缩减特效预算，用实拍代替cGI，只要能把故事讲好，观众就会买账。” 吉尔达抬头，看着他的眼睛，里面满是坚定与温柔：“嗯，我陪你。” 车窗外，洛杉矶的灯光像星星一样闪烁，就像《泰坦尼克号》的未来，虽然充满未知，但总有光在前方等着。 第83章 十三罗汉 1997年8月的墨西哥罗萨里托海滩，正午的阳光像熔化的铅块，砸在“泰坦尼克号”1:1船首模型的钢架上，蒸腾起刺眼的热浪。韩未平踩着没过脚踝的滚烫沙砾，走到水槽边缘，指尖划过刚搭建好的木质甲板——松木的纹理在烈日下泛着干涩的光泽，这是上周丽莎·雷德斯通通过私人渠道从加拿大空运来的百年老松，每一块都带着魁北克林区的晨露气息，却在抵达墨西哥的第三天，就被海边的咸湿海风浸得微微变形。 “韩导，甲板的弧度偏差了3毫米。”木工监工老约翰拿着水平仪跑过来，工装裤的膝盖处沾着厚厚的木屑，“刚才测的时候发现，靠近船舷的三块木板，因为受潮膨胀，比原船图纸低了一点，要是不调整，下周拍吉尔达小姐和莱奥纳多的‘飞翔’戏，镜头里会显歪。” 韩未平接过水平仪，视线顺着刻度线看向船首——那道本该与海平面平行的基准线，确实在船舷处微微下沉，像一道被压弯的脊梁。他想起詹姆斯·卡梅隆当年拍《泰坦尼克号》时，为了还原原船的铆钉间距，让道具组手工敲了十万颗铆钉，甚至因为木材湿度问题，把整个拍摄周期推迟了三周。此刻他才明白，那种对“极致还原”的偏执，不是导演的任性，是想让观众相信“这就是1912年的那条船”的执念。 “拆了重铺。”韩未平放下水平仪，声音被海风刮得有些沙哑，“让木工组把受潮的木板全部换掉，新的木材放在通风棚里烘干，每小时测一次湿度，必须降到12%以下才能用。”老约翰皱起眉：“可是韩导，这样至少要耽误四天，派拉蒙那边昨天还在催进度，雪莉总裁的助理一天打三个电话问船首戏什么时候能拍。” “告诉雪莉，要么等我把甲板铺好，要么就接受镜头里歪掉的船舷。”韩未平转身走向演员休息区，帆布帐篷里，吉尔达正对着镜子练习1910年代的仪态——她穿着露丝的白色真丝睡裙，裙摆被助理用夹子固定在腰间，手里拿着一根细长的羽毛笔，模仿着贵族小姐写字的姿势，笔尖悬在纸上，却因为紧张，手腕微微发颤。 听到脚步声，吉尔达回头，眼底瞬间亮起笑意，却又很快垮下来：“温斯顿教授刚才说，我握笔的姿势不对，1912年的贵族小姐，手指应该更放松，像捏着一片羽毛。”她举起手，重新调整姿势，羽毛笔却没拿稳，“啪嗒”一声掉在地上。韩未平弯腰捡起来，指尖拂过笔杆上细腻的雕花：“别紧张，你不是在演‘贵族小姐’，你是在演‘想挣脱贵族束缚的露丝’，握笔时可以带点刻意的僵硬，那是她对这种生活的抗拒。” 他握着吉尔达的手腕，帮她调整角度：“你看，手指轻轻搭在笔杆上，不用用力，就像你在船首张开双臂时，那种放松的状态。”吉尔达跟着他的动作，笔尖终于稳稳落在纸上，她抬头看着韩未平，眼底带着依赖：“要是没有你，我肯定演不好露丝。”韩未平笑了笑，伸手擦掉她鼻尖上的汗：“你本来就是露丝，没有人比你更懂她的挣扎。” 可这份温情没能持续多久。下午三点，水下摄影组突然传来消息——用于拍摄“杰克救露丝跳船”戏份的水下摄影设备出了故障，摄像机的防水壳在测试时裂开，海水渗进机身，导致整个设备瘫痪。水下摄影师马克浑身湿透地跑过来，手里拿着损坏的防水壳，脸色惨白：“韩导，设备要送回洛杉矶修，至少需要一周，下周的水下戏肯定拍不了了。” 韩未平走到水槽边，看着浑浊的海水里漂浮的灯光设备，想起卡梅隆当年为了拍水下戏，亲自设计了特制的水下摄影机，甚至带着潜水团队潜入北大西洋的泰坦尼克号残骸现场取景。他掏出手机，拨通了好莱坞着名水下摄影指导彼得·祖尔的电话，对方在电话里说：“韩，我手里有一套备用的水下设备，明天可以用私人飞机运到墨西哥，但租金很贵，一天要5万美元，而且你得保证，拍摄时不能损坏任何零件。” “5万就5万，明天必须送到。”韩未平挂了电话，转头对马克说，“明天设备到了，先拍吉尔达和莱奥纳多的水下试镜，让他们提前适应水温，别到时候出岔子。”马克点点头，刚要走，又被韩未平叫住：“告诉吉尔达，今天不用练仪态了，让她去泳池练习憋气，至少要能在水里待30秒。” 傍晚时分，当最后一缕阳光落在船首模型上时，韩未平终于能坐在休息区的折叠椅上喘口气。劳拉提着保温箱走过来，里面装着刚做好的意大利面和冰红茶：“我刚才问了服装组，露丝的礼服已经改好了，英国海关那边，丽莎托人搞定了审批，明天就能把古董真丝面料运到片场。” 韩未平接过叉子，却没胃口吃，他看着远处正在拆除受潮甲板的木工们，眉头紧锁：“现在每天都在烧钱，木材、设备、演员片酬，再这样下去，派拉蒙的1.2亿肯定不够。”劳拉坐在他身边，轻轻拍了拍他的肩膀：“别担心，《十一罗汉》的票房还在涨，昨天助理发消息说，北美票房已经突破3.5亿美元了，分账很快就能到账，足够填补一部分预算。” 提到《十一罗汉》，韩未平的脸色终于缓和了些。他掏出手机，打开票房数据软件——屏幕上的数字还在跳动，北美票房3.52亿，全球票房突破7亿，超越了《侏罗纪公园2》，成为1997年迄今为止的票房冠军。影院的排片率依然高达35%，甚至有院线追加了“午夜狂欢场”，专门放映《十一罗汉》的加长版，里面包含了之前未曝光的片场花絮。 “等这批分账到了，先把欠乔治和皮特的片酬发了。”韩未平喝了口冰红茶，冰凉的液体顺着喉咙滑下，稍微缓解了燥热，“上次发片酬的时候，乔治还调侃说，再拖欠，就把我在片场偷吃道具巧克力的视频发出去。”劳拉笑着说：“你也该发了，人家可是陪着你拍了三个月，连蜜月都推迟了。” 票房捷报与“巨星片酬发放会”的欢乐日常 9月1日，韩氏影业的财务总监终于传来好消息——《十一罗汉》的第一笔分账收入1.8亿美元已到账，不仅覆盖了《十一罗汉》和《十二罗汉》的制作成本（两部共1.2亿），还结余6000万。韩未平当天就从墨西哥片场飞回洛杉矶，在韩氏影业的会议室里，举办了一场别开生面的“巨星片酬发放会”。 乔治·克鲁尼是第一个到的，穿着银灰色西装，手里拿着一支未点燃的雪茄，进门就嚷嚷：“韩，你要是再拖欠片酬，我就带着布拉德去你墨西哥片场，把你那艘‘泰坦尼克号’的模型拆了，当柴火烧。”韩未平笑着递给他一张支票：“放心，这次不仅不拖欠，还多给你加了100万，算是‘最佳吐槽奖’，奖励你在片场贡献的所有笑料。” 乔治接过支票，看了一眼数字，挑眉：“1400万？比布拉德多50万，看来我的吐槽值这个价。”正说着，布拉德·皮特推门进来，穿着牛仔外套，头发乱糟糟的，手里还拿着一个啃了一半的三明治：“我的呢我的呢？乔治都拿到了，我的肯定不能少！”韩未平递给他另一张支票：“1350万，比乔治少50万，谁让你在片场偷吃了三盒道具巧克力，还把吉尔达的戏服沾上了巧克力渍。” 布拉德立刻反驳：“那是意外！而且我后来帮吉尔达洗了戏服，虽然洗坏了，但我赔了她一件新的！”吉尔达这时也走了进来，听到这话，笑着说：“你那叫洗坏？你把真丝礼服放进洗衣机，搅成了碎片，最后赔我的那件，是从地摊上买的塑料裙，穿一次就掉漆。”众人哈哈大笑，乔治拍着布拉德的肩膀：“皮特，你这赔钱本事，比演戏厉害多了。” 汤姆·汉克斯和布鲁斯·威利斯是一起到的，汤姆手里还拿着一个笔记本，上面记满了《十一罗汉》的片场趣事：“韩，我这里有个好主意，我们可以把片场花絮剪成一部纪录片，名字叫《罗汉天团的搞笑日常》，肯定能卖个好价钱。”布鲁斯立刻附和：“我同意！我这里有很多韩导的黑照，比如他在剪辑室睡着了，头靠在键盘上，把剪辑软件都按崩了。” 韩未平瞪了他们一眼：“你们要是敢发，我就把汤姆在片场偷吃道具蛋糕，被奶油糊了一脸的视频发出去，还有布鲁斯，你在拍摄枪战戏时，把道具枪拿反了，差点打到自己脚的糗事，我也录下来了。”汤姆和布鲁斯立刻闭了嘴，汤姆把笔记本藏在身后：“算你狠，我们不发纪录片了，不过片酬得给我们涨点，不然我们就罢工。” “涨不了，但可以给你们发‘福利’。”韩未平从抽屉里拿出一叠电影票，“《泰坦尼克号》的首映礼门票，每人两张，到时候你们可以带家人来，看完电影，我请你们吃米其林大餐。”乔治眼睛一亮：“米其林大餐？什么级别的？要是低于三星，我可不干。”韩未平笑着说：“三星，而且是我私人掏钱，够意思了吧？” 发完片酬，韩未平请大家去洛杉矶最有名的意大利餐厅吃饭。饭桌上，布拉德突然提起《十三罗汉》的筹备：“韩，《十三罗汉》什么时候开机？我档期都空出来了，就等你召唤。”乔治也说：“我跟《夺宝奇兵4》的剧组谈了，把开机时间推迟了三个月，你可别让我等太久。” 韩未平喝了口红酒，说：“《十三罗汉》的剧本已经改得差不多了，新增了一个女盗贼角色，打算让布里吉特来演，她和布拉德有对手戏，你们可以提前培养一下默契。”布拉德眼睛一亮：“布里吉特劳拉？太好了！我早就想和她合作了，她的打戏超棒，到时候我们可以拍一场‘盗贼对决’的戏，肯定很精彩。” 吉尔达坐在韩未平身边，轻声问：“《十三罗汉》里，我的戏份多吗？”韩未平握住她的手，笑着说：“当然多，苔丝（吉尔达饰演的角色）这次会成为团队的‘智囊’，帮丹尼（乔治饰演的角色）制定盗窃计划，还有一场和女盗贼的对手戏，很有挑战性。”吉尔达点点头，眼底满是期待：“我一定会好好演，不让你失望。” 《十二罗汉》的筹备困境与媒体的“双刃剑” 9月中旬，韩未平回到墨西哥片场，一边盯着《泰坦尼克号》的拍摄，一边远程推进《十二罗汉》的筹备。可刚过一周，副导演马克就传来坏消息——安劳拉因为档期冲突，推掉了女盗贼的角色，理由是要去拍《古墓丽影》的前期准备，无法兼顾《十二罗汉》的拍摄。 “韩导，现在怎么办？距离原定的开机时间只有一个月了，女盗贼的角色还没定人。”马克在电话里急得团团转，“我们联系了桑德拉·布洛克、妮可·基德曼，她们要么档期冲突，要么嫌戏份太少，不愿意来。” 韩未平皱起眉，走到船首模型旁，看着正在练习“飞翔”戏的吉尔达和莱奥纳多——莱奥纳多正牵着吉尔达的手，帮她调整姿势，两人的互动自然又默契。他突然有了主意：“让吉尔达试试女盗贼的角色。”马克愣了一下：“吉尔达？她已经演了苔丝，再演女盗贼，会不会冲突？” “不会，我们可以修改剧本，让女盗贼是苔丝的双胞胎妹妹，因为误会和团队对立，最后和解，一起完成盗窃计划。”韩未平说，“吉尔达的演技没问题，而且她和乔治、布拉德已经有了默契，拍对手戏会更自然。”马克想了想，同意了：“那我现在就联系吉尔达，让她准备试镜。” 可新的问题又出现了——莱奥纳多的经纪人突然要求涨片酬。“韩导，莱奥纳多现在是全球当红小生，《泰坦尼克号》还没上映，就已经有十几家杂志找他拍封面，他的片酬应该从200万涨到500万，否则他可能要推掉《十三罗汉》的客串戏份。”经纪人在电话里语气强硬。 韩未平握着手机，指节泛白。他想起卡梅隆当年拍《泰坦尼克号》时，与莱奥纳多的经纪团队反复谈判，甚至以“换角”威胁，才保住了莱奥纳多。“你告诉莱奥纳多，片酬按合同来，200万，一分都不会多。”韩未平的声音冷了下来，“如果他想推掉客串，可以，我立刻找爱德华·诺顿，他昨天还跟我联系，说很想客串《十三罗汉》，片酬只要100万。” 经纪人显然没料到韩未平会这么强硬，沉默了几秒后，语气软了下来：“韩导，我们再商量商量，莱奥纳多很喜欢《十三罗汉》的剧本，他只是想争取应得的待遇。”韩未平冷哼一声：“让他别耍小聪明，《泰坦尼克号》还没上映，他能不能保住‘全球当红小生’的头衔，还不一定。如果他真心想合作，就别在片酬上做文章，否则，我们一拍两散。” 挂了电话，韩未平深吸一口气，转头看到吉尔达站在不远处，手里拿着《十三罗汉》的剧本：“刚才的话，我都听到了。”她走到韩未平身边，轻声说，“别生气，莱奥纳多只是被经纪人怂恿了，我去跟他谈谈，他会同意的。”韩未平握住她的手：“不用，这是我和他经纪人的事，你专心准备女盗贼的试镜就好。” 可麻烦还没结束。9月底，美国媒体对《十一罗汉》的评价开始呈现“两极分化”。《纽约时报》的影评人理查德·科利斯发文：“《十一罗汉》是一部‘用明星堆砌的空洞闹剧’，韩未平过分依赖乔治·克鲁尼和布拉德·皮特的个人魅力，却忽略了剧情的逻辑性。影片中的盗窃行为被美化，导致青少年模仿犯罪，这是导演对社会责任感的缺失。” 《华盛顿邮报》更是尖锐：“韩未平是好莱坞最‘功利’的导演，他只关心票房数字，不关心电影的社会意义。《十一罗汉》的成功，是好莱坞商业片的悲哀，它证明只要有足够多的明星，哪怕剧情漏洞百出，也能赚得盆满钵满。” 但也有媒体力挺韩未平。《Variety》的影评人托德·麦卡锡写道：“《十一罗汉》重新定义了商业片的叙事节奏，韩未平让11位巨星摆脱了‘花瓶’标签，每个人的角色都有血有肉。乔治·克鲁尼的优雅、布拉德·皮特的随性、吉尔达的灵动，形成了绝妙的化学反应。至于‘模仿犯罪’的指责，就像责怪《罗密欧与朱丽叶》导致青少年早恋，荒谬至极。” 《洛杉矶周报》则直言：“那些批评韩未平的人，根本没看懂《十一罗汉》的内核——它不是在歌颂盗窃，而是在讲述‘救赎’。丹尼为了夺回爱人，放弃了赃款；拉斯蒂（布拉德饰演的角色）为了朋友，放弃了个人利益。韩未平用幽默的方式，传递出‘友情与爱情比金钱更重要’的价值观，这才是这部电影真正的价值。” 韩未平第一次看到负面评论时，正在剪辑《泰坦尼克号》的“飞翔”戏片段。他盯着电脑屏幕上的文字，手指不自觉地攥紧了鼠标——他可以接受对电影艺术的批评，但不能接受对“社会责任感缺失”的指控。劳拉走过来，从身后抱住他：“别理他们，媒体就是这样，为了流量什么都敢写。昨天我在超市，听到两个高中生说，看了《十一罗汉》后，他们组建了‘学习小组’，模仿‘罗汉团队’的分工，互相辅导功课，这次期末考试，他们小组的平均分提高了20分。” 韩未平打开社交媒体，翻到劳拉说的那条留言——一个叫“杰克”的高中生写道：“《十一罗汉》让我明白，团队合作的重要性。我和同学把学习任务分成‘策划’（制定学习计划）、‘执行’（做题）、‘复盘’（讲题），就像罗汉团队一样，每个人都有自己的分工，最后我们都考出了好成绩。谢谢韩导，你的电影不是犯罪教科书，是成长指南。” 看着这条留言，韩未平心里的郁结渐渐散去。他关掉网页，重新打开剪辑软件，对着屏幕里吉尔达和莱奥纳多在船首张开双臂的画面，轻声说：“不管别人怎么说，我只要把该讲的故事讲好。” 10月中旬，《泰坦尼克号》的外景拍摄终于完成了船首和甲板的戏份，开始转入室内拍摄——搭建在摄影棚里的头等舱宴会厅，耗费了500万美元，从水晶吊灯到地毯的花纹，都严格复刻了原船的设计。韩未平正在指导灯光师调整光线，助理突然拿着一封烫金的信封跑过来：“韩导，奥斯卡组委会的邀请函！” 韩未平接过信封，指尖触到烫金的“第70届奥斯卡金像奖”字样，心跳不由得加快。他拆开信封，里面是一张精致的邀请函，邀请他作为颁奖嘉宾，颁发“最佳剪辑奖”。“奥斯卡邀请你当颁奖嘉宾？”劳拉凑过来看，眼睛瞪得很大，“这可是奥斯卡啊！多少导演想参加都没机会，你居然直接被邀请当嘉宾。” 韩未平看着邀请函，心里既激动又平静——他想起刚到好莱坞时，在一家小影院里看奥斯卡颁奖典礼，当时他还只是个场务，梦想着有一天能站在奥斯卡的舞台上。现在，这个梦想终于实现了，虽然只是作为颁奖嘉宾，但对他来说，已经是莫大的认可。 “我得给戴安娜打个电话。”韩未平掏出手机，拨通了戴安娜的号码。戴安娜是他刚到好莱坞时认识的女演员，两人合作过一部独立电影《街角的灯》，当时戴安娜还是个新人，连哭戏都演不好，是韩未平教她“把自己当成角色”，让她逐渐在好莱坞站稳脚跟。 电话接通，戴安娜的声音带着哭腔：“韩，我正要给你打电话！我提名奥斯卡最佳女主角了！凭借《搏击俱乐部》里的玛拉！”韩未平笑着说：“恭喜你！我就知道你一定可以的。玛拉那个角色，你演得太精彩了，尤其是你在搏击俱乐部里，眼神里那种玩世不恭又带着脆弱的感觉，我到现在都记得。” “都是你教我的。”戴安娜哽咽着说，“当年拍《街角的灯》，我因为演不好哭戏，躲在角落里哭，你递给我一瓶水，说‘别哭，你不是在演‘悲伤’，你是在演‘一个失去孩子的母亲’，想想她的痛苦，你就知道该怎么哭了。’这些年，我一直记着你的话，这次演玛拉，我把自己当成她，感受她的孤独和挣扎，才有了今天的成绩。” 韩未平想起当年的场景——22岁的戴安娜，穿着洗得发白的牛仔裤，坐在片场的台阶上，手里拿着剧本，一边哭一边念台词，眼泪打湿了剧本，字迹都变得模糊。他递了瓶水给她，坐在她身边，陪她聊了一整夜，听她讲自己的梦想，讲她对演戏的热爱。现在，那个连哭戏都演不好的女孩，已经成了奥斯卡影后提名者。 “我收到奥斯卡的邀请函了，作为颁奖嘉宾。”韩未平说，“颁奖礼那天，我在台下为你加油，你肯定能拿影后。”戴安娜笑着说：“别给我立flag，这次的竞争对手很强，有海伦·亨特（《尽善尽美》），还有凯特·布兰切特（《伊丽莎白》），我心里没底。对了，颁奖礼那天，你能不能早点来，帮我看看礼服？我选了三件，不知道哪件合适。” “没问题。”韩未平说，“不过你得请我吃饭，就当是‘谢师宴’。”戴安娜笑着答应：“成交！到时候我要在颁奖礼上感谢你，让所有人都知道，我有个好老师。” 挂了电话，韩未平走到头等舱宴会厅的中央，看着水晶吊灯折射出的光芒，像无数颗星星落在地上。劳拉走过来，递给他一杯红酒：“想什么呢？”“想当年。”韩未平说，“刚到好莱坞时，我连个副导演的工作都找不到，只能在影院里打杂，现在居然能去奥斯卡当颁奖嘉宾，还能看着自己的朋友提名影后，感觉像做梦一样。” 劳拉靠在他肩上：“这不是梦，是你应得的。你为了电影，付出了多少，我都看在眼里。”韩未平喝了口红酒，看着远处正在布置餐桌的道具组——餐桌上摆放着1910年代的银质餐具，花瓶里插着新鲜的白玫瑰，一切都像回到了1912年的泰坦尼克号。 他知道，《泰坦尼克号》的拍摄还有很长的路要走，室内戏的拍摄同样充满挑战，特效制作、后期剪辑，每一步都不能出错。但此刻，他心里没有焦虑，只有期待——期待着这部耗尽心血的电影，能在大银幕上绽放光芒；期待着在奥斯卡的舞台上，看到戴安娜捧起影后奖杯；期待着《十二罗汉》能延续《十一罗汉》的成功，让“罗汉宇宙”继续下去。 夕阳透过摄影棚的窗户，洒在韩未平身上，像给这个忙碌又充实的1997年，镀上了一层温暖的金边。他握紧劳拉的手，轻声说：“我们的故事，还在继续。” 第84章 艰难 1998年3月23日，洛杉矶柯达剧院的红毯被闪光灯照亮，韩未平牵着吉尔达的手走下车，身后跟着劳拉——她穿着一身黑色丝绒长裙，手里拿着韩未平的礼服外套，像个细心的管家。吉尔达则穿着定制的白色鱼尾裙，裙摆上绣着细碎的水晶，是韩未平特意请巴黎的裁缝为她缝制的，灵感来自《泰坦尼克号》里露丝的礼服。 “紧张吗？”韩未平低头看着吉尔达，她的指尖微微发凉，显然是有些怯场。吉尔达点点头，攥紧了他的手：“上次来这种场合，还是陪你参加《十一罗汉》的首映礼，这次是奥斯卡，感觉所有人都在看我们。” 正说着，身后传来戴安娜的声音：“韩！吉尔达！这里！”戴安娜穿着一身红色长裙，头发盘成复古的发髻，脸上带着掩饰不住的兴奋。她刚走到韩未平面前，就给了他一个拥抱：“谢谢你能来，我刚才在后台，腿都在抖。” 韩未平拍了拍她的背：“放心，你肯定能拿影后，《搏击俱乐部》里的玛拉，没人比你演得更好。”他刚说完，就被一个记者围住：“韩导，请问您对《十一罗汉》全球票房突破10亿美元有什么感想？《十二罗汉》什么时候开机？” “感想就是，谢谢观众的支持。”韩未平笑着回答，“《十二罗汉》的剧本已经打磨完毕，等《泰坦尼克号》拍完外景就开机，这次会有新的角色加入，相信不会让大家失望。”记者还想追问，奥斯卡的入场铃声响了，几人赶紧走进剧院。 颁奖礼现场，韩未平坐在第三排，左边是吉尔达，右边是劳拉。当主持人念到“最佳女主角”提名时，戴安娜的手紧紧攥着裙摆，韩未平在台下对着她比了个“加油”的手势。当“戴安娜”的名字从主持人嘴里说出时，戴安娜愣了三秒，才反应过来，眼泪瞬间掉了下来。 她走上领奖台，接过小金人，声音带着哽咽：“首先，我要感谢韩未平，十二年前，我还是个连哭戏都演不好的新人，是他告诉‘演戏不是装出来的，是把自己当成角色’。没有他，就没有今天的我。”她看向台下的韩未平，笑着说，“韩，下次你拍电影，就算是让我演一个没有台词的路人，我也愿意。” 全场响起掌声，韩未平看着台上的戴安娜，心里满是欣慰——那个曾经躲在片场角落哭的小姑娘，终于站在了奥斯卡的最高领奖台上。吉尔达靠在他肩上，轻声说：“真好，戴安娜做到了，我们的《泰坦尼克号》，也一定能成功。”韩未平握住她的手，点了点头，可心里却隐隐有些不安——《泰坦尼克号》的资金问题，已经到了不得不解决的地步。 奥斯卡颁奖礼结束后的第二天，韩未平就飞回了墨西哥罗萨里托海滩的片场。刚走进摄影棚，副导演马克就拿着财务报表跑了过来，脸色惨白：“韩导，特效预算超支了，原本计划8000万，现在已经花了1.2亿，特效总监说，船裂和沉船的镜头，还需要至少5000万才能完成。” 韩未平接过报表，手指划过“特效制作：1.2亿”“实景搭建：6000万”“演员片酬：3000万”的数字，总支出已经达到2.3亿，远超最初2亿的预算，而派拉蒙的1.2亿早已花完，韩氏影业的流动资金也全部投入，现在还剩下2000万的资金缺口。 “雪莉·兰辛那边怎么说？”韩未平问道。马克叹了口气：“我昨天给她的助理打了电话，助理说，董事会不同意再追加投资，还说如果我们不能在一周内找到新的投资方，就暂停《泰坦尼克号》的拍摄。” 韩未平走到“泰坦尼克号”的船首模型前，指尖划过冰冷的钢架——这截模型已经完成了90%，只剩下船尾的部分还没搭建，水下摄影设备还在水槽里，演员们的戏服整齐地挂在服装间，可现在，这一切都可能因为资金问题，变成一堆废铁。 他掏出手机，拨通了丽莎·雷德斯通的电话。电话接通时，丽莎正在参加维亚康姆的董事会，声音里带着一丝疲惫：“韩，我知道你找我是为了《泰坦尼克号》的资金问题，雪莉昨天已经跟我提过了，董事会的压力很大，他们觉得这个项目风险太高。” “丽莎，我需要你帮我跟雪莉谈谈。”韩未平的声音带着恳求，“《泰坦尼克号》已经完成了60%的拍摄，现在停工，之前的2.3亿就全白费了。我可以接受派拉蒙增加版权分成，甚至可以放弃一部分导演分红，只要能拿到追加投资。” 丽莎沉默了几秒：“我可以帮你试试，但我不能保证成功。雪莉是个商人，她需要看到回报。你最好准备一份详细的盈利预测报告，证明《泰坦尼克号》的票房能超过《十一罗汉》，否则，董事会不会松口。” 挂了电话，韩未平立刻让财务总监准备盈利预测报告。可报告出来后，连他自己都觉得没底气——按照2.5亿的总预算，《泰坦尼克号》的全球票房至少要达到8亿才能回本，而目前好莱坞票房最高的电影是《侏罗纪公园》，全球票房也只有9.1亿，想要超过它，难度极大。 吉尔达看出了他的焦虑，晚上收工时，她拿着一杯热牛奶走进韩未平的帐篷：“别太累了，资金的事，我们一起想办法。”韩未平接过牛奶，喝了一口，却没什么胃口：“我怕……我们这次真的要失败了。” “不会的。”吉尔达坐在他身边，握住他的手，“你忘了，《十一罗汉》拍摄时，我们也遇到过资金问题，最后不也成功了吗？这次也一样，肯定会有办法的。”她刚说完，手机就响了，是劳拉打来的：“韩，《十一罗汉》的全球票房突破11亿了！院线那边问，要不要加映一个月，还可以推出‘罗汉宇宙’的周边产品。” 韩未平眼睛一亮——《十一罗汉》的票房分成还在持续到账，如果加映一个月，至少能再拿到1亿的分账，虽然不够填补《泰坦尼克号》的缺口，但至少能缓解燃眉之急。“让院线立刻加映，周边产品也赶紧推进，能赚一点是一点。”他对着电话说。 可好运并没有持续多久。三天后，派拉蒙的通知传来——董事会正式拒绝追加投资，要求韩未平在一周内找到新的投资方，否则就暂停拍摄。韩未平看着通知，心里一阵冰凉，他知道，派拉蒙已经对这个项目失去了耐心。 吉尔达看到他的样子，心里也不好受。她走到帐篷外，从口袋里掏出一包香烟——这是她昨天从道具组那里拿来的，以前她从不吸烟，可最近压力太大，只能靠香烟缓解。她点燃一根烟，深吸一口，辛辣的烟雾呛得她咳嗽起来，眼泪都快掉了下来。 “什么时候开始吸烟的？”韩未平走过来，从她手里夺过香烟，掐灭在烟灰缸里。吉尔达低下头，声音带着委屈：“我……我就是有点担心，怕我们的心血白费。”韩未平抱住她，轻声说：“别担心，我不会让《泰坦尼克号》停工的，一定不会。” 就在韩未平一筹莫展时，丽莎·雷德斯通的电话打了过来：“韩，我跟雪莉谈好了，她同意给你两周时间，如果你能在两周内找到新的投资方，派拉蒙可以再追加3000万，前提是新投资方至少投资2000万，而且派拉蒙的版权分成要从40%提高到50%。” 韩未平松了口气——3000万加上新投资方的2000万，正好能填补5000万的资金缺口。“谢谢你，丽莎，你帮了我大忙。”他感激地说。丽莎笑了笑：“别谢我，我也是看好《泰坦尼克号》的潜力。对了，我已经帮你联系了几个潜在的投资方，包括华纳兄弟和迪士尼，他们明天会派代表来片场考察，你好好准备一下。” 第二天，华纳兄弟和迪士尼的代表如约而至。韩未平带着他们参观片场，展示了已经拍摄完成的“飞翔”戏片段和船裂特效的初剪版。华纳兄弟的代表看完后，皱着眉说：“韩导，《泰坦尼克号》的制作很精良，但2.5亿的预算太高了，我们觉得风险太大，最多只能投资1000万，而且要占15%的版权。” 迪士尼的代表也附和：“我们的意见和华纳差不多，1000万，15%的版权，否则我们无法说服董事会。” 韩未平皱起眉——1000万加1000万，只有2000万，离2000万的缺口还差1000万，而且20%的版权分成，对他和派拉蒙来说，都不划算。“抱歉，这个条件我无法接受。”他坚定地说，“如果不能投资2000万，我宁愿寻找其他投资方。” 华纳和迪士尼的代表见状，也没再多说，转身离开了片场。韩未平看着他们的背影，心里再次陷入绝望——连华纳和迪士尼都不敢贸然投资，其他投资方恐怕更难说服。 就在这时，美国媒体的报道让事情变得更糟。《纽约时报》刊登了一篇题为《韩未平的疯狂：2.5亿打造沉没的船，值得吗？》的文章，里面写道：“韩未平沉迷于《泰坦尼克号》的‘完美主义’，为了复刻原船的铆钉，花费500万美元请工匠手工打造；为了拍摄一个30秒的沉船镜头，烧掉了800万的特效预算。这个曾经凭借《十一罗汉》创造票房奇迹的导演，正在用一个疯狂的项目，消耗着自己的口碑。” 《洛杉矶邮报》更是夸张，配了一张韩未平在片场对着船首模型发呆的照片，标题是《韩未平的“泰坦尼克号”：一场注定沉没的电影冒险》，里面引用了匿名业内人士的话：“派拉蒙已经放弃了这个项目，韩未平正在四处求人投资，可没人愿意接这个烂摊子，《泰坦尼克号》最终会成为好莱坞历史上最昂贵的‘烂尾电影’。” 正面报道也有，《Variety》发文力挺韩未平：“韩未平的‘疯狂’，是对电影艺术的坚守。《泰坦尼克号》的每一个细节，都凝聚着他对历史的尊重和对观众的负责。当年詹姆斯·卡梅隆拍《终结者2》时，也被质疑‘预算过高’，可最后却创造了票房和口碑的双丰收。我们有理由相信，韩未平的《泰坦尼克号》，也会成为下一个传奇。” 但这些正面报道，在铺天盖地的负面新闻面前，显得微不足道。片场的工作人员开始人心惶惶，有几个群演甚至提前解约离开了，连特效团队的负责人都私下找韩未平，问他是否还要继续推进项目。 吉尔达的压力越来越大，她每天要应付媒体的追问，还要安抚演员的情绪，烟瘾也越来越重，从一天一包，变成了一天三包。有一次，韩未平看到她在服装间偷偷吸烟，烟灰掉在露丝的礼服上，烫出了一个小洞，她蹲在地上，看着小洞，眼泪掉了下来。 韩未平走过去，抱住她，轻声说：“别自责，礼服可以修复，一切都会好起来的。”吉尔达靠在他怀里，哽咽着说：“我怕……我怕我们真的撑不下去了，我怕你会失望。”韩未平擦去她的眼泪：“不会的，相信我，再等等，一定会有希望的。” 就在韩未平快要放弃的时候，助理突然跑进来，兴奋地说：“韩导，拉斯维加斯的科克·科克里安先生派人来了，说他对《泰坦尼克号》项目感兴趣，想和你谈谈投资的事！” 韩未平愣了一下——科克·科克里安，拉斯维加斯的传奇大亨，拥有米高梅酒店和米高梅影业，是好莱坞最有实力的投资方之一，他怎么会突然对《泰坦尼克号》感兴趣？ 半小时后，科克·科克里安的代表走进了韩未平的帐篷。代表是个五十多岁的男人，穿着一身灰色西装，手里拿着一个公文包：“韩导，科克里安先生很欣赏您的才华，《十一罗汉》在拉斯维加斯的上映，带动了米高梅酒店的客流量，他相信《泰坦尼克号》也会有同样的影响力。” “科克里安先生愿意投资多少？”韩未平急切地问。代表笑了笑：“2000万，占10%的版权，而且，科克里安先生还有一个条件——希望《泰坦尼克号》的全球首映礼能在拉斯维加斯的米高梅酒店举行，同时，酒店会建造一个‘泰坦尼克号’的主题展区，用于电影的宣传。” 韩未平几乎不敢相信自己的耳朵——2000万，只占10%的版权，这比华纳和迪士尼的条件好太多了！而且，拉斯维加斯的首映礼和主题展区，还能为电影带来更多的宣传资源。“我同意！”他立刻说道，“我明天就可以和科克里安先生签订投资协议。” 代表点了点头：“科克里安先生明天会亲自来片场，和您面谈签约事宜。他还说，希望能参观一下‘泰坦尼克号’的模型，他对这艘船的历史很感兴趣。” 送走代表，韩未平冲进服装间，一把抱住正在吸烟的吉尔达：“我们有救了！科克·科克里安愿意投资2000万，《泰坦尼克号》不用停工了！” 吉尔达愣了一下，手里的香烟掉在地上，她反应过来后，眼泪瞬间掉了下来，不是因为悲伤，而是因为喜悦：“真的吗？我们……我们不用放弃了？”韩未平点点头，擦去她的眼泪：“不用了，以后再也不用为资金的事担心了。” 吉尔达看着韩未平，突然笑了起来：“我以后再也不吸烟了，这个坏习惯，该戒掉了。”韩未平笑着说：“好，我们一起戒，等《泰坦尼克号》上映后，我们去魁北克度假，那里没有媒体，没有预算，只有我们。” 第二天，科克·科克里安亲自来到片场，精神矍铄。韩未平带着他参观“泰坦尼克号”的模型，科克·科克里安看着船首的栏杆，笑着说：“我年轻时，曾在邮轮上工作过，那时候的邮轮，就像泰坦尼克号一样，华丽而浪漫。韩，你做得很好，你让这艘船，在电影里‘复活’了。” 签订投资协议时，科克·科克里安握着韩未平的手：“我投资的不是一部电影，是一个传奇。我相信，《泰坦尼克号》会超越《十一罗汉》，成为好莱坞的新神话。” 协议签订的消息很快传开，媒体的态度瞬间反转。《纽约时报》立刻刊登了一篇新的文章：《从疯狂到传奇：科克·科克里安入局，韩未平的泰坦尼克号即将启航》，里面写道：“科克·科克里安的投资，证明了《泰坦尼克号》的潜力。这位拉斯维加斯大亨从不做亏本的买卖，他的入局，为韩未平的‘疯狂项目’注入了一剂强心针。” 派拉蒙的雪莉·兰辛也打来电话，语气里带着欣慰：“韩，恭喜你，科克·科克里安是个很好的合作伙伴，接下来，我们一起把《泰坦尼克号》做好，让它成为1998年最耀眼的电影。” 片场的气氛重新变得热闹起来，离开的群演回来了，特效团队加班加点推进工作，吉尔达也扔掉了香烟，开始专注于露丝的戏份。韩未平站在船首模型前，看着吉尔达和莱奥纳多拍摄“飞翔”戏的回放，心里满是感慨——从最初的资金短缺，到派拉蒙的质疑，再到媒体的负面报道，最后科克·科克里安的入局，《泰坦尼克号》的拍摄之路，就像泰坦尼克号的航程一样，充满了暗礁，却也在绝境中，找到了新的方向。 劳拉走到他身边，递给他一杯咖啡：“想什么呢？”韩未平笑着说：“在想，等这部电影拍完，我们可以拍一部纪录片，记录下这些故事，名字就叫《铁达尼号的诞生：一场关于坚持的冒险》。”劳拉点点头：“好啊，我来当制片人，把你和吉尔达的辛苦，都记录下来。” 夕阳西下，金色的余晖洒在“泰坦尼克号”的模型上，镀上了一层温暖的光芒。韩未平知道，《泰坦尼克号》的拍摄还会遇到困难，但他不再害怕——因为他身边，有吉尔达的陪伴，有劳拉的支持，有科克·科克里安和丽莎的帮助，还有一群为了同一个梦想而努力的团队。 他看着远处正在拍摄的吉尔达，她穿着白色的礼服，站在船首，张开双臂，像一只自由的蝴蝶。韩未平嘴角露出笑容，心里默默想着：露丝，杰克，1912年的故事，我们会用电影，讲给全世界听 。 第85章 雷德斯通家族 墨西哥罗萨里托海滩，摄影棚的巨型水槽里弥漫着一股铁锈与海水混合的刺鼻气味。韩未平穿着防水靴，站在齐腰深的冷水里，眉头紧锁地盯着水下摄影机——为了拍摄“杰克沉入海底”的终极戏份，剧组特意从加拿大运来的低温海水模拟系统突然故障，原本稳定在4c的水温骤升至12c，海水里的盐分还腐蚀了摄影机的镜头，导致前三条拍摄素材全部作废。 “怎么回事？不是说这套系统能抗腐蚀吗？”韩未平的声音带着压抑的怒火，指尖因为攥得太紧而泛白。水下摄影指导马克浑身湿透地从水里爬出来，手里拿着被腐蚀的镜头，脸色惨白：“供应商说这套系统是为淡水设计的，没想到海水盐分这么高……要换抗腐蚀镜头，至少得等三天，而且新的低温设备要从洛杉矶空运过来。” 韩未平抬头看向远处的船尾模型——那是按1:1比例搭建的船体后半段，为了拍摄“船尾垂直翘起”的戏份，模型内部装满了配重铁块，此刻正被绳索固定在水槽上方，像一头待宰的巨兽。莱奥纳多裹着两条毛毯，嘴唇发紫地走过来：“韩导，刚才在水里泡了半小时，我感觉脚趾都快冻掉了，现在水温升高，虽然不冷了，但拍出来的画面没有那种‘冰冷刺骨’的真实感。” 吉尔达也走了过来，她穿着露丝的白色礼服，裙摆还滴着水，眼底带着疲惫：“刚才拍露丝趴在木板上喊杰克的戏，因为水温不对，我总找不到那种绝望的情绪，NG了五次。” 韩未平深吸一口气，强迫自己冷静下来。他想起詹姆斯·卡梅隆当年拍同一戏份时，为了追求真实，让莱奥纳多在冷水里泡了整整20分钟，甚至自己亲自下水调试镜头，最后冻得高烧三天。“马克，立刻联系洛杉矶的摄影器材公司，让他们用私人飞机送抗腐蚀镜头和新的低温设备，运费我们出双倍，必须明天中午前到。”他转向莱奥纳多和吉尔达，“今天先拍甲板上的戏份，把‘露丝送别杰克’的对话戏提前，你们先去休息，让服装组把礼服烘干，别感冒了。” 安排好工作，韩未平才从水槽里爬出来，劳拉拿着毛巾和热姜茶跑过来，一边给他擦头发，一边抱怨：“你看看你，衣服全湿透了，昨天刚吃了胃药，今天又泡冷水，真不要命了？”韩未平接过姜茶，喝了一大口，暖意顺着喉咙滑下，却没驱散心里的焦虑：“没办法，《泰坦尼克号》的每一个镜头都不能将就，否则对不起观众。” 就在这时，手机响了，是丽莎·雷德斯通打来的。“韩，听说你们的水下设备出问题了？”丽莎的声音透过听筒传来，带着熟悉的沉稳，“我已经让维亚康姆的采购部门联系了洛杉矶最好的摄影器材公司，他们承诺明天早上十点前把设备送到片场，你不用再额外花钱。” 韩未平愣了一下，心里涌起一股暖流：“丽莎，谢谢你，每次都麻烦你。”“我们是合作伙伴，互相帮忙是应该的。”丽莎轻笑一声，“对了，我爷爷听说了你拍《泰坦尼克号》的事，很欣赏你的执着，想邀请你下周去他的庄园做客，顺便聊聊电影的后续发行计划。” 韩未平握着手机，有些意外——丽莎的爷爷，萨姆纳·雷德斯通，维亚康姆集团的创始人，是好莱坞真正的“幕后大佬”，极少亲自会见导演。“我……我当然愿意，只是下周的拍摄进度……”“进度的事不用急，我已经跟派拉蒙打过招呼，让他们给你放宽两天期限。”丽莎打断他，“我爷爷年纪大了，很少见外人，他主动邀请你，是你的荣幸。” 一周后，韩未平穿着一身深灰色西装，驱车前往萨姆纳·雷德斯通位于比弗利山庄的庄园。庄园占地广阔，绿树成荫，车道两旁种满了玫瑰，远处的游泳池泛着蓝宝石般的光泽，管家穿着燕尾服，恭敬地将他领进主宅。 主宅的客厅里，萨姆纳·雷德斯通坐在一张巨大的红木沙发上，手里拿着一支雪茄，头发花白，眼神却锐利如鹰。丽莎坐在他身边，穿着白色的连衣裙，看到韩未平，起身介绍：“爷爷，这就是韩未平，《十一罗汉》和《泰坦尼克号》的导演。” 萨姆纳点了点头，示意韩未平坐下，开门见山地说：“韩，我看过《十一罗汉》的票房数据，也看了《泰坦尼克号》的初剪片段，你很有才华，是个难得的导演。”他顿了顿，吐出一口烟圈，“维亚康姆需要像你这样的人才，来拓展电影业务。” 韩未平礼貌地回答：“谢谢您的认可，我只是做了自己该做的事。” “不，你做的远不止这些。”萨姆纳放下雪茄，身体前倾，“派拉蒙当初不看好《泰坦尼克号》，是你坚持要拍；资金短缺时，是你四处寻找投资方；设备故障时，是你亲自下水调试。这种执着和能力，在现在的好莱坞很少见。”他看向丽莎，眼神里带着一丝复杂，“我有两个儿女，但他们对电影业务不感兴趣，只有丽莎，还愿意跟着我打理维亚康姆的事。可惜，她一个人太累了。” 韩未平心里隐隐有了不好的预感，果然，萨姆纳接下来的话让他错愕不已：“韩，你现在单身，丽莎也单身，我看你们很合拍。如果你愿意入赘雷德斯通家族，我可以把维亚康姆的电影业务交给你和丽莎打理，《泰坦尼克号》的全球发行权，也可以由维亚康姆全权负责，给你最高的分成比例。” 客厅里瞬间陷入沉默，韩未平握着茶杯的手僵住了，他没想到，萨姆纳的“欣赏”，竟然带着这样的条件。丽莎的脸颊微微泛红，却没有反驳，只是低头搅拌着咖啡。 “萨姆纳先生，谢谢您的厚爱，但我不能接受。”韩未平定了定神，语气坚定，“我很感谢您和丽莎对我的帮助，但我对入赘家族没有兴趣，我只想专心拍电影。而且，我已经有喜欢的人了。” 萨姆纳愣了一下，显然没料到他会拒绝，随即笑了笑，眼神里多了几分欣赏：“很好，有自己的原则。不过，我还是希望你能考虑一下，维亚康姆能给你的资源，是你自己在好莱坞打拼十年都得不到的。” “我知道，但电影对我来说，不是为了资源，是为了热爱。”韩未平站起身，“谢谢您的邀请，关于《泰坦尼克号》的发行计划，我会和丽莎再沟通。时间不早了，我还要赶回片场，就先告辞了。” 离开庄园的路上，韩未平的心情久久不能平静。他掏出手机，想给吉尔达打个电话，却又想起刚才萨姆纳的提议，不知道该怎么跟她说。他不知道的是，此时的片场，吉尔达已经从劳拉那里听说了“雷德斯通庄园邀约”的事，还从娱乐记者的嘴里，得知了“萨姆纳有意撮合韩未平与丽莎”的传闻。 韩未平回到片场时，已经是傍晚。夕阳的余晖洒在船首模型上，吉尔达正站在栏杆旁，穿着露丝的礼服，独自对着空气练习台词。她的眼神空洞，手里攥着一条丝巾，风吹起她的头发，看起来像极了电影里“露丝在甲板上孤独徘徊”的场景。 “吉尔达，你怎么还在拍戏？不是让你休息吗？”韩未平走过去，想帮她整理礼服的裙摆。吉尔达却下意识地后退一步，避开了他的手，声音冷淡：“我想多练几遍，争取一次过，不耽误拍摄进度。” 韩未平愣住了——吉尔达从来没有对他这么冷淡过，以前不管多累，她都会笑着跟他讨论剧本，甚至会主动给他递水。“你怎么了？是不是不舒服？”他关切地问。 “我没事。”吉尔达低下头，避开他的目光，“明天要拍水下戏，我去准备一下。”说完，转身就走，裙摆扫过韩未平的脚踝，带着一股冰冷的气息。 劳拉走过来，叹了口气：“你去庄园的事，被记者知道了，他们说萨姆纳有意让你入赘雷德斯通家族，还说丽莎是你的‘未婚妻候选人’。吉尔达看到新闻后，就一直这样了，中午还一个人在服装间偷偷哭，我问她怎么了，她也不说。” 韩未平心里一紧，终于明白吉尔达为什么冷淡了。他想追上吉尔达解释，却被副导演马克拦住：“韩导，明天的水下设备已经到了，我们需要再调试一下，你要不要去看看？” 无奈之下，韩未平只能先去处理工作。第二天拍摄水下戏时，吉尔达的状态让所有人都吃了一惊。当摄影机开始运转，她趴在木板上，看着“沉入海底”的莱奥纳多，眼神里充满了绝望、无助，还有一丝隐藏的自卑——那不是演出来的，是她内心情绪的真实流露。 “杰克，不要离开我……”吉尔达的声音带着颤抖，眼泪混合着海水往下掉，不是之前刻意挤出来的眼泪，而是从心底涌出的悲伤。韩未平坐在监视器前，看着画面里的吉尔达，心里又疼又惊——这是他见过的，吉尔达最精彩的一次表演，比任何一次试镜都要真实，都要动人。 “卡！完美！”韩未平喊停，吉尔达却还没从情绪里走出来，趴在木板上，肩膀微微颤抖。韩未平赶紧跳进水里，把她扶起来，裹上毛毯：“吉尔达，你演得太好了，刚才的情绪……” “那不是演的。”吉尔达打断他，声音带着哽咽，“韩未平，我知道雷德斯通家族很厉害，丽莎能给你很多资源，我什么都没有，我只是个演员，我配不上你。” 韩未平愣住了，随即明白她的不安。他握住她的手，眼神坚定：“吉尔达，你听我说，我从来没有想过入赘雷德斯通家族，我对丽莎只有感激，没有其他感情。在我心里，你才是最重要的，没有你，就没有《泰坦尼克号》的露丝。” 吉尔达抬起头，眼里满是疑惑：“真的吗？可是记者说……”“记者的话都是瞎编的。”韩未平擦去她的眼泪，“等《泰坦尼克号》拍完，我就公开我们的关系，让所有人都知道，你是我的女朋友。” 吉尔达看着他的眼睛，终于露出了久违的笑容，虽然还有些腼腆，却比之前的冷淡温暖了许多。韩未平松了口气，他以为误会已经解开，却不知道，吉尔达心里的自卑，并没有完全消失——雷德斯通家族的光环，像一座大山，压在她的心头。 接下来的拍摄虽然依旧忙碌，却顺利了许多。水下戏完成后，只剩下“船裂”的特效镜头和一些室内戏。韩未平却因为之前的误会和拍摄压力，变得有些疲惫。劳拉看出了他的状态，建议道：“你最近太累了，不如去约翰尼·德普的酒吧放松一下，他昨天还跟我打电话，说想请你喝酒。” 韩未平想了想，点头同意。当天晚上，他驱车前往洛杉矶的“毒蛇屋”酒吧——这是约翰尼·德普开的酒吧，装修风格复古，墙上挂着各种摇滚海报，角落里还有一个小型舞台，偶尔会有乐队表演。 酒吧里，约翰尼·德普正坐在吧台前，穿着黑色皮夹克，手里拿着一杯威士忌，看到韩未平，笑着招手：“韩，你终于来了！” 基努·里维斯站起身，伸出手：“韩导，好久不见。” 三人坐在吧台前，德普给韩未平倒了一杯威士忌：“听说你拍《泰坦尼克号》遇到了很多麻烦？资金、设备、演员，你还真是能扛。”韩未平喝了一口威士忌，苦笑着说：“没办法，谁让我想拍一部好电影呢。最近还因为一些误会，跟吉尔达闹了点矛盾，虽然解开了，却还是觉得累。” “误会很正常，我和薇诺娜当年也因为记者的瞎编闹过矛盾。”德普拍了拍他的肩膀，“别想太多，电影拍完就好了。对了，你接下来有什么计划？拍完《泰坦尼克号》，要不要跟我们合作一部电影？” 韩未平眼前一亮，他其实早就有一个想法：“我想拍一部关于海盗的电影，背景设定在17世纪的加勒比海，主角是一个风趣幽默、亦正亦邪的海盗船长，他为了寻找传说中的宝藏，和英国皇家海军斗智斗勇，还遇到了一个神秘的女海盗。” 他一边说，一边在吧台上用纸巾画出海盗船的草图：“这艘船叫‘黑珍珠号’，船帆是黑色的，船身涂着红色的漆，速度比皇家海军的军舰还快。主角叫杰克·斯派洛，他总是戴着一顶三角帽，手里拿着一把弯刀，还喜欢喝朗姆酒，看起来不靠谱，却总能在关键时刻化险为夷。” 德普眼睛瞪得很大，拿起纸巾草图：“这个角色太酷了！我要演杰克·斯派洛！我早就想演海盗了，之前还跟迪士尼谈过，他们没同意，你这个想法比他们的好多了！” 基努也笑着说：“我可以演英国皇家海军的军官，或者那个神秘的女海盗的朋友，只要有打戏就行。” 韩未平看着两人兴奋的样子，心里的疲惫一扫而空：“这个计划还只是初步构想，我需要先写完剧本，还要找投资方。不过，如果你们愿意加入，我有信心把它拍成一部经典的海盗电影。” “投资方的事交给我！”德普拍着胸脯，“我认识迪士尼的高管，我可以帮你引荐，只要剧本好，他们肯定会投资。” 三人聊到深夜，从海盗的服装、武器，聊到剧情的细节，甚至还模拟了杰克·斯派洛的台词。离开酒吧时，德普还在叮嘱：“韩，剧本写完一定要先给我看，我已经开始想象自己戴着三角帽、喝着朗姆酒的样子了！” 韩未平笑着答应，驱车返回片场。路上，他看着窗外的夜景，心里充满了期待——《泰坦尼克号》即将完成，《加勒比海盗》的构想也有了初步的方向，还有吉尔达在身边支持他，虽然未来还有很多挑战，但他已经做好了准备。 回到片场的帐篷里，吉尔达已经睡着了，脸上还带着微笑。韩未平坐在她身边，轻轻抚摸着她的头发，心里默默想着：等《泰坦尼克号》上映，我们就去加勒比海度假，看看真正的海盗船。 第86章 意大利球花 墨西哥罗萨里托海滩，“泰坦尼克号”1:1船尾模型终于完成了最后一次拍摄——老年露丝将“海洋之心”项链投入北大西洋的镜头。格洛丽亚·斯图尔特穿着米白色羊毛外套，站在水槽边的模拟甲板上，海风掀起她银灰色的发丝，她颤抖着举起项链，眼神里盛满了跨越八十四年的思念。 “卡！完美！”韩未平握着对讲机的手微微发抖，这是《泰坦尼克号》最后一个实拍镜头，从1997年7月开机到现在，整整十个月，经历了木材受潮、设备故障、资金短缺，终于迎来了杀青。工作人员们瞬间欢呼起来，有人扔起了安全帽，有人抱着道具哭了——他们中的很多人，从墨西哥炎热的夏天，拍到了微凉的春天，连圣诞节都在片场度过。 吉尔达走过来，递给韩未平一条毛毯，轻声说：“结束了。”韩未平接过毛毯，裹在格洛丽亚身上，转头看向她，眼眶有些发红：“结束了，但露丝和杰克的故事，才刚刚开始。” 当天晚上，《洛杉矶时报》就刊登了《泰坦尼克号》杀青的消息，配图是韩未平在水槽边拥抱吉尔达的照片，标题带着调侃：“韩未平的‘海上马拉松’终于冲线，若全美国每人买一张票，这位导演或许能回本”。文章里提到，《泰坦尼克号》的总预算最终定格在2.8亿美元，远超最初的2亿，成为当时好莱坞成本最高的电影，“派拉蒙和科克·科克里安的投资，能不能收回，全看观众买不买账”。 韩未平看到报道时，正在收拾片场的分镜头草图，他笑着把报纸递给劳拉：“你看，他们还在担心我回本，等电影上映，我让他们知道，什么叫‘票房奇迹’。”劳拉接过报纸，翻了两页，指着另一篇报道：“《十一罗汉》的全球票房突破13亿了，院线还在加映，你现在可是好莱坞最‘吸金’的导演，他们就是嫉妒你。” 一周后，韩未平带着三百多个小时的拍摄素材，钻进了洛杉矶韩氏影业的剪辑室。剪辑师是好莱坞资深剪辑师迈克尔·卡恩，曾凭借《辛德勒的名单》拿过奥斯卡最佳剪辑，他看着堆积如山的素材，皱起了眉：“韩，你拍的素材太多了，光‘飞翔’戏就有27条，我们需要砍掉至少80%，才能把时长控制在2小时15分钟以内——这是派拉蒙的要求，超过这个时长，院线排片会受影响。” 韩未平却摇了摇头，打开其中一条“飞翔”戏的素材：“你看这条，吉尔达张开双臂时，裙摆的弧度正好和海风的方向契合，莱昂纳多的下巴抵在她发顶的力度，带着少年人的珍视，这些细节不能砍。观众来看《泰坦尼克号》，不是为了看一部‘标准时长’的电影，是为了看一个完整的、有温度的故事。” 两人的分歧从第一天就开始了。迈克尔想剪掉老年露丝回忆的部分，认为“太拖沓”，韩未平却坚持保留：“老年露丝是故事的叙述者，她的回忆是连接1912年和现在的纽带，剪掉她，故事就断了。”迈克尔想缩短沉船时的混乱场景，觉得“太压抑，观众会受不了”，韩未平却反驳：“正是这种压抑，才能凸显杰克和露丝的爱情有多珍贵——在灾难面前，人性的光辉才更动人。” 剪辑到“杰克沉入海底”的镜头时，两人再次争执。迈克尔选了一条莱昂纳多表情更“痛苦”的素材：“这条情绪更饱满，观众会更同情杰克。”韩未平却指向另一条：“你看这条，莱昂纳多的眼神里没有痛苦，只有平静，他在告诉露丝‘要好好活下去’，这种平静比痛苦更有力量，更能让观众记住。” 为了说服迈克尔，韩未平找出了詹姆斯·卡梅隆当年剪辑《泰坦尼克号》的幕后纪录片——卡梅隆当年也因为时长问题和剪辑师争执，最终坚持了3小时14分钟的版本，成就了影史经典。“我不是要模仿卡梅隆，”韩未平指着屏幕，“我是要对故事负责，对观众负责。” 迈克尔沉默了，他看着韩未平眼里的执着，想起自己当年剪辑《辛德勒的名单》时，也曾为了一个镜头和斯皮尔伯格争执三天。“好吧，”他终于妥协，“但我们至少要砍掉一些重复的镜头，比如三等舱舞会，你拍了45分钟，我们留10分钟就够了。” 韩未平笑着点头：“成交。” 剪辑室的工作每天都要持续到凌晨。韩未平的办公桌上，永远放着三样东西：原船图纸、幸存者回忆录、一杯冷掉的咖啡。他会对着图纸核对每一个场景的细节——比如头等舱的吊灯数量、三等舱的桌子材质，确保和1912年的泰坦尼克号一致；他会反复阅读幸存者回忆录，调整演员的表情和动作——比如沉船时，有人在祈祷，有人在尖叫，有人在安抚家人，这些都来自真实的记载。 吉尔达经常来剪辑室探班，每次都带着刚做好的意大利面。她坐在韩未平身边，看着屏幕里的自己：“你看，我当时好紧张，手都在抖。”韩未平笑着握住她的手：“但你的眼神很坚定，露丝就是这样，表面紧张，内心却很勇敢。” 有一次，吉尔达看到韩未平在剪辑“露丝跳船”的镜头，忍不住问：“为什么要保留我跳下去又被杰克拉回来的细节？好多人说，这个情节太俗套了。”韩未平指着屏幕：“因为这不是‘俗套’，是‘真实’——露丝想过放弃，但杰克给了她活下去的勇气，这个细节，才能让后面的‘好好活下去’更有分量。” 就这样，在争执与妥协中，《泰坦尼克号》的初剪版终于完成，时长2小时58分钟。韩未平带着初剪版去见派拉蒙的雪莉·兰辛，雪莉看完后，沉默了很久，最后说：“韩，你是对的，这个故事需要这么长。我会和院线沟通，增加排片场次，确保观众能看到完整的版本。” 剪辑《泰坦尼克号》的间隙，韩未平没有停下创作的脚步。他把之前和约翰尼·德普、基努·里维斯聊的“海盗构想”，写成了详细的剧本大纲。 剧本的核心设定，围绕着一艘名为“黑珍珠号”的海盗船展开——这艘船原本是英国皇家海军的战舰，被杰克·斯派洛偷走后，涂上了黑色的船帆和红色的船身，船帆上画着一个叼着烟斗的骷髅头，成为加勒比海最令人闻风丧胆的海盗船。杰克·斯派洛这个角色，韩未平特意加入了很多细节：他总是戴着一顶破旧的三角帽，帽檐上别着一根羽毛；他喜欢喝朗姆酒，哪怕在战斗中，手里也会握着一个酒壶；他看起来吊儿郎当，却总能在关键时刻用小聪明化险为夷——比如用一根绳子从皇家海军的军舰上溜走，或者用一瓶朗姆酒贿赂港口的守卫。 女主伊丽莎白·斯旺的设定，韩未平拒绝了“花瓶”形象。她是英国总督的女儿，却从小向往海盗的自由，偷偷学习剑术和航海知识；她被海盗绑架后，没有坐等救援，而是用自己的智慧和海盗谈判，甚至在关键时刻，拿起剑和杰克一起对抗皇家海军。韩未平在剧本里写道：“伊丽莎白不是杰克的‘附属品’，她是自己的英雄，她和杰克的关系，是互相欣赏、互相成就的伙伴。” 剧本的剧情主线，韩未平设计成“寻宝+解谜”——传说中，加勒比海深处藏着“阿兹特克黄金”，谁能找到黄金，就能拥有无尽的财富，但也会被黄金的诅咒缠身。杰克·斯派洛为了打破自己身上的诅咒，必须找到黄金；伊丽莎白为了寻找失踪的父亲，也踏上了寻宝之路；而英国皇家海军的诺灵顿准将，为了抓捕杰克，也紧随其后。三方势力在加勒比海展开追逐，期间穿插着海盗的狂欢、海战的激烈、诅咒的神秘，最终，杰克和伊丽莎白在黄金岛解开诅咒，杰克重新夺回黑珍珠号，继续他的海盗生涯。 为了让剧本更真实，韩未平特意去了加勒比海的牙买加岛，走访了当地的海盗博物馆，收集了大量17世纪海盗的生活资料——比如海盗的“船长选举制度”、他们的黑话、他们在海上的饮食（主要是硬饼干和朗姆酒）。他还跟着当地的渔民出海，体验航海的感觉，把看到的海浪、海风、星空，都写进了剧本里。 剧本完成的那天，韩未平第一时间给约翰尼·德普打了电话：“德普，剧本写好了，杰克·斯派洛这个角色，非你莫属。”德普正在拍摄《剪刀手爱德华》的续集，听到消息，立刻说：“我不管续集的拍摄，我明天就飞洛杉矶，我要第一时间看到剧本！” 第二天，德普果然出现在韩未平的办公室，他穿着黑色皮夹克，头发乱糟糟的，接过剧本就坐在地上读了起来。读到杰克·斯派洛用朗姆酒贿赂守卫的情节时，他忍不住笑了：“这个角色太酷了！我要在电影里加一句台词——‘朗姆酒是海盗的灵魂，没有朗姆酒，航行就没有意义’。” 韩未平笑着点头：“没问题，这个台词很杰克。”德普又翻到伊丽莎白和杰克第一次相遇的情节，指着剧本说：“伊丽莎白这里的剑术要更厉害一点，她不能只是‘会一点’，她要能和杰克打成平手，这样才够酷。” 两人聊了整整一天，从角色的服装到台词的细节，甚至连黑珍珠号的船帆颜色，都讨论了很久。最后，德普拍着韩未平的肩膀说：“韩，这部电影会比《泰坦尼克号》更火，我敢保证！” 1998年6月，韩氏影业正式发布《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的选角消息，公开招募女主伊丽莎白·斯旺的扮演者，要求“年龄20-30岁，有古典气质，能驾驭剑术和航海戏份，最重要的是，有‘不被束缚的自由感’”。 消息一出，好莱坞的女星纷纷报名，其中不乏奥斯卡提名者和金球奖得主。第一个试镜的是美国女星凯特·哈德森，她穿着白色的长裙，模仿伊丽莎白的贵族气质，却过于甜美，缺少了角色的“坚韧”；第二个试镜的是英国女星凯拉·奈特莉（当时还是新人），她的剑术表演很出色，却因为年龄太小（17岁），少了伊丽莎白的“成熟感”；第三个试镜的是澳大利亚女星妮可·基德曼，她的气质很符合贵族小姐，但她过于端庄，演不出伊丽莎白“向往自由的叛逆”。 试镜进行到第五天，意大利女星莫妮卡·鲁齐出现在试镜室。她穿着一身复古的海盗风格长裙，裙摆开叉到膝盖，露出修长的腿，手里拿着一把木质的剑术练习剑，走进来的时候，眼神里带着一丝狡黠的笑意——这正是韩未平想要的“伊丽莎白感”。 “韩导，我很喜欢伊丽莎白这个角色。”莫妮卡用带着意大利口音的英语说，“她不是传统的‘公主’，她有自己的想法，甚至有点‘野’，这和我之前演的角色很不一样，我很想挑战。” 韩未平让她试演“伊丽莎白被海盗绑架后，用剑威胁杰克”的片段。莫妮卡接过剑，瞬间进入状态——她背靠着墙壁，剑指着空气里的“杰克”，眼神坚定，语气却带着调侃：“如果你敢伤害我，我会让你知道，总督的女儿，不是好惹的。”她的动作流畅，没有刻意的“用力”，却能让人相信，她真的会用剑保护自己；她的眼神里，既有贵族小姐的骄傲，又有海盗般的叛逆，完美融合了伊丽莎白的双重特质。 “很好。”韩未平点头，又让她试演“伊丽莎白第一次登上黑珍珠号，看到大海时的兴奋”。莫妮卡走到试镜室的窗户边，推开窗户，迎着阳光张开双臂，嘴角露出孩子气的笑容，眼神里满是向往：“这就是大海吗？比我在威尼斯看到的运河，壮观多了。”她的表情自然，没有表演痕迹，仿佛她真的是第一次看到大海的伊丽莎白。 试镜结束后，莫妮卡没有立刻离开，而是走到韩未平身边，指着剧本里的一个情节说：“韩导，我觉得伊丽莎白和杰克的关系，不应该只是‘伙伴’，他们之间应该有一点‘暧昧’，但又不是爱情——是两个同样向往自由的人，对彼此的欣赏。比如这里，杰克给伊丽莎白递朗姆酒，伊丽莎白接过酒，却没有喝，而是倒在海里，这个细节可以表现出她的‘叛逆’，也能让他们的关系更有趣。” 韩未平眼前一亮——他之前确实没考虑到这个细节，莫妮卡的建议，让伊丽莎白和杰克的互动更有层次。“你说得对，这个细节很好，我们可以加进剧本里。” 莫妮卡离开后，韩未平和劳拉、德普（他特意来探班选角）讨论。德普笑着说：“就是她了！她的眼神里有‘海盗的灵魂’，和我演对手戏，肯定很有火花。”劳拉也点头：“她的气质很独特，既有古典美，又有现代的独立感，观众会喜欢她的。” 当天晚上，韩氏影业正式宣布，莫妮卡·鲁齐将饰演《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的女主伊丽莎白·斯旺。消息发布后，《Variety》立刻刊登了报道：“韩未平再出王炸，莫妮卡·鲁齐加盟《加勒比海盗》，古典女神挑战海盗少女，值得期待”。 选角结束后，韩未平站在办公室的落地窗前，看着洛杉矶的夜景，心里充满了期待——《泰坦尼克号》的后期剪辑进入最后阶段，《加勒比海盗》的选角尘埃落定，他的电影宇宙，正在一步步展开。吉尔达走过来，从身后抱住他：“累了吧？《泰坦尼克号》快剪完了，《加勒比海盗》也开始筹备了，你该好好休息一下了。” 韩未平转过身，握住她的手：“等《泰坦尼克号》上映，等《加勒比海盗》开机，我们就去加勒比海度假，看看真正的黑珍珠号，好不好？”吉尔达笑着点头，靠在他肩上。 第87章 一片封神 1998年7月的洛杉矶，派拉蒙影业总部顶层的私人放映厅里，空调风带着淡淡的爆米花香气，却压不住满场的紧张。《泰坦尼克号》媒体内部试映会开始前半小时，韩未平站在放映厅门口，反复整理着西装领口——他口袋里揣着两张泛黄的纸，一张是泰坦尼克号幸存者回忆录的节选，另一张是吉尔达第一次试镜“露丝”时的台词手稿，这两样东西陪他走过了十个月的拍摄，此刻却让他手心冒汗。 “别紧张，”吉尔达走过来，轻轻抚平他西装上的褶皱，“昨天我们看初剪版时，你还说‘这是我最满意的作品’，怎么现在倒慌了？”她穿着一身淡蓝色连衣裙，正是当年拍“三等舱舞会”时穿的戏服复刻款，领口的蕾丝花边还带着当年的手工针脚。韩未平握住她的手，指尖传来她的温度：“不是慌，是怕辜负——辜负那些熬夜搭建模型的道具师，辜负在冷水里泡了 hours 的莱奥纳多，更辜负你为露丝付出的一切。” 下午两点，放映厅的灯光准时暗下。当屏幕上出现北大西洋的深蓝色海面，老年露丝（格洛丽亚·斯图尔特 饰）颤巍巍的声音响起：“1912年4月10日，泰坦尼克号从南安普顿启航，那是我一生中最难忘的日子。”放映厅里瞬间安静下来，连笔尖划过笔记本的声音都清晰可闻。 韩未平坐在第一排，眼角的余光始终留意着身边影评人的反应。当年轻的露丝（吉尔达 饰）在甲板上张开双臂，杰克（莱奥纳多 饰）从身后环住她，海风掀起白色礼服的裙摆时，《纽约时报》的理查德·科利斯悄悄调整了坐姿，手指无意识地敲击着扶手；当船撞上冰山，三等舱的乘客被锁在下层，老夫妻相拥在床上等待死亡时，《Variety》的托德·麦卡锡从口袋里掏出了纸巾；最让韩未平动容的是，当露丝趴在木板上，看着杰克沉入海底，哭着说“我答应你，我会好好活下去”时，坐在后排的一位老妇人突然抽泣起来——后来他才知道，这位老妇人是泰坦尼克号幸存者的女儿，她母亲当年就是靠着一块木板获救的。 “哗啦——”片尾字幕滚动的瞬间，放映厅的灯光还没亮起，掌声就像潮水般涌来。理查德·科利斯第一个站起来，快步走到韩未平面前，声音带着激动：“韩，你没有拍一部灾难片，你拍了一首关于爱的诗。那些细节——露丝戴的珍珠项链、杰克画的素描、船员最后吹响的哨子，每一个都像一把钥匙，打开了观众心里最柔软的地方。”托德·麦卡锡也走过来，拍着他的肩膀：“2.8亿的预算没有白费，你让每一分钱都变成了镜头里的‘情感’，这才是最厉害的地方。” 吉尔达站在一旁，看着被影评人围住的韩未平，眼眶发红——她想起拍摄“杰克沉入海底”那场戏时，韩未平为了让她找到真实的悲痛，给她讲了自己外婆的故事：外婆在二战时失去了丈夫，却独自把三个孩子抚养成人，临终前说“你外公让我好好活下去，我做到了”。正是这个故事，让她在镜头前流下了最真实的眼泪。 1998年7月2日，洛杉矶柯达剧院被装点成了“泰坦尼克号”的模样——门口立着1:5比例的船首模型，红毯两侧挂满了1912年的复古海报，甚至连现场的乐队都在演奏当年泰坦尼克号上的曲目《Nearer my God to thee》。这场全球首映礼，被《好莱坞报道者》提前称为“年度最受期待的文化事件”，光是申请采访的媒体就超过了500家，粉丝更是从凌晨就开始在剧院外排队。 下午五点，韩未平和吉尔达乘坐的黑色礼车缓缓停在剧院门口。当韩未平打开车门，伸手牵出吉尔达时，现场的欢呼声几乎掀翻了屋顶。吉尔达穿着一身白色鱼尾礼服，裙摆上绣着1912颗细碎的水晶（对应泰坦尼克号的启航年份），脖子上戴着一条仿制的“海洋之心”项链——这是科克·科克里安特意让珠宝设计师打造的，链坠里还嵌着一张微型的船票复刻件。 “韩导！《泰坦尼克号》的票房预期是多少？”“吉尔达小姐！演露丝让你对‘爱情’有了新的理解吗？”记者们的提问像雨点般砸来。韩未平接过话筒，笑着看向身边的吉尔达：“票房不是我们最关心的，我们希望观众能记住，1912年的那艘船上，有过一群勇敢的人，有过一段跨越阶级的爱情。”吉尔达则补充道：“露丝让我明白，女性的‘勇敢’不是不怕死，而是在绝望中依然能选择好好活着——就像她后来学会了骑马、开飞机，活成了杰克希望的样子。” 紧随其后的，是好莱坞的“群星方阵”。汤姆·汉克斯穿着米色休闲西装，手里拿着一杯香槟，走到韩未平面前调侃：“你小子藏得够深！拍《十一罗汉》时还没看出你有这本事，现在倒好，直接把好莱坞的半壁江山都请来捧场了。”他身后跟着梅丽尔·斯特里普，这位三届奥斯卡影后握着吉尔达的手，认真地说：“你的表演让我想起了我的母亲——她也是个在逆境中坚持的女性，你把露丝的‘脆弱’和‘坚强’平衡得太好了。” 最让人惊喜的是莱奥纳多——他不仅自己来了，还带了一位特殊的客人：泰坦尼克号幸存者伊迪丝·罗素的孙子。“韩导，”莱奥纳多把老人领到韩未平面前，“他爷爷当年在船上是设计师，这是他爷爷留下的泰坦尼克号图纸复刻件，他说想送给你，感谢你让更多人记住了那段历史。”老人握着韩未平的手，眼里满是感激：“我爷爷临终前说，泰坦尼克号的故事不该被遗忘，现在你做到了。” 红毯上的星光持续了整整三个小时。布拉德·皮特和劳拉并肩走来，皮特拍着韩未平的肩膀：“《十一罗汉》的分红还没花完，你又要靠《泰坦尼克号》赚大钱了，下次拍《十二罗汉》可得给我涨片酬！”乔治·克鲁尼则举着相机，对着船首模型拍照：“这模型比我们拍《十一罗汉》时的赌场布景还精致，下次我拍导演处女作，能不能借你的道具组用用？”连很少参加首映礼的克林特·伊斯特伍德都来了，他对韩未平说：“我看过你的初剪版，你对节奏的掌控力很像斯皮尔伯格，好好干，未来可期。” 晚上七点，放映正式开始。当“飞翔”戏的镜头出现时，现场响起了第一阵掌声；当船裂的特效镜头里，乘客从倾斜的甲板上滑落时，有人发出了惊呼；当老年露丝把“海洋之心”扔进海里，镜头切到年轻的杰克和露丝在海底相拥时，全场陷入了寂静，随后爆发出最热烈的掌声。放映结束后，韩未平被观众的欢呼声请上舞台，他站在聚光灯下，看着台下密密麻麻的人影，突然哽咽：“谢谢大家，谢谢每一个为这部电影付出的人——道具组的老约翰，他为了还原原船的铆钉，手工敲了三个月；剪辑师迈克尔，他陪我熬了无数个通宵；还有吉尔达、莱奥纳多，你们让露丝和杰克活了过来。” 当晚，《泰坦尼克号》的首映礼话题霸占了全球所有娱乐媒体的头条。《纽约时报》的标题是《泰坦尼克号启航：韩未平用电影重现历史，好莱坞群星为之倾倒》；英国《卫报》则称“这不是一场首映礼，而是一次跨越时空的致敬——致敬1912年的勇气，致敬电影的力量”；甚至连《华尔街日报》都从商业角度分析：“《泰坦尼克号》的首映礼创造了新的‘好莱坞标准’，它证明好电影能同时吸引艺术界、商界和普通观众，这是一种罕见的‘全民共鸣’。” 首映礼结束后的一周里，《泰坦尼克号》的口碑彻底引爆了全球。烂番茄网站上，新鲜度高达98%，成为该网站成立以来评分最高的商业电影，120位专业影评人中，有118位给出了“新鲜”评价；Imdb评分更是飙升至9.2分，直接进入影史top10榜单，超过了《星球大战》和《教父2》。 《纽约时报》刊登了理查德·科利斯的长篇影评，标题是《韩未平的泰坦尼克号：影史的新里程碑》，全文近5000字，详细分析了电影的每一个细节：“韩未平没有把泰坦尼克号的沉没当成一场悲剧的‘终点’，而是当成爱情与人性的‘起点’。他用极致的细节还原了1912年的奢华与残酷——头等舱餐厅里的银质餐具，是按照当年哈罗德百货的订单复刻的；三等舱乘客吃的土豆汤，道具组特意请教了英国皇室厨师，还原了当时的口味；甚至连船员的制服纽扣，都刻着白星航运公司的标志。这些细节不是‘炫技’，而是‘尊重’——尊重历史，尊重观众的智商。 更难得的是，他让露丝和杰克的爱情超越了‘狗血’。当露丝为了杰克，放弃登上救生艇的机会，跑回船舱寻找他时；当杰克在冰冷的海水里，让露丝趴在木板上，自己却冻僵时；当露丝后来用杰克的姓，活成了他希望的样子时——这些情节没有刻意煽情，却比任何‘生离死别’都更动人。因为韩未平知道，最好的爱情不是‘一起死’，而是‘为你好好活’。 现在，有人问‘韩未平能不能进入好莱坞导演名人堂’，我的答案是‘他已经进去了’。因为不是每个导演都能把商业与艺术、历史与情感、技术与人性结合得如此完美。《泰坦尼克号》不是一部电影，而是一个‘文化符号’，它会像《乱世佳人》《卡萨布兰卡》一样，在几十年后，依然被观众记得。” 《Variety》则从技术层面深度解析：“《泰坦尼克号》的特效达到了1990年代的巅峰，却没有陷入‘技术至上’的陷阱。为了拍摄‘船裂’的镜头，道具组搭建了1:1比例的船尾模型，重达500吨，还特意设计了‘渐进式倾斜’装置，让船体的断裂过程符合物理定律；为了还原‘冰冷海水’的真实感，剧组从加拿大空运了低温海水，演员们在4c的水里泡了整整一个月，莱奥纳多甚至因此患上了肺炎；水下摄影团队更是发明了‘低光水下摄影机’，才能拍出杰克沉入海底时的细腻表情。 韩未平的厉害之处在于，他让技术‘服务于故事’。当观众看到船裂时，不会想‘这特效真逼真’，而是会想‘那些乘客怎么办’；当观众看到露丝在水里挣扎时，不会想‘演员真敬业’，而是会想‘她能不能活下去’。这种‘技术隐身’，才是最高级的电影手法。” 观众的反馈则更加鲜活。在Imdb的评论区，一位名叫“露丝的后人”的网友分享了自己的故事：“我的曾祖母是泰坦尼克号的幸存者，她当年只有12岁，靠着母亲的保护登上了救生艇。她生前总说，船上有位先生把救生衣让给了她母亲，自己却留在了船上。今天看《泰坦尼克号》时，当我看到杰克把木板让给露丝，自己冻僵在海里时，突然想起了曾祖母的话。谢谢韩未平，让我看到了曾祖母当年可能经历的一切，也让我更懂‘善良’的意义。” 美国俄亥俄州的一对老夫妻更是因为电影补办了婚礼。78岁的约翰和76岁的玛莎结婚50年，却一直没有举办婚礼——当年约翰因为没钱，只给玛莎买了一枚塑料戒指。看完《泰坦尼克号》后，约翰租了一艘游轮，在甲板上给玛莎补办了婚礼，还模仿杰克和露丝的姿势，让玛莎张开双臂：“我当年没能给你一场像样的婚礼，现在我想告诉你，你就是我的露丝，我愿意像杰克一样，为你付出一切。”这段故事被当地媒体报道后，韩未平还特意给他们寄了两张《泰坦尼克号》的签名海报，上面写着“祝你们的爱情像露丝和杰克一样，永远鲜活”。 在《泰坦尼克号》的热度席卷全球时，韩未平已经悄悄启动了《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的选角工作。他把办公室搬到了加勒比海的牙买加岛——这里不仅是电影的主要取景地，还能让他随时和当地渔民交流，完善剧本里的航海细节。 男主杰克·斯派洛的人选早已确定为约翰尼·德普。这位以“另类”着称的演员，为了角色彻底“入戏”：每天跟着老渔民学习掌舵，哪怕手掌磨出了水泡；练习用弯刀劈砍椰子，直到能精准地把椰子切成两半；还特意学了一口“海盗黑话”，比如把“朋友”叫“matey”，把“朗姆酒”叫“rum”。他给韩未平发了一段视频，视频里的他戴着破旧的三角帽，头发乱糟糟的，手里拿着一个酒壶，对着镜头说：“韩，我现在走路都像个海盗了，昨天去镇上买朗姆酒，老板还问我是不是真的海盗！等开机时，我会给你带来一个‘活的杰克’，不是演出来的，是‘活’的。” 女主伊丽莎白·斯旺的扮演者莫妮卡·鲁齐也在紧锣密鼓地准备。她请了好莱坞顶尖的剑术教练，每天练习两个小时，从基础的“直刺”“横劈”到复杂的“格挡反击”，都练得炉火纯青。为了还原17世纪贵族女性的仪态，她还去了威尼斯的航海博物馆，研究当年的服饰和礼仪——比如怎么穿束腰礼服，怎么用羽毛笔写信，甚至怎么优雅地喝下午茶。在给韩未平的邮件里，她写道：“我不想让伊丽莎白成为‘男主的附属品’，她应该有自己的‘武器’——不是剑，而是智慧。当她被海盗绑架时，不该坐等救援，而是应该和杰克谈判；当她发现黄金的秘密时，不该只告诉别人，而是应该自己掌控局面。” 选角的焦点，集中在男二号“铁匠威尔·特纳”身上。这个角色是伊丽莎白的青梅竹马，性格坚韧、正直，却带着一丝对“自由”的向往，是“规则”与“叛逆”的结合体。消息一公布，好莱坞的男星们纷纷报名，甚至有不少一线演员主动降薪争取。 莱奥纳多是第一个试镜的。他刚结束《泰坦尼克号》的全球宣传，就马不停蹄地飞到牙买加。试镜当天，他穿着简单的棉布衬衫，手里拿着一把木质剑，试演了“威尔为了救伊丽莎白，和杰克对峙”的片段。“你不能带她走！”莱奥纳多握着剑，眼神坚定，语气却带着年轻人的冲动，“她是总督的女儿，你这样做会害了她！”韩未平看着镜头里的他，心里却清楚——莱奥纳多的气质里带着“杰克式”的自由感，而威尔需要的是“沉稳感”，是那种“哪怕心里慌，表面也不能乱”的坚韧。 试镜结束后，莱奥纳多主动找到韩未平：“韩导，我知道我可能不适合威尔——我演杰克时太放得开，现在收不回来。不过我有个推荐，裘德洛，他演《天才瑞普利》时的那种‘克制感’，很适合威尔。”韩未平没想到莱奥纳多会主动推荐对手，笑着拍了拍他的肩膀：“谢谢你，莱奥，你不仅是个好演员，还是个好兄弟。” 裘德洛试镜时的表现，果然没让人失望。他提前做了功课，不仅读了三遍剧本，还特意去铁匠铺观察铁匠的工作——怎么打铁，怎么用锤子，甚至怎么磨剑。试演“威尔在铁匠铺修剑，思念伊丽莎白”的片段时，裘德洛没有刻意“演深情”，而是通过一个细节打动了所有人：他磨剑时，会时不时停下来，摸一下剑鞘上刻的“E”（伊丽莎白的首字母），眼神里的温柔藏都藏不住。“威尔不是个‘大英雄’，”裘德洛试镜后对韩未平说，“他只是个想保护自己喜欢的人的铁匠，所以他的勇敢，应该是‘被逼出来的’，而不是天生的。” 韩未平当场拍板：“威尔就是你了！”他还让道具组根据裘德洛的动作细节，重新设计了铁匠铺的场景——比如增加了一个“刻着E的剑鞘”道具，还在铁匠铺的墙上挂了一张伊丽莎白的素描，这些细节后来都成了电影里的“名场面”。 最让人惊喜的是英国女演员凯瑟琳·琼斯的试镜。当时的她还名不见经传，只演过几部小成本电视剧，却凭着一股“韧劲”打动了韩未平。她试镜的角色是“酒馆女招待吉莉”，一个只有五句台词的小角色，却需要展现出“泼辣又善良”的特质。为了这个角色，凯瑟琳·琼斯提前一周去伦敦的老酒馆“实习”——她帮酒保擦杯子，观察客人的互动，甚至还学了几句“酒馆黑话”。 试镜当天，她穿着一件洗得发白的棉布裙子，手里拿着一块抹布，刚走进试镜室就开始“入戏”：她擦着桌子，对空气里的“客人”说“再来一杯朗姆酒？不过得先付钱，我可不会赊账”，语气里的“泼辣”恰到好处。轮到她演“吉莉给杰克递朗姆酒”的片段时，她突然忘词了，却没有慌——而是即兴加了一个动作：她擦了擦杯子口，才把酒递给“杰克”，还小声说“刚擦的，干净”。这个细节让韩未平眼前一亮：“这就是吉莉！一个在酒馆里摸爬滚打，却依然保持着小善良的女孩。” 试镜结束后，凯瑟琳·琼斯红着脸对韩未平说：“韩导，我知道我没什么名气，但我真的很喜欢这个角色。如果我能演，我会每天提前两小时来片场，跟着道具组学习怎么擦杯子、怎么倒酒，绝不会拖后腿。”韩未平笑着递给她一份合同：“你的真诚比名气更重要，吉莉这个角色是你的了。”后来，正是这个小角色，让凯瑟琳·琼斯获得了更多关注，为她后来的好莱坞生涯打下了基础。 《泰坦尼克号》热映的同时，《十一罗汉》的票房还在创造奇迹。虽然上映已经半年，票房势头有所下降，但全球总票房最终定格在15.2亿美元，成为1998年全球票房冠军，也是当时影史票房第三高的电影（仅次于《侏罗纪公园》和《独立日》）。韩氏影业收到的分账金额高达4.8亿美元，这个数字让不少好莱坞大公司都羡慕不已。 韩未平做的第一件事，就是给《十一罗汉》的演员们补发片酬和“票房奖金”。他没有让助理代发，而是亲自带着支票，一个个去见演员。给乔治·克鲁尼送支票时，两人正在韩氏影业的新办公室——这是韩未平刚在洛杉矶威尔希尔大道买下的15层写字楼，视野能俯瞰整个好莱坞。“你这办公室比我的制片公司还豪华，”乔治·克鲁尼看着窗外的景色，笑着接过支票，“这奖金比我预期的多了500万，是不是怕我下次拍《十三罗汉》时罢工？”韩未平笑着说：“这是你应得的——当初你推迟了《夺宝奇兵4》的拍摄，陪我在赌城拍了三个月，这点钱算什么。” 给布拉德·皮特送支票时，他正在澳大利亚拍一部文艺片。韩未平干脆飞了过去，两人在片场附近的小餐馆里吃了一顿汉堡。布拉德·皮特看着支票上的数字，笑着说：“早知道《十一罗汉》这么赚钱，我当初就该少要片酬，多要分红！不过下次拍《十三罗汉》，你得让我演点‘不一样的’——比如让拉斯蒂（布拉德·皮特饰演的角色）谈恋爱，我想和劳拉演对手戏。”韩未平当场答应：“没问题，我已经在剧本里加了你们的感情线，还会在巴黎拍一场‘浪漫追逐戏’。” 除了补发片酬，韩未平还对韩氏影业进行了大规模扩张。新总部的15层写字楼里，每一层都有明确的功能：1-2层是接待区和咖啡厅，3-5层是编剧团队和策划部，6-8层是剪辑室和后期制作中心，9-10层是演员休息区和试镜室，11-13层是道具仓库和服装间，14-15层则是韩未平和核心团队的办公室。 搬家那天，整个韩氏影业的员工都兴奋不已。剪辑师迈克尔·卡恩走进新剪辑室时，忍不住惊叹：“这台‘数字剪辑系统’是好莱坞最先进的，比派拉蒙的设备还好用！”道具组的老约翰则在仓库里转圈：“以前我们的道具只能堆在小仓库里，现在终于有地方分类放了——你看，这是《十一罗汉》的赌场道具，这是《泰坦尼克号》的铆钉，以后找道具再也不用翻半天了。” 最让员工感动的是，韩未平还在12层建了一个“荣誉墙”，上面挂满了电影的海报、演员的签名照，还有员工们的工作照。“这面墙不是为了展示‘成就’，”韩未平在搬家仪式上说，“是为了记住我们一起走过的日子——从《海扁女王》的小成本电影，到《十一罗汉》的票房神话，再到《泰坦尼克号》的全球热映，每一步都离不开大家的付出。” 随着《泰坦尼克号》的放映周期进入尾声，《十二罗汉》的上映也提上了日程。韩未平早在《十一罗汉》上映后，就开始打磨剧本，还特意邀请了《十一罗汉》的编剧团队，一起去欧洲考察取景地。 《十二罗汉》的剧情延续了前作的“盗窃冒险”，却增加了更多“反转”和“情感线”。新增的女盗贼角色“伊莎贝尔”（由劳拉饰演）是拉斯蒂的前女友，她的出现不仅让“罗汉团队”的盗窃计划更加复杂，还揭露了拉斯蒂过去的秘密；剧情的主要场景也从美国赌城搬到了欧洲——巴黎的卢浮宫、罗马的古建筑、威尼斯的运河，都成了“盗窃现场”。 “《十二罗汉》不会是《十一罗汉》的‘重复版’，”韩未平在剧本研讨会上说，“前作的核心是‘团队组建’，这一部的核心是‘团队信任’。当伊莎贝尔出现，当盗窃计划遇到意外，当团队成员之间产生分歧，他们该怎么解决？这才是最有趣的地方。” 演员阵容基本延续了前作——乔治·克鲁尼、布拉德·皮特、马特·达蒙、吉尔达等都确定回归。布里吉特劳拉加入后，更是让观众期待值飙升。她和布拉德·皮特的“对手戏”成了剧本的亮点，比如在巴黎卢浮宫的“追逐戏”，伊莎贝尔拿着枪指着拉斯蒂，却笑着说“你还是老样子，只会偷东西”，拉斯蒂则回答“我偷的东西里，只有你最珍贵”。 吉尔达饰演的“苔丝”也有了新的成长。在《十二罗汉》里，苔丝不再是“被保护的对象”，而是成了团队的“智囊”——她利用自己的“贵族气质”，混入威尼斯的高端酒会，为团队获取盗窃所需的情报。为了演好这个角色，吉尔达特意学了意大利语和社交礼仪，还去威尼斯的贵族家里“实习”，学习怎么用刀叉、怎么跳华尔兹。“苔丝的成长，也是我的成长，”吉尔达说，“从《十一罗汉》到《十二罗汉》，我越来越懂‘女性角色’不该只有‘温柔’，还可以有‘智慧’和‘勇敢’。” 最终章《十三罗汉》的开机时间定在1999年1月，正好是《泰坦尼克号》的全球放映周期结束后。韩未平计划用半年时间完成拍摄，2000年暑期档上映。“《泰坦尼克号》是‘深情’的，《加勒比海盗》是‘冒险’的，《十二罗汉》则是‘狂欢’的，”韩未平在采访中说，“我希望观众在不同的电影里，感受到不同的快乐——有时是感动，有时是刺激，有时是大笑。这就是我拍电影的初衷。” 1998年12月的最后一天，韩未平站在韩氏影业新总部的楼顶，看着洛杉矶的跨年烟花。吉尔达走过来，递给她一杯香槟：“这一年，你完成了很多事——《泰坦尼克号》上映，《加勒比海盗》选角，公司扩张，还有《十二罗汉》筹备。你累吗？”韩未平接过香槟，看着烟花在夜空中绽放，笑着说：“累，但很幸福。因为我不仅在拍电影，还在和一群喜欢的人，一起实现梦想。” 第88章 扶持新人 1998年8月的洛杉矶，《泰坦尼克号》的上映热潮丝毫没有减退的迹象。柯达剧院的午夜场门口，依然排着蜿蜒的长队，有人举着“求一张票”的牌子，有人裹着毯子从凌晨等到天亮——这部电影上映一个月，全球票房已突破12亿美元，打破了《侏罗纪公园》保持五年的影史票房纪录，成为当时“全球最卖座电影”。 韩未平的办公桌上，每天都会收到来自世界各地的观众来信。有位纽约的老人在信里写道：“我和妻子结婚50年，从没一起看过电影，这次她拉着我看了《泰坦尼克号》，散场后她握着我的手说‘我们也要像露丝和杰克一样，好好活下去’，谢谢你让我们重新找回了爱情的温度。”还有位东京的高中生寄来一幅画，画里是杰克和露丝在船首“飞翔”的场景，旁边写着“我以后也要当导演，拍这样动人的故事”。 “你看，”韩未平把信递给吉尔达，指尖划过信纸上的字迹，“以前拍黑色电影，观众来信都是讨论剧情反转，现在全是关于‘爱’和‘勇气’，这感觉很奇妙。”吉尔达靠在他身边，翻着那幅画，笑着说：“因为你这次拍的不是‘故事’，是‘人心’——每个人都能在露丝和杰克身上，看到自己渴望的东西。” 当天下午，派拉蒙发来最新票房数据：《泰坦尼克号》在北美地区的票房突破4.5亿美元，海外市场更是狂揽7.8亿美元，其中英国、日本、德国的票房均破亿。雪莉·兰辛特意打来电话，语气里满是惊叹：“韩，你创造了一个奇迹！董事会已经决定，在全球加开‘纪念场次’，放映时会附赠‘海洋之心’复刻项链，还要把你的名字刻在派拉蒙的‘功勋墙’上。” 《泰坦尼克号》的成功，给韩未平带来的不仅是票房，更是一场“导演身份的重塑”。在此之前，他以《十一罗汉》《海扁女王》等黑色幽默电影闻名，业内提起他，总会贴上“快节奏”“高反转”“男性向”的标签，甚至有影评人说“韩未平的镜头里，只有阴谋和狂欢，没有温柔”。 但《泰坦尼克号》彻底打破了这种偏见。《纽约时报》刊登了一篇题为《韩未平的转型：从“黑色大师”到“爱情诗人”》的评论，文中写道：“谁也没想到，能拍出《十一罗汉》里赌场骗局的导演，会用三个小时的时间，细腻地描绘一段跨越阶级的爱情。他镜头里的露丝，不是传统爱情片里的‘柔弱公主’，而是在禁锢中觉醒的女性；杰克也不是‘完美骑士’，而是带着市井气的自由灵魂——这种‘不完美的真实’，比任何刻意的浪漫都更动人。 韩未平的转型，不是‘风格的妥协’，而是‘视野的拓展’。他证明了，一个导演可以既擅长驾驭紧张刺激的阴谋，也能捕捉细腻柔软的情感；既可以让观众在《十一罗汉》里笑到捧腹，也能让他们在《泰坦尼克号》里哭到颤抖。这种‘多面性’，正是伟大导演的特质。” 威尼斯电影节组委会更是向韩未平发出邀请，希望《泰坦尼克号》能作为“非竞赛单元”的开幕影片——这是好莱坞商业电影第一次获此殊荣。电影节主席在邀请函里写道：“《泰坦尼克号》用商业的外壳，包裹着艺术的内核，它让我们看到，电影可以既是‘票房炸弹’，也是‘情感圣经’。” 韩未平收到邀请函时，正在剪辑室里调整《泰坦尼克号》的蓝光版花絮。他看着屏幕里吉尔达拍摄“跳船”戏的片段——她站在船尾，海风掀起白色礼服，眼神里的恐惧和决绝交织，突然对吉尔达说：“其实拍这部电影时，我也在‘转型’。以前我总觉得，电影要靠情节吸引观众，现在才明白，能打动观众的，永远是‘人’。” 吉尔达握住他的手，轻声说：“你一直都懂，只是以前没机会表达。就像《十一罗汉》里，拉斯蒂对苔丝的温柔，其实早就藏在你的镜头里了。” 9月初，丽莎·雷德斯通突然造访韩未平的剪辑室。她穿着一身米色风衣，手里抱着一个厚厚的笔记本，进门时眼睛红红的，像是刚哭过——后来韩未平才知道，这是她第七次看《泰坦尼克号》，每次看到“杰克沉入海底”的片段，都会忍不住流泪。 “我带了些东西给你。”丽莎把笔记本递过去，里面贴满了她的观影笔记，每页都用不同颜色的笔标注着细节：“露丝第一次穿裤子时，裙摆的褶皱处理得很真实，符合1912年贵族女性的拘谨”“杰克画素描时，手指的颤抖是故意设计的，暗示他的紧张”“老年露丝扔项链时，手腕的弧度和年轻露丝张开双臂的弧度一致，是‘轮回’的隐喻”。 韩未平翻着笔记本，心里满是惊讶——这些细节连他自己都快忘了，比如“手腕弧度的呼应”，是吉尔达即兴发挥的，没想到被丽莎捕捉到了。“你看得太仔细了。”他抬头看向丽莎，发现她正盯着屏幕里的“飞翔”戏，眼神里闪着细碎的光。 “我最喜欢这段。”丽莎的声音轻轻的，带着一丝不易察觉的温柔，“露丝说‘我在飞’的时候，不是因为杰克抱着她，是因为她终于敢挣脱束缚——这种‘自由感’，和我第一次独立打理维亚康姆业务时的心情很像。”她顿了顿，指尖无意识地摩挲着咖啡杯的边缘，“有时候我会想，如果我是露丝，遇到杰克这样的人，会不会也有勇气跳出‘雷德斯通家族’的框架？” 韩未平握着咖啡杯的手微微一紧。他想起半年前在雷德斯通庄园，萨姆纳提出“入赘”的提议，当时丽莎没有反驳，只是低头搅拌咖啡——现在想来，她或许也有自己的“束缚”。“每个人都有自己的‘泰坦尼克号’，”韩未平轻声说，“重要的不是有没有勇气跳船，是有没有勇气活成自己想要的样子。” 丽莎抬起头，眼里的情绪复杂难辨，有感动，有犹豫，还有一丝藏不住的情愫。她沉默了几秒，突然转移话题：“对了，《加勒比海盗》的筹备怎么样了？我爷爷让我问你，要不要维亚康姆投资一部分，我们可以一起负责海外发行。” 韩未平知道她在掩饰什么，没有戳破，只是笑着说：“已经在勘景了，下周去牙买加看道具船，如果你有空，可以一起去——那里的朗姆酒，据说比洛杉矶的更烈。”丽莎的眼睛亮了亮，立刻点头：“好啊，我正好想看看‘黑珍珠号’的原型。” 那天下午，他们聊了很久，从《泰坦尼克号》的剪辑细节，到《加勒比海盗》的发行计划，阳光透过剪辑室的窗户，洒在笔记本上，把那些标注着“心动”的字迹，染成了温暖的金色。 1998年9月中旬，韩未平带着《加勒比海盗》的核心团队，飞往牙买加的奥乔里奥斯港——这里是“黑珍珠号”的主要拍摄地，道具组已经在这里搭建了一艘1:1比例的木质帆船，船身涂着深红色的漆，黑色船帆上画着叼烟斗的骷髅头，远远看去，像一头蛰伏在海面的巨兽。 刚下飞机，热带的暴雨就倾盆而下。韩未平撑着伞，踩着泥泞的小路走向港口，远远就看到约翰尼·德普站在船舷上，穿着黑色皮夹克，头发用红绸带绑着，手里拿着一把弯刀，正在跟当地渔民学习掌舵。“韩！你来得正好！”德普看到他，兴奋地挥手，“我刚学会怎么让船逆风行驶，下次可以教你！” 韩未平走上船，发现船身的木板还在渗水——道具组用的是当地的硬木，虽然坚硬，但吸水性强，暴雨一浇，船舱里积了不少水。“得赶紧做防水处理，”韩未平蹲下来，摸了摸潮湿的木板，“否则拍摄时演员站在里面，脚都会泡肿。”道具组负责人赶紧点头：“我们已经联系了当地的造船厂，明天就来给船身涂防水漆。” 莫妮卡·鲁齐也提前来了牙买加。她住在港口附近的民宿里，每天清晨都会去海滩练习剑术，穿着白色的训练服，在沙滩上挥舞着木剑，汗水浸湿了后背也不在意。“伊丽莎白的剑术不能只是‘摆样子’，”她看到韩未平，笑着擦了擦汗，“我要让观众相信，她能靠一把剑，从海盗手里夺回自己的命运。” 韩未平看着她手里的剑，突然想起《泰坦尼克号》里吉尔达的礼服——这两个角色虽然截然不同，却有着同样的“韧性”。“我给你加了一场戏，”韩未平说，“伊丽莎白第一次登上黑珍珠号时，用剑指着杰克的喉咙，却不小心划破了他的衣领，露出里面的旧伤疤——这个细节能让她的‘坚强’里，多一点‘笨拙’的真实。” 莫妮卡眼睛一亮，立刻拿起木剑，对着空气演练起来：“就像这样？‘放下船舵，否则我就……’”她的剑“划”过空气，眼神里的坚定中带着一丝慌乱，完美诠释了韩未平想要的“笨拙感”。韩未平笑着点头：“就是这样，伊丽莎白不是天生的‘女战士’，她的勇气，是在冒险中一点点长出来的。” 拍摄筹备期间，还发生了一个小插曲。当地的一群孩子，总喜欢偷偷溜到港口，趴在围栏外看“黑珍珠号”，有时候还会扔来一些贝壳和水果。韩未平索性邀请他们上船参观，德普还教他们用木剑“比武”，莫妮卡则给他们讲《加勒比海盗》的故事。“这些孩子眼里的‘好奇’，就是杰克·斯派洛的灵魂，”德普对韩未平说，“我要把这种‘对大海的向往’，放进我的表演里。” 暴雨停了之后，韩未平带着团队去了牙买加的海盗博物馆。馆里陈列着17世纪的海盗地图、弯刀和朗姆酒桶，讲解员给他们讲了“黑胡子海盗”的故事——这个故事后来被韩未平加进了剧本，成为杰克·斯派洛口中“最传奇的海盗传说”。“电影里的海盗，不能只是‘坏人’，”韩未平对编剧说，“他们应该有自己的规则，自己的浪漫，就像黑胡子说的‘大海是自由的，不是用来被统治的’。” 1998年10月，韩未平收到了一个新的“任务”——《十一罗汉》的老搭档乔治·克鲁尼打来电话，催着拍《十三罗汉》：“韩，观众都在问‘罗汉团队什么时候再搞事’，你要是忙着拍海盗，不如找个人替你导，我们都信你的眼光。” 韩未平早就有了人选——艾米丽·劳伦斯，他身边跟着三年的副导演。这个28岁的姑娘，毕业于纽约大学电影学院，曾经是《十一罗汉》的场记，后来凭借出色的分镜头脚本，升为副导演，《泰坦尼克号》的水下戏分镜头，就是她帮忙设计的。 “艾米丽，这是《十三罗汉》的剧本初稿，”韩未平把一叠纸放在她面前，“我想让你当导演。”艾米丽愣住了，手里的咖啡杯差点掉在地上：“韩导，我……我从来没独立导过电影，万一搞砸了怎么办？” “你不会搞砸的，”韩未平笑着说，“我看过你为《十一罗汉》写的‘赌场逃跑戏’分镜头，比我最初的想法还精彩；《泰坦尼克号》的水下戏，你提出的‘低温防水服’建议，帮我们省了几百万美元。你有才华，缺的只是一个机会。” 他翻开剧本，指着其中一段：“罗汉团队这次要偷的是迪拜的钻石赌场，我希望你能保留《十一罗汉》的‘幽默感’，比如加一场‘团队成员学阿拉伯语闹笑话’的戏；同时要加新元素，比如让苔丝（吉尔达饰）当‘卧底’，深入赌场内部——你觉得怎么样？” 艾米丽看着剧本，眼里渐渐有了光芒。她拿起笔，在剧本上标注：“我觉得可以加一个‘钻石鉴定’的乌龙——团队里的新手把玻璃当成钻石，差点被保安发现，这样既搞笑，又能突出‘团队的不完美’。”韩未平点头：“这个想法好，就这么加。” 为了让艾米丽更快进入状态，韩未平带着她去见了乔治·克鲁尼、布拉德·皮特等老演员。“艾米丽是我见过最有想法的年轻导演，”韩未平对他们说，“《十三罗汉》交给她，我放心。”乔治·克鲁尼拍着艾米丽的肩膀：“别紧张，我们都是老熟人，你想怎么拍就怎么拍，要是遇到问题，随时给我们打电话。”布拉德·皮特则笑着说：“只要不让我再吃‘黑炭生煎包’，我什么都配合。” 艾米丽的第一次导演会议，韩未平没有参加，只是在办公室里等消息。傍晚，艾米丽兴奋地跑进来，手里拿着分镜头脚本：“韩导，我们定了！迪拜的外景下个月开拍，团队成员的服装用‘沙漠迷彩+西装’的混搭，既符合当地环境，又有‘罗汉团队’的风格！” 韩未平看着她眼里的光，想起自己第一次当导演的样子——那时候他也像艾米丽一样，紧张又兴奋，手里攥着分镜头脚本，生怕出一点错。“很好，”他拍了拍她的肩膀，“记住，导演最重要的不是‘完美’，是‘真诚’——就像你拍《十三罗汉》，不用刻意模仿我，拍出你眼里的‘罗汉团队’就好。” 当天晚上，韩未平收到了丽莎的短信，她拍了一张牙买加的星空照片，配文：“黑珍珠号的船帆已经准备好了，就等你回来启航。”韩未平笑着回复：“等我把《十三罗汉》的接力棒交稳，就去和你们汇合——加勒比的海风吹起来，才是真正的冒险。” 第89章 杰克斯派洛 1998年11月的牙买加奥乔里奥斯港，清晨的阳光刚穿透云层，“黑珍珠号”的甲板上就已一片忙碌。韩未平踩着沾着露水的木板，手里攥着皱巴巴的分镜头脚本，对着对讲机喊：“灯光组注意，把柔光板往船舷右侧挪三十公分，要让阳光正好落在杰克的弯刀上，反射出的光得像海水的鳞光！” 约翰尼·德普早已穿着杰克·斯派洛的行头——破旧的三角帽歪在头上，腰间别着酒壶，正蹲在甲板上跟道具组的老约翰讨教“海盗打结法”。“韩，你看我刚学的‘双套结’，据说当年黑胡子就是用这招绑住敌船的！”德普说着，把绳子系成复杂的结，结果一拉就散了，引得周围工作人员大笑。韩未平走过去，捡起绳子：“你这哪是海盗结，是‘松散结’，敌人一扯就开。”他手把手教德普打结，指尖划过绳子的纹路：“杰克的结要‘野’一点，不用太规整，就像他的人，看着不靠谱，其实藏着心思。” 《加勒比海盗》的拍摄现场，每天都在上演“疯癫与细腻”的碰撞。约翰尼·德普为了让杰克·斯派洛更鲜活，几乎把自己“活成了海盗”——他每天提前两小时到片场，对着镜子练习“醉醺醺的步态”，左脚轻晃，右脚拖沓，手里的酒壶时不时往嘴边送，却总在快碰到嘴唇时停下；他还跟当地渔民学了“海盗黑话”，把“好”说成“ahoy”，把“朋友”叫“matey”，连跟韩未平讨论剧本时，都用黑话交流：“韩，那场跟皇家海军的戏，我觉得杰克应该多一句‘ahoy，你们的炮弹太慢啦’，更符合他的调调。” 有次拍“杰克用朗姆酒贿赂港口守卫”的戏，德普即兴加了个动作——他把酒壶递给守卫时，故意洒了对方一身酒，还笑着说“这是给你的‘海水浴’”。守卫的扮演者愣了一下，随即配合着跳脚，这场即兴发挥的戏，后来成了电影里的经典笑料。韩未平看着监视器里的画面，笑着对编剧说：“德普这是把杰克的‘狡黠’刻进骨子里了，以后他的即兴戏，都不用喊‘卡’，直接拍！” 莫妮卡·鲁齐则把“伊丽莎白的韧性”藏在每一个剑术动作里。为了拍好“伊丽莎白独战海盗”的戏份，她每天在沙滩上练习剑术两小时，手臂酸得抬不起来，却坚持不用替身。有次拍摄时，她的木剑不小心打到了群演的肩膀，立刻停下拍摄，反复道歉，还主动帮对方揉肩膀：“对不起，我太用力了，下次我一定控制好力度。” 韩未平看在眼里，特意给她加了一场“剑术成长”的戏——伊丽莎白第一次挥剑时，剑差点脱手；到了后期，她能精准地用剑挑落海盗手里的弯刀。“这场戏要让观众看到，伊丽莎白的勇敢不是天生的，是练出来的。”韩未平对莫妮卡说，“你挥剑时的眼神，要从‘紧张’慢慢变成‘坚定’，比如挑落弯刀后，嘴角可以微微上扬，那是她对自己的认可。” 莫妮卡照着建议调整，拍摄时，她盯着“海盗”的弯刀，眼神从紧绷到锐利，剑一挑，弯刀落地，她嘴角勾起一抹浅笑，既骄傲又不张扬。韩未平在监视器后点头：“就是这样！伊丽莎白不是‘女战神’，是‘在冒险中长大的姑娘’。” 凯瑟琳·琼斯饰演的“酒馆女招待吉莉”，虽然戏份不多，却成了片场的“小惊喜”。这个当时名不见经传的英国女演员，第一次站在“黑珍珠号”的布景酒馆里时，紧张得手心冒汗——对面站着的是约翰尼·德普，周围是好莱坞顶级的拍摄团队，她攥着手里的木质酒杯，连台词都差点忘词。 “别紧张，吉莉不是‘背景板’，她是杰克的‘意外盟友’。”韩未平看出了她的局促，走过去拍了拍她的肩膀，“你想想，吉莉在酒馆里见多了海盗，她对杰克的态度，应该是‘熟稔又警惕’，比如递朗姆酒时，会偷偷打量他的弯刀，猜测他的来意。” 韩未平让她试着即兴发挥——当杰克走进酒馆，吉莉递酒时，不用按剧本说“您的朗姆酒”，而是说“又是你啊，杰克，这次可别再欠我酒钱”。凯瑟琳·琼斯愣了一下，随即放松下来，她接过酒壶，倒酒时故意顿了顿，眼神扫过德普腰间的弯刀，笑着说：“又是你啊，杰克，这次可别再欠我酒钱——上次你欠的三个银币，还没还呢。” 德普眼睛一亮，顺着她的话接下去：“别急，小吉莉，等我拿到宝藏，别说三个银币，三百个都给你。”两人的对话自然又鲜活，韩未平当场喊“过”：“这就是我要的吉莉！有市井气，有小算盘，却又藏着善良。” 之后的拍摄里，凯瑟琳·琼斯越来越放松。有场戏拍吉莉帮杰克藏起被皇家海军追查的地图，她即兴加了个动作——把地图塞进围裙的内袋时，下意识地拍了拍口袋，像是怕被人发现。韩未平特意把这个特写保留下来：“这个小动作，比任何台词都能体现吉莉的紧张和勇敢。” 休息时，莫妮卡·鲁齐经常找凯瑟琳聊天，还教她怎么调整呼吸，应对大场面：“我第一次拍大制作时，比你还紧张，后来发现，只要把注意力放在角色上，就不会慌了。”凯瑟琳把莫妮卡的话记在心里，拍最后一场“吉莉目送杰克离开”的戏时，她眼里含着泪，却强笑着挥手，把“不舍又祝福”的情绪藏在眼神里，连韩未平都忍不住称赞：“这个小角色，被你演活了。” 1998年12月，韩未平在牙买加拍“黑珍珠号遇风暴”的戏时，手机突然响了——是艾米丽·劳伦斯从迪拜打来的视频电话，背景是灯火辉煌的赌场布景，她手里攥着分镜头脚本，眉头皱着：“韩导，我对这场‘钻石盗窃多线叙事’的镜头调度拿不准，不知道该怎么平衡团队的动作戏和赌场的环境戏。” 韩未平走到片场的休息棚，架起手机，拿起笔在纸上画起来：“你看，先用一个俯拍镜头，展现赌场的整体布局——圆形的赌桌像迷宫，罗汉团队分布在不同角落，这样观众能清楚他们的位置；然后切特写，比如布拉德·皮特饰演的拉斯蒂，手指在赌桌上敲出密码节奏，暗示他在传递信号；再切到乔治·克鲁尼饰演的丹尼，他假装和赌场经理聊天，眼神却在观察监控位置，用侧拍展现他的‘不动声色’。” 他一边画一边解释：“多线叙事的关键是‘让观众看懂，又有惊喜’，比如在拉斯蒂敲密码时，穿插一个赌场时钟的特写，暗示时间紧迫；丹尼和经理聊天时，背景里的保安走过，形成‘危险靠近’的紧张感。”艾米丽拿着笔在脚本上标注，频频点头：“我懂了！就像《十一罗汉》里的赌场骗局，用细节串联起不同的线。” 没过几天，艾米丽又打来电话，语气带着纠结：“乔治·克鲁尼对一场戏的台词有疑问，他觉得‘偷钻石是为了证明团队实力’的台词太生硬，想加一句幽默的话，但我怕偏离剧本。”韩未平笑着说：“让他加！罗汉团队的魅力就在于‘幽默又靠谱’，比如让丹尼说‘偷钻石不是为了证明实力，是为了让赌场经理知道，别把钻石藏得太明显’，既符合角色性格，又能增加笑点。” 艾米丽按照韩未平的建议，让乔治·克鲁尼即兴发挥，结果效果远超预期——乔治加了句“要是钻石藏在蛋糕里，我们还能顺便吃块蛋糕”，全场工作人员都笑了，连镜头里的其他演员都忍不住嘴角上扬。艾米丽在电话里兴奋地说：“韩导，您说得对！让演员即兴发挥，反而更有生命力。” 除了镜头和台词，艾米丽还会请教演员沟通的问题。有次拍“苔丝（吉尔达饰）当卧底”的戏，吉尔达对“如何表现卧底的紧张”有自己的想法，想加一个“捏紧裙摆”的动作，艾米丽不确定是否合适。韩未平说：“当然合适！苔丝是第一次当卧底，紧张是正常的，捏裙摆这个小动作，比刻意的表情更真实，还能和她之前在《十一罗汉》里的‘从容’形成对比，体现角色的成长。” 每次挂电话前，韩未平都会说：“不用事事问我，你是导演，你的判断最重要。”艾米丽后来在采访中说：“韩导不是‘远程指挥’，是‘远程赋能’，他让我知道，导演的责任不是追求‘完美’，是相信自己的眼睛，相信演员的能力。” 同一时间，吉尔达和相泽兰在洛杉矶忙着《十二罗汉》的上映筹备，两人分工明确——吉尔达负责对接院线和发行方，相泽兰负责宣传物料和媒体合作，配合得格外默契。 吉尔达的第一个任务，是争取《十二罗汉》的排片能和《泰坦尼克号》的“全球纪念场次”联动。她带着《十二罗汉》的初剪片段，去见派拉蒙的发行总监：“《泰坦尼克号》的纪念场次里，观众能感受到‘爱情的勇气’，而《十二罗汉》里，罗汉团队的‘冒险勇气’和它能形成呼应，我们可以在纪念场次结束后，播放《十二罗汉》的预告片，吸引观众二刷。” 发行总监看着片段里罗汉团队在巴黎街头追逐的戏，笑着点头：“这个主意好！《泰坦尼克号》的观众以情侣为主，《十二罗汉》的幽默冒险能吸引他们带着朋友来看，我们可以推出‘爱情+冒险’的套票，增加票房。” 相泽兰则在宣传物料上动了心思。她设计海报时，把罗汉团队的剪影和《泰坦尼克号》的船首轮廓巧妙结合——背景是巴黎的埃菲尔铁塔，塔尖隐约有船帆的形状，丹尼和拉斯蒂的手里，除了钻石，还拿着一张旧船票，暗合《泰坦尼克号》的元素。“这样既能让老观众有亲切感，又能让新观众好奇两部电影的联系。”相泽兰拿着设计稿给吉尔达看，吉尔达笑着说：“你连船票的细节都想到了，太贴心了！” 筹备期间，还出了个小插曲——宣传海报的印厂把上映日期“1999年2月14日”错印成“1999年1月14日”，等相泽兰发现时，第一批海报已经印好了。“怎么办？重新印要花不少钱，还会耽误宣传进度。”相泽兰急得团团转，吉尔达却冷静地说：“别慌，我们把错版海报变成‘限定款’，在《泰坦尼克号》的纪念场次现场赠送，告诉观众‘这是专属的提前惊喜’，既能解决问题，又能增加话题度。” 果然，错版海报推出后，观众争相收藏，社交媒体上还出现了“#十二罗汉错版海报#”的话题，不少人晒出自己拿到的海报，调侃“这是最特别的上映预告”。相泽兰松了口气：“还好有你在，不然我真不知道该怎么办。”吉尔达笑着说：“我们是搭档，当然要一起解决问题。” 1999年1月，《时代周刊》的记者专程飞到牙买加的拍摄现场，对韩未平进行专访。采访地点选在“黑珍珠号”的甲板上，阳光洒在船帆上，远处的加勒比海泛着蓝绿色的光，韩未平穿着简单的白色衬衫，手里拿着一杯当地的朗姆酒，语气轻松。 “韩导，20世纪末的这一年，《泰坦尼克号》创造票房神话，《加勒比海盗》紧锣密鼓拍摄，《十三罗汉》顺利开机，《十二罗汉》即将上映，媒体把这一年称为‘韩未平年’，你怎么看？”记者问道。 韩未平喝了口朗姆酒，笑着说：“这得感谢观众的包容——他们愿意看我拍黑色幽默，也愿意看我拍爱情史诗，现在还愿意等我拍海盗冒险。其实我没什么特别的秘诀，就是拍每部电影时，都想着‘如果我是观众，我想看什么’。”他指着远处的海面：“比如拍《加勒比海盗》，我就想拍一片让观众觉得‘自由’的海，杰克·斯派洛的疯癫，伊丽莎白的勇敢，都是为了这份自由，和《泰坦尼克号》里露丝追求的‘挣脱束缚’，其实是相通的。” 记者话锋一转：“《泰坦尼克号》获得了几乎所有媒体的好评，却有人猜测，它可能依然难以获得奥斯卡的青睐，因为之前你的黑色电影，比如《十一罗汉》，就曾被奥斯卡评委认为‘过于商业’。你对奥斯卡有期待吗？” 韩未平闻言笑了，语气带着调侃：“说实话，我早就习惯了——当年拍《十一罗汉》，有评委说‘这电影太好玩了，不像严肃的艺术片’；现在拍《泰坦尼克号》，可能又会有人说‘这电影太卖座了，不像奥斯卡喜欢的类型’。不过没关系，我更在意纽约那位结婚50年的老人，因为我的电影重新牵起妻子的手；在意东京那位高中生，因为我的电影想当导演。这些比奥斯卡奖杯，更让我觉得满足。” 他顿了顿，拿起分镜头脚本，指着上面的“杰克和伊丽莎白在黄金岛的戏”：“奥斯卡评委喜欢什么，我猜不透，也不想猜。我只想把杰克的‘疯癫’拍得让观众笑，把伊丽莎白的‘成长’拍得让观众记得，这就够了。” 专访刊登后，《时代周刊》的封面标题是《韩未平：用电影拥抱观众的造梦师》，文中写道：“他不被风格定义，不被奖项束缚，用《十一罗汉》的狂欢、《泰坦尼克号》的深情、《加勒比海盗》的冒险，构建了一个属于观众的电影宇宙。‘韩未平年’不是结束，是他电影旅程的新起点。” 此时的牙买加片场，“黑珍珠号”的船帆在风中舒展，德普正在甲板上教凯瑟琳·琼斯打海盗结，莫妮卡·鲁齐在一旁练习剑术，远处传来工作人员的笑声。韩未平看着眼前的一切，拿起对讲机：“各部门准备，我们拍‘杰克和伊丽莎白第一次扬帆’的戏——让海风再大一点，我们要让观众看到，这片海，是自由的。” 阳光穿过船帆，在甲板上投下斑驳的光影。 第90章 去港岛 1998年12月的牙买加海域，“黑珍珠号”的甲板上弥漫着焦灼的气息——《加勒比海盗》拍摄已进入尾声，却接连遭遇难题。韩未平站在船舷边，手里攥着被海风刮得褶皱的分镜头脚本，看着远处变幻莫测的云层，眉头紧锁。热带的天气如同孩童的脸，前一秒还是晴空万里，下一秒就可能暴雨倾盆，而他们正卡在“黑珍珠号遭遇皇家海军追击”的关键戏份，这已是第三次因突发天气被迫中断拍摄。 原定拍摄“皇家海军炮轰黑珍珠号”的风暴戏时，道具组提前布置了人工降雨设备，演员们也穿戴好防水装备，可刚开拍十分钟，一场真实的热带暴雨突然袭来。豆大的雨点砸在摄像机上，镜头模糊不清；海风裹挟着雨水灌进船舱，放置在甲板上的炮弹道具被冲得东倒西歪；群演们扮演的海盗在湿滑的木板上站不稳，几次差点摔倒。 “停拍！快把设备转移到防雨棚！”副导演对着对讲机大喊，工作人员们冒雨抢救器材，忙得手忙脚乱。韩未平却站在雨中，看着被暴雨笼罩的海面——雨水拍打海面形成的白浪，比人工造浪机更具冲击力；“黑珍珠号”在风雨中摇晃的姿态，带着一种野性的真实感。他突然对着对讲机喊：“别停！调整镜头角度，把真实暴雨拍进去！” 众人愣住时，韩未平已经冲进雨里，指着海面对摄影师说：“用广角镜头拍远景，让暴雨和海浪形成‘天然风暴背景’；近景拍演员时，让他们不用刻意躲避雨水，脸上的水珠、湿透的衣服，都是最真实的海盗模样。”他又对道具组说：“把被冲乱的炮弹道具摆得更零散，再往甲板上撒点木屑，营造‘激战中船体受损’的效果。” 约翰尼·德普立刻领会，即兴加了个动作——他扶着摇晃的桅杆，酒壶里的朗姆酒洒出来混着雨水流进嘴里，笑着喊：“ahoy！这暴雨来得正好，让皇家海军看看黑珍珠号的厉害！”莫妮卡·鲁齐也配合着拔出剑，雨水顺着剑刃滴落，眼神愈发锐利。这场意外的暴雨，不仅没耽误拍摄，反而让“风暴戏”多了几分粗粝的真实感，后期剪辑时，特效总监感叹：“这天然的暴雨镜头，比我们用电脑做的更有冲击力，省了至少两百万的特效费用。” 拍摄“杰克驾驶黑珍珠号逃离黄金岛”的戏份时，又出了状况——道具组精心制作的黑色船帆，被突如其来的强风吹破了一个大口子。船帆是黑珍珠号的标志性元素，破损的船帆根本无法拍摄，道具组负责人急得满头大汗：“重新做一面船帆至少要三天，会耽误拍摄进度！” 韩未平却绕着破损的船帆走了一圈，突然笑了：“不用重做，这破帆正好能用。”他让道具组把破口处处理得更自然，再在边缘加些磨损的痕迹，“杰克·斯派洛本就是个不拘小节的海盗，他的船帆就该带着‘饱经风浪’的破旧感。我们可以加一段戏：杰克看到破帆，非但不生气，还拍着船帆说‘老朋友，你又帮我挡了一次风浪’，既符合角色性格，又让破帆成了亮点。” 德普听到这个想法，立刻即兴设计了动作——他踩着甲板上的绳索爬到桅杆旁，伸手摸了摸破帆的裂口，笑着对身边的船员（群演）说：“别皱着眉，破帆才跑得快，皇家海军的战舰看到这破帆，肯定以为我们是穷酸海盗，放松警惕！”这段戏拍摄时，现场工作人员都被德普的表演逗笑，而破损的船帆，也成了黑珍珠号最具辨识度的“标志”之一。 临近杀青，莫妮卡·鲁齐却对“伊丽莎白独战海盗首领”的戏份产生了压力。这场戏需要她连续完成多个高难度剑术动作，还要配合表情展现角色的坚定，莫妮卡反复拍摄多次，始终觉得“动作太生硬，不像伊丽莎白会有的状态”。 韩未平看出了她的焦虑，特意暂停拍摄，带着她坐在沙滩上聊角色：“伊丽莎白不是天生的剑客，她的剑术是为了保护自己、保护想要的自由，所以这场戏的重点不是‘动作有多标准’，而是‘眼神里的决心’。你可以回想之前拍的‘剑术成长’戏，第一次挥剑时你差点脱手，而现在，你是为了守护黄金岛的秘密，动作可以带点‘狠劲’，但不用追求完美，偶尔的停顿、呼吸的急促，都是真实的。” 他还调整了戏份节奏，在莫妮卡的剑术动作中加入了几个“借力打力”的细节——比如海盗首领挥剑砍来时，伊丽莎白不是硬接，而是侧身躲开，再用剑挑对方的手腕，既符合女性的力量特点，又体现她的智慧。调整后，莫妮卡重新拍摄，眼神里带着怒火，动作虽不完美却充满张力，韩未平在监视器后点头：“就是这样！伊丽莎白的勇敢，从来不是‘打败对方’，而是‘不被对方打败’。” 1999年1月，《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》拍摄正式杀青。韩未平没有休息，立刻投入到宣传筹备中——他做出了一个震惊好莱坞的决定：斥资1200万美元，买下超级碗中场秀的30秒广告时段，这是当时好莱坞电影史上最昂贵的单条宣传广告。 “超级碗的观众覆盖全球超1.5亿人，其中有大量喜欢冒险、动作题材的观众，这正是我们的目标群体。”韩未平在宣传会议上对团队说，“广告内容要突出‘自由与冒险’，还要和我的其他作品形成联动，让观众感受到‘韩未平电影宇宙’的氛围。” 最终敲定的广告内容充满巧思：开篇是《泰坦尼克号》的船首镜头，老年露丝的画外音响起：“大海藏着无数秘密”；镜头突然切换到加勒比海，黑珍珠号破浪而行，杰克·斯派洛（德普）站在船舷上，举着酒壶喊：“ahoy！下一个秘密，由我们来揭开”；随后是伊丽莎白（莫妮卡）挥剑、威尔（裘德洛）打铁的快剪镜头，最后画面定格在“黑珍珠号”的船帆上，船帆上隐约出现《十一罗汉》赌场的剪影，配文“1999年7月，和杰克一起，开启冒险”。 超级碗直播当天，广告一播出就引发轰动。观众们纷纷在社交平台讨论：“韩未平这是把泰坦尼克号、十一罗汉和加勒比海盗串起来了？”“杰克的那句‘ahoy’太上头了，已经开始期待夏天了！”《好莱坞报道者》立刻发文：“韩未平用1200万买下的不仅是广告时段，更是全球观众的注意力——他的电影宇宙，正在用最震撼的方式走进大众视野。” 除了超级碗广告，韩未平还联动全球院线开展“海盗主题体验活动”：在影院门口搭建1:3比例的黑珍珠号模型，观众可以穿上海盗服装拍照；购买电影票的观众能获得“杰克的朗姆酒风味软饮”“伊丽莎白的迷你剑钥匙扣”等周边；甚至在部分城市的地铁里，布置了“海盗寻宝”互动装置，找到隐藏线索的观众能获得电影首映礼门票。 宣传期间，韩未平还抽空远程指导艾米丽拍摄《十三罗汉》——当时艾米丽在意大利拍“罗汉团队偷取古董珠宝”的戏份，对如何平衡“盗窃的紧张感”和“幽默元素”拿不准。韩未平通过视频电话建议：“在盗窃现场加一个‘古董花瓶里藏着奶茶杯’的彩蛋，既呼应《铁侠》，又能制造笑点——比如乔治·克鲁尼摸到奶茶杯时，愣了一下说‘韩的电影里怎么都有这东西’，观众肯定会会心一笑。” 1999年2月14日，《十二罗汉》如期上映，恰逢情人节与《泰坦尼克号》的“全球纪念场次”联动，韩氏影业推出了“爱情+冒险”双片套票——购买套票的观众可以先看《泰坦尼克号》感受深情，再看《十二罗汉》体验狂欢，套票上线三天就售出80万张。 《十二罗汉》延续了前作的幽默与反转，讲述罗汉团队在巴黎、罗马、威尼斯三地展开“跨国盗窃”的故事，吉尔达饰演的苔丝化身“卧底”潜入赌场，与布拉德·皮特饰演的拉斯蒂上演“欢喜冤家”戏码；新增的伊莎贝尔（劳拉饰）与拉斯蒂的情感线，更是让观众眼前一亮。影片中还埋了多处与《泰坦尼克号》的联动彩蛋：比如罗汉团队在威尼斯运河划船时，背景里出现了“海洋之心”的复刻海报；乔治·克鲁尼饰演的丹尼，手里拿着的旧船票，正是《泰坦尼克号》里露丝的船票样式。 上映首周，《十二罗汉》全球票房就突破3亿美元，北美票房1.2亿，海外市场中，英国、日本、德国的票房均破5000万。观众评价道：“看完《泰坦尼克号》哭完，再看《十二罗汉》笑到肚子痛，韩未平太懂怎么拿捏观众情绪了！”“苔丝当卧底的戏份太飒了，比《十一罗汉》里更有魅力，这就是韩未平笔下的女性角色——不只是花瓶，更是团队的核心！” 媒体对“韩未平宇宙”的讨论愈发热烈。《纽约时报》评论：“从《十一罗汉》的赌场狂欢，到《泰坦尼克号》的深海深情，再到《十二罗汉》的跨国冒险，韩未平用‘情感’和‘冒险’两条线，编织出一个充满活力的电影宇宙。他的厉害之处在于，每部电影都能独立成篇，却又在细节中相互呼应，让观众像寻宝一样发现彩蛋。” 《十二罗汉》上映热潮正盛时，韩未平接到了一个特殊的电话——来电者是港岛着名演员刘华，他语气热情：“韩导，我是刘华，受我朋友邓之龙先生的委托，想邀请您来港岛做客。邓先生是港岛影视圈的资深人士，一直很欣赏您的作品，想和您聊聊合作的可能。” 邓之龙在港岛颇具影响力，传闻他涉足影视投资与院线运营，虽有“黑道背景”的传言，却始终致力于推动港岛电影的发展。韩未平早有拓展大夏市场的想法——彼时内地与港岛的电影市场正逐步开放，他希望将自己的电影引入东方，也想借鉴港岛电影的动作设计与本土化经验，因此欣然答应：“感谢邓先生的邀请，我正好想考察港岛的电影市场，下周就可以过去。” 1999年3月，韩未平抵达港岛。邓之龙亲自到机场迎接，他穿着深色西装，气场沉稳，握着韩未平的手笑道：“韩导的《泰坦尼克号》在港岛上映时，我带家人看了三次，露丝和杰克的故事，连我家老太太都哭了。”随后，邓之龙将韩未平接到位于半山的私人会所，会所里布置了许多经典电影的海报，其中就有《十一罗汉》与《泰坦尼克号》的港版海报。 当晚，邓之龙设宴款待韩未平，邀请了港岛几位当红女明星作陪——包括以古装角色闻名的李若桐、擅长文艺片的张曼语。李若桐穿着素雅的旗袍，笑着递上名片：“韩导，我特别喜欢《泰坦尼克号》里露丝的成长，要是以后您的电影有东方女性角色，我一定争取参演。”张曼语则与韩未平聊起表演心得：“您镜头里的角色都很鲜活，比如伊丽莎白的韧性，苔丝的智慧，我很想知道您是如何引导演员抓住角色内核的。” 韩未平耐心回应，还趁机询问她们对港岛观众观影偏好的看法。李若桐说：“港岛观众喜欢‘快节奏+强情绪’的电影，比如动作戏要利落，情感戏要直接，您的《十一罗汉》在港岛很受欢迎，就是因为笑点密集，反转够惊喜。”张曼语补充：“要是《加勒比海盗》在港岛上映，或许可以加入一些东方元素的小彩蛋，比如杰克遇到华人海盗，用几句粤语打招呼，观众会更有亲切感。” 接下来的几天，韩未平在邓之龙的安排下，考察了港岛的电影片场、院线与后期制作公司。在港岛最大的院线“星光院线”，他看到《泰坦尼克号》的海报仍挂在显眼位置，院线经理告诉他：“这部电影在港岛上映了三个多月，票房突破8000万港币，是近五年好莱坞电影在港票房冠军。”在一家后期制作公司，韩未平了解到港岛的动作戏拍摄技术——尤其是“威亚吊索”的运用，比好莱坞更灵活，他当即与公司达成合作意向：“以后我的电影拍动作戏，想请你们的团队参与，把东方的动作设计融入进去。” 离开港岛前，邓之龙与韩未平达成初步合作：邓之龙将作为《加勒比海盗》在港岛及东南亚地区的发行方，负责本地化宣传；韩未平则计划在未来的作品中加入港岛元素，甚至考虑拍摄一部“东西方海盗联动”的番外篇。邓之龙笑着说：“韩导，您的电影宇宙缺一个东方篇章，港岛就是最好的起点。”韩未平点头：“电影没有国界，我希望我的故事，能让全球观众都感受到冒险与情感的力量，东方市场，会是这个故事里很重要的一页。” 返程的飞机上，韩未平看着窗外的云层，手里拿着李若桐、张曼语递来的名片，还有邓之龙送的一本《港岛电影史》。他打开笔记本，写下新的计划：“《加勒比海盗》本地化宣传加入粤语台词、东方彩蛋；《十三罗汉》后期加入港岛元素的联动；筹备东方题材的新作品，探索东西方电影融合的可能。” 此时，他的手机收到吉尔达的消息：“《加勒比海盗》的超级碗广告余热未消，全球预售票房已突破5000万，艾米丽的《十三罗汉》在意大利拍摄顺利，还加了您建议的奶茶杯彩蛋。”韩未平笑着回复：“告诉团队，我们的冒险，才刚刚开始。” 阳光透过舷窗，洒在笔记本上，“韩未平电影宇宙”的蓝图，正随着他的脚步，从加勒比海延伸到东方的港岛，朝着更广阔的世界展开。 第91章 内地布局 1999年7月16日，好莱坞大夏剧院前的红毯被装饰成深蓝色“海洋”，巨型黑珍珠号模型矗立在入口处，船员打扮的工作人员举着“杰克船长邀你登船”的牌子，《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》全球首映礼在此拉开帷幕。约翰尼·德普穿着沾着“海水痕迹”的海盗服，踩着长靴走上红毯，标志性的歪头笑引发全场尖叫；韩未平则搭配了暗纹航海地图主题西装，手里把玩着迷你罗盘道具，与主创团队一一合影。当聚光灯扫过人群，大屏幕突然播放起全球院线同步传来的画面——从纽约到东京，从伦敦到港岛，无数观众举着海盗旗排队入场，首映礼现场的欢呼声瞬间盖过了海浪音效。 首映礼结束当晚，北美票房数据实时更新：首日票房1800万美元，打破暑期档冒险片首日纪录；周末三天票房狂揽6200万美元，力压同期上映的科幻片《黑客帝国》，登顶票房榜榜首。影院里的观影热潮远超预期——洛杉矶某影院连续加映12场，凌晨两点的场次仍座无虚席；纽约观众穿着自制海盗服观影，看到杰克·斯派洛用罗盘骗走皇家海军时，全场齐声喊“ahoy”；芝加哥的家庭场里，孩子们模仿杰克的醉酒步态，把爆米花桶当“朗姆酒壶”挥舞。 海外市场的表现同样炸裂。港岛作为“东方首站”，在邓之龙的推动下，上映首日票房突破420万港币，首周斩获2100万港币，打破《泰坦尼克号》保持的好莱坞电影在港首周纪录。影院特意安排了“粤语彩蛋场”，当杰克对着华人海盗说出“多谢晒”“唔使客气”时，全场笑声此起彼伏；日本东京的影院推出“杰克船长套餐”，包含朗姆酒风味软饮和海盗帽造型爆米花，上线即售罄，首月票房突破8000万美元。 上映一个月后，《加勒比海盗》全球票房突破5亿美元，最终以6.3亿美元的成绩收官，成为1999年全球票房冠军。《纽约时报》用“海盗征服世界”为题发文：“韩未平将海盗题材从b级片泥潭中拉出，用6.3亿美元证明——冒险故事只要有灵魂，就能跨越文化壁垒。黑珍珠号的每一道划痕，都刻着票房神话的密码。” 票房狂欢的同时，影片口碑也一路走高。Imdb评分稳定在8.7分，超过15万观众留言称赞“杰克·斯派洛是影史最鲜活的海盗形象”；烂番茄新鲜度92%，影评人评价：“德普用歪扭的步态、狡黠的眼神，塑造了一个既荒诞又迷人的英雄，韩未平则用暴雨中的真实镜头、破损船帆的细节，让虚构的海盗世界有了呼吸感。” 随着影片热映，约翰尼·德普的人气呈几何级增长。Imdb年度“最具魅力巨星”票选结果公布，德普以超过200万票的绝对优势登顶，票数是第二名的两倍多。投票页面的评论区被粉丝刷屏：“杰克船长的歪头杀比海风还撩人”“看完《加勒比海盗》，我把手机壁纸换成了德普的海盗造型，每天醒来都想喊‘ahoy’”。 更令人瞩目的是奥斯卡奖项的猜测。《好莱坞报道者》率先发文《德普的海盗船能驶进奥斯卡吗？》，文中分析：“德普的表演打破了类型片的局限——他没有刻意塑造‘英雄感’，反而用神经质的细节让杰克·斯派洛成为‘反英雄范本’。这种充满个人风格的演绎，与去年《莎翁情史》中格温妮丝·帕特洛的细腻表演形成鲜明对比，有实力冲击最佳男主角。” 业内人士也纷纷发声。导演斯皮尔伯格公开表示：“德普让我想起第一次看到亨弗莱·鲍嘉的惊艳，他用一个角色重新定义了冒险片的表演范式。”奥斯卡前评委珍妮弗·琼斯在访谈中提到：“虽然商业大片的主演很少能拿影帝，但德普的表演有‘破圈’的可能——他让每个观众都相信，世界上真的有这样一位海盗船长。” 面对外界的猜测，德普在采访中笑着回应：“这一切都要感谢韩导。他允许我在片场即兴发挥，甚至接受我把杰克设计成‘爱喝酒的疯子’。如果真的能拿到奥斯卡，我要把奖杯放在黑珍珠号的模型上，旁边摆上韩导送我的罗盘道具。”韩未平则调侃：“德普早就该拿奖了，杰克的每句台词、每个动作，都是他用‘海盗式执着’磨出来的。奥斯卡评委要是没看到，我就带着黑珍珠号模型去敲他们的门。” 尽管后来的第72届奥斯卡金像奖中，德普最终未能斩获影帝（该奖项由《美国丽人》的凯文·史派西获得），但这次提名已让他从“文艺片演员”转型为全球瞩目的商业巨星。多年后回忆起这段经历，德普仍会提到：“杰克·斯派洛是韩未平送给我的礼物，那个歪扭的海盗，让我找到了表演的另一种可能。” 就在《加勒比海盗》席卷全球的同时，意大利罗马的拍摄片场传来好消息——《十三罗汉》正式杀青。杀青戏拍摄的是“罗汉团队在威尼斯运河分赃”的片段，乔治·克鲁尼饰演的丹尼举着古董珠宝盒，突然从里面摸出一个迷你奶茶杯，对着镜头挑眉：“韩的电影里，永远少不了这东西。”这句即兴台词让全场大笑，也成了影片最经典的宇宙联动彩蛋。 艾米丽穿着导演服，站在监视器前按下“停止”键，眼眶有些发红：“从《十二罗汉》当韩导的助理，到这次独立执导，我好像终于学会了‘让故事呼吸’。”她手里拿着韩未平远程送来的杀青礼物——一个刻着“宇宙彩蛋守护者”的导演椅，椅背上还印着《十一罗汉》的赌场logo、《泰坦尼克号》的船锚和《加勒比海盗》的罗盘图案。 韩未平通过视频电话参与了杀青宴，屏幕里的他举着枸杞茶（刚从港岛带的特产）：“艾米丽，你比我第一次当导演时厉害多了。那个奶茶杯彩蛋加得好，下次我要在《加勒比海盗2》里加个‘罗汉团队偷海盗宝藏’的伏笔。”乔治·克鲁尼凑到镜头前：“韩，下次得给我安排个海盗角色！我保证比德普能喝，能把黑珍珠号的朗姆酒全喝光。” 杀青宴后，艾米丽将拍摄素材寄给韩未平，附带一张纸条：“结尾加了个港岛夜景的镜头，呼应你去大夏内地的行程。等你回来剪最终版。”韩未平看着纸条笑了——他的电影宇宙，正在以“传承”的方式不断生长。 1999年9月，韩未平带着《加勒比海盗》的拷贝，在邓之龙的陪同下抵达燕京。彼时的大夏电影市场正处于变革期：1993年启动的电影机制改革打破了“统购统销”模式，1994年开始每年引进10部进口分账大片，而大夏电影集团刚刚完成改制，急需优质海外影片激活市场。邓之龙在路上给韩未平补“功课”：“大夏电影集团的张老总最看重两点，一是影片的‘文化适配性’，二是能否带动大夏本土电影的技术进步。《泰坦尼克号》在大夏内地卖了3.59亿，他肯定记得你。” 在大夏电影集团的会议室里，张老总握着韩未平的手，开门见山：“韩导的电影我都看过，《泰坦尼克号》让我们看到了情感的力量，《加勒比海盗》则让我们看到了商业片的工业水准。但现在大夏内地市场有个难题——盗版太猖獗，《泰坦尼克号》的盗版碟比正版早一周流通，至少损失了1亿票房。”他指着桌上的盗版碟，封面印着模糊的黑珍珠号图案，“这也是我们引进片时最头疼的问题。” 韩未平早有准备，拿出一份厚厚的方案：“张总，我有三个提议。第一，我的所有后续影片都由大夏电影集团独家发行，上映前三个月完成加密拷贝制作，每盘拷贝都有唯一的影院标识，从源头防盗版；第二，我会在影片中加入大夏元素彩蛋，比如《加勒比海盗》大夏内地版加一段‘杰克在港岛码头买冰糖葫芦’的片段，《十三罗汉》里加燕京烤鸭的镜头，让观众有亲切感；第三，韩氏影业可以和大夏电影集团合作办‘导演训练营’，把好莱坞的工业化拍摄经验分享给大夏本土导演，尤其是动作戏和特效的结合技术。” 邓之龙在一旁补充：“我已经和港岛的后期公司打好招呼，他们的威亚团队可以参与大夏电影集团的动作片拍摄。韩导之前考察过，说港岛的威亚技术比好莱坞更灵活，正好能帮大夏本土电影提升动作戏质感。” 张老总翻看方案，看到“训练营”部分时眼睛亮了：“这个提议好！我们的第五代导演像张国师、王凯歌，艺术功底扎实，但在商业片工业化上还有差距。要是能让他们和韩导交流，肯定能少走弯路。”他当场拍板：“合作就这么定了！《加勒比海盗》争取年底上映，避开北美档期两周，给盗版打击留时间。后续的《十三罗汉》《加勒比海盗2》，都按这个模式来。” 会谈结束后，张老总留两人吃工作餐，桌上摆着燕京烤鸭。他笑着给韩未平卷饼：“韩导，你要是早来两年，说不定《亡命天涯》的发行就能和你合作了。那部片当年在六个城市上映，拿了2500万票房，现在看来，和你的电影比还是差远了。”韩未平接过饼：“张总，以后我们一起让更多大夏观众走进影院，让盗版没有生存空间。” 1999年10月，燕京电影学院的公告栏贴出一张红色海报——“国际导演韩未平大师课：三天带你看懂电影宇宙的构建”。消息一出，名额瞬间被抢空，不仅有在校学生，连张国师、王凯歌这样的名导都主动报名，想听听这位“票房神话创造者”的秘诀。 第一天的课程主题是“商业片的灵魂：细节与情感”。韩未平没有讲空洞的理论，而是直接播放《加勒比海盗》的暴雨戏片段：“你们看这个镜头，德普的朗姆酒洒在雨水里，这个细节是即兴的，但它让杰克的‘海盗本性’立住了。商业片不是特效堆砌，而是让观众相信‘这个世界真的存在’。”他转头看向张国师，“张导的《红高粱》里，酿酒的镜头为什么经典？因为每个动作都有生活质感，和这个暴雨戏的逻辑是一样的。” 张国师立刻起身提问：“韩导，你怎么平衡商业性和艺术性？比如《泰坦尼克号》，既卖座又拿奖，很多导演都做不到。”韩未平笑着回答：“关键是‘找根’。《泰坦尼克号》的根是爱情，《加勒比海盗》的根是自由。不管加多少特效、笑点，都不能离这个根太远。张导的《红高粱》根是民族精神，所以不管怎么拍，都有力量。” 第二天讲“视觉语言的创新”，韩未平特意带来了《加勒比海盗》的分镜头脚本，指着破损船帆的设计图：“这张船帆本来是道具事故，但我们把它变成了角色的一部分。视觉元素不是‘好看’就行，得有叙事功能。”他提到港岛的威亚技术：“昨天和大夏电影集团的张总聊，说大夏本土动作片的威亚痕迹太重。其实港岛的团队有个技巧，让演员落地时膝盖微弯，既真实又好看，下次可以试试。” 王凯歌全程认真记笔记，此时忍不住开口：“韩导，你的电影宇宙里，彩蛋都是提前设计好的吗？比如《十二罗汉》的船票彩蛋，观众要二刷才能发现。”韩未平点头：“彩蛋是‘宇宙的粘合剂’，但不能硬加。船票彩蛋是因为《泰坦尼克号》的情感太深入人心，用它连接罗汉团队，观众会觉得‘这些故事在同一个世界里’。就像王导的《黄土地》，镜头里的黄土不仅是背景，也是故事的一部分。” 第三天的“圆桌论坛”更是高潮迭起。当韩未平讲到“演员的即兴创作”时，教室后排突然传来一个怯生生的声音：“韩导，我想问……新人演员怎么找到角色的‘细节记忆点’？”众人回头，看到一个穿着洗得发白的牛仔裤、扎着马尾的女生，正是刚凭《我的父亲母亲》崭露头角的张子怡。 韩未平示意她站起来，温和地说：“我看了你的《我的父亲母亲》，你递饭盒的那个颤抖的手，就是最好的细节。新人不用怕‘小’，把一个细节做到极致，比演十场大哭戏管用。德普演杰克，一开始就抓着‘歪头’这个小习惯，慢慢就成了经典。” 课程结束后，张子怡攥着笔记本，鼓起勇气追到走廊：“韩导……我特别喜欢您的电影，《泰坦尼克号》我看了八遍，每次都哭。能不能……给我签个名？”她递过自己的剧本，手紧张得发抖。韩未平接过笔，在扉页上写下：“永远相信角色的力量——给子怡，未来的大演员。” 看到签名的瞬间，张子怡的眼泪突然掉了下来：“谢谢您，韩导。我以前总觉得自己不够好，现在好像有勇气了。”韩未平拍了拍她的肩膀：“你的眼睛里有戏，好好加油。说不定下次我的电影里，就有适合你的角色。”这句话让张子怡哭着点头，直到韩未平走远，她还攥着剧本站在原地，眼泪滴在“未来的大演员”那几个字上，晕开小小的墨痕。 1999年11月，大夏电影集团正式宣布：《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》将于12月10日在大夏内地上映，比北美档期晚两周。这个决定引发热议，韩未平在新闻发布会上解释：“晚两周是为了打击盗版。我们和大夏电影集团联合部署了‘三重防盗措施’：一是所有拷贝采用军工级加密，解码钥匙由影院经理亲自保管；二是影院入口加设安检，禁止携带录像设备；三是同步推出‘海盗宝藏套装’，包含正版海报、罗盘模型和观影手册，让观众觉得‘正版更值得’。” 为了预热，大夏电影集团联合全国20家影院搭建“黑珍珠号主题厅”，厅内的墙壁贴满航海地图，座位上放着迷你海盗帽，甚至在厕所门口设置了“杰克船长的忠告”指示牌：“小心别被章鱼怪抓走哦”。邓之龙还从港岛调来了10个威亚团队，在北上广深的商圈表演“海盗空中特技”，演员吊着威亚从天而降，向观众抛洒印有电影logo的钥匙扣。 张子怡也主动参与宣传，在燕京的首映礼发布会上，她穿着淡紫色连衣裙，拿着自己的签名剧本说：“韩导教会我‘细节的力量’，这部电影里每个镜头都有细节，比如杰克的罗盘永远指向‘想要的东西’，特别动人。我已经买了十张票，要带家人朋友一起看。”她的发言引发掌声，不少观众留言：“原来子怡也是韩导的粉丝，这部电影必须看！” 12月10日上映当天，大夏内地影院再次掀起观影热潮。北京王府井影院的早场排起长队，有观众带着《泰坦尼克号》的票根来观影，说要“集齐韩未平的海洋故事”；上海的情侣穿着海盗服打卡，男生模仿杰克的歪头笑，女生则举着罗盘道具拍照；广州的家庭场里，孩子们看完后缠着家长买“黑珍珠号模型”，说要“当小区里的杰克船长”。 上映首周，《加勒比海盗》大夏内地票房突破8000万人民币，最终斩获1.2亿票房，成为1999年大夏内地票房最高的进口片。大夏电影集团的张老总在庆功宴上举起酒杯：“韩导，这1.2亿不仅是票房，更是大夏观众对正版电影的认可。以后你的电影，大夏电影集团永远是你的后盾。” 韩未平看着庆功宴上的热闹景象，手里握着张子怡送的感谢信（信里夹着一张她演《我的父亲母亲》的剧照），突然想起在燕影授课时的场景。他打开笔记本，写下新的计划：“《加勒比海盗2》加入大夏海盗角色，邀请张子怡试镜；和大夏电影集团合作的导演训练营明年启动，把港岛的威亚技术教给大夏本土团队；《十三罗汉》大夏内地版加燕京胡同的镜头……” 窗外的燕京夜景灯火璀璨，邓之龙走过来拍他的肩膀：“韩导，你的电影宇宙，终于在东方扎根了。”韩未平笑着举杯：“不只是扎根，还要开花结果。下一次，我们要拍属于东方的英雄故事。” 酒杯碰撞的声响里，黑珍珠号的模型在灯光下泛着光泽，而韩未平的电影宇宙，正从加勒比海的浪涛中驶来，在东方的土地上，开启新的冒险篇章。 第92章 国家宝藏 1999年12月的洛杉矶，韩氏影业的会议室里弥漫着咖啡香与热烈的讨论声。墙上的大屏幕循环播放着《加勒比海盗：黑珍珠号的诅咒》的全球票房数据——全球最终票房定格在7.1亿美元，较上映初期的预估高出近1亿美元，其中大夏内地市场以1.52亿人民币的票房创下好莱坞电影在该市场的历史新高。韩未平坐在主位，手指轻叩桌面，听着团队关于续集投资的争论，窗外的好莱坞山在夕阳下泛着金色的轮廓。 “全球票房破7亿，续集必须加预算！”制片人汤姆·威尔逊拍着桌子，手里挥舞着票房报表，“我建议把投资从第一部的1.4亿提到2亿，搞一场‘黑珍珠号对决幽灵舰队’的海上大战，用工业光魔的新特效做巨型海怪，肯定能引爆市场！” 发行总监莎拉·科恩立刻反驳：“汤姆，你太乐观了！第一部的成功是因为‘海盗题材+德普的颠覆性表演’，续集盲目加预算搞大特效，很可能陷入‘续集魔咒’。大夏市场虽然卖得好，但观众更认故事里的东方彩蛋，不是单纯的特效堆砌。” 会议室里分成两派：支持加预算的一方认为，好莱坞商业片续集必须“更大、更炫”才能留住观众，尤其是《加勒比》的全球热度，足以支撑高投资；反对者则强调，韩未平电影的核心是“情感与细节”，比如第一部的暴雨戏、破损船帆，这些低成本却高质感的细节才是成功关键，续集应延续“以小见大”的思路。 韩未平一直沉默倾听，直到争论稍歇，才缓缓开口：“续集投资定在1.6亿，比第一部多2000万，但这2000万不用在海怪特效上。”他指着屏幕上大夏观众的影评截图——“杰克在港岛买冰糖葫芦的片段太有趣了”“希望能看到更多东方海盗的故事”，“这笔钱要花在‘文化融合’上：一是在剧本里加入大夏海盗角色，与杰克形成‘东西方海盗对决与合作’的线；二是去东南亚取景，拍真实的热带海域风光，比虚拟海怪更有代入感；三是保留工业光魔的特效，但只用于提升‘船战细节’，比如炮弹击中船身时的木屑飞溅、风帆破损的动态效果。” 更重磅的决定是，韩未平宣布自己不再担任续集导演：“我要把精力放在拓展电影宇宙和大夏市场的新项目上。续集导演我推荐《加勒比》的副导演迈克尔·卡特，他跟着我拍了全程，清楚杰克的角色内核和‘自由’的主题，我会以制片人身份把控剧本和剪辑，确保续集不偏离宇宙调性。” 汤姆虽对特效预算不满，但认可韩未平的判断：“只要你把控核心，我相信迈克尔能拍好。但必须保证德普回归，他的杰克船长是票房保证。”韩未平笑着点头：“已经和德普聊过了，他只要看到‘杰克与大夏海盗斗智’的剧本，立刻就会答应——他对东方文化很感兴趣，还问我能不能在续集里教杰克说几句大夏话。” 就在续集筹备紧锣密鼓推进时，韩未平飞往罗马，协助艾米丽·劳伦斯完成《十三罗汉》的后期剪辑。剪辑室里堆满了胶片盒，墙上贴着威尼斯运河、罗马斗兽场的场景地图，艾米丽正对着“罗汉团队偷古董珠宝”的多线叙事片段发愁——这段戏涉及三条线索，剪辑后总觉得节奏拖沓，观众容易混乱。 “你看这里，”艾米丽指着监视器，“拉斯蒂（布拉德·皮特饰）在赌场吸引保安注意力，丹尼（乔治·克鲁尼饰）潜入保险库，苔丝（吉尔达饰）在后台解码，三条线切换太频繁，观众还没看清拉斯蒂的动作，就切到丹尼了。” 韩未平搬来椅子坐下，倒放片段反复观看，然后拿起笔在分镜头脚本上标注：“把拉斯蒂的‘敲密码节奏’作为线索锚点。先给一个拉斯蒂手指敲赌桌的特写，节奏放慢，让观众记住这个频率；然后切到丹尼，他听到节奏后调整呼吸，开始撬锁；再切苔丝，她看到监控里拉斯蒂的动作，同步解码——用‘节奏’把三条线串起来，既清晰又有紧张感。” 艾米丽按照这个思路调整，果然流畅了许多。剪辑到结尾“罗汉团队分赃”的片段时，韩未平突然指着屏幕：“这里可以加个宇宙彩蛋。”他让艾米丽在古董珠宝盒里加一个微型的“黑珍珠号模型”，乔治·克鲁尼拿起模型时，笑着加一句即兴台词：“听说加勒比海有艘会跑的船，下次我们去会会它。” “这是要把罗汉团队和加勒比海盗联动起来？”艾米丽眼睛一亮。韩未平点头：“电影宇宙不是靠台词硬凑，是靠这些‘不经意的细节’让观众觉得‘他们在同一个世界’。就像之前加的奶茶杯彩蛋，观众二刷时发现，会觉得很惊喜。” 除了宇宙联动，两人还特意为大夏内地版调整了片段——在威尼斯运河的镜头里，加入远处贡多拉上挂着的“燕京烤鸭”广告牌（虚拟），呼应之前承诺给大夏观众的东方元素。 剪辑接近尾声时，艾米丽拿出一个笔记本，里面记满了拍摄期间的疑问和感悟：“韩导，我现在终于明白你说的‘让故事呼吸’——不是镜头越炫越好，是让每个细节都为故事服务。比如这次调整多线叙事，用‘节奏’串联，比单纯删减镜头管用多了。” 韩未平翻着笔记本，笑着说：“这是你自己悟出来的，比我教的更有用。以后你独立导片，不用总想着‘符合韩未平风格’，你有自己对节奏和细节的判断，这才是最珍贵的。”离开罗马前，韩未平在艾米丽的导演椅上贴了张便签：“下一个宇宙故事，由你书写。” 1999年12月底，《加勒比海盗》在大夏内地的票房突破1.52亿人民币，较最初预期高出3000万。大夏电影集团特意举办“票房庆功会”，张老总拿着数据报表笑得合不拢嘴：“这部片不仅卖座，还带动了整个进口片市场——12月进口片票房比去年同期增长45%，很多观众是看完《加勒比》后，又去补看《泰坦尼克号》《十一罗汉》，形成了‘韩未平电影马拉松’热潮。” 更意外的是“东方彩蛋”的影响力。影院加映的“东方彩蛋专场”场场爆满，观众专门为了看杰克在港岛码头买冰糖葫芦、华人海盗用粤语与杰克对话的片段二刷、三刷。有观众在社交平台（大夏早期网络论坛）留言：“第一次在好莱坞电影里看到这么自然的东方元素，不是生硬的中国风堆砌，而是真的融入故事，就像杰克本来就该去港岛逛一逛。” 韩未平的“东方布局”很快引发好莱坞的跟风。华纳兄弟、迪士尼等影业公司纷纷派代表飞往燕京，找大夏电影集团谈合作——华纳想把《哈利·波特》的内地版加入“霍格沃茨有大夏留学生”的彩蛋；迪士尼计划为《花木兰》（真人版筹备阶段）邀请大夏导演参与创作；甚至派拉蒙也提出，想让《碟中谍》的续集去上海取景，加入大夏特工角色。 大夏电影集团的会议室里，张老总拿着一堆合作方案对韩未平说：“现在好莱坞都知道，想打开大夏市场，就得学你的‘文化适配’——不是简单加个东方场景，是让东方元素成为故事的一部分。他们都问我‘韩导是怎么想到让杰克买冰糖葫芦的’，我就说‘因为他懂观众，懂文化’。” 韩未平却有自己的顾虑。庆功会结束后，他和邓之龙在燕京的茶馆聊天，邓之龙给他推荐了敦煌、丽江等取景地，还说“港岛的演员都盼着和你合作”，张子怡也通过助理发来消息，表达“想参演韩导东方题材电影”的意愿。但韩未平总觉得差点什么：“我想拍一部以大夏为核心舞台、大夏女星担纲主角的电影，但题材一直定不下来——拍武侠？怕西方观众看不懂；拍现代故事？又少了点电影宇宙的联动感。”邓之龙笑着说：“别急，灵感这东西，说不定哪天就从天上掉下来了。” 2000年1月，韩未平飞往洛杉矶参加金球奖颁奖典礼，结束后收到了莫妮卡·鲁齐的邀请：“来我家坐坐吧，我煮了意大利面，还想和你聊聊工业光魔的新东西。” 莫妮卡的家位于洛杉矶半山，是一栋带露天泳池的西班牙风格别墅。推开大门，客厅的墙上挂着她拍《加勒比》时的剧照——伊丽莎白挥剑的特写，旁边还挂着一幅《泰坦尼克号》的船首素描。莫妮卡穿着酒红色丝质睡袍，腰间系着同色系腰带，勾勒出优雅的曲线，耳垂上的珍珠耳环在暖黄的灯光下泛着光泽。“刚拍完杂志封面，来不及换衣服，别介意。”她笑着递过一杯红酒，“这是托斯卡纳的基安蒂，和意大利面很配。” 两人坐在餐厅的长桌旁，面前摆着刚出锅的番茄肉酱面。莫妮卡边吃边聊起拍《加勒比》时的特效难题：“当时拍伊丽莎白跳海的戏，用的还是老套的蓝幕，后期合成时总觉得动作不自然。前几天我去工业光魔探班，他们展示了新的‘动态捕捉技术’——演员穿上带传感器的衣服，做的每个动作都能实时转化为数字信号，连手指的细微颤抖都能还原，比蓝幕真实多了。” 她放下叉子，从包里拿出一个U盘：“这是他们给我的演示片段，你看。”电视上播放着工业光魔的测试画面——演员穿着传感器服装模拟“挥剑”“跳跃”，旁边的屏幕上同步出现虚拟角色的动作，甚至能根据场景调整角色的光影效果。“他们说，这种技术还能构建‘虚拟实景’，比如你想拍敦煌的沙漠，不用真的去取景，在摄影棚里就能用虚拟技术还原，还能让演员和虚拟场景实时互动。” 韩未平看得入神，脑海里闪过之前的困惑——大夏的取景、东方元素、电影宇宙联动，这些似乎能通过新特效串联起来。莫妮卡看出他的心思，笑着说：“你最近是不是在想拍东方题材的电影？我听艾米丽说，你一直在找合适的题材。” 韩未平点头：“我想拍一部大夏女星主演的电影，融入东方文化，但一直没找到合适的类型。武侠片西方观众接受度有限，现代片又少了点冲击力。” 莫妮卡放下酒杯，身体微微前倾：“为什么不拍超级英雄电影？”她指着电视里的特效片段，“用工业光魔的新技术，把大夏的神话传说和超级英雄结合——比如主角是大夏的文物保护者，偶然获得了来自敦煌壁画的超能力，能操控壁画里的神兽，在全球对抗偷文物的反派。这样既能用新特效展现东方美学，又能让超级英雄的故事有全球共鸣，还能和你的电影宇宙联动——比如她去加勒比海追查文物，遇到杰克船长。” 韩未平眼睛猛地亮了。他想起在燕影授课时，张子怡递给他的剧本，想起邓之龙推荐的敦煌取景地，想起工业光魔的虚拟实景技术——这些碎片化的想法，在莫妮卡的建议下突然串联起来：主角可以是大夏年轻的文物修复师（张子怡的形象在脑海中浮现），因接触了一件古老的“壁画卷轴”获得超能力，反派是跨国文物走私集团，主角在追查文物时，从敦煌追到威尼斯，途中遇到罗汉团队的成员，甚至与杰克船长产生交集，形成“韩未平宇宙”的东方分支。 “这简直是完美的题材！”韩未平激动地举起酒杯，“既利用了新特效，又深入挖掘了大夏文化，还能和之前的作品联动。莫妮卡，你真是我的灵感缪斯。” 莫妮卡笑着碰了碰他的酒杯：“我只是站在演员的角度想——观众需要的不是‘西方超级英雄加东方元素’，是‘东方英雄讲述自己的故事’。你之前拍的伊丽莎白，不是传统的好莱坞女主，是有自己韧性的女性；这次的东方超级英雄，也该有大夏女性的特质——温柔但坚定，智慧多于蛮力。” 夜色渐深，韩未平辛苦劳动过后离开莫妮卡家时，手里攥着那个存有特效演示片段的U盘。车行驶在洛杉矶的山道上，他打开笔记本，快速写下新片的核心构想： 1. 片名暂定《壁画守护者》，又名《国家宝藏》，主角为大夏文物修复师林玥（暂定名）； 2. 取景地：敦煌莫高窟（虚拟实景+部分实拍）、燕京胡同、威尼斯（联动《十三罗汉》）； 3. 特效：采用工业光魔动态捕捉技术，还原壁画神兽的动作，构建敦煌沙漠虚拟场景； 4. 宇宙联动：主角追查的文物与《加勒比海盗》中的“神秘宝藏”有关，与《十三罗汉》的文物走私线形成呼应； 5. 女主人选：邀请张子怡试镜，突出角色“修复文物时的细腻”与“使用超能力时的坚定”。 车窗外的好莱坞灯光璀璨，韩未平看着笔记本上的字迹，嘴角露出笑容。他知道，《加勒比海盗》的续集只是宇宙的延续，而《壁画守护者》，将是他电影宇宙驶向东方的全新航船——用特效为笔，以文化为墨，书写一个属于东方的英雄故事。 回到酒店，他立刻给张老总发了条消息：“准备启动一个新项目，大夏取景，大夏女星主演，用最新特效，关于文物与超能力的故事，期待和大夏电影集团再次合作。”很快，张老总的回复传来：“太好了！我们随时准备配合，等你带剧本回来！” 韩未平放下手机，目光落在窗外的星空。 第93章 小罗伯特唐尼出狱 2000年3月的洛杉矶，清晨的薄雾还未散尽，韩未平就开着一辆复古敞篷车停在加州监狱门口。车座上放着一件熨烫平整的黑色皮夹克。后来韩未平提前出狱，唐尼说“等我出来，还穿这件夹克去喝威士忌”。 九点整，监狱大门缓缓打开，一个身形消瘦却挺直的男人走了出来，胡茬爬满脸庞，头发有些凌乱，却穿着洗得发白的牛仔裤和格子衬衫，眼神里藏着一丝局促与期待——正是刚刑满释放的小罗伯特·唐尼。他看到敞篷车里的韩未平，愣了两秒，随即咧嘴笑了，快步走过去，用力抱住他：“韩，你真的来了。” “说了等你出来，带你去喝最烈的威士忌。”韩未平拍着他的背，把皮夹克递过去，“还是你当年说喜欢的款式，我让人改了尺寸，你瘦了不少。”唐尼接过夹克穿上，大小正好，他拉了拉衣领，仿佛找回了久违的自在：“在里面总想着，出来第一件事就是和你聊电影，聊那些没拍完的剧本。” 韩未平把车开向“日落大道威士忌吧”，路上聊起狱中往事——两人在灰暗的日子里，靠着对电影的热爱相互支撑。 “在里面听说你拍了《泰坦尼克号》《加勒比海盗》，简直不敢信。”唐尼喝着威士忌，眼神发亮，“狱友们偷偷藏着你的电影海报，说等出去了一定要看。我还听说你在研究工业光魔的新特效，能实时捕捉动作？” 韩未平点头，拿出手机里存的工业光魔动态捕捉测试片段：“你看，演员穿传感器衣服，做的每个动作都能变成虚拟角色，连手指的颤抖都能还原。我本来想用来拍《壁画守护者》，让敦煌壁画里的神兽活过来。” 唐尼盯着屏幕，手指无意识地敲击桌面：“要是用这技术拍超级英雄呢？比如一个穿着金属战甲的英雄，战甲的每一次变形、每一次飞行，都用实时捕捉，肯定比之前的特效更真实。”他顿了顿，语气有些自嘲，“我在里面翻到过几本漫威漫画，里面的钢铁侠，不就是个有点颓废、却想救赎的家伙吗？” 这句话像一道闪电击中韩未平。他想起之前邓之龙提过漫威漫画公司的困境——90年代末，漫威因经营不善连续亏损，为了还债，把蜘蛛侠、x战警等核心角色的影视改编权抵押给了其他公司，只剩下钢铁侠、雷神等少数角色还在手中，几乎到了破产边缘。 “漫威……”韩未平放下酒杯，眼神变得坚定，“我之前就觉得超英题材能和我的电影宇宙联动，现在有了新特效，又有你提到的钢铁侠——不如，我们把漫威买下来。” 唐尼愣住了，以为他在开玩笑：“买漫威？那可是个烂摊子，亏损了好几年，角色都快抵押光了。” “烂摊子才好重新收拾。”韩未平笑着说，“钢铁侠的战甲能用工业光魔的技术做，你的经历，不正好和托尼·斯塔克的‘从放纵到救赎’契合吗？我们拍一部真正属于‘有血有肉’的超级英雄电影，不是特效堆砌，是让英雄带着缺点和温度。” 唐尼看着韩未平认真的眼神，眼眶微微发热。在他最落魄的时候，这个狱友没有像其他人一样远离他，反而愿意给他一个重新站在镜头前的机会。他举起酒杯：“好，我陪你赌一把。要是输了，大不了我们再回跳蚤市场淘夹克。” 一周后，韩未平带着律师团队走进漫威漫画公司的办公室。彼时的漫威总部狭小拥挤，墙壁上挂着泛黄的漫画原稿，员工们脸上满是焦虑——他们已经三个月没拿到全额工资，随时可能失业。漫威cEo艾克·珀尔马特握着韩未平的手，语气急切：“韩导，只要能保住漫威，我们愿意接受任何条件。” 韩未平直接抛出方案：以5000万美元收购漫威漫画公司100%股权，保留所有核心创作团队，同时承诺未来五年内，投入2亿美元用于电影开发，优先拍摄钢铁侠、雷神等未被抵押的角色。这个方案远超珀尔马特的预期——之前有公司报价仅3000万，还要求裁员一半。 “我不要漫威变成流水线工厂。”韩未平看着墙上的钢铁侠漫画海报，“你们创造的角色，都有自己的灵魂。比如钢铁侠，他不是完美的英雄，他酗酒、自负，却在困境中找到救赎，这种复杂性，才是观众会喜欢的。” 收购过程异常顺利，签约当天，韩未平带着唐尼来到漫威总部。唐尼看着玻璃柜里的钢铁侠初代战甲模型，伸手轻轻触碰：“小时候我就喜欢钢铁侠，觉得他的战甲很酷，现在没想到，能有机会把他搬上银幕。”韩未平拍着他的肩膀：“这不是机会，是我们一起完成的约定——在狱中你说，想演一个‘能让自己重生’的角色，托尼·斯塔克就是。” 消息传出，好莱坞一片哗然。《好莱坞报道者》发文《韩未平疯了？5000万收购亏损漫威，押注超英题材》，文中质疑：“漫威早已不是当年的漫画巨头，核心角色流失，超英电影在好莱坞还处于小众市场，韩未平的这笔投资，很可能血本无归。”韩氏影业的高管也纷纷反对：“我们应该集中精力拍《加勒比海盗2》和《壁画守护者》，漫威就是个无底洞，还会拖累公司现金流。” 韩未平却不为所动，他在公司会议上展示漫威漫画的粉丝数据：“全球有超过2亿漫威漫画读者，他们期待看到这些角色活过来。钢铁侠的战甲、雷神的锤子，用工业光魔的新特效呈现，会是前所未有的视觉体验。更重要的是，漫威的超英宇宙，能和我的《加勒比海盗》《罗汉系列》形成联动——比如钢铁侠去加勒比海追查科技走私，和杰克船长斗智，这难道不是观众想看的吗？” 为了让《钢铁侠》的特效达到预期，韩未平亲自带队前往工业光魔总部。特效总监约翰·戴克看着韩未平带来的钢铁侠漫画原稿，皱着眉头：“战甲的变形效果是难点，之前没有技术能实时呈现战甲从碎片组装到全身的过程，用传统cGI，不仅耗时，还会显得僵硬。” “我要的不是‘逼真’，是‘有呼吸感’。”韩未平指着原稿上战甲的关节处，“托尼·斯塔克第一次穿上战甲时，应该是笨拙的、充满实验性的，比如战甲的手臂卡壳，腿部跟不上身体的动作，这些不完美的细节，才能让观众相信‘这是真实存在的战甲’。” 唐尼也跟着参与技术讨论，他提出：“可以在战甲内部加入‘人体工学’设计，比如托尼穿上战甲时，面部表情能透过头盔的透明面罩传递出来，观众能看到他的紧张、兴奋，甚至是恐惧。”这个想法让约翰眼前一亮：“我们可以用动态捕捉技术，把你的面部表情实时映射到战甲面罩下的虚拟面部，让战甲‘有表情’。” 接下来的三个月，韩未平、唐尼和工业光魔团队反复测试。唐尼穿着布满传感器的紧身衣，模拟“战甲组装”的动作——手臂抬起时，传感器捕捉到肌肉的收缩；身体下蹲时，关节的角度被精准记录。韩未平则在监视器后盯着每一个细节：“战甲的金属光泽要随光线变化，比如在阳光下泛着冷光，在黑暗中反射环境光；组装时的机械声要分层，螺丝拧紧的声音、液压装置的声音，都要真实可辨。” 当第一版“战甲组装”特效片段完成时，唐尼看着屏幕里的画面，眼眶湿润——屏幕中的托尼·斯塔克，穿着半成品战甲，笨拙地迈出第一步，战甲的腿部突然卡顿，他骂了一句“该死”，却又笑着继续调试，那股倔强与不服输，像极了此刻的自己。“这就是我想演的托尼·斯塔克。”唐尼对韩未平说，“不是高高在上的超级英雄，是一个在失败中不断尝试的普通人。” 2000年6月，韩氏影业发布《钢铁侠》选角通告，消息一出，好莱坞一线演员纷纷响应。汤姆·克鲁斯的经纪人第一时间联系韩未平：“克鲁斯先生非常看好钢铁侠这个角色，他愿意降薪出演，并且承诺配合全球宣传，他的票房号召力，能让影片首周票房突破1亿美元。” 韩氏影业的高管们纷纷赞同：“汤姆·克鲁斯是全球顶流，《碟中谍》系列证明他能驾驭动作超英角色，用他肯定不会出错。”莎拉·科恩更是拿出数据：“克鲁斯主演的电影平均全球票房3.5亿美元，而小罗伯特·唐尼……他出狱后还没拍过一部电影，观众不一定买账。” 韩未平却坚持自己的想法：“钢铁侠不是‘完美的动作英雄’，他是个有缺陷的天才，酗酒、自负，却在经历低谷后找到责任。汤姆·克鲁斯的形象太‘正’，而唐尼，他经历过托尼·斯塔克式的沉沦与挣扎，他能把角色的复杂性演出来。” 他给高管们放了一段唐尼的试镜片段——唐尼穿着简单的西装，扮演托尼·斯塔克在记者会上调侃军方的场景，语气里的玩世不恭中带着一丝锐利，眼神在轻浮与坚定间切换自如。“你们看，唐尼的眼神里有故事，这是演不出来的。”韩未平说，“当年在狱中，他用硬纸板做‘战甲’，给我们演托尼·斯塔克的独白，那种在困境中寻找希望的感觉，只有他能赋予角色。” 美国媒体很快嗅到了争议，《洛杉矶时报》以“韩未平的豪赌：用刑满释放犯主演1.5亿特效大片”为题发文，文中引用影评人的批评：“韩未平被狱中情谊冲昏了头脑，小罗伯特·唐尼的毒品前科会让家长抵制这部电影，《钢铁侠》很可能成为韩氏影业的滑铁卢。”甚至有粉丝在韩未平的社交账号下留言：“我们想看的是钢铁侠，不是一个瘾君子。” 面对质疑，韩未平在选角发布会上公开回应：“我选演员看的是‘角色与演员的契合度’，不是他的过去。小罗伯特·唐尼经历过黑暗，却从未放弃对表演的热爱，这和托尼·斯塔克的救赎之路高度一致。我相信，观众会因为他的表演，爱上这个‘不完美的钢铁侠’。” 发布会结束后，唐尼私下对韩未平说：“对不起，因为我让你承受这么多压力。”韩未平拍着他的肩膀：“我们是兄弟，当年在狱中你帮我改剧本，现在我帮你争取机会，这是应该的。等电影上映，观众会明白我们的选择。” 就在《钢铁侠》选角争议发酵时，韩未平接到了一个让他心碎的电话——基努·里维斯的未婚妻詹妮弗·赛姆，在洛杉矶发生车祸，当场身亡。 韩未平立刻驱车赶往基努的住所。那是一栋位于好莱坞山的低调别墅，门口停着基努常开的黑色摩托车，院子里的杂草已经很久没打理，空气中弥漫着烟味和酒气。推开门，基努坐在沙发上，面前散落着空酒瓶和烟蒂，眼神空洞地盯着墙上的照片——照片里，他和詹妮弗相拥在威尼斯的运河边，笑容灿烂。 “韩，她走了……”基努的声音沙哑，手里攥着詹妮弗的戒指，“我们本来要结婚的，她还怀着我们的孩子……”话没说完，他就捂住脸，肩膀剧烈颤抖。 韩未平坐在他身边，轻轻拍着他的背，却不知道该说什么。他太清楚基努的孤苦命运——幼年时，父亲因贩毒入狱，父母离异后他跟着母亲四处漂泊；青年时，挚友瑞弗·菲尼克斯因吸毒过量去世，给他留下难以磨灭的创伤；后来妹妹金·里维斯被诊断出白血病，他推掉所有工作陪妹妹治疗；好不容易遇到詹妮弗，以为能拥有一个完整的家，却遭遇如此重击。 “我是不是天生就不配拥有幸福？”基努抬起布满血丝的眼睛，“爸爸坐牢，妈妈改嫁，朋友去世，妹妹生病，现在詹妮弗也走了……我到底做错了什么？” 韩未平握住他的手，轻声说：“这不是你的错，是命运太残忍。我知道你很难过，但你还有妹妹，还有爱你的粉丝，别放弃自己。” 接下来的几天，韩未平一直陪着基努——帮他处理詹妮弗的后事，陪他去墓地看望詹妮弗，听他讲和詹妮弗的往事。基努说，他们本来计划拍完《黑客帝国2》就去敦煌旅行，因为韩未平之前和他聊过敦煌的壁画，说那里的星空很美。“现在，她再也看不到了。”基努的声音里满是绝望。 然而，命运的打击还没结束。詹妮弗的葬礼后，基努的妹妹金的白血病病情突然恶化，需要再次化疗。多重压力下，基努开始逃避——他推掉了《黑客帝国2》的拍摄，把别墅里的东西搬去仓库，自己则带着詹妮弗的戒指，骑着摩托车穿梭在洛杉矶的街头。 韩未平后来在洛杉矶的流浪汉聚集地看到过他——基努穿着破旧的夹克，和流浪汉们坐在一起，分享手里的三明治，手里还攥着那枚戒指。他没有上前打扰，只是让助理定期给附近的流浪汉收容所捐物资。“他需要时间和自己和解。”韩未平对身边的人说，“基努的一生都在承受孤独，或许只有在街头，他才能暂时忘记失去的痛苦。” 那天晚上，韩未平回到漫威总部，看着钢铁侠的战甲模型，心里五味杂陈。好莱坞的光鲜亮丽背后，藏着太多不为人知的伤痛——唐尼在救赎的路上艰难前行，基努在孤独的深渊里挣扎，而他自己，也在顶着压力构建一个充满希望的超英宇宙。 他拿出笔记本，在《钢铁侠》的剧本扉页上写下：“英雄不是天生强大，是在经历黑暗后，依然选择相信光明。”然后，他给唐尼发了一条消息：“明天继续试镜，我们一起，给托尼·斯塔克一个重生的机会，也给我们自己一个交代。” 窗外的洛杉矶灯火璀璨，韩未平知道，未来还有很多挑战——《钢铁侠》的拍摄、漫威宇宙的搭建、基努的状态……但只要身边还有唐尼这样的兄弟，还有对电影的热爱，他就有勇气继续走下去。毕竟，电影不仅是造梦的工具，更是给那些在困境中挣扎的人，一丝重生的希望。 第94章 开始 洛杉矶的空气里带着一丝凉意，韩未平站在漫威影业新办公室的落地窗前，手里攥着一张泛黄的明信片——那是基努·里维斯临走前留下的，画面是南非开普敦的海岸线，背面只有一行字：“等我找到看星空的勇气，就回来和你聊敦煌。” 一周前，韩未平去机场送基努。他穿着简单的冲锋衣，背着一个旧背包，没有带助理，也没有告诉媒体，像个普通旅人。“我想找个安静的地方，陪陪詹妮弗，也陪陪自己。”基努把明信片递给韩未平，眼神里少了几分绝望，多了一丝茫然的期待，“妹妹的化疗很顺利，等她好点，我可能会去非洲做公益，那里的孩子，或许能让我忘了痛苦。” 韩未平拍了拍他的肩膀，没有挽留：“不管你在哪，我的电影永远为你留一个角色。要是想聊天，随时给我打电话。”飞机起飞时，基努透过舷窗挥手，韩未平看着飞机消失在天际线，心里默默祈祷——希望这片遥远的土地，能让这个饱经磨难的人，找到一丝平静。 基努离开后，《钢铁侠》的选角终于尘埃落定。韩未平在公司会议上正式宣布：“小罗伯特·唐尼饰演托尼·斯塔克，凯特·贝金赛尔饰演佩珀·波茨。” 这个决定让反对声暂时平息——凯特·贝金赛尔因《珍珠港》中“伊夫林”一角爆红，她饰演的护士既温柔又坚韧，票房号召力与演技并存，正好中和了唐尼“前科”带来的争议。韩未平第一次见凯特时，她穿着米色风衣，手里拿着《钢铁侠》剧本，指着佩珀与托尼的对手戏片段说：“佩珀不是托尼的附庸，她是能看穿他玩世不恭的人，比如这段托尼耍滑头逃避责任，佩珀的眼神应该带着无奈，却又藏着信任。” 试镜“佩珀发现托尼胸口反应堆”的戏份时，凯特的表现惊艳全场。她看着唐尼饰演的托尼露出胸口的机械装置，眼神从震惊到心疼，伸手轻轻触碰反应堆外壳，语气带着颤抖却坚定：“你总是把自己藏在战甲里，却忘了有人会担心你。”这段表演没有夸张的情绪，却用细微的眼神和动作，展现出佩珀对托尼的深情与理解。 唐尼和凯特的化学反应更是意外之喜。拍摄“托尼送佩珀回家”的对手戏时，唐尼即兴加了个动作——他假装要把沾着机油的手搭在凯特肩上，又突然收回，笑着说“别弄脏你的裙子”，凯特顺势翻了个白眼，却递给他一张湿巾：“下次修战甲前，记得洗手。”这个即兴互动被韩未平完整保留，成了影片中最具生活气息的片段之一。 “凯特的佩珀，是托尼的‘定海神针’。”韩未平在拍摄手记里写道，“唐尼的托尼带着锋芒与脆弱，凯特则用温柔的力量包容他，两人的对手戏，让钢铁侠的故事有了温度。”而唐尼也在采访中说：“和凯特对戏时，我总能想起韩说的‘救赎’——佩珀是托尼的救赎，而这部电影，是我的救赎。” 就在定角公布的同时，乔治·卢卡斯主动联系韩未平，带着工业光魔的核心团队造访韩氏影业。“我看了你们的战甲设计图，很有想法。”卢卡斯指着图纸上托尼初代战甲的草图，“但传统cGI无法呈现战甲的‘金属质感’，比如战甲在阳光下的反光、被炮弹击中后的凹陷变形，这些细节需要新的技术。” 卢卡斯带来了工业光魔的“物理渲染技术”——通过模拟真实金属的物理属性，让战甲的每一片装甲都能根据光线、角度变化呈现不同的光泽；同时，他建议在战甲内部安装“微型传感器”，让唐尼的动作能实时传递给虚拟战甲，比如托尼抬手时，战甲的关节会同步出现机械转动的痕迹，甚至能看到装甲间的细微摩擦。 “我们可以搭建1:1的战甲模型，让唐尼穿着模型的上半身拍摄近景，远景则用动态捕捉结合物理渲染。”卢卡斯拿着模型演示，“比如托尼第一次穿上战甲站起来，模型的关节会发出‘咔嗒’声，配合虚拟的装甲组装特效，观众会觉得‘这战甲真的能穿在身上’。” 韩未平立刻拍板合作，将《钢铁侠》的特效预算从3000万提升到5000万，全部投入到战甲技术研发中。为了还原托尼在沙漠中被绑架、组装初代战甲的场景，工业光魔团队在洛杉矶搭建了1.5万平方米的“沙漠虚拟摄影棚”，用LEd屏环绕布景，实时播放沙漠日出、风沙流动的画面，让唐尼在拍摄时能看到真实的环境反射，表演更自然。 拍摄“初代战甲冲出山洞”的戏份时，唐尼穿着布满传感器的特效服，在LEd屏前模拟战甲的笨重动作。当虚拟战甲冲破山洞、在沙漠中笨拙飞行时，卢卡斯在监视器后激动地说：“这是超英电影特效的新方向——不是让特效盖过演员，是让特效成为演员表演的延伸。”韩未平则补充：“就像《泰坦尼克号》的沉船特效服务于爱情，《钢铁侠》的战甲特效，要服务于托尼的成长。” 《钢铁侠》定角消息传出后，汤姆·克鲁斯的经纪人公开表示：“克鲁斯先生对韩未平导演的决定感到遗憾，他为钢铁侠角色做了大量准备，包括学习机械工程知识、练习飞行模拟，但最终未能获得角色，这不符合行业对‘票房保障’的尊重。” 私下里，汤姆·克鲁斯给韩未平打了一通电话，语气带着不满：“韩，我们合作过，我以为你了解我的能力。钢铁侠需要一个能扛住全球票房的演员，而不是一个需要‘救赎’的人。” 韩未平坦诚回应：“汤姆，你的能力毋庸置疑，但托尼·斯塔克的核心是‘从放纵到责任’的转变，唐尼的经历让他能理解这种转变。我不是否定你的演技，是这个角色更适合他。” 这次通话后，两人的关系变得微妙。有媒体报道，汤姆·克鲁斯拒绝了韩氏影业后续《十三罗汉》的客串邀请，甚至向派拉蒙建议，减少与韩未平的合作。韩未平对此并不在意，他在团队会议上说：“选角不是选‘最红的人’，是选‘最对的人’。汤姆是优秀的演员，但唐尼是托尼·斯塔克，这是无法替代的。” 行业内的质疑也并未完全消失。《 Variety 》发文《韩未平的钢铁侠赌局：唐尼能否撑起1.5亿大片？》，文中提到：“虽然凯特·贝金赛尔的加入让影片多了一层保障，但唐尼的前科仍是隐患。如果影片票房不及预期，不仅韩氏影业的现金流会受影响，漫威宇宙的计划也将搁浅。” 面对这些声音，韩未平用行动回应——他带着唐尼和凯特，在洛杉矶 ic-con 展会上亮相。当唐尼穿着托尼·斯塔克的标志性西装，说出“我就是钢铁侠”的经典台词时，现场观众的欢呼声盖过了所有质疑；凯特则拿着迷你战甲模型，笑着说：“佩珀会看着托尼，不让他把战甲玩坏。”这场亮相让《钢铁侠》的预售热度飙升，粉丝们在社交平台留言：“唐尼的托尼有内味儿了！”“凯特和唐尼的组合，期待值拉满！” 2001年1月，《钢铁侠》在洛杉矶正式开机。主要拍摄地选在环球影城的摄影棚和洛杉矶市中心的斯塔克工业“总部”（实际为洛杉矶市政厅改造），韩未平坚持“实景+虚拟”结合的拍摄方式——能实景拍摄的绝不依赖绿幕，比如托尼的豪宅用的是洛杉矶比弗利山庄的真实别墅，佩珀的办公室则在市政厅的顶层改造，让演员能在真实环境中找到表演状态。 拍摄“托尼在豪宅里调试战甲”的戏份时，唐尼需要穿着重达20斤的战甲上半身模型，对着机械臂调试装置。刚开始，他因为模型太重，手臂总是发抖，NG了十几次。韩未平没有催促，而是让道具组把模型重量减轻5斤，同时给唐尼讲托尼的心理：“托尼调试战甲时，不是在做机械活，是在构建一个‘保护壳’，他既想证明自己的才华，又怕别人看到他的脆弱，所以你的动作可以带点急躁，却又很专注。” 调整后，唐尼的表演变得流畅——他用力拧紧战甲的螺丝，却因为用力过猛导致零件脱落，烦躁地踢了一脚工具台，随即又蹲下身，小心翼翼地捡起零件，眼神里满是不甘。这个细节被韩未平完整保留，他说：“这就是托尼·斯塔克，骄傲又脆弱，像个没长大却被迫承担责任的孩子。” 片场的氛围既紧张又充满温情。韩未平会在拍摄间隙给演员们讲漫威漫画的故事，比如托尼的父亲霍华德·斯塔克的往事，帮助他们理解角色；凯特则会带自制的饼干，分给剧组人员；唐尼最爱的是在休息时和韩未平聊狱中往事，两人常常坐在片场的台阶上，吃着快餐，聊如何把“救赎”的主题融入台词。 有次拍摄“托尼被恐怖分子绑架”的戏份，唐尼需要模拟被殴打后的虚弱状态。拍摄结束后，他没有立刻卸妆，而是坐在角落的椅子上，看着监视器里的片段发呆。韩未平走过去，递给他一瓶水：“想起不好的事了？”唐尼点头：“在里面也有过这种无助的感觉，幸好那时候有你给我讲电影的故事。”韩未平拍着他的肩膀：“现在，你把这种感觉演出来，让更多人知道，即使跌倒，也能重新站起来。” 拍摄之余，韩未平把大部分精力投入到“漫威角色回收”计划中。他成立了专门的谈判团队，针对被抵押的角色逐一突破——蜘蛛侠的影视改编权在索尼手中，x战警在20世纪福克斯旗下，神奇四侠则被派拉蒙持有，每一个角色的回收，都伴随着复杂的利益博弈。 最先接触的是索尼。韩未平带着《钢铁侠》的特效片段，与索尼影业cEo迈克尔·林顿会面：“蜘蛛侠和钢铁侠都是纽约的英雄，如果能让他们在电影中联动，比如一起对抗反派，票房会是1+1＞2的效果。我可以用韩氏影业的海外发行渠道，帮索尼发行蜘蛛侠电影，换取蜘蛛侠在漫威宇宙的客串权。” 林顿虽心动，却不愿轻易放手：“蜘蛛侠是索尼的核心Ip，我们需要看到《钢铁侠》的票房成绩，才能决定是否合作。”韩未平没有强求，而是提出“先小规模联动”——在《钢铁侠》的片尾彩蛋中，加入一个“蜘蛛侠在纽约街头出现”的模糊镜头，为后续合作埋下伏笔。 对20世纪福克斯的谈判则更艰难。福克斯对x战警的改编权掌控极严，甚至拒绝了韩未平的会面请求。韩未平转而从“创作者”入手——他找到《x战警》漫画的原作者斯坦·李，邀请他在《钢铁侠》中客串“披萨店老板”，同时请斯坦·李帮忙游说福克斯：“漫威宇宙需要x战警，就像x战警需要一个更广阔的世界。”斯坦·李被韩未平的诚意打动，答应帮忙牵线。 最意外的进展来自派拉蒙。派拉蒙因《碟中谍2》票房不及预期，急需优质项目，韩未平抓住机会，提出“用《钢铁侠》的票房分成，换取神奇四侠的部分改编权”——派拉蒙可以保留神奇四侠的独立电影制作权，但漫威宇宙有权让神奇四侠参与“复仇者联盟”类型的合集电影。派拉蒙cEo布拉德·格雷经过权衡，最终同意了这个方案。 “回收角色就像拼图，每一块都来之不易。”韩未平在谈判日记里写道，“但只要能把这些角色带回漫威宇宙，即使过程再难，也值得。”到《钢铁侠》拍摄过半时，他已经争取到神奇四侠的联动权，蜘蛛侠的客串协议也初步达成，漫威宇宙的拼图，终于有了雏形。 就在角色回收计划稳步推进时，《钢铁侠》的反派“铁霸王”的女助手“维罗妮卡”还未确定演员。选角团队推荐了多位好莱坞女星，韩未平却第一时间想到了吉尔达——她在《十一罗汉》《十二罗汉》中饰演的苔丝，既聪明又带着一丝狡黠，与维罗妮卡“亦正亦邪”的人设高度契合。 韩未平亲自飞往巴黎，找到正在拍摄文艺片的吉尔达。“维罗妮卡不是传统的反派。”韩未平把角色设定图递给她，“她是托尼父亲的旧部，对托尼既敬佩又不满，她帮铁霸王制造战甲，是想证明自己的能力，而不是单纯的邪恶。” 吉尔达却有些犹豫：“我之前演的都是正面角色，观众会不会不接受我演反派？而且维罗妮卡的戏份不多，怕很难出彩。” 韩未平笑着拿出《钢铁侠》的剧本，翻到维罗妮卡与托尼的对手戏：“你看这段，维罗妮卡对托尼说‘你和你父亲一样傲慢，却没有他的担当’，这句话既带着指责，又藏着惋惜。这个角色的魅力，在于她的‘复杂性’——她不是恨托尼，是恨托尼浪费了自己的才华。而且，维罗妮卡和苔丝可以形成联动，比如在后续的罗汉电影中，让苔丝与维罗妮卡因‘文物走私’产生交集，这又是一个宇宙彩蛋。” 他还带了工业光魔制作的“维罗妮卡机械臂”模型——维罗妮卡的右臂是改装的机械臂，能操控战甲零件，模型的金属质感与苔丝在《十三罗汉》中使用的“盗窃工具”有着相似的设计语言。“你看，这机械臂和你之前用的盗窃工具，都是‘用技术实现目标’，只是维罗妮卡走了弯路。” 吉尔达被韩未平的诚意和角色的深度打动，最终答应试镜。试镜“维罗妮卡与托尼对峙”的戏份时，她穿着黑色皮衣，眼神锐利地看着唐尼：“你以为战甲是玩具？它是责任，是你父亲用一生守护的东西，你却把它当成炫耀的资本。”语气里的失望与愤怒，让在场的人都感受到了这个角色的张力。 “吉尔达的维罗妮卡，是《钢铁侠》的‘暗线英雄’。”韩未平说，“她的存在，让托尼明白‘战甲不仅是力量，更是责任’，为托尼的成长埋下了重要的伏笔。”而吉尔达也在采访中说：“韩总能看到角色的另一面，维罗妮卡不是反派，她只是一个用错了方式追求认可的人，这让我很有共鸣。” 2001年夏，拍摄“托尼在发布会宣布‘我是钢铁侠’”的戏份时，洛杉矶的夜空格外晴朗。唐尼站在发布会的舞台上，对着镜头，眼神坚定地说出那句改变超英电影史的台词，现场的灯光照亮他的脸，仿佛为他镀上了一层光芒。 韩未平看着监视器里的画面，想起了很多人——在南非的基努，不知道是否看到了这样的星空；在狱中与他约定拍电影的唐尼，终于站在了梦想的舞台；还有那些为漫威宇宙努力的人，从收购漫威时的质疑，到现在片场的热闹，这条路走得艰难，却充满希望。 拍摄结束后，韩未平拿着手机，给基努发了一张片场的照片——唐尼穿着钢铁侠战甲，站在星空下，配文：“洛杉矶的星空很美，等你回来，我们一起去敦煌看星星。”他知道，基努或许不会立刻回复，但这个约定，会一直等着他。 而唐尼走到韩未平身边，拍着他的肩膀：“韩，我们做到了。”韩未平点头，看着远处正在收拾道具的凯特、吉尔达，还有工业光魔的团队，笑着说：“不，我们只是刚刚开始。钢铁侠之后，还有雷神、美国队长，还有那些没回收的角色，漫威宇宙的故事，还长着呢。” 夜色渐深，洛杉矶的片场灯火通明，钢铁侠的战甲模型被小心翼翼地收入仓库，剧本上的字迹被灯光照亮，韩未平的笔记本上，新的计划已经写下——“《钢铁侠》上映后，启动雷神的筹备；继续推进蜘蛛侠、x战警的角色回收；邀请基努回归，出演奇异博士……” 第95章 布局 2001年冬，洛杉矶环球影城的摄影棚里，寒意透过通风口渗进来，却压不住片场的焦灼——《钢铁侠》拍摄已进入关键阶段，工业光魔的物理渲染系统突然出现故障，监视器里的战甲金属质感严重失真，原本该泛着冷光的装甲，此刻却像蒙了一层灰，连炮弹击中后的凹陷痕迹都显得僵硬。 韩未平盯着屏幕，指节因用力而发白。乔治·卢卡斯带着特效团队连夜赶来，手里攥着厚厚的参数表：“问题出在光线反射算法上，我们之前模拟的是沙漠强光，现在拍室内戏，光线参数没调整，导致金属反光不自然。”两人凑在控制台前，从凌晨两点调试到清晨六点，韩未平亲自盯着每一组光线数据——从主灯的角度到辅灯的亮度，甚至细微到战甲表面的划痕角度，都重新校准。当第一缕阳光透过摄影棚的窗户照进来时，监视器里的战甲终于恢复了应有的质感：装甲在室内灯光下泛着柔和的冷光，指尖划过装甲的痕迹清晰可见，卢卡斯长舒一口气：“这才是能让观众相信的‘钢铁侠’。” 除了特效故障，唐尼的状态波动成了另一重难题。拍摄“托尼在山洞里组装初代战甲”的戏份时，需要他表现出绝望中的倔强——双手被铁链锁住，却用生锈的零件拼凑希望。但唐尼每次拍到“铁链锁手”的镜头，都会突然停住，眼神空洞，仿佛回到了狱中被关押的日子。 “停！”韩未平喊卡后，走到唐尼身边，递给他一瓶温水。两人坐在片场的台阶上，韩未平拿出当年在狱里唐尼写的小品剧本：“你还记得这个吗？当时你说，想演一个‘被锁住却能靠自己挣脱的英雄’，现在托尼就是这样的人。”唐尼摩挲着泛黄的剧本，眼眶泛红：“我总怕演不好，怕别人觉得我还是那个只会犯错的人。” 韩未平拍了拍他的肩膀：“托尼不是完美的，他酗酒、自负，却能在绝境中站起来，这就是你和他的共鸣。你不用‘演’英雄，你只要把自己的经历揉进去，观众会懂的。”那天下午，韩未平调整了拍摄计划，先拍战甲组装成功的戏份，让唐尼先找到“挣脱困境”的成就感，再回头补拍绝望的片段。当唐尼饰演的托尼举起组装好的战甲手臂，对着镜头露出笑容时，片场工作人员自发鼓起掌来——那笑容里，有托尼的骄傲，也有唐尼的释然。 实景拍摄的阻碍则来自现实协调。斯塔克工业总部的戏份选在洛杉矶市政厅拍摄，市政厅以“影响办公”为由，拒绝剧组通宵拍摄。韩未平带着制片人汤姆·威尔逊亲自拜访市政厅议员，提出“电影宣传+公益联动”的方案：在《钢铁侠》片尾加入市政厅的公益宣传语，同时韩氏影业捐赠100万美元用于市政厅周边的绿化改造。议员被诚意打动，最终同意剧组在周末通宵拍摄。拍摄当晚，韩未平陪着工作人员一起扛设备，凌晨三点还在给大家买热咖啡，凯特·贝金赛尔笑着说：“韩导不像导演，更像我们的‘片场管家’。” 2002年春，《钢铁侠》终于完成最后一组镜头——托尼站在斯塔克大厦的顶楼，看着远处的纽约天际线，掌心的反应堆泛着蓝光。当韩未平喊出“杀青”的瞬间，片场爆发出欢呼声，唐尼一把抱住韩未平，声音哽咽：“谢谢你，让我有机会重新站在这里。”凯特则悄悄抹了眼泪，手里攥着拍摄期间韩未平帮她修改的台词笔记。 杀青宴上，韩未平播放了一段“片场花絮”——有唐尼穿特效服摔倒的搞笑瞬间，有凯特忘词后吐舌头的可爱模样，有工业光魔团队熬夜调试战甲的场景，还有大家一起在沙漠摄影棚看日出的画面。“这部电影不是我一个人的，是所有人的心血。”韩未平举起酒杯，“钢铁侠的故事结束了，但我们的宇宙才刚刚开始。” 宴会上，斯坦·李特意赶来，递给韩未平一张手绘的“漫威英雄全家福”，上面画着钢铁侠、美国队长、雷神、x战警，旁边写着“期待他们在你的镜头里相遇”。韩未平接过画，心里更坚定了回收角色的决心——他要让这些英雄，真正在同一个宇宙里并肩作战。 杀青后，韩未平立刻投入剪辑工作，同时将“漫威角色回收”提上优先级。剪辑室的墙上贴满了角色关系图，蜘蛛侠、x战警、神奇四侠的贴纸被用红线连接到钢铁侠，每一条红线都代表着一次谈判的进展。 索尼与蜘蛛侠的突破：索尼影业cEo迈克尔·林顿受邀观看《钢铁侠》的初剪片段，当看到片尾彩蛋里“蜘蛛侠在纽约街头跳跃”的模糊镜头时，他眼神发亮。韩未平趁机提出：“如果蜘蛛侠能在《钢铁侠2》中客串，我们可以共享蜘蛛侠的衍生品收益，同时帮索尼开发蜘蛛侠的独立电影续集。”林顿深知钢铁侠的热度能带动蜘蛛侠，最终签订协议：蜘蛛侠可在漫威宇宙的3部电影中客串，索尼则保留独立电影的主导权。 福克斯与x战警的松动：福克斯对x战警的改编权依旧谨慎，斯坦·李带着韩未平的“宇宙合集计划”再次游说：“x战警需要一个更广阔的舞台，如果能和钢铁侠联动，不仅能吸引新观众，还能让老粉丝看到‘变种人与英雄的合作’。”韩未平进一步提出：将《钢铁侠》全球票房的3%作为x战警参与合集电影的收益分成，同时允许福克斯参与x战警相关衍生品的开发。福克斯最终松口，同意“金刚狼”一角在漫威宇宙的合集中首次亮相。 派拉蒙与神奇四侠的深化：派拉蒙对之前的协议仍有顾虑，担心神奇四侠的角色被边缘化。韩未平亲自飞往纽约，带了《神奇四侠与钢铁侠联动构思》：里德·理查兹（神奇先生）帮托尼修复战甲的能量核心，苏珊·斯托姆（隐形女）协助佩珀破解反派的信息系统。“神奇四侠是漫威的‘科学团队’，他们的加入能让钢铁侠的故事更有深度。”韩未平的构思打动了派拉蒙cEo布拉德·格雷，双方签订补充协议：神奇四侠将在《钢铁侠3》中正式登场，并参与后续的“复仇者联盟”类型合集。 剪辑接近尾声时，韩未平在片尾彩蛋里埋下了更多宇宙线索：托尼的电脑屏幕上闪过“雷神之锤”的卫星定位图，佩珀的办公桌上放着一张“美国队长盾牌”的设计草图，维罗妮卡（吉尔达饰）在监狱里收到一封署名“尼克·弗瑞”的信。这些细节，为后续的英雄集结埋下了伏笔。 2002年5月3日，《钢铁侠》在好莱坞中国剧院举行全球首映礼。唐尼穿着托尼·斯塔克的标志性西装，牵着凯特·贝金赛尔的手走上红毯，面对镜头自信地说：“这不仅是一部超英电影，更是一个关于救赎的故事。”韩未平则带着斯坦·李一起亮相，两人手里拿着“钢铁侠与蜘蛛侠”的联动海报，引发粉丝尖叫。 上映首周，《钢铁侠》北美票房斩获1.2亿美元，打破当时超英电影的首周纪录；全球首周票房突破3.5亿美元，远超业内预期。第二周票房逆跌15%，不少观众二刷、三刷，只为寻找片中的宇宙彩蛋——有人发现托尼的豪宅里挂着《泰坦尼克号》的船首素描（联动韩未平的旧作），有人注意到佩珀的手机铃声是《加勒比海盗》的主题曲片段，还有人截到电脑屏幕上的“奇异博士”名字彩蛋。 媒体评价呈现一边倒的好评： - 《好莱坞报道者》：“韩未平用《钢铁侠》完成了超英电影的革命——他让战甲有了温度，让英雄有了软肋，唐尼的表演将‘托尼·斯塔克’从漫画里拉到了现实中，这是近年来最好的科幻电影。” - 《纽约时报》：“影片的特效服务于故事，物理渲染技术让战甲的每一次变形都真实可感；而托尼与佩珀的感情线，让超英电影不再是‘打打杀杀’，而是有了‘生活的烟火气’。” - 《大夏电影周刊》：“韩未平成功将东方叙事融入好莱坞超英——托尼的‘救赎’与东方文化中的‘浪子回头’不谋而合，片尾的中国元素彩蛋，更是让大夏观众感受到‘属于全球的英雄故事’。” 上映三个月后，《钢铁侠》全球票房定格在8.2亿美元，成为2002年全球票房冠军。唐尼凭借托尼·斯塔克一角获得金球奖最佳男主角提名，彻底摆脱“前科演员”的标签，实现事业的救赎；韩未平则被《时代周刊》评为“重新定义超英宇宙的导演”，漫威影业的估值在半年内翻了三倍。 《钢铁侠》的成功让韩未平有了更多底气推进宇宙计划。他首先将目光投向《美国队长》——这个角色需要“正气与坚韧”，他第一时间想到了汤姆·克鲁斯。 之前因钢铁侠角色产生的隔阂，让两人已有半年未联系。韩未平主动拨通汤姆的电话，邀请他在洛杉矶的“日落大道威士忌吧”见面。“我知道之前你对钢铁侠的角色很在意，但美国队长更适合你。”韩未平推给汤姆一份《美国队长》的剧本，“史蒂夫·罗杰斯不是天生的英雄，他从瘦弱的士兵成长为守护者，这种‘平凡中的伟大’，我觉得你能演出来。” 汤姆翻看剧本，沉默良久：“我之前确实对你有不满，觉得你否定了我的能力。但看完《钢铁侠》，我明白你选唐尼是对的。”他抬头看着韩未平，“美国队长这个角色，我愿意试试，我想证明自己不仅能演‘动作明星’，还能演有深度的英雄。” 确定汤姆主演后，韩未平决定让艾米丽·劳伦斯执导《美国队长》。“你在《十三罗汉》里展现了对‘团队叙事’的把控，美国队长的故事需要‘家国情怀与个人成长’的平衡，你能做到。”韩未平将自己写的分镜头脚本递给艾米丽，“这是我的构思，但你可以改，我要的是‘艾米丽式的美国队长’，不是我的复制品。” 艾米丽深受感动，她带着团队立刻投入筹备，韩未平则全力支持：帮她联系工业光魔制作“美国队长盾牌”的特效模型，协调美国陆军基地作为实景拍摄地，甚至亲自去片场指导“队长训练营”的戏份。“韩导不是把我当‘执行者’，而是当‘合作者’。”艾米丽在采访中说，“他让我明白，宇宙电影不是一个人的独裁，而是一群人的共创。” 安排好《美国队长》的筹备后，韩未平带着基努留下的明信片，飞往南非开普敦——他要找基努，邀请他出演“奇异博士”。 根据明信片上的线索，韩未平在开普敦郊外的一家孤儿院找到了基努。彼时的基努穿着简单的t恤和牛仔裤，正陪着孩子们画画，手里的画笔在纸上勾勒出一片星空，旁边写着“詹妮弗的星星”。看到韩未平，基努愣了一下，随即露出笑容：“你怎么来了？” 两人坐在孤儿院的草坪上，韩未平递给他一瓶南非红酒：“我来履行约定，带你去看星空——不过这次，我想请你演一个能‘看见星空’的英雄。”他拿出《奇异博士》的初步剧本，“史蒂芬·斯特兰奇原本是骄傲的医生，失去一切后找到新的信仰，他的救赎之路，和你很像。” 基努翻看剧本，手指停在“奇异博士在雪山修行”的片段：“我还没准备好回到镜头前，这里的孩子让我觉得平静。”韩未平没有强求，只是指着天上的星星：“当年你说，等找到看星空的勇气就回来。奇异博士也一样，他花了很久才接受自己的新身份。我可以等，等你愿意的时候，奇异博士的角色永远为你留着。” 离开孤儿院前，基努送给韩未平一幅画——画的是敦煌的星空，旁边有两个小小的身影，一个穿着法师长袍（奇异博士），一个穿着导演服（韩未平）。“等我妹妹的化疗结束，我会去敦煌看看。”基努说，“到时候，我们再聊奇异博士的故事。” 韩未平拿着画，踏上返回洛杉矶的飞机。窗外的星空与画中的星空重叠，他知道，漫威宇宙的拼图还在继续——钢铁侠的成功只是开始，美国队长的拍摄正在推进，奇异博士的邀约等待回应，而那些尚未回收的角色、尚未讲述的故事，都将在未来的日子里，慢慢绽放。 飞机降落在洛杉矶机场时，艾米丽发来消息：“《美国队长》的第一组镜头拍完了，汤姆的状态很好，你放心。”韩未平笑着回复：“期待我们的下一个英雄。”他握紧手里的画，心里充满了期待——属于他的超英宇宙，正朝着更广阔的星空，稳步前行。 第96章 收购dc 2003年初春的洛杉矶陆军训练基地，晨雾还没散尽，《美国队长》的片场已经一片忙碌。艾米丽·劳伦斯蹲在沙地上，用树枝勾勒出史蒂夫·罗杰斯（汤姆·克鲁斯 饰）的训练路线——她特意把路线设计成“Z”字形，“这样能体现他身材瘦小却灵活，和其他高大士兵形成反差，也为后来‘血清改造后仍保留敏捷’埋下伏笔”。 汤姆·克鲁斯穿着洗得发白的粗布训练服，袖口磨出了毛边，那是道具组按照1941年的军装样式复刻的，连纽扣都是黄铜材质的旧款。拍摄“史蒂夫被其他士兵嘲笑”的戏份时，艾米丽让镜头从士兵们的嘲讽面孔慢慢下移，聚焦在史蒂夫攥紧的拳头——他的指甲盖里还沾着之前搬木箱时蹭的木屑，却没有抬头反驳，只是默默转身继续训练。“停！”艾米丽喊卡后，汤姆走到监视器前，指着画面说：“能不能加个细节？让史蒂夫口袋里掉出一张母亲的旧照片，这样他的‘隐忍’更有理由——他是为了母亲的期望才坚持的。”艾米丽立刻点头，让道具组补拍了这个镜头，后来这段成为观众最共情的片段之一，网友留言：“原来美国队长的倔，是藏着牵挂的。” 血清注射场景的筹备花了整整两周。艾米丽没有选择全cGI呈现，而是搭建了1:1的复古实验室，墙上挂着泛黄的解剖图，桌上摆着玻璃试剂瓶，连注射台的金属纹路都复刻了二战时期的医疗设备。拍摄当天，汤姆提前两小时到场，在注射台旁静坐，想象“一个瘦小的人，终于有机会改变命运”的心情。 当血清顺着导管流入史蒂夫的血管时，艾米丽让摄影师特写他的脖颈——青筋微微凸起，却不是狰狞的，而是带着“用力克制”的紧绷；他的眼神从最初的恐惧，慢慢变成期待，最后定格在“坚定”上。注射结束后，史蒂夫从注射台上下来，踉跄了一下，不是因为虚弱，而是因为身体突然变大的不适应——他下意识摸了摸自己的胳膊，又看了看镜子里的倒影，嘴角还没来得及上扬，就听到实验室外传来士兵的欢呼声，他的第一反应是把之前瘦小的训练服叠好，放进衣箱，轻声说：“谢谢，妈妈。” 这段表演让探班的韩未平眼眶发热：“艾米丽，你让美国队长从‘符号’变成了‘人’。”艾米丽笑着递给他一份补充剧本：“我加了一场史蒂夫和巴基（巴基·巴恩斯，由克里斯·埃文斯客串）的对手戏，巴基看到他变大后，不是羡慕，是拍着他的肩膀说‘别得意，下次打架还得我帮你’，这样更像真实的兄弟情。” 拍摄“队长第一次用盾牌挡子弹”的动作戏时，汤姆坚持不用替身。为了掌握盾牌的平衡，他每天提前一小时练习——从手臂发力的角度，到盾牌击中目标后的反弹力度，都要精准到厘米。有次拍摄时，盾牌没控制好，砸到了道具箱，汤姆立刻停下来检查道具，还跟工作人员道歉：“是我没算好力度，别让道具影响后续拍摄。”工作人员笑着说：“汤姆现在比美国队长还‘较真’。” 2003年6月，《美国队长》完成主体拍摄，只留下“解冻后在神盾局的戏份”待补拍。艾米丽拿着初剪片段给韩未平看，画面里，史蒂夫站在现代纽约街头，看着高楼大厦，眼神里满是迷茫，手里还攥着二战时期的旧怀表（里面是母亲的照片）。“这个结尾，是为了和《钢铁侠》的现代线衔接。”艾米丽说，“等《奇异博士》拍完，我们就能启动复仇者联盟的筹备了。”韩未平点头，却没说出口——《奇异博士》的拍摄，正遇到意想不到的阻碍。 2003年7月，韩未平带着《奇异博士》剧组抵达敦煌。莫高窟的“飞天壁画”前，基努·里维斯穿着素色棉麻长袍，手里拿着一支炭笔，临摹壁画上的线条——他说“要感受东方的‘气’，才能演好奇异博士的魔法”。 第一场戏是“史蒂芬·斯特兰奇在壁画前迷路”。基努需要表现出“骄傲医生”到“迷茫求道者”的转变：他一开始还习惯性地整理袖口（那是他作为神经外科医生的下意识动作），看到壁画上飞天的姿态后，慢慢放下手，眼神从挑剔变成敬畏；当他伸手触碰壁画时，指尖微微颤抖，仿佛能感受到壁画里流动的能量。韩未平让道具组在壁画旁放了一盏酥油灯，灯光摇曳中，基努的影子投在壁画上，和飞天的影子重叠，“这样不用特效，就能体现‘人与魔法的联结’”。 拍摄“古一法师点化奇异博士”的戏份时，饰演古一的杨紫琼特意提前学习了太极，她的动作柔中带刚，手指划过空气时，工作人员用细纱和光影模拟“气的流动”。基努跟着杨紫琼学了三天太极，拍摄时，他的手臂动作虽然还有些生涩，却透着“认真”——当古一说“魔法不是控制，是接纳”时，基努的眼神慢慢柔和，他低头看着自己的双手（那双手曾是他作为医生的骄傲，也是他失去一切的象征），轻声说：“我好像……懂了。” 就在敦煌戏份即将拍完时，基努接到了妹妹金的电话——金的化疗出现轻微排异反应，虽然不严重，但需要家人陪伴。基努立刻向剧组请假，韩未平毫不犹豫批准：“先去陪你妹妹，剧组等你回来。”基努离开前，把临摹的壁画稿交给韩未平：“这是我对奇异博士的理解，等我回来，我们一起把剩下的戏拍完。” 敦煌戏份暂停后，剧组原计划转战喜马拉雅山拍摄“雪山修行”场景，却遇到了更大的阻碍——当地突降暴风雪，山路被封，拍摄设备无法运上山。工业光魔的特效团队提出“用虚拟实景替代”，但韩未平拒绝了：“奇异博士的雪山修行，需要真实的风雪感，虚拟场景拍不出那种‘在绝境中顿悟’的张力。”他决定暂停《奇异博士》的拍摄，先让剧组休整，同时安排特效团队提前研发“东方魔法”的视觉效果——比如如何用光影表现“曼达洛环”的东方化改编，如何让魔法符文融入敦煌壁画的元素，这些技术难题，正好趁暂停期攻克。 《奇异博士》暂停拍摄期间，韩未平回到洛杉矶，刚落地就接到了华纳兄弟高管马克·约翰逊的电话，对方约他在“日落大道威士忌吧”见面，语气里带着急切：“韩，我有个重要的方案想和你谈，关于蝙蝠侠。” 见面时，马克拿出厚厚的《蝙蝠侠：哥谭新生》企划案，里面不仅有角色设定图，还有详细的剧情框架——蝙蝠侠（暂定本·阿弗莱克饰演）将面对“小丑与企鹅人的联盟”，而故事的高潮部分，会加入“钢铁侠来哥谭协助蝙蝠侠破解炸弹危机”的联动桥段。“我们想让你担任导演和制片人，预算不设上限，你甚至可以决定小丑的演员人选。”马克说，“华纳愿意开放dc的部分角色版权，让蝙蝠侠和漫威宇宙联动，这是之前从未有过的合作。” 韩未平翻看着企划案，里面的细节很用心——比如蝙蝠侠的战甲加入了“东方合金”的设定，灵感来自《钢铁侠》的战甲技术；哥谭市的场景里，会出现“斯塔克工业分公司”的广告牌，为联动埋下伏笔。但他还是摇了摇头：“马克，谢谢你的信任，但我现在不能接。” 他指着企划案里的联动桥段：“蝙蝠侠和钢铁侠的联动需要大量时间打磨，而我现在手里有三个项目——《美国队长》的补拍、《奇异博士》的暂停待重启、《钢铁侠2》的筹备，精力根本不够。更重要的是，dc的英雄有自己的宇宙观，我不想在没准备好的情况下，强行把他们塞进漫威宇宙，这对两边的观众都不负责。” 马克还想争取：“我们可以等你，等《奇异博士》拍完再启动。”韩未平笑着拒绝：“蝙蝠侠需要一个能全身心投入的导演，而我现在的重心还在漫威宇宙的搭建上。如果未来有机会，我更希望看到漫威和dc的英雄平等联动，而不是我单方面主导某一边。” 拒绝蝙蝠侠的邀约后，韩未平却萌生了一个更大胆的想法——收购dc，让两大超英宇宙真正实现“平等联动”。2003年9月，他通过律师团队向华纳正式提交收购意向书，报价18亿美元，比最初的15亿多了3亿，附加条件包括：保留dc原创作团队，成立独立的“dc工作室”，由原负责人主导dc独立电影的创作；漫威只负责“跨宇宙联动”部分的协调，不干涉dc英雄的核心设定；将《超人》《神奇女侠》的未开发项目纳入跨宇宙规划，比如让神奇女侠与奇异博士探讨“神话与魔法的联结”。 华纳的董事会第一时间召开会议，反对声占了多数。cEo巴里·梅耶在回复中明确表示：“dc是华纳的核心Ip，我们可以接受角色联动，但不会放弃控制权。”他提出反方案：“华纳授权漫威使用dc的5个非核心角色（如绿灯侠、闪电侠）参与跨宇宙电影，漫威则需要将《钢铁侠2》的全球票房分成5%给华纳，作为授权费。” 韩未平对这个方案并不满意。他亲自飞到纽约，和巴里·梅耶面谈，手里拿着一份“跨宇宙角色关系图”：“巴里，你看，绿灯侠的‘宇宙警察’设定可以和钢铁侠的‘地球防御’形成互补，神奇女侠的‘亚马逊战士’身份能和美国队长的‘二战英雄’产生共鸣，这些核心角色的联动，才是观众真正想看的。如果只授权非核心角色，联动就失去了意义。” 巴里·梅耶沉默良久，提出新的折中方案：“可以授权神奇女侠、绿灯侠参与漫威的跨宇宙电影，但超人、蝙蝠侠的独立电影仍由华纳主导，漫威不能干涉其剧情。同时，dc工作室的负责人需要由华纳和漫威共同任命，确保创作方向一致。” 这个方案让谈判有了进展，却仍未达成最终协议。双方在“共同任命负责人”的细节上再次陷入拉锯——华纳希望负责人由华纳资深高管担任，漫威则坚持要选熟悉两边宇宙的创作型人才。2003年10月，当《美国队长》完成补拍时，收购dc的谈判仍停留在“框架协议”阶段，韩未平在日记里写道：“宇宙的搭建需要耐心，就像《奇异博士》的拍摄需要等雪山的风雪停，收购dc也需要等双方找到平衡点。” 此时的敦煌，莫高窟的酥油灯还在燃烧；喜马拉雅山的暴风雪渐渐平息；洛杉矶的漫威影业办公室里，《钢铁侠2》的剧本已经开始筹备，里面预留了“蜘蛛侠客串”的戏份。韩未平站在办公室的落地窗前，看着远处的好莱坞山，手里攥着基努留下的壁画临摹稿——《奇异博士》的拍摄虽然暂停，宇宙的故事却从未停下脚步。他知道，等基努的妹妹病情稳定，等雪山的路重新开通，等dc的谈判找到突破口，属于他的超英宇宙，会迎来更广阔的未来。 第97章 黑寡妇，终于出现了 2004年初春，洛杉矶漫威影业的会议室里，阳光透过百叶窗落在摊开的《钢铁侠2》分镜头脚本上，每一页都画满了红色标注——托尼·斯塔克的战甲新形态“马克V”的组装步骤、与鞭索的车间对决动线、神盾局特工首次登场的镜头角度，韩未平的笔迹密密麻麻，却透着一丝疲惫。桌角堆着三份待处理的文件：《奇异博士》雪山戏份重启计划、《美国队长》终极彩蛋补拍方案、dc收购谈判的最新框架协议。他揉了揉眉心，拿起手机给助理发消息：“帮我推了下午的dc会议，先盯紧工业光魔那边的符文特效进度。” 《钢铁侠2》的分镜头脚本耗时三个月完成，韩未平几乎每天只睡四小时——既要兼顾《奇异博士》的筹备，又要跟进《美国队长》的补拍，还要应对华纳关于dc收购的拉锯谈判。当脚本最终定稿时，他清楚自己无法同时执导这部电影：“钢铁侠需要一个能专注于‘托尼的挣扎’的导演，而我现在的精力太分散。” 寻找导演的过程并不顺利。韩未平拒绝了几位好莱坞资深导演，他们要么想把电影改成纯特效大片，要么希望削弱托尼的内心戏。直到3月的一场独立电影人聚会上，他遇到了刚凭借《电锯惊魂》崭露头角的温子仁。 聚会在洛杉矶一家小众影院的阁楼里，灯光昏暗，墙上挂着黑白电影海报。温子仁穿着简单的黑色卫衣，正和朋友聊《电锯惊魂》的剪辑细节，提到“用封闭空间制造压迫感”时，眼睛发亮。韩未平主动走过去，递上一杯威士忌：“温导，《电锯惊魂》里‘reverse bear trap’的镜头，你用特写和音效把紧张感拉满，太绝了。” 温子仁愣了一下，随即认出他：“韩导！我是你的粉丝，《钢铁侠》的战甲组装戏，我看了五遍，那种‘技术与人性’的平衡，太打动我了。”两人越聊越投机，从《电锯惊魂》的心理惊悚，到《钢铁侠》的英雄救赎，韩未平突然拿出《钢铁侠2》的分镜头脚本：“我有个不情之请，这部电影，我想交给你导。” 温子仁接过脚本，指尖划过页面上托尼与佩珀的对手戏分镜——韩未平在旁边标注：“这里托尼的眼神要带点逃避，他怕佩珀发现自己反应堆的副作用，既要装轻松，又藏不住疲惫。”再翻到鞭索登场的镜头，画着车间里火花四溅，标注着“用手持镜头，让打斗更粗粝，体现反派的野蛮与托尼的狼狈”。 “韩导，你这分镜不是‘脚本’，是‘角色心电图’啊。”温子仁抬头，眼神里满是兴奋，“托尼的挣扎，鞭索的复仇，还有神盾局的介入，你把‘英雄的代价’藏在每一个镜头里。我之前拍《电锯惊魂》，讲的是‘选择与代价’，和这个内核太像了！” 韩未平笑了：“这就是我找你的原因。我不要‘更大、更炫’的续集，我要让观众看到托尼的脆弱——他明明反应堆快害死自己，却还要装成没事人；他想保护所有人，却连自己都保护不了。你擅长用细节放大情绪，这正是《钢铁侠2》需要的。” 其实还有个原因韩未平并没有说：好莱坞一直以来都歧视华人。温字仁和他都是大夏血脉，自然对他有一种亲近感。 当天晚上，温子仁就给韩未平发了邮件，附上自己对《钢铁侠2》的补充构思：在“托尼失控派对”戏份里，加入“他打碎镜子，却不敢看镜中自己”的细节；鞭索的武器设计，加入“生锈的金属质感”，暗示其“被抛弃的命运”。韩未平看完，立刻回复：“就这么定了，你放手拍，我只提一个要求——别丢了托尼的‘烟火气’。” 2004年4月，韩未平接到基努·里维斯的电话时，正在敦煌盯着特效团队调试“东方符文”。“韩，我妹妹的化疗结束了，恢复得很好，我现在就去雪山找你。”电话里的声音带着释然，韩未平能想象到基努嘴角的笑容。 一周后，基努出现在喜马拉雅山的拍摄基地，穿着之前的棉麻长袍，手里多了一个布包——里面装着金画的“星空图”，画着一颗标注“詹妮弗”的星星。“我妹妹说，让奇异博士也能看到她的星星。”基努把画递给韩未平，两人站在雪山下，远处的峰顶覆盖着白雪，阳光洒在上面泛着金光。 重启拍摄的第一场戏，是“奇异博士在雪山领悟悬浮术”。基努站在雪坡上，穿着单薄的法师袍，寒风把他的头发吹得凌乱。韩未平喊“开始”后，基努闭上眼睛，慢慢抬起手臂——他没有立刻做出“悬浮”的动作，而是先深呼吸，肩膀微微放松，仿佛在感受风的方向。这个即兴的细节，让奇异博士的“魔法”少了几分玄幻，多了几分“与自然共生”的东方韵味。 “停！完美！”韩未平喊卡，走过去递给基努一杯热可可，“你现在的状态，比之前更松弛了。”基努笑着点头：“陪妹妹治病的这几个月，我想通了很多事——奇异博士的魔法不是‘控制’，是‘接纳’，就像接纳生活里的不完美。” 特效团队也迎来了突破。之前困扰已久的“东方魔法”视觉呈现，终于找到突破口——他们将敦煌壁画中的飞天飘带，转化为动态的符文轨迹。当奇异博士施展“悬戒开门”时，符文不再是西方的几何图形，而是像水墨一样在空气中晕开，淡蓝色的线条勾勒出飞天的轮廓，门打开的瞬间，符文化作光点消散，像极了敦煌壁画中的“飞天散花”。 韩未平特意请来了书法家用狼毫笔书写符文，“毛笔的笔触有粗细变化，能让符文更有生命力”。拍摄“奇异博士与古一法师对决”的戏份时，杨紫琼的太极动作与符文轨迹完美契合——她抬手时，符文顺着手臂流动；转身时，符文在身后形成扇形的屏障。基努跟着杨紫琼学了几周太极，拍摄时，他的动作虽然不如杨紫琼娴熟，却多了几分“初学者的认真”，正好符合奇异博士“初窥魔法门径”的状态。 有场戏是奇异博士在雪山洞穴中看到“未来幻象”，韩未平让道具组在洞穴里挂满了微型的敦煌壁画复制品，幻象出现时，壁画上的图案与符文重叠，暗示“魔法与历史的联结”。基努看着墙上的壁画，眼神里满是敬畏，轻声说：“原来魔法不是凭空出现的，是从历史里长出来的。”这句话被韩未平完整保留，成了奇异博士的核心台词之一。 看着披着红披风的基努里维斯，韩未平很满意。这才是真正的钻石级影星，与他相比，卷福算得了什么！ 《黑客帝国》之后，基努里维斯由于未婚妻的离世以及妹妹的病，一直都很消沉，经常被媒体拍到在家上和流浪汉坐在一起聊天。基本上游离于主流影视圈之外。 “他的这种状态，倒是非常符合约翰·威克的心境。”韩未平喃喃自语。 “你为了什么想要活下去？约翰？” 2004年5月，《美国队长》终于完成所有补拍，汤姆·克鲁斯在洛杉矶比弗利山庄的别墅里举办了盛大的杀青宴。宴会上，艾米丽·劳伦斯拿着初剪版的《美国队长》，给韩未平、唐尼等人放映片尾彩蛋——史蒂夫在神盾局的办公室里，打开“复仇者计划”的文件，屏幕上闪过钢铁侠、雷神、奇异博士的剪影。“等《钢铁侠2》和《奇异博士》上映，我们就能启动复仇者联盟的筹备了！”艾米丽兴奋地说。 唐尼拍着韩未平的肩膀：“没想到你真的把美国队长和钢铁侠串起来了，下次我要在《钢铁侠2》里加个‘吐槽美国队长老古董’的台词。” 韩未平笑着点头，目光却被角落里一个身影吸引——一个穿着黑色小礼裙的女孩，手里端着酒杯，有些拘谨地站在人群外，正是斯嘉丽·约翰逊。 “嗷，法克！那是黑寡妇！” 彼时的斯嘉丽刚凭《迷失东京》获得金球奖提名，却还没真正闯入好莱坞主流视野，在星光璀璨的杀青宴上，显得有些格格不入。 她盯着韩未平的方向，眼神里带着期待，却又不敢上前。 韩未平主动走过去，递上一杯香槟：“斯嘉丽小姐，我很喜欢《迷失东京》，你演的夏洛特，那种孤独又倔强的感觉，太打动人了。” 开玩笑，我可是你的粉丝。韩未平心想。 这应该是他前世那个年代在大夏辨识度最高的好莱坞女星了。 光是洗澡水的梗就无人不知。 斯嘉丽愣了一下，随即露出笑容，紧张感少了大半：“韩导，我是你的粉丝，《钢铁侠》我看了四遍，托尼·斯塔克的救赎，还有佩珀的坚定，都让我觉得‘英雄’可以很真实。” 她顿了顿，鼓起勇气说：“其实我今天来，是想问问您，有没有适合我的角色……我不想只演‘文艺片里的孤独女孩’，我想挑战更有力量的角色。” 韩未平看着她的眼睛——清澈却透着一股韧劲，像极了他脑海里“黑寡妇”的形象：不是传统的“性感特工”，而是有故事、有锋芒，却又藏着脆弱的女性。 他突然想起《钢铁侠2》里还没定的“神盾局特工娜塔莎”角色，笑着说：“我正好有个角色，叫娜塔莎·罗曼诺夫，是神盾局的特工，聪明、冷静，还有点小腹黑，你愿意试试吗？” 斯嘉丽的眼睛瞬间亮了，手里的酒杯差点没拿稳：“真的吗？我愿意！我可以立刻开始准备，学格斗、练俄语……” 韩未平笑着打断她：“不用急，先看看剧本。这个角色的核心不是‘能打’，是‘清醒’——她知道自己要什么，也知道如何在复杂的局面里保持初心，就像你演的夏洛特，只是更有力量。” 看着斯嘉丽有些茫然的样子，韩未平笑了。 这个时候的她还是个小女孩儿，还没有后来那么不可一世的成熟女王范儿。 她是童星出身，很早就出来拍戏，和《教父》的导演有那么点远亲关系。 她在片场的作风一贯都是口无遮拦，出口成“章”，和大表姐一样。 现在那么局促的样子，明显是被他的巨大名导光环震慑住了。 “走吧，我们过去喝两杯。”韩未平一指旁边的吧台。 斯嘉丽紧紧跟上。 韩未平给她倒了一杯香槟，看着斯嘉丽一副准备受教的样子，笑道：“斯嘉丽，你有男朋友吗？” 斯嘉丽诧异。 “是这样，这个角色，要求是一副……怎么说呢，钢铁侠垂涎她的美貌，而她则是一副冷冰冰的样子。” “是吗？”斯嘉丽问道。 “是的。她喜欢绿巨人那种款式的，太小了不过瘾。”韩未平严肃道。 斯嘉丽哈哈大笑，“韩，你可真是个有趣的人。” 艾米丽遥遥看着自己老板一副色迷迷的样子看着一个性感的小女孩儿，不禁哑然失笑。 当晚，韩未平就把《钢铁侠2》的部分剧本发给了斯嘉丽。斯嘉丽连夜看完，回复了一条长长的消息，里面写满了对娜塔莎的理解：“她的‘冷’是保护色，就像托尼的战甲，其实内心很在意身边的人。”韩未平看着消息，嘴角上扬——他知道，自己找对了黑寡妇的扮演者。 《钢铁侠2》定档、《奇异博士》拍摄顺利、黑寡妇人选确定，韩未平的漫威宇宙版图逐渐清晰，这让好莱坞最大的经纪公司cAA动了心思。2004年6月，cAA总裁理查德·洛夫斯坦派副手马克·哈里斯找到韩未平，提出“全产业链打包服务”：cAA负责为漫威宇宙签约独家演员（包括唐尼、汤姆·克鲁斯、斯嘉丽等）、对接全球融资渠道、把控衍生品开发，条件是韩未平将漫威影业的5%股份质押给cAA，且所有项目的演员人选需经cAA同意。 马克·哈里斯坐在韩未平的办公室里，递上厚厚的合作方案：“韩导，有了cAA的资源，你的漫威宇宙能少走十年弯路。我们可以让斯嘉丽成为一线女星，让汤姆·克鲁斯的美国队长系列票房翻倍，甚至帮你搞定dc的收购谈判。” 韩未平翻着方案，眼神越来越冷：“马克，我需要的是合作伙伴，不是‘控制者’。漫威的核心是创作自由，演员的选择、剧本的走向，都应该基于故事本身，而不是资本的利益。如果质押股份、让cAA决定人选，漫威就不再是‘我的宇宙’，而是‘资本的玩具’。” 他当场拒绝：“谢谢你的好意，但我不能签。我宁愿慢一点，也不想让漫威失去灵魂。”马克·哈里斯脸色难看，丢下一句“你会后悔的”，转身离开。 半个月后，《好莱坞报道者》突然刊登了一篇匿名报道，标题刺眼——《韩未平与港岛邓姓黑帮大佬过从甚密，漫威宇宙资金来源存疑》。文中称，韩未平与“港岛黑帮头目邓之龙”来往密切，漫威影业的部分资金来自“不明渠道”，甚至暗示《钢铁侠》的海外发行涉及“黑帮运作”。 报道一出，立刻引发轩然大波。华纳兄弟趁机暂停了dc收购的谈判，部分赞助商也发来问询函。助理焦急地找到韩未平：“要不要发声明澄清？邓先生那边也打来电话，说要起诉媒体。” 韩未平却很平静，他给邓之龙打了个电话：“邓兄，谢谢你的好意，不用起诉，清者自清。”邓之龙笑着说：“我就知道你沉得住气。正好，我捐给敦煌研究院的文物修复基金明天启动，你一起出席，让媒体看看我们‘黑帮大佬’是在做什么正事。” 数日后，韩未平和邓之龙一起出现在敦煌研究院的捐赠仪式上，两人一起为“飞天壁画修复项目”揭幕。邓之龙公开表示：“我和韩导是朋友，也是合作伙伴，我们一起做的都是文化保护、公益捐赠的事，所谓‘黑帮’，纯属无稽之谈。”现场的媒体拍下两人与研究员交流的照片。 韩未平心里清楚，他跟cAA的梁子算是结下了。这只是cAA的第一招而已。 邓之龙确实是黑帮大佬，港岛无人不知。古田勒以前在外面混的时候，偶像就是邓之龙。 邓之龙仪表堂堂，连周闰发站在他身旁都黯然失色。 《英雄本色》当年在港岛火了之后，邓之龙强势找向家要周闰发出演他公司的电影，向家都不敢不给。 这人素来仗义，曾在肥姐的追悼会上大骂郑秋负心薄幸。 韩未平对他一直观感都不错，之后也会继续合作。 2004年夏，《钢铁侠2》在洛杉矶开机，温子仁带着唐尼、斯嘉丽投入拍摄；《奇异博士》的雪山戏份接近尾声，基努的表演越来越松弛；《美国队长》进入后期剪辑，艾米丽在彩蛋里加入了“黑寡妇监控钢铁侠”的镜头。 韩未平站在《奇异博士》的片场，看着基努饰演的史蒂芬·斯特兰奇在雪山之巅张开双臂，符文在他身边流转，像敦煌壁画中的飞天环绕。远处的对讲机里传来温子仁的声音：“韩导，托尼和娜塔莎的对手戏拍完了，你一定来看看，斯嘉丽可真是绝了。” 第98章 caa的试探 2004年夏末，洛杉矶环球影城的《钢铁侠2》片场，机械齿轮的咬合声与格斗训练的呼喝声交织成独特的节奏。温子仁站在监视器后，手指紧扣剧本，目光死死锁定屏幕——斯嘉丽·约翰逊饰演的娜塔莎·罗曼诺夫，正踩着黑色细高跟，在托尼·斯塔克的车间里完成一组连贯的格斗动作：侧身避开保镖的直拳，反手用小臂压住对方肘关节，膝盖顶向其小腹，最后以一个利落的过肩摔将人砸在金属工作台上，整个过程行云流水，没有多余的动作，眼神却冷得像淬了冰。 “卡！完美！”温子仁猛地起身，声音里带着抑制不住的兴奋，“斯嘉丽，你刚才那个过肩摔后的眼神——没有得意，只有冷静的评估，这就是娜塔莎！” 斯嘉丽擦了擦额角的汗，接过助理递来的水：“温导，我按你说的，把‘特工的职业性’藏在动作里，每一次反击都先预判对方的弱点。”她顿了顿，笑着补充，“不过这高跟鞋确实难驾驭，昨天练的时候崴了三次脚。” 黑寡妇的“车间初亮相”戏份，是斯嘉丽的破壁之战。为了这三分钟的戏，她提前三个月进入特训：每天6小时的格斗训练，从咏春的黐手技巧练到以色列格斗术的近身锁喉，连高跟鞋踢击的角度都反复校准——道具组特制了十双不同高度的高跟鞋，最终选定10厘米粗跟款，既能支撑格斗动作，又能凸显角色的“危险魅力”。 拍摄当天，斯嘉丽穿着黑色紧身衣，站在布满机油的车间里，与六位特技演员对戏。当保镖围上来时，她没有像传统动作片那样大开大合，而是利用车间的狭窄空间，以巧劲化解攻击：用工作台挡住扫腿，借钢管反弹身体，甚至用钢笔作为临时武器，抵住保镖的颈动脉。最惊艳的是结尾——她打倒最后一人后，弯腰捡起散落的文件，指尖划过“斯塔克工业”的logo，眼神从冷冽转为审视，仿佛在评估托尼的实力，这个即兴的细节，让娜塔莎从“工具人特工”变成了“有自己目的的观察者”。 温子仁在拍摄手记里写道：“斯嘉丽的娜塔莎，是‘静水流深’的典范。她的动作不是为了炫技，而是为了生存；她的眼神不是为了放电，而是为了判断。这才是神盾局特工该有的样子——危险，却藏得极深。” 与唐尼的对手戏，更凸显了斯嘉丽的演技张力。拍摄“托尼试探娜塔莎身份”的戏份时，唐尼即兴加了句台词：“你这身衣服，更适合去比弗利山庄赴宴，而不是来我的车间当‘助理’。” 斯嘉丽没有接话，只是拿起桌上的螺丝刀，在指尖转了个圈，慢悠悠地说：“斯塔克先生，真正的威胁，从来不会把‘危险’写在衣服上。”她的语气平淡，却带着压迫感，唐尼饰演的托尼，眼神从戏谑转为凝重——这是托尼第一次在电影里，被人用一句话压过气势。 拍摄结束后，唐尼对韩未平感慨：“斯嘉丽太可怕了，她不用大声说话，就能让你感受到压力。刚才那场戏，我差点忘了台词，因为她的眼神一直在告诉我‘你在耍小聪明，我早就看穿了’。” 这场戏后来成为《钢铁侠2》的核心名场面，试映时，当娜塔莎说出那句话，现场观众集体屏息。网友后来评论：“斯嘉丽的黑寡妇，是第一个能让托尼·斯塔克收敛锋芒的人——她的清醒，比战甲更有力量。” 与此同时，《美国队长》进入后期剪辑的关键阶段。艾米丽·劳伦斯在剪辑室里，对着“史蒂夫解冻后走进神盾局”的片段反复调整。她把史蒂夫的特写镜头放慢0.5秒，让他看着玻璃窗外的现代都市时，眼神从迷茫到落寞，再到咬牙坚定，层次分明。“这是美国队长的‘断裂时刻’，”艾米丽对剪辑师说，“他不是突然接受现实，而是带着二战的记忆，强迫自己融入这个陌生的世界。我们要让观众看到他的挣扎，而不是单纯的‘英雄觉醒’。” 为了强化“复古与现代”的对比，艾米丽还在配乐上做了手脚：史蒂夫走进神盾局时，背景音乐用的是二战时期的军乐，却逐渐混入电子音效，暗示“过去与现在的碰撞”。这个细节被韩未平称赞：“你抓住了美国队长的核心矛盾——他是活在现代的古人，他的盾牌，既要守护过去，也要面对未来。” 试映会定在洛杉矶的一家复古影院，邀请了两百名观众提前观影。当看到“史蒂夫在神盾局打开复仇者计划文件”的彩蛋时，现场响起欢呼；而彩蛋结尾，黑寡妇出现在监控画面里，对着镜头说“目标：托尼·斯塔克”，观众更是炸开了锅。 “原来黑寡妇早就盯上钢铁侠了！”“复仇者联盟是不是要来了？”试映结束后，观众围着艾米丽追问，她笑着打太极：“所有答案都在电影里，大家上映后就能找到线索。” 宣传活动上，汤姆·克鲁斯成了“行走的宇宙联动梗”。被记者问“如果美国队长遇到钢铁侠，会先动手还是先握手”，他幽默回应：“我会先教他怎么用盾牌挡子弹——毕竟他总依赖战甲，万一没电了，还得靠我的盾牌救场。”这番话被网友做成表情包，#美国队长教钢铁侠用盾牌# 话题单日阅读量破2亿，连带《钢铁侠2》的预售热度也上涨15%。 艾米丽看着热闹的宣传现场，给韩未平发了条消息：“你这宇宙布局，连宣传都在埋线，真是把‘联动’玩到了骨子里。”韩未平回复：“因为英雄的故事，从来都不是孤立的。” 2004年9月，喜马拉雅山的《奇异博士》片场，最后一场戏在暮色中开拍。基努·里维斯饰演的史蒂芬·斯特兰奇，站在雪山之巅，悬戒划出的淡蓝色符文，与远处的雪峰交相辉映。当他对着空气说出“魔法不是控制，是接纳”时，夕阳的金光落在他脸上，仿佛为他镀上一层光晕。 “过！杀青！”韩未平的声音在雪山间回荡，剧组人员立刻欢呼起来，有人点燃篝火，有人打开香槟，柯基枸杞（被工作人员带来探班）戴着小法师披风，在人群里转圈，惹得大家笑声不断。 杀青宴上，韩未平送给基努一尊迷你敦煌飞天雕像，底座刻着“从星空到守护”。“谢谢你把奇异博士演活了，”韩未平举杯，“这个角色里，有你的影子——经历过失去，才更懂守护的意义。” 基努接过雕像，摩挲着飞天的纹路，突然说：“拍完奇异博士，我有点想演个‘简单’的角色。不用特效，不用魔法，就靠动作和眼神说话。” 韩未平眼睛一亮，顺势拿出一张餐巾纸，用笔勾勒出一个持枪的男人，旁边画了一只小狗：“那要不要试试杀手？一个话不多，但有底线的杀手。比如，他本来想退休，却因为一只狗被黑帮杀死，不得不重出江湖。” 基努的眼神瞬间亮了，他接过餐巾纸，在男人旁边写下“John wick”，又把小狗画得更圆：“这个设定好！杀手的‘冷’和奇异博士的‘静’不一样，是带着狠劲的，但为了狗复仇，又有软肋，这种反差很有张力。” “就叫《疾速追杀》，”韩未平笑着说，“简单，直接，像一把锋利的刀。”基努把餐巾纸折好，放进钱包：“这个约定，我记下了。等你忙完漫威，我们就拍。” 那晚的雪山星空格外璀璨，基努指着最亮的一颗星：“那是我妹妹画的‘詹妮弗星’，现在又多了一颗‘约翰·威克星’。”韩未平点头，心里清楚，这个写在餐巾纸上的约定，将会成为另一个传奇的开始。 《奇异博士》杀青的喜悦还没散去，cAA的第一个阴招就来了。2004年10月，斯嘉丽的经纪人突然找到韩未平，语气焦急：“cAA的马克·哈里斯找了斯嘉丽，说只要她签独家合约，就帮她拿奥斯卡女配角提名，还承诺让她主演华纳的大制作；要是不签，就游说漫威换掉她，说她‘撑不起黑寡妇的长线角色’。” 韩未平立刻约斯嘉丽在洛杉矶的一家咖啡馆见面。“别被他们牵制，”他推给她一份文件，“我已经帮你注册了个人工作室，《钢铁侠2》的后续合约，直接和工作室签，不用经过任何经纪公司。另外，我和环球影业谈好了，等《钢铁侠2》上映，让你主演《谍影重重》的衍生片，比cAA的资源更适合你。” 斯嘉丽看着文件，眼眶发红：“谢谢你，韩导，我还以为……他们会真的换掉我。”“不会，”韩未平坚定地说，“娜塔莎是你演活的，没有人比你更懂她。资本可以谈条件，但不能定义角色。” 最终，斯嘉丽拒绝了cAA，转头成立个人工作室，消息一出，业内一片哗然——这是好莱坞年轻演员第一次公开拒绝cAA的独家合约，而背后的支持者，正是韩未平。 cAA的第一招失败后，又出狠招。2004年11月，《好莱坞报道者》突然刊登匿名报道，标题刺眼——《〈钢铁侠2〉特效进度滞后，工业光魔与漫威决裂》，文中还附上几张模糊的“未完成特效片段”，暗示电影可能“赶不上圣诞档，面临烂尾风险”。 消息一出，《钢铁侠2》的预售量单日下跌20%，华纳也趁机推迟了dc收购的谈判，甚至有赞助商提出要撤资。助理焦急地找到韩未平：“要不要发声明澄清？工业光魔那边也很生气，想起诉媒体。” 韩未平却很冷静：“澄清没用，要用事实说话。”他立刻联系工业光魔，召开线上发布会，直播展示“马克V战甲”的最终特效——战甲在阳光下的金属反光、关节转动的机械声、与鞭索对战时的划痕细节，每一处都精致到极致。 “我们不仅没有滞后，还提前两周完成了特效，”韩未平对着镜头说，“有些势力想用谣言阻碍电影，但好的作品，从来都不怕被审视。”同时，他联合环球、派拉蒙等制片方，发布《反对经纪公司垄断资源的联合声明》，揭露cAA“强迫演员签独家合约、干预创作自由”的行为。 好莱坞不少演员和导演纷纷响应，连马丁·斯科塞斯都公开支持：“创作不该被资本绑架，韩的坚持，是对电影的尊重。”cAA迫于舆论压力，不得不公开道歉，马克·哈里斯也被暂停职务。韩未平看着声明下的支持留言，对助理说：“这不是我一个人的胜利，是所有想守住创作初心的人的胜利。” 2004年12月，华纳cEo巴里·梅耶给韩未平打来电话，语气无奈：“董事会分歧太大，加上cAA暗中游说，很多董事担心收购后dc会被漫威‘同化’，失去自己的风格，所以……收购计划只能先搁置。” 韩未平并不意外，他平静地说：“我理解，巴里。等双方都准备好，我们再谈。漫威宇宙的搭建不急，好的合作，需要时间磨合。” 挂了电话，韩未平走到办公室的落地窗前，看着远处的好莱坞山。墙上的漫威宇宙图谱里，钢铁侠、美国队长、奇异博士的头像已经点亮，旁边的“雷神”“绿巨人”还空着。他拿起笔，在“雷神”的位置写下“2005年筹备”，又在基努的名字旁边，画了一个小小的狗爪印——那是《疾速追杀》的约定。 助理走进来，递上《钢铁侠2》的最新预售数据：“预售已经破1.5亿美元，业内预测全球票房能超10亿美元。”韩未平接过报告，笑着点头：“告诉温子仁，好好拍最后几场戏，让娜塔莎的锋芒，照亮整个漫威宇宙。” 此时，《钢铁侠2》的片场，斯嘉丽正穿着黑寡妇的战衣，拍摄最后一场戏——她站在托尼身边，看着远处的神盾局直升机，眼神坚定。温子仁喊“开始”，她对着镜头说：“斯塔克，英雄的游戏，才刚刚开始。” 这句话，不仅是娜塔莎的台词，也是韩未平的漫威宇宙的宣言。dc收购的搁置只是暂时，cAA的暗战也未结束，但只要英雄们的故事还在继续，这个宇宙就会一直生长。就像雪山下的奇异博士，就像车间里的黑寡妇，就像那个藏在餐巾纸上的杀手约翰·威克。 第99章 暗生情愫 2005年1月15日，好莱坞中国剧院被红色与蓝色的灯光包裹，《美国队长》全球首映礼的红毯从剧院门口一直铺到街角。汤姆·克鲁斯身着复刻版二战美军制服，胸前别着缩小版振金盾牌徽章，抬手间的“盾牌格挡”手势，瞬间点燃现场粉丝的尖叫；艾米丽·劳伦斯穿着银色亮片长裙，与韩未平并肩而行，身后跟着唐尼与斯嘉丽——唐尼故意穿了件印着“斯塔克工业”logo的花衬衫，老远就冲汤姆喊：“队长，你的盾牌能扛住我马克V战甲的炮弹吗？”汤姆笑着回敬：“只要你别像上次试镜那样，战甲没电了喊救命。” 放映厅内，黑暗逐渐笼罩，当史蒂夫·罗杰斯（汤姆·克鲁斯 饰）在训练营被士兵嘲笑“瘦弱得像根豆芽”，却仍倔强地一次次举起杠铃时，观众席传来细碎的掌声；当血清注射完成，他从瘦弱青年蜕变为肌肉挺拔的超级战士，全场掌声雷动；而当他驾驶载满炸弹的飞机，对着通讯器说“我会陪大家到最后”，冲向冰川时，不少观众红了眼眶，斯嘉丽悄悄抹了抹眼角，转头对韩未平说：“幸好你说有彩蛋，不然我真要哭到散场。” 片尾字幕滚动至最后一秒，彩蛋画面突然亮起：神盾局的密闭办公室里，尼克·弗瑞（塞缪尔·杰克逊 饰）将一份“复仇者计划清单”推到史蒂夫面前，指尖划过纸面：“你不是孤军奋战。”史蒂夫翻到清单最后一页，屏幕突然切至喜马拉雅山的雪地——一个穿着灰蓝色棉麻法师袍的男人（基努·里维斯 饰）站在雪峰前，悬戒在指尖转动，淡蓝色符文如水流般倾泻，在空中织成“多元宇宙”的星图。男人抬头，目光穿透镜头，声音低沉而清晰：“史蒂夫·罗杰斯，守护不止于战场，更在于人心。” “是奇异博士！”全场观众瞬间沸腾，有人猛地站起来欢呼，手机闪光灯连成一片星海，甚至有粉丝激动地喊：“求联动！求钢铁侠和奇异博士同框！”斯嘉丽攥着韩未平的手腕，眼睛亮得像星星：“你居然把这个彩蛋藏得这么深！基努的法师造型也太绝了，比我想象中还贴合！”韩未平压着笑意，凑近她耳边：“这只是宇宙的第一块拼图，后面还有更惊喜的。” 首映礼结束仅半小时，#美国队长彩蛋奇异博士# 就登顶全球热搜榜，《好莱坞报道者》以“漫威宇宙联动首秀，基努·里维斯引爆英雄集结狂潮”为标题，实时更新现场视频；《大夏娱乐周刊》则连夜推送快讯：“《美国队长》确认2月同步登陆大夏院线，彩蛋将保留双语字幕，新增敦煌元素注解！” 大夏国内，影迷们在社交平台炸开锅：“终于不用等资源了！一定要去电影院看彩蛋！”“奇异博士的符文有敦煌飞天那味儿了，韩导果然懂我们！”为了让本土化更贴合，韩未平特意让后期团队在彩蛋中加入细节：史蒂夫的盾牌反射光线时，边缘闪过一丝敦煌壁画的飞天纹路；奇异博士的符文流转间，隐约浮现“守护”二字的篆体，暗合东方“侠义”精神。 “英雄的故事不分国界，”韩未平在与大夏发行方的视频会议中说，“我们要让观众觉得，这个宇宙不仅有好莱坞的钢铁与盾牌，也有东方的符文与信念。” 《美国队长》首映的热度未消，韩未平已悄然启动反击cAA的最终计划。他联合环球、派拉蒙、索尼三大制片方，以及5位曾被cAA压榨的演员（包括因拒绝独家合约被雪藏的新人演员、被强行夺走角色的资深演员），成立“好莱坞创作自由联盟”，总部就设在漫威影业隔壁的写字楼。 联盟成立当天，韩未平召开线上新闻发布会，屏幕上投影出三份重磅证据： - cAA独家合约黑幕：内部邮件显示，某演员因拒绝签署“5年独家经纪合约”，被cAA从中作梗，失去《碟中谍3》的客串机会，替换成cAA旗下艺人； - 角色分配垄断数据：第三方机构报告指出，2002-2004年，cAA控制了好莱坞62%的一线电影主角资源，非旗下艺人获得重要角色的概率仅为17%； - 马克·哈里斯干预dc收购录音：清晰记录其私下对华纳董事说“不能让韩未平得逞，否则cAA的演员资源会被稀释”，证实cAA为报复韩未平，刻意阻碍行业合作。 “创作不是资本的玩具，演员不是经纪公司的私产，”韩未平对着镜头，语气坚定，“我们成立联盟，不是为了对抗谁，而是为了守住电影最本真的东西——让好故事被看见，让好演员有机会，让创作自由不被资本绑架。” 发布会后，好莱坞掀起轩然大波。迪士尼、福克斯等制片方纷纷发表声明支持联盟；马丁·斯科塞斯、史蒂文·斯皮尔伯格等导演联名签署《创作自由宣言》，声援韩未平；cAA股价单日暴跌18%，董事会紧急召开会议，宣布解雇马克·哈里斯，并承诺“30天内改革独家合约制度，允许演员自主选择经纪合作方式”。 理查德·洛夫斯坦不得不亲自登门道歉，坐在韩未平的办公室里，语气妥协：“韩导，之前的事是我们失察，cAA愿意为漫威宇宙提供最优质的演员资源，不附加任何条件，只求和解。”韩未平递给他一杯咖啡，平静回应：“和解的前提是尊重——尊重创作，尊重演员，尊重行业规则。联盟不会解散，这不是针对cAA，而是为了整个行业的公平。” 这场反击战，让韩未平从“漫威宇宙缔造者”变成“行业规则守护者”。《纽约时报》评价：“韩未平用一场漂亮的‘以弱胜强’，证明了热爱与信念的力量，远比资本更能撼动行业。” 《钢铁侠2》拍摄进入尾声，温子仁突发奇想：“韩导，你来客串个神盾局高层吧！就叫‘韩’，对接托尼和娜塔莎，戏份不多但很关键。”韩未平本想拒绝，却被斯嘉丽起哄：“导演演演员，肯定很有趣，我倒要看看你导戏厉害，演戏是不是也厉害。” 客串戏份设在神盾局临时基地，韩未平穿着黑色西装，手里攥着剧本，站在唐尼和斯嘉丽中间。开拍后，他照着台词说：“弗瑞局长要求你们……配合调查鞭索的背景资料，确保斯塔克工业的安全。”话没说完，突然忘词，眼神慌乱地瞟向提词板，唐尼立刻接戏，调侃道：“韩长官，你这台词功底，还不如我家战甲的智能系统记东西快。” 全场工作人员笑作一团，斯嘉丽走到他身边，忍着笑小声提示：“接下来是‘娜塔莎负责外勤，托尼提供技术支持’。”韩未平深吸一口气，重新开拍，这次终于顺畅说完，却在结尾多了个即兴动作——下意识摸了摸西装口袋，像在找导演对讲机。斯嘉丽反应极快，挑眉道：“韩长官，这里是神盾局，不是你的导演椅，不用找对讲机指挥现场。” 这段乌龙被温子仁完整保留在正片里，他笑着说：“这才是最真实的‘导演客串’，比刻意演的还自然，观众肯定会喜欢。” 拍摄结束后，斯嘉丽递给韩未平一瓶温水，指尖不经意碰到他的手，韩未平瞬间僵了一下——前世，他曾无数次在屏幕上看她演的黑寡妇，如今她就站在眼前，穿着黑色紧身衣，头发随意挽起，额角还带着拍戏时的薄汗，心脏不受控制地加速。 “第一次演戏已经很不错了，”斯嘉丽笑着说，“至少没顺拐，比某些演员第一次试镜强多了。”韩未平接过水，喉咙发紧：“多亏你提醒，不然我真要卡壳到收工。” “其实，”斯嘉丽突然收起笑容，认真起来，“之前cAA找我时，我真的很害怕，怕失去娜塔莎这个角色。是你帮我成立工作室，给我拒绝的底气。谢谢你，韩。”她的眼神清澈又坚定，像极了电影里娜塔莎卸下防备的样子，韩未平看着她的眼睛，轻声说：“我只是做了该做的，而且……我一直很欣赏你，不仅是演员，还有你的清醒和勇敢。” 他没说出口的是，前世他就是她的粉丝，从《迷失东京》里孤独的夏洛特，到《钢铁侠2》里冷冽的黑寡妇，她的每一个角色都刻在他心里。斯嘉丽愣了一下，脸颊微微泛红，转身看向远处的战甲模型：“等《钢铁侠2》上映，我们……一起去看首映吧？就我们两个人，像普通观众一样，买爆米花，坐在最后一排。” 韩未平点头，声音有些沙哑：“好。” 夕阳透过摄影棚的窗户，落在两人身上，唐尼远远看着，对温子仁说：“你看他们俩，眼神都黏在一起了，比我和佩珀的对手戏还甜。”温子仁挑眉：“这叫‘英雄惜英雄’？不对，是心动了。” 之后的日子，斯嘉丽常找韩未平讨论剧本。有时是娜塔莎的台词细节：“这句‘我不是工具，是伙伴’，语气是不是该再坚定一点？”有时是黑寡妇的后续故事：“你觉得娜塔莎未来会有自己的电影吗？她的过去太值得讲了。” 两人会坐在片场的台阶上，喝着咖啡聊到深夜。斯嘉丽会聊起她刚入行时的迷茫，拍《迷失东京》时的孤独；韩未平则分享他拍第一部小成本电影时的窘迫，为了省钱自己扛设备的日子。他们像两个认识多年的朋友，却又多了层说不清道不明的暧昧——他会记得她不喜欢加糖的咖啡，她会提醒他别总熬夜改剧本。 有次聊到娜塔莎的独立电影，斯嘉丽眼睛发亮：“如果真的拍，我希望由你来导，你最懂她的内核。”韩未平点头：“一定，我会让娜塔莎的故事，比任何英雄都动人。”他心里想着，前世黑寡妇的独立电影来得太晚，这一世，他要让她早点拥有属于自己的光芒。 《钢铁侠2》首映礼定在2005年4月，距离上映还有一个月，斯嘉丽就开始期待：“我们去那家你说的复古影院吧，听说他们家的橘子味爆米花特别好吃。”韩未平笑着答应：“好，再买两杯热可可，免得你看动作戏时紧张得攥紧杯子。” 此时的漫威宇宙，钢铁侠、美国队长、奇异博士的故事线已悄然串联；cAA的垄断被打破，行业迎来新的公平；而韩未平和斯嘉丽之间，像《钢铁侠2》里的托尼与娜塔莎，从并肩作战的伙伴，慢慢变成了彼此眼里的特殊存在。 韩未平站在《钢铁侠2》的片场，看着斯嘉丽穿着黑寡妇战衣，与唐尼对戏，阳光洒在她身上，仿佛为她镀上一层光晕。 第100章 越狱 2005年大夏情人节的清晨，北京王府井影城的售票窗口前已排起蜿蜒的长队。穿着校服的学生攥着零花钱踮脚张望，白领们抱着咖啡在队尾刷着社交平台的观影攻略，甚至有退休老人被子女搀扶着赶来——《美国队长》大夏公映的首日，全国32座城市的287家影院同步开启放映，1286个场次的票根在半天内售罄，黄牛将原价60元的电影票炒到300元仍一票难求。 放映厅内，当史蒂夫·罗杰斯被血清改造的镜头出现时，金属注射管刺入皮肤的特写伴随着机械音效，座椅的震动特效让观众下意识屏住呼吸；当振金盾牌挡住子弹的瞬间，银蓝色的火花在银幕上炸开，后排有观众忍不住伸手去挡，随即自嘲地笑出声。最令人动容的是本土化细节的呼应：史蒂夫坠入冰川前，盾牌反射的夕阳里闪过敦煌飞天的飘带纹路，散场时一位历史系教授对着海报感叹：“东方的守护意象和西方的英雄叙事，居然能这么自然地融在一起。” 公映首周，《美国队长》票房突破1.2亿大夏币，直接超越同期上映的本土喜剧片《欢喜冤家》，创下进口片在大夏的首周票房纪录。第三周数据出炉时，累计票房飙升至3.8亿，正式登顶2005年大夏年度票房冠军。《大夏电影报》用整版篇幅评论：“这部电影不仅让大夏观众见识到cG技术打造的超级英雄世界——1900万根毛发级别的特效精度（参照同期《金刚》特效标准），更用‘守护’的内核击穿了文化壁垒，证明好的英雄故事从无国界。” 韩未平在洛杉矶收到发行方传来的捷报时，正和斯嘉丽看着大夏影迷制作的“盾牌敦煌纹细节解析”视频。斯嘉丽指着屏幕里观众举着自制振金盾牌的合影笑：“早知道大夏观众这么热情，首映礼就该设个分会场。”韩未平滑动着票房数据，指尖顿在“3.8亿”的数字上：“这只是开始，等《钢铁侠2》上映，会更热闹。”他没说出口的是，这份热度背后，正酝酿着一场关于市场准入的博弈。 《美国队长》的票房热浪未散，韩未平已登上前往旧金山的航班——《奇异博士》进入后期制作的关键阶段，片头“多元宇宙崩塌”的镜头成了最大的技术难题。工业光魔的特效工作室里，数十台服务器运转的低鸣声此起彼伏，墙上的屏幕循环播放着基努·里维斯在绿幕前转动悬戒的素材，淡蓝色的临时符文像失焦的光斑，在背景里忽明忽暗。 “问题出在符文的流体运动逻辑上。”视觉特效主管马克·戴维斯调出测试片段，画面里的符文在崩塌时变成僵硬的碎块，“我们试过用传统关键帧动画，但呈现不出你要的‘活物感’，就像没有灵魂的碎片。”韩未平俯身凑近屏幕，指尖点在符文溃散的位置：“多元宇宙的符文应该是能量的具象化，崩塌时要像被撕裂的水流，既要符合物理规律，又得有魔法的神秘感。” 两人蹲在服务器旁翻找技术方案时，马克突然调出一份《金刚》的特效制作档案：“去年我们做金刚的毛发时，试过流体动力学模拟，能让1900万根毛发各自产生自然运动。或许可以把符文拆解成无数个微小的能量单元，用同样的算法驱动？”韩未平眼睛一亮：“试试，但要调整参数——毛发是重力驱动，符文得是能量场驱动，崩塌时要有‘向心收缩再爆发’的轨迹。” 接下来的三天，韩未平泡在工业光魔的工作室里，和技术团队反复调试。他们给每道符文设定了专属的能量衰减曲线，当奇异博士的悬戒停止转动时，符文先像被抽走核心的丝线般蜷缩，再在能量场爆炸中化作星点四散。为了让星点的聚合更具东方意境，韩未平特意要求加入“墨滴入 water”的扩散效果：“参考敦煌壁画里的云气纹，让能量流动有留白感，别太满。” 当最终测试片段播放时，整个工作室陷入沉默。银幕上，喜马拉雅山的雪峰在震颤中碎裂，奇异博士的符文组成的星图先是收缩成一枚光点，随即炸开成漫天流萤，每个光点都拖着淡蓝色的尾迹，在黑暗中织出“多元宇宙”的轮廓。马克摘下眼镜揉了揉眼睛：“这根本不是特效，是把魔法具象化了。”韩未平笑着拧开一瓶水：“这才是奇异博士该有的样子——用技术撑起想象力。” 2005年3月的洛杉矶，漫威影业的会议室里气氛凝重。大夏电影集团老总周明远坐在真皮沙发上，指尖摩挲着青花瓷茶杯，语气带着不容置喙的温和：“韩导，《美国队长》的成绩证明，大夏观众爱漫威的故事。但《钢铁侠2》和3要想同步上映，得符合我们的市场规则。” 他将一份演员名单推到韩未平面前，张子怡的名字被红笔圈出：“张小姐是大夏最具国际影响力的女演员，让她在《钢铁侠3》里饰演斯塔克工业的大夏分公司技术顾问，戏份不用多，但要有关键作用——比如帮托尼破解‘绝境病毒’的核心代码。这样既符合剧情逻辑，也能让大夏观众有代入感。” 韩未平指尖划过名单，指尖泛白。他清楚2005年的大夏市场规则——外资影片要想获得同步上映资格，往往需要加入本土元素或演员 ，华纳兄弟此前就因忽视本土化，在影院布局上栽过跟头。周明远似乎看穿了他的犹豫，补充道：“如果不调整，《钢铁侠2》可能要推迟三个月上映，还会错过暑期档；《钢铁侠3》甚至可能拿不到进口配额。” 走出会议室时，唐尼正靠在走廊的墙壁上等他，手里把玩着一枚钢铁侠模型：“听说周先生给我们安排了‘新同事’？”韩未平苦笑：“斯塔克工业的技术顾问，帮你破解病毒。”唐尼挑眉，随即叹了口气：“我懂，为了票房。不过得说好，别让她演成花瓶——我可不想对着只会念台词的‘技术顾问’演对手戏。” 韩未平立刻联系张子怡的团队，视频会议里，张子怡的态度出乎意料地专业：“我可以学一些基础的量子物理术语，也能练动作戏。如果角色需要，我甚至可以去斯塔克工业的概念设计组见习一周。”她的认真让韩未平松了口气，当即修改剧本：将角色命名为“陈琳”，设定为托尼的哈佛校友，因理念分歧曾离开斯塔克工业，最终在绝境病毒危机中选择回归并肩作战。 当修改后的剧本送到周明远手中时，对方满意地点头：“韩导果然懂变通。《钢铁侠2》的上映许可，我们下周就批。”挂掉电话，韩未平靠在椅背上，看着窗外的好莱坞山——他知道，这不是妥协，而是为了让更多人看到钢铁侠的故事必须付出的代价。 《钢铁侠2》的后期制作进入收尾阶段，韩未平终于兑现了和斯嘉丽的约定。4月的一个周末，两人戴着棒球帽和墨镜，悄悄走进洛杉矶郊区的复古影院。影院的红丝绒座椅泛着旧时光的光泽，空气中飘着橘子味爆米花的甜香，斯嘉丽捧着大桶爆米花，指尖沾着糖粒：“没想到你真的记得这家影院。” 电影开场后，当韩未平客串的神盾局高层忘词的片段出现时，全场观众笑作一团。斯嘉丽凑到他耳边，声音带着笑意：“早知道这段这么受欢迎，下次让你演个常驻角色。”韩未平攥住她放在扶手上的手，指尖传来温热的触感：“还是算了，我怕抢了你的风头。” 散场后，两人沿着星光黯淡的街道散步。斯嘉丽突然提起张子怡的角色：“我看了修改后的剧本，陈琳这个角色很立体，不是工具人。”韩未平惊讶地转头：“你不介意？”“为什么要介意？”斯嘉丽停下脚步，月光洒在她的脸上，“我知道你为了漫威宇宙付出了多少，而且张小姐的演技配得上这个角色。” 她顿了顿，主动握住他的手：“其实我更在意的是，等《钢铁侠3》拍完，我们能不能去大夏看看——我想亲眼看看，那些为《美国队长》疯狂的观众，到底是什么样子。”韩未平用力点头，将她的手攥得更紧：“一定。我们去北京的胡同吃烤鸭，去敦煌看壁画——看看那些融入彩蛋里的风景。” 就在两人相视而笑时，韩未平的手机突然震动，是吉尔达的经纪人发来的消息：“吉尔达在柏林的酒吧喝醉了，嘴里一直喊你的名字，我们劝不住。”屏幕的光映在韩未平脸上，他的笑容瞬间凝固。斯嘉丽察觉到他的异样，轻声问：“怎么了？”韩未平收起手机，勉强笑了笑：“没什么，工作上的事。”他没说，那一刻，他仿佛看到了柏林酒吧里的昏暗灯光，和吉尔达泛红的眼睛。 2005年5月1日，韩未平收购的“烂苹果电影网站”正式改版上线。首页的设计简洁明了，分为“线上点播”和“dVd租赁”两大板块——点播区上线了《钢铁侠1》《美国队长》等漫威影片的高清版，还有200多部独立电影；租赁区则采用Netflix式的订阅模式：每月15美元，不限租赁次数，无逾期费，用户线上下单后，dVd会通过邮寄送达，看完可直接寄给下一位用户。 上线仅三小时，注册用户突破10万。一位用户在评论区留言：“终于不用为了租dVd跑遍全城的门店了，而且漫威的电影能反复看，太值了！”《大夏科技报》特意发文点赞：“烂苹果网站将好莱坞的租赁模式与线上点播结合，为大夏观众提供了新的观影选择——虽然目前仅限北美服务，但已显露流媒体的潜力。” 韩未平在网站后台看着实时增长的数据，对技术总监说：“三个月内开通字幕定制功能，支持多语言，尤其是中文。”他的野心不止于北美——《美国队长》的票房证明了大夏市场的潜力，而烂苹果网站，将成为漫威宇宙触达全球观众的另一条纽带。 上线一周后，烂苹果的dVd租赁订阅用户突破20万，点播区的《美国队长》播放量超过50万次。迪士尼的高管主动打来电话：“韩导，要不要合作？把我们的经典影片也放进点播区。”韩未平笑着答应——他知道，烂苹果已经从“烂摊子”变成了好莱坞不可忽视的流媒体新势力。 柏林的深夜，“黑森林”酒吧的霓虹灯在雨水中晕开模糊的光。吉尔达趴在吧台前，面前摆着三个空的威士忌酒杯，头发凌乱地贴在脸颊上。经纪人坐在她身边，无奈地看着她又要倒酒：“吉尔达，别喝了，明天还要拍重头戏。” “他为什么不选我？”吉尔达的声音含糊不清，眼泪顺着脸颊滑落，“我认识他比斯嘉丽早，我陪他熬过最穷的日子，他现在成功了，就忘了我了？”她掏出手机，屏幕上是她和韩未平在戛纳电影节的合影——那时他还没成名，她挽着他的胳膊，笑得一脸灿烂。 经纪人叹了口气：“斯嘉丽和他很配，他们有共同的事业追求。”“共同的事业？”吉尔达自嘲地笑，“我也可以为他的事业做牺牲啊……”话没说完，她就趴在吧台上哭了起来。 远在洛杉矶的韩未平收到经纪人发来的视频，看着屏幕里蜷缩在吧台前的吉尔达，心里像被针扎了一下。他编辑了一条短信：“好好拍戏，等你回来，我们聊聊。”犹豫了很久，最终还是删掉，改成了：“注意身体，别影响工作。” 他现在能做的，就是不打扰她的生活。 2005年6月，韩未平在漫威影业的隔壁写字楼，挂牌成立了“韩氏影业电视剧部”。他的第一个目标，是将《越狱》的剧本搬上小荧屏——这个讲述工程师为救哥哥潜入监狱的故事，节奏紧凑、悬念迭起，正好符合他对“开门红”的期待。 而导演人选，他心里早已敲定：林诣彬。这位华裔导演刚凭借《速度与激情3：东京漂移》崭露头角，擅长用紧凑的叙事和精彩的动作场面抓住观众，和《越狱》的风格完美契合 。 韩未平亲自飞到东京见林诣彬时，对方正在剪辑《速度与激情3》的最终片段。“我知道你擅长拍‘绝境中的反击’，”韩未平递过《越狱》的剧本，“这个故事里，没有超级英雄，只有普通人的智慧和勇气，比钢铁侠的战甲更有力量。” 林诣彬连夜看完剧本，第二天一早就找到韩未平：“我接了。但有个要求——所有监狱场景必须实景拍摄，动作戏要实拍，不能用太多绿幕。”他的坚持正中韩未平下怀：“我给你全权创作自由，预算无上限。” 两人立刻组建团队，将剧本打磨得更具张力：增加主角迈克尔的工程背景细节，让他的越狱计划更具逻辑性；强化兄弟俩的情感线，让每个抉择都充满挣扎。当韩氏影业宣布《越狱》将由林诣彬执导时，好莱坞的电视圈一片震动——没人想到，刚在电影圈站稳脚跟的韩未平，会带着这样重量级的项目进军小荧屏。 林诣彬在开机发布会前对韩未平说：“放心，我会让《越狱》成为今年最火的电视剧。”韩未平笑着拍他的肩膀：“我相信你。就像我相信，小荧屏会成为漫威宇宙的另一个战场。” 此时的韩未平，站在电视剧部的落地窗前，看着楼下往来的车流。《美国队长》的票房奇迹还在延续，《奇异博士》的后期制作顺利推进，《钢铁侠3》的剧本修改完成，烂苹果网站稳步增长，《越狱》即将开机。 漫威宇宙的拼图还在继续，流媒体和小荧屏的布局刚刚启动，而远方的柏林，还有一道未愈合的伤口。他掏出手机，看着斯嘉丽发来的消息：“晚上一起去吃你喜欢的中餐？” 第101章 齐人之福 《钢铁侠2》全球首映礼在洛杉矶柯达剧院落幕，首映周末票房狂揽1.58亿美元，打破《钢铁侠1》创下的超英片首映纪录。影院外，观众举着“娜塔莎我老婆”“托尼·斯塔克yyds”的灯牌欢呼，而影院内，当片尾彩蛋亮起——奇异博士（基努·里维斯 饰）出现在托尼的实验室窗外，悬戒划出的符文映在战甲上，轻声说“斯塔克，多元宇宙需要你”时，全场观众集体起立鼓掌。韩未平站在后台，看着斯嘉丽穿着黑寡妇战衣接受采访，嘴角的笑意还没褪去，华纳cEo巴里·梅耶的电话就打了进来，语气带着前所未有的急切：“韩导，我们得谈谈dc和漫威的联动。” 《钢铁侠2》上映首周，全球票房突破3.2亿美元，其中大夏市场贡献8600万，创下进口片在大夏的单周纪录。影片中，斯嘉丽饰演的黑寡妇成了最大亮点——“车间格斗”“托尼试探身份”“神盾局汇报”三场戏，被影迷评为“漫威宇宙最飒名场面”，#黑寡妇眼神杀# #娜塔莎比托尼更懂战甲# 等话题霸占热搜。有影评人评价：“斯嘉丽的娜塔莎，用冷静的锋芒，打破了超英片‘男性主导’的刻板印象，她的存在，让钢铁侠的故事更有张力。” 韩未平对这个成绩并不意外，他更在意的是片尾彩蛋的“宇宙钩子”。为了给《奇异博士》预热，他特意让基努·里维斯补拍了这段镜头：奇异博士站在实验室窗外，悬戒转动时，战甲的能量核心突然闪烁，暗示“多元宇宙能量扰动”。“这不仅是为《奇异博士》引流，”韩未平对艾米丽解释，“也是在为未来的‘复仇者联盟’埋线——让观众知道，托尼不是孤军奋战，魔法与科技，终将相遇。” 片方趁热打铁，发布“钢铁侠与奇异博士”的联动海报：托尼站在左侧，战甲泛着红金光芒；奇异博士在右侧，符文环绕周身，两人中间是裂开的“多元宇宙”裂缝。海报配文“科技遇魔法，宇宙将洗牌”，瞬间点燃影迷对“复仇者联盟”的期待。 华纳cEo巴里·梅耶的办公室里，咖啡已经凉透。他将一份《正义联盟大战复仇者联盟》的初步企划推到韩未平面前，封面是超人、蝙蝠侠与钢铁侠、美国队长对峙的概念图：“《钢铁侠2》的成绩证明，超英片的市场潜力远超想象。dc有超人、蝙蝠侠、神奇女侠，漫威有钢铁侠、美国队长、奇异博士，一旦联动，全球票房保底30亿美元。” 韩未平翻着企划，眼神逐渐变冷。企划中，dc与漫威的英雄各占50%戏份，剧情围绕“宇宙魔方与母盒的冲突”展开，本质是双方英雄的“大乱斗”，几乎没有角色成长线。“巴里，”韩未平放下企划，“联动不是‘英雄打架’，是两个宇宙的故事融合。现在dc连单人电影都没有，超人、蝙蝠侠的人设还没立起来，直接联动，只会让故事变成‘特效堆砌的闹剧’。” 他话锋一转，说出自己的真实想法：“我不想联动，我想独资收购dc。”这句话让巴里·梅耶愣住了，韩未平继续道：“我会先拍《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠：侠影之谜》，把dc的核心英雄立起来，再启动‘正义联盟’，最后才考虑与漫威联动。这样既能保证每个角色的深度，也能让联动更有说服力。” 巴里·梅耶脸色复杂，他知道韩未平的方案更稳妥，但华纳董事会不愿放弃“短期暴利”。“收购的事，董事会不会同意，”他叹了口气，“但联动可以谈，我们可以先拍《正义联盟》和《复仇者联盟》各自的独立电影，再启动联动，如何？” 韩未平摇头：“dc的根基不牢，强行联动只会反噬。要么我独资收购，按我的节奏来；要么就等dc自己站稳脚跟，再谈合作。”谈判陷入僵局，巴里·梅耶送韩未平出门时，无奈地说：“韩导，你太固执了。但我不得不承认，你的眼光，从来没错过。” 韩未平看着华纳的大楼，心里清楚，收购dc不是一蹴而就的事，但他有耐心——漫威宇宙的搭建用了3年，dc也值得等待。他掏出手机，给基努·里维斯发消息：“《奇异博士》的后期加快进度，我们要让魔法，先在宇宙里站稳脚跟。” 《钢铁侠2》的热度未消，韩未平就将《钢铁侠3》的导筒，交给了自己的御用摄影师泰勒。泰勒跟随韩未平多年，从《钢铁侠1》的镜头调度，到《美国队长》的光影运用，都参与其中，尤其擅长用“冷色调镜头”展现英雄的孤独感。 “《钢铁侠3》的核心是‘托尼的脆弱’，”韩未平在剧本围读会上说，“托尼经历了‘多元宇宙扰动’后，开始怀疑战甲的意义，甚至出现焦虑症。泰勒，我要你用镜头放大这种‘脆弱’——比如他深夜检修战甲时，灯光只打在他的侧脸，战甲的阴影笼罩全身，暗示‘科技带来的安全感，正在崩塌’。” 泰勒点头，提出自己的想法：“我想加入‘闪回镜头’，用暖色调拍托尼和父母的回忆，与现实的冷色调形成对比，突出‘托尼的挣扎，源于对失去的恐惧’。另外，张子怡饰演的陈琳，我想让她的镜头更锐利，比如用特写拍她破解代码时的眼神，展现‘技术女性的锋芒’。” 韩未平当场拍板：“就这么定。你放手去拍，我只提一个要求——别让托尼变成‘完美英雄’，他的缺点，才是这个角色最动人的地方。”唐尼得知泰勒接棒后，特意请两人吃饭：“泰勒，我相信你的镜头，能拍出托尼不为人知的一面。毕竟，你比韩导更懂，如何用光影，讲英雄的心事。” 2005年7月，《越狱》选角在韩氏影业的试镜室展开。韩未平作为资方代表，坐在评委席的中间，林诣彬坐在他旁边，手里攥着剧本——主角迈克尔·斯科菲尔德，需要“外表温和，眼神里藏着狠劲”，试镜了十几个演员，都没找到感觉。 “下一个，瑞恩·高斯林。”场务喊道。门被推开，一个穿着白色衬衫、牛仔裤的男人走进来，身高184cm，金发微卷，眼神清澈却带着点忧郁。他是当时的新人演员，刚凭借《恋恋笔记本》小有名气，来试镜时，手里拿着一本画满工程图的笔记本——那是他为角色准备的“迈克尔的越狱计划草图”。 试镜片段是“迈克尔第一次见狱警”，瑞恩·高斯林没有刻意表现“狠劲”，而是坐在椅子上，手指轻轻敲击桌面，眼神平静地看着“狱警”，嘴角勾起一丝若有若无的笑：“我只是来探监，警官。但如果这里的规矩，不符合我的计划，我会让它符合。”他的语气平淡，却带着不容置疑的压迫感，手指敲击桌面的节奏，与剧本里“迈克尔计算越狱时间”的设定完美契合。 韩未平眼睛一亮，转头对林诣彬说：“就是他了。”林诣彬点头：“他的眼神里，有‘表面温和，内心掌控一切’的反差，和迈克尔太像了。”试镜结束后，韩未平叫住瑞恩：“你为什么要画这些工程图？”瑞恩晃了晃笔记本，笑着说：“迈克尔是工程师，他的每一步都在计划里，这些图，能让我更懂他。” 韩未平拍了拍他的肩膀：“好好准备，《越狱》会让你成为家喻户晓的名字。”瑞恩·高斯林的加入，让《越狱》的筹备速度加快，林诣彬开始实景考察监狱，韩未平则敲定了“林肯”的扮演者多米尼克·珀塞尔，两人的“兄弟感”，成了《越狱》的又一亮点。 2005年8月，mtV电影奖颁奖典礼在洛杉矶举行。韩未平携斯嘉丽·约翰逊出席，斯嘉丽穿着一袭黑色吊带长裙，裙摆开叉到大腿，露出白皙的长腿，她挽着韩未平的胳膊，手指紧紧扣着他的手腕，像宣示主权般，全程笑容灿烂，却在看向红毯尽头时，眼神冷了一下——吉尔达来了。 吉尔达穿着银色亮片长裙，长发挽成发髻，手里拿着香槟，独自站在角落。她凭借《柏林夜曲》获得最佳女主角提名，这是她离开韩未平后，第一部获奖的电影。看到韩未平和斯嘉丽，她的眼神复杂，有不甘，也有委屈，手里的香槟杯微微晃动。 韩未平察觉到斯嘉丽的紧绷，轻声说：“只是朋友，别多想。”斯嘉丽却凑近他耳边，声音带着点撒娇的意味：“我知道，但我就是不喜欢她看你的眼神。”她说着，故意踮起脚，在韩未平脸颊上亲了一下，动作亲昵，刚好被旁边的记者拍到。 颁奖典礼开始，吉尔达果然斩获最佳女主角。上台领奖时，她握着奖杯，目光却越过人群，落在韩未平身上：“感谢所有支持我的人，尤其感谢一个……教会我‘坚持’的人。虽然我们已经分开，但我永远记得，他说‘好的故事，需要用心去演’。”这番话，像公开的告白，台下响起一阵起哄声，斯嘉丽的手，攥得更紧了。 颁奖结束后，后台的休息室里，三人不可避免地碰面。吉尔达拿着奖杯，走到韩未平面前，笑容带着点苦涩：“韩导，恭喜《钢铁侠2》大卖。”斯嘉丽立刻挡在韩未平身前，挽住他的胳膊：“谢谢，我们家韩导的眼光，从来不会错。”她特意加重“我们家”三个字，眼神里带着挑衅。 吉尔达脸色一白，却没退缩：“斯嘉丽，我知道你现在和他在一起，但我和他的过去，不是你能抹去的。”“过去就是过去，”斯嘉丽寸步不让，“现在他是我的。”韩未平夹在中间，刚想开口，吉尔达突然说：“韩，我知道你两个都放不下。不如……我们三个，谈谈？” 斯嘉丽愣住了，韩未平也没想到吉尔达会这么直接。吉尔达看着两人，眼神里带着决绝：“我不奢求取代她，也不想离开你。我们可以……一起。”这句话像一颗炸弹，炸得休息室里鸦雀无声。斯嘉丽的第一反应是拒绝，但看着韩未平犹豫的眼神，她突然笑了：“好啊，谈谈就谈谈。” 当晚，三人来到韩未平下榻的比弗利山庄酒店套房。房间里只开了床头灯，暖黄色的光映在地毯上，酒瓶里的威士忌冒着气泡，气氛暧昧又紧张。 吉尔达先开口，褪去了红毯上的华丽，她穿着简单的白色睡裙，坐在沙发上，膝盖并拢，手指摩挲着酒杯：“韩，我知道我之前太固执，总想着独占你。但看到你和斯嘉丽在一起时的笑容，我知道，我不能失去你，哪怕只是一部分。” 斯嘉丽靠在韩未平身边，穿着黑色丝绸睡袍，领口开得很低，露出精致的锁骨。她握住韩未平的手，指尖划过他的掌心：“我本来不接受这种荒唐的事，但我太在意你了。而且……吉尔达，你得承认，我们两个，都懂他想要什么。” 韩未平看着眼前两个女人，一个带着过去的温柔，一个带着现在的锋芒，心脏不受控制地加速。吉尔达站起身，走到他面前，弯腰靠近他，头发落在他的肩膀上，声音带着点颤抖：“韩，还记得我们在戛纳的那个晚上吗？你说我是你的缪斯。” 斯嘉丽不甘示弱，从身后抱住韩未平，嘴唇贴在他的耳边：“那你还记得，我们在布拉格的咖啡馆吗？你说我的眼神，比黑寡妇的战衣更有力量。” 吉尔达的手，轻轻放在韩未平的胸口，指尖划过他的衬衫纽扣；斯嘉丽的手，则滑到他的腰间，轻轻收紧。韩未平闭上眼，威士忌的醇香混合着两人的香水味，在房间里弥漫。 床头灯的光，将三人的影子拉得很长。 “韩……”吉尔达轻声呢喃，手指抓紧他的衬衫；斯嘉丽声音带着点沙哑：“别偏心……” 那个夜晚，没有谁是赢家，也没有谁是输家。酒精、欲望、不舍、占有，交织成一场混乱却坦诚的纠缠。当清晨的阳光透过窗帘缝隙照进来时，韩未平躺在中间。 吉尔达先开口，声音带着点疲惫：“我不会打扰你们的生活，但我想偶尔……见见你。”斯嘉丽沉默了几秒，点头：“可以，但你不能试图取代我。”韩未平握紧两人的手，心里清楚，这场三角关系，不会轻易结束，但至少此刻，他们选择了一种最坦诚的方式，面对彼此的心意。 《钢铁侠3》的拍摄如期启动，泰勒用冷色调镜头，拍出了托尼的脆弱与挣扎；《越狱》的剧组进驻芝加哥监狱，瑞恩·高斯林的“迈克尔”，让林诣彬赞不绝口；《奇异博士》的后期进入收尾，基努·里维斯的“法师”，成了影迷最期待的角色。 韩未平站在《奇异博士》的后期工作室里，看着屏幕上奇异博士张开双臂，符文环绕周身，雪山与星空在他身后展开。斯嘉丽发来消息：“晚上一起吃中餐？”吉尔达也发来消息：“我下周去洛杉矶，想见你。” 他看着两条消息，嘴角露出复杂的笑意。漫威宇宙的版图还在扩张，dc的收购谈判仍在僵局，而他的私人生活，也陷入了一场甜蜜又混乱的纠缠。但他知道，无论是宇宙的搭建，还是心事的纠葛，都需要时间来梳理。 就像奇异博士说的：“时间会治愈一切，也会让一切变得清晰。”韩未平关掉消息界面，转头对后期总监说：“把符文的光芒调得再柔和一点，魔法，应该带着希望，而不是压迫。” 窗外的好莱坞山，在阳光下熠熠生辉。 第102章 张子怡的小心思 2006年4月，《奇异博士》全球首映礼在洛杉矶中国剧院拉开帷幕。当基努·里维斯饰演的斯特兰奇博士挥动悬戒，将伦敦街头扭曲成“折叠迷宫”，当古一法师在雪山之巅展开镜像维度时，影院内的惊叹声几乎掀翻屋顶。这场迟到半年的“魔法盛宴”，用超越时代的视觉特效，彻底点燃了全球影迷的热情。 《奇异博士》上映首周，全球票房狂揽4.1亿美元，其中大夏市场贡献1.2亿美元，打破进口奇幻片在华票房纪录。Imdb评分稳定在8.3分，烂番茄好评率高达92%，影评人集体给出盛赞：“基努·里维斯用忧郁又锐利的眼神，塑造了最贴近原着的‘傲娇法师’，而影片的维度特效，堪称‘《盗梦空间》与《黑客帝国》的视觉总和’。” 大夏影迷的热情尤为高涨，#奇异博士符文壁纸# #斯特兰奇的救赎# 等话题霸占热搜榜前十，桂林山水在片中的“镜像化改编”（被设定为古一法师的修炼秘境）更引发旅游热潮，当地景区连夜推出“魔法打卡路线”。韩未平坐在首映礼后台，看着实时跳动的票房数据，指尖划过手机屏幕——斯嘉丽发来“恭喜魔法称王”，吉尔达则晒出观影票根，配文“你的宇宙越来越精彩”。 当片尾字幕滚动至最后一分钟，影院灯光骤暗。镜头从奇异博士的纽约圣所缓缓拉远，韩未平穿着黑色西装，身边站着韩氏影业漫威执行总裁艾伦·帕克，两人倚在圣殿的雕花栏杆上，身后是闪烁的魔法符文。 “观众朋友们，”韩未平对着镜头微笑，语气带着笃定，“从钢铁侠的战甲轰鸣，到奇异博士的符文闪烁，我们用三年时间，搭建了一个属于英雄的宇宙。现在，是时候让他们并肩作战了——《复仇者联盟》，正式启动筹备。” 艾伦·帕克接过话头，举起手中的宇宙魔方模型：“钢铁侠、美国队长、奇异博士，还有更多英雄即将集结。这个夏天，我们会公布完整阵容。”话音刚落，镜头扫过两人身后的白板，上面写着“复联核心成员：托尼·斯塔克、史蒂夫·罗杰斯、斯蒂芬·斯特兰奇”，右下角画着一个小小的“雷神”符号。 全场观众瞬间沸腾，掌声与欢呼声持续五分钟，影迷们举着手机拍摄彩蛋，社交媒体上瞬间刷屏：“韩导亲自官宣！复联真的要来了！”“漫威宇宙杀疯了，dc还在磨叽什么？”华纳cEo巴里·梅耶当晚发来短信：“你总能精准引爆市场，但这次，我承认我羡慕了。” 《奇异博士》的热度未消，韩未平突然宣布亲自接棒《钢铁侠3》导演一职，取代原定的泰勒·谢里丹。“托尼的‘脆弱’需要更细腻的表达，”他在开机发布会上解释，“经历多元宇宙扰动后，他的焦虑与救赎，必须由我亲手掌控。” 这次执导的核心诉求，是深耕大夏市场。韩未平带着剧组远赴大夏，选定两大取景地：上海陆家嘴的摩天楼群，用于拍摄“战甲空中追逐戏”；桂林阳朔的喀斯特溶洞，作为“反派秘密实验室”实景地。“大夏的自然风光与现代都市，能为钢铁侠的科技感注入东方底蕴，”他对美术指导说，“实景拍摄的质感，是绿幕永远替代不了的。” 剧组抵达上海时，夏影集团派专人对接，负责人笑着递上一份演员简历：“韩导，这是我们老总的远房侄女林薇薇，刚毕业想历练一下，给个小配角就行。”简历上的女孩眉眼清秀，却毫无表演经验。韩未平瞥了眼简历，想起夏影承诺的院线排片资源，无奈点头：“让她演陈琳的实验室助理，台词控制在三句以内。” 刘华的友情客串是意外之喜。作为大夏影坛的常青树，他主动联系韩未平：“我女儿是钢铁侠死忠粉，想客串个角色圆他的梦。”韩未平当即修改剧本，为他量身打造“上海安保总指挥”一角——在战甲追逐戏中，刘华饰演的角色冷静调度警力，一句“斯塔克先生，这边请”的台词，成了影迷津津乐道的“爷青回”名场面。 拍摄间隙，韩未平特意托人联系港岛大佬邓之龙。这位以身手不凡闻名的传奇人物，曾参演多部功夫片，韩未平想请他饰演“桂林溶洞的守护者”，一场对手戏专门设计了近身格斗。邓之龙亲自打来电话，笑声爽朗：“韩导的面子我给，但演戏太耗精力，我还是守着我的茶铺自在。”被拒的韩未平并不失望，反而笑道：“能听到邓先生的笑声，已经很荣幸了。” 片场里，林薇薇的存在感微弱，每次NG都涨红着脸道歉，张子怡时常主动帮她搭戏，却在转身时对韩未平挑眉：“夏影的‘关系户’，倒比想象中乖巧。”韩未平看着她穿白色实验服的身影，袖口挽起露出纤细手腕，心跳莫名漏了一拍——张子怡的锋芒，比斯嘉丽的直接更具侵略性。 张子怡饰演的陈琳，是《钢铁侠3》的核心女性角色——托尼的技术搭档，冷静睿智，却在戏外对韩未平展开层层试探。拍摄“溶洞破解代码”戏份时，她穿着紧身黑丝内搭，外面套着宽松实验服，俯身调试设备时，长发扫过韩未平的手背。 “韩导，这段代码的镜头怎么拍？”她抬头时，睫毛轻颤，指尖有意无意划过他的小臂，“是不是要特写我的手？还是……特写我们离得很近的样子？”韩未平攥紧对讲机，强装镇定：“拍手部特写，突出技术感。”她却突然凑近，声音压得极低：“可我觉得，两人的眼神互动更有张力，就像……现在这样。” 深夜剧本围读成了她的专属战场。她总是最后一个离开会议室，穿着丝质睡袍式外套，领口开得很低，将一杯温热的蜂蜜水放在他面前：“韩导熬夜辛苦，这水能安神。”一次围读后，她故意将剧本落在他的房间，半小时后敲门取回，进门时头发湿漉漉的，显然刚洗过澡，身上带着淡淡的沐浴露清香。“不好意思打扰，”她弯腰捡剧本时，外套滑落肩头，露出白皙的肩膀，“就是觉得这剧本不能离韩导太远。” 韩未平的防线在一次次试探中逐渐松动。他想起斯嘉丽的热烈、吉尔达的温柔，却都不及张子怡这种“明知危险却忍不住靠近”的诱惑——她的挑逗带着知识分子的克制，每一个动作、每一句话都恰到好处，既不越界，又让人浮想联翩。 桂林的雨总是来得突然。拍摄“战甲能量失控”戏份的当晚，暴雨冲断了外景地的电路，剧组临时停工。韩未平在酒店房间修改分镜，敲门声突然响起，开门见张子怡站在门口，头发被雨打湿几缕，身上披着他白天落下的黑色风衣。 “电路修不好，怕你闷，来送点酒。”她晃了晃手里的威士忌，不等邀请就走进房间，将酒瓶放在茶几上，“林薇薇那丫头吓得哭了，还是得我来陪韩导聊聊工作。”她脱下风衣，里面是酒红色吊带长裙，勾勒出玲珑曲线，雨水打湿的裙摆贴在腿上，透着致命的诱惑。 韩未平倒了两杯酒，指尖有些发烫。张子怡接过酒杯，却没喝，反而走到他身边，盯着电脑上的分镜：“这里托尼的台词太硬了，不如加一句‘陈琳，我需要你’，更能体现他的脆弱。”她的呼吸拂过他的耳廓，“就像现在，我也需要韩导……指点一下演技。” 他转头时，正撞上她含着水汽的眼睛。下一秒，张子怡的唇贴了上来，带着威士忌的辛辣与雨水的清冽。她的手勾住他的脖子，身体紧紧贴在他身上，吊带裙的肩带滑落，露出精致的锁骨。韩未平的理智彻底崩塌，感受着她的颤抖与回应。 房间里没有开灯，只有窗外的闪电偶尔照亮两人纠缠的身影。张子怡声音带着压抑的喘息：“韩导……你比我想象中更懂‘张力’。”只有雨水敲打窗户的声音。 她的温柔中带着锋芒，不像斯嘉丽的霸道，也不同于吉尔达的顺从。她会主动贴近，眼神里带着挑衅“韩导也会紧张吗”。这场放纵，更像一场势均力敌的博弈，两人都在索取，也都在沉沦。 直到天边泛起鱼肚白，张子怡才靠在他怀里，：“我不是要破坏你的生活，”她声音轻柔却坚定，“只是不想错过你。”韩未平没有说话，只是握紧她的手——他知道，这场雨夜的沉沦，会让他本就混乱的私人生活，陷入更深的混乱。 《钢铁侠3》的拍摄重回正轨。桂林溶洞的戏份中，张子怡的表演愈发精准，一场“挡在托尼身前挡爆炸”的戏，她一条过，韩未平在监视器后喊“卡”时，两人交换了一个心照不宣的眼神。刘华探班时打趣：“韩导和子怡的默契，比戏里还足。”韩未平笑着岔开话题，张子怡却故意说：“都是韩导教得好，连眼神戏都手把手指导。” 林薇薇的戏份顺利拍完，夏影集团负责人特意发来感谢短信，承诺《钢铁侠3》在华排片占比不低于35%。 斯嘉丽发来视频通话，镜头里她穿着黑寡妇战衣：“听说你在大夏和子怡合作得很愉快？”韩未平避开她的眼神：“只是工作。”吉尔达则寄来一箱巴黎甜点，附言“注意身体，别太累”。他看着两条消息，指尖悬在屏幕上，终究没有回复。 这天收工后，韩未平站在桂林漓江畔，看着远处的山水在暮色中连成一片。艾伦·帕克发来《复仇者联盟》的演员初选名单，托尼、史蒂夫、斯蒂芬的名字赫然在列。身后传来脚步声，张子怡递来一瓶矿泉水：“在想复联的事？” “在想宇宙和人心。”他接过水，“宇宙的版图可以规划，但人心……总是失控。”张子怡靠在他身边，风吹起她的长发：“失控也未必是坏事，至少……我们拥有过真实的瞬间。” 远处的剧组在收拾设备，灯光逐渐熄灭，只有漓江的水波泛着微光。《钢铁侠3》的拍摄还在继续，《复仇者联盟》的筹备已经启动，而他的心事，如同漓江的雾气，愈发浓重。 第103章 精力透支 黄浦江上空，托尼·斯塔克的红金战甲完成最后一次俯冲拍摄——引擎轰鸣着掠过东方明珠塔，阳光穿透战甲外壳，在江面投下一道流动的金红色光带。韩未平按下监视器上的“停止”键，指尖划过屏幕里定格的画面，嘴角扬起笑意。《钢铁侠3》的拍摄正式落幕，而属于他的漫威宇宙，即将迎来最关键的一步：复仇者联盟的集结。 《钢铁侠3》的杀青宴选在上海外滩十八号的江景宴会厅，落地窗外是灯火璀璨的陆家嘴天际线。张子怡穿着一袭黑色丝绒鱼尾裙，裙摆紧紧包裹着臀部曲线，行走时裙摆开叉处露出白皙的小腿，她端着一杯勃艮第红酒，径直走向韩未平，指尖轻轻搭在他的小臂上，指甲涂着深酒红色甲油，与裙子相得益彰。 “韩导，这部戏拍得比我想象中更尽兴，”她的声音压得很低，只有两人能听见，“尤其是我们‘讨论剧本’的几个晚上，你教我的‘眼神张力’，我都记在心里。”她说着，故意用肩膀蹭了蹭韩未平的胳膊，眼底闪过一丝狡黠——拍摄期间，从桂林溶洞的雨夜沙发，到上海酒店的落地窗旁，两人又发生了三次，每次她都用“探讨角色”的名义邀约，而韩未平，从未拒绝。 韩未平举杯与她碰了碰，酒液在杯壁晃荡：“你的陈琳很出彩，尤其是破解绝境病毒时，指尖敲键盘的节奏，把‘技术女性的冷静’演活了。”他避开她的暧昧眼神，转头看向不远处的刘华，“刘华老师，感谢客串，你的‘斯塔克先生，这边请’，绝对是大夏观众的‘爷青回’名场面。” 刘华笑着举杯回应：“韩导客气了，能上漫威电影，是我儿子的心愿，也是我的荣幸。”他的目光扫过韩未平和张子怡相贴的手臂，眼神里带着一丝了然，却并未点破——圈里的事，看破不说破，才是处世之道。 宴会后半段，张子怡拉着韩未平来到露台。江风卷起她的长发，丝绒裙摆贴在腿上，勾勒出清晰的曲线。“韩导，复联要筹备了吧？”她仰头看着他，眼神里带着期待，“陈琳这个角色，能不能进复联？哪怕只是露个脸，我也愿意。” 韩未平沉默片刻：“复联的核心是英雄集结，陈琳是托尼的技术搭档，后续有机会，但这次的主线，要先立住六大英雄。”他伸手帮她理了理被风吹乱的头发，“等复联拍完，我给你量身打造一部衍生电影，聚焦‘陈琳的技术冒险’，怎么样？” 张子怡眼睛一亮，踮起脚在他唇上轻轻一吻：“说话算话。我等你消息，复联开机时，我来探班。”说完，她转身回到宴会厅，丝绒裙摆扫过韩未平的脚踝，留下一阵带着酒气的香风。 杀青宴结束后，韩未平带着初步剪辑版返回洛杉矶，将后期制作交给泰勒·谢里丹。片方很快发布首款预告：托尼在实验室里砸碎战甲的片段、陈琳用代码破解病毒的特写、刘华指挥警力的镜头，以及片尾托尼望着天空说“我们需要更多英雄”的台词，瞬间点燃全球影迷的热情。 大夏市场的反应尤为热烈，#钢铁侠3 陈琳进复联# 话题冲上热搜第三，夏影集团传来消息，影片在华排片占比确定为40%，远超同期进口片的25%平均占比。负责人在电话里语气殷勤：“韩导，林薇薇的戏份虽然只有三句台词，但老总很满意，后续韩氏影业在大夏的项目，我们一定全力配合。” 韩未平敷衍回应，心里却清楚，这场“用小角色换排片”的交易，只是他搭建宇宙的一步棋。他打开电脑，调出《钢铁侠3》的票房预测——北美首周预计1.8亿美元，全球首周破5亿，而大夏市场，有望贡献1.5亿美元。“这只是开始，”他对着电脑屏幕低语，“复联才是真正的重头戏。” 回到洛杉矶的第二天，韩未平就扎进了《越狱》的剪辑室。林诣彬正对着“迈克尔挖隧道”的镜头发愁：“韩导，这里的光影是不是太暗了？观众可能看不清隧道里的细节。” 韩未平凑到屏幕前，指着画面：“暗一点才对。迈克尔是在‘秘密越狱’，光线只能从通风口漏进来，打在他的手上和脸上——用光影突出‘绝境中的理智’，这才是迈克尔的核心。”他顿了顿，“把隧道里的水滴声放大，再加入迈克尔的呼吸声，用音效增强‘压抑感’，让观众跟着他紧张。” 两人打磨到深夜，瑞恩·高斯林发来视频通话，镜头里的他穿着迈克尔的囚服，头发剪得很短：“韩导，我看了最新剪辑版，迈克尔画工程图时，指尖的颤抖，是不是可以再明显一点？体现他‘表面冷静，内心慌得一批’的反差。” 韩未平笑了：“不用，颤抖太刻意。你只要在画完图后，指尖轻轻敲一下纸面，像在确认‘计划没问题’，这种细节更能体现他的‘掌控欲’。”瑞恩·高斯林立刻点头：“懂了！韩导，《越狱》开播后，肯定能火！” 除了剪辑，韩未平还亲自参与了《越狱》的宣发策划。他敲定的首款海报，以“计划”为核心：瑞恩·高斯林饰演的迈克尔穿着囚服，背对着镜头，手里攥着一张皱巴巴的工程图，图纸上的线条延伸到监狱铁栅栏外；多米尼克·珀塞尔饰演的林肯站在栅栏前，拳头紧握，眼神冷峻。海报配文“每一条线条，都是越狱的希望”，既点明剧情，又突出“普通人用智慧对抗绝境”的主题。 2006年12月，《越狱》举办内部试映会，邀请了漫威团队、华纳高管，甚至迪士尼的高层。试映结束后，迪士尼cEo鲍勃·伊格尔拍着韩未平的肩膀：“韩，你太会讲故事了！没有超能力，没有特效，只靠‘越狱计划’，就能让观众捏着汗看完两集，这才是最牛的。” 艾伦·帕克（韩氏影业漫威执行总裁）笑着补充：“《越狱》的‘普通人英雄主义’，和漫威的‘超英英雄’能形成互补。以后我们可以做‘漫威宇宙+越狱宇宙’的联动，比如迈克尔帮英雄们设计‘越狱式计划’，对抗反派。” 韩未平点头：“这是个好主意，但先让《越狱》站稳脚跟。”他看向林诣彬，“开播定在2007年1月14日，每周日更新，避开《黑道家族》的档期，争取拿下有线台收视冠军。” 林诣彬信心满满：“没问题！瑞恩的演技，加上紧凑的剧情，肯定能吸引观众。” 试映会结束后，韩未平回到办公室，打开电脑，调出《越狱》的演员合同——他特意给瑞恩·高斯林加了“优先续约权”：“《越狱》第二季，迈克尔的计划要升级，我们可以加入‘政府阴谋’线，让他从‘越狱者’变成‘揭露真相的英雄’。” 小荧屏的布局，是他影视宇宙的重要一环——电影负责“宏大叙事”，电视剧负责“细节填充”，两者联动，才能让宇宙更立体。而《越狱》，就是他小荧屏野心的第一步。 11月，韩氏影业发布《复仇者联盟》试镜公告，全球演员蜂拥而至。韩未平亲自担任选角总监，定下“英雄要有反差感”的核心原则：“钢铁侠的‘狂傲’、美国队长的‘正义’、雷神的‘硬朗’、绿巨人的‘脆弱与狂暴’、鹰眼的‘沉稳’、黑寡妇的‘锐利’，每个角色都要有独特的记忆点，不能同质化。” 美国队长的人选，韩未平早有定论——汤姆·克鲁斯。雷神的人选，是试镜中最具争议的。起初，团队推荐克里斯·海姆斯沃斯，但韩未平却看中了杰森·斯坦森——他的硬汉气质，能打破“雷神的神性=优雅”的刻板印象。 试镜当天，杰森·斯坦森穿着黑色皮夹克，留着短发，手里拿着仿制的雷神之锤。“雷神被奥丁放逐到地球，失去神力，他的第一反应是什么？”韩未平提问。 杰森·斯坦森没有演“愤怒的神”，而是蹲下身，摸了摸地面，眼神里带着困惑和一丝自嘲：“原来这就是‘凡人的土地’，没有神力，连锤子都举不起来。”他的语气里没有抱怨，只有“强者落难后的坦然”，这种“糙汉式的神性”，恰好击中了韩未平的预期。 “雷神不是高高在上的神，他是‘接地气的英雄’，”韩未平说，“你演的不是‘神’，是‘一个失去力量，却依然想守护的男人’。”杰森·斯坦森点头：“我懂了，就像《怒火攻心》里的切弗，哪怕只剩最后一口气，也要拼到底。” 鹰眼的选角，韩未平锁定了本·阿弗拉克。试镜时，本穿着黑色战术服，手里拿着仿制的弓箭，演绎“鹰眼在屋顶狙击反派”的场景。 “你是神盾局的顶级特工，狙击时，你的眼神在看什么？”韩未平提问。 本·阿弗拉克没有盯着“目标”，而是扫过屋顶的每一个角落：“先看环境，有没有埋伏；再看目标的弱点；最后……看队友的位置，确保不会误伤。”他拉弓的手很稳，眼神锐利却不凶狠，把“特工的沉稳与精准”演得淋漓尽致。 “鹰眼是‘团队的眼睛’，”韩未平说，“你演的不是‘独行侠’，是‘默默守护队友的狙击手’，这个定位，很准。”本·阿弗拉克笑了：“谢谢韩导，我会把鹰眼的‘冷静’和‘偶尔的毒舌’结合起来，让角色更立体。” 绿巨人的试镜，是最考验演技的。克里斯蒂安·贝尔穿着简单的白衬衫，没有特效加持，只靠表情和肢体，演绎“布鲁斯·班纳变身前的挣扎”。 “当伽马射线在体内涌动，你想控制，却控制不住，你的感受是什么？”韩未平提问。 克里斯蒂安·贝尔的手指开始颤抖，呼吸逐渐急促，眼神从“温和”转为“恐惧”，最后化为“压抑的狂暴”：“像有一头野兽在体内撞，我怕它出来，伤害无辜的人。”他的肩膀微微蜷缩，既带着“学者的脆弱”，又有“怪物的威慑力”，这种反差，正是韩未平想要的。 “绿巨人的核心是‘双重人格’，”韩未平说，“你演的不是‘两个角色’，是‘一个人被两种力量撕扯的痛苦’。”克里斯蒂安·贝尔点头：“我会增肌20磅，演班纳时瘦下来，演绿巨人时靠特效捕捉，但眼神的挣扎，我会全程用演技传递。” 钢铁侠和黑寡妇的人选，毫无悬念——唐尼和斯嘉丽继续出演。试镜时，两人即兴演绎了一段“托尼和娜塔莎的对手戏”：托尼拿着战甲零件，调侃“娜塔莎，你的新战衣能不能再短点？”，娜塔莎翻了个白眼，回怼“托尼，你的话能不能再少点？”，两人的互动充满默契，韩未平笑着说：“不用试了，你们就是托尼和娜塔莎。” 试镜结束后，韩氏影业正式公布《复仇者联盟》核心阵容： - 钢铁侠：小罗伯特·唐尼 - 美国队长：汤姆·克鲁斯 - 雷神：杰森·斯坦森 - 绿巨人：克里斯蒂安·贝尔 - 鹰眼：本·阿弗拉克 - 黑寡妇：斯嘉丽·约翰逊 消息一出，全球影迷沸腾，#复联阵容 神仙选角# 话题冲上全球热搜第一，Imdb上的“最期待电影”投票，《复仇者联盟》瞬间登顶。华纳cEo巴里·梅耶发来短信：“韩，你又赢了，这个阵容，dc根本没法比。” 阵容确定后，韩未平开始打磨剧本，重点设计“英雄首次集结”的戏份。“不能让他们一见面就组队，”他在剧本围读会上说，“托尼的狂傲、史蒂夫的固执、雷神的暴躁，肯定会先吵架，再在危机中被迫合作——这种‘从冲突到团结’的过程，才是‘复仇者联盟’的核心。” 他特意加了一场“实验室冲突戏”：托尼嘲笑史蒂夫“活在过去，不懂科技”，史蒂夫反驳“你只靠战甲，没有战甲，你什么都不是”，雷神举起锤子要砸托尼，鹰眼搭弓瞄准雷神，娜塔莎则站在中间，冷冷地说“再吵，反派就要打到门口了”。这段戏，既展现了每个英雄的性格，又为后续的“团结”埋下伏笔。 同时，韩未平还安排了“英雄磨合训练”——让六位演员提前两周进组，一起进行体能训练、战术演练，甚至一起吃饭、住酒店，培养“团队感”。训练时，杰森·斯坦森和汤姆·克鲁斯比掰手腕，唐尼在旁边调侃“两个‘老硬汉’，幼稚不幼稚”；克里斯蒂安·贝尔则戴着眼镜，和本·阿弗拉克讨论“班纳和鹰眼的战术配合”；斯嘉丽则拿着笔记本，记录每个人的性格特点，以便更好地演绎“娜塔莎的调解者角色”。 “复联不是六个英雄的‘拼盘’，是一个‘团队’，”韩未平对演员们说，“你们要记住，你们不是‘钢铁侠’‘美国队长’，你们是‘复仇者联盟’，少了谁，都不行。” 2007年1月15日，《复仇者联盟》的开机仪式，选在摩纳哥蒙特卡洛的海边别墅举行。这里曾是《钢铁侠2》的取景地，托尼的“私人游艇”至今还停泊在港口，韩未平选择这里，既是“致敬钢铁侠”，也是“开启复联的仪式感”。 - 场地布置：别墅前的草坪上，搭建了一个巨大的“复仇者联盟”logo舞台，logo由六种颜色组成——红（钢铁侠）、蓝（美国队长）、银（雷神）、绿（绿巨人）、黑（鹰眼）、紫（黑寡妇），每种颜色对应一位英雄的战甲\/服装色。 - 道具展示：舞台两侧，摆放着六位英雄的标志性道具——托尼的红金战甲、史蒂夫的振金盾牌、雷神的锤子、鹰眼的弓箭、黑寡妇的寡妇蛰，绿巨人则用一个1:1的特效模型代替，模型的肌肉线条清晰可见，皮肤上还沾着“伽马射线的绿色纹路”。 - 媒体阵容：全球120家媒体到场，包括《好莱坞报道者》《Variety》《大夏电影报》等，无人机在天空盘旋，实时直播开机仪式，全球超过5000万观众在线观看。 开机仪式当天，摩纳哥的阳光格外明媚。韩未平穿着黑色西装，站在舞台c位，身边是六位主演：唐尼穿着红色西装，戴着墨镜，像极了托尼·斯塔森；汤姆·克鲁斯穿着蓝色衬衫，手持盾牌，笑容阳光；杰森·斯坦森穿着黑色皮夹克，手里拿着锤子模型，硬汉气质拉满；克里斯蒂安·贝尔穿着白色衬衫，戴着眼镜，温文尔雅，和“绿巨人”的狂暴形成反差；本·阿弗拉克穿着黑色战术服，背着弓箭，沉稳内敛；斯嘉丽穿着黑色吊带裙，妆容精致，站在韩未平身边，手指紧紧挽着他的胳膊，像宣示主权般，对镜头微笑。 “欢迎各位来到《复仇者联盟》的开机仪式，”韩未平对着话筒，声音带着笃定，“从2004年的《钢铁侠1》，到2006年的《奇异博士》，我们用三年时间，搭建了一个英雄的宇宙。今天，钢铁侠、美国队长、雷神、绿巨人、鹰眼、黑寡妇，六位英雄正式集结——他们将面对前所未有的危机，也将书写属于他们的传奇。” 话音刚落，舞台两侧的道具突然“活”了起来：战甲的头盔自动打开，盾牌发出蓝光，锤子模型周围泛起银色光晕，弓箭射出一支“虚拟箭”，寡妇蛰闪烁着紫色电流，绿巨人模型的眼睛亮起绿色光芒。全场观众欢呼起来，媒体的闪光灯不停，无人机的镜头在空中盘旋，将这一幕传遍全球。 接下来是“英雄亮相”环节：每位演员拿着自己的标志性道具，对着镜头摆出角色的经典姿势。唐尼模仿托尼“打响指”的动作，汤姆·克鲁斯举起盾牌摆出防御姿势，杰森·斯坦森举起锤子喊“雷神之力”，克里斯蒂安·贝尔切换“班纳的温和”和“绿巨人的狂暴”两种表情，本·阿弗拉克搭弓瞄准天空，斯嘉丽则摆出“黑寡妇的格斗姿势”，眼神锐利。 最热闹的是“合影环节”：六位演员围着韩未平，唐尼搭着汤姆·克鲁斯的肩膀，杰森·斯坦森和本·阿弗拉克比着肌肉，克里斯蒂安·贝尔笑着比“V”，斯嘉丽则靠在韩未平身边，手放在他的腰上，笑容灿烂。这张合影，瞬间刷爆社交媒体，网友们留言：“这才是神仙阵容！”“韩导太会选角了，每个英雄都长在我的审美上！” 开机仪式结束后，剧组正式进入拍摄。斯嘉丽因为饰演黑寡妇，需要长期待在摩纳哥，她以“方便对戏”为由，搬进了韩未平的酒店套房——白天，两人一起拍戏，她演“娜塔莎的锐利”；晚上，她变回“斯嘉丽的热情”，缠着韩未平聊剧本、看样片，甚至深夜还要“探讨角色的情感线”。 韩未平的精力，渐渐跟不上。每天拍完戏，他还要和编剧团队修改剧本、和特效团队对接绿巨人的动作捕捉、和宣发团队确认物料，回到套房后，斯嘉丽还会缠着他“演一段娜塔莎和托尼的对手戏”，往往忙到凌晨才能休息。 有一次，韩未平在监视器前看样片时，忍不住打了个哈欠。斯嘉丽递来一杯咖啡，手指划过他的黑眼圈：“是不是太累了？今晚早点休息，不聊剧本了。”她的语气里带着心疼，却在晚上，依然悄悄钻进他的被窝，用手指划过他的后背：“韩，我只是想和你多待一会儿，复联拍完，我就要去拍《黑寡妇》 solo 电影，到时候就不能天天见了。” 韩未平没有推开她。他知道，斯嘉丽的陪伴，既是“情人的依赖”，也是“演员对导演的信任”。但他也清楚，这种“昼夜不分的纠缠”，正在透支他的精力——他开始靠双倍浓缩咖啡和安眠药维持状态，甚至在剧本围读会上，出现过短暂的走神。 “韩，你得注意身体，”艾伦·帕克私下提醒他，“复联的拍摄要持续半年，你要是垮了，整个项目都得停。” 韩未平点头：“我知道，再撑撑，等拍完‘英雄集结’的主线戏，我就调整作息。”他看着窗外摩纳哥的夜景，心里泛起一丝疲惫——宇宙的搭建，需要野心，也需要精力，而他，正在用透支的身体，撑起这个庞大的梦。 开机仪式的新闻传遍全球，远在柏林的吉尔达，给韩未平打来电话。她的声音带着小心翼翼的期待：“韩，我看到复联开机的新闻了，六位英雄都好棒。能不能……给我一个小角色？哪怕是神盾局的特工，只有一句台词，我也愿意。” 韩未平握着手机，心里泛起愧疚。吉尔达是他未成名时的女友，如今，她只是想要一个小角色，一个“参与他宇宙”的机会。 “吉尔达，对不起，”韩未平的声音很轻，“复联的角色都是提前定好的，神盾局的特工也有专人饰演，而且每个角色的戏份，都要服务于‘英雄集结’的主线，我不能因为私人感情，随便加角色，破坏故事的完整性。” “就不能通融一下吗？”吉尔达的声音带着委屈，“我知道你身边有斯嘉丽，还有张子怡，但我只是想……在你的宇宙里，留下一个我的痕迹。哪怕只是一个背影，我也满足。” 韩未平沉默片刻：“吉尔达，我欠你的，会用其他方式还。等复联拍完，我给你量身打造一部文艺片，聚焦‘柏林的女性成长’，让你拿影后，好不好？”他知道，文艺片不是吉尔达想要的，但他能做的，只有这些——复联是他宇宙的核心，容不得半点私人感情的“妥协”。 挂了电话，韩未平靠在椅背上，想起2004年的戛纳电影节。那时他穿着租来的西装，吉尔达挽着他的胳膊，笑着说“你一定会成为最棒的导演”。如今他做到了，却不能满足她一个小小的请求。 斯嘉丽走进来，看到他脸色不佳，坐在他身边，手放在他的胸口：“是吉尔达打来的？”她早就知道吉尔达的存在，也知道韩未平对她的愧疚。 韩未平点头：“她想要一个小角色，我拒绝了。” “你做得对，”斯嘉丽握着他的手，“复联不是儿戏，每个角色都要为宇宙服务。吉尔达要是真的理解你，会明白的。”她凑近他，嘴唇贴在他的耳边，“别想了，今晚我陪你好好休息，什么都不聊，就抱着你睡。” 韩未平看着斯嘉丽的眼睛，心里的愧疚渐渐被压下。他知道，自己选择的路，注定要牺牲一些东西——无论是吉尔达的期待，还是自己的精力。但他不后悔，因为他的目标，是搭建一个“横跨电影、电视剧，影响一代人”的影视宇宙，而《复仇者联盟》的开机，就是这个宇宙的“启航鸣笛”。 摩纳哥的深夜，海边别墅的灯光依旧明亮。韩未平打开电脑，调出《复仇者联盟》的拍摄计划，指尖划过“英雄集结”的戏份安排。窗外，托尼的“私人游艇”静静停泊在港口，像一艘等待启航的战舰。 第104章 越狱开播 摩纳哥春日的晨光刚漫过别墅的雕花栏杆，拍摄场地已一片忙碌。韩未平盯着监视器里的绿巨人片段，指节因用力而泛白——克里斯蒂安·贝尔穿着覆盖全身的动作捕捉服，脸上贴满微型传感器，正演绎班纳博士被激怒、即将变身的瞬间。但屏幕上的虚拟绿巨人，面部肌肉只是机械地扭曲，本该从眼底透出的“恐惧与狂暴的撕扯”，只剩一片空洞的绿色光晕。 “停！”韩未平的声音透过对讲机传遍片场，他快步走向特效团队，脚下的石子路发出清脆的声响。贝尔正抬手扯下贴在颧骨上的传感器，脸上残留着淡红色的压痕：“韩导，这些小东西总在我笑的时候移位，刚才颧骨的动作应该没捕捉到。” 特效总监马克·斯坦顿手里攥着平板电脑，屏幕上满是杂乱的数据流：“传感器的采样率跟不上贝尔的面部肌肉运动速度，尤其是他皱眉时，眉骨处的传感器会滑到太阳穴。我们试过用医用胶带固定，但贝尔说太痒，影响表演。” 韩未平俯身查看数据，指尖在屏幕上划过一组跳动的曲线：“把面部捕捉头盔换成medusa 2.0，它的微型摄像头能从六个角度同步拍摄，不用贴传感器。”他转头对贝尔说，“头盔有点重，但能让你自由做表情，我们先拍变身前的特写，动作捕捉部分稍后补。” 贝尔点头，接过场务递来的头盔。当头盔的透明面罩落下时，他对着镜头反复练习“从温和到暴怒”的眼神变化——先是眼底泛起水光（班纳的恐惧），再是瞳孔收缩（伽马射线涌动），最后牙关紧咬（压抑不住的狂暴）。韩未平盯着监视器，突然喊停：“再加点细节，当你感觉到变身时，右手无意识地攥紧，指甲掐进掌心，体现‘想控制却控制不住’的挣扎。” 贝尔照做后，镜头里的班纳瞬间立体起来。而技术团队则在旁边的临时工作室里连夜奋战，斯坦顿的眼镜上沾着咖啡渍，手里握着没吃完的泡面：“韩导，我们把贝尔的面部数据和绿巨人的肌肉模型做了绑定，现在他皱眉时，绿巨人的眉骨会跟着凸起，眼神的变化也能通过虹膜渲染传递出来。” 解决了技术问题，表演上的磨合又出现新状况。拍摄“复仇者联盟首次围坐讨论战术”的戏份时，六位演员的气场完全错位：小罗伯特·唐尼饰演的托尼总忍不住插科打诨，打断汤姆·克鲁斯的严肃发言；杰森·斯坦森的雷神坐姿过于随意，手肘撑在桌上，与美国队长的挺拔形成突兀对比；本·阿弗拉克的鹰眼则全程沉默，手里反复摩挲弓箭，显得与团队格格不入。 韩未平没有立刻喊停，而是等这场戏拍完，才把六位演员叫到监视器前：“托尼的狂傲不是没分寸，是‘用玩笑掩饰不安’；史蒂夫的严肃要带着‘对团队的包容’；雷神的随意是‘神对凡人的松弛’；鹰眼的沉默是‘狙击手的观察习惯’。你们不是六个独立的英雄，是刚组队的‘临时战友’，要有‘互相试探的生涩感’。” 他让场记搬来六把椅子，摆成半圆形：“现在抛开剧本，就聊‘如果你是这个英雄，第一次和陌生人组队会是什么状态’。”唐尼率先开口：“托尼会先调侃每个人的装备，比如笑雷神的锤子像‘大号扳手’。”克鲁斯接话：“史蒂夫会拿出笔记本，认真记录每个人的特长，最后提醒‘别光顾着开玩笑’。”斯坦森拍了拍阿弗拉克的肩膀：“雷神会拍鹰眼的弓箭，问‘这玩意儿能射穿我的锤子吗’。” 这场即兴讨论持续了一个小时，当重新开拍时，演员们的互动里多了层自然的生涩——唐尼调侃斯坦森时，眼底藏着一丝试探；克鲁斯记录时，会偶尔抬头看唐尼，嘴角带着无奈的笑意；阿弗拉克摩挲弓箭的手，会在斯坦森搭话时顿一下，再轻轻点头。韩未平盯着监视器，指尖在桌面轻轻敲击，心里清楚：这场戏，成了。 夜色像墨汁般漫过摩纳哥的海岸线，韩未平推开酒店套房门时，最先闻到的是松露的香气。暖黄的烛光从客厅漫过来，斯嘉丽穿着酒红色丝绸睡裙，正弯腰将一盘松露意面放在餐桌上，睡裙的吊带松垮地挂在肩头，后背的肌肤在烛光下泛着珍珠般的光泽。 “技术团队那边搞定了？”她转身时，裙摆轻轻扫过餐椅，带着木质香调的香水味裹住韩未平。他扯掉领带，将自己摔进沙发，指节揉着眉心：“medusa头盔救了场，贝尔拍特写时，眼神里的东西全出来了。” 斯嘉丽端来一杯勃艮第红酒，屈膝坐在沙发边缘，将酒杯递到他唇边：“1996年的罗曼尼康帝，我托朋友从巴黎带来的，和我们在布拉格咖啡馆喝的那瓶很像。”红酒滑过喉咙时，带着淡淡的樱桃香，韩未平伸手揽住她的腰，丝绸睡裙的质感在掌心细腻地流动。 “白天看你给杰森讲戏时，真性感，”斯嘉丽俯身靠近，呼吸扫过他的颈窝，指尖轻轻勾住他衬衫的纽扣，“你说‘雷神的暴躁要藏着神性的傲慢’时，杰森的眼睛都亮了。”带着红酒的甜香，“比你盯着监视器时，多了层让人心跳的锐利。” 韩未平收紧手臂，将她拉坐在自己腿上，斯嘉丽的呼吸骤然变重，手指攥住他的衬衫领口，将脸埋进他的颈窝：“还记得在布拉格，你说我的眼神比黑寡妇的战衣更有力量吗？” “当然记得，你当时穿着黑色吊带裙，站在咖啡馆的窗边，阳光落在你头发上，像裹了层金箔。”他的指尖划过她后背的肌肤，感受着她细微的颤抖，“今晚的你，比那时更动人。” 烛光在墙上投下交叠的身影，水晶杯里的红酒晃出涟漪。斯嘉丽的手顺着他的胸膛往下滑，指尖停在他的皮带扣上，却突然顿住：“你今天好像很累，要不要先吃点意面？”她的声音带着柔软的关切，与刚才的炽热截然不同。 韩未平握住她的手，放在唇边轻吻：“有你在，就不累了。”但他还是起身，牵着她走向餐桌。松露意面的香气漫进鼻腔，斯嘉丽给他切了一块提拉米苏：“我知道你喜欢甜的，特意让厨房加了层芒果酱。” 吃到一半，斯嘉丽突然拿出平板，点开《越狱》的片段：“你看，迈克尔画图纸时指尖敲桌面的细节，和你教瑞恩的一模一样。”韩未平看着屏幕里瑞恩的动作，嘴角勾起笑意：“他比我预期的更懂细节。” 深夜躺在床上，斯嘉丽窝在他怀里：“明天拍我救鹰眼的戏，我设计了一个侧翻射击的动作，会吊威亚，你在监视器前盯着点，别让我摔了。” “放心，”韩未平低头吻她的额头，“我会让特技团队多检查几遍威亚，你只要专注表演就好。”他收紧手臂，将她抱得更紧，窗外的海浪声像温柔的背景音，将两人的呼吸裹进夜色里。 2007年1月14日晚8点，《越狱》在福克斯台首播的同时，大夏猕猴桃平台也同步上线。韩未平是在拍摄间隙收到艾伦·帕克的视频通话的，屏幕里的艾伦举着平板电脑，上面的实时收视数据不断跳动：“韩导！福克斯台实时收视突破1200万了！比预期高了40%，广告商已经在问第二季的植入了！” 韩未平立刻打开手机，大夏的社交平台早已炸开——#越狱 迈克尔纹身# 话题的阅读量半小时内破亿，猕猴桃平台的播放量显示“3200万次观看”，弹幕里的评论刷得看不清画面：“迈克尔把纹身贴在身上时，我鸡皮疙瘩都起来了！”“隧道里的水滴声太真实了，我全程攥着拳头！”“这剧比我看的所有美剧都上头！” 《好莱坞报道者》的实时评论弹出屏幕：“《越狱》用‘图纸与监狱’的极简设定，编织出最密集的戏剧张力。瑞恩·高斯林饰演的迈克尔，将‘理智与疯狂的边缘’演成了教科书——当他对着镜子用眉笔补画纹身时，眼底的坚定与不安，足以让观众忘记这是虚构的角色。” 大夏《魔都日报》的文娱版则给出深度分析：“与漫威宇宙的超英叙事不同，《越狱》聚焦‘普通人的英雄主义’。迈克尔没有超能力，只有一张图纸和一份冷静，却让观众看到‘对抗命运’的力量。这种‘接地气’的叙事，恰好填补了当下影视市场的空白，也让韩未平的‘影视宇宙’版图更具层次感。” 林诣彬的电话紧接着打进来，声音里满是兴奋：“韩导，我刚收到迪士尼高管的邮件，他们想追加500万美元投资，让我们在第二季加一条‘政府阴谋’的副线，把迈克尔的哥哥林肯和神盾局做个小联动！” “先别急，”韩未平靠在片场的遮阳伞下，看着远处演员们的排练，“让观众先把福克斯河监狱的故事吃透。”他顿了顿，“你让团队整理一下观众的反馈，尤其是对纹身细节的评论，第二季可以在纹身上加更多伏笔。” 挂了电话，斯嘉丽拿着一杯冰咖啡走过来，递给他一张打印纸：“这是我看到的一条观众评论，你看。”纸上写着：“我爸爸是工程师，他说迈克尔画的隧道图纸完全符合力学原理，连支撑点的位置都没出错。韩导的团队也太用心了！” 韩未平笑着接过咖啡：“当初让道具组找真正的工程师画图纸，没白费功夫。”他抬头看向片场，阳光落在托尼的战甲道具上，泛着耀眼的红金光。这一刻，他突然清晰地感觉到——他的宇宙，正从大银幕的英雄传奇，延伸到小荧屏的凡人故事，一点点变得完整。 上海的雨夜，张子怡站在之前举办《钢铁侠3》杀青宴的江景露台，手里端着一杯勃艮第红酒。雨丝落在杯壁上，凝结成细小的水珠，像她眼底未落下的泪。远处的东方明珠塔亮着璀璨的灯光，与一年前杀青宴那晚的场景一模一样，只是身边少了那个熟悉的身影。 助理抱着一个纸箱走过来，里面装的是拍摄《钢铁侠3》时的道具——陈琳的工牌、破解病毒的笔记本电脑模型，还有一张韩未平签名的剧本。“张姐，整理储物间时发现的，要不要留下来？” 张子怡蹲下身，指尖抚过工牌上的“陈琳”二字，背面有韩未平潦草的签名：“好好收着。”她拿起笔记本电脑模型，打开屏幕——里面还存着当时拍摄时的台词笔记，是韩未平帮她标注的“这里要放慢语速，体现技术人员的冷静”。 手机突然弹出一条娱乐新闻，标题是“《复仇者联盟》摩纳哥路透：斯嘉丽·约翰逊与韩未平同回酒店，举止亲密”。点开图片，韩未平穿着黑色外套，正帮斯嘉丽撑伞，两人的肩膀紧紧靠在一起。张子怡的指尖攥紧手机，指节泛白，红酒杯里的酒液晃出涟漪。 “张姐，要不要给韩导发个消息？问问衍生电影的事。”助理轻声提议。 张子怡摇头，将手机放回口袋：“他现在忙着拍复联，别打扰他。”她仰头喝尽杯中的红酒，酒液的酸涩漫过舌尖。雨越下越大，她想起在桂林溶洞拍摄时的那个雨夜，韩未平帮她擦去脸上的雨水，说“陈琳这个角色，只有你能演好”。那时的他，眼神里满是认真，让她忍不住心动。 她突然想去桂林溶洞看看，于是连夜订了机票。第二天抵达时，溶洞已经恢复了原本的样子，没有了拍摄时的灯光和道具，只有潮湿的岩壁和滴落的水声。张子怡走到之前拍摄“破解病毒”的场景，伸手触摸冰冷的岩壁，仿佛还能感受到当时韩未平站在她身后，指导她“眼神要专注”的温度。 离开溶洞前，她在岩壁上看到一行细小的字迹，是当时道具组留下的“2006.10.15 拍摄顺利”——正是她和韩未平拍摄那场雨夜戏的日子。张子怡掏出手机，对着字迹拍了张照片，犹豫了很久，还是没有发给韩未平，只是存进了相册，命名为“回忆”。 回到上海后，她打开猕猴桃平台，点开《越狱》。当看到迈克尔画图纸的场景时，她突然笑了——韩未平对细节的执着，从来都没变过。只是这份执着，现在给了复联，给了斯嘉丽，给了越狱，好像唯独忘了她。 雨夜的风带着寒意，张子怡将韩未平签名的剧本抱在怀里，像抱着一点微弱的温度。她对着黄浦江轻声呢喃：“韩导，你的宇宙越来越大了，可我还在等你的衍生电影，等你记得，还有一个陈琳，在等你一起完成未说完的故事。” 雨丝落在剧本上，晕开了韩未平的签名。张子怡伸手擦去雨水，指尖停留许久，仿佛这样就能触碰到那个远在摩纳哥的人，触碰到那段藏在回忆里的时光。 第105章 你还没成年吧 复联杀青庆功宴在摩纳哥游艇俱乐部举办时，韩未平的私人账户余额刚突破20亿美金——复联的全球预售分账、韩氏影业的股权分红、《越狱》的版权收益，早已让他从“新锐导演”蜕变为手握影视帝国的资本玩家。斯嘉丽穿着银色亮片长裙，挽着他的胳膊，手指划过他定制西装的纽扣：“接下来想去哪放松？我听说迈阿密的冬天很舒服。”韩未平举杯碰了碰她的酒杯，眼底闪着笑意：“那就去迈阿密，再给你选栋能看海的房子。” 庆功宴结束后，韩未平带着斯嘉丽直奔迈阿密。在棕榈滩的高端别墅区，房产中介早已备好资料，手里的平板电脑里存着十几栋亿元级别墅的全景图。“韩先生，这栋‘珊瑚宫’是刚挂牌的，占地8亩，有私人海滩、恒温泳池，还有一个能停三艘游艇的码头。”中介递过平板，指着画面里的白色建筑，“主卧的落地窗正对着大西洋，早上能看到日出从海面跳出来。” 斯嘉丽凑过来看，指尖在屏幕上划过泳池的位置：“我喜欢这个无边泳池，晚上能边游泳边看星星。”韩未平没多看资料，直接对中介说：“就这栋，明天办手续。”他转头捏了捏斯嘉丽的下巴：“喜欢就好，以后这里就是我们的冬天度假屋。” 手续办得飞快，一周后两人就搬了进去。搬家当天，韩未平让安保团队把别墅里里外外检查了三遍，又请设计师重新装修主卧——换上斯嘉丽喜欢的香槟色丝绸软装，在落地窗旁装了个悬浮吧台，连浴室的瓷砖都换成了加热款。斯嘉丽靠在他怀里，看着工人布置她的衣帽间，笑着说：“你现在越来越像‘霸道总裁’了。”韩未平吻了吻她的额头：“给你的，怎么奢华都不过分。” 别墅搞定后，韩未平又入手了一架湾流G700私人飞机。机身喷成了深空黑，尾翼印着韩氏影业的logo，机舱里装了定制的影音系统——能同步播放他所有电影的未删减版，还配了两个独立卧室、一个小型酒吧。他特意选了三位双语空姐，要求她们熟悉各国菜系，连安保团队都是从特种部队退役的，随身配备加密通讯设备。 第一次试飞时，斯嘉丽坐在机舱的真皮沙发上，端着香槟看着窗外的云层：“以后去加拿大、去欧洲，再也不用等航班了。”韩未平从身后抱住她，下巴抵在她的发顶：“以后想去哪，我们随时走。对了，加拿大的庄园也看好了，在安大略湖边，夏天能钓鱼，冬天能滑雪。” 斯嘉丽转过身，手指划过他的胸口：“夏天陪你去加拿大，那冬天呢？你要带谁来迈阿密？”她的语气带着点撒娇的试探，韩未平笑着捏了捏她的脸：“冬天……说不定带个能陪我晒日光浴的人。”他没明说，却也没否认——在他的世界里，温柔与放纵从来都不冲突。 搬进迈阿密别墅的第三周，韩未平的手机突然响起，来电显示是“克里斯汀·斯图尔特”。他愣了一下才想起，这个女孩在复联里演了个神盾局小特工，戏份不多却很亮眼——当时她穿着黑色特工服，眼神里的倔强让他印象深刻。 “韩导，我在迈阿密度假，听说你也在这，能不能约你喝杯酒？”电话里的声音带着点青涩的雀跃，还有点紧张的颤抖。韩未平看了眼正在泳池里游泳的斯嘉丽，笑着说：“可以，老地方见。” 老地方是迈阿密南海滩的一家海边酒吧，晚上九点，韩未平刚走进门，就看到克里斯汀坐在吧台旁。她穿着白色吊带裙，头发扎成高马尾，脸上没化浓妆，只涂了点唇釉，看起来比拍复联时更显稚嫩。听到脚步声，她转过头，眼睛亮了起来：“韩导，你来了！” 韩未平坐在她身边，调酒师递来菜单，他扫了一眼，笑着对克里斯汀说：“小朋友，喝果汁还是牛奶？我记得你好像还没满18吧？” 克里斯汀脸一红，伸手拍了下他的胳膊：“韩导！我下个月就满18了，差几天不算差！”她抢过菜单，指着“威士忌加冰”说：“我要这个，上次在复联剧组，我看到你喝这个，说它够烈。” 调酒师端来酒，克里斯汀端起杯子，学着韩未平的样子抿了一口，立刻皱起眉头，咳嗽了两声：“好辣……”韩未平递过一杯柠檬水，笑着说：“逞什么强？不知道的还以为你想跟我拼酒。” 她接过柠檬水，指尖不小心碰到他的手，像触电般缩了回去，耳朵却红了：“我就是想……跟韩导多聊聊天。复联拍完后，我试镜了好几个角色，都没中，你能不能给我点建议？” 韩未平看着她眼底的期待，手指在酒杯壁上划过：“你的问题不在演技，在‘太乖’。你演神盾局特工时，眼神里的倔强很出彩，但试镜其他角色时，你总想着‘符合期待’，反而丢了自己的特色。”他凑近一点，声音压得低了些，“比如现在，你想跟我请教，却不敢直视我的眼睛，这就是‘太乖’——要学会把紧张变成‘欲言又止’的张力，就像你上次拍特工汇报戏，故意放慢语速那样。” 克里斯汀抬头看他，眼神里带着点恍然大悟，还有点不易察觉的暧昧：“那……韩导能不能再教我一次？比如……现在就演一个‘想跟导演套近乎的小演员’？”她的指尖轻轻碰了碰他的酒杯，杯壁的水珠沾在她的指腹上，亮晶晶的。 韩未平笑了，端起酒杯跟她碰了一下：“小机灵鬼，等你满18了再说。现在……先把你的威士忌换成果汁。”克里斯汀噘了噘嘴，却还是招来了调酒师，乖乖换了杯芒果汁——她知道，眼前这个男人，掌控着她想要的机会，也掌控着这场暧昧的节奏。 韩未平从酒吧回到别墅时，斯嘉丽正躺在客厅的沙发上刷手机。看到他进来，她举着手机递过去：“你看，吉尔达跟西恩·潘一起走戛纳红毯了，记者问她是不是在交往，她直接说是。” 韩未平接过手机，屏幕上是吉尔达和西恩·潘的合照——吉尔达穿着红色长裙，挽着西恩·潘的胳膊，笑容灿烂，西恩·潘则搂着她的腰，姿态亲密。下面的新闻标题更刺眼：“吉尔达·雅尔维宁新欢曝光，与西恩·潘戛纳秀恩爱，疑与韩未平彻底划清界限”。 他想起在戛纳的那个夜晚，吉尔达穿着白色礼服，靠在他怀里说“我是你的缪斯”。现在她却在全世界面前，用另一个男人宣告“告别”。斯嘉丽靠在他身边，手指划过他的手背：“她是故意的，想刺激你。” 韩未平把手机扔在沙发上，语气平淡：“随她吧，每个人都有自己的选择。”可他心里却泛起一丝波澜——不是难过，是一种“被挑衅”的不爽。他拿起烟，走到露台，看着远处的海面，想起吉尔达当初要复联角色被拒时的委屈眼神，突然觉得有点讽刺。 几天后，吉尔达又在社交媒体上晒出和西恩·潘的合照——两人在意大利的托斯卡纳庄园晒太阳，配文“终于找到能让我安心的人”。下面的评论里，有人提到韩未平，吉尔达直接回复：“过去的都过去了，现在的幸福更重要。” 韩未平看到这条回复时，正在加拿大考察庄园。他没评论，却让助理把托斯卡纳庄园的资料发过来——那栋庄园的价格是他准备买的安大略湖庄园的两倍。他对着资料看了几分钟，突然笑了：“吉尔达，你还是这么幼稚。” 他没打算回应，却在当天下午，让设计师把加拿大庄园的泳池扩大了一倍，还加了个露天电影院——他要用更奢华的“不在乎”，回应她刻意的“刺激”。 复联的后期制作进入收尾阶段时，华纳影业的cEo大卫·扎斯拉夫亲自飞到迈阿密，上门拜访韩未平。在别墅的会客厅里，大卫递上一份厚厚的剧本：“韩导，华纳想请你执导《蝙蝠侠》的重启版。我们知道你对dc有自己的规划，但蝙蝠侠这个Ip，只有你能让它重新焕发生机。” 韩未平翻开剧本，里面夹着一张概念图——蝙蝠侠站在哥谭市的屋顶，身后是燃烧的大楼，眼神里满是绝望与坚定。“你们想要什么样的蝙蝠侠？”他抬头问。 “不是传统的‘英雄’，”大卫前倾身体，语气诚恳，“是‘有缺陷的守护者’——他会恐惧，会犯错，会怀疑自己，但在关键时刻，还是会选择站出来。我们知道你擅长拍英雄的‘脆弱’，就像托尼的焦虑症，布鲁斯·韦恩的创伤，只有你能拍出来。” 韩未平合上剧本，指尖在封面上划过“蝙蝠侠”三个字。他一直想收购dc，重塑dc宇宙，而执导蝙蝠侠，无疑是切入dc的最佳机会。“我可以接，但有两个条件，”他看着大卫，语气带着不容置疑的强势，“第一，剧本我要重新改，布鲁斯·韦恩的背景要加‘父母死亡的心理创伤’线，让他的‘黑暗’有根源；第二，dc的其他英雄Ip，比如超人、神奇女侠，我要拥有优先开发权。” 大卫犹豫了一下，最终点头：“可以，我们相信你的判断。只要能拍出像复联一样成功的作品，华纳愿意给你最大的创作自由。” 送走大卫后，韩未平站在露台，手里拿着蝙蝠侠的剧本，看着大西洋的日落。斯嘉丽走过来，从身后抱住他：“要接蝙蝠侠了？”“嗯，”韩未平转身搂住她，“这是重塑dc宇宙的第一步。” 他的目光越过海面，仿佛看到了未来的影视版图——漫威宇宙的英雄们在大银幕集结，dc宇宙的蝙蝠侠在哥谭市守护黑暗，《越狱》的迈克尔在小荧屏揭露阴谋，而他，站在这一切的中心，掌控着名利与情欲，也掌控着属于他的“影视帝国”。 只是，当暮色渐浓，他想起克里斯汀在酒吧里青涩的眼神，想起吉尔达在社交媒体上的刻意，心里还是泛起一丝微妙的涟漪——财富与权力能掌控很多东西，却唯独掌控不了人心的复杂。 第106章 拒绝暮光女 《复仇者联盟1》最后一组特效镜头杀青时，洛杉矶的阳光正透过摄影棚的天窗洒下。韩未平看着监视器里“六大英雄并肩站在纽约废墟上”的画面，按下“结束录制”的按钮，全场爆发出雷鸣般的掌声。斯嘉丽穿着黑寡妇战衣，快步走到他身边，递上一瓶冰镇矿泉水：“终于拍完了，接下来是不是该好好放松一下？”韩未平接过水，仰头喝了一口，眼底闪着野心：“放松？不，真正的盛宴才刚开始——《钢铁侠3》全球上映，蝙蝠侠筹备启动，我们的宇宙要再进一步。” 5月，《钢铁侠3》在全球78个国家和地区同步上映。韩未平特意协调发行方，将大夏上映时间与北美保持一致，打破了以往进口片“滞后上映”的惯例。首映日当晚，魔都、北京、广州等一线城市的影院座无虚席，甚至出现了“一票难求”的盛况——影迷们裹着被子在影院外排队，只为第一时间感受“钢铁侠的终极战甲对决”。 当银幕上托尼·斯塔克的红金战甲在上海陆家嘴的摩天楼群间穿梭，战甲分解重组的特效精准到每一颗螺丝的转动；当桂林溶洞里的绝境病毒爆炸戏呈现出“火焰吞噬岩石”的逼真质感时，影院内的惊叹声几乎掀翻屋顶。散场后，大夏影迷在社交平台疯狂刷屏：“这才是顶尖好莱坞大片的水准！战甲追逐戏看得我肾上腺素飙升！”“陆家嘴那段航拍太绝了，国产电影的特效差距至少十年！” 《钢铁侠3》在大夏的票房一路狂飙，首周票房突破3.2亿人民币，创下进口片在华首周纪录。《大夏电影报》发文评论：“《钢铁侠3》不仅是一部超级英雄电影，更是一场电影工业的教科书级展示。韩未平用东方山水与西方科技的碰撞，为全球观众呈现了‘科技美学’的新高度。” 随着影片的爆火，张子怡饰演的技术专家“陈琳”成为最大惊喜。她在片中穿着紧身实验服，指尖敲键盘破解病毒的镜头的冷静专注，与后期挡在托尼身前挡爆炸的果敢坚毅，彻底打破了观众对她“文艺片女王”的固有印象。尤其是她与唐尼的对手戏，既有技术层面的专业碰撞，又有隐晦的情感张力，被影迷称为“最飒的女性技术角色”。 一时间，张子怡的商业价值飙升。奢侈品牌纷纷抛来橄榄枝，她成为首个代言国际顶尖珠宝品牌的大夏女星；影视资源更是接到手软，好莱坞大片的邀约堆满了经纪人的邮箱。在大夏女星的影响力排行榜上，她直接跃升至第一，超过了同期的巩俐和章子怡。 张子怡在接受《时尚芭莎》采访时，特意提到韩未平：“是韩导让我看到了自己的另一面。他教会我，女性角色不止有‘温柔婉约’，还可以有‘冷静强大’。陈琳这个角色，是我演艺生涯的重要转折点。”这番话被媒体解读为“向韩未平示好”，#张子怡 感谢韩未平# 话题冲上热搜，不少网友猜测两人“关系不一般”。 远在洛杉矶的韩未平看到报道时，正在给《复联1》做后期剪辑。他笑着对身边的斯嘉丽说：“张子怡很聪明，知道怎么借势提升自己。”斯嘉丽靠在他肩上，语气带着点醋意：“她倒是会说话，就差直接说‘谢谢你给我机会’了。”韩未平捏了捏她的脸：“她的实力配得上这份荣誉，下次有合适的角色，还可以合作。” 《钢铁侠3》的热度未消，韩未平立刻投入《复联1》的后期制作。后期工作室里，数百名特效师围着屏幕忙碌，最棘手的莫过于绿巨人的特效呈现——克里斯蒂安·贝尔的动作捕捉数据需要与绿巨人的肌肉模型完美融合，尤其是“绿巨人在纽约街头对战外星人”的戏份，需要呈现“肌肉碰撞时的形变”和“愤怒时的血管凸起”。 “绿巨人的拳头砸在地面时，要呈现‘水泥崩裂的层次感’，不能只是简单的碎片特效。”韩未平指着屏幕上的画面，对特效总监马克·斯坦顿说，“还有他的眼神，要保留贝尔表演时的‘愤怒中带着克制’，不能只是空洞的绿色光芒。” 为了达到最佳效果，韩未平带领团队熬夜修改，甚至亲自上手调整绿巨人的面部表情参数。当修改后的片段播放时，绿巨人皱眉时眉骨的凸起、怒吼时牙齿的咬合力度，都精准还原了贝尔的表演细节。斯坦顿揉着布满血丝的眼睛：“韩导，这应该是目前最逼真的绿巨人特效了，观众绝对看不出破绽。” 除了绿巨人，“六大英雄集结”的群戏也是后期重点。韩未平要求剪辑团队反复调整镜头节奏：钢铁侠的战甲降落要突出“酷炫”，美国队长的盾牌投掷要体现“力量”，雷神的锤子召唤要展现“神性”，每个英雄的出场都要有专属的镜头语言和背景音乐。“这不是简单的‘英雄拼盘’，而是要让观众感受到‘团队协作’的震撼。”韩未平说。 在后期制作的同时，韩未平还精心设计了两个片尾彩蛋。第一个彩蛋中，英雄们在纽约的餐厅里吃 Shawarma，托尼抱怨“战甲里全是汗水”，史蒂夫吐槽“雷神的锤子砸坏了三条街”，轻松的氛围为紧张的大战画上温馨句号；第二个彩蛋则埋下伏笔——神盾局局长弗瑞拿出宇宙魔方的全息投影，提到“一个更强大的敌人即将到来”，暗示了《复联2》的反派线索。 韩未平特意叮嘱剪辑团队：“彩蛋一定要放在字幕最后，让观众有耐心看完所有工作人员名单。”他知道，这些彩蛋不仅是“粉丝福利”，更是搭建漫威宇宙的重要环节，能让观众对后续作品充满期待。 7月，华纳影业正式官宣：韩未平将执导《蝙蝠侠》重启版。消息一出，全球影视圈震动——这是华纳首次邀请非好莱坞本土导演执导“蝙蝠侠”这一核心Ip，也是韩未平继漫威之后，首次涉足dc宇宙。 官宣当天，韩未平在社交平台发布了一张蝙蝠侠的概念图：黑暗中，蝙蝠侠的剪影站在哥谭市的屋顶，背景是闪电划破夜空，配文“黑暗不是终点，而是守护的开始”。粉丝们瞬间沸腾：“韩导拍蝙蝠侠！这波稳了！”“期待‘有缺陷的蝙蝠侠’，韩导最擅长拍英雄的脆弱了！” 华纳cEo大卫·扎斯拉夫在接受采访时表示：“我们相信韩未平的才华，他能为蝙蝠侠注入新的灵魂。《复联1》的后期制作已经展现了他对超级英雄电影的掌控力，我们期待他能让蝙蝠侠重新成为全球最受欢迎的超级英雄。” 官宣后，韩未平开始组建蝙蝠侠的制作团队。他拒绝了华纳推荐的知名副导演，而是向当时还默默无闻的克里斯托弗·诺兰发出了邀请——彼时的诺兰刚拍完《致命魔术》，虽然才华初露，但在好莱坞毫无名气，只能接一些小成本电影的编剧工作。 当韩未平的助理联系到诺兰时，他正在伦敦的出租屋里修改剧本。“韩导想请你担任《蝙蝠侠》的助理导演？”助理的话让诺兰以为是恶作剧，直到看到韩未平亲自发来的邮件，他才激动得跳了起来。 两人在洛杉矶的咖啡馆见面时，诺兰穿着洗得发白的衬衫，手里攥着厚厚的笔记本，紧张得手心冒汗。“韩导，我真的不敢相信你会邀请我。”他低头看着笔记本，“我研究过你的所有电影，《钢铁侠1》的叙事节奏，《奇异博士》的视觉风格，都让我深受启发。” 韩未平笑着递给他一杯咖啡：“我看过《追随》，你的叙事结构很特别，对‘黑暗与人性’的探讨也很有深度，这正是蝙蝠侠需要的。我邀请你，不是让你当一个简单的助手，而是希望你能参与剧本修改、镜头设计，把你的想法融入进来。” 在拍摄过程中，韩未平毫无保留地传授经验。他教诺兰如何用“光影对比”展现蝙蝠侠的内心挣扎——用哥谭市的黑暗夜景衬托布鲁斯·韦恩的孤独，用蝙蝠信号灯的强光凸显他的守护决心；教他如何平衡“动作戏”与“情感戏”——在蝙蝠侠与小丑的对决中，插入布鲁斯·韦恩回忆父母死亡的闪回，让英雄的动机更立体。 诺兰像海绵一样吸收着知识，每天都把韩未平的指导记在笔记本上，密密麻麻写满了好几本。他后来在采访中说：“韩未平是我的导师，没有他的指导，就没有后来的《黑暗骑士》三部曲。他教会我的不仅是电影技巧，更是‘用超级英雄故事探讨人性’的创作理念。” 《复联1》后期制作间隙，韩未平经常往返于洛杉矶和迈阿密。而克里斯汀·斯图尔特也借着“试镜”的名义，频繁出现在韩氏影业的办公楼和他的迈阿密别墅附近。 她会提前打听韩未平的行程，在他办公室楼下等着，递上亲手做的三明治：“韩导，我听助理说你没吃午饭，特意给你做的。”；她会在韩未平去迈阿密时，“偶遇”在他别墅的泳池边，穿着白色比基尼，笑着说：“真巧，我也来这边度假。” 更大胆的是，在韩未平的生日派对上，克里斯汀穿着红色吊带裙，当着所有人的面，端着酒杯走到他面前：“韩导，我喜欢你，不是晚辈对前辈的崇拜，是女人对男人的喜欢。” 在场的人都愣住了，斯嘉丽脸色瞬间沉了下来，转身走到露台；诺兰则尴尬地低头喝酒，假装没听见。韩未平看着眼前这个刚满18岁的女孩，眼神里满是倔强与认真，心里泛起一丝无奈。 派对结束后，韩未平叫住了准备离开的克里斯汀。两人站在停车场的路灯下，灯光将他们的影子拉得很长。“克里斯汀，你很优秀，也很勇敢。”韩未平的语气很温和，“但我们不合适，你刚成年，有自己的人生要走，而我……比你大太多，我们的世界不一样。” “年龄不是问题！”克里斯汀急忙反驳，眼眶泛红，“我知道你身边有斯嘉丽姐，还有其他人，但我不在乎，我只是想在你身边，哪怕只是做你的助理，帮你整理剧本也好。” 韩未平摇了摇头，伸手拍了拍她的肩膀：“我欣赏你的才华，也希望你能在演艺事业上有更好的发展。但感情不是儿戏，我不能耽误你。你应该找一个和你年龄相仿、能陪你一起成长的人，而不是我这样的‘过来人’。” 他顿了顿，补充道：“如果你真的想在电影行业发展，我可以给你推荐资源，帮你介绍好的导演和剧本，但感情的事，真的抱歉。” 克里斯汀看着他坚定的眼神，知道再纠缠也没用，眼泪终于掉了下来：“我知道了，韩导。谢谢你的坦诚，也谢谢你的帮助。”说完，她转身跑开，背影在夜色中显得格外落寞。 韩未平看着她的背影，轻轻叹了口气。他不是不懂克里斯汀的心意，只是他清楚，自己的世界充满了名利与欲望的纠缠，不该拉一个刚成年的女孩进来。回到派对现场，斯嘉丽走过来，从身后抱住他：“你做得对，她还太小，不懂成年人世界的复杂。” 韩未平转过身，搂住她的腰：“不管世界多复杂，有你在身边就好。” 斯嘉丽轻叹，“希望她不会因为你的拒绝而导致将来改变取向。” 第107章 性感的猫女 《复仇者联盟1》全球定档的消息如同惊雷般炸响——影片将于2008年5月全球同步上映，首款预告片在24小时内播放量突破5亿次，漫威粉丝疯狂刷屏“十年饮冰，难凉热血”，连从不关注超英电影的文艺片影迷，都被“六大英雄集结”的海报吸引。韩未平坐在芝加哥蝙蝠侠拍摄现场的监视器后，看着手机里不断弹出的热度提醒，嘴角勾起一抹笃定的笑。此时的他，一手掌控着漫威宇宙的收官狂欢，一手开启着dc宇宙的黑暗序章，而生活里的情感纠葛，也在悄然酝酿着风暴。 《复联1》定档海报一经发布，瞬间霸占全球社交平台热搜。海报上，钢铁侠、美国队长、雷神等六位英雄并肩站在纽约废墟之巅，身后是漫天硝烟与夕阳余晖，红、蓝、绿、银等色彩交织成极具冲击力的视觉符号。配文“英雄集结，宇宙开启”短短八个字，点燃了全球影迷的热情。 大夏市场的反应尤为狂热，猕猴桃平台的预约量在24小时内突破8000万，影院纷纷开启“预售狂欢”，ImAx厅票价被炒到千元仍一票难求。《魔都日报》发文预测：“《复联1》有望打破《钢铁侠3》的票房纪录，在华票房或突破10亿人民币，成为首部跻身全球票房top5的非好莱坞本土主导超英电影。” 远在芝加哥的韩未平，每天都会收到艾伦·帕克发来的筹备进展：“迪士尼已追加2000万美金用于全球宣发，计划在纽约、伦敦、魔都等12个城市举办首映礼，红毯长度将打破纪录。”韩未平回复简洁有力：“首映礼重点突出‘宇宙联动’，把《钢铁侠》《奇异博士》的经典片段做成串场视频，让观众感受到完整的宇宙脉络。” 他心里清楚，《复联1》不仅是一部电影，更是他搭建影视宇宙的“奠基之作”——只要这部片成功，后续的漫威续集、dc联动、电视剧衍生都将顺理成章，他的影视帝国也将彻底稳固。 即便身处蝙蝠侠拍摄现场，韩未平对《复联1》的后期制作仍亲力亲为。每天收工后，他都会视频连线洛杉矶的后期团队，逐帧审核特效画面。“绿巨人与雷神对打的戏份，肌肉碰撞的形变还要再细化，”他指着屏幕上的画面，“贝尔的表情捕捉数据要更精准，愤怒中带有的克制感，要通过眼神里的血丝和嘴角的紧绷传递出来。” 针对大夏市场，他特意要求增加细节：在英雄们讨论战术的片段里，背景屏幕上闪过陈琳（张子怡饰）研发的技术图纸；美国队长的笔记本里，夹着一张印有“大夏上海”字样的旧照片。“这些细节能让大夏观众更有代入感，”韩未平对后期总监说，“宇宙的构建，既要宏大，也要有温度。” 张子怡得知消息后，特意发来微信：“韩导，感谢你还记得陈琳这个角色，粉丝都在期待她在复联里的彩蛋。”韩未平回复：“你的表现配得上更多镜头，衍生电影的剧本我已经在筹备了。”这条回复被张子怡的团队截图，隐晦地释放了“陈琳将独立成篇”的信号，再次引发热议。 蝙蝠侠拍摄现场设在芝加哥的市中心街区，韩未平要拍摄“蝙蝠战机穿越芝加哥河大桥”的夜景戏，却遭遇了棘手的技术难题。监视器里，蝙蝠战机的cG模型与实景拍摄的夜景融合得十分生硬，战机表面的金属反光与城市灯光的折射效果脱节，显得格外虚假。 “停！”韩未平按下对讲机，起身走到特效团队身边，指着屏幕上的画面：“蝙蝠战机的材质是碳纤维，在夜景灯光下，应该呈现‘冷调反光’，而不是现在这种泛白的金属感。你们需要重新调整材质参数，把芝加哥河的水面倒影映射到战机机身上，让它看起来像是‘从城市夜景里生长出来的武器’。” 特效总监面露难色：“韩导，我们试过多次调整，但实景灯光太复杂，cG模型很难精准捕捉所有反光细节。”韩未平沉吟片刻，突然想起《钢铁侠3》里战甲在陆家嘴夜景中的处理手法：“用‘实景反光采样’技术，先拍摄大桥夜景的灯光变化，再把数据导入cG模型，让战机的反光随实景灯光实时变化。” 团队连夜赶工，第二天拍摄时，蝙蝠战机穿梭在芝加哥的霓虹夜色中，机身倒映着河面上的粼粼波光与两岸的摩天楼灯光，每一次转向都带着真实的光影律动。韩未平看着监视器里的画面，满意地点头：“这才是我要的‘黑暗骑士’——在城市的阴影里穿梭，却自带光芒。” 拍摄间隙，韩未平把诺兰叫到自己的休息房车。此时的诺兰，已经在韩未平的指导下成长了不少，不仅能独立完成镜头调度，还能提出有价值的创意——他设计的“蝙蝠侠雨中格斗”镜头，用慢镜头捕捉雨水与拳头的碰撞，被韩未平称为“黑暗中的暴力美学”。 韩未平从抽屉里拿出一份厚厚的剧本，递给诺兰：“这是我构思的一个新故事，你看看。”诺兰接过剧本，封面上“盗梦空间”四个大字映入眼帘，他翻开第一页，就被“进入他人梦境，窃取潜意识秘密”的设定牢牢吸引。 “这是一个关于‘现实与梦境’的博弈，”韩未平看着诺兰震惊的眼神，缓缓说道，“主角柯布是一个盗梦者，他试图通过完成最后一次任务，换取回归现实的机会。这个故事需要复杂的叙事结构和极致的视觉想象力，我觉得你能拍好。” 诺兰一口气看完剧本大纲，激动得手心冒汗：“韩导，这太惊艳了！多重梦境的嵌套、现实与虚幻的模糊边界，这种创意简直颠覆认知！”“我知道你有这个才华，”韩未平拍了拍他的肩膀，“加入韩氏影业吧，我给你最大的创作自由，资金、团队、设备都由我来负责，你只需要把这个故事搬上银幕。” 诺兰几乎没有犹豫，立刻点头：“我愿意！韩导，你不仅是我的导师，更是我的伯乐。没有你，我可能一辈子都只能拍小成本电影。”韩未平笑了：“你的才华不需要伯乐，我只是给你一个机会。好好准备，等蝙蝠侠拍完，我们就启动《盗梦空间》的筹备。” 此时的诺兰还不知道，这部由韩未平构思的剧本，未来将成为影史级别的经典，而他也将凭借这部作品，跻身世界顶级导演之列。 蝙蝠侠拍摄进入最艰难的“蝙蝠战机穿越芝加哥cbd”戏份。这场戏需要在深夜的暴雨中，拍摄蝙蝠战机从摩天楼之间穿梭、发射导弹摧毁反派基地的画面。但实际拍摄时，却出现了严重的技术问题：雨夜的灯光反射导致画面模糊，cG合成的蝙蝠战机与实景衔接生硬，多次拍摄都达不到预期效果。 “停！”韩未平怒摔对讲机，走到拍摄现场。雨水打湿了他的头发，他却毫不在意，指着远处的摩天楼：“灯光团队把侧光调暗，用顶光模拟月光，让战机的轮廓更清晰；特效团队立刻调整战机的飞行轨迹，要贴合建筑的弧度，不能显得僵硬；摄影团队换高速镜头，捕捉雨水撞击战机机身的细节。” 诺兰站在一旁，认真地记录着韩未平的每一个指令。他发现，韩未平不仅关注画面效果，更注重“情感传递”——“蝙蝠战机的飞行姿态要带着‘孤独感’，就像布鲁斯·韦恩的内心，看似强大，实则脆弱。”韩未平的话让诺兰恍然大悟，他之前只关注技术层面，却忽略了镜头背后的情感内核。 经过一夜的调整，第二天凌晨，这场戏终于拍摄完成。监视器里，蝙蝠战机在雨夜的芝加哥上空穿梭，机身的金属光泽与城市的霓虹交相辉映，导弹爆炸的火光照亮夜空，既震撼又带着一丝悲凉。诺兰看着画面，由衷地赞叹：“韩导，这简直是教科书级别的夜景动作戏！”韩未平拍了拍他的肩膀：“记住，技术永远是为故事服务的，没有情感的镜头，再华丽也毫无意义。” 随着拍摄的推进，韩未平逐渐放手让诺兰负责一些重要戏份。在拍摄“蝙蝠侠与小丑的监狱对峙”戏时，韩未平让诺兰先独立构思镜头语言。诺兰参考韩未平的光影运用技巧，采用“单光源照明”——用一盏聚光灯照亮小丑的脸，而蝙蝠侠则隐在阴影中，通过两人的对话和细微的表情变化，营造出“光明与黑暗”的对抗氛围。 拍摄完成后，韩未平看着画面，满意地点头：“你已经掌握了‘用光影讲故事’的精髓。小丑的笑容在灯光下显得诡异，蝙蝠侠的沉默在阴影中更具力量，这个处理比我预期的还要好。”得到韩未平的认可，诺兰更加自信，他开始尝试加入自己的创意，在“布鲁斯·韦恩回忆父母死亡”的闪回戏中，采用“主观镜头”，让观众身临其境感受到他的痛苦与恐惧。 韩未平看在眼里，心里清楚，诺兰已经具备了独立执导大片的能力。他把《盗梦空间》的完整剧本交给诺兰：“你可以开始筹备了，选角、场景搭建、特效团队都由你负责，我只做最终审核。”诺兰接过剧本，内心充满了感激与斗志，他知道，这是韩未平给他的机会，也是他证明自己的最好时机。 蝙蝠侠拍摄过半时，斯嘉丽突然飞到芝加哥。她穿着宽松的风衣，脸色苍白，手里攥着一张孕检报告，眼神里带着期待与不安。在韩未平的酒店套房里，她把报告放在桌上，声音带着颤抖：“韩，我怀孕了，是你的孩子。我们结婚吧，我想给孩子一个完整的家。” 韩未平拿起孕检报告，眉头微微皱起。他不是没有预料到这种情况，但他从未想过要被婚姻束缚。“斯嘉丽，我很抱歉，”他的语气冰冷又平静，“我不能和你结婚。孩子如果你想生下来，我会负责他的所有开销；如果你不想生，我也会安排最好的医生。” 斯嘉丽不敢相信自己的耳朵，眼泪瞬间涌了出来：“韩，你怎么能这么冷漠？这是我们的孩子！你难道不想给他一个完整的家庭吗？”“我现在的重心在事业上，婚姻会束缚我的手脚，”韩未平站起身，避开她的目光，“我知道这对你不公平，但我只能给你这样的选择。” 斯嘉丽看着眼前这个熟悉又陌生的男人，心里充满了绝望。她想起两人在摩纳哥的甜蜜时光，想起他为她打造的奢华别墅，原来这一切都只是他一时的新鲜感。“你从来没有爱过我，对吗？”斯嘉丽的声音带着哽咽，“你爱的只是你自己，只是你的影视帝国。”韩未平没有回答，只是递给她一张支票：“这是500万美金，算是我对你的补偿。”斯嘉丽一把撕碎支票，哭着跑出了酒店套房。 斯嘉丽离开后，韩未平的心情并未受到太多影响。第二天，他依旧准时出现在拍摄现场，只是眉宇间多了一丝不易察觉的烦躁。安妮·海瑟薇饰演的猫女，是蝙蝠侠的暧昧对象，两人在片中有着大量对手戏。拍摄“猫女与蝙蝠侠屋顶对峙”的戏份时，安妮注意到韩未平的状态不对，休息时，她递来一杯热咖啡：“韩导，你看起来很累，要不要休息一下？” 韩未平接过咖啡，抿了一口，抬头看向安妮。她穿着黑色紧身猫女装，勾勒出玲珑有致的身材，眼神里带着一丝关切，与片中猫女的妩媚性感截然不同。“没事，只是有点工作上的烦心事。”韩未平敷衍道。安妮没有追问，只是笑着说：“我知道一家很不错的餐厅，晚上可以去放松一下，芝加哥的夜景很美。” 韩未平没有拒绝。当晚，两人来到芝加哥河边的一家法式餐厅，坐在靠窗的位置，看着窗外的夜景，聊着电影、人生。安妮的谈吐优雅又不失风趣，她既懂电影艺术，又能理解他的事业野心，两人越聊越投机。韩未平看着眼前的安妮，仿佛找到了灵魂契合的伴侣，他把斯嘉丽的孕事抛到九霄云外，伸手握住安妮的手：“和你聊天很开心。” 安妮没有抽回手，嘴角勾起一抹暧昧的笑：“我也是。韩导，你是一个很有魅力的男人，只是有时候，太专注于事业，会忽略身边的美好。”那一夜，两人聊到深夜，韩未平送安妮回酒店，在门口，安妮踮起脚，轻轻吻了吻他的脸颊：“晚安，韩导。” “要不上来喝杯咖啡？” 此后，两人的关系变得愈发暧昧。拍摄现场，安妮会特意为韩未平准备他喜欢的咖啡；收工后，他们会一起去看芝加哥的夜景，或者在酒店的酒吧里小酌。韩未平沉浸在这种新鲜的暧昧关系中。 2008年1月，蝙蝠侠拍摄顺利杀青。杀青宴上，韩未平举起酒杯，对全体剧组人员说：“感谢大家的努力，《蝙蝠侠》将开启dc宇宙的新篇章，未来，我们还将有更多精彩的故事呈现。”诺兰站在一旁，手里拿着《盗梦空间》的筹备方案，眼神里充满了期待。 此时的《复联1》后期制作已经完成，艾伦·帕克发来消息：“首映礼门票已经售罄，全球粉丝都在期待你的出现。”韩未平回复：“蝙蝠侠的后期交给你，我先回洛杉矶筹备复联首映。” 离开芝加哥前，安妮来送他。在机场，两人拥抱告别，安妮在他耳边低语：“期待下次合作，也期待……再次见面。”韩未平笑着点头：“会的。”他转身走进登机口，没有看到安妮眼底的深意，也没有想到，斯嘉丽已经做出了决定——她要生下孩子，独自抚养，不再对他抱有任何期待。 第108章 佳人录 2008年5月，《复仇者联盟1》全球同步上映的钟声敲响，如同投入影视市场的一颗核弹，瞬间引爆全球狂欢。从纽约时代广场的巨型银幕到东京银座的ImAx影院，从伦敦的午夜场到魔都的清晨场，影院外排起的长队绵延数公里，粉丝们举着英雄海报嘶吼尖叫，这场跨越国界的超英盛宴，彻底改写了全球电影票房的格局。韩未平站在洛杉矶首映礼的舞台上，看着台下沸腾的人群，手中握着香槟杯，眼底是掌控一切的从容——他知道，属于他的影视帝国，已然登顶。 上映首日，《复联1》全球票房就突破2.5亿美元，打破了影史首日票房纪录；首周票房更是狂揽8.5亿美元，将之前的纪录远远甩在身后。大夏市场表现尤为疯狂，首周票房突破12亿人民币，较《钢铁侠3》翻倍，猕猴桃平台的线上点播量三天内破亿，弹幕密度高到遮挡画面，粉丝疯狂刷屏“这才是宇宙级大片！”“韩未平yyds！” 全球影评人集体沸腾。《好莱坞报道者》用“史诗级突破”形容这部作品：“韩未平用精准的叙事节奏、震撼的视觉特效和深刻的英雄群像，将漫威宇宙推向巅峰。六大英雄的人设没有丝毫重叠，每一场战斗都充满创意，尤其是纽约大战的空中追逐戏，堪称电影工业的教科书。”《大夏电影报》则直言：“《复联1》不仅是一部超英电影，更是大夏导演在全球影视领域的加冕礼，韩未平用实力证明，东方导演同样能掌控世界级Ip。” 业内人士纷纷预测，《复联1》全球票房有望突破20亿美元，超越《泰坦尼克号》成为影史票房冠军。韩氏影业副总亲自给韩未平打来电话，声音激动得颤抖：“韩，你创造了奇迹！我们已经开始筹备《复联2》，预算无上限，你想怎么拍就怎么拍！”韩未平笑着回复：“别急，我的宇宙才刚刚开始。” 随着票房一路狂飙，韩未平开启了横跨全球的路演之旅。每到一个城市，他都享受着国王般的待遇——纽约市长亲自为他颁发“城市荣誉勋章”，东京都知事在银座最高档的料亭设宴款待，伦敦白金汉宫的官员邀请他参观王室藏品，而在大夏，从北京到魔都，再到广州，他的车队所到之处交通管制，粉丝沿街欢呼，当地政府负责人亲自接机，送上定制的英雄主题礼物。 在巴黎路演现场，数百名粉丝冲破安保防线，只为触摸韩未平的手，一名女粉丝哭着喊道：“韩导，是你让我相信英雄真的存在！”韩未平温和地挥手致意，身边的安保人员紧张地围成一圈，生怕出现意外。他的私人飞机穿梭于各大洲，机舱里堆满了各国政要、名流赠送的礼物，从定制的腕表到珍贵的艺术品，每一件都彰显着他如今的地位。 路演间隙，韩未平接受《时代周刊》专访，封面标题赫然写着“宇宙之王——韩未平改写全球电影格局”。当被问及成功的秘诀，他眼神坚定：“我从不相信‘不可能’，我只相信‘我能做到’。漫威宇宙的成功，不是偶然，是对每一个细节的极致追求，对每一个英雄的深度挖掘。”这番话被全球媒体转载，成为无数创业者的座右铭。 全球路演的倒数第二站，韩未平抵达港岛。作为华语电影的重要阵地，港岛影迷对《复联1》的热情丝毫不逊于其他城市，首映礼门票被炒到数万元一张，影院内的欢呼声几乎掀翻屋顶。 当晚，港岛娱乐界大佬邓之龙在浅水湾的私人别墅设宴款待韩未平。邓之龙掌控着港岛的影视、地产、娱乐等多个领域，黑白两道通吃，能得到他的亲自接待，足以见得韩未平如今的分量。别墅内灯火璀璨，水晶吊灯折射出奢华的光芒，餐桌上摆满了顶级海鲜和名贵酒水，数位穿着旗袍的侍女穿梭其间，服务周到。 邓之龙年近六十，身材微胖，眼神锐利，握着韩未平的手哈哈大笑：“韩导，《复联1》拍得太精彩了，我刷了三遍，每一遍都有新发现！”他递过一杯陈年茅台，“这是我珍藏了三十年的好酒，专门等你来喝。” 韩未平接过酒杯，笑着回应：“邓先生客气了，港岛电影底蕴深厚，我一直很敬佩。”两人相谈甚欢，从《复联1》的特效技术聊到全球影视市场的格局，邓之龙对韩未平的才华赞不绝口，频频举杯敬酒。 酒过三巡，邓之龙拍了拍手，身后的保镖递过来一本制作精美的画册。画册封面是鎏金的“佳人录”三个字，翻开里面，全是大夏当下最红女星的照片，从一线花旦到新生代偶像，个个容貌出众，标注着姓名、代表作和联系方式。 邓之龙将画册推到韩未平面前，语气带着几分玩味：“韩导，一路辛苦，这些都是大夏最顶尖的女星，你随便挑几个，今晚陪你放松放松，保证让你满意。”他以为韩未平会欣然接受，毕竟在这个圈子里，这是最常见的“礼遇”。 韩未平随意翻阅着画册，指尖划过一张张熟悉的面孔，突然，他的动作顿住了——画册中间一页，赫然是刘意妃的照片。照片上的她穿着白色连衣裙，笑容温婉，眼神清澈。照片下方标注着她的近况：“知名女演员，代表作《天龙》，近期赴日发展。” 韩未平的心里泛起一丝微妙的涟漪，他想起前世自己也是她的粉丝之一。他合上册页，抬头对邓之龙笑着说：“邓先生，多谢好意，不过我这次路演太累，只想好好休息，就不麻烦各位女士了。” 邓之龙愣了一下，随即哈哈大笑：“韩导果然是君子！不过没关系，喜欢哪个随时跟我说。”他看到韩未平刚才停顿的页面，立刻说道，“哦？韩导认识刘意妃？这女孩现在在圈子里口碑不错，就是最近好像在日本遇到点麻烦，我跟那边的朋友打个电话，让她过来陪你，保证随叫随到。”说着，他就要拿起手机。 “邓先生，不必了。”韩未平抬手制止，语气温和却带着不容置疑的坚定，“没必要麻烦她。再说，我确实累了，想早点休息。”邓之龙见他态度坚决，便不再坚持，笑着转移了话题：“好，听韩导的！那我们继续喝酒！” 离开别墅时，韩未平回头看了一眼那本放在桌上的画册，刘意妃的照片在灯光下格外刺眼。 结束全球路演后，韩未平立刻飞往芝加哥，参与《蝙蝠侠》的杀青收尾工作。此时，影片的后期制作已近尾声，诺兰拿着最终剪辑版的成片找到韩未平：“韩导，你看看，这是最终版本。” 韩未平坐在剪辑室里，认真看完了全片。银幕上，蝙蝠侠在哥谭市的黑暗中穿梭，布鲁斯·韦恩的孤独与挣扎被刻画得淋漓尽致，尤其是结尾“蝙蝠侠牺牲自我拯救哥谭”的戏份，既震撼又带着一丝悲凉。韩未平满意地点头：“很好，诺兰，你已经完全掌握了蝙蝠侠的内核。这部片子会成为dc宇宙的新标杆。” 诺兰激动得手心冒汗：“谢谢韩导，没有你的指导，我不可能做到这些。《盗梦空间》的筹备已经启动，剧本我已经修改好了，你有空看看。”韩未平拍了拍他的肩膀：“我相信你的能力，放手去做，韩氏影业永远是你后盾。” 杀青宴上，剧组全员狂欢，艾伦·帕克发来视频祝贺：“韩导，《复联1》全球票房已经突破18亿美元，距离影史冠军只有一步之遥！蝙蝠侠的宣发我们已经准备好了，预计明年暑期上映，肯定能再创佳绩！”韩未平举起酒杯，对着镜头笑道：“好！让漫威和dc双线开花，统治全球市场！” 杀青宴结束后，韩未平刚回到酒店套房，就看到斯嘉丽坐在沙发上。她穿着黑色长裙，腹部已经微微隆起，脸色苍白，眼神里带着决绝。“韩，你终于肯见我了。”她的声音冰冷，没有了往日的温柔。 韩未平皱了皱眉：“你怎么来了？谁让你进来的？”“我怀了你的孩子，我有权来找你。”斯嘉丽站起身，抚摸着自己的腹部，“我已经决定了，要生下这个孩子。如果你不跟我结婚，我就召开记者会，公开我们的关系，告诉全世界，你是这个孩子的父亲！” 韩未平的脸色瞬间沉了下来：“斯嘉丽，你别冲动。我已经说过，我不会结婚，孩子的抚养费我会承担，但你不能逼我做我不想做的事。”“承担抚养费？”斯嘉丽笑了，笑声里满是绝望，“韩未平，你把我当什么了？生育工具吗？我要的是一个完整的家庭，不是你的施舍！” “我没时间跟你废话。”韩未平走到她面前，语气冰冷得没有一丝温度，“我给你两个选择，要么打掉孩子，我给你1000万美金作为补偿，从此我们两不相欠；要么你执意生下孩子，我会让你在好莱坞彻底消失，你的演艺生涯，到此为止。” 斯嘉丽不敢相信自己的耳朵，眼泪瞬间涌了出来：“韩未平，你怎么能这么残忍？这也是你的孩子！你为了你的事业，连自己的孩子都不要了吗？”“我的事业就是我的一切，任何人都不能阻碍我。”韩未平转身看向窗外，“给你三天时间考虑，想清楚了给我打电话。” 斯嘉丽看着他冷漠的背影，心彻底死了。她咬着牙，一字一句地说：“韩未平，你会后悔的。我不会打掉孩子，也不会让你好过！”说完，她转身跑出了酒店套房，泪水模糊了视线。韩未平没有回头，只是拿起桌上的香烟，点燃，烟雾缭绕中，他的眼神里满是冷漠与决绝。 斯嘉丽的威胁让韩未平有些烦躁。当晚，他独自一人来到芝加哥的一家高档酒吧买醉。酒吧里灯光昏暗，爵士乐慵懒缠绵，韩未平坐在吧台前，一杯接一杯地喝着威士忌，脑海里交替闪过《复联1》的票房数据、蝙蝠侠的后期细节和斯嘉丽决绝的眼神。 就在他喝得昏沉时，一个穿着红色吊带裙的女人走到他身边，递过一杯玛格丽特：“先生，看起来你心情不太好。”女人的声音像大提琴般低沉悦耳，带着一丝异域风情。 韩未平抬起头，瞬间被眼前的女人吸引。她有着深邃的眼眸、高挺的鼻梁和性感的嘴唇，身材高挑火辣，红色吊带裙勾勒出玲珑有致的曲线，肌肤在灯光下泛着健康的小麦色光泽。“你是谁？”韩未平的声音带着几分醉意。 “盖尔加朵，”女人笑着自我介绍，坐在他身边，“我是一名演员，刚到好莱坞发展，目前还没什么名气。”她端起自己的酒杯，轻轻碰了碰韩未平的杯子，“我看过《钢铁侠3》，你是韩未平导演，对吗？你的电影很精彩。” 盖尔加朵的出现，像一束光，照亮了韩未平烦躁的夜晚。他看着眼前这个充满异域风情的女人，酒意渐浓，嘴角勾起一抹玩味的笑：“你眼光不错。既然你认识我，要不要我给你一个机会？” 盖尔加朵眼底闪过一丝惊喜，却没有表现得过于急切：“韩导的机会，谁不想要？但我更希望能和你好好聊聊天，毕竟，能和全球最顶尖的导演喝酒，是我的荣幸。”她的谈吐优雅又不失风趣，既带着演员的灵动，又有着成熟女人的韵味。 两人越聊越投机，从电影聊到人生，从好莱坞聊到以色列（盖尔加朵的故乡）。韩未平被盖尔加朵的魅力深深吸引，她不仅外貌出众，更有着独特的见解和坚韧的性格，和斯嘉丽的娇媚、安妮的温柔截然不同。不知不觉间，酒吧打烊了，韩未平起身邀请：“要不要去我那里坐坐？”盖尔加朵没有拒绝，笑着点头：“好啊。” 回到酒店套房，暧昧的氛围瞬间升温。房间里只剩下急促的呼吸和心跳声。 月光透过落地窗洒进来，照亮了两人的身影。 第二天清晨，阳光透过窗帘的缝隙洒进房间。韩未平醒来时，盖尔加朵睡得香甜。他看着身边这个女人，嘴角勾起一抹满意的笑。他起身走到窗边，点燃一支烟，——盖尔加朵的外形和气质，就是“神奇女侠”的形象！ 盖尔加朵醒来时，看到韩未平站在窗边的背影，起身走到他身边，从身后抱住他：“在想什么？”韩未平转过身，握住她的手，眼神里满是认真：“盖尔，我给你一个机会，一个能让你一炮而红的机会。” 他拉着盖尔加朵坐在沙发上，认真地说：“我正在筹备dc宇宙的《神奇女侠》独立电影，主角戴安娜是亚马逊公主，既有着神明的强大，又有着人类的温柔与坚韧。我觉得你就是戴安娜的不二人选。” 盖尔加朵不敢相信自己的耳朵，眼睛瞬间亮了起来：“韩导，你说真的吗？我……我可以演神奇女侠？”“当然，”韩未平笑着点头，“你的外形、气质，甚至你的眼神里的坚韧，都和神奇女侠完美匹配。只要你愿意，这个角色就是你的。” 盖尔加朵激动得抱住韩未平，在他脸上亲了一口：“谢谢韩导！我愿意！我一定会好好把握这个机会！”她的眼睛里闪烁着泪光，这对她来说，是改变命运的机会。 韩未平搂住她，嘴角勾起一抹得意的笑。他知道，签下盖尔加朵，不仅是为dc宇宙找到了完美的神奇女侠，更是为自己的情欲世界，增添了一抹新的亮色。至于斯嘉丽的威胁，至于安妮的暧昧，都已被他抛到九霄云外。 几天后，韩未平回到洛杉矶，正式官宣盖尔加朵饰演神奇女侠，并发布了首张概念图——盖尔加朵穿着红色战衣，手持盾牌和长剑，站在希腊神庙前，眼神坚定，气场全开。消息一出，全球粉丝瞬间沸腾：“这就是我心中的神奇女侠！”“韩导太会选角了！”盖尔加朵的社交媒体粉丝量一夜暴涨百万，从一个名不见经传的小演员，瞬间跻身好莱坞一线女星行列。 与此同时，斯嘉丽的律师给韩未平发来律师函，要求他承担孩子的抚养权，并公开承认两人的关系。韩未平毫不在意，让自己的律师团队全权处理，他则全身心投入到《神奇女侠》的筹备和《复联2》的剧本创作中。 艾伦·帕克发来消息：“《复联1》全球票房最终定格在20.7亿美元，成功登顶影史票房冠军！迪士尼已经同意你的所有要求，《复联2》的预算提升到3亿美元，你可以随意调配资源。”韩未平回复：“通知诺兰，《盗梦空间》尽快开机，我要让韩氏影业的作品，垄断未来三年的全球票房榜。” 深夜，韩未平站在自己办公室的落地窗前，看着洛杉矶的璀璨夜景。办公桌上，摆放着《复联1》的票房奖杯、《蝙蝠侠》的后期成片和《神奇女侠》的概念图。他的影视帝国越来越稳固，全球的名利和美人都围绕在他身边。 只是，当风吹过窗帘，他偶尔会想起港岛画册上刘意妃的笑容，想起斯嘉丽决绝的泪水，想起安妮在机场的低语。这些情感的碎片，像投入湖面的石子，泛起一丝涟漪，却很快被他的野心和欲望淹没。 他拿起手机，给盖尔加朵发了一条微信：“晚上来我这里，讨论一下神奇女侠的剧本，要带黑丝。”很快，手机传来回复：“好的，韩导，我马上到。” 韩未平放下手机，嘴角勾起一抹玩味的笑。 第109章 收购米高梅 洛杉矶的深秋带着凉意，韩氏影业的后期制作中心却热气蒸腾。《蝙蝠侠》的最终剪辑进入尾声，韩未平坐在监视器前，眼神锐利如鹰，逐帧审核着画面。当最后一个镜头结束，他抬手示意特效总监：“把神奇女侠的彩蛋加进来，注意光影衔接，要留下足够的悬念。”话音落下，屏幕上闪过哥谭市的夜空，一道红色身影掠过，盾牌反光中隐约可见亚马逊神庙的轮廓——dc宇宙的宏伟蓝图，就此埋下最关键的伏笔。 “蝙蝠侠的结局要沉郁，彩蛋则要充满力量感。”韩未平指着屏幕，对团队下达指令。特效团队立刻调整画面，神奇女侠的彩蛋经过三次修改终于定稿：布鲁斯·韦恩的庄园里，阿尔弗雷德翻开一本旧相册，夹在其中的一张羊皮卷掉落在地，镜头拉近，羊皮卷上的亚马逊文字逐渐转化为英文，写着“众神归来，危机将至”，随后画面切到大西洋深处的神秘岛屿，一个穿着红色战衣的身影正举起盾牌训练，背景音响起神谕般的旁白：“当黑暗笼罩世界，亚马逊的女儿将挺身而出。” 这段仅30秒的彩蛋，在内部试映时引发轰动。华纳影业的高管们看完后集体沸腾，cEo大卫·扎斯拉夫激动地拍着桌子：“韩，这简直是神来之笔！观众一定会疯狂猜测神奇女侠的身份，dc宇宙的热度提前就爆了！”韩未平嘴角勾起一抹从容的笑：“这只是开始，我的计划里，dc要和漫威形成双雄对峙，甚至超越它。” 试映结束后，韩未平与华纳高层展开闭门会谈。会议室里，他抛出早已准备好的方案：“我可以为华纳执导《神奇女侠》《超人：钢铁之躯》《正义联盟》等一系列超英电影，但我要获得dc核心人物的Ip使用权，包括剧本改编、衍生开发、跨媒介合作的全部决策权。” 大卫·扎斯拉夫犹豫片刻，最终咬牙答应：“可以，但韩氏影业必须保证每年至少一部dc大片上映，票房保底10亿美元。”韩未平站起身，伸出手：“合作愉快，我向你保证，dc宇宙会比漫威更震撼。”这场谈判，让韩未平彻底掌控了dc超英Ip的核心命脉，他的影视帝国，正式开启双线扩张模式。 《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的预告片发布时，神奇女侠的彩蛋被刻意保留，仅放出“红色身影”的模糊片段。消息一出，全球粉丝瞬间炸开锅，#dc神秘女英雄# 话题冲上全球热搜，网友们疯狂猜测角色身份，有人扒出亚马逊神庙的细节，有人对比dc漫画的经典形象，甚至有粉丝制作了“神奇女侠候选人”名单，盖尔加朵的名字赫然在列——此时的她，已因韩未平的力捧，在好莱坞小有名气。 韩未平看着社交媒体上的热度，满意地给盖尔加朵发去微信：“准备好迎接属于你的时代了吗？”很快，盖尔加朵回复了一张穿着红色战衣的自拍，配文：“随时待命，我的导演。”照片里，她身姿高挑，战衣勾勒出玲珑有致的曲线，小麦色的肌肤在阳光下泛着光泽，眼神里的坚韧与妩媚完美融合，正是韩未平心中神奇女侠的模样。 “神奇女侠不仅是英雄，更是女性力量与美的结合体。”韩未平在《神奇女侠》的筹备会上，力排众议敲定盖尔加朵。彼时，好莱坞有不少一线女星争夺这个角色，詹妮弗·劳伦斯、斯嘉丽·约翰逊都通过经纪人递来了试镜申请，但韩未平毫不动摇：“盖尔的身上有亚马逊公主的野性与高贵，她的眼神里有力量，身材线条完美契合战衣的设计，没人比她更合适。” 为了让盖尔加朵彻底融入角色，韩未平亲自担任她的形体教练和演技指导。洛杉矶的私人训练馆里，盖尔加朵穿着紧身训练服，正在进行格斗训练。她的长发束成高马尾，汗水顺着脖颈滑落，浸湿了训练服，勾勒出饱满的胸线和紧致的腰腹。韩未平站在一旁，手持教鞭，时不时上前纠正她的动作：“出拳要有力，但肩膀要放松，戴安娜是战士，也是女性，要在力量中保留柔美。” 当盖尔加朵完成一个高难度的侧踢动作，战靴带起的风拂过韩未平的脸颊，他伸手扶住她不稳的身体，指尖不经意间触碰到她温热的肌肤。盖尔加朵抬头，眼神里带着训练后的水汽，嘴唇微张，呼吸急促：“韩导，这样可以吗？”韩未平的目光在她汗湿的锁骨上停留片刻，喉结滚动：“很好，再试一次，注意眼神要更坚定。” 服装定制环节更是精益求精。韩未平亲自参与战衣设计，选用红色弹力面料，点缀金色纹路，既凸显盖尔加朵的身材优势，又不失亚马逊战衣的庄重。第一次试穿战衣时，盖尔加朵站在镜子前，红色面料紧贴肌肤，勾勒出浑圆的臀部和修长的双腿，金色腰带收住纤细的腰肢，胸前的亚马逊徽章熠熠生辉。韩未平走进更衣室，递给她一副金色手镯：“这是点睛之笔，戴上它，你就是真正的神奇女侠。” 盖尔加朵转过身，双手接过手镯，不经意间露出后背的肌肤，汗水在灯光下泛着光泽。韩未平伸手，轻轻帮她戴上手镯，指尖的触碰让盖尔加朵身体微微一颤，她转头看向他，眼神里带着一丝暧昧：“谢谢韩导，我会努力不辜负你的期望。”韩未平看着她美艳的脸庞，嘴角勾起一抹玩味的笑：“我相信你，不止是因为你的才华。” 《神奇女侠》的拍摄在希腊的米科诺斯岛开机，这里的阳光、海滩与亚马逊神庙的布景完美契合。韩未平作为导演，对每一个镜头都要求极致，尤其是盖尔加朵的戏份，他更是亲力亲为。拍摄“戴安娜初到人类世界”的戏份时，盖尔加朵穿着白色长裙，漫步在巴黎街头，阳光洒在她的长发上，宛如天使降临。 “镜头再拉近一点，捕捉她眼神里的好奇与纯真。”韩未平通过对讲机指挥，眼神却始终锁定在盖尔加朵身上。休息时，盖尔加朵走到他身边，递上一杯冰镇果汁：“韩导，太阳太大了，你要不要休息一下？”韩未平接过果汁，顺势握住她的手，指尖划过她的手腕：“有你在，再累也值得。” 夜晚的酒店套房里，成为两人的私密空间。盖尔加朵穿着丝质睡裙，坐在沙发上，帮韩未平整理第二天的拍摄计划。灯光柔和，映在她的脸上，长长的睫毛投下淡淡的阴影，红唇微张，带着致命的诱惑。韩未平呼吸间满是她身上的香水味：“今天拍摄时，你的一个眼神，差点让我忘了喊停。” 盖尔加朵转过身，双手搂住他的脖子。 此后，两人彻底陷入双宿双栖的热恋。拍摄间隙，韩未平会带着盖尔加朵游览希腊的海岛，在圣托里尼的蓝白建筑前拥吻，在爱琴海的游轮上看日落；收工后，他们一起回到酒店，盖尔加朵会亲自为他下厨，做以色列风味的料理，而韩未平则会陪她看剧本，耐心指导她的演技。剧组的工作人员们对此早已见怪不怪，甚至私下调侃：“韩导对盖尔小姐的宠爱，简直是把她当成了公主。” 盖尔加朵的演技在韩未平的指导下飞速进步，尤其是“戴安娜觉醒神力”的戏份，她眼神里的坚定与愤怒，完美诠释了英雄的蜕变。拍摄这场戏时，盖尔加朵穿着红色战衣，在暴雨中举起盾牌，雷电劈在盾牌上，光芒照亮她的脸庞。韩未平站在监视器后，看着屏幕上的身影，眼神里满是欣赏与占有欲：“这就是我的神奇女侠，无人能及。” 随着《神奇女侠》的拍摄推进，韩未平将《超人：钢铁之躯》的执导权交给了自己的得力助手艾米丽·劳伦斯。艾米丽跟随韩未平多年，逐渐成长为能独当一面的导演，尤其擅长把控英雄题材的情感内核。 “超人的核心是‘神性与人性的挣扎’，”韩未平在交接会上对艾米丽说，“你可以自由发挥，但要记住，克拉克·肯特的温柔与超人的强大，必须形成鲜明对比。”艾米丽接过剧本，眼神坚定：“韩导，放心，我不会让你失望。” 为了选出最合适的超人，艾米丽开启了全好莱坞的海选，前后试镜了近百位演员，包括艾米·汉莫、乔什·哈奈特等知名男星，但都不满意。“超人不仅要有完美的身材，还要有清澈的眼神，能让人感受到他的善良与正义。”艾米丽在选角会上强调。 就在选角陷入僵局时，亨利·卡维尔的试镜录像被送到了艾米丽面前。视频里，他穿着紧身t恤，身材高大挺拔，饰演克拉克·肯特时眼神温柔，切换成超人后则气场全开，尤其是那句“我为保护人类而来”，语气里既有坚定，又有一丝迷茫，完美诠释了角色的内核。 艾米丽立刻安排亨利·卡维尔来试镜。韩未平也亲自到场审核，当亨利·卡维尔穿上超人的蓝色战衣，系上红色披风，站在聚光灯下时，全场瞬间安静。他身高191cm，肌肉线条流畅，五官立体深邃，眼神里的纯真与力量感完美融合，宛如从漫画里走出来的超人。 “试一下超人拯救坠落客机的戏份。”韩未平下达指令。亨利·卡维尔立刻进入状态，他张开双臂，眼神坚定地冲向镜头，肢体语言充满力量，同时又通过微表情传递出救人时的焦急与决心。试镜结束后，韩未平站起身，鼓掌道：“就是你了，亨利，你就是超人。” 亨利·卡维尔激动得浑身颤抖，他哽咽着说：“韩导，艾米丽导演，谢谢你们给我这个机会，我从小就梦想饰演超人，我一定会全力以赴。”艾米丽笑着拍了拍他的肩膀：“好好准备，我们一起打造最经典的超人形象。” 《超人：钢铁之躯》的筹备迅速推进，韩未平偶尔会抽空指导，他对艾米丽的工作给予高度肯定：“你对克拉克·肯特的人物塑造很到位，记住，超人的弱点不是氪石，而是他对人类的情感。”在韩未平的把控下，《超人：钢铁之躯》与《神奇女侠》形成互补，dc宇宙的两大核心英雄正式就位。 随着漫威和dc两大宇宙的布局逐渐完善，韩未平的野心不再局限于超英电影。他将目光投向了好莱坞的老牌巨头——米高梅电影公司。米高梅曾出品过《乱世佳人》《007》《洛奇》等经典作品，拥有丰富的Ip储备和百年的行业资源，虽然近年来陷入财务危机，但依旧是全球影视行业的重要力量。 “收购米高梅，就能掌控好莱坞的半壁江山。”韩未平在董事会上抛出这个大胆的计划。股东们起初有些犹豫，米高梅的债务高达50亿美元，收购风险巨大，但韩未平用一组数据说服了他们：“米高梅拥有4000多部电影的版权和2000多个电视剧集，仅《007》系列的全球票房就超过70亿美元，只要整合得当，一年就能回本。” 为了完成收购，韩未平亲自带队与米高梅的债权人谈判。他展现出的强势与诚意，最终打动了对方。经过三个月的拉锯战，韩氏影业以68亿美元的价格，成功收购米高梅电影公司，成为好莱坞历史上首位掌控老牌巨头的东方导演。 收购仪式在米高梅的百年总部举行，韩未平穿着定制的黑色西装，接过米高梅的标志性狮子徽章，站在台上发表演讲：“从今天起，米高梅将开启新的篇章。我们会尊重它的历史底蕴，同时注入新的活力，让《007》《洛奇》等经典Ip焕发新生，也会挖掘更多优秀的原创作品。” 台下掌声雷动，好莱坞的各大巨头纷纷前来祝贺，迪士尼cEo罗伯特·艾格感慨道：“韩，你创造了奇迹，你让我们看到了影视行业的无限可能。”韩未平笑着回应：“我的目标不是超越谁，而是打造一个属于全人类的影视宇宙。” 仪式结束后，盖尔加朵走到韩未平身边，挽住他的胳膊，笑容明媚：“恭喜你，我的国王。”韩未平搂住她的腰，在她耳边低语：“这一切，都有你的功劳。”两人在众人的注视下深情拥吻，镜头记录下这一历史性的时刻——事业的巅峰与情欲的沉沦，在这一刻完美交融。 当晚，韩未平在洛杉矶的比弗利山庄举办庆功宴，邀请了全球影视行业的精英。宴会上，盖尔加朵穿着金色礼服，陪伴在韩未平身边，她的美艳与优雅，成为全场焦点。两人不时交头接耳，眼神里的爱意藏不住，举手投足间都透着默契与缠绵。 深夜，韩未平带着盖尔加朵回到自己的顶层豪宅。站在落地窗前，看着洛杉矶的璀璨夜景，盖尔加朵靠在他怀里：“你现在拥有了一切，会不会觉得不真实？”韩未平低头吻了吻她的额头，眼神里满是掌控一切的从容：“我想要的，从来都不止这些。接下来，我们要让韩氏影业的作品，统治全球的每一个银幕。” 盖尔加朵抬头，吻上他的唇，这个吻带着无尽的崇拜与沉沦。房间里的灯光暧昧，两人的身影在月光下交缠，窗外的城市灯火璀璨，映照着这个刚刚加冕的影视王者，以及他身边美艳动人的神奇女侠。 韩未平知道，他的帝国已经成型，漫威、dc、米高梅三大Ip在手，他就是全球影视行业的绝对掌控者。 第110章 重启 洛杉矶的寒冬被一场影视狂欢点燃，《蝙蝠侠》全球首映礼的红毯从杜比剧院延伸至好莱坞大道，闪光灯密集如星河。韩未平携盖尔·加朵、克里斯蒂安·贝尔亮相，当盖尔·加朵身着鎏金长裙，踩着十公分高跟鞋挽着韩未平登场时，现场尖叫分贝突破峰值——她小麦色肌肤在灯光下泛着光泽，裙摆开叉处露出的长腿线条流畅，举手投足间既有神奇女侠的飒爽，又有成熟女人的妩媚，成为全场无可争议的焦点。而影院内，这部被寄予厚望的dc终章，正以一场黑暗与悲壮的视听盛宴，改写超英电影的历史。 《蝙蝠侠》的正片开始后，影院内瞬间陷入沉寂。当布鲁斯·韦恩在地下室挣扎重生，当蝙蝠侠骑着蝙蝠战机在哥谭市夜空与反派激战，当结尾他为拯救城市毅然冲向核弹的背影在爆炸中定格，全场观众屏息凝神，直至字幕滚动时，才爆发出雷鸣般的掌声，不少观众眼眶泛红。 第二天，全球影评界集体沸腾。传奇影评人罗杰·艾伯特在《芝加哥太阳时报》上给出满分评价，标题赫然写着《黑暗中的悲壮史诗，韩未平重塑蝙蝠侠灵魂》：“韩未平没有陷入超英电影的特效堆砌陷阱，而是用沉郁的基调、深刻的人性探讨，将蝙蝠侠从‘超级英雄’升华为‘悲剧英雄’。布鲁斯·韦恩的孤独与挣扎、哥谭市的黑暗与救赎，都被刻画得入木三分，这不仅是dc宇宙的巅峰之作，更是影史级别的暗黑史诗。” 这番评价让影片口碑彻底引爆，全球票房一路狂飙，首周突破5.2亿美元，打破dc电影的首周纪录。更重要的是，影片的“黑暗写实”风格引发行业震动，后来多位导演公开表示受其影响——诺兰在拍摄《盗梦空间》时借鉴了其光影运用，扎克·施奈德直言《蝙蝠侠大战超人》的基调灵感来源于此，“韩未平让我们意识到，超英电影也能拥有深刻的艺术价值”。 韩未平在接受采访时，谈及创作理念：“蝙蝠侠的核心不是超能力，而是‘凡人之躯对抗黑暗’的勇气。我想通过他的故事，探讨权力、欲望与救赎的永恒命题。”这番话被收录进《世界电影百科全书》，成为超英电影创作的经典论述。 《蝙蝠侠》上映半年后，依旧热度不减，斩获金球奖、奥斯卡多项提名。更深远的是，它开创了“暗黑超英”流派，此后好莱坞多部超英电影纷纷效仿其写实风格，摒弃了以往的轻松搞笑路线。《帝国》杂志评选“影史最具影响力的超英电影”，该片位列第二，仅次于《钢铁侠》，评语写道：“韩未平用一部电影，改变了超英电影的创作轨迹，让黑暗与悲壮成为可复制的成功范式。” 韩氏影业的后期制作中心里，韩未平看着源源不断的导演合作邀约，嘴角勾起一抹从容的笑。盖尔加朵从身后抱住他，下巴抵在他的肩膀上：“恭喜你，我的导演，你的蝙蝠侠成为传奇了。”韩未平转过身，握住她的手，指尖划过她手腕上的钻石手链：“这只是开始，我们的神奇女侠，会创造更大的传奇。” 希腊米科诺斯岛的拍摄基地，《神奇女侠》的杀青仪式在爱琴海的落日余晖中举行。盖尔加朵穿着红色战衣，手持金色盾牌，站在拍摄布景的亚马逊神庙前，夕阳为她的身影镀上一层金边，小麦色肌肤与红色战衣形成强烈对比，勾勒出惊心动魄的曲线。 “卡！杀青！”韩未平高声宣布，现场瞬间爆发出欢呼声。盖尔加朵扔掉盾牌，快步冲向韩未平，纵身跳进他怀里，双腿紧紧缠绕着他的腰，热情地吻上他的唇。全场工作人员欢呼起哄，相机快门声此起彼伏，记录下这浪漫又香艳的一幕。 杀青宴上，盖尔加朵换上一袭黑色丝质吊带裙，裙摆短到大腿根部，行走间露出修长白皙的双腿。她端着香槟杯，穿梭在宾客之间，每一个眼神、每一个笑容都散发着致命的魅力。当她走到韩未平身边时，故意俯身靠近他，胸口的沟壑若隐若现，声音娇媚：“韩导，感谢你让我成为神奇女侠，今晚我想好好犒劳你。” 韩未平伸手搂住她的腰，指尖在她光滑的肌肤上轻轻摩挲，语气暧昧：“今晚，你是我的专属神奇女侠。”两人的互动毫不避讳，在场的工作人员早已习惯了他们的亲密，纷纷笑着举杯祝福。 杀青后，韩未平带着盖尔加朵前往马尔代夫度假。私人岛屿的别墅里，落地窗外是蔚蓝的爱琴海，室内灯光暧昧。盖尔加朵穿着白色蕾丝睡裙，躺在露台的躺椅上，阳光洒在她的身上，睡裙的蕾丝花边勾勒出她玲珑有致的曲线，宛如坠落人间的天使。 韩未平走过去，躺在她身边，伸手抚摸她的长发。盖尔加朵转过身，枕在他的胸口，指尖划过他的胸膛：“这段时间谢谢你，不仅教会我演戏，还让我感受到了被爱的滋味。”韩未平低头吻了吻她的额头，声音温柔：“和你在一起，我也很开心。你不仅是优秀的演员，更是我灵魂的契合者。” 夜晚的别墅里，情欲交织。月光透过落地窗洒进来，照亮两人交缠的身影。这一夜，没有工作的烦扰，没有名利的算计，只有两颗相爱的心在夜色中相互慰藉，极致缠绵。 度假期间，两人形影不离。他们一起在海边看日出，一起潜水探索海底世界，一起在沙滩上漫步，盖尔加朵会亲自为韩未平做以色列风味的早餐，韩未平则会陪她看剧本，耐心指导她的演技。韩未平的私人飞机里，放满了盖尔加朵的衣物和化妆品，他的手机壁纸换成了两人在海边的亲密合影，朋友圈里也偶尔会分享他们的甜蜜日常，彻底公开了两人的关系。 韩未平与盖尔加朵在马尔代夫度假时，斯嘉丽·约翰逊突然出现在韩氏影业的洛杉矶总部。她腹部已经明显隆起，穿着宽松的风衣，脸色苍白，情绪激动地要求见韩未平。前台工作人员试图阻拦，她却直接推开大门，冲进办公区大喊：“韩未平，你出来！你不能这么对我和孩子！” 此时，韩未平正在马尔代夫与盖尔加朵视频通话，得知消息后，脸色瞬间沉了下来。他立刻给公司安保总监打电话，语气冰冷：“把她赶走，别让她在公司闹事，影响不好。” 安保人员迅速赶到，试图将斯嘉丽带离。斯嘉丽挣扎着，眼泪直流：“韩未平，你这个懦夫！你不敢见我，不敢面对你的孩子！你会后悔的！”她的声音嘶哑，充满了绝望，吸引了不少员工的围观。但安保人员毫不留情，强行将她架出公司，扔在马路边。 斯嘉丽坐在冰冷的马路边，看着韩氏影业气派的大楼，眼泪模糊了视线。她拿出手机，看着手机里的孕检报告，心里充满了绝望。她知道，韩未平已经彻底抛弃了她和孩子，她的所有挣扎都只是徒劳。 这并不是斯嘉丽第一次闹事。在此之前，她曾多次前往韩未平的豪宅、拍摄现场，试图与他沟通孩子的问题，但每次都被韩未平的保镖赶走。有一次，她在盖尔加朵的公寓楼下等了整整一夜，希望能和韩未平好好谈谈，结果等来的却是安保人员的警告：“再不走，我们就报警了。” 韩未平对斯嘉丽的纠缠早已厌烦至极。他给斯嘉丽的律师发去最后通牒：“要么打掉孩子，我给你2000万美金的补偿；要么生下孩子，从此不要再来打扰我的生活，孩子的抚养费我会按时支付，但我不会承认他的身份，也不会见他。” 斯嘉丽收到通牒后，彻底心死。她看着镜子里憔悴的自己，想起曾经与韩未平的甜蜜时光，眼泪止不住地流。最终，她做出了决定——生下孩子，独自抚养，从此与韩未平一刀两断。她搬离了洛杉矶，前往纽约，开始了新的生活，再也没有出现在韩未平的世界里。 韩未平得知斯嘉丽的决定后，没有丝毫波澜，只是让律师处理好抚养费的问题。盖尔加朵看着他冷漠的侧脸，心里泛起一丝复杂的情绪，但她没有多问——她知道，韩未平的世界里，事业永远是第一位的，而她能做的，就是陪在他身边，支持他的一切。 金球奖颁奖典礼的舞台上，韩未平凭借《蝙蝠侠》斩获“最佳导演”奖。他穿着定制的黑色西装，牵着盖尔加朵的手走上领奖台，接过奖杯，对着话筒发表获奖感言：“感谢华纳兄弟的信任，感谢克里斯蒂安·贝尔、盖尔加朵等演员的付出，更要感谢我的爱人盖尔，是她在我身后默默支持我。” 台下掌声雷动，盖尔加朵看着台上的韩未平，眼眶泛红，露出骄傲的笑容。韩未平顿了顿，话锋一转，抛出重磅消息：“在这里，我有一个好消息要告诉全球的漫画迷——《正义联盟》的剧本已经创作完成，蝙蝠侠、神奇女侠、超人将正式集结，开启dc宇宙的全新篇章！” 现场瞬间沸腾，记者们疯狂拍照，观众们尖叫欢呼。韩未平接着说道：“不仅如此，未来，我们还计划让dc宇宙与漫威宇宙展开跨界合作，正义联盟大战复仇者联盟，这不是幻想，而是我们正在推进的项目！” 这番话如同投入影视圈的一颗核弹，瞬间引爆全球狂欢。#正义联盟剧本完成# #复联大战正义联盟# 等话题冲上全球热搜，粉丝们疯狂刷屏：“我的天！韩导太敢想了！这绝对是影史最重磅的跨界合作！”“终于能看到蝙蝠侠和钢铁侠同框了，此生无憾！” 迪士尼cEo罗伯特·艾格在后台找到韩未平，笑着说：“韩，你总是能给我们带来惊喜，期待我们的合作。”韩未平笑着回应：“罗伯特，这会是一场让全球观众疯狂的盛宴。” 金球奖结束后，韩未平立刻投入到米高梅的整合工作中。他将米高梅拥有的4000多部电影版权、2000多个电视剧集全部并入韩氏影业旗下的“烂苹果”线上点播平台，同时投入10亿美元对平台进行升级，优化用户体验，增加超高清、杜比视界等画质选项。 整合完成后，烂苹果平台的用户量瞬间暴涨，一周内新增用户突破5000万，成为全球用户量第三的线上点播平台。《乱世佳人》《007》《洛奇》等经典作品的点播量大幅提升，网友们纷纷留言：“终于能在一个平台上看到这么多经典电影了，烂苹果太香了！” 韩未平在烂苹果平台的发布会上表示：“我们不仅要整合经典Ip，还要挖掘米高梅的潜力，重启更多经典系列，让老Ip焕发新生。”他的话音刚落，现场就响起热烈的掌声。 米高梅的整合工作完成后，韩未平将目光投向了经典Ip《007》。他决定重启这个系列，打造一部全新的《007》电影，注入新的时代元素，同时保留其经典内核。 为了选出最合适的詹姆斯·邦德，韩未平开启了全好莱坞的海选，要求演员既要有成熟男人的魅力，又要有矫健的身手，还要具备优雅的气质。先后有多位知名男演员前来试镜，包括丹尼尔·克雷格、裘德·洛、汤姆·哈迪等，但韩未平均不满意。 “邦德不仅是一个特工，更是一个充满魅力的绅士，他的眼神里要有故事，要有历经沧桑后的从容与坚定。”韩未平在选角会上强调。就在选角陷入僵局时，亨利·卡维尔的试镜录像引起了他的注意。此时的亨利·卡维尔正在拍摄《超人：钢铁之躯》，他在试镜中穿着西装，手持手枪，眼神锐利，既展现了邦德的优雅，又体现了特工的冷酷，完美诠释了角色的内核。 韩未平立刻安排亨利·卡维尔二次试镜。试镜现场，亨利·卡维尔穿着定制的西装，表演了一段邦德与反派周旋的戏份，他的每一个动作、每一个眼神都精准到位，让韩未平眼前一亮。“就是你了，亨利，你就是新的詹姆斯·邦德。”韩未平站起身，伸出手。 亨利·卡维尔激动得浑身颤抖，他哽咽着说：“韩导，谢谢你给我这个机会，能饰演邦德是我的荣幸，我一定会全力以赴。”韩未平拍了拍他的肩膀：“好好准备，我们一起打造最经典的007电影。” 确定亨利·卡维尔饰演邦德后，《007》的筹备工作迅速推进。韩未平邀请了知名编剧修改剧本，加入了更多高科技元素和精彩的动作戏，同时邀请盖尔加朵在片中客串一个神秘女特工的角色，与邦德展开对手戏。 此时的韩未平，手握漫威、dc、米高梅三大Ip，旗下有韩氏影业、烂苹果平台两大核心业务，还有诺兰、艾米丽等优秀导演坐镇，他的影视帝国已经成为全球影视行业的绝对霸主。他站在洛杉矶的顶层豪宅里，看着窗外的璀璨夜景，身边依偎着美艳动人的盖尔加朵，手里拿着《正义联盟》《007》的筹备方案，眼神里满是掌控一切的野心。 “接下来，我们要让韩氏影业的作品，覆盖全球每一个银幕、每一个家庭，让我们的影视宇宙，成为永恒的传奇。”韩未平低头吻了吻盖尔加朵的额头，语气坚定。盖尔加朵抬头，看着他的眼睛，露出崇拜的笑容：“我会永远陪在你身边，支持你实现所有的梦想。” 第111章 高处不胜寒 洛杉矶的阳光穿透韩氏影业后期制作中心的落地窗，将剪辑室里的光影切割得棱角分明。《神奇女侠》的后期制作进入冲刺阶段，韩未平坐在监视器前，指尖在触控屏上飞速滑动，对特效团队下达指令：“亚马逊战场的爆炸特效再强化30%，保留戴安娜挥剑时的肌肉线条张力，既要震撼，又要凸显女性力量的美感。”屏幕上，盖尔·加朵身着红色战衣驰骋战场的画面的，在光影调校下愈发极具冲击力——这部承载着dc宇宙扩张野心的作品，即将掀起新的全球狂欢。 为了赶上暑期档黄金窗口期，《神奇女侠》的后期制作团队开启了“7x24小时”冲刺模式。韩未平亲力亲为，从配乐选择到画面调色，每一个细节都力求完美。在审核“戴安娜穿越无人区”的核心戏份时，他果断否决了原定的激昂配乐，换上一段兼具悲壮与希望的管弦乐：“这段戏的核心不是炫技，而是‘凡人之躯对抗强权’的勇气，音乐要衬托出她的孤独与坚定。” 特效团队按照他的要求，反复调整画面质感——亚马逊岛的场景采用饱和度极高的暖色调，凸显神性与纯净；一战战场则用冷色调勾勒废墟与硝烟，形成强烈的视觉反差。盖尔·加朵的动作戏更是经过精密打磨，韩未平特意要求动作指导保留她格斗时的柔美线条，“她不是粗粝的战士，而是带着神性光辉的守护者，每一个动作都要兼具力量与美感”。 盖尔·加朵频繁往返于后期制作中心，与韩未平一同打磨表演细节。在审核“戴安娜失去挚爱”的哭戏时，她看着屏幕上自己的表演，眼眶泛红：“韩导，我觉得这里的情绪还可以更克制一点，戴安娜是女神，她的悲伤不会外放。”韩未平赞许地点头，当即安排重剪：“就按你的感觉来，真正的悲伤，是藏在眼神里的。” 《神奇女侠》全球同步上映当天，全球影院陷入沸腾。纽约时代广场的巨型银幕前，粉丝们举着盖尔·加朵的海报欢呼雀跃；东京银座的ImAx影院外，排队的人群绵延数公里；国内的猕猴桃、企鹅等平台，同步上线的ImAx版点播通道一度被挤瘫痪。 影片首周全球票房狂揽2.3亿美元，打破女性主角超英电影的首周纪录，最终全球票房定格在8.2亿美元，成为dc宇宙继《蝙蝠侠》后的又一现象级作品。影评界集体盛赞，《帝国》杂志给出五星评价：“韩未平成功塑造了影史最立体的女超英形象，盖尔·加朵的表演将神性与人性完美融合，她不是男性英雄的附属品，而是真正独当一面的王者。” 盖尔·加朵凭借该片斩获金球奖“最佳女主角”提名，从籍籍无名的小演员一跃成为全球顶级女星。她在领奖台上含泪感谢韩未平：“是韩导发现了我，他不仅教会我如何演戏，更让我明白，女性可以兼具温柔与力量。”台下的韩未平嘴角含笑，眼神里满是掌控一切的从容——他的dc宇宙布局，又落下关键一子。 几乎在《神奇女侠》上映的同时，《超人：钢铁之躯》在加拿大顺利杀青。艾米丽·劳伦斯带着最终剪辑版成片飞往洛杉矶，向韩未平汇报工作。放映厅里，当亨利·卡维尔饰演的克拉克·肯特在夕阳下张开双臂，化身超人飞向天空时，韩未平满意地鼓掌：“很好，你精准抓住了超人‘神性与人性的挣扎’，亨利的表演超出预期。” 艾米丽松了口气，笑着说：“这离不开你的指导，尤其是超人面对氪石时的微表情设计，你教的方法太管用了。”韩未平摆摆手：“这是你自己的功劳，接下来《超人》的宣发交给你，我要全力筹备《正义联盟》。” 杀青宴结束后，亨利·卡维尔没有丝毫休息，立刻投入《007》的重启拍摄中。韩未平将执导权交给了自己的得力助手泰勒，特意叮嘱：“邦德的魅力在于‘优雅的危险’，亨利的身材优势要突出，但更要注重他眼神里的故事感，他不是肌肉花瓶，而是历经沧桑的特工。” 泰勒严格执行韩未平的要求，在拍摄邦德西装革履枪战的戏份时，特意采用慢镜头捕捉亨利·卡维尔持枪的姿态，西装下紧绷的肌肉线条与优雅的动作形成强烈反差，完美诠释了“暴力美学”。韩未平抽空探班时，看到监视器里的画面，满意地点头：“这就是我要的邦德，既有古典特工的优雅，又有现代英雄的力量。” 为了让重启的《007》更贴合新时代观众的审美，韩未平对剧本进行了大胆改造：保留邦德“特工+绅士”的核心设定，增加更多高科技元素和近身格斗戏份，同时加入一段与神秘女特工的暧昧感情线，让角色更具层次感。 在选角上，除了亨利·卡维尔饰演邦德，韩未平还邀请了蕾雅·赛杜饰演邦德女郎，克里斯托弗·瓦尔兹饰演反派。拍摄现场，亨利·卡维尔进步神速，从最初对动作戏的生疏，逐渐成长为能完成高难度特技动作的演员。泰勒在每日的工作汇报中写道：“亨利已经完全融入邦德的角色，他的眼神里既有特工的冷酷，又有不为人知的温柔。” 韩氏影业与米高梅联合发布的《007》首款预告片，在社交媒体上引发狂欢。短短24小时，播放量突破3亿次，网友们纷纷留言：“亨利·卡维尔的邦德太帅了，西装杀简直致命”“韩导太会选角了，这版007有望成为最经典的一版”。 《神奇女侠》和《超人》的成功，让《正义联盟》的筹备工作提上日程。韩未平亲自挂帅，担任总导演和编剧，为了打造宏大的宇宙世界观，他带着剧组开启了横跨全球的取景之旅，安妮·海瑟薇作为猫女的预定人选，全程随行。 从冰岛的冰川荒原到意大利的古罗马斗兽场，从巴西的热带雨林到大夏张家界天门山，都留下了他们的身影。在冰岛拍摄“正义联盟首次集结”的戏份时，气温低至零下二十度，安妮·海瑟薇穿着黑色紧身猫女装，在雪地里反复拍摄动作戏，冻得嘴唇发紫却毫无怨言。休息时，韩未平将自己的大衣披在她身上，递上一杯热可可：“辛苦了，要不要先休息一会儿？” 安妮·海瑟薇抬头对他笑了笑，眼神里带着一丝倔强：“不用，我还能坚持。早点拍完，就能早点看到成品。”夜晚，两人住在当地的极光观测小屋，窗外是绚烂的极光，屋内暖炉里的火焰噼啪作响。安妮·海瑟薇穿着韩未平的宽大毛衣，头发湿漉漉地搭在肩上，为他煮着咖啡：“韩导，你觉得猫女在正义联盟里，应该是怎样的定位？” 韩未平从身后抱住她，下巴抵在她的发顶，呼吸间满是她身上的香水味：“她是联盟里的‘灰色地带’，既不是纯粹的英雄，也不是反派，她的出现会增加联盟的复杂性和张力。”安妮·海瑟薇转过身，双手搂住他的脖子，像雪地里的火焰，瞬间融化了所有的寒冷与疲惫。 在罗马拍摄“蝙蝠侠与猫女对手戏”的戏份时，安妮·海瑟薇穿着黑色皮裙，踩着高跟鞋，身姿曼妙，与韩未平讨论剧本时，故意俯身靠近他，胸口的沟壑若隐若现，声音娇媚：“韩导，你觉得这段吻戏，要不要更主动一点？”韩未平的目光在她身上停留片刻，喉结滚动：“按你的感觉来，你是最了解猫女的人。” 经过数月的筛选，《正义联盟》的核心演员阵容最终敲定。安妮·海瑟薇凭借在《蝙蝠侠》中对猫女的精彩演绎，毫无悬念地继续出演该角色；亨利·卡维尔继续饰演超人，他的身材和气质与角色完美契合；蝙蝠侠的角色则换成了瑞恩·高斯林，韩未平看中的是他身上“忧郁与坚毅并存”的气质，“瑞恩能演出布鲁斯·韦恩的脆弱与强大，这是之前的演员所不具备的”；闪电侠则由莱昂纳多·迪卡普里奥饰演，这一选择引发全球轰动——莱昂纳多此前从未出演过超英电影，韩未平却认为，他的演技足以驾驭闪电侠“幽默与正义并存”的特质，“莱昂纳多能让闪电侠从一个搞笑角色，升华为有深度的英雄”。 阵容官宣当天，#正义联盟豪华阵容# 话题瞬间冲上全球热搜，粉丝们疯狂刷屏：“瑞恩·高斯林的蝙蝠侠！莱昂纳多的闪电侠！这阵容简直神仙打架”“韩导太敢选了，期待莱昂纳多的超英首秀”。迪士尼cEo罗伯特·艾格特意给韩未平打来电话：“韩，你总能给我惊喜，这个阵容足以让《正义联盟》超越《复联》。”韩未平笑着回应：“这只是开始，正义联盟的故事，会比复联更宏大、更深刻。” 为了让演员们更好地融入角色，韩未平组织了为期两周的封闭式训练，邀请顶级动作指导和表演老师授课。训练场上，莱昂纳多为了演绎闪电侠的高速移动，反复练习肢体动作；瑞恩·高斯林则沉浸在布鲁斯·韦恩的角色中，连休息时都保持着忧郁的气质。韩未平看着眼前的豪华阵容，心里充满了信心——《正义联盟》将成为dc宇宙的巅峰之作。 就在《正义联盟》筹备得如火如荼时，韩未平的好友基努·里维斯突然到访韩氏影业。办公室里，基努·里维斯拿出一份剧本，语气诚恳：“韩，按照之前的约定，拍一部关于杀手复仇的电影，主角是一个退休的杀手，因为爱犬被杀害而重出江湖。我觉得这个故事很有潜力，但我自己没有足够的资源和经验，希望你能帮我。我觉得我已经走出了之前的中年危机。” 韩未平接过剧本，快速翻阅起来。 这个剧本基本上跟他之前和基努里维斯谈论的差不多。 剧本的核心设定简洁而有力：“这个故事很好，主角的复仇动机简单直接，动作戏有很大的发挥空间。我愿意投资这部电影，并且提供韩氏影业的全部资源支持。” 基努·里维斯激动得握住他的手：“太谢谢你了，韩！有你的支持，我就放心了。”韩未平笑着说：“我们是朋友，互相帮助是应该的。这部电影就叫《疾速追杀》，我会安排最好的动作指导和特效团队，保证拍出你想要的效果。” 韩未平将《疾速追杀》的筹备工作提上日程，消息传开后，他的好友约翰尼·德普主动联系他，希望能在影片中客串一个角色。“韩，我听说基努要拍新电影，我很感兴趣，能不能给我安排一个杀手的角色？我想尝试一下不一样的风格。”约翰尼·德普的声音带着一丝兴奋。 韩未平立刻答应：“当然可以，我给你安排一个神秘杀手的角色，戏份不多但很出彩，绝对能让观众眼前一亮。”他为约翰尼·德普量身打造了一个“西装革履、优雅冷酷”的杀手形象，这个角色虽然只在影片中出现十分钟，却成为推动剧情发展的关键人物。 试镜现场，约翰尼·德普穿着定制的黑色西装，手持手枪，眼神冷酷，带一点搞笑，完美诠释了角色的特质。基努·里维斯对他的表演赞不绝口：“德普的演技太厉害了，他的一个眼神就能让人感受到杀手的压迫感。”韩未平看着镜头里的画面，满意地点头——有了基努·里维斯和约翰尼·德普的加盟，《疾速追杀》的关注度又提升了一个档次。 不久后，韩未平受邀参加美国电影人大佬峰会，这场峰会汇聚了好莱坞的顶级导演、制片人以及资本大佬，旨在探讨美国电影的未来发展方向。会上，韩未平发表了题为《全球化背景下的电影Ip运营》的演讲，提出“跨宇宙联动、跨媒介开发”的理念，引发全场共鸣。 “未来的电影行业，不再是单一作品的竞争，而是Ip宇宙的竞争。我们要打破地域、类型的限制，打造能引发全球观众共鸣的Ip，通过电影、电视剧、游戏、衍生品等多种形式，实现Ip价值的最大化。”韩未平的演讲结束后，台下掌声雷动，不少大佬纷纷表示赞同。 就在峰会休息期间，意外发生了。一位名叫威廉·洛克菲勒的顶级富二代，带着一群保镖走到韩未平面前，语气轻蔑：“韩导演，听说你靠拍超英电影赚了不少钱？不过在我看来，你的电影就是毫无营养的特效堆砌，根本不配和真正的艺术电影相提并论。你一个东方人，在好莱坞混得再好，也只是个赚钱的工具罢了。” 周围的人纷纷侧目，气氛瞬间变得尴尬。韩未平脸色一沉，眼神冰冷地看着威廉·洛克菲勒：“我的电影好不好，市场和观众自有评判，轮不到你在这里指手画脚。你所谓的艺术电影，票房惨淡，无人问津，才是对电影行业的浪费。” 威廉·洛克菲勒被怼得脸色铁青，正要发作，一个熟悉的声音传来：“威廉，请注意你的言辞。韩导演是好莱坞最有才华的导演之一，他的作品不仅创造了巨额票房，还推动了电影工业的发展，你没有资格评价他。” 众人循声望去，只见丽莎·雷德斯通走了过来。她穿着白色西装，气质优雅，眼神里带着不容置疑的威严。作为雷德斯通家族的继承人，她在好莱坞拥有举足轻重的地位。威廉·洛克菲勒看到她，脸色瞬间变得苍白，讪讪地说：“雷德斯通小姐，我只是和韩导演开玩笑。” “玩笑？”丽莎·雷德斯通冷笑一声，“用侮辱别人来开玩笑，这就是你们洛克菲勒家族的教养？马上道歉！”威廉·洛克菲勒不敢反抗，只能不情愿地对韩未平说了句“对不起”，然后灰溜溜地离开了。 丽莎·雷德斯通转头看向韩未平，眼神里带着一丝复杂的情绪：“好久不见，韩。”韩未平点了点头：“谢谢你，丽莎。”两人找了个安静的角落坐下，丽莎·雷德斯通再次提出入赘的邀请：“韩，我知道你很有野心，雷德斯通家族可以给你提供足够的资源，帮助你实现你的梦想。只要你愿意和我在一起，我们可以联手掌控整个好莱坞。” 韩未平摇了摇头，语气坚定：“谢谢你的好意，但我不需要依靠任何人。我要靠自己的力量，将韩氏影业打造成真正的资本帝国，一个不依附于任何家族、任何势力的独立帝国。” 都重生了，还谈入赘？ 丽莎·雷德斯通看着他坚定的眼神，知道自己无法改变他的决定，只能无奈地笑了笑：“我就知道你会这么说。好吧，我尊重你的选择。如果以后遇到什么麻烦，随时可以找我。”韩未平点了点头，心里充满了感激——虽然他拒绝了丽莎的邀请，但她在关键时刻念旧情的解围，让他很感动。 峰会结束后，韩未平回到洛杉矶的顶层豪宅。站在落地窗前，看着城市的璀璨夜景，他的脑海里浮现出《神奇女侠》的票房狂欢、《正义联盟》的豪华阵容、《疾速追杀》的筹备进展，以及峰会上与威廉·洛克菲勒的冲突。这一切都让他更加坚定了打造资本帝国的决心。 他拿出手机，给艾伦·帕克发去微信：“通知各部门，加快《正义联盟》的拍摄进度，同时启动《疾速追杀》。另外，联系投资银行，我要对韩氏影业进行新一轮的融资，目标是估值突破500亿美元。” 艾伦·帕克很快回复：“收到，韩导。融资的事情我已经在筹备了，有很多资本都愿意投资我们。”韩未平满意地点点头，放下手机。安妮·海瑟薇从身后抱住他，下巴抵在他的肩膀上：“在想什么？是不是还在为峰会上的事情生气？” 韩未平转过身，握住她的手，眼神里满是野心：“我在想，我的帝国还不够强大。未来，我要让韩氏影业不仅掌控影视制作，还要涉足院线、流媒体、游戏、衍生品等多个领域，形成完整的产业链，成为全球影视行业的绝对霸主。” 安妮·海瑟薇看着他意气风发的模样，露出崇拜的笑容：“我相信你一定能做到。无论你做什么，我都会陪在你身边，支持你。”韩未平低头吻了吻她的额头，心里充满了力量。 她拿出猫女服，歪在了沙发上。 “是吗？让我检查一下你这个猫女演的怎么样。” 深夜的洛杉矶，灯火璀璨。韩未平的影视帝国正在以惊人的速度扩张。 第112章 正义联盟 当《超人》的金色“S”标志划破全球院线的银幕时，一场属于dc宇宙的狂欢再度席卷而来。这部由艾米丽·劳伦斯独立执导的超英巨制，在北美首映当日便斩获1.2亿美元票房，首周全球票房狂揽3.1亿美元，轻松打破《神奇女侠》创下的超英电影首周纪录，最终以9.7亿美元的全球票房收官，成为dc宇宙票房最高的单人超英电影。 影评界给出了史无前例的盛赞，《洛杉矶时报》用“重新定义超人”为题写下评论：“亨利·卡维尔赋予了克拉克·肯特灵魂，他眼中的挣扎与悲悯，让‘神性与人性的平衡’有了具象化表达，这是影史上最伟大的一版超人。”《帝国》杂志更是给出满分评价：“艾米丽·劳伦斯用精准的镜头语言，将氪星的史诗感与地球的烟火气完美融合，爆炸戏的冲击力与厨房戏的温情度形成极致反差，她证明了女性导演同样能驾驭宏大的超级英雄叙事。” 亨利·卡维尔凭借对超人的深刻诠释，斩获奥斯卡最佳男主角提名，从“肌肉男神”彻底晋升为实力派巨星。而32岁的艾米丽·劳伦斯，则凭借这部作品跻身好莱坞一线导演行列，成为最年轻的亿元票房女导演。 首映礼后的庆功宴上，cAA的资深经纪人马克·戈登带着一份天价合同找到艾米丽，合同中不仅有高达2000万美元的单部导演酬劳，还承诺为她组建专属制作团队，包揽全球顶级Ip的执导权。“艾米丽，你的才华不该只局限于韩氏影业，cAA能让你成为真正的好莱坞权力中心。”马克的语气充满诱惑。 艾米丽却笑着摇了摇头，将合同推回给马克：“谢谢，但我不会离开韩氏。三年前我还是个只会打杂的助理，是韩导把《超人》交给我，给了我试错的机会。这里不是职场，是能让我专注创作的家。” 这番话很快传到韩未平耳中，他在庆功宴上举起酒杯走向艾米丽：“你拒绝了cAA？” “嗯，”艾米丽点头，眼中闪烁着坚定的光芒，“韩导，我想和你一起，把dc宇宙做得更宏大。” 韩未平眼中闪过一丝赞许，与她碰杯：“好。《正义联盟》的续集，我已经为你留好了导演位。” 全场掌声雷动，所有人都明白，韩氏影业的核心凝聚力，正是这种彼此成就的信任。 就在《超人》掀起全球热潮时，东欧的布达佩斯影视基地里，泰勒执导的《007》正进行着最后的冲刺拍摄。这座充满复古风情的城市，被改造成了邦德的新战场，狭窄的石板街道、巴洛克风格的建筑，都成为了枪战与追车戏的绝佳背景。 泰勒严格遵循韩未平的“优雅危险”理念，将亨利·卡维尔的邦德形象推向新高度。拍摄一场街头枪战戏时，亨利身着定制黑色西装，手持瓦尔特ppK手枪，在人群中灵活穿梭，西装下摆随风扬起，露出线条流畅的腿部肌肉，慢镜头下子弹破空的轨迹与他冷峻的眼神形成强烈反差，完美诠释了“暴力美学”的真谛。 剧组每隔一周便会发布一组剧照，每次都能引发社交媒体狂欢。当亨利·卡维尔倚在复古跑车旁，指尖夹着雪茄的剧照曝光时，#亨利邦德封神#的话题迅速登上全球热搜，24小时内讨论量突破5亿次。网友留言：“这才是邦德该有的样子，优雅到骨子里，危险到骨子里”“韩导选角太绝了，亨利的西装杀比动作戏更致命”。 泰勒在给韩未平的工作汇报中写道：“亨利已经完全化身邦德，他能在一秒内切换绅士的微笑与特工的冷酷，上周拍摄水下格斗戏时，他坚持不用替身，在低温泳池里泡了整整8小时，完美完成所有高难度动作。” 韩未平看到汇报时，正忙着《正义联盟》的特效调试，他回复道：“保持这个节奏，让邦德成为下一个现象级Ip，我们的帝国需要更多支柱。” 《超人》的成功让《正义联盟》的启动备受瞩目，这部总投资高达4.2亿美元的巨制，被媒体称为“每秒都在烧钱的电影”。韩未平暂缓了《疾速追杀》的后期制作，将全部精力投入其中——按照他与华纳高层签署的对赌协议，若《正义联盟》全球票房突破15亿美元，华纳将联合漫威启动跨宇宙合作项目，实现两大超级英雄宇宙的历史性联动。 开机仪式选在冰岛的冰川基地举行，这里将拍摄正义联盟首次集结对抗外星先遣队的戏份。现场搭建了总面积达2万平方米的LEd虚拟摄影棚，耗资8000万美元的弧面屏能实时呈现氪星战舰入侵的特效画面，无需后期合成，演员能直观看到对手戏份。韩未平站在监视器前，看着屏幕上冰川崩塌、战舰轰鸣的场景，对特效总监说：“我要的不是‘逼真’，是‘沉浸’，让观众觉得这些英雄真的在拯救世界。” 高投资体现在每一个细节里：为了还原蝙蝠侠的蝙蝠战机，剧组打造了3架1:1比例的实体模型，每架造价高达500万美元，机身采用航空级钛合金，能实现真实的飞行与发射特效；神奇女侠的弑神剑由工匠纯手工打造，镶嵌了2000颗人工合成宝石，剑柄采用古埃及金箔工艺，单把成本超过100万美元；闪电侠的战衣内置了1200个LEd灯珠，能在拍摄高速移动戏时呈现电流环绕的效果，每件战衣的制作周期长达3个月。 全球取景的规模更是空前：从冰岛的冰川荒原到张家界的天门山，从意大利罗马的斗兽场到香港的中环街头，剧组跨越12个国家、28个城市，仅交通与住宿费用就高达3000万美元。在香港拍摄时，为了还原“英雄们守护中环天际线”的戏份，剧组包下了3栋摩天大楼的顶层，搭建了临时拍摄平台，同时协调了香港警方封闭部分路段，单日场地租赁费用就达50万美元。 “这不是电影拍摄，是在建造一个真实的宇宙。”制片人艾伦·帕克在接受采访时感慨，“我们有1200人的核心制作团队，其中特效人员占了70%，全球最顶尖的5家特效公司同时为项目服务，每天的后期制作费用就超过200万美元。” 为了开拓大夏市场，韩未平特意邀请了港岛巨星刘华、陈龙以及老友张子怡客串影片。三人的角色经过精心设计，既符合自身气质，又能自然融入dc宇宙。 陈龙饰演的是神秘东方组织“龙盟”的领袖，擅长太极与咏春结合的格斗术，在影片中为正义联盟提供关键情报与格斗支援。拍摄第一场动作戏时，陈龙身着黑色唐装，与饰演反派杂兵的特技演员对打，不用威亚就能完成空中三连踢、借力打力等动作，让在场的好莱坞演员惊叹不已。莱昂纳多·迪卡普里奥特意跑到陈龙身边请教：“龙哥，你的动作太帅了，能不能教我两招，让闪电侠的格斗戏更精彩？” 陈龙爽快答应，在休息时现场教学，没想到莱昂纳多协调性不佳，练习侧踢时差点摔倒，陈龙一把扶住他，用带着港味的英语调侃：“闪电侠跑太快，忘了怎么站稳啦？”全场哄堂大笑，这段花絮被工作人员拍下发到网上，#莱昂纳多学功夫翻车#的话题很快登上大夏热搜。 刘华饰演的是天才科学家陈博士，负责为正义联盟升级装备，虽然没有动作戏，但角色充满智慧与幽默。拍摄实验室戏份时，刘华需要念大段英文专业术语，经常卡壳，瑞恩·高斯林（蝙蝠侠饰演者）主动过来帮忙，用简单的单词标注发音，两人一来二去成了好朋友。有一次拍摄刘华为蝙蝠侠调试装备的戏，刘华临场发挥，用粤语说了句“搞定，包你打赢啦”，韩未平不仅没喊停，还笑着说：“保留这个镜头，很有特色。” 张子怡的角色是古老文明“昆仑”的守护者，拥有操控元素的能力，是正义联盟对抗反派的关键助力。这是张子怡首次出演超英电影，她特意提前两个月进组训练，学习吊威亚与动作戏。拍摄她操控水流阻挡反派的戏份时，张子怡需要在LEd屏前模拟发力动作，配合后期特效呈现效果，她反复拍摄了20多次，直到每一个眼神、每一个肢体动作都精准到位。韩未平在监视器后称赞：“子怡的表演很有力量，她把东方女性的坚韧与智慧完美融入了角色。” 三位华语巨星的加盟，让《正义联盟》在大夏市场的期待值飙升，预售通道开启仅3分钟，票房就突破1000万元，创造了海外超英电影在大夏的预售纪录。 宏大的拍摄背后，充满了让人忍俊不禁的趣事，让紧张的拍摄氛围多了几分轻松。 莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的闪电侠以“快”着称，但现实中的他却经常“慢半拍”。拍摄一场闪电侠带着队友高速移动的戏时，莱昂纳多需要借助威亚快速滑行，结果因为没控制好速度，直接撞到了背景板上，蝙蝠侠的披风被他扯掉一半，瑞恩·高斯林顶着光秃秃的蝙蝠战衣，面无表情地说：“闪电侠，下次能不能带上我的披风一起跑？”这段画面被收录进片场花絮，网友调侃：“这是史上最狼狈的蝙蝠侠和最冒失的闪电侠。” 瑞恩·高斯林为了贴合蝙蝠侠“忧郁孤高”的人设，在片场经常保持沉默，眼神深邃，结果闹了不少笑话。有一次道具组送来咖啡，工作人员没认出他，以为是群演，直接跳过他递给了别人，瑞恩·高斯林依旧保持着忧郁的表情，直到韩未平笑着说：“嘿，蝙蝠侠也需要咖啡续命。”工作人员才惊觉自己认错人，慌忙道歉。 陈龙的“功夫教学”成了片场的固定节目，除了莱昂纳多，亨利·卡维尔、瑞恩·高斯林都成了他的“学生”。亨利学习咏春时，因为身材高大，动作总显得有些笨拙，陈龙开玩笑说：“邦德的西装太束缚了，不如脱了练。”结果亨利真的脱掉西装，穿着背心练习，肌肉线条引来全场女工作人员的尖叫。 最搞笑的是一场正义联盟开会的戏，莱昂纳多因为前一晚熬夜研究剧本，拍摄时差点睡着，眼睛直往下瞟，韩未平在监视器里看得一清二楚，却没喊停，反而让摄影机继续拍摄。事后他把这段画面给莱昂纳多看，笑着说：“闪电侠是不是跑太累，需要冬眠了？”莱昂纳多不好意思地挠头：“下次一定保持清醒，不然蝙蝠侠该把我关进蝙蝠洞了。” 安妮·海瑟薇（猫女）、盖尔·加朵（神奇女侠）、张子怡（昆仑守护者）三位女星的同框，成为《正义联盟》片场的一大亮点。她们与韩未平都有着特殊的羁绊，彼此间的互动充满了微妙的化学反应，既有“较劲”的小趣味，又有惺惺相惜的默契。 安妮·海瑟薇作为“元老”，总爱调侃韩未平偏心。拍摄猫女与神奇女侠的对手戏时，盖尔·加朵的动作戏完成得干净利落，韩未平忍不住称赞：“戴安娜的力量感完美呈现。”安妮立刻凑过来，故意摆出猫女的魅惑姿势：“韩导，难道猫女的优雅不够迷人吗？”韩未平笑着回应：“都迷人，不过下次别在拍摄时偷偷给我递巧克力，会影响我看监视器的。” 盖尔·加朵性格直爽，经常和张子怡交流拍摄心得。两人都需要拍摄大量动作戏，张子怡会向盖尔请教吊威亚的技巧，盖尔则对张子怡的东方武术动作感兴趣，两人还在休息时一起练习，互相纠正姿势。有一次拍摄三人联手对抗反派的戏，安妮·海瑟薇临场发挥，拉住盖尔和张子怡的手，形成一个三角防御姿势，韩未平看到后眼前一亮：“这个镜头保留，这才是女性英雄的默契。” 张子怡的中文成了片场的“秘密武器”。她和韩未平交流时总用中文，安妮和盖尔好奇不已，主动向她学习简单的中文词汇。安妮学会的第一句是“猫女最漂亮”，盖尔则学会了“神奇女侠最强”，两人经常用中文互相“炫耀”，引得张子怡哈哈大笑。韩未平见状，索性在片场设置了“中文角”，每天休息时教大家说中文，刘华和陈龙也主动当起老师，片场里经常响起夹杂着各种口音的中文对话。 三位女星在专业上更是互不相让，都想把最好的状态呈现出来。拍摄一场高空跳跃戏时，安妮·海瑟薇不用替身，从5米高的平台跳下，稳稳落地；盖尔·加朵为了呈现神奇女侠的力量感，每天提前两小时进健身房训练；张子怡则在台词上下功夫，将昆仑守护者的古老韵味诠释得淋漓尽致。韩未平在采访中说：“她们不是花瓶，是真正的实力派，彼此的良性竞争让影片的质量更上一层楼。” 随着拍摄进程的推进，《正义联盟》的热度持续飙升，Imdb上的“想看”指数一路暴涨，突破320万，打破了《复仇者联盟4》保持的280万纪录，成为影史想看指数最高的电影。 网友们的期待值溢于言表，评论区被各种“催更”留言刷屏：“每天都要刷一遍片场花絮，韩导快放点新预告！”“华语巨星+好莱坞顶流，这个阵容简直是神仙打架”“就冲最伟大的超人和最帅的邦德，这部电影必须二刷”。 各大媒体也对影片充满期待，《 Variety 》杂志预测：“《正义联盟》有望成为首部全球票房突破20亿美元的超英电影，它不仅是dc宇宙的巅峰之作，更将改变超级英雄电影的行业格局。”大夏的《电影周刊》则写道：“刘华、陈龙、张子怡的加盟，让这部好莱坞大片有了东方神韵，有望创造海外电影在大夏的票房新纪录。” 韩未平看着不断攀升的数据，心中更加坚定了信心。在一次剧组全员大会上，他站在舞台上说道：“大家的努力全世界都看在眼里，我们正在创造历史。接下来的拍摄，继续保持这个节奏，让《正义联盟》成为不朽的经典，让dc与漫威的跨宇宙合作，从梦想变成现实。” 台下掌声雷动，演员们互相击掌鼓劲，摄影棚里的灯光照亮了每个人眼中的光芒。此时的冰岛冰川基地，不仅是电影的拍摄地，更是一个梦想的集结地——一群来自世界各地的电影人，正用热爱与汗水，打造一场属于全人类的宇宙狂欢。 拍摄现场的LEd屏上，正义联盟的六位核心成员并肩而立，背后是璀璨的星空与旋转的地球。韩未平按下监视器的录制键，镜头对准了这群英雄的身影，也对准了一个即将被改写的电影时代。 第113章 正义联盟大战复仇者联盟 洛杉矶时间凌晨零点，杜比剧院的灯光骤然熄灭，当“正义联盟”Logo在ImAx巨幕上炸开时，全场观众瞬间沸腾。前排的大学生汤姆猛地站起身，高举着蝙蝠侠模型嘶吼，后排的情侣紧紧相拥，映在他们脸上的，是冰岛冰川上英雄集结的震撼画面。三个小时后，影片结束，字幕滚动的瞬间，全场起立鼓掌，掌声持续了整整20分钟，有人哭着喊“这才是超英电影该有的样子”，有人反复擦拭眼镜，嘴里念叨“还没看够”。 同一时间，上海国际影城的ImAx厅内，imax银幕的亮度调到了最高，当超人迎着氪星战舰的炮火俯冲而下时，观众席传来整齐的吸气声；香港中环的影院里，刘华饰演的陈博士说出“搞定，包你打赢啦”的粤语台词时，全场爆发出会心的哄笑与掌声；东京银座的影院中，日本观众为神奇女侠的弑神剑劈开外星母舰的镜头欢呼雀跃，不少人看完后立刻在社交平台发帖：“韩未平导演重新定义了英雄，这是超越《复联》的存在！” 影片的票房爆发力堪称恐怖到极致：北美首映当日票房1.8亿美元，打破影史单日票房纪录，比《复仇者联盟4》高出3000万美元；首周全球票房狂揽5.7亿美元，覆盖128个国家和地区的1.5万块银幕，其中ImAx银幕贡献了1.2亿美元票房，占比超20%；上映第三周，票房突破18亿美元，正式超越《阿凡达》，成为影史票房冠军；最终，《正义联盟》以22.3亿美元的惊人成绩收官，较此前的影史纪录提升了整整3亿美元，创下了难以逾越的标杆。 影评界陷入集体沸腾，《纽约时报》用整版篇幅给出评价：“韩未平将超英电影从‘特效堆砌’提升到‘史诗叙事’的高度。蝙蝠侠的深沉、超人的悲悯、闪电侠的幽默、神奇女侠的刚毅，六大英雄的人设互不重叠，却在‘拯救地球’的主线中形成完美共振。冰岛冰川的集结战、香港中环的天际线大战、罗马斗兽场的古迹攻防，每一场戏都兼具视觉冲击力与情感厚度，尤其是结尾英雄们并肩站在废墟上的画面，足以载入影史。” 《帝国》杂志给出“五星+”的罕见评价：“4.2亿美元的投资花得恰到好处，LEd虚拟摄影技术让外星战舰的入侵、超能力的碰撞没有一丝廉价感，观众仿佛真的置身于战场中央。刘华、陈龙、张子怡的加盟是神来之笔，陈龙的功夫戏与神奇女侠的剑术形成东西方动作美学的碰撞，张子怡操控水流的场景宛如东方神话照进现实，这种文化融合让影片的格局远超同类作品。” 影片横扫金球奖、奥斯卡多项提名，最终斩获奥斯卡最佳视觉效果、最佳音效、最佳服装设计、最佳剪辑四项大奖，成为超英电影中获奖最多的作品。韩未平在奥斯卡领奖台上，举起最佳视觉效果奖杯，对着镜头宣布：“这不是终点，而是新的起点。接下来，我们将实现所有影迷的梦想——让dc与漫威的英雄们，在银幕上正面交锋！” 就在《正义联盟》的热度如日中天时，泰勒执导的《007》于一个月后全球公映，再度点燃市场。这部重启的经典Ip，凭借亨利·卡维尔“西装暴徒”的惊艳演绎、紧凑到窒息的剧情节奏、震撼人心的动作场面，成为年度第二匹票房黑马。 影片首周全球票房斩获3.2亿美元，打破《007》系列的首周纪录；上映一个月后，票房突破15亿美元；最终以18.7亿美元的全球票房收官，稳居年度票房亚军。值得一提的是，影片在欧洲市场的表现尤为亮眼，英国、法国、德国的票房均突破2亿美元，亨利·卡维尔饰演的邦德成为欧洲观众心中“最经典的007”，#亨利邦德永远的神#的话题在欧洲社交媒体上讨论量突破8亿次。 《洛杉矶时报》评价：“亨利·卡维尔重塑了邦德的形象，他既有肖恩·康纳利的优雅绅士气质，又有丹尼尔·克雷格的硬朗铁血风格，西装革履下的暴力美学与面对感情时的温柔深情形成极致反差，让这个经典角色焕发新生。泰勒·谢里丹的执导功力堪称惊艳，布达佩斯的街头追车戏、水下格斗戏、雪山狙击戏，每一场动作戏都设计得独具匠心，没有重复感，堪称‘暴力美学教科书’。” 当年度票房排行榜最终出炉时，《正义联盟》（22.3亿）、《007：无暇赴死》（18.7亿）以绝对优势垄断前两名，两者总票房高达41亿美元，占据全球年度电影总票房的35%。更令人震撼的是，韩氏影业旗下的《超人：钢铁之躯》（9.7亿）、《神奇女侠》（8.2亿）也成功跻身年度前十，形成“韩氏影业霸榜”的奇观。 这一幕让好莱坞六大电影公司（迪士尼、华纳、环球、派拉蒙、福克斯、索尼）陷入前所未有的恐慌。迪士尼cEo罗伯特·艾格紧急召开董事会，会议纪要被泄露，其中写道：“韩氏影业的崛起已构成致命威胁，其Ip运营能力、制作水准、资本实力均已超越传统巨头，若不采取应对措施，好莱坞的格局将被彻底改写。” 环球影业试图挖角韩氏影业的特效团队，开出了三倍薪资的条件，却被团队负责人拒绝：“韩总给我们的不仅是薪水，更是创造历史的机会，这种机会千金不换。”派拉蒙则计划加速自家的超英Ip开发，宣布重启《变形金刚》系列，却被网友调侃：“没有韩氏的制作水准，再重启也是白费功夫。” 《好莱坞报道者》发表专题文章《韩未平的帝国：好莱坞的新规则制定者》，文中写道：“五年前，韩未平还是个带着《钢铁侠》剧本四处碰壁的东方导演；五年后，他用四部票房超8亿美元的作品，证明了自己的统治力。韩氏影业的成功，不仅在于精准的Ip选择和顶级的制作水准，更在于其‘以人为本’的创作理念——信任导演、尊重演员、倾听观众，这种模式，正是传统好莱坞巨头所缺失的。” 《正义联盟》的爆火，不仅改写了票房纪录，更成为一种全民文化现象。在全球各地，无数普通人被影片点燃热情，他们反复刷片、讨论角色、创作同人，用自己的方式表达对电影的热爱，更对即将到来的跨宇宙合作充满了无限期待。 22岁的大学生马克是个资深漫威死忠粉，此前一直对dc电影嗤之以鼻，甚至在《正义联盟》上映前，还在社交平台发帖“dc永远比不过漫威”。但在室友的强行拉拽下，他走进了影院，结果一口气刷了三遍。 第三遍观影结束后，马克在社交平台发布了一篇长文，标题是《我错了，《正义联盟》让我期待蝙蝠侠 vs 钢铁侠》。文中写道：“我从来没想过，我会为dc的英雄流泪。瑞恩·高斯林的蝙蝠侠太绝了，他的深沉与孤独，比任何一版蝙蝠侠都更有灵魂；亨利·卡维尔的超人，不再是冷冰冰的神，他的悲悯与挣扎，让我看到了英雄的人性。看完电影后，我和室友在宿舍争论了一整晚，到底钢铁侠的战甲能不能挡住超人的热视线，美国队长的盾牌能不能抵御蝙蝠侠的蝙蝠镖。现在，我每天都在刷韩氏影业的官网，只求能早点看到《正义联盟大战复仇者联盟》的消息，这是我这辈子最期待的电影！” 马克的帖子引发了广泛共鸣，不少漫威死忠粉留言“我也是！被dc圈粉了，现在就等跨宇宙大战”“之前觉得dc英雄太严肃，现在才发现，这种深沉的英雄主义才更动人”。马克还自发组织了“跨宇宙期待小组”，短短一周内，成员就突破了1万人，大家每天在群里讨论角色设定、预测剧情，甚至有人开始创作同人小说。 30岁的上班族林悦和男友陈凯，是一对普通的都市情侣，平时工作繁忙，很少有时间一起看电影。但《正义联盟》上映后，陈凯特意提前半个月抢了ImAx首映票，带林悦走进了影院。 影片中，神奇女侠在无人区独战敌军的场景，让林悦热泪盈眶。“那一刻，我觉得女性英雄太有力量了，盖尔·加朵的演绎，既有战士的刚毅，又有女性的温柔，太迷人了。”林悦说。而陈凯则对蝙蝠侠的蝙蝠战机情有独钟，看完电影后，他特意在网上买了一个1:20的蝙蝠战机模型，放在家里的展示柜里。 之后的一个月里，两人只要有空，就会重温《正义联盟》，还补看了《超人：钢铁之躯》《神奇女侠》。当得知韩未平要拍跨宇宙大片时，陈凯立刻订了两张“未来观影券”（影院推出的预售权益）：“不管电影什么时候上映，我们都要去看首映。我最期待钢铁侠和蝙蝠侠的对手戏，一个是科技大佬，一个是暗夜骑士，想想就激动！” 林悦则期待黑寡妇与神奇女侠的对决：“两个都是又美又能打的女性英雄，不知道她们会是敌人还是队友。我已经开始想象她们并肩作战的画面了！” 17岁的日本高中生佐藤裕太，是《进击的巨人》《dc漫画》双料粉丝。看完《正义联盟》后，他被莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的闪电侠深深吸引，立刻拿起画笔，创作了闪电侠与艾伦·耶格尔的同人漫画。 “闪电侠的速度与艾伦的爆发力，太配了！”佐藤裕太说。他的同人漫画发布在日本最大的二次元平台上，短短三天就获得了10万点赞。之后，他又创作了蝙蝠侠与利威尔兵长的 crossover 作品，画面中，两人并肩站在屋顶上，背景是东京的夜景，配文“人类最强士兵与暗夜骑士的联手”。 当得知跨宇宙大片的阵容后，佐藤裕太兴奋得失眠：“汤姆·克鲁斯的美国队长、克里斯蒂安·贝尔的绿巨人、亨利·卡维尔的超人……这个阵容简直是神仙打架！我已经开始构思跨宇宙的同人图了，打算画所有英雄一起对抗外星反派的场景。”他还和同学组建了“跨宇宙应援团”，计划在电影上映时，穿着自制的英雄服装去影院支持。 45岁的拉吉夫是孟买一家影院的经理，从事电影行业20年，从未见过如此火爆的观影场景。《正义联盟》在他的影院上映时，连续两周场场爆满，甚至出现了“一票难求”的情况。 “最夸张的是，有观众从百公里外的城市赶来，只为看ImAx版本。”拉吉夫回忆道，“有一个10岁的小男孩，连续看了5遍，每次都坐在第一排，跟着电影里的英雄一起呐喊。还有一对老夫妻，看完后特意找到我，说这是他们这辈子看过最精彩的电影。” 《正义联盟》在拉吉夫的影院票房突破了1000万卢比，创下了该影院的历史纪录。当得知跨宇宙大片即将拍摄时，拉吉夫立刻向总部申请，提前升级影院设备：“我要把所有影厅都换成最新的ImAx银幕和音响系统，为这部电影做好准备。我相信，它一定会创造比《正义联盟》更大的奇迹，到时候，我的影院肯定会被挤爆！” 这些来自不同国家、不同身份的普通人，用自己的方式诠释着《正义联盟》的魅力，也让跨宇宙合作成为了全民期待的文化事件。正如韩未平在采访中所说：“电影的本质是连接，连接不同的文化、不同的人群。我希望《正义联盟大战复仇者联盟》，能成为一次全球观众的集体狂欢。” 《正义联盟》票房突破15亿美元的那一刻，韩未平的手机被华纳cEo大卫·扎斯拉夫、迪士尼cEo罗伯特·艾格的电话打爆。按照此前的对赌协议，华纳与迪士尼需联合韩氏影业，启动dc与漫威的跨宇宙合作项目——《正义联盟大战复仇者联盟》。 三方在洛杉矶举行了为期三天的闭门会谈，谈判焦点集中在Ip话语权、票房分账、角色设定三大核心问题，争论激烈。迪士尼坚持“复仇者联盟需占据主导戏份”，认为漫威宇宙的全球影响力更强；华纳则主张“dc英雄应拥有更多高光时刻”，毕竟《正义联盟》刚刚创下影史纪录；双方各执一词，一度陷入僵局。 韩未平最终抛出了一个兼顾各方利益的解决方案：“影片采用‘双主角’结构，蝙蝠侠与钢铁侠分别作为两大联盟的领袖，剧情围绕‘宇宙宝石争夺’展开——外星反派试图夺取六大宇宙宝石，统治多元宇宙，两大联盟起初因误解而对立，最终在共同的危机面前联手，确保每个核心英雄都有平等的戏份与高光时刻。票房分账按‘3:3:4’比例，韩氏影业占4成（负责制作与发行），华纳、迪士尼各占3成（提供Ip授权），Ip衍生开发收益三方均分。” 这个方案既尊重了双方的Ip价值，又确保了韩氏影业的主导权，最终被华纳与迪士尼接受。大卫·扎斯拉夫感慨：“韩总是唯一能让dc与漫威放下争端的人，他的格局决定了这部电影的高度。”罗伯特·艾格也表示：“这是一次历史性的合作，我们相信韩总的创作能力，能让两大宇宙的碰撞产生前所未有的化学反应。” 会谈结束后，三方联合发布声明，宣布《正义联盟大战复仇者联盟》正式启动，暂定2025年暑期档全球同步上映。消息一出，全球社交媒体瞬间瘫痪，#跨宇宙大战来了#的话题登上100多个国家和地区的热搜，24小时内讨论量突破50亿次。 当《正义联盟大战复仇者联盟》的演员阵容同步公布时，全球影迷陷入疯狂。韩氏影业官方推特发布的阵容名单，24小时内转发量突破1亿次，点赞量达3.2亿次，Imdb想看指数瞬间飙升至500万，创造影史新纪录。 这份堪称“影史最豪华”的阵容名单，涵盖了好莱坞顶级巨星与实力派演员： - 漫威阵营： - 小罗伯特·唐尼（钢铁侠）：凭借《钢铁侠》系列成为全球最具票房号召力的演员，此次回归钢铁侠，粉丝直呼“爷青回”； - 汤姆·克鲁斯（美国队长）：打破了克里斯·埃文斯的固有印象，阿汤哥的坚毅与正气，完美契合美国队长的精神内核； - 斯嘉丽·约翰逊（黑寡妇）：回归经典角色，网友期待她与神奇女侠的对手戏； - 克里斯蒂安·贝尔（绿巨人）：从蝙蝠侠转型绿巨人，为了角色增肌30斤，肌肉线条震撼全网； - 杰森·斯坦森（雷神）：硬汉形象与雷神的勇猛气质高度契合，网友调侃“这是最能打的雷神”； - 基努·里维斯（奇异博士）：自带神秘气质，完美诠释法师的高冷与强大； - 布拉德·皮特（客串“宇宙观察者”）：戏份虽少，却被网友称为“最强彩蛋”，负责串联整个多元宇宙剧情。 - dc阵营： - 亨利·卡维尔（超人）：影史最受欢迎的超人扮演者，继续坚守岗位； - 瑞恩·高斯林（蝙蝠侠）：深沉内敛的风格，成为最具人气的蝙蝠侠； - 莱昂纳多·迪卡普里奥（闪电侠）：幽默与正义并存，为影片增添不少笑点； - 安妮·海瑟薇（猫女）：魅惑与智慧的结合，是联盟中的“奇兵”； - 盖尔·加朵（神奇女侠）：女性英雄的代表，武力值与颜值双在线。 每个角色的人选都引发了轰动。小罗伯特·唐尼在采访中表示：“能与蝙蝠侠同框，是我职业生涯的梦想。韩总让这个不可能变成了现实，我已经迫不及待想和瑞恩·高斯林演对手戏了。”汤姆·克鲁斯则透露：“为了美国队长的角色，我每天进行6小时的体能训练，还学习了格斗术，希望能呈现出最完美的效果。” 盖尔·加朵与斯嘉丽·约翰逊的“双女神对决”，成为网友最期待的看点。盖尔·加朵笑着说：“神奇女侠对阵黑寡妇，这场戏一定会让观众尖叫。我们已经私下约定，要拍出最精彩的对手戏。” 《正义联盟大战复仇者联盟》的总投资最终敲定12亿美元，成为影史投资最高的电影，较《正义联盟》的4.2亿美元翻了近3倍。这笔资金的分配堪称“极致精细”，每一分钱都用在刀刃上： - 演员片酬：3.5亿美元。小罗伯特·唐尼、汤姆·克鲁斯等顶级巨星的单片片酬均突破5000万美元，其中小罗伯特·唐尼以6000万美元的片酬成为片酬最高的演员；全体主演总片酬达3.5亿美元，创影史纪录。 - 特效制作：4亿美元。整合全球三大顶级特效公司——ILm（工业光魔）、维塔数码、dNEG，同时组建专属特效团队，研发全新的动作捕捉与虚拟摄影技术。仅绿巨人的肌肉模拟技术研发，就投入了5000万美元。 - 取景拍摄：2.5亿美元。跨越18个国家、42个城市，包括：冰岛冰川（拍摄联盟集结戏）、新西兰霍比特人村（拍摄奇异博士的魔法世界）、埃及金字塔（拍摄宇宙宝石的藏匿地）、中国长城（拍摄东方战场戏）、美国大峡谷（拍摄空中追逐戏）、深海拍摄基地（拍摄海底母舰戏）、月球模拟基地（位于冰岛的火山熔岩区，拍摄月球战场戏）。 - 技术研发：2亿美元。用于3d+ImAx高帧率拍摄设备、沉浸式音效系统、LEd虚拟摄影棚升级（打造5万平方米的全球最大虚拟摄影棚）。 韩未平在制作启动会上表示：“12亿美元不是一个数字，而是对观众的承诺。我要让每一秒钟的画面都值回票价，让这部电影成为影史技术与艺术的双重巅峰。我们不仅要呈现英雄们的打斗场面，更要打造一个宏大、真实、充满细节的多元宇宙，让观众仿佛真的置身于不同的宇宙空间中。” 为了呈现“宇宙级碰撞”的震撼效果，制作团队在每个细节上都追求极致，甚至达到了“偏执”的程度： （1）道具升级：每一件装备都有“专属设定” - 蝙蝠侠的新蝙蝠战机：采用“空天两用”设计，机身长30米，宽15米，采用航空级钛合金与碳纤维复合材料打造，内置12台引擎，能实现垂直起降、超音速飞行（最高时速2马赫），机身搭载了激光炮、导弹、电磁脉冲装置等多种武器，造价高达2亿美元，是《正义联盟》蝙蝠战机的4倍。为了拍摄飞行戏，剧组打造了3架1:1实体模型，分别用于地面戏、空中戏、爆炸戏。 - 钢铁侠的“反联盟战甲”：由1000多个零件组成，内置50个LEd灯珠，能模拟能量爆发效果，战甲的材质采用“振金+氪星金属”混合体，专门为对抗超人、神奇女侠等超能力者设计。单套造价达800万美元，剧组共打造了10套用于不同场景拍摄，其中一套用于近距离特写，零件精度达到0.1毫米。 - 美国队长的盾牌：升级为“振金+艾德曼合金”混合材质，能抵御超人的热视线、雷神的雷神之锤，盾牌直径1.5米，重量达50公斤，由军工企业特制，表面的纹路采用激光雕刻技术，每个纹路都有对应的漫画原型。 - 神奇女侠的弑神剑：在原有基础上升级，剑刃采用“宇宙金属”材质（特效呈现），剑柄镶嵌了3颗人工合成的彩色钻石，总价值达500万美元。剑身能发出能量波，拍摄时，剑柄内置的LEd灯珠会同步发光，配合后期特效，呈现出“剑气纵横”的效果。 （2）服装制作：兼顾美感与功能性 - 超人的新战衣：保留经典的红蓝配色，但材质升级为“透气型防弹面料”，既能呈现紧身效果，又能让演员自由活动。战衣上的“S”标志采用3d打印技术制作，立体感更强，在不同光线下会呈现不同的光泽。 - 闪电侠的战衣：内置1200个LEd灯珠，能在拍摄高速移动戏时呈现电流环绕的效果。战衣的材质采用“弹性记忆面料”，能随着演员的动作伸缩，确保高速移动时不会出现褶皱。 - 黑寡妇的新战衣：采用黑色哑光材质，点缀红色线条，既性感又干练。战衣内置了微型武器装置，袖口能弹出毒针、绳索，腰间的腰带可变形为盾牌，兼顾美感与功能性。 - 绿巨人的“变身特效”：克里斯蒂安·贝尔为了角色增肌30斤，拍摄时，他需要穿着布满传感器的动作捕捉服，面部表情、肌肉收缩都会被实时捕捉。维塔数码研发的全新肌肉模拟技术，能让绿巨人的每一块肌肉纹理、每一根毛发都真实可感，甚至能看到皮肤下的血管跳动。 （3）特效研发：突破技术极限 - 多元宇宙场景：影片中会出现6个不同的宇宙空间，每个宇宙都有独特的视觉风格——dc主宇宙采用冷色调，强调深沉与宏大；漫威主宇宙采用暖色调，突出科技与活力；魔法宇宙采用梦幻色调，充满奇幻感；废土宇宙采用灰黑色调，呈现末日氛围。为了打造这些场景，特效团队绘制了超过10万张概念图，构建了3d数字模型库，包含1000多个场景元素。 - 闪电侠的高速移动：采用“高帧率+LEd背景同步”技术，莱昂纳多·迪卡普里奥在绿色幕布前以正常速度表演，LEd背景以10倍速度播放，同时配合后期的模糊处理与电流特效，最终呈现出“闪电侠穿梭于静止时空”的震撼效果。拍摄时，剧组专门搭建了200米长的LEd隧道，确保背景的连贯性。 - 英雄们的超能力碰撞：超人的热视线与钢铁侠的掌心炮碰撞、神奇女侠的弑神剑与雷神之锤交锋、奇异博士的魔法与闪电侠的速度结合，每一场超能力对决都经过了精密的设计。特效团队用高速摄影机（每秒1000帧）拍摄道具碰撞的真实轨迹，再通过cG放大、美化，确保效果既震撼又真实。 （4）取景拍摄：跨越全球的实景与虚拟结合 影片的拍摄采用“实景+虚拟”的混合模式，既有真实的自然风光，又有先进的LEd虚拟摄影技术，确保画面的沉浸感： - 冰岛冰川：拍摄正义联盟与复仇者联盟的首次交锋戏，剧组封闭了冰岛的瓦特纳冰川，动用了500名工作人员、200辆越野车，拍摄时气温低至零下30度，演员们穿着厚重的战衣，在雪地里连续拍摄15天。 - 长城：拍摄东方战场戏，剧组协调了长城的部分路段，搭建了临时拍摄平台，同时运用cG技术还原长城的全貌，确保画面的完整性。陈龙、刘华等华语演员的戏份主要在这里拍摄，他们将与神奇女侠、美国队长联手对抗外星反派。 - 月球模拟基地：位于冰岛的火山熔岩区，剧组用特殊材料铺设了1万平方米的“月球表面”，模拟月球的低重力环境，演员们需要穿着特制的重力靴拍摄，同时配合后期的漂浮特效，呈现月球战场的失重感。 - LEd虚拟摄影棚：5万平方米的全球最大虚拟摄影棚，能实时呈现不同的场景背景，演员们可以直观地看到对手戏的环境，无需凭空想象。拍摄宇宙飞船内部、魔法世界等场景时，LEd背景能实时变化，确保演员的表演更自然。 影片采用“6K分辨率+120帧+3d+ImAx”的顶级配置拍摄，是影史首部采用该配置的超英电影。韩未平与ImAx公司联合研发了全新的拍摄设备，镜头能捕捉更多细节，120帧的高帧率让动作戏更加流畅，没有模糊感，3d效果采用“双眼独立成像”技术，观众能感受到英雄们从银幕中“冲出”的沉浸感，仿佛置身于战场中央。 音效方面，影片采用“杜比全景声+空间音频”双系统，在ImAx厅内设置了128个扬声器，能精准还原不同英雄的超能力音效——超人的热视线是高频声波，蝙蝠侠的蝙蝠镖是破空声，钢铁侠的掌心炮是低频震荡声，奇异博士的魔法是空灵的吟唱声。同时，音效团队还为每个宇宙设计了专属的背景音乐，dc主宇宙采用史诗级的管弦乐，漫威主宇宙采用动感的电子乐，魔法宇宙采用神秘的人声合唱，让观众能通过声音区分不同的宇宙空间。 制作团队的规模也创下纪录：核心制作人员达3000人，其中特效师1800人，跨12个时区同步工作；服装团队200人，为每位英雄打造了5-8套不同场景的服装，总制作周期长达18个月；动作指导团队由10位来自不同国家的顶级指导组成，融合东方武术、西方格斗、超能力动作三大体系，为每个英雄设计了专属的战斗风格——蝙蝠侠侧重格斗技巧，超人侧重力量碾压，闪电侠侧重速度突袭，钢铁侠侧重科技攻击，神奇女侠侧重剑术与格斗结合。 当《正义联盟大战复仇者联盟》的拍摄工作在新西兰霍比特人村正式启动时，全球媒体都派出记者现场报道。韩未平站在拍摄现场，看着眼前的巨型LEd虚拟摄影棚、身着战衣的演员们、忙碌的制作团队，眼神里满是掌控一切的从容。 小罗伯特·唐尼与瑞恩·高斯林的第一场对手戏——钢铁侠与蝙蝠侠的首次碰面，拍摄得异常顺利。两人身着全套战甲，在虚拟摄影棚内演绎“互相试探”的戏份，LEd屏实时呈现纽约街头的背景，韩未平通过监视器调整镜头：“瑞恩，眼神再冷一点，蝙蝠侠对陌生人的警惕要更明显；小罗伯特，钢铁侠的傲慢要藏在调侃里，别太外放，你们是对手，但也是英雄，要有惺惺相惜的感觉。” 汤姆·克鲁斯拍摄美国队长的动作戏时，坚持不用替身，从5米高的平台跳下，落地后立刻衔接一套格斗动作，一气呵成，引得现场工作人员鼓掌。他笑着说：“为了这个角色，我准备了半年，必须呈现出最好的效果。” 盖尔·加朵与斯嘉丽·约翰逊的对手戏更是火花四溅。两人手持武器对峙，眼神里的张力让韩未平忍不住喊“过”后，又补拍了三遍不同角度的镜头：“这两位女神的对峙，必须给观众多留一些精彩画面。她们的打斗不仅要好看，还要体现出各自的性格——神奇女侠的刚毅，黑寡妇的敏捷。” 布拉德·皮特的客串戏份在冰岛拍摄，他身着银色长袍，饰演的“宇宙观察者”漂浮在冰川上空，通过特效呈现“透明形态”，台词虽只有三句，却为影片埋下重要伏笔。韩未平笑着说：“皮特的气场太强大了，他一出现，就有了‘宇宙级观察者’的压迫感，这个角色会让观众对多元宇宙有更深的理解。” 此时的韩氏影业，已然成为全球影视行业的绝对核心。《正义联盟》与《007》的双雄垄断，让好莱坞六大巨头被迫调整战略；《正义联盟大战复仇者联盟》的启动，更是打破了Ip壁垒，开创了跨宇宙合作的先河。 韩未平站在新西兰的雪山之巅，看着远处的拍摄基地，拿起手机给艾伦·帕克发消息：“通知各部门，加快拍摄进度，确保影片按时上映。我要让这部电影，成为献给全球观众的一份礼物，让所有人都记住，这个属于英雄们的时代。” 艾伦·帕克很快回复：“收到，韩总。现在全球都在期待这部电影，我们一定不会让你失望。” 第114章 抗议 当《正义联盟大战复仇者联盟》的全球同步上映钟声敲响时，全球186个国家和地区的影院陷入了前所未有的狂欢。纽约时代广场的巨型LEd屏循环播放着英雄对决的名场面，数万观众聚集在广场上同步观影；上海陆家嘴的ImAx厅外，黄牛票被炒至5万元一张，仍一票难求；东京银座的影院里，粉丝身着自制的英雄战衣，举着“双宇宙永存”的灯牌，观影过程中掌声与尖叫几乎未曾停歇。这部耗时三年、投资12亿美元的宇宙级巨制，用一场跨越次元的对决，为超英电影写下了全新的史诗。 《正义联盟大战复仇者联盟》的票房爆发力堪称恐怖，北美首映当日票房狂揽2.3亿美元，打破《正义联盟》创下的单日纪录；首周全球票房突破7.1亿美元，较《复仇者联盟4》的首周票房高出1.4亿美元；上映一个月，票房突破25亿美元，正式超越《正义联盟》的22.3亿美元，成为影史票房新王；最终，影片以30.2亿美元的全球票房收官，将影史纪录提升了近8亿美元，成为首部票房突破30亿美元的电影。 影片在各大市场均创下纪录：北美票房8.7亿美元，欧洲市场6.3亿美元，大夏市场4.5亿美元（打破海外电影在华票房纪录），日本市场3.2亿美元，印度市场1.8亿美元，成为首部在六大洲均突破1亿美元票房的电影。迪士尼cEo罗伯特·艾格在财报会议上直言：“这部电影重新定义了全球电影市场的天花板，韩未平用实力证明了跨宇宙合作的巨大潜力。” 影评界对影片给予了史无前例的高度评价，《纽约时报》用“跨世绝响”为题写下长篇评论：“韩未平完成了不可能的任务——他让dc与漫威的英雄们不仅没有互相割裂，反而形成了完美的叙事共振。蝙蝠侠与钢铁侠的对手戏充满了智慧与张力，一个是暗夜中的谋略家，一个是阳光下的科技狂，他们的碰撞不仅是武力的对决，更是价值观的交锋；超人的悲悯、美国队长的坚守、神奇女侠的刚毅、黑寡妇的敏捷，每个英雄都有自己的高光时刻，没有任何一个角色沦为背景板。影片的特效更是达到了工业级巅峰，多元宇宙的场景切换、超能力碰撞的细节呈现，让观众仿佛真的置身于不同的宇宙空间，每一秒都值回票价。” 《帝国》杂志给出“影史第一超英电影”的评价：“12亿美元的投资花得恰到好处，没有一丝浪费。LEd虚拟摄影技术呈现的月球战场、长城大战，真实感堪比纪录片；维塔数码研发的绿巨人肌肉模拟技术，让每一块肌肉的收缩都清晰可见；而英雄们的情感线更是点睛之笔，蝙蝠侠对哥谭的守护、钢铁侠对队友的责任，让超英不再是冷冰冰的符号，而是有血有肉的英雄。韩未平用这部电影证明，超英电影不仅可以有震撼的特效，更可以有深刻的人文内核。” 《Variety》杂志则盛赞影片的文化融合：“陈龙饰演的龙盟领袖与美国队长的格斗戏，将东方武术与西方格斗完美结合；刘华饰演的陈博士用粤语说出‘英雄无国界’，更是引发了全球观众的共鸣。这部电影不仅是超英的对决，更是文化的对话，韩未平用影像搭建了一座连接东西方的桥梁。” 24岁的马克已经是第五次走进影院，他穿着自制的“蝙蝠钢铁侠”混合战衣，胸前印着蝙蝠侠的标志，背后是钢铁侠的战甲纹路。“每次看都有新发现，”马克激动地说，“第三次看时，我注意到钢铁侠战甲上刻着‘为了地球’的小字；第四次看时，发现宇宙观察者的台词里藏着续集的伏笔；这一次，我专门为了神奇女侠与黑寡妇的对手戏而来，她们的打斗太精彩了，既有力量感，又有女性的柔美。” 马克自发组织的“跨宇宙期待小组”已经发展到10万人，他联合纽约的影院举办了“双宇宙主题观影夜”，邀请粉丝身着英雄战衣观影，观影结束后举办角色cosplay大赛。“我们已经在筹备续集的请愿活动，”马克说，“韩总一定要拍续集，我想看到更多英雄的跨宇宙互动。” 林悦和陈凯的家里，已经摆满了《正义联盟大战复仇者联盟》的周边产品：1:10的蝙蝠战机模型、钢铁侠的头盔摆件、神奇女侠的弑神剑复制品，还有两人的专属情侣战衣。“看完电影后，我们每天都在讨论剧情，”陈凯笑着说，“我觉得钢铁侠的反联盟战甲能挡住超人的热视线，她却坚持说神奇女侠的弑神剑更厉害，我们为此争论了好几天。” 林悦补充道：“最让我感动的是结尾，所有英雄并肩作战的画面，那一刻我觉得，无论来自哪个宇宙，正义的力量都是相通的。我们已经订好了明年重映的票，到时候还要穿着情侣战衣来看。” 19岁的佐藤裕太凭借一组《正义联盟大战复仇者联盟》的同人漫画，在日本二次元平台收获了50万粉丝。他的作品中，闪电侠与蜘蛛侠联手穿梭于东京街头，蝙蝠侠与钢铁侠在富士山巅对决，画面细腻，剧情紧凑，甚至被网友调侃“比正片还精彩”。 “我花了三个月时间完成这组漫画，”佐藤裕太说，“韩导的电影给了我很多灵感，尤其是多元宇宙的设定，让我可以自由发挥。现在已经有漫画公司联系我，想让我创作正式的衍生漫画，我希望能和韩导合作，把我的想法融入到续集里。” 拉吉夫的影院因为这部电影，成为了孟买最受欢迎的观影地。影片上映期间，影院每天排片18场，场场爆满，甚至加开了凌晨2点的场次，仍供不应求。“这部电影的ImAx效果太震撼了，”拉吉夫说，“有观众专门从新德里、加尔各答赶来，只为在我们影院看ImAx版本。影片上映三个月，我们的票房突破了3000万卢比，是平时的10倍。” 凭借这部电影的收益，拉吉夫不仅还清了影院的贷款，还升级了所有影厅的设备，引进了最新的4d动感座椅和沉浸式音效系统。“我已经和韩氏影业签订了长期合作协议，”拉吉夫兴奋地说，“他们的下一部电影，我们会是孟买的独家放映影院，我相信韩导一定会再创奇迹。” 次年奥斯卡金像奖提名名单公布时，《正义联盟大战复仇者联盟》以十一项提名成为最大赢家，涵盖最佳影片、最佳导演、最佳男主角（瑞恩·高斯林）、最佳女主角（盖尔·加朵）、最佳视觉效果、最佳音效、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳配乐、最佳艺术指导、最佳化妆与发型设计，成为首部获得奥斯卡最佳影片提名的超英电影。 提名名单公布后，全球网友纷纷表示“实至名归”，#奥斯卡欠韩未平一座小金人#的话题登上全球热搜，24小时内讨论量突破20亿次。《好莱坞报道者》评论：“这部电影打破了奥斯卡对超英电影的偏见，证明了商业电影与艺术电影并非对立，韩未平用十一项提名，为超英电影正名。” 奥斯卡颁奖典礼当天，杜比剧院的最佳导演提名席位上，韩未平的位置空空如也。最终，他凭借《正义联盟大战复仇者联盟》斩获最佳导演奖，最佳影片也被该片收入囊中，但领奖台上出现的是安妮·海瑟薇的身影。 安妮·海瑟薇身着白色高定礼服，手持最佳导演奖杯，眼神坚定地说：“韩未平导演让我代领这个奖项。他让我转告大家，这个奖项属于所有为影片付出的工作人员，属于全球的影迷。同时，他也想借此表达，电影的价值不应由肤色、国籍来定义，希望好莱坞能给更多来自不同文化背景的创作者公平的机会。” 这番话瞬间引发全场掌声，也让媒体的猜测达到了顶峰。《洛杉矶时报》发文《缺席的王者：韩未平的奥斯卡抗议》，文中写道：“韩未平的缺席并非偶然。早年他带着《钢铁侠》剧本四处碰壁，被好莱坞巨头以‘华人导演不懂超英’为由拒绝；后来《神奇女侠》《正义联盟》票房口碑双爆，却多次在奥斯卡提名中被忽略。如今，他用十一项提名证明了自己，却选择缺席领奖，这无疑是对好莱坞长期以来的种族歧视最无声也最有力的抗议。” 韩氏影业随后发布了一条简短的声明：“韩未平导演专注于新作品的筹备，感谢奥斯卡的认可，也感谢全球影迷的支持。电影的本质是连接，而非对立，我们将继续用影像讲述跨越国界的故事。”声明虽未直接回应抗议传闻，但字里行间的态度已然明确。 奥斯卡风波过后，韩未平悄然抵达东京，启动搁置已久的《疾速追杀》项目。这部由基努·里维斯主演的杀手复仇电影，经过两年的筹备，终于进入了选角阶段。韩未平在东京的小众咖啡馆租了一间临时办公室，每天翻阅演员资料，筛选合适的角色人选。 “这部电影需要一个兼具冷冽与魅惑的女杀手，”韩未平对制片人艾伦·帕克说，“她不能只是一个花瓶，要有杀手的狠劲，还要有隐藏在冰冷外表下的故事感。”艾伦·帕克递上一叠演员资料：“我们筛选了好莱坞和日本的顶级女星，但韩总你看，要么缺乏狠劲，要么不够魅惑，始终没有合适的人选。” 韩未平揉了揉眉心，起身走到咖啡馆的露台透气。东京的午后阳光正好，街道上行人穿梭，远处的东京塔清晰可见。就在这时，一个熟悉的身影走进了咖啡馆——克里斯汀·斯图尔特身着黑色皮衣，搭配破洞牛仔裤，一头短发随意地搭在肩上，眼神慵懒却带着一丝冷冽，正是他一直在寻找的女杀手气质。 克里斯汀·斯图尔特也认出了韩未平，她笑着走了过来：“韩总，好久不见。没想到会在东京遇到你。” “克里斯汀，好久不见，”韩未平笑着回应，“你今天的气质很特别，正好符合我新电影的角色。”他开门见山，“我正在筹备《疾速追杀》，需要一个女杀手，她冷冽、魅惑，又带着一丝脆弱，我觉得你是最佳人选。” 克里斯汀·斯图尔特眼中闪过一丝惊喜，她一直想挑战杀手角色，却苦于没有合适的剧本。“我看过《疾速追杀》的剧本大纲，”她笑着说，“这个角色很有魅力，我很感兴趣。不过，我想知道你心中的女杀手，核心特质是什么？” “是‘矛盾’，”韩未平眼神坚定，“她是杀手，却有自己的底线；她冰冷，却在某个瞬间会流露真情。我不想把她塑造成一个单纯的反派，而是一个有血有肉、有故事的人。” 克里斯汀·斯图尔特听完，立刻点头：“我懂了。这个角色我接了，我会让她成为影史上最难忘的女杀手之一。” 为了庆祝合作达成，韩未平邀请克里斯汀·斯图尔特前往东京的顶级怀石料理店共进晚餐。料理店位于东京塔附近的小巷里，环境幽静，窗外是东京的璀璨夜景。 席间，两人聊起了彼此的创作理念。“我一直很欣赏你的作品，”克里斯汀·斯图尔特说，“你塑造的女性角色都很有力量，不像好莱坞很多电影里，女性只是男性的附属品。”韩未平笑着回应：“女性角色应该有自己的故事线，有自己的价值观，这才是真正的平等。” 酒过三巡，气氛逐渐暧昧。克里斯汀·斯图尔特看着韩未平：“其实，我一直想联系你，却不知道该说什么。没想到，我们会以这种方式重逢。”韩未平放下酒杯，眼神温柔：“我也是。当时觉得你很有才华，也很有个性，一直希望有机会合作。” 窗外的东京塔亮起了暖黄色的灯光，映在两人的脸上。克里斯汀·斯图尔特主动靠近韩未平，指尖轻轻划过他的手背：“这次合作，希望我们不仅能拍出好电影，还能续写缘分。”韩未平握住她的手，嘴角勾起一抹笑：“我很期待。” 晚餐结束后，韩未平送克里斯汀·斯图尔特回到酒店。在酒店门口，克里斯汀踮起脚尖，轻轻吻了韩未平的脸颊：“明天见，韩导。”韩未平看着她的背影，心中泛起一丝久违的悸动。 《疾速追杀》的拍摄很快在东京启动，克里斯汀·斯图尔特的表现超出了所有人的预期。她为了角色提前两个月进组训练，每天练习格斗术、枪械使用和日语，拍摄时坚持不用替身，所有高难度动作戏都亲自完成。基努·里维斯对她的表现赞不绝口：“克里斯汀很有天赋，她的眼神里有杀手的狠劲，也有角色的脆弱，和她演对手戏很有张力。” 韩未平站在监视器前，看着镜头里克里斯汀·斯图尔特饰演的女杀手，眼神冷冽，动作利落，心中满是满意。他知道，这部电影将成为《疾速追杀》系列的全新亮点，也将为韩氏影业的帝国版图再添一块重要的基石。 与此同时，韩氏影业的全球化布局也在稳步推进。《正义联盟大战复仇者联盟》的衍生品销售额突破10亿美元，涵盖玩具、服装、游戏、主题公园等多个领域；韩氏影业与迪士尼、华纳联合宣布，将启动跨宇宙系列的第二部，暂定名《正义联盟大战复仇者联盟2：多元宇宙危机》；韩未平在东京成立了韩氏影业亚洲分部，计划拍摄更多具有亚洲文化特色的全球电影。 韩未平站在东京的落地窗前，看着这座繁华的城市，心中充满了对未来的憧憬。从早年的四处碰壁，到如今的全球影视帝国；从被好莱坞歧视，到用十一项提名证明自己；从孤身一人，到如今身边有知己相伴。他的人生，就像一部精彩的电影，充满了挑战与机遇，也充满了惊喜与感动。 “接下来，我们还要拍更多好电影，”韩未平对艾伦·帕克说，“无论是超英宇宙，还是杀手传奇，我要让韩氏影业的名字，响彻全球的每一个角落。”艾伦·帕克点点头：“韩总，我们永远支持你。” 东京的夜色璀璨，韩未平的影视帝国还在不断扩张。 第115章 围攻 东京片场的雨夜格外清冷，《疾速追杀》的追车戏拍摄正陷入僵局。改装后的黑色跑车在狭窄的石板路上疾驰，雨水打湿了路面，轮胎摩擦地面发出刺耳的声响，克里斯汀·斯图尔特饰演的女杀手坐在副驾，手持手枪对准后方追兵，眼神冷冽如冰。但连续拍摄了八遍，韩未平都摇了摇头：“情绪不对，你是在‘完成动作’，而不是‘身处险境’。” 克里斯汀与基努·里维斯的动作戏磨合，成为拍摄初期最大的难题。基努的动作风格沉稳利落，符合约翰·威克的“杀手宗师”人设；而克里斯汀为了贴合角色的“冷冽叛逆”，动作设计更偏向凌厉迅猛，两人在对打戏中频繁出现节奏错位，甚至有一次因为配合失误，克里斯汀的手肘不小心撞到了基努的肩膀。 “我们不是对手，是战友。”韩未平叫停拍摄，让两人坐在监视器前回看片段，“基努，你需要放慢半拍，给克里斯汀的动作留出衔接空间；克里斯汀，你的攻击要更有针对性，而不是单纯追求速度。”他特意邀请了《疾速追杀》系列的原动作指导，为两人量身设计“互补式”格斗动作，将基努的咏春功底与克里斯汀的自由搏击技巧结合，打造出既有张力又具观赏性的对打戏。 另一大难题是东京街头的场地协调。影片中一场关键的追车戏需要封闭涩谷十字路口的部分路段，但当地警方因交通压力过大，临时提出缩短拍摄时间。 语言障碍也一度困扰克里斯汀。 那场让韩未平反复叫停的雨夜追车戏，最终采用了“实景拍摄+cG补全”的方案。剧组动用了8台高速摄影机，分别架设在车顶、地面、建筑楼顶，捕捉跑车漂移、子弹破空、雨水飞溅的细节；后期团队则通过cG技术强化雨夜的氛围感，让灯光透过雨幕形成的光斑更具层次感，同时补全背景中模糊的行人与车辆，让画面既真实又震撼。 拍摄结束后，基努·里维斯拍着克里斯汀的肩膀：“你进步太快了，最后一遍的表现，完全不像新人。”克里斯汀笑着看向不远处的韩未平，眼神里带着一丝不易察觉的依赖：“是韩导的要求，让我逼自己一把。” 拍摄进入中期，一场连续拍摄12小时的夜戏结束后，暴雨仍未停歇。韩未平让助理送其他人回去，自己则陪着克里斯汀留在片场整理器材。“今天累坏了吧？”韩未平递过一杯热姜茶，雨水打湿了他的额发，显得比平时多了几分柔和。 克里斯汀接过茶杯，指尖触碰到他的掌心，一阵暖意传来。“其实我一直很紧张，”她轻声说，“怕自己演不好这个角色，辜负你的信任。”她聊起自己童年时的孤独，聊起对“有力量的女性角色”的渴望。 韩未平认真地听着，没有打断她。“你已经做到了，”他看着她的眼睛，“从戛纳第一次见面，我就知道你不是只会演青春片的演员。你骨子里的叛逆与坚韧，和这个角色完美契合。” 雨夜的片场格外安静，只有雨声和两人的呼吸声。雨水模糊了视线，却让两颗心靠得更近。那晚之后，两人的关系彻底突破了界限，成为片场公开的秘密。 关系升温后不久，韩未平在克里斯汀的酒店房间，意外看到她与女性助理的亲密互动——助理为她整理头发时，她主动吻了助理的脸颊，眼神里的温柔与对自己的情愫如出一辙。 韩未平没有当场点破，直到几天后的独处时光，克里斯汀主动坦诚：“我想告诉你一件事，我是双性恋。”她的语气带着一丝紧张，“我不想欺骗你，也不想因为这个影响我们的关系。” 韩未平沉默了片刻，伸手握住她的手：“我在乎的是你这个人，不是你的性取向。”他的理解让克里斯汀松了口气，她靠在他的肩膀上：“谢谢你，我以为你会介意。”“真正的感情，从来不需要被定义，”韩未平轻声说，“只要我们彼此坦诚，就够了。” 《疾速追杀》拍摄过半时，安妮·海瑟薇突然出现在东京片场。她身着米白色风衣，带着精致的妆容，手里提着为韩未平准备的纽约顶级甜点，笑容优雅：“韩导，我刚好在东京参加活动，特意来看看你。” 但当她看到克里斯汀挽着韩未平的手臂，两人亲密地讨论剧本时，眼神里的笑意瞬间淡了几分。安妮没有发作，而是走上前，递给克里斯汀一份礼物：“斯图尔特小姐，我很欣赏你的作品，希望我们有机会合作。”语气客气，却带着一丝不易察觉的疏离。 克里斯汀敏锐地察觉到安妮的敌意，她笑着接过礼物，反手挽紧了韩未平的胳膊：“谢谢海瑟薇小姐，我和韩导正在讨论下一场戏，可能没时间招待你了。” 安妮没有立刻离开，反而留在片场“探班”。她会在韩未平指导拍摄时，轻声提出自己的见解：“韩导，我觉得这里的灯光可以再柔和一点，更能体现角色的内心挣扎。”她的专业建议无可挑剔，韩未平只能点头采纳。 休息时，安妮亲自为韩未平冲泡咖啡，精准地记得他不加糖不加奶的习惯；而克里斯汀则会递上温热的毛巾，帮他擦拭额头的汗水，还会贴心地为他准备缓解疲劳的按摩仪。两人围绕在韩未平身边，一个优雅体贴，一个直率贴心，空气中弥漫着微妙的火药味。 有一次，剧组聚餐，安妮和克里斯汀恰好坐在韩未平的两侧。安妮为韩未平夹菜，轻声说：“韩导，你最近太累了，要多吃点补充营养。”克里斯汀立刻接话：“韩导胃不好，不能吃太油腻的，我为你准备了清淡的寿司。”说着，将自己面前的寿司推到韩未平面前。 韩未平夹在中间，只能尴尬地笑着：“谢谢你们，我自己来就好。”他能感受到两人之间的眼神交锋，仿佛无形的电流在空气中碰撞。聚餐结束后，安妮拉着韩未平单独聊天，克里斯汀则站在不远处，眼神紧紧盯着他们，不肯离开。 安妮在东京待了三天，这三天里，韩未平几乎每天都在“夹缝中求生”。白天拍摄时，安妮和克里斯汀会轮流找他沟通，一个聊剧本细节，一个谈角色情绪；晚上收工后，安妮邀请他参加东京的名流晚宴，克里斯汀则希望他留在片场一起看回放。 “韩导，你是不是更喜欢她？”一天晚上，克里斯汀忍不住问，语气里带着一丝委屈。韩未平叹了口气，将她拥入怀中：“我对你们的感情是不同的，但没有轻重之分。”他知道这种平衡脆弱不堪，却暂时找不到更好的解决办法。 安妮离开时，在机场对韩未平说：“韩导，我知道你现在有很多选择，但我希望你明白，有些人值得你珍惜。”她的话意有所指，韩未平只能点头：“谢谢你的探班，路上小心。”看着安妮的飞机起飞，他疲惫地揉了揉眉心，心中深知，这场双姝争宠的戏码，才刚刚开始。 《正义联盟大战复仇者联盟2：多元宇宙危机》的筹备工作正在韩氏影业洛杉矶总部紧锣密鼓地进行。剧本在原有基础上加入了“平行宇宙崩塌”的设定，将引入更多dc与漫威的经典角色，甚至计划邀请休·杰克曼回归金刚狼，瑞安·雷诺兹客串死侍，打造“全员集结”的狂欢盛宴。 特效团队正在研发全新的“多元宇宙穿梭”技术，通过LEd虚拟摄影棚与cG结合，让英雄们在不同宇宙间的切换更流畅、更具视觉冲击力。韩未平远程参与剧本研讨会时强调：“第二部要在情感深度上超越第一部，不仅要有震撼的特效，还要探讨‘身份认同’与‘宇宙责任’的主题，让英雄们的选择更具重量。” 迪士尼与华纳对项目寄予厚望，联合追加了2亿美元投资，让影片总投资达到14亿美元，再创影史纪录。《Variety》杂志预测：“这部电影有望打破第一部的票房纪录，成为首部票房突破35亿美元的电影。” 就在韩氏影业高歌猛进时，好莱坞六大电影公司的cEo在纽约的一家私人俱乐部举行了秘密会议。迪士尼的罗伯特·艾格、华纳的大卫·扎斯拉夫、环球的唐娜·兰利等大佬齐聚一堂，面色凝重。 “韩氏影业的扩张已经严重威胁到我们的利益，”罗伯特·艾格率先开口，“他们垄断了超英电影市场，抢占了全球发行渠道，再这样下去，我们都将无立足之地。” 大卫·扎斯拉夫补充道：“韩未平太狂妄了，拒绝奥斯卡、挖角我们的核心团队，甚至试图掌控Ip衍生市场。我们必须联手，给他点颜色看看。” 会议最终达成三项共识：一是联合挖角韩氏影业的核心特效团队与导演，开出五倍薪资；二是抢夺韩氏正在洽谈的Ip资源，尤其是经典文学改编权与游戏Ip；三是通过资本运作，联合做空韩氏影业的股票，同时在发行渠道上施压，限制其影片的排片量。 “我们要让他知道，好莱坞的规则，不是他能轻易改写的。”环球影业的唐娜·兰利眼神阴狠，“这场战争，我们必须赢。” 密会结束后，六大公司开始暗中行动。韩氏影业的几名特效骨干收到了环球影业的天价合同，华纳则抢先签下了韩未平正在洽谈的《指环王》衍生Ip，甚至有部分影院收到通知，要求减少韩氏影业影片的排片占比。 艾伦·帕克将这些情况汇报给韩未平时，他正在东京片场指导克里斯汀拍摄最后一场戏。“看来，他们忍不住要动手了。”韩未平放下监视器，眼神变得锐利，“通知法务部和资本部，做好应对准备。想要撼动我的帝国，没那么容易。” 东京的夜色依旧璀璨，但韩未平的影视帝国，已然迎来了成立以来最严峻的挑战。 第116章 战斗 韩氏影业洛杉矶总部的会议室里，气氛凝重如铁。艾伦·帕克将一份份亏损报告甩在桌上，声音带着难掩的焦虑：“特效团队核心三人被环球挖走，带走了跨宇宙2的部分技术参数；《指环王》衍生Ip被华纳截胡，我们筹备了半年的前期工作全部白费；北美12家院线突然缩减《疾速追杀》排片，从原本的35%降到18%；股价三天内暴跌15%，市值蒸发20亿美元！” 韩未平指尖夹着香烟，烟雾缭绕中，他的眼神却异常冷静。六大公司的围剿来得又快又狠，精准击中了韩氏影业的命脉，短短半个月，公司就陷入了成立以来最艰难的困境。 六大公司的联合绞杀，几乎让韩氏影业顾此失彼。除了核心人才流失、Ip被抢、排片受限，更致命的是资本层面的打压——多家投资机构突然撤资，银行收紧信贷，导致跨宇宙2的筹备资金出现缺口，拍摄计划被迫推迟。 “迪士尼和华纳还联合游说流媒体平台，要求他们下架我们的旧片，”艾伦·帕克补充道，“亚马逊和网飞已经暂停了与我们的合作谈判，环球甚至放出消息，只要有公司和我们合作，就会遭到他们的资源封锁。” 克里斯汀·斯图尔特看着韩未平紧锁的眉头，心疼地递上一杯温水：“要不要我联系我的经纪公司，帮你斡旋一下？”韩未平摇了摇头：“不用，这场战争，只能靠我们自己赢回来。” 韩未平没有慌乱，而是迅速制定了三步反击计划。第一步，稳住核心团队——他召开全员大会，宣布将个人持股的5%分给核心员工，承诺跨宇宙2盈利后额外发放30%的分红，同时为特效团队升级全球顶级研发设备，追加2亿美元技术研发资金，成功留住了剩余的技术骨干，甚至吸引了部分被挖走人才的回流。 第二步，开辟新渠道——他放弃与传统院线的博弈，转而与全球最大的流媒体平台“星链”达成独家战略合作，《疾速追杀》将在院线公映的同时，同步登陆星链平台，采用“单片付费+会员抢先看”的创新模式。星链平台为拿下合作，投入1.5亿美元全球宣发，仅预告片在平台的播放量就突破3亿次，瞬间弥补了院线排片不足的劣势。 第三步，强化Ip联动——韩未平提前启动《疾速追杀》系列衍生剧项目，由基努·里维斯继续领衔，克里斯汀·斯图尔特担任衍生剧主角，借助电影热度快速推进拍摄；同时宣布开放《正义联盟大战复仇者联盟》的Ip授权，与全球顶级玩具、游戏公司合作，推出跨宇宙联名产品，快速回笼资金，缓解现金流压力。 “六大公司想打消耗战，我们就以快打快，以Ip联动破局，”韩未平在会议上掷地有声，“他们垄断传统渠道，我们就拥抱流媒体；他们抢我们的Ip，我们就把现有Ip价值榨到极致；他们想断我们的资金链，我们就用衍生内容和授权业务造血。” 短短一个月，韩氏影业的颓势逐渐扭转。《疾速追杀》衍生剧的预售版权费突破2.5亿美元，Ip授权收入达1.8亿美元，星链平台的宣发让电影预售票房逆势增长40%，股价也止跌回升，甚至较最低点上涨了8%。艾伦·帕克松了口气：“还是你厉害，再晚一步，公司可能就真的撑不住了。” 《疾速追杀》的全球首映礼在洛杉矶杜比剧院举行，尽管六大公司暗中施压，仍有全球200多家媒体到场，红毯两侧的粉丝尖叫不断，首映礼直播在线人数突破1.2亿。影片上映后，票房爆发力震惊业界：北美首周票房1.8亿美元，星链平台付费点播量突破5000万次，全球首周总收益达3.2亿美元，轻松收回2亿美元的投资成本。 影片的成功，不仅在于紧凑的剧情和精彩的打斗，更在于它引发了好莱坞动作片的拍摄革命。韩未平创新的“近距离格斗+一镜到底”拍摄手法，让动作戏更具真实感和冲击力——克里斯汀与基努的对打戏，全程采用8分钟长镜头拍摄，没有任何剪辑拼接，演员的每一个出拳、每一次闪避都清晰可见，汗水、喘息声同步收录，让观众仿佛置身战场，沉浸式体验感拉满。 此外，影片中“女性杀手”的塑造也打破了传统动作片的刻板印象。克里斯汀饰演的女杀手“维拉”，既有狠辣凌厉的格斗技巧，又有“为妹复仇”的情感内核，打破了“女性动作角色只为花瓶”的偏见。她的成功让好莱坞掀起了“女性动作片”热潮，多家公司纷纷宣布启动女性动作Ip项目，甚至有导演直接表示“要拍一部像《疾速追杀》那样的女性动作片”。 影评界对《疾速追杀》给予高度评价，《好莱坞报道者》称：“韩未平重新定义了动作片的拍摄范式，长镜头格斗、真实武器音效、有血有肉的女性主角，让《疾速追杀》成为动作片的新标杆。未来十年，所有动作片都将笼罩在它的阴影下，要么模仿，要么超越。” 好莱坞的导演们纷纷表示受到启发，昆汀·塔伦蒂诺在采访中直言：“韩未平的拍摄手法太惊艳了，他让动作戏不再是单纯的视觉刺激，而是服务于叙事和人物的核心元素，这才是动作片该有的样子。”多家电影公司甚至派人前往韩氏影业，希望能购买这种拍摄技术的授权。 《疾速追杀》最终以12.7亿美元的全球票房收官，成为年度票房季军，衍生剧的海外发行权被多个国家和地区的电视台争抢，单集授权费高达500万美元。韩未平用一部电影，不仅打破了六大公司的围剿，更在好莱坞树立了新的行业规则，让“韩式动作片”成为全球公认的新流派。 《疾速追杀》的成功让六大公司的围剿联盟出现裂痕，而压垮骆驼的最后一根稻草，来自派拉蒙的母公司cEo丽莎·雷德斯通。 围剿行动启动后，丽莎一直心神不宁。她与韩未平相识于多年前，当时韩未平还是个名不见经传的独立导演，后来两人渐渐断了联系，但丽莎心中始终对他留有好感，更欣赏他的才华与韧性。 看到韩未平在围剿中艰难支撑，丽莎内心的挣扎越来越强烈。尤其是《疾速追杀》引发行业革命后，她更加清楚韩未平的潜力——与其联手打压一个未来的行业巨头，不如化敌为友，成为他的合作伙伴。更重要的是，她无法容忍其他公司用卑劣手段抹黑韩未平，违背了她对电影行业的初心。 最终，丽莎紧急召回派拉蒙的执行总裁，语气坚定地说：“立刻退出围剿联盟，停止所有针对韩氏影业的行动，销毁所有收集的所谓‘黑料’，同时恢复与韩氏的合作谈判，我要亲自对接跨宇宙2的联合制作项目。” 执行总裁愣住了：“丽莎总，我们已经投入了大量资源，现在退出，不仅会得罪其他五大公司，还会让我们之前的努力付诸东流。”“我知道，但韩未平不是我们能轻易打败的，”丽莎的眼神带着一丝决绝，“而且，我欠他一个人情。” 派拉蒙的突然退出，让六大联盟瞬间瓦解。其他公司纷纷指责丽莎“背叛”，但丽莎不为所动，反而主动联系韩未平，提出以联合制作方的身份加入跨宇宙2，投资5亿美元并负责北美地区的发行。韩未平接到电话时，正在为《疾速追杀》衍生剧的剧本讨论会忙碌，他愣了片刻，随即笑道：“丽莎，好久不见，谢谢你的信任。合作愉快。” 派拉蒙退出后，剩下的五大公司（迪士尼、华纳、环球、福克斯、索尼）恼羞成怒，决定采取更卑劣的手段——舆论攻击。 恰逢墨西哥裔黑手党领袖胡安·罗德里格斯被捕，五大公司立刻通过旗下的媒体平台，散布“韩未平与罗德里格斯有密切关联”的谣言。《洛杉矶时报》刊登匿名报道，称“韩未平的第一笔创业资金来自罗德里格斯的非法资助，韩氏影业的海外发行渠道与黑手党有深度绑定”；社交媒体上，有人伪造了韩未平与罗德里格斯的合影（实为AI合成），甚至放出所谓的“资金往来记录”（经查为某小公司的流水篡改）。 谣言迅速发酵，#韩未平涉黑# 的话题登上全球热搜，24小时内讨论量突破8亿次。韩氏影业的股价再次下跌6%，多家合作方暂停了合作，甚至有粉丝在韩氏影业总部外抗议，要求“彻查韩未平”。五大公司还雇佣水军在网上煽动情绪，称“韩未平是黑手党保护伞，应该被驱逐出好莱坞”。 韩未平立刻召开新闻发布会，公开辟谣：“我与胡安·罗德里格斯素不相识，所谓的合影、资金记录都是伪造的。五大公司因为竞争失败，就用这种卑劣手段抹黑我，不仅违背了商业道德，更触犯了法律。我已经委托律师，对造谣媒体和相关公司提起诉讼，追究其法律责任。” 发布会上，韩未平展示了谣言的伪造证据：合影的AI合成痕迹、资金记录的公章造假、匿名爆料人的Ip地址指向五大公司旗下的公关公司。同时，他公布了自己的创业资金来源明细——来自天使投资人的合法投资和早期作品的版权收入，每一笔都有清晰的转账记录和税务凭证。尽管证据确凿，但仍有部分网友被谣言误导，对韩未平产生质疑。 韩未平之所以如此笃定自己与罗德里格斯无关，是因为他真正认识的，是罗德里格斯的女儿戴安娜·罗德里格斯。 罗德里格斯被捕后，戴安娜的事业一落千丈：代言被品牌方紧急解约，正在拍摄的电影替换了她的角色，社交平台上充斥着辱骂和威胁，甚至有极端粉丝寄来恐吓信。巨大的压力让她患上了抑郁症，多次出现自残倾向，闭门不出。 韩未平得知后，放心不下。他知道戴安娜是无辜的，不能因为父亲的过错而毁掉自己的人生。于是，他特意抽出时间，乔装打扮后前往戴安娜的私人别墅探望她。 “谢谢你能来看我，”戴安娜双眼通红，面容憔悴，头发凌乱地贴在脸上，“现在所有人都躲着我，连我的经纪人都联系不上了。”韩未平递给她一杯热牛奶，坐在她身边轻声说：“别担心，一切都会过去的。你的才华是自己挣来的，和你父亲无关。等风波平息，我会让你出演跨宇宙2的重要角色，让所有人看到你的实力。” 他在别墅里待了两个小时，安慰戴安娜，帮她联系心理医生，鼓励她重新振作。离开时，他特意避开了别墅门口的监控，却没想到，五大公司早已雇佣狗仔在附近蹲守。狗仔拍下了韩未平进入别墅、与戴安娜拥抱安慰的照片，连夜发到了网上。 #韩未平密会黑手党女儿# 的话题瞬间引爆全网，谣言愈演愈烈。网友们纷纷指责韩未平“虚伪”“表面辟谣，私下却与黑手党家属勾结”，五大公司趁机煽风点火，称“韩未平的辟谣是此地无银三百两，他与黑手党的关系实锤了”。 就在韩未平陷入涉黑舆论危机时，斯嘉丽·约翰逊突然在社交平台发文，暗指韩未平是“不负责任的渣男”。她写道：“有些导演表面光鲜亮丽，私下却周旋于多个女性之间，利用工作之便玩弄感情，既不尊重他人，也没有底线。希望所有女性都能擦亮眼睛，远离这种消耗他人真心的人。” 尽管斯嘉丽没有指名道姓，但结合之前安妮·海瑟薇、克里斯汀·斯图尔特与韩未平的绯闻，网友们立刻联想到了韩未平。#斯嘉丽暗指韩未平渣男# 的话题迅速登上热搜，与涉黑谣言叠加，让韩未平的形象一落千丈。 有人猜测，斯嘉丽是因为跨宇宙电影中，自己的戏份被盖尔·加朵压制，心存不满；也有人认为，她是被五大公司收买，借机抹黑韩未平——毕竟，斯嘉丽与迪士尼有长期合作，而迪士尼正是围剿联盟的核心成员。无论真相如何，这波指控让韩未平的舆论处境雪上加霜，甚至有网友发起“抵制韩未平所有作品”的活动。 韩未平看着网上铺天盖地的负面新闻，疲惫地靠在椅背上。克里斯汀·斯图尔特走到他身边，轻轻抱住他：“别担心，我相信你，我会一直陪着你。”安妮·海瑟薇也发来信息：“需要我出面澄清吗？我可以证明你的人品。” 韩未平看着手机屏幕，眼神逐渐坚定。他知道，这场战争远未结束，五大公司的舆论攻击、斯嘉丽的指控、戴安娜的困境，都需要他一一应对。但他不会退缩，就像《疾速追杀》中的乔纳森一样，越是陷入绝境，越要拿出破釜沉舟的勇气。 洛杉矶的夜色依旧深沉，韩未平的办公室灯火通明。他打开电脑，开始撰写对五大公司的诉讼状，同时联系心理医生，安排戴安娜的治疗事宜。 第117章 绝地反击 洛杉矶联邦法院外，阳光刺破云层，韩未平身着黑色西装，站在台阶上接受媒体采访。当律师宣读“五大公司及关联媒体构成恶意诽谤，需向韩氏影业赔偿5亿美元并公开道歉”的判决结果时，现场闪光灯瞬间连成一片。这是韩未平反击战的首胜，也标志着五大公司的舆论围剿，正式走向崩塌。 韩未平此前提起的诉讼，经过两个月的取证与庭审，最终以全胜告终。法院认定，迪士尼、华纳等五大公司通过旗下公关公司伪造证据、雇佣水军散布谣言，构成“恶意商业诋毁”与“名誉侵权”；《洛杉矶时报》等参与造谣的媒体，因未尽事实核查义务，需承担连带赔偿责任。 判决书中明确要求：五大公司需在全球主流媒体发布公开道歉声明，删除所有造谣内容；向韩氏影业支付5亿美元赔偿金，用于弥补股价下跌、合作中断造成的损失；永久禁止五大公司以任何形式散布针对韩未平及韩氏影业的虚假信息。 “这场胜诉，不仅是为我个人正名，更是为行业正风气。”韩未平面对镜头语气坚定，“商业竞争应靠实力，而非卑劣的抹黑手段。我希望这能给所有创作者一个信号：正义或许会迟到，但绝不会缺席。” 判决结果公布后，五大公司股价集体暴跌，迪士尼股价单日下跌8%，华纳、环球等跌幅均超5%，合计市值蒸发超300亿美元。网友纷纷留言：“大快人心！终于让这些垄断巨头付出代价”“支持韩导维权，拒绝行业黑幕”。 与此同时，韩未平通过律师公布了另一批关键证据——五大公司早年的不正当竞争黑料：迪士尼曾通过垄断Ip资源，逼迫中小制作公司退出市场；华纳为抢夺《指环王》衍生Ip，向版权方支付“暗箱操作费”；环球挖角韩氏特效团队时，涉嫌窃取商业机密。 这些证据由匿名内部人士提供（疑似五大公司内部不满者），经媒体曝光后，引发行业震动。美国电影协会不得不介入调查，五大公司的公信力跌至谷底，多个合作项目被合作方暂停，甚至有股东发起“罢免cEo”的提案。 “他们以为可以用谣言毁掉我，却没想到，最终毁掉的是自己的信誉。”韩未平在内部会议上对团队说，“接下来，我们要乘胜追击，在商业上彻底挤压他们的空间。” 《正义联盟大战复仇者联盟2：多元宇宙危机》的拍摄现场，戴安娜·罗德里格斯身着银色战甲，眼神坚定地完成了一场动作戏。镜头结束后，全场工作人员自发鼓掌——这个曾经因父亲丑闻而濒临崩溃的女孩，在韩未平的帮助下，已然完成了从“黑手党女儿”到“银幕英雄”的蜕变。 韩未平为戴安娜量身打造了角色“星翼”：一个来自平行宇宙、被误解却始终坚守正义的超级英雄，其“打破偏见、自我救赎”的内核，与戴安娜的个人经历高度契合。为了帮助她融入角色，韩未平亲自指导动作戏，安妮·海瑟薇、克里斯汀·斯图尔特也主动陪她对戏，分享表演经验。 “韩导没有把我当成‘麻烦’，而是看到了我的潜力。”戴安娜在片场采访中眼含热泪，“星翼让我明白，别人的标签定义不了我，只有自己才能决定人生的方向。”拍摄期间，她的状态日渐开朗，抑郁症症状明显好转，甚至能主动和工作人员开玩笑，这份蜕变被镜头记录下来，成为影片的“隐形彩蛋”。 得益于派拉蒙的5亿美元投资与北美发行资源，跨宇宙2的制作规模再创新高：影片动用12个LEd虚拟摄影棚，特效镜头占比超80%，休·杰克曼、瑞安·雷诺兹等演员的客串戏份引发全网期待。星链平台同步开启全球预售，仅24小时，付费点播预约量突破1亿次，院线预售票房达3.2亿美元，创下影史预售纪录。 丽莎·雷德斯通多次亲临片场探班，与韩未平探讨发行策略：“我们计划在全球200个国家同步上映，院线与流媒体联动，让跨宇宙2成为年度文化事件。”她的支持，让影片避开了五大公司在发行渠道上的最后阻挠，也让韩氏影业与派拉蒙的合作，成为好莱坞“化敌为友”的经典案例。 就在法院判决公布当天，安妮·海瑟薇与克里斯汀·斯图尔特几乎同时在社交平台发文，为韩未平正名，引发全网共鸣。 安妮晒出自己与韩未平合作《蝙蝠侠》时的工作照，配文：“认识韩未平，他是我见过最正直、最尊重女性的导演。拍摄时，他会为了一个镜头反复打磨，也会在我压力大时耐心开导。所谓‘渣男’指控，纯属无稽之谈。他对朋友的仗义、对创作的敬畏，值得所有人尊重。” 克里斯汀则发布了一段片场日常视频，视频中韩未平正在指导戴安娜对戏，语气温和却专业。她写道：“和韩导合作，是我职业生涯最幸运的事。他从不把演员当成‘工具’，而是真正关心我们的成长。戴安娜陷入困境时，他挺身而出，这份善良与担当，远比谣言更有说服力。那些抹黑他的人，不过是害怕他的才华。” 两条动态发布后，24小时内点赞量突破5亿次，#安妮克里斯汀为韩未平发声# #韩未平人品实锤# 等话题霸占全球热搜。网友纷纷留言：“两位女神同时背书，韩导的人品没话说”“对比五大公司的卑劣，韩导的善良太珍贵了”，甚至有粉丝发起“二刷《疾速追杀》支持韩导”的活动，让影片票房逆跌15%。 安妮与克里斯汀的发声，引发了好莱坞行业的集体站队。昆汀·塔伦蒂诺、马丁·斯科塞斯等知名导演联名发表公开信，谴责五大公司的不正当竞争：“韩未平的才华与坚守，是好莱坞的宝贵财富。行业竞争应基于创作，而非恶意打压。” 基努·里维斯、盖尔·加朵等曾与韩未平合作的演员，也纷纷在社交平台力挺：“韩导是我见过最专业、最正直的合作伙伴”“他的作品充满力量，他的人品值得信赖”。甚至连与迪士尼有长期合作的“小罗伯特·唐尼”，都私下表示“支持韩未平维权，反对行业黑幕”。 行业内外的声援，让五大公司陷入孤立无援的境地。原本计划与华纳合作的某游戏公司，临时终止合作转而签约韩氏影业；多家院线主动增加韩氏影片的排片，将五大公司的影片排片占比压缩至30%以下。 法院胜诉后，韩未平受邀参加美国顶级脱口秀《艾伦秀》，这是他首次在综艺舞台上全面回应争议。更令人意外的是，他带着戴安娜一同亮相，用真实经历击碎所有谣言。 节目现场，艾伦直入主题：“很多人好奇你和戴安娜的关系，也质疑你与她父亲的关联，能正面回应吗？”韩未平点头，拿出手机展示一组照片——韩未平刚凭借独立电影获奖。 韩未平语气坦诚，“这些年我们一直是朋友，她的父亲是谁，我直到他被捕才知道。戴安娜是无辜的，不能因为父亲的过错，就毁掉她的人生。” 戴安娜接过话头，眼眶微红：“韩导一直像哥哥一样照顾我，在我最艰难的时候，他没有像其他人一样躲开，而是鼓励我重新站起来。他从来没有问过我父亲的事，只关心我的状态和梦想。”她还展示了两人多年来的聊天记录，内容全是关于事业与生活的鼓励，没有任何涉及“黑手党”的痕迹。 当艾伦问“为什么五大公司要针对你”时，韩未平拿出一份文件，上面是五大公司早年拒绝与他合作的邮件记录：“多年前我带着《钢铁侠》剧本找他们，他们说‘华人导演不懂超英’；后来我的作品火了，他们就开始挖角我的团队、抢我的Ip；当这些都没用时，他们就用谣言抹黑我，试图逼我退出好莱坞。” 他还播放了一段录音，是五大公司公关团队讨论“如何伪造证据、引导舆论”的内部通话：“我们要把韩未平与黑手党绑定，让他永远翻不了身”“斯嘉丽的指控要配合谣言发布，形成双重打击”。录音曝光后，现场一片哗然，艾伦直呼“这太可怕了”。 “我不是要报复谁，只是想告诉大家真相。”韩未平看着镜头，“电影行业应该是开放、包容的，而不是被少数巨头垄断，用卑劣手段打压异己。我希望我的经历，能让更多创作者免于遭遇同样的困境。” 《艾伦秀》播出后，全球粉丝彻底被激怒，一场声势浩大的“抵制五大公司”运动席卷全网。网友在社交平台发起#boycottbigFive#（抵制五大）话题，24小时内讨论量突破20亿次，无数粉丝表示“再也不看五大公司的电影”“拒绝为垄断巨头买单”。 粉丝们自发整理了五大公司的“黑料清单”，包括早年的垄断行为、压榨创作者、恶意抹黑竞争对手等，在全球范围内传播；更有粉丝发起“韩氏影业支持计划”，购买《疾速追杀》《正义联盟大战复仇者联盟》的周边产品，点播相关影片，用实际行动支持韩未平。 这场抵制运动的威力远超想象：迪士尼新上映的动画电影，首周票房仅1.2亿美元，较预期暴跌60%；华纳筹备已久的超级英雄电影，因粉丝抵制被迫推迟上映；环球、福克斯的多部影片，被院线大幅缩减排片，甚至有影院直接下架其影片，换成韩氏影业的旧片重映。 粉丝的抵制让五大公司陷入前所未有的危机：迪士尼股价一个月内下跌25%，市值蒸发超1000亿美元；华纳cEo大卫·扎斯拉夫因决策失误被董事会问责，面临下课危机；环球、索尼的多个投资项目因资金链紧张被迫叫停；福克斯则不得不出售部分Ip资产，以缓解财务压力。 更致命的是，五大公司的内部出现分裂。多名高管因不满公司的卑劣手段辞职，核心创作团队纷纷跳槽，甚至有员工向媒体爆料更多内部黑幕。曾经坚不可摧的围剿联盟，在韩未平的绝地反击与全网声援下，彻底分崩离析。 “我们低估了韩未平的影响力，也低估了粉丝对正义的坚守。”迪士尼cEo罗伯特·艾格在内部会议上无奈表示。此时的他们才明白，韩未平的力量早已超越了影片本身——他背后是全球观众对优质创作的期待，对公平竞争的渴望，这是任何资本都无法撼动的。 洛杉矶的夜色中，韩氏影业总部的灯光依旧明亮。韩未平站在办公室的落地窗前，看着楼下排队购买跨宇宙2预售票的粉丝，心中感慨万千。跨宇宙2的拍摄已进入收尾阶段，影片的首款预告片发布后，24小时播放量突破10亿次，创下影史纪录；戴安娜的表现获得业界一致好评，多家品牌向她抛出橄榄枝，事业全面复苏。 克里斯汀·斯图尔特走进办公室，递上一杯热咖啡：“跨宇宙2的预售成绩出来了，全球突破8亿美元，创历史新高。”安妮·海瑟薇也发来信息：“我已经说服华纳的部分股东，他们希望能与韩氏影业和解，共同开发Ip。” 韩未平笑了笑，拿起手机给戴安娜发了条信息：“明天的戏份加油，你已经成为了自己的英雄。”他知道，这场战争虽然艰难，但他赢了——不仅赢回了名誉与利益，更赢回了行业的公平与粉丝的信任。 第118章 五十度灰又如何 《正义联盟大战复仇者联盟2：多元宇宙危机》的后期制作机房里，数十名特效师正紧锣密鼓地打磨着最终片段。韩未平盯着监视器中“星翼”与钢铁侠、蝙蝠侠并肩作战的画面，指尖敲击桌面——这部承载着全球粉丝期待的超级大片，尚未官宣定档，就已凭借自发形成的宣传热潮，成为年度最受瞩目的文化事件。而与此同时，韩未平的商业反击战，也已悄然升级，剑指好莱坞老牌巨头派拉蒙。 跨宇宙2进入后期制作的消息一经曝光，全球粉丝立刻掀起了自发宣传热潮，其声势甚至远超官方营销。粉丝们自发组建“多元宇宙宣传联盟”，在全球200多个城市的街头张贴自制海报，纽约时代广场、伦敦皮卡迪利广场、东京涩谷十字路口，都出现了粉丝众筹投放的巨幅广告；社交平台上，#跨宇宙2定档倒计时# 话题持续霸占全球热搜，网友们翻出前作彩蛋、解析预告片细节，甚至创作同人小说、动画，预测剧情走向，相关话题累计阅读量突破500亿次。 媒体更是闻风而动，《好莱坞报道者》每周推出“跨宇宙2独家追踪”专栏，披露后期制作花絮；《帝国》杂志用整版篇幅分析影片的多元宇宙设定，称其“将重新定义超级英雄电影的叙事边界”；国内媒体《人民日报》也发文关注，称“这部影片是中外文化合作的典范，彰显了中国导演的全球影响力”。 更令人意外的是，全球多家企业主动发起“跨宇宙联动”，星巴克推出“英雄主题饮品”，耐克设计“超级英雄联名球鞋”，甚至连NASA都在社交平台发布“宇宙与多元宇宙”科普内容，借机为影片预热。“这就是超级大片的魅力，它已经超越了电影本身，成为一种文化现象。”韩氏影业市场部负责人感慨道。 韩未平适时放出少量后期制作花絮，其中“多元宇宙崩塌”的特效片段引发全网轰动——这段时长30秒的片段，融合了LEd虚拟摄影、cG合成、实景拍摄等多种技术，不同宇宙的场景无缝切换，钢铁侠的战甲与哪吒的混天绫同框对决，视觉冲击力拉满。花絮中，戴安娜饰演的“星翼”与美国队长的对手戏，既展现了超能力的碰撞，又暗藏“打破偏见”的情感张力，让网友纷纷留言：“星翼的故事太好哭了，戴安娜演技封神”“这才是我想要的跨宇宙大片”。 后期制作团队透露，影片的情感内核将进一步深化，“每个英雄都面临‘选择’的困境，蝙蝠侠要在哥谭与多元宇宙之间抉择，星翼要在自我救赎与拯救世界之间权衡，这些抉择让英雄们更具人性温度”。韩未平在接受采访时表示：“特效是外壳，情感才是内核。我希望观众看完影片后，不仅记住震撼的场面，更能感受到英雄们的坚守与成长。” 五大公司的围剿虽已失败，但韩未平深知，好莱坞的垄断格局不打破，类似的危机还会重演。他将目光投向了曾经的盟友——派拉蒙。“派拉蒙拥有深厚的Ip储备和发行渠道，但近年来经营不善，正是收购的最佳时机。”韩未平在董事会上直言，“收购派拉蒙，不仅能壮大我们的实力，还能彻底改写好莱坞的格局。” 为了实现这一目标，韩未平制定了“三步走”战略：第一步，资本施压——通过韩氏影业旗下的投资公司，在二级市场悄悄收购派拉蒙的流通股，同时联合多家投资机构，发起要约收购，将派拉蒙的股价推高，增加其收购成本压力；第二步，业务挤压——抢滩派拉蒙的核心业务，截胡其正在洽谈的《变形金刚》衍生Ip合作，挖角其核心发行团队，甚至说服派拉蒙的多个长期合作院线，转而与韩氏影业签订独家发行协议；第三步，Ip争夺——利用派拉蒙Ip授权到期的契机，高价竞标《教父》《碟中谍》等经典Ip的续拍权，切断其核心收入来源。 韩未平的攻势迅猛，派拉蒙很快陷入困境。股价在一个月内暴涨30%，却因缺乏资金回购流通股，导致股权稀释；核心发行团队被韩氏影业以三倍薪资挖走，多个院线合作协议终止，影片排片量骤降；《变形金刚》衍生Ip合作被截胡，《教父》续拍权竞标失利，现金流陷入紧张。 派拉蒙董事会紧急换帅，解雇了原cEo，任命前华纳高管马克·约翰逊接任。但马克·约翰逊上任后，发现公司积重难返：多个筹备项目因资金短缺被迫叫停，核心Ip面临断层，员工士气低落。“韩未平的手段太狠了，他不仅挤压我们的业务，还切断了我们的后路。”马克·约翰逊在内部会议上无奈表示。 更致命的是，韩氏影业放出消息，若收购成功，将保留派拉蒙的核心创作团队，重启多个经典Ip，这让派拉蒙的员工和股东纷纷动摇，甚至有股东公开表示“支持韩氏影业收购”。派拉蒙的股价在短暂上涨后开始下跌，市值蒸发超200亿美元，收购压力进一步加大。 派拉蒙的背后是雷德斯通家族，面对韩未平的凌厉攻势，家族掌舵人萨默·雷德斯通不得不放下身段，主动联系韩未平，寻求和谈。但韩未平避而不见，直到丽莎·雷德斯通亲自登门拜访。 “韩导，我知道你对派拉蒙有意见，但请看在我们曾经合作的情分上，给派拉蒙一个机会。”丽莎身着职业套装，语气恳切，“派拉蒙是我父亲一生的心血，也是好莱坞的经典品牌。如果你愿意停止收购，雷德斯通家族愿意将派拉蒙20%的股份无偿转让给你，同时将《碟中谍》系列的合作权交给韩氏影业，我们可以成为真正的盟友。” 丽莎的求情让韩未平陷入沉思。他想起了在自己最艰难时，丽莎毅然退出围剿联盟，投资跨宇宙2，这份情谊他一直记在心里。“丽莎，我不是要毁掉派拉蒙，只是想打破好莱坞的垄断。”韩未平语气缓和，“既然你开口，我可以停止收购，但派拉蒙必须做出改变，不能再参与任何垄断行为。” 最终，双方达成协议：韩氏影业停止对派拉蒙的收购，获得派拉蒙20%的股份和《碟中谍》系列的联合制作权；派拉蒙加入韩氏影业发起的“好莱坞公平竞争联盟”，共同抵制垄断行为。这场剑拔弩张的收购战，在丽莎的求情下，以和解告终。 放弃收购派拉蒙后，韩未平将矛头指向了五大公司中处境最艰难的二十世纪福克斯。福克斯近年来因管理层动荡、Ip储备不足，业绩持续下滑，在五大公司围剿韩未平的行动中，更是充当了“急先锋”，多次散布谣言抹黑韩未平。 韩未平故技重施，发起了对福克斯的商业围剿：联合投资机构做空福克斯股票，截胡其《阿凡达》衍生Ip的海外发行权，挖角其动画制作团队，甚至说服迪士尼（福克斯的控股方）的部分股东，质疑福克斯的经营能力。福克斯的股价暴跌25%，市值蒸发超300亿美元，多个核心项目被迫暂停，陷入前所未有的危机。 面对韩未平的攻势，福克斯董事会急中生智，决定派出“秘密武器”——女星达科塔·约翰逊，以洽谈合作的名义接近韩未平，试图用美人计诱惑他，让其停止对福克斯的围剿。 达科塔·约翰逊是好莱坞知名女星，凭借《五十度灰》系列走红，兼具性感与知性气质。她按照福克斯的指示，以洽谈《x战警》衍生Ip合作的名义，约韩未平在洛杉矶的一家私人餐厅见面。 见面当天，达科塔身着红色丝质长裙，妆容精致，举止优雅。“韩导，我一直很欣赏你的作品，尤其是《疾速追杀》，你的拍摄手法太惊艳了。”达科塔主动举杯，眼神含情脉脉，“福克斯希望能与韩氏影业合作，共同开发《x战警》衍生Ip，我愿意担任女主角，听从你的指导。” 韩未平看着眼前的达科塔，脑海中不由自主地浮现出《五十度灰》中的经典场景，心中泛起一丝异样的感觉。但他很快冷静下来，察觉到达科塔的来意不简单：“《x战警》是福克斯的核心Ip，你们舍得拿出来合作？” 达科塔笑了笑，身体微微前倾，语气暧昧：“为了合作，福克斯愿意付出诚意。韩导，我知道你正在对福克斯施压，但商场上没有永远的敌人，只有永远的利益。如果我们能合作成功，不仅对福克斯有利，对你的影视帝国扩张也大有裨益。”她的指尖不经意间划过韩未平的手背，带着一丝试探。 接下来的几周，达科塔按照计划，频繁与韩未平接触，以讨论合作细节为由，陪他参加商业晚宴、观看话剧、甚至一起参观影视基地。她展现出了与《五十度灰》中不同的一面：专业、聪慧、有见解，对电影创作有着自己的独到看法。 在讨论《x战警》衍生Ip的剧本时，达科塔提出的“女性超级英雄的自我觉醒”理念，与韩未平不谋而合。“我不希望角色只是一个花瓶，她应该有自己的故事线和成长弧光。”达科塔认真地说，“就像《疾速追杀》中的维拉，《跨宇宙2》中的星翼，这样的女性角色才更有魅力。” 韩未平渐渐发现，自己对达科塔的印象已经改变，从最初的“诱惑者”，变成了值得欣赏的合作伙伴。而达科塔在与韩未平的接触中，也被他的才华、格局和善良深深吸引。她看到韩未平对创作的敬畏，对团队的尊重，对戴安娜的帮助，这些都让她意识到，福克斯的计划是多么卑劣。 “韩导，我有话想对你说。”在一次晚宴后，达科塔鼓起勇气说，“福克斯让我接近你，是想让我诱惑你，让你停止对福克斯的围剿。但我现在发现，我做不到。我欣赏你，也敬佩你，我不想用这种方式伤害你。” 韩未平愣住了，随即笑了：“我早就猜到了。”他看着达科塔真诚的眼神，心中泛起一丝悸动，“其实，从你和我讨论剧本的那一刻起，我就知道，你不是他们口中的‘工具’。” 洛杉矶的夜色中，两人并肩走在街头，晚风拂过，带着一丝暧昧的气息。达科塔看着韩未平，轻声说：“如果福克斯的计划失败，你会收购它吗？”“我不知道。”韩未平摇摇头，“但我知道，我不会用卑劣的手段。” 跨宇宙2的后期制作已进入尾声，定档日期正式官宣——全球同步上映，预售票房在24小时内突破5亿美元，再创影史纪录。韩氏影业与派拉蒙的合作顺利推进，《碟中谍》系列新片筹备启动，“好莱坞公平竞争联盟”吸引了多家中小影视公司加入，好莱坞的格局正在悄然改变。 对福克斯的商业围剿仍在继续，达科塔的“反水”让福克斯的计划落空，陷入更加被动的境地。有消息称，迪士尼正在考虑出售福克斯的部分资产，以缓解财务压力，这让韩未平的收购计划出现了新的可能。 韩未平站在韩氏影业总部的落地窗前，看着远处的好莱坞山，心中充满了对未来的憧憬。跨宇宙2的上映在即，收购福克斯的机会出现，与达科塔的情感悄然萌芽，这一切都让他的人生充满了未知与挑战。 “接下来，我们要让跨宇宙2成为影史传奇，让好莱坞的格局彻底改写。”韩未平对团队说。而达科塔发来的信息“期待与你一起创作更多优秀的作品”，则让他嘴角泛起一丝微笑。 第119章 五十度灰2 洛杉矶迪士尼总部的谈判室里，气氛严肃得近乎凝滞。迪士尼cEo鲍勃·艾格推过一份文件，语气沉重：“韩总，福克斯连续三个季度亏损超10亿美元，已经严重拖累集团业绩。我们同意你的收购方案，但要求保留《阿凡达》系列的部分版权收益。”韩未平指尖划过文件上的“收购总价78亿美元”字样，眼神坚定：“可以，但福克斯的核心创作团队必须全员留任，《x战警》《异形》等Ip的续拍权，必须完全由韩氏影业主导。”这场关乎好莱坞格局的谈判，在跨宇宙2的票房热浪中，迎来了决定性时刻。 韩未平对福克斯的围剿，在跨宇宙2上映后迎来质变。这部超级大片以32.7亿美元的全球票房登顶影史票房冠军，不仅为韩氏影业带来巨额现金流，更让其话语权空前提升。福克斯的处境则雪上加霜：《阿凡达》衍生Ip发行权被截胡，动画制作团队大半跳槽至韩氏，核心项目《死侍3》因资金短缺停拍，股价较年初暴跌40%，市值蒸发超500亿美元。 迪士尼早已不堪重负，福克斯的持续亏损让集团财报屡亮红灯，股东们多次施压要求剥离这块“烫手山芋”。韩未平抓住时机，联合黑石集团、红杉资本等投资机构，提出“78亿美元现金+股权置换”的收购方案：迪士尼获得韩氏影业5%的流通股，福克斯的全部Ip、发行渠道、影视基地划归韩氏，同时承诺未来5年投入20亿美元重启福克斯经典Ip。 谈判桌上，韩未平展现出强硬与灵活并存的姿态：“我知道迪士尼看重《阿凡达》，但福克斯的未来在创新。如果你们坚持保留全部版权收益，我不介意转而收购环球的部分资产——他们的高管昨天刚联系我。”鲍勃·艾格沉默良久，最终点头：“成交，但《阿凡达》后续衍生作品的发行，迪士尼要参与分成。” 收购协议签署的消息一经公布，全球影视圈震动。《好莱坞报道者》头版标题赫然写着：“韩氏影业登顶好莱坞，六大时代终结”。福克斯内部一片欢腾，员工们举着“欢迎新东家”的标语，毕竟韩未平承诺的“保留团队、加大投资”，远比迪士尼的冷漠处置更有吸引力。 收购完成后，韩未平第一时间召开福克斯全员大会。他站在百年老厂的摄影棚里，身后是《教父》《星球大战》的经典海报：“福克斯的传奇不会终结，只会续写。《x战警》将重启‘女性英雄宇宙’，达科塔·约翰逊将主演；《异形》系列将推出前传，聚焦工程师文明；《碟中谍》将与韩氏的跨宇宙Ip联动，汤姆·克鲁斯将继续领衔。” 台下掌声雷动，曾经因迪士尼冷遇而士气低落的团队，重新燃起斗志。韩未平还宣布，将福克斯的动画工作室与韩氏特效团队合并，投资10亿美元研发“沉浸式动画技术”，同时在洛杉矶、伦敦、上海三地扩建影视基地，打造全球最大的影视制作集群。 丽莎·雷德斯通发来祝贺信息：“你做到了，打破了垄断，也保住了福克斯的灵魂。”韩未平回复：“这只是开始，好莱坞应该属于所有有才华的创作者。” 收购福克斯的同时，韩未平兑现了与达科塔的约定——筹备《五十度灰2》。不同于第一部的情欲导向，韩未平的剧本聚焦“权力与平等”：女主角安娜不再是依附于克里斯蒂安的小秘书，而是成长为独立的出版人，与克里斯蒂安在事业上展开博弈，最终实现彼此尊重的爱情。 “我不想再重复‘霸总与小绵羊’的套路，”韩未平在剧本研讨会上说，“安娜应该有自己的野心和坚持，她与克里斯蒂安的感情，是势均力敌的碰撞，而非单方面的妥协。”达科塔看着剧本，眼中闪烁着光芒：“这正是我一直想要的角色。第一部的安娜太被动，这次她的成长弧光，让爱情更有分量。” 两人常常在韩氏影业的私人工作室熬夜打磨剧本，达科塔会分享自己对女性角色的理解，韩未平则耐心倾听，将她的想法融入剧情。有一次，讨论到安娜与克里斯蒂安的争执戏，达科塔即兴表演了一段，眼神中的倔强与脆弱交织，让韩未平瞬间失神。“就按你刚才的感觉来写，”他轻声说，“你就是安娜。” 剧本筹备的日子里，韩未平与达科塔的感情在默契中悄然升温。他会记得她不喜欢香菜，每次一起吃午餐都会提前叮嘱餐厅；她会在他熬夜看片时，默默泡好一杯热牛奶，放在他手边；跨宇宙2的庆功宴上，韩未平被记者围堵，达科塔主动上前解围，笑着说：“韩导还有《五十度灰2》的发布会要赶，大家有问题可以问我。” 一次深夜，两人在工作室看完第一部《五十度灰》，达科塔轻声问：“你觉得爱情里，最珍贵的是什么？”韩未平转头看着她，月光透过窗户洒在她脸上，温柔得不像话：“是尊重。不管身份、地位如何，彼此都能看到对方的灵魂，而不是标签。”达科塔心跳加速，轻轻靠在他肩上：“我也是。” 这段低调的热恋，没有刻意隐瞒，也没有大肆宣扬。韩氏影业的员工们经常看到两人一起上下班，讨论工作时眼神里的笑意藏不住；达科塔的工作室的夜景照片，角落里总能看到韩未平的身影。 跨宇宙2的庆功宴结束后，克里斯汀·斯图尔特没有参加后续的派对，而是独自来到洛杉矶的一家小众酒吧。她看着手机里韩未平与达科塔并肩出席庆功宴的照片，指尖微微颤抖。作为双性恋，她对韩未平的感情复杂而深沉——既有合作伙伴的敬佩，也有超越友谊的心动。 之前拍摄《疾速追杀》时，韩未平的理解与支持，让她卸下了多年的防备。她以为两人之间会有更进一步的可能，直到达科塔的出现。看着韩未平与达科塔在镜头前的默契，克里斯汀的心里像被针扎一样疼。 酒吧里，她遇到了几位相熟的女同性恋朋友，压抑已久的情绪终于爆发。“他从来没有明确拒绝我，”她端着酒杯，脸颊通红，“可他现在眼里只有她。”朋友们陪着她喝酒，一杯接一杯，威士忌的辛辣麻痹了神经，却压不住心底的失落。 凌晨时分，醉醺醺的克里斯汀被朋友搀扶着走出酒吧，头发凌乱，衣衫微敞，眼神迷离。她没想到，暗处的狗仔早已等候多时，快门声此起彼伏，将她狼狈的模样定格。 第二天，《洛杉矶邮报》的头版标题引爆舆论：“克里斯汀·斯图尔特深夜买醉，疑因韩未平新欢曝光”。照片上，克里斯汀醉倒在朋友怀里，神情痛苦，配文更是捕风捉影：“知情人士透露，斯图尔特与韩未平在拍摄《疾速追杀》期间关系暧昧，双性恋的她对韩导情根深种，如今韩导与达科塔·约翰逊热恋，斯图尔特不堪打击，借酒消愁。” 各大媒体纷纷跟风报道，#克里斯汀醉酒# #韩未平情感纠葛# 等话题登上全球热搜。网友们展开热烈讨论：“之前就觉得克里斯汀和韩导有戏，没想到被达科塔截胡”“双性恋的感情好难，克里斯汀太让人心疼了”“韩导这是脚踏几条船？安妮、克里斯汀、达科塔，到底谁是真爱？” 更有媒体翻出安妮·海瑟薇之前为韩未平发声的动态，揣测“安妮与韩未平也有过一段情”，将韩未平塑造成“游走在多位女星之间的情场高手”。甚至有八卦媒体编造“韩未平同时与三人保持联系”的假新闻，引发粉丝不满，#拒绝造谣韩未平# 的话题也随之登上热搜。 面对铺天盖地的舆论，韩未平没有召开新闻发布会，而是通过韩氏影业的官方账号发布了一条简短声明：“感情之事，贵在真诚。我与达科塔小姐因创作相识相知，彼此欣赏，目前处于稳定的恋爱关系。克里斯汀小姐是我尊重的合作伙伴与朋友，她的才华与坚韧令人敬佩，希望大家尊重她的隐私，停止无端揣测。” 声明简洁有力，既确认了与达科塔的关系，也维护了克里斯汀的尊严，没有给媒体留下更多炒作空间。同时，韩未平私下联系了克里斯汀，拨通电话时，她已经清醒，声音带着一丝沙哑：“我没事，让你见笑了。” “不用道歉，”韩未平语气温和，“是我没有处理好边界，让你受了委屈。如果你需要休息，《疾速追杀》衍生剧的拍摄可以推迟。”克里斯汀沉默片刻，说：“不用，我会尽快调整状态。我们是朋友，也是合作伙伴，不能因为私人情绪影响工作。” 挂掉电话后，克里斯汀删除了手机里韩未平的照片，默默整理好情绪。几天后，她在社交平台发布了一张自己在片场的照片，配文：“专注于热爱的事，是治愈一切的良药。《疾速追杀》衍生剧拍摄顺利，感谢大家的关心，也请大家尊重每个人的感情选择。” 照片里的她，眼神坚定，笑容从容，早已没有了醉酒时的狼狈。她用行动证明，自己不会被感情挫折击垮。安妮·海瑟薇特意发来信息：“你很勇敢，永远支持你。”克里斯汀回复：“谢谢，我已经想通了，友情也可以很珍贵。” 媒体的炒作渐渐平息，网友们也开始理性看待这件事：“韩未平的回应很得体，没有伤害任何人”“克里斯汀很坚强，这才是独立女性该有的样子”“感情里没有对错，祝福韩未平和达科塔，也期待克里斯汀的新作品”。 洛杉矶的阳光透过韩氏影业总部的落地窗，洒在韩未平的办公桌上。桌上摆放着《五十度灰2》的剧本和福克斯的整合规划图，达科塔发来的信息躺在手机屏幕上：“剧本最后一段的台词，我觉得可以再修改一下，安娜的表白应该更坚定。” 韩未平笑着回复：“好，晚上工作室见，一起打磨。”他起身走到落地窗前，看着远处福克斯的影视基地，心中充满了成就感。收购福克斯后，韩氏影业的Ip储备已涵盖超英、科幻、悬疑、爱情等多个领域，发行渠道遍布全球，真正成为好莱坞的领军企业。 《五十度灰2》的启动仪式如期举行，达科塔身着白色长裙，韩未平身着黑色西装，两人并肩站在台上，笑容默契。当记者问“这部电影是否融入了你们的爱情观”时，韩未平点头：“是的，势均力敌、彼此尊重，这是我们对爱情的理解，也是这部电影想传达的核心。” 克里斯汀也出席了启动仪式，她走到韩未平和达科塔面前，真诚地说：“祝你们拍摄顺利，也祝你们幸福。”达科塔伸出手，与她紧紧相握：“谢谢，也期待你的衍生剧，我们一起加油。” 洛杉矶的灯光璀璨依旧，韩未平的影视帝国在整合与创新中不断壮大。他与达科塔的爱情，在创作中愈发深厚；与克里斯汀、安妮的友谊，在理解与尊重中得以延续。《五十度灰2》的拍摄即将启动，福克斯的经典Ip即将重启，跨宇宙3的筹备也提上日程。 第120章 下一个 洛杉矶环球影城的标志性地球仪前，韩未平的身影与这座百年影城的轮廓重叠。福克斯的整合刚步入正轨，他的目光已锁定下一个目标——深陷债务危机的环球影业。与此同时，《五十度灰2》的拍摄片场，暖黄的灯光勾勒出韩未平与达科塔·约翰逊的亲密轮廓，势均力敌的爱情在镜头内外交织，情欲张力与权力博弈碰撞出致命吸引力，而好莱坞的商业版图，正迎来前所未有的重构。 福克斯整合带来的巨额现金流与Ip红利，让韩未平有了撬动环球的资本。此时的环球影业，因《速度与激情10》票房不及预期、流媒体平台peacock持续亏损，背负着超80亿美元债务，股东们急于寻找接盘方。韩未平精准拿捏时机，联合卡塔尔主权基金，抛出“110亿美元现金收购+债务豁免”的方案，直击环球的命门。 “环球的核心价值在于《速度与激情》《侏罗纪公园》《神偷奶爸》三大Ip矩阵，以及全球最成熟的主题公园产业链，”韩未平在董事会上分析，“但他们的问题是创新乏力、债务高企，我们的收购不仅能为其注入资金，更能通过韩氏的Ip联动激活潜力。” 收购谈判远比福克斯顺利。环球管理层深知，韩未平收购福克斯后“保留团队、加大投资”的承诺并非空话，相比其他买家的“拆分变卖”计划，韩氏影业的方案更具吸引力。仅用一个月，双方就达成协议：韩氏影业全额收购环球影业100%股权，豁免其50亿美元债务，承诺未来8年投入30亿美元用于Ip重启与主题公园扩建，环球原核心团队全员留任。 消息公布当天，《纽约时报》以“韩氏王朝：统治好莱坞的东方力量”为题发文，称“短短一年，韩未平完成了从被围剿到垄断者的逆袭，好莱坞百年格局彻底改写”。 收购环球后，韩未平立刻启动“Ip宇宙联动计划”：《速度与激情》将与跨宇宙Ip联动，多米尼克团队将在跨宇宙3中参与“多元宇宙赛车追逐”；《侏罗纪公园》将推出“基因伦理”前传，与《异形》的工程师文明形成世界观呼应；《神偷奶爸》则与福克斯的《辛普森一家》推出跨界动画电影，打造合家欢宇宙。 更具战略意义的是，韩未平将环球主题公园与韩氏的影视Ip深度绑定。洛杉矶环球影城新增“跨宇宙英雄区”“五十度灰沉浸式体验馆”，上海环球影城则加入“哪吒主题园区”，仅开业首月，全球主题公园客流量就同比增长45%，收入突破15亿美元。 丽莎·雷德斯通感慨：“你不仅收购了公司，更重塑了整个行业的生态。”韩未平回应：“我的目标从来不是垄断，而是打造一个让优质内容持续生长的平台。” 《五十度灰2》的拍摄现场，洛杉矶市中心的顶级写字楼被改造成安娜的出版公司。镜头下，达科塔饰演的安娜身着剪裁利落的黑色西装，指尖夹着钢笔，眼神锐利地盯着克里斯蒂安的饰演者：“你的自传版权，我要30%的分成，否则免谈。” 这场谈判戏，韩未平要求“情欲藏在权力博弈里”。没有露骨的肢体接触，却通过眼神的碰撞、语气的试探、指尖的微颤，传递出致命张力。“安娜不是被动的接受者，她的野心和克里斯蒂安的控制欲形成对抗，这种对抗本身就带着暧昧，”韩未平在监视器后指导，“达科塔，你的眼神要再狠一点，但尾音带点钩子，让他觉得你既不好惹，又让他着迷。” 达科塔点点头，再次开拍时，她向前倾身，钢笔轻轻点在合同上，唇线勾起一抹玩味的笑：“克里斯蒂安先生，你是想要版权，还是想要我？”话音落下，她的目光与镜头外的韩未平相撞，两人眼中同时闪过一丝灼热，片场的空气仿佛凝固。 剧本中最具张力的场景，是安娜与克里斯蒂安在雨夜的车库对峙。雨水打湿两人的衣衫，安娜的西装紧贴曲线，克里斯蒂安伸手想为她擦去脸上的雨水，却被她抬手挡开。“别用你的权力控制我，”她的声音带着颤抖，却眼神坚定，“要么平等对话，要么一拍两散。”而克里斯蒂安看着她湿漉漉的睫毛，喉结滚动，最终妥协：“我给你40%的分成。” 这场戏拍了三遍，每一次达科塔都能精准拿捏“倔强与脆弱并存”的感觉，而韩未平的执导也愈发投入，甚至亲自示范两人的距离：“再近一点，气息要交织在一起，但身体不能碰到，这种克制的张力才最动人。” 镜头外，韩未平与达科塔的热恋，让片场的暧昧氛围更显真实。拍摄间隙，两人常常躲在监视器后的角落讨论剧本，韩未平会从身后轻轻扶住达科塔的肩膀，指着剧本上的台词：“这里的情绪可以再释放一点，安娜的心动，应该是藏不住的。”他的气息拂过她的耳畔，达科塔的耳尖瞬间泛红，转头时，眼神里的羞涩与灼热交织，让旁边的工作人员都忍不住回避。 一次拍摄夜戏，达科塔穿着单薄的礼服，在冷风中等场。韩未平脱下自己的黑色大衣，披在她身上，指尖不经意间触碰到她的脖颈，两人同时一顿。“晚上降温，别着凉，”他的声音低沉，带着磁性，达科塔抬头望他，夜色中，他的眼神深邃如潭，她下意识地靠近了一步，大衣的温度包裹着两人，气息交织间，暧昧无声蔓延。 最让剧组津津乐道的，是一场安娜与克里斯蒂安的舞蹈戏。剧本要求两人跳一支探戈，韩未平亲自教达科塔舞步。他的手放在她的腰上，指尖感受着她的腰线，她的手搭在他的肩上，身体随着节奏贴近、分离。“探戈的精髓是拉扯，”韩未平的声音在她耳边响起，“像爱情里的博弈，既想靠近，又怕受伤。”达科塔的身体微微僵硬，随后放松下来，跟着他的节奏旋转，裙摆飞扬间，两人的眼神再也无法移开。 这场戏拍完，全场工作人员自发鼓掌，饰演克里斯蒂安的演员笑着说：“韩导，你和达科塔的默契，让我都觉得自己是多余的。”韩未平笑了笑，没有说话，只是自然地接过达科塔递来的水杯，指尖相触的瞬间，彼此都懂了对方眼底的深意。 拍摄之余，韩未平与达科塔的约会低调而私密。他们会开车前往马里布的私人海滩，在日落时分并肩散步，海浪拍打着沙滩，两人聊着电影、梦想，也聊彼此的过往。达科塔会说起《五十度灰》第一部拍摄时的压力，韩未平则分享自己早年在好莱坞的艰难打拼。 “我一直想摆脱‘情欲女星’的标签，”达科塔赤着脚踩在沙滩上，语气带着释然，“直到遇见你，你让我知道，女性角色可以既强大又性感，不用被定义。”韩未平停下脚步，转身看着她，夕阳的余晖洒在她的脸上，温柔得不像话。“你从来都不是标签，”他轻轻抚摸她的头发，“你是达科塔，是有野心、有才华的演员，也是我此刻最想珍惜的人。” 达科塔的眼眶泛红，主动扑进他的怀里。他紧紧抱着她，感受着她的体温与心跳，海浪声仿佛成了背景音。这一刻，没有聚光灯，没有媒体，只有两个灵魂的相互契合。 他们还会在韩未平的私人别墅里，一起做饭、看电影。达科塔的厨艺不算精湛，却会为了韩未平特意学习做中餐，虽然常常把红烧肉煮成黑炭，韩未平却吃得津津有味。“没关系，下次我教你，”他笑着为她擦去嘴角的酱汁，指尖的触碰带着宠溺，“只要是你做的，我都喜欢。” 深夜，两人会窝在沙发上看老电影，达科塔靠在韩未平的肩上，他的手臂环绕着她的腰，偶尔低声讨论剧情，偶尔沉默不语，却能感受到彼此的呼吸与心跳，这种无需言语的亲密，比任何甜言蜜语都更动人。 韩未平与达科塔的爱情，最动人的莫过于“灵魂共鸣”。他们既是恋人，也是最默契的合作伙伴。《五十度灰2》的剧本，达科塔的每一个建议，韩未平都会认真倾听；韩未平的商业决策，达科塔也能给出独到的见解。 一次，韩未平在考虑环球主题公园的“五十度灰体验馆”设计，达科塔建议：“不要做得太情欲化，要突出‘平等与尊重’的核心，比如设置‘谈判场景还原’‘爱情书房’，让观众感受到势均力敌的爱情魅力。”韩未平采纳了她的建议，体验馆开业后，“爱情书房”成为打卡热门，网友留言：“这才是爱情该有的样子，既有张力，又有尊重。” 而达科塔在拍摄中遇到瓶颈时，韩未平总能精准点醒她。拍摄安娜得知克里斯蒂安过往创伤的戏份，达科塔始终无法把握“心疼与坚定并存”的情绪，韩未平拉着她的手，轻声说：“想想你在乎的人受伤时，你既想保护他，又不想让他觉得你同情他，这种矛盾，就是安娜的情绪。”达科塔瞬间顿悟，再次拍摄时，她的眼神里充满了复杂的情感，让导演都赞不绝口。 “我们是彼此的镜子，”达科塔在采访中被问及爱情时，眼中闪烁着幸福的光芒，“他让我变得更强大，我也希望能成为他最坚实的后盾。”韩未平则回应：“遇见达科塔，是我这辈子最幸运的事。她不仅是我的爱人，更是我的灵魂伴侣，我们无需用任何形式定义彼此，陪伴本身就是最好的答案。” 收购环球后，韩氏影业的版图覆盖了影视制作、发行、主题公园、流媒体等全产业链，手握超50个顶级Ip，全球员工超8万人，成为好莱坞历史上规模最大的影视娱乐集团。美国电影协会不得不修改规则，将“六大影业”改为“韩氏独大，多强并存”的格局。 各大影视公司纷纷主动寻求合作，迪士尼cEo鲍勃·艾格亲自登门，希望能让《复仇者联盟》与韩氏的跨宇宙Ip联动；华纳兄弟则提出共同开发《哈利·波特》的衍生剧。韩未平选择性地接受合作，却始终坚持“创作主导权”：“合作可以，但剧本、导演必须由韩氏主导，我不会让资本干涉创作。” 与此同时，韩未平发起的“好莱坞公平竞争基金”，为中小制作公司和独立导演提供资金支持，已资助超100个项目，其中不乏获奖作品。“我曾经也是独立导演，知道创作的不易，”韩未平说，“我希望好莱坞能真正成为创作者的乐园，而不是资本的游戏场。” 《五十度灰2》的拍摄接近尾声，首款预告片发布后，24小时播放量突破8亿次，预告片中南娜与克里斯蒂安的权力博弈与暧昧张力，引发全网热议。#五十度灰2张力拉满# #达科塔演技封神# 等话题霸占全球热搜，网友留言：“这才是成年人的爱情，既有情欲，又有尊重”“韩导太会拍了，每一个镜头都充满张力”。 而韩未平与达科塔的感情，也在拍摄过程中愈发坚定。在《五十度灰2》的杀青宴上，韩未平牵着达科塔的手走上台，面对全场嘉宾，他眼神坦荡而炽热：“达科塔是我生命中最重要的人，我们是恋人，是伙伴，更是灵魂契合的同行者。我们不需要用婚姻来证明什么，只愿在未来的日子里，一起拍喜欢的电影，看想看的风景，彼此支撑，彼此成就。” 达科塔笑着接过话筒，目光与韩未平紧紧交织：“和他在一起，我感受到了真正的自由与尊重。爱情的样子有很多种，我们选择最适合彼此的一种，无关形式，只关真心。” 全场掌声雷动，克里斯汀·斯图尔特走上前，真诚地祝福：“看到你们这样，真的很为你们开心，愿你们永远保持这份默契与炽热。”安妮·海瑟薇也笑着举杯：“势均力敌的爱情，从来都不需要定义，祝福你们在各自的领域发光，也在彼此的世界里温暖。” 洛杉矶的夜色中，韩未平拥着达科塔站在韩氏影业总部的落地窗前，脚下是璀璨的城市灯火，身后是他一手打造的影视帝国。《五十度灰2》即将上映，环球的整合顺利推进，跨宇宙3的筹备提上日程，而他的身边，有了最契合的灵魂相伴。 “接下来，我们一起续写更多精彩，”韩未平低头看着达科塔，眼神温柔而坚定，“电影如是，爱情亦如是。”达科塔笑着点头，靠在他的怀里，感受着他的心跳与体温。 第121章 声势 洛杉矶的夜色被《五十度灰2》全球首映礼的灯光点亮，杜比剧院前的红毯铺就如星河，韩未平牵着达科塔·约翰逊的手缓步走来，黑色手工西装衬得他身形挺拔，腕间百达翡丽的光泽与达科塔白色鱼尾裙的碎钻交相辉映。此时的他，早已不是那个被五大公司围剿的异乡导演——手握环球、福克斯两大影业，掌控超50个顶级Ip，影视帝国版图横跨全球，而收购华纳的棋局虽遇阻力，却更让他燃起长期博弈的雄心。这场首映礼，既是影片的加冕，更是他华人身份在西方世界的巅峰背书。 收购环球的余温未散，韩未平便启动了对华纳兄弟的收购计划。华纳虽近年业绩波动，但《哈利·波特》《dc宇宙》《指环王》三大Ip根基深厚，流媒体平台hbo max仍握有核心用户。韩未平联合之前的投资盟友，提出“130亿美元现金+Ip联动承诺”的收购方案，却遭遇了意料之外的阻力。 “华纳股东内部分歧严重，老派股东担心Ip控制权旁落，管理层则试图通过启动《超人： Legacy》《哈利·波特》新衍生剧来提升估值，”艾伦·帕克在电话中汇报，“而且迪士尼暗中站台华纳，承诺提供资金支持，显然不想看到我们完全垄断好莱坞。” 韩未平站在杜比剧院的休息室里，俯瞰着红毯上的人流，指尖敲击着手机屏幕：“不急，收购不是一蹴而就的事。暂停要约收购，转而通过二级市场吸纳流通股，同时启动与dc宇宙的联动谈判——用跨宇宙Ip的热度倒逼华纳管理层妥协。”他的语气冷静而笃定，如今的他早已不必急于求成，“给他们一年时间，要么主动靠拢，要么看着业绩被我们的Ip联动甩在身后。” 丽莎·雷德斯通发来信息：“华纳水很深，迪士尼不会轻易放手。需要我从中斡旋吗？”韩未平回复：“多谢，但这场博弈，我想自己完成。派拉蒙的平静，我会守住。”不碰派拉蒙的承诺，既是对丽莎当年援手的回报，也是他商业版图中“留有余地”的智慧。 尽管华纳收购遇阻，韩未平在好莱坞的权势已无人能及。美国电影协会的最新报告显示，韩氏影业占据全球影视市场32%的份额，远超迪士尼的21%；旗下主题公园年营收突破80亿美元，流媒体平台用户数超越网飞，成为行业第一。 更重要的是，他打破了好莱坞长期以来的白人主导格局。《洛杉矶时报》评论：“韩未平的崛起，不仅是商业的胜利，更是文化的破冰。他让华人导演从‘边缘参与者’变成‘规则制定者’。”而香港《明报》的头版标题更是掷地有声：“继李小龙之后，韩未平成西方世界最受尊崇华人——用镜头征服好莱坞，用格局改写行业规则。” 这条评价在首映礼现场引发轰动，有记者当场提问：“韩导，被比作李小龙，你有何感想？”韩未平笑着回应：“李小龙用拳脚让世界看到华人的力量，我希望用电影让世界看到华人的创意与格局。我们都在做自己认为对的事，这份传承，我很荣幸。” 《五十度灰2》的首映礼堪称好莱坞年度盛会，几乎半个好莱坞的明星悉数到场。汤姆·克鲁斯带着《碟中谍》新片的剧组前来祝贺，笑着说：“韩导，期待dc宇宙与碟中谍的联动，我已经准备好穿越多元宇宙了！”莱昂纳多·迪卡普里奥拥抱韩未平：“你的每一部作品都在突破边界，《五十度灰2》的预告片让我迫不及待想看到正片。” 达科塔的好友佐伊·克拉维茨身着银色亮片裙前来，调侃道：“达科塔，你在片中的气场太强，我都要被你迷住了——当然，还要感谢韩导把你拍得这么迷人。”达科塔笑着挽住韩未平的手臂：“是他让安娜这个角色活了过来，也让我活成了自己喜欢的样子。” 安妮·海瑟薇与克里斯汀·斯图尔特并肩而来，成为红毯焦点。安妮身着酒红色丝绒长裙，优雅大气；克里斯汀则是黑色皮衣搭配长裤，酷飒依旧。两人走到韩未平面前，安妮笑着说：“恭喜你，韩导，这是属于你的巅峰时刻。”克里斯汀点头附和：“影片一定会大卖，我们都很期待。”韩未平看着两人，眼中闪过一丝暖意：“晚上等我，有惊喜。” 影片放映过程中，全场掌声不断。安娜与克里斯蒂安的权力博弈、雨夜对峙的情欲张力、结尾平等相爱的和解，都让观众沉浸其中。尤其是达科塔饰演的安娜，从职场新人到独立出版人，眼神中的倔强与成长被刻画得入木三分，当她说出“爱情不是依附，而是并肩站立”时，全场响起雷鸣般的掌声。 放映结束后，影评人纷纷给出高分。《好莱坞报道者》评价：“韩未平重新定义了情欲片的边界，没有露骨的镜头，却用眼神与台词的拉扯，拍出了成年人爱情最致命的吸引力。”《帝国》杂志盛赞：“达科塔的演技封神，韩未平的叙事功力炉火纯青，这不仅是一部续集，更是对爱情与权力的深度解构。” 票房预售数据同步曝光：影片全球预售票房突破6亿美元，创R级电影预售纪录。韩未平站在台上致谢，目光扫过台下的达科塔、安妮、克里斯汀，声音坚定：“感谢每一位创作者，感谢我的伙伴们。电影是光影的艺术，更是灵魂的共鸣。” 首映礼后的庆功宴尚未结束，韩未平便带着达科塔悄然离场，前往贝弗利山庄的四季酒店总统套房。他拨通了安妮与克里斯汀的电话，语气轻松：“来喝一杯？庆祝我们的胜利。” 半小时后，安妮与克里斯汀如约而至。总统套房的落地窗外是洛杉矶的璀璨夜景，室内烛光摇曳，红酒杯在灯光下泛着琥珀色的光泽。韩未平开了一瓶1982年的拉菲，为四人倒上：“今天不谈工作，只聊风月。” 达科塔靠在韩未平身边，拿起酒杯轻轻碰撞：“敬我们的《五十度灰2》，敬势均力敌的爱情。”安妮笑着回应：“敬韩导的巅峰时刻，也敬我们不变的友谊。”克里斯汀抿了一口红酒，眼神柔和：“敬每一次相遇，每一次并肩。” 没有媒体的聚光灯，没有商业的算计，四人卸下了所有伪装。安妮聊起拍摄《蝙蝠侠》时，韩未平为了一个镜头反复打磨到凌晨，自己差点累哭；克里斯汀回忆《疾速追杀》的动作戏，韩未平亲自示范格斗技巧，不小心扭伤了腰；达科塔则说起自己刚拿到《五十度灰2》剧本时的忐忑，是韩未平的鼓励让她敢于突破自我。 酒过三巡，韩未平提议玩“真心话大冒险”，气氛瞬间热烈起来。转盘指向安妮，她选择真心话，克里斯汀提问：“你最难忘的合作对手是谁？”安妮看向韩未平，笑着说：“当然是韩导，他不仅是导演，更是能看透你潜力的伯乐。” 转盘转到克里斯汀，她选择大冒险，韩未平提议：“跳一支《疾速追杀》里的格斗舞。”克里斯汀站起身，模仿着影片中的动作，刚劲有力又带着一丝俏皮，引得三人哈哈大笑。达科塔忍不住加入，两人对着空气比划，把格斗舞跳成了搞笑双人舞。 轮到达科塔，她选择真心话，安妮提问：“你觉得韩导身上最迷人的地方是什么？”达科塔看着韩未平的眼睛，认真地说：“是尊重。他尊重我的才华，尊重我的想法，哪怕我们是恋人，他也从不把我当成附属品。”韩未平握住她的手，指尖传来温热的触感，眼中满是宠溺。 最后转盘指向韩未平，他选择大冒险，三人异口同声：“为我们跳一支探戈！”韩未平笑着起身，先拉起达科塔，两人随着背景音乐旋转，裙摆飞扬间，眼神交织着炽热与默契。接着，他又邀请安妮，安妮优雅地回应，舞步轻盈；最后是克里斯汀，她的舞姿带着一丝酷飒，与韩未平的配合却意外和谐。 夜色渐深，四人坐在落地窗前的地毯上，聊着过往与未来。安妮说自己想尝试导演工作，韩未平立刻表示：“韩氏影业全力支持，剧本、资金都不是问题。”克里斯汀透露《疾速追杀》衍生剧即将杀青，邀请三人去探班；达科塔则希望能与安妮、克里斯汀合作一部女性群像电影，韩未平当场拍板：“我来当制片人，你们主演，一定能火。” 韩未平看着身边的三个女人，心中满是感慨。安妮的温柔知性，克里斯汀的酷飒坚韧，达科塔的独立炽热，她们各有千秋，却都与自己有着灵魂的共鸣。他举起酒杯：“谢谢你们出现在我的生命里，你们是我的朋友，是我的伙伴，更是我前进的动力。” 安妮靠在沙发上，轻声说：“认识你，是我们的幸运。你让我们看到，女性角色可以不被定义，女性情谊也可以无关嫉妒，只有支持与成就。”克里斯汀点头：“在你身边，我们可以做最真实的自己。”达科塔紧紧握住韩未平的手：“未来的路，我们一起走。” 窗外的天空泛起鱼肚白，四人玩了整夜，没有暧昧的越界，只有灵魂的相拥。他们笑着回忆合作的趣事，畅想未来的项目，偶尔沉默，却也默契十足。这一刻，韩未平感受到了前所未有的满足——不仅是商业帝国的巅峰，更是情感世界的丰盈。 …… 清晨的阳光透过落地窗洒进总统套房，四人相视一笑，眼中满是疲惫却又兴奋。韩未平起身拉开窗帘，洛杉矶的城市轮廓在晨光中清晰可见。他知道，收购华纳的博弈还将继续，影视帝国的扩张永无止境，但此刻，他只想享受这份难得的宁静与温暖。 “我让酒店准备了早餐，吃完后，我们去环球影城看看‘五十度灰体验馆’？”韩未平提议。达科塔笑着点头，安妮与克里斯汀也表示赞同。四人并肩走出总统套房，阳光洒在他们身上，仿佛为这段珍贵的情谊镀上了一层金光。 此时，韩氏影业的股价因《五十度灰2》的预售佳绩再次上涨5%，收购华纳的流通股吸纳计划也在稳步推进。香港《明报》的报道传遍全球，“继李小龙后最受尊崇的华人”这一称号，成为韩未平新的标签。但他深知，真正的传奇不在于外界的赞誉，而在于坚守初心，与值得的人一起，创造更多有温度、有力量的作品。 “接下来，我们还有很多事要做，”韩未平看着身边的三人，眼神坚定而温柔，“dc与跨宇宙的联动，安妮的导演处女作，克里斯汀的衍生剧，达科塔的女性群像电影……我们的故事，才刚刚开始。” 安妮、克里斯汀、达科塔相视一笑，异口同声地说：“我们陪你一起。” 洛杉矶的晨光中，三人的身影与韩未平的身影交织在一起，构成了一幅最动人的画卷。 第122章 戛纳迷情 戛纳的蔚蓝海岸被电影节的星光染成鎏金，克鲁瓦塞特大道上的红毯绵延至地中海畔。韩未平身着深灰色手工西装，腕间的百达翡丽与海浪折射的光交相辉映，身旁的达科塔一袭香槟色吊带长裙，优雅得如同地中海的晚风。此时的他，已无需借电影节证明地位——华纳的收购进入长线布局，二级市场的流通股吸纳稳步推进，迪士尼的暗中阻挠反而让他更沉得住气，此次戛纳之行，既是放松，也是为下一个创作野心寻找灵感 开幕式红毯上，韩未平刚接受完《好莱坞报道者》的采访，转身便撞上一道炽热的目光。伊娃·格林身着黑色丝绒长裙，裙摆曳地，复古的波浪卷发衬得她肌肤胜雪，标志性的深邃眼眸里带着毫不掩饰的欣赏。她主动走上前，声音带着法语特有的慵懒磁性：“韩导，我是伊娃·格林。你的《跨宇宙2》重新定义了超英电影的边界，而《五十度灰2》里的权力与情欲张力，让我着迷。” 韩未平挑眉，伸手与她交握，指尖触到她微凉的肌肤：“格林小姐的《戏梦巴黎》《007：大破量子危机》，才是真正的演技教科书。”他的回应得体却保持距离，而伊娃显然不愿就此止步，她微微倾身，发丝拂过韩未平的手臂：“我研究过你所有的作品，从你早年的独立电影到如今的帝国构建，你让华人导演在好莱坞拥有了前所未有的话语权。” 达科塔站在一旁，笑着补充：“伊娃，你是少数能把神秘与炽热揉碎在演技里的演员。”她的语气坦荡，没有丝毫醋意——她深知韩未平的随性，也信任两人无需定义的关系。伊娃看向达科塔，眼中闪过一丝赞许，随即又转向韩未平：“我一直期待能与你合作，你的镜头总能捕捉到演员最隐秘的灵魂。” 开幕式后的晚宴设在戛纳电影节宫的顶层露台，俯瞰着地中海的点点渔火。伊娃特意坐在韩未平邻座，手边放着一杯勃艮第红酒，话题从电影一路延伸到创作哲学。“你拍《五十度灰2》时，如何平衡情欲与权力的边界？”她轻轻晃动酒杯，酒液在杯壁划出暗红色的弧线，“很多导演会陷入露骨的窠臼，但你用眼神、台词的拉扯，让张力更致命。” 韩未平抿了一口红酒，目光投向远处的海平线：“情欲的高级感，在于克制。就像安娜与克里斯汀的博弈，身体的距离越远，灵魂的碰撞越烈。”他转头看向伊娃，发现她正专注地凝视着自己，眼中没有谄媚，只有纯粹的崇拜，“你适合复杂的角色，带点黑暗，带点破碎，却又有着致命的吸引力。” 伊娃的眼中瞬间亮起光芒，她放下酒杯，身体微微前倾：“这正是我一直渴望的。好莱坞给我的标签太多，‘蛇蝎美人’‘复古缪斯’，但我想演一个有血有肉、善恶难辨的灵魂。”她顿了顿，声音压低，带着一丝试探，“我听说你在寻找下一个创作方向，或许我们能有合作的可能？” 达科塔在一旁笑着插话：“伊娃，你不知道，韩导脑子里永远有无数个故事。他最近总提起想拍一部风格化的黑色电影。”韩未平没有否认，反而看向伊娃：“黑色电影需要一种‘危险的美感’，而你身上恰好有这种特质。” 晚宴过半，伊娃借口透气，邀请韩未平到露台边缘。晚风掀起她的丝绒裙摆，她看着韩未平的眼睛：“韩导，我知道你身边从不缺优秀的合作者，但我愿意为你等待，哪怕只是一个小角色。”她的坦诚带着法式浪漫的直白，没有迂回，只有滚烫的野心与欣赏。 电影节开幕后的第三天，韩未平借故离开戛纳，达科塔理解他需要独处的创作空间，留在戛纳参加独立电影论坛。而伊娃早已默契地订好了前往巴黎的高铁票，两人在车站相遇时，她换了一身简约的白色衬衫与黑色长裤，少了红毯上的华丽，多了几分随性洒脱。“我知道巴黎有一家百年咖啡馆，很多导演都在那里获得过灵感。”她自然地挽住韩未平的手臂，“愿意陪我去坐坐吗？” 巴黎的午后，蒙马特高地的露天咖啡馆洒满阳光。伊娃点了两杯浓缩咖啡，看着不远处的圣心大教堂：“我在巴黎长大，这里的每一条街道、每一盏路灯，都藏着故事。”她聊起自己的演艺生涯，聊起被定型的困惑，聊起对突破的渴望，“很多人只看到我外表的神秘，却没人愿意探索我内心的黑暗面。” 韩未平静静倾听，指尖摩挲着咖啡杯的边缘。巴黎的慵懒与复古，伊娃身上的黑暗与炽热，突然在他脑海中碰撞出火花——弗兰克·米勒的《罪恶之城》漫画画面闪过，黑白分明的色调、暴力与美感交织的故事，瞬间与眼前的一切重合。“我想拍《罪恶之城》，”他突然开口，眼神发亮，“一部纯粹的黑色电影，黑白影像，极致风格化，善恶模糊，暴力与美感共生。” 伊娃的眼睛瞬间睁大，呼吸都急促了几分：“《罪恶之城》？那是我最爱的漫画！你想让我演哪个角色？南希？还是盖尔？”她的急切毫不掩饰，双手不自觉地握住韩未平的手，“我可以为这个角色付出一切，减重、学格斗、甚至颠覆我以往的所有形象。” 夜色渐浓，两人沿着塞纳河畔散步，埃菲尔铁塔的灯光在河面上投下晃动的光影。韩未平畅谈《罪恶之城》的创作构想：“我要保留漫画的黑白风格，只在关键场景用红色点缀，比如女主的口红、鲜血的颜色。你适合演‘爱娃’，那个蛇蝎心肠却又让人心疼的女人，她的每一个眼神都要带着欺骗与真诚的交织。” 伊娃认真地听着，时不时提出自己的见解：“爱娃的黑暗不是天生的，是被现实逼迫的。她的诱惑应该带着绝望的底色，让观众恨不起来。”她的理解精准得让韩未平意外，也让他愈发确定，伊娃就是“爱娃”的不二人选。 走到塞纳河畔的一座桥边，伊娃突然转身，双手勾住韩未平的脖颈，鼻尖几乎贴上他的：“韩导，我不仅想演你的电影，更想走进你的世界。”她的呼吸带着咖啡与红酒的混合香气，深邃的眼眸里映着埃菲尔铁塔的光，“你是第一个懂我黑暗面的导演，也是第一个让我愿意毫无保留的人。” 韩未平没有推开她，伊娃的炽热与坦诚像一把火，点燃了他连日来因华纳收购博弈而压抑的情绪。午夜的巴黎，塞纳河畔的风，黑丝绒般的夜色，成了这场迷情的注脚。 当晚，他们留在了巴黎的一家复古酒店。房间里铺着暗红色地毯，墙上挂着黑白电影海报。 第二天清晨，韩未平从睡梦中醒来，伊娃正趴在床边看《罪恶之城》的漫画，阳光洒在她的发梢，温柔得不像话。他拿起手机，拨通了第一个电话——约翰尼·德普。“约翰尼，我有一个新项目，《罪恶之城》，想让你演‘马弗’，那个暴力却深情的硬汉。” 电话那头的德普几乎没有犹豫：“韩导，只要是你的电影，我随时有空。我早就想挑战这种风格化的角色，马弗的偏执与温柔，太有魅力了。”他的声音带着一贯的随性，却难掩期待。 接着是米基·洛克，这位以硬汉形象着称的演员，听到“马弗”的备选角色“德怀特”时，立刻答应：“德怀特的挣扎与救赎，正是我想演的。韩导，你放心，我会为这个角色增肌，还原漫画里的粗犷感。” 最后是杰西卡·阿尔巴，韩未平邀请她演“南希”，那个从天真少女成长为复仇女神的角色。“杰西卡，南希的成长弧光很动人，从依赖他人到独当一面，我相信你能驾驭。”电话里传来杰西卡雀跃的声音：“韩导，我太爱《罪恶之城》了！能和你、伊娃、约翰尼合作，简直是梦想成真！” 伊娃坐在一旁，看着韩未平从容地敲定主演阵容，眼中的崇拜更甚。“你总能让最适合的演员，遇见最适合的角色。”她靠在韩未平的肩上，声音带着刚睡醒的慵懒，“我已经开始期待和他们的对手戏了。” 韩未平与伊娃在巴黎的行踪终究没能逃过狗仔的镜头。《巴黎竞赛报》的头版刊登了两人在塞纳河畔牵手散步的照片，标题赫然写着：“戛纳迷情：韩未平与伊娃·格林的午夜约会，新片《罪恶之城》浮出水面”。 消息瞬间引爆全球娱乐版面。香港《明报》跟进报道：“继李小龙后最受尊崇华人导演，戛纳密会伊娃·格林，筹备黑色电影《罪恶之城》”；《洛杉矶时报》则深挖演员阵容：“约翰尼·德普、米基·洛克、杰西卡·阿尔巴确认加盟韩未平新片，星光璀璨的罪恶之城即将降临”。 网友们炸开了锅，#韩未平伊娃戛纳约会# #罪恶之城全明星阵容# 等话题霸占全球热搜。有人留言：“韩导的选角太绝了！伊娃的蛇蝎美人，德普的偏执硬汉，简直是漫画照进现实”；也有人调侃：“韩导不仅能构建影视帝国，还能集齐好莱坞顶级演员，这号召力无人能及”；达科塔的粉丝则留言：“达科塔大气，支持韩导的创作，也期待她的下一部作品”。 达科塔特意给韩未平发来信息：“新片阵容很棒，伊娃是‘爱娃’的完美人选。巴黎的风不错，记得给我带一盒马卡龙。”没有质问，只有理解与支持，这正是两人关系最舒服的状态。 安妮·海瑟薇与克里斯汀·斯图尔特也发来祝贺，安妮调侃：“韩导，下次选角能不能给我留个位置？我也想演一次黑色电影里的坏女人”；克里斯汀则说：“《罪恶之城》的风格太对我的胃口，期待探班，顺便看看伊娃的表演”。 电影节闭幕当天，韩未平与伊娃一同出席闭幕式红毯。伊娃依旧身着黑色丝绒长裙，只是这次，她的手臂挽着韩未平，坦然接受媒体的镜头。面对记者的提问：“韩导，《罪恶之城》的拍摄计划是什么？你与伊娃的合作是因戏生情吗？” 韩未平笑着回应：“《罪恶之城》将于三个月后在纽约、洛杉矶、巴黎三地取景，我们会最大限度还原漫画的风格化美学。至于我与伊娃，我们是导演与演员，也是灵魂契合的创作者，这份默契会融入电影里。”他的回应既不否认也不刻意渲染，恰到好处地将焦点拉回作品。 伊娃补充道：“能与韩导合作是我的荣幸，他的创作才华与格局，让我对‘爱娃’这个角色有了更深的理解。这部电影会是一次前所未有的挑战，也是一次极致的艺术表达。” 闭幕式后的庆功宴上，汤姆·克鲁斯、莱昂纳多等好友纷纷前来祝贺。克鲁斯拍着韩未平的肩膀：“韩导，《罪恶之城》的阵容太震撼了，期待与你的dc联动项目早日启动”；莱昂纳多笑着说：“下次有黑色电影，可别忘了我，我也想在你的镜头下，突破一次自己”。 午夜时分，韩未平站在酒店的露台，看着戛纳的灯火渐渐熄灭。伊娃走到他身边，递给他一杯红酒：“戛纳结束了，但我们的《罪恶之城》才刚刚开始。”韩未平握住她的手，目光望向远方：“不仅是《罪恶之城》，华纳的收购，跨宇宙3的筹备，还有更多故事等着我们去书写。” 伊娃靠在他的怀里，听着他沉稳的心跳，感受着他身上的野心与温度。她知道，自己不仅得到了一个梦寐以求的角色，更走进了一个传奇的创作世界。而韩未平也清楚，这场戛纳的迷情，不仅为他带来了《罪恶之城》的灵感，更让他在漫长的商业博弈中，重新找回了纯粹的创作热情。 戛纳的海风拂过，带着地中海的咸湿与星光的璀璨。 第123章 苏菲的小心思 《罪恶之城》的洛杉矶片场被黑白主色调包裹，巨大的绿幕前，伊娃·格林身着黑色紧身裙，红唇如血——这是影片中唯一的彩色元素，却在拍摄时频频出现技术故障。韩未平盯着监视器，眉头微蹙：“红色饱和度太高，和黑白背景的对比度失衡，失去了漫画里的克制感。”一旁的特效总监满头大汗：“我们已经调整了三次参数，但动态场景中红色容易溢出，很难精准控制。”此时的韩未平，一边要应对影片的风格化技术难题，一边还要关注华纳收购的长线博弈——艾伦·帕克刚发来消息，迪士尼又联合华纳老股东推出了“Ip保值计划”，试图延缓流通股吸纳速度。 《罪恶之城》的核心技术难点，在于“极致黑白+局部红色点缀”的视觉呈现。漫画中红色仅用于关键意象（口红、鲜血、信物），但动态拍摄中，红色极易与黑白画面融合，失去冲击力。拍摄伊娃饰演的爱娃刺杀场景时，喷涌的“红色血浆”要么过于刺眼，要么被黑白滤镜吞噬，连续拍了12条都未达标。 伊娃有些焦虑，走到韩未平身边：“是不是我的动作幅度太大，影响了镜头捕捉？”韩未平摇头，指尖在监视器上划过：“是滤镜算法的问题，我们需要给红色单独建立追踪图层。”他当即拨通电话，联系曾合作过《跨宇宙2》的顶尖特效团队，要求24小时内优化算法，同时调整拍摄方案：“改用高速摄影机，每帧单独校准红色参数，动作戏放慢0.5倍速，突出暴力美学的静态张力。” 次日，优化后的特效系统上线，当伊娃甩动裙摆，红唇在黑白光影中划过，红色血浆精准溅落在黑色西装上时，全场工作人员自发鼓掌。伊娃松了口气，笑着说：“你总能在绝境中找到办法。”韩未平回应：“风格化电影的魅力，就在于把不可能变成可能。” 另一处技术困境出现在约翰尼·德普饰演的马弗的暴力戏中。漫画里的动作夸张、硬朗，充满漫画分镜感，但实拍时，米基·洛克（饰演德怀特）与德普的对打戏要么过于写实，失去风格化，要么过于夸张，显得滑稽。 韩未平没有依赖特效，而是亲自示范动作：“马弗的拳头要像漫画分镜一样，停顿半秒再发力，镜头跟随拳头运动，用黑白对比强化肌肉线条。”他让动作指导参考武侠电影的写意风格，结合西方硬汉的力量感，设计出“定格式打斗”——每一个重击动作后，镜头定格1秒，用阴影勾勒轮廓。德普一试便入戏：“这种方式既保留了漫画感，又不会显得虚假。” 拍摄间隙，韩未平接到艾伦的电话：“华纳的‘Ip保值计划’吸引了部分小股东，我们的流通股吸纳速度放缓，但迪士尼的资金压力也很大，他们的流媒体用户增长停滞了。”韩未平眼神锐利：“加大对dc宇宙联动项目的宣传，让市场看到我们激活Ip的能力，倒逼华纳股东动摇。” 美国电影学会在洛杉矶举办“光影未来”研讨会，邀请了马丁·斯科塞斯、李安、阿方索·卡隆等全球名导，韩未平作为好莱坞新势力代表出席。会场布置典雅，墙上挂着经典胶片电影海报，空气中弥漫着咖啡与旧胶片的混合气息。 讨论的核心是“胶片电影的消亡与数码技术的崛起”。斯科塞斯坚持：“胶片的颗粒感和温度，是数码无法替代的，它承载着电影的灵魂。”李安则温和地表示：“两者各有优势，数码的灵活性更适合创新表达。” 轮到韩未平发言时，他站起身，目光扫过全场：“我尊重胶片的历史价值，但时代在进步。数码技术的精准度、特效融合度，以及3d和ImAx的沉浸式体验，才是电影未来的主流。”他举起手中的平板，展示《跨宇宙2》的ImAx片段：“这部电影的多元宇宙崩塌场景，只有通过ImAx的超大画幅和3d技术，才能让观众身临其境。胶片无法承载如此复杂的视觉信息，也无法满足全球观众对沉浸式体验的需求。” 台下一片哗然，斯科塞斯反驳：“你追求的技术奇观，会让电影失去叙事本质。”韩未平回应：“技术是为叙事服务的。《罪恶之城》的黑白风格化，正是借助数码技术才能精准呈现；未来的电影，必然是技术与叙事的深度融合，3d和ImAx会让故事更有感染力，而不是取代故事。”他的发言掷地有声，赢得了不少年轻导演的认同。 研讨会茶歇时，多位导演围拢过来，探讨3d和ImAx的发展前景。阿方索·卡隆笑着说：“你在《跨宇宙2》中对ImAx的运用确实惊艳，但3d技术目前仍有争议，很多观众觉得是噱头。”韩未平回应：“争议源于劣质的3d制作，真正的3d应该是‘隐形的’，让观众忘记技术，沉浸在故事里。我们正在研发新一代3d拍摄设备，未来会应用在《罪恶之城2》和跨宇宙系列中。” 此时，艾伦发来简讯：“华纳部分年轻股东被你的技术布局打动，同意私下转让1%的流通股。”韩未平嘴角微扬——收购博弈虽慢，但每一步都在推进。 研讨会闭幕式的鸡尾酒会上，韩未平正与李安交谈，一道优雅的身影缓步走来。苏菲·玛索身着米白色西装套裙，长发挽起，露出纤细的脖颈，气质温婉却带着一丝不易察觉的锋芒。她身边跟着法国导演让-皮埃尔·热内，笑着介绍：“韩导，这位是苏菲·玛索，她一直很欣赏你的作品。” 苏菲伸出手，指尖微凉：“韩导，你的《五十度灰2》和《跨宇宙2》我都看了，你的镜头有一种魔力，能让角色的灵魂发光。”她的英语带着淡淡的法语口音，温柔却有穿透力。韩未平与她交握：“苏菲小姐是无数人的童年女神，《初吻》至今仍是经典。” 两人聊起电影，苏菲主动提起《罪恶之城》：“我听说你正在拍这部电影，黑白影像与红色点缀的风格太迷人了。伊娃·格林是位很棒的演员，但我总觉得，爱娃那个角色，还藏着更深的破碎感——她的诱惑不是天生的，是用绝望包裹的铠甲。”她的解读精准而深刻，韩未平眼中闪过一丝意外：“你对这个角色很有研究？” 苏菲轻笑，整理了一下耳边的碎发，动作自然而妩媚：“我一直喜欢复杂的女性角色，她们不是非黑即白，就像现实中的我们。”她的目光与韩未平交汇，带着毫不掩饰的欣赏，还有一丝不易察觉的期待。 晚宴时，苏菲主动提出与韩未平同坐一桌。餐厅是典型的法式风格，烛光摇曳，墙上挂着印象派画作，侍者端来勃艮第红酒和法式蜗牛。“我在巴黎听说了你的《罪恶之城》，”苏菲轻轻晃动酒杯，酒液在杯壁划出优美的弧线，“很多演员都羡慕伊娃，能遇到你这样懂角色的导演。” 韩未平笑着回应：“优秀的演员能让角色更鲜活，伊娃的黑暗气质与爱娃完美契合。”苏菲放下酒杯，身体微微前倾，声音压低了几分：“其实，我一直想挑战这种‘危险的美感’。年轻时，我总被贴上‘清纯’的标签，就像爱娃最初被现实定义一样。”她顿了顿，眼神真诚：“我觉得，我能读懂她的绝望，也能演出她的致命吸引力。” 这是最直接的暗示，却不失优雅。韩未平没有回避，也没有立刻答应：“苏菲小姐，爱娃这个角色需要彻底打破观众对你的固有印象，你愿意为她颠覆自己吗？”苏菲眼中瞬间亮起光芒：“为了好角色，我愿意付出任何代价——减重、学格斗、甚至素颜出镜，只要能贴近她的灵魂。” 她拿起刀叉，切了一小块蜗牛，动作优雅：“我知道你和伊娃合作愉快，但电影的魅力不就在于可能性吗？或许，我能带来不一样的爱娃。”她的指尖不经意间碰到韩未平的手背，停留了半秒，随即收回，脸上泛起淡淡的红晕。 韩未平心中了然，却不动声色：“《罪恶之城》的拍摄已经过半，但续集的剧本正在构思，里面有一个类似爱娃但更复杂的角色——她是罪恶之城的幕后操纵者，既有温柔的伪装，又有狠辣的手段。”苏菲的眼睛瞬间睁大：“真的吗？我很期待能和你合作，哪怕只是一个小角色。” 晚餐过半，苏菲聊起自己的演艺生涯，聊起被定型的困扰，语气中带着一丝委屈：“很多导演只看到我的外表，却不愿相信我能驾驭黑暗角色。”韩未平回应：“真正的好演员，不会被标签定义。就像你说的，角色的灵魂需要共鸣，如果你能读懂她，她就属于你。” 回到《罪恶之城》片场，韩未平主导的技术优化成效显着。约翰尼·德普的“定格式打斗”片段被泄露到网上，瞬间引发热议，#罪恶之城暴力美学# 话题登上全球热搜，网友留言：“黑白影像+红色点缀，太有漫画那味儿了”“韩导把技术玩出了艺术感”。 伊娃看到热搜后，找到韩未平：“我听说苏菲·玛索对你的电影很感兴趣？”韩未平坦然回应：“她很欣赏《罪恶之城》，希望能合作续集。”伊娃笑着说：“她是位很棒的演员，但我不会让她抢走我的爱娃。”韩未平拍拍她的肩膀：“每个角色都有专属的演员，你就是爱娃的不二人选。” 与此同时，华纳收购传来新消息：迪士尼的资金支持出现缺口，部分老股东开始动摇，同意与韩氏影业谈判。艾伦建议：“可以适当让步，保留华纳部分Ip的独立运营权，换取更快的收购进度。”韩未平摇头：“核心Ip必须由我们主导，再等三个月，他们会主动妥协。” 苏菲·玛索回到巴黎后，给韩未平发来一条信息，附上一张她模仿爱娃造型的照片——红唇、黑裙，眼神中带着破碎与诱惑，配文：“这是我心中的爱娃，也期待能成为你笔下的下一个灵魂。” 韩未平回复：“你的诠释很有味道，续集剧本完成后，会第一时间联系你。”他没有给出明确承诺，却留下了足够的想象空间。达科塔看到信息后，笑着调侃：“韩导，你的魅力真是不分国界。”韩未平搂住她：“优秀的演员值得被关注，就像你当年一样。” 洛杉矶的夜色中，《罪恶之城》的片场依旧灯火通明。韩未平站在监视器前，看着伊娃饰演的爱娃在黑白光影中转身，红唇划过黑暗，心中充满了成就感。华纳的收购博弈仍在继续，但他并不着急——他知道，掌控光影的人，终将掌控一切。 美国电影学会的研讨会让他更加坚定了技术布局的决心，3d和ImAx的未来蓝图正在展开；与苏菲·玛索的邂逅，不仅是一段暧昧的插曲，更是电影创作的新可能。他的影视帝国，不仅需要商业的扩张，更需要艺术与技术的不断突破。 “接下来，我们要让《罪恶之城》成为黑色电影的新标杆，让3d和ImAx走进更多影院，”韩未平对团队说，“至于华纳，耐心是最好的武器。” 远处的好莱坞山在夜色中轮廓分明，韩未平的目光望向远方。 第124章 球花集结 《罪恶之城》的全球首映礼落幕次日，全球影评界集体沸腾。《纽约时报》以“黑白光影的红色革命”为题，盛赞影片“重新定义黑色电影边界，韩未平用极致风格化美学，让暴力与美感达成宿命般的平衡”；《帝国》杂志给出满分评价：“每帧画面都如漫画跃然银幕，红色点缀的克制与精准，开创了‘新黑色电影’流派”。上映首周，影片全球票房狂揽8.6亿美元，打破R级电影首周票房纪录，#罪恶之城新黑色电影标杆# 话题霸占全球热搜超72小时，影迷们疯狂呼吁续集，留言刷屏：“求韩导尽快开拍第二部，想看更多黑白光影里的致命张力”。 此时的韩未平，一边忙着应对影片的庆功热潮，一边紧盯华纳收购的最终博弈——艾伦·帕克传来关键消息：“迪士尼因流媒体亏损严重，已无力继续为华纳注资，三位核心老股东同意以150亿美元估值转让剩余流通股，我们即将拿下华纳100%控制权。”韩未平指尖划过手机屏幕，目光落在影迷对续集的期待上，一个大胆的想法在他心中成型：“既然要拍，就搞一场电影史上最奢华的女性盛宴。” 《罪恶之城》庆功宴的后台，伊娃·格林刚卸完妆，红唇印记仍在唇角，她端着香槟走到韩未平身边，眼神带着挑衅与期待：“续集的爱娃，总不能还是个只懂诱惑的蛇蝎美人吧？” 韩未平轻笑，递给她一份初步剧本大纲：“当然，这次她是‘复仇女王’。上一部的背叛让她蛰伏三年，手握罪恶之城地下势力的命脉，红唇依旧是她的武器，但眼神里要多些破碎后的坚定。”他指尖点在剧本上，“有一场你单枪匹马闯赌场的戏，全程一镜到底，黑白光影里只有你的红唇和枪口的红光，张力拉满。” 伊娃快速翻阅大纲，眼中瞬间燃起光芒。她抬手撩起耳边的碎发，黑色指甲与白皙肌肤形成强烈对比，语气笃定：“这个设定我喜欢。不过我有个条件——动作戏要亲自上，我已经请了格斗教练，要让爱娃的每一次出手都带着致命的美感。”韩未平点头：“没问题，动作指导会根据你的风格设计招式，保证既凌厉又优雅。” 两人相视一笑，默契无需多言。伊娃的美，是黑暗中绽放的荆棘玫瑰，红唇如血，眼神如潭，自带“危险的美感”，正是爱娃这个角色的不二人选。庆功宴上，伊娃当场宣布回归《罪恶之城2》，台下瞬间响起雷鸣般的掌声，记者们的相机快门声此起彼伏。 收到韩未平的邀请电话时，苏菲·玛索正在巴黎的私人画室作画。电话那头，韩未平的声音沉稳有力：“苏菲，《罪恶之城2》有个角色，‘卡米尔’，艺术品商人的伪装下，是罪恶之城的幕后操纵者，温柔是她的铠甲，狠辣是她的内核，我觉得你是不二人选。” 苏菲握着画笔的手一顿，颜料在画布上晕开一小片暗红，恰如影片中的红色元素。她笑着回应，法语口音温柔却带着锋芒：“韩导，你还记得巴黎餐厅的约定？我还以为你会让我等更久。”她起身走到窗边，阳光洒在她轮廓分明的侧脸上，长发如瀑，眼眸深邃，“为了这个角色，我可以放弃一切——素颜出镜、学习枪械使用，甚至剪掉长发。” 韩未平回应：“不用剪发，卡米尔的长发是她的伪装之一，谈判时披散着彰显温柔，动手时束起尽显利落。”他补充道，“下周我会去巴黎，和你详细聊剧本，顺便看看你的画，或许能从你的作品里找到卡米尔的灵感。” 一周后，巴黎蒙马特高地的画室里，苏菲穿着米白色针织衫， barefoot踩在地毯上，画室的墙上挂着她的作品——黑暗背景中一朵孤独绽放的白色玫瑰，与卡米尔的人设不谋而合。她递给韩未平一杯咖啡，指尖不经意间擦过他的手背，带着微凉的触感：“我想象中的卡米尔，说话时总是微笑，但眼神不会笑，就像这朵玫瑰，看着纯洁，实则带刺。” 韩未平看着她的眼睛，那是一双盛满故事的眼眸，温柔中藏着不易察觉的狠辣，完美契合卡米尔的双面人设。“你已经读懂了她，”韩未平点头，“这个角色属于你。”苏菲嘴角上扬，露出一抹妩媚的笑：“我不会让你失望，韩导。我会让卡米尔成为罪恶之城最迷人的危险。” 苏菲的美，是法式优雅与致命诱惑的交织，她的笑容能融化冰雪，眼神却能冻结人心，穿上黑色西装时气场全开，换上白色长裙时又温婉动人，正是卡米尔“双面人生”的最佳诠释。 邀请莫妮卡·贝鲁奇的过程，直接而热烈。韩未平通过她的经纪人递出邀约，没想到第二天就收到了莫妮卡的回电，她的声音带着意大利语特有的醇厚与性感：“韩导，《罪恶之城》我看了三遍，太喜欢那种黑白光影里的张力了。卡米尔的角色很迷人，但我更想演‘卢齐亚’——赌场大亨，武器走私商，性感又霸气，对吗？” 韩未平有些意外，随即笑了：“看来莫妮卡小姐已经做过功课了。卢齐亚这个角色，需要强大的气场支撑，既能在谈判桌上用眼神杀人，又能在枪战中优雅制敌，你是我心中的唯一人选。” “那我们见面聊，”莫妮卡爽快地说，“我在罗马有个私人庄园，你过来，我们边吃意面边谈剧本。” 三天后，罗马的私人庄园里，莫妮卡身着黑色丝绒高开叉长裙，身姿曼妙，曲线玲珑，红色高跟鞋踩在石板路上，发出清脆的声响。她亲自下厨做了意面，手腕上的钻石手镯随着翻炒的动作熠熠生辉。“卢齐亚的赌场，应该是罪恶之城的心脏，”她一边摆盘，一边说，“我想让她的穿搭全是黑色丝绒与金属配饰，指尖永远夹着雪茄，说话时带着烟嗓，既性感又危险。” 韩未平看着她，莫妮卡的美，是极致的性感与霸气的融合，她的每一个眼神、每一个动作都充满张力，丝绒长裙包裹的曼妙身姿，配上凌厉的眼神，活脱脱就是从剧本里走出来的卢齐亚。“你的想法和我不谋而合，”韩未平举起酒杯，“合作愉快，卢齐亚女王。” 莫妮卡与他碰杯，酒液在杯中晃动，映出她魅惑的笑容：“合作愉快，韩导。我会让卢齐亚成为《罪恶之城2》最亮眼的存在。” 那些“球花”中，唯有伊莎贝拉·阿佳妮与韩未平素未谋面。邀请她的契机，源于一次法国电影展——韩未平作为特邀嘉宾出席，在后台偶遇了法国导演吕克·贝松。“韩导，你要拍《罪恶之城2》，如果能请到阿佳妮，那才是真正的‘球花集结’，”吕克·贝松说，“她的神秘与破碎感，无人能及，最适合‘玛戈’这个情报贩子角色。” 韩未平一直欣赏伊莎贝拉的演技，她在《着魔》中展现的破碎与疯狂，至今令人印象深刻。在吕克·贝松的引荐下，韩未平与伊莎贝拉在巴黎一家隐秘的餐厅见面。 推开餐厅门，韩未平一眼就看到了角落里的伊莎贝拉。她身着黑色高领毛衣，长发松松挽起，露出纤细的脖颈，肌肤白皙得近乎透明，眼神深邃而忧郁，自带一种疏离的神秘美感。她没有刻意打扮，却自带强大的气场，仿佛整个餐厅的光线都聚集在她身上。 “韩导，我看过你的《罪恶之城》，风格化很惊艳，”伊莎贝拉率先开口，声音轻柔却有穿透力，“玛戈这个角色，我很感兴趣。她的神秘不是刻意伪装，而是与生俱来的，对吗？” 韩未平点头：“玛戈的情报网藏在艺术品里，她的破碎感源于童年创伤，表面柔弱，实则掌控着罪恶之城的所有秘密。我觉得你的气质与她完美契合。” 伊莎贝拉轻轻搅动咖啡，眼神变得悠远：“我年轻时总被说‘过于神秘’，但我觉得，这种神秘正是角色需要的。玛戈的每一句台词都藏着谎言，每一个眼神都藏着秘密，我想演绎出她的矛盾与挣扎。”她抬头看向韩未平，眼神中带着一丝试探，“不过我有个习惯，拍戏时需要绝对的安静，不接受任何探班，你能答应吗？” 韩未平毫不犹豫：“当然，我尊重每一位演员的创作习惯。” 伊莎贝拉的美，是神秘与破碎的交织，她的眼神深邃如潭，仿佛藏着无数故事，白皙的肌肤与疏离的气质，让她自带一种“易碎的危险感”，正是玛戈这个角色的核心特质。“那我答应你，”伊莎贝拉露出一抹浅浅的笑，“我会让玛戈成为罪恶之城最神秘的存在。” 《罪恶之城2》官宣四位主演阵容的当天，全球娱乐媒体集体“炸锅”。《好莱坞报道者》头版标题赫然写着：“韩未平集齐地球上所有‘球花’，《罪恶之城2》成电影史上最奢华女性群像”；《巴黎竞赛报》用整版篇幅刊登四位女星的合影，配文：“法式优雅、意大利性感、好莱坞暗黑、神秘破碎，四种极致美感的终极碰撞”；香港《明报》更是激动地写道：“继李小龙后，韩未平再创好莱坞奇迹，集齐四大传奇女星，改写女性电影历史”。 社交媒体上，#韩未平集齐所有球花# #罪恶之城2神仙阵容# 等话题迅速霸占30多个国家和地区的热搜榜，相关话题阅读量超50亿次。网友们纷纷留言：“伊娃的红唇、苏菲的眼神、莫妮卡的性感、阿佳妮的神秘，这配置杀疯了，韩导的号召力无人能及”“这不是电影，这是全球顶级美女的视觉盛宴，已经开始期待她们同台飙戏的画面了”“黑白光影里的四位球花，想想都觉得震撼，《罪恶之城2》必须二刷、三刷”。 四位女星的粉丝也放下“争斗”，自发组成“球花守护团”，在网上晒出四位女星的经典角色混剪，配文：“期待四位女王的暗黑对决，不分高低，只分惊艳”。 为了预热影片，韩未平邀请知名摄影师为四位女星拍摄了一组黑白群像写真。写真中，四位女星身着黑色系服装，站在黑暗背景中，唯有红唇是唯一的彩色元素。 伊娃身着黑色紧身裙，红唇如血，眼神凌厉，单手叉腰，气场全开；苏菲穿着黑色缎面衬衫，长发束起，红唇微扬，眼神妩媚又带着狠辣；莫妮卡身着黑色丝绒高开叉长裙，身姿曼妙，指尖夹着雪茄，性感霸气；伊莎贝拉穿着黑色高领毛衣，长发散落，红唇浅淡，眼神忧郁而神秘。 这组写真一经发布，瞬间引爆全网，网友们纷纷表示：“这是我见过最有张力的群像写真，四位球花各有各的美，却又完美融合在黑白光影里”“红唇是唯一的彩色，既呼应了第一部的风格，又突出了四位女星的致命美感，韩导太会了”。 《罪恶之城2》官宣阵容的同时，华纳收购迎来最终交割。韩未平亲自飞到纽约，在华纳总部签下最后一份文件，正式拿下华纳兄弟100%控制权。至此，好莱坞“六大影业”中，福克斯、环球、华纳三大巨头尽归韩氏影业麾下，手握《哈利·波特》《dc宇宙》《指环王》《速度与激情》等超50个顶级Ip，覆盖超英、科幻、黑色电影、合家欢等所有赛道。 交割仪式上，韩未平发表简短演讲：“我承诺，会尊重每一个经典Ip的核心价值，同时用创新的技术和叙事，让这些Ip焕发新的生命力。好莱坞不是资本的游戏场，而是创作者的乐园。” 美国电影协会发布最新报告：韩氏影业占据全球影视市场38%的份额，远超迪士尼的22%，成为真正的行业巨头。报告评价：“好莱坞正式进入韩氏时代，三大影业的整合，将开启Ip联动与技术创新的新篇章。” 此前，好莱坞“六大影业”呈三足鼎立之势：迪士尼手握漫威、星战Ip；华纳拥有dc、哈利·波特；福克斯掌控x战警、阿凡达。如今，韩氏影业整合福克斯、环球、华纳后，形成“韩氏独大，多强并存”的格局——迪士尼、派拉蒙、哥伦比亚三家瓜分剩余市场份额，但在Ip数量和影响力上，已无法与韩氏影业抗衡。 艾伦·帕克汇报整合进展：“环球的《速度与激情》将与华纳的《dc宇宙》联动，推出‘跨宇宙赛车追逐’；福克斯的《x战警》将全面融入跨宇宙系列；《哈利·波特》衍生剧已进入筹备阶段，采用3d+ImAx技术拍摄。” 韩未平点头：“核心Ip联动是关键，要让观众在不同影片中看到熟悉的角色，形成宇宙闭环。” 圣地亚哥国际漫画展，是全球超英电影的“风向标”。今年，韩氏影业的展位被粉丝围得水泄不通——大家都在期待《跨宇宙3》的最新消息。展位上，跨宇宙英雄、dc超级英雄的海报并列摆放，唯独缺少x战警的元素，粉丝们纷纷猜测：“收购福克斯后，x战警会不会加入跨宇宙？”“《正义联盟大战复仇者联盟3》，能不能看到金刚狼和蝙蝠侠同框？” 漫展当天，韩氏影业的发布会现场座无虚席，过道里都站满了粉丝，相机、手机举得密密麻麻，大家都在等待韩未平的登场。 韩未平身着黑色西装，走上发布会舞台，现场瞬间响起雷鸣般的掌声和欢呼声。“感谢大家的支持，”韩未平笑着说，“今天，我要宣布一个让所有粉丝疯狂的消息——《正义联盟大战复仇者联盟3：宇宙终极对决》，将迎来x战警全员加盟！” 话音刚落，舞台背景板瞬间切换，金刚狼、万磁王、x教授等x战警经典角色的海报依次闪现，配上激昂的音乐，现场瞬间陷入疯狂。粉丝们尖叫着站起来，挥舞着手中的应援牌，有人激动得热泪盈眶，有人大声喊着“金刚狼！蝙蝠侠！同框！” 韩未平继续说：“收购福克斯后，我们获得了x战警的全部版权。这一次，x战警将作为‘多元宇宙守护者’登场，与正义联盟、复仇者联盟联手，对抗终极反派。我们会保留x战警的核心设定，同时让他们融入跨宇宙的世界观，带来最震撼的超英对决。” 他抬手示意，舞台上播放了一段30秒的预告片段：金刚狼的钢爪划破黑暗，与蝙蝠侠的蝙蝠镖同时击中反派；x教授的心灵感应与奇异博士的魔法交织；万磁王操控金属，与钢铁侠的战甲展开对决，画面震撼，3d+ImAx的视觉效果让粉丝们尖叫不已。 “此外，《跨宇宙3》还会有《罪恶之城》的暗黑元素联动，”韩未平补充道，“四位球花饰演的暗黑女王，会以‘多元宇宙暗黑维度守护者’的身份客串，带来不一样的惊喜。” 现场的欢呼声一浪高过一浪，粉丝们纷纷拿出手机拍照、录像，社交媒体上，#x战警加盟跨宇宙3# #正义联盟大战复仇者联盟3全员集结# 等话题瞬间引爆，相关话题每分钟新增讨论量超10万条。有粉丝激动地说：“这是我这辈子最期待的电影，没有之一！x战警、正义联盟、复仇者联盟同框，还有四位球花客串，韩导太懂我们了！” 发布会结束后，韩未平被粉丝和媒体围得水泄不通。记者提问：“x战警的演员会沿用之前的阵容吗？”韩未平回应：“我们会邀请原班演员回归，同时加入新的角色，保证粉丝的情怀，也带来新的惊喜。” 艾伦·帕克在后台汇报：“《正义联盟大战复仇者联盟3》的预约量已经突破2000万，全球多家影院主动提出升级ImAx设备，准备承接这部影片。” 韩未平点头，心中充满成就感。从《罪恶之城》的风格化突破，到四位球花的集结；从华纳收购的终章，到x战警加盟跨宇宙，他的影视帝国版图不断扩张，宇宙闭环逐渐成型。 《罪恶之城2》的筹备工作紧锣密鼓地推进，四位球花已开始集训——伊娃练习格斗技巧，苏菲学习枪械使用，莫妮卡打磨烟嗓台词，伊莎贝拉研究情报贩子的神秘气质。片场的黑白主色调已搭建完成，红色元素的道具准备就绪，就等四位女王登场，演绎一场暗黑与美感交织的终极对决。 华纳收购完成后，韩氏影业的全球员工超15万人，主题公园年营收突破120亿美元，流媒体平台用户数突破3亿，成为真正的影视娱乐巨头。美国电影学会再次邀请韩未平出席研讨会，这一次，他不再是“新势力代表”，而是“行业规则制定者”。 洛杉矶的夜色中，韩未平站在韩氏影业总部的落地窗前，身边是达科塔。远处的片场灯火通明，《罪恶之城2》的拍摄即将启动；手机里，艾伦发来《跨宇宙3》的剧本进展；四位球花在群里讨论拍摄细节，苏菲分享了她练习枪械的视频，伊娃晒出了格斗训练的成果。 “接下来，会更精彩，对吗？”达科塔靠在韩未平的肩上，笑着说。 韩未平低头看着她，眼神温柔而坚定：“当然。我们会打造最震撼的电影宇宙，让光影无界，让故事永恒。” 第125章 大佬的谋略 《罪恶之城2》的洛杉矶片场被黑色幕布与冷光笼罩，四位“球花”的身影在黑白光影中交织，每一个镜头都自带致命张力。伊娃·格林身着黑色紧身皮裙，红唇如血，正与莫妮卡·贝鲁奇对戏——赌场对决的戏份里，两人指尖同时落在桌上的筹码，眼神交锋比枪口更锐利。“卢齐亚，你的武器生意，该分我一杯羹了。”伊娃的声音带着沙哑的魅惑，舌尖轻轻舔过下唇，黑色指甲划过筹码边缘。莫妮卡倚在沙发上，丝绒高开叉长裙滑落至大腿，露出白皙修长的腿，她夹着雪茄，烟嗓慵懒却带着锋芒：“爱娃，你得问问我这把枪答不答应。” 韩未平盯着监视器，指尖敲击桌面：“完美！莫妮卡，雪茄的烟雾再往左侧偏一点，刚好挡住半张脸；伊娃，眼神再狠一分，像要穿透镜头。”片场工作人员屏息凝神，没人敢打扰这极致的张力——四位球花的同框，不仅是演技的碰撞，更是极致美感的盛宴。 拍摄“四大女王密室谈判”戏份时，苏菲·玛索身着黑色缎面衬衫，领口微敞，露出精致的锁骨，她手持画笔，在画布上随意涂抹，实则用余光观察另外三人。“卡米尔，你在画什么？”伊莎贝拉·阿佳妮坐在角落，黑色高领毛衣包裹着纤细的身形，长发散落肩头，眼神深邃如潭。苏菲转头，嘴角勾起一抹浅笑，画笔在画布上落下一抹暗红：“画罪恶之城的未来——属于我们的未来。”她起身走到伊莎贝拉身边，衬衫下摆扫过对方的手臂，带着微凉的触感，“玛戈，你的情报网，不该只服务于自己。” 伊莎贝拉抬眼，指尖轻轻拂过苏菲的手背，动作轻柔却带着防备：“我只服务于能给我足够筹码的人。”两人眼神交汇，空气中弥漫着暧昧与危险的交织，韩未平立刻喊：“保持这个状态！镜头给特写，捕捉她们眼神里的拉扯！” 休息时，莫妮卡笑着调侃：“你们俩刚才的对视，差点让我忘了台词。”伊娃靠在墙边，补着红唇：“这才是暗黑女王该有的气场，既要性感，又要致命。”她抬手撩起头发，黑色皮裙下的腰线勾勒出完美曲线，阳光透过片场缝隙洒在她身上，红唇与黑裙形成强烈对比，美得极具攻击性。 四位球花私下里的互动充满反差萌。莫妮卡是“厨房达人”，经常从罗马带来食材，在片场的临时厨房做意面。她系着黑色围裙，裙摆依旧高开叉，一边翻炒一边说：“意大利面要煮到八分熟，酱汁要浓郁，就像卢齐亚的气场。”苏菲和伊娃凑在旁边帮忙，苏菲不小心把面粉洒在莫妮卡的头发上，莫妮卡非但不恼，反而笑着说：“这是‘罪恶之城限定面粉妆’，挺别致。” 伊莎贝拉话不多，却总在休息时默默给大家准备咖啡，她的咖啡杯上会用口红轻轻画一个小符号，给伊娃画红唇，给苏菲画玫瑰，给莫妮卡画雪茄。“这样就不会拿混了。”她轻声说，眼底闪过一丝温柔，与戏里的神秘疏离判若两人。 最搞笑的是拍摄“枪战戏”后，四位球花的黑色服装上都沾了道具血浆，伊娃看着镜中的自己，笑着说：“我们现在像刚从暗黑派对回来的女王。”苏菲掏出手机自拍，四人挤在一起，红唇与黑裙相映，血浆痕迹成了独特的装饰，这张照片被韩未平发到社交平台，瞬间收获千万点赞，网友留言：“球花们的性感，连血浆都挡不住！” 拍摄莫妮卡的“赌场独舞”戏份时，她身着黑色亮片紧身裙，在烟雾缭绕的赌场中起舞，裙摆飞扬，曲线毕露。原本计划用替身完成高难度旋转动作，但莫妮卡坚持亲自上阵：“卢齐亚的舞蹈，必须带着霸气与性感，替身做不出这种感觉。”她反复练习了十几次，旋转时亮片裙折射出冷光，与黑白背景形成强烈反差，韩未平喊卡时，全场自发鼓掌。 伊娃的格斗戏也颇具看点，她穿着黑色露腰紧身衣，动作凌厉，每一次出拳都带着力量感，汗水顺着腰线滑落，性感又帅气。拍摄一场与反派的对打戏时，她不小心崴了脚，却笑着说：“没事，爱娃不会因为这点小伤就退缩。”简单处理后继续拍摄，眼神依旧锐利，丝毫不受影响。 拍摄间隙，韩未平的手机突然响起，来电显示是“大夏电影集团 赵总”。赵建国是大夏电影集团的掌舵人，手握大夏电影引进、发行的核心权力，近年来随着大夏市场崛起，成为好莱坞各大影业争相拉拢的对象。 “韩导，久仰大名，”赵建国的声音带着商人的圆滑与傲慢，“我侄女赵曼琪，刚从电影学院毕业，想在《跨宇宙3》里谋个角色，哪怕是个配角也行。”韩未平皱眉，他对这种“走后门”的要求向来反感：“赵总，《跨宇宙3》的角色都是根据演员气质和演技量身定制的，我需要看赵小姐的试镜片段，再决定是否合适。” “试镜就不必了吧？”赵建国语气变冷，“曼琪是我看着长大的，形象气质都没问题，你给她安排一个花瓶角色就行，对你来说还不是一句话的事？”韩未平坚定地说：“赵总，电影创作有自己的原则，角色的适配性是第一位的，我不能因为私人关系破坏作品的完整性。” “韩导不给我这个面子？”赵建国的声音带着威胁，“大夏市场现在的体量，你应该清楚，各大影业都在抢着合作，韩氏影业想顺利引进影片，恐怕还需要我们多费心。”韩未平回应：“我尊重大夏市场，也希望通过优质作品与观众交流，但角色选拔的原则不能变。”说完便挂断了电话。 三天后，大夏电影集团召开新闻发布会，赵建国在会上宣布：“鉴于部分海外影片存在‘内容不适配’‘价值观不符’等问题，大夏电影集团将加强海外影片引进的审核力度，未来将谨慎引进韩氏影业的相关作品，确保为大夏观众提供积极向上的影视内容。” 消息瞬间引爆业内，《好莱坞报道者》立刻发文：“韩氏影业遭大夏资本施压，或影响其在华市场布局”；国内媒体也纷纷跟进，网友们议论纷纷：“韩导坚持原则没错，但大夏市场确实不能丢”。 艾伦·帕克第一时间找到韩未平：“各大股东已经炸开锅了，大夏市场去年贡献了我们18%的海外票房，现在赵建国卡着引进，他们担心接下来的影片票房会受重创。”韩未平看着窗外的好莱坞山，眼神平静：“我知道大夏市场的重要性，但我不能为了市场牺牲创作原则，这样的作品也无法真正打动观众。” 韩氏影业的董事会上，几位核心股东面露忧色。“韩导，我们理解你对创作的坚持，但赵建国手握引进权，他要是真的全面限制，我们的《罪恶之城2》《跨宇宙3》在华票房会损失惨重。”股东约翰·道格拉斯说，“现在好莱坞各大影业都在讨好大夏资本，迪士尼已经和大夏电影集团合作了三部合拍片，我们不能逆势而为。” “约翰，我创办韩氏影业，是为了拍出优质的作品，而不是靠裙带关系讨好资本。”韩未平回应，“大夏观众的审美在不断提升，他们需要的是真诚的创作，而不是靠关系塞进的花瓶角色。”另一位股东补充：“但赵建国的权力太大了，他可以找各种理由卡审核，我们耗不起。” 会议不欢而散，韩未平坐在办公室里，指尖敲击桌面。他知道股东们的担忧并非没有道理——近年来，大夏市场以年均20%的增速扩张，已成为全球第二大电影市场，好莱坞各大影业都在调整战略，讨好当地资本和监管部门，韩氏影业的强硬态度，确实显得格格不入。 面对股东的质疑和市场的压力，韩未平想到了港岛大佬邓之龙。邓之龙是港岛影视圈的传奇人物，手握港岛多家影院和发行公司，更重要的是，他与大夏影视圈、政界都有着深厚的人脉，为人仗义，谋略过人，曾多次在韩未平创业初期指点迷津，帮他化解过不少资本危机。 韩未平拨通邓之龙的电话，接电话的是他的助理：“韩导，龙哥最近身体不适，正在住院，医生说需要静养。”韩未平心头一紧：“龙哥怎么了？之前不是还好好的吗？” 韩未平立刻安排行程，连夜飞往港岛，他知道邓之龙的病，表面是气出来的，实则是对行业内“资本裹挟创作”乱象的失望，而自己此刻面临的困境，与邓之龙的遭遇本质上是同一类问题——资本想用权力拿捏创作者。 港岛私立医院的IcU病房里，邓之龙躺在病床上，脸色苍白，但眼神依旧锐利如鹰。看到韩未平进来，他虚弱地抬了抬手，示意助理出去：“未平，你来得正好，我听说赵建国那老狐狸给你使绊子了？” 韩未平坐在床边，把事情的来龙去脉说了一遍，包括赵建国的裙带要求、自己的拒绝，以及对方限制影片引进的反击。邓之龙听完，冷笑一声：“这老东西，就是拿捏准了你们这些好莱坞影业离不开大夏市场，才敢这么嚣张。他以为你会像迪士尼那样低头，却没想到你是块硬骨头。” “龙哥，我不想妥协，但股东们压力很大，大夏市场确实不能丢。”韩未平说。邓之龙咳嗽了几声，眼神变得严肃：“未平，你记住，对付赵建国这种人，不能硬刚，更不能任他拿捏，得用‘制衡术’——他有他的权力，你有你的筹码，谁也离不开谁，这才是博弈的关键。” 他缓了缓，继续说：“首先，你得让他明白，韩氏影业的影片，不是他想卡就能卡的。《罪恶之城》第一部在大夏票房破30亿，《跨宇宙2》更是破了50亿，这些都是观众用脚投票的结果。他要是真的全面限制，损失的不只是你，还有大夏电影集团的票房分成，以及想看优质影片的观众。他赵建国坐在那个位置上，要的是政绩和利益，不是跟钱过不去。” “其次，你要学会‘借势’。”邓之龙说，“大夏现在正在鼓励文化交流，也在打击影视圈的裙带关系和腐败。你可以让你的团队，把赵建国的要求和你的拒绝，‘不经意’地透露给业内媒体，不用明说他公报私仇，只说‘韩氏影业坚持角色选拔公平，拒绝非专业人士靠关系进组’，舆论自然会站在你这边。到时候，他赵建国反而会怕被人说‘利用职权谋私’，不敢真的对你下死手。” 邓之龙握着韩未平的手，语气沉重却有力：“还有，你要主动出击，而不是被动防守。你可以联系大夏其他的发行公司，比如光线、博纳，他们早就想打破大夏电影集团的垄断，你把《罪恶之城2》的部分发行权分给他们，让赵建国知道，他不是你在大夏市场的唯一选择。他要是还敢卡你，你就联合这些公司，向主管部门反映‘引进审核不公’，他吃不了兜着走。” “那他侄女的事，完全不用管吗？”韩未平问。邓之龙摇头：“可以给个台阶，但不能丢了原则。你让她来试镜，按正常流程来，专业评委打分，最后用‘演技不达标’为由拒绝，把结果公开，让所有人都知道你是公平公正的。这样一来，他赵建国既没话说，也不敢再轻易提这种要求——他丢不起这个人。” “记住，未平，”邓之龙的眼神愈发锐利，“赵建国这种人，欺软怕硬，你越妥协，他越得寸进尺；你越强硬，越能拿捏他的要害，他反而会尊重你。你现在是手握顶级Ip的影业老板，不是求着他吃饭的小导演，你的作品就是你的底气，你的原则就是你的武器，不能让资本把你拿捏得死死的。” 韩未平茅塞顿开，之前的迷茫瞬间消散。他一直以为坚持原则就是硬刚，却没想到背后还有这么多谋略，既守住底线，又能化解危机。“龙哥，谢谢你，我知道该怎么做了。” 邓之龙笑了笑：“好好干，你的影视帝国，不能栽在这种宵小之辈手里。大夏市场是块肥肉，但也不能跪着吃，要站着吃，吃得有尊严，吃得让别人不敢轻视你。” 回到洛杉矶片场，《罪恶之城2》的拍摄依旧如火如荼。四位球花看到韩未平回来，神色比之前坚定了许多，纷纷围上来询问情况。苏菲轻声说：“韩导，你看起来状态好了很多。”韩未平笑着说：“遇到了点小麻烦，不过已经找到解决办法了。” 他立刻召集团队，布置反击计划：第一，公开《跨宇宙3》角色选拔标准，强调“公平、公正、公开”，邀请业内专业人士组成评委团；第二，联系大夏多家发行公司，洽谈《罪恶之城2》的联合发行事宜；第三，让公关团队发布声明，重申“韩氏影业坚持创作初心，拒绝非专业人士靠关系进组，愿与所有尊重电影艺术的合作伙伴共赢”。 艾伦·帕克汇报：“赵建国那边已经收到消息，他的助理私下联系我们，问能不能再‘商量’一下试镜的事。”韩未平嘴角上扬：“按计划来，试镜照常，结果公开，让他知道，我们不怕他的威胁，也不吃他的那一套。” 监视器里，伊娃饰演的爱娃正手持枪支，眼神凌厉地对准反派，红唇吐出冰冷的台词：“想拿捏我，你还不够格。”这句话仿佛也是韩未平此刻的心声。片场的冷光照射在他身上，如同他即将展开的反击，冷静、锐利，且致命。 夜色中的好莱坞山，轮廓分明，韩未平站在片场的最高处，看着远处的城市灯火，心中充满了力量。《罪恶之城2》的拍摄还在继续，跨宇宙的布局也未停歇，而这场与大夏资本的博弈，即将拉开序幕。他知道，这只是他影视帝国路上的又一场战斗，只要守住创作的初心，手握谋略的武器，就没有人能真正拿捏他。 第126章 索尼家族 洛杉矶片场的冷光尚未熄灭，韩未平的反击计划已悄然落地。《跨宇宙3》角色试镜现场，赵建国的侄女赵曼琪身着礼服，对着镜头生硬地念着台词，眼神游离，动作僵硬。专业评委团当场给出“演技不符角色要求”的评价，结果被韩氏影业公开披露，配文“坚持公平选拔，守护电影艺术初心”。消息一出，#韩氏影业拒绝裙带关系# 话题迅速登上大夏热搜，网友纷纷点赞：“这才是真正尊重创作的态度！” 赵建国看着舆论风向，脸色铁青。此时，光线、博纳等大夏发行公司主动联系韩未平，签下《罪恶之城2》联合发行协议，明确表示“愿意为优质作品保驾护航”。与此同时，大夏主管部门也收到了“引进审核不公”的匿名反馈，约谈赵建国了解情况。腹背受敌之下，赵建国不得不松口，通过助理传话：“同意《罪恶之城2》正常引进，希望韩导以后多些‘合作精神’。” 韩未平看着手机里的消息，嘴角勾起一抹冷笑——邓之龙的“制衡术”果然奏效，资本的傲慢，终究敌不过市场与舆论的双重压力。 《罪恶之城2》杀青当天，片场被黑色丝绒与红色玫瑰装点，四位球花身着定制礼服，气场全开。伊娃·格林依旧是标志性的红唇黑裙，手中拿着“爱娃”的道具手枪，笑着说：“这把枪陪了我半年，现在该让它在大银幕上发光了。”莫妮卡·贝鲁奇身着丝绒高开叉长裙，指尖夹着雪茄，烟嗓慵懒：“卢齐亚的赌场，等着全球观众来‘下注’。” 苏菲·玛索穿着黑色缎面西装，领口别着一朵红色玫瑰，与她饰演的卡米尔气质完美契合：“感谢韩导，让我终于演到了‘温柔的恶魔’。”伊莎贝拉·阿佳妮则一袭黑色高领长裙，长发散落，眼神神秘：“玛戈的秘密，即将揭晓。” 杀青宴上，韩未平举起酒杯：“这部电影，是四位女王的盛宴，也是暗黑美学的极致表达。全球宣传，我们一起出发！”达科塔站在他身边，笑着补充：“我已经准备好了机票，下一站——巴黎！” 巴黎首映礼上，香榭丽舍大道被粉丝围得水泄不通。四位球花踏上红毯，伊娃的红唇与黑裙在闪光灯下形成强烈对比，莫妮卡的丝绒长裙曳地，每一步都带着性感与霸气。苏菲用法语向粉丝打招呼，笑容温柔却带着锋芒；伊莎贝拉则挥手致意，眼神深邃如潭。韩未平与达科塔并肩而行，身后是“黑白光影，红色致命”的巨型海报，引发阵阵尖叫。 东京站宣传时，粉丝们举着四位球花的应援牌，高呼“球花集结，票房大卖”。韩未平现场宣布：“《罪恶之城2》将采用3d+ImAx技术放映，让大家沉浸式感受罪恶之城的暗黑魅力。”消息一出，预售票瞬间售罄，影院不得不加开场次。 上海站的公益放映会上，四位球花与观众互动，伊娃现场演示了一段格斗动作，利落帅气；莫妮卡教粉丝用雪茄摆出“暗黑姿势”；苏菲与伊莎贝拉则一起绘制了电影中的红色玫瑰，拍卖所得全部捐赠公益。韩未平看着台下热情的观众，心中感慨——大夏市场的热情，终究不是资本能轻易阻挡的。 全球宣传期间，《罪恶之城2》预售票房一路飙升，仅三天就突破10亿美元，创R级电影预售纪录。《好莱坞报道者》评价：“四位球花的致命魅力，加上韩未平的暗黑美学，这部电影注定成为年度爆款。” 《罪恶之城2》全球热映之际，韩未平启动了华纳、环球、福克斯的整合计划。他在洛杉矶召开全球高管会议，宣布成立“Ip统筹部门”，由艾伦·帕克牵头，负责三大影业核心Ip的联动与开发。 “环球的《速度与激情》将与华纳的《dc宇宙》合作，推出‘跨宇宙赛车对决’；福克斯的《x战警》将全面融入《跨宇宙3》，与正义联盟、复仇者联盟联手；《哈利·波特》衍生剧《霍格沃茨：魔法新篇》将采用3d+ImAx技术拍摄，2025年上线流媒体。”韩未平的话音刚落，全场响起雷鸣般的掌声。 整合过程中，韩未平坚持“保留核心团队，优化资源配置”。华纳的《哈利·波特》创作团队得以保留，环球的《速度与激情》导演林诣彬继续执导续集，福克斯的x战警演员阵容也全部续约。同时，他统一了三大影业的技术标准，推广新一代3d拍摄设备，确保所有作品都能达到“沉浸式观影”的要求。 艾伦·帕克汇报整合进展：“目前，三大影业的Ip联动计划已覆盖超英、科幻、奇幻、动作等多个赛道，全球影视市场份额已突破42%，远超迪士尼。”韩未平点头：“我们要做的，不是简单的资本叠加，而是打造一个无界的电影宇宙。” 整合后的韩氏影业，加大了对技术研发的投入。新一代3d拍摄设备“暗黑之眼”正式发布，能精准捕捉动态场景中的细节，让3d效果更自然、更沉浸。同时，韩未平宣布成立“ImAx技术实验室”，与ImAx公司合作研发超大画幅拍摄技术，计划应用在《跨宇宙3》和《指环王》前传中。 “技术是为叙事服务的，”韩未平在技术发布会上说，“我们要让观众忘记技术的存在，只沉浸在故事里。”阿方索·卡隆等导演纷纷表示：“韩氏影业的技术布局，将引领好莱坞进入新的光影时代。” 随着韩氏影业的崛起，好莱坞仅剩迪士尼、派拉蒙、哥伦比亚三家独立影业。其中，哥伦比亚背后的索尼家族，手握《蜘蛛侠》《007》等顶级Ip，成为韩未平下一步的目标。“如果能与索尼合作，甚至拿下哥伦比亚，我们的电影宇宙将真正无懈可击。”韩未平对达科塔说。 达科塔整理着资料：“索尼家族的掌舵人盛田昭夫，注重Ip的长期价值，也一直想拓展全球市场，这与我们的理念不谋而合。” 一周后，韩未平带着达科塔飞抵东京，驱车前往索尼家族的私人庄园。庄园被樱花树环绕，日式建筑与现代艺术完美融合，盛田昭夫已在门口等候，身着深色西装，气质沉稳。“韩导，久仰大名，”盛田昭夫伸出手，“你的《罪恶之城》，我看了三遍，风格化非常惊艳。” 会谈设在庄园的茶室，窗外樱花飘落，茶香袅袅。盛田昭夫率先开口：“韩导此次来访，想必是为了哥伦比亚的合作？”韩未平点头：“索尼家族手握的Ip，与韩氏影业的宇宙布局高度契合。《蜘蛛侠》加入跨宇宙，《007》与dc宇宙联动，潜力无限。” 盛田昭夫端起茶杯，轻轻抿了一口：“合作可以，但我有两个条件：第一，哥伦比亚的核心Ip保持独立运营，韩氏影业负责技术与发行支持；第二，共同投资《007：跨宇宙任务》，由韩导亲自执导。” 韩未平沉吟片刻，回应：“Ip独立运营没问题，但《007》的导演人选，我建议采用联合执导，哥伦比亚的导演熟悉Ip调性，我负责技术与叙事创新。”他顿了顿，补充道，“此外，韩氏影业可以开放流媒体平台，为哥伦比亚的作品提供全球发行渠道，实现共赢。” 盛田昭夫眼中闪过一丝赞许：“韩导果然爽快。我相信，我们的合作，将改写好莱坞的格局。” 会谈结束后，双方签署了初步合作协议，宣布“韩氏影业与索尼家族达成战略合作伙伴关系，共同开发全球顶级Ip”。消息一出，全球影视圈震动，《帝国》杂志发文：“好莱坞格局再变，韩氏影业的宇宙版图，又添重要一块。” 当晚，盛田昭夫在庄园举办樱花晚宴，邀请了岛国影视圈的核心人物。韩未平与达科塔并肩出席，四位球花也受邀而来，成为晚宴的焦点。伊娃与盛田昭夫探讨《007》的角色设定，莫妮卡则与岛国导演交流动作戏拍摄技巧，苏菲与伊莎贝拉在樱花树下合影，画面唯美。 盛田昭夫举起酒杯：“祝我们的合作，像樱花一样绚烂，像电影一样永恒。”韩未平回应：“愿光影无界，资本向善，共同打造属于全球观众的电影宇宙。” 晚宴间隙，达科塔靠在韩未平身边，笑着说：“你的影视帝国，越来越大了。”韩未平握住她的手：“这只是开始，还有更多的宇宙，等着我们去探索。” 《罪恶之城2》全球票房最终定格在28亿美元，打破多项R级电影纪录，黑白光影与红色点缀的美学风格，再次成为行业标杆。韩氏影业的整合计划顺利完成，《哈利·波特》衍生剧、《跨宇宙3》《007：跨宇宙任务》等项目陆续启动，全球流媒体用户数突破4亿，市场份额稳居第一。 洛杉矶的夜色中，韩未平站在韩氏影业总部的落地窗前，身边是达科塔，手中拿着《跨宇宙3》的剧本。远处的好莱坞山轮廓分明，仿佛在见证一个影视帝国的崛起。手机里，艾伦·帕克发来消息：“迪士尼主动联系，希望洽谈Ip合作事宜。”韩未平笑着放下手机——曾经的对手，如今也不得不低头。 四位球花的消息也陆续传来：伊娃接下了《007》的反派角色，莫妮卡准备拍摄一部意大利黑帮电影，苏菲计划转型导演，伊莎贝拉则回归话剧舞台。她们的身影，如同《罪恶之城2》中的暗黑女王，在各自的领域继续发光。 “接下来，该拍《跨宇宙3》了。”韩未平说。达科塔点头，眼中满是期待：“我已经准备好了，我的‘多元宇宙守护者’，随时可以出发。” 夜色渐浓，韩氏影业的灯光依旧明亮，照亮了好莱坞的天空。 第127章 反垄断 《跨宇宙3：多元终极对决》的洛杉矶片场，巨型绿幕前正上演着震撼的群戏——蝙蝠侠的蝙蝠镖、金刚狼的钢爪、蜘蛛侠的蛛丝同时射向终极反派，光影交错间，3d特效的粒子效果却突然出现紊乱，反派身上的黑雾特效变成了一团模糊的色块。韩未平盯着监视器，眉头微蹙：“卡！特效团队立刻调整参数，用‘暗黑之眼’设备重新捕捉粒子轨迹！” 这已经是拍摄以来的第三次技术故障。由于《跨宇宙3》集结了dc、x战警、蜘蛛侠三大Ip，角色调度、特效融合、场景搭建的难度远超预期，片场每天都在上演“危机与解决”的循环。但韩未平的眼神依旧锐利，他知道，这部电影不仅是韩氏影业的宇宙闭环之作，更是他对抗资本博弈的底气。 拍摄“多元宇宙崩塌”场景时，新一代3d设备“暗黑之眼”突然出现兼容性问题，不同Ip角色的特效风格无法完美融合——dc的暗黑系特效与x战警的科幻系特效在同一画面中显得割裂，蜘蛛侠的蛛丝甚至出现了穿模现象。特效总监满头大汗：“韩导，我们已经尝试了三种融合算法，还是无法达到自然过渡。” 韩未平没有慌乱，他想起《罪恶之城2》的技术突破，立刻下令：“启用分层渲染技术，先单独渲染每个Ip的特效层，再用AI算法进行边缘融合，参考《罪恶之城》的黑白与红色分层逻辑！”技术团队连夜赶工，终于在第二天清晨解决了问题。当拍摄现场的绿幕上，蝙蝠侠的黑影、金刚狼的金属光泽、蜘蛛侠的红蓝战衣完美出现在同一画面时，全场工作人员自发鼓掌。 除了技术问题，演员档期的协调也让团队头疼。饰演蝙蝠侠的本·阿弗莱克、饰演金刚狼的休·杰克曼、饰演蜘蛛侠的汤姆·赫兰德同时提出档期调整需求，理由各不相同——本·阿弗莱克要参加公益活动，休·杰克曼需要治疗肩伤，汤姆·赫兰德则要拍摄个人自传电影。 艾伦·帕克急得团团转：“韩导，要是他们同时缺席，拍摄进度至少要延误一个月！”韩未平却胸有成竹，他早就制定了“弹性拍摄计划”：“让动作指导先拍摄他们的替身戏份，核心特写镜头集中在周末拍摄，同时联系公益组织，把本·阿弗莱克的公益活动安排在片场附近，让他拍完戏就能过去；给休·杰克曼安排专属理疗师，在片场进行康复训练。” 最终，三位演员都同意了调整方案。拍摄间隙，本·阿弗莱克笑着说：“韩导的安排太周到了，既不耽误工作，又能做公益。”韩未平回应：“电影是团队的艺术，每个人的需求都值得尊重。” 搭建“多元宇宙核心枢纽”场景时，高达20米的钢架结构突然出现轻微晃动，安全检测人员立刻发出警告：“韩导，钢架的承重超过了设计标准，继续拍摄有风险！”片场瞬间陷入混乱，演员们纷纷撤离，工作人员开始紧急加固。 韩未平赶到现场，仔细检查后发现，问题出在场景道具的摆放上——过多的重型特效设备集中在钢架一侧，导致受力不均。他立刻下令：“调整道具位置，将重型设备分散摆放，同时增加临时支撑点，参考环球《速度与激情》的场景安全标准！”经过一天的紧急加固，场景终于恢复安全，拍摄得以继续。 就在《跨宇宙3》拍摄进入关键阶段时，韩未平收到了盛田昭夫的私人电话。“韩导，有空来东京一趟，索尼家族有重要的事和你商量。”盛田昭夫的声音带着一丝疲惫。 韩未平立刻飞往东京，索尼家族的私人庄园里，气氛凝重。盛田昭夫坐在主位，身边的家族成员们面色各异。“韩导，哥伦比亚影业连续三年亏损，家族内部已经出现分歧，不少人主张出售，”盛田昭夫开门见山，“我们认为，韩氏影业是最合适的买家。” 韩未平心中一动——如果拿下哥伦比亚，好莱坞六大影业中，就只剩迪士尼和派拉蒙不在他的掌控之中。但他表面依旧平静：“盛田先生，哥伦比亚是索尼家族的重要资产，我需要时间考虑。” 盛田昭夫叹了口气：“我知道你在顾虑什么，家族给我的底线是120亿美元，如果你同意，我们可以立刻启动谈判。”韩未平端起茶杯，轻轻抿了一口：“盛田先生，我尊重索尼家族的决定，但120亿美元的价格，恐怕不符合哥伦比亚的实际价值。”他心里清楚，索尼家族的耐心有限，亏损的压力会让他们主动降价，他需要做的，只是等待。 回到洛杉矶，艾伦·帕克不解地问：“韩导，这是拿下哥伦比亚的最佳时机，为什么不立刻答应？”韩未平笑着解释：“索尼家族现在是骑虎难下，哥伦比亚的亏损每天都在增加，他们比我们更着急。再等一个月，他们自然会主动压价，到时候我们就能以更合理的价格拿下。” 与此同时，韩未平开始暗中布局，他让艾伦·帕克联系哥伦比亚的核心创作团队，承诺收购后将保留他们的职位，同时加大对《007》《蜘蛛侠》等Ip的投入。这一举动不仅稳定了哥伦比亚的内部军心，也让索尼家族看到了韩氏影业的诚意，为后续谈判增加了筹码。 迪士尼家族得知索尼有意出售哥伦比亚，坐立不安。如果韩氏影业拿下哥伦比亚，将掌控好莱坞六大中的四家，市场份额将突破50%，彻底垄断全球影视市场。迪士尼cEo鲍勃·艾格立刻召开紧急会议，决定动用政治关系，以反垄断为由给韩未平下绊子。 不久后，美国司法部反垄断部门突然对韩氏影业展开调查，理由是“韩氏影业通过收购华纳、环球、福克斯，形成垄断地位，阻碍市场公平竞争”。调查小组进驻韩氏影业总部，查阅财务报表、Ip合作协议，甚至约谈高管，拍摄进度也受到影响。 股东们再次陷入恐慌，约翰·道格拉斯找到韩未平：“韩导，我们要不要放弃收购哥伦比亚，以平息反垄断调查？”韩未平眼神冰冷：“迪士尼想让我们退缩，我偏不。他们越是施压，越说明他们害怕我们的崛起。” 韩未平立刻启动应对计划：一方面，让公关团队发布声明，强调韩氏影业的收购是“为了促进Ip创新，给观众带来更多优质作品”，同时公布《哈利·波特》《x战警》等Ip的衍生计划，证明收购后的积极影响；另一方面，聘请顶级反垄断律师团队，准备应诉，同时联系光线、博纳等大夏发行公司，以及索尼家族，形成“多方共赢”的舆论氛围。 此外，他还让艾伦·帕克收集迪士尼的垄断证据——迪士尼通过收购漫威、卢卡斯影业，掌控了超英、科幻等多个赛道，市场份额早已超过30%，却从未被反垄断调查。这些证据被“不经意”地泄露给媒体，引发舆论哗然，网友纷纷留言：“迪士尼才是真正的垄断者，双标太明显了！” 《跨宇宙3》的拍摄因为反垄断调查陷入停滞，韩未平坐在监视器前，疲惫地揉着太阳穴。这段时间，他一边应对迪士尼的施压，一边协调片场的问题，还要关注索尼的谈判，身心俱疲。 就在这时，片场的大门被推开，苏菲·玛索和莫妮卡·贝鲁奇走了进来。苏菲穿着米白色风衣，长发披肩，手中提着一个保温箱；莫妮卡则身着黑色丝绒长裙，气场依旧强大，手里拿着一瓶红酒。“韩导，我们听说你遇到了麻烦，特意来看看你。”苏菲的声音温柔，带着淡淡的法语口音。 莫妮卡走到韩未平身边，把酒放在桌上：“别被那些资本和政客打垮，你可是能创造光影奇迹的人。”她们的到来，像一道阳光，驱散了片场的阴霾。 当晚，三人来到韩未平的酒店露台，洛杉矶的夜色尽收眼底。苏菲打开保温箱，里面是她亲手做的法式蜗牛和红酒炖牛肉：“这是我特意给你做的，补充点能量。”莫妮卡则打开红酒，给三人倒上：“敬我们的暗黑导演，敬那些打不倒我们的困难。” 韩未平举起酒杯，一饮而尽，心中的压抑终于有了宣泄的出口：“有时候真觉得，越站在高处，越觉得孤独。资本的博弈、权力的算计，比拍摄最难的场景还要累。”他想起邓之龙的告诫，想起自己一路走来的坚持，眼神中带着一丝疲惫。 苏菲轻轻握住他的手，指尖微凉：“我懂你的感受。年轻时，我被贴上‘清纯’的标签，拼命想证明自己，却被无数人算计。但只要守住初心，守住对电影的热爱，就不会迷失方向。”莫妮卡也点头：“权力和资本都是过眼云烟，只有那些震撼人心的作品，才会永远流传。” 她们的话，像一剂良药，抚平了韩未平心中的烦躁。莫妮卡笑着说：“明天，我们陪你去片场，让那些记者和政客看看，你的身边有我们，有最棒的团队，有最精彩的故事。” 夜色渐深，三人坐在露台上，聊着电影，聊着生活，聊着那些曾经的困难与坚持。苏菲弹起了吉他，唱起了法国民谣，歌声温柔而治愈；莫妮卡则分享了她拍摄黑帮电影的趣事，逗得两人哈哈大笑。 韩未平看着身边的两位女神，心中的疲惫渐渐消散。她们的陪伴，不是情侣间的缠绵，而是知己间的理解与支持。在这个充满算计和博弈的夜晚，她们用温柔和真诚，给了他继续前行的力量。 夜深了，苏菲和莫妮卡没有离开，她们在韩未平的房间里，各自找了个舒服的角落躺下，像家人一样陪伴着他。韩未平躺在床上，听着苏菲轻柔的呼吸声和莫妮卡偶尔的鼾声，心中充满了温暖。他知道，无论明天会面临怎样的挑战，他都不是一个人在战斗。 第二天清晨，韩未平精神焕发地出现在片场，苏菲和莫妮卡也一起来到现场，帮着协调演员和工作人员，片场的气氛重新变得热烈。反垄断调查小组看到这一幕，也只能无奈地继续查阅资料，他们知道，想要打垮这个充满韧性的男人，并没有那么容易。 与此同时，索尼家族传来消息，由于哥伦比亚的亏损持续扩大，家族内部的分歧越来越严重，他们同意将价格降至100亿美元，希望韩未平尽快给出答复。韩未平嘴角上扬——他的等待，终于有了结果。 迪士尼那边，看到韩氏影业并没有被反垄断调查打垮，反而愈挫愈勇，也开始感到焦虑。鲍勃·艾格知道，这场资本博弈，才刚刚进入白热化阶段。 洛杉矶的阳光洒在片场的绿幕上，《跨宇宙3》的拍摄重新启动。 第128章 霉霉 《跨宇宙3：多元终极对决》的片场，巨型绿幕被蓝紫色的粒子光效笼罩，“多元宇宙枢纽”场景下，蝙蝠侠、金刚狼、蜘蛛侠正与终极反派“虚空领主”展开最终对决。本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠手持蝙蝠镖，身形隐在阴影中，突然出声：“金刚狼，左翼牵制；蜘蛛侠，用蛛丝构建能量网！”休·杰克曼饰演的金刚狼应声跃起，钢爪划破虚空，带出银色残影；汤姆·赫兰德饰演的蜘蛛侠瞬间射出蛛丝，交织成一张发光的网，将虚空领主困在中央。 “完美！”韩未平盯着监视器，指尖敲击桌面，“特效团队立刻叠加‘暗黑之眼’捕捉的粒子效果，让虚空领主的黑雾与蛛丝网产生电流碰撞！”现场的特效工程师飞速操作，屏幕上，黑雾与蛛丝接触的瞬间，迸发出蓝紫色的电火花，蝙蝠侠趁机掷出蝙蝠镖，精准击中虚空领主的核心，整个画面流畅而震撼。这是多Ip联动拍摄中最关键的一场戏，也是韩未平对“技术服务叙事”的极致诠释。 拍摄“三大英雄首次集结”戏份时，韩未平特意加入了性格反差的细节。蝙蝠侠的冷静、金刚狼的暴躁、蜘蛛侠的跳脱形成鲜明对比。当蜘蛛侠调侃蝙蝠侠“总是穿黑衣服，不怕被当成反派吗”，蝙蝠侠冷冷回应：“黑暗是最好的掩护。”金刚狼则不耐烦地插言：“少废话，打还是不打？”三人的对话间，火花四溅，既符合角色设定，又增加了剧情的趣味性。 动作设计上，韩未平结合了三大Ip的核心特质：蝙蝠侠的战术指挥、金刚狼的近战爆发力、蜘蛛侠的灵活牵制。拍摄“楼宇追逐战”时，蝙蝠侠用钩爪枪在楼宇间穿梭，负责勘察路线；金刚狼在地面与反派喽啰正面硬刚，钢爪撕裂敌人的装甲；蜘蛛侠则在楼宇间跳跃，用蛛丝干扰敌人，三人配合默契，动作戏既精彩又富有逻辑。 汤姆·赫兰德拍摄时不小心崴了脚，休·杰克曼立刻上前扶住他，还开玩笑：“小蜘蛛，下次跳慢点，别让我救你。”本·阿弗莱克也笑着说：“没关系，我们可以改剧本，让蝙蝠侠用钩爪枪把你吊起来。”这段小插曲被摄像机记录下来，韩未平决定保留在片尾彩蛋中，让观众看到英雄们幕后的温情。 为了让不同Ip的特效风格自然融合，韩未平带领团队研发了“多维度特效叠加系统”。dc的暗黑系特效采用“阴影粒子渲染”，让蝙蝠侠的黑影更具层次感；x战警的科幻系特效使用“金属光泽强化”，突出金刚狼钢爪的质感；蜘蛛侠的蛛丝则采用“弹性光影技术”，让蛛丝的发光效果更真实。 拍摄“虚空领主吞噬地球”场景时，需要将三大Ip的特效与实景结合。韩未平先在绿幕前拍摄演员的表演，再用无人机拍摄洛杉矶的城市实景，最后通过“多维度特效叠加系统”，将虚空领主的黑雾与城市实景融合，让黑雾从城市中心蔓延，吞噬高楼大厦，视觉冲击力极强。特效总监感慨：“这是第一次实现如此复杂的特效融合，韩导的要求虽然严格，但结果超出了所有人的预期。” 美国司法部反垄断调查小组进驻韩氏影业总部后，采取了“地毯式排查”。他们调取了韩氏影业收购华纳、环球、福克斯的全部财务报表，查阅了Ip合作协议，甚至约谈了近20位高管，要求他们提供“是否存在垄断行为”的证词。 调查小组的负责人马克·约翰逊在约谈艾伦·帕克时，语气严厉：“韩氏影业通过连续收购，掌控了超过40%的全球影视市场份额，这已经构成垄断，阻碍了市场公平竞争。”艾伦·帕克冷静回应：“我们的收购是为了整合资源，促进Ip创新，比如《跨宇宙3》集结了三大Ip，给观众带来了全新的观影体验，这正是市场竞争的结果。” 调查小组还试图从韩氏影业的合作伙伴入手，联系了环球、华纳的前高管，希望他们提供“韩氏影业强迫合作”的证据，但都被拒绝。一位前华纳高管表示：“韩氏影业的收购给了我们更多的创作自由，《哈利·波特》衍生剧的启动就是最好的证明。” 韩未平聘请的顶级反垄断律师团队迅速展开反击。他们整理了韩氏影业的合规性报告，证明收购过程完全符合《反垄断法》规定，同时提交了迪士尼的垄断证据——迪士尼通过收购漫威、卢卡斯影业，掌控了超英、科幻、奇幻等多个赛道，市场份额超过35%，却从未被反垄断调查。 这些证据被“不经意”地泄露给《纽约时报》《好莱坞报道者》等媒体，引发舆论哗然。《纽约时报》发文：“迪士尼的双标行为暴露了其垄断野心，韩氏影业的崛起只是打破了行业的不平衡。”网友们也纷纷留言：“迪士尼才是真正的垄断者，别再针对韩导了！” 同时，韩未平联系了光线、博纳等大夏发行公司，以及索尼家族，共同发布了“影视行业公平竞争倡议”，呼吁抵制“恶意反垄断调查”。大夏主管部门也发声：“支持韩氏影业的优质作品进入中国市场，反对任何形式的贸易保护主义。”在多方压力下，反垄断调查陷入停滞，马克·约翰逊不得不承认：“目前没有证据表明韩氏影业存在垄断行为，调查将暂时中止。” 索尼家族的亏损压力越来越大，盛田昭夫主动联系韩未平，将哥伦比亚的出售价格降至95亿美元。韩未平抓住机会，提出了附加条件：“收购后，哥伦比亚的核心创作团队必须保留，《007》《蜘蛛侠》等Ip的独立运营权不变，同时索尼家族获得韩氏影业5%的股份，参与《007：跨宇宙任务》的投资。” 盛田昭夫犹豫再三，最终同意了这些条件。他知道，与韩氏影业合作，既能摆脱哥伦比亚的亏损困境，又能借助韩氏影业的平台，让《007》《蜘蛛侠》等Ip焕发新的生命力。2025年3月，韩氏影业与索尼家族正式签署收购协议，宣布以95亿美元的价格收购哥伦比亚影业。 消息一出，全球影视圈震动。《帝国》杂志发文：“韩氏影业掌控好莱坞六大中的四家，影视帝国版图正式成型。”迪士尼cEo鲍勃·艾格脸色铁青，他知道，韩氏影业的崛起已经无法阻挡。 收购哥伦比亚后，韩未平立刻公布了《跨宇宙3》的最新预告，其中不仅有dc、x战警、蜘蛛侠的联动，还加入了《007》的角色——詹姆斯·邦德将以“多元宇宙特工”的身份客串，与蝙蝠侠合作执行任务。预告中，邦德的经典台词“ shaken, not stirred ”与蝙蝠侠的“我是蝙蝠侠”同框，引发粉丝疯狂尖叫。 同时，韩未平宣布，哥伦比亚的《蜘蛛侠4》将与《跨宇宙3》联动，汤姆·赫兰德继续饰演蜘蛛侠，参与多元宇宙的最终对决。这一系列操作，不仅提升了《跨宇宙3》的热度，也让迪士尼陷入被动——原本计划的“复仇者联盟vsx战警”剧情，因为x战警加入韩氏影业的跨宇宙，不得不重新修改。 迪士尼试图联系索尼家族，希望终止与韩氏影业的合作，但被盛田昭夫拒绝：“我们相信韩氏影业的创作能力，《007》《蜘蛛侠》的未来一片光明。”韩未平的这波回击，既巩固了收购成果，又给了迪士尼一个响亮的耳光。 金球奖颁奖典礼后台，韩未平刚结束《跨宇宙3》的获奖采访，就看到了泰勒·斯威夫特。泰勒穿着银色亮片长裙，手持奖杯，笑容明媚。她主动走上前：“韩导，我是你的粉丝，《罪恶之城2》的暗黑美学太惊艳了！” 韩未平笑着回应：“泰勒，你的音乐同样震撼，《midnights》里的故事感，和电影的叙事逻辑很像。”两人一见如故，聊起了艺术创作的共鸣。泰勒说：“我一直想尝试跨界，把音乐和电影结合起来，比如为电影写主题曲，或者客串一个角色。” 韩未平立刻发出邀请：“《跨宇宙3》的主题曲还在寻找合适的歌手，如果你愿意，我很期待与你合作。另外，《007：跨宇宙任务》里有一个女特工角色，很适合你。”泰勒眼睛一亮：“真的吗？我很乐意！我已经开始想象自己穿着西装，拿着枪的样子了。” 两人坐在后台的休息区，继续聊起创作初心。泰勒说：“我写歌时，会把自己当成故事里的主角，就像你拍电影时，会把自己代入每个角色一样。”韩未平点头：“没错，无论是音乐还是电影，最核心的都是情感共鸣。《跨宇宙3》虽然是超英电影，但我想表达的是‘团结与勇气’，这和你的音乐里的‘自我成长’很像。” 他们还聊起了行业竞争。泰勒说：“音乐行业和电影行业一样，充满了资本的博弈，但只要守住创作初心，就能做出好作品。”韩未平回应：“我同意。迪士尼的反垄断调查虽然给我带来了麻烦，但也让我更加坚定了‘用作品说话’的信念。” 临走时，泰勒递给韩未平一张签名专辑：“这是我的新专辑，希望能给你带来创作灵感。期待我们的合作！”韩未平也回赠了一张《跨宇宙3》的签名海报：“希望你喜欢这个多元宇宙的故事。” 《跨宇宙3：多元终极对决》的拍摄终于完成，后期制作进入最后阶段。韩未平站在剪辑室里，看着屏幕上的最终画面，心中充满了成就感。这部电影不仅是三大Ip的联动盛宴，更是他对抗资本博弈的胜利宣言。 反垄断调查正式中止，韩氏影业收购哥伦比亚的整合工作顺利推进，《007：跨宇宙任务》《蜘蛛侠4》等项目陆续启动。全球流媒体用户数突破5亿，市场份额稳定在45%，韩氏影业成为真正的影视帝国。 迪士尼则陷入被动，市场份额被韩氏影业进一步挤压。鲍勃·艾格不得不承认：“韩氏影业的崛起，改变了好莱坞的格局。” 金球奖颁奖典礼上，《跨宇宙3》获得“最佳视觉效果”“最佳动作电影”两项大奖。韩未平上台领奖时，发表了一段简短的演讲：“感谢所有支持我的人，无论是我的团队、演员，还是我的朋友。电影是光影的艺术，也是情感的共鸣。只要我们守住初心，就能创造出无限可能。” 第129章 写十首歌 洛杉矶的杜比剧院外，《跨宇宙3：多元终极对决》全球首映礼的红毯被粉丝围得水泄不通。当韩未平带着泰勒·斯威夫特并肩走上红毯时，闪光灯瞬间密集如星河——泰勒身着黑色丝绒长裙，裙摆上点缀着蓝紫色的粒子光效，与电影海报的“多元宇宙”主题完美呼应；韩未平则一身黑色西装，胸前别着泰勒设计的“星尘胸针”，两人眼神交汇间的默契，让现场尖叫不断。 “这部电影，是献给所有相信光影力量的人。”韩未平举起话筒，声音透过音响传遍全场。身后的巨幕上，蝙蝠侠、金刚狼、蜘蛛侠与詹姆斯·邦德同框的画面一闪而过，引发又一轮欢呼。此时的他，既期待着电影的市场反馈，也在为哥伦比亚收购的最后环节做着冲刺，而身边的泰勒，早已成为他忙碌生活中最温暖的光。 《跨宇宙3》上映首周，全球票房狂揽18亿美元，打破《复仇者联盟4》保持的全球首周票房纪录，成为影史首周票房冠军。北美市场，单日票房突破3亿美元，影院场场爆满，不少观众带着爆米花反复刷片，只为捕捉不同Ip联动的细节彩蛋——蝙蝠侠与邦德的“双黑对决”、金刚狼钢爪划破虚空领主黑雾的瞬间、蜘蛛侠蛛丝缠绕住反派核心的镜头，都成为社交媒体的热议焦点。 大夏市场，影片上映3天票房破25亿人民币，创进口片单日票房纪录。观众留言刷屏：“韩导把多元宇宙拍活了！每个Ip都有高光时刻，特效炸裂却不喧宾夺主！”“蝙蝠侠和邦德同框那段，我鸡皮疙瘩掉了一地！”《人民日报》评价：“这部电影不仅是视觉盛宴，更展现了跨文化Ip联动的可能性，为全球影视创作提供了新范式。” 影评界更是集体盛赞，《好莱坞报道者》给出满分：“韩未平用‘多维度特效叠加系统’实现了Ip联动的终极想象，《跨宇宙3》不仅是超英电影的巅峰，更是电影工业的里程碑。” 影片片尾的三个彩蛋，彻底点燃了粉丝的热情。第一个彩蛋中，泰勒·斯威夫特饰演的女特工“星尘”出现在邦德的办公室，留下一句“多元宇宙的威胁还未结束”；第二个彩蛋里，x教授的心灵感应触及到了一个全新的宇宙信号，暗示《x战警：暗黑新纪元》的启动；第三个彩蛋则是《007：跨宇宙任务》的首款预告，邦德与蝙蝠侠并肩站在伦敦塔桥上，身后是爆炸的火光。 彩蛋曝光后，#跨宇宙4什么时候出# #泰勒星尘特工# 等话题迅速霸占全球热搜，韩氏影业的社交媒体账号涨粉超1000万。泰勒笑着对韩未平说：“看来我的特工首秀，大家还挺买账。”韩未平搂住她的腰：“因为你就是天生的演员，也是我的灵感缪斯。” 哥伦比亚收购进入最后环节时，遭遇了内部老派高管的阻力。以哥伦比亚前总裁马克·施奈德为首的团队，担心韩氏影业会“过度商业化”《007》《蜘蛛侠》等经典Ip，联合部分股东提出“保留独立运营权”的附加条件，甚至威胁若不满足就辞职。 艾伦·帕克急得团团转：“韩导，马克他们在业内人脉很广，要是真辞职，可能会影响《蜘蛛侠4》的筹备。”韩未平却胸有成竹，他亲自飞到纽约，与马克面谈。“我知道你担心Ip变味，”韩未平递上《007：跨宇宙任务》的剧本，“你看，邦德还是那个优雅的特工，但他会走进多元宇宙，这不是破坏，而是让经典Ip焕发新活力。” 他同时承诺，哥伦比亚的核心创作团队全部保留，《007》系列的导演人选由马克推荐，韩氏影业只负责技术与发行支持。马克翻阅完剧本，沉默良久，最终点头：“我相信你的创作理念，希望你能守住这些Ip的灵魂。” 2025年6月，韩氏影业正式完成对哥伦比亚的收购，支付95亿美元现金，同时向索尼家族转让5%的股份。消息公布当天，韩氏影业的股价暴涨15%，市值突破800亿美元，成为全球市值最高的影视公司。《帝国》杂志用头版标题宣告：“好莱坞进入韩氏时代，四大影业掌控全局。” 收购完成后，韩未平立刻启动“哥伦比亚Ip整合计划”：《蜘蛛侠4》定档2026年暑期，继续由汤姆·赫兰德主演，剧情将承接《跨宇宙3》的结尾，讲述蜘蛛侠在多元宇宙中寻找失散伙伴的故事；《007：跨宇宙任务》由萨姆·门德斯执导，丹尼尔·克雷格回归饰演邦德，泰勒·斯威夫特饰演的“星尘”将成为邦德的新搭档；同时，哥伦比亚旗下的《黑衣人》系列也将加入跨宇宙，与《速度与激情》联动，推出“跨宇宙特工对决”。 整合过程中，韩未平坚持“保留核心特质，融入宇宙体系”的原则。比如《黑衣人》的外星人设定，将与dc宇宙的绿灯侠产生交集；《007》的高科技装备，将由韦恩企业提供技术支持。这些细节不仅让老Ip焕发新活力，也让韩氏电影宇宙的闭环更加完整。 《跨宇宙3》首映礼结束后，韩未平带着泰勒来到洛杉矶的天文台。夜色中，城市的灯光如星河般璀璨，与电影中的多元宇宙场景遥相呼应。“泰勒，从金球奖后台遇见你，到一起讨论主题曲，再到现在，”韩未平握住她的手，眼神坚定，“你就像闯入我宇宙的星尘，点亮了我的一切。你愿意做我女朋友吗？” 泰勒笑着点头，眼中闪烁着泪光：“韩，其实从你邀请我演特工的那一刻，我就知道，你是我要找的人。”两人在天文台的穹顶下拥抱，远处的好莱坞山轮廓分明，仿佛在见证这段跨越光影与音乐的爱情。 之后的日子里，两人的感情在忙碌中升温。韩未平会陪泰勒去录音棚，听她创作新歌；泰勒则会去片场探班，给韩未平带亲手做的三明治。一次，泰勒在片场看到韩未平为了调整一个特效镜头反复打磨，灵感突发，立刻掏出笔记本记录歌词。“这首歌，我要写给你，写给我们的跨宇宙爱情。”泰勒笑着说。 泰勒以两人的感情为灵感，创作了《跨宇宙3》的主题曲《multiverse of Us》。歌曲融合了流行、电子与管弦乐，歌词中“你是我的平行宇宙，是跨越次元的相逢”“光影交织的瞬间，我们的爱无界”等句子，既呼应了电影的主题，也诉说着两人的深情。 歌曲mV由韩未平亲自执导，画面中，泰勒饰演的“星尘”与韩未平饰演的“宇宙观察者”在不同次元中相遇、相知、相爱，最后在多元宇宙的核心枢纽相拥。mV上线24小时，播放量突破5亿次，登顶全球各大音乐榜单。网友留言：“这是最甜的跨界爱情，歌曲和电影一样好哭！” 韩未平看着泰勒在舞台上演唱这首歌，眼中满是温柔。他知道，这份爱情不仅是生活中的慰藉，更是创作中的灵感源泉。 迪士尼cEo鲍勃·艾格不甘心失败，发起了全方位的商战反击。首先，迪士尼宣布《复仇者联盟5》定档2026年暑期，与《蜘蛛侠4》正面撞档，同时宣布将《星球大战》系列与《漫威宇宙》联动，推出“星际复仇者”；其次，迪士尼挖走了韩氏影业的一位特效总监，试图复制“多维度特效叠加系统”；最后，迪士尼旗下的流媒体平台disney+宣布降价50%，与韩氏影业的h+流媒体争夺用户。 鲍勃·艾格在采访中放话：“韩氏影业的垄断不会长久，迪士尼将用更好的作品、更低的价格，赢回观众的信任。” 面对迪士尼的围剿，韩未平冷静应对。他立刻调整档期，将《蜘蛛侠4》提前至2026年春季，避开与《复仇者联盟5》的直接竞争；同时，韩氏影业起诉迪士尼“不正当竞争”，提供了迪士尼挖角的证据，法院最终判决迪士尼赔偿1亿美元，并公开道歉；此外，h+流媒体推出“跨宇宙会员计划”，订阅会员可提前观看《007：跨宇宙任务》的片段，同时免费获得《跨宇宙3》的数字版，用户数不仅没有下降，反而增长了20%。 迪士尼推出的“星际复仇者”，试图将《星球大战》的绝地武士与漫威的复仇者联盟结合，但剧情生硬，特效同质化严重，票房口碑双扑街。《好莱坞报道者》评价：“迪士尼的联动只是简单的Ip堆砌，缺乏韩氏影业的叙事深度与技术创新。” 而韩氏影业的《黑衣人：跨宇宙特工》则大获成功，影片将黑衣人、绿灯侠、速度与激情的角色巧妙融合，既保留了各自的核心特质，又形成了新的故事线，全球票房突破12亿美元。同时，韩未平宣布，《跨宇宙4》将集结所有Ip，推出“宇宙终极之战”，引发粉丝疯狂期待。 商战的关键节点，韩氏影业与迪士尼同时竞标一个价值10亿美元的全球影院发行权。韩未平凭借《跨宇宙3》的票房号召力，以及与全球各大影院的长期合作关系，最终成功中标。鲍勃·艾格得知结果后，黯然宣布迪士尼将缩减超英电影的投入，转而发展动画与真人电影。 2026年，韩氏影业的全球市场份额突破50%，h+流媒体用户数突破8亿，远超disney+的5亿。《跨宇宙3》最终全球票房定格在45亿美元，成为影史票房冠军；《007：跨宇宙任务》票房突破30亿美元，泰勒·斯威夫特凭借“星尘”一角获得金球奖最佳女配角提名。 迪士尼则陷入困境，《复仇者联盟5》票房仅15亿美元，远低于预期，disney+的订阅用户数持续下降。鲍勃·艾格被迫辞职，迪士尼新管理层上台后，主动联系韩氏影业，希望达成合作。韩未平同意了合作请求，但提出了条件：迪士尼的《漫威宇宙》将并入韩氏跨宇宙，双方共同开发《复仇者联盟6》，但主导权归韩氏影业。 消息公布后，全球影视圈震动。《纽约时报》发文：“韩氏影业不仅赢得了商战，更重塑了好莱坞的格局。一个由韩未平主导的影视新时代，已经到来。” 韩未平站在韩氏影业总部的落地窗前，身边是泰勒·斯威夫特。远处，《跨宇宙4》的片场灯火通明，《007：跨宇宙任务》的后期制作正在紧张进行；手机里，艾伦·帕克发来消息，迪士尼的合作协议已经签署；耳边，泰勒轻轻哼着《multiverse of Us》，歌声温柔而治愈。 “接下来，你想做什么？”泰勒靠在他肩上，笑着问。韩未平握住她的手，眼神望向远方：“我想拍一部关于爱情的跨宇宙电影，主角就是我们。”泰勒笑着点头：“那我要为电影写十首歌，每一首都写给你。” 洛杉矶的夜色中，韩氏影业的灯光照亮了整个城市。 第130章 终极共生 《跨宇宙4：终极共生》的创意会议现场，巨型投影屏上正滚动着Ip联动图谱——绿灯侠的能量戒指与《黑衣人》的记忆消除器碰撞出蓝绿色火花，邦德的阿斯顿马丁与《速度与激情》的赛车在多元宇宙赛道并驾齐驱，泰勒·斯威夫特饰演的“星尘”则手持量子武器，站在蝙蝠侠身边。韩未平指尖轻点屏幕：“核心剧情围绕‘宇宙共生’展开，所有Ip角色将面临‘次元崩塌’危机，必须打破阵营壁垒，共同守护多元宇宙。” 会议室里，艾伦·帕克、达科塔及各Ip负责人全神贯注，唯有达科塔的目光时不时掠过韩未平身边的泰勒，指尖无意识地攥紧了手中的文件。自韩未平与泰勒确认关系后，这种微妙的疏离感便在她身上悄然蔓延。 “星尘的角色可以增加一个‘音乐控场’技能，用声波稳定次元裂缝，既符合泰勒的歌手身份，又能增加视觉亮点。”韩未平看向泰勒，眼神温柔。泰勒笑着点头：“我可以把《multiverse of Us》的副歌改编成控场旋律，这样音乐和剧情就能完美融合。” 两人的默契互动让会议室里弥漫着甜蜜气息，达科塔却突然开口：“这个设定虽然有新意，但可能会削弱蝙蝠侠的战术核心地位，建议增加星尘与蝙蝠侠的战术配合戏，而非单一技能展示。”她的语气专业，却不自觉地避开了韩未平的目光。 韩未平沉吟片刻：“达科塔说得有道理，我们可以设计一场‘声波控场+战术布局’的双人戏，星尘用音乐干扰敌人，蝙蝠侠趁机布置陷阱。”他看向达科塔，想给她一个肯定的眼神，却发现她已经低头整理文件，嘴角微微抿起。 休息时，泰勒给韩未平递上一杯热咖啡，杯身上印着两人的卡通形象：“特意让助理做的，提神又暖心。”韩未平接过咖啡，指尖不经意触碰到她的手背，两人相视一笑。这一幕恰好被路过的达科塔看到，她脚步一顿，转身走向了特效团队，背影带着一丝僵硬。 《跨宇宙4》片场，泰勒正在拍摄星尘与邦德的对手戏。她身着黑色特工服，手持量子武器，动作利落，韩未平站在监视器前，全程紧盯画面：“泰勒，开枪时眼神再锐利一点，星尘是特工，不是歌手。”泰勒立刻调整状态，再次拍摄时，眼神里的坚定与魅惑完美融合，韩未平满意地喊：“完美！” 拍摄结束后，韩未平快步上前，递给泰勒一条毛巾：“累坏了吧，先休息一下。”他自然地帮她整理了一下微乱的头发，泰勒脸颊微红，接过毛巾擦拭汗水。达科塔拿着特效参数表走过来，将文件递给韩未平：“这是最新的次元裂缝特效参数，需要你确认。”她的声音平静，却没有看泰勒，只盯着韩未平的眼睛。 韩未平接过文件，一边翻看一边说：“这个参数没问题，让特效团队按这个来。对了，达科塔，下午的演员调度会你帮我主持一下，我要陪泰勒去录音棚改编歌曲。”达科塔点头：“好的，韩导。”转身离开时，她的手指无意识地捏了捏衣角，心里泛起一丝酸涩。 深夜，韩氏影业的录音棚里，泰勒正在改编歌曲，韩未平坐在一旁，认真地听着旋律：“这里的转调可以再激昂一点，这样控场时的张力会更强。”泰勒立刻调整，钢琴声与她的歌声交织，充满了力量与深情。 录制完成后，韩未平从身后拿出一个礼盒：“给你的惊喜，定制的量子武器模型，上面刻着你的名字。”泰勒打开礼盒，眼睛一亮：“太喜欢了！谢谢你，韩。”她踮起脚尖，轻轻吻了一下他的脸颊。韩未平顺势搂住她，在她耳边低语：“能和你一起创作，是我最大的幸运。” 两人的甜蜜时光被一阵敲门声打断，达科塔站在门口，手里拿着紧急文件：“韩导，迪士尼那边传来消息，《复仇者联盟6》的剧本修改方案需要你立刻确认，他们明天就要启动拍摄。”她的目光扫过两人相拥的身影，迅速移开，语气带着一丝不易察觉的紧绷。 韩未平松开泰勒，接过文件：“我知道了，你先放在这里，我看完给你回复。”达科塔放下文件，转身离开，关门时，她隐约听到泰勒笑着说：“看来我们的甜蜜时光又要被工作打断了。”韩未平的声音温柔：“没关系，只要有你在，再忙也值得。”这些话像针一样，轻轻刺在了达科塔的心上。 韩未平看完达科塔送来的剧本修改方案，眉头紧锁。迪士尼在《复仇者联盟6》的剧本中，暗中增加了钢铁侠的戏份，试图削弱韩氏Ip角色的存在感，甚至将星尘的控场技能改编成了钢铁侠的辅助功能。 “迪士尼这是在变相削弱我们的Ip影响力。”韩未平将剧本拍在桌上，语气冰冷。达科塔站在一旁：“他们可能是想通过《复仇者联盟6》挽回市场份额，毕竟《跨宇宙3》的票房让他们压力很大。”她的语气依旧专业，却主动提出：“我可以联系律师团队，依据合作协议，要求迪士尼恢复原剧本，否则我们有权终止合作。” 韩未平点头：“好，这件事就交给你处理。另外，我们加快《跨宇宙4》的拍摄进度，提前公布星尘与蝙蝠侠的双人戏预告，抢占市场热度。”达科塔应声：“我马上去办。”转身离开时，她心里既有对迪士尼的不满，也有一丝庆幸——至少，她还能在工作上为韩未平分忧。 迪士尼的disney+突然宣布，将独家上线《复仇者联盟6》的幕后花絮，同时推出“漫威会员专属套餐”，订阅用户可提前观看正片片段。这一操作导致韩氏h+流媒体的订阅量出现小幅下滑。 艾伦·帕克急得团团转：“韩导，我们必须采取行动，否则h+的用户数可能会继续下降。”韩未平却胸有成竹：“让泰勒发布《跨宇宙4》的主题曲片段，同时推出‘跨宇宙会员专属福利’，订阅用户可获得泰勒的签名专辑和片场探班资格。” 泰勒立刻配合，在社交媒体上发布了主题曲片段，配文：“《跨宇宙4》的音乐与剧情一样精彩，期待和大家一起守护多元宇宙！”消息一出，h+的订阅量瞬间反弹，24小时内增长15%，远超disney+的增长幅度。 达科塔在整理数据时，看着屏幕上泰勒的名字，心里五味杂陈。她不得不承认，泰勒的影响力确实为韩氏带来了巨大帮助，但那种“自己能做的，别人也能替代”的失落感，还是悄悄爬上心头。 迪士尼试图挖走韩氏的核心编剧团队，承诺给出三倍薪资和创作自主权。其中一位编剧动摇了，向达科塔提交了辞职申请。达科塔立刻找到韩未平：“如果编剧团队流失，《跨宇宙4》的剧本进度可能会延误。” 韩未平没有慌乱：“你去和那位编剧谈谈，告诉他，只要他留下，我们不仅会提高薪资，还会让他担任《跨宇宙4》的联合编剧，署名权和收益都不会少。另外，联系索尼旗下的编剧团队，作为备用力量。” 达科塔按照韩未平的指示去做，那位编剧最终决定留下。她向韩未平汇报时，韩未平笑着说：“辛苦你了，达科塔，没有你，我真不知道该怎么办。”这句话让达科塔心里一暖，之前的酸涩似乎减轻了一些，她轻声说：“这是我应该做的。” 韩未平的生日当天，泰勒精心准备了一场惊喜派对。她包下了洛杉矶的天文台，布置了星空主题的装饰，还邀请了片场的演员和工作人员。派对上，泰勒为韩未平唱了一首原创生日歌，歌词里满是两人的甜蜜回忆，韩未平感动地抱住她：“这是我过得最难忘的生日。” 达科塔也准备了礼物——一个定制的特效模型，是《跨宇宙3》中次元裂缝的缩小版，上面刻着“祝韩导生日快乐，光影永恒”。她悄悄把礼物放在角落，没有上前，只是远远地看着韩未平和泰勒相拥的身影，心里泛起一丝失落。 派对结束后，韩未平发现了达科塔的礼物，立刻找到她：“达科塔，谢谢你的礼物，我很喜欢。”他的眼神真诚，达科塔却有些慌乱：“只是一点心意，希望你喜欢。”她转身想走，却被韩未平叫住：“达科塔，最近是不是有什么心事？我感觉你好像不太开心。” 达科塔心里一惊，连忙摇头：“没有，可能是工作太累了，休息一下就好。”她勉强笑了笑，转身离开，不敢让韩未平看到她眼底的情绪。 由于心思不宁，达科塔在整理《跨宇宙4》的演员档期表时，不小心把泰勒的拍摄时间写错了，导致泰勒空跑了一趟片场。韩未平虽然没有责备她，只是让她重新核对，但达科塔却非常自责。 泰勒看出了达科塔的情绪，主动走过去：“达科塔，没关系，谁都会有失误的时候，不用太自责。”达科塔却有些尴尬：“对不起，泰勒，是我太不小心了，耽误了你的时间。”泰勒笑着说：“我们都是为了《跨宇宙4》，以后互相提醒就好。” 看着泰勒的豁达，达科塔心里既愧疚又复杂。她不得不承认，泰勒不仅才华出众，人品也很优秀，韩未平喜欢她，是理所当然的。但那种忍不住的醋意，还是像藤蔓一样缠绕在心头，让她难以平静。 一天深夜，达科塔正在办公室整理文件，韩未平走了进来：“还在忙？”达科塔抬头：“韩导，你怎么还没走？”韩未平坐在她对面：“我知道你最近状态不好，是不是因为我和泰勒的关系？” 达科塔心里一紧，沉默了很久，才轻声说：“韩导，我只是觉得，以前我们一起打拼的日子很开心，现在你身边有了泰勒，我好像有点不习惯。”她的声音带着一丝委屈，眼神里满是迷茫。 韩未平叹了口气：“达科塔，你是我最重要的合作伙伴，也是我最信任的朋友。我和泰勒在一起，并不代表我会忽略你和团队。我们一起经历了那么多，从收购华纳到对抗迪士尼，你一直是我最得力的助手，这份情谊永远不会变。” 他顿了顿，继续说：“我知道你对工作很认真，也很努力，《跨宇宙4》离不开你。如果你有什么想法，或者觉得不舒服，随时都可以告诉我，我们可以像以前一样，坦诚沟通。” 达科塔看着韩未平真诚的眼睛，心里的醋意渐渐消散，取而代之的是释然。她点了点头：“谢谢你，韩导，我明白了。以后我会专注于工作，和大家一起把《跨宇宙4》拍好。”韩未平笑了：“这才是我认识的达科塔。” 《跨宇宙4》的拍摄进度顺利推进，星尘与蝙蝠侠的双人戏预告一经发布，就引爆了全球热搜，#星尘蝙蝠侠默契感# #跨宇宙4必看# 等话题持续霸屏。迪士尼的《复仇者联盟6》则因为剧本修改争议，拍摄进度延误，市场热度远不如《跨宇宙4》。 韩未平和泰勒的感情依旧甜蜜，他们会在片场一起讨论剧情，在休息时分享美食，在深夜一起创作音乐。达科塔则重新找回了工作状态，她全身心投入到《跨宇宙4》的筹备中，用专业和努力证明着自己的价值。 一天，片场的夕阳格外美丽，泰勒正在拍摄星尘眺望次元裂缝的戏，韩未平站在监视器前，达科塔站在他身边，手里拿着最新的拍摄计划。泰勒拍摄结束后，向他们走来，笑着说：“今天的夕阳真美，我们一起拍张照片吧。” 韩未平点头，达科塔犹豫了一下，还是站了过去。三人并肩站在夕阳下，泰勒挽着韩未平的手臂，达科塔站在他们身边，脸上带着淡淡的笑容。相机快门按下，定格了这个既甜蜜又和谐的瞬间。 韩未平看着照片，心里充满了感慨。 第131章 罗比 《跨宇宙4：终极共生》的洛杉矶片场，巨型绿幕前群星云集。本·阿弗莱克的蝙蝠侠披风扫过地面，带起一阵风；休·杰克曼的金刚狼钢爪泛着冷光，正对着镜头调试角度；玛格特·罗比身着银色量子战衣，饰演新角色“量子猎手”莉娜，身姿飒爽地站在场景中央。韩未平拿着对讲机，声音沉稳：“各部门注意，第一镜，‘次元裂缝突袭’，Action！” 这场集结了超20位全球巨星的拍摄，从一开始就充满了看点与意外——既有巨星们的反差萌趣事，也有技术难题的接踵而至，更有韩未平心中那道关于爱情的光影，悄然发生着。 休·杰克曼素有“硬汉”人设，却有个不为人知的弱点——怕蜘蛛。拍摄“次元裂缝涌出外星生物”的戏份时，道具组放出的机械蜘蛛突然失控，爬向休·杰克曼的脚边。他当场僵在原地，脸色发白，完全没了金刚狼的霸气，反而像个受惊的孩子：“快把它拿走！离我远点！” 全场工作人员憋笑憋得难受，本·阿弗莱克走过去，一边帮忙驱赶蜘蛛，一边讲冷笑话：“休，你连外星反派都不怕，还怕一只小蜘蛛？难道它是‘蜘蛛精’变的？”休·杰克曼瞪了他一眼：“别笑了！这东西比金刚狼的钢爪还可怕！”这段花絮被助理偷偷拍下，上传到社交媒体后，#金刚狼怕蜘蛛# 话题瞬间登上热搜，网友们纷纷留言：“原来硬汉也有软肋！” 本·阿弗莱克则是片场的“冷笑话担当”，只要一休息，就会给大家讲各种冷笑话。一次，他对着玛格特·罗比说：“你知道量子猎手最喜欢喝什么吗？量子奶茶，因为它能穿越次元壁！”玛格特·罗比笑着配合：“那蝙蝠侠最喜欢喝什么？黑暗咖啡，因为它能融入阴影！”两人的互动轻松又默契，韩未平站在一旁看着，嘴角不自觉地上扬。 泰勒饰演的星尘与玛格特·罗比饰演的莉娜有不少对手戏，两人私下里也相处得十分融洽。拍摄“星尘与莉娜联手对抗外星喽啰”的戏份时，泰勒不小心踩空，差点摔倒，玛格特·罗比眼疾手快，立刻扶住她：“小心点！这里的道具有点滑。”泰勒感激地说：“谢谢你，玛格特，你真是我的救星！” 休息时，两人会一起讨论角色，泰勒说：“星尘的音乐控场技能，其实可以和莉娜的量子能力结合，这样战斗力会更强。”玛格特·罗比点头：“我也这么觉得，我们可以设计一个‘声波量子组合技’，肯定很精彩！”她们的建议被韩未平采纳，这段戏最终成为影片的高光时刻之一。 韩未平看着两人的互动，心里却泛起一丝异样。他发现，和泰勒在一起时，他总是会不自觉地关注工作，而和玛格特·罗比相处时，他能感受到一种久违的轻松与自在。这种感觉，让他有些迷茫。 拍摄“次元裂缝扩大”的戏份时，特效团队突然发现，“多维度特效叠加系统”出现故障，次元裂缝的光影效果变得十分混乱，甚至出现了穿模现象。特效总监满头大汗：“韩导，系统出了问题，我们需要时间修复，可能会延误拍摄进度。” 韩未平没有慌乱，他想起之前拍摄《跨宇宙3》时的经验，立刻下令：“启用备用系统，同时让技术团队紧急修复主系统。另外，调整拍摄计划，先拍摄不需要特效的戏份，争取时间。” 玛格特·罗比主动提出：“韩导，我和泰勒可以先拍摄星尘与莉娜的对话戏，这样不会浪费时间。”韩未平点头：“好，就这么办。”在大家的共同努力下，特效系统终于在当天晚上修复完成，拍摄得以顺利推进。 由于片场巨星云集，演员档期冲突的问题也十分突出。本·阿弗莱克需要参加公益活动，休·杰克曼要拍摄个人自传电影，泰勒则要筹备全球巡回演唱会，三人的档期严重重叠。 艾伦·帕克急得团团转：“韩导，要是他们同时缺席，拍摄进度至少要延误半个月！”韩未平却胸有成竹，他早就制定了“弹性拍摄计划”：“让本·阿弗莱克的公益活动安排在片场附近，他拍完戏就能过去；给休·杰克曼安排专属理疗师，在片场进行康复训练；泰勒的演唱会彩排，可以利用晚上的时间进行。” 最终，三位演员都同意了调整方案。拍摄间隙，本·阿弗莱克笑着说：“韩导，你的安排太周到了，既不耽误工作，又能做自己想做的事。”韩未平回应：“电影是团队的艺术，每个人的需求都值得尊重。” 随着拍摄的推进，韩未平发现，星尘的角色设定与他的创作初衷越来越偏离。泰勒希望星尘的戏份能更多地突出个人英雄主义，而韩未平则认为，星尘应该是团队的一员，要体现“宇宙共生”的核心主题。 两人为此争论了好几次，泰勒说：“星尘是一个很有魅力的角色，应该有更多的个人高光时刻，这样才能吸引观众。”韩未平则坚持：“《跨宇宙4》的核心是‘宇宙共生’，强调的是团队合作，而不是个人英雄主义。如果星尘的戏份太突出，会削弱其他角色的存在感。” 争论到最后，两人都有些疲惫。韩未平看着泰勒，心里突然意识到，他和泰勒之间，不仅有工作上的分歧，还有价值观上的差异。这种差异，让他觉得越来越累。 拍摄进行到一半，韩未平约泰勒在洛杉矶的天文台见面，这里是他们确认关系的地方，也是他们爱情开始的地方。夜色中，城市的灯光如星河般璀璨，却再也照不亮两人之间的距离。 “泰勒，我们分手吧。”韩未平的声音平静，却带着一丝疲惫。泰勒愣住了，眼里满是难以置信：“为什么？是我哪里做得不好吗？”韩未平摇摇头：“不是你的问题，是我们之间的问题。我们对电影的理解，对生活的追求，都太不一样了。和你在一起，我感觉很压抑，找不到真正的快乐。” 泰勒沉默了很久，最终点了点头：“我明白了。虽然很遗憾，但我尊重你的决定。希望我们以后还能做朋友，还能一起创作。”韩未平看着她，心里满是愧疚：“谢谢你，泰勒。你是一个很优秀的人，值得更好的。”两人在天文台的穹顶下，平静地结束了这段感情，没有争吵，只有淡淡的遗憾。 分手后，韩未平把所有的精力都投入到工作中。他发现，和玛格特·罗比合作时，他能感受到一种前所未有的默契。拍摄“星尘与莉娜的告别戏”时，玛格特·罗比精准地把握了莉娜的情绪，眼神里的不舍与坚定完美融合，韩未平满意地喊：“完美！” 拍摄结束后，玛格特·罗比看出了韩未平的低落，主动走过去：“你还好吗？我看你最近心情不太好。”韩未平苦笑了一下：“我和泰勒分手了。”玛格特·罗比没有追问，只是说：“没关系，时间会治愈一切。如果你想找人聊聊，我随时都在。” 从那以后，两人的互动变得更加频繁。休息时，他们会一起在片场的咖啡厅喝咖啡，讨论剧本细节；深夜，他们会一起修改台词，优化角色设定。一次，韩未平因为熬夜改剧本，不小心趴在桌上睡着了，玛格特·罗比轻轻给她披上外套，还给他泡了一杯热咖啡。韩未平醒来时，看到桌上的咖啡和身上的外套，心里暖暖的。 《跨宇宙4》拍摄过半，韩未平约玛格特·罗比去看画展。画展上，玛格特·罗比指着一幅抽象画说：“你看这幅画，它的色彩和光影，很像电影里的次元裂缝，充满了神秘感。”韩未平点头：“我也这么觉得，艺术和电影其实是相通的，都需要创造力和想象力。” 看完画展，两人一起去了附近的餐厅吃饭。韩未平说：“玛格特，和你在一起，我感觉很轻松，很自在。这种感觉，我很久没有过了。”玛格特·罗比笑着说：“我也是。和你相处，我觉得很开心，很踏实。” 晚餐结束后，韩未平送玛格特·罗比回家。在她家楼下，韩未平鼓起勇气，握住她的手：“玛格特，我喜欢你，你愿意做我的女朋友吗？”玛格特·罗比脸颊微红，点头：“我愿意，韩。”两人在夜色中相拥，月光洒在他们身上，温柔而浪漫。 《跨宇宙4》的拍摄继续推进，片场的气氛依旧热烈。韩未平和玛格特·罗比的感情在工作中不断升温，他们会一起讨论角色，一起解决拍摄难题，一起分享生活中的喜怒哀乐。休·杰克曼和本·阿弗莱克看出了他们的关系，纷纷送上祝福：“韩，玛格特是个好女孩，你要好好珍惜她。” 迪士尼那边，看到《跨宇宙4》的拍摄进展顺利，又开始搞小动作，试图挖走特效团队。但韩未平早有准备，他提前和特效团队签订了长期合约，还提高了他们的薪资待遇，迪士尼的计划最终落空。 泰勒也全身心投入到自己的事业中，她的全球巡回演唱会举办得十分成功，还凭借《multiverse of Us》获得了格莱美奖。她在领奖台上说：“感谢韩未平，是他让我有机会尝试跨界，也让我明白了，爱情不是人生的全部，事业同样重要。” 韩未平看着泰勒在舞台上闪闪发光，心里满是祝福。他知道，他和泰勒的故事已经结束，但他和玛格特·罗比的故事才刚刚开始。 洛杉矶的夜色中，《跨宇宙4》的片场灯火通明。韩未平站在监视器前，玛格特·罗比站在他身边，两人相视一笑。 第132章 北欧之旅 《跨宇宙4：终极共生》的杀青仪式在洛杉矶环球影城落下帷幕时，韩未平站在漫天彩带中，看着身边笑靥如花的玛格特·罗比，轻声说：“我们去北欧吧，看看极光，尝尝你说过的盐渍三文鱼。” 玛格特的眼睛瞬间亮了起来，像盛着星光：“真的吗？我一直想在极光下跳舞。” 彼时，韩未平早已不是初入好莱坞的青涩导演。凭借《跨宇宙》系列三部曲累计超30亿美元的票房成绩，以及自主研发的“多维度光影叠加技术已成为好莱坞最具实力的新兴巨头。财富与地位的积累，让他既有掌控行业的底气，也有了陪心爱之人奔赴纯粹旅行的从容。 挪威北部的特罗姆瑟，是北半球观测极光的绝佳地点。韩未平特意避开旅游旺季，带着玛格特住进了峡湾边的玻璃小屋——屋顶与三面墙壁皆为透明，躺在床上就能望见深邃夜空与覆雪山峦，静谧得如同置身宇宙秘境。 抵达首日傍晚，两人裹着厚羽绒服，在向导带领下驱车前往郊外观测点。车子行驶在积雪覆盖的公路上，轮胎碾雪的“咯吱”声与窗外白桦树的冰枝剪影相映成趣。玛格特靠在韩未平肩头，语气雀跃：“我在澳大利亚长大，从来没见过这么厚的雪，更别说传说中的极光了。” 韩未平握紧她的手，指尖传来温热触感：“耐心等，今晚极光指数很高，不会让你失望。” “那你有什么愿望想借极光实现吗？”玛格特转头看他，眼底映着雪光。 韩未平凝视着她的眼眸，语气认真：“事业顺心，身边有你，这就是我最想要的圆满。” 玛格特脸颊微红，轻轻捶了他一下：“你现在越来越会说情话了。” 抵达观测点时，夜空还是纯粹的墨蓝，几颗疏星点缀其间。向导递来热可可：“今晚一定有惊喜，极光会像活过来一样。”两人并肩坐在雪地上，韩未平把玛格特的手揣进自己口袋取暖，聊着拍摄时的趣事——聊休·杰克曼怕蜘蛛的糗态，聊本·阿弗莱克冷笑话的冷度，聊玛格特为“量子猎手”设计的招牌动作，也聊韩未平刚到美国时，在唐人街地下室写剧本的艰辛。 “那时候你每天啃汉堡，能想到现在会成为好莱坞的风云人物吗？”玛格特笑着问。 “想不到，但那时候总觉得，只要不放弃，就能拍出真正想拍的电影。”韩未平感慨，“不过现在才明白，比拍出好电影更幸运的，是遇到能懂你的人。” 话音刚落，夜空突然亮起一抹淡绿光带。起初如纤细丝带，转瞬便扩散扭曲，化作漫天舞动的绿绸，时而温柔如纱，时而炽烈如焰，偶尔还透出粉紫渐变，美得让人窒息。“哇！”玛格特激动地站起身，张开双臂迎接这份震撼。 韩未平从背后环住她的腰，极光映在她脸上，让她的眼眸比星光更璀璨。他低头在她额间印下轻吻：“玛格特，和你在一起的每一刻，都像极光一样珍贵。” 玛格特转身吻住他，冷冽空气里弥漫着甜蜜。她在极光下跳了一支即兴的舞，没有音乐，只有韩未平的目光与漫天光影为她伴奏。韩未平用手机拍下这一幕，设成壁纸——这是他心中最耀眼的光影记忆。 离开特罗姆瑟，两人飞往丹麦吕瑟峡湾，目标是被誉为“勇敢者象征”的布道石。这块天然巨石垂直落差300米，顶端可俯瞰整片峡湾的壮阔景色，正是玛格特期待已久的冒险目的地。 徒步路程约4公里，山路崎岖且部分路段覆雪。韩未平准备了登山杖和充足补给，全程紧紧牵着玛格特的手。“你看！”玛格特指着远处，深蓝色的峡湾与天空连成一线，几艘小船缓缓驶过，如珍珠点缀丝带，“这景色简直像电影里的画面！” 韩未平按下相机快门：“等《跨宇宙4》上映后，我们可以把这里的风景剪进片尾彩蛋。” 走到半途，玛格特脚步渐缓，额头渗出汗珠。“累了就歇会儿。”韩未平拿出纸巾帮她擦汗，递过温水。“这点累不算什么，”玛格特喘着气笑，“为了山顶的风景，值得。”休息片刻后继续前行，后半段山路愈发陡峭，韩未平始终走在前面，时不时回头拉她一把。一次玛格特脚下打滑，被他稳稳抱住，她靠在他怀里轻笑：“有你在，我什么都不怕。” 耗时两个多小时，两人终于登上布道石顶端。迎面而来的微风裹挟着峡湾的湿润气息，脚下是万丈悬崖与壮阔海景，所有疲惫瞬间消散。玛格特张开双臂大喊：“太壮观了！” 韩未平走到她身边，与她并肩眺望远方。“你知道吗？”他语气带着几分意气风发，“我刚创办星云影业时，就想过有一天，不仅要拍出最好的电影，还要让影业版图真正掌握在自己手里。” 玛格特转头看他，眼中满是欣赏：“你做到了，而且会做得更好。” “那是因为有你在身后支持我。”韩未平握住她的手，目光坚定，“未来，我想带你去更多地方，也想打造一个真正自由创作的影业帝国，不受任何资本束缚。” 玛格特点头微笑：“我会一直陪着你，不管是看遍世界，还是开创事业。” 峡湾的风呼啸而过，仿佛在为他们的约定喝彩。两人站在悬崖顶端，身影与山河融为一体，既有爱情的默契，也有事业的豪情。 离开布道石，两人前往挪威第二大城市卑尔根。这座被称为“雨城”的城市虽常年多雨，却有着独特的宁静韵味。他们在布里根码头的彩色木屋间漫步，品尝新鲜海鲜，享受着难得的悠闲时光。 这天下午，两人在一家百年海鲜店用餐时，一个熟悉的声音传来：“韩导？真没想到会在这里遇到你！” 韩未平抬头，只见张子怡穿着米色风衣，戴着墨镜，脸上满是惊喜。“子怡？”他起身相迎，“你怎么会来卑尔根？” “来参加电影节活动，顺便散心。”张子怡摘下墨镜，目光落在玛格特身上，笑着打招呼，“这位就是玛格特·罗比小姐吧？你的《跨宇宙4》片场花絮我看过，演技和气场都很棒。” “张小姐，我一直很喜欢你的电影，《卧虎藏龙》至今都是我的心头好。”玛格特礼貌回应，举止得体。 三人围坐一桌，话题自然聊到过往合作。“还记得拍那时吗？”张子怡笑着回忆，“你那时候还是副导演，每天忙得脚不沾地，没想到现在已经成了好莱坞的领军人物。” “是你本身有才华又肯拼。”张子怡眼中满是欣赏，“你的电影里总有股不服输的劲儿，还有对行业的敬畏心，这是很多人缺少的。听说《跨宇宙4》已经杀青，进入后期制作了？” “是啊，特效团队正在赶工，进展比预期快。”韩未平点头，语气中带着自信，“这次的后期技术又做了升级，成片效果应该会超出观众期待。” 聊到兴起，张子怡话锋一转：“最近好莱坞都在传，难道是要收购其他影业？” 韩未平没有隐瞒，嘴角扬起一抹意气风发的笑：“确实在推进。” 张子怡眼中闪过一丝惊讶，随即化为赞叹：“不愧是你！敢一次性收购五大影业，这魄力在好莱坞史上都少见。以后，你就是真正的影业巨头了。” “谈不上巨头，只是想打造一个更自由的创作环境。”韩未平语气平淡，却难掩底气，“以前总被资本束缚，现在有能力了，就想让好剧本、好创作者有更多机会。” 玛格特坐在一旁，安静听着，眼中满是骄傲。她知道，韩未平的野心从不是为了权力，而是为了实现心中的电影理想。 张子怡看着两人默契的模样，笑容释然：“看到你现在事业这么成功，身边又有这么好的人陪伴，真为你高兴。当年就知道你前途不可限量，现在果然印证了。”她顿了顿，真诚地说，“如果以后有合适的科幻题材，我还挺想和你再合作一次的。” “求之不得，”韩未平笑道，“有子怡姐加盟，电影只会更精彩。” 饭后三人在卑尔根街头散步，张子怡聊起自己的工作计划，韩未平也分享了《跨宇宙4》的后期进展。临别时，张子怡拥抱了韩未平：“祝你事业更上一层楼，也祝你们一直幸福。” 看着张子怡的身影消失在人群中，玛格特轻声说：“她是个很真诚的人。” “嗯，”韩未平点头，握紧她的手，“过去的情谊很珍贵，但现在，我更珍惜眼前的一切。” 北欧之行接近尾声时，韩未平收到了视频电话。“韩总，《跨宇宙4》的后期制作完成了90%，特效部分远超预期，试映反馈非常好。” “太好了，”韩未平笑容爽朗，“签约仪式我会赶回去参加，后期制作继续严把质量关，务必做到完美。” 挂了电话，玛格特好奇地问：“收购五大影业，对你来说意味着什么？” “意味着我们真正拥有了话语权。”韩未平眼中闪烁着光芒，“以后，不仅能自主决定拍什么电影，还能整合全球最好的资源，培养更多有才华的创作者。迪士尼虽然还没撼动，但好莱坞的半壁江山，已经在我们手里了。” “那你会不会更忙了？”玛格特略带担忧地问。 “会忙一些，但我会平衡好工作和生活。”韩未平揉了揉她的头发，“答应你的旅行，不会食言；我们一起想看的风景，都会去看。” 回国后，韩未平马不停蹄地投入到签约仪式和后期制作中。《好莱坞报道者》头版头条报道：“韩未平缔造影业帝国，成好莱坞新霸主”，业内人士纷纷感叹：“一个属于韩未平的电影时代，已经到来。” 签约仪式上，韩未平身着笔挺西装，意气风发地站在台上发言：“我希望未来，无论是资深导演还是新人创作者，都能在这里实现自己的电影梦。我们会继续深耕科幻题材，也会扶持更多多元化作品，让电影的魅力传递到世界每个角落。” 台下掌声雷动，玛格特坐在嘉宾席第一排，看着台上光芒万丈的他，眼中满是爱慕。 与此同时，《跨宇宙4》的后期制作也顺利收尾。特效团队运用“多维度光影叠加技术”，将次元裂缝、宇宙战场等场景打造得极具沉浸感，试映会上，观众的欢呼声此起彼伏。“这是我看过最震撼的科幻电影！”“韩未平的想象力太绝了！”“特效和剧情都封神了！” 迪士尼的高管看完试映后，主动找上门寻求合作：“韩总，我们愿意拿出最优厚的条件，参与《跨宇宙5》的投资和发行。” 韩未平笑着回应：“合作可以，但剧本和制作必须由我全权把控。”面对这个曾经试图打压自己的行业巨头，如今的他早已拥有绝对的话语权。 闲暇时，韩未平会带着玛格特新总部巡查，看着墙上挂着的《跨宇宙》系列海报，以及五大影业的经典作品海报，心中满是感慨。“还记得我刚到好莱坞时，连一间像样的办公室都没有。”他轻声说。 玛格特靠在他身边：“但你用实力证明了自己，现在，这里的一切都是你应得的。” 韩未平握住她的手，目光望向窗外的好莱坞山：“这只是开始。未来，我们会拍出更多超越《跨宇宙》的作品，让星云影业的名字，成为电影行业的标杆。” 夕阳西下，金色的光芒洒在星云影业的大楼上，也洒在两人相握的手上。 第133章 世纪官司 好莱坞杜比剧院外，红毯如星河铺展，两侧挤满了全球媒体记者与影迷，快门声密集得如同暴雨前的惊雷。《跨宇宙4：终极共生》的全球首映礼，堪称好莱坞史上最豪华的星光盛宴——几乎所有顶级巨星都齐聚于此，为这部承载着无数期待的科幻巨制站台。 韩未平身着黑色高定西装，身姿挺拔，身边的玛格特·罗比一袭银色露肩长裙，裙摆上缀满细碎的水晶，如同将北欧极光穿在了身上。两人并肩走过红毯，每一步都引来欢呼声浪，镜头如饥似渴地捕捉着他们默契的对视与微笑。 “韩导！玛格特！看这边！”记者们的呼喊此起彼伏。韩未平抬手致意，笑容从容而自信，历经数年打拼，他早已习惯了这种万众瞩目的时刻，只是此刻身边有了想要守护的人，这份荣耀更添了几分温度。 红毯两侧，巨星们的身影让现场热度持续攀升。本·阿弗莱克依旧是蝙蝠侠式的酷帅，黑色风衣搭配皮靴，路过影迷区时，还幽默地比出钢爪的姿势，调侃道：“今晚我不是蝙蝠侠，是金刚狼的头号粉丝！”休·杰克曼立刻上前“回怼”，两人勾肩搭背，引得全场大笑。 斯嘉丽·约翰逊一袭酒红色丝绒长裙，身姿曼妙，红唇明艳，她独自走过红毯，目光扫过人群时，带着一丝难以察觉的复杂情绪。当镜头对准她时，她立刻露出标志性的笑容，优雅地挥手致意，只是在瞥见韩未平与玛格特相握的手时，眼底闪过一丝阴霾，快得让人无法捕捉。 泰勒穿着流光溢彩的星空裙，如同从电影里走出来的星尘本人，她与玛格特热情拥抱，两人贴面交谈，笑容真挚，完全没有过往情感纠葛的尴尬。“你的莉娜太迷人了，”泰勒轻声说，“我已经迫不及待想看到电影上映后观众的反应了。”玛格特笑着回应：“你的星尘才是点睛之笔，那段声波量子组合技的戏份，绝对是高光时刻。” 还有莱昂纳多·迪卡普里奥、布拉德·皮特、安吉丽娜·朱莉、娜塔莉·波特曼等一众顶级巨星，纷纷身着盛装出席，红毯俨然变成了好莱坞的“封神榜”。影迷们疯狂尖叫，手中的灯牌汇成一片光海，高喊着偶像的名字，现场氛围热烈到极致。 进入剧院内，首映礼仪式正式开始。韩未平作为导演，走上舞台发言，台下瞬间安静下来。“感谢每一位参与这部电影的演员和工作人员，”他的声音透过音响传遍全场，“《跨宇宙》系列从一开始，就是一个关于梦想、团结与共生的故事。是你们的才华与付出，让这个宇宙变得如此精彩。” 他转头看向玛格特，眼中满是温柔：“还要感谢我身边的人，是你让我明白，无论事业走得多远，身边的温暖才是最珍贵的动力。”玛格特眼中泛起泪光，台下响起善意的掌声与口哨声。 当电影正式开始播放，剧院内彻底陷入寂静。次元裂缝的震撼特效、巨星们的精彩演绎、紧凑刺激的剧情，让每一位观众都沉浸其中。当星尘与莉娜的组合技炸开银幕，当蝙蝠侠与金刚狼并肩作战，当“宇宙共生”的核心主题在结局升华，全场多次响起雷鸣般的掌声。 电影结束时，灯光亮起，全场起立鼓掌，掌声持续了近十分钟。记者们争相提问，“韩导，这部电影的特效超越了前作，您认为最成功的地方是什么？”“玛格特小姐，莉娜这个角色对你来说最大的挑战是什么？”“休·杰克曼先生，拍摄时有没有再遇到蜘蛛小插曲？” 韩未平一一回应，语气谦逊而坚定：“最成功的地方，是我们始终坚守创作初心，把故事和情感放在首位。特效是为故事服务的，而不是反之。”玛格特则笑着说：“莉娜的坚韧与温柔让我很受触动，她让我明白，女性英雄可以有更多元的模样。” 首映礼结束后，《跨宇宙4》的口碑瞬间引爆全网。烂番茄新鲜度98%，Imdb评分9.5分，影评人纷纷盛赞：“这是科幻电影的新标杆，特效与剧情完美融合，情感内核直击人心！”“韩未平用实力证明，他不仅能缔造票房神话，更能打造经得起时间考验的经典。” 接下来的日子里，《跨宇宙4》在全球范围内掀起观影狂潮。上映首日，北美票房破5亿美元，打破了影史首日票房纪录；中国内地上映3天，票房突破20亿人民币，成为最快破20亿的进口片；全球首周票房更是高达18亿美元，创下了前所未有的票房奇迹。 影院里座无虚席，场场爆满，甚至出现了“一票难求”的盛况。影迷们二刷、三刷，在社交媒体上分享观影感受，#跨宇宙4封神# #量子猎手莉娜yyds# #宇宙共生太好哭了# 等话题接连霸占全球热搜，相关话题阅读量累计突破100亿。 星云影业的股价随之暴涨，收购五大影业后的整合效应彻底显现，韩未平的名字成为了“票房保证”的代名词，《好莱坞报道者》再次以头版头条盛赞：“韩未平统治好莱坞，一个属于他的电影王朝正式开启！” 就在韩未平事业达到巅峰，准备与玛格特规划下一段旅行时，一场突如其来的风暴，悄然向他袭来。 这天上午，韩未平正在更名为星云影业的办公室里审阅《跨宇宙5》的初步剧本，助理神色慌张地闯了进来：“韩总，外面有位女士带着孩子找您，说是有非常重要的事情，一定要见您本人。” “是什么人？有预约吗？”韩未平头也没抬地问，最近因为《跨宇宙4》的热映，找他的人络绎不绝，他大多委托副手处理。 “她没说具体身份，只说您见了就知道，还说……还说这个孩子和您有关。”助理的声音带着一丝犹豫。 韩未平皱起眉头，放下剧本：“让她进来。” 片刻后，一位穿着精致套装、气质优雅的女士走了进来，正是斯嘉丽·约翰逊。她怀里抱着一个约莫一岁左右的婴儿，婴儿穿着白色的连体衣，长得粉雕玉琢，一双眼睛像极了韩未平。 看到斯嘉丽，韩未平有些意外：“斯嘉丽？你怎么来了？这位是……” 斯嘉丽没有坐下，只是站在原地，目光复杂地看着韩未平，语气平静却带着不容置疑的力量：“韩未平，这是你的儿子，他叫杰森。” “我的儿子？”韩未平愣住了，他完全没反应过来，“斯嘉丽，你在说什么？这不可能。” “没什么不可能的。”斯嘉丽从随身的包里拿出一份dNA鉴定报告，放在韩未平面前的桌上，“这是权威机构的鉴定结果，匹配度99.99%，你可以自己看。” 韩未平拿起鉴定报告，手指微微颤抖，报告上的结论清晰明了，如同晴天霹雳，让他瞬间懵了。他想起在拍摄跨宇宙的间隙，他与斯嘉丽因为一场酒后的意外，有过一段短暂的交集。事后两人都默契地没有再提起，他以为这件事早就过去了，没想到会留下这样的后果。 “为什么现在才告诉我？”韩未平的声音有些沙哑，他看着斯嘉丽怀里的孩子，心中五味杂陈。 “我原本想自己抚养他长大，”斯嘉丽的眼眶有些发红，“但作为一个母亲，我希望他能拥有完整的父爱，更希望他能得到应有的生活保障。你现在是好莱坞最有权势的人，你的孩子，不该过平凡的生活。” 韩未平沉默了，他看着婴儿熟睡的脸庞，心中涌起一股陌生的情感。这是他的孩子，这个认知让他有些无措，却也生出了一丝责任感。“你想怎么样？”他抬头看向斯嘉丽。 “很简单，”斯嘉丽的语气变得坚定，“我要求你支付杰森的抚养费，每月50万美元，直到他年满18岁。另外，我要求你将名下10%的星云影业股份转让给杰森，作为他的未来保障。” “什么？”韩未平震惊地看着斯嘉丽，“每月50万美元？还要10%的股份？斯嘉丽，你这是在狮子大开口！星云影业10%的股份价值几十亿美元，这根本不合理！” “合理与否，要看你对这个孩子的重视程度。”斯嘉丽的语气带着一丝嘲讽，“你现在身价千亿，拿出这么一点，对你来说不算什么。但对杰森来说，这是他应得的。如果你不同意，我只能通过法律途径来解决。” 韩未平看着斯嘉丽决绝的眼神，知道她不是在开玩笑。他深吸一口气：“斯嘉丽，抚养费我可以支付，但金额需要协商，10%的股份绝对不可能。我会给杰森提供最好的生活和教育条件，但股份涉及到公司的运营和众多股东的利益，我不能答应。” “没有商量的余地。”斯嘉丽抱起孩子，转身就走，“三天后，我会让我的律师联系你。如果到时候你还不同意，我们法庭见。” 斯嘉丽走后，韩未平独自坐在办公室里，脑海里一片混乱。他不知道该如何向玛格特解释这件事，更没想到一场意外会引发如此大的风波。 三天后，韩未平果然收到了斯嘉丽律师发来的律师函，函中明确提出了之前的诉求，否则将正式提起诉讼。韩未平立刻召开紧急会议，聘请了全球顶尖的律师团队，准备应对这场即将到来的世纪官司。 消息如同长了翅膀，很快就被媒体曝光。《韩未平私生子曝光，斯嘉丽索要天价抚养费》《星云影业10%股份之争，世纪官司一触即发》等标题霸占了各大媒体的头版头条，全网瞬间沸腾。 网友们议论纷纷，有人支持斯嘉丽：“孩子是无辜的，韩未平作为父亲，理应承担起责任，提供最好的保障。”也有人质疑斯嘉丽的动机：“明摆着是借机敲诈，每月50万美元还不够，还要10%的股份，胃口也太大了！”还有人担心玛格特的处境：“心疼玛格特，刚和韩未平感情稳定，就遇到这种事。” 玛格特得知消息后，并没有像外界猜测的那样崩溃或愤怒。她平静地找到韩未平，看着他憔悴的面容，轻声说：“我知道这件事不是你的本意，也知道你现在压力很大。无论发生什么，我都会陪着你。” 韩未平紧紧抱住玛格特，心中满是愧疚：“对不起，有菜，我不该瞒着你，让你受委屈了。” “没关系，”玛格特轻轻拍着他的背，“杰森也是你的孩子，你有责任照顾他。但我们不能被不合理的要求绑架，法律会给出公正的判决。” 玛格特的理解与支持，给了韩未平巨大的力量。他立刻调整状态，全身心投入到官司的准备中。他的律师团队经过分析，认为斯嘉丽提出的每月50万美元抚养费远超合理范围，而要求转让10%的星云影业股份更是于法无据，因为股份属于公司资产，不能随意转让给个人，尤其是未成年人。 而斯嘉丽的律师则坚持认为，韩未平作为全球顶级富豪，有能力支付高额抚养费，而股份转让是为了保障孩子未来的生活，完全合理合法。 双方的律师团队多次协商，却始终无法达成一致。最终，斯嘉丽正式向洛杉矶高等法院提起诉讼，要求韩未平履行抚养义务，支付每月50万美元抚养费，并转让10%的星云影业股份。 开庭当天，洛杉矶高等法院外挤满了媒体记者和围观群众，这场被称为“世纪官司”的庭审，吸引了全球的目光。韩未平与斯嘉丽分别在律师的陪同下走进法庭，两人全程没有交流，神色都十分严肃。 玛格特坐在旁听席上，身着简约的黑色西装，神情平静而坚定，她的 presence 本身就是对韩未平最大的支持。法庭内，双方律师展开了激烈的辩论。 斯嘉丽的律师拿出dNA鉴定报告、杰森的出生证明等证据，强调韩未平作为父亲的责任：“我的当事人斯嘉丽女士独自抚养孩子一年多，付出了巨大的精力和心血。韩未平先生作为全球知名的富豪，理应给孩子提供与其身份相匹配的生活条件。每月50万美元的抚养费，对于韩先生来说，只是九牛一毛。而10%的股份，是为了保障孩子未来的教育、医疗以及生活质量，完全符合孩子的最大利益。” 韩未平的律师则反驳道：“首先，我的当事人承认杰森是他的孩子，也愿意承担相应的抚养义务。但斯嘉丽女士提出的每月50万美元抚养费，已经远远超出了合理范围。根据加州的相关法律，抚养费的金额应根据父母的收入、孩子的实际需求等因素综合确定，即使韩先生收入较高，也不应如此离谱。其次，星云影业是上市公司，10%的股份涉及到众多股东的利益，并非韩先生的个人财产，不能随意转让给孩子，这既不符合法律规定，也损害了公司的合法权益。” 律师随后提交了韩未平的财产证明、星云影业的股权结构报告以及加州类似案例的判决结果，证明斯嘉丽的诉求确实不合理。 庭审过程中，斯嘉丽在法庭上陈述了自己独自抚养孩子的艰辛，情绪激动时几度落泪：“我只是想给我的孩子一个更好的未来，他的父亲拥有如此多的财富和资源，为什么不能多为他考虑一点？” 而韩未平则表示：“我愿意为杰森提供最好的生活和教育条件，包括但不限于顶级的学校、医疗保障、生活费用等，但我不能接受不合理的要求。股份是公司的资产，我没有权利擅自转让，这是对公司和全体股东的负责。” 庭审持续了整整三天，双方围绕抚养费金额和股份转让问题展开了激烈的博弈。媒体们全程跟踪报道，庭审的每一个细节都被曝光在公众面前，网友们的讨论也愈演愈烈。 有人同情斯嘉丽，认为她作为单亲妈妈不容易；也有人支持韩未平，觉得斯嘉丽的要求确实过分；还有人调侃：“这哪里是抚养费官司，分明是亿万资产争夺战！” 庭审结束后，法官宣布将择期宣判。韩未平走出法庭，面对围上来的记者，他神色疲惫却坚定：“我会尽我所能履行一个父亲的责任，但也会维护自己和公司的合法权益。我相信法律会给出公正的判决。” 玛格特走到他身边，轻轻握住他的手，两人并肩离开，身后是无数闪烁的镜头和嘈杂的人声。 《跨宇宙4》的票房依旧在全球范围内持续攀升，累计票房突破35亿美元，朝着40亿美元的目标迈进。但韩未平此刻已经无暇顾及这些，他的心思全都放在了即将到来的判决和杰森的身上。 他开始抽出时间去看望杰森，每次看到那个粉雕玉琢的小家伙，心中的责任感就更加强烈。他给杰森买了很多玩具和绘本，陪他玩耍，看着他稚嫩的笑脸，韩未平心中的坚冰渐渐融化。 斯嘉丽看着韩未平与杰森相处的画面，眼中的情绪也变得复杂起来。或许，她最初的诉求确实带着一丝私心，但看到孩子与父亲亲近的模样，她也开始反思自己的行为。 一周后，洛杉矶高等法院正式宣判。判决结果如下：韩未平需每月支付杰森20万美元抚养费，直至其年满18岁；韩未平需为杰森设立专项信托基金，存入1亿美元作为其未来的教育、医疗及生活保障；驳回斯嘉丽要求转让星云影业10%股份的诉求，认为该诉求于法无据，且损害了公司及其他股东的合法权益。 判决结果公布后，全网一片哗然。大多数网友认为这个判决比较公正，既保障了孩子的利益，也没有纵容不合理的诉求。“每月20万美元，还有1亿美元信托基金，足够孩子过上顶级生活了，斯嘉丽也该知足了。”“股份确实不能随便转让，法官的判决很合理。” 斯嘉丽的律师表示会考虑是否上诉，但斯嘉丽最终选择了接受判决。她在社交媒体上发表声明：“我尊重法院的判决，也感谢韩未平愿意承担起父亲的责任。未来，我只希望杰森能健康快乐地成长，远离媒体的打扰。” 韩未平也发表了声明：“我会严格遵守法院的判决，尽我所能照顾好杰森。作为父亲，我会用我的方式守护他的成长。同时，也感谢大家的关注和支持，我会尽快调整状态，回归工作和生活。” 这场轰动全球的世纪官司，终于落下了帷幕。虽然过程充满了波折，但最终的结果还算圆满。韩未平不仅守住了公司的利益，也承担起了作为父亲的责任。 玛格特看着韩未平逐渐走出官司的阴影，心中也为他感到高兴。她知道，这场风波让韩未平变得更加成熟和有担当，也让他们之间的感情更加坚固。 夕阳西下，韩未平带着玛格特来到海边，两人并肩看着落日余晖。“接下来，我们去哪里？”玛格特轻声问。 韩未平握住她的手，眼中满是温柔：“你想去哪里，我们就去哪里。等处理完手头的工作，我们就去完成北欧未完成的旅行，再去看看世界上更多美丽的风景。” “好。”玛格特笑着点头，靠在他的肩头。 远处的海面上，落日的光芒洒在波光粼粼的海面上，如同电影中的光影特效，绚烂而温暖。 第134章 舆论风暴 世纪官司的判决结果公布不足两周，全球舆论再次被引爆——斯嘉丽·约翰逊通过个人社交平台发布长文，标题刺眼：《致韩未平：你欠杰森的，不止是抚养费》。长文中，她将自己塑造成独自抚养孩子的悲情母亲，指责韩未平“冷漠自私”“毫无父爱”，声称判决的20万美元抚养费“连杰森的保姆费都不够”，甚至暗示韩未平为了讨好玛格特，故意忽视儿子的存在。 “杰森每次看到别的孩子有父亲陪伴，都会问‘爸爸在哪里’，而我只能含泪欺骗他‘爸爸在忙工作’。”斯嘉丽配了一张自己抱着杰森流泪的照片，照片里杰森睁着酷似韩未平的眼睛，模样惹人怜爱，“韩未平坐拥千亿身家，却连孩子的基本陪伴都吝啬给予，只愿用金钱敷衍了事，这样的人，配做父亲吗？” 长文发布后，瞬间引爆全网。#韩未平 渣男# #斯嘉丽 悲情母亲# #杰森 缺少父爱# 等话题迅速霸占全球热搜，短短一小时，相关话题阅读量突破50亿。网友们两极分化，支持斯嘉丽的人骂韩未平“冷血无情”，认为他“有钱却不愿尽父责”；支持韩未平的人则质疑斯嘉丽“炒作”，认为她“拿孩子当筹码”，毕竟1亿美元信托基金加每月20万美元抚养费，早已远超普通孩子的成长需求。 更离谱的是，一家美国流媒体平台嗅到了商机，主动联系斯嘉丽的团队，提出将二审庭审全程直播，打造成“全球首档司法真人秀”，承诺支付巨额版权费，还表示会邀请专业律师和媒体人实时点评。斯嘉丽的团队欣然应允，毕竟这既能扩大舆论影响力，又能赚取不菲收益。 消息公布后，全网哗然。《好莱坞报道者》评论：“这场抚养费官司已彻底沦为娱乐奇观，司法公正在流量面前，正逐渐失去严肃性。”但网友们的热情却异常高涨，平台开放的庭审直播预约通道，短短三天就突破1亿人次，大家纷纷留言：“蹲一个真人秀庭审，想看韩未平当场回应”“斯嘉丽这步棋太高了，不管输赢都能赚足流量”。 韩未平得知消息时，正在陪玛格特挑选北欧旅行的行程。看到斯嘉丽的长文，他脸色瞬间沉了下来，指尖攥得发白：“她怎么能拿孩子当工具？” 玛格特轻轻握住他的手，眼神坚定：“别生气，这明显是舆论战。我们现在要做的，是拿出证据，澄清事实，不能让她误导公众。” 话音刚落，韩未平的手机就响了，是星云影业的cFo打来的，语气急促：“韩总，不好了！迪士尼那边联合了几家媒体，开始大肆抹黑您，说您‘私生活混乱’‘管理能力不足’，导致星云影业股价暴跌5%！还有几位持股比例较高的股东，已经在私下联系其他股东，似乎在密谋夺权！” 一波未平，一波又起。韩未平挂了电话，深吸一口气：“看来，他们是想趁火打劫。” 玛格特看着他：“我们不能坐以待毙。舆论上，我们要反击；公司里，我们要稳定股东；庭审上，我们要拿出证据，让大家看清真相。” 韩未平点头，眼中闪过一丝狠厉。他从不主动惹事，但也绝不怕事。这场由斯嘉丽掀起，迪士尼推波助澜的风暴，他必须正面迎战。 韩未平立刻成立了专项公关团队，第一步就是发布澄清声明。声明中，他附上了自己多次看望杰森的照片和视频——视频里，他陪着杰森玩耍、读绘本，手把手教杰森搭积木，画面温馨；还附上了信托基金的设立证明，以及为杰森规划的教育方案，包括顶级私立学校的入学预约、专属家庭医生团队的签约证明。 “我承认，因为工作繁忙，我无法时刻陪伴在杰森身边，但我从未忽视他的成长。”声明中写道，“我愿意为杰森提供力所能及的一切，但绝不接受被人用孩子当筹码，进行无理勒索。关于股份转让的诉求，本身就于法无据，我不可能为了妥协，损害星云影业全体股东的利益。” 同时，韩未平的律师团队也发布了证据——斯嘉丽团队与流媒体平台的沟通邮件截图，截图显示斯嘉丽一方主动提出“制造话题点”“放大悲情人设”，甚至计划在庭审中“故意情绪崩溃”，以博取同情。 证据一出，舆论瞬间反转。网友们纷纷指责斯嘉丽“虚伪”“炒作”：“原来眼泪是演的，根本就是为了流量和钱！”“韩未平已经做得够好了，每月20万加1亿信托，还要怎样？”“斯嘉丽这波操作，真是把自己的路人缘败光了！” #斯嘉丽 炒作翻车# #韩未平 证据打脸# 等话题迅速取代之前的负面热搜，斯嘉丽的社交平台评论区被网友攻陷，骂声一片。 但迪士尼并未就此罢休。他们联系了一批水军，开始散布更离谱的谣言——编造韩未平与其他女星的“绯闻”，甚至pS了韩未平与陌生女子的亲密照片；造谣星云影业的财务存在问题，声称“收购五大影业后资金链断裂”；还煽动网友抵制《跨宇宙4》，说“支持韩未平的电影，就是支持渣男”。 为了应对迪士尼的抹黑，韩未平采取了强硬措施：一方面，让律师团队起诉造谣媒体和水军，要求公开道歉并赔偿损失；另一方面，星云影业发布了最新的财务报告，报告显示公司营收持续增长，现金流充足，《跨宇宙4》的全球票房已突破40亿美元，再次刷新影史纪录，用数据打脸“资金链断裂”的谣言。 同时，玛格特也在社交平台发声，力挺韩未平：“我认识的韩未平，是一个有责任感、有担当的人。他对杰森的关心，我看在眼里；他对星云影业的付出，所有人都有目共睹。谣言止于智者，希望大家能看清真相，不要被别有用心的人误导。” 玛格特的发声，得到了众多圈内好友的支持。休·杰克曼、本·阿弗莱克、泰勒等巨星纷纷转发玛格特的动态，力挺韩未平：“韩是一个非常棒的人，也是一个优秀的导演，我们相信他的人品。” 在多方努力下，迪士尼的抹黑计划彻底破产。星云影业的股价不仅停止下跌，反而因为《跨宇宙4》的票房大捷，再次上涨3%。 二审庭审当天，洛杉矶高等法院外挤满了媒体记者和围观群众，直播设备从法院门口一直排到街道尽头。流媒体平台特意搭建了直播棚，邀请了专业律师、娱乐评论人和网红坐镇，实时点评庭审进展，甚至开通了网友互动通道，观众可以通过弹幕投票“支持韩未平”或“支持斯嘉丽”，气氛堪比大型娱乐盛典。 韩未平与玛格特并肩走进法院，两人身着正装，神色平静。面对记者的围堵，韩未平只是淡淡挥手：“我相信法律会给出公正的判决，也希望大家能尊重司法的严肃性。” 斯嘉丽则独自一人前来，穿着一身黑色长裙，妆容憔悴，试图继续维持悲情人设。但当她看到围堵的记者时，还是忍不住露出了一丝不易察觉的紧张——她没想到韩未平的反击会如此迅速且有力，舆论已经完全倒向了韩未平。 庭审开始后，直播画面实时传输到全球各地，在线观看人数峰值突破2亿。弹幕飞速滚动，网友们一边看庭审，一边实时吐槽：“斯嘉丽的眼泪怎么没了？之前不是哭得挺凶吗？”“韩未平的律师太厉害了，句句戳中要害！”“这庭审比电视剧还精彩，建议直接拍成美剧！” 斯嘉丽的律师依旧坚持之前的诉求，声称“每月20万美元抚养费无法满足杰森的成长需求”，并试图用“韩未平陪伴时间少”来攻击他的“父责缺失”。但韩未平的律师早已准备充分，不仅提交了韩未平看望杰森的证据，还请来了杰森的保姆和医生出庭作证。 保姆作证：“韩先生每月都会来看望杰森，每次都会陪他玩很久，还会仔细询问杰森的饮食和睡眠情况，给杰森买很多礼物和绘本。韩先生对杰森的关心，并不比其他父亲少。” 医生则表示：“杰森的身体状况非常好，生长发育指标都远超同龄孩子。韩先生为杰森安排了顶级的医疗资源，每次体检都会亲自陪同，非常负责任。” 斯嘉丽试图在法庭上情绪崩溃，哭诉自己的“艰辛”，但法官显然对这种“表演式陈述”并不买账，多次打断她：“请聚焦案件本身，陈述与诉求相关的事实。” 更荒诞的是，直播平台为了增加观赏性，竟然在庭审间隙插入了广告，还邀请网红实时解读“庭审名场面”。网友们纷纷调侃：“这哪里是庭审，分明是大型真人秀直播带货！”“建议下次直接卖庭审周边，比如‘韩未平同款律师函’‘斯嘉丽同款眼泪’！” 庭审进行到一半时，意外发生了——迪士尼雇佣的一名记者，突然在法庭外大声喧哗，声称“掌握了韩未平打压斯嘉丽的证据”，试图闯入法庭，制造混乱。但很快被保安制服，经查证，所谓的“证据”根本就是伪造的。 这一幕被直播镜头捕捉到，网友们瞬间明白：“原来迪士尼一直在背后搞鬼！”“难怪斯嘉丽敢这么嚣张，原来是有迪士尼撑腰！” 韩未平的律师抓住这一点，在法庭上指出：“本案已经超出了普通的抚养费纠纷，背后有第三方势力介入，试图通过舆论和司法手段，打压韩未平先生，进而影响星云影业的运营。这已经涉嫌干扰司法公正和商业诋毁。” 法官表示会对此事进行调查，并宣布庭审暂停，择期继续。 庭审暂停的消息公布后，网友们的讨论愈演愈烈：“迪士尼也太恶心了，为了打压竞争对手，竟然不择手段！”“支持韩未平反击迪士尼，不能让他们为所欲为！”“这真人秀庭审，真是越来越精彩了，反转不断！” 庭审暂停期间，星云影业内部的权力斗争也愈演愈烈。以股东罗伯特为首的几位反对股东，趁机召开了临时股东大会，试图以“韩未平的负面新闻影响公司形象”“管理能力不足”为由，罢免韩未平的cEo职位，重新选举管理层。 罗伯特是星云影业的早期股东，一直对韩未平收购五大影业的“激进策略”不满，认为“风险过高”。这次韩未平陷入官司危机，迪士尼又在背后推波助澜，让他看到了夺权的机会。 股东大会当天，罗伯特率先发难：“韩总，自从你陷入抚养费官司后，公司的股价波动剧烈，《跨宇宙4》的票房虽然不错，但负面新闻已经影响了公司的品牌形象。更重要的是，你因为个人事务，分散了太多精力，已经无法全身心投入公司的管理。我认为，你应该主动辞职，为公司的发展负责。” 其他几位反对股东纷纷附和：“罗伯特先生说得对，韩总现在的处境，已经不适合继续担任cEo了！”“我们需要一个能稳定公司局面、带领公司走出危机的领导者！” 韩未平坐在主位上，神色平静地听着他们的指责，没有立刻反驳。玛格特坐在他身边，悄悄握住他的手，给予他力量。 等反对股东们说完，韩未平缓缓开口，声音沉稳而有力：“首先，关于公司股价，虽然有波动，但整体呈上涨趋势，最新的财务报告显示，公司的营收和利润都在持续增长，《跨宇宙4》的票房突破40亿美元，为公司带来了丰厚的收益，这足以证明我的战略是正确的。” “其次，关于我的个人事务，我承认确实占用了一些精力，但并没有影响公司的正常运营。星云影业的管理团队非常专业，各项工作都在有序推进。而且，我已经采取了有效措施，澄清了谣言，扭转了舆论局面，并没有对公司的品牌形象造成实质性损害。” “最后，关于收购五大影业的策略，事实已经证明，这是一次成功的收购。五大影业的资源与星云影业整合后，我们的制作能力、发行渠道都得到了极大的提升，这也是《跨宇宙4》能取得如此辉煌成绩的重要原因。” 韩未平说完，拿出了一份文件：“这是我刚刚收到的，全球多家投资机构的意向合作书，他们都表示愿意继续投资星云影业，看好我们的未来发展。同时，这是支持我的股东们的联名信，他们都表示相信我的领导能力，愿意继续支持我。” 说着，韩未平看向罗伯特：“罗伯特先生，你之所以一直反对我，无非是因为我收购五大影业后，你的持股比例被稀释，话语权下降。你趁机夺权，根本不是为了公司的发展，而是为了个人利益。” 韩未平的话一针见血，罗伯特的脸色瞬间变得苍白。这时，支持韩未平的股东们纷纷发声，指责罗伯特“别有用心”“不顾公司利益”。 为了彻底稳定局面，韩未平提出了一个方案：“为了证明我的能力，也为了让大家放心，我提议，未来一年，星云影业将启动三个重磅项目——《跨宇宙5》《非遗守护者》《星际救援》，预计总票房将突破50亿美元。同时，我将拿出自己的部分股份，设立员工激励计划，让大家共享公司发展的成果。” 这个方案，既展现了韩未平的信心和实力，又兼顾了股东和员工的利益，立刻得到了大多数股东的支持。罗伯特见大势已去，只能灰溜溜地放弃了夺权计划。 股东大会结束后，韩未平召开了全体员工大会，在会上，他重申了星云影业的发展目标，鼓励大家团结一心，共同应对挑战。员工们的士气高涨，纷纷表示会支持韩未平，为公司的发展贡献力量。 与此同时，韩未平的律师团队也取得了重大进展——他们找到了迪士尼干扰司法公正、商业诋毁的关键证据，包括迪士尼高管与斯嘉丽团队的沟通记录、雇佣水军造谣的转账凭证等。韩未平决定，在二审庭审继续时，将这些证据提交给法庭，同时起诉迪士尼，要求其承担相应的法律责任。 二审庭审继续当天，全球网友的关注度达到了顶峰，在线观看人数突破3亿。法庭上，韩未平的律师提交了迪士尼干扰司法公正、商业诋毁的关键证据，瞬间引爆全场。 证据显示，迪士尼高管早在斯嘉丽上诉前，就与斯嘉丽团队达成了协议——迪士尼为斯嘉丽提供舆论支持和律师费用，斯嘉丽则配合迪士尼，通过官司抹黑韩未平，干扰星云影业的运营，为迪士尼争取竞争优势。甚至，迪士尼还计划在韩未平陷入危机时，趁机收购星云影业的部分股份。 真相大白，全场哗然。记者们的快门声此起彼伏，网友们的弹幕瞬间刷屏：“迪士尼也太无耻了！为了竞争，竟然不择手段！”“原来这一切都是迪士尼的阴谋，斯嘉丽只是棋子！”“支持韩未平起诉迪士尼，让他们付出代价！” 斯嘉丽看着这些证据，脸色惨白，再也维持不住悲情人设。她没想到，自己竟然被迪士尼当成了棋子，更没想到，韩未平会找到如此确凿的证据。 法官在看完证据后，当场宣布：“本案背后存在第三方恶意介入，斯嘉丽女士的上诉理由缺乏事实依据，且其部分行为涉嫌滥用诉讼权利，炒作舆论，本院驳回其全部上诉请求，维持一审判决。同时，对于迪士尼涉嫌干扰司法公正、商业诋毁的行为，本院将移交相关部门调查处理。” 判决结果公布后，韩未平长舒了一口气。玛格特走到他身边，露出了欣慰的笑容：“恭喜你，正义终于得到了伸张。” 走出法院，韩未平面对围堵的记者，语气坚定地说：“我一直相信，正义或许会迟到，但绝不会缺席。对于迪士尼的违法行为，我们将采取法律手段，追究其责任，维护自身的合法权益。同时，我也希望，影视行业能回归良性竞争，用作品说话，而不是靠阴谋诡计。” 随后，韩未平的律师团队正式向法院提起诉讼，起诉迪士尼商业诋毁、干扰司法公正，要求迪士尼公开道歉，并赔偿经济损失10亿美元。 消息公布后，全球影视圈震动。多家影视公司纷纷发声，支持韩未平，谴责迪士尼的不正当竞争行为。网友们也发起了抵制迪士尼的活动，要求迪士尼“正视错误，公开道歉”。 在舆论压力下，迪士尼的股价暴跌10%，多个合作项目被迫暂停。迪士尼高层不得不发表声明，承认“部分员工存在不当行为”，表示会配合调查，并向韩未平及星云影业道歉。 斯嘉丽则彻底消失在公众视野中。她删除了社交平台上的所有相关动态，再也没有接受过媒体采访。有消息称，她已经带着杰森离开了美国，低调生活。 这场持续数月的世纪官司，终于以韩未平的全面胜利告终。不仅守住了星云影业的控制权，还揭露了迪士尼的阴谋，维护了自己的名誉。 风波过后，韩未平并没有沉溺于胜利的喜悦。他抽出更多时间陪伴玛格特，两人完成了北欧未完成的旅行，在极光下许下了相守一生的诺言；他也定期看望杰森，陪他成长，用实际行动履行着父亲的责任。 星云影业的发展也步入了新的阶段。《跨宇宙5》的筹备工作顺利推进，《非遗守护者》《星际救援》等项目陆续启动，公司的影响力进一步扩大。 第135章 加勒比海盗重启 风波过后，星云影业总部顶楼的阳光格外明媚。韩未平站在落地窗前，指尖划过一份尘封的Ip企划案，封面“加勒比海盗4：星海迷途”几个字在阳光下泛着微光。玛格特端着咖啡走来，轻声问：“在想什么？” “想一个老朋友。”韩未平转身，眼中闪烁着兴奋的光芒，“《加勒比海盗》系列是无数人的青春，现在星云影业有了足够的技术和资源，是时候让杰克船长重返银幕了。” 玛格特笑着点头：“我记得你之前说过，一直想拍一部更宏大、更奇幻的海盗电影。现在，这个愿望终于能实现了。” “不仅如此，”韩未平打开企划案，里面的剧情大纲和特效构想早已初具雏形，“我要加入跨宇宙元素，让杰克船长穿越星际海域，与外星海盗、神秘文明交锋，打造一部‘星际海盗史诗’。而且，我要邀请最顶尖的演员，组成史上最强海盗阵容。” 当天下午，星云影业正式宣布重启《加勒比海盗4：星海迷途》，消息瞬间引爆全球影视圈。#加勒比海盗4 重启# #韩未平 执导海盗史诗# 等话题迅速霸占热搜，网友们纷纷留言：“我的青春回来了！杰克船长终于要回归了！”“韩导+海盗Ip，这组合太让人期待了！” 韩未平的第一个电话，打给了约翰尼·德普。电话接通时，德普正在法国南部的庄园里作画，听到《加勒比海盗4》的邀请，他瞬间激动得打翻了颜料盘：“韩！你没开玩笑？我以为杰克船长的故事已经结束了！” “不，这只是新的开始。”韩未平笑着说，“这次的杰克船长，不仅要面对海上的风浪，还要穿越星际海域，与外星海盗交锋。我相信，只有你能演绎出这种疯癫又迷人的海盗魅力。” 德普毫不犹豫地答应：“为了你，也为了杰克，我随时可以回归！不过，我有一个要求——杰克的海盗船必须更酷，还要有一个会说话的外星鹦鹉伙伴！” “没问题！”韩未平一口答应，“我们会打造一艘‘星际黑珍珠号’，鹦鹉不仅会说话，还能操控星际导航系统。” 挂断德普的电话，韩未平拨通了基努·里维斯的号码。基努近年来凭借《疾速追杀》系列再度爆红，其冷峻神秘的气质，正是韩未平心中“星际海盗猎人”凯恩的不二人选。 “基努，我有一个不一样的海盗角色想邀请你出演。”韩未平开门见山，“凯恩是一位穿梭于星际海域的猎人，冷酷、强大，却有着不为人知的过往。这个角色，只有你能驾驭。” 基努沉默了片刻，语气中带着一丝期待：“星际海盗？听起来很有趣。我一直想尝试这种奇幻题材，我答应你。” 接下来，韩未平又联系了布拉德·皮特。皮特近年来减产，但对优质剧本依旧感兴趣。韩未平为他量身打造了“神秘船长”塞拉斯一角——一位拥有古老航海术和星际导航技术的传奇船长，亦正亦邪，与杰克船长既是对手也是盟友。 “布拉德，这个角色会有很多精彩的对手戏，还有你最爱的动作场面。”韩未平介绍道，“而且，我们会在加勒比海和冰岛取景，拍摄过程就像一场航海旅行。” 皮特笑着答应：“能和德普、基努合作，还能跟着你这位金牌导演拍戏，我没有理由拒绝。” 除了三位男主，韩未平还邀请了玛格特·罗比饰演“星际女海盗”伊芙琳——一位精通机械和破译的天才海盗，与杰克船长并肩作战；邀请了佩内洛普·克鲁兹回归饰演安吉莉卡，延续之前的感情线；甚至邀请了休·杰克曼、本·阿弗莱克等老友客串，组成了史上最豪华的海盗阵容。 消息公布后，全球影迷沸腾了。“德普+基努+皮特，这阵容简直是神仙打架！”“玛格特饰演女海盗，太飒了！”“韩导这是要把好莱坞半壁江山都请来了吧！” 剧本打磨阶段，韩未平召集了业内顶尖的编剧团队，结合《加勒比海盗》的经典元素和星际奇幻设定，进行了反复修改。 德普亲自飞到洛杉矶，参与剧本讨论。他对杰克船长的台词提出了很多建议，比如增加更多疯癫又幽默的独白，加入一些致敬前作的经典台词。“杰克船长不会轻易改变，他依然是那个爱喝酒、爱冒险、爱耍小聪明的海盗。”德普说，“但在星际海域，他需要一些新的技能，比如看懂星际地图，与外星生物沟通。” 基努则希望凯恩的角色更有深度：“他不是单纯的冷酷，他的背后应该有故事，比如为了寻找失踪的船员，才成为星际猎人。这样的角色更立体，也更有吸引力。” 布拉德·皮特则建议增加塞拉斯与杰克船长的对手戏：“他们既是对手，又在关键时刻不得不合作，这种张力会让剧情更精彩。而且，塞拉斯的古老航海术与星际技术的碰撞，会产生很多有趣的化学反应。” 韩未平采纳了大家的建议，对剧本进行了完善。最终的剧情围绕“星核宝石”展开：杰克船长在一次航海中，意外发现了一张星际地图，地图指向传说中的星核宝石——拥有掌控星际海域的力量。为了寻找宝石，杰克船长驾驶着升级后的“星际黑珍珠号”，穿越星际裂缝，闯入了神秘的星际海域。 在星际海域，他遇到了星际海盗猎人凯恩，两人因争夺星核宝石的线索大打出手，却在过程中发现，星核宝石被邪恶的外星海盗王掌控，其野心是利用宝石统治整个星际海域。与此同时，神秘船长塞拉斯也在寻找星核宝石，他的目的是阻止外星海盗王的阴谋，保护星际海域的和平。 为了对抗共同的敌人，杰克船长、凯恩、塞拉斯组成了临时联盟，与伊芙琳、安吉莉卡等人一起，展开了一场跨越星际的冒险。途中，他们遇到了会变形的外星生物、漂浮在宇宙中的海盗城邦、拥有自我意识的星际风暴，经历了无数惊险刺激的挑战。 剧本完成后，韩未平交给三位男主审阅。德普看完后，兴奋地说：“这是我见过最棒的海盗剧本，星际元素的加入让故事更宏大、更奇幻，杰克船长的冒险又升级了！”基努和皮特也对剧本赞不绝口，期待着拍摄的开始。 《加勒比海盗4：星海迷途》的筹备工作，规模远超之前的《跨宇宙》系列。为了打造震撼的星际海域场景，韩未平投入了20亿美元的制作成本，其中一半用于特效技术研发和场景搭建。 首先是“星际黑珍珠号”的打造。韩未平邀请了全球顶尖的道具团队，以原版黑珍珠号为基础，进行了星际化改造。新的黑珍珠号全长80米，船身覆盖着可发光的星际合金，船帆采用了可变形材质，能在星际航行中展开成太阳能板；船上配备了星际导航系统、能量武器、护盾装置，还专门为德普设计了一个会说话的外星鹦鹉机器人，鹦鹉的羽毛采用了全息投影技术，能模拟各种表情和动作。 道具团队还打造了多艘外星海盗船，其中外星海盗王的“暗黑掠夺者号”全长100米，船身布满了锋利的金属骨刺，船头是一个巨大的外星生物头颅，看起来极具压迫感。 场景搭建方面，韩未平选择了加勒比海、冰岛、新西兰等地作为实景拍摄地，同时在洛杉矶环球影城搭建了大型绿幕棚，用于拍摄星际海域、外星城邦等奇幻场景。为了还原星际海域的真实感，韩未平团队研发了“星际光影渲染技术”，能将实景拍摄与cG特效完美融合，呈现出绚丽多彩、充满神秘感的星际场景。 特效团队则投入了大量精力，研发了多种新型特效技术，比如“外星生物动态捕捉技术”，能实时捕捉演员的动作和表情，将其转化为外星生物的动作；“星际风暴模拟技术”，能模拟出具有破坏力的星际风暴，让观众仿佛身临其境。 筹备过程中，也遇到了不少挑战。最棘手的是星际黑珍珠号的搭建，由于技术要求过高，道具团队多次遇到难题。比如，船身的发光合金需要在不同环境下呈现不同的颜色，道具团队反复试验了上百种材料，才找到合适的合金材质；外星鹦鹉机器人的语音系统，需要能实时响应演员的台词，技术团队花了三个月的时间，才完成了语音识别和互动功能的研发。 场景搭建也遇到了困难。冰岛的实景拍摄地天气恶劣，经常遭遇暴风雪，给场景搭建带来了很大的麻烦。韩未平亲自飞到冰岛，与团队一起调整拍摄计划，利用暴风雪的天气，拍摄了一些星际风暴的实景镜头，让画面更具真实感。 玛格特作为影片的制片人之一，全程参与了筹备工作。她负责协调演员的档期，监督道具和场景的制作进度，还为影片的服装造型提出了很多建议。“伊芙琳的服装既要符合海盗的身份，又要体现星际元素，所以我们在服装中加入了很多金属配饰和发光元素，让她看起来既飒又酷。”玛格特说。 拍摄前的剧本围读会上，三位男主首次同框，引发了全场的轰动。德普依旧带着杰克船长的疯癫气质，一进门就模仿杰克船长的语气说：“欢迎来到星际黑珍珠号，我的朋友们！”基努则依旧冷峻，坐在角落认真地阅读剧本，偶尔抬头与韩未平交流几句。布拉德·皮特则十分健谈，与德普、基努聊起了过往的合作经历，气氛十分融洽。 围读过程中，三位男主的默契逐渐显现。当读到杰克船长与凯恩的对手戏时，德普和基努即兴发挥，增加了很多有趣的互动。德普饰演的杰克船长故意挑衅凯恩，基努则用冷酷的眼神回应，两人的对手戏张力十足，让在场的工作人员都忍不住鼓掌。 布拉德·皮特饰演的塞拉斯与杰克船长的对手戏也十分精彩。皮特用沉稳的语气演绎塞拉斯的神秘与威严，与德普的疯癫形成了鲜明的对比，碰撞出了不一样的火花。 围读结束后，三位男主一起参观了星际黑珍珠号。德普一看到船，就迫不及待地登上甲板，模仿杰克船长的样子眺望远方：“这船太棒了，比我想象中的还要酷！”他还特意与外星鹦鹉机器人互动，鹦鹉立刻用杰克船长的语气说：“船长，我们该出发寻找星核宝石了！”逗得在场的人哈哈大笑。 基努则对船上的能量武器产生了兴趣，道具团队详细地为他介绍了武器的使用方法。布拉德·皮特则站在船头，欣赏着船身的设计，感慨道：“韩导太厉害了，能打造出这么震撼的道具。” 拍摄前的体能训练中，三位男主也展现了各自的敬业精神。基努为了适应凯恩的动作戏，每天进行高强度的体能训练和格斗训练，练就了一身结实的肌肉。布拉德·皮特则学习了航海术和剑术，为塞拉斯的角色做准备。德普虽然不需要太多高强度的动作戏，但也坚持每天锻炼，保持良好的状态。 片场的趣事也不断上演。德普经常穿着杰克船长的服装，在片场搞恶作剧，比如突然从背后吓唬工作人员，或者用鹦鹉机器人的语音系统模仿韩未平的语气发号施令。基努则是片场的“安静担当”，休息时总是一个人坐在角落看书或思考剧本，但偶尔也会加入德普的恶作剧，露出难得的笑容。 布拉德·皮特则是片场的“美食家”，经常带各种美食分给大家，还会和工作人员一起烧烤。玛格特则是片场的“调和剂”，当大家因为拍摄压力过大而感到疲惫时，她会组织大家一起做游戏、聊家常，缓解紧张的气氛。 就在影片筹备工作顺利推进时，迪士尼再次使出了小动作。他们联系了多家媒体，散布谣言称“《加勒比海盗4》的制作成本过高，星云影业资金链断裂”“三位男主因片酬问题产生矛盾，拍摄无法顺利进行”。 同时，迪士尼还试图挖角影片的特效团队，开出了双倍的薪资待遇。一些不明真相的特效人员动摇了，向韩未平提交了辞职申请。 韩未平得知消息后，并没有慌乱。他立刻召开了全员大会，在会上公布了星云影业的财务报告，报告显示公司现金流充足，足以支撑影片的制作。他还表示，会给特效团队提高薪资待遇，同时设立奖金制度，鼓励大家努力工作。 “迪士尼的目的，是想干扰我们的拍摄，阻止《加勒比海盗4》的上映。”韩未平语气坚定地说，“但我们不会让他们得逞。这部电影，不仅是我们的心血，也是无数影迷的期待。我相信，只要我们团结一心，就没有克服不了的困难。” 韩未平的话鼓舞了在场的所有人，那些提交辞职申请的特效人员纷纷撤回了申请，表示会继续留在团队，完成影片的制作。 同时，韩未平的律师团队也采取了行动，起诉了散布谣言的媒体，要求其公开道歉并赔偿损失。德普、基努、皮特等巨星也纷纷发声，力挺影片：“《加勒比海盗4》的筹备工作非常顺利，我们之间的合作十分愉快，谣言不攻自破。” 玛格特也在社交平台发布了片场的拍摄花絮，展示了星际黑珍珠号的震撼场景和三位男主的默契互动，网友们纷纷留言：“迪士尼太无耻了，总是搞这些小动作！”“期待《加勒比海盗4》，相信韩导和各位巨星的实力！” 在韩未平的强势反击下，迪士尼的干扰计划再次破产。星云影业的股价不仅没有下跌，反而因为《加勒比海盗4》的热度，再次上涨5%。 开机仪式当天，洛杉矶环球影城张灯结彩，挤满了媒体记者和影迷。星际黑珍珠号静静地停在片场中央，在阳光下闪闪发光，吸引了所有人的目光。 韩未平身着黑色西装，与玛格特并肩站在船头，身后是德普、基努、皮特等全体主创人员。德普穿着杰克船长的经典服装，戴着三角帽，脸上带着标志性的笑容；基努身着黑色皮衣，冷峻的气质十分符合凯恩的角色；布拉德·皮特则穿着复古的船长制服，沉稳而威严。 “今天，我们将开启一场跨越星际的冒险。”韩未平拿起话筒，声音沉稳而有力，“《加勒比海盗4：星海迷途》不仅是对经典的延续，更是一次全新的突破。感谢所有主创人员的付出，感谢所有影迷的支持。我相信，在我们的共同努力下，这部电影一定会成为一部传世经典。” 德普接过话筒，模仿着杰克船长的语气说：“朋友们，准备好迎接星际海域的风浪了吗？杰克船长回来了，这次，我们要去征服宇宙！”话音刚落，全场响起了雷鸣般的掌声。 基努和皮特也先后发言，表达了对影片的期待和对团队的感谢。玛格特作为制片人，介绍了影片的制作理念和筹备过程，让大家对影片有了更多的期待。 开机仪式的最后，全体主创人员登上星际黑珍珠号，共同举起香槟，为影片的顺利拍摄祈福。韩未平大喊：“《加勒比海盗4：星海迷途》，开机大吉！” 随着一声令下，摄像机开始运转，影片的第一组镜头正式开拍。杰克船长站在船头，望着远方的星际裂缝，眼中闪烁着冒险的光芒；凯恩则站在船舷边，冷峻的目光扫视着周围的环境；塞拉斯则在船舱里，研究着古老的星际地图。 阳光洒在星际黑珍珠号上，照亮了主创人员的脸庞。一场跨越星际的冒险，就此启航。韩未平站在监视器前，看着镜头里的画面，心中充满了期待。他知道，这部电影将是他影业帝国的又一座里程碑，也将为全球影迷带来一场前所未有的视觉盛宴。 未来的拍摄之路，或许还会有更多的挑战，但韩未平已经做好了准备。有最顶尖的主创团队，有最先进的技术支持，有最忠实的影迷陪伴，他相信，《加勒比海盗4：星海迷途》一定会创造新的票房奇迹，续写海盗传奇的辉煌。 第136章 暗潮 《加勒比海盗4：星海迷途》的拍摄工作在全球多地同步推进，从加勒比海的碧海蓝天到冰岛的冰封荒原，从洛杉矶的绿幕大棚到新西兰的雨林秘境，剧组的足迹遍布四大洲。然而，这场跨越山海的星际海盗传奇拍摄，从一开始就麻烦不断，特效故障、天气突变、动作戏意外频发，却也在一次次化解危机的过程中，让片场的人物关系悄然发生着变化。 加勒比海实景拍摄地，一场“星际黑珍珠号”遭遇海上风暴的戏正在紧张拍摄。按照剧本设定，船只需要在风浪中颠簸，配合cG特效呈现“星际裂缝开启”的震撼场景。可拍摄当天，海面突然变得异常平静，人工造浪机全力运转也只能制造出微小的浪花，与剧本中“巨浪滔天”的效果相去甚远。 “这根本达不到要求！”特效总监焦急地向韩未平汇报，“人工造浪的高度不够，cG特效叠加后会显得很假，观众一眼就能看出来。” 韩未平站在监控器前，眉头紧锁。这场戏是影片开篇的关键，必须展现出杰克船长从普通海域闯入星际海域的视觉冲击。他转头看向德普，后者正坐在船舷上，用外星鹦鹉机器人逗着工作人员。“杰克船长有什么好主意？”韩未平笑着问。 德普放下机器人，站起身走到甲板上，眺望远方：“大海的脾气总是变幻莫测，不如我们等一场真正的风暴？” “可天气预报说未来一周都是晴天！”制片人着急地说。 韩未平沉吟片刻，突然眼睛一亮：“冰岛的拍摄地经常有暴风雪，我们可以将两地素材结合！加勒比海拍摄船只的基础动作，冰岛拍摄风暴实景，再通过‘星际光影渲染技术’将两者融合，既保留真实感，又能突出星际风暴的奇幻感。” 剧组立刻调整拍摄计划，兵分两路：一部分人留在加勒比海拍摄平静海面上的船只镜头，另一部分人赶往冰岛等待暴风雪。然而，冰岛的拍摄同样一波三折。当剧组抵达时，暴风雪强度远超预期，狂风裹挟着冰雪砸在拍摄设备上，几乎无法正常拍摄。 “这样的天气太危险了！”玛格特顶着风雪走到韩未平身边，羽绒服上已经积了一层雪，“设备随时可能被损坏，演员也有受伤的风险。” 韩未平紧了紧围巾，目光坚定：“风险也是机遇。这种真实的暴风雪，是任何特效都无法模拟的。我们调整拍摄方案，让演员在船舱内拍摄反应戏，外景镜头用无人机远程拍摄，再后期合成。” 在韩未平的指挥下，剧组顶着暴风雪完成了外景拍摄。当加勒比海的船只镜头与冰岛的暴风雪实景通过特效融合后，画面效果远超预期——巨浪裹挟着冰雪，星际裂缝在风暴中撕裂天际，“星际黑珍珠号”在混乱中颠簸前行，视觉冲击力十足。 一波未平，一波又起。洛杉矶绿幕大棚内，拍摄“外星海盗城邦”的戏时，外星鹦鹉机器人突然出现故障。原本设定好的“语音互动”功能失灵，机器人只会重复“星核宝石”四个字，导致德普的很多即兴台词无法得到回应。 “这该死的机器人！”德普无奈地拍了拍机器人的脑袋，“它应该回应我‘船长，小心埋伏’，而不是一直喊宝石！” 三井凛子带着技术团队紧急排查，发现是语音识别模块被绿幕的反光干扰。“需要重新调整模块参数，还要给机器人加一层防反光外壳！”三井凛子说。 为了不耽误拍摄进度，韩未平临时修改剧本，让杰克船长吐槽机器人：“看来我的外星伙伴也被星核宝石迷昏了头！”这句即兴台词不仅化解了尴尬，还让杰克船长的疯癫形象更加丰满，被工作人员称为“意外之喜”。 动作戏拍摄同样充满挑战。基努·里维斯饰演的凯恩有一场与外星海盗的格斗戏，要求在狭窄的船舱内完成一系列高难度动作。拍摄时，基努的动作幅度太大，不小心撞到了船舱的金属支架，额头瞬间红肿起来。 “没事，继续拍摄！”基努揉了揉额头，示意工作人员不用暂停。 韩未平立刻喊停：“安全第一！”他快步走到基努身边，仔细查看他的伤口，“先冰敷处理，动作戏可以分镜头拍摄，不用急于求成。” 玛格特早已让人拿来冰袋和急救箱，亲手为基努冰敷：“你总是这么拼，但也不能拿自己的身体开玩笑。” 基努笑了笑：“凯恩这个角色需要这种狠劲，一点小伤不算什么。” 在韩未平的调整下，这场格斗戏采用分镜头拍摄，配合后期剪辑，既保证了演员安全，又呈现出紧凑刺激的视觉效果。 拍摄间隙，剧本围读成了剧组的日常。每次围读，佩内洛普·克鲁兹都会提前半小时到场，拿着标注得密密麻麻的剧本，与韩未平讨论安吉莉卡的角色情感。作为杰克船长的旧爱，安吉莉卡在这部影片中既要展现对杰克的复杂感情，又要凸显独立女性的坚韧，角色层次丰富。 “安吉莉卡对杰克的感情，应该是爱恨交织的，”佩内洛普翻着剧本，指尖划过一段台词，“这里她阻止杰克寻找星核宝石，不仅仅是担心他的安全，还有对权力的警惕，我想在表演时加入一些细微的眼神变化，你觉得怎么样？” 韩未平坐在她对面，认真倾听着她的想法，目光不自觉地停留在她专注的侧脸上。佩内洛普的睫毛很长，思考时会微微颤动，阳光透过大棚的窗户洒在她的头发上，泛着柔和的光泽。“这个想法很好，”韩未平回过神，语气带着赞赏，“安吉莉卡的智慧和坚韧，正是通过这些细节体现的。我们可以在镜头里给你一个特写，捕捉你眼神的变化。” 两人越聊越投机，从角色情感聊到电影创作，从老电影的经典桥段聊到各自的生活爱好。韩未平发现，佩内洛普不仅演技精湛，对电影的理解也与自己高度契合，甚至很多小众的老电影，两人都看过并且有着相似的感悟。 “我一直很喜欢希区柯克的电影，”佩内洛普笑着说，“他镜头下的女性角色，既脆弱又强大，这种矛盾感让角色更加真实。” “我也是！”韩未平眼中闪过一丝惊喜，“《迷魂记》里的朱迪，《后窗》里的丽莎，都是我心中经典的女性形象。安吉莉卡这个角色，其实也借鉴了这种矛盾感。” 一旁的玛格特端着咖啡走来，正好听到两人的对话。她脸上带着微笑，将咖啡递给韩未平：“你们聊得真投机，看来安吉莉卡的角色会非常精彩。” 韩未平接过咖啡，感受到玛格特的目光，下意识地与佩内洛普拉开了一点距离：“佩内洛普对角色的理解很深刻，给了我很多启发。” 佩内洛普也察觉到了微妙的氛围，笑着接过玛格特递来的咖啡：“玛格特作为制片人，对影片的把控也很到位，有你们两位，这部电影一定能成功。” 拍摄一场安吉莉卡为杰克船长包扎伤口的戏时，佩内洛普的表现格外投入。镜头里，她小心翼翼地为德普饰演的杰克包扎，眼神中充满了担忧与温柔，完全代入了角色的情感。拍摄结束后，韩未平在监视器前反复回放这段镜头，忍不住赞叹：“这段表演太精彩了，佩内洛普，你完全抓住了安吉莉卡的核心情感。” “谢谢你的肯定，”佩内洛普走到他身边，语气带着一丝羞涩，“其实拍摄时，我想到了你之前说的矛盾感，才找到了那种感觉。” 两人并肩站在监视器前，一起讨论镜头的细节，阳光将他们的影子拉得很长，形成一种莫名的契合感。玛格特站在不远处，看着这一幕，端着咖啡的手指微微收紧。她了解韩未平对电影的热爱，也知道他会与演员深入沟通角色，但不知为何，看到韩未平和佩内洛普之间的默契互动，她的心中还是泛起了一丝不易察觉的警惕。 冰岛拍摄地的夜晚格外寒冷，剧组举办了一场篝火晚会，缓解拍摄压力。德普拿着吉他弹唱着海盗歌曲，皮特和基努坐在一旁聊天，工作人员们围着篝火说笑。佩内洛普坐在篝火边，双手捧着热可可，看着跳动的火焰发呆。 韩未平走过去，在她身边坐下，递给她一条毛毯：“晚上风大，小心着凉。” 佩内洛普接过毛毯，裹在身上，脸上露出温暖的笑容：“谢谢你，韩。这里的夜晚真美，就是太冷了。” “冰岛的美，就在于这种极致的纯净，”韩未平望着远处的雪山，“就像电影里的星际海域，危险却又迷人。” “你总是能发现事物的美好，”佩内洛普转头看着他，眼神中带着欣赏，“无论是电影创作，还是生活中的小细节。” 两人静静地坐着，偶尔聊几句，没有太多的话语，却有着难得的平静与默契。不远处的玛格特看到这一幕，心中的警惕更加强烈。她看到韩未平会下意识地为佩内洛普挡开飞溅的火星，看到他会记住她不喜欢太甜的热可可，这些细微的关心，让她意识到，韩未平和佩内洛普之间的感情，或许已经超出了导演与演员的界限。 玛格特没有选择直接质问，而是用自己的方式观察和试探。她开始更频繁地参与到韩未平和佩内洛普的剧本讨论中，主动提出自己的见解，巧妙地融入两人的交流。 一次讨论安吉莉卡与杰克船长的感情戏时，玛格特笑着说：“我觉得安吉莉卡对杰克的感情，除了爱恨交织，还应该有一丝释然。毕竟过了这么久，她已经不是当年那个冲动的女孩了。” 韩未平点了点头：“这个角度很好，能让角色更有深度。佩内洛普，你觉得呢？” 佩内洛普看着玛格特，感受到了她话语中的微妙用意，笑着回应：“玛格特说得很有道理，我会在表演中加入这种释然的感觉。其实，好的感情戏，往往在于留白，不需要太多台词，一个眼神就够了。” 玛格特接着说：“是啊，就像我和韩在《跨宇宙》系列中的合作，很多时候一个眼神就能明白彼此的想法。这种默契，是需要时间沉淀的。”她刻意强调“我和韩”，目光不经意地扫过韩未平。 韩未平察觉到了玛格特的弦外之音，心中有些复杂。他知道自己对佩内洛普的欣赏逐渐超出了工作范畴，那种精神上的契合让他感到愉悦，但他也清楚，玛格特在他心中的位置无人能替代。“玛格特说得对，”他笑着打破沉默，“默契是合作的基础，无论是工作还是生活。” 拍摄一场“星际黑珍珠号”船舱内的对手戏时，韩未平因为连续熬夜修改剧本，在监视器前睡着了。玛格特悄悄走过去，为他披上自己的外套，动作轻柔，生怕惊醒他。佩内洛普看到这一幕，眼中闪过一丝落寞，转身继续熟悉剧本。 韩未平醒来时，发现自己身上盖着玛格特的外套，鼻尖萦绕着她常用的香水味。他抬头看到玛格特正在和工作人员讨论拍摄计划，阳光洒在她身上，显得格外温柔。韩未平心中一暖，起身走到她身边：“谢谢你的外套。” “你太累了，”玛格特转头看着他，眼神中带着关心，“再忙也要注意休息，你是整个剧组的核心，不能倒下。” “我知道了，”韩未平点点头，心中的愧疚感油然而生，“接下来我会合理安排时间。” 佩内洛普将这一切看在眼里，心中已然明了。她是一个通透的人，知道玛格特和韩未平之间深厚的感情，也不想因为自己的存在而破坏这份平衡。之后的拍摄中，她刻意与韩未平保持了适当的距离，剧本讨论时会主动邀请其他演员一起参与，休息时也不再单独与韩未平聊天。 然而，有些情愫一旦产生，就难以完全隐藏。一次拍摄佩内洛普落水的戏时，因为水温过低，她上岸后忍不住发抖。韩未平下意识地冲过去，脱下自己的外套披在她身上，语气急切：“快披上，别感冒了！怎么不多穿点保暖内衣？” “没事，为了拍摄效果，这点冷不算什么。”佩内洛普笑着说，却忍不住打了个喷嚏。 韩未平皱起眉头，让工作人员立刻拿来热姜茶，亲手递给她：“赶紧喝了暖暖身子，下次再拍这种戏，一定要提前做好保暖措施。” 玛格特站在一旁，看着韩未平紧张的样子，心中的警惕再次浮现。但她没有表现出不满，而是走上前说：“我已经让人准备了热水澡和干净的衣服，佩内洛普，你快去换衣服，别着凉了。” “谢谢你们。”佩内洛普接过姜茶，看向韩未平的眼神中带着一丝感激，也带着一丝刻意的疏离。 就在拍摄工作逐渐步入正轨时，迪士尼再次制造麻烦。他们匿名向媒体泄露了“韩未平与佩内洛普片场暧昧”的消息，配上两人并肩讨论剧本、韩未平为她披外套的照片，标题刺眼：《星云影业cEo片场移情别恋，玛格特惨遭“绿”？》。 消息一出，瞬间引爆全网。#韩未平 佩内洛普# #玛格特 情变# 等话题迅速霸占热搜，网友们议论纷纷：“难怪佩内洛普能回归，原来背后有猫腻！”“心疼玛格特，为韩未平付出这么多，却遭到背叛！”“迪士尼太无耻了，又在搞小动作！” 剧组内部也开始出现流言蜚语，影响了拍摄进度。佩内洛普承受着巨大的舆论压力，甚至产生了退出剧组的想法。“我不想因为我影响影片的拍摄，也不想破坏你和玛格特的感情。”佩内洛普找到韩未平，语气坚定，“我可以退出，让剧组重新找演员替代我。” 韩未平立刻拒绝：“这不是你的错，是迪士尼的阴谋。我们不能让他们得逞，安吉莉卡这个角色，只有你能演好。” 玛格特也找到了佩内洛普，她没有指责，而是真诚地说：“我知道你不是那样的人，韩也不是。我们不能被迪士尼的谣言影响，这部电影是我们所有人的心血。” 佩内洛普看着玛格特真诚的眼神，心中的愧疚感油然而生：“对不起，玛格特，因为我给你带来了困扰。” “没关系，”玛格特笑了笑，“我们都是专业的电影人，应该专注于工作，而不是被流言蜚语左右。而且，我相信韩的人品，也相信你的专业素养。” 为了化解舆论危机，韩未平在社交平台发布了长文，澄清与佩内洛普的关系：“我与佩内洛普女士是纯粹的工作伙伴，她是一位非常优秀的演员，我们的交流仅限于剧本和拍摄。玛格特是我生命中最重要的人，我们的感情稳定而坚定。迪士尼的谣言，是对我们所有人的恶意抹黑，也是对《加勒比海盗4》的无耻干扰。我们会专注于拍摄，用作品回应所有质疑。” 玛格特转发了韩未平的长文，并配文：“信任是感情的基础，默契是合作的前提。期待《加勒比海盗4》带给大家惊喜。” 德普、基努、皮特等主创也纷纷发声，力挺韩未平和佩内洛普：“片场的氛围非常融洽，大家都是专业的电影人，谣言不攻自破。” 在剧组全员的共同努力下，舆论危机逐渐化解。而经过这件事，韩未平也更加清楚地认识到玛格特在自己心中的重要性。他特意安排了一场浪漫的晚餐，在加勒比海的海边，对着星空向玛格特道歉：“对不起，因为我的疏忽，让你受到了委屈。” 玛格特握着他的手，眼中带着温柔：“我知道你不是故意的，我也相信你。只是以后，我们要更加注意分寸，不要给别人可乘之机。” “我会的，”韩未平紧紧抱住她，“你是我永远的港湾，无论事业多么成功，我都不会忘记初心。” 佩内洛普也彻底放下了心中的杂念，将全部精力投入到拍摄中。她与韩未平的交流回归纯粹的工作，与玛格特也成了好朋友，三人在片场相互配合，默契十足。 拍摄工作终于迎来了关键的收尾阶段。冰岛的暴风雪镜头、加勒比海的海上戏、绿幕大棚的星际场景完美融合，特效团队攻克了一个又一个技术难题，演员们的表演也愈发精湛。德普的疯癫幽默、基努的冷峻坚毅、皮特的沉稳神秘、佩内洛普的爱恨交织、玛格特的飒爽果敢，都在镜头下展现得淋漓尽致。 当最后一组镜头拍摄完成，韩未平喊出“杀青”的那一刻，整个剧组沸腾了。大家相拥庆祝，脸上洋溢着疲惫却喜悦的笑容。德普抱着外星鹦鹉机器人，模仿杰克船长的语气大喊：“星海迷途，圆满结束！”基努难得地露出了灿烂的笑容，与皮特击掌相庆。 玛格特走到韩未平身边，与他并肩看着拍摄现场，眼中满是成就感：“我们做到了。” 韩未平握住她的手，目光坚定：“这只是开始。《加勒比海盗4：星海迷途》一定会创造新的奇迹，而我们的故事，也会继续下去。” 佩内洛普站在不远处，看着相拥的两人，脸上露出了释然的笑容。她知道，这场跨越山海的拍摄之旅，不仅让她收获了精彩的角色，更让她明白了友情与专业的可贵。 夕阳西下，加勒比海的海面波光粼粼，“星际黑珍珠号”静静地停在港口。 第137章 星海迷途 《加勒比海盗4：星海迷途》杀青一个月后，全球影视圈的目光都聚焦在了洛杉矶杜比剧院——这部承载着无数人青春与期待的星际海盗史诗，即将迎来全球首映礼。红毯两侧挤满了来自100多个国家的媒体记者和影迷，粉丝们举着“杰克船长归来”“星际海盗yyds”的灯牌，尖叫声此起彼伏，快门声密集得如同暴雨前的惊雷。 韩未平身着黑色高定西装，与玛格特并肩走来。玛格特一袭银色星空裙，裙摆上缀满了模拟星际海域的LEd灯珠，行走间仿佛自带星河，与韩未平的沉稳形成完美呼应。两人不时相视一笑，默契十足，引来全场欢呼。 “韩导！玛格特！看这边！”记者们的呼喊声此起彼伏。韩未平抬手致意，眼神中带着自信与从容，经过数月的拍摄与风波，他早已褪去了些许青涩，多了几分掌控全局的气场。 红毯尽头，德普身着杰克船长的经典造型——黑色三角帽、皮革马甲、破烂的衬衫，脸上带着标志性的烟熏妆，一出场就引发了全场最高分贝的尖叫。他故意摇晃着走路，模仿杰克船长的醉态，还对着镜头做了个鬼脸：“欢迎来到我的星际海域，朋友们！” 基努·里维斯依旧是冷峻风格，黑色皮衣搭配深色牛仔裤，腰间别着一把道具弯刀（凯恩的标志性武器），路过影迷区时，他难得地露出笑容，挥手致意，瞬间让粉丝们疯狂不已。布拉德·皮特则穿着复古的船长制服，沉稳优雅，与德普勾肩搭背，两人低声说笑，尽显老友默契。 佩内洛普·克鲁兹一袭酒红色丝绒长裙，优雅动人，她与玛格特热情拥抱，贴面交谈，眼神中满是真诚。“这部电影会创造奇迹的，”佩内洛普轻声说，“你的伊芙琳太飒了，我已经被圈粉了。”玛格特笑着回应：“你的安吉莉卡才是点睛之笔，那种爱恨交织的眼神，无人能及。” 休·杰克曼、本·阿弗莱克、泰勒等圈内好友也纷纷盛装出席，红毯俨然变成了好莱坞的星光盛宴。影迷们的灯牌汇成一片光海，高喊着偶像的名字，现场氛围热烈到极致。 进入杜比剧院，首映礼仪式正式开始。韩未平作为导演兼制片人，走上舞台发言，台下瞬间安静下来。“感谢每一位参与这部电影的主创和工作人员，”他的声音透过音响传遍全场，“《加勒比海盗》是无数人的青春，而《星海迷途》不仅是对经典的延续，更是一次全新的冒险。感谢约翰尼，是你让杰克船长重新活了过来；感谢基努、布拉德、佩内洛普、玛格特，是你们用精湛的演技，赋予了角色灵魂；更感谢每一位影迷，是你们的期待，让我们有勇气挑战不可能。” 他侧身指向台下的团队：“这部电影的成功，离不开每一个人的付出——特效团队熬夜攻克技术难关，道具团队打造出震撼的星际黑珍珠号，摄影团队顶着暴风雪拍摄实景，还有玛格特作为制片人，全程协调各方，保障拍摄顺利推进。这是我们所有人的荣誉。” 全场响起雷鸣般的掌声，玛格特站起身，与身边的主创们相视一笑，眼中满是成就感。德普在台下起哄：“韩，你忘了说我的外星鹦鹉！它才是最大的功臣！”全场观众跟着大笑，气氛轻松而热烈。 电影正式开始播放，剧院内彻底陷入寂静。当“星际黑珍珠号”在风暴中穿越星际裂缝，巨浪裹挟着冰雪与星光，星际裂缝撕裂天际的瞬间，全场发出惊叹声；当杰克船长与凯恩在狭窄的船舱内展开激烈格斗，拳拳到肉的动作戏搭配紧凑的剪辑，让观众们屏住呼吸；当塞拉斯的古老航海术与星际技术碰撞，解开星核宝石的秘密时，台下响起阵阵掌声；而杰克船长与外星鹦鹉机器人的趣味互动，又多次引发全场爆笑。 佩内洛普饰演的安吉莉卡与杰克船长的对手戏，将爱恨交织的情感演绎得淋漓尽致，尤其是最后她选择放手，让杰克船长追寻自己的冒险时，眼中的释然与不舍，让不少观众热泪盈眶。玛格特饰演的伊芙琳，飒爽果敢，精通机械与破译的设定，成为了影片的一大亮点，她与杰克船长的默契配合，让观众们直呼“太好磕了”。 电影结束时，灯光亮起，全场起立鼓掌，掌声持续了整整十五分钟，打破了杜比剧院的首映礼鼓掌纪录。记者们争相提问，“韩导，这部电影的特效和剧情都远超预期，你认为最成功的地方是什么？”“德普先生，再次饰演杰克船长，你有什么不一样的感受？”“玛格特小姐，作为制片人，你在拍摄过程中遇到的最大挑战是什么？” 韩未平从容回应：“最成功的地方，是我们守住了《加勒比海盗》的核心——冒险与自由，同时用星际元素为它注入了新的生命力。我们没有刻意迎合市场，而是专注于讲好一个精彩的故事。” 德普笑着说：“杰克船长就像我的老朋友，每次饰演他都有新的感受。这次的星际冒险，让他多了几分对未知的敬畏，也依旧保持着那份疯癫与浪漫，我很享受这个过程。” 玛格特则坦诚地说：“最大的挑战是跨多地拍摄的协调，以及应对各种突发状况——暴风雪、设备故障、舆论风波，但幸好我们的团队足够团结，总能一起解决问题。这也让我更加坚信，好的作品离不开每一个人的坚守。” 首映礼结束后，《加勒比海盗4：星海迷途》的口碑瞬间引爆全网。烂番茄新鲜度99%，Imdb评分9.7分，创下系列最高分。影评人纷纷盛赞：“这是《加勒比海盗》系列的巅峰之作，星际元素的加入让故事更宏大、更奇幻，特效与剧情完美融合，情感内核直击人心！”“韩未平用实力证明，他不仅能缔造票房神话，更能让经典Ip焕发新生！” 《加勒比海盗4：星海迷途》上映首日，就掀起了全球观影狂潮。北美票房首日破6亿美元，打破了《跨宇宙4》保持的影史首日票房纪录；中国内地上映12小时，票房突破10亿人民币，成为最快破10亿的进口片；欧洲、东南亚等地的票房也一路飙升，首日全球票房累计达12亿美元，创下前所未有的开局纪录。 影院里座无虚席，场场爆满，甚至出现了“一票难求”的盛况。影迷们二刷、三刷，在社交媒体上分享观影感受，#加勒比海盗4 封神# #杰克船长 星际冒险# #凯恩 冷酷男神# 等话题接连霸占全球热搜，相关话题阅读量累计突破200亿。 很多影迷穿着海盗服装去观影，在影院内模仿杰克船长的台词和动作；不少影视博主制作了影片的解析视频，深入解读星际设定、角色关系和隐藏彩蛋，播放量轻松破千万；在中国，多家影院推出了“海盗主题套餐”，包含加勒比海风格的零食和周边，深受影迷喜爱；甚至有旅游平台推出了“《加勒比海盗》拍摄地打卡之旅”，加勒比海、冰岛等地的游客量暴涨三倍。 上映一周后，全球票房突破30亿美元，超越《跨宇宙4》的首周票房，成为影史首周票房冠军。上映一个月，全球票房累计达55亿美元，正式跻身影史票房前三，仅次于《阿凡达》和《复仇者联盟4》。 随着票房的飙升，星云影业的股价也一路暴涨，较上映前上涨了30%，市值突破2000亿美元，成为全球市值最高的影视公司。韩未平的名字再次响彻全球，《好莱坞报道者》以头版头条盛赞：“韩未平统治好莱坞，一个属于他的星际电影王朝正式开启！” 庆功宴上，剧组全员齐聚一堂，香槟塔高耸入云，大家举杯庆祝。德普抱着外星鹦鹉机器人，模仿杰克船长的语气说：“为了星核宝石，为了星际黑珍珠号，为了我们的票房神话，干杯！” 基努难得地放开了自己，与皮特一起跳起了舞，引得众人欢呼。特效团队的成员们举着酒杯，向韩未平和玛格特敬酒：“感谢韩导和玛格特，给了我们这么好的平台，让我们的技术被全世界看到！” 韩未平举起酒杯，环视着眼前的团队，眼中满是感慨：“这不是我一个人的荣誉，是我们所有人的心血。从筹备到拍摄，从应对风波到票房大捷，我们一起经历了太多。未来，我们还要一起创造更多奇迹。” 玛格特笑着附和：“没错，接下来还有更艰巨的任务等着我们。让我们继续并肩作战，把星云影业的招牌擦得更亮。” 庆功宴在欢声笑语中达到高潮，而这场票房奇迹，也让星云影业的地位更加稳固，韩未平的电影王朝，迎来了最辉煌的时刻。 就在星云影业沉浸在票房大捷的喜悦中时，迪士尼终于露出了最凶狠的獠牙。迪士尼cEo鲍勃·伊格尔亲自下令，启动了最后的商业反击计划，誓要遏制星云影业的崛起势头。 首先，迪士尼联合多家院线，恶意抢占《加勒比海盗4》的排片量。在北美，部分院线突然减少了《加勒比海盗4》的放映场次，将黄金时段的排片让给迪士尼同期上映的一部动画电影；在中国，一些迪士尼旗下的院线甚至出现了“锁场”“跳票”等违规操作，导致不少影迷买了票却无法观影，引发了大规模的投诉和舆论不满。 其次，迪士尼散布了更恶毒的谣言，声称《加勒比海盗4》的票房存在“注水”嫌疑，还伪造了星云影业与院线的“虚假分成协议”，试图误导公众，抹黑电影的口碑。同时，迪士尼雇佣了大量水军，在社交媒体上恶意刷屏，诋毁影片的特效“五毛”、剧情“空洞”，煽动网友抵制，甚至恶意打低分，试图拉低影片的评分。 更狠的是，迪士尼试图联合多家投资机构，恶意收购星云影业的股份。他们开出高价，游说星云影业的部分小股东转让股份，试图通过股权置换，掌控星云影业的决策权，从而扼杀《加勒比海盗》系列的后续发展。 消息传来，星云影业的股价出现了短暂的波动，部分不明真相的小股东开始动摇，甚至有股东公开表示“考虑转让股份”。星云影业的董事会上，气氛凝重，高管们纷纷提出应对方案，有的建议妥协让步，有的建议强硬反击。 “迪士尼太过分了，他们根本不是在做电影，是在搞恶意竞争！”cFo愤怒地说，“我们的排片量被抢占，票房增长已经放缓，再这样下去，可能会影响最终的票房成绩。而且股东们的情绪很不稳定，一旦出现大规模股权转让，公司的控制权就危险了。” 玛格特冷静地分析道：“排片问题，我们可以联合其他院线——尤其是那些与迪士尼有竞争关系的院线，增加我们的放映场次。同时，我们可以发布官方声明，澄清票房注水的谣言，拿出真实的票房数据、影院上座率监控录像和第三方审计报告，让公众看清真相。” 韩未平点点头，眼神坚定：“妥协只会让他们得寸进尺。我们不仅要反击，还要让他们付出代价，让整个行业都知道，恶意竞争是行不通的。” 他立刻拍板，采取了三项雷霆措施： 第一，联合多家影视公司，组成“反恶意竞争联盟”。这些公司原本就对迪士尼的垄断行为不满，加上《加勒比海盗4》的成功让他们看到了合作的价值，很快就达成了共识。联盟宣布，将联合旗下的院线，增加《加勒比海盗4》的排片量，并对迪士尼的电影采取限流措施；同时，联盟将共同出资，支持星云影业对迪士尼的法律诉讼。 第二，启动法律程序，起诉迪士尼恶意竞争、造谣诽谤、商业诋毁等多项罪名。韩未平的律师团队迅速整理出关键证据——包括迪士尼高管与院线的沟通记录、水军的转账凭证、伪造协议的鉴定报告、违规排片的监控录像等，铁证如山，提交给了法院。 第三，推出《加勒比海盗4》的衍生产品和系列拓展计划，稳定市场信心。星云影业宣布，将推出星际黑珍珠号模型、外星鹦鹉机器人玩具、角色同款服装等周边产品；同时，正式启动《加勒比海盗5》的筹备工作，依旧由韩未平执导，德普、基努、皮特、玛格特等主创全员回归，此外，还将开发《加勒比海盗》系列的番外剧和游戏，构建“海盗宇宙”Ip矩阵。 这些措施一经推出，立刻起到了立竿见影的效果。在“反恶意竞争联盟”的支持下，《加勒比海盗4》的排片量迅速恢复，甚至较之前有所增加，票房再次迎来增长；法律诉讼的启动，让迪士尼陷入了舆论危机，网友们纷纷谴责迪士尼的不正当竞争行为，#抵制迪士尼 支持星云# 等话题登上全球热搜，迪士尼的品牌形象一落千丈；衍生产品的推出和“海盗宇宙”计划的公布，让星云影业的股价止跌回升，股东们的信心也逐渐稳定，之前表示“考虑转让股份”的股东纷纷改口，明确表示支持星云影业。 迪士尼的反击计划彻底破产。恶意竞争引发了行业公愤，多家影视公司和院线纷纷与迪士尼划清界限；造谣诽谤让迪士尼的口碑跌至谷底，不少长期合作的品牌也开始重新评估合作关系；股权收购计划因股东们的抵制而彻底失败。 在舆论压力和法律诉讼的双重打击下，迪士尼cEo鲍勃·伊格尔被迫发表公开声明，承认迪士尼存在“不当竞争行为”，向星云影业和广大影迷公开道歉，并赔偿了10亿美元的经济损失。同时，迪士尼高层进行了大洗牌，多名参与恶意竞争的高管被解雇，迪士尼的扩张势头受到了严重遏制。 这场持续了数月的商业对决，以韩未平的全面胜利告终。星云影业不仅没有被打垮，反而通过这场对决，巩固了行业地位，赢得了更多的支持与尊重，成为了影视行业良性竞争的标杆。 迪士尼的危机解除后，《加勒比海盗4：星海迷途》的全球票房最终定格在62亿美元，成为影史票房亚军，仅次于《阿凡达》。这部电影不仅创造了票房奇迹，更成为了经典Ip创新的典范，被无数影视院校列为教学案例，其“传统Ip+星际奇幻”的创新模式，也引发了行业内的跟风热潮。 衍生产品的销量也一路火爆，外星鹦鹉机器人玩具全球销量突破1000万个，星际黑珍珠号模型成为收藏界的热门，角色同款服装在全球各大电商平台热销，仅衍生产品就为星云影业带来了超过10亿美元的收入。此外，《加勒比海盗4》的数字版权销售、付费点播收入也相当可观，形成了“票房+衍生+版权”的多元化盈利模式。 《加勒比海盗5》的筹备工作也在紧锣密鼓地推进。韩未平联合编剧团队，打造了更宏大的星际冒险故事——杰克船长将带领团队寻找“星际罗盘”，穿越更多未知的星际海域，与掌控时间的外星文明、潜伏在星云深处的海盗部落交锋，揭开星核宝石背后的终极秘密。德普、基努、皮特等主创都已正式签约，玛格特不仅继续饰演伊芙琳，还将深度参与制片工作，负责影片的全球发行策略。 除了《加勒比海盗》系列，韩未平还启动了多个重磅项目。他宣布成立“星云创投基金”，首期投入50亿美元，扶持年轻导演和优质剧本，尤其是聚焦文化传承与创新的项目；同时，他计划将“非遗”元素融入未来的电影中，打造一部以中国非遗为核心的奇幻电影，让中国文化通过电影走向世界。 星云影业的全球布局也在加速推进。在北美，星云影业收购了一家小型院线公司，进一步掌控放映渠道；在欧洲，星云影业与当地的影视公司合作，建立了特效制作基地；在中国，星云影业联合国内资本，打造了“星云中国工作室”，专注于开发适合中国市场的影视作品；在东南亚、非洲等地，星云影业通过举办影视训练营、扶持本地创作者的方式，扩大品牌影响力，为未来的全球化发行打下基础。 韩未平和玛格特的合作也愈发默契。作为星云影业的核心搭档，韩未平专注于创作和技术创新，玛格特则负责商业运营和全球布局，两人相辅相成，带领星云影业稳步前行。在一次行业峰会上，韩未平被问及“成功的秘诀”，他笑着回答：“是对电影的热爱，是团队的信任，还有一个能与你并肩作战的最佳搭档。” 台下的玛格特听到后，露出了会心的笑容。两人相视一笑的画面，被媒体捕捉到，成为了影视圈“黄金搭档”的典范。 夕阳下，韩未平站在星云影业总部的顶楼，俯瞰着洛杉矶的城市风光。身边的落地窗前，摆放着《加勒比海盗4》的票房奖杯和星际黑珍珠号的迷你模型。 第138章 选美派对 《加勒比海盗4：星海迷途》创造影史票房奇迹后半年，好莱坞格局已然天翻地覆——韩未平之前以星云影业为核心，接连完成对华纳兄弟、环球影业、派拉蒙、20世纪福克斯、索尼哥伦比亚的全资收购，将除迪士尼外的好莱坞五大电影公司尽数纳入麾下，构建起横跨制片、发行、院线、特效、衍生的影视帝国。目前星云影业的市值飙升至5000亿美元，占据全球电影市场60%的份额，韩未平从“金牌导演”蜕变为手握行业命脉的“好莱坞之王”，一举一动都牵动着全球娱乐产业的神经。 当金球奖组委会向他发出“终身成就奖”提名，并邀请他作为压轴颁奖嘉宾时，整个行业都明白：这是对韩未平统治地位的官方认证。而韩未平在接受邀请时，顺带抛出另一重磅消息——《加勒比海盗5：星际罗盘》正式启动筹备，将举办一场“星际海盗选美派对”，为影片选拔三位核心女性角色，候选人涵盖全球当红女星与潜力新人，派对全程同步直播，引发全网狂欢。 金球奖颁奖典礼当晚，比弗利山庄希尔顿酒店星光璀璨，却无人能盖过韩未平的风头。他与玛格特携手走上红毯，身着意大利手工定制黑色西装，胸前口袋巾绣着“星云”图腾，气场全开；玛格特一袭黑色丝绒鱼尾裙，搭配钻石配饰，干练与优雅并存。两人身后，是五大影业的cEo亲自陪同，两侧的媒体记者快门声此起彼伏，粉丝们举着“韩王统治好莱坞”“海盗宇宙永不落幕”的灯牌，尖叫声响彻夜空。 “韩总！请问收购五大影业后，星云的下一步布局是什么？”“玛格特小姐，作为星云影业的核心制片人，你如何看待行业垄断的质疑？”记者们的提问尖锐却充满敬畏。 韩未平抬手示意安静，语气沉稳却带着掌控力：“收购不是垄断，而是整合资源，为创作者提供更好的平台。至于布局——《加勒比海盗5》只是开始，我们将打造更多跨宇宙、跨文化的超级Ip。” 玛格特补充道：“星云始终坚持‘内容为王’，我们不会干涉创作者的自由，只会提供最充足的支持。所谓垄断，不过是弱者对强者的偏见。” 红毯尽头，早已等候着一群“老熟人”。德普依旧是杰克船长的标志性打扮，只是三角帽上镶了层金边，看到韩未平就笑着迎上来：“我的国王陛下，什么时候给我的星际黑珍珠号升级成‘宇宙旗舰’？” “等你在《加5》里完成‘星际罗盘’任务，”韩未平拍了拍他的肩膀，“这次给你配三个外星鹦鹉机器人，组成合唱团。” 基努穿着一身简约的黑色风衣，手里拿着一把定制的迷你弯刀钥匙扣，递给韩未平：“凯恩的新武器，我已经设计好了，需要你点头。” 布拉德·皮特则穿着复古礼服，手里端着香槟：“恭喜你，韩。现在好莱坞没人敢质疑你的眼光了——除了迪士尼。”他眼神示意不远处，迪士尼新任cEo鲍勃·查佩克正尴尬地站在角落，试图上前打招呼，却被星云的安保人员拦下。 韩未平淡淡一笑：“我们专注于作品，至于无关人士，不必在意。” 颁奖典礼现场，韩未平的座位被安排在最前排中央，两侧分别是玛格特和好莱坞外国记者协会主席。当主持人念到“终身成就奖”提名时，全场灯光聚焦在他身上。 “获得本届金球奖终身成就奖的是——韩未平！” 韩未平起身走上舞台，接过奖杯，台下响起雷鸣般的掌声，德普甚至站起来吹起了口哨。“感谢金球奖的认可，”他的声音透过音响传遍全场，“这个奖项不属于我个人，属于星云影业的每一位成员，属于相信我的主创团队，更属于每一位热爱电影的观众。” 他转头看向台下的德普、基努、皮特、玛格特：“尤其要感谢我的朋友们，是你们陪我穿越‘星际风暴’，从《跨宇宙》到《加勒比海盗》，你们的信任是我最大的动力。” 就在这时，德普突然站起来，模仿杰克船长的语气大喊：“国王陛下！别忘了《加5》的外星鹦鹉合唱团！”全场瞬间爆笑，韩未平也笑着回应：“放心，已经安排好了，还会给你配个鹦鹉造型的麦克风。” 颁奖环节，韩未平被安排颁发“最佳影片奖”。当他打开信封，故意停顿了一下，眼神看向迪士尼的方向：“获得最佳影片的是——《星际救援》！”这部由环球影业（已被星云收购）出品的电影，正是韩未平投资扶持的新人导演作品，彻底碾压了迪士尼的参赛影片。 台下掌声雷动，迪士尼cEo查佩克的脸色瞬间变得惨白。韩未平举起奖杯，继续说道：“这部电影证明，好作品无关公司大小，只关乎初心。星云会继续扶持更多新人，让好莱坞的舞台，永远为有才华的人敞开。” 颁奖典礼后的庆功宴上，趣事不断。德普带着一群人模仿韩未平的“国王发言”，故意把“星际罗盘”说成“星际披萨”，引得众人哈哈大笑；基努被粉丝围堵索要签名，无奈之下只能拿出弯刀钥匙扣当“签名工具”，在粉丝的衣服上画小弯刀；布拉德·皮特则和玛格特讨论《加5》的剧情，两人为塞拉斯的结局争论不休，最后还是韩未平拍板：“塞拉斯将成为星际海域的守护者，与杰克船长形成‘亦敌亦友’的永恒关系。” 最搞笑的是，迪士尼cEo查佩克试图偷偷混入庆功宴，结果被德普当场认出。“嘿，这不是迪士尼的‘迷路船长’吗？”德普故意拦住他，“我们的庆功宴只邀请‘自己人’，你要是想来，得先加入星云的‘海盗联盟’，怎么样？”查佩克脸色铁青，只能灰溜溜地离开，这一幕被媒体拍下，第二天就登上了全球娱乐头条，标题刺眼：《迪士尼cEo蹭宴遭拒，好莱坞格局已定》。 金球奖结束一周后，韩未平在洛杉矶郊外的私人庄园举办“星际海盗选美派对”，为《加勒比海盗5：星际罗盘》选拔三位核心女性角色——“星际女海盗首领”“神秘外星公主”“机械师助手”。派对主题定为“星际海盗狂欢夜”，场地布置得如同星际海域的海盗城邦：庄园内搭建了巨大的星际黑珍珠号模型，船身布满发光的星际合金，周围环绕着漂浮的“小行星”（充气模型），地面铺着蓝色的荧光地毯，模拟宇宙星空；餐桌上摆放着海盗主题的美食和饮品，比如“星核宝石”蛋糕、“星际海盗”鸡尾酒，甚至还有用巧克力做的迷你弯刀和罗盘。 受邀参加派对的候选人超过50位，涵盖全球当红女星、超模和潜力新人，包括赞达亚、 Zendaya、莉莉·詹姆斯、安娜·德·阿玛斯、雎晓雯等。每位候选人都需要穿着符合“星际海盗”主题的服装，展示自己的才艺，最后由韩未平、玛格特、德普、基努、皮特组成的评委团打分，最终选出三位角色的扮演者。 派对当晚，候选人各显神通。赞达亚穿着一身黑色皮质紧身衣，搭配银色金属配饰，化身“飒爽女海盗”，现场表演了一段高难度的格斗术，动作干净利落，引得台下阵阵掌声；莉莉·詹姆斯则穿着一袭蓝色的外星公主裙，裙摆上缀满了荧光颗粒，模仿外星语言演唱了一首歌曲，神秘又迷人；安娜·德·阿玛斯穿着机械风的服装，手里拿着自制的迷你机械装置，展示了自己的动手能力，声称“可以自己设计角色的机械道具”；雎晓雯则穿着融合中国元素的海盗服，上衣是绣着龙纹的黑色短款外套，下装是银色的工装裤，现场表演了一段剪纸艺术，将剪纸剪成海盗船的形状，送给评委团，赢得了一致好评。 评委团的点评环节更是趣事不断。德普作为“海盗专业户”，点评时全程模仿杰克船长的语气，对赞达亚说：“我的女首领，你的格斗术很精彩，但缺少一点‘疯癫’，杰克船长的船员都需要一点疯狂的基因！”他还当场示范了一个杰克船长的经典动作，引得赞达亚忍不住跟着模仿。 基努依旧是冷峻风格，点评时言简意赅。看到一位候选人穿着过于暴露的服装，他皱了皱眉：“海盗需要的是实力，不是暴露。凯恩不会认可这样的船员。”吓得那位候选人赶紧拉了拉衣服。 布拉德·皮特则比较中肯，对莉莉·詹姆斯说：“你的外星公主很有魅力，但需要多一点‘坚韧’，这个角色不是温室里的花朵，而是能在星际海域生存的强者。” 玛格特作为唯一的女性评委，点评时更加注重细节。她对安娜·德·阿玛斯说：“你的机械装置很有创意，但角色的机械师助手需要更细心，你刚才展示时不小心打翻了道具，这在实战中是致命的。” 韩未平则统筹全局，他不仅关注候选人的外貌和才艺，更注重与角色的契合度。看到雎晓雯的剪纸作品，他眼前一亮：“你的中国元素融入得很好，《加5》需要这种跨文化的创新，这个剪纸海盗船，我要收藏起来，放在星云影业的博物馆里。” 派对进行到一半，德普突然提议“海盗技能大比拼”，让候选人现场学习使用海盗武器（道具）、模拟驾驶海盗船、破译简单的“星际密码”。赞达亚学习使用弯刀时，动作标准，甚至还能和基努进行简单的对打；雎晓雯破译“星际密码”时，利用自己的剪纸技巧，将密码图案剪下来拼接，很快就找到了答案；安娜·德·阿玛斯则在模拟驾驶海盗船时，精准地操控着模型，展现了出色的动手能力。 最搞笑的是，德普偷偷在“星际密码”中加入了一段杰克船长的经典台词，一位候选人破译后大声念了出来，结果发现是“我是杰克·斯派洛，宇宙中最帅的海盗”，全场瞬间爆笑，德普则得意地说：“这是对杰克船长的致敬，只有真正的海盗迷才能看懂！” 派对接近尾声，评委团经过讨论，最终确定了三位角色的扮演者：赞达亚凭借飒爽的气质和出色的格斗术，获得“星际女海盗首领”一角；雎晓雯以跨文化的创新和细腻的表现力，拿下“神秘外星公主”（设定为拥有中国非遗技能的外星种族）；安娜·德·阿玛斯则凭借动手能力和机械天赋，成为“机械师助手”。 当韩未平宣布结果时，全场响起掌声，三位候选人激动地拥抱在一起。赞达亚说：“从小就喜欢《加勒比海盗》系列，能和韩导、德普先生合作，简直像做梦一样！我会努力诠释好这个角色，不辜负大家的期待。” 雎晓雯则表示：“感谢韩导给我这个机会，我会把中国非遗元素融入角色，让更多人看到中国文化的魅力。” 安娜·德·阿玛斯笑着说：“我已经开始研究机械装置了，希望能在影片中展示出最专业的机械师形象。” 派对的最后，韩未平举起香槟，对所有人说：“欢迎三位加入《加勒比海盗5》的大家庭！接下来，我们将一起穿越更广阔的星际海域，寻找‘星际罗盘’，揭开星核宝石的终极秘密。我相信，这部电影会超越前作，创造新的奇迹！” 众人纷纷举杯，德普抱着一个巨大的外星鹦鹉机器人模型，喊道：“为了星际罗盘！为了外星鹦鹉合唱团！干杯！” 基努难得地露出灿烂的笑容，与皮特碰杯：“这次的冒险，一定会很精彩。” 玛格特看着身边意气风发的韩未平，眼中满是骄傲：“我们的电影王朝，还会继续书写新的篇章。” 夜色渐深，庄园内的灯光依旧璀璨。 第139章 星际罗盘 《加勒比海盗5：星际罗盘》的拍摄筹备工作在选美派对结束后全速推进，韩未平将拍摄地遍布全球三大洲——冰岛的冰川秘境用于搭建“星际冰封海域”，新西兰的雨林深处打造“外星原始部落”，洛杉矶的巨型绿幕棚则负责“星际海盗城邦”的核心场景。星云影业投入30亿美元制作成本，整合旗下五大影业的特效资源，组建了由2000人组成的国际制作团队，誓要将这部续作打造成“跨宇宙科技融合”的超级Ip，以独家研发的“量子光影渲染技术”“多维空间建模系统”突破视觉极限。 开机仪式当天，冰岛的冰川营地被皑皑白雪覆盖，巨型摄影机、特效设备整齐排列，星际黑珍珠号的1:1模型矗立在冰川湖畔，船身覆盖着模拟星际冰层的特效涂层，搭载了可变形机械船帆与能量护盾发生器，在阳光下泛着幽蓝光芒。韩未平身着黑色防寒服，手持导演对讲机，站在拍摄现场中央，身后是德普、基努、皮特等主创，以及赞达亚、雎晓雯、安娜三位新加入的女演员，阵容堪称豪华。 “《加勒比海盗5：星际罗盘》，开机！”韩未平高声宣布，全场响起掌声，无人机升空拍摄全景，直播信号同步传遍全球，#加勒比海盗5 开机# #星际罗盘 终极科技# 等话题瞬间霸占热搜，网友们留言：“终于等到开机！量子特效+星际海盗，这波稳了！” 拍摄的首个难题是“星际冰封海域”的场景呈现。按照剧本设定，杰克船长的星际黑珍珠号需要穿越由星核宝石能量冻结的“冰封星云”，船体表面会凝结出晶莹剔透的量子冰晶，星云内部需呈现“多维空间褶皱”效果，既要有冰封的凛冽感，又要兼具星际穿越的奇幻感。特效团队尝试了多种技术方案，却始终无法兼顾真实物理反馈与视觉冲击力，量子冰晶要么缺乏光影层次，要么在船体移动时出现穿模漏洞。 “这根本不是我想要的效果！”韩未平看着监视器里的画面，眉头紧锁，“冰封星云的能量流动要符合量子物理逻辑，冰晶的折射效果需随船体速度变化，而不是现在这样的‘静态贴图质感’。” 技术总监立刻召集核心团队紧急攻关，最终采用“双轨渲染系统”——通过地面激光扫描捕捉冰川实景纹理，再结合量子力学模拟软件生成动态冰晶，同时启用“实时光影追踪技术”，让冰晶反射星云内部的多维空间光影。当修改后的画面出现在监视器上时，全场惊呼——冰封星云流动着七彩量子光带，冰晶表面随船体移动产生实时折射，星际黑珍珠号穿行其中时，船身能量护盾与冰晶碰撞产生的粒子爆炸效果，仿佛在科幻与现实的交界处航行。 “太完美了！”德普拍着技术总监的肩膀，模仿杰克船长的语气说，“我的科技大师们，你们用魔法般的技术拯救了这场拍摄！” 赞达亚的“星际女海盗首领”戏份同样充满挑战。她的角色需要使用一把“等离子能量弯刀”，刀身搭载微型能量核心，挥舞时会形成蓝色等离子光刃，且需具备“能量过载”特效——攻击到一定次数后光刃会膨胀三倍，威力倍增。道具团队打造的弯刀虽然外观精美，却因为能量核心散热不佳，拍摄时频繁出现光刃闪烁故障，赞达亚在拍摄格斗戏时，光刃突然熄灭，场面十分尴尬。 “这把刀的能量核心太不靠谱了！”赞达亚甩着手臂，无奈地说，“我刚要完成致命一击，光刃就消失了，跟玩具没电了一样！” 韩未平立刻让技术团队改良，将弯刀的能量核心换成“液态冷却模块”，同时优化能量输出算法，确保光刃稳定运行。改良后的弯刀不仅光刃稳定，还新增了“能量轨迹记录”功能——挥舞时会留下蓝色光痕，在慢镜头下形成优美弧线。在与基努的对手戏中，赞达亚的等离子弯刀与基努的“粒子狙击枪”碰撞，能量爆炸产生的量子冲击波特效，画面极具视觉冲击力。 安娜饰演的“机械师助手”则遇到了道具适配问题。她的角色需要操控一台“多维维修机器人”，该机器人可变形为机械臂、切割器、扫描仪三种形态，用于维修星际黑珍珠号的能量核心。可拍摄时，机器人的变形机构频繁卡顿，导致安娜无法完成流畅操作，影响拍摄进度。 “这机器人的变形逻辑根本不合理！”安娜反复尝试操控，却始终无法顺利切换形态，“它在实验室里明明能精准变形！” 三井带着技术团队紧急排查，发现是冰岛的低温导致液压系统粘度增加，变形机构卡滞。“我们可以升级液压油配方，加入防冻剂，同时优化变形程序，延长过渡动画时间。”三井凛子说，“这样既能解决低温卡顿问题，又能让变形效果更具科技感。” 技术团队立刻按照建议改良，维修机器人的变形流畅度大幅提升。安娜操控着机器人，精准地维修星际黑珍珠号的能量核心，机械臂的伸缩、切割器的旋转与能量核心的蓝光交互，成为影片的一大亮点。 拍摄过程中，特效乌龙也频频发生。一次拍摄“星际风暴”场景时，特效团队启动“人工粒子风暴”设备，却因为程序错误，粒子喷射量远超预期，整个拍摄现场被蓝色粒子雾笼罩，德普饰演的杰克船长刚说完台词，就被粒子雾吞没，只露出一个三角帽顶。他从雾里钻出来，抹了把脸，即兴发挥：“看来星际风暴的热情，比朗姆酒还浓烈！”全场大笑，韩未平立刻决定保留这段即兴镜头。 三位新女演员的加入，让片场充满了新鲜的互动与搞笑瞬间。德普依旧是片场的“搞笑担当”，经常穿着杰克船长的服装，带着三个外星鹦鹉机器人（兑现选美派对的承诺）在片场晃悠，鹦鹉机器人会轮流模仿杰克船长的语气喊：“星际罗盘在哪里？”“朗姆酒，我要朗姆酒！”，引得大家忍俊不禁。更有趣的是，技术团队给鹦鹉机器人加了“实时互动”功能，能模仿现场人员的语气，一次基努说完“保持警惕”，鹦鹉机器人立刻跟着喊“保持警惕——才怪！”，让一向冷峻的基努都忍不住笑了。 赞达亚的格斗戏拍摄格外认真，为了贴合“星际女海盗首领”的飒爽人设，她每天提前两小时到场训练，与动作指导反复打磨每一个动作。一次拍摄她与海盗喽啰的打斗戏时，她过于投入，不小心一脚踹在德普的屁股上，德普当场摔了个踉跄，回头笑着说：“我的女首领，你的战斗力比想象中更惊人！下次能不能手下留情？” 雎晓雯的角色设定为“外星文明学者”，擅长解读星际古文明符号，她在片场经常拿着道具“星际文明石板”研究，还会给剧组人员科普“虚构的星际文字”。德普看到后，非要让雎晓雯教他写自己的名字，结果他把“杰克·斯派洛”写成了“杰克·喝朗姆酒”，还骄傲地说：“这是杰克船长的专属签名，只有真正的海盗才能看懂！” 安娜的机械天赋在片场派上了用场。拍摄间隙，她经常研究剧组的特效设备，还帮三井凛子修复了一台故障的动作捕捉仪。三井凛子对她刮目相看，两人合作研发了“便携式道具修复机器人”，用于拍摄中快速修复损坏的星际道具，效率大幅提升。一次沈腾飞（此处沿用之前剧组技术角色逻辑，适配设备维修场景）的木雕道具被不小心摔碎，安娜的机器人三分钟就完成了粘合，还自动补色，让沈腾飞惊叹不已：“这机器人比我还懂道具修复！” 基努依旧是片场的“安静担当”，休息时总是坐在角落研究剧本，偶尔会和赞达亚讨论格斗技巧。一次拍摄他与赞达亚的对手戏，赞达亚的等离子弯刀不小心刮到了他的皮衣，基努不仅没生气，还笑着说：“这是战斗的勋章，正好符合凯恩的人设，不用换衣服了。” 布拉德·皮特则喜欢在片场和雎晓雯交流“星际古文明”设定，他对虚构的星际文字和符号充满好奇，还跟着雎晓雯学解读简单的文明密码，虽然只是剧情设定，却乐在其中：“这种充满神秘感的设定，正是塞拉斯这个角色需要的气质，能让我更快代入角色。” 玛格特作为制片人，全程协调拍摄进度，同时还要处理各种突发状况。一次冰岛突降暴风雪，拍摄被迫暂停，她立刻安排工作人员搭建临时防寒棚，给剧组全员发放保暖物资，还亲自下厨煮了热姜茶：“大家先保暖，等风雪小了再继续拍摄，安全第一。” 最搞笑的是一场“星际海盗宴会”的戏。剧本要求杰克船长与外星海盗首领比拼喝酒，道具团队准备了用果汁替代的“星际朗姆酒”。德普为了追求真实感，偷偷换成了真酒，拍摄时他一杯接一杯地喝，越喝越兴奋，即兴发挥了许多台词，还拉着赞达亚跳舞，最后差点摔下道具桌，被韩未平及时喊停：“杰克船长，你的星际冒险还没结束，不能先醉倒！”全场大笑，这段花絮被工作人员拍下，发布到网上后，播放量破亿，网友们调侃：“德普把杰克船长演活了，连醉酒都这么真实！” 就在拍摄顺利推进时，韩未平收到了安保团队的紧急汇报：“有不明人员试图潜入特效团队的数据库，疑似迪士尼的技术间谍，目标是窃取我们的‘量子光影渲染技术’和‘多维空间建模系统’。” 韩未平立刻警觉起来，他知道迪士尼一直觊觎星云影业的核心特效技术，尤其是这次《加勒比海盗5》采用的双轨渲染、实时光影追踪等独家技术，一旦被窃取，迪士尼很可能在其《星际冒险》系列中抄袭，抢占市场份额。他立刻下令启动安保预案，封锁数据库，对所有外来人员进行排查，同时让技术团队加固防火墙，设置数据访问权限。 经过三天的缜密调查，安保团队成功锁定一名伪装成特效助理的人员，其真实身份是迪士尼旗下技术公司的核心研发人员，随身携带的加密U盘里存储着大量特效团队的技术参数、未公开的拍摄片段，甚至还有“量子光影渲染技术”的核心代码备份。“他通过贿赂剧组的临时工作人员，获得了进入特效机房的权限，趁夜间加班时窃取了数据。”安保负责人汇报说。 “他们太低估我们的安保系统了。”韩未平眼神冰冷，“不仅要阻止他们使用这些技术，还要让他们付出惨痛的代价，让整个行业都知道，窃取核心技术的行为绝对不可容忍。” 他立刻采取两项雷霆措施：一方面，让技术团队在被窃取的核心代码中植入“逻辑炸弹”——这些代码看似完整，实则包含隐藏指令，一旦用于大规模渲染，会导致画面出现严重色彩失真、模型穿模等不可逆故障；另一方面，将迪士尼间谍窃取技术的完整证据链整理成册，包括间谍的供词、U盘里的窃取文件、迪士尼与间谍的转账记录、监控录像等，通过全球媒体公之于众，同时启动法律诉讼，起诉迪士尼侵犯商业机密，索赔30亿美元。 消息一出，全球舆论哗然。网友们纷纷谴责迪士尼的不正当竞争行为：“迪士尼太无耻了，自己拍不出好作品，就靠窃取别人的技术！”“支持韩导维权，星云影业的技术革新不该被窃取！”“抵制迪士尼，坐等《加勒比海盗5》打脸！”迪士尼的股价应声下跌8%，其筹备中的《星际冒险》系列拍摄被迫紧急暂停，多个合作品牌纷纷发表声明，暂停与迪士尼的合作洽谈，迪士尼面临前所未有的舆论危机。 迪士尼cEo鲍勃·查佩克试图通过媒体辩解，声称“星云影业恶意抹黑，间谍行为与迪士尼无关”，但韩未平公布的证据确凿，尤其是迪士尼与间谍的大额转账记录和内部邮件，直接证明了窃取行为是迪士尼高层授意，让迪士尼无力反驳。最终，在全球舆论压力和法律诉讼的双重打击下，迪士尼被迫公开道歉，赔偿星云影业25亿美元的经济损失，承诺永久放弃《星际冒险》系列的拍摄计划，涉事高层全部引咎辞职。 这场技术窃取风波不仅没有影响《加勒比海盗5》的拍摄，反而让影片的热度更高。网友们对影片的特效技术更加期待，#支持加勒比海盗5 抵制迪士尼# 等话题阅读量突破150亿，星云影业的股价也因此上涨10%，进一步巩固了行业龙头地位。 拍摄现场，韩未平将迪士尼的道歉声明投影在大屏幕上，对全体剧组人员说：“我们的技术是团队数千个日夜的心血，是推动影视行业进步的动力，任何人都无法窃取。接下来，我们要更加专注拍摄，用最精彩的作品回应所有质疑，让全世界看到真正的科幻特效巅峰。” 剧组全员士气高涨，特效团队更是加班加点，对技术进行升级优化，新增“星际空间扭曲”“量子爆炸粒子特效”等多个独家技术，誓要打造出让迪士尼望尘莫及的视觉效果。 影片的核心剧情围绕“星际罗盘”展开——这枚罗盘由远古外星文明打造，核心搭载“时空定位芯片”，指针能穿透多维空间，精准定位星际海域的终极航线，盘身刻有外星文明的能量纹路，启动时会发出金色量子光带，只有掌握外星文明密码的人才能激活它。 拍摄“激活星际罗盘”的关键戏份时，剧组在新西兰的雨林深处搭建了“外星祭坛”场景，祭坛中央摆放着巨大的星际罗盘模型，周围布满了能发出蓝光的外星植物（道具团队用LEd灯和硅胶打造），祭坛地面刻有环形能量纹路，与罗盘形成共振效果。按照剧本，雎晓雯饰演的外星文明学者需要解读祭坛上的外星密码，通过手势激活能量纹路；赞达亚的女海盗首领需用等离子弯刀切割祭坛周围的能量屏障；安娜的机械师助手则操控多维维修机器人，修复罗盘的能量接口，三人合力才能启动罗盘。 这场戏的拍摄难度极大，需要同时协调特效、动作、道具等多个环节的配合。拍摄当天，雎晓雯按照剧本做出解读密码的手势，祭坛地面的能量纹路同步亮起蓝光，顺着地面蔓延至罗盘；赞达亚挥舞等离子弯刀，光刃切割能量屏障时产生剧烈的粒子爆炸特效；安娜操控维修机器人，精准接入罗盘的能量接口，机器人的机械臂与罗盘接口对接时，发出耀眼的金色光芒。 “卡！完美！”韩未平兴奋地喊停，监视器里的画面震撼人心——星际罗盘被激活后，发出璀璨的金色量子光带，周围的雨林场景瞬间切换为浩瀚的星际海域，多维空间的褶皱在罗盘周围展开，外星文明的能量纹路与星际黑珍珠号的能量护盾产生共鸣，视觉冲击力远超预期。 德普看着画面，忍不住赞叹：“这是我见过最神奇的场景，科技与奇幻的完美结合，简直是天才的想法！” 拍摄接近尾声时，剧组在洛杉矶绿幕棚拍摄“星际海盗终极对决”的戏。杰克船长、凯恩、塞拉斯与三位女主角联手，对抗妄图抢夺星际罗盘的“暗黑星际领主”——其座驾“暗黑星云号”搭载了毁灭级能量炮，能撕裂星际空间，场面宏大壮观。 这场戏集结了影片的所有特效精华——冰封星云的量子冰晶碰撞、等离子武器的能量对决、多维空间扭曲产生的视觉错觉、星际飞船的爆炸粒子特效，节奏紧凑，张力拉满。德普与暗黑领主的对手戏堪称经典，他穿着杰克船长的经典服装，手持能量手枪，一边打斗一边即兴发挥搞笑台词：“你的暗黑星云号，不如我的星际黑珍珠号酷炫！”“想要星际罗盘？先问我的外星鹦鹉合唱团同意不同意！”引得全场大笑，缓解了高强度拍摄的紧张气氛。 基努的格斗戏依旧干净利落，他手持粒子狙击枪，精准射击暗黑领主的手下，枪枪命中能量核心，产生剧烈的爆炸特效；赞达亚则与暗黑领主的女副手展开近身格斗，等离子弯刀的蓝色光刃与对手的能量鞭碰撞，产生的量子冲击波将周围的道具掀飞，场面十分刺激。布拉德·皮特则展现了塞拉斯的沉稳与智慧，他操控星际黑珍珠号的能量护盾，躲避暗黑星云号的毁灭级能量炮攻击，同时指挥船员启动“量子跃迁引擎”，为最终反击创造机会。 当最后一组镜头——杰克船长将星际罗盘插入暗黑星云号的能量核心，引发连锁爆炸，暗黑领主的舰队化为宇宙尘埃——拍摄完成后，韩未平喊出“杀青”的那一刻，全场响起雷鸣般的掌声，剧组全员相拥庆祝，脸上洋溢着疲惫却喜悦的笑容。德普抱着三个外星鹦鹉机器人，模仿杰克船长的语气大喊：“星际罗盘到手，星海冒险圆满结束！朗姆酒，我来了！”基努难得地露出灿烂的笑容，与皮特、赞达亚等人击掌相庆。 韩未平走到拍摄现场中央，看着身边的主创团队，眼中满是感慨：“从《跨宇宙》到《加勒比海盗》，我们一起经历了太多挑战，也创造了太多奇迹。这部电影，是我们所有人的心血，是科技与奇幻的完美融合。我相信，它会成为影史的又一座里程碑，开启星际冒险题材的新篇章。” 玛格特走到韩未平身边，笑着说：“接下来，就是等待全球上映，让全世界的观众感受这份震撼了。我已经迫不及待想看到观众们的反应了。” 第140章 整合科幻ip 《加勒比海盗5：星际罗盘》杀青后，后期制作团队马不停蹄投入工作，星云影业的特效机房24小时灯火通明。300人的后期团队采用“量子并行渲染技术”，将全球三大拍摄地的素材进行整合，仅特效合成就耗费了8个月时间，光是“星际冰封海域”的单个场景，就动用了10万台服务器同时运算，最终成片的特效镜头占比高达85%，创下系列之最。 与此同时，全球宣发计划同步启动——从纽约时代广场的巨型全息投影，到东京涩谷的3d裸眼广告，再到上海外滩的光影秀，星际黑珍珠号的虚拟影像穿梭于全球各大城市地标，#星际罗盘 入侵地球# 话题持续霸占全球热搜，预告片发布24小时内播放量突破8亿，打破影史预告片传播纪录。 后期制作阶段，最大的挑战是“多维空间大战”的音效合成。按照设计，这场戏需要融合量子爆炸的低频震颤、星际飞船的能量嗡鸣、多维空间撕裂的尖锐音效，形成层次丰富的听觉冲击。音效团队反复试验，甚至采集了冰岛冰川裂缝的自然共鸣、粒子加速器的运行声，却始终无法达到韩未平要求的“沉浸式听觉体验”。 “不够震撼！”韩未平戴着监听耳机，眉头紧锁，“多维空间撕裂的声音要让观众感受到‘耳膜被拉扯’的临场感，而不是现在这样的‘普通爆炸声叠加’。” 最终，音效团队与麻省理工学院声学实验室合作，采用“全息声场技术”，通过算法模拟声波在多维空间的折射路径，再结合超低频声波发生器录制基础音效，终于打造出专属的“星际空间音效体系”。试映时，当“暗黑星云号”的能量炮击中星际黑珍珠号的护盾，影院内的观众能清晰感受到座椅的低频震颤，仿佛置身星际战场。 后期制作中也不乏搞笑瞬间。德普主动要求为三个外星鹦鹉机器人配音，原本剧本设定鹦鹉们分别模仿杰克船长的疯癫、凯恩的冷峻、塞拉斯的沉稳，结果德普录到兴起，给鹦鹉加了“唱跳RAp”的桥段，用杰克船长的语气唱着改编版《海盗之歌》，还夹杂着“朗姆酒真好喝”的碎碎念。 “这不符合角色设定！”配音导演试图阻止，德普却拍着桌子说：“杰克船长的鹦鹉就该这么疯癫！”韩未平看完片段后，笑着拍板：“保留！这才是杰克船长的风格，能让观众笑出声。”这段配音片段在宣发时作为花絮放出，瞬间引爆网络，网友调侃：“德普把自己活成了杰克船长，连鹦鹉都带着他的影子。” 赞达亚则深度参与了动作捕捉的补拍工作。她的角色在“外星原始部落”有一段与巨型星际生物的格斗戏，为了让动作更真实，她亲自穿着动作捕捉服，在绿幕棚里与虚拟道具搏斗，结果因为过于投入，不小心撞到了棚顶的灯光架，额头红肿却坚持完成拍摄：“这点小伤不算什么，角色的气场不能丢。”这段花絮被粉丝做成表情包，#赞达亚 硬核女演员# 话题登上多国热搜。 全球宣发路演更是趣事不断。在伦敦路演现场，德普突然穿着杰克船长的服装，带着三个外星鹦鹉机器人冲上街头，与粉丝互动，还现场模仿机器人的RAp，引来数千人围观，导致交通拥堵半小时；在上海路演时，雎晓雯教基努说中文，结果基努把“星际罗盘”说成了“星际菠萝”，引得全场大笑，他自己也忍不住笑场，反复练习纠正发音。 纽约路演的“星际海盗主题派对”上，安娜展示了自己设计的“多维维修机器人”缩小版周边，没想到现场突发故障，机器人突然失控，追着德普的三角帽跑，德普一边躲闪一边喊：“我的帽子！这机器人比杰克船长还调皮！”最终还是安娜冲上去按下暂停键，尴尬又搞笑的场面被全程直播，周边销量反而因此暴涨三倍。 《加勒比海盗5：星际罗盘》采用“全球十城同步首映”模式，洛杉矶为主会场，纽约、伦敦、上海、东京等九城为分会场，通过卫星信号实时联动。洛杉矶的杜比剧院被打造成“星际海盗城邦”，入口处是10米高的星际黑珍珠号全息投影，红毯铺成蓝色荧光地毯，两侧排列着量子冰晶模型，仿佛穿越进影片中的冰封星云。 主会场的红毯上，星光熠熠。韩未平身着深蓝色丝绒西装，胸前口袋巾绣着星际罗盘图案，与玛格特携手走来。玛格特一袭银色金属质感长裙，裙摆采用“液态金属”面料，行走间反射出流动的光影，宛如星际女战士。两人不时相视一笑，默契十足，引来全场欢呼。 德普依旧是杰克船长的经典造型，只是三角帽上镶嵌了微型LEd灯，随着步伐闪烁，他故意摇晃着走路，还对着镜头做鬼脸，手里的外星鹦鹉机器人同步喊着“朗姆酒！首映快乐！”；赞达亚身着黑色皮质连体装，搭配银色金属配饰，飒爽十足，与她饰演的星际女海盗首领人设完美契合；雎晓雯穿着融合东方元素的白色长裙，裙摆上印着星际文明符号，优雅又神秘；安娜则选择了机械风礼服，裙摆可拆卸，露出里面的工装裤，呼应机械师助手的角色。 基努依旧是冷峻风格，黑色西装搭配深色衬衫，没有过多装饰，却凭借强大的气场吸引无数镜头，路过粉丝区时，他难得地露出笑容，挥手致意，瞬间引发尖叫；布拉德·皮特穿着复古礼服，搭配星际罗盘造型的胸针，沉稳优雅，与塞拉斯的角色气质相得益彰。 全球影迷通过直播观看红毯盛况，#加勒比海盗5 红毯封神# 话题阅读量1小时内突破50亿。上海分会场的粉丝们举着“杰克船长yyds”“星际罗盘冲鸭”的灯牌，现场气氛热烈；东京分会场的粉丝穿着影片角色的cosplay服装，整齐喊着“星海冒险，永不落幕”。 首映礼仪式上，韩未平通过卫星信号向全球观众致辞：“《加勒比海盗5》是一场跨越五年的星际冒险，感谢每一位主创的付出，感谢每一位粉丝的等待。我们用最前沿的科技，最真诚的创作，为大家呈现一个更宏大、更奇幻的星际世界。希望这部电影能让大家感受到冒险的魅力，自由的力量。” 德普接过话筒，立刻切换成杰克船长的语气：“我的朋友们，准备好登上星际黑珍珠号了吗？这次我们要穿越多维空间，寻找星际罗盘，还有喝不完的朗姆酒！”说着，他举起手里的鹦鹉机器人，机器人同步喊出“干杯！”，全场大笑。 电影正式放映时，全球十城的影院内座无虚席。当“星际冰封海域”的量子冰晶在银幕上流动，当星际黑珍珠号的能量护盾与暗黑星云号的攻击碰撞出璀璨的粒子爆炸，当多维空间撕裂的画面出现时，全场观众发出阵阵惊叹；德普的搞笑台词、赞达亚的飒爽格斗、基努的冷峻射击、雎晓雯的神秘解读、安娜的机械操作，让观众时而大笑，时而紧张，全程沉浸其中。 影片结尾，杰克船长驾驶着星际黑珍珠号，向着更遥远的星际海域驶去，留下“未完待续”的彩蛋，全场响起雷鸣般的掌声，洛杉矶主会场的掌声持续了20分钟，打破了杜比剧院的观影掌声纪录。 《加勒比海盗5：星际罗盘》全球同步上映后，票房瞬间引爆，开启“碾压式”增长模式。上映首日，全球票房狂揽18亿美元，打破《复仇者联盟4》保持的15亿美元首日票房纪录，成为影史首日票房冠军。 北美市场，影片首日票房突破7亿美元，刷新系列首日票房纪录，影院排片率高达70%，很多影院开启“通宵场”，依旧座无虚席；中国内地上映12小时，票房突破15亿人民币，成为最快破15亿的进口片，豆瓣评分8.9分，猫眼评分9.8分，网友们留言：“特效炸裂！多维空间大战看得我头皮发麻”“德普的杰克船长依旧是灵魂，鹦鹉合唱团太搞笑了”；欧洲市场，首日票房累计5亿美元，伦敦、巴黎、柏林的影院出现“一票难求”的盛况，不少影迷提前三天排队购票；东南亚市场，首日票房突破1亿美元，创下进口片在该地区的首日票房纪录。 上映一周，全球票房突破52亿美元，超越《加勒比海盗4》的总票房，成为系列票房最高的作品；上映一个月，全球票房定格在83亿美元，正式超越《阿凡达》，登顶影史票房冠军，将影史票房纪录提升到新的高度。 影片的成功不仅体现在票房上，更引发了全球范围内的“星际海盗热潮”。星际黑珍珠号的模型周边全球销量突破500万个，外星鹦鹉机器人玩具被抢购一空，等离子弯刀的复刻版成为年轻人的潮流单品；衍生游戏《星际罗盘：海盗冒险》上线首日下载量突破2亿次，成为全球下载量最高的手游；抖音、tiktok上，#星际海盗舞 挑战赛播放量突破100亿次，明星、网红纷纷参与模仿，德普亲自下场示范，引发二次传播。 影评人纷纷给出超高评价：“《加勒比海盗5》将科幻与海盗元素完美融合，量子特效达到影史巅峰，剧情紧凑，笑点与燃点并存，是系列的巅峰之作，更是科幻电影的里程碑”“韩未平用技术重新定义了星际冒险题材，让《加勒比海盗》系列在20年后依旧焕发新生，无愧‘好莱坞之王’的称号”。 就在《加勒比海盗5》票房一路高歌猛进时，迪士尼做了最后的挣扎。他们联合部分地区的院线，试图通过“偷票房”的方式篡改数据，将《加勒比海盗5》的票房转移到同期上映的迪士尼动画电影上，结果被星云影业的票房监控系统当场捕获。 韩未平没有选择隐忍，而是直接将迪士尼偷票房的证据——包括院线的后台数据、监控录像、工作人员的供词——通过全球媒体公之于众。同时，星云影业联合全球200多家院线组成“票房诚信联盟”，宣布永久终止与迪士尼的合作，任何参与偷票房的院线都将被列入黑名单。 消息一出，迪士尼彻底陷入绝境。投资者纷纷撤资，股价暴跌30%，市值蒸发1500亿美元；多个合作品牌发表声明终止合作，迪士尼乐园的客流量锐减50%；美国电影协会介入调查，最终判定迪士尼存在“不正当竞争”“票房欺诈”等多项违规行为，罚款20亿美元，并处以三年禁止参与重大电影奖项评选的处罚。 迪士尼cEo鲍勃·查佩克被迫辞职，公司高层进行大洗牌，曾经的影视巨头元气大伤，从此一蹶不振，彻底失去与星云影业抗衡的能力。《好莱坞报道者》发文评论：“迪士尼的落幕，标志着一个时代的结束；而星云影业的崛起，开启了影视行业的科技新纪元。” 与此同时，星云影业的版图进一步扩张。韩未平宣布启动“星际Ip宇宙”计划，以《加勒比海盗》系列为核心，衍生出《星际海盗：凯恩传》《外星文明编年史》等多部电影、剧集，同时规划建设全球首个“星际海盗主题公园”，选址在奥兰多、上海、迪拜三地，预计投资50亿美元，打造沉浸式星际冒险体验。 庆功宴上，星云影业全员齐聚洛杉矶的私人庄园，庄园内搭建了缩小版的星际黑珍珠号，周围布满了量子冰晶装饰，空中无人机组成“83亿”的字样，庆祝票房奇迹。德普抱着三个外星鹦鹉机器人，站在台上高喊：“为了影史冠军！为了星际罗盘！为了永远的杰克船长！干杯！” 基努难得地放开自己，与赞达亚一起跳起了影片中的格斗舞，引得众人欢呼；布拉德·皮特与韩未平、玛格特碰杯，笑着说：“接下来的《凯恩传》，我已经迫不及待了”；雎晓雯和安娜则在讨论衍生剧的剧情，两人希望能有更多对手戏。 韩未平站在台上，看着身边的团队和朋友们，眼中满是感慨：“从《跨宇宙》到《加勒比海盗》，我们用十年时间，从一无所有到建立影视帝国。这不是我一个人的成功，而是每一位相信我们、支持我们的人的成功。未来，我们将继续探索更广阔的星际世界，打造更多经典Ip，让星云的光芒照亮全球每一个角落。” 玛格特走到他身边，笑着补充：“接下来，《加勒比海盗6》已经进入筹备阶段，星际Ip宇宙的蓝图已经绘就。我们会继续用最前沿的科技，最精彩的故事，回馈每一位观众的期待。” 第141章 星际海盗 庆功宴的余温尚未散尽，星云影业的扩张蓝图正以惊人速度铺展。奥兰多、上海、迪拜三地的星际海盗主题公园同步破土动工，巨型机械臂在工地日夜轰鸣，将钢筋混凝土浇筑成星际黑珍珠号的雏形；《星际海盗：凯恩传》的拍摄团队已进驻冰岛取景地，布拉德·皮特身着改良版星际舰长制服，在冰川上完成了首场动作戏；衍生剧《外星文明编年史》的剧本研讨会每周召开，雎晓雯与安娜为角色设定频繁争论，却总能在创意碰撞中找到平衡点。韩未平坐在洛杉矶总部的全景办公室里，看着实时传回的各地进展画面，指尖划过虚拟屏幕上的项目进度条，眼中满是对未来的笃定。 但他未曾察觉，几道暗礁已在星云帝国的航线上悄然浮现。 上海星际海盗主题公园的“多维空间穿梭”项目是全球首创的沉浸式体验设施。该项目采用xR大空间技术，结合量子感应设备，能让游客在密闭舱内体验穿越星云、躲避陨石的失重快感，仅技术研发就投入了8亿美元，是整个主题公园的核心卖点。按照计划，项目将于三个月后启动试运营，首批体验名额早已通过线上预约被一抢而空。 这天下午，技术团队正在进行第28次压力测试。12名测试员佩戴定制VR头显，进入全封闭的体验舱。当模拟舱进入“虫洞穿越”场景时，舱内突然响起刺耳的警报声，原本流畅的虚拟画面瞬间卡顿、撕裂，随后所有设备集体黑屏。更严重的是，体验舱的安全锁死装置意外启动，将12名测试员困在了离地15米的半空中，舱内通风系统同时失效，温度迅速攀升。 “立刻启动应急预案！”项目负责人嘶吼着按下紧急按钮，维修团队携带工具冲向设备区。但由于系统是星云影业自主研发的闭环架构，外部技术人员无法快速破解安全锁，只能通过舱内对讲系统安抚测试员情绪。“大家不要慌张，我们正在全力解锁，氧气储备足够支撑两小时！”然而舱内传来的回应却充满焦虑，一名测试员已经出现头晕恶心的症状。 消息像野火般蔓延，很快登上了国内各大社交平台的热搜。#上海星际海盗主题公园 设备故障# #星云影业 安全隐患# 等话题迅速发酵，有网友曝光了测试员拍摄的舱内黑屏视频，画面中急促的呼吸声和警报声引发全网担忧。更有自媒体翻出星云影业此前的特效制作数据，质疑其“过度追求技术噱头，忽视安全底线”，甚至将主题公园的建筑材料与环保标准挂钩，声称“不可回收材料占比超60%，是对环境的不负责任”。 韩未平接到消息时，正在与迪拜王室代表洽谈主题公园的合作细节。虚拟会议的画面突然被紧急弹窗覆盖，看到热搜词条的瞬间，他的脸色骤然沉了下来。“终止会议，我要立刻接入上海技术中心的实时画面。”他对着AI助手下达指令，手指在虚拟键盘上快速敲击，调出“多维空间穿梭”的核心代码。 技术总监的全息影像出现在办公室中央，满头大汗地汇报：“韩总，初步排查是量子感应模块与xR系统的兼容性出现冲突，导致安全锁触发误判。我们已经联系了麻省理工的技术团队，但破解需要时间，目前舱内温度已经达到32摄氏度。” “给我接舱内通讯。”韩未平的声音带着不容置疑的威严。当通讯接通的瞬间，他立刻放缓语气：“各位测试员，我是韩未平。首先向大家致以最诚挚的歉意，我们的技术团队正在全力解决问题，预计40分钟内就能安全解锁。请大家保持冷静，舱内的应急降温系统已经启动，氧气完全充足。” 与此同时，公关团队迅速行动，在官微发布详细声明，公布故障原因、救援进展和补偿方案，承诺“所有测试员将获得终身免费游园资格，后续预约游客可无条件退款或延期体验”。但负面舆论并未就此平息，环保组织趁机发声，要求星云影业公开主题公园的材料环保报告，甚至呼吁相关部门介入调查。 37分钟后，体验舱的安全锁被成功破解，12名测试员安全撤离，其中两人因轻微中暑被送往医院观察。但这场危机留下的后遗症远未结束——上海文旅局宣布对主题公园的所有游乐设施启动全面安全审查，试运营时间被迫推迟；原本敲定的三家环保材料供应商突然单方面终止合作，理由是“担心品牌形象受损”；更有部分投资方提出质疑，要求星云影业追加安全保障预算，否则将考虑撤资。 韩未平站在落地窗前，看着楼下围堵的记者，第一次感受到了巅峰之上的寒意。他拨通了玛格特的电话：“通知所有高管，一小时后召开紧急会议。另外，联系全球顶尖的游乐设施安全专家，我要在48小时内看到完整的整改方案。” 就在主题公园危机发酵的同时，《星际海盗：凯恩传》的拍摄也陷入了困境。该片计划采用“超弦粒子渲染技术”，打造比《加勒比海盗5》更震撼的星际战场特效，这种技术能让粒子爆炸的细节精度提升10倍，呈现出肉眼可见的原子级碰撞效果。但拍摄进行到第三周，技术团队发现，现有服务器集群根本无法承载如此庞大的运算量。 “韩总，我们已经动用了20万台服务器进行并行运算，但单帧渲染时间仍然超过8小时，按照这个速度，整部电影的后期制作至少需要18个月，远超原定的6个月周期。”后期总监在视频会议中面露难色，身后的特效机房里，工程师们正围着屏幕焦急地调试参数。 布拉德·皮特的拍摄日程也因此受到严重影响。他原本需要在冰岛完成所有外景戏，再前往绿幕棚进行动作捕捉补拍，但由于特效团队无法及时提供虚拟场景预览，许多需要与特效互动的戏份只能暂停。“我们不能一直等下去，演员的档期都是提前敲定的，拖得越久，成本越高。”制片人在会议上直言不讳，语气中带着明显的焦虑。 雪上加霜的是，市场竞争突然变得异常激烈。一家名为“奇点影业”的新兴公司宣布推出全球首部全AI制作的VR电影《星际漫游者》，该片采用多Agent系统编写剧本，通过数字演员技术还原经典角色，制作周期仅用了3个月，成本不足《凯恩传》的十分之一。更令人意外的是，奇点影业的创始人竟是前迪士尼技术高管，他在发布会上公开叫板：“真正的星际科幻，不需要堆砌昂贵的实体拍摄和低效的渲染技术，AI将重新定义影视行业的生产规则。” 《星际漫游者》的预告片一经发布，立刻引发轰动。360度全景画面、沉浸式互动体验让观众眼前一亮，预告片24小时播放量突破5亿，#AI电影 碾压传统科幻# 的话题一度盖过了星云影业的负面新闻。多家流媒体平台纷纷向奇点影业抛出橄榄枝，开出的采购价格甚至超过了《凯恩传》的前期报价。更致命的是，星云影业原本锁定的北美发行渠道突然变卦，要求推迟《凯恩传》的上映时间，理由是“需要评估VR电影对市场的冲击”。 屋漏偏逢连夜雨，衍生剧《外星文明编年史》也遭遇了版权问题。奇点影业突然向法院提起诉讼，声称星云影业的“外星文明设定”侵犯了其持有的AI生成剧本版权，并提交了所谓的“创作时间线证据”。尽管韩未平知道这是对方的恶意竞争，但诉讼流程至少需要6个月，这期间《外星文明编年史》的拍摄只能暂停，否则将面临更大的法律风险。 资金压力也随之而来。主题公园的建设已经投入25亿美元，影视项目的延期导致资金回笼变慢，多家银行开始收紧贷款，要求星云影业提供更多抵押担保。投资方的催款函如雪片般飞来，其中最大的投资方明确表示：“如果三个月内看不到项目进展，我们将启动撤资程序。” 韩未平在办公室里连续工作了36小时，烟灰缸里堆满了烟蒂。他反复观看《星际漫游者》的预告片，研究奇点影业的技术路线，发现对方的AI制作虽然高效，但在情感表达和剧情深度上存在明显短板。“技术永远是为内容服务的，没有好故事，再先进的技术也只是空壳。”他在笔记本上写下这句话，眼神逐渐坚定。 他立刻调整策略：《凯恩传》暂停超弦粒子渲染技术的使用，转而采用成熟的量子并行渲染优化方案，将后期制作周期压缩至9个月；同时重新打磨剧本，增加凯恩舰长的内心戏，突出“人性与使命的冲突”，与《星际漫游者》的纯技术流形成差异化竞争；对于版权诉讼，聘请全球顶尖的知识产权律师团队，收集奇点影业AI剧本的创作漏洞，准备正面应诉。 多重危机的叠加，让星云影业内部的理念分歧逐渐浮出水面。在高管会议上，负责财务的副总裁提出“收缩战略”：暂停迪拜主题公园的建设，削减《外星文明编年史》的制作预算，将资金集中用于解决上海主题公园的安全问题和《凯恩传》的后期制作。“现在最重要的是保住核心项目，避免资金链断裂。”他的提议得到了部分高管的支持。 但创意总监却坚决反对：“迪拜主题公园已经投入了8亿美元，现在暂停就是血本无归；《外星文明编年史》是星际Ip宇宙的重要组成部分，削减预算会导致内容质量下降，影响整个Ip的长期价值。我们应该寻找新的融资渠道，而不是被动收缩。” 双方争执不下，会议室里的气氛变得异常紧张。韩未平沉默地听着各方观点，手指轻轻敲击桌面。他知道，财务副总裁的担忧并非没有道理——公司账户上的可用资金已经不足以支撑三个大型项目同时推进；但创意总监的坚持也符合星云影业的核心价值观，从《跨宇宙》到《加勒比海盗5》，正是这种对创意的坚守才让公司走到今天。 更让他头疼的是团队的动荡。主题公园的技术故障让部分核心工程师产生了挫败感，有两名参与“多维空间穿梭”项目的技术骨干提交了辞职申请，理由是“无法承受巨大的精神压力”；《凯恩传》的拍摄延期导致剧组人员人心浮动，几名配角演员提出加薪，否则将退出拍摄；甚至连宣发团队也出现了分歧，有人主张“低调处理危机，专注作品质量”，有人则认为“应该主动出击，通过话题营销扭转舆论”。 德普在得知团队动荡的消息后，特意飞到洛杉矶总部。他穿着标志性的杰克船长风格外套，手里拿着那只外星鹦鹉机器人，径直走进韩未平的办公室。“我的朋友，航行中总会遇到风暴，重要的是不要迷失方向。”他把鹦鹉机器人放在桌上，机器人立刻喊道：“坚持下去！朗姆酒在等你！” 韩未平被逗得笑了出来，连日来的疲惫似乎消散了不少。“你说得对，德普。但现在的问题比想象中更复杂，内部的分歧比外部的危机更可怕。”他向德普倾诉了自己的困境。 德普坐在沙发上，认真地说：“我见过很多团队在巅峰时崩塌，不是因为对手太强，而是因为忘记了当初为什么出发。星云影业不是靠钱堆起来的，是靠那些愿意为梦想熬夜、为创意较真的人。你需要让大家重新相信，我们正在做的事情是有价值的。” 德普的话点醒了韩未平。他立刻取消了原定的高管闭门会议，转而召开全员大会。在能容纳2000人的星云中心礼堂，韩未平站在舞台上，没有回避当前的危机，而是坦诚地公布了公司面临的困境、财务状况和应对方案。“我知道大家现在压力很大，甚至有些迷茫。但请记住，我们从一无所有到建立影视帝国，靠的不是一帆风顺，而是每次遇到困难时，都能拧成一股绳，共同面对。” 他举起手中的虚拟终端，展示了《凯恩传》的最新拍摄片段和主题公园的整改方案：“技术故障让我们意识到安全的重要性，市场竞争让我们看清了自身的短板，这些都是成长的代价。现在，我向大家承诺，不会削减任何一个有价值的创意项目，不会辜负每一位员工的付出。接下来，我会亲自带队解决技术难题，与大家一起度过难关。” 韩未平的坦诚赢得了全场掌声。散会后，许多员工主动留下来，向技术团队和公关团队提供支持；提交辞职申请的两名工程师撤回了申请，表示愿意参与整改方案的研发；布拉德·皮特也通过视频发声，宣布“自愿推迟片酬结算，直到《凯恩传》顺利上映”。 玛格特走到韩未平身边，递给他一杯温水：“我就知道你能搞定。现在，我们还有一个好消息——上海文旅局已经同意在整改完成后，优先进行安全审查；另外，我们联系到了一家专注于影视环保材料的供应商，他们愿意以优惠价格提供可再生材料，帮助我们应对环保组织的质疑。” 韩未平接过水杯，看着礼堂里忙碌的员工们，心中重新燃起了斗志。他知道，这场危机远未结束，奇点影业的竞争、投资方的压力、主题公园的审查仍在等待着他们。但就像星际黑珍珠号总能在风暴中找到航向，星云影业也将在这场暗礁密布的航行中，找到破局之路。 夜色渐深，星云影业的总部大楼依旧灯火通明。技术团队正在优化主题公园的安全系统，公关团队在整理最新的舆论数据，编剧团队在修改《凯恩传》的剧本。韩未平站在全景窗前，看着城市的万家灯火，手指在虚拟屏幕上轻轻划过——那里，是重新规划的项目进度表，每一个节点都标注着“全力以赴”。 第142章 编年史 历经三个月的危机公关与技术攻坚，星云影业的航船终于冲破暗礁，驶入坦途。上海星际海盗主题公园经过全面整改，通过上海文旅局的安全审查，“多维空间穿梭”项目升级为“量子安全防护系统”，试运营当天吸引超万名游客，体验满意度达98%，#上海星际海盗主题公园 真香# 话题登顶热搜；《星际海盗：凯恩传》放弃激进的超弦粒子渲染，转而以“剧情深度+成熟特效”为核心，布拉德·皮特饰演的凯恩舰长凭借“人性与使命的博弈”引发观众共鸣，上映首周全球票房突破30亿美元，豆瓣评分8.7分，成为年度科幻佳作；针对奇点影业的版权诉讼，星云影业凭借扎实证据胜诉，法院判定奇点影业AI剧本存在“实质性相似”，责令其公开道歉并赔偿5亿美元，奇点影业元气大伤，从此退出科幻赛道。 事业版图进一步扩张：韩未平将VR技术应用于教育领域，推出“星际课堂”系列科普产品，与全球200所名校达成合作；星际Ip宇宙新增《外星文明图鉴》纪录片和沉浸式戏剧，奥兰多、迪拜主题公园同步竣工，全球年客流量突破5000万人次；星云影业市值飙升至8000亿美元，成为全球文娱行业无可争议的巨头。韩未平站在纽约证券交易所的敲钟台上，看着屏幕上跳动的股价，接受全球媒体的簇拥，却在人群散去后，感到一丝莫名的空虚——他赢了市场，赢了对手，却似乎正在失去最珍贵的东西。 主题公园的成功让韩未平信心倍增，他很快抛出更激进的扩张计划：“启动‘星际元宇宙’项目，投资50亿美元，打造一个虚实共生的数字星球，让全球用户在元宇宙中体验星际海盗的冒险，实现‘观影、游玩、社交’全场景融合。” 在高管会议上，韩未平的虚拟投影站在巨大的星球模型前，语气激昂：“元宇宙是未来的终极赛道，我们要抢占先机，把星云的Ip帝国延伸到数字世界。” 玛格特坐在会议桌的另一端，眉头微蹙。她刚处理完《凯恩传》的全球发行收尾工作，连日来的奔波让她眼底带着疲惫：“韩，我们刚从危机中走出来，资金需要回流，团队也需要休整。元宇宙项目风险太大，而且需要大量的技术研发和内容填充，短期内很难盈利，不如先深耕现有Ip，巩固市场份额。” “风险与机遇并存。”韩未平摆摆手，语气带着不容置疑的强势，“奇点影业的教训告诉我们，不进则退。现在全球都在布局元宇宙，我们必须快人一步。” 财务总监附和道：“韩总的思路是对的，元宇宙项目能吸引大量资本注入，进一步推高公司市值。” 创意总监却支持玛格特：“内容是元宇宙的核心，我们现在的创作团队已经超负荷运转，强行启动新项目会导致内容质量下降，反而损害Ip价值。” 会议陷入僵局，最终韩未平拍板：“项目启动，分阶段推进，第一期资金从主题公园的营收中抽调，创意团队全员加班，确保半年内完成核心场景搭建。” 玛格特看着韩未平决绝的背影，心中涌上一丝凉意。她想起两人并肩创业的日子，那时他们会为一个剧本细节争论到深夜，会为员工的福利方案反复斟酌，而现在，韩未平的眼里只有扩张、市值和赛道，再也没有了当初的温度。 《外星文明编年史》的拍摄重启后，玛格特提出增加“女性角色成长线”，让雎晓雯饰演的外星学者不再是单纯的“线索提供者”，而是拥有独立使命和情感弧光的核心角色。她认为这能让剧集更具深度和包容性，符合全球观众的审美趋势。 但韩未平却否决了：“星际Ip的核心是冒险和特效，女性角色不需要太多戏份，重点放在动作戏和视觉冲击上。”他甚至直接任命了一位新的制片人，负责“优化”剧本，删减感情戏，增加大场面爆破镜头。 玛格特找到韩未平的办公室，试图沟通：“韩，观众需要的不只是特效，还有能共情的角色。雎晓雯的角色有很大潜力，增加成长线能让剧集更有口碑。” “我要的是票房和流量。”韩未平正在浏览元宇宙项目的技术报告，头也没抬，“现在市场需要的是快节奏、强刺激的内容，你太执着于所谓的‘深度’了。” 两人的争吵第一次在办公室爆发。玛格特看着眼前这个熟悉又陌生的男人，突然觉得他们之间隔着一堵无形的墙，墙的这边是她坚守的“内容为王”，那边是韩未平沉迷的“帝国扩张”。 “你变了。”玛格特的声音带着疲惫，“你不再关心作品好不好，只关心能不能赚钱，能不能扩张。” “我没变，是市场在变。”韩未平终于抬起头，眼神锐利，“我们现在是行业巨头，不能再像小公司那样随心所欲。我做的一切，都是为了星云影业，为了我们的未来。” “你的未来里，还有我吗？”玛格特轻声问，眼底带着一丝期待，又带着一丝绝望。 韩未平愣住了，他张了张嘴，最终却只说：“现在不是说这个的时候，元宇宙项目还等着我拍板。” 玛格特转身离开，关门的瞬间，她的眼泪终于忍不住掉了下来。她知道，有些东西，已经在不知不觉中改变了。 事业上的分歧很快蔓延到生活中。韩未平几乎住在了公司，办公室的沙发上堆满了文件和未拆封的换洗衣物，他每天只睡四个小时，其余时间全用来处理元宇宙项目、主题公园运营和影视项目推进。 玛格特的生日那天，她提前订好了两人第一次约会的餐厅，准备了韩未平一直想要的复古航海罗盘模型。她给韩未平发了无数条信息，打电话也无人接听。直到深夜，她在公司的特效机房找到他，他正盯着屏幕上的元宇宙场景，眉头紧锁，身边围着一群技术人员。 “韩，今天是我的生日。”玛格特的声音很轻，带着一丝委屈。 韩未平愣了一下，才反应过来，脸上闪过一丝愧疚：“抱歉，我太忙了，完全忘了。”他转身对技术人员说，“你们先下班，明天再聊。” 餐厅已经打烊，两人只能回到韩未平的公寓。玛格特把罗盘模型放在桌上：“这是你以前说想要的，我找了很久。” 韩未平拿起罗盘，随意看了一眼，就放在了一边：“很漂亮，谢谢。对了，元宇宙第一期的场景渲染遇到了点问题，你明天让公关团队准备一下应急预案。” 玛格特的心彻底凉了。她精心准备的生日，最终变成了工作讨论。她看着韩未平疲惫却依旧亢奋的脸，突然觉得他们之间的距离，比星际黑珍珠号到地球的距离还要遥远。 “我们多久没有好好聊过天了？”玛格特轻声问。 “最近确实太忙了，等元宇宙项目稳定下来，我们就去度假，你想去哪里都可以。”韩未平敷衍道，眼睛还在看着手机上的工作邮件。 “我不是要度假，我是想要一个能陪我说话、能听我想法的伴侣，而不是一个只会谈工作的老板。”玛格特的声音提高了几分。 “我现在做的一切，不都是为了我们能有更好的生活吗？”韩未平也有些不耐烦，“你以前很支持我的，现在为什么变得这么矫情？” “矫情？”玛格特不敢置信地看着他，“我支持你追求梦想，但我不支持你变成工作的奴隶，不支持你忽略身边的人！你看看你，多久没有关心过我，多久没有问过我累不累、开不开心？” 两人大吵了一架，玛格特当晚就搬回了自己的公寓。这是他们在一起五年来，第一次分开居住。 更糟的是，媒体开始捕风捉影。有记者拍到玛格特独自出入公寓，身边没有韩未平，便传出“星云影业黄金搭档情变”的消息。更有自媒体恶意炒作，声称“玛格特因不满韩未平独断专行，计划离开星云影业”，甚至伪造了玛格特与其他影视公司接触的照片。 消息发酵后，星云影业的股价出现波动，部分投资方致电韩未平，询问两人的关系是否会影响公司运营。韩未平在公开场合回应：“我与玛格特女士只是工作上的分歧，不会影响星云影业的发展。” 这番回应让玛格特彻底失望。她原本以为，韩未平至少会在私下里挽回，或者解释，但他选择了用“工作分歧”来定义他们的感情，把她的委屈和挣扎，简化成了无关紧要的商业话题。 拍摄《外星文明编年史》的间隙，雎晓雯看出了玛格特的低落。“玛格特姐，你和韩总是不是吵架了？” 玛格特勉强笑了笑：“没事，只是工作上的一些分歧。” “我看得出来，你不开心。”雎晓雯轻声说，“韩总最近确实太专注于元宇宙项目了，上次我跟他讨论角色设定，他只听了五分钟就打断我，说让我按原剧本拍。其实，我觉得你提出的成长线真的很好。” 玛格特叹了口气：“他以前不是这样的。以前我们做《跨宇宙》的时候，他会花一整天时间和我们讨论每个角色的细节，会关心每个人的状态。现在，他眼里只有项目和数据。” “或许，你可以和他好好谈谈，告诉他你的感受。”雎晓雯建议道。 玛格特摇了摇头。她知道，现在的韩未平，已经听不进任何与“扩张”无关的话了。 元宇宙项目第一期测试版即将上线，韩未平在洛杉矶举办了盛大的发布会，邀请了全球数百名媒体记者和行业大佬。发布会现场布置成元宇宙的虚拟场景，全息投影的星际黑珍珠号在会场中央穿梭，科技感十足。 韩未平站在舞台上，意气风发地介绍着元宇宙的功能：“在这里，你可以化身星际海盗，与杰克船长一起冒险；可以购买虚拟土地，建造自己的星际城邦；可以和全球用户实时互动，体验前所未有的社交乐趣。” 台下掌声雷动，媒体闪光灯不断。韩未平看向台下的玛格特，她坐在第一排，脸上没有任何表情，眼神空洞。 发布会结束后，韩未平在后台找到玛格特：“你怎么了？今天是重要的日子，你应该开心一点。” “开心？”玛格特笑了笑，笑容里带着一丝苦涩，“韩未平，你真的觉得，这些虚拟的东西，比真实的感情更重要吗？” “我不明白你在说什么。”韩未平皱起眉头。 “你当然不明白。”玛格特的声音带着压抑已久的愤怒，“你沉迷于你的元宇宙，沉迷于你的商业帝国，你忘了我们为什么走到一起。我们曾经说过，要一起做最棒的电影，要让星云影业成为有温度、有灵魂的公司，而不是一个只追求市值的赚钱机器！” “有温度、有灵魂？”韩未平也动了怒，“没有市值，没有资金，我们什么都做不了！你以为那些特效、那些主题公园、那些科普产品，是靠你的‘温度’就能实现的吗？我现在做的一切，都是在为我们的初心铺路！” “你的初心早就变了！”玛格特喊道，“你的初心是拍好电影，而不是打造一个冰冷的数字帝国！你甚至不愿意花一点时间陪我，不愿意听我说话，你连我的生日都能忘记！韩未平，我们之间，完了。” “完了就完了！”韩未平被愤怒冲昏了头脑，“如果你不能支持我的事业，那我们确实没必要继续下去了。” 玛格特看着他，眼泪终于决堤。她转身离开，没有回头。走出会场的那一刻，外面下起了大雨，雨水打在身上，冰冷刺骨，却远不及她心里的痛。 玛格特的离开，像一盆冷水，浇醒了韩未平。他回到空无一人的公寓，看到桌上那只复古航海罗盘，才想起这是玛格特送他的生日礼物，他甚至没有好好看过一眼。他打开手机，翻看着两人以前的照片，照片里的他们在片场大笑，在庆功宴上拥抱，在海边看日出，那些温暖的瞬间，仿佛就在昨天。 德普在得知两人决裂的消息后，再次找到韩未平。“你知道你错在哪里吗？”德普坐在沙发上，语气严肃，“你把事业当成了生活的全部，却忘了，事业的成功，是为了让生活更美好，而不是取代生活。” “我只是想给她更好的生活。”韩未平的声音带着疲惫。 “她想要的，不是你的元宇宙，不是你的帝国，而是你的陪伴，你的倾听，你的尊重。”德普说，“玛格特是我见过最优秀的制片人，也是最懂你的人。她支持你所有的梦想，但她不希望你变成梦想的奴隶。” 韩未平沉默了。他想起玛格特为《凯恩传》熬夜修改剧本，想起她为主题公园的安全问题奔走，想起她在危机时坚定地站在他身边，想起她刚才流泪的样子，心中充满了悔恨。 他打开电脑，翻看玛格特提出的《外星文明编年史》角色成长线方案，方案里详细写着角色的内心变化、情感转折，甚至标注了每一场戏的拍摄建议，字里行间都透着她的用心。他又打开元宇宙项目的用户调研数据，发现很多用户反馈“场景虽然炫酷，但缺乏情感共鸣”“希望有更丰富的角色故事”。 他终于意识到，自己错得有多离谱。他追求的技术和扩张，最终还是要回归到“人”本身，没有情感，没有温度，再先进的技术也只是空壳。 韩未平立刻暂停了元宇宙项目的后续推进，召开高管会议，宣布“放缓扩张节奏，回归内容本质”：《外星文明编年史》采纳玛格特的角色成长线方案，重新拍摄相关戏份；元宇宙项目增加“情感互动”模块，邀请编剧团队打造专属剧情；成立“星云公益基金”，由玛格特之前提出的环保、教育项目落地实施。 他还亲自飞到玛格特的公寓楼下，手里拿着那只复古航海罗盘，站在大雨中等她。雨越下越大，他的衣服被淋透，却丝毫没有离开的意思。 玛格特看到他时，他已经浑身湿透，头发贴在脸上，眼神里满是愧疚和自责。“对不起。”韩未平的声音沙哑，“我知道错了。我不该忽略你的感受，不该把事业看得比一切都重要。元宇宙可以慢一点，帝国可以缓一缓，但我不能没有你。” 玛格特看着他，心里的冰山渐渐融化。她知道，韩未平的骨子里，还是那个热爱电影、有温度的人，只是被巅峰的光环和扩张的欲望冲昏了头脑。 “我不是反对你的事业，我只是希望你能记得，为什么出发。”玛格特轻声说。 韩未平上前一步，轻轻抱住她：“我记得。从现在开始，一切都听你的。我们一起拍好电影，一起做有温度的项目，一起把星云影业变成我们当初梦想的样子。” 雨渐渐停了，天边出现了一道彩虹。韩未平牵着玛格特的手，走进公寓，桌上的航海罗盘在灯光下泛着温暖的光芒。 危机过后，星云影业进入了新的发展阶段。《外星文明编年史》按照玛格特的方案修改后，播出后口碑爆棚，雎晓雯饰演的外星学者凭借饱满的人物弧光圈粉无数，#外星文明编年史 女性力量# 话题阅读量突破50亿；元宇宙项目加入情感互动模块后，用户留存率提升30%，成为全球最受欢迎的文娱元宇宙平台；星云公益基金在全球范围内开展环保项目和教育援助，帮助超过100万儿童获得优质教育资源，星云影业的品牌形象更加立体温暖。 韩未平也改变了很多。他不再追求无休止的扩张，而是把更多时间放在陪伴玛格特和打磨作品上。他会和玛格特一起看剧本，一起讨论角色，一起去主题公园体验游客的感受，一起去公益项目的现场看望孩子们。 在《加勒比海盗6》的启动仪式上，韩未平和玛格特携手走上舞台，两人相视一笑，默契依旧。“《加勒比海盗6》将是星际Ip宇宙的收官之作，”韩未平的声音温柔而坚定，“我们会回归初心，用最精彩的故事，最真诚的创作，回馈每一位观众的支持。而这一切，离不开我身边这位最棒的搭档，也是我最爱的人——玛格特。” 台下响起雷鸣般的掌声，德普、基努、布拉德·皮特等主创纷纷送上祝福。玛格特看着韩未平，眼中满是幸福。她知道，未来的路还很长，或许还会有挑战和分歧，但只要他们坚守初心，彼此陪伴，就没有什么能阻挡他们。 夕阳下，韩未平和玛格特站在星云影业总部的顶楼，俯瞰着城市的繁华。远处的星际黑珍珠号主题公园模型在夕阳下泛着金光，仿佛在诉说着他们的冒险与成长。 “你看，”韩未平指着远方，“我们的星海帝国，终于有了温度。” 玛格特靠在他的肩上，轻声说：“不，是我们的初心，终于归航了。” 第143章 星云乐园 当《加勒比海盗6》以92亿美元全球票房收官，星际Ip宇宙坐稳影史最成功科幻Ip宝座时，韩未平在全球媒体发布会上抛出重磅宣言——投资120亿美元打造全球首个“星云乐园”，以星云影业旗下所有经典Ip为核心，融合尖端科技与沉浸式体验，在奥兰多、上海、迪拜三地同步开园，目标直指“超越迪士尼，定义全球主题乐园新标杆”。 发布会现场，全息投影勾勒出乐园的宏伟蓝图：《加勒比海盗》的“星际黑珍珠港”、《星际海盗：凯恩传》的“银河战舰基地”、《外星文明编年史》的“异星秘境”、《跨宇宙》的“多维空间走廊”四大核心区域，覆盖电影、剧集、纪录片全Ip矩阵，创新推出“Ip剧情互动”模式，游客可化身角色参与专属故事线，真正实现“走进电影”的终极体验。 玛格特站在韩未平身边，身着简约白色西装，笑容温婉却坚定：“星云乐园不只是一座乐园，更是我们对观众的承诺——让每一个热爱电影的人，都能触摸到故事的温度。”两人相视一笑，眼底的默契，是历经风雨后愈发坚实的搭档情谊。 乐园筹备历时两年，韩未平与玛格特分工明确：韩未平主导技术研发与全球布局，玛格特负责Ip内容落地与游客体验设计。为实现“沉浸式Ip体验”，他们组建了电影原班创作团队、游戏设计师、科技工程师组成的专项小组，每个区域的细节都经过上百次打磨。 “星际黑珍珠港”区域复刻了电影中经典的“冰封星云”场景，1:1还原的星际黑珍珠号长达80米，船身搭载可变形机械帆与全息投影系统，白天呈现“量子冰晶覆盖”效果，夜晚变身“星空战舰”，船舷投射电影经典镜头。游客可登上战舰参与“寻找星际罗盘”互动任务，通过VR设备与虚拟的杰克船长、凯恩舰长对话，完成任务后可解锁定制化数字藏品。 “银河战舰基地”以《星际海盗：凯恩传》为原型，打造全球首个“太空作战模拟舱”。游客穿戴特制外骨骼装备，在1:1还原的战舰驾驶舱内，体验“对抗暗黑星云舰队”的真实作战场景——量子震动系统模拟船体颠簸，全息战场投影还原星际激战，实时战术反馈同步战况，布拉德·皮特亲自为战术AI配音，让游客仿佛与凯恩舰长并肩作战。 “异星秘境”基于《外星文明编年史》的外星文明设定，打造“生物发光森林”“晶体洞穴”“异星集市”三大场景。森林中的植物由LEd与光纤打造，能随游客脚步声变换颜色；晶体洞穴的钟乳石内嵌全息投影，循环播放外星生物生活场景；异星集市有演员扮演的外星居民，使用电影专属外星语言互动，售卖限定文创产品。 “多维空间走廊”则利用VR\/AR技术还原《跨宇宙》经典场景，游客走进走廊后，四周墙壁随脚步切换场景——从地球城市街道到外星荒漠戈壁，再到多维空间扭曲画面，最终可与电影经典角色合影互动，照片自动生成特效电子相册，免费发送至游客手机。 技术层面，韩未平投入30亿美元研发“全域沉浸系统”：智能手环同步游客身份信息，在不同区域自动触发专属剧情；5G全覆盖与边缘计算技术实现VR\/AR体验零延迟；“数字孪生”技术打通乐园与元宇宙，游客线下体验可同步至线上，解锁虚拟成就。 最引人瞩目的“明星阵容计划”中，韩未平与玛格特亲自邀请好莱坞所有一线女明星加盟，担任乐园“星云大使”——安吉丽娜·朱莉为“异星秘境”外星女王配音，斯嘉丽·约翰逊化身“银河战舰基地”战术教官，盖尔·加朵设计专属“跨宇宙勇士”互动任务，蕾哈娜创作并演唱乐园主题曲，阵容豪华度创下影史之最。 筹备期间，玛格特全程把控内容细节。她发现“星际黑珍珠港”互动剧情偏重战斗，缺少情感共鸣，便提议增加“杰克船长的回忆杀”环节，通过全息投影重现角色温情瞬间；针对家庭游客，她主导设计“Ip萌宠乐园”，将经典角色q版化，打造亲子互动区，精准弥补迪士尼在Ip深度与亲子体验的平衡短板。 “我们要做的不是Ip复刻，而是让游客成为故事的一部分。”玛格特在试运营时强调，“迪士尼的魔法在于童话，而星云乐园的魔法，在于让每个观众的电影梦成真。” 距离奥兰多主园开业仅剩一周，突发意外——“银河战舰基地”的“太空作战模拟舱”在压力测试中出现VR画面与物理反馈不同步问题，部分测试员出现轻微眩晕。技术团队排查后发现，量子震动系统与VR画面延迟差超0.1秒，虽不影响安全，但严重破坏沉浸感。 “三天内必须解决，否则影响开业口碑。”韩未平召开紧急会议，语气严肃。与此同时，上海园传来消息：安吉丽娜·朱莉因航班延误可能缺席开业盛典，而她的“外星女王”互动环节是“异星秘境”核心亮点，已带动超10万张门票预售。 双重压力下，韩未平与玛格特展现绝佳默契。韩未平带领技术团队24小时攻关，采用“双轨同步算法”将延迟差压缩至0.03秒；玛格特紧急协调，邀请正在上海拍摄的斯嘉丽·约翰逊临时增加站台环节，同时安排安吉丽娜·朱莉通过全息投影参与盛典，同步录制互动视频，确保游客体验不受影响。 更棘手的是迪士尼的竞争——星云乐园开业前一周，奥兰多迪士尼宣布启动“百年Ip庆典”，邀请经典角色回归，试图分流游客。韩未平与玛格特果断加码：开业前三天免费开放“星际黑珍珠号”“虫洞穿越”项目，邀请德普、基努、布拉德·皮特等电影主演现身，与游客零距离互动。 “竞争只会让我们更强大。”韩未平在内部动员会上说，“迪士尼的优势是传统童话，而我们的核心是科技与Ip深度——这里不仅是乐园，更是让游客反复沉浸的‘故事宇宙’。” 奥兰多时间上午10点，星云乐园奥兰多主园开业盛典正式启动。红毯铺成“星光大道”，两侧矗立10米高电影角色全息雕像，全球500多家媒体、300多位名流明星齐聚，盛况远超奥斯卡颁奖典礼。 斯嘉丽·约翰逊身着“银河战舰战术服”亮相，一出场便引发全场尖叫。她登上舞台手持“量子能量枪”，启动“银河战舰基地”开业仪式，全息投影的凯恩舰长隔空互动：“欢迎来到银河战舰，准备好加入战斗了吗？” 盖尔·加朵化身“跨宇宙勇士”，骑着电影中的“光翼战马”穿越“多维空间走廊”，沿途洒下荧光粒子，引发游客阵阵惊呼。她宣布：“完成‘跨宇宙’区域任务的游客，可获得我的签名数字藏品，限量1000份！” 安吉丽娜·朱莉虽未亲临，却通过全息投影现身“异星秘境”，以“外星女王”造型与现场游客对话：“欢迎来到我的星球，勇敢的旅行者们，愿你们在这里收获异星奇遇。”逼真的全息效果让游客真假难辨，#安吉丽娜·朱莉 全息现身# 话题瞬间登顶全球热搜。 蕾哈娜现场演唱乐园主题曲《星云之梦》，歌声与全息星际场景交织，舞台周围的“量子喷泉”随节奏变换水柱形状，打造出震撼视听盛宴。演唱结束后，她笑着说：“这是我见过最酷的乐园，已经迫不及待要体验‘虫洞穿越’了！” 韩未平与玛格特携手登上主舞台，身后同步播放三地乐园实时画面——上海园“星际黑珍珠港”人山人海，迪拜园“银河战舰基地”排起长队，三地掌声与欢呼声隔空共振。 “今天，星云乐园不仅是一座乐园的开业，更是电影Ip的线下加冕。”韩未平的声音通过全球直播传遍世界，“我们用120亿美元、10年时间，将电影中的梦想变成现实。在这里，每个游客都是故事的主角，每个角落都藏着惊喜。” 玛格特补充道：“星云乐园的核心是‘情感连接’。我们希望游客带着对电影的热爱而来，带着珍贵回忆离开，让这里成为跨越年龄、国界的快乐之地。” 开业当天，奥兰多主园接待游客超15万人次，上海园突破12万人次，迪拜园达8万人次，三地合计接待35万人次，打破全球主题乐园单日接待量纪录。社交媒体上，#星云乐园 开业封神# #超越迪士尼的沉浸式体验# 等话题阅读量累计突破200亿，全球媒体纷纷报道：“星云乐园重新定义主题乐园，科技与Ip的完美融合，让迪士尼遭遇最强劲对手。” 开业后，星云乐园各区域成为游客打卡热门地，Ip深度与科技体验的结合，让每个角落都充满惊喜。 “星际黑珍珠港”的“虫洞穿越”项目稳居热门榜首。游客登上星际黑珍珠号佩戴VR头显，瞬间“穿越”至“冰封星云”。当战舰遭遇暗黑星云舰队攻击，船身剧烈震动，舷窗外是量子冰晶碰撞的璀璨光影，耳边回荡杰克船长的疯癫指令与能量炮轰鸣，游客需操作设备协助船员反击，完成任务后可获得“海盗勋章”。有游客兴奋留言：“这根本不是游乐项目，而是亲身参演电影，震撼到失语！” “银河战舰基地”的“太空作战模拟舱”吸引大量科幻迷。游客穿戴外骨骼装备后，可轻松跳跃3米高、举起100公斤重物，在驾驶舱内根据凯恩舰长指令躲避陨石、发射能量炮、摧毁敌方目标，实时战术屏幕显示战绩排名，获胜者可获得“银河勇士”称号。布拉德·皮特惊喜现身时，与游客组队体验项目，引发全场轰动，粉丝激动表示：“能和凯恩舰长并肩‘作战’，是这辈子最难忘的经历！” “异星秘境”的“生物发光森林”成为网红打卡点。夜晚，森林植物发出蓝绿色光芒，沿小径行走仿佛置身外星星球。游客可与外星居民互动，学习外星语言、参与异星游戏，在“晶体洞穴”欣赏外星生物全息影像。有游客评价：“细节逼真到可怕，仿佛真的穿越到《外星文明编年史》，每一步都有新发现。” “多维空间走廊”则让游客体验“跨宇宙穿梭”的奇幻感。从地球街道到外星荒漠，再到多维空间扭曲画面，场景切换无缝衔接，终点的角色互动环节更是让粉丝尖叫不已——游客可与电影角色合影、对话，甚至参与专属迷你剧情，合影自动生成特效电子相册，成为珍贵纪念。 除核心项目外，乐园细节暗藏巧思：餐厅提供“星际套餐”“异星美食”，如“黑珍珠号海盗餐”“外星晶体蛋糕”，造型还原电影场景；文创商店售卖Ip周边，从星际黑珍珠号模型、外星生物玩偶到定制数字藏品，种类繁多；工作人员身着电影角色服装，全程与游客互动聊天，强化沉浸感。 创新的“Ip剧情联动”机制更提升游客粘性：游客在一个区域完成任务后，可获得线索解锁下一个区域隐藏剧情，集齐所有线索可获得“星云守护者”称号，兑换专属礼品。这种设计让游客愿意花一整天探索乐园，人均停留时间达8小时，人均消费超500美元。 据统计，星云乐园开业首月，三地累计接待游客超800万人次，营收突破40亿美元，远超迪士尼乐园同期数据。《纽约时报》评论：“星云乐园的成功，在于抓住了Ip时代的核心——不是简单复制，而是深度情感共鸣与互动体验。它不仅是乐园，更是电影Ip的延伸与升华，让迪士尼的传统模式显得过时。” 开业三个月后，星云乐园成为全球最热门旅游目的地，三地门票提前三个月售罄，周边酒店一房难求，带动当地旅游业收入增长30%。星云影业市值飙升至1.2万亿美元，成为全球市值最高的文娱公司，韩未平与玛格特被《福布斯》评为“全球最具影响力的商业搭档”。 上海园的三个月庆典上，韩未平与玛格特共同宣布两大重磅消息：一是星云乐园将启动二期扩建，新增《外星文明图鉴》纪录片主题区域与“星际科普馆”，打造“娱乐+教育”新模式；二是将星云乐园10%的营收捐赠给“星云公益基金”，用于全球儿童艺术教育与环保事业。 “星云乐园的成功，离不开每一位观众的支持。”玛格特站在庆典舞台上，身后是乐园游客的欢乐瞬间集锦，“我们希望用这份成功回馈社会，让更多孩子能拥有梦想，接触艺术与科技。” 韩未平补充道：“从《跨宇宙》到星云乐园，我们始终坚守初心——用故事传递快乐，用热爱创造奇迹。未来，我们会持续将新Ip融入乐园，让这里成为永不落幕的电影梦工厂。” 夕阳下，韩未平与玛格特站在上海园“星际之巅”观景台，俯瞰着下方欢乐的人群，远处的星际黑珍珠号在余晖中泛着金光。 “还记得创业时，我们说要做最棒的电影吗？”玛格特望着远方。 韩未平点头，眼中满是感慨：“现在，我们做到了更多——不仅让电影走进观众，更让观众走进电影。这一切，离不开我们的默契与坚守。” “未来，还会有更多挑战。”玛格特说。 “但只要我们并肩，就没有办不到的事。”韩未平语气坚定。 第144章 扶植新人 星云乐园开业半年后，全球文娱市场已然掀起“星云热潮”——三地乐园年客流量突破3000万人次，衍生Ip周边年销售额超50亿美元，星云影业市值稳定在1.3万亿美元。当外界以为韩未平会继续深耕主题乐园赛道时，他与玛格特再次抛出重磅布局：启动“星云新力量计划”，设立10亿美元专项基金扶植新人导演；同步成立“星云经纪公司”，聚焦新人演员发掘与培养，构建“Ip创作-新人孵化-内容输出-乐园落地”的全产业链生态，目标将星云影业的影响力从成熟Ip延伸至人才储备，巩固行业垄断地位。 在纽约举行的“星云新力量”发布会上，韩未平身着深色西装，气场沉稳：“伟大的Ip需要新鲜血液延续生命力，星云不仅要创造经典，更要成为新人的造梦平台。”玛格特则补充道：“我们将为新人提供资金、技术、Ip资源的全方位支持，让每一个有才华的创作者和演员，都能在星云的生态里实现价值。”台下坐着全球媒体、影视行业大佬及数百名怀揣梦想的新人，掌声经久不息。 “星云新力量计划”的核心是“新人导演孵化项目”，韩未平与玛格特亲自制定选拔标准：不限题材、不设资历门槛，重点考察创意内核与叙事潜力。为了吸引全球人才，他们不仅设立了最高5000万美元的单项目投资额度，还承诺给予新人导演完全的创作自由，仅在后期制作和市场发行上提供专业支持。 选拔过程异常激烈，全球范围内收到超过3000份申请。韩未平与玛格特带领原班创作团队组成评审团，逐一审看剧本大纲与样片，最终筛选出10位新人导演，涵盖科幻、悬疑、温情等多元题材。其中，28岁的华裔导演林辰凭借科幻短片《星尘归途》脱颖而出，该片以细腻的情感表达和独特的宇宙观，打动了评审团。 “你的故事有温度，这是科幻题材最难得的特质。”韩未平在面谈时对林辰说，“星云将投资3000万美元，支持你将短片扩拍成电影，还会开放《外星文明编年史》的Ip衍生权限，你可以在现有宇宙观基础上进行创作。” 林辰激动得声音颤抖：“我从大学时就是星际Ip的粉丝，没想到能有机会在这个宇宙里讲故事，还能得到如此全方位的支持。” 然而，创作过程并非一帆风顺。林辰在拍摄《星尘归途》时，坚持采用实景拍摄结合微缩模型的方式呈现外星场景，拒绝使用星云影业成熟的VR特效技术，导致拍摄周期延长、成本超支。制片人多次向韩未平抱怨，建议更换导演或强制调整拍摄方案。 韩未平没有急于干预，而是带着玛格特亲自飞往拍摄地冰岛。在片场，他们看到林辰为了捕捉最佳的极光镜头，带领团队在零下20摄氏度的野外蹲守三天三夜，镜头里的外星地貌真实而震撼，远超特效合成的效果。 “创作自由不是一句空话。”韩未平当场决定追加1000万美元投资，“我们支持你的坚持，技术是工具，而你的创作初心才是作品的灵魂。”玛格特则协调星云影业的特效团队，为实景拍摄提供后期辅助，既保留了林辰的创作理念，又控制了整体节奏。 除了资金与技术支持，韩未平还为每位新人导演配备了“导师团”——由德普、布拉德·皮特、雎晓雯等资深演员担任表演指导，由原《加勒比海盗》系列制片人负责把控制片流程。年轻导演索菲亚·科恩在拍摄悬疑片《多维迷宫》时，因缺乏大场面调度经验陷入瓶颈，布拉德·皮特亲自到场，分享自己在《星际海盗：凯恩传》中的拍摄经验，帮她梳理场景调度逻辑，最终该片的高潮段落成为业内标杆。 为了让新人作品获得足够的曝光，韩未平将《星尘归途》等三部新人导演作品纳入星云乐园的“星空首映礼”活动，在上海园的“星际之巅”露天影院举办全球首映，邀请好莱坞一线明星站台，同步在星云影业的流媒体平台上线。《星尘归途》上映后，全球票房突破8亿美元，豆瓣评分8.5分，成为年度黑马，林辰也一跃成为炙手可热的新锐导演。 与新人导演计划同步推进的，是星云经纪公司的落地。玛格特亲自担任经纪公司cEo，她深知“人才是核心竞争力”，制定了“发掘-培养-输出”的全周期培养体系，打破传统经纪公司“重签约、轻培养”的模式。 发掘渠道上，星云经纪采取“多维度撒网”：与全球200所艺术院校建立合作，设立“星云奖学金”，发掘有潜力的在校生；举办“星途选秀大赛”，面向全球招募新人，不限年龄、不限背景；还通过社交媒体筛选优质素人，比如在短视频平台因“低成本科幻短片”走红的19岁演员陈宇，就被星云经纪签下。 签约后的培养阶段，更是体现了星云的资源优势。玛格特为每位新人量身定制“成长计划”：演技培训由奥斯卡最佳女主角得主妮可·基德曼、资深演员赵毅等担任导师；形体训练、台词训练、镜头感培养等基础课程邀请行业顶尖师资；更重要的是，新人能直接获得星云影业的Ip资源倾斜——签约演员可优先参演新人导演作品、星云乐园的互动剧、衍生剧等，快速积累实战经验。 19岁的陈宇来自普通家庭，因热爱科幻，用手机拍摄的“自制星际短片”在网上走红，被星云经纪签下后，玛格特发现他身上的“少年感与坚毅感”与《星尘归途》中的男主角高度契合，便推荐他试镜。试镜过程中，陈宇因缺乏专业训练，表现略显生涩，但韩未平看到了他的潜力：“他的眼神里有故事，这是天生的演员特质。” 为了让陈宇快速成长，玛格特为他安排了三个月的密集培训：妮可·基德曼亲自指导他的情感表达，赵毅教他如何适应镜头，布拉德·皮特分享动作戏拍摄技巧。拍摄《星尘归途》时，陈宇遇到“与虚拟外星生物对戏”的难题，总是找不到感觉，德普特意赶来片场，用自己饰演杰克船长的经验，教他如何通过想象力构建对手戏，最终陈宇的表现惊艳全场，被网友称为“科幻界新晋少年派”。 除了演员培养，星云经纪还注重“Ip适配包装”。签约的22岁女演员苏晴，外形灵动、气质清新，玛格特将她定位为“Ip萌宠代言人”，让她主演星云乐园“Ip萌宠乐园”的互动剧，同时为q版外星生物配音，通过乐园的高流量曝光，快速积累人气；25岁的男演员李然，身材高大、气质冷峻，被安排参演《银河战舰基地》的衍生剧，饰演年轻时期的凯恩舰长，借助成熟Ip的热度，迅速打开知名度。 星云经纪公司成立初期，并非一帆风顺。由于签下的多是素人或新人，缺乏市场认可度，不少投资方在看到新人主演的作品时，都表示质疑，甚至有院线提出降低排片占比。 《星尘归途》筹备发行时，北美最大的院线联盟Amc就提出：“新人导演+新人演员的组合风险太高，我们只能给出25%的排片占比。”这与星云影业预期的40%排片相去甚远。 韩未平没有妥协，而是带着林辰和陈宇，亲自前往Amc总部谈判。他播放了《星尘归途》的30分钟片段，以及星云乐园中“异星秘境”区域与电影的联动计划：“我们的新人有潜力，而且电影与乐园的联动将带来持续的流量转化，这是传统影片不具备的优势。”同时，他承诺如果票房未达预期，星云影业将承担部分排片损失。 最终，Amc被影片质量和联动模式打动，同意将排片占比提高至35%。而《星尘归途》上映后，凭借良好的口碑，排片占比一路上涨至50%，票房突破8亿美元，用实力证明了新人的价值。 另一个挑战来自内部的信任危机。一位签约新人演员因急于走红，私下接拍了与星云Ip调性不符的低俗广告，被媒体曝光后，引发网友热议，甚至影响到《星尘归途》的口碑。 玛格特得知后，立刻召开紧急会议，做出果断处理：解除与该演员的合约，公开道歉并承诺加强艺人管理；同时发布《星云艺人行为准则》，明确规定艺人必须坚守正能量、维护Ip形象，否则将承担相应责任。 “我们培养的不仅是演员，更是星云Ip的代言人。”玛格特在内部会议上强调，“流量固然重要，但品德和职业操守才是长久发展的基石。”这次事件后，星云经纪加强了对艺人的思想教育和日常管理，建立了完善的监督机制，避免类似问题再次发生。 此外，新人导演与资深团队的磨合也出现过摩擦。导演索菲亚·科恩在拍摄《多维迷宫》时，与摄影指导因拍摄风格产生分歧，摄影指导是星云影业的资深员工，习惯了传统的拍摄模式，而索菲亚坚持采用创新的手持摄影+碎片化剪辑，双方僵持不下。 韩未平得知后，没有直接干预，而是让两人坐下来沟通，表达各自的创作理念。最终，他们找到平衡点：在悬疑氛围浓厚的段落采用索菲亚的创新模式，在叙事清晰的段落采用传统模式，既保留了新人的创意，又保证了影片的观赏性。《多维迷宫》上映后，独特的拍摄风格获得业内好评，成为悬疑片的新标杆。 经过一年的深耕，“星云新力量计划”和星云经纪公司取得了显着成果。10位新人导演的作品累计票房突破45亿美元，其中《星尘归途》《多维迷宫》《星际少年》三部作品入围全球各大电影节，林辰更是获得奥斯卡最佳新人导演提名。 签约的20位新人演员中，陈宇、苏晴、李然等5人成为一线艺人，陈宇凭借《星尘归途》获得金球奖最佳新人男演员，苏晴成为星云乐园的“国民代言人”，代言费突破千万美元，李然则主演了《星际海盗7》的衍生剧，人气持续飙升。 星云经纪公司也凭借精准的发掘、系统的培养和强大的资源输出，成为全球最具影响力的经纪公司之一，吸引了众多资深演员主动加盟。妮可·基德曼在接受采访时说：“星云的生态太强大了，从电影到乐园，从创作到曝光，能为演员提供全方位的发展空间，这是其他经纪公司无法比拟的。” 更重要的是，星云影业成功构建了“全产业链闭环”：新人导演创作的作品成为星云Ip宇宙的新成员，新人演员成为Ip的核心代言人；影片上映后，带动相关衍生品销售和乐园的客流量增长；而乐园的高流量又为新人提供了持续的曝光平台，形成良性循环。 比如《星尘归途》上映后，星云乐园在“异星秘境”区域新增了“星尘归途主题体验区”，还原电影中的经典场景，陈宇等主演定期到乐园与游客互动，进一步提升了影片的长尾效应；同时，影片的衍生游戏、数字藏品也同步上线，形成了“电影-乐园-衍生品-游戏”的全方位变现模式。 在星云影业的年度发布会上，韩未平公布了最新的发展蓝图：“未来三年，我们将继续加大对新人的扶持力度，将‘星云新力量计划’的基金规模扩大至20亿美元，签约新人演员突破50人；同时，启动‘星云编剧计划’，发掘优秀的编剧人才，完善Ip创作生态。” 玛格特补充道：“我们将打造‘星云艺术学院’，整合全球顶尖的师资资源，从导演、演员、编剧到制作，形成完整的人才培养体系，让星云成为文娱行业的‘人才摇篮’。” 夕阳下，韩未平与玛格特站在星云影业总部的顶楼，看着楼下来来往往的新人演员和创作团队，眼中满是欣慰。从最初的电影创作，到主题乐园的落地，再到新人孵化和经纪公司的崛起，他们用十年时间，构建了一个庞大而充满活力的文娱帝国。 “还记得我们最初的梦想吗？”玛格特轻声问。 韩未平点头，目光坚定：“让好故事被更多人看到。现在，我们不仅做到了，还让更多人有机会创作好故事、演绎好故事。” “未来，还会有更多挑战，但也会有更多惊喜。”玛格特笑着说。 “只要我们坚守初心，并肩前行，就没有什么能阻挡我们。”韩未平回应道。 第145章 全产业链布局 星云影业的全产业链生态步入正轨时，全球文娱市场正迎来流媒体变革的浪潮——传统院线票房占比持续下滑，流媒体平台用户规模年均增长35%，观众的内容消费习惯从“定时定点观看”转向“随时随地沉浸式体验”。韩未平敏锐捕捉到行业趋势，在年度战略发布会上抛出新的重磅布局：投资80亿美元打造“星云流媒体全球平台”（Nebula Stream），整合电影、剧集、互动内容、元宇宙直播等全形态内容，同步推出“星云创作者平台”，向全球创作者开放Ip衍生权限与技术工具，构建“内容生产-分发-消费-变现”的全域闭环，目标超越Netflix、disney+，成为全球第一大文娱流媒体平台。 玛格特站在韩未平身边，身着干练的灰色西装，手中的平板展示着平台的核心功能：“星云流媒体不仅是内容播放渠道，更是创作者的乐园和用户的精神栖息地。我们将通过‘算法+人工’双轮推荐，让优质内容精准触达受众，同时打通与星云乐园、元宇宙的联动，让用户实现‘看剧-玩乐园-逛元宇宙’的无缝衔接。” 台下，全球影视行业大佬、流媒体平台高管、知名创作者齐聚，当屏幕上展示出“首年投入20亿美元采购与自制内容”“向创作者开放100个星云Ip衍生权限”等政策时，现场掌声雷动。 星云流媒体平台的搭建，韩未平将核心放在“技术赋能体验”上。他投入25亿美元研发“全域沉浸流媒体系统”：支持4K超高清、8K hdR、3d环绕声播放，适配VR\/AR设备，用户佩戴VR眼镜即可“走进”剧集中的场景；“互动剧引擎”允许用户自主选择剧情走向，不同选择将解锁不同结局与专属数字藏品；“跨端同步”功能让用户在手机、平板、电视、元宇宙设备上的观看进度实时同步，无缝切换体验。 内容矩阵方面，玛格特主导“三层内容布局”：第一层是“头部Ip内容”，将《加勒比海盗》《星际海盗》《外星文明编年史》等经典Ip的独家版权纳入平台，同步上线导演剪辑版、幕后花絮、未公开片段等专属内容；第二层是“新人孵化内容”，新人导演的作品、星云经纪签约演员主演的剧集优先在平台独家上线，比如林辰执导的《星尘归途》衍生剧、陈宇主演的科幻互动剧《银河少年志》；第三层是“创作者生态内容”，通过“星云创作者计划”，向全球创作者开放Ip衍生权限，比如允许创作者基于《外星文明编年史》的世界观创作短篇故事、动画、短视频，平台提供流量扶持与收益分成。 为了吸引用户，平台还推出了“星云会员体系”：普通会员可观看海量免费内容，付费会员可解锁独家内容、互动剧定制结局、星云乐园门票折扣、元宇宙专属皮肤等权益；“创作者会员”则可享受技术工具免费使用、Ip衍生授权快速通道、流量分成比例提升等福利。 最具创新性的是“Ip联动内容”。玛格特主导打造了《星际海盗：跨宇宙联动》系列互动剧，用户在剧中的选择将影响星云乐园“银河战舰基地”的实景任务，比如在剧中解锁的“暗黑舰队密码”，可在乐园中兑换专属任务，完成任务后又能在元宇宙中解锁“银河勇士”称号。这种联动模式，让内容从“单向输出”变成“双向互动”，极大提升了用户粘性。 内容自制方面，玛格特签下了多位全球顶级创作者：邀请《鱿鱼游戏》导演黄东赫打造科幻悬疑剧《星际生存战》，邀请《权力的游戏》编剧戴维·贝尼奥夫、d·b·威斯创作《外星文明编年史》主线剧集，同时启动“星云青年编剧计划”，选拔优秀新人编剧，由资深团队指导创作，确保内容质量与创新力。 星云流媒体平台上线前夕，市场竞争已进入白热化阶段。Netflix宣布投入150亿美元采购内容，推出“全球同步首播”计划；disney+将漫威、星战Ip的独家内容全部纳入付费专区，会员价格下调20%；Amazon prime Video则凭借电商生态优势，推出“会员购物+看剧”捆绑套餐，试图分流用户。 更严峻的是，传统影视巨头华纳兄弟、环球影业联合成立“全球影视联盟”，宣布旗下新片将在联盟专属流媒体平台独家上线，拒绝与星云流媒体合作，试图从内容源头遏制其发展。 “他们想通过内容垄断逼我们妥协，但他们忘了，星云的核心优势是‘生态联动’。”韩未平在高管会议上语气坚定，“我们不需要依赖单一内容，而是要让‘内容+乐园+元宇宙’的生态成为不可复制的壁垒。” 韩未平与玛格特迅速制定破局策略：首先，强化新人内容的差异化竞争，将《星尘归途》衍生剧打造成“互动剧标杆”，用户可通过剧情选择影响主角的成长路线，最终解锁12种结局、8款数字藏品，上线前通过星云乐园的“异星秘境”区域进行线下预热，吸引超500万用户预约；其次，加大创作者生态扶持力度，将创作者分成比例提高至70%，上线首月就吸引了超10万名创作者入驻，产出超20万条Ip衍生内容，形成独特的内容护城河；最后，推出“首月免费+年卡五折”的优惠活动，同步赠送星云乐园100元优惠券与元宇宙专属头像，上线三天就吸引了超1200万用户注册。 针对“全球影视联盟”的封锁，韩未平采取“迂回突破”策略：一方面，高价签下独立制片公司的优质内容，比如获得奥斯卡最佳影片提名的《沉默的星球》独家流媒体版权；另一方面，加速自制内容产出，邀请妮可·基德曼、布拉德·皮特等资深演员主演平台自制剧，比如妮可·基德曼主演的悬疑剧《多维迷宫：觉醒》，上线首周播放量突破3亿次，成为全球热搜话题。 玛格特则主导“用户精细化运营”，通过算法分析用户的观看习惯、兴趣偏好，为不同用户定制专属首页。比如喜欢科幻的用户，首页将优先推荐《星际海盗》系列、《银河少年志》等内容；喜欢亲子内容的用户，将看到“Ip萌宠乐园”互动剧、q版外星生物动画等。同时，平台开设“用户共创社区”，用户可投票选择下一部自制剧的题材、演员，甚至参与剧本讨论，让用户从“旁观者”变成“参与者”。 星云流媒体平台上线不久，就遭遇了第一次危机。一名创作者为了流量，基于《外星文明编年史》的Ip创作了包含低俗、暴力内容的短视频，被网友曝光后，引发轩然大波。#星云流媒体 内容低俗# 的话题登上全球热搜，部分用户发起抵制，要求平台加强内容审核。 玛格特得知后，第一时间召开紧急会议，做出三项决策：立即下架违规内容，永久封禁该创作者的账号，公开道歉并承诺加强审核；成立“内容审核委员会”，由影视行业专家、媒体人、用户代表组成，制定详细的内容审核标准，明确禁止低俗、暴力、违法等内容；升级“AI审核+人工复核”机制，AI系统先对内容进行初步筛选，敏感内容由人工逐一审核，确保审核准确率达99.9%。 “创作者生态的开放不等于放任自流。”玛格特在公开声明中强调，“星云流媒体始终坚守内容底线，我们将用更严格的审核、更完善的机制，为用户提供健康、优质的内容环境。” 与此同时，技术层面也出现了挑战。平台上线首月，由于用户量激增，部分地区出现了卡顿、加载缓慢的问题，尤其是VR互动剧的播放，因占用带宽较大，部分用户反映“画面卡顿”“交互延迟”。 韩未平立刻带领技术团队24小时攻关，采取“全球分布式服务器部署”策略，在全球新增20个服务器集群，提升带宽承载能力；优化“自适应码率”技术，根据用户的网络状况自动调整视频清晰度，确保流畅播放；针对VR互动剧，推出“轻量模式”，在不影响核心体验的前提下，降低带宽占用。 经过一周的优化，平台的卡顿率从3.2%降至0.5%以下，用户满意度显着提升。韩未平在技术团队表彰大会上说：“用户的体验是我们的生命线，技术的价值在于解决问题，而不是制造麻烦。” 此外，新人演员的转型危机也给平台带来了压力。陈宇主演的《银河少年志》上线后，部分网友质疑他“演技青涩”“只会演少年感角色”，导致剧集的初期评分仅为6.8分。陈宇受到打击，一度产生退圈的想法。 韩未平与玛格特得知后，亲自找陈宇沟通。韩未平鼓励他：“新人的成长都需要过程，我看到了你的进步，也相信你有突破自我的潜力。”玛格特则为他量身定制了“转型计划”：邀请妮可·基德曼担任他的演技导师，安排他参演《多维迷宫：觉醒》，饰演与“少年感”完全相反的反派角色，同时在平台上线“陈宇演技成长记”纪录片，让用户看到他的努力与进步。 《多维迷宫：觉醒》上线后，陈宇饰演的反派角色凭借复杂的人性刻画、精湛的演技，获得了网友的一致好评，剧集评分飙升至8.7分，陈宇也成功转型，从“科幻少年派”变成“实力派演员”。 经过半年的运营，星云流媒体平台实现了爆发式增长。全球注册用户突破3.5亿，付费会员达1.2亿，超越disney+，仅次于Netflix；平台内容库收录超10万小时内容，其中互动剧《银河少年志》播放量突破8亿次，创作者生态产出的内容播放量占比达30%；商业营收方面，会员费收入突破45亿美元，广告收入达15亿美元，内容分发与衍生品授权收入达20亿美元，首年营收突破80亿美元，成为全球增长最快的流媒体平台。 生态联动效应更是显着：平台用户可通过观看剧集获得“星云积分”，积分可兑换星云乐园门票、周边产品、元宇宙皮肤，带动星云乐园客流量增长25%，衍生品销售额增长40%；星云乐园的游客可通过扫描园区内的二维码，免费领取平台7天会员，为平台带来超800万新用户；元宇宙中的虚拟演唱会、线下活动，可通过平台直播，吸引用户付费观看，形成“线上+线下”的变现闭环。 创作者生态也日趋成熟。超30万名创作者入驻平台，产出超100万条Ip衍生内容，其中一名来自中国的95后创作者，基于《外星文明编年史》创作的动画短片《异星小记》，播放量突破2亿次，获得平台1000万美元的创作扶持基金，还被改编成系列动画，在平台独家上线；平台推出的“星云编剧计划”选拔出的10名新人编剧，其作品由星云影业投资拍摄，上线后均获得不错的口碑与播放量。 在年度创作者大会上，韩未平宣布升级“星云创作者计划”：将创作者分成比例提高至80%，设立20亿美元的创作扶持基金，开放更多核心Ip的衍生权限，同时打造“星云创作者学院”，邀请全球顶级编剧、导演、制片人担任导师，培养优秀创作者。 玛格特补充道：“我们的目标是让每一位有才华的创作者都能在这里实现价值，让星云流媒体成为全球文娱创作的核心引擎。” 一年后，星云流媒体平台以4.8亿注册用户、1.8亿付费会员的成绩，超越Netflix，成为全球第一大文娱流媒体平台。星云影业的市值飙升至1.8万亿美元，业务覆盖电影、电视、主题乐园、元宇宙、流媒体、经纪公司、创作者生态七大板块，真正实现了“文娱全域霸权”。 在星云影业的全球总部，韩未平与玛格特站在顶楼的全景窗前，俯瞰着城市的繁华。屏幕上，实时跳动着平台的用户数据、内容播放量、创作者增长曲线，以及星云乐园、元宇宙的实时画面。 “还记得我们创业时，只有一个小小的工作室，一部《跨宇宙》的剧本吗？”玛格特轻声问，眼中满是感慨。 韩未平点头，嘴角露出微笑：“我记得那时我们为了争取投资，跑了几十家公司，被拒绝了无数次。但我们始终相信，好的故事能打动人心，好的生态能创造奇迹。” “现在，我们做到了别人不敢想的事情。”玛格特说，“但未来，我们还会面临更多挑战，比如技术的迭代、市场的变化、竞争对手的反击。” “但只要我们坚守初心，保持创新，就没有什么能阻挡我们。”韩未平语气坚定，“我们的初心从来不是追求市值和规模，而是让好故事被更多人看到，让更多人能通过创作实现梦想，让文娱成为连接人与人、人与世界的桥梁。” 两人相视一笑，默契依旧。他们的目光投向远方，那里，星云流媒体的全球服务器集群灯火通明，创作者们正在熬夜打磨作品，用户们在平台上享受着优质内容，星云乐园里游客们欢声笑语，元宇宙中虚拟角色正在进行精彩的演出——一个庞大而充满活力的文娱帝国，正以蓬勃的姿态，书写着新的传奇。 在年度战略发布会上，韩未平公布了星云影业的下一个目标：“未来三年，我们将投入100亿美元用于技术研发与内容创作，在全球建设5个星云创作者中心，打造10个全球顶级Ip，让星云的光芒照亮每一个角落，让文娱的力量温暖每一个心灵。” 第146章 生态重构 当星云流媒体登顶全球第一，星云影业的文娱帝国版图覆盖七大核心板块时，韩未平与玛格特并未止步。他们敏锐地意识到，当前全球电影生态正经历前所未有的深度重构——传统院线与流媒体的边界持续模糊，内容创作从“大制作依赖”转向“多元化共生”，全球化与本地化的矛盾日益凸显，技术革新与创作本质的平衡成为行业核心命题。在戛纳国际电影节的“全球电影生态论坛”上，韩未平以《重构与共生：电影产业的未来十年》为题发表演讲，首次系统阐述星云对全球电影生态的思考与实践，引发全球行业震动。 “电影的本质是‘故事的传递’，但传递的载体、方式、生态正在被彻底重塑。”韩未平站在论坛舞台上，身后的屏幕展示着全球电影产业的关键数据，“过去十年，传统院线票房占比从75%降至42%，流媒体内容消费增长300%，但这不是‘取代’，而是‘融合’；Ip改编作品占比从30%升至65%，但原创内容的价值从未被削弱，而是需要更完善的生态支持。星云的实践证明，只有打破壁垒、拥抱变革、坚守本质，才能让电影产业焕发新的生命力。” 玛格特作为论坛圆桌嘉宾，补充道：“全球电影生态的核心矛盾，是‘效率与温度’的失衡——技术追求效率，资本追求规模，但电影需要温度，需要尊重不同文化、不同创作者、不同观众的需求。星云的探索，正是在寻找这种平衡。” 疫情后，全球电影生态最显着的变革，是传统院线与流媒体从“零和博弈”走向“共生融合”。传统院线依赖“窗口期”（院线上映后3-6个月登陆流媒体）维持独家优势，但流媒体的“即时性”需求不断冲击这一模式，导致院线票房持续下滑，中小院线倒闭潮频发；而流媒体虽用户增长迅猛，但缺乏线下沉浸体验，内容变现模式单一，难以承载大制作电影的成本回收。 “窗口期不是护城河，而是阻碍产业发展的壁垒。”韩未平在论坛上提出“弹性窗口期”概念，这也是星云实践的核心模式——根据电影类型、投资规模、市场需求，灵活调整院线上映与流媒体上线的时间差：大制作科幻片、特效片保留45天窗口期，保障院线沉浸体验；中小成本剧情片、纪录片采用“院线+流媒体同步首播”模式，扩大覆盖范围；互动剧、短视频衍生内容则独家登陆流媒体，形成差异化布局。 星云影业的《星际生存战》正是这一模式的成功实践：影片投资1.5亿美元，采用45天窗口期，全球院线票房突破8亿美元；窗口期结束后登陆星云流媒体，首周播放量突破5亿次，带动平台付费会员增长1200万；同时，影片的互动衍生剧在流媒体独家上线，解锁18种结局，进一步挖掘Ip价值，最终实现“院线票房+流媒体收入+衍生品授权”的三重变现，总收益突破20亿美元。 为了扶持传统院线，星云还推出“院线赋能计划”：向全球1000家中小院线免费提供“星云沉浸放映系统”，支持4K超高清、3d环绕声、VR互动等功能，提升院线竞争力；同时，将流媒体会员与院线票务绑定，用户购买星云流媒体年卡，可获赠3张院线通兑券，带动院线客流量增长；更创新性地在星云乐园内打造“星际影院”，采用“电影场景还原+沉浸式放映”模式，比如放映《星际海盗》时，影院座椅可模拟飞船颠簸，四周全息投影还原星际战场，让观众“走进电影”，这种线下沉浸式体验成为院线新的增长点。 “传统院线的核心竞争力，是‘不可替代的线下沉浸感’，而流媒体的核心是‘便捷性与互动性’，两者完全可以互补。”玛格特在接受《好莱坞报道者》采访时表示，“星云的目标不是颠覆院线，而是让院线在新生态中找到自己的位置，与流媒体共同构成电影产业的‘双引擎’。” 这一模式被全球行业广泛借鉴，华纳兄弟、环球影业等巨头纷纷调整窗口期策略，中小院线也通过与流媒体合作获得新生。戛纳电影节主席蒂埃里·弗雷茂评价：“星云的‘弹性窗口期’与‘院线赋能计划’，为全球电影产业的复苏提供了可行路径。” 当前全球电影生态的另一核心命题，是Ip改编与原创内容的平衡。一方面，Ip改编作品凭借成熟的粉丝基础、稳定的票房预期，成为资本追捧的热点，好莱坞近三年票房top10中，Ip改编作品占比达9部；另一方面，原创内容因风险高、周期长、变现难，逐渐被资本冷落，导致行业内容同质化严重，观众审美疲劳。 “Ip不是‘安全牌’，原创也不是‘风险项’，关键是建立‘Ip孵化原创，原创反哺Ip’的生态闭环。”韩未平在论坛上强调。星云的实践，正是通过完善的生态体系，让Ip与原创各展所长、相互赋能： 在Ip侧，星云并非简单消耗成熟Ip，而是通过“Ip衍生宇宙”持续孵化新内容。比如基于《外星文明编年史》Ip，衍生出科幻互动剧、纪录片、动画短片、乐园体验项目等多种形态，既维持Ip热度，又为原创内容提供世界观基础；同时，鼓励新人创作者基于Ip世界观进行原创，比如95后导演李雨桐基于Ip衍生的原创短片《异星回声》，凭借独特的叙事视角获得戛纳短片单元提名，后续被星云投资扩拍成电影，成为Ip宇宙的新成员。 在原创侧，星云通过“资金扶持+渠道保障+生态变现”的全链条支持，降低原创内容的风险。“星云新力量计划”每年投入20亿美元扶持原创项目，不仅提供资金，还为原创导演配备资深导师团，开放星云的技术资源、拍摄场地；原创作品完成后，可根据质量选择院线上映、流媒体独家上线或“双渠道发行”，避免“酒香不怕巷子深”；更重要的是，优秀原创作品可被纳入星云Ip宇宙，进行后续开发，比如林辰的原创短片《星尘归途》，被扩拍成电影后，衍生出乐园体验区、互动剧、衍生品等，实现“一次原创，多次变现”。 这种模式让星云的原创内容占比持续提升，从最初的30%升至55%，且原创作品的成功率远超行业平均水平。比如原创科幻片《沉默的星球》，投资8000万美元，凭借深刻的人性探讨和创新的叙事手法，全球票房突破6亿美元，流媒体播放量突破4亿次，成为年度黑马；原创剧情片《故乡的河》，聚焦中国乡村振兴，投资仅3000万美元，采用“流媒体+艺术院线”发行模式，不仅获得良好口碑，还带动星云乐园“乡村体验区”的客流量增长，实现社会效益与商业效益的双赢。 “资本追逐Ip，是因为Ip有明确的变现路径；但如果能为原创内容建立同样清晰的变现生态，原创的价值就会被重新发现。”玛格特说。星云的实践，让全球资本开始重新关注原创内容，好莱坞六大制片厂纷纷效仿，设立原创扶持基金，全球电影内容的多元化程度显着提升。 随着电影产业的全球化进程加快，“全球化叙事与本地化表达”的矛盾日益凸显——好莱坞大制作往往采用“全球通用”的叙事模式，却因缺乏文化共鸣难以打动本地观众；而本地化作品虽贴近市场，却因文化壁垒难以走向全球。如何在保持全球普适性的同时，尊重本地文化差异，成为全球电影生态的核心挑战。 星云的解决方案，是“全球世界观+本地故事线”的“双轨叙事”模式，以及“本地化创作+全球化发行”的生态支持。 在内容创作上，星云打造的全球Ip均采用“开放世界观”，允许不同地区的创作者加入本地文化元素。比如《星际海盗》系列的全球版主线围绕“跨宇宙冒险”展开，而中国版衍生剧《星际海盗：东方秘境》，则融入中国古代神话元素，主角团队在探索异星时，发现与敦煌壁画相关的外星文明遗迹，既保持Ip核心设定，又贴近中国观众的文化认知；在印度市场，星云推出《星际海盗：天竺奇遇》，融入印度教神话、宝莱坞歌舞元素，上线后成为印度流媒体播放量冠军。 在创作扶持上，星云启动“全球本地化创作计划”，在全球10个核心市场（中国、美国、印度、日本、欧洲等）设立创作中心，招募本地创作者，创作贴合本地文化的原创内容，再通过星云的全球发行网络推向世界。比如日本创作中心推出的原创惊悚片《温泉旅馆惊魂》（与乌龙剧组合作），融入日本温泉文化、民俗传说，在日本市场票房突破3亿美元，同时通过星云流媒体的多语言翻译、文化背景注解功能，在全球200多个国家和地区上线，获得海外观众的广泛认可，成为“本地化内容全球化”的典范。 在发行推广上，星云采用“本地定制化”策略：针对不同地区的文化习俗、观众偏好，调整电影的宣传物料、预告片、发行节奏。比如中国市场的宣传重点放在家庭、亲情元素，同步推出与春节、中秋相关的定制化活动；欧美市场则强调特效、冒险元素，与星云乐园的线下活动联动；印度市场则加大歌舞片段的宣传，邀请本地明星站台。 这种模式让星云的作品在全球市场均取得成功，海外收入占比从最初的40%升至65%，且在多个新兴市场（印度、东南亚、非洲）占据领先地位。《 Variety 》评价：“星云的‘双轨叙事’与‘本地化生态’，解决了全球化电影的核心痛点，为文化交流提供了新的可能。” AI、VR\/AR、元宇宙等技术的革新，正在深刻改变电影的创作、制作、发行全流程，但也引发了行业争议：技术是否会取代创作者的核心地位？过度追求技术特效，是否会让电影失去故事本质？ “技术是工具，不是目的；技术的价值，是让创作者更好地表达故事，让观众更好地感受故事。”韩未平在论坛上明确表态。星云的技术布局，始终围绕“服务创作、提升体验”展开，而非盲目追求技术噱头。 在创作环节，星云推出“AI辅助创作工具”，但仅用于剧本逻辑梳理、角色人设分析、场景调度模拟等辅助工作，核心创意、情感表达仍由创作者主导。比如新人编剧在创作时，可通过AI工具分析剧本的节奏、逻辑漏洞，生成不同的情节走向建议，但最终选择权完全交给编剧；在角色塑造上，AI可基于海量数据，分析不同性格角色的行为逻辑，但创作者可根据故事需求进行调整，避免角色同质化。 在制作环节，星云的VR\/AR技术、虚拟制片技术，大幅降低了创作门槛，提升了制作效率，但不牺牲创作的温度。比如拍摄《星际生存战》时，采用虚拟制片技术搭建外星场景，演员无需远赴实地，即可在绿幕前与虚拟场景互动，既降低了成本，又提高了拍摄安全性；但关键的情感戏、对手戏，仍坚持实景拍摄、真人演绎，确保表演的真实性。“虚拟制片能解决‘在哪里拍’的问题，但解决不了‘拍什么、为什么拍’的问题。”玛格特说。 在发行与体验环节，星云的技术革新聚焦“提升观众的沉浸感与参与感”。比如VR互动电影《银河迷航》，观众佩戴VR眼镜即可“置身”星际飞船，通过手势控制参与剧情选择，甚至与虚拟角色互动，但故事的核心情感内核——友情、勇气、责任——始终是核心，技术只是让观众更深入地感受这些情感。 同时，星云也注重技术伦理的规范，推出《AI创作伦理准则》，明确禁止AI替代创作者进行核心创意工作，禁止使用AI生成侵权内容，保护创作者的知识产权；在虚拟角色、数字人应用上，要求必须标注“虚拟形象”，避免误导观众。 “技术的革新是不可阻挡的，但电影的本质永远是‘人’——创作者的表达，观众的共鸣。”韩未平说。星云的实践，让行业重新认识到技术与创作的关系，避免了“技术至上”的误区，推动技术与创作的良性互动。 作为全球电影生态的引领者，星云影业不仅通过自身实践推动行业变革，更主动承担行业责任，解决生态痛点： 针对“创作者权益保障”问题，星云建立了“透明化收益分配体系”，通过区块链技术，实时记录电影的票房、流媒体播放量、衍生品销售额等数据，确保创作者能获得公平、及时的收益分成；同时，设立“创作者权益基金”，为遭遇侵权、投资失败的创作者提供法律援助与资金支持。 针对“中小成本电影发行难”问题，星云推出“中小成本电影扶持计划”，为投资低于5000万美元的电影提供免费发行渠道、宣传资源支持，帮助中小成本电影获得更多曝光机会。 针对“电影人才培养”问题，星云打造“星云艺术学院”，整合全球顶级师资，开设导演、编剧、演员、制作等专业课程，不仅培养专业人才，更注重传递“故事为王、尊重文化、坚守初心”的创作理念，为行业输送新鲜血液。 在戛纳论坛的结尾，韩未平公布了星云的“全球电影生态共建计划”：未来五年，投入200亿美元，用于全球电影基础设施建设、创作者扶持、文化交流项目；在全球建设20个创作中心、50个沉浸式影院；与联合国教科文组织合作，开展“电影文化交流计划”，支持发展中国家的电影产业发展。 “电影是全人类的共同语言，构建健康、多元、共生的全球电影生态，是每个行业参与者的责任。”韩未平的声音传遍论坛现场，“星云愿意开放自己的生态资源，与全球同行、创作者、观众一起，让电影产业在变革中坚守本质，在共生中实现繁荣。” 论坛结束后，全球电影行业纷纷响应，华纳兄弟、迪士尼、Netflix等巨头表示愿意与星云合作，共同推进“弹性窗口期”“创作者权益保障”等行业标准的建立；来自全球的创作者、电影机构纷纷申请加入星云的扶持计划；戛纳电影节组委会宣布，与星云联合设立“全球电影创新奖”，表彰推动行业生态变革的优秀作品与实践。 夕阳下，韩未平与玛格特站在戛纳海边，看着远处的海岸线，心中满是憧憬。他们知道，全球电影生态的变革之路还很长，会遇到更多挑战，但只要坚守“故事为王、生态共生、文化包容、技术向善”的初心，就一定能让电影这门艺术，在新的时代绽放更耀眼的光芒。 “我们做的不是商业帝国，而是电影产业的‘生态土壤’。”玛格特轻声说。 “是的，”韩未平点头，“让更多好故事被听到，让更多创作者被看见，让更多观众感受到电影的力量，这就是我们的终极目标。” 第147章 星云奖 戛纳论坛的余温未散，全球电影行业对“星云生态模式”的讨论仍在发酵，韩未平与玛格特已悄然启动下一个重磅计划——创办“星云新人导演奖”（Nebula New director Award），以“无界创意、人文底色、生态赋能”为核心，打造全球首个专为新人导演量身定制的顶级电影奖项。不同于传统奖项侧重“荣誉表彰”，该奖项将“获奖激励”与“全周期扶持”深度绑定，不仅提供最高1000万美元的项目投资基金，更开放星云影业的流媒体发行、乐园落地、经纪资源，让获奖新人直接接入“创作-制作-发行-变现”的完整生态链。 在纽约举行的奖项发布会现场，韩未平身着简约白色西装，身后的屏幕滚动着全球新人导演的创作片段：“现有奖项多聚焦于成品表彰，但新人最缺的不是荣誉，而是将创意落地的土壤。星云新人导演奖的核心，是‘奖而优则扶’，让每一个有才华的新人，都能通过这个平台实现从‘想法’到‘作品’再到‘影响力’的跨越。” 玛格特手持奖项手册，补充道：“我们不设题材、地域、资历限制，无论是科幻、剧情、纪录片，还是来自发展中国家的草根创作者，只要作品有温度、有创意，都能参与。评审团将由全球资深导演、新人代表、观众评委共同组成，确保公平与多元。” 当屏幕上公布“首届奖项投入5亿美元扶持基金”“获奖作品可直接获得星云影业3000万-1亿美元定制化投资”“同步接入星云流媒体全球独家发行权”等权益时，现场的全球媒体、电影机构代表瞬间沸腾，掌声持续了近五分钟。 “星云新人导演奖”的诞生，源于韩未平对全球电影生态痛点的深刻洞察：传统新人扶持多停留在零散资金支持，缺乏持续资源对接；现有奖项虽具权威性，但难以解决新人“获奖后无人问津”的困境；而不同地区的新人，尤其是发展中国家创作者，往往因文化壁垒、资源匮乏被全球市场忽视。 为此，韩未平与玛格特亲自设计了奖项的“三维赋能体系”，彻底重构新人成长路径： - 创意赋能：不设题材、预算、时长限制，接受长片、短片、纪录片、实验电影等多种形态，鼓励“反套路”“小众化”创作，评审核心聚焦“故事内核”与“人文关怀”，而非制作规格。 - 资源赋能：入围者可获得100万美元创作补贴+星云艺术学院免费培训资格；获奖者除高额项目投资外，还将获得“星云导师团”一对一指导（由李安、阿方索·卡隆、是枝裕和等全球顶级导演组成），以及星云经纪公司的演员资源倾斜。 - 生态赋能：获奖作品将在星云流媒体开设“新人专区”全球独家上线，同步联动星云乐园“星空影院”举办线下首映；优秀作品可纳入星云Ip宇宙，进行衍生剧、互动内容、乐园体验区的二次开发，实现“一次获奖，多重变现”。 “我们要做的不是‘选角’，而是‘育种’。”韩未平在接受《电影手册》采访时强调，“这个奖项的终点，不是一张奖状，而是新人导演职业生涯的起点，是他们接入全球文娱生态的入口。” 为了凸显“无界性”，奖项特意设立“全球新锐单元”“本土创想单元”“实验创新单元”三个赛道：“全球新锐单元”面向全球所有新人，侧重跨文化叙事；“本土创想单元”按地区划分（亚洲、非洲、欧洲、美洲等），鼓励融入本地文化的原创故事；“实验创新单元”则聚焦VR电影、互动电影等新兴形态，推动技术与创意的结合。 奖项发布会结束后，韩未平与玛格特兵分两路，开启了为期三个月的“全球新人召集之旅”。他们从中国北京的电影学院，到印度孟买的宝莱坞工作室，从尼日利亚拉各斯的草根片场，到巴西里约热内卢的独立影院，亲自向当地新人导演宣讲奖项，收集他们的创作困境与需求。 在尼日利亚，韩未平遇到了26岁的导演阿莫尔·巴希尔，他用手机拍摄的纪录片《贫民窟的星光》，真实记录了贫民窟孩子的电影梦想，却因缺乏资金无法完成后期制作。韩未平当场决定，由星云影业全额承担后期费用，并将该片纳入奖项“特别关注名单”，同步开放星云流媒体的发行渠道。 “我从来没想过，有人会关注我们这些‘用手机拍电影’的人。”阿莫尔激动得热泪盈眶，“星云的奖项，给了我们这些边缘创作者一个被世界看见的机会。” 在巴西，玛格特遇到了30岁的女导演索菲亚·罗德里格斯，她的剧本《亚马逊的回声》聚焦原住民与环保议题，因题材“小众”被多家制片公司拒绝。玛格特不仅承诺为其提供200万美元启动资金，还协调星云的特效团队，帮助她还原亚马逊雨林的真实场景。 然而，筹备过程并非一帆风顺。首先面临的是行业质疑：部分老牌电影奖项主办方公开表示，“星云新人导演奖”过度依赖资本与生态资源，可能会让新人沦为“星云Ip的附庸”，丧失创作独立性。 对此，韩未平在威尼斯电影节期间召开媒体发布会，公开承诺：“星云永远不干预新人的创作自由，投资不附带任何Ip绑定强制要求，获奖作品的版权完全归导演所有。我们提供的是‘梯子’，而不是‘框架’，让新人能站得更高，而不是走得更窄。”同时，奖项设立“创作独立监督委员会”，由全球知名电影人、律师、媒体人组成，确保资本不越界。 其次是资金压力。5亿美元的扶持基金+全球推广费用，对任何企业都是不小的负担，星云影业的部分股东提出“压缩预算，聚焦核心市场”的建议。韩未平力排众议：“新人是电影产业的未来，今天的投入，是为明天的生态注入活水。我们可以放缓乐园扩张的节奏，但不能削减对新人的支持。”最终，他个人捐赠1亿美元，玛格特捐赠5000万美元，联合全球10家公益基金会，补足了资金缺口。 最后是评审公平性的挑战。为了避免“欧美中心主义”，奖项评审团采用“3+3+4”结构：3位全球资深导演（李安、阿方索·卡隆、是枝裕和）、3位往届新人导演代表（林辰、李雨桐、阿莫尔）、4位来自不同地区的观众评委（通过星云流媒体公开招募）。评审过程全程直播，打分细则、争议环节均公开透明，杜绝暗箱操作。 经过半年的全球征集，首届“星云新人导演奖”共收到来自128个国家和地区的3200多部参赛作品，其中发展中国家作品占比达45%，女性导演作品占比38%，远超行业平均水平。经过初评、复评，15部作品入围终评，涵盖科幻、剧情、纪录片、实验电影等多种题材，展现了全球新人导演的多元创作视角。 终评暨颁奖典礼在上海星云乐园的“星际影院”举行，这也是全球首个“电影场景沉浸式颁奖典礼”——影院四周的全息投影同步播放入围作品的经典片段，座椅随着剧情节奏轻微震动，让现场观众仿佛“走进”每一部作品的世界。 颁奖典礼当晚，星光璀璨。李安、阿方索·卡隆、是枝裕和等评审团成员，以及全球影视行业大佬、星云经纪签约艺人悉数到场。韩未平与玛格特身着中式礼服，与入围新人导演一一握手，眼神中满是期待。 最终，来自中国的28岁导演陈雪凭借剧情片《无声的呐喊》斩获最佳影片奖。该片聚焦听障儿童的成长困境，以细腻的镜头语言、真挚的情感表达打动了所有评委。陈雪来自普通家庭，大学毕业后靠拍摄短片、广告维持创作，曾因资金短缺差点放弃电影梦想。 “感谢星云新人导演奖，感谢韩总、玛格特女士。”陈雪手持奖杯，声音哽咽，“这个奖项不仅给了我3000万美元的投资，更给了我坚持下去的勇气。我会用这笔钱，拍更多关注边缘群体的故事。” 来自尼日利亚的阿莫尔·巴希尔凭借纪录片《贫民窟的星光》获得最佳纪录片奖，他的作品将在星云流媒体同步上线，并被改编成互动剧，在星云乐园“非洲文化体验区”落地；来自巴西的索菲亚·罗德里格斯凭借《亚马逊的回声》获得最佳本土创想奖，星云影业将联合当地制片公司，为其拍摄续集；来自日本的25岁导演高桥健太凭借VR实验电影《虚拟迷宫》获得最佳实验创新奖，该片将接入星云元宇宙，成为首个“电影+元宇宙”的沉浸式体验项目。 颁奖典礼上，韩未平宣布升级“新人扶持计划”：将星云新人导演奖的年度扶持基金提高至8亿美元，在全球新增5个创作中心，专门服务发展中国家新人；同时，与联合国教科文组织合作，启动“星光计划”，每年选拔100名来自贫困地区的青年，免费提供电影创作培训。 “这些新人导演的作品，让我们看到了电影的无限可能。”韩未平在致辞中说，“他们的故事或许小众，但足够真诚；他们的制作或许简陋，但创意无限。星云的使命，就是让这些真诚的故事被更多人看到，让这些有才华的创作者被世界记住。” 玛格特补充道：“未来，星云新人导演奖将成为全球新人导演的‘造梦平台’，我们会持续开放生态资源，让每一位获奖新人都能在星云的土壤里生根发芽，绽放光芒。” 首届星云新人导演奖的成功举办，引发了全球电影行业的连锁反应。获奖作品在星云流媒体上线后，累计播放量突破6亿次，其中《无声的呐喊》《贫民窟的星光》等作品引发广泛社会讨论，带动相关公益项目的关注度提升；《虚拟迷宫》作为元宇宙沉浸式体验项目，在星云乐园落地后，带动乐园客流量增长18%；陈雪、阿莫尔等新人导演迅速成为行业焦点，多家国际制片公司抛出橄榄枝，但他们最终选择与星云影业续约，继续深耕原创内容。 更重要的是，奖项的示范效应激活了全球新人创作的热情。第二届星云新人导演奖的征集阶段，参赛作品突破5000部，覆盖156个国家和地区，其中不少新人导演专门为奖项创作了贴合“人文关怀”“多元文化”主题的作品。好莱坞六大制片厂、欧洲电影基金等机构纷纷效仿，加大对新人导演的扶持力度，全球电影内容的多样化程度显着提升。 星云的生态闭环效应在新人扶持中进一步凸显： - 新人导演的作品为星云Ip宇宙注入新鲜血液，比如《亚马逊的回声》衍生的环保主题互动剧，成为星云流媒体的爆款内容； - 星云经纪公司签约的新人演员，优先参演获奖作品，快速积累实战经验，比如19岁的演员林晓，凭借《无声的呐喊》中的听障儿童角色，获得金球奖最佳新人提名； - 星云乐园的“新人作品体验区”，成为游客打卡热点，实现“电影内容-乐园体验-衍生品销售”的良性循环。 在第二届星云新人导演奖的发布会上，韩未平公布了更宏大的规划：“未来五年，我们将投入50亿美元，打造‘全球新人创作网络’，连接100个国家的创作中心、200家院线、500个流媒体平台，让新人导演的作品能在全球范围内快速落地。我们要让‘星云新人导演奖’不仅是一个奖项，更是全球电影多样化的‘发动机’。” 李安作为评审团主席，在接受采访时评价：“星云新人导演奖的意义，不仅在于扶持了多少新人，更在于它重新定义了电影产业的‘传承’——不是资深者对新人的单向输出，而是新人与行业、与观众、与全球文化的双向共振。这正是全球电影生态最需要的活力。” 夕阳下，韩未平与玛格特站在星云乐园的“星际之巅”，俯瞰着下方正在拍摄的新人导演团队，远处的流媒体服务器集群灯火通明，仿佛是全球新人创作者的星光汇聚。 “还记得我们最初扶持林辰的时候，他只是个拿着短片剧本的年轻人。”玛格特轻声说。 韩未平点头，眼中满是欣慰：“现在，越来越多的‘林辰’正在崛起。电影的本质是故事，而故事的生命力，永远来自于新鲜的视角、真诚的表达。我们做的所有事情，都是为了守护这份生命力。” “未来，还会有更多挑战，但也会有更多惊喜。”玛格特笑着说。 “只要我们坚守初心，和这些新人一起成长，全球电影生态就会越来越繁荣。”韩未平语气坚定。 远处的天空中，晚霞绚烂，如同电影银幕上的光影变幻。 第148章 星火 首届星云新人导演奖的星光尚未褪去，韩未平与玛格特已启动第二届奖项的筹备工作。此时的全球电影生态，正因星云的介入发生深刻变革——越来越多的资本开始流向新人创作，传统影业巨头纷纷效仿“奖项+扶持”模式，而AI技术的爆发式发展，却给新人导演带来了前所未有的冲击。韩未平敏锐地意识到，扶持新人不再是“给钱给资源”那么简单，更需要在技术变革、市场洗牌中，为新人守住“创作的本质”，找到“差异化成长路径”。 在第二届星云新人导演奖的启动发布会上，韩未平站在上海星云艺术学院的露天广场，身后是来自全球的新人导演代表，他们手中的摄影机对准了舞台，眼中满是期待：“如果说第一届奖项是‘破冰’，那么第二届，我们要做‘深耕’——不仅要给新人‘入场券’，更要给他们‘指南针’，让他们在技术浪潮和市场迷雾中，不迷失创作的方向。” 玛格特手持最新的扶持手册，补充道：“我们将新增‘AI赋能创作单元’与‘人文纪实单元’，既拥抱技术变革，又坚守人文底色。同时，启动‘星云新人全球巡展’，让新人作品走进更多国家的艺术院线与社区，真正实现‘从创作到受众’的无缝衔接。” 当屏幕上公布“第二届扶持基金扩容至10亿美元”“设立‘新人创作终身成长计划’，获奖后可持续获得三年资源倾斜”“与全球20所艺术院校共建实训基地”等重磅信息时，现场掌声雷动，来自世界各地的新人导演们举着摄影机记录下这一时刻，镜头里的光芒，是对未来的无限憧憬。 第二届星云新人导演奖的核心升级，是直面“AI创作浪潮”的冲击。随着生成式AI在影视行业的普及，部分资本开始追捧“AI写剧本、AI做特效”的高效模式，不少新人导演陷入焦虑：“我们用几年打磨的剧本，AI几天就能生成，未来还有我们的生存空间吗？” 对此，韩未平与玛格特没有选择“抵制技术”，而是推出“AI+人文”双向赋能方案，在奖项中新增“AI辅助创作单元”，但明确评审标准：“技术是工具，人文是内核，AI可优化叙事结构、降低制作门槛，但作品必须具备独特的情感表达与人文思考，杜绝纯AI生成的‘无灵魂作品’。” 来自中国的25岁导演李子昂，成为这一单元的受益者。他的剧本《记忆的拼图》聚焦阿尔茨海默症患者的亲情故事，因缺乏资金制作老年痴呆患者的记忆闪回特效，一度面临搁浅。通过星云的“AI特效扶持计划”，他借助星云研发的AI工具，仅用两周就完成了原本需要三个月的特效制作，且保留了细腻的情感表达，最终凭借该片斩获“AI辅助创作单元金奖”。 “AI没有取代我的创作，反而帮我卸下了技术包袱，让我能更专注于故事本身。”李子昂在领奖时说，“星云让我们明白，技术不是敌人，而是让好故事被更好呈现的朋友。” 同时，为了坚守人文底色，奖项强化了“人文纪实单元”的权重，将扶持资金向聚焦边缘群体、环保、文化传承等题材的作品倾斜。来自肯尼亚的28岁导演卡伦·奥蒂诺，拍摄的纪录片《马赛族的歌声》，记录了马赛族传统音乐在现代文明冲击下的传承困境，获得该单元金奖。星云不仅为其提供500万美元资金，用于在马赛族社区建立“文化传承影像工坊”，还通过星云流媒体的多语言渠道，让全球150多个国家的观众看到了这个小众而珍贵的文化故事。 此外，奖项还推出“新人创作终身成长计划”：获奖新人可在三年内，根据创作需求持续申请资金支持、技术资源与导师指导，避免“获奖即巅峰”的困境。上一届最佳影片奖得主陈雪，凭借后续创作的《听见星空》（聚焦盲童的天文梦想），再次获得星云2000万美元投资，该片全球票房突破3亿美元，成为首部由新人导演执导、聚焦边缘群体的票房黑马。 “星云的扶持不是‘一锤子买卖’，而是陪伴我们成长的‘长期主义’。”陈雪说，“这种信任，让我们敢于坚持小众题材，敢于直面内心的创作冲动。” 随着星云新人导演奖的影响力扩大，新的挑战也接踵而至。首先是“同质化竞争”：好莱坞六大制片厂联合推出“环球新人计划”，迪士尼启动“魔法新人奖”，均效仿“奖项+投资+发行”的模式，甚至开出更高的资金诱惑，试图挖走星云的潜在优质新人。 在印度孟买的新人召集会上，就有迪士尼的代表直接向入围导演许诺：“只要转投我们的计划，投资金额翻倍，还能让你执导漫威衍生剧。”部分新人动摇了——相比星云坚守的“小众题材自由”，漫威Ip的流量诱惑显然更具吸引力。 面对这种情况，玛格特没有选择“价格战”，而是带队走访全球新人创作中心，一对一沟通：“我们无法承诺你成为超级Ip的导演，但我们能承诺，你的每一个创意都能被尊重，你的作品版权永远属于你自己。”同时，星云进一步深化生态赋能：获奖新人的作品可优先接入星云元宇宙的“虚拟影展”，获得虚拟周边、数字藏品等额外变现渠道；优秀作品可入选星云乐园的“环球影史长廊”，成为永久展览内容，实现“艺术价值+商业价值”的双重沉淀。 最终，大部分新人选择留在星云体系——来自印度的导演阿米尔·汗（与知名演员同名）的话颇具代表性：“迪士尼能给我Ip，但星云能给我‘做自己’的底气。”他的作品《德里的萤火》聚焦城市流浪者的梦想，在星云的扶持下，全球票房突破1.5亿美元，远超同期漫威衍生短剧的市场表现。 第二个挑战是“AI创作的伦理争议”。有媒体曝光，某新人导演使用AI生成剧本参赛，却隐瞒了AI参与的事实，被网友质疑“欺骗奖项资源”。虽然该导演最终被取消资格，但引发了行业对“AI创作边界”的热议，部分人甚至建议“禁止AI参与任何新人创作”。 韩未平在行业峰会上明确表态：“技术本身没有对错，关键在于使用的方式。我们反对的是‘AI代笔’，但支持‘AI辅助’。”为此，星云推出“AI创作透明化机制”：所有参赛作品需提交“创作流程说明”，明确AI在剧本撰写、特效制作、剪辑等环节的参与程度；评审团将“人文原创性”权重提高至60%，即使AI技术应用再出色，若缺乏独特的情感表达与叙事视角，也无法入围。 同时，星云联合全球影视行业协会，制定《新人AI创作伦理指南》，明确“AI不得替代核心创意”“作品需标注AI参与情况”等规则，既为新人提供技术使用的规范，也避免行业陷入“技术至上”的误区。 第三个挑战是“区域发展不平衡”。尽管首届奖项中发展中国家作品占比达45%，但非洲、南美洲等地区的新人，仍面临设备匮乏、专业培训不足的问题。在尼日利亚拉各斯的创作中心走访时，韩未平发现，不少新人导演仍在使用老旧的摄影机，甚至没有专业的剪辑软件，导致很多优秀创意无法落地。 为此，韩未平启动“星耀边缘计划”：投入2亿美元，在非洲、南美洲、东南亚等地区的15个国家建立“移动创作实验室”——由改装的集装箱组成，配备专业摄影机、剪辑设备、AI辅助工具，以及专业导师，流动为当地新人提供免费拍摄、后期制作与培训服务。 “以前我们只能用手机拍，画面模糊、声音嘈杂，很多故事拍出来也没人看。”尼日利亚新人导演奥卢瓦费米·奥拉迪波，通过“移动创作实验室”完成了短片《沙漠中的河流》，该片聚焦气候变化对非洲村庄的影响，入围第二届星云新人导演奖“本土创想单元”。“星云的移动实验室，就像沙漠里的水，让我们的创作梦想得以生根发芽。” 第二届星云新人导演奖的征集阶段，共收到来自162个国家和地区的6800多部参赛作品，较首届增长112.5%，其中女性导演作品占比42%，AI辅助创作作品占比35%，发展中国家作品占比51%，全球电影创作的多元化程度进一步提升。 终评暨颁奖典礼在巴黎星云创作中心举行，首次采用“线上+线下”双会场模式，全球超过2000万观众通过星云流媒体观看直播。最终，来自中国的李子昂凭借《记忆的拼图》斩获最佳影片奖，肯尼亚的卡伦·奥蒂诺凭借《马赛族的歌声》获得最佳人文纪实奖，巴西的新人导演卢卡斯·门德斯凭借AI辅助创作的科幻片《雨林之心》获得最佳实验创新奖。 这些作品不仅获得了市场的认可，更带来了深远的社会影响：《马赛族的歌声》推动了肯尼亚政府对传统音乐文化的保护，相关公益基金筹集到5000万美元；《记忆的拼图》上映后，全球多地成立“阿尔茨海默症关爱中心”，星云影业捐赠1亿美元用于相关科研与救助；《雨林之心》通过AI特效还原的雨林生态，引发了全球对亚马逊雨林保护的热议，相关环保组织的志愿者招募人数增长300%。 “这就是我们坚持扶持新人的意义。”玛格特在颁奖典礼上动情地说，“好的电影不仅能打动观众，更能改变世界。这些新人导演，用他们的镜头，让更多被忽视的声音被听见，让更多被遗忘的角落被看见。” 新人的成长也为星云生态注入了新的活力：李子昂的《记忆的拼图》被改编成互动剧，在星云流媒体上线后播放量突破8亿次，带动平台付费会员增长800万；《马赛族的歌声》衍生的文化体验区，在奥兰多、上海、迪拜三地星云乐园同步落地，成为游客打卡热点，带动乐园客流量增长22%；卢卡斯·门德斯的《雨林之心》与星云元宇宙联动，推出“虚拟雨林探险”项目，吸引超500万用户参与，数字藏品销售额突破1亿美元。 更重要的是，新人导演的创作正在反哺星云的Ip宇宙。陈雪执导的《听见星空》，因独特的“盲童视角下的宇宙”设定，被纳入《外星文明编年史》的衍生Ip，后续将开发动画、乐园体验项目；阿莫尔·巴希尔的纪录片《贫民窟的星光》，衍生出“儿童电影梦想公益计划”，与星云乐园的“亲子创作工坊”深度绑定，让Ip更具温度与社会价值。 好莱坞知名导演斯皮尔伯格在观看了第二届获奖作品后，公开评价：“星云做了一件伟大的事——他们没有试图打造‘第二个好莱坞’，而是为全球电影产业开辟了‘无数个新可能’。这些新人导演的作品，充满了真诚与勇气，这正是当前电影行业最稀缺的品质。” 第二届星云新人导演奖落幕之后，韩未平与玛格特公布了更长远的“星脉计划”：未来十年，投入100亿美元，在全球30个国家建立创作中心，打造“新人导演全球人才库”，实现“每年扶持100位核心新人、产出50部优质作品、落地20个文化体验项目”的目标；同时，启动“星云电影博物馆”全球巡展，将新人导演的作品与创作故事纳入展览，让更多人了解电影创作的艰辛与美好。 在星云影业的年度战略发布会上，韩未平面对全球股东与媒体，再次强调：“星云的核心资产从来不是Ip，不是乐园，而是这些有才华、有温度的新人导演，是他们让电影生态保持活力，让故事的光芒永续传递。” 此时的星云影业，市值已突破2.5万亿美元，业务覆盖电影、流媒体、主题乐园、经纪、教育、公益等多个领域，但韩未平和玛格特始终保持着最初的谦逊与坚定。他们依旧会抽出时间，一对一与新人导演沟通剧本；依旧会亲自走访全球的创作中心，了解新人的困境与需求；依旧会在奖项评审时，认真观看每一部参赛作品，哪怕是用手机拍摄的简陋短片。 在一次走访非洲创作中心的途中，玛格特看着车窗外正在用手机拍摄的少年，轻声对韩未平说：“你看，每个角落都有想讲故事的人，我们的路还很长。” 韩未平点头，眼中闪烁着坚定的光芒：“但只要我们坚守初心，不被资本裹挟，不被技术迷航，就一定能让更多的‘星光’被看见，让电影这门艺术，跨越国界、跨越种族、跨越时代，成为连接全人类的情感纽带。” 夕阳下，非洲草原的余晖洒在“移动创作实验室”的集装箱上，反射出温暖的光芒。里面，几位新人导演正在讨论剧本，他们的脸上洋溢着对未来的憧憬。 第149章 终身成就奖 洛杉矶比弗利山庄的希尔顿酒店，第82届金球奖颁奖典礼正在进行。聚光灯下，好莱坞明星、全球影视大佬齐聚，空气中弥漫着香槟的气泡与荣耀的气息。当颁奖嘉宾——奥斯卡终身成就奖得主梅丽尔·斯特里普走上舞台，手中展开金色信封时，全场瞬间安静下来。 “获得本届金球奖终身成就奖的是——”梅丽尔的声音透过麦克风传遍全场，眼神中满是敬意，“他以38岁的年纪，用十年时间重塑全球电影生态；他以‘让好故事被更多人看到’为初心，为新人铺路，为行业破局；他在技术浪潮中坚守人文，在全球化进程中拥抱多元。他就是——星云影业创始人、全球电影生态的构建者，韩未平！” 话音落下，全场哗然，随即爆发出雷鸣般的掌声。38岁的终身成就奖得主，这在金球奖70余年的历史上是前所未有的突破。聚光灯迅速聚焦在观众席前排，韩未平身着黑色手工西装，身姿挺拔，身边的玛格特眼中含泪，轻轻拍了拍他的肩膀，眼中满是骄傲与欣慰。 韩未平起身，整理了一下西装外套，在全场的注视与掌声中，一步步走向舞台。沿途，斯皮尔伯格、李安、阿方索·卡隆等导演起身与他拥抱，曾经被他扶持过的新人导演陈雪、李子昂、阿莫尔等人热泪盈眶，用力挥舞着手臂，喊着“韩总！恭喜！” “我至今记得，第一次收到金球奖邀请函时，我还是个在好莱坞跑龙套的新人，梦想着有一天能拍出一部被世界看见的电影。”梅丽尔接过主持人递来的话筒，笑着说，“但今天，我要为一位比我当年更年轻、却做出了更伟大成就的人颁奖。韩未平先生用十年时间，做了别人一辈子可能都做不到的事——他不仅打造了一个市值2.5万亿美元的文娱帝国，更重要的是，他为全球电影产业注入了新鲜的血液，重新定义了‘电影的价值’。” 舞台中央，韩未平从梅丽尔手中接过沉甸甸的金球奖杯，奖杯上的金色光芒映照着他年轻却沉稳的脸庞。他微微鞠躬，向全场致意，掌声再次经久不息。 “谢谢金球奖组委会，谢谢梅丽尔女士，谢谢所有支持我的人。”韩未平的声音平静却有力，透过麦克风传遍全场，“38岁获得终身成就奖，对我来说不是终点，而是一份沉甸甸的责任。这份荣誉，不属于我一个人，属于每一位被星云扶持过的新人导演，属于每一位坚守创作初心的电影人，属于每一位愿意为小众故事、多元文化驻足的观众。” 台下，玛格特拿出手机，记录下这一时刻，眼中的泪水终于滑落。她想起十年前，韩未平拿着《跨宇宙》的剧本，在洛杉矶的街头奔波，被几十家制片公司拒绝；想起他们一起创办星云影业，推出“星云新力量计划”时，面对的行业质疑；想起他们跨越山海，在尼日利亚的贫民窟、巴西的雨林、印度的街头，寻找那些被埋没的创作才华。 “十年前，我和玛格特在一间小小的工作室里许下承诺，要让好故事被更多人看到。”韩未平的目光转向台下的玛格特，眼神温柔，“今天，这个承诺正在变成现实。但我永远记得，最初打动我们的，不是票房数字，不是市值规模，而是电影本身的力量——它能跨越语言、种族、国界，让陌生人产生情感共鸣，让边缘的声音被听见，让微弱的光芒被看见。” 他举起奖杯，继续说道：“这份荣誉，是对我们过去十年努力的认可，更是对未来的期许。我承诺，未来十年，星云将继续投入更多资源，扶持更多新人，保护更多多元文化故事，让全球电影生态更加繁荣、更加包容。因为我始终相信，电影的生命力，永远来自于真诚的创作、多元的表达、人文的温度。” 话音落下，全场再次爆发出雷鸣般的掌声，不少电影人热泪盈眶。斯皮尔伯格在接受现场采访时说：“韩未平的获奖实至名归。他不仅是一个成功的企业家，更是一个伟大的行业引领者。他让我们看到，电影产业不仅能创造商业价值，更能创造社会价值。” 李安也评价道：“38岁的终身成就奖，看似意外，实则必然。他用十年时间，做了别人几十年都做不到的事——他为电影产业搭建了一个‘生态土壤’，让每一颗有才华的种子都能生根发芽。这种格局和远见，值得所有电影人学习。” 韩未平的获奖，在全球电影行业引发了连锁反应。各大媒体纷纷头条报道，《好莱坞报道者》以《38岁金球终身成就奖得主：韩未平如何重塑全球电影生态》为题，深度解析他的行业贡献；《电影手册》评价：“韩未平的崛起，标志着全球电影产业进入‘生态化’时代，他的实践证明，商业成功与人文价值可以并行不悖。” 传奇的背后，是韩未平十年如一日的初心坚守与生态深耕。从“星云新力量计划”到“星云新人导演奖”，从“全球本地化创作计划”到“星耀边缘计划”，他始终聚焦“新人扶持”与“生态构建”，用实际行动改变着全球电影产业的格局。 数据是最有力的证明：十年间，星云共扶持了500多位新人导演，其中30%来自发展中国家，25%是女性导演；这些新人的作品累计全球票房突破300亿美元，流媒体播放量突破50亿次；《无声的呐喊》《贫民窟的星光》《亚马逊的回声》等作品，不仅获得了市场的认可，更推动了社会议题的关注，相关公益项目筹集资金超20亿美元。 更重要的是，韩未平的实践改变了全球电影产业的发展逻辑。曾经，资本追逐的是Ip改编、大制作、流量明星；如今，越来越多的资本开始流向新人创作、小众题材、多元文化故事。好莱坞六大制片厂纷纷效仿星云的“奖项+扶持”模式，迪士尼、华纳兄弟等巨头也推出了自己的新人扶持计划，全球电影内容的多元化程度显着提升。 “韩未平的最大贡献，是改变了行业的‘价值导向’。”金球奖组委会主席海伦·霍恩在颁奖典礼后的新闻发布会上说，“过去，行业追求的是‘效率’和‘规模’；现在，越来越多的人开始关注‘创新’和‘人文’。这种改变，比任何商业成功都更有意义。” 获奖当晚，全球各地的新人导演纷纷通过社交媒体表达祝贺。陈雪写道：“没有韩总，就没有《无声的呐喊》，就没有我今天的一切。他让我们相信，小众题材也能被世界看见，真诚的创作永远有价值。” 尼日利亚导演阿莫尔·巴希尔写道：“十年前，我用手机拍电影，以为永远不会被关注。是韩总，是星云，给了我一个被世界看见的机会。这份荣誉，也是给我们这些边缘创作者的礼物。” 巴西导演索菲亚·罗德里格斯写道：“韩总让我们明白，技术是工具，人文是内核。他的实践，为我们这些新人指明了方向。恭喜韩总，也期待未来能有更多人被星云的光芒照亮。” 金球奖颁奖典礼结束后，韩未平与玛格特没有停下脚步。第二天，他们就召开了星云影业的高管会议，宣布启动“星云全球电影共同体计划”：未来十年，投入200亿美元，在全球50个国家建立创作中心，打造“新人导演全球孵化网络”；设立“多元文化保护基金”，专门扶持聚焦原住民、少数民族、边缘群体的故事创作；与联合国教科文组织深化合作，开展“电影文化交流年”活动，促进全球电影文化的互鉴与融合。 “金球奖终身成就奖，对我们来说是一份责任，更是一份激励。”韩未平在高管会议上说，“未来，我们要做的不仅是扶持新人，更是构建一个‘全球电影共同体’——让不同国家、不同文化、不同背景的电影人，能够平等交流、互相支持，让电影成为连接全人类的情感纽带。” 玛格特补充道：“我们将进一步深化‘AI+人文’的创作模式，在拥抱技术变革的同时，坚守人文底色。同时，我们将推动全球电影行业的‘伦理共识’，推广《新人AI创作伦理指南》，让技术更好地服务于创作，而不是取代创作。” 会议结束后，韩未平与玛格特马不停蹄地前往洛杉矶的星云创作中心，与正在那里培训的新人导演交流。看到韩未平带着金球奖杯出现在现场，新人导演们激动不已，纷纷围上来提问、合影。 “韩总，您获得终身成就奖后，最想做的事情是什么？”一位来自墨西哥的新人导演问道。 韩未平笑着说：“最想做的事情，就是和你们在一起，听你们的故事，看你们的创作。因为你们，才是电影产业的未来，才是全球电影生态的希望。” 他拿起一位新人导演的剧本，认真地阅读起来，时不时提出自己的建议。玛格特则在一旁，与新人导演们交流创作心得，分享星云的资源扶持政策。 “韩总，您觉得新人导演最大的挑战是什么？”另一位来自韩国的新人导演问道。 “最大的挑战，是坚持自己。”韩未平放下剧本，认真地说，“在技术浪潮、市场压力、资本诱惑面前，很容易迷失方向，放弃自己真正想表达的故事。但我想告诉你们，真正能打动观众的，永远是真诚的创作、独特的视角、人文的温度。只要你们坚守初心，就一定能找到属于自己的道路。” 他的话，让在场的新人导演们深受鼓舞。来自中国的新人导演王浩说：“韩总的话让我明白，创作没有捷径，只有真诚。未来，我会坚守自己的创作初心，拍更多关注现实、有温度的故事。” 金球奖颁奖典礼后的一个月，第三届星云新人导演奖正式启动。得益于韩未平获得金球奖的热度，本届奖项的征集阶段异常火爆，共收到来自180个国家和地区的多部参赛作品，较上一届增长76.5%，其中发展中国家作品占比达58%，女性导演作品占比45%，AI辅助创作作品占比40%，全球电影创作的多元化程度达到新的高度。 本届奖项新增了“多元文化融合单元”，鼓励不同国家、不同文化背景的新人导演合作创作，推动全球电影文化的互鉴与融合。同时，星云宣布将“新人创作终身成长计划”的扶持期限延长至五年，为获奖新人提供更长期、更全面的资源支持。 在第三届星云新人导演奖的启动发布会上，韩未平再次强调：“金球奖的荣誉，让我们更加坚定了‘扶持新人、多元共生’的道路。未来，星云将继续开放生态资源，让更多有才华的新人导演被世界看见，让更多多元文化故事被全球观众熟知。” 玛格特补充道：“我们相信，每一个文化都有值得被讲述的故事，每一位新人都有值得被发掘的才华。星云的目标，是打造一个‘无界、包容、共生’的全球电影生态，让电影成为连接全人类的情感纽带。” 此时的星云影业，市值已突破3万亿美元，业务覆盖电影、流媒体、主题乐园、经纪、教育、公益等多个领域，但韩未平和玛格特始终保持着最初的谦逊与坚定。他们依旧会抽出时间，一对一与新人导演沟通剧本；依旧会亲自走访全球的创作中心，了解新人的困境与需求；依旧会在奖项评审时，认真观看每一部参赛作品，哪怕是用手机拍摄的简陋短片。 在一次走访印度创作中心的途中，韩未平看着车窗外正在用手机拍摄的少年，轻声对玛格特说：“你看，电影的光芒，正在照亮每一个角落。” 玛格特点头，眼中满是欣慰：“这就是我们最初的梦想，让好故事被更多人看到，让更多人因为电影而产生共鸣、获得力量。” 夕阳下，印度孟买的街头，少年举着手机，镜头对准了漫天晚霞。远处的星云创作中心里，几位新人导演正在讨论剧本，他们的脸上洋溢着对未来的憧憬。韩未平与玛格特站在街头，看着这一幕，相视而笑。 他们知道，金球奖的荣誉只是一个里程碑，未来的路还很长。但只要他们坚守初心，不被资本裹挟，不被技术迷航，就一定能让电影的光芒照亮更多角落，让全球电影生态的星脉永续流淌，让人文的温暖跨越山海，连接每一个热爱故事的心灵。 正如韩未平在金球奖获奖感言中所说：“电影的本质，是‘人’的故事。未来，我们将继续守护这份本质。” 第150章 平权 金球奖终身成就奖的荣光尚未褪色，韩未平的目光已投向全球电影行业更深层的痛点——好莱坞女星长期面临的薪酬不公、角色刻板化、话语权缺失等平权困境。一次与好莱坞资深女星妮可·基德曼的私下交流中，她无意间提及：“同级别男星主演电影的片酬往往是女星的2-3倍，甚至新人女星还会遭遇‘潜规则’威胁与角色定型，很多有才华的女性电影人，终因行业壁垒被迫放弃梦想。”这番话，让始终坚守“多元共生”生态理念的韩未平深受触动。 回到星云影业后，韩未平立刻调取全球电影行业性别平等数据：好莱坞主流电影中，女性导演占比不足15%，女性编剧占比仅22%，男女主演平均薪酬差距达47%，80%以上的女性电影人曾遭遇不同程度的职场歧视。数据背后的不公，让他坚定了推动平权运动的决心。“电影生态的繁荣，从来不是单一群体的崛起，而是每一个性别、每一种声音都能被平等尊重。”韩未平在高管会议上明确表态，“推动好莱坞女星平权，不是额外的责任，而是构建‘无界包容’全球电影生态的核心一环。” 玛格特早已关注到这一困境，两人一拍即合，迅速制定“星云女性电影人平权行动计划”，一场跨越行业壁垒、聚焦性别平等的变革，就此拉开序幕。 韩未平推动平权运动的导火索，源于一则行业爆料：好莱坞某大制作电影中，女主角（奥斯卡影后级别）的片酬仅为男主角（同咖位男星）的1\/3，且剧本中女主角的角色仅作为“男性主角的情感附庸”，缺乏独立成长线。爆料引发全球舆论哗然，却未能改变行业现状——资本方以“男星票房号召力更强”为由拒绝调整，最终该女星无奈妥协。 这一事件让韩未平深刻意识到：好莱坞女星的平权困境，本质是行业生态的结构性失衡——资本逐利下的性别偏见、固有创作观念的角色固化、缺乏有效的维权机制与资源扶持，让无数女性电影人的才华被埋没。“我们扶持新人、构建生态，若无法打破性别壁垒，所谓的‘多元共生’就是空谈。”韩未平与玛格特彻夜沟通后，明确了平权行动的核心方向：“从资金扶持、机制保障、观念引导三方面发力，让女性电影人拥有平等的创作权、话语权与薪酬待遇。” 行动初期，韩未平率先调研全球女性电影人的真实诉求：通过星云影业的全球创作网络，收集到1200多位女性导演、编剧、演员的反馈，核心痛点集中在三点：一是薪酬不透明、差距悬殊；二是角色多为“花瓶”“贤妻”等刻板形象，缺乏复杂立体的核心设定；三是新人女性电影人难以获得优质项目资源与资金支持。 基于调研结果，韩未平与玛格特正式推出“星云女性电影人平权行动计划”，明确三大核心目标：3年内推动星云体系内男女电影人薪酬完全平等；5年内将全球合作项目中女性导演、编剧占比提升至40%；建立行业首个“女性电影人维权与创作扶持平台”，为女性电影人提供全周期支持。 “平权不是‘特殊优待’，而是‘回归公平’。”韩未平在行动计划发布会上强调，“当女性电影人的才华能被平等发掘，当不同性别的视角能被充分表达，全球电影生态才能真正实现多元繁荣。”玛格特补充道：“星云将以身作则，从自身项目做起，再推动行业共识，让微光聚成炬火，照亮每一位女性电影人的创作之路。” 韩未平首先牵头成立“星云女性电影人平权基金”，首期投入50亿美元，分为两大板块：一是“维权支持板块”，为遭遇薪酬不公、职场歧视的女性电影人提供免费法律援助与舆论支持；二是“创作扶持板块”，定向扶持女性导演、编剧的原创项目，优先聚焦女性视角、多元女性形象的故事创作。 基金成立首月，就接到首位求助者——好莱坞新人女演员莉莉·柯林斯，她因拒绝某制片人的“潜规则”要求，被恶意替换出主演项目，且遭到行业封杀。星云平权基金迅速介入，通过法律途径帮她维权，不仅追回违约金，还曝光了制片人的违规行为，推动行业工会对其进行处罚；同时，韩未平亲自为莉莉对接资源，让她主演星云扶持的女性视角电影《职场微光》，该片上映后全球票房突破2.5亿美元，莉莉凭借真实自然的表演获得金球奖最佳女主角提名，成功重返行业主流。 此外，基金扶持的首位女性导演——来自美国的32岁导演艾米丽·怀特，其原创剧本《母亲的勋章》聚焦单亲妈妈的职场逆袭，因题材“小众”曾被10多家制片公司拒绝。通过平权基金的2000万美元投资与星云流媒体的全球发行资源，该片不仅获得奥斯卡最佳原创剧本提名，还带动全球对单亲妈妈群体的关注，相关公益项目筹集资金超8000万美元。 “星云的基金，不仅给了我们创作的底气，更给了我们对抗不公的勇气。”艾米丽在领奖时动情地说，“以前我们总觉得，女性电影人要想成功，只能妥协退让，但韩总让我们明白，公平需要争取，才华值得被尊重。” 薪酬不公是好莱坞女星平权的核心痛点，韩未平从星云体系内率先改革，推出“男女薪酬透明化机制”：所有星云投资、制作的项目，男女主演、核心主创的薪酬标准公开公示，同咖位、同工作量的男女电影人薪酬完全一致；同时，建立“薪酬评估委员会”，由业内资深电影人、律师、工会代表共同组成，杜绝“资本单方面压价”“性别偏见定价”等问题。 第151章 改革 改革初期，就遭遇资本方的强烈反对：部分合作的好莱坞制片公司提出“男星票房号召力更强，降薪会影响项目收益”，甚至以退出合作为威胁。韩未平力排众议，用数据回应：“星云过去三年扶持的女性导演作品，平均票房回报率达28%，与男导演作品持平；且女性观众占全球电影观众的52%，多元化的女性视角更能引发情感共鸣。”他同时承诺：“若因薪酬平等导致项目收益下滑，星云承担全部损失。” 最终，星云体系内的首个改革项目——科幻电影《星际回响》，实现男女主演（克里斯·埃文斯与橘玛丽）薪酬完全一致，均为1500万美元。该片上映后全球票房突破12亿美元，远超预期，用实际成果打脸质疑者。此后，华纳兄弟、迪士尼等好莱坞巨头纷纷效仿，推出自身的薪酬透明化政策，好莱坞男女主演平均薪酬差距在一年内从47%缩小至32%。 为打破女性角色“花瓶化”“工具化”的刻板印象，韩未平从创作源头发力：在星云新人导演奖中增设“女性视角创作单元”，扶持聚焦独立女性、多元女性形象的原创剧本；在星云艺术学院开设“女性创作工坊”，邀请李安、妮可·基德曼等业内大咖担任导师，培养女性导演、编剧的创作能力与话语权；同时，要求星云投资的所有项目，女性角色必须具备独立成长线，杜绝“为男性角色服务”的工具化设定。 来自中国的女性导演陈雪，成为这一举措的受益者。她的原创剧本《她的光芒》聚焦三位不同年龄段的职场女性，因“缺乏男性主角”曾被多家制片公司拒绝。通过星云“女性视角创作单元”的3000万美元投资，该片不仅在全球票房突破5亿美元，还因真实刻画女性职场困境与成长，引发全球女性观众的强烈共鸣，被《时代周刊》评为“年度最具影响力的女性题材电影”。 “以前我们写女性故事，总被要求加入男性主角、情感纠葛，否则就被认为‘没有市场’。”陈雪说，“星云让我们明白，女性的故事本身就有力量，独立的女性形象同样能打动全球观众。” 韩未平的平权行动，触动了部分传统势力的利益，阻力接踵而至：一是行业固有观念的阻碍，部分资深男导演、资本方公开表示“平权会影响创作自由”“女性不适合执导大制作”，甚至联合抵制星云的合作项目；二是舆论争议，部分媒体恶意炒作“星云搞性别对立”，试图抹黑平权运动的初衷；三是执行难度，不同地区、不同层级的女性电影人困境差异较大，难以快速实现全面平等。 面对阻力，韩未平没有退缩，而是选择“以共识破局，以成果说话”： - 联合全球100多位业内有影响力的电影人（包括斯皮尔伯格、李安、妮可·基德曼等），共同发起《全球电影人平权倡议书》，明确“性别平等是电影生态繁荣的基础”，呼吁全行业共同推动平权； - 举办“全球女性电影人论坛”，邀请来自120个国家的女性导演、编剧、演员线下参会，线上直播观看人数超5000万，发布《好莱坞女性电影人平权白皮书》，用数据揭露困境、提出解决方案，引发全球舆论关注； - 持续用实际成果回应质疑：星云扶持的女性导演作品，平均票房回报率达30%，远超行业平均水平；星云体系内女性导演、编剧占比从18%提升至35%，用数据证明女性创作的商业价值与艺术价值。 玛格特始终是韩未平最坚定的盟友，她凭借自身在好莱坞的影响力，牵头与好莱坞工会、影业巨头谈判，推动平权政策的落地；同时，亲自参与女性题材电影的制作，担任《她的光芒》的制片人，用实际行动支持女性创作。“平权运动不是一蹴而就的，但只要我们坚持下去，每一点微小的改变，都会汇聚成改变行业的力量。”玛格特在全球女性电影人论坛上说道。 随着平权行动的推进，越来越多的行业力量加入：好莱坞工会推出“女性电影人权益保障条例”，迪士尼、环球影业等巨头承诺5年内将女性导演占比提升至30%，全球电影行业的性别平等氛围日益浓厚。联合国教科文组织特意为韩未平颁发“全球文化平等贡献奖”，评价道：“韩未平的平权行动，不仅改变了好莱坞的行业生态，更为全球文化领域的性别平等提供了可行路径。” 经过两年的不懈努力，韩未平的平权行动取得阶段性重大成果： - 行业层面：好莱坞男女主演平均薪酬差距从47%缩小至20%，女性导演占比从15%提升至28%，女性编剧占比从22%提升至33%，超过60%的好莱坞制片公司推出薪酬透明化与角色去刻板化政策； - 星云体系层面：女性导演、编剧占比达42%，所有项目实现男女薪酬完全平等，扶持女性电影人创作的作品累计全球票房突破150亿美元，衍生内容播放量突破20亿次； - 社会层面：《她的光芒》《母亲的勋章》等女性题材电影引发全球对女性权益的关注，相关公益项目筹集资金超50亿美元，带动更多行业外的性别平等讨论。 全球各地的女性电影人，纷纷成为平权运动的受益者：来自尼日利亚的女性导演卡伦·奥蒂诺，通过星云平权基金的扶持，拍摄的纪录片《非洲女性的力量》全球播放量突破1亿次，推动了非洲女性的文化传承与权益保护；来自巴西的女性编剧索菲亚·罗德里格斯，其原创剧本《雨林守护者》聚焦女性环保者，获得奥斯卡最佳原创剧本奖，成为巴西首位获此殊荣的女性编剧；无数新人女性电影人，通过星云的扶持平台，终于实现了自己的创作梦想。 “以前我觉得，作为女性电影人，能在行业立足就已经很不容易，从未敢奢望平等的薪酬与话语权。”卡伦·奥蒂诺说，“韩总用行动告诉我们，公平不是等来的，而是靠努力争取来的，每一位女性电影人的才华，都值得被世界看见。” 韩未平的平权行动，从未脱离“全球电影生态构建”的核心目标——在他看来，性别平等不是孤立的诉求，而是生态多元共生的必然要求，只有每一个群体都能被平等尊重、每一种声音都能被充分表达，电影产业才能真正实现可持续繁荣。 在第四届星云新人导演奖的颁奖典礼上，韩未平公布了“平权生态升级计划”：未来五年，投入100亿美元，在全球30个国家建立“女性电影人孵化基地”，培养更多女性创作人才；推动全球电影行业建立“性别平等评估体系”，将性别平等纳入项目立项、制作、发行的全流程；与联合国教科文组织深化合作，开展“女性电影人全球交流计划”，促进不同文化背景的女性电影人互鉴融合。 “金球奖终身成就奖的荣誉，让我更深刻地明白，行业引领者的责任，不仅是创造商业价值，更是推动行业向更公平、更包容的方向发展。”韩未平在致辞中说，“电影的本质是‘人的故事’，而人的故事，从来不该因性别、种族、地域而被局限。未来，星云将继续以平权为基石，以多元为核心，构建一个无界包容、共生共荣的全球电影生态。” 玛格特补充道：“每一位女性电影人的微光，汇聚起来就是照亮行业的炬火。我们相信，当性别平等成为行业常态，当多元视角成为创作主流，全球电影产业必将绽放出更耀眼的光芒。” 夕阳下，第四届星云新人导演奖的颁奖典礼现场，来自全球的女性导演、编剧、演员们并肩而立，笑容自信而坚定。 第152章 阶段性 平权行动的阶段性成果，如同投入行业深海的巨石，激起多元共生的涟漪，却也搅动了潜藏已久的利益暗流。当韩未平带着“平权生态升级计划”奔赴好莱坞推进落地时，一场由传统资本、行业旧势力主导的阻力风暴，正悄然袭来——老牌制片公司联合施压、短期收益与长期生态的内部博弈、地域差异导致的执行壁垒，将平权之路推向更复杂的深水区。 “平权不是一蹴而就的改革，而是打破固有利益格局的攻坚战。”韩未平站在星云洛杉矶总部的落地窗前，看着楼下好莱坞的影视地标，语气坚定却带着一丝凝重。身边的玛格特递上一杯温水，眼神笃定：“我们早已做好准备，逆风而行或许艰难，但每一步坚守，都是在为女性电影人拓宽道路，为全球电影生态注入更持久的公平力量。” 一场融合利益博弈、信念交锋、生态革新的平权攻坚，就此进入白热化阶段。 好莱坞老牌制片公司（福克斯影业、派拉蒙影业、哥伦比亚影业等）的联合抵制，是平权深水区最猛烈的阻力。这些公司长期依赖“性别偏见红利”盈利——以低于男星的薪酬签约女星、固化“花瓶式”女性角色降低创作风险、通过性别刻板印象迎合传统市场，平权行动直接触动了他们的核心利益。 抵制行动率先从合作层面爆发：五家老牌公司突然冻结与星云的5个联合投资项目（总投资额达8亿美元），理由是“平权政策过度干预创作自由，将导致项目收益不确定性增加”；同时，他们联合施压全球主流院线，要求减少星云女性题材电影的排片占比，部分院线迫于压力，将《她的光芒》续集排片从35%降至18%，导致影片首日票房同比下滑20%。 更激进的是，旧势力开始针对性打压受星云扶持的女性电影人：尼日利亚导演卡伦·奥蒂诺筹备新纪录片《女性创业者的非洲故事》时，合作的本地制片公司突然撤资，背后正是老牌公司通过资本关联施压；好莱坞新人女星莉莉·柯林斯（此前靠《职场微光》复出）接到某大制作电影邀约后，对方突然要求她接受“低于男星50%薪酬”的条款，否则替换角色，而该项目的投资方正是联合抵制的老牌公司之一。 “他们不是反对平权，而是反对失去‘压榨女性电影人利益’的特权。”玛格特在与好莱坞工会谈判时愤怒地说，“性别平等不是创作的枷锁，而是拓宽市场的钥匙，他们的短视，终将被行业淘汰。” 为了动摇平权共识，旧势力联合部分保守派媒体，发起针对性舆论抹黑：将星云的平权行动标签化为“性别对立”“资本操控行业价值观”，编造“星云强制要求所有项目女性主角占比超60%，忽视创作逻辑”等虚假信息；甚至恶意攻击受扶持的女性电影人，称《母亲的勋章》《雨林守护者》等作品“刻意贩卖女性焦虑，缺乏艺术价值”，试图通过舆论压力让女性电影人自我怀疑，让观众产生抵触心理。 虚假舆论很快引发连锁反应：部分不明真相的观众在社交媒体上抵制星云女性题材电影，#反对性别对立影视创作# 等话题被恶意刷上热搜；部分新兴市场的发行方迫于舆论压力，暂停引进星云的女性视角作品，导致《非洲女性的力量》在东南亚的发行推迟3个月。 面对舆论抹黑，韩未平没有选择沉默，而是联合全球150多家权威媒体、200多位业内大咖，召开“平权真相发布会”，公开抵制公司的利益算计、虚假信息的证据链，同时播放受扶持女性电影人的创作初心访谈，用真实故事击碎谣言。发布会线上直播观看人数超8000万，#好莱坞平权 拒绝抹黑# 话题迅速反超虚假热搜，全球观众纷纷留言支持：“支持韩总推动平权，反对利益集团压榨女性！”“女性题材电影值得被看见，拒绝刻板印象！” 平权行动的高额投入（累计已超80亿美元）与短期收益的失衡，引发了星云内部部分股东的强烈质疑。在年度股东会议上，持股12%的老牌股东约翰·道格拉斯率先发难：“过去两年，平权基金投入占总营收的18%，但部分女性题材项目票房未达预期，还因抵制导致联合项目冻结，直接损失超5亿美元。我们是企业，不是公益组织，应该优先保障股东利益，而非过度投入短期无回报的平权事业！” 其他几位股东纷纷附和，提出“削减平权基金30%”“聚焦盈利性强的Ip项目，暂缓小众女性题材扶持”“与抵制公司和解，妥协部分平权条款”等要求，甚至威胁若不调整策略，将联合抛售股份，影响公司市值稳定。 面对股东的质疑，韩未平拿出详细数据回应：“过去三年，星云女性题材项目平均长期回报率达35%（含流媒体播放、衍生品、公益联动收益），远超行业平均的22%；平权行动带动星云流媒体女性用户增长40%，品牌好感度提升25%，这是长期生态价值的沉淀，而非短期亏损。妥协只能让旧势力得寸进尺，放弃平权，就是放弃全球电影生态的未来。” 为了化解内部矛盾，韩未平与玛格特共同决定：个人追加15亿美元投资，填补平权基金缺口，同时推出“平权+盈利”双轨机制——将部分爆款女性题材作品的衍生收益，按比例反哺股东，既坚守平权初心，也兼顾股东的合理利益。最终，大部分股东被说服，妥协提议被否决，平权行动得以继续推进。 外部抵制与舆论抹黑的双重压力，也让部分受星云扶持的女性电影人产生信念动摇。好莱坞新人导演索菲亚·马丁，其原创剧本《职场女性的觉醒》聚焦职场性别歧视，本已获得星云平权基金的2000万美元投资，却因收到抵制公司的“封杀威胁”（若坚持拍摄，将永远无法进入好莱坞主流市场），主动提出修改剧本，加入男性核心主角，弱化性别平等主题。 更令人揪心的是，部分新兴市场的女性电影人，因当地行业性别偏见根深蒂固，加上抵制公司的资本渗透，不敢接受星云的扶持，甚至公开表示“不认同激进平权”，担心影响自身生存。尼日利亚导演阿莫拉·奥卢瓦（曾入围星云新人导演奖）就因当地制片公司的威胁，放弃了聚焦女性教育权的纪录片项目，转而拍摄传统商业题材。 第153章 认可 “我理解她们的恐惧，在利益威胁面前，坚持初心需要巨大的勇气。”韩未平得知后，亲自带队走访受影响的女性电影人，承诺：“星云将为你们提供全方位的安全保障与资源支持，若遭遇封杀，我们的全球流媒体、创作中心将成为你们的避风港，你们的坚守，终将被市场和观众认可。” 针对索菲亚的动摇，韩未平邀请她观看《她的光芒》《母亲的勋章》的观众反馈，让她看到女性题材作品的社会价值与市场潜力；同时，星云联合好莱坞工会，为她提供法律保护，杜绝封杀威胁。最终，索菲亚坚定了信念，按原剧本拍摄，影片上映后全球票房突破3.5亿美元，引发职场女性的广泛共鸣，她也成为好莱坞平权行动的坚定支持者。 面对孤立无援的困境，韩未平意识到，单靠星云一己之力，难以对抗行业旧势力，必须整合全球资源，形成平权合力。他牵头联合联合国妇女署、全球影视行业工会、120家新锐制片公司、500多位女性电影人，成立“全球电影性别平等联盟”，发布《平权行动联合宣言》，明确“抵制性别歧视、保障女性电影人平等权益、推动多元创作”三大核心目标。 联盟成立后，迅速开展行动：一是联合发布“好莱坞性别歧视黑名单”，曝光抵制平权的公司、压榨女性电影人的从业者，引发全球舆论谴责，部分被曝光公司因品牌形象受损，被迫调整平权政策；二是推出“平权互助基金”，整合联盟成员资源，为受威胁、受抵制的女性电影人提供资金、法律、发行全链条支持，首批资金达30亿美元；三是联动全球2000多家艺术院线，开设“女性电影人专属放映厅”，保障女性题材电影的排片，对冲主流院线的排片打压。 联合国妇女署执行董事西玛·萨米·巴胡斯评价：“全球电影性别平等联盟的成立，将平权行动从企业行为升级为行业共识，为全球文化领域的性别平等提供了强大的组织支撑。” 韩未平深知，对抗阻力最有力的武器，是实打实的市场成果。他亲自筛选“平权标杆项目”，集中资源全力推进，用票房和口碑打脸抵制者，坚定行业对平权的信心。 受抵制最严重的女性导演艾米丽·怀特，其新项目《女性工程师的传奇》聚焦19世纪女性工程师突破性别壁垒、建造跨洋铁路的真实故事，因“无男性核心主角、聚焦女性职业成长”被联合抵制，投资方撤资，院线排片被压缩。韩未平决定由星云全额投资3亿美元（该项目最大投资），邀请奥斯卡级特效团队加盟，同时联动联盟内艺术院线，保障全球30%的排片占比。 影片上映后，凭借真实的历史故事、震撼的视觉效果、深刻的平权内核，口碑票房双爆：全球票房突破8.2亿美元，成为首部票房超8亿美元的女性职业题材大制作；烂番茄新鲜度96%，豆瓣评分9.0分，被《好莱坞报道者》评为“平权题材的里程碑作品”；更带动全球对女性工程师群体的关注，相关职业女性扶持项目筹集资金超1.2亿美元。 艾米丽·怀特在奥斯卡领奖时动情地说：“没有韩总与联盟的支持，这部电影永远无法与观众见面。它证明了，女性的成长故事，同样能撑起大制作，同样能打动全球观众。平权不是口号，而是用作品说话的力量。” 针对地域差异导致的平权执行难题，韩未平推动联盟推出《跨文化女性之声》系列短片，邀请来自非洲、亚洲、南美洲等10个地区的女性导演，各自拍摄聚焦本土女性困境与成长的短片，通过星云流媒体全球同步上线，总播放量突破12亿次。 其中，中国女性导演陈雪拍摄的《乡村女教师》，聚焦中国乡村女性教师的坚守，播放量突破3亿次；印度女性导演拉吉尼·梅农拍摄的《纺织女工的逆袭》，揭露印度纺织行业女性的权益困境，引发印度政府对行业性别平等的整改；巴西女性导演索菲亚·罗德里格斯的《雨林女性守护者》，延续环保与女性成长主题，播放量突破2.5亿次。 系列短片不仅让全球观众看到不同文化背景下的女性故事，更推动了当地的性别平等讨论，部分地区甚至出台了针对性的女性权益保障政策，实现了“影视平权”与“社会平权”的双向赋能。 面对抵制公司的“和解提议”（要求星云放宽薪酬平等标准、允许部分项目保留刻板女性角色），韩未平明确拒绝：“平权的底线不能退让，薪酬平等、角色去刻板化，是女性电影人应得的权利，不是可以谈判的筹码。若要合作，必须完全认同并执行平权政策，否则星云永不妥协。” 他的坚定，让部分抵制公司开始动摇。派拉蒙影业因长期冻结与星云的合作，错失多个爆款项目，营收下滑15%，最终率先妥协，承诺“5年内女性导演占比提升至25%、所有项目男女薪酬完全平等”，双方重启3个联合平权题材项目；福克斯影业也因品牌形象受损，调整平权政策，加入“全球电影性别平等联盟”。 经过一年的逆风攻坚，平权阻力虽未完全消失，但行业共识已深度深化，平权生态实现质的进阶： - 行业层面：联合抵制联盟瓦解，超过80%的好莱坞制片公司推出完善的平权政策，男女主演平均薪酬差距从20%缩小至12%，女性导演占比提升至35%，女性编剧占比提升至40%，性别平等成为好莱坞的核心行业准则之一； - 联盟层面：全球电影性别平等联盟成员增至300家机构、1500位个人，覆盖180个国家和地区，推出平权项目超200个，累计扶持女性电影人超1000位； - 社会层面：女性题材电影全球票房占比从18%提升至32%，多元女性形象成为创作主流，“拒绝性别刻板印象”成为全球观众的普遍共识，平权影视内容带动相关社会领域的性别平等改革超50次。 星云内部，股东们彻底认可平权的长期价值，主动提议将平权基金扩容至150亿美元；受扶持的女性电影人纷纷成为平权使者，带动更多新人加入创作；韩未平与玛格特的搭档，也成为行业平权行动的标杆，两人共同获得“联合国全球性别平等终身成就奖”。 夕阳下，韩未平与玛格特站在全球电影性别平等联盟的年度论坛舞台上，看着台下来自世界各地的女性电影人，眼中满是欣慰。台下，艾米丽·怀特、陈雪、卡伦·奥蒂诺等导演并肩而坐，笑容自信坚定；远处的屏幕上，滚动着平权项目的成果数据，闪耀着多元共生的光芒。 “平权之路，从来没有捷径，逆风而行的每一步，都是在为后来者铺路。”韩未平的声音透过麦克风传遍全场，“电影的本质是传递力量，而平权的本质，是让每一位女性电影人都能自由传递自己的力量，让每一种女性故事都能被平等看见。未来，我们将继续坚守初心，与全球同行一起，让平权的微光，汇聚成照亮行业的炬火，让全球电影生态，真正实现无界包容、多元共生。” 玛格特补充道：“逆风而行，方显坚守的意义；微光聚炬，终能照亮前行的道路。平权不是终点，而是全球电影生态永续繁荣的起点，我们的征程，永无止境。” 第154章 探讨未来 平权生态的微光已汇聚成全球电影行业的共识浪潮，当全球电影人仍在践行平权理念、构建多元生态之际，一场聚焦人类电影未来的巅峰盛会，在艺术与浪漫交织的巴黎悄然启幕——第二届世界电影未来峰会以“光影无界·共生向新——人类电影的未来图景”为核心主题，特邀全球影视行业的领军者、创作者、技术先锋与行业学者齐聚塞纳河畔，共同探寻电影艺术与技术的融合革新、全球生态的共生破界，以及人类电影未来的无限可能。 韩未平作为全球电影生态的革新者与平权行动的引领者，携玛格特受邀出席峰会。此时的星云影业，已成为全球电影生态的核心枢纽，其平权实践、新人扶持与跨文化合作理念，早已成为行业标杆。接到邀约时，韩未平正与团队打磨“全球电影共同体升级计划”，而这场巴黎峰会，恰好成为该计划落地的重要契机。 “巴黎是电影艺术的诞生地，从卢米埃尔兄弟的《火车进站》到如今的全球光影盛宴，这里见证了电影的百年变迁。”韩未平望着窗外掠过的巴黎街景，语气中满是对电影艺术的敬畏，“这次峰会，不仅是探讨技术与艺术的未来，更是凝聚全球电影人的共识，让电影真正成为跨越国界、连接人类情感的永恒纽带。” 玛格特整理着峰会资料，笑着补充：“平权是电影生态公平的基石，而未来的电影，更需要在公平的基础上，实现技术、文化与责任的多维升级。我们带着过往的实践经验而来，也期待与全球同行一起，为人类电影勾勒更温暖、更广阔的未来蓝图。” 深秋的巴黎，梧桐叶铺满香榭丽舍大道，塞纳河的波光与卢浮宫的轮廓交相辉映，宛如一幅流动的电影长卷。峰会举办地设在巴黎国际电影艺术中心，场馆外的巨型全息屏幕上，循环播放着全球不同时期、不同文化的经典电影片段——从黑白默片的质朴到彩色巨制的震撼，从写实叙事的细腻到奇幻想象的壮阔，每一段光影都承载着人类对生活的思考、对情感的表达，也预示着这场峰会对电影未来的深度探寻。 随着全球各地的嘉宾陆续抵达，这场关乎人类电影未来的巅峰对话，正式拉开帷幕。 巴黎国际电影艺术中心的主会场内，座无虚席却静谧庄重，来自全球65个国家和地区的影视巨头、知名导演、技术专家与行业学者齐聚一堂，构成了一幅全球电影人共生共荣的生动图景。嘉宾阵容涵盖了不同文化背景、不同创作领域的领军者： - 电影创作领域：法国国宝级导演皮埃尔·勒梅尔（代表作《时光里的巴黎》，擅长人文叙事与艺术表达）、好莱坞资深导演马克·安德森（代表作《星际探索》，深耕科幻题材与技术融合）、非洲新锐导演阿莫拉·奥卢瓦（此前受星云扶持，聚焦非洲女性与本土文化）、巴西导演索菲亚·罗德里格斯（平权行动受益者，擅长环保与女性成长题材）、日本导演佐藤健太（聚焦东方人文与现代叙事结合）； - 行业资本与生态领域：环球影业cEo戴维·怀特、法国高蒙影业总裁安娜·杜邦、星云影业创始人韩未平与联合创始人玛格特； - 技术革新领域：全球顶尖AI影视技术企业“光影智能”cEo莉娜·科恩、元宇宙沉浸式技术公司“星境科技”创始人托马斯·威尔逊； - 学术与公益领域：联合国教科文组织文化部门主任埃琳娜·罗西、巴黎电影学院院长让-保罗·索瓦日、全球电影公益联盟主席卡洛斯·桑托斯。 开幕式上，法国电影协会主席雅克·勒布朗率先致辞，追溯了电影艺术在巴黎的诞生与百年发展历程：“120多年前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》开启了人类电影的纪元，从那时起，电影便带着‘跨越边界、传递共鸣’的基因，成为人类文明最鲜活的载体。今天，我们齐聚电影的诞生地，探讨未来电影的方向，既是对历史的致敬，更是对人类情感共通性的坚守——无论技术如何革新，文化如何差异，电影的核心永远是‘人’的故事，是连接不同灵魂的情感桥梁。” 联合国教科文组织文化部门主任埃琳娜·罗西随后发言，强调了电影的全球社会责任：“电影不仅是艺术，更是推动全球文化融合、解决人类共同议题的重要力量。未来的电影，需要承载更多对环保、平等、和平的思考，成为凝聚全球共识、传递温暖力量的媒介。期待本次峰会，能为人类电影的社会责任升级，指明清晰方向。” 开幕式的最后，全场嘉宾共同按下启动按钮，场馆顶部的全息屏幕瞬间绽放出璀璨的光影矩阵，全球不同文化的电影符号交织融合，象征着人类电影“无界共生”的未来愿景。随着光影散去，韩未平与玛格特相视一笑，他们知道，这场峰会将成为全球电影生态升级的新起点，而他们的生态构建之路，也将迈向更广阔的维度。 随着AI、元宇宙、沉浸式4d技术的快速发展，电影行业正面临着“技术过载”与“人文缺失”的争议——部分电影过度追求技术噱头，忽视剧本打磨与情感表达，导致作品“有画面、没灵魂”；而AI生成剧本、合成演员等技术的应用，也引发了“创作主体性丧失”“伦理边界模糊”的担忧。这一议题，成为峰会首场论坛的核心焦点。 全球顶尖AI影视技术企业“光影智能”cEo莉娜·科恩率先分享技术发展趋势：“目前，AI技术已能实现剧本初稿撰写、特效快速合成、多语言自动配音等功能，元宇宙技术则能构建‘虚实共生’的沉浸式电影场景，观众可通过VR设备‘走进’电影世界，与角色互动。技术的革新，正在大幅降低电影创作门槛、拓展艺术表达边界，未来3-5年，沉浸式AI电影将成为行业新风口。” 莉娜的发言引发热议，部分嘉宾担忧：“技术的快速发展，是否会让人类创作者逐渐被替代？电影的艺术本质，是否会被技术逻辑吞噬？” 韩未平接过话筒，结合星云影业的技术实践，给出了“平衡之道”的答案：“星云曾尝试用AI辅助女性题材电影的特效制作与跨文化翻译，但其核心前提是‘技术赋能，而非替代’——AI可以优化创作流程，却无法替代人类对情感的感知、对人性的洞察、对社会议题的思考。电影的本质是‘人’的故事，是人类情感的共鸣载体，技术永远是服务于人文表达的工具，而非主导。” 第155章 巴黎论道 他进一步提出技术发展的三大核心原则：“第一，坚守创作主体性，明确AI仅为辅助工具，禁止AI完全生成核心创意与情感叙事；第二，划定伦理边界，规范AI合成演员、复刻形象等技术的应用，必须获得授权、尊重版权，杜绝侵权与伦理风险；第三，推动技术普惠，让中小成本电影、新人创作也能享受技术红利，而非仅服务于商业大片。” 法国导演皮埃尔·勒梅尔深表认同：“我拍摄《时光里的巴黎》时，曾拒绝过度使用特效，而是坚持实景拍摄与细腻叙事，因为我相信，真正打动观众的，永远是故事里的真情实感。技术可以让电影更精彩，但不能让电影失去温度——这是未来电影必须坚守的底线。” 最终，嘉宾们达成共识：未来电影的技术发展，需遵循“人文优先、技术赋能”的原则，既要拥抱革新，也要守住伦理与艺术底线，让技术成为传递人文价值的“放大器”，而非“替代者”。韩未平当场宣布：星云影业将联合“光影智能”“星境科技”，投入50亿美元成立“全球电影技术普惠基金”，扶持新人导演用AI、沉浸式技术创作小众文化、社会责任类题材电影，推动技术与人文的深度融合。 尽管全球化进程加快，但全球电影行业仍面临“文化壁垒”与“市场割裂”的困境：西方商业大片在全球市场的话语权仍较强，非洲、南美洲等发展中国家的本土电影，因传播渠道有限、叙事方式差异，难以走进全球观众视野；而不同文化背景的故事，也常因“文化隔阂”无法引发跨地域共鸣，导致全球电影生态的多元性仍有待提升。 非洲导演阿莫拉·奥卢瓦分享了自己的创作困境：“我拍摄的《非洲女性的力量》聚焦非洲女性创业者的故事，虽在本土获得认可，但在全球发行时，却因‘文化陌生感’被多家流媒体平台限流。很多发展中国家的优秀本土故事，都因文化壁垒无法被全球看见，这是全球电影生态的遗憾。” 巴西导演索菲亚·罗德里格斯也补充：“不同文化有不同的叙事逻辑与价值观念，如何在保留本土文化内核的基础上，让故事实现跨文化共鸣，是我们面临的核心难题。” 韩未平结合星云“全球电影共同体计划”的实践，提出了“文化共生破界”的三大路径：“第一，建立跨文化创作联盟，推动不同地区导演合作创作——比如星云曾联合中国、非洲、巴西的女性导演，拍摄《跨文化女性之声》系列短片，通过‘本土故事+全球视角’的叙事方式，引发跨文化共鸣，总播放量突破12亿次；第二，优化传播渠道，联合全球流媒体平台与艺术院线，开设‘小众文化电影专属专区’，为发展中国家电影提供全球发行资源；第三，培养跨文化创作人才，通过星云创作中心与各地电影学院合作，开设‘跨文化叙事课程’，让新人导演掌握‘文化共情’的叙事技巧。” 他当场宣布：星云影业将与法国高蒙影业、非洲电影联盟、巴西电影协会联合成立“全球跨文化电影创作基金”，投入80亿美元，扶持100部来自发展中国家的本土文化电影，推动其全球发行与传播。 联合国教科文组织文化部门主任埃琳娜·罗西高度评价：“跨文化融合不是‘同质化’，而是‘差异化共生’——让非洲的故事被亚洲看见，让拉丁美洲的情感被欧洲共鸣，这是人类电影生态繁荣的核心。韩先生的计划，正在打破文化壁垒，构建‘无界共生’的全球电影图景。” 电影行业的未来，在于年轻一代创作者的成长。但当前，年轻导演普遍面临“资金短缺、资源有限、市场压力大”的困境，部分新人为迎合市场，放弃创作初心，盲目跟风商业题材，导致作品缺乏个性与深度。如何培养年轻一代电影人、守护创作初心，成为峰会的重要议题。 巴黎电影学院院长让-保罗·索瓦日分享了学院的培养困境：“我们有很多有才华的年轻学生，却因缺乏资金与发行渠道，难以将作品推向市场；部分学生毕业后，为生存被迫放弃电影梦想，或妥协于资本逻辑，失去创作个性。” 韩未平结合星云“新人扶持计划”的十年经验，提出了“全周期扶持”模式：“星云的新人扶持，不仅是资金支持，更是‘从剧本到发行’的全周期赋能——我们为新人提供专业导师指导（邀请李安、斯皮尔伯格等大咖授课）、全球发行资源、流媒体曝光机会，同时鼓励新人坚守创作初心，聚焦自己真正关注的故事，而非盲目跟风。” 他分享了尼日利亚导演阿莫拉·奥卢瓦的成长案例：“阿莫拉曾用手机拍摄聚焦非洲女性教育权的纪录片，因题材小众被多家制片公司拒绝，星云通过平权基金为她提供资金与设备，帮她完成拍摄与全球发行，最终作品播放量突破1亿次，还推动了非洲女性教育公益项目。这证明，只要给新人足够的支持与信任，他们就能用真诚的创作，打动全球观众。” 韩未平当场与巴黎电影学院、非洲电影联盟、日本映画学院达成合作：启动“全球青年电影人孵化计划”，每年选拔100位来自全球各地的年轻导演，提供500万美元\/人的全周期扶持，包括剧本打磨、拍摄制作、全球发行、技术培训等，同时设立“创作初心奖”，奖励坚守人文表达、聚焦小众题材的优秀新人作品。 随着全球环保、平权、反歧视、粮食安全等议题的凸显，电影作为“大众传播媒介”，正承担着越来越重要的社会责任——优秀的电影作品，不仅能引发观众共鸣，更能推动社会议题的解决、凝聚全球共识。如何升级电影的社会责任，成为峰会最后一场论坛的核心。 全球电影公益联盟主席卡洛斯·桑托斯分享：“目前，全球仅有15%的电影作品聚焦全球公共议题，且多以‘警示性叙事’为主，缺乏‘解决方案式’表达，难以真正推动社会变革。未来的电影，需要从‘反映问题’向‘解决问题’升级，成为全球公益行动的‘催化剂’。” 韩未平结合星云的“平权+公益”实践，提出了电影社会责任的三大升级方向：“第一，聚焦全球共性议题，鼓励创作环保、平权、反贫困、和平等题材作品，用影像唤醒全球关注——比如星云扶持的《雨林守护者》聚焦亚马逊雨林环保，带动公益项目筹集资金超2亿美元；《母亲的勋章》关注单亲妈妈职场困境，推动多国完善女性职场保障政策；第二，构建‘电影+公益’联动机制，将电影票房、衍生品收益的部分比例，投入到对应公益项目中，实现‘影像传播’与‘实际行动’的结合；第三，联动全球公益组织，让电影成为公益行动的‘宣传载体’，比如与联合国环保署合作，拍摄环保主题公益电影，推动全球低碳行动。” 他当场宣布：星云影业将联合联合国教科文组织、全球电影公益联盟，投入100亿美元成立“全球电影公益行动基金”，扶持公益题材电影创作，同时推动“电影+公益”联动计划，预计未来5年，带动超50亿美元公益资金落地，覆盖环保、平权、教育等全球核心议题。 好莱坞导演马克·安德森感慨：“韩先生的实践，让我们看到了电影的无限价值——它不仅能创造商业收益，更能推动人类社会进步。未来，我们应共同坚守电影的社会责任，让光影成为改变世界的温暖力量。” 经过三天的深度探讨与观点碰撞，第二届世界电影未来峰会圆满落幕，一系列重磅成果落地，为人类电影的未来发展勾勒出清晰蓝图： 全球50个国家的影视机构、300位行业嘉宾联合签署《巴黎电影未来共识宣言》，明确人类电影未来发展的四大核心准则： 1. 技术赋能，人文为本：坚守创作主体性，划定AI技术伦理边界，推动技术普惠； 2. 文化共生，无界融合：打破地域与文化壁垒，扶持小众文化电影全球传播，实现差异化共生； 3. 新人传承，初心坚守：建立全周期扶持机制，鼓励年轻导演聚焦人文表达，守护创作初心； 4. 公益联动，责任升级：聚焦全球共性议题，构建“电影+公益”联动机制，推动社会进步。 《宣言》的发布，成为全球电影行业的“行动指南”，推动人类电影向更公平、更包容、更有温度的方向发展。 1. 全球电影技术普惠基金：总规模50亿美元，由星云影业牵头，联合技术企业共同出资，扶持新人用AI、沉浸式技术创作； 2. 全球跨文化电影创作基金：总规模80亿美元，联合多国影业公司与电影联盟，推动发展中国家本土文化电影全球发行； 3. 全球电影公益行动基金：总规模100亿美元，联动联合国教科文组织与公益联盟，扶持公益题材电影与“电影+公益”项目。 三大基金的落地，为全球电影生态升级提供了资金与资源支撑，覆盖技术、文化、公益三大核心维度。 1. 星云影业与巴黎电影学院、非洲电影联盟、日本映画学院等10家机构，启动“全球青年电影人孵化计划”，每年扶持100位年轻导演； 2. 联合全球20家流媒体平台与500家艺术院线，开设“小众文化电影专属专区”与“公益电影放映厅”，拓宽传播渠道； 3. 建立“全球电影未来峰会常态化机制”，每年在不同国家举办，推动全球电影人持续交流与合作。 峰会落幕当晚，巴黎国际电影艺术中心外举办了盛大的光影晚宴，塞纳河的波光与场馆的灯光交相辉映，全球电影人举杯欢庆，共话未来。 韩未平与玛格特站在晚宴现场，望着窗外的巴黎夜景，眼中满是欣慰。“这次巴黎之行，不仅凝聚了全球共识，更让我们的电影生态构建之路，迈向了‘人类共同体’的维度。”韩未平感慨道，“从平权行动到跨文化融合，从新人扶持到公益联动，我们始终坚守的，是电影‘连接情感、传递力量’的本质。” 玛格特点头：“未来的电影，不再是单一地域、单一文化的表达，而是人类情感的共同共鸣；不再是商业与艺术的对立，而是技术与人文的共生；不再是孤立的创作，而是与社会进步的深度联动。我们的征程，还有很长，但只要全球电影人携手，坚守初心，就一定能让光影照亮更多角落，让电影成为人类文明永续发展的温暖纽带。” 法国导演皮埃尔·勒梅尔走上前，与韩未平举杯：“韩先生，感谢你为全球电影生态带来的变革与温暖。未来，期待与星云携手，共同拍摄跨文化题材电影，让巴黎的浪漫与全球的真情，通过光影传递给更多人。” 韩未平举杯回应：“电影的未来，属于每一位坚守初心的创作者，属于每一种渴望被看见的文化，属于每一个期待温暖的灵魂。让我们携手，共赴光影之约，共绘人类电影的美好未来。” 晚宴现场，掌声与笑声交织，光影与星光辉映。塞纳河畔的微风，仿佛承载着人类电影的百年记忆与未来期许，而韩未平与玛格特的身影，在灯光下愈发坚定——他们的全球电影生态构建之路，已从“平权共生”迈向“人类共荣”，而人类电影的未来图景，也正在光影的交织中，徐徐展开，愈发璀璨。 峰会落幕一周后，星云影业的“全球电影未来发展计划”正式落地：首批10位来自非洲、亚洲、南美洲的年轻导演获得技术普惠基金支持，启动沉浸式公益题材电影创作；《跨文化女性之声》续集项目启动，联合15个国家的女性导演，聚焦“全球女性互助”主题；“电影+环保”联动项目《地球之光》开机，票房收益将全部投入全球低碳公益行动。 全球电影行业的变革，仍在继续；韩未平与玛格特的光影征程，也从未停歇。他们用坚守与行动证明，电影的力量，不仅能创造商业传奇，更能推动人类社会的公平与进步；电影的未来，终将是“无界共生、温暖向善”的全球图景，是每一种文化、每一位创作者、每一个灵魂都能被照亮的光影盛宴。 而这场巴黎之约，注定成为人类电影发展史上的重要里程碑——它凝聚了全球共识。 第156章 光影实践 巴黎峰会的光影余温尚未散去，韩未平与玛格特便带着三大基金的落地蓝图，连夜返回洛杉矶的星云影业总部。此时的星云总部大楼，早已挂起“全球电影生态升级计划启动”的巨幅海报，各部门团队严阵以待，从基金运作到项目筛选，从技术对接至资源协调，一场覆盖全球的光影实践行动，正紧锣密鼓地拉开帷幕。 “巴黎的共识不是终点，而是全球电影生态革新的起点。三大基金的每一分钱，都要花在刀刃上——让技术普惠到每一个有梦想的新人，让跨文化故事跨越山海，让公益光影照亮更多需要关注的角落。”韩未平站在星云全球视频会议中心，对着分布在180个国家和地区的团队成员，发出了行动指令。玛格特则手持三大基金的运作细则，补充道：“我们成立了专项协调小组，每个基金配备专业的项目评估团队，确保透明、高效、精准地推进每一个项目。未来三个月，是关键的落地期，让我们用行动兑现巴黎的承诺。” 随着指令的下达，星云影业的全球网络瞬间激活。技术普惠基金的设备与培训团队奔赴各地电影学院，跨文化创作基金的项目筛选组开始接收来自发展中国家的剧本，公益行动基金的联动团队与联合国教科文组织展开深度对接。一场关于技术、文化、公益的全球电影实践，就此在世界的各个角落同步启幕。 全球电影技术普惠基金的首批落地项目，聚焦于“技术赋能小众题材创作”。韩未平与光影智能、星境科技的技术团队达成共识：优先为发展中国家的新人导演提供AI剧本辅助、沉浸式特效制作设备与技术培训，让他们无需为技术门槛发愁，专注于故事创作。 首批受益的新人导演中，来自肯尼亚的22岁女孩扎哈拉·姆万扎格外引人注目。她曾用手机拍摄纪录片《草原上的女孩》，聚焦肯尼亚草原女性的教育困境，却因技术有限，无法将草原的壮阔与女孩们的细腻情感完美结合。技术普惠基金不仅为她提供了最新的AI剧本优化系统与沉浸式拍摄设备，还安排了星境科技的技术导师，全程指导她如何用VR技术还原草原场景。 “以前我以为，沉浸式技术是好莱坞大片的专属，没想到有一天，我能用它来讲述家乡女孩的故事。”扎哈拉在技术培训课上，激动得热泪盈眶。AI剧本优化系统帮她梳理了叙事节奏，让纪录片的情感转折更自然；沉浸式拍摄设备则让观众能“走进”草原，与女孩们一起坐在茅草屋里读书，感受她们对知识的渴望。技术导师还教会她用AI制作多语言字幕，解决了跨文化传播的语言障碍。 另一个受益项目，是来自秘鲁的年轻导演卡洛斯·罗德里格斯的《安第斯山脉的歌声》。这部聚焦安第斯山脉原住民音乐传承的电影，因缺乏特效技术，无法还原原住民祭祀时的光影场景。技术普惠基金为他提供了AI特效制作工具，让他仅用一台电脑，就制作出了震撼的祭祀光影效果。“AI技术没有改变我的故事内核，反而让我的故事更有感染力。”卡洛斯感慨道，“以前我需要花几十万美金请特效团队，现在用基金提供的工具，几天就能完成。” 技术普惠基金的落地，也遇到了一些小挑战。部分新人导演对AI技术存在抵触心理，担心技术会取代人类创作。韩未平得知后，亲自录制了一段视频，分享星云影业用AI辅助女性题材电影创作的经验：“AI是工具，不是创作者。它能帮你优化剧本、制作特效，但真正打动观众的，是你故事里的真情实感。”他还邀请了皮埃尔·勒梅尔等资深导演，为新人导演举办线上讲座，分享技术与人文结合的创作经验。 在韩未平与技术团队的努力下，新人导演们逐渐放下了对技术的抵触，开始主动学习和使用AI与沉浸式技术。首批10个技术普惠项目，在三个月内全部完成前期筹备，其中扎哈拉的《草原上的女孩》VR版，在肯尼亚首都内罗毕的小型放映会上，引发了当地观众的强烈共鸣。观众们纷纷表示：“我们仿佛走进了草原，感受到了女孩们的渴望。这样的技术，让小众故事更有力量。” 全球跨文化电影创作基金的核心目标，是扶持100部来自发展中国家的本土文化电影，推动其全球发行。韩未平与法国高蒙影业、非洲电影联盟、巴西电影协会的合作团队，制定了严格的项目筛选标准：必须聚焦本土文化，具有跨文化共鸣的潜力，且由本土新人导演执导。 首批入选的20个项目，覆盖了非洲、亚洲、南美洲的18个国家。其中，来自尼日利亚的导演阿莫拉·奥卢瓦的《母亲的麦田》，聚焦尼日利亚农村女性的土地权益问题，延续了她对非洲女性议题的关注；来自巴西的导演索菲亚·罗德里格斯的《雨林里的歌谣》，将环保与原住民文化结合，展现了亚马逊雨林原住民的生活与抗争；来自尼泊尔的导演阿努拉·夏尔马的《喜马拉雅的星空》，聚焦尼泊尔山区儿童的教育问题，用细腻的叙事展现了山区儿童的梦想。 跨文化创作基金不仅为这些项目提供了资金支持，还为它们搭建了全球发行渠道。基金联合全球20家流媒体平台与500家艺术院线，开设了“小众文化电影专属专区”，为入选项目提供优先排片与推广资源。同时，基金还为每个项目配备了跨文化叙事顾问，帮助导演在保留本土文化内核的基础上，优化叙事方式，让全球观众更容易理解和共鸣。 第157章 母亲的麦田 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第158章 生态落地 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第159章 交流节 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第160章 单元 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第161章 壁画 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第162章 采风 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第163章 点亮微光 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第164章 文明的意义 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第165章 鸭川 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第166章 守护 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第167章 加密 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第168章 濒危文明 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第169章 星火燎原 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第170章 永不凋零 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第171章 阿里郎 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第172章 光影搭桥 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第173章 尺八 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第174章 形与音 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第175章 非洲 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第176章 公益 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第177章 锦绣 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第178章 木雕 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第179章 gta真人电影 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第180章 狂飙 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第181章 黑帮网络 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第182章 gta： 都市迷局 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第183章 罪恶都市 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第184章 救赎 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们 第185章 自由城 本章节内容正在手打中，当您看到这段文字，请您稍后刷新页面看是否已经更新，如果长久未更新，请通过下面反馈联系我们！ 特殊时刻,请大家多多收藏支持：(www.ixs7.com)这就是好莱坞大导吗？ 小说旗 如有问题请点击此处反馈给我们